Cuando nos iniciamos en la fotografía creemos que el secreto para tomar grandes fotos es tener una buena cámara, estrujamos el presupuesto, compramos lo mejor que el bolsillo nos permite y nos lanzamos a captar imágenes, fotografiamos a la familia, el paisaje que vemos por la ventana, las hojas y las flores, del jardín, al perro y al gato, nada de lo que hay en casa escapa de nuestra mirada penetrante, pero al bajar las imágenes a la PC sufrimos la primera desilusión, ninguna de las cientos de fotos que hemos tomado se parece a las de Cartier Bresson. Entonces, como buenos consumidores concluimos que lo que necesitamos son más equipos, recurrimos a la tarjeta de crédito y, pagando en treinta y seis cuotas, adquirimos un teleobjetivo, un trípode, un flash, un gran angular y otros cachivaches de dudosa calidad que van llenando el bolso, destruyendo nuestra espalda, nuestras finanzas y el matrimonio. Pero las fotos siguen sin mejorar. A esas alturas, si no hemos abandonado nuestro empeño, nos damos cuenta que el consumismo no es el camino y que debemos estudiar. Entramos a Youtube y vemos decenas de cursos de fotografía, leemos libros, asistimos a talleres y empezamos a profundizar en la técnica, rápidamente nuestras fotos comienzan a mejorar, aprendemos que significa el triángulo de luz, la temperatura de color, la profundidad de campo y nos convertimos en maestros de la edición. Ahora somos expertos en la técnica y nos creemos grandes fotógrafos. Damos cátedra sobre fotografía en las redes sociales, pasa el tiempo tenemos varios discos duros llenos de fotos bien enfocadas y correctamente expuestas. Papá, mamá y la novia (o el novio) nos admiran, publicamos nuestras fotos en cuanto grupo de fotografía existe en Facebook y obtenemos cientos de likes, acumulamos cámaras de oro y plata, nominaciones de los editores y tenemos una colección de todos los galvanos virtuales se han inventado. Nuestro ego vuela tan alto y es tan grande que parece un globo aerostático. Sin embargo, después de un tiempo comenzamos a sentir que nuestras imágenes están vacías, que no transmiten nada, que son una colección inconexa de fotos, sin propósito. Entonces nos preguntarnos qué es lo que falla, es el momento decisivo, cuando comenzamos a convertirnos en fotógrafos, cuando tenemos que dar el gran salto, el más difícil. Nos volvemos humildes, nos damos cuenta que los “Me gusta” no sirven, que hay fotógrafos que trabajan en silencio pero que están más adelante que nosotros. Un día entendemos que la fotografía emerge de la necesidad de comunicarnos, de transmitir un mensaje, que brota de aquello que amamos, (para unos pocos la fotografía nace de lo que odian y también es válido), que las fotos deben mostrar nuestras pasiones, nuestros sentimientos más profundos. Ha llegado el día en que nos enfocamos, en que nuestra mirada se concentra, es el momento en que nos convertimos en verdaderos fotógrafos, cuando llega la hora de dejar de hacer fotos y comenzar a contar historias.
Dirección General Ricardo Girardi Director Galería Augusto Ilian Asistente General Julieta Broustau Diseño Editorial Mila Gritziuk Colaboradores Malena Carnero - Maru Rebella - Natalí Otero Raul Valdez - Richard Blanco Fabian - Vernny J Vargas Anderson Flores - Andrea Carvajal - Andrés Holguín Cesar Augusto Sandoval - Fede Burgos Bauer Gerson Buitrago - Jhon W Tairo Puma Jose Rosal - Juan Diego Montenegro Alban
Por Julieta Broustau
...La fotografĂa es algo muy diferente a otras artes visuales, en el dibujo, la pintura, o en la escultura por ejemplo no podes congelar un momento Ăşnico, irrepetible......
¿Como aparece la fotografía en tu vida? Bueno yo vengo de la vieja escuela, diríamos, yo comencé con los rollos, de 120 mm y luego pase al de 35mm era todo un lujo poder gastar en rollos en esa época, habían promociones revelando un rollo de 36 te regalaban dos rollos mas.. Y así era imposible no volver a revelar... los rollos duraban meses, y no se tiraban fotos porque si. Era muy ajustado el disparo... hoy gracias a la tecnología podes estar horas haciendo fotos y no gastas nada... ¿Que te inspiró a ser fotógrafo? Mi actividad fotográfica fue casi inducida por “Nathional Geographic” veía documentales todo el tiempo empecé a comprar cassette VHF los cuales miraba y veía fotógrafos entre los animales y camarógrafos y pensaba que lindo seria hacer eso... en las reuniones familiares siempre aparecía alguna cámara, y que-
ría ser yo el que sacara la foto... ya me gustaba manejarlas de chico... me llego por regalo una cámara muy vieja de 120 mm de las finitas... compre unos rollos y salieron la mitad de las fotos, desconocía el arte de la luz.... al poco tiempo me compre una Samsung sf-100 de 35 mm (negra) con flahs incorporado!!! esa me atrapo.. Era algo electrónico, más avanzado todo... llegue a sacar más de 800 fotos con esa cámara antes de prestarla y perderla. Cada rollo duraba meses... cuando revelabas decías MIRAAAA!!! Te acordes de esto!! Ya habían pasado meses de algún evento fotografiado... se disfrutaba. ¿Recuerdas la primera fotografía que tomaste? Realmente no, si recuerdo que fotografié mucho a mi perro que se llamaba “BRONCO” lo amaba... salía a caminar con él y llevaba mi cámara. Algunas eran movidas , otras fuera de foto, uno
no sabía cuántas fotos buenas tendría de nuevo, o llorar de nuevo.. Pero la risa hasta el revelado... recuerdo muy bien anterior no es igual a esta y así sucede esa época, tendría entre 16 y 17 años... con todo lo que paso y no lo fotografiaste. Lo perdiste para siempre. ¿Que fue lo que te hizo sentir con ¿Qué tipo de Fotografía haces? ganas de seguir en este arte de la Fotografía? Siempre me gusto el retrato... desde joLa fotografía es algo muy diferente a ven... pero tome la fotografía para trabaotras artes visuales, en el dibujo, la pintu- jar, me dedique a la parte Social, Bodas , ra, o en la escultura por ejemplo no podes 15 Años, Sesiones o Book personales... así congelar un momento único, irrepetible... comencé hace varios años atrás, de a algo que sucede una única vez en la his- poco me empezó a interesar la Moda, la toria... si dibujas, en cambio lo empezas foto publicitaria, ver revistas como Cosy no te está saliendo, sacas eso que está mopolitan, Elle, Para Ti, Interviú, Vogue... mal y empezas de nuevo... lo mismo con quería trabajar en eso... me estaba melos escultores, o los dibujantes, pueden tiendo en la Fotografía de Moda Femevolver a comenzar... nosotros no, tene- nina... mos que estar ahí, en el mismo momento ¿Cuáles son tus referentes en que sucede, que está pasando, no vuelFotografía (Fotógrafos)? ve, no nos espera, pasa.. Y si no tuviste el ojo, la cancha, la astucia para adelanEn primer lugar como dije antes que tarte a lo que viene, lo pierdes... una mirada, una sonrisa, una lagrima... es algo era fiel seguidor de Nathional Geograirrepetible en la existencia... pueden reír phic es imposible que no descubriera a
Steve McCurry de él tengo la frase “Si sabes esperar la gente se olvidará de tu cámara y entonces su alma saldrá a la luz.” ... y siempre ha sido así, esperar y lograr la conexión.. Es ahí donde radica el éxito del trabajo en equipo.. Fotógrafo modelo, fotógrafo equipo técnico.., Steve se inicio en la india fotográficamente, lo cual leyendo libros de grandes maestros descubro uno muy especial, “MICHAEL FREEMAN”, Creativo natural, y estudioso sobre la temperatura de la luz en sus diferentes etapas del día... coincidía con Steve McCurry en que ambos se inclinaron por la fotografía asiática... y medio oriente . Hace unos años atrás cuando empiezo con la moda femenina publicitaria, encuentro unas fotos que me atraparon, eran de vestidos, largos, en exteriores pelos adornados con flores, maquillajes lisos, y el uso de luces con fuertes contrastes... su autora no me decía nada, EMILY SOTO, pero al buscar sobre ella descubrí una fotografía única, mezcla de Fanta-
sía, Glamor, erotismo, Moda... increíblemente Creativa!!! ¿De quienes has aprendido? Si lugar a dudas de Michael y Emily Soto ... el manejo de la luz de Michael , esperar la hora que yo quiero para mis fotos… y la Inspiración de Emily, salvando las distancias pero trato de poner en práctica todo lo que dicen sus libros y sus trabajos... de Steve aprendí muchísimo sobre composición , encuadre, equilibrio… ¿Eres Fotógrafo académico o autodidacta? Estudie, Estudio y quiero seguir aprendiendo... de por si soy muy autodidacta en todo no solo en la fotografía... soy diseñador grafico recibido, técnico en PC, y me gusta incorporar conocimientos todo el tiempo, leer de todo, observo todo cuidadosamente y llevo a la práctica lo que viene a mi cabeza…
¿Eres Militar de Carrera, no está al opuesto de la fotografía, que es arte y creación? Si desde pequeño fui a los institutos militares, a penas salí de la primaria mi madre ya me había inscripto en el colegio de la fuerza aérea de mi ciudad, me crie en el ámbito militar desde pequeño porque mi madre trabaja actualmente dentro de la unidad donde hoy soy parte del cuerpo de suboficiales de Fuerza Aérea. Y si un poco se contrapone, soy músico militar, formo parte de la Banda de Música y no hay relación alguna con la fotografía, pero si con el arte, la creatividad, el estudio y la creación, la constancia, la superación día a día... la estructura y el orden. Cosas que pasándolas a la fotografía son las mismas... el conocimiento es todo. ¿Como conjuntas las dos cosas? No las puedo juntar, pero si me divido el tiempo, tengo un estudio de fotografía al cual atiendo y trabajo fuera de los horarios de la vida militar. ¿Como desarrollas tus proyectos, desde la idea a la práctica ? En nuestro estudio tenemos un equipo, técnico que es el que maneja los equipos de cámaras y fotografía, luces
flashes... y otro creativo, que desarrolla las ideas, busca los materiales, locaciones, vestuario, maquillaje peinados... etc... Es fundamental la confianza para delegar tareas y darle libre expresión a cada integrante de un equipo, sin limitar nada un líder sabe escuchar a los demás integrantes de su grupo; se acerca a cada uno de ellos y se toma el tiempo de conocerlos bien, prestando especial atención a sus necesidades; que no se muestra como un amo todopoderoso, sino que intenta dar un espacio a cada uno, para que todos sientan que forman parte de las decisiones. ¿Como son tus días fotográficamente hablando? Es como todo, depende el ánimo que uno tenga, son las ideas y las ganas de comenzar un día laboral, mentalmente ya estoy acostumbrado que en el estudio estoy lunes miércoles viernes y sábados... realizo sesiones en estudio o exteriores según fue acordado con los clientes y nuestro equipo entregamos los que ya tenemos terminado para los clientes.
¿Hay algo que aun no has hecho en Fotografía? Fotografía Marina... sería algo muy apasionante poder realizar... pero no me descontrola el no poder hacerlo aun. Se esperar.... ¿Tienes sueños fotográficos por cumplir? Sí, yo creo que todo fotógrafo tiene el suyo, yo tengo varios, viajar por Europa y la india... recorrer lugares que vi en fotos, lugares de los que estudie... Michael Freeman ha hecho despertar eso en mi... ya hice mi primer viaje fotográfico a chile a esperar los famosos Ocasos, con colores Malvas, escarlatas y ocres que tanto nombra en la mayoría de sus libros.
el medio de un dique inmenso con mucha agua, fue la Producción Fotográfica más grande realizada en la provincia hasta la fecha. Lo hicimos por dos años seguidos... fue inolvidable para todos los que participaron de esa Mega Producción Fotográfica. ¿ Actualmente trabajas sobre un proyecto nuevo? Si trabajamos en un proyecto de caridad en silencio, con gente humilde y de muy bajos recursos, intercambiamos alimentos, ropa y calzados por servicios de fotografía. Y todo lo recaudado durante esos eventos lo entregamos a comedores barriales. Entregamos ropa y calzados a niños carenciados. ¿Miras muchas fotos? ¿Consideras que observando fotografías se puede aprender a hacerlas?
Todo el tiempo, reviso galerías de grandes fotógrafos, miro ¿Cuál ha sido tu lo que está siendo tendencia reto fotográfico en Europa, en Asia, busco en más importante pinterest, instagram... sigo muhasta hoy? chas personas creativas y busco ampliar conocimientos todo Lo más Importan- el tiempo. Claro que si uno mira te que he podido aprende, como dice el dicho lograr fue juntar mirando se aprende también... más de 10 fotógrafos y más de 20 ¿Qué es una buena foto modelos en una para ti? producción de verano llamada “BEACH DANCE” No importa qué clase de foto donde participaron técnicos de sonido, maquilladoras, camarógrafos, pusimos dos dj en vivo en sea, si no que cuando la veas
te saque ese WUAU!!! Y te vuele la cabeza, por la calidad, la transparencia, el mensaje, cuando pega a los ojos y decís FUAAA!!! Esa es una buena foto… la que te quedas mirando un buen rato… ¿Qué consejo le darías a una persona que está comenzando con la fotografía ? Yo aún no estoy para dar consejos ni para enseñar, siempre lo digo yo solo puedo transmitir lo que yo hice..... Leí mucho, estudie, me prepare con maestros de la fotografía argentina reconocidos mundialmente, mire muchas fotos todo el tiempo... aprender de los más grandes... Humildad, escuchar, aceptar criticas, y sacar muchas fotos.. Todo el tiempo.. La práctica hace al maestro. Después si sos un buen fotógrafo o no, lo dirá la gente… ¿Por último, para aquellos que estén interesados en seguir tus trabajos, tienes una page web o algún sitio donde podamos ver tus realizaciones ? Jajaja ¡!! Si tengo de todo lo que sea para estar en contacto con otros colegas de distintas partes del mundo.
No quiero cerrar esta entrevista sin agradecer a Dios por sobre todo. El me ha dado el conocimiento , lo que tengo espiritual y emocionalmente... la fe de que todo se puede si estamos en el camino que Jesús nos marco.
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Foto: Brian Coquito Llanos Tema: Color Amarillo
Foto: Veronica Birkhofer Tema: Bokeh
Foto: MartĂn Illescas Slazinskas Tema: Contrapicado
Foto: Adriana Barbero Tema: Color Rosa
Foto: Ramรณn Martinez Vicen Tema: Desde arrib
Foto: Antonio Flor Tema: Vestidos de Ga
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Foto: Yuliya Payul Tema: Piernas
Foto: Ismael Urbina Tema: Instrumentos
Foto: Camila Candelaria Juan Tema: GeometrĂa en la Naturaleza
Foto: Marco A. Palacios Ocampo Tema: Deportes
Foto: Rodrigo MuĂąoz Luna Tema: De a tres
Foto: Alvaro Rojas Re Tema: Pue
Foto: Leonardo Davicino Tema: Clave Baja
Foto: Jose Manuel Ruiz Ortega Tema: Libros y textos
eyes ertas Foto: Matias Bruno Tema: Conciertos
Foto: Danae Soto Chang Tema:Retrato gente mayor
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Fo Te
oto: Danae Soto Chang ema: Manos
oto: Charlene Tarazona ema: Mi Mejor Foto
Foto: Javier Gutie Tema: Mi ciud
Foto: Rodolfo Hachen Tema: Abstracto
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Foto: Alexander Chaves Gould Tema: Embarazadas
Por Verny Vargas Montero
...estoy convencido de que todo lo que uno sueĂąa lo puede lograr, y basta planteĂĄrselo para poder hacerlo realidad...
Talia, Clío, Érato son las Diosas o musas griegas que representan la comedia, la historia y la lirica las cuales habitan en nosotros según nuestro don; pero encontrar en una persona todos esos dones cuesta, y es aquí donde encontramos a Eloy Mora, un costarricense, Actor de Televisión, Teatro, Comediante, Artista, y Fotógrafo, con múltiples “musas” en su vida que lo han llevado a lo más alto del firmamento con el universo como límite, esto porque el cielo se queda corto; y la estrella de Eloy es tan grande que encontró a esa media naranja perfecta como es su esposa Karina que además de modelo es actriz de teatro y productora, quien junto a Él procreo a su hija Fiorella como esa muestra viva de que los genes se pasan de generación en generación, siendo una de sus principales modelos y aparecido desde pequeña en diversos programas de televisión.
Hoy nos adentraremos un poco en el mundo de la Fotografía de Eloy – Así aparece su perfil de Facebook – para conocer a este ser de múltiples caras y facetas, soñador e histrionista innato, que cautiva a la lente de su cámara a través de cada trabajo que realiza y que está dando una nueva pauta en el mundo fotográfico costarricense.
Empecemos por lo primordial: Quién es Eloy Mora? Eloy es soñador, tenaz, productor, actor, fotógrafo, pero sobre todo esto soñador, estoy convencido de que todo lo que uno sueña lo puede lograr, y basta planteárselo para poder hacerlo realidad. Eres conocido en CR, por ser un actor de varios programas de televisión, dueño de un teatro, como encuentras esa faceta de fotógrafo?
el medio me explica, y entendí después de unas cuatro o cinco veces que me explicó cómo se usaba, y después nos fuimos encontrando con la fotografía que hoy hacemos a puro tropezón –Palabra tica que significa a marcha forzada- aprovechando que la arquitectura de nuestra casa-teatro es bastante bonita, y que teníamos una cantidad de tarros de luz, pero principalmente a un grupo de locos que se prestan para construir historias, y nada … insisto fue una cosa de tropezón en tropezón. Como es el marco con que conceptualizas tus fotografías, cual es esa fuente de inspiración de Eloy Mora?
Me encuentro con la fotografía de una manera fortuita , a pesar de que siempre me había gustado, pero me encuentro con ella a tropezones un amigo llevo una cámara y ya Esto es muy variado, uno arle pregunto que como se usa y tista a veces tienes chispazos
de inspiración, a veces te llega, es difícil propiciar la imaginación a veces llega en grupo, a veces se me clava una idea en mi cabeza y la transmito y es más fácil llevarla, a veces es más complejo. Existen ocasiones donde partimos de la idea de algún compañero, muchas de las fotos fueron idea de Karina – mi esposa-, como ves no existe una fórmula para poder inspirarte, esto de la inspiración en el arte no tiene una formula. Viendo parte de tus trabajos, noto el gran proceso de producción y post-producción, que buscas en cada una de tus fotografías?
Nosotros tenemos proceso de pre-producción concienzudos, para nosotros es importante que el despliegue energético y de logística se haga antes de tomar la foto; de manera que cuando llegamos a hacer las fotos sea un proceso mucho más sencillo, ósea como se ha hecho una pre-producción tomarla la foto es un click, esto porque ya se han hecho muchos elementos como iluminación, ambientación, decoración y demás, sin embargo hay otros que son mucho más complicados porque son montajes o con fondos de montaje y esto lleva una post-producción, si tuviera que resumírtelo que lo que buscamos en cada imagen es emocionar, que el público se emocione como lo he hecho en el teatro durante toda mi vida , que ha sido emocionar y contar historias. Hoy día se da una tendencia con relación a la profesión de la fotografía, donde muchos son los llamados y pocos los elegidos. Como hace Eloy Mora para diferenciarse, y que te hace diferente como persona para salir en ese gran mar de fotógrafos ?
Bueno el cuento de diferenciarse creo que tiene que ver con honestidad, con trans-
...lo que buscamos en ca
ada imagen es emocionar...
mitir en las imágenes lo que uno tiene adentro, no se eso es medio abstracto, nosotros la foto que hacemos nunca fue un objetivo hacer lo que hacemos por diferenciarnos, sino que fuimos construyendo una cosa a partir de lo que sentíamos, de lo que queríamos ver en una foto, siempre fue como hacemos para poder emocionar y poder contar una buena historia: pues nos hace falta actores, vestuario, la luz dramática, en fin una serie de elementos que sumándolos fueron construyendo ese estilo que tenemos, y creo que si gozamos en alguna medida de ese elemento, del hecho de podernos diferenciar, pero como te digo nunca fue una cosa buscada.
Si me lo preguntas ya a nivel profesional, nosotros lo que hicimos fue decidir cual fue nuestro nicho de mercado al que queríamos apuntar, porque yo hago fotografía artística pero esas son las fotos nuestras, pero si queríamos sobresalir en ese mar que tu mencionas teníamos que ir a un nicho en que las fotos tengan un verdadero valor, y el que encontramos que le daba un verdadero valor a la fotografía -monetario incluso – es la fotografía publicitaría, es el lugar donde trabajas arduo por una imagen, pero esa imagen cuesta y tiene un valor que es lo que andamos buscando.
Tu esposa e hija, que papel juegan en la vida de Eloy, y sobre todo en Eloy el fotógrafo ? Creo que Karina y Fiorella son parte fundamental de todo este juego, sin ellas definitivamente no podría, Karina es mi productora estrella y es la que maquilla, estamos completamente enmancuernados, y la chiquitilla porque es el motor, así que claro que juegan un papel crucial en todo esto, son parte fundamental para mí.
Facebook: La Fotografía de Eloy Mora https://www.facebook.com/eloymora.cr/ http://www.eloymora.cr San José, Costa Rica.
Foto: Pablo Munne
Foto: Jorgelina Aranart
Foto: Félix
Foto: Claudio Muño
Foto: Roberto Cabral CastaĂąeda
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Foto: Ana Montesinos
Foto: Miguel Ang
Foto: Armando De la
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Foto: Alberto Daniel Gangi
Foto: Orlando Sender Tema: Libre en Color
Foto: Iris Odio Tema: Abstracto
Foto: Cami Ben Tema: Libre en c
Foto: Mel Borchian Tema: Libre en BN
Foto: Mari Pizarro Tema: Libre en BN
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Foto: Juan Carlos Mora Tema: Libre en Color
Foto: Oscar Zavala Tema: Deporte
Foto: Luis Vicente Ballinas Cruz Tema: Desde Arriba
Foto: Mario Campoamor Tema: GeometrĂa en la naturaleza
Foto: Roberto Cabral CastaĂąeda Tema: Mi mejor foto
Autor: Antonio Florez FotografĂa
AUTOR: CHRISTIAN DAZA / SECTOR MOSAICOS