Orientación y profesionalización en las prácticas comisariales Como señala Christophe Cherix en el prólogo de Breve historia del comisariado, a pesar de la actual proliferación de cursos en estudios de comisariado, no se puede destacar ninguna metodología auténtica ni ningún legado claro. El papel del comisario aparece incorporado a profesiones preexistentes relacionadas con el crítico de arte, director de museos o centros, gestor cultural, etcétera. Pero si no hay metodología y el comisario proviene de otras disciplinas, ¿cómo podemos acceder a esta profesión? Hemos detectado que todavía hoy, cuando se finalizan estudios universitarios u otros estudios superiores hay cierta confusión a la hora de entender qué es el comisariado, qué posibilidades laborales están relacionadas y qué formación: convocatorias, residencias, másteres… El intensivo Are you ready? está diseñado para todos aquellos que se quieren iniciar en las prácticas comisariales. Durante dos días, diferentes comisarios intentarán desde la experiencia dar respuestas a las dudas que genera esta profesión.
Programa formativo Martes 12 impulsado por SAC 10.30-11.00h Presentación Dirigido principalmente a personas interesadas 11.00-13.30h Las cosas del curar en saber más sobre el comisariado. Estudiantes, artistas, historiadores del arte, historiadores, sociólogos, de humanidades, antropólogos o de cualquier sector.
Zaida Trallero (SAC) Coordinadora
Forma, contenido, colaboraciones y públicos en procesos de trabajo desde una práctica curatorial expandida
Juan Canela Comisario independiente y crítico
Desde una posición subjetiva y cercana a los propios modos de hacer, esta sesión se aleja de verdades establecidas y grandes estructuras cerradas para creer en distintas subjetividades y formas de trabajo. Con el propósito de sugerir posibilidades, estrategias y tácticas prácticas para trabajar en el incierto terreno de lo contemporáneo, y manteniendo una visión abierta, orgánica y porosa de la curaduría se incidirá, a través de varios proyectos recientes y en marcha, en cuestiones inherentes a procesos de trabajo de una práctica curatorial expandida. Más allá de seguir un patrón hermético de cómo realizar un proyecto curatorial, la cuestión sería atender a la propia naturaleza de éste para después comprender cuál es el formato, el lugar, el ritmo de trabajo y el equipo de colaboradores más apropiado para cada caso. Se abordarán aspectos como la relación forma-contenido; usos, abusos, márgenes y desbordamientos de lo expositivo; prácticas curatoriales en espacios no habituales; puesta en marcha y desarrollo de proyectos y estructuras independientes; curaduría como “zona de contacto”, o cómo reestructurar las formas de trabajo entre los distintos agentes implicados en un proyecto y los distintos públicos; o cómo abordar lo trans-disciplinar, lo colectivo, la pedagogía o la performatividad desde la práctica curatorial.
13.30-15.30h La profundización de contenidos y un té dulce (con miel)
Precio: 45 € (incluye los dos días y la comida del primer día) Aforo limitado. Si no se llega a un mínimo de participantes el curso se tendrá que anular Para inscribirse escribir a: sac@santandreucontemporani.org Más información en: santandreucontemporani.org Ubicación: Carrer Gran de Sant Andreu, 111, 08030 Barcelona.
Comida Espai Colona es un colectivo de artistas compuesto por Rosario Ateaga y Andrés Vial. Funciona como un espacio de arte contemporáneo con su base en la ciudad de Barcelona. Fue inaugurado el año 2014, estableciéndose como un ejercicio comisarial/espacio de exhibición en el propio piso de quienes lo fundaron, sugiriendo como un elemento y eje fundamental la relación del arte con los asuntos cotidianos, empapados de relaciones humanas. Espai Colona ha trabajado desde una necesidad y con el fin de generar contenidos vinculados al arte contemporáneo, entendiendo este como un motor de imaginarios posibles y a propósito de una condición y situación específica determinada por la cotidianeidad; hecho conceptual y formal que queda establecido por las condiciones primarias de quienes lo fundaron y configuran en su día a día los trabajos que desarrollan. Esto establece a su vez la imposibilidad de separar arte y vida, esto ha determinado que a la hora de sentarse en una mesa en la cocina esto no sólo sea parte de una rutina propia de cualquier hogar sino que devenga muchas veces en la programación del espacio. En esta sesión abordarán el cómo, desde elementos y gestos muy simples y relaciones diarias se puede articular un programa con profundidad en cuanto a los contenidos. A partir de 4 bloques: Cómo el exceso de planificación deteriora la actitud; Del desayuno a la bienal de Venecia; La carga se acomoda de camino a…; El proyecto en la maleta.
15.30-18.00h Comisariado de acción Mery Cuesta Crítico de arte, comisaria de exposiciones y dibujante En esencia, Mery Cuesta se define como crítico de arte; por ello su manera personal de enfocar el trabajo comisarial tiene un importante ingrediente crítico. Y también de acción. Un comisario de acción es aquel que pretende mover, accionar, enriquecer y desplazar con una producción cultural las creencias sobre ciertos fenómenos culturales en la esfera social. Las exposiciones comisariadas por Mery Cuesta suelen abordar temáticas relativas a la cultura popular y a los propios mecanismos de funcionamiento del ámbito del arte contemporáneo, y su papel “es de acción” porque desempeña diversos roles colaterales al del comisario para accionar resortes nuevos en el público. En esta sesión, Mery Cuesta profundizará en varias experiencias comisariales que de forma natural ha ido fusionándose con otras de sus facetas como el rock’n’roll o el dibujo. La parte final de la sesión estará dedicada a diseccionar los dilemas comisariales tras su exposición “Bálsamo y Fuga: La creación artística en la institución penitenciaria” que se inaugura el próximo otoño en Caixaforum Barcelona.
12.00-13.00h La persona, la profesión y la formación del comisario Frederic Montornés Crítico de arte y comisario independiente de exposiciones Aparecida ahora hace 50 años sin el nombre por el cual hoy se la conoce y en un momento en que lo poco que se hacía en el que tendría que ser su campo de actuación era la tarea que, desde el contacto directo con los artistas, la crítica de arte, la filantropía, la dirección de museos, la conservación de colecciones, etc. ejercían algunos profesionales del ámbito artístico y cultural en favor de propuestas de acercamiento al arte basadas en la relación de las obras entre ellas, con otras disciplinas o considerando el espectador como algo más que un mero objeto de decoración ochocentista, la figura del comisario ha sido desde el momento de su aparición, durante la década de los años 60, en medio de un debate alimentado por la evolución que ha experimentado en sus funciones, el aumento progresivo y excesivo del poder que ha ido ejerciendo y la tarea de determinar qué tendría que ser su radio de acción específico.
13.30-16.00h
Comida
16.00-18.30h Relaciones profesionales entre artista y comisario. Introducción a las buenas prácticas profesionales Joan Morey Artista y docente
Miércoles 13
10.30-11.30h El soporte impreso como un espacio de trabajo en la práctica comisarial
Uno de los principales aspectos a tener en cuenta para una práctica comisarial de calidad es que todos los implicados (artistas, comisarios, agentes de cualquier tipo y espacios de exhibición) asuman su labor de manera responsable y profesional. Para ello es indispensable conocer y respetar lo que se denominan “buenas prácticas” con el objetivo de obtener una relación profesional justa, equilibrada y satisfactoria para todas las partes que intervienen en el sector del Arte. Durante esta sesión se tratarán los principios básicos sobre los que se sustentan las buenas prácticas profesionales haciendo especial hincapié en aquellos en los que la labor comisarial se ve implicada. Aplicar las buenas prácticas profesionales permitirá establecer un marco de trabajo saludable, obtener mejores resultados y, en consecuencia, originar un contexto artístico sólido y transparente.
Anna Pahissa Responsable de múltiplos, librería, distribuidora y oficina de proyectos especializada en publicaciones de artista En esta sesión se tratarán las relaciones entre comisariado y publicación mediante la revisión de publicaciones vinculadas a la práctica curatorial que han sido representativas y seminales desde la perspectiva histórica, así como otras de un contexto más actual y cercano. A través de una aproximación a algunos casos se analizará el soporte impreso como espacio de experimentación y articulación de discursos curatoriales, poniendo el énfasis en el estudio de las posibilidades del medio para trascender la idea de registro y generar procesos de relectura, traducción o expansión.
Inscríbete sac@santandreucontemporani.org