Sorolla y Picasso

“Otro de los temas recurrentes en la pintura de Sorolla es el de la mujer gitana, resaltando las costumbres y su arte en el flamenco, la candidez, la belleza...

Cruz de Mayo” fue el último panel con el cual finalizo su visión de España. En este proyecto, Sorolla dota al cuadro de un movimiento extraordinario, en el que podemos apreciar como las dos bailaoras se disponen a realizar lo que en el baile se denomina “Vuelta Quebrada”. Si un pintor como Picasso mostró a la guitarra como emblema de su visión flamenca, Sorolla volcó su atención en la mujer y el movimiento, el color y el entorno en donde se daba cita el baile, sintiendo la fascinación de la atmosfera andaluza, de Sevilla, la música y el baile flamenco.

Otro de los temas recurrentes en la pintura de Sorolla es el de la mujer gitana, resaltando las costumbres y su arte en el flamenco, la candidez, la belleza y el carácter de estas mujeres.

Estos cuadros los recrea el artista a lo largo de toda su obra pictórica, desde fechas muy tempranas como “Gitana”, 1884, hasta el final de su carrera. Sorolla los presentó a sus exposiciones y se vendieron muy bien, por lo que muchos se encuentran en el extranjero, como, por ejemplo, en el Museo Nacional de Bellas Artes Cuba o en el Getty. Especialmente brillantes son los realizados durante su estancia en Sevilla en 1914, de entre los que destacan “María la guapa” y “Joaquina la gitana”.

Con esta pequeña pincelada, queremos dejar nuestro recuerdo y admiración por estos dos artistas de la pintura y su aportación a engrandecer, más si cabe, otro arte como es el flamenco. No nos olvidamos de otros pintores importantes e imprescindibles que dieron brillo y esplendor con su jonda mirada al entorno flamenco, les llegará su momento en estas páginas, mientras, gocemos con las celebraciones y homenajes que se realizarán durante este presente año en los museos y exposiciones previstas con motivo de ambos aniversarios, cincuenta y cien años de su ausencia, pero inmortal existencia a través de su obra.