Roger Tremoleda escultures
“No sols existeix el que és visible i tangible, sinó que d’allò que és invisible i, a priori imaginari, en podem capturar un volum perceptible pels sentits, per les emocions i la nostra experiència. “
Recorregut biogrĂ fic
Tot l’itinerari biogràfic de Roger Tremoleda Pi (Barcelona 1977) mostra una inquietud per compaginar la seva formació acadèmica professional amb la pràctica d’habilitats artístiques que generaran una obra sòlida; una formació tècnica immersa en el món de la creació pura.
Experimenta en la construcció d’estructures amb fibra de carboni, material molt lleuger, resistent i capaç d’aguantar fortes tensions. D’aquests treballs neix la sèrie “Levitacions”, escultures amb les que pretén retenir, com si d’una instantània es tractés, un espai buit en un espai geomètricament perceptible.
Des dels seus inicis ja va mostrar les seves aptituds en el dibuix, que es van potenciar sota el guiatge de Santi Roqueta, professor de dibuix i projectes de l’Escola d’Arquitectura de Barcelona, amb el qual va conèixer i desenvolupar la tècnica de dibuix i de l’aquarel.la.
Per una necessitat d’evolucionar tant la idea com la tècnica, explora la plàstica del ferro, el qual li permet plantejar d’una altra manera la resistència i escala de les seves escultures. Aprèn les tècniques de soldadura i manipulació de metalls als tallers de Neus Colet i Josep Plandiura, on descobreix les característiques i límits del material, podent plantejar i desenvolupar una nova dimensió conceptual, amb nous llenguatges i noves experiències tant en el procés creatiu com el conseqüent resultat final.
Posteriorment, als 16 anys, es forma en la tècnica del gravat al taller de Nona López i Lluïsa Jover, on coneix els valors del metall i la premsa com a matèria i com a vehicles d’expressió artística. Segueix estudiant el dibuix i la pintura a les acadèmies Leonardo da Vinci i Vicenç de Barcelona, alhora que desenvolupa la seva sensibilitat en l’exploració del volum i l’escultura, disciplina que li proporciona una visió diferent de la matèria i del llenguatge artístic. Aquest nou punt de vista condicionarà en part el seu futur professional i la seva inquietud per l’espai com a àmbit de creació i expressió. Les seves primeres obres es defineixen com a exploracions escultòriques que manifesten la voluntat de passar del pla de la tela cap a les tres dimensions de l’espai. Al 1997, inicia els estudis d’arquitectura a l’Escola Tècnica Superior d’Arquitectura del Vallès UPC i el juny de 2005 es titula com a arquitecte superior. Els preceptes de l’arquitectura, com la relació entre volums i espai, escenografia i paisatge, estructures i materials, tindran una importància decisiva en la ideació conceptual dels seus posteriors treballs escultòrics. A partir de llavors, Escultura i Arquitectura es complementen i instrueixen L’any 2006 cursa un Postgrau a la Universitat Politècnica de Catalunya on estudia la ciutat com l’espai on es desenvolupa la cultura. Aquesta formació li permet descobrir l’espai buit entès com el volum restant del nostre entorn, perceptible i mesurable. Els seus exercicis exploren la volumetrització de l’espai buit que ens envolta i la pròpia llum com a un volum material.
D’aquest procés en surt la sèrie “Esferificació”, on treballa amb el ferro, el volum del buit mitjançant la corba, la tensió i l’equilibri, com a mecanismes de representació d’un univers hipotètic basat en l’esfera com a motiu principal. Paral.lelament, compagina la realització de diferents projectes d’arquitectura amb la investigació sensible de l’espai, els materials i la mesura de l’entorn des de l’escala de l’home. Estudia les escultures des d’un punt de vista més gran, canviant l’escala i, per tant, la percepció de la mateixa. La relaciona amb l’espai públic i el paisatge i, en alguns casos, amb els infants. Dissenya jocs infantils per a espais exteriors on els més petits s’enfilen, juguen i s’amaguen. L’obra ha anat presentant una clara evolució, una voluntat de canviar d’idea de partida però tot mantenint el concepte primigeni. Els límits dels propis materials el porten per diferents camins i solucions, al mateix temps que es fa més complexa el seu discurs i interès per l’espai, el buit i la geometria com a imatges del nostre univers i existència.
Projecte i obra
El buit total (el no-res) és un concepte teòric, no experimentable en cap situació física real, ni a l’espai interplanetari ni interestel·lar, com tampoc en l’espai intermolecular. Tot i així, aquest espai és perceptible, ocupa un volum i, per tant existeix, ja sigui des de l’espai més petit fins a l’univers explorat. Els problemes per entendre la seva veritable naturalesa ha estat un dels temes tractats per filòsofs i científics des de molt temps enrere. Tanmateix, el sorgiment durant el segle XX de la relativitat especial i de la mecànica quàntica i, més exactament, el desenvolupament de les teories quàntiques de camps, ha atorgat al problema teòric del buit una significació ben diferent, per tal com ha esdevingut, paradoxalment, un dels problemes més pregons de la física. En aquest context, el buit és considerat un espai desproveït totalment de partícules reals, o bé, més correctament, com l’estat amb la menor energia possible. En qualsevol cas, poder descriure aquest espai on aparentment no hi ha res, és una resposta bàsica per entendre la pròpia naturalesa de l’home, de la matèria i de l’univers. Si ens basem en la idea que l’espai està buit, independentment de si té partícules elementals o no, i que ni pesa ni es veu, ni flota ni desapareix, podríem dir que tot i així ocupa un espai. Un volum que, encara que es presenti com a invisible, pot arribar a ser concebut des del punt de vista de l’individu. Perceptiblement, cada individu té interioritzat un espai vital propi, més o menys gran i mesurable des la seva percepció, que generalment està buit i respon a l’espai personal necessari per sentir-se en diàleg amb el seu entorn. És doncs l’espai buit, aquest entorn físic, el que determina en gran part l’experiència de l’individu amb el món, l’univers i la cultura. A través seu hi viatja la llum, la veu, les olors i les sensacions. Per aquesta raó, entenem que el buit no es presenta mai de la mateixa manera, dependrà de l’escala, la seva lluminositat, el punt de vista i l’entorn en què es troba i interactua. L’espai que es conforma conté el volum del cosmos sòlid i, per contra, el seu entorn invers buit. El projecte estudia aquest espai buit definint els seus límits com si es tractés d’un volum i pretén captar part d’aquest
espai de manera que sense canviar el seu contingut, pugui ser interpretat com un volum perceptible. És a dir, la seva formació vindrà determinada pels propis límits exteriors que delimiten l’espai interior. Aquests límits, materials i reconeixibles a simple vista, es presenten en abstracte, a partir de plans generats per línies, punts i corbes en una constant tensió superficial. De la combinació i disposició d’aquests vectors n’extreiem el volum d’un espai aparentment invisible. La suspensió d’aquest element, entre l’equilibri i el desequilibri es conforma amb la dependència i correspondència de les figures, mentre que el soroll i el moviment de la mateixa ens expressa una porció de temps. Així doncs, l’obra pretén retenir, com si d’una instantània es tractés, una porció de l’espai que ens envolta. Cadascuna d’elles s’entén com un exercici formal amb línies i punts en tensió en si mateixes i amb el propi espai que emmarca. La gravetat del contrapès i la suspensió de la pròpia figura mostren el valor del buit que conté, i a través de la tensió dels seus elements materials conforma una geometria dinàmica i vibrant en una postura sensiblement inquietant. Transmetent, en definitiva, una sensació aparent d’equilibri i fragilitat al mostrar el volum d’una matèria tan delicada i desconeguda com és el buit.
Sèrie “Levitacions”
Levitacions, figura nยบ 4 Materials: fibra de carboni i base de fusta pintada / Dimensions: 30x34x45 cm
Levitacions, figura nยบ 5 Materials: fibra de carboni i base de parafina / Dimensions: 19x21x30 cm
Levitacions, figura nยบ 6 Materials: fibra de carboni i base de parafina i vidre / Dimensions: 16x22x30 cm
Levitacions, figura nÂş 7 Materials: fibra de carboni i base de gres porcel.lĂ nic / Dimensions: 38x26x54 cm
Levitacions, figura nยบ 8 Materials: fibra de carboni i base de fusta / Dimensions: 36x50x47 cm
Levitacions, figura nยบ 9 Materials: fibra de carboni i base de granit / Dimensions: 55x57x80 cm
Levitacions, figura nยบ 10 Materials: fibra de carboni / Dimensions: 70x38x47 cm
Levitacions, figura nยบ 11
Materials: fibra de carboni i xapa de coure 1mm / Dimensions: 83x26x52 cm
Levitacions, figura nÂş 12 Materials: acer i cerĂ mica pintats / Dimensions: 29x26x25 cm
Sèrie “Esferificació”
Esferificaci贸, figura n潞 1 Materials: acer i plom pintat / Dimensions: 9x9x15 cm
Esferificaci贸, figura n潞 2 Materials: acer pintat i base de Shunguita / Dimensions: 28x16x21cm
Esferificaci贸, figura n潞 3 Materials: acer pintat i base de Selenita/ Dimensions: 38x19x30 cm
Esferificaci贸, figura n潞 4 Materials: acer pavonat / Dimensions: 23x73x62 cm
Esferificaci贸, figura n潞 5 Materials: acer pintat / Dimensions: 37x103x76 cm
Roger Tremoleda Pi Enric Granados 109, 1r 2ÂŞ 08008 Barcelona +34 696 336 525 rtremo77@gmail.com