Arch i prestige 2002 1 (20 21) by RU3006SLAN

АРХИТЕКТУРА И ПРЕСТИЖ 4’2001 1’2002 (20 21)

Замок Любарта XIV века в Луцке

подписной индекс 40555

Фото Виктор ЧУХРАЙ («Инициал»)

1í2002

ПАНОРАМА 2001 РЕКОНСТРУКЦИЯ ЦЕНТРОВ ЛУЦКА И ИВАНО ФРАНКОВСКА Посольство Королевства Нидерландов интерьеры квартир и казино метаморфозы зеркала www.archiprestig.com.ua

проектирование дизайн интерьеров выставки конференции п ол и г р а ф и я фотоработы

П Р О Е К Т

Л Ю Б О Г О

Д О М А . . .

АДРЕС РЕДАКЦИИ: К и е в , у л . Ту р г е н е в с к а я , 1 6 , о ф . 5 7 тел./факс: (044) 294 40 85, 531 30 36 E mail: info@archiprestig.com.ua НАШ АДРЕС В ИНТЕРНЕТЕ: w w w. a r c h i p r e s t i g . c o m . u a

фото номер

После реконструкции изменило свой вид здание Ратуши (1932 год) в Ивано Франковске. Восстановлены утраченные детали, обновлена позолота купола, полностью заменено инженерное оборудование. Репортаж о реконструкции города читайте на стр. 14 17.

EURODISC COOL

TENSO

АВ Д О В

Е Ё СА

О Й Ф О РМ Н МО С Е Й ПРЕКРА

FREEHANDER

КОЛЛЕКЦИЯ 2001 ГОДА Friedrich Grohe AG & Co.KG

Торговый дом «Кармен» ________(044) 265 34 62 ______г. Киев Укрбудмаркет__________________(044) 238 86 30 ______г. Киев Унитех Бау _____________________(044) 245 43 04 ______г. Киев Агромат ________________________(044) 452 34 05 ______г. Киев Ассоциация стиля ______________(0562) 39 98 57 ______г. Днепропетровск Техно ___________________________(0572) 14 05 52 ______г. Харьков Влада промтекс________________(0572) 94 26 33 ______г. Харьков Модуль _________________________(0482) 26 46 33 ______г. Одесса Кармен Крым __________________(0652) 22 04 88 ______г. Симферополь Испанский дом ________________(0612) 33 24 83 ______г. Запорожье Нова вита ______________________(062) 381 22 41 ______г. Донецк Амико керамика_______________(03322) 7 84 44 ______г. Луцк Азовская торговая компания ___(0629) 37 00 85 ______г. Мариуполь Компаньон плюс _______________(0487) 28 64 30 ______г. Белгород Днестровский Фридрих Гроэ АГ

TENSO

EUROSTYLE

Внимание конкурс! Всеукраинский фонд «ИНТЕРЬЕР: третье тысячелетие» г. Киев, ул. Тургеневская, 16, оф. 57, тел. (044) 531 3036, Журнал «АРХИТЕКТУРА И ПРЕСТИЖ» Корпорация «ДИО» Торговый дом «КАРМЕН» Национальный Союз Архитекторов Украины Союз Дизайнеров Украины объявляют

Всеукраинский конкурс ИНТЕР'YEAR 2002 на лучший интерьер 2002 года в номинациях: • интерьеры жилых помещений: коттедж, квартира • интерьеры административных и общественных зданий • интерьеры торговых помещений и предприятий общественного питания В каждой номинации устанавливаются три премии, кроме того, присуждается приз «Золотая середина» Срок подачи заявок до 30 мая 2002 года. Время проведения конкурса — с 24 по 28 июня 2002 года. Состав международного жюри будет объявлен после окончания сроков регистрации. Приглашены ведущие архитекторы и дизайнеры Украины, России, Франции, Италии, Польши, Болгарии. Лучшие работы будут опубликованы в ведущих изданиях страны. Все присланные работы будут выставлены в лучших выставочных залах столицы.

ОРГКОМИТЕТ тел.: (044) 531 3036, За дополнительной информацией обращайтесь также по адресу: Редакция журнала «Архитектура и Престиж», ул. Тургеневская, 16, оф. 57, тел. (044) 531 3036 и ул. Старонаводницкая, 4 а, тел. (044) 294 4085 E mail: info@archiprestig.com.ua

Приглашаем спонсоров рекламные агентства средства массовой информации

СПЕШИТЕ!

ИНТЕР' YEAR 2002

ВНИМАНИЮ ПОДПИСЧИКОВ, АВТОРОВ И РЕКЛАМОДАТЕЛЕЙ! С 1 января 2002 г. просим авторов и рекламодателей обращаться в офис редакции и рекламное агентство журнала «Архитектура и престиж» по новому адресу: г. Киев, ул. Тургеневская, 16, оф. 57. Тел. (044) 531 3036. Телефон для справок (044) 294 4085. Приглашаем к сотрудничеству авторов, фотографов, рекламодателей, проектные и архитектурные мастерские. Интересные проекты и идеи будут достойно представлены на страницах нашего журнала. С 2002 года мы будем выходить 6 раз в год. Цена подписки 50 грн.

Учредитель и издатель «АРХИТЕКТУРА И ПРЕСТИЖ» LTD Главный редактор Елена Олейник Зам. главного редактора Лариса Смык Экономический директор Татьяна Кононова Директор фотоотдела Александр Шигаев Дизайн и верстка Вячеслав Николаев Александр Романов Отдел рекламы Анна Бондарь Артур Аширов Сергей Жежера Екатерина Балжи Ирина Соколова Отдел распространения Лариса Здоренко Наталья Захаренко Александр Романишин Цветоделение и печать «Блиц Принт», г. Киев, ул. Довженко,3 Журнал зарегистрирован в Госкомитете Украины по делам издательств, полиграфии и книгопечатания, Рег. № КВ 596 от 16.04.94 г., формат 60x90/8.

21 46

АДРЕС РЕДАКЦИИ: 01054, Киев, ул. Тургеневская, 16, оф. 57 тел./факс: (044) 531 3036 Отдел рекламы: 294 4085 E mail: info@archiprestig.com.ua АДРЕС В ИНТЕРНЕТЕ: www.archiprestig.com.ua ПОДПИСНОЙ ИНДЕКС 40555 ПРЕДСТАВИТЕЛЬСТВА:

в ДНЕПРОПЕТРОВСКЕ: Наталья Демидова «ADC инфо», тел.: (0562) 478 289, 372 320 в США и КАНАДЕ: соб.корр. Владимир Дубисский e mail: vvd@canada.com; vvd@primus.ca тел\факс (1 707) 982 7151

По вопросам приобретения обращаться: В КИЕВЕ: Редакция: тел./факс: (044) 531 3036 «Архитектурная лавка», ул. Б. Гринченко, 7 (помещение САУ) «Мистецтво», ул. Крещатик,24 ООО «Медиа Спектр», тел. (044) 228 0293

100

В ХАРЬКОВЕ: ГП «Агенство подписки и рекламы», тел. (0572) 43 1189 В ДНЕПРОПЕТРОВСКЕ: РИА «Арт Украина», тел.:(0562) 366 388 «ADC инфо», тел.: (0562) 478 289, 372 320 ООО «Меркурий», тел.: (056) 744 1661, 778 5286 В ОДЕССЕ: «Морская галерея», ул.Приморская,6, тел.: (0482) 293 309 ОГАСА, ул.Дидрихсона,4, тел.: (0482) 232 362 В ДОНЕЦКЕ: Областной центр лицензирования, ул.Щорса,24, тел.:(062) 335 9878 НПП «Идея», ул.Артема,84, тел.:(062) 381 0932, филиал в Киеве, тел.:(044) 416 4350 В РОВНО: ООО «Марк», ул.Короленко,2/2, тел.: (0362) 620 444, 620 657 Подписаться на наше издание можно: АОЗТ «Саммит»,тел.: (044) 290 7763, 290 7106 ООО «Фирма» «Периодика», тел.: (044) 228 0024, 228 6165 АОЗТ «Сильвер Полиграф», тел.: (044) 216 8066 ООО «Бизнес Пресса», тел.: (044) 220 1608, 220 4616 ЧП «Финансовая Консультация», тел.: (044) 239 1049, 296 9740 ЗАО «KSS», тел.: (044) 464 0220 ЧП «Городская курьерская служба «Офис Сервис», 490 5504 ООО «Всеукраинская служба подписки», тел. (044) 441 4341 ООО «Альянс», тел. (044) 244 6020 Редакция вернет материалы, поданные на публикацию, при наличии конверта с обратным адресом. Редакция оставляет за собой право на редактирование поданных материалов и оформление статей в соответствии с дизайн концепцией журнала. Использование любых материалов журнала — только с письменного разрешения редакции.

Тираж 5000 экз.

ÒÓ‰ÂÊ‡ÌËÂ 4’2001 1’2002 (20 21) ПРОФЕССИЯ ПРИКАРПАТТЯ Архітектурна спадщина та зодчі Прикарпаття . . . . . . . . . . . . . . . .12 Регенерация центра Ивано Франковска . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .14 Різдвяні коломийки . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .18 ЛУЦК: свой среди чужих, чужой среди своих . . . . . . . . . . . . . . . . .21 Регенерация центральной части Луцка . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .23 Мост между прошлым и будущим . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .46 Неоконченная пьеса для музыкального училища . . . . . . . . . . . . .56 Новые церкви Белой церкви . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .59 Сияние златосвета . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .62 ПАНОРАМА Спортивный центр в Швейцарии . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .28 Аврора Плаза от Ренцо Пьяно . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .29 Музей Джона Леннона . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .30 Центр искусств в Herefordshire . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .31 Символ Австралии . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .32 Регенерация центра Мельбурна . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .36 Стальные коконы everywhere . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .37 Лос Анжелес сегодня . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .38 Архитектура как часть пейзажа . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .40 Зона отдыха в Лигурии . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .42 Аудитория в Лоди . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .42 Культурный центр в Сантьяго де Компостела . . . . . . . . . . . . . . . . .44

101

102

ИНТЕРЬЕР Пространство и уют . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .65 Casa Grande . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .72 Казино в гостинице «Славутич» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .84 Новый поворот . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .91 Линия красоты . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .96 Метаморфозы зеркала . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .102 Дом паркета . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .106 Французский шик во «Флоренции» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .108 ДОСУГИ Астрологический прогноз архитектурной деятельности . . . . . . . .8 65 15

¿—“–ŒÀŒ√»◊≈—¥»…

2002 год — год черной, или темно синей, водяной Лошади. Лошадь — это символ силы, причем силы женской, которая находится где то в глубине нашего подсознания и несет подчас даже материнскую энергию. То, что Лошадь знает, она знает совершенно интуитивно. Поступки ее неосознанны и импульсивны. Она стремительна по своей природе, ее иногда заносит, она может выбрать неверное направление. Но, выбрав неверное направление, она быстро замечает ошибку, перестраивается и не стесняется начать сначала. Поэтому она очень целеустремленна, быстро принимает решения и адаптируется к новой ситуации. Мы станем очень энергичны, но импульсами к действию будет наша родовая память, то, что живет в глубине подсознания, часто неосознанно. Это наши очень глубокие, прочные корни, просто на поверхности они не видны, и осознать их в этом году не будет времени. Достаточно того, что на поверхность выходит импульс, и этому импульсу нужно следовать. Действия наши будут продиктованы именно нашими подсознательными импульсами. Будет много тайн, будет много необъяснимых поступков, но эти поступки, подчас экзальтированные, — это не поза, не стремление поразить публику, а выражение наших подсознательных проблем: или прошлых ошибок, или развязка старых мучительных ситуаций. Важной станет тема реализации личности в коллективе, отношений с друзьями. Все самые важные моменты в жизни нужно делать в этом году, привлекая друзей, то есть большой командой. Год будет наполнен женской энергией. И так как тема коллектива будет ведущей в этом году, то особое значение будут иметь всякие сообщества, общественные организации, вроде Союза Архитекторов. Именно в этом году их деятельность будет наиболее процветающей. Красота и эстетика форм будут иметь большое значение, и форма эта может быть необычной, фантастической, так как Венера в этом году в гостях у Нептуна. Красота должна быть одухотворена.

Самые фантастические по форме, мистические, с экскурсом в прошлое проекты в этом году будут удаваться. Может возникнуть что то новое, изысканное и фантастическое по форме. И это будет не просто прихоть какой то горстки эстетов или новаторов, а совершенно объективная закономерность. Новое будет возникать не революционным путем, а само собой, очень естественно, и для него будет открыта дорога. Тема реконструкции весьма актуальна в этом году. Общественности удастся повлиять на какие то вопросы, связанные с реконструкцией центра города. Никакому хозяину уже не удастся единолично решать судьбу отдельных градостроительных узлов. Другое дело, что это за общественность и достаточно ли у нее профессиональной подготовки, вкуса и нравственных норм, чтобы корректировать архитектурную деятельность в городе. Отсюда могут возникать проблемы, потому что наряду с реализацией давно намеченных и не продвигавшихся проектов, действительно необходимых городу, станут возможными и такие бредовые идеи, как, например, восстановление Десятинной церкви или, скажем, терема княгини Ольги. Могут быть осуществлены совершенно фантастические вещи, и общественность не сможет осознать всю глубину последствий. С другой стороны, хорошо, что годом руководит Лошадь, а она быстро исправляет ошибки. Наша задача — информировать общественность и контролировать ее деятельность. И в вопросы дизайна интерьера также будет активно вовлечена общественность. Могут быть расширены камерные границы дизайна помещения, владелец уже не сможет единолично решать все. Возможно, возникнут какие то нормы или общие критерии красоты. Преобладать при этом будут интерьеры общественных зданий. Заказчик в этом году будет требовать много вариантов, информации о работе. С ним придется много разговаривать, как можно больше рассказывать, убеждать. Для ОВНА в новом году будет много тайн, интриг, подводных течений. Неофициальная деятельность, бизнес на стороне в этом году будут для них более выгодны и в фи-

нансовом, и в творческом плане, чем официальная, основная работа. Кроме того, у Овнов появится возможность сделать колоссальный прорыв в сознание, в понимание действительности, они могут исправить какие то ошибки прошлого. Им будет предложена работа в команде, вероятно, вместе со старыми знакомыми, возможно, сокурсниками, и это будет для них выгодно. Надо признать лидерство другого человека, лучше всего Тельца, и работать в своей тайной области. ТЕЛЬЦЫ могут реализовать свои личные желания, свои амбиции. Для них — год лидерства и эстетики, в том числе в отношениях. Они задают тон общения, форму внутренних связей на предприятии. Им под силу возглавить какие то объединения. Если Овны в этом году лидерами быть не могут, лишь тайными, неформальными, — то Тельцы будут явными лидерами. Им можно и нужно стремиться к руководящим должностям. Именно Тельцам будет принадлежать первенство в вопросах поиска новых форм, стиля и любого типа новаторства. Они тоже должны работать с друзьями, — в одиночку не получится, — и возглавлять команду на основе высоких нравственных позиций. Может быть много искушений, надо слушать внутренний голос, который будет их направлять, следовать внутренним импульсам. Тельцы должны держать руку на пульсе всего, что происходит вокруг, потому что они могут и должны быть ответственны за какие то глобальные события в этом мире, в этой жизни. БЛИЗНЕЦЫ в этом году должны заниматься исключительно бизнесом. Ситуация прагматичная — они должны зарабатывать деньги, и это будет у них получаться. Причем деньги они будут зарабатывать успешно именно в сфере своей профессии. Близнецам категорически противопоказана смена вида деятельности. Им не нужен тайный бизнес, они могут это заработать честно и прямо на своем рабочем месте. Правда, может быть несколько направлений деятельности одновременно, и они смело могут за это браться, все они будут успешны. Деньги придут, можно не беспокоиться, это будет устойчивая ситуация. Для РАКА это — год связей. В первом полугодии будет много посреднической деятельности, поездок. Возможен обмен информацией, сбор

œ–Œ√ÕŒ« каких то сведений и их распространение. Возможно, это будет литературная, издательская деятельность. А вторая половина года будет больше посвящена камерным занятиям, будет более закрытой. Лучше всего во второй половине года обрабатывать собранную информацию, больше быть дома, с семьей. Проблемы дома будут очень актуальны для Раков во второй половине года, и в это время можно хорошо и красиво выстроить отношения с семьей, с родственниками, с партнером, с детьми. Ракам показана работа в области реконструкции, реставрации, но более успешным будет дизайн интерьеров. Для ЛЬВА это — год творчества. Это время, когда могут быть озарения, творческие пробы, может возникнуть новая любовь. Львам можно позволять себе работать в совершенно новых областях деятельности, экспериментировать как угодно и где угодно. Можно даже участвовать в авантюрах и рискованных мероприятиях, в конкурсах, особенно в середине года, летом. Все у них получится. Для ДЕВЫ это — год упорной продуктивной работы. Дева сможет достичь многого, но тяжелым трудом. Ей может выпасть большая удача в профессии, скорее в середине года, но в результате упорного труда. Вознаграждение будет заслуженным. Поэтому нужно обратить внимание на здоровье, важно соблюдать режим в этом году. Лучше день начинать с физических упражнений, зарядки, обливания и обязательно составлять план на день. Работа должна быть обязательно планомерной. У Дев все хорошо сложится на старом месте, не нужно менять место работы. У ВЕСОВ тоже работа на первом месте. Они могут в этом году сделать прорыв в своей карьере, причем Весам нужно работать больше с коллективом. Им будет удаваться организационная деятельность, разного рода связи и контакты. Они могут заниматься искусством, это будет тонко и необычно, фантастично, могут быть душой того нового, что может родиться в этом году в искусстве, в архитектуре. Весам придется в этом году даже работать физически. А в архитектуре Весам лучше всего заниматься чистым искусством, поисками стиля или организационной работой.

2002 Для СКОРПИОНОВ это — год партнерства, причем тайных партнеров, манипуляций, интриг и иногда активного противостояния власти, явным лидерам. Для них оптимально было бы все таки не «засвечиваться», а действовать опосредованно — либо через кого то, либо занимая не главную должность, используя все преимущества вторых ролей. Находясь в тени, они успешнее всего сумеют сделать то, что хотят. У них для этого будет много удобных ситуаций, но ситуации эти будут рискованными. Именно поэтому для Скорпионов предпочтительнее вторые роли. В этом году они смогут решить какие то проблемы, тянущиеся из прошлого. Для них это не будет год новых начинаний, а скорее продолжение прошлого, возвращение к чему то давно забытому. То, что оказывало сопротивление и долго не удавалось, давно забыто и безнадежно, — в этом году может быть реализовано. Но, правда, через экстремальные ситуации, и обязательно это будет связано с привлечением общественности, могут быть какие то громкие процессы, открытые схватки. Скорпионы в этом году находятся в явной оппозиции лидерам. Лучше Скорпионам в этом году не выходить, скажем, с защитой своих проектов на градостроительный совет, а перепоручить это кому либо другому. Из укрытия они достигнут значительно больших успехов. Для СТРЕЛЬЦОВ этот год весьма опасен: они могут быть вовлечены в ситуации, когда могут оказаться под ударом. И для них в этой ситуации нужно умело пользоваться связями, знакомствами, может быть, гласностью, публикациями, то есть использовать общественное мнение для решения своих вопросов. Большую роль для них будет играть окружение — близкие родственники, знакомые, соседи. Если они решаются создать какой то коллектив, то лучше туда привлекать братьев, сестер, знакомых. Стрельцам лучше всего работать с информацией — издательская деятельность, компьютеры, базы данных — или с людьми, но тут есть риск попасть в опасную ситуацию. КОЗЕРОГ в этом году может отправиться в какое нибудь дальнее путешествие, уехать за границу. Для него успешной будет работа за рубежом. Там он, во первых, смо-

жет заработать деньги, и немалые, а во вторых, реализовать амбиции, связанные с карьерой, с профессиональным ростом. Если не уезжать за границу, то по крайней мере нужно иметь каких то зарубежных партнеров. Козерог, в отличие от большинства знаков, в этом году может работать и в одиночку. Козероги должны быть более гибкими в этом году, не настаивать на своем, реагировать на общественное мнение. Для ВОДОЛЕЯ этот год — реализации надежд, связанных с карьерой, но через коллектив, то есть в команде. Именно в коллективе он сможет ярче всего раскрыть свою индивидуальность и реализовать свои творческие идеи. Водолеи будут попадать в экстремальные ситуации, но сумеют из них достойно и с выгодой для себя выбраться. Могут изобретать и экспериментировать. РЫБЫ в этом году окажутся в своем доме, то есть успешнее всего они проявятся в роли серого кардинала, тайного манипулятора. Или могут отвлеченно заниматься искусством ради искусства, не влезая в интриги. Это зависит от того, чего они хотят — могут достичь невероятных высот духа или открыть что то необычное в искусстве (причем это будет сразу признано и оплачено!) — либо они могут через какую то тайную деятельность просто зарабатывать деньги. Овнам и Рыбам лучше всего заниматься реконструкцией — работой с историческим прошлым, со старыми зданиями. Наиболее удачен год для Тельцов, Львов и Раков, однако управлять ситуацией будут Тельцы, Рыбы и Весы, то есть «денежные мешки» и люди с неустойчивой психикой. Весы — колеблющийся элемент, они легко попадают под влияние, а если управитель года — в Рыбах, то в обществе могут возникнуть маниакальные синдромы. Для Козерогов — это год финансов и путешествий. Самые творческие знаки этого года — Лев и Дева. Максимум активности и самое благоприятное время для развития творческих способностей — лето. Это наиболее удачное время и для проведения конкурсов.

Прогноз подготовила Ма Дева ДХАРА

√Ó‰ ‚˚·Ó‡ 2002 — год оборотень, число перевертыш, такой выпадает раз в столетие. Кроме того, это год выборов в местные советы. История идет по кругу, а каждая последующая власть отвергает предыдущую. Начальство, въезжая в кабинет предшественника, первым делом меняет мебель и цвет стен, пусть даже до конца срока правления осталось полгода.

Когда в конце XVI века в Луцке окончательно утвердилось католичество, это дало возможность реализовать самоуправление в городе по магдебургскому праву и выделить каждому гражданину равный кусок земли под застройку вокруг Рыночной площади — знакомые трехоконные, сросшиеся брандмауэрами, одинаковой ширины домики с торговлей на первом этаже, какие строились по всей Европе с XIII по XVII века. Но вот что интересно — прошло больше ста лет после получения городской общиной права на самоуправление, прежде чем началось реальное распределение пустующих участков под застройку. Дело в том, что незастроенными в то время были только погосты православных церквей, или руины самих храмов, стоявшие святынями еще с Галицко Волынского княжества. Только после полного внедрения новой религии среди населения строить здания на костях предков вдруг перестало быть грехом. А советская власть выдала индульгенцию на разрушение старого мира всего через год своего существования. Стало можно сносить кладбища и храмы, но еще сохранялась христианская мораль, видоизмененная в моральный кодекс строителя коммунизма. Мы уступали место старшим и стыдились курить и целоваться на улице. Сколько лет должно пройти, чтобы радикальным образом изменилась мораль населения? Чтобы стало не стыдно не уступать место старшим, сносить памятники архитектуры, застраивать святыни, уродовать родной город — это не будет грехом. Почему всего через десять лет после принятия независимости стало можно уничтожить безобразной застройкой столичную площадь, носящую это имя? Следующая в этом театре абсурда — Спортивная площадь перед Центральным национальным стадионом в Киеве, которую решено почему то застроить трехэтажным торговым стилобатом прямо на путях эвакуации. Здесь уже речь идет даже не об архитектурной композиции, а об элементарной безопасности. Вы видели толпу болельщиков,

которая сметает все на своем пути, скандируя и размахивая бутылками и флагами? А теперь представьте, что их нужно направить в узкий туннель, оставшийся от пространства площади. Следующая стадия «демократии» — разрешить заплывать за буйки и переходить улицу на красный свет. Или распродать под дачные участки чернобыльскую зону. Чем не аргумент в предвыборной программе? Киев, в одночасье потеряв весь тысячелетний шарм европейской культурной столицы, ринулся по пути американских промышленных мегаполисов. В период первоначального накопления капитала вся грязь, гниль скапливается в столицах, — там постепенно вымирает все культурное и беззащитное, уступая место агрессивной безвкусице. Но, к счастью, еще нетронутыми остались очаги культуры в других городах, где сохранился высокий процент местного населения, где помнят и берегут традиции. Поезжайте в Ивано Франковск, Луцк или Коломыю — какими нарядными стали их центры, небольшими, человечными и уютными. В программу благоустройства центра вовлечено все население, они ощущают город, как свой общий дом. Бизнесмены вкладывают деньги в мощение дорог и покраску фасадов, зная, что следующий мэр после выборов не откажется от обещаний предыдущего. И власти дорожат доверием народа. Во Львове уже принято постановление о демонтаже всех технических устройств — кондиционеров, спутниковых антенн, уродующих исторические дома в центре. На это потребуются деньги и, возможно, это будет сделано вместо какого нибудь нового памятника. Может быть, это закономерный процесс начала века и распада державы — привлекательными становятся небольшие города, а столицы превращаются в клоаки? Распадаются не только крупные страны, но и города. В провинции инертнее процесс преобразования, и новые традиции здесь труднее утверждаются, но живут дольше. Может быть, в них сохранится историческая память и культура, а потом по крупицам вернется в столицу. В следующем году оборотне, через каких нибудь сто лет. Главный редактор Елена Олейник

професси 11

œËÍ‡Ô‡ÚÚˇ

¿ı≥ÚÂÍÚÛÌ‡ ÒÔ‡‰˘ËÌ‡ Ú‡ ÁÓ‰˜≥ œËÍ‡Ô‡ÚÚˇ Михайло ХОДАН Івано Франківська область розташована в передгір’ї Українських Карпат. В мальовничих її рекреаційно відпочинкових зонах розташовані як курортно оздоровчі заклади, так і багата культурна спадщина. 1

Уздовж північно східного краю Карпат простягається Передкарпатська височина, або передгір’я, що займає простір завширшки 30 60 км між горами та долиною ріки Дністер. Третина області вкрита лісами (лісистість на рівнинах і в передгір’ї становить 25%, а в горах — 65%). Івано Франківщина володіє десятою частиною всіх лісових ресурсів України. Івано Франківська область — відомий центр туризму та оздоровлення. На території функціонує 789 лікувально курортних закладів (серед них знамениті своїми лікувальними властивостями Черченський та Мізунський курорти), 20 турбаз та баз відпочинку, 710 капітальних спортивних споруд. Відомим центром підготовки збірних команд України із зимових видів спорту є с.м.т.Ворохта. Тут працює 15 науково дослідних, проектно конструкторських та технологічних організацій. На Прикарпатті створена широка мережа освітніх, культурно просвітницьких та мистецьких закладів. Функціонують 19 вищих навчальних закладів 1 го та 2 го рівня акредитації, 26 професійно технічних училищ, 764 школи, 404 дошкільних та 48 позашкільних установ, 60 дитячих спортивних шкіл, 1694 культурно просвітницьких установ, в т.ч. 275 народних домів, 831 бібліотека, 50 шкіл естетичного виховання. З 1939 р. в обласному центрі працюють стаціонарний український музично драматичний театр ім. І.Франка, філармонія. З 1945 р. розпочав свій творчий шлях ляльковий театр ім. М.Підгірянки. Працюють також театр фольклору, народних свят та видовищ, 8 державних музеїв в т.ч. краєзнавчий та художній. Діє 1152 релігійні бригади, 13 конфесій, 10 монастирів, дві духовні семінарії та духовний теологічний інститут. За кількістю пам’яток містобудування і архітектури область займає третє місце в Україні. Всього є 3477 пам’яток історії, архітектури та культури. В даний час в області, під охороною держави знаходиться 1423 пам’ятки архітектури, в тому числі 149 пам’яток національного значення, переважна більшість яких — це пам’ятки дерев’яної і мурованої культової архітектури, пам’ятки житлового й громадського будівництва, зосереджених в ос2

1. Фрагмент майдану Шептицького, м. Івано Франківськ. 2. Вид з валів на майдан Шептицького. 3. Пам’ятник 2000 річчя Різдва Христового. Авт. Михайло Ходан, скульптор Петро Штайер. I премія в конкурсі.

новному в історичних містах. Пам’яток житлового будівництва нараховується 585 (найбільше їх в обласному центрі — 437), громадських — 221, культових — 575, фортифікаційних — 11 і промислових — 30. Найважливішими пам’ятками колишнього житлового будівництва є ряд триповерхових будинків на вул. Шашкевича, Незалежності, Грушевського, Гетьмана Мазепи, Галицької в м.Івано Франківську, а також дво триповерхові будинки кін. ХІХ — поч. ХХ ст.ст. в м.Коломиї, Калуші, Рогатині, Снятині, Галичі, та інших історичних містах. З громадських будівель, які вражають своєю монументальністю, архітектурною пластикою і багатим декором у стилі «модерн» слід назвати такі пам’ятки м.Івано Франківська, як: будинки колишньої австрійської Залізничної дирекції на вул.Галицькій,2 (тепер — головний корпус медакадемії) та на вул. Грюнвальдській, 11 (тепер — Будинок правосуддя), залізничний вокзал, колишній будинок фінансових установ 1912 р. на вул. Грушевського, 31, будинок ощадкаси 1884 р. на вул. Гетьмана Мазепи, 14, будинок банку 1898 р. на вул. Незалежності, 19, музей 1897 1902 рр. в м.Коломиї (тепер музей народного мистецтва Покуття та Гуцульщини) та багато інших. І, звичайно, гордістю області є культові споруди, в першу чергу дерев’яні церкви. Вони відзначаються і багатством форм і конструкцій, свідчать про самобутність місцевого народного дерев’яного будівництва. Найстаріші дерев’яні церкви побудовані лише за допомогою сокири, без пили і рубанка, всі з’єднання зроблені за допомогою врубок, без цвяхів. Такими спорудами в області є пам’ятки національного значення: церква Різдва Пресвятої Богородиці 1615 р. в селищі Ворохта, Святодухівська церква 1598 р., з відомим Рогатинським іконостасом 1650 р. в м. Рогатині, Благовіщенська церква 1587 р. в м. Коломиї, пам’ятки національного значення — Михайлівська церква 1853 р. в с. Устя Снятинського району, Михайлівська церква XVII ст. в с. Дора Яремчанської міськради, п’ятибанна церква Різдва Пресвятої Богородиці 1868 р. в с.Рожнів, трибанна церква Іоакима і Анни XVIII ст. в с. Смодне Косівського району, триверха бойківського типу Василівська церква 1733 р. в с. Черче Рогатинського району, багато інших пам’яток, в тому числі місцевого значення, — найкращою й найоригінальнішою з яких є п’ятибанна церква Собору Пресвятої Богородиці 1808 р. в с. Нижній Вербіж Коломийського району. В області під охороною держави знаходяться 28 костелів і 4 синагоги. Костели, в основному барочного стилю, відзначаються монументальністю й величністю. В першу чергу — це пам’ятки національ-

ного значення: костел Кармелітів 1624 р. в с.м.т. Більшівцях Галицького району, костел 1760 р. в м.Городенці, костел Бернардинів 1735 р. в с.м.т. Гвіздець Коломийського району, парафіяльний костел 1703 р. та костел єзуїтів 1763 р. на майдані Шептицького в м. Івано Франківську та інші. Цікавими в області є пам’ятки промислового та інженерного будівництва, в першу чергу — це унікальна доменна піч поч. XIX ст. —єдина на території України пам’ятка старовинної культури металургійного виробництва в урочищі Ангелів поблизу с. Ясеня Рожнятівського району, солеварні в м. Долині і Болехові кін. ХІХ — поч. ХХ ст. — єдиний на Україні приклад солеварних споруд, що збереглися дотепер. Рідкісним зразком. промислової архітектури України другої половини XVIII ст. є колишній пивзавод 1767 р. в м. Івано Франківську — його варний й солодовий цехи. Таких споруд в Україні майже не збереглося. З інших промислових пам’яток архітектури слід назвати тютюно ферментаційний завод XIX ст. в Заболотові Снятинського району, дерев’яні млини і кузні в Богородчанському, Верховинському, Долинському та інших районах. З інженерних споруд слід назвати залічничний кам’яний арочний міст у Ворохті, металевий міст через Дністер у Галичі та інші. За роки незалежності України в області проводилась певна робота по збереженню культурної спадщини краю. Реставрувалась церква св. Пантелеймона в с. Шевченкове Галицького району, проводились підтримуючі ремонти комплексу споруд садиби Рея XVIII ст. в с. Приозерному Рогатинського району, була проведена заміна ґонтового покриття на дахах Благовіщенської церкви в м. Коломиї, на церкві Різдва в с.м.т. Ворохта, відреставровано ряд інших пам’яток архітектури місцевого значення. Але найбільшого розмаху реставраційні роботи набули, починаючи з 1998 р. До святкування 1100 річчя м. Галича було проведено регенерацію історичного центру міста, реконструйовано центральну площу — майдан Різдва Христового, — де встановлено пам’ятник Данилу Галицькому. У 1999 році з нагоди святкування 800 річчя з дня заснування м. Рогатина була проведена реконструкція історико архітектурного ядра міста — його центральної площі, на якій встановлено пам’ятник Роксолані (Насті Лісовській), виконано ремонт реставрацію забудови навколо площі і прилеглих до неї вулиць, Святодухівської церкви 1598 р., церкви Різдва Богородиці ХІІ ХІУ ст., костелу св. Миколая XVII ст. на ін. пам’яток архітектури місцевого значення. У 2000 році в зв’язку з проведенням Х Міжнародного Гуцульського фестивалю в м. Коломиї було виконано повний обсяг комплексних робіт по відбудові та ремонту реставрації більш як 250 об’єктів. Завдяки виконанню значного обсягу робіт по впорядкуванню інфраструктури, благоустрою та озелененню, місто Коломия отримало нове сучасне звучання зі збереженням архітектурно історичного обличчя, а авторський колектив у 2001 році удостоєний Державної премії України в галузі архітектури. Це вже п’ята Державна премія, якої удостоюються зодчі Прикарпаття. Програмою реконструкції, реставрації будівель та благоустрою в межах історико архітектурної заповідної території міст на 2000 2001 р.р., затвердженої розпорядженням облдержадміністрації від 26.09.2000р. № 663, у 2001 році ремонтом реставрацією охоплені майже всі пам’ятки архітектури історичного центру міста Івано Франківська. Здійснена реконструкція майдану Шептицького,

Вічевого Майдану та вул. Незалежності в межах її пішохідної зони. Авторський колектив реконструкції висунутий на здобуття Державної премії в галузі архітектури 2002 року. На виконання розпорядження Президента України від 19 жовтня 2000р. «Про забезпечення комплексного розвитку малих міст України» передбачена комплексна регенерація міст Болехова, Верховини, Городенки, Косова, с.м.т. Кути, міст Снятина, Тисмениці, Тлумача та ін. Ми пишаємося тим, що за останні роки в області створена своя Прикарпатська школа архітектури. В архітектурі відчувається своєрідний стиль, досить вдало використовуються національні традиції, елементи, масштабність, особливо вдало використовується ландшафт у створенні об’ємно просторових композицій. Обласною організацією Національної спілки архітекторів України ведеться постійна робота по підвищенню творчої майстерності зодчих Прикарпаття. Цьому сприяють зустрічі зодчих з колегами в м. Кошице (Словаччина), м. Відні (Австрія), м. Берліні (Німеччина). Поповнення молодих архітектурних кадрів здійснюється за рахунок випускників архітектурних факультетів м. Києва, Львова, Дніпропетровська та ін. Нашою гордістю є такі ветерани архітектури, як: Дмитро Сосновий, Микола Назаров, Лукія Лукомська, Степан Валевський, Леонід Попиченко, Броніслав Мартин, Ярослав Процак, Володимир Лукомський. Сьогодні успішно продовжують їх творчу діяльність Микола Чулуп, Юрій Фабрика, Зіновій Андрусишин, Зіновій Соколовський, Ігор Шумин, Ігор Гаркот, Олег Козак, Микола Капак, Микола Дорошенко, Тимофій Жук. Творчо на теренах Прикарпаття працюють головні архітектори міст: Івано Франківська — Олександр Микуляк, Калуша — Петро Макогін, головними архітекторами районів: Богородчанського — Роман Глушкевич, Верховинського — Олександр Ігнатюк, Галицького — Степан Дяків, Надвірнянського — Богдан Фаб’як, Коломийського — Іван Павлюк, Долинського — Роман Козій, Калуського — Олександр Бучацький і ряд інших. Провідними на Прикарпатті в галузі містобудування і архітектури є колективи філій та відділів інститутів: «Діпромісто» — директор Василь Турко, «Укрпроектреконструкція» — директор Михайло Стецюк, «Укрзахідпроектреставрація» — 3іновій Соколовський, ТАПМ «Івано Франківськархпролект» — 0лег Козак, «Прикарпатліспроект» — головний інженер Ярослав Недоляк

6 4. Обговорення ходу реставраційних робіт. Древній Галич. 5. Зодчі Прикарпаття: Т. Рибак, З. Андрусишин, М. Ходан, М. Кенюк, М. Стасюк. 6. Ділова розмова за участю голови Національної Спілки Архітекторів України, голови ОДА, та начальника головного управління архітектури і містобудування. 7. База відпочинку «Карпати»

–Â„ÂÌÂ‡ˆËˇ ˆÂÌÚ‡ »‚‡ÌÓ-‘‡ÌÍÓ‚ÒÍa

Авторский коллектив: Зиновий Миронович Андрусишин Орест Тимофеевич Кос Александр Васильевич Микуляк Зенон Богданович Соколовский Зиновий Николаевич Мытник Богдан Зиновьевич Ониськив Зиновий Васильевич Шкутяк Николай Дмитриевич Якимович

Город Станислав (с 1962 года Ивано Франковск) основан в 1662 году польским магнатом графом Андреем Потоцким. Город был распланирован по принципу «идеальных» городов эпохи Возрождения. Планировка городских кварталов повторяла рисунок фортификаций. Центральной доминантой города была Ратуша, вокруг которой размещалась периметральная регулярная застройка в форме «каре». Наиболее интенсивный период застройки города относится к временам Австро Венгерской империи,тогда были построены основные общественные и жилые дома в стиле сецессии (модерн) 1895 1910 гг. К концу XIX века фортификационные сооружения города были разобраны, рвы засыпаны, стены нивелированы.

Фото Александр ШИГАЕВ

Во время второй мировой войны немецкие власти разрушили еврейский квартал на площади Рынок, вследствие чего центральная площадь потеряла традиционное «каре» и квадратную в плане конфигурацию. Но наибольшие потери выпали на долю исторического ядра города в советский период. Ни капитальные, ни текущие ремонты не проводились. Аварийное состояние крыш, стен и подвалов, инженерных сетей, интенсивное транспортное движение и плохое состояние дорог привели к потере отдельных сооружений и целых кварталов — памятников истории и архитектуры. Под нажимом архитектурной общественности города удалось сберечь так называемый Галицкий квартал. В 80 х годах часть центральной улицы города — Советской (теперь — Независимости) была реконструирована в пешеходную зону города. Однако в связи с использованием недолговечных материалов возникла необходимость повторной реконструкции. Исходя из неудовлетворительного состояния большинства зданий, инженерных сетей и благоустройства, и руководствуясь утвержденными горсоветом «Положенням про історико архітектурну заповідну територію міста Івано Франківська» и «Програмою будівництва, реставрації та благоустрою центральної частини міста Івано Франківська», было принято решение о программе регенерации центральной исторической части города, которая с 1999 г. осуществляется поэтапно (пообъектно). По состоянию на октябрь 2001 года были завершены работы по реконструкции, реставрации и благоустройству таких объектов: площадь Рынок; майдан Шептицкого с прилегающим сквером по ул. Низовой; сквер на ул. Валовой; Вечевой майдан; ул. Независимости. Проектом реконструкции предусматривались замена существующих старых и прокладка новых инженерных сетей, благоустройство территории, ремонт, реставрация и обновление жилого фонда, мероприятия по сохранению памятников архитектуры местного и республиканского значения. Ремонтно реставрационные и восстановительные работы проведены на 85 домах, основные из которых: городская Ратуша, Художественный музей (парафиальный костел), областная филармония на ул. Л. Курбаса, управление градостроительства и архитектуры на ул. Шашкевича и ряд других. Стоимость работ составляет приблизительно 3,5 млн.грн. 15

Построен ряд новых объектов: воссозданная колокольня, фонтан «Ротонда» и фонтан на Вечевом майдане, памятный знак к 2000 летию Рождества Христова в сквере на ул. Валовая. Общая стоимость работ по регенерации центральной исторической части, сделанных с 1999 г. по сентябрь 2001 г. составила около 15,5 млн.грн. На площади Рынок была заменена вся канализационная система (до этого почти половина зданий в центре была оборудована выгребными сооружениями), воздушные линии электроснабжения заменены кабельными сетями. Как и в любом историческом городе, площадь Рынок за счет культурного слоя за много лет «выросла» на 40 45 см. Поэтому было выполнено понижение уровня площади, полностью изменено ее покрытие с асфальтового на плитку «Магик», которая фактурой напоминает брусчатку. В южной части площади, где находился разрушенный в 1943 году еврейский квартал, были выведены на поверхность земли очертания стен домов. Перед главным входом в Ратушу сооружен круглый в плане трехуровневый фонтан. Одним из важнейших сооружений города, которое формирует его силуэт и стало символом г. Ивано Франковска, является Ратуша, в которой находится Краеведческий музей. В процессе реконструкции Ратуши были укреплены несущие конструкции, запроектированы системы вентиляции и кондиционирования во всех экспозиционных залах и фондах музея, проведена полная замена системы отопления. Благодаря перепланировке подвалов удалось увеличить экспозиционные площади на 150 кв.м., построить парадный вход, вестибюль, гардероб, конференц зал и санузлы для посетителей. Обновлен внешний вид фасадов Ратуши, сделан капитальный ремонт купола. На майдане Шептицкого и улице Низовой с прилегающим сквером также выполнена реконструкция всех инженерных наружных сетей, организовано наружное освещение, выполнено понижение отметок в среднем на 25 30 см. Площадь стала пешеходной. Асфальтовое покрытие заменено плиткой. Возле кафедрального собора запроектирован и сооружен фонтан «Ротонда» со скульптурой Божьей Матери, а перед парафиальным костелом цветник. На ул. Низовой, одной из старейших улиц города, кроме того, проведена реконструкция существующей котельной. На Вечевом майдане и ул. Независимости, кроме работ по реконструкции сетей, были демонтированы старые разрушенные элементы благоустройства (бордюры, поребрики, лавочки, опоры светильников, аварийные фонтаны, разрушено мощение). Вместо них были установлены индивидуальные кованые скамьи, опоры светильников и урны. Из песчаника Городенковского месторождения были изготовлены и установлены поребрики и элементы скамей. Важным акцентом Вечевого майдана стал Форум, как место встречи граждан при решении важных вопросов общественной жизни (выборы депутатов, встречи государственных и политических деятелей, и т.п.). На месте старого фонтана, в центре площади сооружен новый фонтан, напоминающий большой каменный цветок, с лепестков которого падает вода в три бассейна у его основания. В окружающих домах были проведены ремонтно реставрационные работы с заменой несущих элементов крыш, водосливных элементов, обновлением утраченных или разрушенных деталей декора фасадов. В отдельных случаях проводилась расчистка и повторное оштукатуривание. Для покрытия фасадов использовались высококачественные фасадные краски «CAPAROL», в том числе для таких объектов, как Дворец Правосудия, областная детская библиотека и др. По имеющимся архивным фотографиям местными мастерами проводилась реставрация и обновление утраченных деревянных и металлических элементов ворот, входных дверей, окон. Были отремонтированы и отреставрированы кованые металлические ограды балконов и приусадебных участков, приведены в надлежащий вид витрины и рекламы магазинов и кафе. Оценивая исполнение работ, по поручению облгосадминистрации, управление градостроительства и архитектуры облгосадминистрации и областной Совет Союза архитекторов Украины выдвигает проект «Регенерация центральной исторической части города Ивано Франковска» на соискание Государственной премии в области архитектуры. Генеральный заказчик — УЖКХ исполкома г. Ивано Франковска. Генпроектировщик — ТАМ «Ивано Франковскпроект». Проектные организации — Ивано Франковский филиал института «Укрзападпроектреставрация», техническое бюро городского и областного управления архитектуры и градостроительства, филиал института «Укрпроектреконструкция». Генподрядчик — ОАО «Специализованное управление механизации строительства». Работы по ремонту и реставрации памятников архитектуры — проектно производственная реставрационная мастерская «Творец».

–≤«ƒ¬ﬂÕ≤ К Коломия причепурилася до свят. Дуже гарно виглядають інтелігентні чистенькі охристо рожеві фасади оновлених будинків, вкриті пухнастою ковдрою новорічного снігу, ажурні балконні огорожі з вишуканим орнаментом, що несподівано співпадає з малюнком оголених дерев, знаменитий Музей писанки, ліхтарі, бруківка. Приємно бачити, що роботи по реконструкції центру, розпочаті кілька років тому і відзначені Державною премією України в галузі архітектури, не скінчилися водночас з присудженням нагороди, а тривають і далі.

КОЛОМИЙКИ Коломия дедалі більше починає нагадувати невеличкі австрійські, чеські чи польські містечка — які небудь Кошице, Грац чи Ярослав, — і то не архітектурою, що в Коломиї неповторна і самобутня, а охайністю, вишуканістю і теплотою, яка відчувається тут всюди. Не чекаючи милості від держави, коломийські бізнесмени, справжні патріоти і гуцули, вкладають гроші в оновлення рідного міста. А винагорода за це — святковий вигляд міста, по європейському комфортний і по українському гостинний і щедрий

¿–’»“≈¥“”–Õ¤≈ ÕŒ¬Œ—“» —“ŒÀ»÷¤ –ÂÍÓÌÒÚÛÍˆËˇ Ã»ƒ‡ Все здания, выходящие на Михайловскую площадь в промежутке от Десятинной до Б. Житомирской улицы, по видимому, будут отданы под нужды Министерства иностранных дел. По крайней мере, здание Детского музыкального театра (б. гимназия, арх. В. Беретти) отдано под реконструкцию для Дипломатической академии. Проект реконструкции, предусматривающий надстройку двух мансардных этажей, разработал коллектив под рук. В. Ступниковой. А на незастроенном участке по ул. Б. Житомирской, 2 А, разработан проект административно гостиничного комплекса (конгресс центра) МИД Украины. В результате конкурса на разработку концепции застройки этого участка, победу одержали: первое место — КП ПТАМ «М.Левчук», автор Николай Левчук; второе место — ЗАТ «Архитектурный союз», автор Андрей Мазур; третье место — ПТАМ «О. Донець», автор Александр Донец. Жюри пришло к выводу, что ни одно из предложений не может быть безоговорочно принято и требует соответствующей доработки.

«‡ÒÚÓÈÍ‡ —ÔÓÚË‚ÌÓÈ ÔÎÓ˘‡‰Ë

Фото Марина ЗАБЕЛЬСКАЯ

Когда Александр Комаровский первый раз вынес на градостроительный совет проект застройки площади перед Центральным национальным стадионом, неподготовленный народ решил, что это шутка. Проект предусматривал застройку пространства площади сплошным торговым стилобатом высотой 12 метров, на котором где то за спиной у театра музкомедии торчали еще две высотки. То есть площадь просто исчезала — застройка шла прямо по красной линии улицы Красноармейской (ныне Б. Васильковской). Кроме торговых комплексов, в части стилобата, примыкающей к стадиону, предусмотрены и спортивные сооружения — бассейн с дорожкой на 50 метров, тренажерные комплексы и другие, но на их строительство пока нет инвестора. Если будет построено только то, на что пока есть реальный заказчик, то, потеряв одну из главных площадей столицы, мы получим вместо временного Троицкого рынка — стационарный торговый комплекс, перегораживающий подходы к стадиону, и высотку новой гостиницы, превосходящую существующую гостиницу «Спорт» по крайней мере вдвое по высоте. Александр Комаровский, главный архитектор проекта, в своем докладе порекомендовал всем членам градсовета побольше ездить, чтобы убедиться, что именно такое решение выводит Киев на новый прогрессивный уровень.

Николай Жариков активно выступил против реализации такого решения в связи с тем, что пропадает площадь, где проходили массовые мероприятия и справедливо предложил развивать новый торговый центр там, где он задуман по генплану — например, на Лыбедской площади, а не на путях эвакуации. Многие выступающие говорили о роли Центрального стадиона, как главной спортивной достопримечательности столицы. Уже в этом году в Киеве планируется чемпионат мира по футболу, спорткомитет подал заявку на 2016 год на проведение Олимпийских игр в Киеве. По протоколу только автомобилей правительственных делегаций на такие мероприятия прибывает около пятисот, не считая судей и участников, а мест для парковки для них не предусмотрено. Учитывая эти аргументы, застройка Спортивной площади представляется весьма сомнительным решением. Игорь Шпара подчеркнул, что главная проблема здесь — градостроительная. Никогда ни один генеральный план не предусматривал застройку «легких города» — открытых пространств улиц и основных площадей. Троицкая площадь не случайно возникла на этом месте, это продолжение «пульсирующего» пространства Крещатика, где сплошная застройка прерывается площадями курдонерами с определенным ритмом. Да и какова необходимость застраивать площадь до красной линии? В проекте нет жизненно важных для города предложений, чтобы оправдать такое вмешательство, лишь коммерческие интересы. Вадим Жежерин напомнил, что любое градостроительное решение должно быть таким, чтобы не заблокировать возможность дальнейшего развития города, чтобы не создавать «заторов», пробок как в транспорте, так и в застройке. Поэтому должно сохраняться пространство у театра Оперетты и возможность превращения улицы Шота Руставели в пешеходную артерию. Его поддержал Евгений Лишанский, напомнив, что градостроительная деятельность направлена прежде всего на поиск не лучших, а оптимальных решений, то есть таких, которые в равной степени удалены от всех отрицательных воздействий. И что театр оперетты — родина украинской драмы, именно здесь начинали свою сценическую карьеру Заньковецкая и Саксаганский. Нельзя создавать условия, при которых это здание погибнет. Несмотря на все высказанные опасения, концепция застройки Стадионной площади была согласована главным архитектором города. Остается надеяться лишь на гражданскую совесть авторов, которые должны найти такое решение, при котором не пострадает ни здание стадиона, ни театр оперетты и не погибнет в свалке ни

Вид с ул. Красноармейской (слева — театр оперетты, справа — гостиница «Спорт» и планетарий, сзади — чаша стадиона).

ЛУЦК: свой среди чужих, чужой среди своих

Фото Виктор ЧУХРАЙ

Елена ОЛЕЙНИК

Я изучала историю страны по истории Луцка, работая пять лет подряд над комплексной программой регенерации Луцкого историко культурного заповедника. Мне открывались новые факты и потрясающие люди, которые жили и работали в Луцке. Оказалось, христианство сюда пришло раньше, чем в Киев, — из Моравского княжества, от Кирилла и Мефодия. А уже с тринадцатого века на эти земли началась экспансия католиков, поначалу сдерживаемая Литовским княжеством, в состав которого входила тогда Волынь, после трагического распада Киевской Руси. Государственным языком в то время был русский, это время даже называлось «временем русского права», и в Варшавском знаменитом архиве AGAD сохранились купчие крепости и люстрации тех лет на старославянском, не только луцкие, но перемышльские, люблинские, краковские — вся Польша писала тогда кириллицей.

В Луцке с XIV века сохранился могучий замок Любарта. Кроме него, самое старое сооружение — армянская церковь Св. Стефана 1497 года, перестроенная в жилой дом, где и поныне проживают одиннадцать семей. Армяне появились здесь уже из Крыма, из Феодосии делая проект реставрации церкви, мы узнавали историю гонений и переселений армянского народа. Они были замечательными каменщиками и умелыми ремесленниками, почти все каменные сооружения Львова, Луцка, Каменца Подольского построены именно армянами. Затем Луцк вошел в состав Польши, а я познакомилась со всеми католическими орденами, потому что в Луцке их было великое множество. Первыми были доминикане, самыми неожиданными — коммунисты (да, был такой орден в Луцке в XVI веке), зато самыми стойкими, как и везде, оказались иезуиты. Иезуиты тоже были открытием — их просветительская и благотворительная деятельность, их всеохватное миссионерство, их размах строительства по всему миру. В то время очень часты были пожары, в которых гибли богатейшие библиотеки, поэтому каждый монах должен был выучить наизусть несколько книг и в случае уничтожения — восстановить. Благодаря Луцку я узнала об итальянском архитекторе Якубе Бриано, авторе прекрасного Петропавловского костела. Уже в 18 лет он получил диплом архитектора, но заказы в то время были только у короля и иезуитов, и Якуб вступил в орден. Он создавал великолепные произведения — в Лондоне сохранился альбом его работ, — но не закончил ни одного. Для них он был просто монах, солдат и брат, и должен был работать наравне со всеми во имя Господа. Его переводили все дальше на восток — в Луцк, затем в Люблин, Острог, пока он не умер от чахотки в возрасте 34 лет где то недалеко от Львова.

Изучая историю Луцка, я обнаружила, что магдебургское право реально начало распространяться на украинских землях лишь в конце XVI века, после принятия унии. В плотно застроенном средневековом городе право всех граждан на равный кусок земли шириной 7,5 шнуров было чисто теоретическим, ведь пустовали только сгоревшие православные церкви и погосты вокруг них. И только после того, как католичество стало главной религией страны, стало возможным застраивать прежние святыни, и польские каменицы XVI XVII веков стоят прямо на костях общих славянских предков. И в этом смысле те «коммунисты» мало чем отличались от своих собратьев ушедшего века. В XV веке Луцк был очень модным и богатым городом, его называли «Рим Востока», а в 1429 году здесь состоялся Всеевропейский съезд монархов, на котором они все реально присутствовали (сохранился список). Здесь была резиденция Альбрехта Радзивилла, королевского канцлера, которую он подарил монастырю бригиток, и это здание тоже благополучно сохранилось; в нем потом была тюрьма, и об этом стоит памятный знак «Жертвам репрессий», а о Радзивилле — ни слова. Наряду с армянами, в Луцке уже с XIV века жило много евреев. Здесь сохранилась уникальная синагога XVI века — аналог знаменитой краковской. Вообще, Луцк был на редкость интернациональный город: каждая община имела свою святыню (кирху, кенасу, синагогу, церковь), систему планировки, сбора налогов, что отражалось в планировочной структуре и прослеживается до сих пор.

На Луцк, как на пристанище евреев и поляков, направило основной удар войско Богдана Хмельницкого. Армия Колодки пронеслась в течение суток через город, истребив 4 тысячи жителей и еще 40 тысяч изгнав из него. Луцк был сожжен дотла и никогда более не достиг того расцвета, который был в XV XVI веке. На этом освободительная война для него закончилась. Луцк был присоединен к Российской империи, но находился на окраине, поэтому перемены обходили его стороной. Зато в это время обновили православные церкви и сделали генеральный план. После революции он вновь отходит к Польше, а после Второй мировой войны — к Украине. Каждая последующая власть упорно истребляла следы предыдущей: строила купола вместо шпилей, переписывала городские акты латынью вместо кириллицы и наоборот, но в городе мало что изменялось. Конечно,трудно отнести Луцк к украинским городам, если он принадлежал Украине за всю историю до второй мировой войны лишь один год — с 1918 по 1919. Польским его тоже не назовешь, так как структура ядра с его ландшафтной планировкой, отдельно стоящими усадьбами и присутствием зелени уж очень напоминает древнерусские города — Суздаль или Псков. Для российского города в нем слишком много украинских хат, от еврейского прошлого осталась лишь синагога, перестроенная в спортзал. Но именно поэтому для меня Луцк, как никакой, может быть, другой город Украины, воплощает всю ее историю — от князей Олега и Любарта, польских канцлеров и еврейских раввинов, итальянских, русских и польских архитекторов, армянских строителей, украинских козаков и митрополитов, — до великой Леси Украинки, воспевшей Волынский край и сделавшей его навеки украинским

–≈√≈Õ≈–¿÷»ﬂ ÷≈Õ“–¿À‹ÕŒ… ◊¿—“» À”÷¥¿

Состав творческого коллектива: Андрош Яношевич Бидзиля; Леонид Васильевич Герасимюк; Ярослав Владимирович Матвиив; Антон Федорович Кривицкий; Леонид Алексеевич Кирильчук; Юрий Васильевич Ольховой; Александр Яковлевич Смаль; Богдан Игоревич Головин 1 4

Луцк — один из старейших городов Украины, областной центр с населением 215 тыс. человек. Уникальный ландшафт, планировка и застройка исторического центра делают Луцк выдающимся памятником градостроительства. Впервые Луцк упоминается в Ипатьевской летописи 1085 года, хотя дата его основания, по всей видимости, восходит к VIII веку. К XIII веку Луцк называют Луческом Великим. В 1340 году Луцк становится столицей Галицко Волынского княжества, тогда же возводится резиденция князя Любарта — Луцкий замок. 2

В 1429 году значительным событием для города стал Всеевропейский съезд монархов, где обсуждались проблемы защиты Европы от османских завоевателей. После этого город появляется на европейских картах. В 1432 году городской общине было надано Магдебургское право, которое укрепило развитие ремесел и способствовало самоуправлению. Это был период строительного расцвета города. После Люблинской унии 1569 года Луцк, уже будучи под властью Польши, начал постепенно приходить в упадок. В конце XVIII века Луцк входит в состав России. Этим временем датируется самый древний найденный план города — 1795 год. На рубеже XIX XX веков вновь активизируется рост города, однако начавшаяся первая, а затем вторая мировые войны помешали Луцку достигнуть былого могущества.

6 7

В 1939 году Луцк вместе с другими западноукраинскими городами был присоединен к СССР и стал центром Волынской области. Первый генеральный план города, под названием «Генеральный проект планировки» (арх. Э. Теплицкий), был разработан в 1959 году. Он определил место размещения нового центра города и основной магистрали — улицы Ленина (ныне проспект Воли). Следующий генеральный план 1965 года предусматривал развитие радиально кольцевой структуры города и строительство новых семи жилых районов. В 1974 году Львовским филиалом Гипрограда был разработан генеральный план, предусматривавший развитие линейной структуры города вдоль поймы Стыря, который определил развитие структуры городского центра вдоль основной планировочной оси. В 1985 году наиболее древняя часть города была объявлена Луцким историко культурным заповедником (директор арх. Т.Рабан). С этого времени начались работы по его исследованию и регенерации. В конце 80 х годов институтом «Укрпроектреставрация» (Т.Романова, Е. Осадчий, Л. Крощенко) были сделаны историко архитектурная инвентаризация застройки ЛИКЗ и проект зон охраны, на основании которых была разработана концепция регенерации 8

заповедника (НИПИградостроительства, НИИТИАГ, авторский коллектив под рук. канд.арх. Е. Олейник), включавшая средовое зонирование, основные градостроительные узлы, экономическую программу с привлечением средств частных инвесторов, и началась ее реализация со строительством отдельных архитектурных объектов. С 1998 года работы по реконструкции были расширены на всю центральную часть города, когда под руководством исполкома горсовета была разработана программа регенерации центральной части города, предусматривающая поэтапный комплекс работ по благоустройству центральных улиц и площадей, снос малоценной и реконструкцию существующей застройки под объекты торгового и обслуживающего назначения (авторы — арх. А. Бидзиля, Л. Герасимюк, Я. Матвиив, городской голова А. Кривицкий и зам. Л. Кирильчук, исполнители А. Смаль, Б. Головин, Ю. Ольховой). В основу проекта было положено комплексное решение главной проблемы современного города — транспортной, которая значительно ухудшала экологическое состояние города. Была поставлена задача разнести транспортные потоки на другие улицы. Программа предполагала также создание архитектурно пространственных акцентов: Театральной площади, площади Воссоединения, майдана им. М. Грушевского, — которые стали бы центрами притяжения лучан и объединили административную, рекреационную, общественную и духовную функции. Поэтапная реализация программы осуществлялась на протяжении 1998 2000 годов и включила в себя следующие объекты: Регенерация части историко культурного заповедника в районе улицы Данилы Галицкого с установлением памятного знака к 2000 летию Рождества Христова; Регенерация проспекта Воли от Театральной площади до площади с памятником Тарасу Шевченко; Регенерация улицы Богдана Хмельницкого с созданием новой площади с памятником Св. Николаю; Комплексное благоустройство части проспекта Победы с реконструкцией Мемориала Вечной Славы, цветочного магазина и Дома панихиды. Работы по регенерации части историко культурного заповедника были сосредоточены вокруг Рыночной площади, которая в свое время была частично застроена и хаотично озеленена. Было выполнено мощение, проложены дорожки, газоны и клумбы, в результате чего Рыноч-

1. Схема проведения основных работ по регенерации центральной части города Луцка в 1999 2000 гг. 2. Воссозданный участок Братского моста на въезде в заповедник. 3. Редизайн фасадов и благоустройство территории возле банка ПЕКАО (б. мебельный магазин) на ул. Данилы Галицкого. 4. Использование современных технологий освещения для ночной подсветки Замка Любарта XIV века. 5. Новый вид проспекта Воли. 6. Реконструированный фасад здания Луцкого горсовета. 7. Брусчатка и фигурное обрамление деревьев на проспекте Воли. 8. Новые цветники и рабаты. 9. Мощение проезжей части с новыми люками с символикой города. 10. Новая церковь св. Николая. 11. Фасад дома по ул. Б. Хмельницкого, 15. 12. Фрагмент фасада дома по ул. Б. Хмельницкого, 15. 13. Оформление входов домов по ул. Б. Хмельницкого. 14. Проект реконструкции фасада домов по ул. Б. Хмельницкого. 15. Памятник Св. Николаю 16. Реконструированное помещение магазина «Мрия» на проспекте Воли. 17. Обелиск Мемориала Вечной Славы. 18. Админздание по проспекту Воли.

Фото Виктор Чухрай (фирма «ИНИЦИАЛ») 14

ная площадь стала активным элементом городской среды. Фасады окружающих домов были отремонтированы, в том числе старая аптека, которой пользовалась еще семья Косачей. Были закончены реставрационные работы в Спасской кирхе и Покровской церкви, создающих передний план панорамы застройки заповедника с поймы Стыря. Был разработан и реализован проект ночного освещения главной достопримечательности города — замка Любарта XIV века. Недалеко от Покровской церкви в конце 70 х годов был построен мебельный магазин, который своим объемом и пропорциями фасада резко дисгармонировал с окружающей застройкой. В процессе проведения работ по регенерации здание, переданное в собственность банку ПЕКАО (Украина), было полностью реконструировано: проведен редизайн фасадов, надстроена мансарда, внесены новые декоративные элементы. Таким же образом было реконструировано еще одно немасштабное средневековому ядру здание — городская баня. И, наконец, на въезде в исторический заповедник был воссоздан как элемент благоустройства Братский мост, соединявший остров с городом через протекавшую когда то здесь р. Глушец.

Основной идеей проекта регенерации проспекта Воли было придание новой — общественно культурной — функции одной из центральных улиц города, реставрации послевоенной «сталинской» застройки, благоустройство дворовых территорий. Были организованы дворовые зоны отдыха, полностью обновлено дорожное покрытие, тротуары, частично заменены старые подземные коммуникации, установлены новые типы светильников, разработаны малые архитектурные формы и обновлено озеленение улицы. Одновременно проводились работы по замене элементов кровли, водосточных труб, оконных и дверных проемов. Была проведена реконструкция старой троллейбусной линии. В 1998 году были начаты работы по благоустройству архитектурного комплекса памятника Т.Г. Шевченко, проведена реконструкция склонов со стороны парка им. Леси Украинки, сооружены фонтан и амфитеатр певческого поля. Здесь также была проведена реконструкция озеленения, установлены светильники, скамьи, выполнено мощение фигурными плитками. Выполнен проект ночного освещения здания Волынского госуниверситета.

17 18

При реконструкции одной из центральных исторических частей города — ул. Богдана Хмельницкого — удалось объединить принципы воссоздания и сохранения исторического наследия с вкраплением современных элементов благоустройства, малых форм и новых технологий. На месте снесенной малоценной ветхой застройки напротив театра кукол образовалась новая уютная площадь с памятником Св. Николаю, которая сразу стала любимым местом отдыха лучан, а памятник — символом города. Отреставрированные исторические здания детской поликлиники и школы приобрели прежнюю привлекательность. Художественно решенные входы в дома, ограждения подпорных стенок с цветниками, светильники нового типа придали улице неповторимый вид. Комплекс работ по благоустройству части про-

спекта Победы включал также реконструкцию обелиска на Мемориале Вечной Славы, Дома панихиды и цветочного магазина, а также мощение тротуаров и дорог, объединяющих эти объекты. Идея проведения этих мероприятий была оправдана как с моральной, так и с эстетической точки зрения. Композиционное объединение и новая трактовка фасадов зданий полностью изменили облик улицы. Мемориал Вечной Славы был сооружен в 1975 году, и через 25 лет его сооружения оказались наполовину разрушенными. Горисполком в 1999 году принял решение начать реконструкцию обелиска Мемориала, высота которого — более 40 метров. Работы по его реконструкции охватывали: демонтаж гранитных плит облицовки, реконструкция бетонного основания, облицовка базальтовой плиткой. Общая площадь облицовки — более 2 тыс. кв. метров. Обновлен и покрыт золотом барельеф ордена Отечественной войны, осуществлена подсветка мемориала. В Доме панихиды и цветочном магазине «Флора сервис», которые находятся рядом с мемориалом, проведен комплексный ремонт. Работы по благоустройству и ремонту зданий не ограничивались только этими четырьмя площадками. Реконструированы площадь Грушевского и Киевская с сооружением памятников Михаилу Грушевскому и в честь 10 летия Независимости, завершено строительство уникального Музея Волынской иконы, где хранится знаменитая икона Холмской Богоматери, отремонтированы здания по ул. Леси Украинки и многие другие. Следует также отметить, что для к реализации программы были привлечены более 600 предприятий, которые осуществляли благоустройство территорий с озеленением и ремонт фасадов зданий. Основной объем подрядных работ был безупречно выполнен предприятием ЗАТ РСУ «Вишкiв». Чугунное литье для лавок, решеток, светильников выполнено по индивидуальному проекту на Нововолынском заводе СТО, осветительные элементы предоставила «Ватра Шредер». Рожищенский завод изготовил новые люки с элементами символики города. Художественную ковку выполняла фирма «Фортуна плюс». Природный камень для мощения поставлял «Гранит» из Ровенской области. К 10 летию Независимости впервые в западном регионе летом 2001 года был проведен международный симпозиум по скульптуре. Работы талантливых авторов из разных стран также украсили улицы древнего Луцка. Таким образом, в результате проведенного комплекса работ удалось объединить градостроительные элементы центра в единую планировочную структуру, насыщенную новой социальной и культурной функцией, значительно улучшить транспортную ситуацию в центре, разработанная программа энергосбережения позволила решить проблему наружного освещения улиц и памятников архитектуры. А благоустройство и озеленение улиц и придомовых территорий наряду с комплексным ремонтом фасадов, новыми светильниками, малыми архитектурными формами, яркими рекламными вывесками, цветниками и деревьями создали новую городскую среду и неповторимый колорит улиц города

панорам

«¿–”¡≈∆Õ¿ﬂ œ¿ÕŒ–¿Ã¿ 2001

The Great Glasshouse, Õ‡ˆËÓÌ‡Î¸Ì˚È ¡ÓÚ‡ÌË˜ÂÒÍËÈ Ò‡‰, ”˝Î¸Ò Carmarthenshire Проект: Foster & Partners Большой Glasshouse в Национальном Ботаническом саду Уэллса (Великобритания) является самым большим стеклянным куполом такого типа в мире. 24 бетонные арки поддерживают вознесшийся на 15 метров высотой стеклянный купол оранжереи. Здесь созданы уникальные климатические условия для более чем тысячи растений со всего земного шара.

—œŒ–“»¬Õ¤… ÷≈Õ“– ‚ ÿ‚ÂÈˆ‡ËË Спортивный центр на берегу швейцарского озера запроектирован Марио Ботта по результатам конкурсного проектирования 1990 (1 этап) и 1993 1998 годов. Строительство было начато в 1998 году. Общая площадь 53200 кв.метров

¿¬–Œ–¿ œÀ¿«¿ ÓÚ –ÂÌˆÓ œ¸ˇÌÓ

Две башни — 18 этажная жилая на 62 квартиры и 41 этажная офисная, расположенные вблизи Национального Ботанического сада в Сиднее, гармонично завершают квартал существующей застройки. Формы новых зданий напоминают всплески раковин Сиднейской Оперы, находящейся неподалеку. Как и все проекты Ренцо Пьяно, Аврора Плаза покоряет гуманистическим масштабом. На каждом этаже офисного здания расположены зимние сады с открывающимся остеклением, позволяющим поступать свежему воздуху

Проектная организация — Renzo Piano Building Workshop, в сотрудничестве с LLDG и GSA. Архитекторы — Renzo Piano, Mark Carroll, Shunji Ishida, Olaf de Nooyer, Ken McBryde, Christopher Kelly. Инженеры — Arup в сотрудничестве с Lend Lease Technical Services Group. Подрядная организация — Bovis Lend Lease.

В окрестностях Токио построен музей памяти Джона Леннона, композитора, поэта и певца, которого британцы, согласно опросу общественного мнения 2001 года, назвали самым популярным соотечественником, опередившим Исаака Ньютона, Уильяма Шекспира и прочих. Но пока англичане перечисляют достоинства Леннона, японцы действуют. Экспозиционная площадь разделена на зоны, показывающие различные стороны жизни лидера Beatles. Философский смысл каждого пространства выражается песнями: нейтральный — «imagine there’s no...», эмоциональный — «above us only sky...», романтический — «you may say I’m a dreamer». Заключительная комната, облицованная мрамором, несет медитативную функцию. В отделке, подчеркивая минималистский стиль, преобладает белый цвет. Все материалы — натуральные, поставленные фабрикой Marmi e Graniti (Италия)

Ã”«≈… ƒ∆ŒÕ¿ À≈ÕÕŒÕ¿ Архитекторы Музея — Katsuhiko Kubo, Hajashi Tomonari. Общая площадь здания — 3600 кв.м., в том числе: экспозиционная площадь — 1500 кв.м., площадь магазинов и кафе — 500 кв.м., фойе — 1600 кв.м.

Ричард Мейер завершает в Риме строительство Костела Dio Padre Misericordioso. завершение строительства намечено на 2002 год. Предварительно напряженные железобетонные криволинейные плиты, из которых сооружается оболочка костела (Italcementi Group), устанавливаются на место специальными кранами. Общая высота сооружения предполагается от 57 до 60 футов

ЦЕНТР ИСКУССТВ

¬ HEREFORDSHIRE Центр искусств запроектирован архитектурным бюро Glenn Howells Architects. Заказчиком выступил Городской совет Herefordshire. Стоимость строительства — 3,6 миллионов фунтов стерлингов.

Тадао Андо присуждена Золотая Медаль AIA 2002 года Национальный Совет директоров Американской Ассоциации Архитекторов (the American Institute of Architects —AIA) выбрал японского архитектора Тадао Андо (59 лет) для Золотой Медали — высшей награды, которая присуждается индивидуалам. Золотая медаль присуждается тем архитекторам, чей персональный вклад в архитектуру имел значительное влияние на ее развитие. Андо получит Золотую медаль к своему 60 летию — 1 марта 2002 года в Вашингтоне. Золотую медаль AIA получали в свое время Томас Джефферсон, Фрэнк Ллойд Райт, Луис Салливен, И.М.Пей, а в 2001 году — Майкл Грейвз. Имя каждого лауреата увековечивается на гранитной стене в вестибюле AIA в Вашингтоне. Андо, родившийся в Осаке в 1941 году, не имеет никакого специального архитектурного образования. В 1970 году он основал Tadao Ando Architect & Associates. Его последние проекты — фабрика и исследовательский центр Бенеттон, Пулитцеровский Фонд Искусств в St. Louis, Музей Современного искусства Форта Worth, Музей Современного Искусства в Naoshima, Lee House в Чикаго. «Architectural Record» 12 2001

Сантьяго КАЛАТРАВА запроектировал для шведского города Мальме жилую башню высотой 176 метров на 135 квартир, повернутую вокруг вертикальной оси на 900.

Недавно законченный Национальный музей — это невероятно интересное и ни на что не похожее сооружение, которое вполне может стать лицом Канберры. Он был построен к столетнему юбилею федерации колониальных Австралийских Штатов для хранения богатой коллекции предметов искусства, ставших национальным достоянием страны. Музей находится на мысу озера Балей Гриффин. Причудливое и яркое здание резко контрастирует с невыразительной городской застройкой Канберры.

Архитектура здания напоминает горсть разноцветной мозаики или сделанный из разных кусочков коллаж, в котором, однако, присутствуют черты национальной самобытности. Композиция проекта построена на основе алгебры Булля и геометрии узлов. Вход на территорию акцентирует гигантский красно оранжевый вопросительный знак, превращенный в триумфальную арку. Его хвост служит навесом над аллеей, ведущей в здание временных выставок. Этот элемент определяет характер всего комплекса. Он похож на рампу для скейтинга, знак множества Булля, нить Ариадны или Радужного Змея — архаичный символ аборигенов, знакомый большинству австралийцев. Сами архитекторы расценивают его как намек на то, что цепь открытий, оставивших след в сознании людей, повлечет за собой неожиданные повороты в судьбе континента. Об этом говорят резкие контрасты цвета и материала, и соотношение изломанных форм, и более всего сад в центре, окруженный зданиями. Сад, спроектированный ландшафтными архитекторами Ричардом Веллером и Владимиром Ситта, носит название Сад австралийской мечты. Прямо под ногами находится каменная карта Австралии, расцвеченная красным, белым и серым, на которой отмечены места уничтожения аборигенов белыми людьми. Окружающая сад балюстрада раскрашена в цвета австралийских футбольных команд, как иронический намек на образования новых племен — футбольных болельщиков. Сочная пальма означает тропический рай, а ряд итальянской ольхи в северной части сада выглядит как символ ностальгии иммигрантов по Европе.

Ì‡ˆËÓÌ‡Î¸Ì˚È ÏÛÁÂÈ ‚ ¥‡Ì·ÂÂ Архитекторы: Steve Ashton, Howard Raggatt, Ian McDougall, Robert Peck, David Waldren, Alan Ball, Tim Whright, Richard Weller, Vladimir Sitta и др.

Юлия ВИЗИРЬ

ÕŒ¬¿ﬂ ¿–’»“≈¥“”–¿ ¿¬—“–¿À»»

C»Ã¬ŒÀ ¿¬—“–¿À»»

Главный вход в музей находится немного в стороне. Здесь архитекторы повторили композицию Виллы Савой Ле Корбюзье, используя, при этом, черный цвет и продуманно ошибаясь в деталях, чтобы достичь эффекта провинциальной копии. Само здание музея имеет форму ангара. Оно состоит из четырех блоков, почти одинаковых по размеру, но выкрашенных в разные цвета. Внутреннее пространство главного холла содержит в себе фрагменты основных австралийских субкультур. Эпизоды австралийской истории соседствуют здесь с христианскими символами, разработанными в суперграфике, а архитектурные элементы Оперного театра в Сиднее переплетены со скрученными раковинами Феликса Канделы. Подобные «цитаты» здесь вполне уместны — они дают посетителю ощущение причастности ко всему огромному национальному достоянию. Музейный центр, посвященный культуре аборигенов, оформлен согласно тем же принципам: мотивы, взятые у Ле Корбюзье, Альдо Росси и Ромуальдо Джирголо в сочетании с фрагментами архитектуры фасада Парламента в Канберре, которые здесь выкрашены в черный и темно красный — цвета флага аборигенов. Таким образом, архитекторы музея справились с довольно сложной задачей: они нашли уместные, неизбитые метафоры, отражающие многообразие культур. Они преподнесли национальную самобытность Австралии, как явление, возникшее на стыке совершенно разных цивилизаций, как своеобразную головоломку, которую каждое поколение понимает и разгадывает по своему

«DOMUS» №837

–≈√≈Õ≈–¿÷»ﬂ ÷≈Õ“–¿ Ã≈À‹¡”–Õ¿

Конкурс на создание культурного комплекса с галереями, кино, радиостанциями, являющегося центром нового культурного пространства города, выиграла четыре года назад абсолютно неизвестная архитектурная группа из Лондона Lab Architecture. Два архитектора, возглавляющих эту группу, до того преподавали в Архитектурной Ассоциации. Сейчас им пришлось бросить все и приехать в Мельбурн для осуществления авторского надзора за строительством. Эту победу сравнивают с аналогичным взлетом Ренцо Пьяно и Ричарда Роджерса после Центра Помпиду. Площадь Федерации, на которой завершается строительство Культурного центра, обрела форму и выразительность. Фасад здания облицован австралийским камнем из специально вновь открытого месторождения, контрастирующего с хрустальным стеклом, ограждающим зимний сад

План четвёртого этажа

План второго этажа

Разрез

CTAÀ‹Õ¤≈ ¥Œ¥ŒÕ¤ EVERYWHERE Идеи, по всей видимости, воруют не только у нас. Не успел Франк Гери закончить DG Bank в Берлине (см. «АиП» №3 2001), как в Гамбурге появилась аналогичная штука — рекламное агентство «fluxx.com», запроектированное архитектурным бюро Konig & Vearncombe. Стальной кокон, обшитый 3400 алюминиевыми пластинами, исполняет традиционную роль конференцзала. Здание Reiniger Halle Nord , где расположилось рекламное агентство, находится в предместье Гамбурга — Баренфельде, и было построено в 1905 году. Сейчас, после реновации, оно приобрело функции интернет агентства. Архитекторы объясняют свою концепцию стремлением сохранить старые стены, отодвинувшись от них новыми пристройками, и необходимостью создать два дополнительных уровня AIT №10 2001

ЛОСАНЖ ЕЛЕС

—≈√ Юлия ВИЗИРЬ

Disney Concert Hall на 2275 мест в Лос Анжелесе арх. Franc Gehry

ÕŒ¬¿ﬂ ∆»«Õ‹ ¬ —“¿–ŒÃ ÷≈Õ“–≈

Современный Лос Анжелес — это в своем роде испытательный полигон для всего хорошего и плохого, с чем сталкивается общество высоких технологий, высокооктановая смесь блеска и преступности. Лос Анжелес, известный как город, не имеющий сердцевины, в конце двадцатого века стал площадкой для международного поставангарда с Фрэнком Гери во главе, поскольку Disney Concert Hall Фрэнк Гери строит именно в центре.

Cпроектированный Фрэнком Гери в 1988 году гигантский Disney Concert Hall возносится вверх, как ориентир для нового центра Лос Анжелеса. С другой стороны, новый собор Рафаэля Монео отражает традиционные черты Старого центра Лос Анжелеса. Центр Лос Анжелеса представляет собой полигон сложных и честолюбивых архитектурных проектов, представляющих попытку переосмысления и переустройства города, правда, с оттенком европейской классики. Население современного Лос Анжелеса — 16 миллионов человек, причем каждые десять лет оно увеличивается еще на два миллиона. В переводе на жилищное строительство это обозначает ввод полумиллиона квартир (домов) каждые пять лет. Так как в историческом центре переплетаются разнообразные культуры, преобразование города должно быть начато именно оттуда. Сейчас в центре Лос Анжелеса привлекают внимание две строительные площадки. Disney Concert Hall выглядит как светский храм и вполне может стать вечным памятником Фрэнку Гери — человеку, стоящему в одном ряду с Райтом и воплощающему новаторский дух в американской архитектуре. Будущий собор Рафаэля Монео, посвященный Богоматери — покровительнице Ангелов, вырисовывается словно корпус огромного корабля над морем верующих, готовых приветствовать будущего Папу латиноамериканца (почему бы и нет?). Нельзя исключить возможность того, что миллионы этнических латиноамериканцев сформируют будущую латино метрополию. Идеология городского фрагмента, которую в Европе воплотить в мыслях, словах и делах удается лишь Жану Нувелю, выглядит здесь естественной и очевидной логической попыткой возвести в ранг универсальной ценности маленький приусадебный участок, где любой овощ, цветок и лист с его формой, запахом и окраской может стать смыслом и символом каждого из нас. Выберет ли город Ангелов эту модель развития, говорить пока еще рано. Но именно этот факт является ключевым для понимания происходящих в городе процессов. И попытка Центра Искусств подвергнуть сомнению все градостроительные рекомендации, до сих пор бывшие главной силой идеологии Лос Анжелеса, была более чем своевременной. Под крылом Фрэнка Гери — президента независимой культурной республики, какой является Лос Анжелес — открываются большие перспективы, в то время как в Европе присутствует ощущение утраченных возможностей. Соединение вновь обретенного личностного смысла с лучшими архитектурными проектами открывает новые возможности, из которых сможет извлечь опыт любой из нас

В отличие от многих известных архитекторов, Фрэнк Гери никогда не повторялся. Каждая из его работ — это очередной эксперимент, основанный на принципах свободной пластики и использовании компьютерных технологий, одинаково подходящий для исторических центров, небольших городков, индустриальных районов и даже для живописных пейзажей. Творческий метод Фрэнка Гери основан на движении от частного к целому. Это видно на его макетах. Сначала создаются мелкие детали, в каждой из которых заключена основная идея проекта, затем блоки из картона или древесины, показывающие соотношения пространства в интерьере, и наконец определяется сама форма здания, причем для этого Гери часто использует рваную бумагу — чтобы сохранить непосредственность первоначального порыва. В Бильбао имело место благоприятное стечение обстоятельств: заказчик, желающий чего нибудь экстраординарного, нуждающийся в обновлении ветхий город и компьютерная программа, которая сделала подобную задачу выполнимой. В результате Бильбао, известный до этого лишь в связи с баскским терроризмом, стал обязательным пунктом для туристов в Большом Европейском туре. Эффект Бильбао убедил всех в таланте Гери, и сейчас он работает над крупными проектами в Европе и Соединенных Штатах. Директор Гугенхейм центра Thomas Krens даже финансировал постройку нового огромного комплекса на набережной в нижнем Манхеттене, а в Музее Гугенхейма, в ротонде Фрэнка Ллойда Райта, в августе 2001 года прошла ретроспектива работ архитектора. Макеты, рисунки и фотографии последних проектов показывают, насколько далеко продвинулся Гери за свою сорокалетнюю карьеру. Случается, что в проекты приходится вносить существенные изменения. Так, для постройки Гугенхейма был разработан специальный состав, призванный улучшить акустику, формула которого была изменена в окончательном варианте проекта. Это стало причиной двенадцатилетней задержки его реализации, но здание от этого, в конце концов, только выиграло. Более поздние проекты Гери поражают разнообразием форм и материалов. Он отдает предпочтение музеям, среди которых Гугенхейм является наиболее ярким. Пристройка к Коркоран Музею и школе Искусств представляет собой каскад помещений, украшенный изломанными полосками стали, а проект реконструкции центра Изобразительных Искусств Линкольна включает в себя прозрачный навес над площадью и новые скульптурные формы. Один из наиболее интригующих его проектов — перестройка пивоваренного завода XIX века в центре Праги в сотрудничестве с Жаном Нувелем. Поэтапная реконструкция, по видимому, начнется с центральной части завода и охватит все — от складов до ступенчатых фронтонов и башен. В свои 72 года Фрэнк Гери не сбавляет темпа. Количество его проектов рекордно велико. Он может себе позволить выбирать интересующие его предложения и отклонять те, которые не по душе

Проект здания Guggenheim на Манхеттене — прямой диалог двух мастеров: Райта и Гери.

Фрэнк ГЕРИ

—¿Ã¤… ÃŒƒÕ¤… ¿–’»“≈¥“Œ– ¥ŒÕ÷¿ XX ¬≈¥¿

√ŒƒÕﬂ

«DOMUS» №837

—Â‰Ìˇˇ ¯ÍÓÎ‡ ‚ ¥‡ÎËÙÓÌËË

План первого этажа.

План второго этажа.

Фото Kim ZWARTS («DOMUS»)

Заказчиком средней школы Даймонт Рэнч был непосредственно штат Калифорния, который в деле строительства государственных школ прежде всего руководствуется финансовыми соображениями. Morphosis при этих условиях ухитрился достичь блестящего в архитектурном отношении результата. Школа расположена на крутом наклонном участке, площадью в 72 акра, с пересекающей его расселиной 120 метров глубиной. Наклон колеблется от 1:1 до 5:1. Это большая школа на 1200 учащихся, которая включает 50 классных помещений, кафетерий, спортзал, административное здание и стоянку на 770 машин. Morphosis превратил крутой рельеф в опорную точку проекта, сплавляя ландшафт и архитектуру в одно органичное целое. Преимущества естественной красоты участка позволит объединить игровые площадки и здания с холмистым пейзажем и создать ансамбль, в котором архитектура и окружающий ландшафт постоянно меняются местами. Смещение грунта сведено к минимуму, а впадины стали естественным местом для расположения игровых площадок и главного футбольного поля. Пространство школы организовано вокруг отдельных групп помещений из четырех классов. Внешние (ландшафтные) пространства каждой из групп выполняют роль внутренних дворов между зданиями. Пешеходная улица, идущая от паркинга через школу, объединяет весь комплекс. Центральным звеном в схеме является монументальная лестница, позволяющая перейти от главных школьных зданий на крытую террасу и футбольное поле, и далее к амфитеатру. Пространство комплекса организовано таким образом, чтобы способствовать не только обучению, но и неформальному общению учеников и преподавателей

¿–’»“≈¥“”–¿ ¥¿¥ ◊¿—“‹ œ≈…«¿∆¿

Юлия ВИЗИРЬ

Архитекторы: Morphosis — Thom Mayne — главный автор проекта; авторы: John Enright, Cameron Crockett, David Grant, Fabian Kremkus, Janice Shimizu, Patrick J. Tighe; ландшафтный архитектор: Allen Don Fong; конструкции: Ove Arup & Partners

ÀŒƒ»

Arkitekton №3 2001

‡Û‰ËÚÓËˇ ‚

РЕНЦО ПЬЯНО порадовал своих почитателей новой работой — Многофункциональным центром для Banka Popolare в Лоди. Зал аудитории представляет собой цилиндр диаметром 28 метров и объемом 9000 куб.метров. Он рассчитан на проведение концертов, спектаклей (акустические условия рассчитаны на оркестр до 60 музыкантов). Металлические конструкции разработаны Eiffel Construction metallique.

«ŒÕ¿ Œ“ƒ¤’¿ Проект набережной в Савоне, выполненный Ассоциацией 5 + 1, включает в себя разработку заброшенного прибрежного участка, на одной стороне которого тянется ряд домов, а на другой находится пляжная полоса. Такой неброский фон был как нельзя более пригоден для создания яркого, выразительного ландшафта, спроектированного в характерном для нашего времени интернациональном стиле. Он разворачивается вокруг набережной аллеи и носит характер метафоры — совокупность различных углов, наклонов и перспектив словно отражает сложную структуру современного общества. Проект полностью преобразовывает местность, причем без применения каких либо радикальных методов. Например, здесь удачно задействованы уже имеющиеся элементы, такие как зеленые насаждения, которые были частично расчищены, подрезаны или пересажены. Ландшафт сформирован с помощью обычных, часто откровенно дешевых материалов и это создает впечатление

Проект Селла Лигурия был выполнен в сотрудничестве с модным архитектором новой волны Руди Ризотти. Этот проект подчеркнуто урбанистичен. Площадь — центр жилого массива — соединяется с побережьем, сохраняя первоначальную планировку, путем создания небольшого подъема. Окружающая застройка 60 х годов напоминает декорации фильмов Феллини и создает ностальгическое настроение. Как и в Савоне, здесь главная роль отведена освещению, хотя использовано оно совершенно по другому. В первом случае освещающие набережную фонари на вбитых в камни стальных штангах выглядят нарочито грубо и напоминают огромную щетку, а на Селла Лигурия четырехугольные промышленные лампы, свисающие с кабелей, равномерно освещают всю площадь, образуя при этом самостоятельную архитектурную конструкцию. Оба проекта предлагают свою форму отдыха у моря. Набережная в Савоне предназначена для длительных прогулок вдоль берега — она

Набережная в Савоне Проект: Ассоциация 5 + 1. P. Arboco, P.Feltry, A.Femia, A.Lagorio, G.Peluffo, M.Vallino Архитекторы: Fabricio Feltri, Susanna Feltri, Marta Sperati Подрядчик: Interfin Заказчик: Comune di Savona

Площадь Селла Лигурия Проект: Ассоциация 5 + 1. P.Arboco, P.Feltri, A.Femia, A.Lagorio, G.Peluffo, M.Vanillo, Rudi Ricciotti Конструктор: Fabricio Feltri Архитекторы: S.Cenci, M.Maggi, E.Ruggeri, U.Hellwig, F.Muzio Покрытие: Pavesmac Деревянные конструкции и покрытия: Hizbai Металлоконструкции: Marzorati Ronchetti Освещение: ing. Castaldi, Kroma, Noorlight Заказчик: Comune di Celle Ligure

В ЛИГУРИИ уходит далеко за пределы города и в конце концов просто исчезает в песках, тогда как на Селла Лигурия дух урбанизма проявляется в каждой детали, к примеру, в наличии чрезвычайно длинной деревянной скамьи, которая не оставляет человеку выбора, напоминая о том, что он находится в Лигурии и просто обязан сидеть и наслаждаться видом

L’ARCA international # 42\2001 Перевод Юлии ВИЗИРЬ

¥”À‹“”–Õ¤…¬ —¿Õ“‹ﬂ√Œ÷≈Õ“– ƒ≈-¥ŒÃœŒ— “≈À¿

Питер Айзенманн разработал оригинальный проект Культурного центра для Сантьяго де Компостела. Этот проект еще не реализован, а уже обошел страницы ведущих архитектурных изданий мира. 44

Проектная организация: Eisenman Architects. Архитекторы: Peter Aisenman — главный автор проекта, Richard Rosson, Elena Fernandez, при участии Hui Min Chan, Sebastian Mittendorfer, Selim Vural, Susan Wong.

Предложение Питера Айзенманна для Центра Культуры в Сантьяго — это реакция на появление новой социальной логики — логики генетического кода. Основой проекта является генеральный план исторического центра города в форме раковины морского гребешка, украшавшего в свое время саркофаг св. Джеймса. После того, как этот саркофаг был привезен из Иерусалима, раковина стала символом Сантьяго. Для создания новой программы развития города Айзенманн использовал рисунок раковины в плане исторического центра, превратив его таким образом в зашифрованную схему. Рельеф выбранной местности напоминает створку раковины, гладкую и бороздчатую одновременно, он уже является самостоятельным архитектурным пространством, что способствует созданию изобразительного урбанизма. Центр Культуры в Сантьяго —это не проекты отдельно стоящих зданий,— постройки здесь врезаны в рельеф, образуя с ним единое целое. Топография полностью изменяет план старого центра, намечая новые траектории путей сообщения, деформируя ткань города, искажая контуры построек и улиц. Многоплановая структура этой «раковины» создает новый вид городского центра, в котором закодированное прошлое средневекового Сантьяго проявляется в форме изобразительного урбанизма

DOMUS # 824 Перевод Юлии ВИЗИРЬ

»«Œ¡–¿«»“≈À‹Õ¤… ”–¡¿Õ»«Ã œ»“≈–¿ ¿…«≈ÕÃ¿Õ¿ 45

ÃŒ—“

ÏÂÊ‰Û ÔÓ¯Î˚Ï Ë ·Û‰Û˘ËÏ Анна БОНДАРЬ Посольство Нидерландов в г. Киеве, Контрактовая пл., 7.

Общая площадь — около 2000 кв. метров Паркинг — 10 —15 машиномест Сроки проектирования — ноябрь 1997г. — октябрь 2000г. Сроки строительства — июнь 2000г. — сентябрь 2001 г. Заказчик — Министерство иностранных дел Королевства Нидерландов; Генподрядчик — Quattrogemini LTD International Contractors (Финляндия); Менеджмент проекта — Thomas and Adamson International (Великобритания). Авторский коллектив: «Atelier PRO architekten» (Гаага): Руководитель разработки — Hans van Beek, Ведущие архитекторы — Rene Souverijn (проект), Dorte Kristensen, Ernstjan Cornelis (рабочая документация); Интерьеры: Sandra de Steur Klaasman, Marco Bowman; Концепция конструктивных решений — Corsmit Consulting Engineers; Роспись «Врата восприятия» — Roland Schimmel (Нидерланды). «Гаразд — гурт архітектури» (Киев): Руководитель разработки — Вадим Заплатников; Главные архитекторы проекта — Лариса Меркулова (проект), Андрей Хмелев (рабочая документация); При участии: Татьяна Федорова, Сергей Литвиненко, Геннадий Спихальский (архитекторы); Главный конструктор — Михаил Маламуд.

Инженерная документация и разработки — Hiensch Engineering bv/Adviesbureau Galjema (Нидерланды), ARE oy (Финляндия). Поставщики строительных материалов и услуг: Поставка лакокрасочной продукции VIVACOLOR (Латвия, Литва, Эстония) — торговое представительство «Евроколор» в Украине. Гипсокартон — KNAUFF. Теплоизоляция — PAROC. Кровельные покрытия — ICOPAL. Свет — PHILIPS.

DESIGN

BUILD

ГЛАВНЫЙ ОФИС: Piispantilankuja 2A, Tel. +358 9 4130 120 FIN 02240 Espoo, Fax. +358 9 4130 1299 FINLAND E.mail. espoo@quattrogemini.fi www.quattrogemini.fi

C O N T R A C TO R ПРЕДСТАВИТЕЛЬСТВО В КИЕВЕ: ул. Золотоворотская 2a, кв. 24, Тел. +380 44 229 8954 01034 Киев Факс. +380 44 229 4144 УКРАИНА E.mail. quattro@ln.ua

Здание Посольства Королевства Нидерланды в Киеве — действительно интернациональный проект, созданный усилиями специалистов из Украины, Нидерландов, Финляндии, Великобритании, Эстонии, Польши. Архитекторы шутили, что при обсуждениях проекта и на строительной площадке звучало подчас до десяти языков.

Фото Евгений ЛУЧИН (предоставлено МИД Королевства Нидерландов)

Генеральный план: 1 — Церковь Богородицы Пирогощей; 2 — Здание посольства Нидерландов.

1 2

Место под строительство Посольства Нидерландов на Контрактовой площади было зарезервировано еще в 1993г., но история строительства посольства и сотрудничества архитектурной творческой группы «Гаразд гурт архитектуры» с нидерландскими коллегами берет начало с 1997 года. В 1997 году в Голландии был проведен тендер на проектные работы для посольства Нидерландов в Берлине и Киеве. Ведь согласно законодательству Королевства Нидерландов проектирование зданий посольств и представительств должно производиться непременно голландскими архитекторами, так как здание посольства — символ страны и ее архитектуры. Тендер на проектирование Посольства Нидерландов в Берлине выиграло архитектурное бюро Rem Kolhaas, в Киеве — группа «Atelier PRO» (Гаага). Голландские архитекторы, в свою очередь, пригласили к участию киевскую группу архитекторов «Гаразд гурт архітектури». Интересно, что посольство в Берлине начали строить только летом 2001 года, в то время как киевское Посольство Нидерландов в сентябре 2001 года было уже введено в действие. Тендер на подрядные работы среди семи компаний выиграла фирма Quattrogemini LTD International Contractors (Финляндия), уже известная в Киеве благодаря строительству бизнес центра KRESCHATIK PLAZA, зданий Golden Telecom и Mc Donalds. План первого этажа

• БЕЗДОГАННА ЯКІСТЬ • ТОНУВАННЯ ФАРБ ТА ЛАКІВ (2024 кольори)

• ВЕЛИЧЕЗНИЙ АСОРТИМЕНТ

Київ, пр. Червоних козаків, 8 Тел.: (044) 464 6299, 464 4989 www.vivacolor ukraine.com e mail: vivacolor@evrocolor.kiev.ua

Архитекторы, проанализировав историческую застройку, подошли к решению образа нового здания весьма деликатно: это должен быть «мост» между существующими двухэтажным и четырехэтажным жилыми зданиями, завершающий застройку периметра площади. Существующие здания на Подоле — кирпичные, богато декорированные, обычно оштукатуренные и окрашенные. Цвет стен здания посольства создается не штукатуркой, а натуральным цветом облицовочного камня, не контрастирующим с историческим окружением. Самое главное при строительстве новых зданий в заповедной зоне города — это сохранение типологической схемы, масштабности здания и исторического образа. Архитектурно планировочное задание предусматривало создание презентабельного главного входа и отдельных входов в консульский отдел и в гараж. Здесь это удалось благодаря сохранению планировочной структуры здания: с главным входом и двумя проездами. «Хаотическое» размещение окон, имитирующее сложность исторического фасада и смягчающее жесткость регулярных линий новой застройки, позволило вписать новое здание в исторический контекст. Объект был во многом проблемный: сложные грунты и высокий уровень грунтовых вод, типичные для Подола; наличие исторической застройки, ограничение этажности, конструктивные проблемы. В частности, при строительстве посольства пришлось укреплять накренившуюся стену рядом стоящего двухэтажного здания, и, к сожалению, отказаться от идеи автолифта, который доставлял бы автомобили непосредственно в гараж. Такой автолифт был бы первым в Киеве. Одним из принципов голландских архитекторов

является использование материалов той страны, в которой ведутся строительные работы, поэтому преимущество отдавалось украинской продукции, что в принципе и удалось, лишь облицовочный камень — песчаник из за требований по однородности оттенков цвета, завозился из польских карьеров. Здание в плане представляет собой неправильный многоугольник, разделенный на несколько отдельных частей. На первом этаже расположены консульский и визовый отделы и вход в посольство. На втором этаже зал переговоров и офисы по обе стороны от атриума, а третий этаж представляет собой базу для террасы на крыше с видом на Андреевскую церковь. В подземной части — автостоянка, технические и подсобные помещения. Одним из самых интересных элементов сооружения является атриум, пронизывающий здание по всей его высоте. Атриум снабжен лестницей, идущей по спирали и добавляющей интерьеру особую «скульптурность». Лаконичность интерьера слегка «разбавляется» монументальными росписями «Врата восприятия» и «Из за» (автор Roland Schimmel).

Выбор материалов для интерьера и его цветовое решение — очень элегантны, стены и потолок — мягкого белого цвета. Этот выбор был не случаен и имел свою «этимологию» — авторы исходили из свойств натуральных материалов — гранита, дуба, стали и натурального камня. В здании применены самые современные отделочные материалы — в интерьерах — краски VIVACOLOR (серия Vivaplast 12 — полуматовые краски для работ в интерьере), подвесные панели, перфорированный гипсокартон, натуральный камень нежно песочного цвета. В интерьерах и дворовых фасадах активно использованы стекло, сталь и алюминий. Атриум покрыт стеклянной крышей. При всей сложности планировочных и технологических задач главными проблемами были все же градостроительные. Необходимо было «очень вежливо» заполнить пустоту новой вставкой и завершить стену площади, чтобы церковь осталась доминирующим объектом в центре пространства. «Но мы также хотели построить здесь современное здание с собственным уникальным фасадом, которое завершит площадь и, в то же время, впишется в историческую застройку», — считают специалисты «Atelier PRO». и «Гаразд гурт архітектури»

НЕОК ОНЧЕННАЯ ПЬЕСА ‰Îˇ ÏÛÁ˚Í‡Î¸ÌÓ„Ó Û˜ËÎË˘‡ Лариса СМЫК Музыкальные училища и консерватории — самая элитная часть учебных заведений, показатель уровня культуры в стране. Сложная многоступенчатая программа музыкального образования, почти обязательная для различных слоев интеллигенции, делала Киев одним из самых культурных городов Украины, Российской империи и СССР.

Фасад существующего здания

Высшее музыкальное училище им. Р.М. Глиэра Адрес объекта: г. Киев, ул. Л.Толстого, 31 Проектная организация — ЗАО «Гипрогражданпромстрой» Авторский коллектив: Главный архитектор проекта — Борис КУЧЕР Главный инженер проекта — Борис ЧЕРФАС Главный конструктор — Галина АЛЕКСЕЕВА Архитектор, гл. специалист — Сергей ДОБРОВИНСКИЙ Сантехник, гл. специалист — Фаина ЗИГЛИНА Электрик, гл. специалист — Александр ЖУК Сроки проектирования — 1992 —1994 гг. Площадь земельного участка — 0,83 га; Площадь застройки — 0,42 га; Общая площадь — 16289,3 кв.м Строительный объем — 90246 куб.м

Генеральный план О ОГ СТ ОЛ

ул. НИК ОЛЬ СКО

БО ТАН ИЧЕ СКА Я

ул. ТОЛСТО ГО

ул. ПАНЬКОВСКАЯ

.Т ул

ул. САКСАГАНСКОГО

Боковой фасад со стороны ул. Саксаганского

План внутреннего двора

Одним из первых музыкальных учебных заведений на Украине считается высшее музыкальное училище имени Глиэра, образованное как школа при Киевском отделении Русского музыкального общества в 1868 году, которая спустя пятнадцать лет получила статус училища. За свою более чем 100 летнюю историю училище подготовило плеяду выдающихся музыкантов, среди которых корифеи украинской классики: Н. Лысенко, Р. Глиэр, Л. Ревуцкий, Б. Лятошинский, Г. Веревка, Г. Майборода, П. Майборода, М. Вериковский, В. Гомоляка, М. Литвиненко Вольгемут, И. Шпилер, И. Масленникова, З. Гайдай, Д. Гнатюк, Л. Руденко, А. Браиловский, В. Горовиц, М. Эрденко и многие другие, воспитало множество лауреатов международных, всесоюзных и республиканских конкурсов. Сегодня — это крупнейшее учебное заведение данного профиля в стране, насчитывающее около трехсот преподавателей, готовящее специалистов по восьми специальностям очной и заочной форм обучения. Вместе с тем училище до сих пор не имеет здания, соответствующего его уровню и значению. За всю историю существования неоднократно менялось его местонахождение. Сегодня оно размещено во внутриквартальном пространстве жилой застройки по ул. Толстого в здании бывшей школы, построенном еще в 1935 году. Испытывая недостаток учебных аудиторий, вспомогательных и служебных помещений, училище вынуждено проводить работу в неприспособленных общежитиях училища, арендовать классы в детских музыкальных школах города. Из за чрезмерной загрузки помещений занятия ведутся с 8 до 23 часов. Только проведя реконструкцию и расширение существующего здания училища, можно создать полноценное многопрофильное учебное заведение с полным набором помещений в соответствии со СниПом и специальными требованиями. Проектирование учебных комплексов — сложное, многолетнее занятие, требующее множества компромиссов и ограниченное по смете. В 1992 1994 годах ведущие специалисты института «Гипрограж-

План на отм. 0.00

Разрез A A

данпромстрой» разработали, а в 1998 году провели корректировку проекта реконструкции училища имени Глиэра. Пройдя согласования во всех инстанциях, проект в том же году был утвержден Киевской горадминистрацией (Распоряжение Киевской горадминистрации от 9.01.98). По доработанному проекту была сделана рабочая документация, но реконструкция по сей день так и не началась. Главное требование, положенное в основу объемно планировочного решения музыкального училища им. Глиэра при его реконструкции, — было обеспечение акустической изоляции репетиционных классов и малых концертных залов от окружающей жилой застройки. Все эти помещения были выведены во внутренний дворик, организованный на месте бывшей спортплощадки. Установка в репетиционных классах металлопластиковых шумозащитных окон с двойным стеклопакетом и внутренняя отделка помещений шумопоглощающими материалами обеспечивают акустический комфорт самих помещений и окружающей среды. Проект также предусматривал постройку двух новых учебных блоков, с размещением в них столовой на 100 мест и выставочного зала. Новые корпуса училища объединены с имеющимся 4 этажным зданием в единый комплекс. По его периметру располагаются учебно теоретические, методические и административные помещения, не издающие шума. Строительство большого репетиционного или концертного зала могло бы стать событием в культурной жизни города. В зале, рассчитанном на 600 мест, предусмотрена сцена, вмещающая большой симфонический оркестр. Такого нет даже в Национальной филармонии. В одном из учебных корпусов предусмотрен «блок инвестора» площадью более 2000 кв. метров с отдельным подъездом и подземными гаражами. Строительство и реконструкция училища рассчитаны на три года в три этапа: 1 й этап — строительство учебных корпусов с малыми репетиционными залами, спортзалом и «блоком инвестора», 2 й этап — большой концертный зал, а завершит реализацию проекта реконструкция существующего 4 этажного корпуса со строительством столовой. Конструкции здания — каркасные с наружными кирпичными стенами, фундаменты — монолитные, железобетонные по буроинъекционным сваям. Наружная отделка здания выполнена из лицевого кирпича,

цокольные элементы из гранита. С тех пор, как проект был согласован, в городе построили много прекрасных объектов, в том числе несколько музыкальных школ, и это замечательно. Жаль, что у города не хватает средств на реконструкцию музыкального училища, приравненного к высшим учебным заведениям, в стенах которого зародились престижные международные конкурсы. «Нам как киевлянам стыдно, — говорит главный инженер проекта Борис Захарович Черфас, — когда на конкурсы приезжают люди со всего мира и приходят в здание, находящееся в аварийном состоянии. Мы сделали заключение о его техническом состоянии — износ более 60 процентов. Здание бывшей школы пережило войну, но серьезный капитальный ремонт в здании не проводился. Деревянные перекрытия прогибаются, в спортивном зале заниматься опасно, штукатурка падает метрами, оконные рамы можно проткнуть пальцем. Каждые 2 3 года училище тратит немалые средства на косметические ремонты. А по сути, надо заниматься не ремонтами, а реконструкцией. Само училище не располагает такими средствами, как и находящийся здесь Фонд им. Горовица. За время вынужденного простоя многое изменилось, и мы сегодня готовы внести изменения в проект: достроить мансарды, доработать рабочую документацию. Но, похоже, что наш институт и дирекция училища — единственные, кто хочет как то сдвинуть этот вопрос с мертвой точки». «Бесспорно, старейшее на Украине музыкальное училище должно получить современную, хорошо технически оснащенную базу, — говорит главный архитектор проекта Борис Яковлевич Кучер. — Но пока попытки найти инвестора не увенчались успехом»

План на отм. 4.20

По вопросам инвестиций и сотрудничества обращаться: Киев 54, ул. Гоголевская, 22 24, Проектный институт «Гипрогражданпромстрой», тел. 216 69 08, отдел маркетинга, тел.: 216 24 26, 246 81 33. E mail: gipro md@carrier.kiev.ua WEB: www.projects.com.ua Большой репетиционный зал Главный фасад

ÕŒ¬¤≈ ÷≈–¥¬» ¡ÂÎÓÈ ÷ÂÍ‚Ë

Церковь в с. Пологи Васильковского р на Киевской обл. Арх. П.В. Филатов («Белоцерковгражданпроект»)

Город Белая Церковь — один из древнейших городов Киевской Руси. Первоначально город назывался Юрьев (полное название: Святой Георгий на Роси) в честь основателя — великого князя Ярослава Мудрого, который при крещении принял имя Георгий. Юрьев был основан в 1032 году, а первые документальные сведения про Белую Церковь — город преемник летописного Юрьева — касаются строительства Белоцерковского замка в 1553 году. Белая Церковь была центром округа, которым владели киевские воеводы. В конце XVI столетия город становится княжеством, которым правят князья Острожские, а с 1622 года — Любомирские. Во время войны 1648 1654 гг. Белая Церковь становится гарнизонным городом и важным оборонным пунктом государства Богдана Хмельницкого на границе с Речью Посполитой. С 1680 х годов Белая Церковь играет роль польского приграничного центра, затем оказывается в руках гетьмана Ивана Мазепы и становится правобережной столицей Гетманщины. На протяжении второй половины XVII ст. и 80 х годов XVIII ст.( за исключением 1702 1712 гг.) Белая Церковь была центром одноименного княжества, которым правили князья Дмитрий Юрий Вишневецкий, Яблонские, граф Юрий Ванделин Мнишек. В 1774 году Белая Церковь была подарена коронному гетману Ф.К. Браницкому и через несколько лет превратилась в Белоцерковское графство, которое находилось во владениях Браницких до 1917 года. В 1780 х годах, в качестве летней резиденции графов Браницких, был разбит

парк усадьба в английском стиле «Александрия», жемчужина Надросья. Белоцерковская организация Национального союза архитекторов Украины, часть Киевской областной организации НСАУ, существует более 25 лет и насчитывает 22 члена, что равняется таким областным организациям, как Винницкая, Житомирская, Черниговская и другие. В городе работают 10 архитектурных организаций, среди которых выделяются : «Брама» (директор Юрий Бабич); проектно строительная фирма «Аркада» (директор Аркадий Дубик); «Белоцерковгражданпроект» (директор Василий Модин); «Белоцерковархпроект» (директор Анатолий Гаркавенко); ПНТП «Эффект» (директор Анатолий Липовый); ПТАМ «Амик» (директор Вячеслав Мищенко); ПТАМ (директор Юрий Чернов); ПТАМ (директор Олег Сафонов). Архитекторами Белой церкви построен и запроектирован ряд интересных объектов, в том числе церквей различных конфессий как в самом городе, так и в его окрестностях, которые мы с удовольствием представляем нашим читателям

1. Храмовый комплекс в с. Буки Сквирского района Киевской обл. Церковь св. Евгения. Арх. Ю. Бабич, К. Капинус, Ю. Рейтерович. Проект. 2. Церковь Рождества Иоанна Предтечи на 250 мест по ул. Лесной. Арх. А. Дубик, констр. В. Карнаухов. 3. Храм Рождества Христова в г. Белая Церковь по ул. Некрасова. Конк. проект. Арх. А. Дубик. 4. Храм Рождества Христова по ул. Некрасова. Проект. Арх. Ю. Бабич, К. Капинус, Ю. Рейтерович. 5. Украинская православная церковь на 100 прихожан в г. Белая Церковь. Арх. С.П. Демьянюк. 6. Церковь Покрова Богоматери по пр. Князя Владимира в г. Белая Церковь. Проект 1997. Арх. Ю. Бабич, Т. Мусиенко. 7. Памятный знак часовня в честь воинов, погибших за пределами родины. г. Белая Церковь. Реализация 1996 г. Арх. Ю. Бабич, В. Кузьмин.

—»ﬂÕ»≈

ЗЛАТОСВЕТА Для позолоты культовых сооружений традиционно использовалось сусальное золото. На Украине как материал оно не производится, а закупается за валюту. Работа с сусальным золотом требует высокого мастерства, времени и четкого соблюдения атмосферного и температурного режимов. На период золочения объект приходится укрывать специальным тентом из фанеры и полиэтилена. Златосвет — материал, прекрасно имитирующий и заменяющий сусальное золото. Он намного дешевле и проще в работе. В его основе лежит технология «булатирования» — напыление нитрида титана на металл в вакуумных камерах. Разработана она была харьковскими учеными физиками для военно промышленного комплекса еще в советские времена. Применялась также в станкостроении и медицине. Художники реставраторы заметили, что золотистый металл можно использовать и в своей работе. История «Златосвета» начинается с удачной попытки применения технологии при реставрации иконостаса Трапезной церкви Киево Печерской лавры в 1980 г. Долгие годы совместной работы и поисков физиков и художников реставраторов позволили довести технологию до широкого использования в строительстве. Купола храма Христа Спасителя в Москве — первый крупный объект, позолоченный этим методом. С 1996 г. златосвет находит свое активное применение на строительном рынке Украины. Что же такое златосвет? Специально подготовленная нержавеющая сталь в условиях вакуумного нанесения на нее нитрида титана превращается в прекрасный кровельный. декоративный материал, имитирующий сусальное золото.

1 7

Применение златосвета позволяет решить сразу несколько проблем : • он в 10 раз дешевле сусального золота; • срок службы сусального золота в агрессивной атмосфере современных городов максимум 30 лет (при гарантии 10 лет), а срок службы златосвета в тех же условиях, по самым пессимистическим прогнозам — 100 200 лет; • златосвет позволяет ускорить темпы производства кровельных работ в несколько раз, при этом не требуется соблюдения особых режимов строительных работ; отражающая способность златосвета по сравнению с сусальным золотом — 90%. За 50лет эксплуатации изделия потеряют лишь 1,5% своего блеска. Показатели же прочностных характеристик сомнений не вызывают — готовый лист можно гнуть, резать, бить молотком, царапать — никаких повреждений и отслоений. Большим достижением также считается возможность равномерного нанесения слоя «позолоты» в вакуумных камерах на сложные объемные изделия, такие, как кресты, небольшие куполочки, декоративные элементы. Объем вакуумных камер позволяет «золотить» листы металла размером до 1500х3000 мм и объемные изделия 1600х300 мм. Нетрадиционно позолоченные купола храмов стали реальностью сегодняшнего дня Украины. Засверкал златосвет на куполах Екатерининского монастыря, Кресто воздвиженской церкви, на Аскольдовой могиле в Киеве, на куполах церкви Рождества Богородицы (г.Львов), Спасо Преображенского храма (г.Кузнецовск Ровенской обл.) и многих других. Слой декоративного материала напыляется не только на металл. Подобным методом можно получить и декоративную полиэтиленовую пленку «под золото». Рулон такой пленки доставляется в любую точку Украины и его вполне достаточно, чтобы «по8

золотить», например, иконостас среднего размера. Таким способом уже декорированы несколько иконостасов, что опять позволило сэкономить средства (примерно в 20 раз дешевле) и время (работа занимает от одной до трех недель) по сравнению с сусальным золотом. При этом золотоподобное убранство иконостас сохранит более 30 лет. Широкое применение материалов, полученных методом вакуумного напыления и позволяющих «золотить» без золота, не ограничивается только церковным строительством. В гражданском строительстве есть множество ниш, которые могут быть достойно заполнены. Златосвет, имитирующий позолоту, великолепно смотрится в дачном строительстве, даже при фрагментарном использовании. Златосвет можно применять при оформлении фасадов и интерьеров зданий, при изготовлении наружной рекламы. С использованием пленки, о которой говорилось выше, «золотятся» лепнина, перила, скульптурные изделия, деревянная резьба, рамы картин, детали мебели, автомобилей, интерьера. Для интерьера же существуют вообще фантастические технологии. Пористые предметы (дерево, гипс) окунаются в лак, и когда лак образует плотную основу, можно произвести вакуумное напыление. Полет фантазии неограничен. В сочетании с грамотным, профессиональным подходом и художественным вкусом результаты могут быть довольно впечатляющими

Златосвет: позолота без золота Фирма «Златосвет» г. Киев, ул.Чапаева, 4 г, оф. 6 тел/факс: (044) 223 71 31, 540 14 29 www.inmak.com/p/zlatosvet e mail: lomakin@svitonline.com 9

63 1. Спасо Преображенский собор в г. Кузнецовске Ровенской обл. Арх. Ю. Худяков. 2. Покровская церковь в с. Гребенки Белоцерковского района Киевской обл. 3. Церковь Рождества Христова в г. Северодонецк. 4. Спасо Преображенский собор в г. Кузнецовске Ровенской обл. Арх. Ю. Худяков. 5. Собор Св. Владимира в г. Владимир Волынский . 6. Николаевская церковь в г. Ирпень. Арх. А. Галетко. 7. Храмовый комплекс в с. Буки Сквирского района Киевской обл. Церковь св. Евгения. Арх. Ю. Бабич, К. Капинус, Ю. Рейтерович. 8. Часовня в с. Полесское. Арх. А. Галетко. 9. Церковь на Аскольдовой могиле в г. Киеве. 10. Церковь Рождества Богородицы в г. Киеве. Арх. Л. Скорик. 11. Монумент в честь 10 летия Независимости Украины. г. Луцк

Фото Тихон Ломакин

Журнал «Архитектура и престиж» приглашает посетить ХХІ Конгресс Международного Союза Архитекторов в Берлине 22 28 июля 2002 года С 22 по 26 июля 2002 года в Берлине состоится ХХІ Конгресс Международного Союза Архитекторов. Конгресс посвящен развитию стратегии строительства, иными словами организации среды обитания. Центральная тема Конгресса — «Возможности архитектуры» (Resourсe Architecture), которая предполагает несколько значений: • архитектура как строительное искусство; • ревалоризация центров городов и обезличенных пригородов; • новое строительство в градостроительном контексте; • трансформация и развитие городов и общества; • новое использование старых зданий; • модернизация старых зданий и охрана исторических памятников; • инновационные строительные технологии для сохранения природных ресурсов; • политика вторичного использования ресурсов в планировании и строительных конструкциях.

Конгресс предусматривает насыщенную, разнообразную программу для участников и гостей Конгресса — выставок, конкурсов проектных работ, встреч со знаменитыми мастерами архитектуры. Подробную информацию о программе Конгресса и условиях участия можно получить в Интернете: www.uia berlin2002.com. Украина представит на выставке тематический стенд «Реконструкция исторических центров городов». Приглашаем всех членов Национального Союза Архитекторов Украины принять участие в подготовке своей экспозиции и докладов по теме Конгресса. По вопросам подготовки экспозиции и участия в Конгрессе, а также по вопросу конкурсного участия в выставке работ (бесплатная площадь для НСАУ 7,5 кв. м) или размещения своих работ на дополнительной площади (стоимость 1 кв. м = 100 евро), просьба обращаться в НСАУ (тел. 224 7008).

Редакция журнала «Архитектура и престиж» по поручению МСА и НСАУ выступает организатором поездки украинских архитекторов на ХХІ Конгресс Международного Союза Архитекторов. В рамках поездки будет организовано посещение новых архитектурных объектов Берлина, возведенных по проектам Франка О. Гери, Ренцо Пьяно, Ричарда Роджерса, Даниэля Либескинда, Жана Нувеля, исторических достопримечательностей столицы, а также других городов Германии. Приглашаем всех желающих принять участие в поездке. Проезд будет осуществляться железнодорожным транспортом, по территории Германии — автобусом. Заявки на участие в поездке подавать и за дополнительной информацией обращаться в редакцию по тел. (044) 531 3036 или по e mail: info@archiprestig.com.ua

СПЕШИТЕ! Количество участников поездки ограничено 64

Т./ф.: 224 0956, 224 3950. Киев, ул. М. Коцюбинского, 4 Б, оф. 10. Проезд: М «Университет» E mail: mayolika@ukrnet.net Web site: www.mayolika.com.ua

”ﬁ“

интерье

œ–Œ—“–¿Õ—

Проектная организация — «Будремпроект» Авторы — архитекторы Игорь Шипович, Сергей Толкачев, Павел Телешев, Анатолий Прокопчук Площадь застройки — 285 кв.м Общая площадь — 460 кв.м

Бассейн (2 свет) Бассейн

Кабинет Барбикю Холодная кладовая Тех. помещ.

Санузел

Ванная комната Душевая

Гараж Сауна Спальня

Кухня Тренажерный зал

Столовая Гардероб

Сушилка

Галерея

Бильярдная Ванная комната

Постирочная Санузел

Гостевая Топочная

Гостиная Детская

Гардероб

Прихожая Тех. помещ. Тамбур

План цокольного этажа

План первого этажа

План второго этажа

"БУДРЕМПРОЕКТ"

Строительство данного загородного коттеджа началось с реконструкции приобретенного заказчиком недостроенного кирпичного здания, построенного несколько лет назад и имеющего значительную степень износа. Поскольку существующие планировочные и пространственные решения заказчика уже не устраивали, была составлена новая программа на проектирование и строительство, из которой следовало, что функциональная структура будущего дома в значительной степени отличается от ранее запроектированной, а строительный объем увеличивается в полтора раза. Коттедж, рассчитанный на семью из трех человек, представляет собой двухэтажное здание с цокольным этажом, в котором расположены технические и хозяйственные помещения, гараж, а также бассейн с сауной тренажерным залом. В архитектурных и дизайнерских решениях интерьера был заложен принцип минимализма — достижения практических результатов минимальными средствами выразительности с применением добротных и дорогостоящих материалов.

Проектно строительная фирма «Будремпроект» работает на архитектурно строительном рынке Украины с 1993 года. Творческое кредо — функциональность, оригинальность и красота. В сферу деятельности фирмы входит проектирование и реконструкция зданий, дизайн интерьеров, предпроектный анализ, ведение проектной документации и авторский надзор самых разнообразных объектов: банковских учреждений, офисов, ночных клубов, магазинов, частных квартир и коттеджей. Площадь объектов, реализованных за год, превышает 5000 кв. метров. Кроме проектной, фирма «Будремпроект» занимается благотворительной деятельностью, запроектировав храм в с. Красиловка, приняв участие в благотворительной акции при реставрации Национального музея Изобразительного искусства Украины и интерьеров трапезной церкви храма Св. Пантелеймона на горе Афон (Греция).

г. Киев, ул. Исаакяна, 18 Тел.: (044) 216 8729, 236 9621 E mail: budremproekt@astral.kiev.ua

Планировка и размеры помещений первого этажа располагают к приему гостей — просторная гостиная с домашним кинотеатром, камином и зимним садом, бильярдная комната, столовая и кухня с барной стойкой. Из кухни есть проход на террасу, где в летнее время можно пользоваться открытым очагом. Вход в гостиную, находящийся на более высокой отметке, чем ее центральная часть, акцентирован тремя широкими ступенями, облицованными бразильским мрамором шоколадного цвета, что в сочетании с белыми стенами создает благородную бело коричневую гамму. Отделка стен гостиной дополнена искусственным рваным камнем. Подымаясь по лестнице на второй этаж, попадаем в галерею, куда выходят двери гостевой спальни с гардеробной комнатой и «детских апартаментов», состоящих из просторной комнаты, отдельного санузла и гардеробной. На этом же этаже находится уютный кабинет с выходом на террасу, спальня хозяев дома с отдельным санузлом и ванной джакузи, расположенной в овальной комнате со звездным потолком. В интерьерах санузлов, ванных комнат и на галерее хорошо смотрится сочетание крупноразмерной и мелкоразмерной керамической плитки, алюминиевых бордюров и стен, отделанных итальянскими декоративными покрытиями. Эту часть дома, являющуюся зоной отдыха, отличают тщательно спланированные удобство и комфорт.

Выдержанные в теплых тонах отделочные материалы, тщательно подобранные мебель и аксессуары создают атмосферу теплоты и уюта во всем доме. Как и все проекты, разработанные архитекторами «Будремпроекта», интерьеры загородного дома отличаются изысканным вкусом и безупречной колористикой. Цветовые акценты, расставленные артистично и мастерски, подчеркивают узловые места планировки.

Коттедж оснащен всеми современными видами инженерного обеспечения, включая центральное кондиционирование и пылеудаление, управление акустическими системами. Благодаря высокому качеству строительных работ, обработке узлов и деталей, продуманной системе освещения, удалось создать достаточно комфортную среду, максимально соответствующую запросам хозяев

Фото Николай ФЕЩУК («Архитектура и престиж»)

CASA

GRANDE

Авторский коллектив: Интерьеры: «Инвестпроект» Автор, главный архитектор проекта — Валерий Цебрик, соавторы — Андрей Москальцов, Юрий Михайлов, Кирилл Ельчиц, Наталья Савченко, Светлана Кобзева Автор проекта дома — Андрей Хмелев Генподрядчик: строительная компания «Уманский & Шпилька» Изготовление каминов и работы по камню — С.И. Юхно, В.И. Микропуло Работы по дереву (лестница, кабинет, погребок) — А.В. Таранов, А. Г. Глущаков

Планы подвального (А), первого (Б), второго (В) и третьего (Г) этажей

Сантехника, керамическая плитка — торговый дом «Кармен» Отопление, монтаж — «Unitech Bau» Освещение — салоны магазины «Lichthaus», «Light lux», «Испанский дом» Мебель — интерьер салон «МарВит», салон «Family House» Внутренние двери — фирма «Антал» Венецианская штукатурка — «Ценар Т» LTD Художественная ковка — ООО «Кузнечный двор» Французские натяжные потолки — фирма «Стелля» 73

Достоинства этого интерьера, определенные профессионализмом и опытом архитекторов, в какой то степени также были продолжением достоинств его хозяина. Владелец участка, приступая к проектированию будущего дома, дотошно предусмотрел все виды своей будущей деятельности и сумел сформулировать их для архитекторов таким образом, что переделывать приходилось очень немного, несмотря на то, что хозяева — городские жители и никогда раньше не жили в усадьбе. Поэтому работа на всех этапах велась совместно с архитекторами. Уже в планировке будущего особняка были заложены многосветный холл, перепад уровней в пол этажа, место для двустороннего камина, веранда вокруг дома, бассейн, подвальные помещения. На территории возле дома предусмотрены места для открытого камина — барбекю, беседок, летних террас, цветников.

Мягкая мебель — фабрика Zanaboni, салон «Family House»

Приступая к разработке интерьеров, автору пришлось вносить радикальные изменения лишь в цокольный этаж — здесь появился винный погребок, ставший впоследствии одним из любимейших мест гостей и хозяев. Кроме того, потребовалось остекление террасы, прилегающей к бассейну. Но главной задачей было объединить решением интерьеров все открытое пространство дома, вместе с тем обеспечив интимность и безопасность для спальных и рабочих помещений. Первый этаж дома задуман представительским и торжественным. Здесь расположены гостиные, каминный зал, столовая, бассейн. Отсюда и выбор материалов — мраморы, венецианские штукатурки, — цвета и оттенки которых выбирали долго и придирчиво, совместно с хозяевами. Мраморные полы в гостиной, естественно, повлекли за собой устройство теплых полов с подогревом. Главное украшение гостиной — люстра, разработанная по индивидуальному проекту. Двусторонние камины — также индивидуальная работа.

Весь первый этаж решен в теплых средиземноморских оттенках — сливочных, янтарных, рыжеватых, розоватых, — дополненных светлыми тонами деревянной лестницы и обивки мебели. Причудливые узоры лестничного ограждения вызывают воспоминания о работах Виктора Орта и Антонио Гауди и создают эффектный акцент в гостиной. Лестница пронизывает все пространство дома, объединяя промежуточные уровни. В интерьерах удачно применена мебель фабрик AR DUE и ZANABONI — салон «Family House». Зона отдыха в цокольном этаже, летом объединяемая с террасой — зимним садом, включает тренажерный зал, бассейн, сауну, бар. Благодаря использованию натяжных потолков полуподвал стандартной высоты зрительно превратился в двухсветное, наполненное воздухом пространство. Бассейн представляет собой монолитную чашу, облицованную мозаикой «Bizacca». Отсюда, из бассейна, есть непосредственный выход в винный погребок, где собрана коллекция испанских вин — гордость хозяина. В его отделке преобладают дерево Фабрика AR DUE, модель Clivia — салон «Family House»

г. Киев, бульвар Леси Украинки, д. 34, тел./факс (044) 295 5297 г. Киев, ул. Лебедева Кумача, д. 7, ТЦ «Серго», Тел.: (044) 457 9692, 457 9693 E mail: bontempi@iptelecom.net.ua г. Харьков, проспект Ленина, 64, тел.: (0572) 5 88 228, 5 88 227

и рваный камень, придающее помещению вид старинного рыцарского испанского замка, что наряду с многосветной гостиной, террасами, мраморными полами и резными перилами лестницы вновь навевает на нас теплые средиземноморские ассоциации. Здесь же, в подвале, расположено отопительное оборудование для дома, работающее в автоматическом режиме. На втором этаже находятся спальня хозяев (мебельная коллекция DONATELLA с использованием росписи в технике энкаустика) и детская со своими санузлами, отделка каждого из которых по цвету и стилю соответствует колористике основного помещения. Они расположены достаточно близко и вместе с тем автономны.

Фото Константин МОХНАЧ

Верхний этаж — кабинет и гостевые комнаты. Здесь использована более строгая отделка — марсельский воск с фактурой «под кожу» на стенах, мебель с обивкой под крокодиловую кожу (коллекция RIBOT HOME DESIGN и ASPEN — салон «МарВит»). Из окна кабинета открывается прекрасный вид на окружающие пейзажи. Но, каким бы ни был пейзаж за окном, погода в этом доме всегда будет теплой и солнечной — такой, какой ее задумали авторы интерьера и сумели создать совместно с хозяевами

Интерьер салон

МарВит

КОМПЛЕКСНОЕ РЕШЕНИЕ ИНТЕРЬЕРА Весенние скидки на все модели итальянских кухонь

20% Интерьер салон «МарВит» Украина, 01135, г. Киев, пр. Победы, 18, тел./факс: (044) 236 4731, 238 0355, e mail: marvit@i.com.ua

¥¿«»ÕŒ

‚ „ÓÒÚËÌËˆÂ ´—

Проектная организация — студия «Y&Y» Авторы — архитекторы Борис Царенко, Юрий Матиенко Местонахождение объекта — г. Киев, гостиница «Славутич» Площадь помещения — 134 кв. метров, В том числе: большой зал — 76 кв. метров, малый зал — 24 кв. метра, касса и букмекерская — 10 кв. метров Свет — «Світлотехніка», M.I.K Шорр Напольное покрытие — «Стек» Наружная реклама — «Благовест» Стекло — «Студент»

По вечерам первые этажи гостиницы «Славутич» залиты огнями яркой и динамичной рекламы казино, расположенного в помещении бывшего почтового отделения гостиницы «Славутич». От фойе гостиницы его отделяет входная стена с большой поворотной стеклянной дверью и двумя большими окнами до пола, на стеклах которых выгравирована волна, символизирующая название гостиницы и самого казино. Для Киева это казино небольшое, можно назвать его камерным. Оно состоит из служебных помещений и двух залов, расположенных в разных уровнях. Второй зал расположен на антресольном этаже на отметке + 1.50.

План на отметке входа

Решая интерьер казино, авторы учитывали жесткие требования, предъявляемые к игорным заведениям, но прежде всего уделили внимание созданию визуального, тактильного и акустического комфорта в помещении игровых залов. Бирюзовая мягкая мебель, отражаясь в декоративных фрагментах, выполненных из листовой латуни, обработанной под «старое золото», гармонирует цветом и фурнитурой со всем стилем казино. Мягкий ковер подчеркивает камерность и изысканность помещения, создает атмосферу непринужденности. Интерьер не отвлекает от игры, а акцентное освещение игорных столов концентрирует на них внимание посетителей.

Главным декоративным акцентом потолка большого, нижнего зала является яркая светящаяся спираль — символ развития во времени и пространстве. Она выполнена из пластика с полированной поверхностью, украшенного амальгамой «под старое золото» и светящимся торцом с неоновой подсветкой. Потолок верхнего зала решен в виде мальтийского креста, созданного световыми кессонами и панелями, в торцы которых врезаны бирюзовые полосы толстого акрила с подсветкой. Геометрия орнаментов на панелях напоминает египетские мотивы, а расходящиеся светящиеся лучи ассоциируются с распустившимся лотосом.

Стены и потолки интерьеров сформированы мебельными панелями из тонированной «под вишню» ламинированной фанеры, расположенными в разных уровнях. За ними установлены светильники — лампы дневного света, управляемые дистанционно и создающие необходимые декоративные эффекты. Вместе с неоновой подсветкой потолка это создает в помещении мягкий рассеянный или яркий концентрированный свет. Проект освещения и светотехнические расчеты выполнены самими авторами на высоком профессиональном уровне. Стены украшены маленькими табличками в ореховых багетах с фрагментами линогравюр, изображающими Днепр Славутич. Они выгравированы лазером на обратной стороне темного бронзового зеркала.

На второй уровень казино можно попасть по лестнице, у подножия которой расположен светящийся бар. Барная стойка выполнена в виде большого аквариума, что весьма актуально в игорном заведении, так как вода, по восточным преданиям, ассоциируется с деньгами

Двухуровневая квартира в панельном доме в Киеве Авторы проекта: Алексей Тимченко, Павел Трунов (арх. бюро «UNREAL») Сроки проектирования: ноябрь 1999 — февраль 2000 Сроки строительства — март 2000 — июль 2000 Общая площадь до реконструкции — Общая площадь после реконструкции — Поставщики материалов: Заполнение оконных проемов — металлопластиковые окна из профиля Plastival — КПЧП «СЕД» Гипсокартонные системы и шпаклевочные массы «Knauf» — КПЧП «СЕД» Декоративная штукатурка «Ceresit CT 36» — ООО «Диант» Окраска стен — краска Caparol Capamix Trendbunt, чипсы «Capaflock» — ООО «Диант» Ламинированные полы, плинтуса и ковровые покрытия — «Декорсервис» Керамическая плитка (Италия, Испания) — «Петра Запорожца, 15» Зеркала и дверные стекла — «Студент» Мебель для детской выполнена фирмой «Ника» по чертежам авторов проекта Мебель для кухни, гостиной и спальни — «Exnova» Свет — «Лайтлюкс»

ÕŒ¬¤… ПОВОРОТ

У панельных домов есть один главный недостаток — они панельные. И это всегда видно в интерьере, потому что сносить панели, как кирпичные стены, нельзя — весь дом завалится, как карточный домик. И в этом доме, несмотря на то, что он был новый, и уже с утепленным фасадом, присутствовали те же проблемы, что не давало возможности сделать радикальную перепланировку. Даже двухэтажная квартира не была запроектирована специально — это были просто две квартиры, одна над другой, объединенные только дыркой в перекрытии под будущую лестницу. Основным желанием архитекторов было сгладить впечатление от панельного дома, вызываемое стандартным размещением проемов и железобетонных стен, которые невозможно передвинуть. Отсюда возник поворот в сетке плана — новая планировочная система, наложенная на исходный ортогональный план, которая повторяется в раскладке плитки на полу и конфигурации многоуровневых подвесных потолков. Следует отметить, что авторам проекта пришлось уже исправлять грубые ошибки, сделанные до них: были разрушены некоторые несущие стены и панели. Пришлось делать конструктивный расчет, усиливать проемы и ослабленные участки стен, а затем дополнительно создавать новые проемы в нужных местах. Благодаря этим реконструктивным преобразованиям и повороту планировочной сетки появились гардеробные в детских комнатах, а также вход из гостиной в кухню. Теперь квартира «ведет» входящего в дом человека, пряча острые и прямые углы. Она приспособлена к живущим в ней людям — семье из четырех человек. Все спальные и «посадочные» места расположены в зонах, наиболее благоприятных с точки зрения фэн шуй для постоянно проживающих в ней людей. Даже колористика стен определялась с учетом создания благоприятной атмосферы для постоянно проживающих именно в этом помещении. На первом этаже размещаются холл, прихожая, гостиная, кухня, спальня старшей дочери, ванная и гардеробная — частью под лестницей, частью на месте бывшей ванной. Отделка стен коридора и лестницы плиткой с рисунком под мелкую кирпичную кладку была обусловлена необходимостью облегчить

Фото Александр ШИГАЕВ

уборку и защитить их от шерсти и когтей пятого члена семьи — ньюфаундленда, но активный геометрический рисунок повлиял и на общее решение интерьера квартиры. В коридоре появились строгие квадратные светильники, контрастирующие с многоуровневыми потолками сложной конфигурации в детской и гостиной. Гостиная — центральное место в доме, из нее запроектирован вход в кухню столовую, где за круглым столом любит собираться вся семья и гости. Детские комнаты изначально были небольшие по площади. Но балконы были утеплены и присоединены к площади детских комнат, на них разместились компьютерные столы, а в проеме между детской и гостиной разместился встроенный шкаф. Таким образом освободилась площадь пола, и в детской образовалось много пространства для игр. Второй этаж занимают спальня с кабинетом, детская младшей дочери, ванная родителей и душевая возле детской. В спальне находятся шкафы гардеробы. Расширенные кверху колонны, с одной стороны, подчеркивают «сдвинутый» рисунок плана, а с другой — привносят неожиданные египетские мотивы в убранство спальни. Подвесной потолок спальни сделан в виде стилизованного полога, в который вмонтированы небольшие светильники. Кабинет, соединенный со спальней — уголок спокойной жизни для хозяина, строгий по цвету и отделке. Ванная — любимое место во всей квартире. Ее облик тоже возник из суммы случайных обстоятельств. Хозяева прежде всего, еще до начала ремонта, купили большую ванну зеленого цвета, которая не помещалась ни в один санузел квартиры, а затем уже обратились к архитекторам, которые подобрали идентичную по цвету итальянскую плитку, перепланировали все санузлы и запроектировали новую ванную комнату, в которой изумрудная ванна заняла по праву центральное место. Так из суммы случайностей, переделок, неожиданных поворотов родился оригинальный и уютный интерьер квартиры, не похожей на другие 94

Алла БЫЧКОВА

Модерн, как морская волна, накрыл однажды весь предметный мир и оставил на берегу свои многочисленные приметы. Улитки и змеи, спутанные водоросли и «утомлённые страстью нимфы», все эти словесные образы поэтов символистов рубежа XIX — XX веков стараниями модерна превратились в декоративные биоформы. Архитекторам и художникам оставалось немного: не лениться и собирать рассыпанные повсюду тайные знаки и дивные линии, а потом рассыпать их по интерьерам и на фасады доходных домов. Никто не виноват, что действительность оказалась не такой красивой, как они того хотели. Чем больше прибавлялось завитков и эстетических утопий, тем меньше становилась вера в способность искусства спасти мир. Уже в 1904 году многое «стало видимо». В Москве ожидали прибытия поезда с гробом А.П.Чехова, умершего в Ялте. Вагон, в котором везли тело писателя, был очень «стильным»: ярко изумрудным, с лилейно змеиным орнаментом и крупной надписью «Для устриц». Пошлость злорадно ухмылялась своему заклятому врагу. И началось. Сонные ирисы проснулись и энергично проникли в шторы, обои и шали. Грешные орхидеи и порочные ужи радостно отлились в золотые и серебряные формы и прильнули к ушам и запястьям. «Биоформы к биоформам», — мудро заметил модерн и стал мастерить атласные «эмблемы печали» для кафешантанных подвязок (он недолго мучился перед выбором между нравоучением и развлечением). В разрежённом воздухе попеременно пахло ладаном и горьким миндалём «Коти». Мир изнемогал под звуки танго, напоминающие удар бича, и грезил о «светлыя» своей кончине. Но более всего идея «смертожизни» отразилась в интерьере рубежа эпох.

«Есть тут скрытый мистицизм, /Биологья тут видна...» / (И. Ильф, Е. Петров, рассказ «Отдайте ему курсив».) Такие «обители духа» теперь увидишь нечасто. Они окопались в старых домах и тихо доживают свой век под бдительно ревнивым оком пожилых хозяев. Между оконными рамами почерневшие сугробы ваты и россыпь пыльных бумажных цветов. С точки зрения сегодняшнего дня — это бесполезность и пошлость, помноженные на пожарную опасность. Зато в бытовой системе модерна — пластическая метафора блоковских «роз, цветущих на снегу». С этих позиций тяжёлые лиловые драпри с «бомбошками» создают в помещении уже не склепный мрак, а напротив, — «фиалковый сумрак», дружно воспетый когда то демиургами символизма. Вот — зыбкий диванчик «козэтка», со спинкой, манерно изогнутой в виде морской волны. Это, разумеется, — «утлый чёлн в житейском море». Рядом — утончённый до болезненности, бамбуковый столик, похожий на китайский «иероглиф». Его декаданская программа — трепетать на сквозняке и падать «в обморок» от любого неловкого движения. «Тут карла с хвостиком, а вот /— полужуравль, полукот» (А.С. Пушкин, «Евгений Онегин») Интуиция подсказывает, что где то среди экспонатов затаилась мраморная сова светильник. Выясняется, что ослепшая от старости сова в паре с увесистым «Умирающим лебедем» притаились на недоступных вершинах мрачного буфета. Кстати, в его орнаменте можно обнаружить и «Трилистник соблазна» Ин. Анненского, и «пьяный гроздь» Вяч. Иванова и брюсовские «гибкие лианы». Кажется, что если откроешь скрипучие дверцы этого домашнего готического замка, — тут же с визгом вылетят стаи ворон, летучих мышей и прочей нечисти. Мануфактуры упорно пропагандировали символическую «нимфоманию». «Томной свирелью вечернего дня / ускользнувшая нимфа хохочет», — писал А. Блок. Лесная дева, которую так и не смог поймать поэт, вскоре объявилась в интерьере. Вот «сухарёвское» волнистое зеркало в бронзовой овальной раме. Его поверхность мутна, непостижима и в точности передаёт популярный по тем временам лирический мотив —

заколдованное болото с нимфой, спящей на берегу (т.е. на раме). Такая же нимфа, только поседевшая от пепла, притворилась пепельницей (как не вспомнить, опять же, Блока: «И вот осталась нежность линий /и в нимбе пепельном — чело».). И, что уже совсем неприлично, ещё одна прикинулась дверной ручкой, так что каждый раз её приходится «брать за горло». Словом, перед нами — умопомрачительный биодизайн в системе модерна. Сегодня можно сколько угодно иронизировать по поводу его неуклюжей литературности, «подыскивать поэтическое «оправдание» фарфоровым слонам, фикусам, конфетницам в форме божьих коровок. Патина времени, как известно, способна облагородить всё. Удивляет другое. Даже в пору своего расцвета биодизайн, да и модерн вообще, вызывал дружную неприязнь у эстетов символистов, а потом прямо таки патологическую ненависть у эстетов советских. «Стиль «умирающий лебедь», — отзывался о нём философ В.В. Розанов. «Вульгарное мракобесие», — говорил А. Блок. «Куда деваться от модернизма?», — раздражался Валерий Брюсов, обедая в московском ресторане «Метрополь». Со стен поэту загадочно улыбались сфинксы, над головой сияло «небо в алмазах», а на дне тарелок обнаруживались кустарно сработанные «Незнакомки». Вождь символистов более всего страшился технического прогресса и во всех бедах винил конвейер. «Декаданс. Тяжёлое наследие буржуазной идеологии», — заявили позднее советские активисты за здоровый быт. И «вялотекущие нимфы» быстро преобразились в бодрых фарфоровых гимнасток; бесполезные филины — в плодовитых колхозных петушков, а орнамент из нильских ирисов — в идейно выдержанное чередование колосьев и серпов. Линию модерна дробили, растягивали, ломали, сворачивали, но стоило слегка ослабить контроль, она немедленно принимала свой характерный S образный изгиб.

В «Анализе красоты» английский художник Хоггард назвал его Линией Красоты.

1. Густав Гуршнер. Настольная лампа. 1900. 2. Гектор Гимар. Банкетка для курения. 1897. 3. Эмиль Галле. «Заря и сумерки». Кровать с изображением ночных бабочек. 1904. 4. Луи Мажорель. Лестничный марш в банке Рено. Нанси. 1910. 5. Луи Мажорель. Светильник «Кувшинка» 6. Гектор Гимар. Балконная решетка. Деталь. 1909. 7. Арчибальд Некс. Кувшин из серии «Кимрик». 1903. 8. Интерьеры особняка Пьера Кардена. Диз. Анри Ловаг.1990 е годы. 9. Карло Бугатти. Стул. 1903 1904. 10. Кресло рулон. 2001 г. 99 11. Диван. Коллекция Malaka. Диз. Paola Navone. Gervasoni. 2000 г. 12. Вешалка. Диз. Paola Navone. Gervasoni. 2000 г. Иллюстрации из книг: Жан Поль Мидан «Модерн. Франция». Изд. Магма, 1999; Габриэле Фар Беккер «Искусство модерна». Изд. Konemann. 2000

В моде нынешнего сезона — органические формы ярких цветов. Шезлонг «Prororoga» (диз. Flavia Alves de Souza, производитель — фирма Edra, Италия) состоит из стальных конструкций, для материала сиденья использована двусторонняя пластиковая пленка. Очень милы пуфы серии Bobo, дополненные софой Bobolino — моделью с утиными лапками вместо ножек (диз. Dauphin, Design Team). AIT # 10 2001

100

«Прежде чем отнять антитезу у искусства, нужно отнять её у природы.» (В. Гюго) Модерн когда то уяснил, что не бывает «правильных» и «неправильных» объектов для творчества, что не существует преград между будущим и минувшим, между реальностью и мифом. Дерзания нынешние кажутся уже, дела — конкретнее. Тем не менее, художники по прежнему полны стремления эстетически преобразить мир, правда, скрывая это под маской иронии. Ба! Всё те же биоформы. Пуфики в формах морских звёзд, ракушек и цветочных бутонов, трогательные в своём желании превратить всех дам в хрупких Дюймовочек (модерн больше склонялся к образу демонической женщины и создавал для неё странные конструкции, похожие на египетский жертвенник). «Зачем притворяешься ты То ветром, то камнем, то птицей». (А. Ахматова) Волна модерна снесла многие преграды, в том числе и между Западом и Востоком. К западному берегу прибилось немало: учения, культы, религии, перемешанные с бамбуком, веерами, бумажными фонариками, ширмами, этажерками, и черепаховыми гребнями. Итальянский дизайнер Паола Навоне среди этих излюбленных модерном мотивов, делает правильный выбор для своих мебельных фантазий — бамбук «неправильной», зато очень красивой расцветки, т.н. «тигровый манао». Кресла, диваны, столики и напольные лампы в её новой коллекции для компании GERVASONI с явным удовольствием «присели» на бамбуковые, плавно изогнутые опоры, напоминающие

Салатовый цвет весенней зелени — хит сезона, его используют повсеместно в отделке и окраске мебели такие фирмы, как Linea Italia, Alessi, Campeggi. CASA IDEA №15, 2000

Ë‰ÂË ·ËÓ‰ËÁ‡ÈÌ‡ то ли иероглифы, то ли свёрнутых в кольца питонов. Ещё один элемент экзотики, почерпнутый из арсенала модерна — стоячая вешалка для одежды. Если в прошлом это интерьерное «древо жизни» отличалось бамбуковой лёгкостью и, соответственно, полной неустойчивостью, то теперь дизайнер создаёт из тяжёлого кораллового отростка. Тоже «древо», но только уже жизни подводной. А этой теме, нужно заметить, посвящено оформление нового особняка Пьера Кардена в Турре сюр Лу. Известный дизайнер Антти Ловаг спроектировал для своего коллеги заказчика (кстати, «рака» по гороскопу) самый настоящий «домик отшельника». Снаружи — это причудливое нагромождение источенных ветром гигантских ракушек. Внутри — какие то таинственные полости — гроты, пещеры, ниши, заполненные креслами улитками, круглыми, как лист кувшинки, диванами и прозрачными столиками, поставленными на пучки водорослей. Здесь есть светильники «рыбы», светильники «капли», коралловые букеты в каменных вазах «осколках» и нигде нет ни одной прямой линии. Одно сплошное перетекание и мягкое погружение в сказочную грёзу. Поглубже и подальше от этого безумного, жёсткого и угловатого мира.. совсем как у Валерия Брюсова: «Уйдём в мечту! Наш мир — фата моргана...»

101

Ã≈“¿ÃŒ–‘Œ«

«≈–¥¿À¿ Алла БЫЧКОВА

... И весь дрожа, он ввел меня в третий покой, и там не было идола, не было никаких кумиров, а было только круглое зеркало, стоящее на каменном жертвеннике. И я сказал жрецу: — Где же Бог? И он ответил: — Нет никакого Бога, кроме зеркала... (О. Уайльд. Рыбак и его душа)

Зеркало — зримая формула дуализма. Это заземленная эмпирика и чистейшая абстракция одновременно. Зеркалом может быть не только стекло, покрытое амальгамой, но и глаза, лицо, собственные дети, их школьные дневники, Лев Толстой, наш парламент и ближайший рынок. Его метаморфозы неисчислимы, и если их можно как то объяснить, то только с помощью другого, похожего греческого слова — метафора. Подобно тому, как актер — олицетворенная метафора придуманного героя, подобно тому как театр — метафора человеческой жизни, точно также зеркало — метафора «окрестного мира», метафора искусства, метафора всякого, кто в него глядится.

102

Ещё в «Государстве» Платона познание мира описывается с помощью этой риторической фигуры: «... возьми зеркало и води им в разные стороны — и сейчас же у тебя получится и Солнце и всё, что на небе, и земля, и ты сам, и остальные живые существа, а также предметы». Согласно Лукрецию «... у всяких вещей существуют тончайшие формы — или подобия их, хотя никто не способен их видеть...» Представление, что «тончайшие формы» или идеи вещей становятся зримыми только в зеркалах, сохранилось и в эпоху Римской империи. Именно тогда, в І веке до н.э., на смену металлическим полированным дискам на ручке пришли большие настенные зеркала, покрытые стекловидной массой. Их отражательная способность была невелика, но у просвещенных мужей появилась счастливая возможность репетировать свои речи и упражняться в выразительности поз и жестов. Зеркало помогало увидеть себя со стороны, приучало контролировать выражение лица и подстрекало, если не к лицемерию, то к лицедейству. Чуткий к общественным настроениям Овидий поспешил запечатлеть процесс всеобщей рефлексии с элементами самолюбования в своей легенде о Нарциссе. Зеркала, ещё мало влияя на характер интерьера, все больше сказывались на нравах.

О том, что мерещится в зеркалах, лучше не думать (Анна Ахматова. Поэма без героя.) Чем значительнее был интерес к зеркалам, тем более в нем находили присутствие «иного» начала. Казалось, по зеркалу можно гадать, увидеть прошлое и будущее, посетить другие страны, а при большом желании — и другие миры. Средние века объявили игры с «зеркальным царством», а заодно и опыты по их изготовлению магией и чернокнижием (например, эксперименты Агриппа фон Неттсгейма с зеркалами из семи металлов были печально прекращены на самом интересном месте). И хотя в официальной теологии небесная иерархия и наш земной мир были соотнесены по подобию зеркал, все же зеркало считалось чем то существенно иным, где отражается самым хитрым образом «перевернутый мир». Именно поэтому, с падением Рима, и более чем на тысячу лет, прервалась история изготовления зеркал. О них вспомнили одновременно с появлением часов на городских башнях, в «осень Средневековья». Зеркала стали символами зафиксированного и ускользающего времени, и не случайно в их декоре возобладали темы любви (земной и небесной) и «ванитас» (тщеты) — намёк на быстротечность жизни. Первыми прославились нидерландские изделия (они были круглыми, выпуклыми и носили название «бычий глаз»). Украшая стены средневековых и ренессансных интерьеров, эти зеркала были призваны отражать не столько внешность владельца,

сколько служить отражателями света. Это хорошо видно на картинах голландских и немецких живописцев, где выпуклое зеркало — один из постоянных атрибутов и где в нём, как правило, отражается окно. Вот знаменитое полотно Яна ван Эйка «Портрет четы Арнольфини». В центре композиции — трепетные в своих чувствах супруги, но смысловым центром являются не они, а круглое зеркало за их спинами. В зеркале различимы вошедшие в комнату — художник (он же Мастер) и его жена (она же Маргарита), а значит, не на нас смотрят натурщики, а на них. И видят перед собой удачливого художника, но не очень счастливого в браке человека (сохранились свидетельства о крайне ревнивом характере его супруги). Авторский намёк на тщетность земных упований подкрепляется изображением возле зеркала фигурки святой Маргариты и метёлки, призванных отгонять от семейного очага злых духов. Именно зеркало, казалось бы, незначительная деталь интерьера, заставляет усомниться в благостно гармоничном характере изображенного. Иллюзорное пространство властно претендует занять место реального. Рождается бесконечная анфилада смыслов, аналогий и ассоциаций, одна из которых настойчиво напоминает о композиции булгаковского «Мастера и Маргариты». В романе — похожая ситуация, построенная по принципу «зеркало в зеркале» или «роман в романе»; та же симметрия персонажей двойников; да и в портретах Михаила Афанасьевича и мелкого бюргера Арнольфини просматривается удивительное сходство. Но самое удивительное — это то, что не существует фактов, доказывающих знакомство писателя с творчеством Яна ван Эйка. Парадокс? В той же мере, как и это лирическое отступление от темы. Но видно, таково уж свойство зеркала — уводить каждого, кто в него всматривается, совсем в другую сторону...

«О легковерный, зачем хватаешь ты призрак бегучий? Жаждешь того, чего нет; отвернись — и любимое сгинет» Овидий «Метаморфозы» В XVI веке на форму интерьерного зеркала всё больше начинает влиять станковая картина. На смену круглой конфигурации приходит плоская, прямоугольная. Обрамленные пышными резными рамами, зеркала нередко завершают собою галерею семейных портретов. В декор рамы обычно включались, кроме традиционных мотивов любви и «ванитас», надписи дидактического характера, вроде «Вглядись и будь благоразумен», «И зеркало и кубок мне показывают меня» и тому подобное. Не случайно период «станковизации» зеркала начался в Венеции — городе воды, рефлексов, в городе художников колористов. Здесь был открыт секрет серебрения стекла, и отражающие поверхности зеркал приобрели чистоту и ясность доселе невиданные. Чарующий эффект придавали зеркалам стеклянные рамы, нередко цветные, изящная гравировка по стеклу и лёгкая подкраска фона. Мода на венецианские изделия быстро охватывает всю Европу. Во дворцах появляются «зеркальные кабинеты», прототипом которых послужил знаменитый кабинет Екатерины Медичи, украшенный 119 зеркалами. Пытаясь подорвать «монополию» Венеции, так как изделия здешних мастеров оставались исключительно дороги, в других странах лихорадочно искали способы организовать собственное производство. Произошла жестокая битва — сугубо во вкусе раннего капитализма. Во Франции министр Людовика XIV Жан Батист Колбер путём интриг и подкупов создает в 1665 году довольно крупную зеркальную мануфактуру, которая со временем выросла в крупнейший концерн по производству стекла SAINT GOBAIN. Спустя 7 лет архитектор Жюль Монсар строит в Версале бесподобную Галерею зеркал длиной 63 метра. На это развлечение для «короля солнца» тратится астрономическая по тем временам сумма — 370 тысяч ливров. Хотя весь Версальский комплекс был пронизан солярной символикой, всё же господствующее положение здесь занимали зеркала, включая парковые пруды. Вообще сочетание воды и зеркала имеет важное значение для понимания барочной концепции. Жан Расин в своих одах, посвященных строительству Версаля, называет отражение в пруду «подвижной живописью» и «жидким магическим зеркалом» Да и весь XVII век занимается поисками замены живописи динамическими зеркальными холстами. И находит

103

104

его в несколько курьёзном изобретении — зеркальных «анаморфозах». Они были разработаны учеными монахами, изучавшими катоптрику, и представляли собой искажённые изображения предметов, которые приобретали «нормальный» облик только в цилиндрических или конических зеркалах. Анаморфическая живопись (как и истина) могли прочитываться только в зеркалах — в этом её главная особенность. Такие изображения стали использовать в оформлении интерьеров. Например, рисовать или инкрустировать их на потолках и полах вокруг зеркальных колонн, чтобы по мере движения как бы ниоткуда возникали и исчезали живописные изображения (зеркальная анаморфоза позволяла увидеть портрет там, где, казалось, изображен пейзаж и т. п.) Подобные идеи не могли не заинтересовать и многих крупных живописцев, например, Веласкеса. Кстати, именно он ввёл в Испании моду на зеркала, привезённые им из Италии, и стал широко использовать их в своей живописи, а его ученик, Хуан Карреньо, создаёт знаменитый Зеркальный салон в Алкасаре. До сих пор не утихают дискуссии вокруг загадочной композиции «Менин» Веласкеса, где зеркала за спинами центральных персонажей развивают идею «Четы Арнольфини». Но прирост художественной информации за счет приёма «зеркало в зеркале» или «картина в картине» получается намного большим. Впечатления зрителя нарастают в геометрической прогрессии или даже лавины. Живопись Веласкеса отразила тенденцию, возникшую вне живописи. Когда сверкающая продукция венецианских мастерских наводнила Европу, когда интерьеры дворцов покрывались зеркалами, от пытливого взгляда не могла ускользнуть волшебная способность амальгированного стекла воспроизводить вместе с самим предметом ещё и его движение. То, что было не под силу творцу живописи, оказалось доступным зеркалу. Зеркальный зал, вероятно, воспринимался как галерея живописных картин. Пространственное изображение начинало существовать во времени — в той стихии, которая дотоле безраздельно принадлежала литературе. Синтез пространственных и временных искусств, ранее возможный лишь на сцене, теперь возникал на стене — и явно просился на полотно. «По техническим причинам» кинематограф ещё не мог возникнуть, но элементы его техники и эстетики уже зарождались в осознании изобразительных ресурсов зеркала. Таково, думается, скрытое значение «Менин», великая определяющая роль этого шедевра в истории и эволюции искусства. Вроде всё ясно. Но нет, снова — проказы зеркала. Центральные персонажи «Менин» — художник (он же Мастер) и его любимая модель (она же инфанта Маргарита). У каждого из присутствующих в картине есть симметричный двойник (например, восхитительная принцесса и уродливая карлица); у реального пространства — «потустороннее», зеркальное, с изображением человека в черном. Только опять нет никаких фактов о влиянии Веласкеса на замысел булгаковского романа, как и о влиянии Яна ван Эйка на творчество испанца. Так, стоп... А то и недолго в зазеркалье попасть.

Одно зеркало важнее целого ряда портретов (В. Менцель) А кстати, помните ли вы, сквозь какое зеркало Алиса в сказке Кэролла попадает в Зазеркалье? Посредством того, что висело над камином в центре гостиной (именно такие, каминные зеркала назывались ещё в XVII веке «трюмо», а их расположение в интерьере придумал архитектор Робер де Котт). А вспомните, как попадает в квартиру Стёпы Лиходеева Воланд с «присными», а именно: «из зеркала трюмо вышел...» Впрочем, это слово может указывать на всем знакомый «складень», прямых указаний по этому поводу автор не даёт. Здесь важнее другое. Представим себе классическую гостиную уже ХІХ века. Она неизменно воспроизводила один и тот же пространственный архетип: над камином располагалось зеркало, в центре комнаты висела сверкающая люстра; огни свечей отражались в зеркале, создавая над живым огнем в камине второй иллюзорный очаг света, осколок солярной символики. Это очень важно: если тело является продолжением и отражением души, то метафора души — отраженный в мнимом пространстве зеркала свет люстры — должна соответствовать символу «телесной» жизни дома. Это традиционный охранитель гармонии дома и гармонии души. Вот почему писатели романтики начинают в них вглядываться всё с большим страхом и трепетом и начинают отсылать своих героев в путешествия, опасные для души, причем при помощи каминных зеркал (как не вспомнить описание Э. Т. А. Гофмана, Эдгара По, Э. Бульвер Литтона и многих других). ХІХ век помог во многом техническому усовершенствованию производства зеркал, сделал их выпуск массовым и сравнительно дешёвым. Зеркало перестаёт быть синонимом достатка; оно широко входит в быт, как часы или кухонная утварь.

«Очнись, вот настоящий мир, войди в него» В. Гёте «Фауст» В ХХ веке с исчезновением каминов из жилищ, исчезают и зеркало над ним и массивные часы, веками украшавшие каминную полку. Духовные метания конца ХІХ века как будто находят иллюзорное противоядие в изгнании из интерьеров символических свидетельств быстротечности времени и внутреннего неблагополучия человека. Любопытно, что вместе с этими атрибутами из жилищ изгоняются и традиционный «иконостас» семейных фотографий (всем доступный аналог генеалогической портретной экспозиции). Одновременно шёл процесс демократизации и обезличивания частного пространства. Зеркала стали размещаться на стенах без обрамления, как некие «островки отражения». В 1920 е годы в моде были круглые и овальные зеркала, потом настало время многоугольников, сменившееся в 1950 х годах интересом к криволинейным очертаниям. А сегодня мы видим и совершенство технологий, и разнообразие форм, и оригинальность обрамлений, и стремление дизайнеров к барочным и кинематографическим приёмам в оформлении интерьеров. Но вряд ли приходится говорить в этой связи о поисках утраченного времени, или рая, или потерянной души. Скорее, речь идёт об удовлетворении предпочтений современного потребителя, не склонного к рефлексии на эти беспокойные темы. Самовлюблённым «Нарциссам» итальянская фирма «FIAM» предлагает импозантные напольные зеркала в простых элегантных рамах, дабы ничто не отвлекало смотрящего от этого приятнейшего занятия. Сторонникам функционализма — удобные зеркала от Villeroy & Boch, снабженные многочисленными полочками. Можно придавать пространству самый фантасмагорический характер с помощью зеркальных потолков, дверных перегородок и стенных панелей. В конце концов можно остановить свой выбор на элегантной английской классике, на будуарном рококо, лёгком минимализме или тяжёлом «хай теке», а то и обзавестись каким нибудь экзотом в птичьем оперении. Зеркало, как и бумага, всё стерпит, всё отразит. А можно, не мудрствуя лукаво, без всякой там метафизики, остановить свой выбор на прямоугольных зеркалах компании RSVP с вмонтированными в них сосудами (пить из них или использовать как вазу для цветов — это уж личное дело владельца). Или любоваться отражением себя и возлюбленной в парном зеркале, созданном мастерами фирмы BMB, как бы специально для влюбленных пар...

105

«ДОМ ПАРКЕТА» — единственное предприятие среди производителей паркета в СНГ, которое сертифицировало систему управления качеством в соответствии с Международным стандартом ISO 9001.

Cтелла Золотого качества международного рейтинга «Золота Фортуна» «За высокое качество и уникальные дизайнерские решения».

Номинант общенациональной программы «Людина року 2001» в номинации «Лидер малого и среднего бизнеса года».

18 января накануне Крещения в центральном офисе Группы компаний «ДІМ ПАРКЕТУ» состоялись «Хрещенські вечорниці» — презентация продукции лидера украинского рынка по производству классического и «дворцового» паркета — Группы компаний «ДІМ ПАРКЕТУ». Акция была подготовлена Группой компаний «ДІМ ПАРКЕТУ» совместно с журналом «Архитектура и престиж». В семинаре приняли участие ведущие киевские архитекторы и дизайнеры. Руководитель Группы компаний «ДІМ ПАРКЕТУ» — Владимир Сушко рассказал об истории развития компании, ее структуре и перспективах. Коммерческий директор Сивец Виктор в своем выступлении осветил следующие темы: технологические возможности лазерной обработки древесины; использование совершенной технологии, применение профессионального оборудования и инструмента, а также материалов для укладки — как гарантии стабильного качества;

Орден «Золота Фортуна» «За трудовые достижения IV cтепени» в номинации «За внедрение новых технологий и изготовление товаров безупречного и стабильного качества».

«Сто наилучших предприятий Киева». Победитель I го общегородского рейтинга потребительских симпатий.

трехлетняя гарантия на выполненные работы и предлагаемые услуги по послегарантийному обслуживанию; дипломы и награды компании — как подтверждение высокого и стабильного качества производимой продукции. Главный дизайнер Якубовская Инесса рассказала об индивидуальном подходе при создании авторских дизайн проектов для заказчика. А также о методике разработки уникального рисунка для паркетного пола, при воплощении которого используется более 20 ти различных пород древесины. Группа компаний «ДІМ ПАРКЕТУ» это — ЗАВОД по производству классического паркета и изделий из натуральной древесины; ЦЕНТР лазерных технологий; БЮРО дизайна интерьера; ОТДЕЛ ЭКСПОРТА паркета в страны Европы; ЦЕХ укладки различных видов паркета.

Предприятие начало свою деятельность в 1993 году с освоения лазерных технологий в деревообработке, в том числе в производстве «дворцового» паркета. С 1998 года начато производство высококачественного классического паркета из натурального дерева. Группа компаний «ДІМ ПАРКЕТУ» — единственное предприятие среди производителей паркета в Украине внедрившее и сертифицировавшее систему качества в соответствии с Международным стандартом ISO — 9001.

Визитной карточкой Группы компаний «ДІМ ПАРКЕТУ» является «дворцовый» паркет, возродившийся благодаря объединению традиций старых мастеров с возможностями современной лазерной техники.

Творческий союз бюро дизайна интерьера и центра лазерных технологий позволяет получить любые рисунки и орнаменты толщиной элементов 15 мм из ценных пород древесины.

Украина, г. Киев, 02094, ул. Н. Лебедева, 6; тел/факс: (044) 573 36 37, 573 46 10; е mail: parquet@i.com.ua

ФРАНЦУЗСКИЙ ШИК во «Флоренции» П

рименение экологически чистых стройматериалов, особенно настенных внутренних покрытий, сегодня особенно актуально. Киевский магазин салон «Флоренция» предлагает большой выбор французских декоративных покрытий RM DISTRIBYTION, которые являются высококачественными материалами, содержащими только природные компоненты. Европейскую популярность французские декоративные покрытия завоевали благодаря возможности применять их для различного вида поверхностей, создавая на них самые разнообразные фактуры — эффект «старых стен», «рыбьей чешуи», «яичной скорлупы» или «старинного мрамора». Эти материалы экологически чисты, просты в обращении и удобны в уходе: не выгорают, хорошо моются, используются в помещениях любой влажности. Для получения эффекта «старых стен» лучше воспользоваться декоративным покрытием «Estompe», главной особенностью которого является возможность нанесения покрытия в один прием, создавая при этом ощущение многоцветной стены на базе одного цвета. «Estompe» представляет собой белую массу, которую перед употреблением смешивают с одним из 12 ти натуральных красителей. Нанеся кистью краску на грунтованную поверхность, а затем вдавив и растерев шпателем частички основы по окрашенному фону, можно получить эффект «старых стен» или шелка. Рельефные покрытия «Fibricire» состоят из трех компонентов: специальной грунтовки, белой базы и цветного воска, окрашенного натуральными пиг-

Estompe

ментами в 12 цветов. Они хороши тем, что не требуют предварительной подготовки стен, так как волокна целлюлозы, содержащиеся в базе основании, способны скрыть мелкие дефекты поверхности. После высыхания базы, краски покрывают цветным натуральным воском. Именно тогда и проявляется окончательный цвет покрытия. Получаемый рельеф индивидуален и зависит от «кисти» мастера. Если вы хотите добиться блеска стен, то после полного высыхания воска отполируйте стены мягкой тряпкой. Палитра декоративного покрытия «Gypsus» состоит из 15 цветов. Эффект стен «под старину» и благородство состарившегося от времени камня достигается за счет включения в состав покрытия крошки из белого натурального мрамора. Оно не токсично, просто в использовании, как и все французские декоративные краски. Гладкое покрытие «Patines» требует особого дизайнерского подхода. Его внешний вид зависит от того, каким аппликатором наносится краситель на поверхность. Именно аппликаторы позволяют имитировать на стенах структуру дерева или «оленьей кожи». Насыщенность и однородность цвета варьируется губкой, смоченной красителем. Работая кистями, валиками, шпателями или губкой, прилагаемыми к каждой упаковке, можно создать на стенах неповторимые узоры и фактуры, а значит и неповторимый интерьер. Чем завершится Ваше творчество — воссозданием старых стен Прованса, наполнением пространства легким воздушным шелком лазури — зависит от Вашей фантазии.

Gypsus

, Fibrecire

Магазин салон «Флоренция» • проводит консультации по применению декоративных покрытий; • оказывает помощь в выполнении отделочных работ. Специальные условия для дизайнеров. Киев, ул. Ярославов Вал, 27 Тел.: (044)212 1344, т/ф 212 3335, Киев, ул. Спасская, 31 б Тел.: (044) 416 6964, 463 5905 E mail: lastreceramica@mail.ru

¥ŒÕ¥”–— ƒÀﬂ ¿–’»“≈¥“Œ–Œ¬ Компания «ТПК» проводит Открытый всеукраинский ежегодный конкурс среди архитекторов «Творчество Плюс Качество»

арх. Сергей Прудиус (г. Донецк)

арх. Игорь Гаращак (г. Львов)

арх. Евгений Берегович (г. Ровно)

Архитектурный конкурс — это всегда подведение итогов, разделительная черта, говорящая о достижениях, успехах и определяющая последующие направления деятельности. Сегодня мы говорим об итогах ежегодного конкурса для архитекторов на лучший проект, реализованный с «ТПК» — «Творчество Плюс Качество», который за последние два года стал одним из самых удачных проектов, связанных с темой архитектуры и строительства. Для каждого архитектора участие в конкурсе — всегда вызов. Вызов зрителям, коллегам, да и самому себе. Сложно объективно оценить свое собственное дело и творчество, выставить же на суд жюри и других участников свое детище — реализованный объект, наверное, еще сложнее. Однако, конкурс «Творчество Плюс Качество» с каждым годом увеличивает количество участников, что очень радует архитектурную общественность — значит, есть в стране современная архитектура с применением качественных материалов! Для информации можно отметить, что в 2001 году в конкурсе приняли участие 70 архитекторов из 15 областей Украины. Это число неслучайно совпадает с количеством филиалов компании «ТПК» по Украине. Ежегодный конкурс проводится в два тура в таких номинациях: Для реализованных объектов —

«Лучшее жилое здание» «Лучшее промышленное здание» «Лучший исторический проект» «Лучшая АЗС, административное, торговое здание»

110

арх. Юрий Серегин (г. Киев)

Для проектов —

«Лучший перспективный проект».

По итогам Первого тура Открытого всеукраинского ежегодного конкурса архитекторов «Творчество Плюс Качество» победителями стали: 1. архитектор Евгений Берегович: проект «Охотничий дом» — «Лучшее жилое здание» (г. Ровно); 2. архитектор Игорь Гаращак: проект «корпус ОАО «Интерторг» —»Лучшее промышленное здание» (г. Львов); 3. архитектор Сергей Прудиус: проект «Учебный корпус Донецкого Государственного Университета» — «Лучшая АЗС, торговое, административное здание» (г. Донецк); 4. архитектор Сергей Бабенко: проект «Центр духовного возрождения» — «Лучший исторический проект» (г. Киев); 5. архитектор Юрий Серегин: проект «Спорткомплекс Одесского припортового завода в г. Южный» — «Лучший перспективный проект» (г. Киев). Призами во всех номинациях стала аудио и видеотехника. Также были вручены поощрительные призы «Самому молодому архитектору», «Ветерану конкурса», «За долгосрочное сотрудничество». С чем их и поздравляем. Украинской компании «ТПК» по производству кровельных материалов — десять лет, это немалый срок для заявки о себе на рынке, развития и становления, для создания собственного уникального имиджа компании. Если провести некую параллель с человеческим характером, то «ТПК» — это настоящий экстраверт, открытый для новых идей и мыслей, выступающий их генератором и, естественно, исполнителем. Так что поздравляем компанию «ТПК» с юбилеем и желаем им прочной и красивой кровли над головой — только с проверенным качеством!

Второй тур и финал конкурса состоятся 2 марта 2002 года в г. Киеве. Информацию об участии в конкурсе можно получить в любом из филиалов компании «ТПК». Приглашаем архитекторов к участию в конкурсе!