Cuprins 1. Declarații 1.1. Andreea Borţun 1.2. Alexandru Ion 2. Program 3. Spectacole competiție 3.1. ACT 3.2. Atelierul de teatru 3.3. Bon Ton 3.4. Brainstorming 3.5. Clasa de Actorie a Centrului pentru Cultură și Arte ”Carmen Saeculare” 3.6. Drama Club 3.7. Gong 3.8. Noi 3.9. Zorba 4.
Juriu competiție 4.1. Medeea Marinescu 4.2. Andi Vasluianu 4.3. Marius Manole 4.4. Vlad Zamfirescu 4.5. Cătălin Ştefănescu
5. Preşedintele de onoare al festivalului, Marcel Iureş 6. Spectacole invitate 6.1. Dragonul de aur 6.2. Sub pământ 6.3. Familia TOT 6.4. Crize 6.5. Miezul verii la miază vest 6.6. Momâia 6.7. OO! 7. Cinemateca târzie 7.1. Andrei Gorzo 7.2. Tudor Giurgiu 8.
Atelierele Ideo Ideis 8.1. Atelierul de coregrafie 8.2. Atelierul de dramaturgie 8.3. Atelierul de teatru tânăr 8.4. Atelierul de educație vizuală
9.
Seara Povestitorilor 9.1. Șerban Țigănaș 9.2. Cristian Lascu 9.3. Alexandru Tomescu
10. Master-classurile IDEO IDEIS 11. Spectacole de copii 12. Concerte 12.1. The MOOod 12.2. Dj Gojira 13. Organizatori 14. Prieteni 15. Parteneri
Cuprins
3
Andreea Borţun – Co-Director IDEO IDEIS
Alexandru Ion – Co-Director IDEO IDEIS
4
“Când în Alexandria apare fața Ideo Ideis, oamenii reacționează cam așa: a venit teatrul în oraș! Asta de aproximativ 7 ani: într-o sală improvizată, într-o discotecă, în săli de clasă, pe stradă – peste tot pe unde se poate, teatrul vine în oraș. Cam de tot atâta timp sute de puști de prin toată țara se pregătesc să vină o săptămână și ceva într-o tabără mai aparte, în Sud, în arșiță, în august, la Alexandria, ca să învețe altfel în vacanță. Cred că suma improbabilităților la momentul zero, în 2005 înainte ca Ideo Ideis
să existe, pare în sine o improbabilitate. Cu o săptămână înainte de prima ediție n-am fi crezut nici măcar noi că va exista o a doua. Doar că săptămâna aceea de la începutul lui august, de acum șapte veri ne-a pus pe umeri o responsabilitate. Fascinant e însă că deja vorbim de o responsabilitate comună: a noastră ca organizatori, a comunității care îl susține, a prietenilor care cred în el și a oricui ajunge să vină măcar o dată la Alexandria. Împărțim responsabilitatea și asta e liniștitor.”
“Cred că nimeni nu s-ar fi gândit că Ideo Ideis va ajunge la ediția 7. Nici măcar noi. Campania de comunicare de anul acesta atinge un punct important - și anume responsabilitatea pe care Ideo Ideis o are în prezent. Această responsabilitate este împărțită între contribuția la implementarea unui sistem de educație alternativă la nivel național și impactul pe care un astfel de eveniment îl poate avea, în timp,
asupra unei comunități în care activitățile culturale sunt aproape inexistente. Încercăm să ne asumăm această responsabilitate și să o ducem mai departe chiar dacă, uneori, drumurile par blocate. Ideo Ideis creează, în interiorul unei direcții clare, un context fericit, deschis și prietenos, pentru ca oamenii să fie împreună, iar atunci când acest lucru se întâmplă rezultatele pot fi extraordinare.”
Program Luni, 13 August 20:00-21:00 Gala de deschidere (Casa de Cultură) 21:30 Petrecere - concert The MOOod(Ștrand)
Marți, 14 August 10:00-14:00 Atelier de teatru tânăr (Săli de clasăLiceul Pedagogic) 15:30-18:30 Atelier coregrafie/dramaturgie 20:30-22:00 Dragonul de aur,UNATC - spectacol invitat (Casa de Cultură) 22:30-23:15 Seara povestitorilor - invitat Şerban Ţigănaş (Casa de Cultură)
Miercuri, 15 August 10:00-14:00 Atelier de teatru tânăr (Săli de clasă Liceul Pedagogic) 13:00-14:00 Zâna Lacului - spectacol pentru copii (Casa de Cultură) 15:30-18:30 Atelier coregrafie/dramaturgie 20:30-22:00 Sub pământ- spectacol invitat (Casa de Cultură) 22:30-23:15 Seara povestitorilor - invitat Cristian Lascu (Casa de Cultură)
Joi, 16 August 10:00-14:00 Atelier de teatru tânăr (Săli de clasă Liceul Pedagogic) 15:30-18:30 Atelier coregrafie/dramaturgie 18:00-19:00 Povești abramburite - spectacol pentru copii (Parc Primărie) 20:30-22:45 Familia Tot, CCUNB - spectacol invitat (Casa de Cultură)
Vineri, 17 August 10:00-14:00 Atelier de teatru tânăr (Săli de clasă Liceul Pedagogic) 15:30-18:30 Atelier coregrafie/dramaturgie 20:30-22:00 Crize, Teatrul de Comedie - spectacol invitat (Casa de Cultură) 22:30-23:30 Seara de scurt metraje NEXT (Casa de Cultură)
Sâmbătă, 18 August 11:00-12:30 Masterclass - invitat Marcel Iureș, moderator Cătălin Ștefănescu (Primărie) 13:00-14:00 Conferință de presă (Primărie 14:30-16:30 Masterclass - invitați Medeea Marinescu/ Vlad Zamfirescu/Marius Manole/Andi Vasluianu, moderator Cătălin Ștefănescu (Primărie)
16:30-18:00 Vernisaj Ideo Ideis (Muzeul Județean) 19:30-21:00 Miezul verii la miază vest, UNATC spectacol invitat (Primărie) 21:30-22:15 Seara povestitorilor - invitat Alexandru Tomescu (Primărie)
Duminică, 19 August 12:00-13:00 Visul unei nopți de vară, Noi (Constanța) - spectacol competiție (Casa de Cultură) 15:00-16:00 Sssst!, Drama Club (Botoșani) - spectacol competiție (Casa de Cultură) 16:30-17:30 7 dintr-o lovitură, Brainstorming (București) - spectacol competiție (Casa de Cultură) 19:30-20:30 Momâia - spectacol invitat (Casa de Cultură) 21:00-22:30 Cinemateca târzie - invitat Andrei Gorzo (Casa de Cultură)
Luni, 20 August 11:00-12:00 Aleea Soarelui, Zorba (București) spectacol competiție (Casa de Cultură) 12:30-13:30 Copii la instanța Shakespeare, BonTon (Iași) - spectacol competiție (Casa de Cultură) 15:00-16:00 Graffiti. Fotografii de familie, ACT (Bacău) - spectacol competiție (Casa de Cultură) 16:30-17:30 Duș nervos,CACCA ”Carmen Saeculare”, Piatra Neamț - spectacol competiție (Casa de Cultură) 19:30-20:30 OO!, Teatrul Tineretului din Piatra Neamț - spectacol invitat(Casa de Cultură) 21:00-23:30 Cinemateca târzie - invitat Tudor Giurgiu (Casa de Cultură)
Marți, 21 August 11:00-12:00 Veșnicie provizorie, Gong (Roman) spectacol competiție (Casa de Cultură) 12:30-13:30 Deșteptarea primăverii, Atelierul de Teatru (Botoșani) - spectacol competiție (Casa de Cultură) 20:30-22:00 Gala de închidere (Casa de Cultură) 22:30 Petrecere de final - Dj Gojira (Ștrand)
Program
5
Spectacole competi}ie ACT (Bacău) - Graffiti. Fotografii de familie de Alina Nelega Spectacolul “Graffiti. Fotografii de familie” de Alina Nelega este o poveste despre “viața de cartier”, cu tot ce presupune ea. Este vorba despre câțiva adolescenți care își duc viața înconjurați deprobleme financiare, dezamăgiri, o viață cu nuanțe de gri închis, trăindu-și viețile mai mult pe stradă;tratează atât tema drogurilor, cât și pe cea a graffitiului, acțiunea petrecându-se mereu în spatele blocurilor unde ei își pierd timpul. Piesa este foarte ofertantă, potrivită pentru amatorii de teatru. Fiind toți adolescenți, ne este mult mai ușor să vedem lumea prin ochii unor persoane nu foarte diferite de noi. Punerea în scenă se află în aria noastră de confort, în pofida situațiilor în fața cărora personajele trebuie să facă față. Am mai jucat acest spectacol la aniversarea trupei noastre în cadrul “Full A.C.T. night” și am avutun feedback satisfăcător. Suntem îndrăgostiți de tot ceea ce presupune acest spectacol! Distribuție: Cristina: Maria Covaliu Dana: Ecaterina Tutuianu Cipri: Horia Pintilescu Sorin: Bejan George Bogdan Alin: Codrin Ciobanu Tibi: Eric Tutuianu Fata care fuge: Raluca Mihail
REGIE: Marta Temea și Raluca Roșu SCENOGRAFIE:A.C.T. COSTUME: A.C.T. ILUSTRATIE MUZICALA: Raluca Roșu LUMINI: Marta Temea SUNET: Raluca Roșu GRAFICA: Răzvan Macovei
CLASA DE ACTORIE A CENTRULUI PENTRU CULTURĂ ȘI ARTE „CARMEN SAECULARE” (Piatra Neamț) Duș nervos de Vladimir Helmis Piesa Duș nervos nu este altceva decât transpunerea realității diforme a societății în care trăim, altfel decât o văd maturii, zbuciumul interior a doi tineri adolescenți care se revoltă împotriva sistemului. Revolta pornește de la un lucru minor și prinde mai multe forme, ajungându-se la sentimente profunde, punctul de intensitate maximă fiind privit ca o descătușare realizată prin susținere și forță.
Distribuție: Dan Baltag Dan Pughineanu
6
SPECTACOLE COMPETIȚIE
REGIE: Maria Hibovski SCENOGRAFIE: Maria Hibovski COSTUME: C.A.C.C.A. ”Carmen Saeculare” LUMINI: Claudia Baltag SUNET: Claudia Baltag
ATELIERUL DE TEATRU (Botoșani) - Deșteptarea primăverii după Frank Wedekind O sala de judecată. Tânărul este pus să răspundă pentru faptele sale. Adulții din public, cu priviri întrebătoare aţintite asupra lui, întreabă: - De ce nu jucaţi şi voi un spectacol potrivit pentru vârsta voastră? „Simţitu-v-ați cu musca pe căciulă?” replică pârâtul, sufletul tânărului actor. Apoi răspunde: - „Deşteptarea primăverii” e un spectacol pentru copii din noi şi din voi. Pentru cei ce am murit, pentru cei ce au renăscut sau au înviat după aceea. De ce? Pentru că textul lui Frank Wedekind e natural şi pur, e adevărat şi sincer, e o poezie plină de-nţelesuri ţesute din neuronii şi globulele noastre roşii. E la fel ca dimineaţa: răcoros, umed, energic, crud, frumos şi învăluit în neaşteptat. E o... suflare a sufletului, vă amintiți? E un joc transparent, care ne intră pe sub piele şi ne învăluie. E un parfum într-un recipient mic, dar care rezistă. Genul ăla de parfum care-ţi rămâne împregnat în creier. Nici nu e nevoie de mult, căci o picătură este de ajuns, înțelegeți? E nehotărât, dar merge înainte. Nu ştie pe unde să o apuce, dar ştie unde să ajungă: cu capul afară... Şi e atât de încordat, încât va izbucni în curând în poveşti. „Vă rog să-mi arătaţi o singură violare a moralităţii în această scriere!” Va urma... (Ilinca Anamaria Prisăcariu) Distribuție: Wendla: Cezara Munteanu Melchior: Vlad Galer Moritz: Alexandru Acsinte Martha: Ema Graur
Ilse: Smaranda Piticari Thea: Ilinca Prisăcariu Miriam: Andreea Langa Hanna: Elena Buzilă Otto: Daniel Iosub Georg: Claudiu Brînzei Robert: Silviu Lumaicu Ernst: Raul Poamă-Neagră Dna Bergmann: Georgiana Curcă Dna Gabor: Lorena Codreanu Dl Gabor: Alexandru Dârvariu Dl Mascat: Alexandru Voicu Ina: Ana Zemlicof Dna Diriginta: Alexandra Iftinca Dna Directoare: Elena Străteanu Dir. Adjunct: Ștefana Sorohan Dir. De Conduită: Smaranda Grigore Dir. Cu Strategia: Ștefan Lăzăruc Copiii: Ștefana Dârvariu, Aida Boca, Șerban Mihai REGIE: Lenuş Moraru SCENOGRAFIE: Gelu Rîşca COSTUME: Gelu Rîşca SPECTACOLE COMPETIȚIE
7
BON TON (Iași) Copii la instanța Shakespeare texte de William Shakespeare „De ce Shakespeare ? Îndreptăţită întrebare. Pentru că există. Pentru că EL, EL, Shakespeare e al nostru. Nu ni-l ia nimeni. De la ură la iubire, de la disperare la extaz, de la gândul mititel la cel împlinit EL ca Prospero ne spune hotărât că omul e cea mai frumoasă creaţie dumnezeiască. Îmi inchipui ca ei, copiii,sunt norocoșii.Ei nu pot fi îndepărtaţi de la școala ateniană, pentru că ei sunt puri, inocenți, curați și necesari.Ei sunt sarea pământului. De asta există ei, să poată sta laInstanța Shakespeare.” (Petru Ciubotaru - societar de onoare al Teatrului Naţional „Vasile Alecsandri” Iaşi) Distribuție: Puck, Jack Melancolicul: Smaranda Teodoriu Iulia, Julieta, Helena, Jack Melancolicul: Sonia Teodoriu
REGIE: Petru Ciubotaru SCENOGRAFIE:Petru Ciubotaru COSTUME:Daniela Teodoriu ILUSTRATIE MUZICALA: Smaranda Teodoriu, Sonia Teodoriu
DRAMA CLUB (Botoșani)- Ssst! adaptare dupa “Îmblânzirea scorpiei” de William Shakespeare Ce liniște e în Padova! Dar nu e orice fel de liniște… Pare a fi liniștea dinaintea furtunii. Dar ce furtuna e aceea care fulgeră cu întâmplări neprevazute și tună cu hohote de râs? Nu poate fi vorba decât de opera marelui Shakespeare, lăsată în mana unor copii. Piesa „Ssst!” este o adaptare după „Îmblânzirea scorpiei” și scoate la iveală pitorescul Padovei din a doua jumătate a secolului XVI, cu femei puternice, bărbați frumoși, bătrânei simpatici și copii obraznici. În „Ssst! “ nimeni nu e cine pare a fi și firul întâmplărilor, odată ce e depănat, se încâlcește din ce în ce mai tare. Cum se termină aceasta „furtună”? Ssst! Să vedem spectacolul! Distribuție: Catarina: Zorila Alezandra Petruchio: Redinciuc Andrei Baptista: Pascariu Codrin Tranio: Aecoboaiei Adrian Lucenzio: Leferman Cosmin-Ioan Hortensio: Ciobanu Sebastian Gremio: Todirica Lucian Roberto: Nistor Paul Bianca: Pintilie Ioana Grumio: Ibanescu Corneliu Biondello: Soptelea Theodor Fabia: Bizbac Diana Vicenzio: Apotrosoaiei Adrian 8
SPECTACOLE COMPETIȚIE
Massimo: Apalaghiei Horia Cambio: Siminiceanu Bogdan Piedro: Lazarovici Serban Slujitoarele: Ivancov Ioana, Rodu Roberta, Jijie Alina, Doroftei Ana-Maria, Radu Maria, Andries Oana, Hatmanu Diana, Bianca Rusu, Daniliuc Andra, Andrada Balauca, Ciubotaru Diana, Chelaru Stefana, Pastrav Madalina REGIE: Mirela Nistor si Alexandru Mihai Sirbu SCENOGRAFIE: Mirela Nistor COSTUME: Mirela Nistor ILUSTRAȚIE MUZICALĂ: Mirela Nistor LUMINI: Alexandru Mihai Sirbu SUNET: Mirela Nistor
BRAINSTORMING (București) Șapte dintr-o lovitură de Lia Bugnar Piesa Liei Bugnar ilustrează o realitate concretă a lumii prezente. Un post de televiziune de calitate inferioară organizează un casting pentru o telenovelă, și își trimite o moderatoare să adune din “rămășițe” câțiva oameni pentru un reality show construit după modelul american “Big Brother”. Marina, prezentatoarea, îi aduce șefului ei, „Vocea”, 7 tineri pe care îi inchide într-o casă timp de 3 zile. Aceștia sunt aduși acolo cu pretextul cădoi dintre ei vor primi un rol în presupusa telenovelă, și vor ajunge celebri. Vocea o instigă pe Marina să îi provoace din ce în ce mai tare, să facă lucruri din ce în ce mai șocante, pentru a obține ratinguri. Acțiunea denaturează progresiv, ajungându-se la dezvăluirea caracterului extrem al fiecăruia dintre personaje. Finalul este, intenționat, unul prozaic, poliția arestându-i pe tineri pentru consum de droguri în direct și pentru comportament indecent. Totuși, epilogul este unul simplu și sensibil, prezentând viața de peste 7 ani a doi dintre concurenți, cei mai normali și cei mai sinceri. Singurii care ajung să fie fericiți. Distribuție: Marina: Ghenof Dona Fefe: Lei Raphaela Ema: Tuvene Ilinca Clara: Soare Diana Luca: Aanitei Voicu Gabi: Ionescu Carol Nick: Balan Vlad Bobo: Berbec Mihai Copilul: Munteanu Alexandru
REGIE: Anghel Damian și Andrei Catalin SCENOGRAFIE:DonaGhenof COSTUME: Dona Ghenof, Adeline-Andreea Badescu ILUSTRAȚIE MUZICALĂ:Anghel Damian LUMINI: Andrei Cătălin SUNET:Anghel Damian GRAFICĂ: Andrei Cătălin
SPECTACOLE COMPETIȚIE
9
GONG (Roman) Veșnicie provizorie de Valeriu Butulescu „Nici setea de veşnicie a omenirii nu e veşnică, ea va muri odată cu omenirea.” Valeriu Butulescu Autorul construieşte povestea a doi bătrâni „uitaţi” de societate, pe baza unui crud realism desprins din cotidian, spus într-o manieră plină de umor. Farmecul scenariului se desprinde dinbanalitatea existenţei noastre şi din adâncimile de nedescris ale condiţiei umane, te trezeşti în faţa unei adevărate ironii a sorţii, care te facesă zâmbeşti. Trăirile şi ipostazele personajelor sunt redate cu fineţe, reprezentând profunde reflecţii morale şi poetice, dar şi cutremurătoare adevăruri existenţiale. Vă dăm întâlnire tuturorla ora „patru şi un sfert” într-o „veşnicie provizorie”, pentru a redescoperi lucruri aparent simple pe care în ciuda importanţei lor le neglijăm. Împreună vom descoperi eternitatea ascunsă a fiecărui lucru creat. Distribuție: Bătrânul: Vlad Ianuș Bătrâna: Amalia Popa Hoțul: Xenia Bălan Dulapul: Adrian Pricopoaia Controlorul: Sergiu Ursache
Sergentul: Andreea Gherghel Inspectorul: Daria Rusu REGIE: Cătălina Bostan SCENOGRAFIE: Constanța Munteanu COSTUME: GONG ILUSTRAȚIE MUZICALĂ: Dan Rusu
ZORBA (București) Aleea Soarelui de Gabriel Pintilei „Aleea Soarelui” prezintă încercarea unui om de a-și afla scopul existenței sale sub soare într-un timp foarte scurt. Personajul principal descoperă neputința oamenilor de a se opune presiunii timpului și de a evita moartea. Piesa reușește să îi scoată pe spectatori din acea stare de comoditate și îi face să simtă, să spere, să creadă în oameni și să admire curajul cu care fiecare personaj își asumă propria „viață”. Piesa cucerește prin suspans, dar mai ales prin calitățiile umane și sentimentele încă pure ale personajelor. Veți putea revedea prin intermediul lumii create de personaje sacrificiul pentru persoana iubită, demnitatea, dragostea adolescentină, curajul și loialitatea între prieteni. Distribuție: Mălina: Grigore Cristina/Galca Carmen Maria: Mara Maria Musat/Stanciu Karla Andrei: Arvunescu Matei/ Atabay Andrei Iris: Nicolau Ingrid/Grigore Cristina Georgiana: Spătaru Gabriela Cornu: Atabay Andrei/Voinea Mihail 10
SPECTACOLE COMPETIȚIE
Grasu: Ciobârcă Alexandru Cosmin: Belu Andrei Fata misterioasă (Raluca): Toma Ana- Maria/ Nicolau Ingrid REGIE: Alexandru Gâtstramb COREGRAFIE: Păun Elena COSTUME: Mara Maria Mușat
NOI( Constanța) Visul unei nopți de vară de William Shakespeare Nebunia,extazul poetic și amețeala erotică se regăsesc din abundențăîn „Visul unei nopți de vară”, în care trei „mari familii” se suprapun:umanitatea grosolană a meșteșugarilor,umanitatea mijlocie a celor trei perechi de muritori în frigurile dragostei și lumea spiritelor care planează. În felul acesta, spiritul stă alături de clovn,lirismul de grotesc.Firul care le leagă și dă viață fiecărei categorii e închipuirea, fapt de la care și spectacolul nostru demarează; un copil care citește,visează sau își imaginează povestea.Copii sunt ființele pure care au această putere.Meșteșugarii ar dori și ei să viseze,dar nu reușesc. Închipuirea e un dar de la Dumnezeu. Tema imaginației se împletește strâns cu cea a esenței-aparenței.Spectacolul este invadat de momente coregrafice care dau senzația de vis,de plutire specifice unei feerii, pe o muzică irlandeaza ce ne amintește de minunata Irlanda plină de povești fantastice în care Shakespeare a copilărit. Distribuție: Thezeu: Adrian Bănică Hypolita: Raluca Stanca Lysander: Cosmin Stănilă Demetrius: Tiberiu Iorgulescu Hermia: Maria Luiza Babu Hellena: Corina Deacu Egeu: Șerban Andrei Oberon: Adrian Bănică Titania: Ana Pricop Fundulea: Radu Costandache Gutuie: Silviu Popa Flaut: Șerban Andrei
Robin-Subțirelu: Carolina Caloian Blându-Tâmplarul: Cristian Simionica Botișor: Vitel Ștefan Cătălin Puck: Irina Sibef Zane: Anca Roibu, Carolina Caloian, Maria Luiza Brînzea, Raluca Stanca Umbra Lui Puck: Cosmin Bogdan Adrian Elfi: Cosmin Adrian Bogdan, Andrei Iliescu Copilul Indian: Vladimir Dumitru REGIE: Tiberiu Rosu COSTUME: NOI ILUSTRAȚIE MUZICALĂ: Tiberiu Rosu COREGRAFIE : Geta Violeta Ravdan
SPECTACOLE COMPETIȚIE
11
Juriu competi}ie Medeea Marinescu este actriţă, absolventă a Academiei de Teatru şi Film, clasa profesor universitar Florin Zamfirescu. Medeea jucase încă de pe băncile facultăţii pe scena teatrelor Casandra, UNU, Românoamerican şi Odeon, prezentase câteva emisiuni de divertisment la TVR 1 şi Antena 1 şi avea şase premii de interpretare. Joacă mult pe scena Teatrului Naţional din Bucureşti alături de Radu Beligan
şi Carmen Stănescu. In ultimii ani a jucat în filme franţuzeşti („Une mere comme on n’en fait plus”, „Une femme piagee”, „ Je vous trouve tres beau”, „Un homme tres recherche”). În cel mai recent film al său „Donnant Donnant” (2010), Medeea îl are partener pe Daniel Auteuil. Printre ultimele producţii teatrale se numără „Străini în noapte”, „Dineu cu proşti” şi „Purificare”.
Andi Vasluianu este actor, absolvent al Universităţii Naţionale de Artă Teatrală şi Cinematografică „I.L.Caragiale”, Bucureşti, Facultatea de Teatru, Secţia Actorie. Printre lungmetrajele la care a lucrat, se numără: „Furia” (2002), „Hârtia va fi albastră” (2006), ambele în regia lui Radu Muntean, „Milionari de week-end” (2004) de Cătălin Saizescu, în serialul poliţist „Băieți Buni” (2005), în „Offset” de Didi Danquart, „Un caz de dispariție” (2005) de Dan Păduraru, „Tancul” (2003) de Andrei Enache, „Tinerețe fără tinerețe”, în regia lui Francis Ford Coppola, „California
Dreaming (nesfârşit)”, în regia lui Cristian Nemescu, film care a obţinut premiul Un Certain Regard, la Festivalul de la Cannes și „Despre oameni și melci” (2012), cel mai recent film regizat de Tudor Giurgiu. Andi Vasluianu este actor al Teatrului Dramatic Toma Caragiu, din Ploieşti. Activitatea sa teatrală numără spectacole ca: „Azilul de noapte”, „Burghezul gentilom”, „Casa Zoikai”, „Din viaţa insectelor”, „Furtuna” (la Teatrul Toma Caragiu), „Jocul de-a adevărul” (Teatrul Metropolis), „Shape of things”, „XXL” (Teatrul ACT).
Marius Manole este actor, absolvent al Universităţii de Arte „George Enescu” din Iaşi, la Facultatea de Teatru, secţia Actorie, şi al Universităţii Naţionale de Artă Teatrală şi Cinematografică „I.L.Caragiale”, Bucureşti, Facultatea de Teatru, Secţia Coregrafie. Printre spectacolele care îi rezumă activitatea teatrală se numără: „Buzunarul cu pâine” de Matei Vișniec, regia Attila Szabo; „Drept ca o linie” de Luis Alfaro, regia Radu Apostol; „Plaja” de Peter Asmussen, regia Radu Afrim;
„Visul unei nopţi de vară” de William Shakespeare, regia Felix Alexa; „Gândirea” de Leonid Andreev, regia Felix Alexa; „Inimă de câine” de Mihail Bulgakov, regia Yuriy Kordonskiy. Premii şi nominalizări: Nominalizare UNITER 2006 - Rol principal masculin pentru rolul Sharik din „Inimă de câine”; Nominalizare UNITER 2003 Debut pentru rolul Paulie din „Drept ca o linie”; 2003 Premiul Ministerului Culturii şi Cultelor pentru rolul Puck din „Visul unei nopţi de vară”.
Medeea Marinescu
Andi Vasluianu
Marius Manole 12
Juriu COMPETIȚIE
Vlad Zamfirescu este actor de teatru, film şi televiziune, cunoscut publicului din numeroase producţii teatrale („Şase personaje în căutarea unui autor”, de Pirandello, regia Cătălina Buzoianu, rolul Băiatul; „Hamlet”, de Shakespeare, regia Vlad Mugur, rolul Claudius; „D-ale Carnavalului”, de I.L. Caragiale, regia Horaţiu Mălăele; „Triumful dragostei” de Marivaux, regia Alexandru Darie, rolul Dimas; „American Buffalo”, de David Mamet, regia Cristi Juncu, rolul Teach), filme de lungmetraj („Stare de fapt”, regia Stere Gulea, rolul „Revoluţionarul”;
„Italiencele”, în regia lui Napoleon Helmis, rolul principal Giovani; „Orient Expres”, în regia lui Sergiu Nicolaescu, rolul Bob) şi producţii de televiziune („Doctori de mame“, „Inimă de ţigan“). Printre premiile câştigate se numără: Premiul pentru debut al UNITER, decernat pentru interpretarea rolului Frederik din „Pelicanul” de Strinberg în regia Cătălinei Buzoianu şi Premiul Special al juriului la festivalul de la Braşov acordat pentru interpretarea rolului John din spectacolul „BASH - O Trilogie Contemporană”.
Cătălin Ştefănescu este membru al Asociaţiei Internaţionale a Criticilor de Teatru, membru UNITER, realizator şi gazdă a programului „Garantat 100%” de la TVR 1. A obţinut numeroase premii pentru reportajele şi filmele documentare realizate sub acest generic: între 2003 şi 2006 - Premiul APTR pentru emisiune culturală
şi pentru magazin cultural, în 2002 - Premiul pentru cel mai bun documentar românesc „Penitenciar” (prezentat, printre altele, la Festivalul Internaţional de Film Antropologic - Sibiu). Tot în 2002, a luat Marele Premiu TELEVEST (la Timişoara) - pentru „Regizorul” şi Premiul CNA pentru cel mai bun program local de televiziune - „Garantat 100%”.
Marcel Iureș a primit de două ori titlul de Cel mai bun actor de teatru din România. Din 1995, Marcel Iureş este preşedinte al Fundaţiei Cultural Artistice Teatrul ACT, punând bazele primei scene independente de teatru din România. Cariera internaţională a lui Marcel Iureş este legată de roluri importante în filme ca: „Amen”, „Războiul lui Tom Hart”, ”Goal!” şi „Pacificatorul”. Performanţele sale artistice în domeniul teatral sunt legate şi de importante roluri în teatrul de televiziune (înainte de 1990) şi în
teatrul radiofonic naţional. Din 2004 este preşedintele Festivalului Internaţional de Film Independent „Anonimul”, iar din 2006 Președintele de onoare al Festivalului de Teatru Tânăr IDEO IDEIS, de la Alexandria. În 2006, a dublat în română vocea lui Doc Hudson, în producţia Pixar/Disney „Maşini”. În 2007 semnează lectura audio-book-ului Humanitas „Remember-Mateiu Caragiale”. În prezent interpretează rolul principal în primul serial produs de HBO Romania, ”În derivă”.
Vlad Zamfirescu
Cătălin Ştefănescu
Marcel Iureş Preşedintele de onoare al Festivalului
Juriu COMPETIȚIE
13
Spectacole invitate DRAGONUL DE AUR, adaptare după Roland Schimmelpfennig UNATC ”I.L.Caragiale”, București În restaurantul „Dragonul de aur” muncesc cinci vietnamezi, sau oare sunt chinezi? Nici măcar unul dintre cei zece vecini nu știe exact pentru că aparent nu-i leagă nimic. Toți împart însă același gând: „dacă aș putea să fiu altcineva decât ceea ce sunt, altcineva decât ceea ce trebuie să fiu, un alt om”. Piesa Dragonul de aur pune în discuție reciclabilitatea noastră ca indivizi care fac parte dintr-o societate căreia i-am devenit sclavi. O familie de emigranți, „dacă sunt o familie”, comit o crimă stupidă și fără consecințe. O comunitate pierde un membru „ca și când n-ar fi fost niciodată acolo”, iar viața merge înainte, ca și când moartea și-a pierdut sensul, ca și când viața nu mai are valoare. Cinci actori reușesc să redea ritmul alarmant de rapid al unei zile obișnuite dintr-o comunitate mixtă interpretând diferitele personaje care o definesc. Fiecare actor interpretează cel puțin trei personaje îmbinând diferite tehnici de joc. Distribuție: Tânărul (Bunicul, Asiaticul, Chelnerița, Greierele): Alin State Femeia (Nepoata, O Asiatică, Furnica, Vânzătorul): Oana Popescu Tânăra (Bărbatul În Cămașă Cu Dungi, Un Asiatic, Barbiefuckerul): Laura Voicu Bărbatul (Un Bărbat Tânar, Un Asiatic, Prima
Stewardesă): Răzvan Ropotan Bărbatul Tânăr (Femeia În Rochie Roșie,Un Asiatic, A Doua Stewardesă): Robert Neagoe
SUBPĂMÂNT
devin vizibile prin narațiunile transmise, prin actul de rememorare, act fundamental de reconstrucție politică a existenței cotidiene. Teatrul oral, teatrul care pornește de la istoriile recente ale celor documentați, transformă artiștii și comunitățile cercetate într-o echipă de creație. Sub Pământ este povestea Văii Jiului de ieri și de azi, o poveste care naște lumile de mâine, proiectate de copiii viitorului.
Teatrul SubPământ. Valea Jiului 2012 este un proiect de observație cotidiană și analiză critică a existenței unor comunități afectate decisiv de schimbarea politică din anii ’90. Spectacolul Sub Pământ - spectacol de teatru oral - are la bază o cercetare în Valea Jiului, coordonată de Mihaela Michailov (dramaturg), Vlad Petri (fotograf), David Schwartz (regizor). Cercetarea a avut mai multe direcţii -ateliere, discuţii libere şi interviuri cu mineri, soții de mineri, pensionari, paznici de mină, lideri de sindicat, oameni care trăiesc din furtul de cărbune, copii. Sub Pământ este un spectacol-arhivă de povești-mărturii ale unor comunități pe cale de dispariție. Comunități care
14
Spectacole invitate
REGIE: Ioana Petre SCENOGRAFIE : Vlad Turturică COREGRAFIE : Mihaela Culda LUMINI: Andreea Iacomiță
Echipa proiectului: Alice Monica Marinescu, Katia Pascariu, Alexandru Potocean, Andrei Șerban, Bobo Burlăcianu, Adrian Cristea, Vlad Petri Coordonatori: Mihaela Michailov şi David Schwartz
FAMILIA TOT, de Örkeny István în limba română de Adriana Grand Centrul Cultural Nicolae Bălcescu István Örkeny (1912-1979) a supraviețuit Celui deal Doilea Război Mondial, fiind prizonier de război. Cariera lui de scriitor se dezvoltă după ce se întoarce în Ungaria. Din anii `60 începe să experimenteze diferite stiluri și adoptă în cele din urmă stilul grotesc. Familia Tót se naște în formă de dramă în 1967. Grotescul din piesă funcționează ca efect comic și alarmant în același timp. Örkeny îmbină ridicolul cu stilul horror, elementele naturaliste cu viziunile mistice, într-o poveste despre natura schimbătoare a omului, despre desfigurarea și destrămarea caracterului uman în contextul fricii și al unei ierarhii dictatoriale. Mase mari de oameni cu gândire sănătoasă pot ajunge ușor într-o situație în care vor sluji cu râvnă forțele agresive ale istoriei și pe nebunii ajunși la putere.
Distribuție: Maiorul: George Costin Tót, pompier șef: Adrian Nicolae Mariska, soția lui Tót: Sorin Miron Agika, fiica lor: Nicoleta Hâncu Poștașul: Alexandru Ion Gizi Gezané, o damă: Nicoleta Hâncu
DECORUL ȘI COSTUMELE: Adriana Grand DIRECȚIA DE SCENĂ: Victor Ioan Frunză Spectacolul durează 2 ore, cu o pauză Centrul Cultural pentru UNESCO „NicolaeBălcescu” Director General: CristianȘofron Strada 11 Iunie nr.41, Sector 4, Bucureşti, 040171, România http://familiatot.blogspot.com
CRIZE, de Mihai Ignat Teatrul de Comedie, București „Crize” e o comedie romantică atipică despre un cuplu tipic de oameni banali, care-și împart frustrările, aspirațiile, speranțele… trăind parcă izolați de lume, într-o relație disfuncțională de „love-hate”. E povestea plină de tandrețe a unor frumoși ratați nevrotici pentru care granița dintre dragoste și ură e foarte fină.” (Vlad Cristache)
Distribuție: El: Marius Gîlea Ea: Smaranda Caragea REGIE: Vlad Cristache SCENOGRAFIE: Vladimir Turturica SOUND DESIGN: Andrei Nechifor MUZICĂ LIVE: Marius Gîlea
Spectacole invitate
15
MIEZUL VERII LA MIAZĂ VEST, examen de licență, actorie anul III, adaptare după August: Osage County, de Tracy Letts UNATC ”I.L.Caragiale”, București Miezul verii, luna august pe câmpiile încinse din Oklahoma... Când Tracy Middleton dispare, fiicele lui se întorc acasă să aibă grijă de mama lor, însoțite fiecare de familiile lor. Încetul cu încetul, întreaga familie se reunește în casa părintească. Problema este că atunci când familia Middleton se adună sub același acoperiș, îți cam vine să-ți iei câmpii... le. Miezul Verii la Miază-vest este o adaptare a piesei deja celebre în Statele Unite -August: Osage County, de Tracy Letts, premiată în anul 2008 cu Premiul Pulitzer pentru dramaturgie și nu mai puțin de 5 premii Tony, inclusiv pentru cea mai bună piesă. Miezul Verii la Miază-vest este în primul rând un spectacol de actorie - regia a constat în inspirația dlui. Șerban Puiu de a nu impune o idee regizorală, lăsând creativitatea grupului să dicteze organic direcția artistică. Ca atare, acolo unde spectacolul pare minimalist, noi îl revendicăm ca economicos - economia de mijloace teatrale (decor, recuzită, până și lumini) ne-a ajutat să ne canalizăm energiile creatoare pe spunerea unei povești, pe expresia artistică a unor trăiri profund omenești care ne-au mișcat întâi și-ntâi pe noi ca actori. Dealtfel, avem convingerea că numai lăsându-ne mișcați ca oameni putem transmite publicului ca actori. Dincolo de a ilustra, ca spectacol de licență, unde am ajuns ca și clasă de actorie până în acest al treilea și ultim an de facultate, Miezul Verii arată încotro ne dorim să ne îndreptăm, ca generație. Aceasta este încercarea noastră de a ne apropia de dramaturgia contemporană cu un text nou și valoros prin intermediul căruia să ne conectăm la realitatea umană a zilelor noastre cu mijloacele de expresie ale generației din care facem parte.
Distribuție: Beatrice Middleton: Alina Suărășan Linda Fremantle: Doina Teodoru Bob Fremantle: Alexandru Zlăvog Jean Fremantle: Anca Dinicu Grace Middleton: Andra Arghir Kat Middleton: Mia Crișan Lacy Deakon: Dana Marineci Will Deakon: Sorin Flutur William Deakon Junior: Răzvan Ilie
16
Spectacole invitate
Dave Heidebrecht: Vladimir Purdel Johnna Lorevata: Alina Petrică REGIE: Șerban Puiu ASISTENT REGIE: Raluca Ghervan SCENARIU/ADAPTARE: Șerban Puiu TRADUCERE: Smaranda Nicolau SCENOGRAFIE: Mihaela Popescu Credit foto: Mihai Bodea Credit afiș: Alina Suărășan
MOMÂIA Recitalul „Momâia” s-a născut din pasiunea lui Niculae Urs pentru piesele şi, mai ales, pentru proza scurtă a lui Anton Pavlovici Cehov. Punctul de plecare l-a constituit sceneta monolog „Efectul dăunător al tutunului”, doar ca pretext pentru alăturarea ideilor din mai multe povestiri („Păcat“, „Omorul“, „Oratorul“, „Diplomatul“, „Viaţa de vilegiaturist“, „Un roman cu un contrabas“ şi altele), în eterna poveste a cuplului cu probleme. ”Nicolae Urs ar intra în acea categorie de minunaţi şi devotaţi slujitori ai Thaliei la care, dincolo de bucuria de a juca, se simte şi fascinaţia lui „a fi”. Un actor care se dăruie, care-şi simte şi trăieşte personajul, nu poate face decât roluri bune. Dacă pe Cehov îl admiram de multă vreme, pe actorul Nicolae Urs îl vom preţui, nu mai puţin, de azi înainte“. (Bedros Horasangian - Ziua/26.feb 2007) Astfel, s-a împlinit o veche şi mare dorinţă a autorului-interpret (care semnează în acelaşi timp regia, scenografia şi ilustraţia muzicală), de a evolua interacţionând cu publicul.
DISTRIBUȚIE : Niculae Urs REGIE: Niculae Urs SCENOGRAFIE: Niculae Urs
OO!, creaţie colectivă după Ion Creangă Teatrul Tineretului, Piatra Neamț Implicând o deschidere totală a actorilor, povestea lui Creangă pare că se face acum, sub ochii noştri. Cu pofta jocului în simţiri. Există teme sau fraze care provoacă mici ateliere de lucru, improvizaţii săltăreţe, valuri de soluţii, care mai de care mai spumoase. Şi toate cu ouă, în jurul lor, despre ele. Despre cocoş şi găină, despre începutul oricărui lucru, despre înţelesurile trebşoarelor, despre neînţelesul lor, despre mirare, despre minune, despre normalitate, despre forţarea ei. Intimitate şi ritual. Acesta este desenul spectacolului. [...] „OO!”” este o formă de iniţiere. Deopotrivă a actorilor din trupă, dar şi a fiecăruia dintre cei care privesc. Este, la început, un concert pe două voci de cor. Din fiecare, se desprind vocile protagoniştilor din noi. Polifonia. Fiecare actor învaţă să se descopere, să-şi ia în mîini trupul, glasul, ochii, personajul, învaţă ce este studiul, repetiţia şi întâmplarea, învaţă să-şi asculte cu o ureche ritmul interior, iar cu cealaltă, pe al celuilalt/ceilalţi. Tot astfel învaţă şi spectatorii să-şi părăsească propriul zbor, limitele şi să se însoţească. Cu propriul eu, cu ceilalţi. Ce este, la urma urmelor, povestea? Taina însoţirii. Despre asta dădu ştire şi mărturisire Alexandru Dabija. (Marina Constantinescu, România literară - 07.12.2007)
Distribuție: Fimei măicuţă, culegătoare de oo, cucoană, Svetlana - Nora Covali culegătoare de oo, cucoană, Magdalena Ecaterina Hâţu baba, culegătoare de oo - CătălinaIeşanu măicuţă, culegătoare de oo, cucoană - Loredana Grigoriu găina, culegătoare de oo - Andrea Gavriliu
Oameni cucoşu’ - Cezar Antal golan, vizitiu’, infirmier - Daniel Beşleagă golan, boieru’ -Victor Giurescu Ion Creangă (sic!), golan, infirmier - Dragoş Ionescu moşu’ - Tudor Tăbăcaru REGIE: Alexandru Dabija SCENOGRAFIE: Ioan Murariu Spectacole invitate
17
Cinemateca târzie SPEAKERI
Andrei Gorzo s-a născut în 1978. A studiat la Universitatea Naţională de Artă Teatrală și Cinematografică „I.L. Caragiale” din Bucureşti și la New York University. În prezent cercetează și predă, la UNATC, istoria cinematografului și a ideilor despre cinema, semnează cronici de film în revistele Dilema veche și 24-FUN și e implicat (în calitate de director artistic) în organizarea Festivalului Internațional de Scurt
și Mediumetraj NexT. A publicat, în 2009, o culegere de articole intitulată „Bunul, răul și urâtul în cinema” la Editura Polirom. În 2012 a publicat la Editura Humanitas, sub titlul„Lucruri care nu pot fi spuse altfel: Un mod de a gândi cinemaul, de la André Bazin la Cristi Puiu”, un studiu care plasează boom-ul cinematografic românesc în contextul unei istorii a teoriilor filmului.
Tudor Giurgiu (n. 1972 în Cluj-Napoca, România) este un producător și regizor român de film. A fost Președinte al Societății Române de Televiziune (TVR), între anii 2005 - 2007. Tudor Giurgiu și-a creat propria companie independentă de producție de film, Libra film și a inițiat Festivalul Internațional de Film Transilvania,
fiind președinte al acestuia. În 2007, a obținut Premiul publicului în cadrul galei Premiilor Gopo pentru cel mai mare succes de box office în anul 2006, pentru filmul său de lung-metraj „Legături bolnăvicioase”. În 2012 a avut loc premiera celui deal doilea film al său de lungmetraj „Despre oameni și melci”.
Andrei Gorzo
Tudor Giurgiu
18
Cinemateca târzie
ATELIERELE IDEO IDEIS I. ATELIERUL DE DRAMATURGIE Trainer: Mihaela Michailov Mihaela Michailov este dramaturg şi critic de artele spectacolului. Publică articole în cele mai importante reviste culturale din România. A câștigat Premiul UNITER pentru
cea mai bună piesă a anului 2006 „Complexul România” - montată la Teatrul Naţional din Bucureşti. În octombrie 2008 a avut loc, la Teatrul Foarte Mic, premiera spectacolului „Interzis sub 18 ani”, pe textul Mihaelei Michailov, în regia Ioanei Păun.În martie 2009, Alexandra Bandea i-a pus în scenă la Teatrul Naţional Mihai Eminescu din Timişoara textul „Cum traversează Barbie criza mondială”.
Din octombrie 2008 este selecţioner unic al Festivalului Dramaturgiei Româneşti de la Timişoara.În aprilie 2009 a fost invitată de Teatrul Lark din New York şi de Institutul Cultural Român din New York pentru o lectură a textului său, „Mi-e frică”, şi pentru o dezbatere despre noua dramaturgie. În iulie 2009 - rezidenţă de dramaturgie la Royal Court Theatre, Londra.
II. ATELIERUL DE COREGRAFIE Traineri: Mihaela Zamfirescu, Carmen Coțofană, Lorette Enache Mihaela Zamfirescu este doctorand în Istoria teatrului universal, Istoria artei coregrafice, Spectacologie contemporană, Estetică, Noţiuni de filozofie, „Expresia cuvântului prin mişcare
în spectacolul contemporan”. În 1999 a absolvit Universitatea Naţională de Artă Teatrală şi Cinematografică „I.L. Caragiale”, secţia Coregrafie. Din 2002 este Lector Universitar în cadrul aceleiași Universităţi, secţia Coregrafie, iar din 1996 expert consultant al Şcolii de Artă Bucureşti. A realizat mişcarea scenică a unor spectacole semnate de Gelu Colceag, Claudiu Goga,
Valeria Sitaru şi Cătălina Buzoianu. Printre spectacolele proprii de dans se numără „Urban Stuff” 2011, „Metamorphosis” - 2006, „Clandestin” - 2005, „Iluzii de hârtie” - 1999. A participat la numeroase festivaluri internaţionale printre care Festivalul Coup de Theatre Bucureşti 2005, Festivalul Şcolilor de Teatru Tampico Mexic 2004 sau Expo 2000 laHanovra.
Carmen Coţofanăa absolvit Liceul de Coregrafie „Octavian Stroia” - ClujNapoca și Universitatea Națională de Artă Teatrală și Cinematografică „I. L. Caragiale” București, secția Coregrafie. Participă la festivaluri naţionale
şi internaţionale ca: Platforma Dansului Contemporan Românesc/ Bucureşti 1998, EURODANCE /Iaşi 1999, IndepenDANCE/ Bucureşti 2000 şi 2002, Balkan Dance Platform/Bucureşti 2003, Aeroweves /Londra 2003, Aerodance JULIDANCE/ Amsterdam 2003, SESC “Forum Mondial Cultural”/Sao Paolo 2004, ImpulsTanz/Vienna 2005, Kaai Theater/Bruxel 2007, Restart/ Bucureşti 2007, SpringDance/
Utrecht 2008, Tanzquartier/Vienna 2008, Jamai(s) vu!/Paris 2011. Dintre piesele proprii menţionăm: „Fiinţe ale mâinilor”, „Recycle me”, „Stage psychosis”, „Back to zero”. Din 2001 colaborează cu regizoarea Gianina Cărbunariu la piesele de teatru: „Stop the tempo”, „Madybaby.edu”, „Poimâine alaltăieri”, „Sold Out” şi realizează mişcarea şcenică pentru piese regizate de Andreea Vălean, Alexandru Dabija, Radu Nica. ATELIERELE IDEO IDEIS
19
Lorette Enache este coregraf independent, absolventă a U.N.A.T.C „I.L.Caragiale” București
- Facultatea de Teatru secția Coregrafie. Master Regie-Teatru. Predă cursul de expresivitate corporală și teatru - dans la U.N.A.T.C „I.L.Caragiale” București , Facultatea de Teatru secția Actorie. Semnează mișcarea scenică și coregrafia spectacolelor
de teatru, colaborând cu Teatrul Bulandra, Teatrul Național Craiova, Teatrul Maria FilottiBrăila și altele. Realizează spectacole de dans contemporan și teatru-dans.
III. ATELIERELE DE TEATRU TÂNĂR După 7 ediţii, IDEO IDEIS se definește ca un eveniment dedicat procesului de educaţie alternativă pentru tinerii din România. Fiecărei grupe de liceeni îi este alocat, timp de 4 zile, un trainer alături de care participanţii lucrează, în funcţie de nivelul fiecărui grup- de la exerciţii specifice anului I actorie (jocuri de autocunoaştere,de echipă), la improvizaţie şi lucru pe text sau personaj. Trainerii sunt tineri actori sau regizori (absolvenţi ai Universităţii Naţionale de Artă Teatrală şi Cinematografică), îndrumători pasionaţi şi loiali principiilor promovate de IDEO IDEIS.
Traineri:
Adrian Nicolae
Alexandra Fasolă
Alexandru Pavel
Alin State
Ana Covalciuc
Bogdan Nechifor
Corina Moise
Ionut Vişan
Iulia Diana Samson
Mihai Prejban
Nicoleta Hâncu
Pavel Bârsan
Sânziana Tarța
Sorina Ştefănescu
Vladimir Anton
20
ATELIERELE IDEO IDEIS
IV. ATELIERUL DE EDUCAȚIE VIZUALĂ Trainer: Maria Drăghici Atelierul de educație vizuală reprezintă o premieră a ediției 7, fiind deschis pentru moment doar tinerilor din Alexandria. ”Exprimă-te creativ în cadrul unui workshop interdisciplinar utilizând ca tehnici de exprimare desenul, fotografia, memoria și povestea! Începe de la tine, imaginează-te în relație cu memoria subiectiv-afectivă a unui oraș în care ai crescut - oameni pe care i-ai întâlnit, experiențe directe și locuri despre care vrei să povestești și celorlalți colegi, participanți în festival. La finalul a trei zile de lucru, vom spune împreună o poveste din mai multe povești, despre tine, noi și Alexandria, în cadrul unei expoziții documentare, găzduită de Muzeul Județean Teleorman.” (Maria Drăghici)
Maria Drăghici este artist vizual și coordonator de programe în cadrul Inițiativei Ofensiva Generozității. Ofensiva Generozității este conceptul
prin care un grup informal de artiși reclamă implicarea socială ca atitudine definitorie în crearea oricărei producții artistice. Lucrează ca trainer și artist, într-un proces creativ bazat pe colaborarea cu membrii comunității și a realizat proiecte precum Harta Sensibilă, Rahova Nonstop,
Construiește-ți comunitatea!, Flexible și Laborator Urban Mobil. Maria Drăghici își construiește discursul artistic folosind tehnici diferite de expresie precum: desenul, pictura fotografia, text, video și sunet realizând lucrări ce documentează și explorează noi mijloace de expresie artistică.
SEARA POVESTITORILOR Este arhitect practician și formator, preocupat de înțelegerea și evoluția arhitecturii în România și mai ales de creșterea aportului acesteia la calitatea vieții oamenilor. Lucrează la Cluj în biroul Dico și Țigănaș, fiind și unul din partenerii fondatori ai biroului de urbanism Planwerk cu care a abordat strategii de dezvoltare a localităților și arhitectura spațiilor publice în mai multe orașe ca Sibiu,
Miercurea –Ciuc, Cluj-Napoca, Tirgu Mureș, Brașov, Timișoara sau Oradea. Predă tinerilor studenți de la Facultatea de Arhitectură și Urbanism a Universității Tehnice din Cluj-Napoca. În prezent este președintele Ordinului Arhitecților din România în cadrul căruia a inițiat sudiul profesiei Arhitect în România și Politica pentru Arhitectură în România.
Șerban Țigănaș
ATELIERELE IDEO IDEIS | SEARA POVESTITORILOR
21
Cristian Lascu
Cristian Lascu este cercetător și explorator în domeniul speologiei, autor al unor descoperiri importante printre care Peștera Movile, primul ecosistem subteran autotrol din lume. În perioada 1975 și 1999 a editat mai multe albume și cărti despre peșteri. A filmat sau regizat șapte filme în același domeniu, majoritatea fiind premiate peste hotare, dar și în țară. În 1990 a luat premiul Academiei Române. În același an este premiat ca fiind cel mai bun fotograf de peșteri din lume de către Convenția Națională de Speologie a Statelor Unite. În 1993 ia premiul BBC pentru „Cel mai educațional documentar”, iar în 1994, premiul I cu filmul ”Peștera de dincolo de
timp” în Franța. În 1997 îi este acordat premiul pentru „Cel mai bun documentar despre peșteri”, la Geneva. În 2000 a obținut distincția de cel mai bun jurnalist de mediu și în 2002, Premiul Ford pentru Protecția Mediului. În 2006 a fost recompensat pentru munca pentru salvarea mediului cu „Black Sea Gold”, premiu oferit câte unei persoane din fiecare țară cu ieșire la Marea Neagră. Este redactor șef al revistei National Geographic România, iar în perioada 2008 - 2009 a fost membru al comisiei Prezidențiale pentru Patrimoniul Istoric, construit și natural al României și autor al Raportului privind Patrimoniul Natural.
După studii în Elveţia cu Tibor Varga şi Statele Unite ale Americii cu Eduard Schmieder, Alexandru Tomescu a dorit să demonstreze că muzica clasică este o fereastră spre armonia cu sine şi cu celălalt, o lume deschisă tuturor şi că fiecare merită şansa de a o explora. După o mai mult decât fructuoasă carieră realizată în Europa și în lume, presărată cu succese în săli precum Théâtre des Champs Elysées - Paris, Carnegie Hall New York sau Metropolitan Arts
Centre - Tokio, sub bagheta unor Maeştri precum Valery Gergiev, Kurt Masur sau Christoph Eschenbach, Alexandru a revenit în România, unde s-a implicat în organizarea unor turnee naţionale de muzică clasică, realizate exclusiv din fonduri private. Angajamentul pe care şi l-a asumat în momentul în care a primit vioara Stradivarius Elder-Voicu, în 2007 a fost acela de a familiariza un număr cât mai mare de români cu sunetul splendidului instrument.
Alexandru Tomescu
MASTER-CLASSURILE IDEO IDEIS Master-class-urile IDEO IDEIS sunt concepute pe formatul unui dialog relaxat între invitaţi şi public, respectând principiul educației de tip alternativ. Scopul lor este de a aduce în faţa celor peste 200 de tineri prezenţi la festival, profesionişti din domeniul artistic, pentru a împărtăşi perspective şi idei, pentru a dezbate împreună şi a crea un proces de „învăţare” simetric bilateral. Cele două master-classuri de anul acesta îi vor avea ca invitați pe actorul Marcel IUREȘ și pe jurații Ideo Ideis, Medeea Marinescu, Vlad Zamfirescu, Andi Vasluianu și Marius Manole. Discuțiile vor fi moderate de Cătălin Ștefănescu. Pas cu pas, idee cu idee, acest festival continuă tradiția de a oferi tinerilor acces la un nou mijloc de educație alternativă.
22
SEARA POVESTITORILOR | MASTER-CLASSURILE IDEO IDEIS
SPECTACOLE PENTRU COPII Povești abramburite Toata lumea are nevoie de poveste. De multe ori ni se întâmplă să devenim chiar noi personajele principale și să ne comportăm ca Cenușăreasa, sau Făt-Frumos. Trăim cu toții în poveștile vieții zilnice. Uneori visăm că suntem puternici și că nu ne poate sta nimeni în cale. Cu o singură lovitură am putea doborî, precum Croitorașul cel viteaz, șapte dintr-o lovitură. Alteori, apare în viața noastră o vulpe care ne păcălește. Simplitatea trăirilor noastre este uneori întreruptă de un amestec complicat al amintirilor care ne copleșesc, și nu ne mai dăm seama când și unde am făcut parte din propria poveste. Dacă acest lucru se poate întâmpla în viața de zi cu zi, închipuiți-vă cum ar putea fi rostite de către povestitor poveștile din lumea fantastică ce ne-a încântat copilăria. Uneori, povestitorul, în cazul de față Magicianul, mai uită...Și atunci, poveștile se abramburesc de tot.
Zâna lacului, adaptare după Frații Grimm Toate personajele lui Eugen Frîncu din piesa de teatru „Zâna Lacului” se manifestă într-o lume a basmului destul de anevoioasă, cu multe peripeții, dar și cu repercursiuni în viața reală. Mesajele moralizatoare ajung cu usurință la sufletele micilor spectatori și-i determina pe aceștia să treacă prin diferite stări emoționale. Spectatorii au posibilitatea să comunice și să călătorească împreună cu personajele într-o lume fantastică a basmului și chiar ei pot fi eroi de poveste, pentru că spectacolul este unul interactiv, comic și educativ. Zâna Lacului trage un vânător în adâncuri pentru că morarul, tatăl acestuia nu și-a respectat înțelegerea cu zâna. După mai multe încercări, nevasta vânatorului reușește să-l scoată din lac cu ajutorul unei bătrân. Cum alergau ei bucuroși spre casă, un val de apa i-a înghițit șii-a transformat în broaste. Finalul poveștii este unul fericit pe care îl veți afla cu siguranță.
În primele patru zile ale festivalului avem plăcerea de a le oferi copiilor din Alexandria numere de animație stradală, clovnerii și face-painting în încercarea de a-i atrage pe cei mici în lumea Ideo Ideis. Ne vor ajuta în acest sens: Vera Cociș, Adina Oniciuc, Cristian Rus și Victor Cosma. SPECTACOLE PENTRU COPII
23
CONCERTE The MOOod Povestea The MOOoD a început în primavara lui 2006 ca un anunț de matrimoniale: cu o chitară primită cadou și cu un anunț pe net, dar astea sunt doar detalii. Cert e că n-au făcut cover-uri (pentru că sunt lame), dar nici n-au stat cu mâinile în sân (probabil pentru că nu le-au crescut încă). Aparițiile lor live sunt o explozie sinceră de entuziasm, riff-uri de chitară și rock’n roll. Vocea lui Marius are un timbru aparte. Mai în glumă sau nu, relația ei cu restul instrumentelor e una puternică. Întinde nazal tonurile înalte, lungește cuvintele doar de-al naibii și are marea calitate de a elibera găleți de energie în direcția publicului.
DJ Gojira Te face să dansezi nebunește și să te îndrăgostești din nou de muzică. Ca orice mare entertainer, îi pasă de public și are o relație magică cu el. This is Gojira! Cariera lui muzicală a început în 2005 și de atunci a avut numeroase concerte în Romania și străinătate. Se zvonește că toți oamenii ce au participat la aceste concerte încă dansează, nemaiputând să se oprească nici până în ziua de azi.
24
CONCERTE
ORGANIZATORI Coordonator artistic: Mircea Postelnicu Coordonator evenimente: Maria Militaru Spirache Coordonator responsabilizare socială și relații trupe: Sabina Brândușe PR Manager: Nicoleta Gavrilă PR Executive: Mira Ana Sfura Coordonator tehnic: Vladimir Purdel Coordonator transporturi: Tudor Conoro Backstage Manager: Mihai Petrică Coordonator economic: Andi Șerban Coordonator voluntari: Lavinia Cioacă Coordonator cazări: Silvia Guță Coordonator producție: Cristian Tăbăcitu Coordonator mese: Ana Cucu Coordonator sponsorship: Corina Delea Asistent sponsorship: Cristina Ivan Coordonator foto-video: Alin State Responsabil foto: Adrian Bulboacă Responsabil video: Alexandru Matios
JUNIORI Carmen Dumitrescu Cristina Negucioiu Ruxandra Pîrlan Ben Popescu Andrei Tălpigă Paul Fălticeanu Cătălin Delea Noemi Gunea Irina Zlotea Ștefania Crișan Ruxandra Ștefan Andra Porumbeanu Ionuț Dobre Andrada Iacobeț Adriana Guță Ioana Sfura Vanesa Vrabie Irina Baba
VOLUNTARI Evelina Pârvulescu Irina Florea Alexandra Mocanu Diana Cîmpeanu Crina Olteanu Ioana Gheța Mădălina Dragne Cristina Stancu Loredana Piper Florentina Tudorete Cristi Datcu Ștefania Drăgan Cristina Brânceanu Diana Bragaru Mihaela Nuță Dragoș Stănilă Silviu Voicu Pană Raluca
Raluca Anton Iuliana Smaranda Stoian Damaris Vanesa Smircea Andreea Dumitru Andreea Petre Cosmin Toader Alexandru Leonte SHTANGA BOYZ Radu Bujoreanu Liviu Chițu George Enescu Ștefan Iosca Ciprian Maftei Pădurariu Adrian Popa Alexandru Alex Sinca Amir Qashou RăzvanIlie Mihai Lupu
FOTO-VIDEO Nicolae Constantin Tănase Vlad Bârdu Cornelia Nicolăeasa Roxana Paraschiv Vlad Orășanu Marian Bălan Ionuț Grumăzescu Anda Pușcaș Ștefania Grigorescu Costi Ene
CO-DIRECTORI EVENIMENT: Andreea BORŢUN şi Alexandru ION ORGANIZATORI
25
Le mulţumim prietenilor noştri… Victor Drăguşin Ștefan Tăbăcitu Manole Stoica Anca Purdel Alexandra Drăguț Nicolae Mandea Bogdan Olteanu Sorin Botoşeneanu Marc Borțun Andrei Borţun Familia Crețu
Organizator: Asociația T.E.T.A Parteneri: Primăria Municipiului Alexandria, Consiliul Județean Teleorman, UNATC „I.L.Caragiale”, Institutul Cultural Român, Borțun Olteanu, Festivalul Internațional de Film Next, Godot, Muzeul Județean Teleorman, Asociația D`avent, Asociația Catalactica, Societal, Conciato, Liceul Pedagogic „Mircea Scarlat”, Casa de Cultură a Sindicatelor Alexandria Proiect finanțat de: AFCN Sponsori: Coca-Cola Hellenic, Glade, Teldrum, Eurocar, Proinvest, Edelweiss, Eurosiloz Campanie: Rusu+Borțun Brand Growers Parteneri media: Radio Guerrilla, Decât o revistă, The Institute, BeWhere, Liternet, metropotam.ro, thechronicle.ro, Arte&Meserii, sub25, Iqads Co-producător: TVR2
26