Blesk spring 2016 by LTC Media Verlag

PREIS: Deutschland 6,- € B e n e l u x 6 , - €

B e n e l u x 6 , - € F r a n k r e i c h 7, - € I t a l i e n 7, - € G r i e c h e n l a n d 8 , - € S p a n i e n 7, - € S l o w e n i e n 18 7 0 , - S I T,

S c hw e i z 10 , - S FR

BLESK magazine for women № 1 (12) spring 2016

РОСКОШЬ ВНЕ ВРЕМЕНИ НОВИНКИ

4 192309 206002

журнал для женщин

BAR REFAELI by Chen Man

ЧАСОВОГО ИСКУССТВА

ВИВАТ, МАЭСТРО!

ВЛАДИМИР СПИВАКОВ

Splendora

Splendora BY KIМ представляет WEMPE-Cut® — инновационную бриллиантовую огранку высшего качества. В отличие от классической алмазной огранки с 57 фацетами WEMPE-Cut® сияет 137 фацетами ручной работы. Благодаря удивительной способности отражать свет эти международно сертифицированные бриллианты круглой огранки просто ослепляют своим блеском! Откройте для себя Splendora BY KIM в филиале Wempe в вашем регионе или на сайте: splendora.wempe.de 4

Самые эксклюзивные адреса Германии, а также Лондона, Парижа, Мадрида, Вены и Нью-Йорка. www.wempe.de

Modèle déposé

EDITORIAL

P u r e l u x u r y. S i n c e 1 9 2 1.

Разговор с зеркалом... Признайтесь: как давно вы всматривались в собственное отражение? Не мимолетно, а пристально — так же, как мы это обычно делаем по отношению к окружающим? Давно ли искали в зеркальном отражении Женщину, восхищались ее изысканными манерами и пленительным взглядом, огоньком в глазах и искренностью теплой, располагающей к доверию улыбки? В отличие от соперницы, зеркало может стать вашей лучшей подругой. Оно никогда не спросит «зачем», молча выслушает все ваши переживания и самое главное — никому о них не расскажет! А для того, чтобы подружиться с зеркалом по-настоящему, нужно всего-навсего говорить ему несколько приятных слов в день. Попробуйте начать свое утро не с чашечки бодрящего кофе, а с комплимента! И пусть это будет первым, что вы сегодня услышите, взглянув на себя в зеркало. Значит, прекрасное настроение на весь день обеспечено! Улыбнитесь миру — и мир улыбнется вам! Ведь именно для вас в воздухе уже витают нежные мотивы весны: сквозь ледяную корочку пробился первый подснежник, зацвела пушистая верба, а птицы начинают петь за десять минут до звонка будильника. Не правда ли, прекрасный повод проснуться пораньше, подойти к зеркалу и стоять около него до тех пор, пока оттуда вам не улыбнется красивая женщина? Улыбнитесь и вы в ответ — пусть ей будет приятно! Пожелайте ей успеха и хорошего дня! Елена ЛЮДМИРСКАЯ The Couture Collection. Ring Fleur d’Amour: South Sea cultured pearl, w h i t e g o l d 18 c t w i t h d i a m o n d s . www.schoef fel-pearl.com

В НОМЕРЕ / CONTENT 8

MONTBLANC BOHÈME COLLECTION: магия лунного света

WEMPE-CUT®: тайна коллекции Splendora

THE SNOW MUST GO ON!

SIHH: время открытий

УСПЕХ / SUCCESS

16 18

ВЛАДИМИР СПИВАКОВ. Виват, Маэстро!

ИРИНА ХОЛОДОВА: «В каждой кукле должна быть тайна!»

РЕТРОСПЕКТИВА / RETROSPEKTIVE 30

CARRERA y CARRERA: история легенды

ПОДИУМ / RUNWAY 36

Gucci встречает весну

МОДА ОТ КУТЮР: история успеха

MUST HAVE

CARPE DIEM

За кулисами CHANEL №5

МАНИКЮР как искусство

БУДЬ КРАСИВОЙ / LA BELLE

FRAGRANCE

КОЖА КАК ШЁЛК / SKIN LIKE SILK

КУЛЬТУРА И ИСКУССТВО/ CULTURE & ART 66

ДОМ ФАРИНЫ: секрет немецкой парфюмерии

© von Snow Polo World Cup St. Moritz/www.swiss-image.ch, Фото из личного архива Владимира Спивакова предоставлено Московским международным Домом музыки, Фото из домашнего архива Ирины Холодовой, Carrera у Carrera, CHANEL PR, Фото предоставлены Домом Фарины

РОСКОШЬ / LUXURY

В НОМЕРЕ / CONTENT

У КАМИНА 74

ЗДРАВСТВУЙ, СОЛНЦЕ!

ЛЮБОВЬ 40+

ТЕТ-А-ТЕТ / TÊTE-À-TÊTE 76

ЦЕПИ ГИМЕНЕЯ: почему он не женится?

НА ЗАМЕТКУ / ON A NOTE 82

СЛЕПАЯ МАТЕРИНСКАЯ ЛЮБОВЬ

НОВОСТИ / NEWS

FASHION & BEAUTY

WORLD OF SPA

GOURMET

УИКЕНД / WEEKEND

БИБЛИОТЕКА / LIBRARY 92

КНИЖНЫЕ НОВИНКИ

КИНОЗАЛ / WORLD PREMIERES 94

МИРОВЫЕ КИНОПРЕМЬЕРЫ

АСТРОЛОГИЯ / ASTROLOGY 96

ГОРОСКОП ЗДОРОВЬЯ

BAR REFAELI by Chen Man

РОСКОШЬ / LUXURY

ѓ BOHEME COLLECTION: МАГИЯ ЛУННОГО СВЕТА

РОСКОШЬ / LUXURY Изысканные и эксклюзивные часы и ювелирные украшения — это не просто символ престижа и статуса. Это волшебный, чарующий мир, отражающий внутреннюю философию; это своеобразная драгоценная поэзия, выражающая мировоззрение своего владельца.

Тема Луны проявляется и в изысканных ювелирных изделиях коллекции Bohème Moongarden, в которых изящно сочетаются серебро с родиевым напылением и мерцающий жемчуг Акойя

ритягательное, загадочное сияние лунного света послужило вдохновением для множества художников, поэтов, музыкантов и ювелиров. Сегодня Луна стала музой и для создателей часовых новинок, пополнивших коллекцию Montblanc Bohème: Moongarden и Day&Night. Влияние ночного светила на людей известно с незапамятных времен. Меняющиеся фазы Луны завораживали, заставляя искать параллели с событиями, происходившими на Земле. Одно полнолуние совершенно не похоже на другое, поэтому каждому из них, согласно народной традиции, было дано свое «имя»: так, январю соответствует Ледяная Луна, февралю — Снежная, марту — Чистая, апрелю — Луна Семян, маю — Яркая Луна; в июне мы наблюдаем Сдвоенную Луну, в июле — Розовую, в августе можем следить за Красной Луной, а в сентябре — за Фруктовой; октябрьское полнолуние носит имя Урожайной Луны, а ноябрьское — Охотничьей. Ну а в декабре ночной путь озаряет

Дубовая Луна. Такие «говорящие» имена лунных месяцев отражали изменения, происходившие в жизни людей. Именно эти поэтические названия отображаются в сложной функции собственной разработки Montblanc, демонстрирующей дату и фазы Луны: вместо традиционных названий календарных месяцев в окошке в форме полумесяца на циферблате часовых новинок из коллекции Bohème Moongarden появляются названия полнолуний. Их названия выгравированы на обратной стороне корпуса. Индивидуальность каждой модели часов из коллекции Bohème Day&Night придает специальный индикатор, отображающий время суток. Днем на циферблате появляется золотое солнце на лазурном фоне, а ночью его сменяет плывущая по темно-синему небу луна в окружении звезд. Оригинальные функции, чистые и лаконичные линии дизайна, гильошированный циферблат с арабскими цифрами в «цветочном» стиле и безель (из розового золота или из нержавеющей стали), укра-

шенный 78 бриллиантами, делают каждый экземпляр коллекции Montblanс Bohéme образцом высокого часового искусства. А сменные ремешки позволяют менять образ в зависимости от ситуации. Магия лунного света отразилась и в ювелирной коллекции Montblanc Bohème Moongarden. Сдержанный минимализм изысканных колье, браслетов и серег из родированного серебра с жемчугом Акойя — это дань классике, только в современной интерпретации. Соблазнительная ювелирная коллекция подчеркнет образ стильной, независимой женщины: регулируемая длина колье даст возможность наилучшим образом подчеркнуть изгиб шеи, а необычное сочетание геометрических серебряных элементов и натурального жемчуга уж точно не останется незамеченным! Изысканность и лаконизм ювелирных украшений из коллекции Montblanc Bohème Moongarden сделают их верными спутниками своей обладательницы — ведь классический стиль уместен в любой ситуации! 11

РОСКОШЬ / LUXURY

WEMPE-CUT

ТАЙНА КОЛЛЕКЦИИ SPLENDORA

РОСКОШЬ / LUXURY Можно ли прикоснуться… к свету? Ювелирный дом Wempe определенно знает ответ на этот вопрос! Ведь именно благодаря усилиям их мастеров появился бриллиант, который сверкает и искрится сильнее обычного. А все дело в эксклюзивной огранке WEMPE-Cut®, которая значительно увеличила его способность пропускать и отражать свет. Инновация в «бриллиантовом» мире представлена в эксклюзивной коллекции Splendora. Чем отличается она от других коллекций? На этот и другие вопросы отвечает наш сегодняшний собеседник — руководитель ювелирного департамента Дома Wempe Анья Хайден.

Ольга КИСЕЛЕВА

— Госпожа Хайден, шедевры новой коллекции Wempe определенно станут очередной гордостью ювелирного Дома. Расскажите об этой инновационной огранке. — Эксклюзивная огранка WEMPE-Cut® разрабатывалась в течение двух лет совместно с нашим партнером в Антверпене. Мы поставили цель: создать огранку, не имеющую аналогов в мире. Как известно, самыми популярными на ювелирном рынке являются бриллианты, выполненные в круглой огранке. В WEMPE-Cut® мы продолжили тему круглого бриллианта и довели количество фацетов до 137! Таким образом мы

добились максимальной рефлексии света и потрясающего мерцания. При этом камень Wempe не уступает в диаметре бриллианту обычной огранки. — О том, что «лучшие друзья девушек — это бриллианты», известно еще со времен неподражаемой Мэрилин Монро. Эти камни не только мерцают и переливаются ярче других, но и представляют собой самый твердый минерал в мире. Огранка алмаза — весьма трудоемкая и поистине филигранная работа. Как удалось мастерам ювелирного Дома Wempe довести количество фацетов огранки бриллианта до мирового максимума?

— Чтобы бриллиант сверкал еще ярче, на нем нужно увеличить число плоских поверхностей, которые называют фацетами. Четыре пояса граней наносятся на верхнюю и нижнюю поверхности бриллианта таким образом, чтобы была соблюдена оптимальная пропорция. Верхняя, то есть лицевая, сторона камня называется короной, а нижняя, тыльная, — павильоном. Таким образом, на короне образуется 65 фацетов а на павильоне — 72. Именно они и отвечают за непревзойденный блеск. — Насколько сложно огранить камень до уровня WEMPECut®? 13

РОСКОШЬ / LUXURY — Поначалу это совершенство могли воплотить в жизнь всего лишь два мастера в мире, но после интенсивного обучения, тренировки и тщательного отбора персонала нам удалось собрать команду из 10 профессионалов, которые смогли взять на себя это ответственное и трудоемкое задание. — С появлением эксклюзивного способа огранки Дому Wempe в прямом смысле удалось довести бриллиант до совершенства! Можно ли говорить о настоящем прорыве в ювелирном искусстве?

”

Splendora – легкость, роскошь и великолепие в одном слове! »

— В данном случае речь идет о технологии, состоящей из двух этапов: сначала осуществляются компьютерные расчеты, а уже затем около восьми часов камень шлифуется вручную. Результат поражает своей безупречной, сбалансированной красотой. В нашем понимании это и есть прорыв в шлифовальном искусстве. — Уверена, что ваши иновационные украшения сумели оценить по достоинству женщины всего мира! Огранка WEMPECut® создает неповторимый, чарующий эффект преломления света в бриллианте и заставляет камень сиять еще ярче. Объясните: как именно это работает? — Благодаря идеальному числу фацетов свет более чем на 90 процентов проникает в камень и отражается от его поверхностей. Наш бриллиант — это одно из самых узнаваемых украшений для женщин, обладающих индивидуальностью и способных ценить выходящее за рамки обыденного. — Любой ли алмаз может быть ограненным до уровня WEMPE-Cut®? — Нет, поскольку яркость блеска наших бриллиантов достигается не только благодаря филигранной работе мастеров, но и за счет тщательно отобранного материала. Мы селекционируем алмазы по всему миру, выбирая из них самые чистые и наиболее крупные. Для 14

Руководитель ювелирного департамента Дома Wempe Анья Хайден

того чтобы бриллиант WEMPECut® не уступал в размерах камню в классической огранке, необходим алмаз более крупного размера. — Как вы считаете: какие тренды в бриллиантовых украшениях наблюдаются сегодня? — На данный момент покупатели наших изделий прежде всего обращают внимание на цвет и чистоту бриллиантов. И не секрет, почему: вложение в камни многие рассматривают как инвестицию. В данном случае для WEMPE-Cut® допускаются лишь бриллианты высшей чистоты — от F и IF до vs1-vs2. Это международно признанные значения чистоты бриллианта. Тем же, кто в этих сокращениях не разбирается, скажу

проще: для WEMPE-Cut® мы выбираем бриллианты от лучших до самых лучших! — Почти пятнадцать лет назад Эва Ким Вемпе основала ювелирный бренд BY KIM. Как родилась идея создавать собственные украшения? — После 120-летнего опыта работы с клиентами мы достаточно хорошо изучили их потребности. И в какой-то момент стало понятно: либо мы продолжаем работу с теми же внешними марками, либо идем дальше и используем весь наш многолетний опыт, чтобы создать свой собственный бренд, который будет отличаться от того, что представлено в Доме Wempe.

РОСКОШЬ / LUXURY

WEMPE-Cut® — это безупречная, сбалансированная красота; ручная работа, доведенная до абсолютного совершенства

Чарующий эффект преломления света: вместо обычных пятидесяти семи бриллиант WEMPE-Cut® сверкает ста тридцатью семью фацетами

— Какая идея лежит в основе ювелирного бренда BY KIM? — Создание ювелирных шедевров, привлекающих своей элегантной, лишенной какой-либо вульгарности красотой. Изделия BY KIM — это поистине современные украшения, которые способны завоевать титул вечной классики.

— Во главе философии вашей марки стоят такие понятия, как «oбъем», «прозрачность» и «инновация». Что конкретно они означают? — «Объем» отвечает за осязание: наши изделия приятно держать в руках. Украшение от Wempe обязано не только прекрасно выглядеть, но и быть

Полость под главным бриллиантом наполнена шестнадцатью маленькими бриллиантами, которые усиливают магическое мерцание WEMPE-Cut®

Кольцо Splendora BY KIM Оправа из 18-каратного золота с небольшими бриллиантами по сторонам выгодно преподносит основной бриллиант, оптически увеличивая его

приятным на ощупь. Под «прозрачностью» мы подразумеваем нашу любовь к драгоценным камням, и наша задача — показать их во всей их сверкающей мощи. Мы называем их «свет, который можно потрогать». А «инновация» — это еще оно ключевое понятие Дома Wempe. В наших украшениях тончайшая ювелирная работа соединяется с инновационными технологиями. Благодаря данному симбиозу появились такие изделия, как Helioro и DreamDancer BY KIM (которые, кстати, тоже выполнены в технологии WEMPE-Cut®). — Своей первой коллекции в WEMPE-Cut® вы дали имя Splendora. Откуда такое название?

WEMPE-Cut®— бриллиант во всей его сверкающей мощи, красота, не подвластная времени

Когда тончайшая ювелирная работа соединяется с инновационными технологиями, рождаются украшения, способные завоевать титул вечной классики

— Splendora — это название, которое четко характеризует нашу революционную коллекцию, причем дважды. С итальянского splendere означает «легкость», а с английского splendid — это «ослепительный, роскошный, великолепный». — Творения Splendora заставят сердце любой женщины биться чаще! Какой вы представляете себе обладательницу ваших украшений? — Прежде всего, наша клиентка ценит в украшениях качество. Она знает толк в роскоши и хочет обладать вещью, не теряющей своей ценности. Это современная женщина, выбирающая украшения, не подвластные ни моде, ни времени, — иными словами, вечную красоту! 15

THE SNOW MUST GO ON! © Pano See/Snow Polo World Cup St. Moritz/swiss-image.ch

СОТРУДНИЧЕСТВО LUFTHANSA FIRST CLASS И LUFTHANSA PRIVATE JET С КУБКОМ МИРА ПО ЗИМНЕМУ ПОЛО В САНКТ-МОРИЦЕ

16 © Jens Goerlich - © CGI: MO CGIGbR - © conditions worldwide

С 29 по 31 января в Санкт-Морице прошло традиционное спортивное мероприятие — Кубок мира по зимнему поло. Впервые за всю историю этого престижного турнира его официальными спонсорами стали Lufthansa First Class и Lufthansa Private Jet. Около двадцати тысяч зрителей приехали сюда со всех уголков мира не только полюбоваться захватывающим дух горным ландшафтом региона Энгадин, но и окунуться в мир спорта с богатым культурным наследием. Впервые в рамках единственного в мире турнира высокого уровня (High Goal), который ежегодно проводится на озере Санкт-Мориц с 1985 года, была представлена продукция компании Lufthansa премиум-класса. Элегантно одетые бортпроводницы и многочисленная имиджевая реклама символизировали собой особый концепт обслуживания, удостоенный многочисленных наград. Ведь именно благодаря высокому уровню обслуживания Lufthansa First Class входит в число лучших продуктов индустрии туризма. Около 700 пассажиров ежедневно доверяют первоклассному качеству, которое проявляется в дизайне, комфорте и индивидуальном обслуживании. Такие регулярные награды, как 5-Star Airline Rating, по версии британского агентства Skytrax и Five Star Diamond Award Американской академии наук гостеприимства, лишь подтверждают — по мнению путешествующих — высокие требования к качеству. В течение десяти лет Lufthansa Private Jet предлагает своим клиентам высочайший уровень индивидуального обслуживания, гарантируя доставку до пункта назначения без пересадок и утомительного ожидания. Являясь идеальным дополнением к межконтинентальным рейсам, Lufthansa Private Jet придает завершенность пакету услуг для пассажиров первого класса на территории Европы и Северной Америки. Lufthansa Private Jet является синонимом

оперативности: самолеты можно забронировать за десять часов до вылета в Европе и за двенадцать часов — в Северной Америке. Грузовое подразделение Lufthansa Cargo дополняет эксклюзивную концепцию обслуживания премиум-класса компании Lufthansa и помимо прочего предлагает широкий спектр возможностей для безопасной транспортировки животных. В этом году команды из Англии, Италии, Ирландии и Швейцарии привезли в Санкт-Мориц около 100 лошадей для Кубка мира по зимнему поло. Вот уже более 30 лет Lufthansa Cargo надежно доставляет их на важнейшие турниры по всему миру. Для этих благородных животных также предусмотрено комплексное обслуживание: размещение в многочисленных стойлах в аэропорту Франкфурта в условиях, соответствующих их биологическим особенностям; транспортировка в специальных контейнерах, разработанных совместно с заводчиками и ветеринарами, а также квалифицированное сопровождение обученным персоналом в воздухе и на земле. Наслаждайтесь каждым мгновением на борту Lufthansa First Class или Lufthansa Private Jet! Поднявшись в салон, вы сразу же почувствуете себя комфортно: здесь буквально каждая мелочь продумана для удовлетворения ваших индивидуальных потребностей! Захотите ли вы отдохнуть или поработать — для всего этого на борту созданы идеальные условия: приятное освещение, звукоизоляция, создающая эффект дополнительной уединенности, а также высококачественный дизайн, выполненный из экологических материалов. А финальный штрих вашему воздушному путешествию придаст личная забота и внимание экипажа.

Добро пожаловать на борт Lufthansa First Class и Lufthansa Private Jet!

ВИВАТ, МАЭСТРО!

ВЛАДИМИР СПИВАКОВ.

УСПЕХ / SUCCESS

УСПЕХ / SUCCESS В футляре его легендарной скрипки лежат молитвы. И перед каждым выходом на сцену он молча пробегает по ним глазами. После оваций наступает пауза и... зал замирает! Маэстро берет в руки скрипку работы Антонио Страдивари или «волшебную» дирижерскую палочку, подаренную великим Леонардом Бернстайном. Легкий взмах руки — и... вот он, величественный момент рождения музыки! Музыки, которую дарит скрипач, дирижер, меценат и просто Музыкант с большой буквы — Владимир Спиваков.

Александр ОСТРОВСКИЙ — Владимир Теодорович, один из последних проектов, с которым вы приезжали в Германию, назывался «Час Баха». При каких же обстоятельствах возник замысел этого проекта и чем вам близок Иоганн Себастьян Бах?

ное состояние даже самую истерзанную душу. Как говорится, одного человека от другого отличает лишь степень отчаяния. Бывают моменты, когда я нахожусь в плохом настроении (такое ведь случается с каждым!). Справиться с этим состоянием мне помогает именно Бах.

— Я с детства люблю музыку этого великого композитора, и чем старше становлюсь, тем больше и глубже начинаю ее понимать. Говоря о Германии, не будет лишним процитировать Гёте, который утверждал, что в тот момент, когда Господь создавал мир, он слышал музыку Баха. Ее поразительное звучание может привести в гармонич-

— Не так давно «Виртуозы Москвы» отметили свое 35-летие. В далеком 1979 году вы обратились к первому составу оркестра со словами: «Мы собрались вместе для того, чтобы любить людей и любить друг друга». И при этом «замахнулись» не только на особый репертуар и высочайший исполнительский уровень, где

каждый музыкант — сам по себе яркая индивидуальность, — но и на право амбициозно называться «Виртуозами Москвы». Чем же был оправдан такой риск? — Любовь! Любовь и страсть! Легенда гласит, что однажды великий царь Соломон забрался высоко на гору, чтобы встретить восход солнца. Когда он спустился вниз, там его уже ожидала огромная толпа. Люди обратились к нему с просьбой ответить на волновавшие их вопросы. И первый из них был — «Что есть жизнь?». Мудрый царь, улыбнувшись, ответил: «Жизнь — это путь, это цель и награда». 19

УСПЕХ / SUCCESS

”

Жизнь человека — это путь от одной точки к другой. И в промежутках между этими двумя точками человек живет в поисках гармонии. Не так просто еe найти, но музыка помогает».

УСПЕХ / SUCCESS

УСПЕХ / SUCCESS — На репетиции создается лишь общая конструкция. А дальше уже многое зависит от настроения, от акустики зала, от публики и от той энергии, которую мы получаем от зрителей. Если у вас настоящие друзья и партнеры, то импровизация возможна — оркестранты с легкостью уловят ваше настроение и последуют за вами. — Могли бы вы назвать имя дирижера, которому бы доверили выступить с оркестром «Виртуозы Москвы»? — Я человек неревнивый, и с моим оркестром работают многие дирижеры. Я считаю, что музыкантам нужно и полезно играть с разными дирижерами. Не так давно «Виртуозами» дирижировал прекрасный скрипач Дмитрий Ситковецкий. Кроме него могу назвать и такие имена, как Аркадий Берин и Евгений Бушков.

Главный спутник музыканта — скрипка

— Как красиво сказано! И все же: так ли важно, кто именно стоит за дирижерским пультом? Может ли одаренный музыкант стать дирижером? — В принципе, дирижировать может любой. Вот только результат разный (Улыбается.)! Дирижер — это особая профессия. И чем глубже в нее погружаешься, тем больше понимаешь, насколько она трудна и сложна, какой длинный путь необходимо пройти. Можно быть великолепным музыкантом, но при этом 22

не уметь играть в оркестре. Такие случаи были и у меня. К примеру, мне приходилось сидеть за первым пультом рядом с замечательным солистом-скрипачом, с которым невозможно было сыграть вместе несколько фраз! Дирижированию можно учиться, но поверьте: далеко не каждый может стать дирижером. — Возможна ли импровизация по ходу концерта, или же вы четко придерживаетесь заранее установленного на репетиции плана?

— Мне дороги все выступления перед публикой. Но, разумеется, есть среди них и те, которые запомнились особенно. К примеру, концерт в Зальцбурге 27 января, когда отмечался день рождения Моцарта. Год не спрашивайте — не помню, это было давно. В то время оркестром дирижировал знаменитый Леонард Бернстайн, который помог мне выехать из Советского Союза, потому что несколько лет я был невыездным. Благодаря дружбе с канцлером Австрии Бруно Крайским Бернстайну удалось добиться, чтобы я приехал в Зальцбург и сыграл с Венским филармоническим оркестром. Помню, я сидел тогда вместе с дежурным в министерстве культуры до полуночи, и чтобы не уснуть, мы пили крепкий чай с сухарями. Наконец курьер привез мне загранпаспорт и разрешение на поездку в Австрию. Концерт в Зальцбурге прошел с большим

— Сегодня у «Виртуозов Москвы» нет неосвоенных территорий культурного пространства: география ваших гастрольных поездок чрезвычайно широка. А есть ли выступления, ставшие для вас наиболее запоминающимися?

УСПЕХ / SUCCESS успехом: я несколько раз выходил на поклоны. Бернстайн создал незабываемую атмосферу, в которой царил дух творчества! Порой оркестранты напоминают заключенных в наручниках, которые не могут двигаться ни влево, ни вправо, — дирижер не дает! Бернстайн же, наоборот, предоставил необыкновенную свободу, ощущение легкости, полета, вдохновения. После концерта он зашел ко мне в комнату и сказал: «У тебя золотое сердце, золотые руки и золотая голова!». А когда он подарил мне свою дирижерскую палочку, я просто расплакался…

— Несмотря на то, что некоторое время вы были невыездным, по вашим словам, в этом был и положительный момент. Какой же? — Великий композитор Дмитрий Шостакович в годы сталинских репрессий подвергался всевозможным гонениям и постоянно ожидал ареста. В прихожей у него наготове стоял чемоданчик с вещами первой необходимости — зубной щеткой и чистым бельем. Однако несмотря ни на что, Шостакович продолжал создавать настоящие шедевры! Ведь человек — это не тепличное растение. Для того чтобы созидать, он должен обладать большой внутренней силой. Помните восточную мудрость: «Если у детей нет трудностей, то их нужно купить им за большие деньги»? Вот и музыкант должен идти к цели, преодолевая все трудности и препятствия, встречающиеся у него на пути. — С 16 по 23 февраля 2016 года в Беларуси пройдет традиционный международный фестиваль «Владимир Спиваков приглашает». Чем он отличается от фестивалей, которые проходят в России или за рубежом? — Прежде всего атмосферой! В Минск приезжают известные артисты — мои друзья. Так, в прошлый раз гостями фестиваля были Дмитрий Хворостовский, пианиствиртуоз Аркадий Володось, ведущие солисты Мариинского и Большого театров России. Я всегда с удовольствием приезжаю в Беларусь — там очень чуткая, доброжелательная пу-

Супруга и муза великого музыканта — Сати Спивакова

блика и отличные условия для выступлений. — Согласны ли вы с утверждением, что классическая музыка элитарна? Можно ли сделать ее достоянием большего количества слушателей? — Не могу с этим согласиться. Надо обязательно вводить уроки музыки в школе — это очень важно для воспитания подрастающего поколения. И тогда мир изменится в лучшую сторону: люди станут добрее и отзывчивее. Ведь музыка не несет агрессию, напротив, она пробуждает самые прекрасные чувства. — Владимир Теодорович, как вы считаете: советское музыкальное образование действительно было лучшим в мире, или же это преувеличение? — Никакого преувеличения здесь нет. Тогда существовала иерархичная система музыкального образования, были великолепные педагоги — настоящие профессионалы, которые не гнались за большой зарплатой. Сегодня же, к сожалению, деньги определяют многое... — В 2014 году увидела свет книга Соломона Волкова «Диалоги с Владимиром Спиваковым». Вы уже давно лично знакомы с автором и могли откровенно обсуждать любые темы. И, вероятно,

далеко не все, о чем вы говорили, вошло в книгу? Существовала ли своего рода «самоцензура»? — Разумеется, в моей жизни происходило немало досадных, странных, нелепых и смешных случаев. А иной раз — и просто отвратительных, о которых совсем не хочется вспоминать. Книга же появилась во многом благодаря моей жене Сати. Я не люблю пиар и очень редко соглашаюсь на интервью. Один из российских телеканалов выпустил к моему 70-летию четырехсерийный документальный фильм «Владимир Спиваков. Диалоги с Соломоном Волковым». Когда же мы получили распечатку наших бесед, Сати сказала, что это готовая книга. Так и получилось. Мы добавили лишь несколько фотографий. А на четвертый день после выхода в свет она стала книгой месяца. Сейчас готовится новое издание. Расскажу один забавный случай, связанный с ней. Как-то я позвонил Соломону, чтобы поздравить его с Новым годом, а он прислал мне в подарок одну любопытную фотографию, которую ему передал его приятель, живущий в Москве. На ней были запечатлены люди, сидевшие напротив него в вагоне метро и читавшие эту книгу. Соломон из НьюЙорка попросил своего друга передать им привет, что, к большому их изумлению, тот и сделал, выходя из вагона! 23

УСПЕХ / SUCCESS

”

Дирижер — почти математик. Ему надо быть предельно точным и расчетливым. Еще дирижер — вдохновитель, миротворец, наставник. Но самое волшебное случается, когда внедрение в личность композитора настолько глубоко, что ты чувствуешь себя сочинителем этой музыки».

17 – 24 марта 2016 г. Базель – Швейцария

НОВАТОРСК А Я ВЫС ТАВК А, КОТОРУЮ НЕ ЛЬЗЯ ПРОПУС Т И Т Ь

Выставка Baselworld общепризнанно является главным событием в индустрии часов и ювелирных украшений, определяющим будущее направление развития отрасли. Ее невозможно пропустить, поскольку именно здесь 1 500 лучших и наиболее прославленных мировых брендов предлагают вниманию публики свои последние новинки и разработки, привлекая около 150 000 посетителей изо всех уголков земного шара. Только на Baselworld представлены все ключевые игроки любого сектора этого рынка: производители часов и ювелирных изделий, торговцы бриллиантами, жемчугом и драгоценными камнями, а также основные поставщики.

Д Е ЛО В О Е И И Н Ф О Р М А Ц И О Н Н О Е ЭХО РА З Н О С И Т С Я ПО ВСЕМУ ЗЕМНОМУ ШАРУ

З Д ЕС Ь Р ОЖ Д А Ю Т С Я ЧУВС Т ВА И ОЖ И В А Ю Т М Е Ч Т Ы

Восемь дней в году внимание всего мира приковано к выставке Baselworld, поскольку она устанавливает тенденции и задает тон для всей отрасли. В отведенных под выставку залах общей площадью 141 000 м2 и поражающих воображение павильонах самых инновационных и успешных мировых брендов вас ждут настоящие чудеса. Изумление и восхищение представленной на выставке продукцией – дверь в мир бесконечных коммерческих возможностей. Наиболее влиятельные генеральные директора, розничные торговцы и представители прессы собираются под одной крышей, чтобы создать это единственное в своем роде шоу. На выставке присутствует более 4 300 журналистов, которые в режиме реального времени транслируют происходящее в каждую точку планеты, содействуя распространению передовых тенденций по всему миру.

Выставка Baselworld была и остается уникальным ежегодным событием, в ходе которого производители часов и ювелирных украшений впервые демонстрируют рынку новинки и последние коллекции. Не упустите возможность своими глазами увидеть поразительные предметы роскоши, бренды и модные направления. Мы приглашаем вас посетить эту страну чудес и поучаствовать в самой важной и новаторской выставке мира.

baselworld.com

”

Ноты — это не черные точки на нотном стане. Это закодированные человеческие эмоции».

— Конечно ощущаю. Очень жаль, очень обидно и глупо, когда власть имущие недооценивают важность культурных связей между странами! — Как вы считаете: существует ли такая проблема, как власть и интеллигенция, и должна ли последняя находиться в оппозиции к режиму? — В оппозиции всегда хорошо находиться (Смеется.)! Но в России отсутствует такая оппозиция, которой доверяли бы люди. Сейчас нет таких знаковых фигур, как Андрей Дмитриевич Сахаров, Дмитрий Сергеевич Лихачев или Александр Исаевич Солженицын. А нынешние оппозиционеры для меня не убедительны. 26

— Лев Толстой говорил: «Что такое слава? Это когда тебя все любят». Во время подготовки к интервью у меня сложилось такое впечатление, что вас действительно любят все!

с музыкой Шумана, Брамса и Франка. Сати во всем помогает мне, и ни о какой ревности к музыке не может быть и речи!

— Не знаю. Я просто стараюсь, чтобы чаша добра на весах совести была всегда полной.

— В молодости вы занимались боксом, прыгали с парашютом... А заветную мечту — полетать на дирижабле — пока не осуществили?

— Как известно, зависть в творческой среде — явление весьма распространенное. Приходилось ли вам с этим сталкиваться?

— Я надеюсь, что у меня еще есть время ее исполнить. Жизнь показала мне, что мечты иногда сбываются!

— Несомненно. Однако я смотрю на такие вещи исключительно как на неизбежность.

— Наверное, не все знают, что когда-то вы занимались живописью. Но музыка все же победила...

— А супруга не ревнует вас к музыке? — Что вы! Она очень любит музыку — ведет на телеканале программу «Сати. Нескучная классика», снимается в кино. А помимо этого, играет в музыкально-драматическом спектакле «Нежность», поставленном Романом Виктюком по произведению Анри Барбюса,

— Точнее, победил мой педагог — профессор Московской консерватории Юрий Янкелевич. Он поставил меня перед выбором: или скрипка, или мольберт. Как видите, его выбор оказался верным. В искусстве нужно находить не нишу, а свой собственный стиль. Как говорила Коко Шанель: «Мода меняется, а стиль остается».

— Сегодня деятели культуры нередко оказываются в центре политических событий. Ощущаете ли вы, что ухудшение отношений между Россией и Западом отрицательно сказывается на развитии культурных связей?

Modèle déposé

P u r e l u x u r y. S i n c e 1 9 2 1.

T h e C l a s s i c C o l l e c t i o n . N e c k l a c e M o o n L o o p : S o u t h S e a c u l t u r e d p e a r l , w h i t e g o l d 18 c t w i t h d i a m o n d s . www.schoef fel-pearl.com

УСПЕХ / SUCCESS Куклы Ирины Холодовой — разные. Высокомерные и кокетливые, грустные и смешные... Все они, словно маленькие люди, имеют свое настроение, свою судьбу и живут своей, особой жизнью. Но каждая их них хранит в себе частичку души мастера — сказку, рассказанную без слов...

ИРИНА ХОЛОДОВА:

«В КАЖДОЙ КУКЛЕ ДОЛЖНА БЫТЬ ТАЙНА!»

астер художественной куклы Ирина Холодова непосредственно кукольному мастерству нигде не училась. По образованию она психолог — окончила МГУ. Детство Ирины прошло в мастерской родителей-художников: ее мать занималась керамикой и росписью по тканям, а отец изготовлял действующие модели для музеев и выставок. С детства Ирина лепила фигурки из пластилина и рисовала. В студенческие годы неоднократно принимала участие в выставках графических и живописных работ. Пластической куклой Ирина Холодова увлеклась после посещения одной из авторских выставок. Все началось с кукол из фарфора, папье-маше и войлока, однако для создания первой, действительно неповторимой куклы наиболее подходящим материалом оказался паперклей (от англ. paper — бумага и clay — глина) или, как его еще называют, «бумажная глина». Но уже много лет Ирина работает с папье-маше, а

«Смайлик»

после грунтовки расписывает кукол маслом. Да так, что придает дополнительную рельефность и выразительность каждому лицу: достаточно взглянуть на самовлюбленного красавчика «Сердцееда» или на добродушного «Песочного человека». Ирина работает в жанре острохарактерной куклы, отдавая предпочтение театральным и сказочнолитературным персонажам. Она считает, что кукла может быть ве-

селой или грустной, но обязательно доброй; сложной или простой, но обязательно неоднозначной, требующей долгого рассматривания. Иными словами, у каждой куклы должна быть своя тайна! В некоторых работах Ирина также с легкостью сочетает пластику и батик ручной росписи с кожей, тканями и кружевом (кстати, тоже самодельным). Благодаря особой конструкции каркаса все ее куклы с легкостью «стоят» на своих ногах, обходясь без подставок, штырей и прочих дополнительных точек опоры. При этом все они частично подвижны — могут изменять наклон головы и позу рук. По словам самой Ирины, куклы суть персонажи ее личных и очень интересных историй, а процесс их изготовления — всего лишь занятие для души. Однако именно это хобби вот уже на протяжении нескольких лет выделяет ее среди общей массы многочисленных кукольников-непрофессионалов. И, без сомнения, не оставит равнодушным никого!

Елена РИНГБАУЭР

УСПЕХ / SUCCESS

«Зимняя сказка»

«Скарамуш»

«Цошетта»

«Венецианские истории»

«Белый клоун»

«Шарманщик»

«Пустозвон»

«Сердцеед»

«Песочный человек»

РОСКОШЬ / LUXURY

Каждый год, в январе, все часы мира идут по женевскому времени. На неделю этот город становится местом для избранных временем. Для посетителей салона высокого часового искусства SIHH (Salon International de la Haute Horlogerie) наступает время премьер: здесь представляют самые сенсационные новинки часовой индустрии. Убедитесь: за последние десятилетие часовое дело превратилось в настоящее искусство!

SIHH:

РОСКОШЬ ВНЕ ВРЕМЕНИ

Baume & Mercier Promesse (Referenz 10199)

Cartier Pantéres et Colibri (calibre 9915 MC) Часы-новинка от Дома Cartier Pantéres et Colibri являет собой ювелирное украшение с установленной внутри сложной механикой. Когда кристалл на коронке часов нажат, появляется детеныш пантеры, который словно гонится за колибри, а последняя, указывая запас хода, удаляется от своего обычного положения в районе трех часов, когда кнопка не нажата. Игра захватывает: чем больше выпрыгивает детеныш пантеры, тем дальше взлетает колибри. Механизм часов 9915 MC состоит из 367 частей, работает на частоте 4Гц и имеет приблизительный запас хода 3 полных дня. Корпус часов Cartier Pantheres et Colibri выполнен из белого золота и украшен 314 бриллиантами. Большую часть циферблата занимает пантера, меньшую — стрелки, выполненные из стали и позолоты.

В 2014 году Часовым домом Baume & Mercier создана коллекция Promesse, являющаяся настоящим гимном женственности и элегантности. Женская коллекция отличается неповторимым дизайном с мягкими, тщательно проработанными формами. Новая знаковая модель часов Promesse диаметром 34 мм является высшим воплощением искусства создания ювелирных часов. Стальной корпус инкрустирован 61 бриллиантом. Безель из натурального белого перламутра подчеркивает овальную форму женственной модели и выгодно оттеняет серебристый циферблат с гильошированным узором drapé, римскими цифрами и метками, инкрустированными бриллиантами. Эти лаконичные часы Promesse на полированном стальном браслете будут напоминать своим владелицам о самых важных событиях в жизни.

Piaget / Limelight Gala (Referenz GOA41213) Новинка Limelight Gala, представленная на международной выставке в Женеве, стала современной музой ювелирного дома Piaget. Женский силуэт часов с круг-лым циферблатом, обрамленным бриллиантами разной величины, идеально подчеркивает ясный циферблат с вытянутыми римскими цифрами. Особое место в этой коллекции занимает золотой сетчатый браслет, выполненный с особой виртуозностью и любовью к деталям. Золото всегда было излюбленным материалом дома Piaget. В этом вопросе мастерам удалось достичь невероятных высот: гладкий браслет, выполненный из благородного материала, приятен для кожи и обвивает запястье с высокой степенью комфорта. Скользящая пряжка часов позволяет с точностью до миллиметра адаптироваться к руке их владелицы. Часы Limelight Gala по достоинству признаны источником восторга прекрасной половины человечества.

РОСКОШЬ / LUXURY

Vacheron Constantin Heure Discrète Ref: 37531/F04G-B060 «Ревущие двадцатые» — это эпоха изысканных стройных женщин с едва уловимым налетом беспечности. Платья с низкой талией, перья и блестки, ритмы джаза и чарльстона… Модель Heure Discrète, искусно украшенная сверкающим узором из 286 бриллиантов, полностью отражает дух эпохи. Ее дизайн вдохновлен веером — одним из главных аксессуаров — символов того времени. Веер вырезан из белого 18-каратного золота и напоминает настоящее гипюровое кружево, усыпанное драгоценными камнями, которые подчеркивают его геометрическую форму. Повернув его, можно увидеть маленькое окошко с циферблатом из белого перламутра с рельефными линиями и двумя стрелками. Заводная головка украшена 1 бриллиантом круглой огранки. Изящным дополнением к часам Heure Discrète служит черный атласный ремешок.

Parmigiani Fleurier Tonda 1950 Clarity (Referenz PFC267-1064600-B10002) Когда коллекция Tonda 1950 дополнилась моделью, полностью инкрустированной бриллиантами, свершилась магия. Мануфактура Parmigiani Fleurier вдохнула жизнь в божественные камни круглой огранки пяти размеров, соединив их в ослепительную мозаику циферблата, окаймленного инкрустированным безелем. Расположение каждого бриллианта продумано, каждый играет свою партию в этом эффектном ансамбле, и циферблат кажется выпуклым, даря эффект объeмного изображения. Для инкрустации циферблата потребовалось 620 бриллиантов (общим весом 2,495 карата) и 84 бриллианта (общим весом 0,646 карата) для инкрустации безеля. Для модели из белого золота мастера Parmigiani Fleurier предусмотрели коллекционный ремешок из перламутровой телячьей кожи, который выглядит шикарно благодаря изысканному глянцу.

Jaeger-LeCoultre Rendez-Vous Celestial (Referenz 348 25 60) Изысканный часовой диск с изображением знаков зодиака и картой звездного неба вращается на протяжении всего года. Это непрерывное, хотя и практически незаметное глазу вращение управляется часовым механизмом с автоматическим подзаводом. Яркий циферблат из розового золота с гильошированной отделкой напоминает о бесконечности Вселенной. Словно звездная инкрустация, размечающая космическое пространство, 155 бриллиантов (2,09 карата) классической огранки выделяют безель, боковую поверхность корпуса и верхнюю часть циферблата. Обе головки завода также украшены перевернутыми бриллиантами. К часам прилагается ремешок яркого цвета из кожи аллигатора.

РЕТРОСПЕКТИВА / RETROSPECTIVE

CARRERA y CARRERA: ИСТОРИЯ ЛЕГЕНДЫ

РЕТРОСПЕКТИВА / RETROSPECTIVE Ювелирный дом Carrera y Carrera был основан Сатурио Эстебаном Каррерой в 1885 году, и все последующие 130 лет сделали компанию легендой. Сегодня Carrera y Carrera — синоним креативности, опыта и непревзойденного дизайна, а украшения бренда — это мини-скульптуры, наполненные жизнью и энергией, воплощенные в изделиях из драгоценных камней и золота.

Кольцо GARDENIAS из коллекции GARDENIAS. Испанская Куба 50-х годов и таинственный цветок гардении — вот источники вдохновения коллекции из золота, бриллиантов, жемчуга, оникса и горного хрусталя

Колье ORQUÍDEAS из коллекции SEDA IMPERIAL. Манильская шаль, попавшая в Испанию из Китая, вышита вручную узорами на натуральном шелке. Дизайн украшений CARRERA y CARRERA, подобно шали, повторяет орнамент узоров по шелку

1885: ЗАРОЖДЕНИЕ ЮВЕЛИРНОЙ МАСТЕРСКОЙ Сатурио Эстебан Каррера прибыл в Мадрид из родной Гвадалахары. Его родители продали почти все свои владения, чтобы он смог осуществить свою мечту — стать ювелиром. Шел 1885 год — период упадка и хаоса в Мадриде. Небольшая ювелирная мастерская Сатурио в Barrio de las Letras (Литературном квартале) Мадрида стала местом встреч для многих художников того времени, мечтавших внести что-то новое в развитие испанского искусства. К этому стремился и 20-летний Сатурио, изобретая новые технологии изготовления предметов ювелирного искусства и приемы работы с золотом и драгоценными камнями. Результатом нелегкого и кропотливого труда юноши стало создание миниатюрных скульптурных ювелирных шедевров. Имя Сатурио звучало все чаще и чаще в кругах знати и быстро развивающейся

буржуазии. Обладание драгоценностью от Карреры стало своеобразным символом социального статуса. В 1885 году ювелирные изделия Сатурио Эстебана Карреры были впервые поставлены в королевский дворец.

1905: СОВЕРШЕНСТВОВАНИЕ ТЕХНИКИ

История бренда Carrera y Carrera неразрывно связана с именем Педро Иглесиаса. Будучи кузнецом, Педро приобрел опыт и секреты профессии от своего прапрадеда. Это было семейное ремесло, которым он очень гордился. Инфраструктура Мадрида росла, и умения Педро были востребованы для каждого нового проекта. «Отделка крайне важна», — всегда говорил он. Примерно в 1905 году в его мастерскую в Лавапьесе заглянул неожиданный посетитель. Сатурио Эстебан Каррера — самый известный ювелир Мадрида — был мно-

го наслышан о его работах и отказывался уходить до тех пор, пока Педро не согласился работать в его ювелирной мастерской. Для 26-летнего кузнеца предложение Сатурио означало серьезный и сложный шаг вперед. Никогда раньше он не работал с драгоценными украшениями, и перспективы открывались весьма заманчивые. Так он начал работать ювелиром в мастерской Сатурио. Это была сложная ручная работа, в процессе которой он трудолюбиво обрабатывал сырье, что требовало большого усердия и особых навыков. Вкладывая в каждое изделие весь свой опыт в сочетании с талантом, оригинальностью и страстью, Педро делал его уникальным, наделяя неповторимым колоритом.

1930: ИЩИТЕ ЖЕНЩИНУ! Ребекка де Вега всегда мечтала поступить в Национальную школу изящных искусств в Париже. После 33

РЕТРОСПЕКТИВА / RETROSPECTIVE

Сатурио Эстебан Каррера

Кольцо AQUA из коллекции AQUA. Дань символам начала жизни — рекам и родникам, струящимся во всех уголках Испании, — отдают мастера CARRERA y CARRERA в кольце Aqua, ставшем знаковым для компании

Педро Иглесиас

Кольцо ZEN из коллекции BAMBÚ. Скульптурные формы, воссоздающие силуэт бамбука в кольце, имеют характерный матовоблестящий эффект, которого могут достичь только мастера CARRERA y CARRERA

окончания Первой мировой войны родители отправили ее в Италию. Вскоре Ребекка стала ученицей в мастерской Либеро Андреотти. Она всегда была способна осуществить любую свою мечту, и ничто не могло помешать ей стать скульптором. В родной Париж она вернулась в бурные двадцатые. Французская столица была богемным, полным изящества и красоты городом. Это было волшебное время культурного расцвета, когда посещение кабаре Moulin Rouge («Мулен Руж») и танцы под чарльстон были неотъемлемой частью жизни любого деятеля искусства. Монпарнас — прибежище великих интеллектуалов той эпохи — был анклавом, в котором собирались crème de la crème французских художников, известных под названием «Парижская школа». Хосе Эстебан Каррера, сын Сатурио, переехал во французскую 34

Колье RÍO из коллекции PEACOCK. Изысканное украшение в виде павлиньего хвоста наполнено светом бриллиантов

столицу, чтобы совершенствовать свои приемы работы ювелира. Сила и оригинальность работ Ребекки сразу же привлекли его внимание, и он, не колеблясь, предложил девушке работу в его мастерской в Мадриде. Страдавшая после недавнего расставания со своим возлюбленным, близким другом Хемингуэя, с которым она познакомилась в парижском Café de Flore, Ребекка ухватилась за предложение Хосе как за возможность скрыться и облегчить свою душевную боль. В 1930 году, в возрасте почти 30 лет, она приняла судьбоносное решение, которое изменило весь ход ее жизни. Благодаря женственному и революционному стилю Ребекки, взрыву чувств, проявлявшемуся в каждой ее работе, небольшая ювелирная мастерская Хосе Эстебана Карреры на улице Санта-Изабель в Мадриде приобретала все бóльшую известность.

Ребекка де Вега

Кольцо TIGER из коллекции BESTIARIO. Животная сила во всем своем проявлении заключена в кольцо с характерным колоритом и безграничной креативностью

1957: ВАЖНЫЙ КОРОЛЕВСКИЙ ЗАКАЗ Родители Сантьяго Сайнса переехали из провинции в столицу и поселились в квартале Tetuán (Тетуан). Мальчик часами играл в шахматы на улице Браво Мурильо. Игра требовала большого мастерства и концентрации. Будучи 22-летним юношей, Санти часами простаивал перед мастерской Карреры, восхищаясь работой ювелиров, пока однажды не решился войти и попросить взять его в ученики. Начать работать в самой престижной ювелирной мастерской в Испании было его мечтой. Благодаря стараниям семьи Каррера в 1960 году мастерская получила один из наиболее важных заказов: создать свадебную тиару для испанской аристократки Фабиолы де Мора и Арагон, выходившей замуж за короля Бельгии Бодуэна I. Данный заказ стал настоящим ис-

РЕТРОСПЕКТИВА / RETROSPECTIVE

Хосе Эстебан Каррера

Подвеска SHANGHAI из коллекции CÍRCULOS DE FUEGO. Искусная работа в миниатюре скульптуры китайского огненного дракона демонстрирует сочетание матовой и блестящей поверхностей золота во всем его великолепии

CARRERA y CARRERA, коллекция UNIVERSO. ALEGORÍA, кольцо из белого и желтого золота с бриллиантами и аметринами

пытанием для Санти, который был горд участвовать в создании этого произведения искусства. Каждая деталь в тиаре была выполнена с великой тщательностью и поразительной скрупулезностью. Никто не мог вообразить, что небольшое ювелирное предприятие Сатурио Эстебана станет со временем одной из ведущих ювелирных компаний мира.

деле, создав новый, оригинальный стиль с использованием необычного подхода к созданию украшений, который впоследствии завоевал весь мир. В начале восьмидесятых фирма Carrera y Carrera занялась расширением своего присутствия на международном рынке. В этот период ее изделия начали признавать оригинальными произведениями искусства на мировом уровне, а ведущие музеи признали высокую художественную ценность изделий компании и стали выставлять их в своих главных залах. Украшения Carrera y Carrera демонстрировались в таких музеях, как Музей Яманаси в Японии, Музей Белого дома в Вашингтоне в округе Колумбия и Музей Хадли в Кентукки. Фигура Icarus (Икар), хранящаяся в частной коллекции фирмы, выставлялась в наиболее важном для ювелиров музее мира — в Оружейной палате Московского Кремля.

1977: ЧЕТВЕРТОЕ ПОКОЛЕНИЕ ЮВЕЛИРОВ

Мануэль Каррера

Сантьяго Сайнс

Семейная традиция продолжилась в семидесятых годах четвертым поколением семьи Каррера — Мануэлем и его двоюродным братом Хуаном Хосе. Мануэль Каррера активно поддерживал испанское ювелирное дело во второй половине ХХ века, став самым уважаемым дизайнером и предпринимателем в этой сфере. Он произвел настоящую революцию в испанском ювелирном

CARRERA y CARRERA, коллекция UNIVERSO. ORIGEN, серьги из желтого золота с аметистами и бриллиантами

CARRERA y CARRERA, коллекция UNIVERSO. SAVIA, подвеска из желтого золота, дымчатого кварца и белых бриллиантов

Carrera y Carrera разрабатывает и создает свою коллекцию, сохраняя верность стилю благодаря собственной команде из шести дизайнеров. Природа — главный источник вдохновения ювелиров — находит свое воплощение в каждом изделии фирмы. Главные отличительные особенности творческого стиля Carrera y Carrera, пронесенные через годы: — страсть к деталям; — великолепная матово-глянцевая отделка, благодаря которой изделия приобретают заметный объем; — испанские корни как источник вдохновения для многих коллекций. Сегодня Carrera y Carrera считается одной из 30 наиболее престижных ювелирных марок мира. Она продает 80% своей продукции на экспорт в 40 стран. С 2010 года компания открыла дочерние предприятия в Соединен35

Статуэтка ENSUEÑO

Статуэтка MINERVA

Статуэтка INCREIBLE MOMENTO

Статуэтка Ícaro Sculpture, 2002

ных Штатах, Японии, России и Китае, сохраняя полный контроль над сбытом и точками продаж в таких крупных городах, как Мадрид, Барселона, Париж, Лондон, Мюнхен, Москва, Нью-Йорк, Киев, СанктПетербург, Дубай, Макао, КуалаЛумпур и Токио.

THE KNOW-HOW Carrera y Carrera опирается на бесценный опыт и мастерство более 60 ювелиров, работающих в мадридской мастерской, которая по праву считается одной из самых престижных в мире. Каждое ювелирное изделие создается здесь вручную, как и подобает произведению искусства. В то время как большинство ювелиров мира концентрируется на работе с камнями, оставляя металл на втором плане, в Carrera y Carrera делают главный акцент на золотой оправе украшения. Минискульптуры с характерной матовоблестящей отделкой и кропотливой проработкой деталей — отличительная особенность высокого профессионализма мастеров компании. 36

Ювелирные произведения Carrera y Carrera покупают музеи, а уникальные статуэтки коллекционируют как предметы искусства

Бренд чтит традиции классического ювелирного мастерства. Все, начиная с эскиза украшения и заканчивая ручной обработкой готового изделия, делается в стенах мастерской. Каждое новое украшение в мельчайших деталях моделируется из воска, затем при помощи особой технологии литья восковая модель воплощается в золоте. Следующие шаги включают использование драгоценных камней, отобранных в геммологической лаборатории, и обработку золота по эксклюзивной технологии Carrera y Carrera, благодаря которой поверхность нужных деталей украшения приобретает матовость. Последний штрих — гравировка персонального идентификационного номера изделия, который является гарантией его подлинности.

130-ЛЕТНИЙ ЮБИЛЕЙ Украшения ювелирного дома давно любимы звездами кино и шоу-бизнеса, которые нередко появляются в них на самых впечатляющих светских событиях мира. Изделия ювелирного дома замечены на таких знаковых мероприяти-

Статуэтка SUPERVIVENCIA VIOLENTA

Статуэтка PROVOCANDO AL TIEMPO

Статуэтка NOBLE BELLEZA

Статуэтка SOÑANDO CON EL ARTE DE BAILAR

ях, как вручение премий «Оскар», «Грэмми» и MET Galа. Мадонна, Тейлор Свифт, Дженнифер Лопес, Джессика Лэнг, Кэти Перри, Скарлетт Йоханссон, Леди Гага, Рената Литвинова, Кейт Бекинсэйл, Деми Мур, Оливия Палермо, Пэрис Хилтон и София Вергара — вот лишь несколько имен из списка знаменитостей, плененных волшебством испанского бренда и демонстрирующих свои украшения по самым торжественным случаям. Украшения Carrera у Carrera созданы для современной женщины с характером и индивидуальностью, страстной и сильной, умеющей ценить изменчивость моды и драгоценности, привносящие особые ноты в повседневный гардероб. Сегодня во всем мире поклонники гордятся тем, что хранят в своих шкатулках эпохальные и эксклюзивные украшения с логотипом Carrera y Carrera. Сочетая в себе классику и современность, безупречную элегантность и совершенство, Carrera y Carrera чтит свою приверженность к вневременному чувству утонченной красоты. Carrera y Carrera — бренд с неподражаемой индивидуальностью, бренд, создающий искусство.

РЕТРОСПЕКТИВА / RETROSPECTIVE

ПОДИУМ / RUNWAY

Вдохновившись литературой эпохи барокко, новый креативный директор Gucci Алессандро Микеле представил коллекцию Carte du Tendre («Карта нежности»). Это выражение, представляющее собой некую аллегорическую карту страны Нежности, взято из романа «Клелия», написанного в 1645 году. Словно собравшись в путешествие по этой сказочной стране, героини Микеле прибыли на вокзал Via Valtellina, который и стал декорацией показа. Действие переносится в семидесятые — правда, не в реальные а в фантастические. Дизайнер использовал вышивку в восточном стиле, кружева и воздушный шифон, создал виртуозные комбинации насыщенных цветов и сложных принтов. Последние оказались в центре внимания: здесь и тропические растения, и фауна, и даже средневековые арабески. Главным аксессуаром коллекции стали очки во все лицо с цветными стеклами — настоящий хит времен «Служебного романа»! И все же, несмотря на ностальгию по ярким семидесятым, Микеле удалось создать поистине коллекцию будущего. 38

GUCCI ВСТРЕЧАЕТ ВЕСНУ

ПОДИУМ / RUNWAY

MUST HAVE

СОЧНЫЙ ЛИМОН

Jardin des Orangers € 219

Греть вместе с первыми лучами солнца, привлекать внимание и поднимать настроение каждого, кто встречается на пути, — вот девиз, с которого начинается весна! Однако не стоит забывать и о роскошных золотых аксессуарах в стиле барокко — они добавят вашему образу утонченности.

Victoria Beckham € 395 Wempe € 3975

Valentino € 2.800

Stella McCartney € 445

Nina Ricci € 2.500

Dolce & Gabbana € 5.450

Charlotte Olympia € 595

Loro Piana € 570

Dolce & Gabbana € 595

Roberto Cavalli € 1.875

Valentino € 710

MUST HAVE

КЛУБНИКА СО СЛИВКАМИ

Нежно-розовый десерт в качестве наряда — отличный повод почувствовать себя первой леди или Одри Хепберн, оставаясь при этом абсолютно неповторимой. Этот цвет — символ стильных шестидесятых и к тому же любимый оттенок Жаклин Кеннеди!

Dorothee Schumacher € 269

Miu Miu € 470

Wempe € 42.475

Wempe € 2.615

Gucci € 1.980 Wempe € 875 Oscar de la Renta € 1.841 Balenciaga € 545

Edie Parker € 1.735

Christian Louboutin € 595

Roger Vivier € 990

Gianvito Rossi € 550

MUST HAVE

Rag & Bone € 255

ИГРИСТОЕ ШАМПАНСКОЕ Если бы бокал из тончайшего горного хрусталя, наполненный изысканным напитком, мог стать нарядом, то он выглядел бы именно так. Идеальный вариант для случаев, когда нужно искриться и сводить с ума!

Chloé € 780

Emilio Pucci € 1.520

Wempe € 2.375

Jimmy Choo € 850

Wempe € 11.375

Alexander McQueen € 3.695

Zuhair Murad € 10.395

Chloé € 480

Hervé Léger € 2.005

Roger Vivier € 490

Jimmy Choo € 1.175

MUST HAVE

ГОЛУБАЯ ДЫМКА Свежий и чистый, как утренний туман на море — нежно-голубой. Это крайне неоднозначный цвет: с одной стороны, инфантильный и невинный, а с другой — холодный и очень смелый. Поэтому разбавлять его нужно очень аккуратно, исключительно сверкающими серебряными аксессуарами.

Saint Laurent € 1.390

Diane von Furstenberg € 308

Christian Louboutin € 895

Wempe € 1.975 Wempe € 1.950

Wempe € 2.475

Nina Ricci € 990

Nina Ricci € 1.890

Nathalie Trad € 1.302

Miu Miu € 490

Dolce & Gabbana € 4.750

Aquazzura € 485

МОДА ОТ КУТЮР:

ИСТОРИЯ УСПЕХА

РОСКОШЬ LUXURY ПОДИУМ //RUNWAY

ПОДИУМ / RUNWAY Красивая и дорогая одежда испокон веков отличала представителей высших сословий. Мужчины подчеркивали богатыми облачениями свой социальный статус, силу и богатство, а женщины стремились приумножить свою красоту. В наше время умение хорошо одеваться также остается неотъемлемой характеристикой успешного человека.

Виктория ПОЗДНЯКОВА

XX веке в мире моды появилось несколько очевидных лидеров, которые стали определять предпочтения миллионов: манеру одеваться, держать себя. Стиль одежды превращался в стиль жизни, давая людям возможность самовыражения, подхватывая витавшие в воздухе тенденции и порождая новые. Коко Шанель, Ив Сен-Лоран, Джорджо Армани, Луи Виттон, Жан-Поль Готье, Пьер Карден, Эльза Скиапарелли, Кристиан Лакруа, Пако Рабан — за всеми этими именами скрываются те, кто был в свое время иконами стиля и предопределил развитие мировой моды на много лет вперед. В данной статье мы расскажем о творческом пути некоторых знаменитых мужчин-дизайнеров, а также о влиянии, которое они оказали на современную им и нынешнюю индустрию моды.

КАРЛ ЛАГЕРФЕЛЬД

«Вы не можете подделать шик, но можете быть шикарной в фальшивых мехах». Карла Лагерфельда называют царем моды. Вполне заслуженно, ибо он — непревзойденная икона стиля, один из самых влиятельных модельеров последних десятилетий.

Karl Lagerfeld

Личность Лагерфельда окружена ореолом загадочности. Даже его точная дата рождения остается неизвестной: одни источники называют 10 сентября 1933 года, другие — 10 сентября 1938 года. Он родился в Гамбурге в семье банковского служащего. В возрасте 14 лет Карл Лагерфельд переехал с матерью в Париж, где учился в школе при Синдикате Высокой Моды вместе с Ивом СенЛораном, а после работал модным иллюстратором. Его карьера дизайнера началась в 1955 году. На конкурсе Международного секретариата шерсти IWS юноша выиграл приз за эскизы

пальто и занял должность ассистента в Модном доме Pierre Balmain. Через три года Лагерфельд перешел в Дом Жана Пату и получил там должность арт-директора, после этого работал как свободный дизайнер на несколько знаменитых модных фирм, среди которых — Krizia, Charles Jourdan и др. В 1963 году он перешел к Chloé, где был артдиректором до 1978 года. Одновременно разрабатывал коллекции для итальянского мехового Дома Fendi. В 1974-м он основал в Германии первое собственное предприятие под именем Karl Lagerfeld Impressionen, а годом позже выпустил вместе с Chloé свой первый парфюм: Chloé for Women. В 1984 году уже успешный дизайнер занял позицию креативного директора в Chanel. Лагерфельду удалось, внеся лишь некоторые изменения в стиль компании, вновь возвести Дом Chanel на вершину мировой моды. Одновременно он развивает собственное предприятие — KL и KL by Karl Lagerfeld, — создает костюмы для звезд театра и кино, а кроме того, занимается фотографией. В 1990 году он познакомился с 20-летней Клаудией Шиффер, сделав ее лицом бренда Chanel. Это не первый случай, когда мэтру модной индустрии удается заметить восходящую звезду, поэтому коллеги по цеху всегда прислушиваются к его мнению. 45

С 1992 по 1998 год Лагерфельд снова работал на Chloé. Его собственная марка Lagerfeld Gallery, изначально известная как Karl Lagerfeld, была выкуплена в 2005 году Томми Хилфигером. Но сам Лагерфельд остался, как и прежде, главным дизайнером. Стиль Лагерфельда определяют минимализм и шик в комбинации с андрогинностью. Чистые элегантные формы и покрой — отличительные черты его творений, равно как и черный, белый и бежевый цвета. При этом сам дизайнер остается верен и своему личному образу: собранные в хвост белоснежные напудренные волосы, солнечные очки, высокий воротник, черные перчатки и веер делают его одной из самых узнаваемых персон мира моды.

МАЙКЛ КОРС

«Лучшие вещи — те, которые совмещают роскошь и практичность».

Michael Kors

Майкл Корс — один из столпов американской моды. Одежда его авторства роскошна и в то же время проста и удобна, сочетая в себе американскую практичность с европейским шиком и утонченностью. Она идеально подходит как для деловых встреч и вече46

ринок, так и просто для прогулок с друзьями, занятий спортом. Главный принцип, которым руководствуется дизайнер, — одежда должна быть очень комфортной, качественной и тем самым — подходящей человеку, живущему в большом городе в центре событий. «Я думаю о настоящих женщинах, об их повседневной жизни — работе, детях, обедах, командировках. Я делаю свою одежду, думая о них, а не о моделях и звездах», — говорил он. Он родился 8 августа 1959 года в Меррике, Лонг Айленд, и уже в юные годы обнаружил в себе талант к дизайну. На его интерес к миру моды во многом повлияла его мать Джоанн Кристосек Корс, которая в прошлом была моделью. В родном городе Корс окончил Технологический институт моды (Fashion Institute of Technology), а уже в 1981 году начал выпускать женскую одежду под своим именем. Его вещи продавались в крупнейших универмагах США, таких как Lord & Taylor, Bergdorf Goodman, Neiman Marcus и Bloomingdales, и сразу стали пользоваться популярностью, принеся дизайнеру успех и известность. Все его работы отличают безупречный вкус и утонченность, чистота строгих линий и гармония простоты с роскошью. В 1997 году Корс стал креативным директором Модного дома Celine — впрочем, через несколько лет оставил его, чтобы уделять больше времени собственному бренду. За свои заслуги он удостоился одной из самых престижных премий в мире моды: он был признан лучшим дизайнером женской одежды по версии Совета дизайнеров моды Америки («CFDA awards»). В 2000 году Нью-Йорке открылся первый магазин Michael Kors. Тогда же Корс начал производство парфюма, а уже в следующем году — аксессуаров. По легенде, первая мужская коллекция была создана дизайнером после случая, когда он, проходив несколько часов по магазинам, не смог найти подходящего свите-

ра и брюк. Корс решил исправить ситуацию своими силами — и как результат, уже в следующем году выпустил коллекцию мужской одежды, за которую вскоре вторично удостоился CFDA awards. Как и женскую линейку, эту коллекцию отличала стильная практичность: она состояла из строгих классических брюк и курток, а также из комфортных свитеров. В 2003 году акции компании были частично проданы нескольким известным фирмам — при условии сохранения имени бренда. В 2004-м Корс идет еще дальше в своем стремлении ориентироваться на массового потребителя и выпускает линейку MICHAEL Michael Kors для магазинов низкой ценовой категории. Однако демократичная политика компании никак не повлияла на ее популярность в светских кругах. В вещах его производства нередко появлялись знаменитости, в том числе Мишель Обама, которая позировала в черном платье от Майкла Корса для первого официального фото первой леди. Среди прочих — Дженнифер Лопес, Леди Гага, Кэтрин Зета-Джонс, Гвинет Пэлтроу, Кейт Бланшетт и многие другие. Сегодня империя моды Майкла Корса производит, помимо одежды, обувь, парфюм, женские и мужские часы и аксессуары. Особого внимания заслуживает линия спортивной одежды, в которой Корс видит большие перспективы. Эксклюзивные изделия этого дизайнера можно приобрести как в сети фирменных бутиков, раскинувшихся по всему миру — в США, Италии, Франции, Англии, Дубае, Гонгконге, — так и в мультибрендовых торговых точках и многочисленных аутлетах. При этом Майкл Корс проводит время не только в ателье: например, в течение многих лет он является членом жюри популярного реалити-шоу «Проект "Подиум"», участвует во многих социальных проектах. За свою деятельность он был удостоен многих наград, а в 2013 году журнал TIME включил его в список 100 самых влиятельных мужчин мира.

ПОДИУМ / RUNWAY

ПОДИУМ / RUNWAY ДЖОРДЖО АРМАНИ

«Быть элегантной — не значит бросаться в глаза: это значит врезаться в память».

Линия косметики и ароматов — часть империи Armani, которая имеет в своем портфолио разнообразие линий: спортивной, коллекции нижнего белья, сотовых телефонов, товаров для интерьера, очков и даже отелей и spa-салонов. За кулисами показа коллекции весна — лето 2016 на Неделе моды Fashion Week Mailand

Giorgio Armani

Итальянский дизайнер Джорджо Армани считается одной из самых значительных фигур в мире моды XX века. Изображение орла с его инициалами стало символом деловой элегантности и изысканности. Армани родился 11 июля 1934 года в североитальянском городе Пьяченца. После окончания школы поступил в медицинский университет. Однако тяга к творчеству заставила его забрать документы и пойти работать помощником фотографа. После прохождения военной службы будущий кутюрье устроился подсобным рабочим в знаменитом миланском универмаге La Rinascente на площади Миланского собора. Усердие и преданность делу позволили Джорджо быстро «дорасти» до оформителя витрин, а со временем — и перейти в штат закупщиков одежды. В 1961 году Армани стал ассистентом влиятельного модельера Нино Черутти. В течение следующих шести лет он работал под его началом над линией мужской одежды Hitman, занимаясь шитьем, кроем и построением лекал.

Именно здесь Армани создал свои первые мужские костюмы, которые получили огромный успех и позволили ему в последующие годы стать самостоятельным дизайнером, среди заказчиков которого были такие величины в области пошива модной одежды, как Boulevard, Montedoro, Sicons, Gibo. В 1966 году Армани познакомился с архитектором Серджио Галеотти, который на протяжении всей жизни оставался его близким другом и верным бизнес-партнером. При его поддержке уже в 1975-м Армани зарегистрировал собственную компанию Giorgio Armani S.p.A. Его первая коллекция мужской одежды покорила подиумы в 1974 году, а спустя год модельер уже запустил первую линию одежды для женщин. В своем творчестве Армани придерживался абсолютного минимализма, отказываясь от ненужных деталей и стремясь создать впечатление легкой небрежности. «Самые стильные люди выглядят так, будто не прилагают никаких усилий к собственному внешнему виду», — утверждал он. Смягчив силуэты и материалы, Армани радикально изменил сам концепт делового костюма, сделав его комфортным и удобным. Еще одним новшеством стало современное

веяние «унисекс»: приталенные мужские силуэты и, напротив, более свободные женские обеспечили взаимопроникновение стилей, ставшее одной из характерных особенностей одежды от Армани. После прорыва на международный рынок в 1976 году Армани покорил и американскую публику. В 1980 году на экраны вышел фильм «Американский жиголо», главный герой которого в исполнении Ричарда Гира щеголял в костюмах от Армани, — и бренд приобрел мировую популярность. Армани также получал заказы от таких знаменитостей, как Шон Коннери и Дон Джонсон. На красной ковровой дорожке и пышных светских вечерах одежду от Армани носят Рассел Кроу, Роберт де Ниро, Бенисио дель Торо, Мишель Пфайфер, Мэрил Стрип, Ким Бэссинджер, Джоди Фостер, Ричард Гир, Мэл Гибсон. В 1980 году Армани начал переговоры с L´Oréal о своем первом женском парфюме, который увидел свет в 1982 году. «Тщательно подобранный аромат, — считал Армани, — может стать вашей отличительной чертой. Это первое, что чувствуют люди, когда вы входите в комнату, и последнее, что исчезает, когда вы уходите». Армани — один из немногих знаменитых дизайнеров, которым удалось сохранить независимость собственного предприятия: он остается президентом, исполнительным директором и единоличным акционером компании Giorgio Armani S.p.A. Его состояние оценивают в 8,5 млрд долларов, что делает его одним из богатейших людей Италии и 131-м в рейтинге состоятельнейших людей планеты по версии журнала «Форбс». Лаконичная и бессмертная элегантность позволила Армани сделать феноменальную карьеру и произвести настоящую революцию в мире моды. За свои достижения он удостоен высоких правительственных наград в Италии, а также звания лучшего международного дизайнера и премии «За профессиональные достижения» от Совета дизайнеров моды Америки за мужскую линию одежды. 47

ПОДИУМ / RUNWAY ДЖАННИ ВЕРСАЧЕ

зайнерские линии Instante, Signatur и Versace Jeans. В 1997 году Джанни Версаче был убит возле своего особняка. В настоящее время почерк великого дизайнера продолжает вдохновлять не только его брата и сестру — Санто и Донателлу Версаче, нынешних арт-директоров Модного дома, — но и весь мир. Джанни Версаче был истинным олицетворением моды — экстравагантным, расточительным, полным жизненных сил. Модельер с удовольствием комбинировал нежное, женственное кружево с жестким денимом и серебряными шипами, а мягчайший бархат — с тяжелой кожей. Яркие цветовые решения и геометрические узоры в коллекциях марки являются своего рода метафорой жизни Джанни Версаче.

«Ответственность дизайнера — нарушать правила и разрушать границы».

Gianni Versace

Показ осенне-зимней 15/16 коллекции Versace Haute Couture на Неделе моды Fashion Week Paris

с детства. Впоследствии это изображение стало непревзойденным логотипом компании. В 1982 году Версаче занимался созданием сценических костюмов для балета Josephslegende, а также получал многочисленные заказы на пошив костюмов для различных театральных, оперных и балетных постановок, в том числе для театра «Ла Скала» в Милане, оперы в Сан-Франциско и балета в Нью-Йорке. Кроме того, Джанни Версаче было разрешено представить свои коллекции в Музее Виктории и Альберта в Лондоне — как лучшему модельеру мира. В 1989 году Дом Версаче основал вторую линию марки — Versus, — которую создает его сестра Донателла. Модельный дом выпускает ди-

Показ осенне-зимней 15/16 коллекции Versace Haute Couture на Неделе моды Fashion Week Paris

Итальянский модельер и основатель модной империи Версаче родился 2 декабря 1946 года в Реджио-Калабрия (Южная Италия). Маленький Джанни помогал своей матери в швейном ателье и тем самым обнаружил свою любовь к тканям, фасонам и крою. В 1964 году, после учебы, он работал закупщиком тканей на семейном предприятии. Версаче отличался удивительной работоспособностью, развивая выгодные для бизнеса предложения и поставляя из-за рубежа экстравагантные ткани. Оставаясь верным своей страсти к одежде, в 1972 году он перебрался в Милан — работать внештатным дизайнером для брендов Callaghan и Genny. После выпуска своей первой коллекции Complice, которая в 1978-м имела большой успех в США, Джанни Версаче наконец обрел самостоятельность. В 1980-е годы он окончательно утвердился в качестве всемирно признанного дизайнера. На многих его творениях изображена знаменитая голова Медузы Горгоны — образ, вдохновлявший его

ПОДИУМ / RUNWAY РОБЕРТО КАВАЛЛИ

«Моя мода стала успешной и актуальной, потому что остальные дизайнеры продолжали выпускать монотонные вещи».

Показ осенне-зимней 15/16 коллекции Just Cavalli на Неделе моды Fashion Week Mailand

Roberto Cavalli

Роберто Кавалли — всемирно известный итальянский дизайнер, основатель Модного дома Roberto Cavalli. Присущее итальянцам жизнелюбие и энергичность вовсю проявляют себя и в его творчестве: его стиль характеризуется яркими экзотическими и анималистическими принтами, разнообразием материалов, смелыми экспериментами с красками. «В моде андрогинность, асимметрия и монохром, а я не отступаю от своих излюбленных принтов, использую роскошные шелка, натуральный мех и кожу рептилий. Иными словами, все то, что делает женщину похожей на царицу», — смеется он. Роберто Кавалли родился 15 ноября 1940 года во Флоренции в творческой семье. Учился в Академии художеств во Флоренции, где изучал текстиль и технологии принтов. Уже в годы учебы его цветочная серия заинтересовала крупные трикотажные фабрики Италии. В начале 1970-х Кавалли изобрел и запатентовал революционную технику нанесения ри-

сунков на кожу, позволяющую окрашивать последнюю в шесть разных цветов. Он начал применять свое изобретение в Париже, где оно заинтересовало известные модные Дома Hermes и Pierre Cardin. В возрасте 30 лет Кавалли выпустил первую женскую коллекцию, состоящую из принтованных джинсов, кожаных и парчовых изделий, а также из вещей с узорами, имитирующими шкуры животных. «Не то чтобы я очень любил леопардовый принт — мне просто нравится все, что имеет отношение к природе. Я начинал с цветов; в самом начале это были орхидеи — они такие белые и сексуальные. Я часто занимаюсь фото- и видео-съемкой, и обнаружил, что все живые существа имеют неповторимо прекрасное “одеяние” — рыбы, змеи, тигры. Я понял, что Бог — это самый великий дизайнер, и стал просто копировать его». В 1972 году эта коллекция покорила подиумы. Чувственные и яркие наряды от Кавалли стали пользоваться огромной популярностью — одной из первых поклонниц его стиля стала Бриджит Бардо. 80-е годы стали тяжелым испытанием для многих Модных домов.

Модный мир ударился в минимализм, подстраиваться под который большинство их не захотели. Кавалли тоже на некоторое время ушел в тень — чтобы в 90-е годы вернуться и вновь захватить подиумы своими яркими экспрессивными нарядами. Не последняя роль в том, что фирме удалось удержаться на плаву в кризис, принадлежит жене и деловому партнеру Кавалли — Еве Дюрингер, которая в разные годы носила титулы «Мисс Австрия», «Мисс Европа», «Вице-Мисс Вселенная» и была полуфиналисткой конкурса «Мисс мира». Сам модельер признавался, что полностью погружен в творчество, в то время как финансовыми делами компании заведует его супруга. В 1998 году Кавалли открыл линию Just Cavalli, целевой аудиторией которой стала молодежь. Это одежда для мужчин и женщин, аксессуары, оптика, часы, парфюм, нижнее белье и пляжная одежда. Среди знаменитостей, предпочитающих наряды от Кавалли, — Энтони Хопкинс, Стинг, Мадонна, Дженнифер Лопес, Сальма Хайек, Шакира, Кэтрин Зета-Джонс, Холли Берри, Кристина Агилера, Виктория и Дэвид Бэкхем и другие. 49

ВОЛЬФГАНГ ЙООП

«Дизайнер сегодня — это уже не портной, а рок-звезда».

В 1997 году дочь Вольфганга Йоопа Йетте Йооп (Jette Joop) основала фирму Jette Joop Europe. Сегодня JETTE GmbH выпускает ароматы, аксессуары, обувь, кожаные изделия и одежду для взрослых и детей

Wolfgang Joop

Вольфганг Йооп считается самым успешным немецким модельером наряду с Карлом Лагерфельдом и Жиль Сандер. Он родился в Потсдаме 18 ноября 1944 года. После школы Йооп по настоянию родителей стал изучать психологию рекламы, однако, бросив учебу, решил посвятить себя искусству и начал работать реставратором. Попытка получить художественное образование спустя несколько лет также не увенчалась успехом, однако на тягу Йоопа к творчеству это не повлияло. Более того, обе его дочери — дизайнер и декоратор Йетте Йооп и художница и писательница Флорентина Йооп — также избрали творческую стезю (не без влияния отца, разумеется). В 1970 году Йооп выиграл модный конкурс газеты Constanze, что стало отправной точкой его карьеры. После этого он работал редактором мод женского журнала Neue Mode, свободным журналистом и постепенно пробовал свои силы в дизайне одежды. Сразу после того, как Йооп представил свои первые работы, к нему пришла международная известность. Его меховая коллекция 50

1978 года произвела фурор — газета New York Times назвала его Prussian Designer («прусский дизайнер»), его стали отмечать за типично немецкий стиль. Сам же Йооп на этот счет другого мнения: «Мой стиль сформировался в Потсдаме. Он — результат влияния и места, и воспитания, и традиций, и истории, и школы Сан-Суси. Поэтому я бы не сказал, что это немецкий стиль: ведь Потсдам со своим рококо — отнюдь не типичный немецкий город. Здесь были и гугеноты, и голландцы, и многие другие». В начале 1982 года Йооп представил свою первую женскую коллекцию, вслед за которой в 1985-м последовала и мужская. Впоследствии ассортимент расширился за счет парфюма, обуви, украшений и очков. Модельер основал бренд JOOP!, характерное написание которого стало символизировать определенный стиль жизни, а именно — городской шик. Целевая аудитория Йоопа — энергичные обитатели мегаполисов, желающие всегда быть в тренде. В 1983 году Вольфганг Йооп был удостоен одной из главных наград в мире моды Fil d’or («Золотая нить»), а в 1984-м — Golneder Spinnrad («Золотая прялка»). В 1998 году компания JOOP GmbH была перекуплена концерном Wünsche AG. Сам Йооп остался в должности главного дизайнера, но в 2001-м вышел из предприятия окончательно — теперь оно принадлежит Holy Fashion Group. Сам же дизайнер вместе со своим парт-

нером Эдвином Лернбергом основал марку Wunderkind, чей яркий стиль пережил период кризиса и в настоящее время успешно демонстрируется на Неделях моды. Интересы Вольфганга Йоопа простираются далеко за рамки моды: так, в 1985 году он получил приглашение преподавать дизайн в Берлинском университете искусств, а в 1987-м был удостоен ученого звания профессора этого университета. Он активно участвует в социальных организациях, выпустил несколько книг, выставляет свои картины и иллюстрации на выставке в одном из музеев Гамбурга. Вольфганг Йооп считается одним из самых успешных немецких модельеров. Ему были присуждены многочисленные награды, в том числе приз газеты Bild (2005), немецкая телевизионная и журналистская премия Bamby (2009) и Дизайнерская премия Германии (2012).

Легкомысленная и непринужденная женская коллекция Wunderkind весна — лето 2016

© Netaction/fashionpress.de, UzziBerlin/fashionpress.de, Photographer: Max von Gumppenberg and Patrick Bienert, Stylist: Vanessa Reid, Model: Mayka Merino, Make-up: Petros Petrohilos, Hair: Martin Cullen, Production: Untitled Project/wunderkind.com

ПОДИУМ / RUNWAY

ПОДИУМ / RUNWAY КЕЛЬВИН КЛЯЙН

«Нужно ставить перед собой цели на будущее, но решать проблемы сегодня и наслаждаться тем, что имеешь».

Коллекция украшений 2016 года Calvin Klein beyond отличается превосходным качеством и оригинальным дизайном

Calvin Klein

Великий и скандальный Кельвин Кляйн коренным образом изменил отношение мира моды к такому привычному для нас предмету одежды, как джинсы, эпатировал общественность рискованными рекламными кампаниями и слоганами и считается родоначальником стиля «унисекс». После дебюта на Неделе моды в Нью-Йорке его называли новым Ивом Сен-Лораном, а минималистическое изящество стиля завоевало ему прозвище Calvin Clean (сlean — англ. «чистый»). Кельвин Кляйн родился в НьюЙорке в 1942 году в семье еврейских иммигрантов. После обучения в Нью-Йоркской Высшей школе искусства и дизайна он поступил в Технологический институт моды. Затем работал дизайнером в различных модных домах, пока в 1968 году не открыл вместе со своим другом детства Барри Шварцем собственную фирму Calvin Klein Ltd, выпускающую верхнюю одежду для мужчин. Средства, необходимые для основания фирмы, предоставил Шварц, а дальше партнерам сопутствовал мгновенный успех: первая коллекция Кляйна так понравилась

случайно увидевшему ее владельцу бутика, что тот немедленно сделал модельеру заказ на $50 тыс. В 1970-е дизайнер начал заниматься и женской модой. Он адаптировал мужской двубортный бушлат PeaCoat под женскую фигуру — и короткое пальто, немедленно ставшее хитом сезона, определило моду верхней женской одежды на многие годы. Его одежда была выполнена в сдержанных тонах, а решающим критерием стиля являлось «не что, а как сшито». Элегантная простота обеспечила его моделям бессмертие, а в 1973 году он стал самым молодым лауреатом дизайнерской премии Coty за «утонченную и безупречно сшитую одежду». Вскоре элитарный ассортимент Кельвина Кляйна был расширен за счет парфюма, аксессуаров и часов. Помимо мужской и женской линий одежды он запустил спортивную CK sportswear и CK jeans. Последняя стала настоящей революцией в мире моды, превратив традиционную одежду рабочего класса — брюки из грубой дешевой ткани — в элитарные дизайнерские джинсы. Предмет одежды, без которого мы сегодня не мыслим свой гардероб, был отмечен характерным логотипом Calvin Klein на заднем кармане и расходился рекордными партиями. Именно с джинсами связаны наиболее вызывающие рекламные кампании Кляйна, снискавшие ему славу скандальной фигуры в мире моды. Постеры с девочкой-подростком Брук Шилдс, будущей кинозвездой, и слоганом «Знаешь, что между мной и моими Кельвинами? Ниче-

го!» вызвали бурную реакцию общественности. Кляйна обвинили в использовании несовершеннолетних в «съемках, близких к порнографическим», и в результате он был вынужден пойти на попятную и снять с производства модель, к которой вернется только в 1998 году, когда она уже станет классикой. Еще одной провокацией неугомонного модельера стал постер «Тайная вечеря от Кляйна», где вместо героев знаменитой фрески предстали полуобнаженные модели в джинсах. Эта выходка обошлась ему в миллион долларов, который пришлось выплатить по иску церкви. В 1982 году он выпустил коллекцию мужского нижнего белья. Широкая резинка с логитопом Calvin Klein и подчеркнутая сексуальность моделей навсегда изменили рынок. Дизайнер стремился представить обнаженное мужское тело как эстетический объект, а нижнее белье стало модным предметом. На пике моды на андрогинность 1990-х годов Кляйн запускает линейку одежды, которую могли носить как мужчины, так и женщины. Рекламная кампания с участием юной Кейт Мосс и Марка Уолберга символизировала равенство полов и закрепляла права за новым стилем, который был воспринят молодежью с большим энтузиазмом. Кельвин Кляйн удостаивался на протяжении своей карьеры множества наград, среди прочего — награды от Совета дизайнеров моды Америки за выдающийся дизайн в области мужской и женской одежды. В 1996 году он стал одним из 25 самых влиятельных американцев по версии журнала "Тайм", а компания превратилась в мировую империю моды с ежегодным оборотом около 5 млрд долларов. В 2002 году Кельвин Кляйн и его неизменный деловой партнер Шварц продали свое предприятие американской корпорации PhillipsVan Heusen. Кляйн остался в компании в качестве консультанта, а новым дизайнером бренда с 2003 года становится бразилец Франциско Коста. В настоящее время кутюрье живет в Ист-Хэмптоне, (США), отдавая должное экзотической кухне и здоровому образу жизни. 51

ПОДИУМ / RUNWAY ВАЛЕНТИНО

«Я знаю, чего хотят женщины. Они хотят быть красивыми».

Valentino

Валентино — имя, ставшее олицетворением итальянской моды. Вот уже более сорока лет бренд держит планку одного из самых шикарных Модных домов мира. Валентино Клименте Людовико Гаравани родился 11 мая 1932 года в городке Вогере на севере Италии. Он рано начал рисовать, интересоваться миром моды и после школы поступил в Академию искусств в Милане. В 17 лет он перебрался в Париж, где поступил в Школу изящных искусств при Синдикате Высокой Моды. Помимо этого, он обучался в модных домах Жан Дессе и Ги Ларош. Знаменитый модельер Жан Дессе проявил особое внимание к способному ученику, и под его влиянием начал формироваться уникальный стиль Валентино, совмещающий в себе парижский шик и итальянскую чувственность. После семи лет, проведенных в Париже, молодой модельер вернулся в Италию и обосновался в Риме, где в 1959 году открыл собственное ателье. В том же году при посредничестве Жана Дессе была представлена его первая коллекция, уже носившая в себе основные черты стиля Валентино: изящный силуэт, тонкие ткани, тщательную проработку деталей. 52

Однако окончательно закрепить за собой место в истории мировой моды Валентино помог международный дебют во Флоренции в 1962 году. Его первый показ произвел сенсацию и добился признания ведущих дизайнеров и прессы — модельер стал получать заказы от самых высокопоставленных персон. С победой вернувшись в Рим, он открыл Дом моды Valentino, а вскоре — и первый бутик. Одной из первых клиенток кутюрье стала Элизабет Тейлор, а за ней последовали и другие звезды мирового кинематографа, среди которых — Одри Хепберн, Грейс Келли, Софи Лорен, Шэрон Стоун, Брук Шилдс, Джессика Ланж, Кортни Лав и многие другие. К середине 1960-х Валентино уже играл определяющую роль в итальянской индустрии моды, а в 1967 году был удостоен премии Маркуса Неймана (Neiman Marcus Award) — одной из престижнейших наград для модельеров. В 1967 году мир потрясла «Белая коллекция», отмеченная знаменитым логотипом V и посвященная Жаклин Кеннеди. Именно в белом кружевном платье от Валентино последняя выходила замуж за миллиардера Аристотеля Онассиса. Эту коллекцию до сих пор считают непревзойденным шедевром дизайнера, а белый цвет остается одним из основных цветов его творчества, уступая пальму первенства лишь красному — «самому лучшему цвету» по мнению кутюрье. «Красный подходит любой женщине, просто

нужно помнить, что существует более 30 разных его оттенков. Жизнь, смерть, страсть, лучший способ покончить с тоской — вот что такое красное. От женщины в красном нельзя оторвать взгляда». В конце 1960-х годов Валентино познакомился с Джанкарло Джиамметти. При его поддержке и деловой хватке Дом Valentino закрепил свои успехи и постепенно дорос до международной империи моды: были открыты бутики в Европе, США и Японии. Бренд расширял ассортимент, включив в него мужские коллекции, а также аксессуары и парфюм. В 1998 году Валентино продал свое предприятие за 270 млн евро итальянскому концерну Partecipazioni Industriali, оставшись при этом в должности главного дизайнера. В 2002-м компания была выкуплена за 240 млн евро итальянской группой Marzotto, основавшей в 2005 году Valentino Fashion Group. Храня верность простоте покроя, избегая лишних швов, вытачек и складок, он использует преимущественно белый, черный и красный цвета. Любовь дизайнера к деталям проявляется в тонких узорах из жемчуга, стразов и кружева, а изящный силуэт одежды подчеркивает чувственную красоту женщины, не стесняя ее движений и природной грации. Валентино продолжал принимать активное участие в мире моды до 2008 года, а затем практически полностью отошел от дел.

Женские сумки Valentino — это особое искусство. Их обладательницам присущ утонченный, изысканный вкус. Коллекция весна — лето 2011г

OUTLETCITY METZINGEN ПРЕМИАЛЬНЫЙ И РОСКОШНЫЙ ШОПИНГ В БУТИК-ГОРОДКЕ

ЭКСКЛЮЗИВНОЕ НАПРАВЛЕНИЕ ДЛЯ ПРЕМИАЛЬНЫХ И РОСКОШНЫХ БРЕНДОВ Хотите встретиться и познакомиться с Джорджио, Миуччей, Хьюго, Джимми, Дианой и Ральфом в родном городе Хьюго Босса?

Diane von Furstenberg

Уникальные шопинг-впечатления ждут посетителей OUTLETCITY METZINGEN. Более 70 премиальных и роскошных брендов, таких как Prada, Burberry, Gucci, Hugo Boss, Armani, Max Mara, Michael Kors, Ermenegildo Zegna, Bally и Escada, представляют свои товары высочайшего качества в первоклассной атмосфере. Скидки до 70% (в сравнении с рекомендованной розничной ценой производителя) в течение всего года делают шопинг еще более приятным. А если вы приехали из страны, не входящей в EC, вы можете делать покупки без налогов, экономя дополнительно до 19%.

Hackett

Porsche Design

Fossil

Регистрируйтесь на www.outletcity.com/member и получайте персональное приглашение с дополнительными возможностями:

Bally

эксклюзивные приглашения шопингподарочные на мероприятия предложения наборы и и Недели и специальные ваучеры трендов распродажи

Bally Coach Jimmy Choo

Бутик-городок предлагает стать участником сообщества и оценить эксклюзивный сервис. Становитесь его частью!

Модный дом Chanel представил рекламную кампанию легендарного аромата Chanel №5. Героиней двух видеороликов стала Жизель Бюндхен, которая прогуливается по утреннему лесу, наслаждаясь тишиной и спокойствием, царящими вокруг. Бразильская супермодель является музой дома Chanel, представляя парфюмерную и косметическую линии марки. Впервые она открывает двери своего дома, рассказывая о гармонии с природой и об эмоциональной привязанности к аромату.

● Светлый кашемировый джемпер с жемчужинами из коллекции CHANEL весна – лето 2016 Act 1 Ready-to-Wear ● Джинсы: собственность Жизель

● Шаль: собственность Жизель

В коротком видеоролике Жизель берет несколько аккордов на гитаре. «Я бы хотела более серьезно заняться музыкой. Когда я была маленькой, мой отец играл на гитаре, и все дети собирались вокруг — послушать», — вспоминает она.

Успешная модель, жена и мать предстает в ролике эталоном естественной красоты. Она делится своими секретами «душевного спокойствия, исходящего изнутри», рассказывает о непременных утренних ритуалах, наполняющих ее энергией и умиротворением. Жизель также знает, как подчеркнуть свою внешнюю красоту. «После 20 лет / в модельном бизнесе я знаю, что меня украшает. Но в течение дня хожу без макияжа.

● Кремовый кашемировый пуловер ERES ● Бежевые кашемировые брюки ERES

Макияж CHANEL: Основа под макияж HYDRA BEAUTY Crème Тональные средства LES BEIGES Healthy Glow Foundation N°30, LES BEIGES Healthy Glow Sheer Colour N°40 Скулы LES BEIGES Healthy Glow Sheer Colour Stick N°20 Глаза LES 5 OMBRES DE CHANEL n°254 TISSÉ d’automne LE SOURCIL DE CHANEL LE VOLUME DE CHANEL Noir

● Кремовый кашемировый пуловер ERES ● Бежевые кашемировые брюки ERES

Губы ROUGE COCO SHINE N°69 Flirt

” ”

● Кремовый кашемировый пуловер ERES

Истинная красота заключается в том, чтобы в любой ситуации чувствовать себя комфортно. В этом изменчивом мире очень важно не только найти любовь и покой внутри себя, но и передать их другим».

”

● Шаль: собственность Жизель

Я ушла из родительского дома в 14 лет, с пятьюдесятью долларами в кармане, в мир, совершенно для меня чужой, и начала модельную карьеру, — вспоминает Жизель. — Вначале было тяжело, моя внешность никого не привлекала, однако семья меня всегда поддерживала. Отец говорил мне, чтобы я использовала свой сильный характер в работе. И он был прав!»

● Серый кашемировый джемпер ERES ● Джинсы: собственность Жизель

С раннего детства я испытывала невидимую связь с живой природой. Наверное, все дело в том, что я родилась и выросла в небольшой деревушке, расположенной в южной части Бразилии. Свое босоногое детство я провела на ферме бабушки и дедушки. Сейчас я тоже люблю ходить босиком. Мне нравится находиться в окружении природы, будь то горные вершины, зеленые леса или берег океана».

БУДЬ КРАСИВОЙ / LA BELLE

DIOR, VERNIS Лак для ногтей — € 25

DIOR, ROUGE BRILLIANT Блеск для губ — € 35,50

DIOR, ADDICT LIP GLOW LINER Лайнер для губ — € 25,50

DIOR, 5 COULEURS Палетка для лица — € 59

DIOR, DIORBLUSH Компактные румяна — € 45,50 DIOR, DIORSHOW DUO Лайнер для глаз — € 33,50

DIOR, ROUGE DIOR Помада для губ — € 35,50

LANCÔME, MY PARISIAN BLUSH Компактные румяна — € 35

LANCÔME, VERNIS IN LOVE Лак для ногтей — € 14,95

LANCÔME, ROUGE IN LOVE Помада для губ — € 28,50

LANCÔME, MY PARISIAN PASTELS Тени для век — € 56

DIOR, DIORSKIN NUDE AIR Пудра для лица — € 56

DIOR, ADDICT LIP GLOW Блеск для губ — € 35

БУДЬ КРАСИВОЙ / LA BELLE

YSL, COUTURE PALETTE COLLECTOR „INDIE JASPE“ Палетка для лица — € 65

YSL, MASCARA VOLUME EFFET FAUX CILS HIPPIE GREEN Тушь для ресниц — € 32

YSL, LA LAQUE COUTURE Лак для ногтей — € 25

YSL, ROUGE VOLUPTÉ SHINE OIL-IN-STICK Блеск для губ — € 34

YSL, MASCARA VOLUME EFFET FAUX CILS BOHEMIAN PINK Тушь для ресниц — € 32

YSL, FACE PALETTE COLLECTOR «GYPSY OPALE» Палетка для лица — € 65

ESTÉE LAUDER, PURE COLOR ENVY GLOSS Блеск для губ — € 28

YSL, ROUGE PUR COUTURE VERNIS À LEVRES Блеск для губ — € 31

TOM FORD Помада для губ

GIORGIO ARMANI, MAESTRO GLOW Тональный крем для лица — € 62

ESTÉE LAUDER, NEW DIMENSION PLUMP+ FILL LIP TREATMENT Уход за губами — € 53

ACQUA DI PARMA — GELSOMINO NOBILE

BOADICEA THE VICTORIOUS CHARIOT

ACQUA DI PARMA GELSOMINO NOBILE — это аромат для женщин, созданный в 2011 году. Фруктово-цветочная композиция Gelsomino Nobile предназначена для роскошных женщин, в чьем характере объединились сильный дух и ранимость, нежность и уверенность в себе и своей красоте. Также всем женщинам, любящим роскошные и насыщенные ароматы, можно порекомендовать композицию Acqua di Parma — Iris Nobile, созданную этим же модным торговым Домом. Парфюм Acqua di Parma Gelsomino Nobile принадлежит к группе цветочно-фруктовых ароматов. Парфюмерная композиция этого аромата состоит из нот мандарина, туберозы, мускуса, древесины и жасмина.

BOADICEA THE VICTORIOUS CHARIOT — новый парфюм, выпущенный в 2015 году. Chariot — игристый и соблазнительный цветочно-фруктовый унисекс парфюм с тонким привкусом восточных нот, предлагающий шипучую смесь розы, жасмина и восхитительных фруктов. Victorious Chariot — аромат, который обладает невероятно ярким составом. Заблудиться в причудливом лабиринте сказочного запаха и с головой погрузиться в его магию легко — для этого необходимо лишь купить духи Boadicea the Victorious Chariot.

BVLGARI EAU PARFUMEE AU THÉ VERT

ROJA DOVE — BEGUILED

Новое — это хорошо забытое старое! Аромат EAU PARFUMEE AU THE VERT от BVLGARI, выпущенный в 1992 году, снова популярен. Относящийся к группе ароматов цитрусовые фужерные, он оставляет неповторимый шлейф. Верхние ноты: кориандр, апельсиновый цвет, мандарин, бергамот, кардамон и цитрусы; ноты сердца: жасмин, ландыш и болгарская роза; ноты базы: сандаловое дерево, амбра, мускус, зеленый чай, благородные породы дерева и белый кедр.

ROJA DOVE уже более 30 лет создает селективную парфюмерию, которая стала легендой и классикой, кардинально отличающейся от большинства продукции на нишевом парфюмерном рынке. Изящный аромат парфюма Beguiled создает благородную ауру, оставляя за собой умиротворяющий и спокойный шлейф. Доминирующее классическое для Дава цветочное сердце, пачули для глубины, подхватываются сандалом-мхом, усыпанным ирисовой пудрой.

FRAGRANCE

GIANFRANCO FERRE – CAMICIA 113 Во второй половине 2015 года GIANFRANCO FERRE выпустил новый аромат Camicia 113, посвященный белой блузе Calice дизайна Джанфранко Ферре, созданной в 1982 году и вдохновленной формой, похожей на меч или на цветок каллы. Camicia 113 — это ароматная честь, отданная экстаравагантному дизайну, сочетанию элегантности и смелости с загадочной и гармоничной формой. Выражение безвременного стиля и высокой моды. Композиция принадлежит к семейству свежих цветочно-ориентальных ароматов. В ней сочетаются аккорды бергамота, магнолии, ириса, пиона, жасмина, фиалки, пачулей, мускуса и сиамского бензоина.

CHLOÉ LOVE STORY CHLOÉ LOVE STORY — это новый аромат от модного дома Chloé, вышедший на рынок в сентябре 2014 года. Love Story вдохновлен романтикой Парижа и (как видно по дизайну флакона) замками, которые оставляют влюбленные на Мосту Искусств (Pont des Arts). Парфюмер Anne Flipo создала цветочную композицию, построенную вокруг цветов апельсинового дерева. В результате получился чистый и свежий аромат, включающий ноты нероли, флердоранжа и стефанотиса (мадагаскарского жасмина). Это цветочная любовная история, свежая и сексуальная, незабываемая квинтэссенция соблазнения.

AZAGURY PINK Восточный цветочный аромат для женщин получился насыщенным и многогранным, подчеркнуто женственным и нежным. Он посвящен таким женским качествам, как понимание и интуиция. В нем заключен необыкновенный свет, который излучает его обладательница. Верхние ноты AZAGURY PINK от Azagury представлены мимозой, черным перцем, лимоном, иланг-илангом, розовым перцем и молекулой Betahydrane. В сердце слышатся майская роза, магнолия, розовый пион и молекула Mugane, украшенные морским бризом. Венчает этот ансамбль база из нот белого мускуса, пачулей, туберозы и сандала.

AZAGURY YELLOW Этот цитрусовый фужерный аромат — самый яркий и взрывной из всей серии. Он олицетворяет свет новых открытий, стремление вперед, к инновациям. Настроение Yellow — это энергия. Столь же современный, яркий и динамичный аромат — Cyber Garden от CoSTUME NATIONAL. В верхних нотах AZAGURY YELLOW от Azagury играют кардамон, сорбет из грейпфрута, мандарин и лимон. В сердце переплетаются аккорды черной смородины, лаванды, вербены и мускатного шалфея. В базе звучат ноты виргинского кедра, сандала, белого мускуса и молекулы amberwood.

AZAGURY GREEN AZAGURY GREEN — восточный пряный аромат для женщин, представленный парфюмерным брендом Azagury в 2013 году. Он входит в новую «цветную» коллекцию бренда — минималистическую, но эмоционально напряженную. Это умеренно насыщенный, чувственный и теплый аромат, олицетворяющий знание и развитие. Он воспевает такую ценность жизни, как гармонию с собой и окружающими. Настроение аромата Green — душевное равновесие. Похожий по легкости звучания и нежности аромат — Yellow, из этой же «цветной» коллекции. В верхних нотах Azagury Green от Azagury звучат шафран, лайм и имбирь. Сердце образовано мотивами ириса, гвоздики и ванили. Завершается композиция базой из нот сандалового дерева, кедра, белого мускуса, бобов тонка, амбры и гваякового дерева.

КОЖА КАК ШЁЛК / SKIN LIKE SILK LA PRAIRIE CELLULAR RADIANCE CONCENTRATE PURE GOLD

Восстанавливающая сыворотка с частицами золота, 30 ml — € 565 Изысканное золото. Исключительное сияние. Эта наполненная золотом сыворотка использует передовую антивозрастную технологию для восстановления кожи Cellular Radiance Concentrate Pure Gold, в состав которой входят новейшие пептиды и микрочастицы золота, повышающие эластичность. Глубокие и мимические морщины исчезают. Тон кожи выравнивается. Одна капля придает коже внутренний свет.

LA PRAIRIE CELLULAR RADIANCE PERFECTING FLUIDE PURE GOLD Восстанавливающий флюид с частицами золота, 40 ml — € 450

Новый изысканный флюид Cellular Radiance Perfecting Fluide Pure Gold, который появился в продаже в феврале, придает силу и сияние вашей коже. Золото смягчает покраснения, успокаивает кожу и совершенствует тон. Ваша кожа защищена надолго и сияет изнутри. Золото омолаживает — стресс и мимические морщины исчезают, а взамен приходят молодость и красота.

LA PRAIRIE CELLULAR RADIANCE CREAM LA PRAIRIE CELLULAR RADIANCE EYE CREAM

Насыщенный крем для области вокруг глаз, 15 ml — € 310 Настоящее наслаждение и блеск ваших глаз. Cellular Radiance Eye Cream увлажняет и разглаживает нежную кожу вокруг глаз, а осветляющий комплекс рассеивает свет, придавая ей золотистый блеск. Витамины и минералы увлажняют кожу, заметно сокращая глубокие и мимические морщины. На смену следам стресса и усталости приходит мгновенное сияние.

Насыщенный крем, придающий сияние, 50 ml — € 565 Бесконечное сияние. Изысканная роскошь. Cellular Radiance Cream от La Prairie восстанавливает и выравнивает кожу, визуально уменьшая глубокие и мимические морщины. Кожа становится более упругой и эластичной, текстура и тон восстанавливаются. Только этот крем способен придать коже такое сияние. Интенсивный увлажняющий комплекс обеспечивает глубокое увлажнение. Уникальный комплекс со светоотражающими частицами придает сияющий блеск.

Очищающее масло для кожи, 200 ml — €75

Новое масло от Tom Ford эффективно удаляет макияж с лица, очищает кожу любого типа, предохраняя ее от высыхания. Масло улучшает внешний вид и состояние кожи, делая ее мягкой, упругой и эластичной. В состав очищающего средства входят масло жасмина, пальмовое масло бурити, а также масла энотеры и таману, которые бережно ухаживают за кожей, не вызывая ощущения сухости.

NIANCE HYDRATING MASK INTENSIFY

Омолаживающая увлажняющая маска, 50 ml – CHF 245 Вода — основная составляющая человеческой кожи. При нарушении водного баланса страдает как здоровье последней, так и внешний вид — она теряет эластичность и упругость. NIANCE HYDRATING MASK INTENSIFY — уникальная омолаживающая увлажняющая маска на основе SWISS GLACIER COMPLEX (комплекс «швейцарский глетчер») — надолго насыщает вашу кожу драгоценной влагой. Ваше лицо приобретает румяную свежесть и излучает невиданную жизненную энергию.

TOM FORD PURIFYING CLEANSING OIL

Антивозрастная революция!

Антивозрастное воздействие на все слои кожи одновременно Мгновенный эффект лифтинга и длительный результат Максимальная экологичность /

NIANCE.CH

МАНИКЮР

КАК ИСКУССТВО

ПУТЕШЕСТВИЯ / TRAVEL

CARPE DIEM Женские руки… Это ведь не просто часть тела. В них есть что-то магическое, притягательное. Недаром известные поэты посвящали свои стихи восхитительным, трепетным женским рукам, используя всевозможные изысканные сравнения. А с незапамятных времен и до сих пор мужчины поддерживают стойкую традицию, позволяющую поцеловать изящную дамскую ручку в знак уважения и восхищения.

Качество и цветовая палитра лаков La Ric — вне моды и вне времени

Елена ХЕЙФЕЦ

ереходя от поэзии к прозе, уместно вспомнить высказывание эталона вкуса Коко Шанель о том, что «руки — это визитная карточка девушки». Действительно, женские ручки всегда на виду и могут поведать многое о своей обладательнице. Поэтому они всегда должны быть в идеальном состоянии. Добиться этого в современных условиях не так уж трудно, поскольку существует масса возможностей для ухода за руками. Эффективные комплексы ухаживающих процедур (ванночки, компрессы, массажи, скрабы, кремы) позволят укрепить ногти, а кожу рук сделают эластичной и бархатистой. После этого самое время подумать о дизайне ногтей, который придает изысканность рукам. Кроме того, это способ самовыражения женщины и показатель того, насколько она в курсе последних модных тенденций, которые в последнее время претерпели существенные изменения. Кардинально изменились форма и длина

ноготков. На пике моды очень короткий маникюр, при котором открытой остается даже подушечка пальца. Форма ногтевой пластины максимально приближается к естественной, миндалевидной. Острые и квадратные ногти остались в прошлом, но если вы не можете пока расстаться с уже такой привычной прямоугольной формой ногтей, то хотя бы скруглите острые углы. Чем естественнее выглядит маникюр, тем более женственной и хрупкой будет смотреться дамская ручка. Дизайнеры нейл-арта в один голос утверждают, что сегодня не модно наращивать ногти, но если без этого все-таки не обойтись, стоит сделать искусственные более короткими (максимальное удлинение родной пластины — 1 см). Цветовая палитра лаков для ногтей радует своим разнообразием, а фантазия в сочетании разнообразных лаков и способах их нанесения не знает границ. Последнее время хорошо себя зарекомендовал Shellac (гибрид обычного лака для ногтей и

геля), который хоть и не так долговечен, как наращивающий гель, но зато не требует спиливания ногтевой пластины, безопасен и даже более того — способствует укреплению ногтей, не содержит формальдегид и другие токсичные вещества. Его можно смело использовать для креативного дизайна ногтей в соответствии с модными тенденциями и вашими предпочтениями. Наиболее актуальным сегодня продолжает оставаться французский маникюр — как классический, так и в современной интерпретации: кончики ногтей могут быть абсолютно любого цвета. При этом основной цвет ногтевой пластины может быть не обязательно пастельным или розовым, он должен с ними сочетаться, но быть на несколько тонов светлее. Появились и другие разновидности френча, например френч-миллениум — покрытие кончиков ногтей блестками; фан-френч, в котором используются различные дополнительные декорации: бусины, стразы, фольга; нестандартный френч с оформлением кончика ног63

тя v-образным, треугольным, зигзагообразным или каким-либо другим способом. Набирает популярность лунный маникюр как вариация французского, при котором полукруг находится не на кончике ногтевой пластины, а в ее основании. При этом линия «улыбки» маникюра может быть как выпуклая, так и вогнутая. Цветовая палитра допускается в самых разных вариантах — от спокойных пастельных оттенков до более смелых, контрастных решений, в том числе с использованием блесток, стразов, бусинок (разумеется в умеренных количествах). Весьма оригинально и необычно выглядит так называемый рамочный маникюр, представляющий собой ноготь, взятый как бы в рамочку. Эффектный дизайн привлекает к себе восхищeнное внимание модниц, но выполнение такого рисунка должно быть идеальным и, несмотря на кажущуюся его простоту, требует большого мастерства. Ведь малейшая небрежность может полностью испортить впечатление от креативного дизайна. Намного проще в этом смысле классический однотонный маникюр, который никогда не сойдет со сцены. Цветовая палитра предлагаемых лаков практически безгранична и зависит от вкуса, фантазии, личных предпочтений и даже от времени года. Для холодного сезона, например, подойдeт однотонный маникюр холодных и неярких цветов — серый, насыщенный синий, коричневый, бежевый, бордовый и т. д. Весной и летом стоит выбирать яркие сочные цвета: зелeный, голубой, жeлтый, малиновый. Однако, учитывая тенденцию к естественности, в любом случае безошибочным будет нюдовый маникюр — неизменная классика, уместная — как в офисе, так и на вечеринке. Здесь действительно нет никаких ограничений, так как это почти полная имитация натурального цвета ногтей. Слово nude в переводе с английского звучит как «обнажeнный». Цвет nudе, представляющий из себя различные варианты бежевого цвета, карамель, пастель, кремовый, песочный, телесный и другие оттенки, успешно используют современные дизайнеры нeйл-арта, создавая максимально аккуратный девственный маникюр рук, который смело могут выбирать девушки, желающие выглядеть изысканно и утонченно. Кроме того, это очень практично, поскольку нет необходимости постоянно перекрашивать ногти в зависимости от наряда. Если же однотонный маникюр покажется вам скучным, можно разнообразить его различными узорами и рисунками. Яркий тренд сезона — геометрические фигуры, которые могут быть различными как по форме, так и по цветовому решению. В моде будут необычные изображения в виде стихийных элементов — пламени, дождя, солнца. По-прежнему популярны рисунки в виде кружева, различных 64

CARPE DIEM

seduction COБЛАЗН

4 beauty and wellness must haves with the new sensual fragrance

фантазийных узоров, которые нетрудно выполнить с помощью различных трафаретов и наклеек. При этом оригинально и не перегруженно смотрится маникюр, если рисунки или наклейки выполнены на одном пальце, а остальные ноготки покрыты однотонным лаком. Очень актуальны сегодня лаки с различными вкраплениями в виде блесток, шариков, песка. Основа при этом может быть цветной или прозрачной. Такой лак можно использовать и в качестве самостоятельного средства, и как покрытие для основы. Необыкновенно изысканно выглядит маникюр с использованием матового лака или сочетания матового и традиционного. А лаки цвета ртути, свинца, бронзы — как сами по себе, так и в сочетании с другими тонами — придадут вашему маникюру торжественность, праздничность. Настоящей находкой для изысканных модниц стал градиентный маникюр Ombre, который заключается в перетекании одного цвета в другой, при этом переход должен выглядеть плавно и аккуратно, а тона необходимо подбирать в близкой цветовой гамме. Такой маникюр выглядит очень достойно и подойдет для любого случая, а кроме того, зрительно удлиняет ногтевую пластину. Еще одно ноу-хау современного нейларта под названием Negative Space (отрицательное пространство) успешно завоевывает признание модниц по всему миру. Идея такого маникюра заключается в том, что на идеально отполированных, покрытых лишь ухаживающей эмалью ногтях фиксируются клеящиеся трафареты или тонкие ленточки, поверх которых наносится лак; затем трафареты снимаются, оставляя неокрашенные поверхности. При этом создается волшебное ощущение объема. Техника негативного пространства любит четкость и преимущественно графичные формы. Стоит упомянуть, пожалуй, еще об одной удивительной новинке сезона в области маникюра родом из Южной Кореи — стеклянный маникюр glass nails, популярность которого неуклонно растет. Эффект битого стекла создается с помощью специальных наклеек, вырезанных в произвольной форме и нанесенных на ноготь. Предлагаемые варианты современного нейл-дизайна поражают разнообразием и позволяют удовлетворить даже самых требовательных и разборчивых модниц. Это уже не просто маникюр — это самое настоящее искусство, которое продолжает развиваться, радовать и удивлять нас новыми оригинальными, а порой совершенно фантастическими находками. 66

CARPE DIEM

Мы позаботимся о Вашем здоровье!

ВАШЕ ЗДОРОВЬЕ — НАША ЗАБОТА! Консультации Германии Quartana GmbH ведущих подберетспециалистов для Вас лучшего врача проведения интересующей диагностики, в для Германии для проведения интересующей Вас лечения и ареабилитации. диагностики, также леченияПрофессионализм, и реабилитации. индивидуальный подход и немецкое Доброжелательность, индивидуальный качество. подход и немецкое качество.

Йохен Баумгартнер, Йохен Баумгартнер генеральный директор

Генеральный директор QUARTANA –наваш здоровый Подробности нашем сайте:выбор! Тел.: + 49 (0) 611 204 46 84 www.quartana.de www.quartana.de или по телефону: +49 (0) 611 2044684

ДОМ ФАРИНЫ:

СЕКРЕТ НЕМЕЦКОЙ ПАРФЮМЕРИИ

КУЛЬТУРА И ИСКУССТВО/CULTURE & ART Парфюмерное искусство прекрасно и загадочно. Таинственный, уникальный мир запахов имеет свои законы, традиции и свою историю, скрытую в глубине веков. Существует даже версия, что искусство парфюмерии зародилось в Месопотамии, или Эдеме — в том месте, где, по преданию, находился земной рай.

Вероника ГУГЕНХАЙМЕР

о другим данным, парфюмерное искусство зародилось в Древнем Египте. При совершении тамошних религиозных обрядов применялись всевозможные ароматические вещества и благовония. Пользовались ими также древние греки и древние римляне. Кроме того, имеются утверждения, что родиной парфюмерии является Аравия, которая долгие века носит название «страны благовоний». Первые письменные упоминания о «парфюме» датируются IX веком, когда знаменитый врач и ученый Авиценна создал духи из спирта и ароматических масел. А само слово «парфюм» происходит от латинского per fumum, что означает «через дым», — ведь первые благовония получались именно путем сжигания разной древесины и смол. На территорию современной Европы — в Галлию и Британию — цивилизованные нравы принесли римские завоеватели. Кстати, в Древнем Риме запахам приписывалась целебная сила. Однако блеск цивилизации быстро померк вместе с окончанием римского владычества, а новые завоеватели вновь погру-

зили бывшие колонии во тьму. Нашествия варваров приостановили распространение парфюма на запад. И тогда народы ислама стали развивать искусство парфюмерии: арабы и персы, изобретя перегонный куб и улучшив дистилляцию, превратились в несравненных знатоков пряностей. Сфера употребления благовоний в Европе заметно расширилась лишь после крестовых походов. Отважные рыцари привозили из походов для своих прекрасных дам знаменитые восточные духи, цветочное мыло, розовую воду, а также пряности. Во Франции первые парфюмеры появились примерно в XII столетии. Для того чтобы стать мастеромпарфюмером, необходимо было прослужить четыре года учеником и три года подмастерьем, а это доказывает, что труд парфюмера считался весьма важным. В XV веке в Европе было полностью освоено производство спирта с помощью дистилляции, что способствовало новому этапу развития парфюмерии, и в результате Европа уже тогда опередила сказочный Восток, включая арабские страны, Индию, Китай и Японию. Именно это столетие

соединило профессию парфюмера с профессией перчаточника, так как в моду вошли парфюмированные перчатки. Однако в эпоху Возрождения и далее — в XVI и XVII веках — от их использования отказались. Ароматы в то время стали использоваться для маскировки неприятных запахов. Очередной переворот в истории парфюмерии произошел после Великой Французской революции, когда гильдия перчаточников и парфюмеров распалась на две самостоятельные группы.

КЁЛЬН — РОДИНА НЕМЕЦКОГО ПАРФЮМА История немецкой парфюмерии началась в 1709 году, когда в Кёльне была основана первая мануфактура — старейшее парфюмерное предприятие в мире. Основателем этой уникальной фабрики был уроженец Италии Иоганн (Джованни) Мария Фарина. Именно он изобрел одеколон и назвал свое парфюмерное изобретение в честь новой родины — города Кёльна — Еau de Cologne (О де Колон, дословно — «Вода из Кёльна»). 69

КУЛЬТУРА И ИСКУССТВО/CULTURE & ART

«Мой аромат напоминает весеннее утро в Италии после дождя: апельсины, лимоны, грейпфрут, бергамот, цедрат, цветы и травы моей родины», — писал Й. М. Фарина брату в 1708 году, накануне открытия своей мануфактуры. Вскоре одеколон начал считаться большой роскошью и по стоимости приравнивался к полугодовому жалованью чиновника. Аромат «воды из Кёльна» стал признаком не только хорошего вкуса, но и материального достатка. Дела Фарины процветали — парфюмер попал «в яблочко» и теперь пожинал плоды своей деятельности. По словам французского писателя и философа Ф. Вольтера, одеколон Фарины способствовал вдохновению. Гёте упоминает его в своей знаменитой трагедии «Фауст». Наследники Фарины стали поставщиками двора английской королевы Виктории, и большинство монархов Европы вскоре последовали ее примеру. Прусский король Фридрих II преподнес одеколон в дар русской императрице Екатерине II, которая впоследствии скупала 70

Искусство парфюма Фарины появилось в то же время, что и шедевры Баха. За продуктом этого искусства — одеколоном — приезжали покупатели со всей Европы

этот парфюм чуть ли не ящиками. Позднее одеколон начал покупать и внук Екатерины — император Александр I. Кстати, среди пользователей данного парфюмерного бренда были Людовик XV, Наполеон, Карл Маркс, Моцарт, а из наших современников — Роми Шнайдер, принцесса Диана, Билл Клинтон (список можно продолжать)… С тех пор Кёльн стал мировой столицей парфюмерии. К тому же там не было других парфюмеров — следовательно, у Фарины не было конкуренции! Фарина не был оригинален, когда в начале XVIII века назвал свои духи «Водой из Кёльна», — многие парфюмеры поступали точно так же, ведь у них не было конкуренции в своих городах или даже странах. В то время можно было встретить «венгерскую воду», «барбадосскую воду». Слово «вода» в названии парфюма было своего рода трюком, так как в XVIII веке водой часто называли даже лечебные микстуры, а духам нередко приписывали целебные свойства. Поэтому зачастую «Вода из Кёльна» использовалась для «лечения» того

или иного недуга и принималась внутрь. Вреда от этого не было, поэтому Фарина не отрицал напрямую целебных свойств своего детища. В частности, в ответ на вопрос своего клиента в 1752 году он написал следующее: «Лечебные свойства? Разве Eau de Cologne — это не духи? Конечно духи, и были ими всегда, но если некоторые из заказчиков по ошибке применяли их не по назначению, то вреда это никому не несло». В 1794 году до Кёльна докатилась Великая Французская революция. Прекратил свое существование и принцип гильдий — отныне человек любого вероисповедания и профессии мог заниматься любым ремеслом. Количество парфюмеров на квадратный метр города резко возросло. Тогда же появилось более 1200 подделок, которые назывались «Водой из Кёльна» или одеколоном Фарины, однако внутри флаконов содержались неприятные и дешевые ароматы, которые удачно можно было продать не знавшим оригинального запаха людям, ведь название было известно всем, а сам аромат — только единицам.

Парфюм Фарины часто преподносили в качестве дорогого подарка с дипломатическими целями. На этом изображении курфюрст дарит императору Александру I душистый платок с одеколоном

КУЛЬТУРА И ИСКУССТВО/CULTURE & ART

Наполеон преподносит одеколон Жозефине

В «шампанских» бутылках транспортировали одеколон в далeкие страны Африки и Азии

Дешевые парфюмы разных коммерсантов также назывались «Водой из Кёльна» — по месту происхождения, что не противоречило правилам, — ведь у Дома Фарина пока еще не было официального права на эту марку. Последняя фактически превратилась в определение категории продукта, а Дом Фарина брал свое оригинальным запахом плюс этикеткой с указанием происхождения парфюма. Закон о защите торговых марок появился в Германии только в 1875 году; тогда же торговый Дом Фарины получил патент на свой продукт — первым среди всех производителей. Однако не на название «Вода из Кёльна», а только на использование имени создателя. В итоге Фарина недолго был монополистом в сфере элитной кёльнской парфюмерии. Вскоре один из предприимчивых жителей города — Вильгельм Мюленс — также решил начать производство «Воды из Кёльна». В 1803 году он совершил необычную операцию: нашел в Бонне человека по имени Фарина и заключил с ним фиктивную сделку по

Парфюм Фарины давал вдохновение Гёте — у него на рабочем столе было несколько батистовых платков, пропитанных одеколоном

Эссенции для изготовления ароматов в рабочих парфюмерных кладовых

Кедровая бочка, в которой раньше хранился одеколон Фарины

передаче рецепта духов и права на использование его имени. Понятно, что никакого рецепта Мюленс не получал, поскольку Фарина из Бонна был всего лишь однофамильцем великого парфюмера. Но для Мюленса была важна возможность использовать марку «Фарина». Так продолжалось до 1881 года, пока суд наконец не огласил окончательный запрет на основание фирм с использованием чужого псевдонима. Мюленс был вынужден распустить свое предприятие, и после этого он основал собственное под названием «Вода из Кёльна и парфюмерная фабрика Глокенгассе» с номером 4711 (нем. Eau de Cologne & Parfümerie Fabrik Glockengasse No. 4711). Кстати, указанный номер также имеет свою интригующую историю. Есть версия, что во время оккупации французской революционной армией Кёльна некий интендант написал № 4711 и обвел его наподобие виньетки над воротами дома господина Мюленса на Глокенгассе. Однако в этой истории все не так просто, ибо порядковый номер этого дома на самом деле был 26–28.

А 4711 — это, видимо, порядковый номер его фамилии в каком-то списке. С тех пор одеколон «№ 4711» также является знаменитым парфюмерным брендом города Кёльна. В 1994 году эта марка была продана фирме Wella. В 2003 году эту фирму, а также предприятие Мюленса выкупила фирма Procter&Gamble, а в 2006-м бренд «№ 4711» был продан предприятию Mäurer&Wirtz. Одеколон Мюленса «№ 4711» имеет совершенно другой запах, не имеющий ничего общего с «Водой из Кёльна» от Фарины. Eau de Cologne является защищенной торговой маркой. Что же касается парфюма Фарины, то с 1924 года потомки парфюмера решили изменить логотип. Отныне это красный тюльпан, который ассоциируется с богатством, роскошью, а также с голландскими ярмарками в 1700-е годы. Тогда луковицы тюльпанов продавались на вес золота — на них делались целые состояния (равно как и терялись). Скончался Иоганн Мария Фарина 25 ноября 1766 года в Кёльне, немного не дожив до своего 81-го дня рождения. 71

КУЛЬТУРА И ИСКУССТВО/CULTURE & ART

Сегодня производством оригинальной «Воды из Кёльна» занимаются уже представители восьмого поколения семейства Фарина. Примечательно, что нынешний его глава именуется точно так же, как и первый — Иоганн Мария. Вот уже более трех веков «Вода из Кёльна» и одеколон как таковой продолжают свою жизнь.

ДОМ ФАРИНЫ Расположенный почти в самом центре Кёльна музей духов радушно принимает своих гостей. Экскурсии здесь проводятся на разных языках; невероятная атмосфера парфюмерных тайн завораживает не только ценителей, но и простых обывателей. А в конце экскурсии и мастеркласса по обонянию духов все гости получают в подарок маленький флакончик настоящего парфюма Фарины. Бельэтаж на верхнем этаже музея оформлен в духе XVIII века (эпоха 72

рококо с характерным интерьером). Особенно впечатляет шкаф в китайском стиле, складывающийся до размеров сундука и ранее служивший для презентации парфюма за пределами Германии. В подвальных комнатах можно увидеть столы, за которыми знаменитый парфюмер работал до 1760 года, многочисленные полки с множеством флаконов и пробирок, печь, бочку из кедрового дерева, в которой со времен основания фирмы хранилась «Вода из Кёльна». К счастью, полностью сохранились уникальный семейный архив и архив самой фирмы с 1709 года, где зарегистрирована каждая сделка, каждое из миллионов входящих и исходящих писем. Сегодня они хранятся в Рейнско-Вестфальском экономическом архиве. Кроме того, в музее рассказывают историю развития флаконов: от продолговатой розолии до творений художников Василия Кандинского и Франца Марка, а также коронованного флакона «Будущее»,

сотворенного скульптором Гюнтером Теленом к 300-летию «Воды из Кёльна». В комнате эссенций сотрудники Дома Фарины расскажут вам о том, как работают парфюмеры, как создаются новые ароматы и почему Й. М. Фарину прозвали отцом современного парфюмерного искусства. Интересный факт: для получения эссенции объемом 15 мл в те времена требовалось порядка 750 кг цветов! Обычные духи состояли из 5–6 разных ароматов, так как большее число эссенций приводило бы к какофонии запахов. Современным парфюмерам трудно представить работу их коллег в те времена: ведь тогда не было искусственных веществ, и каждый запах получали из растений, фруктов или желез животных. И добиться постоянства этого запаха было невозможно — он мог отличаться в зависимости от года сбора урожая, места и многого другого. Поэтому одеколон, состоящий из нескольких компонентов,

Комната эссенций с макетом образа Фарины — отца современной парфюмерии

КУЛЬТУРА И ИСКУССТВО/CULTURE & ART

Стенд в магазине Дома Фарины, посвященный мужской туалетной воде «Русская кожа»

«Русская кожа» — первый в мире настоящий мужской парфюм

Рабочее место Фарины, за которым он вел деловую документацию. Кстати, этим столу и стулу уже более 300 лет

выпущенный в 1710 году, мог сильно отличаться от одеколона 1711 года. Единства аромата не существовало. Заслуги Иоганна Марии Фарины горожане оценили по достоинству: ведь с 1730 года Кёльн известен не только своим собором, но и парфюмом. За «Водой из Кёльна» отправляли гонцов со всех дворов Европы. Сегодня же статуя И. М. Фарины украшает городскую ратушу. Помимо музея, в историческом Доме Фарины работает фирменный магазин, где доброжелательные консультанты вежливо расскажут вам про различные ароматы и помогут подобрать каждому покупателю индивидуальный парфюм с учетом его запросов. В среднем цена за один флакон (100 мл) парфюма Фарины колеблется в пределах 50 евро.

«РУССКАЯ КОЖА» Помимо разнообразия ароматов, в этом парфюмерном магазине достойное место занимает стенд

с мужской туалетной водой под названием Russisch Leder. Этот парфюм был создан в 1925 году в Доме Фарины по вдохновению русских эмигрантов — донских казаков, выступавших с концертами в Берлине. На одном из таких концертов потомок Фарины сидел в первом ряду и наслаждался не только тем, как отплясывали талантливые артисты, но и… сапогами, в которых они танцевали. Эти сапоги были сделаны из кожи особого дубления (юфти), и для ухода за ними требовалось определенное средство, в состав которого входил березовый деготь. Запах сапог впечатлил парфюмера, и именно его он попытался воссоздать, добавив пару дополнительных нот, в том числе корицу и амбру. Основная «кожаная» нота в этой туалетной воде окружена букетом из пахнущего ванилью стиракса, томного сандала, терпких бергамота, лимона и нероли. Данный парфюм был очень популярен и приобрел известность как

Архив Фарины — одна из культурно-исторических ценностей Германии

первые мужские духи. Кстати, первый женский парфюм — Chanel № 5 — появился на четыре года раньше во Франции. До этого существовали только унисексы — один парфюм как для мужчин, так и для женщин.

МАГИЯ АРОМАТА Выбор парфюма не является случайностью — он имеет глубокую психологическую подоплеку. Последние исследования в области психофизиологии подтверждают данную теорию: существует несомненная зависимость между характером, вкусами того или иного человека и его любимыми запахами. С тех пор как люди научились качественно использовать магическую силу аромата, прошло немало столетий. Упаковка духов стала тоже своего рода искусством, и каждый производитель старался изобрести свой неповторимый шедевр. Из года в год мода на духи менялась от насыщенных и резких до 73

КУЛЬТУРА И ИСКУССТВО/CULTURE & ART

Магазин Дома Фарины в Кёльне

Так выглядели первые флаконы одеколона Фарины — розолии в зеленом стекле

Логотип и подпись парфюмера на исторических этикетках

Книга учета должников Фарины

нежных и легких ароматов. Огромной популярностью на протяжении последних лет пользуются фруктовые запахи. По мнению специалистов, духи конца прошлого века, вобравшие в себя ароматы лимона, апельсина, смородины, ананаса, манго не изменились и на начало нового тысячелетия. Парфюмам современного направления присущи изящество, максимальная лаконичность запахов, нежность. В них прекрасно уживаются легкость, свежесть и богатство, они хорошо гармонируют с естественным запахом 74

кожи, прозрачны, осязаемы и неуловимы. Существует четыре вида парфюмерных жидкостей: •вечерние духи — наиболее богатые по композиции, самые сильные и стойкие по запаху и поэтому всегда очень дорогие; •дневные духи — не столь концентрированные, однако сохраняющие всю утонченность и ароматические качества; стоят несколько дешевле; •туалетная вода — еще более слабая по концентрации, но с достаточ-

но выраженным запахом — пригодна для частого употребления; •одеколон — содержит около 10% концентрата, слегка отдушен, освежает кожу; пригоден для частого употребления в течение дня. Впечатление от парфюма обычно мимолетно и невесомо, но все же оно глубоко нас волнует и оставляет в нашем сознании особые чувства. Сегодня искусство парфюмерии занимает достойное место среди других искусств, являясь самым ароматным видом бизнеса и одним из видов простых человеческих радостей.

Музейная комната в Доме Фарины

У КАМИНА

ЗДРАВСТВУЙ,

СОЛНЦЕ!

У КАМИНА Дни — как цветные картинки в детском калейдоскопе. Все мгновенно меняется. Белое золото солнца опрокидывается за тучу — и та наливается светом. А через несколько мгновений солнышко выкатывается снова — белое и блеклое, потому что ранней весной оно еще не набралось теплой майской ласки и летнего жара.

Милана НЕКРАСОВА

дравствуй, Солнце! Я сейчас занят, но желаю тебе сегодня, как и всегда, света, нежности, тепла и любви!» Такое смс-сообщение я получила от человека, который с недавних пор стал мне очень близок. Действительно: привет, солнце! Как мы за зиму соскучились по тебе! Отвыкли. Звучная, заливистая, неудержимая капель, черные прогалины среди дырявых… нет, серебристо-кружевных диадем льдистого снега… Оживающий мир неторопливо прихорашивается после глубокого, полноценного сна, словно расправляя крылья под лучами набирающего силы солнечного света. «Дышать и вдохновляться!» — призывает нас оживающая природа. И сейчас как никогда хочется любить и быть любимой! Радует, кажется, абсолютно все. В эту пору года, не совсем справедливо названную временем межсезонной депрессии, я словно глотаю жизнь — чувствую ее животворный, оживляющий вкус. Привет, солнце! Все самое прекрасное только начинается! И

обязательно будут свет, нежность и любовь! Это особенно ярко, остро и ясно ощущаешь после долгой, тягучей, непроворной зимы. Я стою у окна своей комнаты и разглядываю еще не разомлевшее от тепла стальное небо. Там, время от времени прерывая ход дневного светила, плывут облака — подвижные, белоснежные, изменчивые. Оно, кажется, меняет не только ход событий, но и саму жизнь. Итак, Солнцем меня сегодня назвал человек, с которым у нас, похоже, друг к другу одинаковые чувства. А что может зарождаться ранней весной в наших душах и сердцах? Правильно — любовь! В это еще довольно неуютное время года мне снятся волшебные сны: я летаю! Парю над прекрасной землей, на которой распускаются невиданные цветы — целые поляны и даже острова! Небо, улыбаясь (то есть, конечно, проясняясь), гостеприимно приглашает меня подняться в первую в этом году нарядную арку радуги. И я счастливо-безотказна, ибо по какому-то

неписаному закону сна отлично знаю: там, немного дальше, я увижу Его — Он ждет свое Солнце, то есть меня. Да, надо признать: я опять, как девчонка, влюбилась! И, пожалуйста, не говорите мне обыденное: «Ну сколько можно?! Сколько можно жить на этом сумасшедшем вираже, надеяться, обманываться, воспарять и падать, не жалеть искренности, щедрости, брать высокую планку, но каждый раз не уметь одолеть высоту, которую сама же себе придумала! Немножко спустись — так высоко не бывает…»! После очередного краха я внушала себе и окружающим, что все равно была права и что каждый человек достоин любви. Но увы, каждый раз опять обманывалась… Однако это вовсе не означало, что я готова была изменить себе. А теперь я хочу даже в самый пасмурный день весны с новой силой верить в эти простые и настоящие слова: «Привет, Солнце! Я думаю: почему так светло вокруг? А это ты светишь…». 77

TÊTE-À-TÊTE

ПОЧЕМУ ОН НЕ ЖЕНИТСЯ?

ЦЕПИ ГИМЕНЕЯ:

TÊTE-À-TÊTE Умные выходят замуж, а глупые женятся. Этой фразы достаточно, чтобы коротко определить отношение сильного пола к браку. Женщины, даже самодостаточные, стремятся к нему, мужчины же чаще всего упираются до последнего. Испокон веков сильный пол побаивается брачных уз. Ольга ГАЛЛ БОГАТЫМ МОЖНО НЕ СПЕШИТЬ

Холостяк — человек, который думает, прежде чем прыгнуть, и не прыгает. Лоуренс Питер Эллины придумали Гименея с его цепями, и еще в древнегреческих песнях отражена мужская тяга к свободе. Когда к Сократу пришел его ученик и спросил, жениться ему или нет, тот ответил: «В любом случае ты будешь жалеть». Михаил Ломоносов восклицал: «Жениться хорошо, но много и досады!». Александр Куприн иронизировал: «Мужчина в браке подобен мухе, севшей на липкую бумагу: и сладко, и скучно, и улететь нельзя». Обеспеченные люди жениться не спешили и могли позволить себе холостяцкий образ жизни. Чины, карьера, вес в обществе — всего этого можно было добиться и без жены. Литература оставила нам многочисленные примеры тому. Скажем, Отелло сначала получил генерала, а уже потом женился на Дездемоне. Красавиц Ретт Батлер решил расстаться со свободой после долгих лет довольно свободных отношений с прекрасным полом. А за кого вышла замуж Татьяна Ларина? Да уж не за Евгения Онегина! Она стала супругой гене-

рала Гремина, поседевшего в боях и походах. А Анна Облонская? Ее супруг, Каренин, был старше чуть ли не вдвое. Видавший виды Арбенин из лермонтовского «Маскарада» остепенился, взяв в жены молоденькую Нину… Бедным же, напротив, порой не было другого выхода, кроме как накинуть «хомут». Мелкие чиновники мечтали «подняться» благодаря браку. В наше время некоторые представители сильного пола также пытаются путем выгодной женитьбы продвинуться по карьерной лестнице. И все-таки в большинстве своем, несмотря на огромные изменения в социуме и пресловутое гендерное равенство, мужчины надевать «хомут» не спешат. ВРЕМЕНЩИКИ И КАЗАНОВЫ

Успешный холостяк — злейший враг замужних женщин. Владимир Гуд Если мужчина не женился до тридцати лет, его считают холостяком. То есть это будет холостяк по возрасту. Правда, им может стать и побывавший в браке. Сколько таких несчастливцев, которые, обжегшись на какой-нибудь ветренице, обвиняют всех женщин скопом и боятся вновь совершить ошибку! Именно этим холостякам поне-

воле принадлежит львиная доля желчных замечаний по поводу слабого пола. Они несчастны, потому что являются неубежденными холостяками: женщин не уважают и боятся, а обойтись без них не могут. Как правило, такие одиночки плохо приспособлены к жизни и закомплексованы, перебиваются случайными связями, чаще других страдая язвой желудка. От них так и веет неухоженностью. Есть холостяки неодинокие — имеющие постоянную подругу. Они тщательно следят за собой, следуют моде. Сейчас, кстати, очень популярны «отношения выходного дня». Немало среди мужчин и тех, которые одиноки в силу обстоятельств и работы (спортсмены, артисты, геологи и прочие). Это холостяки временные. Многие из них в конце концов оседают — не вечно же вести жизнь на колесах! В определенном возрасте уже хочется иметь наследников, а душа тоскует по домашнему теплу и уюту. Имеется и еще одна веская причина, ради которой стоит расстаться со свободой: женатые живут дольше. Встречаются и убежденные холостяки. Это казановы и донжуаны, чья жизнь — непрерывное любовное приключение, завоевание и покорение женщины, вечный фейерверк чувств. В силу своей эмоциональности они быстро разочаровываются в очередной прелестнице, а уж если та начинает предъявлять права на ухажера, тот бежит от нее как от огня! Подобных искателей приключений можно окрестить свободными мужчинами, ищущими свой идеал и никогда его не находящими. 79

TÊTE-À-TÊTE ГЕНИЯМ ЖЕНИТЬБА НЕ ПО ПЛЕЧУ

Холостяк — человек, который неудачно охотился на женщину, но удачно скрывался, когда сам был в роли дичи. Марат Амир К свободным мужчинам относят также творцов-холостяков. И для простого человека испытание бытом чревато драмой, а уж творческой личности прозаичный брак просто противопоказан! В таком случае подошла бы женщинамуза, а не обывательница. К примеру, Пушкин женился в возрасте тридцати лет, уже будучи известным поэтом и имея за плечами многочисленные увлечения. В его дневнике на двух страницах были занесены десятки имен покоренных дам. А вот семью «солнце русской поэзии» не осилил, пусть даже и женился на девушке своей мечты. Все, что никак не способствует поэтическому вдохновению, получило свое трагическое разрешение — дуэль со смертельным исходом. Михаил Лермонтов в свои двадцать семь лет так и не сделал никому предложения. Недаром одним из его лучших поэтических произведений считается «На севере диком…», где пронзительно звучит романтика индивидуализма, а хрестоматийный Печорин — типичный образчик героя, который ухитряется несчастливую женщину сделать еще несчастнее. Утверждая, что перед тем, как писать новый роман, нужно влюбиться, не рискнул пожертвовать свободой Иван Сергеевич Тургенев. Кстати, великий Шекспир сбежал от сварливой супруги, а Джонатан Свифт ужасно страшился брачных уз и женился только в 49 лет (да и то тайно, после 17-летнего романа). Не решились на брак Петрарка 80

и Боккаччо, а Микеланджело боялся, что семейная жизнь отвлечет его от исусства. То же самое можно сказать о Леонардо да Винчи и Рафаэле. Убежденными холостяками были и знаменитые композиторы Бетховен, Брамс, Шуберт и Лист. А не менее великому Шопену не принесла счастья связь с писательницей Жорж Санд — ему, впечатлительному и больному человеку, приходилось писать музыку на заказ, чтобы прокормить требовательную пассию. Разочарований у великих хватало. Так, первая супруга древнегреческого драматурга Еврипида изменила ему с рабом, а вторая и вовсе сбежала. В результате покинутый муж возненавидел слабый пол как класс и в каждом своем произведении позволял себе колкости в их адрес. Английский философ Дэвид Юм, влюбившись, сделал предложение, но получил отказ. Его друзья вмешались и вскоре сообщили приятелю, что девушка переменила мнение. «Я тоже переменил мнение, — ответил философ, — но только в том смысле, что жениться уже не хочу». Жаждали абсолютной свободы и такие знаменитые холостяки, как Декарт, Кант, Спиноза, Ньютон, Руссо, Ницше, Шопенгауэр. «МОНАХИ» И «МАМЕНЬКИНЫ СЫНКИ»

Холостяк — это вечный мальчик. Хелен Роуленд Разновидность одиночки — холостяк-бабник. Такой кавалер тоже меняет объекты увлечений, однако совершенно с другой целью, нежели казановы и донжуаны: ему необходимо постоянно утверждаться как мужчине. Настоящие бабники крайне неуверены в себе, опасаются измены, а потому стараются бросить партнершу первыми. Кроме того, у таких мужчин имеется еще одна серьезная проблема: с одной стороны, они стремятся к близости, а с другой — панически боятся ее. В медицине даже есть свой термин для них — интимофобы.

Часто неустроенными становятся холостяки — «маменькины сынки». Как правило, это мальчики, воспитанные в неполной семье или с отцом-подкаблучником, о котором говорят: «Муж — это то, что осталось от мужчины после женитьбы». Авторитарная родительница имеет привычку захваливать свое дитя и одновременно запугивать его, внушая, что без мамы сын ничего в жизни не добьется. Между ними существует очень прочная связь. Типичным «маменькиным сынком» является 36-летний Женя Лукашин из «Иронии судьбы». Конечно, жанр новогодней сказки предполагает хеппи-энд, но в действительности же судьба такого мужчины складывается несколько иначе. Если субъект ко всему прочему еще переживает неразделенную любовь, то ему прямая дорожка в абсолютные холостяки. Жизнь «маменькиного сынка» делится на два периода: до и после смерти матери. С ее уходом он приобретает черты старого холостяка, постепенно засыхая в своем одиночестве и порой даже теряя признаки возраста и пола. Особняком стоят холостяки-монахи. Их одиночество как бы санкционировано и возвышено, а потому вызывает почтение, в крайнем случае — снисходительность и сочувствие, как нечто обывателю непонятное. Встречаются холостяки-трусы. В наше время их полку прибывает — ведь современные невесты полны больших ожиданий и непомерных амбиций. Будущий муж обязан сделать избранницу счастливой во всех смыслах. Недаром актуальным стало высказывание писателя Сергея Довлатова: дескать, любая мысль влюбленного бедняка преступна. Для неуверенного в себе претендента на руку и сердце современный брак — это слишком большой груз ответственности. Сюда примешивается и страх всю жизнь прожить с одной женщиной, не суметь обеспечить детей. А посему легче оставаться в свободном полете... Но все же, к счастью, в мире еще достаточно много представителей сильного пола, готовых стать надежными спутниками в жизни и не боящихся взять на себя заботу о любимой женщине и своей семье.

У КАМИНА

Если бы я могла, то сделала бы так, чтобы люди женились лет в сорок. Первый и последний раз. Сейчас объясню почему. Милана НЕКРАСОВА

от говорят: «любовь». А что такое любовь? Влюбляешься — и… боже мой, как я могла без этого раньше жить, не знать Его, не видеть эту ласкающую взор поступь, эту родинку на шее?! И еще ведь не знаешь, как бывает, поэтому лейтмотивом становятся самые иллюзорные на свете слова: «все-все», «навсегда», «никогда»... Я не люблю сказки — в них все самое интересное и значительное происходит до свадьбы, а со свадьбой заканчивается. Или же другой вариант — сразу: «Жили-были старик со старухой»… То есть скоро помирать пора, а где же непосредственно жизнь в любви, когда берешь кредит на дом, мучительно его выплачиваешь, отказывая себе во всем, покупаешь мебель, воспитываешь детей… а потом Он тебе 82

изменил. И ты бьешь посуду, рыдаешь и решаешь: простить — не простить? И, конечно, прощаешь: все же столько совместного добра нажито!.. Между прочим, родинка на шее безнадежно забыта, а ведь она есть, есть по-прежнему и требует к себе внимания. Но уже не до родинок: вон на даче камин надо выложить, ребенка в престижную школу устроить… А ночью на кухне все прислушиваешься: захрапел — не захрапел, или все еще газету читает. Дожидается, значит, а мне не надо ничего: устала, голова болит… Скажите мне: где, в какой сказке это описано? Для него-то — своего, постылого, собственного (руками не трогать!) ты устала, а вот тому интересному мужчине (мужественный профиль, седеющие виски), что в фитнес-зале тебе вчера /

в комплиментах рассыпался, телефон дала — и ждешь теперь, при каждом звонке телефон хватаешь, как оголтелая! А как же произнесенные когдато «никогда» и «навсегда»? Отыщется ли в памяти момент, когда в твоей возвышенной любви появились первые оползни? Да и моменты все на ум приходят незначительные. Вот впервые за вашу семейную жизнь ты не встала утром приготовить ему завтрак; вот он назвал тебя глупой — и вы неделю не разговаривали; вот в ресторане он уж очень нарочито ухаживал за чужой женой, а потом перед сном сказал тебе как-то зло: «И зачем ты надела сегодня это дурацкое платье?». И какая скука: Он — уже данность, Он никуда не денется (вообще-то, откуда такая уверен-

У КАМИНА

ЛЮБОВЬ 40+ ность?): женился — будь добр, выполняй обязанности, веди себя подобающим образом! Чтоб было как у всех. Или не хуже других. А желательно — лучше. Как в сериале. Чтоб потом когда-нибудь получить заслуженное: «Жили-были старик со старухой…». И подруга спросит тебя: «Ты хоть его любишь?». А ты посмотришь на нее, как на сумасшедшую: «Ты что, с ума сошла?! Осточертел, сил нет! Глаза б мои его не видели!». Скука… Знаете, какое у меня любимое изречение? «Семьи, я вас ненавижу!» — так сказал французский писатель Андре Жид. Правда, позже я узнала, что он был гомосексуалистом. Наверное, писатель был так категоричен потому, что в его время можно было только и мечтать об однополых браках. Но все же я

очень надеюсь, что это не так и его позиция была продумана! Ну кому, по большому счету, нужна эта бездарная семейная жизнь с изменами и предательствами, с упреками, ссорами и вечным стремлением, чтоб было «как у людей»? Строим, строим себе золотую клетку, оберегаем ее от посягательств; о ее судьбе печемся, а любовь уходит... Не потому, что мы ошиблись в выборе. Просто мы не умели за любовью ухаживать, лелеять ее. «И сыграли они свадьбу. И я там был, мед-пиво пил…» Да-да, «по усам текло, а в рот не попало». Всякие житейские истины людям открываются, увы, годам к сорока — к тому времени, когда они, как правило, окончательно теряют ощущение любви, дом, взрослых детей — все это уже не прино-

сит радости, а лишь разочарование. Муж опостылел, у детей своя жизнь, домой не хочется возвращаться — там пусто и холодно... Ну вот что такое, по-вашему, любовь? Счастье, удовольствие, страсть? Вовсе нет. Любовь — это каторжный труд. Самый тяжкий и самый благодарный. Это ежеминутные мудрость, самоотречение, терпение, сила воли, еще черт знает сколько всяческих усилий... Хочешь получать от любви дивиденды? Не жалуйся! Улыбайся. Говори и делай приятные для близкого человека вещи. Не имей права на «не могу», «не хочу», «устала» и «дурак». И так из года в год. Не надоест, потому что любовь — это самое лучшее в мире творчество. Однако главное правило при этом — люби себя! Ты достойна этого, ведь ты — любимая женщина! 83

НА ЗАМЕТКУ / ON A NOTE

СЛЕПАЯ МАТЕРИНСКАЯ

ЛЮБОВЬ

НА ЗАМЕТКУ / ON A NOTE При взгляде на них наше сердце сжимается от нежности. Мы пойдем за них в огонь и в воду! Так, как их, мы никогда и никого не сможем любить! В них — вся наша жизнь, наша любовь, наша нежность. Однако именно в отношениях с ними мы совершаем те ошибки, которых впоследствии не можем простить себе всю жизнь. Вы уже догадались, о ком сегодня пойдет речь? Конечно же, о наших детях! Ольга ХИТРОВА, стресс-менеджер, диетолог, психотерапевт

тех, чье рождение мы, мамы, помним до мелочей. Первая улыбка, первые шаги, первые слова — эти воспоминания согревают нас всю жизнь. А что же вспоминают о своем детстве сами дети? Итак, ребенок появляется на свет. Он абсолютно беспомощен, и жизнь его зависит от тех, кто находится рядом. Мама для него все: тепло, еда, защищенность, доброта... И чем больше ребенок будет это ощущать, тем больше вероятность, что он будет развиваться правильно. Зачастую это называют безусловной любовью. Но вот маленький человечек начинает познавать мир, проявлять свой темперамент и формировать характер. В этот период очень важно обладать знаниями, которые помогут сформировать характер ребенка. В это время легко сделать из него капризу. Представьте: во время прогулки мама дает малышу игрушку, а он выбрасывает ее из коляски. Мама подает ее снова, и игра повторяется. Самым правильным решением в данной ситуации будет переключить внимание ребенка на что-то другое. В противном случае — либо подавать игрушки, либо выслушивать вопли любимого чада. Ребенок представляет окружающий мир следующим образом: «меня любят, всё для меня». Малыш растет, и приходит время дополнить безусловную любовь требовательностью. Если это получается, то вы имеете все шан-

сы вырастить самостоятельного и самодостаточного человека. Ребенок должен понимать, что его не только любят, но и чего-то от него ожидают. Однако с требовательностью, так же как и с любовью, легко переборщить. Последствия в обоих случаях могут быть весьма плачевными. Переборщите с любовью — вырастите инфантильного, несамостоятельного и не способного позаботиться о себе человека. Переборщите с требовательностью — получите индивида с заниженной самооценкой, не верящего в себя, постоянно сравнивающего себя с другими. Другая распространенная ошибка — это сравнение ребенка с собой и четкое представление о том, каким он должен быть. Мы идеализируем какой-либо образ и пытаемся создать по этому образу и подобию наше чадо, забывая при этом, что он просто не обладает таким волшебным даром. И если события развиваются по указанному сценарию, то мир в восприятии уже взрослеющего ребенка не выглядит радостным, полным любви и взаимопонимания с родителями. Он искренне не может понять, почему его не принимают таким, каков он есть, — и конфликт разгорается всё больше и больше… Еще одна часто встречающаяся ошибка воспитания — это идеализация собственной любви к ребенку. Очень часто матери готовы положить все свои силы, средства

и здоровье на алтарь этой любви, не осознавая, что делают таким образом детей неспособными реально оценивать жизнь. Это, как правило, приводит к страданиям и разочарованиям. Нередко родители не стесняются спекулировать своей любовью фразами «Я всю жизнь тебе посвятил» или «Я жила ради тебя» — и к букету проблем отпрысков добавляется еще и чувство вины за загубленную жизнь родителей. На данном этапе уже повзрослевшие дети искренне не понимают, почему жизнь так жестока и несправедлива к ним. Итак, давайте подведем итоги: 1. Для нормального развития ребенку необходима безусловная любовь. Он должен постоянно чувствовать, что его любят таким, какой он есть. 2. Здоровые и не завышенные требования помогут вам вырастить самостоятельную личность. 3. Верьте в вашего ребенка! Ваша вера ему просто необходима. 4. Не пытайтесь сделать из ребенка свою копию и не ожидайте, что он разделит ваши взгляды на жизнь. 5. Любовь должна быть разумной, помогать развиваться, а не тормозить развитие вашего ребенка. 6. Чем лучше воспитаны ваши дети, тем быстрее они покинут родительский дом и смогут жить самостоятельно. Подарите им полноценную жизнь! www.stress-ernaehrung-frankfurt.de 85

FASHION & BEAUTY

ОТКРЫТИЕ САЛОНА BABOR В БЕРЛИНЕ

JAQUET DROZ: НЕПОВТОРИМЫЙ ШЕДЕВР

УЖИН С ARMAND-DE-BRIGNAC И ROLLS-ROYCE

Новый магазин BABOR является не только новым флагманом ведущей немецкой марки профессиональной косметики, но и настоящей мировой сенсацией. Он располагается на площади 130 м² в самом центре Берлина. Его эмблема — цветущая роза — выступает в качестве трехмерного элемента фирменного дизайна, созданного из комбинации различных форм и слоев. Фантастическим сиянием, яркой и нежной атмосферой магазин приглашает посетителей попробовать свою продукцию и получить индивидуальную консультацию. В то же время главным героям индустрии красоты — легендарным ампулам, являющимся уникальным быстродействующим украшением от марки BABOR, — представлено собственное затемненное и одновременно суперстильное место — своего рода «бар для ампул», где клиенты могут делиться хвалебными отзывами об этих небольших чудотворных средствах.

Благодаря новому хронометру часовому бренду Jaquet Droz удалось представить публике очередной неповторимый шедевр миниатюрного искусства: циферблат модели Petite Heure Minute Mosaic Elephant украшен мозаикой из… перепиленной яичной скорлупы. Данная технология была впервые применена в искусстве изготовления часов. Слон, символ силы и мудрости, перед ландшафтом из рисовых полей — такая картина украшает крышку новой модели бренда Jaquet Droz. Децентрализованный циферблат часов и минут выделяется на фоне черного оникса, гармонируя с черным же ремешком из шкуры крокодила. Изготовление мозаики из яичной скорлупы ведет свое начало от азиатской технологии, а учитывая небольшую поверхность циферблата, художникам компании Jaquet Droz пришлось немало потрудиться.

В баварском мегаполисе под руководством двух брендов класса люкс были проведены два первоклассных события. Для презентации нового кабриолета RollsRoyce Dawn из Нью-Йорка прилетел сам Себастьян Бессон, генеральный директор компании Armand-de-Brignac. В то время, как шоумен Александр Мацца вел вечер, гости, приглашенные шефом немецкого представительства Питером Шоппманном, наслаждались вкусом вина Rosé aus der Jeroboam и ужином с шампанским от Бобби Бройера — повара, титулованного двумя мишленовскими звездами. Гости смогли оценить модель нового кабриолета, которая уже распродана на грядущий год. Кроме того, на торжественном ужине были представлены два вида шампанского: Armand-de-Brignac-Cuvées Demi-Sec и Blanc de Noirs, вкус и аромат которых гости могли оценить по достоинству.

FASHION & BEAUTY

ЭКСПЕДИЦИЯ «ГОМБЕССА»: ИССЛЕДОВАНИЕ АНТАРКТИКИ

ВЫСТАВКА BEAUTY DÜSSELDORF

FRAGONARD: ОТКРЫТИЕ НОВОГО МУЗЕЯ ПАРФЮМЕРИИ

После первых двух подводных проектов серии экспедиций «Гомбесса» в настоящее время при поддержке Blancpain осуществляется и третий проект — в Антарктике. Команда экспедиции «Гомбесса III» находится на месте с конца ноября, чтобы заранее подготовиться к научным погружениям под ледяной покров. Впервые в мире производятся такого рода погружения под дрейфующее ледяное поле Антарктики. Экспедиция «Гомбесса III» проходит в рамках масштабного проекта режиссера Люка Жаке, номинированного в 2006 году на «Оскар» за документальный фильм «Путешествие на край света» (Die Reise der Pinguine). Ранее совместно с партнером Blancpain были проведены две экспедиции «Гомбесса». Экспедиция «Гомбесса I» позволила приподнять завесу таинственности над латимерией. «Гомбесса II» предоставила возможность заняться изучением нереста изменчивого групера.

4, 5 и 6 марта 2016 года пройдут в Дюссельдорфе в Германии «под знаком красоты». Именно на этот период приходится открытие BEAUTY DÜSSELDORF — ведущей международной специализированной выставки косметических и косметологических услуг, нейл-дизайна, а также самого новаторского оборудования для салонов SPA & Wellness. Параллельно с ней также пройдут две выставки — Top Hair International Trend & Fashion Days. Первая — это ведущая выставка-шоу парикмахерского искусства, а вторая — уникальная в своем роде выставка для визажистов. В рамках выставочного проекта состоится третье вручение почетной премии Wellness & Spa Innovation Awards от Общегерманского профессионального объединения wellness-технологий, а также вручение немецкой профессиональной премии Gloria лучшему косметологу Германии.

Это историческое место в самом сердце легендарного Парижа, рядом с Оперой Гарнье, наполнено той волшебной атмосферой, которую желал сохранить сам Луи Фрагонар. За время своего существования это здание успело побывать и театром, и велодромом, и даже домом британского розничного торговца мебелью Maple & Co. Новый музей открывает самые ценные секреты торговли парфюмерией, а также демонстрирует великолепную коллекцию драгоценностей, сопровождающих историю парфюмерных изделий от античности до наших дней. Погружаясь в атмосферу завода парфюмерных изделий Fragonard, посетители музея откроют для себя необъятный мир ароматов посредством различных декораций, объединяющих античные артефакты, архивы и видео современного производства. Подарите себе уникальное «ароматное» путешествие в Париж! 87

НОВЫЙ ФЛАГМАН ОТ КОМПАНИИ SILVERSEA

НОВИНКА ОТЕЛЯ EDEN ROCK-ST BARTHS

НОВЫЙ ФЕСТИВАЛЬ GLÜCK.TAGE В КУФШТАЙНЕ

С ноября 2015 года можно бронировать незабываемые круизы на новом флагмане Silver MuseSM от флота Silversea. Первый рейс состоится 20 апреля 2017 года в городе Монте-Карло и завершится через 13 дней живописной гаванью Ниццы. На борту судна расположены 8 стильных ресторанов и 286 вместительных номеров, благодаря чему флагман устанавливает новые масштабы круизных рейсов класса люкс, отличаясь элегантностью и комфортом экстра-класса. Габариты и маневренность лайнеров Silversea позволяют заходить в недоступные большим лайнерам реки, проливы, небольшие гавани, островки... Помимо первого рейса в апреле 2017 года, пасхальные праздники неповторимого стиля жизни «все включено» уже можно будет провести в восьмидневном круизе от и до порта приписки судоходной компании в Монако.

Открытие именного номера «Христофор Колумб» в отеле Eden Rock-St Barths расширило список услуг для состоятельных гостей. Из широких панорамных окон одноместного номера открывается великолепный вид именно на те воды океана, где проплывал знаменитый мореплаватель. Когда Христофор Колумб впервые увидел этот блистающий остров, он решил дать ему имя своего любимого брата Бартоломео. Номер располагается в главном здании отеля Eden Rock House. К услугам гостей — просторная ванная комната, террасса с кондиционером, уголок для отдыха и место, технически оснащенное современной системой развлечений. Гости могут наслаждаться роскошным пейзажем и панорамой заходящего солнца, а также провести романтический ужин при свечах на индивидуально обустроенной террасе.

В последние годы регион Куфштайн проводит множество привлекательных мероприятий. При упоминании слова «Куфштайн» вспоминаются праздник торжественного представления Тироля в коммуне Эрль, оперетты в крепости или яркий роки поп-фестиваль Kufstein unlimited. С давних времен Куфштайн обращается к культурной публике, интересующейся, помимо музыки, философией и естественными науками. Нынешней весной здесь пройдет новое культурное празднество, которое, с одной стороны, «гастролирует» в самых прекрасных местах региона, а с другой — дает своим гостям вдохновляющий импульс для размышлений. С 25 по 29 мая «страна праздников» Куфштайн проведет фестиваль glück. tage 2016, в рамках которого гостям расскажут об истории региона и местных традициях. Кроме того, путешественники смогут насладиться блюдами местной кухни.

WORLD OF SPA

HIDEAWAY BEACH RESORT & SPA — ОТДЫХ И РЕЛАКС ДЛЯ ВСЕЙ СЕМЬИ

ПОБЕДИТЕЛЬ SPAFINDER WELLNESS TRAVEL AWARDS-2015

ПРЕДЛОЖЕНИЕ ОТ VENICE SIMPLON — ORIENTEXPRESS

Отель Hideaway Beach Resort & Spa, расположенный на одном из крупнейших Мальдивских островов, справедливо завоевал имя одного из лучших отелей. Эксклюзивное место отдыха предлагает своим постояльцам возможность уединения и в то же время роскошную атмосферу. Около 50 млн долларов были вложены в обустройство и реконструкцию острова, который ранее был известен как Island Hideaway. Сегодня новый 5-звездочный курортный отель предоставляет своим гостям частный оазис благополучия, раскинувшийся на территории 297 000 м2. 103 просторные виллы общей площадью до 1400 м2, являются одними из крупнейших на Мальдивах. Комплекс Hideaway Beach Resort & Spa гарантирует своим клиентам комфортное размещение, абсолютный релакс, изысканную кухню и бесплатные услуги дворецкого.

На мероприятии минувшего года Spafinder Wellness Travel Awards отель Brenners Park-Hotel & Spa, расположенный в Баден-Баденe, стал предметом горячих дискуссий. И все благодаря своему новому spa-комплексу Villa Stephanie. Этот идеально продуманный и приспособленный ко всем особенностям XXI века spa-комплекс обеспечивает целостный подход к его клиентам, который обеспечивает здоровье, благополучие и медицинский уход. Идеология центра базируется на четырех «китах»: бьюти, детокс и питание, эмоциональный баланс и медицинская забота. Villa Stephanie располагает двенадцатью двухместными номерами категории De Luxe и тремя большими апартаментами. Он также предлагает использование персонализированных spa-установок, а также зоны отдыха с камином и библиотекой. Вилла является местом, где качество, история и современный дизайн сливаются воедино.

Коллекция отелей, поездов и круизов Belmond объявляет о своих планах в новом 2016 году. Теперь путешественники смогут узнать о самых захватывающих культурных мероприятиях, уникальных местах и достопримечательностях, чтобы спланировать поездки в разные уголки планеты. В июне легендарный поезд Venice Simplon-Orient-Express совершит путешествие до Берлина. Маршрут возрождает лучшие традиции самых первых путешествий на поездах и связывает три исторические европейские столицы — Лондон, Париж и Берлин. Напомним читателям, что Belmond Ltd. — обширная коллекция, объединяющая роскошные отели и эксклюзивные путешествия на баржах и поездах. Основанная почти 40 лет назад, коллекция Belmond насчитывает сегодня 45 роскошных отелей, поездов и речных круизов по всему миру. 89

GOURMET

ГАСТРОНОМИЧЕСКИЙ ФЕСТИВАЛЬ TSCHUGGEN GOURMET TOUR-2016

ШОКОЛАДНЫЙ БАР ОТ ПЬЕРА ЭРМЕ В LE ROYAL MONCEAU-RAFFLES PARIS 90

Совсем недавно знаменитый ресторан Nobu создал меню для услуги «Обслуживание в номерах» эксклюзивно для гостей отеля Metropolitan by COMO, London. Первый европейский филиал ресторана, основанного японским звездным поваром Матсухиса Нобу, открыт в 1997 году на первом этаже отеля совместно с актером Робертом де Ниро и владелицей отеля Кристиной Онг. Кулинарный почерк Матсухиса объединяет классическую японскую кухню с южноамериканскими течениями, которые он почерпнул из своих продолжительных путешествий по континенту. В ресторан, рассчитанный на 150 гостей, можно попасть как через отель Metropolitan, так и через отдельный вход. Здесь, помимо всего прочего, имеется уникальный суши-бар. А натуральные элементы из высококачественного дерева и камня придают интерьеру скромную на первый взгляд элегантность.

С 7 по 9 января 2016 года на гастрономическом фестивале Tschuggen Gourmet Tour в Арозе встречались шестеро высококлассных поваров, совместно обладающих девятью звездами Мишлена. Это кулинарное мероприятие проводится уже в одиннадцатый раз в отеле Tschuggen Grand Hotel под патронажем Дитера Мюллера — управляющего рестораном на борту круизного судна MS Europa (3 звезды Мишлена). Во время приуроченного к открытию фестиваля торжественного вечера на стол накрывал Тобиас Джохим — шеф-повар отеля Tschuggen Grand Hotel. Посещение гастрономического фестиваля «Tschuggen Gourmettour — 2016: звезды и фильмы» можно забронировать по спецпредложению от 1110 швейцарских франков на одну персону. Оно включает трое суток проживания и участие во всех гастрономических мероприятиях.

Фантастический мир шоколада от Пьера Эрме воплотился в новых кулинарных экспериментах волшебника-кондитера в баре Le Bar Long отеля-дворца Le Royal MonceauRaffles Paris. В холодное время года он вновь открыл шоколадный бар, где необыкновенные сочетания вкусов, форм и текстур разных сортов шоколада дарят гостям удивительный праздник ароматных десертов и феерическое настроение в любую погоду. Шоколадная триада, которая подчеркнет вкусовые особенности шоколада из разных регионов происхождения, наполнят день волшебным настроением: Menthe Fraiche — шоколадный крем Grand Cru Caraibe со свежей мятной гранитой; Inca — ганаш Grand Cru Araguani с пюре из авокадо и бананов; Aztec — шоколадный крем Grand Cru Araguani в сочетании с кремом шантильи и кусочками апельсина с добавлением бальзамического уксуса.

НОВИНКА ОТЕЛЯ METROPOLITAN BY COMO, LONDON

GOURMET

BAR31: ОТКРЫТИЕ В MANDARIN ORIENTAL В МЮНХЕНЕ

COCO BODU HITHI ПРИГЛАШАЕТ НА МАЛЬДИВЫ ЗВЕЗД КУЛИНАРИИ

ЗВЕЗДА ОТ ГИДА «МИШЛЕН» РЕСТОРАНУ KABUKI RAW

В конце ноября в отеле Mandarin Oriental в Мюнхене был открыт новый бар — Bar31. Интерьер подкупает трендовым дизайном в голубых, серебряных и оливковых тонах. Темный паркетный пол из американского красного дуба создает платформу для стильных кожаных кресел и высоких табуретов у стойки с современной текстильной обивкой. В центре располагается бар, чьи стойки и столешницы изготовлены из итальянского гранита. Он не является лишь станцией смешивания, это — настоящая сцена для создания коктейлей, представляющая собой центральный элемент «Bar31». Другим ключевым моментом является расположенный в центре освещенный кулер для шампанского, изготовленный из оникса. При составлении команды отеля Mandarin Oriental учитывался опыт Хосе Гарсия Эрнандеса — многолетнего бар-шефа и «ветерана» отеля — совместно с управляющей бара Дорин Филипп.

С 21 февраля по 4 марта 2016 года гости отеля Coco Bodu Hithi могли наслаждаться выдающимися кулинарными творениями от всемирно известных шеф-поваров и звезд и учиться кулинарному ремеслу непосредственно у самих маэстро. Самые изысканные повара готовят эксклюзивные меню на 5 блюд, а гости в это время могли заглянуть за кулисы и получить эксклюзивные рекомендации от авторитетных шеф-поваров. Для кулинарного фейерверка в конце февраля 2016 года Coco Bodu Hithi Michelin пригласил известных поваров и специалистов в сфере гастрономии, которые не только побаловали гостей своими творениями, но и предложили им кулинарные курсы, дегустации вин и различные мероприятия. Помимо известных поваров Фредерика Дусе и Нигеля Хаворта в Coco Bodu Hithi также участвовал знаменитый Актар Ислам.

Ассортимент изысканных блюд отеля Finca Cortesín Hotel, Golf &Spa в Андалусии был награжден звездой от гида «Мишлен». Уже через два года после своего открытия японско-средиземноморский гурме-ресторан Kabuki Raw смог порадоваться своей первой звезде от гида Мишлен. Благодаря своему награждению ресторан Olarra принес городу Малага третью звезду от гида «Мишлен» — важный шаг для развития Малаги в сфере гастрономии. С 2013 года ресторан Kabuki Raw балует гостей отеля Finca Cortesín креативными гурме-комбинациями японской кулинарии и средиземноморских влияний. Благодаря открытой кухне гости ресторана могут наблюдать через плечо шеф-повара за его творчеством, в процессе которого используются исключительно высококачественные ингредиенты, а также первоклассные морепродукты местного и сбалансированного рыбоводства. 91

УИКЕНД / WEEKEND

ЧЕХИЯ

ФЕСТИВАЛЬ ОГНЯ ЛАС ФАЛЬЯС ИСПАНИЯ

FESTIVAL DE CANNES-2016 ФРАНЦИЯ

Прага/12 мая — 3 июня 2016 «Пражская весна» по праву признана одним из грандиознейших музыкальных фестивалей классической музыки во всей Восточной Европе. Уже семь десятилетий на это международное культурное мероприятие съезжаются самые выдающиеся музыканты и оперные певцы со всей планеты. Кроме того, здесь могут участвовать и молодые исполнители, для которых «Пражская весна» является путевкой в жизнь. 50 концертов классической музыки в 17 уникальных концертных залах предлагает Международный музыкальный фестиваль. В Прагу приедут легендарный пианист Маурицио Поллини, корейский пианист Сенг Чжин Чо, Cимфонический оркестр BBC, дирижер Даниэль Баренбойм с коллективом Staatskapelle Berlin, и, конечно, не обойдется без выступления солистов Чешской филармонии.

ФЕСТИВАЛЬ ОГНЯ Валенсия/15–19 марта 2016 Лас Фальяс — это торжественный, величественный, триумфальный и даже слегка демонический Фестиваль Огня в Валенсии. который в этом году пройдет с 15 по 19 марта. Огонь — стихия, которую с давних пор человек боится, перед которой трепещет и преклоняется. Валенсийцы же, обладая врожденным чувством оптимизма, склонны воспринимать огонь не как нечто, обладающее разрушительной силой, а как несущее обновление в их жизнь, а соответственно, и радость, свет, счастье. Согласно их философии, пока не отпустишь старое, не освободишь пространство от тяжкого бремени прошедшего, никогда не наступит новое — более ясное, теплое и интересное. Под этим ярким, внешне абсолютно сумасшедшим Карнавалом Огня кроются глубокий смысл и жизненная философия испанцев, в которую они искренне верят и которой следуют.

КАННСКИЙ КИНОФЕСТИВАЛЬ Канны/11–22 мая 2016 В 69-й раз в Каннах состоится престижнейший показ мировых кинопремьер. Во Дворец фестивалей на набережной Круазет съедутся кинозвезды со всего мира. Все крупные кинотеатры Франции будут передавать прямую трансляцию церемонии открытия, включая грандиозный парад знаменитостей, фланирующих по красной дорожке. А затем все они станут зрителями киноленты, открывающей Каннский кинофестиваль. Каждый вечер проект Cinema de la Plage, так называемый «кинозал без стен», организует показы фильмов конкурсной программы. В рамках «Каннской классики» (Cannes Classics) демонстрируются знаменитые картины прошлого, а также ленты о деятелях кино и о киноискусстве. «Мировое кино» демонстрирует разнообразие мирового кинематографа. Каждый день право представить свой национальный кинематограф получает одна страна.

ПРАЖСКАЯ ВЕСНА-2016

ФЕСТИВАЛЬ КЛАССИЧЕСКОЙ МУЗЫКИ

УИКЕНД / WEEKEND

NATALE DI ROMA-2016 ИТАЛИЯ

BLOEMENCORSO ГОЛЛАНДИЯ

BASELWORLD-2016 ШВЕЙЦАРИЯ

ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ РИМА Рим/21 апреля 2016 День рождения города римляне празднуют 21 апреля. Празднуют так, как могут только жители Вечного города. Салюты, представления, праздничные шествия, театрализованные гладиаторские бои и многое другое. Советуем непременно посетить Рим в этот день — зрелище совершенно незабываемое. В День рождения Рима совершается символическое открытие ворот города, чтобы в них смогли войти как жители Рима, так и туристы из всех уголков мира. Согласно преданию, Рим был основан Ромулом в 11 календы мая (21 апреля) 753 года до н. э. С 2004 года в рамках данного праздника проводится конкурс «Богиня Рима», в котором могут участвовать конкурсантки с 18 до 30 лет, которые живут в Италии или странах, которые некогда были частью Римской империи. Девушки должны попытаться воплотить в себе идеал римской женской красоты и душевных качеств.

ПАРАД ЦВЕТОВ Нордвяйк — Харлем/20–24 апреля 2016 Ежегодное великолепное шоу упоительных ароматов, ярких красок и миллиардов весенних цветов. Громадные повозки, искусно украшенные цветами, «проплывут» более 40 километров от голландского Нордвяйка до Харлема. Цветочные композиции и скульптуры, украшенные автомобили и марширующие оркестры сливаются в бесконечный красочный шлейф. Всемирно известному голландскому Фестивалю Цветов почти 100 лет. На подготовку каждого парада уходят месяцы. Сотни флористов, декораторов и волонтеров разрабатывают гигантские конструкции из картона, папье-маше, пластмассы и металла. Тысячи тюльпанов, нарциссов, гиацинтов, которые закрепляют на специальных каркасах, превращаются в произведения искусства. Тема Цветочного парада — 2016 — «200 лет королевству».

ЮВЕЛИРНАЯ ВЫСТАВКА Базель/17–24 марта 2016 В конце марта пройдет очередное грандиозное мероприятие, собирающее под одной крышей всех ключевых «игроков» часовой и ювелирной индустрии. Речь, конечно, о Baselworld-2016 — уникальной выставке, на которой более 1500 крупнейших мировых брендов представляют свои новинки и определяют модные тенденции. В течение восьми дней, с 17 по 24 марта около 150 тысяч человек со всего мира посетят эффектно оформленные многоэтажные павильоны и смогут окунуться в атмосферу роскоши, безупречности и совершенства. Несколько тысяч представителей прессы из 70 стран освещают важнейшее мероприятие часовой и ювелирной промышленности, чтобы поведать миру об искусно выполненных модных продуктах и инновациях. Без преувеличения можно сказать: Baselworld ежегодно создает историю. 93

БИБЛИОТЕКА / LIBRARY

КНИЖНЫЕ НОВИНКИ Людмила Улицкая

ЛЕСТНИЦА ЯКОВА Издательство: АСТ Год издания: 2015 ISBN: 978-5-17-093650-2 Долгожданный новый роман Людмилы Улицкой. «Лестница Якова» — это роман-притча, причудливо разветвленная семейная хроника с множеством героев и филигранно выстроенным сюже-

Дина Рубина Издательство: Эксмо Год издания: 2015 ISBN: 978-5-699-84652-8 Если что и волнует с годами, так это человек и его история. Рассказанная без особых подробностей, — она как монолог попутчика в поезде дальнего следования; и после бессонной ночи помнятся лишь желтые полосы света от фонарей на полустанках, медленный гудок отправления и глуховатый голос, временами зависавший в попытке подобрать слово... Да, самое дорогое в книге — голос рассказчика. Как пресекается он

ОЧАРОВАТЕЛЬНЫЙ КИШЕЧНИК. КАК САМЫЙ МОГУЩЕСТВЕННЫЙ ОРГАН УПРАВЛЯЕТ НАМИ Издательство: Эксмо Год издания: 2015 ISBN: 978-5-699-81351-3; Кого-то, возможно, шокирует столь откровенное обращение исследователя к «запретным» темам пищеварения и дефекации; кому-то, может быть, покажутся слишком экстремальными, даже неприемлемыми опыты на мышах и на пациентах-добровольцах, описанные в этой монографии. Кто-то усомнится во всемогуществе крошечных 94

организмов, контролирующих нашу жизнь. А кому-то предположение, что у кишечника есть свои собственные «мозг» и «нервная система», вообще покажется абсурдным и антинаучным. Но вспомним, что новое и неизвестное всегда пугает человека, такова его стремящаяся к самосохранению природа, а эта книга — всего лишь еще один маленький шажок вперед на пути к открытию тайн и загадок нашего тела. Автор книги Джулия Эндерс — молодой ученый, микробиолог. По бактериальному составу нашего кишечника можно определить возраст человека, телосложение и регион его проживания. Существуют кишечные бактерии, которые притупляют чувство страха и инстинкт самосохранения; бактерии и инфекции кишечника провоцируют возникновение психических заболеваний.

в неожиданном месте, или вдруг смягчится в улыбке, или замрет, будто заново удивившись давно прожитому... В новом сборнике рассказов Дины Рубиной перекликаются голоса, повествующие о множестве пронзительных человеческих судеб. Рассказы сборника «Медная шкатулка» так похожи на истории, рассказанные добрым и мудрым попутчиком. Невольно начинаешь сочувствовать и сопереживать, казалось бы, совсем незнакомым людям. И даже не замечаешь, как сам при этом становишься добрее и мудрее… На страницах сборника «Медная шкатулка» читатель найдет множество новых удивительных рассказов и знакомые любимые истории. Каждый рассказ — порция истинного, концентрированного литературного наслаждения!

МЕДНАЯ ШКАТУЛКА

Джулия Эндерс

том. В центре романа — параллельные судьбы Якова Осецкого, человека книги и интеллектуала, рожденного в конце XIX века, и его внучки Норы — театрального художника, личности своевольной и деятельной. Их «знакомство» состоялось в начале XXI века, когда Нора прочла переписку Якова и бабушки Марии и получила в архиве КГБ доступ к его личному делу... В основу романа легли письма из личного архива автора.

БИБЛИОТЕКА / LIBRARY Харпер Ли ПОЙДИ ПОСТАВЬ СТОРОЖА Издательство: АСТ Год издания: 2015 ISBN 978-5-17-092966-5 «Пойди поставь сторожа» — роман, которого ждали 55 лет! Продолжение культового романа ХХ века «Убить пересмешника». Выход книги во всем мире стал настоящей сенсацией, а первый тираж составил 2 миллиона экземпляров. Первой книгой писательницы был роман «Пойди поставь сторожа», действие которого разворачивается спустя 20 лет после событий, описанных в «Убить пересмешни-

Виктор Пелевин

Франца-Антона Месмера, — Идиллиум. Охранять Идиллиум — дело Смотрителей, и каждый новый должен узнать тайну Идиллиума и понять, кто такой он сам...

СМОТРИТЕЛЬ ( В 2 ТОМАХ) Издательство: Эксмо Год издания: 2015

ТОМ 2. ЖЕЛЕЗНАЯ БЕЗДНА

IISBN: 978-5-699-83417-4

Алексис де Киже — Смотритель Идиллиума, нового мира, созданного Павлом Алхимиком и Францем-Антоном Месмером во времена Французской революции. Алексис — Блюститель миропорядка. Он создает Все из Ничего и за этой работой беседует с Четырьмя Ангелами. Он равен Богу. Но… Смотритель сам не знает, кто он и откуда взялся. А выяснить это необходимо. Иначе он не станет настоящим Мастером...

ISBN: 978-5-699-83419-8

ТОМ 1. ОРДЕН ЖЕЛТОГО ФЛАГА Император Павел Первый, великий алхимик и месмерист, не был убит заговорщиками — переворот был спектаклем, позволившим ему незаметно покинуть Петербург. Павел Алхимик отбыл в новый мир, созданный гением

Ольга Хитрова ВКУС ВАШИХ ЭМОЦИЙ Издательство: Books on Demand Год издания: 2015 ISBN-10: 3739253525 ISBN-13: 978-3739253527 © kittiyaporn1027 — Fotolia.com

ка». Редактор издательства, к которому обратилась Харпер Ли, предложила ей описать события романа с точки зрения ребенка — так появился «Пересмешник». Когда книга вышла в 1960 году, она немедленно стала бестселлером.. Уже через год Харпер Ли, 35-летняя дебютантка, получила за роман Пулитцеровскую премию. А рукопись «Пойди поставь сторожа», казалось, была утрачена навсегда. ... Непростые тридцатые годы остались в прошлом. На смену им пришли «золотые» пятидесятые. Выросли дети, состарились взрослые. Повзрослевшая Джин-Луиза возвращается в родной город навестить больного отца. Но что ждет ее там? Как изменились те, с кем прошло ее детство?

«Наша жизнь — как холодильник. Только заполненный не продуктами, а эмоциями. И это наше добровольное решение — чем его заполнять и, соответственно, что мы оттуда извлекаем, чтобы приготовить и скушать». Книга стресс-менеджера, диетолога и психотерапевта Ольги Хитровой — не

просто для чтения. Она также является рабочим инструментом для лучшего познания себя. Отвечая на поставленные в этой книге вопросы, каждый сможет углубиться в корни своих эмоций. Ведь только познав истинную причину происходящего, можно найти путь к желаемым изменениям. Все мы разные. И пристрастия в еде у нас также различны: кто-то любит острое, а кто-то — соленое. Однако если очень надо—мы в состоянии изменить свои представления о еде. Точно так же мы в состоянии изменить нашу «эмоциональную кухню». Главное — захотеть и сделать!

Заказ и рассылка книг по всей Европе:

www.knizhnik.eu

КИНОЗАЛ / WORLD PREMIERES

МИРОВЫЕ КИНОПРЕМЬЕРЫ США Режиссер: С. Спилберг В главных ролях: Т. Хэнкс, М. Райлэнс, А. Алда Премьера в Германии: ноябрь 2015

ВЫЖИВШИЙ США Режиссер: А. Г. Иньярриту В главных ролях: Л. Ди Каприо, Т. Харди, У. Поултер Премьера: январь 2016

HELLO, I AM DAVID Германия Режиссер: К. Ланге В главной роли: Давид Хельфготт Премьера: январь 2016

Документальная лента о гениальном пианисте Давиде Хельфготте. Свою блестящую карьеру этот австралийский вундеркинд начинал в таких всемирно 96

В октябре минувшего года на Нью-Йоркском кинофестивале был особо отмечен новый фильм Стивена Спилберга по сценарию легендарных братьев Коэнов с Томом Хэнксом в главной роли. За съемками картины смогли наблюдать любопытные берлинцы и потсдамцы. Съемку посетила даже сама Ангела Меркель! Под «мостом» в названии подразумевается пограничный мост Глинике, разделявший Западный Берлин и Потсдам и вошедший в историю, — именно на нем американская и советская стороны обменивались разведчиками во время «холодной войны». Сюжетная линия документальна. 1 мая 1960 года Гарри Пауэр совершал шпионский полет над территорией Советского Союза, был сбит ракетой противовоздушной обороны и осужден на длительный срок за шпионаж. ЦРУ нанимает адвоката Джеймса Донована, поручив ему невероятно сложную миссию — договориться об освобождении пилота. Всемирно известная киностудия «Бабельсберг» не только сопродюсерствовала, но и послужила частичным плацдармом для съемок. Первая половина ХIХ века. Легендарный исследователь и траппер Хью Глассер участвует в экспедиции по изучению реки Миссури. Одна неосторожность — и на Глассера нападает медведь гризли. Коллеги Глассера, Джон Фицджеральд и Джим Бриджет, полагают, что он смертельно ранен. И вместо того чтобы спасти его или достойно похоронить в случае летального исхода, они забирают у тяжелораненного все оружие и оставляют на верную смерть, убив при этом его сына-полукровку. Однако Глассер чудом выживает и, конечно, клянется отомстить за себя и сына. Картина получилась настолько сильной и кровавой, что кто-то из зрителей громко вскрикивал, кто-то закрывал глаза, а некоторые даже выбегали из зала.

известных залах, как Лондонский королевский колледж музыки и королевский Альберт Холл. А потом волею судьбы он попал в психиатрическую больницу с диагнозом «шизофрения». Лечился на протяжении 11 лет, после чего работал тапером в винном баре и, наконец, встретил свою любовь и спасительницу. И вот уже 30 лет он вновь гастролирует и восхищает слушателей своей гениальной игрой. Режиссер картины Косима Ланге вместе со съемочной группой сопровождал великого пианиста во время его европейского турне со Штутгартским симфоническим оркестром. Очень любопытно заглянуть на музыкальную «кухню»: как творится музыка и чем живут ее творящие. А мысли, чувства, впечатления близких людей и коллег Давида Хельфготта дополняют портрет виртуоза.

ШПИОНСКИЙ МОСТ

КИНОЗАЛ / WORLD PREMIERES ЗЕЛЕНАЯ КАРЕТА Режиссер: О. Асадулин В главных ролях: А. Мерзликин, В. Исакова, А. Мичков Эта кинолента была представлена в конце прошлого года в Берлине, где уже в одиннадцатый раз состоялась Неделя российского кино. Жизнь «звездного» режиссера Вадима Раевского протекает на солнечной стороне: профессиональный успех, женщины, деньги и даже номинация на «Оскар». Однако внезапная потеря близкого человека превращает жизнь Вадима в катастрофу, которая не поддается его контролю… Россий-

САХАР Австралия Режиссер: Д. Гамо В главных ролях: Х. Джекман, Р. Дейвис, Д. Гамо Премьера: октябрь 2015

Сахар — самый распространенный продукт в мире. Но какое влияние он оказывает на наше здоровье? Австралийский актер и режиссер Дaмон Гамо задался этим вопросом в эксперименте

СТИВ ДЖОБС США Режиссер: Д. Бойль В главных ролях: М. Фассбендер, С. Роген, Дж. Дэниелс Премьера в Германии: ноябрь 2015

Биографический фильм о визионере — соучредителе компании Apple Стиве Джобсе. Сюжет основан не на линеарных событиях его жизни, а на закулисье трех ключевых моментов: презентации Macintosh в 1984 году, NeXT в 1988-м и iPod в 2001-м. Первоначальная идея Джобса — это созда-

ско-немецкому режиссеру Олегу Асадулину удалась тонкая эмоциональная драма, в которой есть и сочувствие, и размышления об ударах судьбы и смысле жизни. А впечатляющие кулисы московских улиц и удачный подбор актеров делают фильм вполне достойным просмотра.

над самим собой. Причем речь здесь идет не об очевидных вещах, таких как шоколад и лимонад, а о тех продуктах, которые продаются как «полезно-здоровые»: нежирные йогурты, соки или смутис. 60 дней подряд в рамках «диетической велнес-еды» актеру приходилось поглощать до 40 ложек сахара в день — конечно, под контролем специалистов. Гамо совершил путешествие по сладким следам, понаблюдал через плечо за продовольственным производством, встретился с научными работниками, врачами и пострадавшими от сахароизбытка. На самом же деле картина — о том, как наша внушаемость, грамотная реклама, мода на «здоровую» еду и стремление к контролю веса приводят к абсолютно противоположному эффекту — диабету и ожирению. Надо сказать, весьма любопытный фильм!

ние компьютера для всех и каждого. Однако конфликты между двумя основателями компании — Джобсом и Стивом Возняком — становятся неизбежными. Кроме того, глава маркетинга Хофманн и исполнительный директор Скали меряются силами, конфликтуя с Джобсом. Амбициозный визионер переживает немало профессиональных и личных передряг. Фильм базируется на авторизированной биографии Стива Джобса, которая была опубликована в год смерти основателя крупнейшего концерна.

АСТРОЛОГИЯ / ASTROLOGY

ГОРОСКОП ЗДОРОВЬЯ

ОВЕН — умственный знак. Его влияние сказывается в первую очередь на голове. Человеку, родившемуся под этим знаком, надо как можно больше спать. Причем сон должен быть естественным, а не за счет принятия снотворных. Представителей этого знака сильнее всего напрягают ссоры, тревоги. Любое возбуждение выводит их из равновесия. Овнам необходимо внимательно следить за своим здоровьем, дабы не переутомляться ни физически, ни духовно. Желательно соблюдать режим дня, избегать конфликтов, уходить от ссор и волнений, отказываться от спиртного, выходить на прогулки.

БЛИЗНЕЦЫ — на редкость подвижный знак, витальность которого скорее умственная, чем физическая. У представителей этого знака слабо защищены нервная система и легкие. Поэтому им так полезны дыхательные упражнения. А вот излишняя активность и волнение губительны для нервной системы, хотя упражнения с гантелями и продолжительные прогулки очень желательны! Натура Близнецов по природе своей ментальна, посему требует большой осторожности при обучении. Переутомления для них крайне нежелательны — они должны сами контролировать свои возможности.

ТЕЛЕЦ — витальный знак, затрагивающий сердце и горло. Для Тельцов важны систематичность и постоянные занятия спортом: поскольку Тельцы несколько ленивы, их организм предрасположен к полноте. Из-за повышенного аппетита им следует постоянно следить за диетой, ограничивая прием острой и жирной пищи. Волнения, спешки и резкие движения Тельцам противопоказаны, поскольку их ахиллесовой пятой является сердце. При утомлении и депрессии полезны развлечения, которые оказывают тонизирующее влияние на нервную систему.

РАК — это относительно слабый знак, сильно восприимчивый к внешним условиям. У Раков особенно подвержен заболеваниям желудок. Им необходимо питаться только здоровой, идеально приготовленной пищей. От спиртных напитков следует отказаться полностью. Излишние волнения и беспокойства отрицательно сказываются на перенапряжении умственной деятельности. По возможности Ракам желательно также оберегать себя от простуды. Если вы чувствуете переутомление — следует переменить обстановку и не стоит торопиться с приемом лекарств.

Каждому из нас необходимо хоть иногда заглядывать в собственный гороскоп. Только при этом нужно ориентироваться на силу и слабость вашего организма, чтобы впоследствии помочь врачам диагностировать то или иное заболевание, а близким и родственникам — хотя бы поверхностно знать об основных ваших недугах.

АСТРОЛОГИЯ / ASTROLOGY ЛЕВ — это витальный знак, который управляет сердцем. Представителям данного знака желательно вести достаточно умеренный образ жизни. Им надо быть гармоничными, в поведении не прибегать к крайностям, чтобы не нажить кучу болезней. Словом, ни в коем случае нельзя доводить свой жизненный уклад до хаоса! Надо смелее культивировать здоровый образ жизни, диету. Противопоказана острая и возбуждающая пища. Избегайте немотивированных волнений, любое задание надо выполнять не торопясь, с толком и расстановкой. Очень важно следить за чистотой крови и равновесием в системе. Лишь в таком случае любые лихорадочные явления быстро пройдут.

СТРЕЛЕЦ — подвижный знак, управляющий бедрами и нервной системой. Активный отдых и спорт способствуют укреплению его здоровья. Представителям этого знака особо показаны верховая езда и велосипед. Но главное — не переусердствовать: излишняя активность может нанести вред. Если здоровье Стрельца нарушено, ему следует намеренно совершать длительные прогулки. На досуге желательно почитать литературу, проповедующую возвышенные страсти, с элементами философии. Представители этого знака должны быть очень осторожными во избежание несчастных случаев: ранений, травм, укусов и т. д. Их кровь должна быть всегда чистой.

ДЕВА — это прежде всего умственный знак. Его представители довольно способны и рассудительны, однако ум их во многом зависит от состояния здоровья. Девы подвержены заболеваниям кишечника. Их психическое состояние неустойчиво: ничем не обоснованные тревоги, беспокойство часто выводят их из равновесия. С целью профилактики им следует соблюдать диету, не уходить от запрограммированных привычек. Однако с приемом лекарств спешить не стоит, нужно просто приспособиться к спокойному, размеренному ритму жизни. Неувязки на работе, в быту, а также материальные издержки крайне отрицательно сказываются на общем состоянии здоровья Дев.

КОЗЕРОГ. Этот довольно слабый знак управляет коленями и кожей. У Козерогов есть склонность к частым депрессиям и меланхолии, поэтому им желательно избегать плохого настроения, недовольства и уныния. Не следует допускать переохлаждений и простуды. В меню необходима острая, возбуждающая пища. В умеренных количествах допускается употребление пива. Будут способствовать укреплению его здоровья веселые компании, близкое по духу и взглядам окружение, занятие физической работой. Женщинам-Козерогам следует напомнить об осторожном подходе к применению косметики — во избежание аллергических реакций.

ВЕСЫ — знак интеллекта и утонченных чувств. Представители этого знака больше других подвержены заболеваниям почек, в связи с чем им следует избегать всевозможных простуд. Чтобы хорошо себя чувствовать, им надо избегать излишеств во всем — как в удовольствиях, так и в еде. Женщинам-Весам не стоит злоупотреблять косметическими средствами, поскольку они склонны к аллергическим заболеваниям. Кроме того, представителям этого знака надо особенно следить за чистотой потребляемой воды.

ВОДОЛЕЙ. Это — витальный знак, управляющий кровью и лодыжками. Водолей часто занят умственной деятельностью, поэтому ему надо уходить от тревог и беспокойств, а кроме того — чаще интересоваться состоянием крови. Желательны свежий воздух, гимнастические упражнения, гармоничное окружение. Его диета требует особого внимания: надо избегать приема острой, возбуждающей пищи. Следует тщательно следить за состоянием зрения. Болезни представителей этого знака чаще всего бывают затяжными и нередко переходят в хронические.

СКОРПИОН — витальный знак, управляющий выделительной системой и влияющий в основном на сердце. Основной его недостаток — склонность к распущенности. Если бы Скорпионы соблюдали умеренность в еде, питье и сексе, то многие болезни обошли бы их стороной. Кроме того, представители этого знака очень восприимчивы к инфекциям. В целом Скорпионам противопоказана острая, возбуждающая пища. Желательно ограничить в меню мясные блюда, отказываться от алкоголя. Не будут лишними и регулярные обливания холодной водой.

РЫБЫ. Очень подвижный знак, управляющий ступнями и флюидной системой. Постоянное беспокойство и волнения зачастую приводят к ослаблению организма. Не помешает и строгая диета, поскольку из-за чрезмерного увлечения спиртным могут возникать различные заболевания. Представители данного знака склонны к инфекционным заболеваниям. Главными недостатками Рыб являются забывчивость и беспечное отношение к своему здоровью и личному комфорту, что с годами может отрицательно сказаться на физическом состоянии. 99

«Блеск. Журнал для женщин» Издатель: LTC Media Group Главный редактор: Елена ЛЮДМИРСКАЯ Выпускающий редактор: Елена РИНГБАУЭР Руководитель проекта: Ольга ГРИНШТАЙН Корректор: Вера ВЕРЕСИЯНОВА Дизайн: Екатерина ПОПОВА Редакция: Ольга ГАЛЛ, Ольга ХИТРОВА, Наталия ЦИЛЕВИЧ, Екатерина ТУЛУГУРОВА, Яна КОНОНОВА, Марина ГАТЦЕМАЙЕР PR-менеджеры: Алеся КРЕЙДА, Анастасия СТАВИСКАЯ Содействие: Сусанна СТАСЕВИЧ Фотографы: Дани ЛАСЛО, Оксана ШЕРСТА, Александр ШИФ Консультанты: Ирина ХЛОПОВА, Ида ГОФФАРТ, Марина ДУБИНСКАЯ, Ольга АДАМС Тираж: 20 000 Периодичность: 4 раза в год. Распространяется по подписке и в розничной продаже.

“Blesk. Magazinе for women” Verlag: LTC Media Group Editor-in-Chief: Elena LUDMIRSKI Production Editor: Elena RINGBAUER Projektleader: Olga GRINSTEIN Proofreader: Vera VERESIYANOVA Design: Ekaterina POPOVA Editorial staff: Olga HAHL, Olga CHITROVA, Nataliya CILEVICA, Ekaterina TULUGUROVA, Yana KONONOVA, Marina GATSEMAYER PR-Managers: Alesia KREIDA, Anastasiia STAVYSKA Сontribution: Susanna STASEVICH Photographers: Dani LASLO, Oksana SHERSTA, Alexander SHIF Consultants: Irina CHLOPOVA, Ida HOFFART, Marina DUBINSKI, Olga ADAMS Print run: 20 000 Frequency: 4 issuer per year. Is distributed by subscribtion or in retail.

Verleger: Alexander CHERKASKY Oleg TSILEVICH LTC Media Group Cherkasky & Tsilevich GbR Schlitzerstrasse 6 60386 Frankfurt Germany Tel. : + 49 (0) 69 40 80 97 110 Tel. : + 49 (0) 69 40 80 97 152 Fax: + 49 (0) 69 17 53 69 439 E-mail: blesk@rusverlag.de www.blesk-magazine.com All rights reserved. Все права защищены. Полное или частичное копирование фото, статей или другой интеллектуальной собственности без предварительного уведомления редакции запрещено. При использовании материалов ссылка на источник обязательна. Издатель и редакция не несут ответственности за содержание и грамотность объявлений и рекламных текстов. Опубликованные материалы не всегда отражают точку зрения издателя и не во всём совпадают с мнением редакции. За достоверность фактов и сведений, содержащихся в материалах авторов, ответственность несут последние. Не заказанные редакцией статьи не рецензируются и не возвращаются. Редакция оставляет за собой право сокращать и редактировать авторские материалы. Оформление и макет рекламных объявлений являются собственностью редакции журнала. Полное или частичное использование материалов журнала возможно только с письменного согласия редакции.

ГОДОВАЯ ПОДПИСКА

THE RUSSIAN LANGUAGE LIFESTYLE MAGAZINE FOR EUROPEAN WOMEN

Да, я подписываюсь на журнал «BLESK. Magazine for women» — 4 номера за 24 евро. Пожалуйста, переведите сумму на счет Издательского дома: LTC Media Verlag, Konto-Nummer: 6000019320, BLZ: 501 900 00, Frankfurter Volksbank. Пожалуйста, заполните подписной купон латинскими буквами и отправьте в редакцию вместе с копией документа об оплате по адресу: LTC Media Group, Schlitzerstr. 6, 60386 Frankfurt am Main, Germany

Фамилия

Имя

Адрес:

Индекс / Город

Без письменного отказа за шесть недель до окончания действующего периода подписка на журнал продлевается автоматически.

100

Подпись

Дата

101

Механическое совершенство Модель Dual Time Lady Индикация второго часового пояса Автоподзавод

U LY S S E - N A R D I N . C O M U LY S S E N A R D I N E U R O PA G M B H - 7954 0 L Ö R R AC H - G E R M A N Y - T. + 49 7621 770 0 980 - I N F O @ U LY S S E - N A R D I N - E U R O PA . D E

102