張煊翎作品集
01
心靈自白
最初僅是被鮮紅的果實吸引目光,對植物不了解又怕蟲的我得 知它是辣椒後,很單純地想說辣椒水既然能驅蟲,小辣椒本身 大概也可以,於是便選定了它。
現在回想也很開心當初選到的它,起初完全不了解如何照顧植 物,甚至在買回家後第二天就差點枯萎死掉,整個學期間都在 摸索如何照顧它、與他相處,看它從最初萎靡的樣子變得逐漸 茂盛,最終甚至開了新的小花時讓我受到很大的鼓勵。我認為 自己仍是不喜歡養植物的,但我並不討厭、甚至很享受照顧它 過程。
它對我來說就像另一個我,作品中它也大多代表我的定位。
植物:小辣椒
我不是個有內涵的人
在看著其他人的創作過程時,發現了他人各自擁有的優點,有 些是向目標直前的行動力、有些是精湛的技術、有些是獨特的 創意,每個人總有自己的強項,然而重新看了下自己卻似乎什 麼都沒有。
我將他人的強項分別以手、腳、頭來呈現,每個人擅長的部份 或許領域相同,但各有各的特色;將別人的特長裱框掛起,是 欣賞也是羨慕,反觀自己只是個殘缺的軀體,仰望它人的同時 也總使自己陷入沮喪。
我是總在畫地自限的人
總是束縛著自己不願離開舒適圈,即便總會對自己畫地自限的 的結果感到後悔,但下次仍會將舒適圈外的一切劃清界線;被
纏於身上的藤蔓綁得喘不過氣,但最終仍是自己選擇放任藤蔓 限制住自己、是自己將束縛收緊不願踏出,在厭惡著這樣的自 己同時仍不斷地在周圍劃出界線封閉著自己。
紫色是我最喜歡的顏色,用紫色布條將雙眼蒙起代表只願去觀 看自己想看的事物,限縮了眼界。
攝影:王昱惟
02 心靈構成
延續心靈自白中「我是總在畫地自限的人」的概念,將舒適圈 具象化為困住自身的牢籠。隨機纏繞的線象徵了一次次拒絕離 開舒適圈的狀況,黑線切割開了籠子間的空隙阻擋了與外界的 接觸,形成穩固的屏障。
同時雜亂交纏的線也如同自己的思緒,在習慣的籠中固然安穩, 但也時常厭惡著無法到達更多地方的自己,在籠中的安心感與 自責感形成矛盾,心中感到混亂。
密集的線條亦阻擋了植物本體的模樣,代表著不想將自己的全 貌被他人輕易看見,雖是限制住了自己的牢籠,卻也成了一份 保護,隱約的安全感使自己更加抗拒跨出。
植物花器
最初先將植物進行解構,最終將單片葉子的形狀 整合得到一個水滴型的單元, 並僅用此單元組合 成一立體結構模型。
最終的牢籠立面也是以此水滴型為印象的七角型 製作,將植物與牢籠本身進行連結。
前置作業
以心靈自白中用來劃清界線的重複線條為啟發,自己也對於被困在 舒適圈的現況感到不滿意,卻又總是重蹈覆轍,以黑線切開籠子的 空隙阻擋著外界,同時交纏的線條也代表了自己對這狀況感到煩亂 的心情。
攝影:王昱惟
攝影:王昱惟
屏障之所以存在是因為自己先建立了牢籠、不願跨出的緣 故,一次次的拒絕前進,舒適圈形成了牢籠將自己困住。
心靈展演
03
攝影:王昱惟
JUNGLE 植物三部曲
攝影:王昱惟
經過繪畫、結構製作,最終將作品回歸於自身形成服裝。
害怕前進的焦慮形成的牢籠纏繞於身,限制了自己。
前置作業
透過壓摺、剪裁紙型熟悉將平面材料立體化形成服裝的過程。 將舊作品的元素整理成Moodboard,並繪製成服裝設計草圖。
在心靈構成完成時便有過將自己本身關入牢籠的概念,因此服 裝主要元素也是由牢籠進行轉換,將外輪廓設計得更有流動感, 呈現不滿現況又不敢改變的矛盾總是糾纏於身的狀態。
攝影:林庭綺
攝影:林庭綺
攝影:王昱惟
攝影:王昱惟
04 國際議題
攝影:許庭瑄
CA: SET ME FREE
醫療技術雖能使人續命,但無法保障患者的生活品質與尊嚴。 當患者無權選擇是否接受治療時,醫療有時反會成為患者的枷 鎖,成為僅能透過體外機具活動的魁儡。
隨物質生活的提升,人們該開始改善的便是個人對生活的主觀 情緒,唯有對生活擁有正面感受才算真正促進生活品質。
我認為在重視當事人感受的情況下,放棄延續生命的權力十分 重要,因此製作了此海報欲推廣醫療終止權的概念。
由於醫療很大一部份是幫助人們避免死亡,因此一般對於醫療 的認知或印象也普遍是正面的;然而醫療的過程時常是十分艱 辛的,對於需要以醫療手段以延續生命的人們而言,對醫療的 印象或許並非如此,為了生存而長期受到額外的苦痛會逐漸消 磨掉人們對生存的熱情。
我希望傳達出透過這些外力才得以生存的人們對於這些無法逃 離的巨大壓力與無奈,強化對這些人的主觀感受的重視,並藉 此間接暗示出提供安穩離世的手段的需求與必要性。
以許多藥物由上灌入患者嘴中的構圖代表醫療手段帶來的壓力 與患者被動接受的關係。
CA: IT'S TOO TIRED TO KEEP ALIVE
IF: Reborn Egg
我個人認為安樂死權力對人們而言十分重要,因此將自己對於 安樂死的概念變成一個協助安樂死的工具。
死亡並非完全是結束,死亡同時也代表著擺脫此生已衰退的肉 體,來生已全新的狀態再次「復活」,安樂死也是代表著孵育 著下輩子,因此造型上以蛋椅為原型並將此工具命名為Reborn Egg,同時蛋本身也象徵著新生命及圓滿的概念。
椅子造型也是希望在非啟動時,它本身也能成為生活的一部份 使用,希望在離世重要時刻時能夠在自己平時熟悉的地方離開。
05 靈光載體
攝影:許庭瑄
攝影:許庭瑄
作品發想
在這作品中,我們不斷尋找著光對自己而言的意義、想用光說 什麼......等,但當時我卻一直對這些光毫無想法; 在一開始
有個讓自己發光的練習,練習中還不需要讓自己的作品有太多 的動機及背景,當下的我非常單純地想著「好想長出個爪子看 看」,並順著這股感覺製作出了發光的龍爪。
之後我再次思考了光,對我而言很多事物加上光的元素後都會 變得十分魔幻,光本身對我而言或許便是一個魔幻的代表元素, 因此我決定在這個光的專題中,也透過光將自己變為一個幻想 生物。
造型發想、設計
對我而言龍是一個提到幻想生物時不可或缺的形象,因此我主 要以龍為主體 出發,同時也製作了逆關節,脫離人類本身的結 構,令身體自然前傾,而非透過自己刻意表現出龍的姿態。
我認為自己會想成為幻想生物一部份的原因是因為自己想逃避 現實,幻想中就像我的避風港,將我從疲憊的現實中保護起來, 因此以同樣有支撐及保護功能的肋骨作為主要造型。
攝影:許庭瑄
攝影:許庭瑄
攝影:許庭瑄
動態綻留
06
將自己內在小孩的形象連結自己的狀態與所想訴說的概念, 以內在小孩為主角為他寫一篇故事。
動畫分鏡
故事主要想敘述的主題有兩個,一是人們總是被告知能夠由自 己選擇自己的道路,但實際上並非能夠完全選擇自己欲前進的 方向,人們仍是走在許多早已被限制的途徑;再來則是在選擇 踏上自己所愛的道路時,許多責任與壓力也會隨之出現,最初 的喜愛之情與壓力拉扯,最終迷失於其中。
角色設計
我的內在小孩的模樣為最下圖臉上纏滿亂線的模樣,亂線對我 而言也是常用來表現的元素,因此在這次作品中我也使用了這 點暗示小孩逐漸迷失的狀態。
從最初清楚乾淨的線條,隨著故事發展逐漸發散、失去明確形 體,最終迷失,亂線成為了自己的主體。
07 設計繪畫
2022/09/21
2022/09/21
2022/10/19
2022/11/09~2022/12/14
2022/11/02
20223/02/22
20223/03/01