Bilten 20. Sarajevo Film Festivala #6 by Sarajevo Film Festival

ČETVRTAK, 21.8.2014.

FESTIVALSKI BILTEN

“Nevjeste” i “Pjesma moje majke” u utrci za Srce Sarajeva

FESTIVALSKI BILTEN

ČETVRTAK, 21.8.2014.

Open Air

“Crni ugalj, tanak led” u Ljetnom kinu HT Eronet inoć je u Ljetnom kinu HT Eronet prikazana uzbudljiva kineska drama reditelja Yi' Nan Daoa , “Crni ugalj, tanak led”. Nerazjašnjeno masovno ubistvo rezultiralo je ponovnom istragom tokom koje je preživjeli policajac, Zhang

I M PR E S S U M

Zili, pokrenuo svoju samostalnu istragu ubistava. Nakon projekcije, festivalsku je publiku pozdravila glavna glumica Gwei Lun Mei i reditelj, što je dočekano srdačnim aplauzom

IZVRŠNA UREDNICA: Dijala HASANBEGOVIĆ, NOVINARI: Marinela DOMANČIĆ, Segor HADŽAGIĆ, Namir IBRAHIMOVIĆ, Lejla KALAMUJIĆ, Monja ŠUTA-HIBERT, OFICIJELNI FOTOGRAFI: Senad GUBELIĆ, Jasmin BRUTUS, Muhidin ŽIVOJEVIĆ, Nermin ČOLIĆ, Nikola BLAGOJEVIĆ, Haris BEGIĆ, Dejan ZONIĆ, IZBOR I OBRADA FOTOGRAFIJA: Edin PUZIĆ, PREVODITELJI: Una TANOVIĆ, Aleksandar BREZAR, DIZAJN: BOOM PRODUKCIJA, DTP: Zorica PANDŽIĆ, ŠTAMPA: GIK OKO SARAJEVO

ČETVRTAK, 21.8.2014.

FESTIVALSKI BILTEN

Takmičarski program - igrani film

Anadolijska horor bajka Janje (Turska), 2014 Režija: Kutluğ Ataman, Uloge: NesrinCavadzade, CahitGök, Mert Taştan, Sıla Lara Cantürk, Nursel Köse egionalnu premijeru (svjetska je bila u Berlinu) na ovogodišnjem Sarajevo Film festivalu doživjet će i turski film „Janje“. U cjelini gledano, teško da je ovdje sve na svom mjestu – scenarističke nedorečenosti, manjak studije karaktera i odsustvo logičnosti u konačnom obratu (da nije tako, film bi bio za 10) stoje nasuprot odličnoj osnovnoj ideji, sjajnim glumcima (pogotovo djeci!) i fantastično odabranim i snimljenim pejsažima Anadolije. Atamanbez poteškoća održava zanimanje gledatelja i, što je još važnije, izaziva mnoge emotivne reakcije. Osjećaj nakon gledanja filma nalikuje onome koji imate nakon čitanja strašne bajke s elementima kanibalizma, propasti, izdaje i zlom vješticom pride koja se nekim čudom pokaže mnogo manje

zločestom nakon čitanja posljednjeg retka. U selu u anadolskim gudurama, usred zime i obiteljske neimaštine, mali Mert (Mert Taştan)stasao je do sunećenja. Običaj je da se tom prigodom napravi velika gozba, zakolje janje i pozovu svi seljani, ali Mertovi roditelji to financijski ne mogu podnijeti. Otac se tek zaposlio, majka ponešto zaradi prikupljajući sa djecom grane žalosnih vrba a oboje su preponos-

ni da traže i prime milostinju. Elementi bajke, nagoviještenijoš u prvoj sceni (potpuno nadrealno na brdskoj, snježnoj cesti djeluje dugokosi motociklista koji vozi tandrkalo s prikolicom, kao da je zabasao iz turskih „Golih u sedlu“), eksplodiraju kada jedva nešto starija sestra Vicdan (Sıla Lara Cantürk) prestravi mališana kako će, ukoliko ne bude novca za janje, otac zaklati njega. Dječačić će ostatak filma piškiti u krevet, sakri-

vati se na drveće, bježati pod nanin skut i izmišljati dobročinitelja (motociklista) koji će ga spasiti donijevši janje. Da nevolja bude veća, „dobri drugari“ uvalit će u nevolju oca podstaknuviši ga da se, pored lijepe i mlade žene, zateleba u kafansku „umjetnicu“ i skrši na nju ne samo prvu plaću nego i ženino zlato i uvali se u dugove. Tu na snagu stupa nedorađenost karaktera čije ponašanje biva u najmanju ruku nerazumljivo. Priču o klanju dječaka nakon što su se svi lijepo najeli janjetine plasira majka koja prethodno nije došla u dodir sa kćerkinom izmišljotinom. Posljednje dvije scene donose neočekivani rasplet koji vam nećemo ispričati. Držimo da „Janje“, i pored navedenih manjkavosti, svakako vrijedi gledanja. Marinela Domančić

Pobjeći iz svoje kože A blast (Grčka), 2014 Režija: Syllas Tzoumerkas, Uloge: AngelikiPapoulia, VassilisDoganis, Maria Filini, Themis Bazaka, YorgosBiniaris

oš jedan grčki film imat će regionalnu premijeru na 20. Sarajevo Film Festivalu. Ako vam je ime Syllas Tzoumerkas zazvučalo poznato, bit će da ga pamtite kao učesnika CineLink radionice za razvoj projekata. Tada mu je pripala je Eurimages koprodukcijskanagrada u vrijednosti 30.000 €. Zadovoljstvo je predstaviti potpuno završen nagrađeni projekat na velikom platnu Narodnog pozorišta. Svjetska premijera bila je u Locarnu a regionalna će biti upriličena u gradu iz kojeg je ovaj film dobio prvi vjetar u leđa. „A Blast“ nije tipična priča sa sasvim logičnom, razumljivom fabulom i vremenskim slijedom

koji je lako pratiti. Više se radi o filmu toka svijesti jer se zbivanja odvijaju mahom u glavi glavne junakinje Marije. Istina je da ona baš i nije neka junakinja. Prije je nekad obična žena, supruga i majka koja se naprasno pretvara u antijunakinju. Haos u njenoj glavi sastavljen je od sjećanja na spremanje prijemnog ispita za studij prava, silne zaljubljenosti u Yannisa, nezasitnog vođenja ljubavi s njim, braka, trudnoća, djece, pomaganja majci u prodavnici, vječitih prepirki sa sestrom (koju smatra glupom, ružnom i vulgarnom), majčinog varanja porezne uprave, bankrota, suprotstavljanja cijeloj obitelji... a na drugoj strani voljeni suprug, mornar, vri-

jeme provodi u vrućem seksu s tetoviranim kolegom u brodskoj kabini odakle se ponekad, onako gologuz, putem skype-a javi ženi... U pozadini osobne drame i raspada obitelji je cjelokupna kriza u Grčkoj – i ekonomska, i moralna. Scene demonstracija i vidno nadirućeg fašizma nisu u prvom planu ali odlično popločavaju stazu potpunog sunovrata jedne do jučer normalne žene. Normalnost u ovom slučaju podrazumije-

va skrb za troje djece, održavanje porodice na okupu, borbu za spas majke od bankrota – scene koje se prepliću u podivljalom ritmu sa nenormalnim scenama nakon što žena izgubi tlo pod nogama – ostavljanjadjece, prebijanja sestrinog muža, ponižavanja oca, probijanja rampe na auto-cesti i bezglavo, besmisleno bježanje od policije. Hoće li Marija uspjeti pobjeći iz svoje kože? Marinela Domančić

FESTIVALSKI BILTEN

ČETVRTAK, 21.8.2014.

Takmičarski program – dokumentarni film

Šokantno naličje nesreće Azemina (Bosna i Hercegovina), 2014 Režija: Enes Zlatar, Ajdin Kamber a je Bosna i Hercegovina zemlja čuda na svoj način dokazuje i film „Azemina“Enesa Zlatara i Ajdina Kambera. Priča ovog dokumentarnog filma toliko je nevjerojatna da bi možda bilo najbolje i ne pisati ništa o njoj nego samo sugerirati da pogledate film bez ijedne predinformacije – što, nažalost, sa dugogodišnjim festivalskim konceptom predstavljanja filmova nije moguće. JedanaestogodišnjaAzemina Sulejmanović je jedino dijete u selu Brgule na planini Zvijezda. Četiri prva razreda učitelj je dolazio u selo samo zbog nje a od petog razreda na predmetnu nastavu mora u 10 km udaljeni Vareš. Živi sa roditeljima u neuvjetnoj prostoriji seoskog Doma kulture, umiva se u lavoru pored šporeta i sanja o svojoj sobi i o kupatilu. Glavna je junakinja web reportaže napravljene prije 6 mjeseci. Otac joj je dio rata proveo u logoru u Srbiji. Roditelji, Mujo i Hata, upoznali su se i vjenčali u ratu, i kao mnoge izbjeglice iz Srebrenice, potucali se od nemila do nedraga. Predstoji im novo preseljenje jer su dobili nalog za

deložaciju – vlasti žele renovirati Dom kulture i skora seoba Sulejmanovića je neminovnost. Gospođa Emina Prelle, službenica iz Njemačke, korijenima i dobrom dušom vezana za Bosnu i Hercegovinu, na reportažu je reagirala kao dobra Samarićanka. Potražila je kuću sa nešto obradive okućnice i voćnjakom i odlučila kupiti ju za Azeminu i njene roditelje. Pogodan objekat bio je na prodaju u selu Gostović u općini Zavidovići, gospođa Prelle je na internetu prikupila sve potrebne podatke i već u maju se zaputila u Bosnu da obraduje Sulejmanoviće. Prvi korak

trebala je biti posjeta Sulejmanovićima u njihovom privremenom domu. Ekipa Probe pratila je gospođu na ovom putu uvjerena da će prisustvovati sretnom završetku i rješenju problema srebreničke obitelji, međutim... ono što je uslijedilo šokirat će svakoga ko pogleda film. Ispričani dio nevolje Sulejmanovića samo je jedno lice medalje. Naličje, otkriveno tek za vrijeme posjete dobre vile Emine, koje nesreću čini samo još većom, svakog gledatelja ovog izuzetnog dokumenta u najmanju ruku će zapanjiti. Marinela Domančić

Jugoslovenska rak rana Goli (Hrvatska), 2014 Režija: Tiha Klara Gudac oli Otok, jugoslovenska rak rana nastala u kovitlacu paranoje usljed izopćenja iz bloka komunističkih država, i danas je noćna mora brojnih obitelji. Doba kada su ljudi nestajali preko noći zbog riječi, pogleda, klevete – najčešće, ni zbog čega trajno je obilježilo ne samo zatočenike kamenjara nego i generacije koje su došle nakon njih. Kako vrijeme prolazi i bivša nam država neumitno i sve krupnijim koracima ostaje u prošlosti, tako se i preživjeli logoraši oslobađaju teškog bremena šutnje i usuđuju se progovoriti o strahotama koje su istrpili. Protok vremena čini i da je među živima sve manje onih koji mračne tajne mogu iznijeti na vidjelo pa su svjedočanstva poput onog koje je snimila Tiha Gudac

kako od osobnog tako i od povjesnog značaja. Impozantna je količina fotografija i dokumenata prezentiranih u filmu. Priprema je očito bila temeljita i ka obiteljskim korijenima se išlo studiozno. Dinamičnom montažom starih slika uz poneki animirani detalj i mnoštvo nasnimljenih zvukova postignuta je početna pozornost gledatelja pa su neugodni razgovorio stvarima o kojima se kod kuće nije smjelo pričati zarađeni „kredit“ laganog početka trošili do narednog kolaža fotografija prezentiranih uz šum mora i pjev ptičica. Redateljica se potrudila dobiti izlaganjane samo članova svoje obitelji već i živućih prijatelja koji su s njenim djedom bili na Golom Otoku i te su priče vrijedno svjedočanstvo. „Tete“ i

„stričevi“, izravni stradalnici, čine se mentalno manje skršenim i snažnijim od redateljičine majke koja je sekundarni stradalnik. Djedovo robijanje imalo je trajnog utjecaja na mamin cjelokupni život – djetinjstvo „nepostojeće“ curice koja je svima na smetnji, propali brak i odgoj kćeri koje su zapravo odgojili djed i nana. Nastao iz vrlo intimne potrebe da se razumiju zbivanja koja redateljica u djetinjstvu nije shvaćala, ovaj će film vjerojatno

odigrati katarzičnu ulogu za nekolicinu ljudi koji su sudjelovali u njegovom snimanju ali i za mnoge koji su imali slična iskustva. Prije dvije godine ovaj je film u gruboj skici bio sudionik Docu Rough Cut Boutique-a gdje je nagrađen DOK.incubatorompa i Tiha Gudaci Sarajevo Film Festival mogu biti ponosni na drugo i finalno predstavljanje zajedničkog filmskog čeda u Sarajevu. Marinela Domančić

ČETVRTAK, 21.8.2014.

FESTIVALSKI BILTEN

ČETVRTAK, 21.8.2014.

Takmičarski program – kratki film

Mali svjetovi velikih filmova vogodišnja selekcija takmičarskog programa u kategoriji kratkog filma predstavlja deset odličnih ostvarenja, odnosno niz svjetskih, međunarodnih i regionalnih premijera što ukazuje ne samo na izuzetan filmski program, već i to da su mladi regionalni filmski talenti iz godine u godinu sve bolji i bolji. U tom smislu, festivalska publika će imati zadovoljstvo prisustvovati na tri svjetske premijere, preciznije pogledati filmove kao što su Manjača kojeg potpsuje hrvatski reditelj Tin Žanić koji je već za svoj kratki film Komba nagrađen na Zagreb film festivalu, te uvršten u takmičarsku selekciju Međunarodnog filmskog festivala u Tampereu. Tu su i filmovi Uspavanka za leptira u režiji kiparske rediteljice Tonie Mishiali čije je pak kratko ostvarenje Dead end pored zvanične selekcije u preko dvadesetipet filmskih festivala širom svijeta, nominovano i za nagradu Golden Pardino - Leopards of Tomorrow filmskog festivala u Locarnu, kao i crnogorski film Zakloni u režiji vizuelnog umjetnika Ivana Salatića. Iako stilski potpuno različiti sva tri filma na specifičan način tematiziraju životne prekratnice koje će obilježiti budućnost glavnih likova. Takmičarski program kratkog filma ove godine broji šest regionalnih premijera u koje ubrajamo dvije mađarsko-rumunjske koprodukcije. Filmovi Provincija u režiji Györgya Mór Kárpáti i Pogubljenje u režiji Petre Szőcs čije je posljednje ostvarenje uvršteno u takmičarski program u kategoriji kratkog filma ovogodišnjeg Filmskog festivala u Cannesu, predstavljaju sjajne primjere suvremene mađarske kinematografije. Filmovi Višak vjetra u režiji talentovanog Daneta Komljena, čiji su filmovi do sada prikazivani na više međunarodnih filmskih festivala, uključujući festivale u Cannesu, Rotterdamu, Marseilleu i Sarajevu, Nevidljivi prostori u režiji gruzijske autorice Dea Kuluodmbegashvili kao i film Kokoška (koji je nagrađen filmskom nagradom Robert Bosch i uvršten u ovogodišnji program Critic’s Week Filmskog festivala u Cannesu) predstavlju potpuno zrela autorska ostvarenja od kojih su neka zasigurno prethodnice dugometražnim filmovima koji u budućnosti slijede. Regionalnu premjeru će imati i azerbejđanski film Posljednji kojeg potpisuje Sergey Pikalov a koji na jedinstven način pripovjeda priču o posljednjem veteranu Drugog svjetskog rata. Program ove godine također ubraja i

jednu internacionalnu premijeru fantastičnog filma Olovno srce u režiji Slave Doytcheva, iznimno talentovane glumice i rediteljice čiji su dosadašnji radovi bazirani na životnim pričama ljudi na rubu duhovne ali i materijalne egiztencije. Na koncu, svih deset selektiranih filmo-

va karakteriše zajedničko obilježje - u pitanju su odlični mladi_e autori i autorice koji_e sada već održavaju kontinuitet prepoznatljive regionalne kinematografije kratkog filma. Monja Šuta-Hibert

ČETVRTAK, 21.8.2014.

FESTIVALSKI BILTEN

ČETVRTAK, 21.8.2014.

U fokusu

Na putu u nepoznato Otuđenje (Bugarska), 2013 Režiser: Milko Lazarov, Uloge: Christos Stergioglou, Mariana Jikich, Ovanes Torosian, Neda Iskrenova, Iva Ognyanova, Kitodar Todorov, Dora Markova

ilm "Otuđenje" kojeg potpisuje bugarski reditelj Milko Lazarov ne samo da je uvršten u takmičarski program Filmskog festivala u Veneciji u selekciji Venice Days (što je uspjeh sam po sebi obzirom da u posljednjih 23 godine niti jedan bugarski film nije bio uvršten u zvaničnu selekciju Filmskog festivala u Veneciji) već je ujedno osvojio i specijalnu nagradu Europe Cinemas Label kao i nagradu za najboljeg mladog reditelja koju dodjeljuje FEDORA, odnosno Udruženje filmskih kritičara Europe i Mediterana. Pored navedenih i mnogih drugih međunarodnih nagrada i priznanja, posebnu snagu i snezibilitet ovog filma čini i odlična glumačka postavka koju predvodi grčki glumac Christos Sterioglou kojeg zasigurno pamtimo po ulozi u sjajnom filmu Očnjak. Lazarov prvijenac pripovjeda priču o srednjovječnom Grku koji putuje u Bugarsku kako bio kupio novorođenče, međutim kako reditelj

sam kaže: “filmska radnja ne predstavlja nikakav “vodič” kako kupiti bebu u osiromašenoj Bugarskoj, već je zapravo mnogo više mapa puta koja upućuje o tome kako se zasigurno izgubiti.” Inspiraciju za Otuđenje Lazarov je pronašao u Goethevom djelu "Erlkoenig" kada je ustvari daleke 2008 godine počeo i pisati scenarij. U svom nastojanju da ostane vjerodstojan početnoj ideji i zamisli o tome šta je to što čini uspješan autorski film, tokom rada na svom prvijencu glavni poticaj za rad na ovom

filmu Lazrov nije pronalazio u samoj priči već zapravo u: “nevidljivim nitima i unutrašnjim vezama koje doduše iz sjene, ali definitivno upravljaju našim životima. Nastojao sam graditi moju priču, moj pogled na svijet, moju šumu, moji 16mm, bez muzike, malo dijaloga – ne više od pukog šapata i nekoliko grčkih pjesama” Sudeći po tvrdnjama autora ali i potresnoj filmskoj priči te fantastičinoj glumi Christosa Sterioglou, riječ je izuzetnom filmu kojeg ne treba propustiti. D. I.

Open Air

Klasična holivudska majstorstva Tragovi prošlosti (Australija, Velika Britanija, Švajcarska), 2013 Režiser: Jonathan Teplitzky, Uloge: Colin Firth, Nicole Kidman, Jeremy Irvine, Stellan Skarsgard, Sam Reid... edan od rijetkih savremenih glumaca uz kojeg bi se mogao prijelijepiti epitet „totalni“ jeste Collin Firth. Njegova savršeno istrenirana tehnika koju gaje stari britanski glumci poput Johna Gielguda i širok emotivni raspon, učinili su ga jednim od najpoželjnijih holivudskih glumaca današnjice. Firthova specijalnost su uloge introvertnih likova sa duboko potisnutim problemima ili traumama koje na kraju uspijevaju savladati. Sjetimo se samo filmova Samac ili Kraljev govor, za koji je dobio i Oskara za najboljeg glavnog glumca. Uloga u Tragovima prošlosti upravo je izazov dostojan Firtha. On igra Erica Lomaxa, britanskog oficra kojeg su Japanci zarobili 1942. i zajedno sa ostalim zarobljenicima

odveli u Tanchanaburi na Tajlandu, gdje su u neljudskim uslovima i pod nepodnošljivom torturom dan i noć radili na izgradnji tzv. burmanske željeznice. Film je baziran na istoimenoj Lomaxovoj autobiografiji, a ispričan je iz perspektive fizički i psihički potpuno i izoliranog Lomaxa. Nakon što u vozu upoznaje inteligentnu i lijepu Patti, Lomax

će biti prinuđen krenuti na najteži put u njegovoj karijeri, put suočava nja sa svojim krvnikom. Ali ovo je teška odluka i za samu Patti: da li pružiti priliku mužu za osvetu ili ga podržati u oprostu krvniku. Tragovi prošlosti je tipičan staromodni holivudski film: formula teške životne priče obagaćena je dobrom količinom senti-

mentalnosti. Katkada se stiče i dojam da su flešbekovi rata, ispričani iz različitih perspektiva, poprilično uopšteni i depersonalizirani. No, "Tragovi prošlosti" je isto tako snažan i upečatljiv film o katarzi duboko istraumatiziranog čovjeka. On je ponekad presentimentalan i patetičan, a ponekad se previše trudi biti dopadljiv (scena upoznavanja u vozu je već na „terenu romantične komedije), ali ovo je Collin Firth u najboljem izdanju, a on je u stanju anulirati i mnogo veće „grijehe“ filma. A tu je i jednako dobra Nicoe Kidman u ulozi Lomaxove žene, Patti. Tragovo prošlosti obećavaju, ako ne nezaboravnu, onda barem kvalitetnu filmsku večer za prave filmofile. Segor Hadžagić

FESTIVALSKI BILTEN

ČETVRTAK, 21.8.2014.

Kinoscope

Ljubav na prodaju s tijelom Noć (Kina), 2014 Režija: Zhou Hao otpuni autorski projekat u kojem Zhou Hao i režira i piše scenarij i glumi i montira i producira, prvi je dugometražni igrani film još uvijek studenta režioje. Otkako je premijerno prikazan na Berlinaleu, "Noć", ne prestaje kupiti pohvale kritičara. Za snimanje dobrog filma nisu vam čak ni potrebne prave kamere, Hao je koristio Canon DSLR fotoaparate za svoj prvijenac. U filmu Zhou Hao igra Tuberosea, muškarca koji se prostituše u uskoj, slabo osvijetljenoj ulici na periferijivelikog grada. On je biseksualac, ali su muškarci isključivi korisnici njegovih usluga. Velegradski život je daleko, a surova stvarnost tu – u siromašnoj četvrti. Ljubav se samo kupuje, tijelo isključivo prodaje sve dok Tuberose i Narcisa, kolegica iz uske ulice ne počnu razgovarati. Čekajući mušterije (Narcisa je zavidna što Tuberose ima puno

više posla), razgovaraju o rodu, seksualnosti, ljubavi, željama... Druga prekretnica je Tuberoseov slučajni susret i seksualno iskustvo s Roseom, muškarcem koji će se zaljubiti u njega. U početku, Tuberose odbija svaku pomisao da se ponovo vidi s Roseom, ali uz pomoć Narcise, Rose dobiva priliku. Ružičasto obojene uske uličice sa ciglama tipična su slika siromašnog predgrađa u ko-

jem su dominatni ogoljenost i iskrenost i gdje emocije treba dugo čekati. Stanovi nisu mjesto za seks sve dok se ne dogodi ljubav, a do tada (dakle do samog kraja) prostor za tjelesnu intimu likovi nalaze u javnom wc-u te na stepeništu koje iz tunela vodi ka površini i koje niko drugi ne koristi. Simbolički, likovi i ne žele izaći na površinu gdje vladaju potpuno drugi odnosi. Namir Ibrahimović

Snimiti prolaznost Odrastanje (SAD), 2013 Režija: Richard Linklater, Uloge: Patricia Arquette, Ethan Hawke, Ellar Coltrane, Lorelei Linklater oliko bi vremena trebalo Davidu Fincheru da snimi „Neobičnu priču o Benjaminu Buttonu“ da je odabrao Linklaterov postupak – da snima kako se likovi mijenjaju – vjerovatno kompletan život Brad Pitta. ODRASTANJE nije prvi film koji se snima duži vremenski period (prije koji dan u programu Posvećeno prikazan je i Winterbottomovo ostvarenje „Svakodnevno“ koji je nastajo 5 godina i jasno u filmu vidimo kako djeca rastu), ali je vjerovatno jedini koji tako uvjerljivo i doslovno prikazuje prolaznost. Dvanaest godina je trajalo snimanje Masonovog odrastanja – otkada ga kao šestogodišnjaka vidimo prvi put u kadru pa dok ne postane punoljetan. Mason i njegova sestra Samantha žive s majkom (Pa-

tricia Arquette) a oca (Ethan Hawke) viđaju povremeno. Razlika u zrelosti i zajedničkim pogledima na porodicu i dovela je do razvoda. Majka ulazi u novi brak gdje Mason i Samantha žive i s dvoje djece novog majčinog izabranika. Snimajući sekvence u različitim periodima njihovih života, Linklater nas podsjeća i na promjenu američkog konteksta – od in-

vazije na Irak, preko finansijske krize do Obaminog predsjednikovanja kao i na to kako se tehnologija brzo mijenjala, od prvih mobitela i mp3 playera do iPoda i ere smartphonea. Vrijeme klizi, mali životni detalji utiču na trajnu promjenu i sazrijevanje likova koji kao da nisu oni likovi sa samog početka – razigrani Mason je povučeniji, Samantha

sve teže prihvaća ulogu starije sestre, pobune su česte, otac konačno mijenja svoj kabriolet porodičnim autom kad se ponovo oženi i dobije bebu, majka diže ruke od traženja skladnog porodičnog života se jedino radnom mjestu posvećuje u potpunosti. Kad bi se dali snimiti filmovima i o našim životima vjerovatno nalikovali na „Odrastanje“ – pamćenje životnih detalja i razgovora koji su nas odredili te mnogo toga zaboravljenog što je nemoguće vratiti ili snimiti. Linklater je i soundtrack pažljivo birao, smjestio je film između početne Yellow Coldplaya i završne Deep Blue Arcade Firea i na taj način i pop pjesmama okarakterisao Masonov dvanaestogodišnji život. Namir Ibrahimović

FESTIVALSKI BILTEN

ČETVRTAK, 21.8.2014.

Posvećeno

Snimati ili pomagati Dobrodošli u Sarajevo (SAD, VB), 1997 Režija: Michael Winterbottom, Uloge: Stephen Dillane, Woody Harrelson, Frank Cotrell Boyce oljeg mjesta za prikazivanje Winterbottomovog filma iz 1997. od Sarajeva nema – sedamnaest godina poslije od nastanka i dvadeset i više godina u odnosu na radnju filma, DOBRODOŠLI U SARAJEVO još jednom će protresti domaću publiku – dokumentarne sekvence o masakrima u Sarajevu i žrtvama snajpera upliću se u priču o TV reporterima čiji život više nikada neće biti isti. Stephen Dillane (u međuvremenu poznat fanovima HBO TV serije „Igra prijestolja“ po ulozi Stannisa Baratheona) je u ulozi Michaela Nicholsona, novinara koji je zaista boravio u ratnom Sarajevu i te o svojim dilemama,

doživljajima i usvajanju djevojčice iz sirotišta napisao knjigu prema kojoj je i snimljen ovaj film. U Sarajevu pod opsadom vlada neimaština, a strani novinari utvrđeni u Holiday Innu uživaju u svim pogodnostima savremenog života. Nekoliko Sarajlija rade sitne poslove u bazi, među njima je i Risto (Goran Višnjić) koji od vozača vremenom postaje Michaelov prijatelj, spreman da u toku „radnog vremena“ pomogne unesrećenimsugrađanima. Michael vremenom prihvata Ristine poglede, pomaže više nego što snima, razočaran licemjernošću vlastite države i ostatka međunarodne zajednice koji ne zaus-

tavljaju ubijanje civila. Vrhunac njegove očajničke želje da uradi nešto jeste usvajanje Emire, djevojčice odrasle u domu za nezbrinutu djecu koja je saznala da su joj i otac i majka ubijeni. Ipak, majka se pojavljuje i na Emiri je da odluči hoće li se vratiti u Sarajevo ili nastaviti živjeti u Engleskoj. Osim što film podsjeća na

ratne strahote, zanimljivo je vidjeti i kao je Sarajevo izgledalo neposredno nakon završetka rata (kada je film sniman), a i uloge koje su ostvarili „domaći“ glumci - spomenuti Goran Višnjić koji će kasnije napraviti međunarodnu karijeru, Miralem Zupčević, Ines Fančović, Dragan Marinković, Davor Janjić i drugi. Namir Ibrahimović

ČETVRTAK, 21.8.2014.

FESTIVALSKI BILTEN

Laško Summer Nights

Jedinstveno animirano iskustvo Vjetar se diže (Japan), 2013 Režija: Hayao Miyazaki, Uloge: Hideaki Anno, Jun Kunimura, Mirai Shida, Miori Shida, Keiko Takeshita, Mansai Nomura, Morio Kazama, Steve Alpert ayao Mizayaki, jedan od najpoznatijih svjetskih redatelja animacije ove godine puni sedamdeset tri godine, a čini se kao da je na vrhuncu kreativne snage. Idejni tvorac Studio Ghibilia, započeo je karijeru još davne 1979. I od tad niže sama remek-djela animacije od kojih filmovi Castle Cagliostro, Princess Mononoke I Spirited Away nemaju samo kultni status, već su postizali ogromni komercijalni uspjeh puneći kino dvorane širom svijeta. Iz godine godinu ljubitelji Mizayakija kao ozeblo sunce iščekuju svaki njegov novi film, jer, uistinu,

Mizayaki je nesposoban da razočara. Bilo da stvara svijet klasične fantazije kao u filmu Princess Mononoke, Howl's Moving Castle i Powle ili je fokusiran na naturalistički svijet kao u svom remek djelu Spirited Away, koji je svojevremeno nagrađen i na Berlinaleu, Mizayaki je uvijek na visokom umjetničkom nivou: originalan i jedinstven u prikazivanju likova i detalja. Ono što je poprilično netipično za animirani film, a Mizayaki koristi obilno, jesu dugi kadrov njegovih junaka okruženih prirodom, plavetnilom neba ili vozovima koji je jure idiličnim

seoskim krajevima, što stvara magičan osjećaj, osobito na filmskom platnu. Vjetar se diže posjeduje elemente autentičnog Miyazakijevog redateljskog potpisa, a tretman teme na naturalističan i realističan način u žanru klasične biografije čini ga prikladim i za formu igranog filma, za koju bi sigurno bio i zainteresiran neki holivudski studio, naprimjer. Teško da bi iko iz jedne istorijske, biografske priče uspio „izvući“ animirani film. I to kakav! Vjetar se diže je priča o Jirou Hirokoshiju, inžinjeru avijacije, koji je

godinama radio na dizajniranju svog idealnog aviona Mitsubishi AM6 Zeroa, koji je nakon godina napornog rada konačno završen. Ali,počinje Drugi svjetski rat i Japanska vojksa obavještava Jiroa da će se njegova voljena kreacija koristiti u ratnim borbama. Mizayaki u svoje novo remek djelo uspijeva uklopiti sve svoje snažne adute: i fantaziju i ljubavnu priču i naturalističko okruženje predratnog i ratnog Japana - podvig kojeg će u doglednoj budućnosti rijetko ko uspjeti ponoviti. Segor Hadžagić

Sarajevo Film Festival Nagrada publike – igrani film/ Sarajevo Film Festival Audience Award – Feature 1. Redoslijed nestanaka/In Order of Disappearance 4,67 2. Potraga/The Search 4.64 3. Zimski san/Winter Dream 4,59 4. Levijatan/Leviatan 4,48 5. Tri prozora i vješanje/Three Windows And A Hanging 4,43 Sarajevo Film Festival Nagrada publike – dokumentarni film /Sarajevo Film Festival Audience Award - Documentary 1. Presuda u Mađarskoj/Judgement In Hungary 4,60 2. Ljubavna odiseja/Love Odissey 4,59 3. Moj zanat/My Craft 4,58 4. Lične revolucije - mlade, žene, Egipćanke/ Private Revolutions - young, women, Egyptian 4,45 5. Skandal/Scandal 4,32

FESTIVALSKI BILTEN

ČETVRTAK, 21.8.2014.

Michael Winterbottom na Q&A

Mais Darwazah, rediteljica filma “Moja me ljubav čeka kraj mora”

Ekipa filma “Spomenik Michaelu Jacksonu”

Festivalski programeri u razgovoru o selekciji kratkih filmova

Mirsad Purivatra sa Larisom Halilović, direktoricom British Councila BiH i Edwardom Fergusonom, ambasadorom Velike Britanije u BiH

Securitas - zvanična zaštitarska agencija Sarajevo Film Festivala Securitas je globalno preduzeće za zaštitu koje u Bosni i Hercegovini posluje od 2010. godine. Trenutno, 1900 uposlenih štiti preko 2000 klijenata na više od 5000 lokacija. Securitas je uvijek spreman sponzorski ili donatorski podržati projekte koji imaju za cilj: ulaganje u moderno društ-

vo, sport, obrazovanje i očuvanje kulturnog identiteta. Ponosni smo jer je Securitas kroz svoje agencije sponzor Sarajevo Film Festivala već četrnaestu godinu. Potpisivanjem novog ugovora ova uspješna saradnja će biti produžena i u dvije naredne godine.

ČETVRTAK, 21.8.2014.

FESTIVALSKI BILTEN

Michele Ohayon i Hawk Koch

Tenoch Huerta, glumac u filmu “Bljedoliki”

Leonard Ratel Helmrich na Sarajevo Talents

Kafa sa... Pawelom Pawlikovwskim, rediteljem filma “Ida”

Industry Terrace

TeenArena

FESTIVALSKI BILTEN

Dječji program

ČETVRTAK, 21.8.2014.

TeenArena

Uporna Tetka Hilda Tetka Hilda! (Francuska), 2013 Režiser: Benoît Chieux, Jacques-Rémy Girerd, Uloge: Sabine Azéma, Josiane Balasko, François Morel, Bruno Lochet

etka Hilda je posvetila život svojim biljkama. Dok ona u svojoj bajkovitoj staklenoj palati njeguje cvjetni raj, moćna međunarodna kompanija u svom genetičkom laboratoriju razvija novu čudotvornu biljku zvanu “attilem”. Ta bi izrazito jaka, brzorastuća biljka trebala okončati nestašicu hrane u svijetu, ali i dominantnoj vlasnici kompanije Dolorés osigurati ogromno bogatstvo. Tetka Hilda vjeruje da to neće izaći na dobro, ali zbog svojih pritužbi završava u zatvoru. Profesor koji je uzgojio “attilem” je itekako svjestan opasnosti koja ta biljka nosi sa sobom i postaje žrtva prijetnji. Do trenutka kada on i tetka Hilda bivaju oslobođeni iz zatvora, čini se da više nema mjesta za nadu: polja čudotvorne biljke se šire zastrašujućm brzinom, a biljke mutanti napadaju i uništavaju sve druge biljke. Krajnje je vrijeme da tetka Hilda i profesor krenu u napad.

Jedna drukčija ljubavna priča

Ljubav na prvu svađu (Francuska), 2014 Režiser: Thomas Cailley, Uloge: Adèle Haenel, Kevin Azaïs, Antoine Laurent, Brigitte Roüan... ini se da će Arnaudovo ljeto proći mirno, uz prijatelje i porodični biznis. Mirno je dok ne naleti na Madeleine; lijepa koliko je gruba, betonski blok napetih mišića i proročanstava o kraju svijeta. On ne očekuje ništa; ona je spremna

na najgore. On prihvata stvari kako se dese i voli da se šali. Ona se bori, trči, pliva, i gura sama sebe do granice. Budući da nije ništa tražila od njega, koliko daleko je spreman da ide za nju? Ovo je ljubavna priča. Ili priča o opstanku. Ili oboje.

ČETVRTAK, 21.8.2014.

FESTIVALSKI BILTEN

ČETVRTAK, 21.8.2014.

FESTIVALSKI BILTEN

ČETVRTAK, 21.8.2014.

DocuCorner

Film kao terapija, film kao pravda ilm o kojem se prvom razgovaralo na jučerašnjem izdanju DocuCornera je "Čika Toni, tri budale i tajna služba "rediteljice Mine Mileve, koji pripovijeda priču o rediteljicinom profesoru animacije, koji je uklonjen sa svog radnog mjesta na univerzitetu pod nerazjašnjenim okolnostima. Film je u Bugarskoj izazvao burne reakcije, autorice su doživjele brojne neprijatnosti zbog pokušaja razotkrivanja priče, no i dalje, naravno, tvrde da je Ujka Toni zaslužio da se njegovoj priči posveti pažnja, a riječi koje Mileva ima za njega dirljive su i odane: Uvek je pomagao, nikad nije kritikovao

nego je na drugačiji način pristupao. On zaslužuje ovaj film i sa time se slažu svi studenti. Ovaj film može da se smatra

njegovim posljednjim rečima", rekla je Mileva. "Mitch- Dnevnik jednog šizofreničara" Damira Čučića i

Mišel Škorić priča je o filmu kao terapiji za bolest. Iako možda pomalo proizvoljna ideja o mogućnosti ozdravljenja od psihičke bolesti kroz filmski dnevnik, ona je privukla veliku pažnju ljubitelja dokumentarnog filma na ovogodišnjem Sarajevo Film Festivalu. U svojoj umjetničkoj slobodi, Mitch postaje, umjesto bolesnika, kreativno, neobično, skoro genijalno biće. "Muškarčine" je kraći dokumentarac Kristofa Kovacsa o jednom izolovanom romskom selu u Mađarskoj i jednom entuzijastičnom gradonačelniku koji pokušava da promjeni svijet ili makar svoje selo.

KATRIN CARTLIDGE FONDACIJA 2014. otivirana Katrininim inspirativnim likom i djelom, namjera Fondacije je da novim talentima, perspektivama i stavovima da priliku da se vide i čuju. Posljednjih deset godina, Fondacija je od kruga Katrininih brojnih prijatelja i kolega, birala kustosa, koji je onda birao dobitnika godišnje

stipendije. Dobitnik je uvijek novi filmski glas čiji rad, na neki način, utjelovljuje Katrinin integritet duha i predanost nezavisnom filmu. Zahvalni smo na velikodušnosti i vizijama kustosa koji su pomogli do sada rad Fondacije: glumcima Charlotte Rampling, Emily Watson, Jeremy Ironsu i Stellanu

Skarsgårdu, rediteljima Mikeu Leighu, Simonu McBurneyu i Danisu Tanoviću, kao i Johnu Lyonsu, Annie Nocenti i fotografu Juergenu Telleru te Danny Gloveru. OvogodišnjI dobitnik nagrade će biti predstavljen 21. augusta u 20.30 na posebnom gala događaju u Ljetnom kinu HT Eronet.

Prvi dan Regionalnog foruma a našojnovojinicijativifilmskeindustrije Avant Premieres trailers, distributeri i prikazivačiimalisuprilikupogledatinajavenovihfilmova. Prvog dana RegionalnogforumaCreativeEurope/MEDIA tema dana je bila Međunarodnakoprodukcija – širenjeevropskogkoprodukcijskogmodela.

Na Industry Terraceupriličenisu i pojedinačnisusretikojifilmskimprofesionalcimanudemogućnostkoordinacije i umrežavanja. Prezentacija Isabel Davis sa Britanskog filmskog instituta o koprodukcijama sa UK – našomCineLinkpartnerskomzemljom 2014.

Kafa sa… glumicom Lun Mei, koproducentom Shen Yang i Yi'nan Diaom, rediteljem filma “Crni ugalj, tanak led” risustvujte ovom izdanju programa sa kineskom režiserom, scenaristom i glumcem Yi’nan Diao, glumicomiz Tajvana Gwei Lun Mei i koproducentom Shen Yang u11.00 – 12.00 na Festivalskom trgu i razgovarajte o filmu koji je osvojio nagradu Zlatni

medvjed na 64. Filmskom festival u Berlinu. “Crni ugalj, tanak led” prikazan je u sklopu Open Air programa na 20. Sarajevo film festvalu. Radnja filma se odvija u sjevernoj Kini, 1999. i predstavlja potresnu priču koja se dugo zadržava u svijesti publike.

FESTIVALSKI BILTEN

ČETVRTAK, 21.8.2014.

FESTIVALSKI BILTEN

KATRIN CARTLIDGE FOUNDATION 2014 otivated by Katrin’s inspiring presence, the Foundation’s work is to give new voices, new perspectives and visions a chance to be seen and heard. For the last ten years the Foundation has appointed a cu-

rator, selected from Katrin’s eclectic and extensive friends and colleagues, who in turn chooses a recipient for the annual bursary. The recipient is a new cinematic voice whose work, in some way, embodies Katrin’s integrity of spirit and commit-

CineLink

Regional Forum Day 1 t our new industry initiative Avant Premieres trailers, previews of upcoming films were shown for distributors and exhibitors First day of the Regional Forum Creative Europe/MEDIA Conference, the topic of the day was International coproduction – spreading the European coproduction model overseas. There was also a Oneto-one meetings at the Industry Terrace, which offers film professionals meetings coordination and a networking space. A presentation by Isabel Davis, British Film Institute, on coproducing with the UK - our CineLink Partner Country 2014.

ment to independent film. We are grateful for the generosity and vision of our curators to date; The actors Charlotte Rampling, Emily Watson, Jeremy Irons and Stellan Skarsgard, directors Mike Leigh, Simon McBurney and

Danis Tanovic, as well as John Lyons, Annie Nocenti and photographer Juergen Teller and Danny Glover. This years Award recipient will be presented on August 21st at 20.30 HT Eronet Open Air Cinema gala event.

Coffee With... director Yi'nan Diao, actress Gwei Lun Mei and co-producer Shen Yang of the film “Black Coal, Thin Ice” ake sure you attend this edition of the programme with Chinese director, screenwriter and actor Yi’nan Diao, Taiwanese actress Gwei Lun Mei and co-producer Shen Yang. 11.00 – 12.00 Festival Square to discuss the film that won the Golden Bear award at the 64th Berlin International Film Festival "Black Coal, Thin Ice", screened at the Open Air Programme of the 20th Sarajevo Film Festival. Set in Northern China in 1999, the film is an emotional rollercoaster and lingers long afterwards in the minds of the audience.

FESTIVALSKI BILTEN

ČETVRTAK, 21.8.2014.

FESTIVALSKI BILTEN

ČETVRTAK, 21.8.2014.

FESTIVALSKI BILTEN

ČETVRTAK, 21.8.2014.