I. Josef Albers
Josef Albers est né le 19 mars 1888 à Bottrop (Allemagne) et mort le 26 mars 1976 à New Haven. Peintre et pédagogue de l’art, Josef Albers enseigna au Bauhaus d’octobre 1923 à avril 1933. Il est considéré comme un des initiateurs de l’art optique, ou Op art, et son Interaction des couleurs, comme un classique de l’enseignement des arts visuels. Josef Albers suit une formation d’instituteur de 1905 à 1908, puis enseigne pendant huit ans. Il mène de front les obligations de son poste d’instituteur et des études à l’Académie royale des Beaux-Arts de Berlin de 1913 à 1915. Il obtient son diplôme d’éducateur artistique. À partir de 1916, il suit des études à l’École des Arts décoratifs de Essen et travaille en outre comme professeur. Puis il étudie auprès de Frantz von Stuck à l’Académie de Munich en 1919 et 1920. Étudiant au Bauhaus de 1920 à octobre 1923, Josef Albers suit le cours préliminaire de Johannes Itten puis installe un atelier de peinture sur verre. Nommé compagnon en 1922, il devient Maître au Bauhaus d’octobre 1923 à avril 1933 et donne les cours de « Théorie des matériaux » et de « Théorie du travail » au premier semestre, la plus importante partie du cours préliminaire dont il devient le directeur officiel en 1928. Il est nommé Chef de l’atelier de menuiserie de mai 1928 à avril 1929. À partir d’octobre, il est chargé du cours de « dessin figuratif » pour les autres semestres. Dans l’enseignement fondamental qu’il assume au Bauhaus, Josef Albers prend pour thèmes la construction et les matériaux, leur apparence et leur représentation. Créateur d’assemblages de verre et de vitraux, ainsi que de projets de typographie, de meubles et d’objets usuels en verre et en métal. Il quitte l’Allemagne en 1933 pour les États-Unis. Il enseigne pendant quinze ans au Black Mountain College. En 1950, il devient directeur du Departement of Design de l’Université Yale à New Haven jusqu’en 1959. Depuis les années 1940, l’orientation principale de son enseignement et de sa peinture se focalise sur l’« effet optique de la couleur ». Ayant généré très probablement une impulsion pour l’avant-garde américaine des années 1960 et 70, Josef Albers peut être considéré comme un précurseur de l’Op art.
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II. Photo de l’oeuvre de référence
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III. Le Choix de l’oeuvre
Pour créer la lettre « C », j’ai choisi cette œuvre à sa séries de Homage to the Square. Car cette séries est bien géométrique, qui est favorisée pour m’organiser la composition de la lettre « C ». Ensuite, ses couleurs sont harmonie avec le jaune, le gris, le vert et le blanc, qui sont bien divisés en 4 niveaux visuels.
Josef Albers Homage to the Square,1950_1954 Peinture à l’huile sur masonite 30.5 x 30.5 cm 1976.1.1301 9
IV. Recherches
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V. Avant-projet
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VI. Test
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Recherche les joints
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1er Test en Illustrator 30 x 60 cm 3mm ĂŠpaisseur
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VII. Mise au point
- Ajouter un socle, changer en carré, et modifier enocre la dimension. - Changer la taille de lettre en plus petit. - La couleur de vert est trop foncé, alors repeint en plus claire. - La joint est mieux plus sérré. - Une essaye avec l’enduit mais ne fonction pas très bien.
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Illustrator final 30 x 50 cm 3mm ĂŠpaisseur
VIII. Photo de l’objet final
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