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DIRECTORIO Héctor Astudillo Flores Gobernador Constitucional del Estado de Guerrero María Cristina García Cepeda Secretaria de Cultura del Gobierno de la República Mauricio Leyva Castrejón Secretario de Cultura de Guerrero Ernesto Rodríguez Escalona Secretario de Turismo de Guerrero Erika Lührs Cortés Directora General de Comunicación Social Omar Jalil Flores Majul Presidente Municipal de Taxco Rosario Cambray García Coordinadora General del Concurso y Festival Internacional de Guitarra de Taxco Juan Carlos Laguna Director Artístico del Concurso y Festival Internacional de Guitarra de Taxco
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La fiesta en la “Ciudad guitarrística por excelencia”, como calificara a Taxco el maestro, compositor y guitarrista mexicano, Juan Helguera, cumple 20 años de celebración en el sur de México. Con esta propuesta musical y una guitarra de plata abierta al mundo, Guerrero alienta una cultura para el desarrollo y, con ella en esta edición, una diversidad de expresiones musicales que se funden con la presencia de artistas invitados de alto nivel provenientes de Argentina, Canadá, Turquía y, por supuesto, de México, a la par de jóvenes concursantes que llegan en calidad de solistas y ensambles o bien como alumnos de clases y conferencias magistrales con prestigiados maestros, lo que contribuye en su profesionalización. A lo largo de veinte ediciones este Pueblo Mágico ha sido escenario inigualable de un desfile de talentos y virtuosismo de más de veinte países cada año para irradiar de música estas tierras que trascienden fronteras y deleitan a distintos públicos al acompañar este maravilloso viaje en el que se convierte el Concurso y Festival Internacional de Guitarra de Taxco. Asimismo, con un enorme caudal de artistas que participan, han recibido el homenaje los más prestigiados maestros de varias nacionalidades con la presea La guitarra de plata que este año se entrega al multifacético guitarrista mexicano Gonzalo Salazar por su trayectoria y su aportación al desarrollo de este preciado instrumento de cuerdas y madera. Para Guerrero es un honor recibirlos a todos, donde disfrutarán de un encuentro armónico de arte, cultura y música en medio de los paisajes, el clima y la hospitalidad de los guerrerenses. Bienvenidos. Héctor Astudillo Flores Gobernador del Estado de Guerrero 3
PROGRAMA DOMINGO 23 17:30 hrs. Inauguración de la Exposición “La guitarra como posibilidad plástica” del Mtro. Félix Ocampo. Centro Cultural Taxco-Casa Borda. 18:00 hrs. Ceremonia de Inauguración. Homenaje a Gonzalo Salazar (México), por su destacada trayectoria artística y aportación al desarrollo de la guitarra. Centro Cultural Taxco-Casa Borda. 18:30 hrs. Presentación del Jurado y Sorteo de guitarristas inscritos para determinar el orden de participación en el Concurso de Solistas. Centro Cultural Taxco-Casa Borda. 19:30 hrs. Concierto de Ibiza Salazar y Gonzalo Salazar (México). Teatro Juan Ruiz de Alarcón del Hotel Posada de la Misión. LUNES 24 9:00 hrs. Eliminatoria del 20º. Concurso Internacional de Guitarra de Taxco. Foro Revolución del CEPE Taxco-UNAM. Ex Hacienda del Chorrillo. 16:00 hrs. Taller “Presencia escénica para instrumentistas”. Imparte el Mtro. Antonio Esparza. Centro Cultural Taxco-Casa Borda. 19:00 hrs. Concierto de Jaime Márquez y Mauricio Montes (México). Teatro Juan Ruiz de Alarcón del Hotel Posada de la Misión. 4
PROGRAMA MARTES 25 10:00 hrs. Semifinal del 20º. Concurso Internacional de Guitarra de Taxco. Foro Revolución del CEPE Taxco-UNAM. Ex Hacienda del Chorrillo. 16:00 hrs. Conferencia “Entre Jimi Hendrix y Julio Estrada”. Imparte el Mtro. Gonzalo Salazar. Centro Cultural Taxco-Casa Borda. 19:00 hrs. Concierto de Jeffrey Mc Fadden (Canadá). Parroquia de Santa Prisca. MIÉRCOLES 26 10:00 hrs. Final del 20º Concurso Internacional de Guitarra de Taxco. Foro Revolución del CEPE Taxco-UNAM. Ex Hacienda del Chorrillo. 16:00 hrs. Presentación del CD “Voces de Iberoamérica” con el Cuarteto Mexicano de Guitarras. Centro Cultural Taxco-Casa Borda 18:00 hrs. Presentación del Jurado y Sorteo de guitarristas inscritos para determinar el orden de participación en el Concurso de Ensambles. Centro Cultural Taxco-Casa Borda. 19:00 hrs. Concierto de la Orquesta Filarmónica de Acapulco Director: Eduardo Álvarez. Solistas: Mauricio Hernández y Gabriel Méndez Alarcón Teatro Juan Ruiz de Alarcón del Hotel Posada de la Misión. 5
PROGRAMA JUEVES 27 10:00 hrs. Concurso de Ensambles de Guitarra Foro Revolución del CEPE Taxco-UNAM. Ex Hacienda del Chorrillo. 16:00 hrs. Conferencia. “Prácticas empresariales en beneficio de la carrera del músico”. Imparte el Mtro. René Moreno Lehmann. Centro Cultural Taxco-Casa Borda 19:00 hrs. Concierto de Aysegül Koca (Turquía). Teatro Juan Ruiz de Alarcón del Hotel Posada de la Misión. VIERNES 28 10:00 hrs. Clase Magistral. Imparte la Mtra. Aysegül Koca (Turquía). Centro Cultural Taxco-Casa Borda. 12:00 hrs. Clase Magistral. Imparte el Mtro. Gonzalo Salazar (México). Centro Cultural Taxco-Casa Borda. 18:00 hrs. Ceremonia de Premiación de los Ganadores de los Concursos de Guitarra de Taxco (Solistas y Ensambles) y Clausura. Teatro Juan Ruiz de Alarcón del Hotel Posada de la Misión 19:00 hrs. Concierto de Clausura: Robbin Blanco 3 y Alejandro Marcovich (México-Argentina). Teatro Juan Ruiz de Alarcón del Hotel Posada de la Misión. 6
HOMENAJE Gonzalo Salazar Egresado del Conservatorio Nacional de Música de la Ciudad de México, estudió Composición con Salvador Contreras, y Teoría y Técnica del Continuo en el Laboratorio de composición del Doctor Julio Estrada en la UNAM. Ha recibido importantes premios y es invitado especial de prestigiadas orquestas bajo la batuta de importantes directores de México y el extranjero, director de performances, creador de obras y proyectos alternativos, impulsor de agrupaciones dedicadas a promover el arte contemporáneo e inspiración de numerosas obras que le han dedicado diversos compositores. En 1988 grabó su primer álbum Música Latinoamericana para Guitarra y en 1992 debutó en el Concertgebouw de Amsterdam, Holanda. En ese mismo año grabó su segundo álbum en Europa (España), en el que incluye la primera grabación de la Sonata de Leo Brouwer y la Sequenza de Luciano Berio; con la Orquesta Sinfónica de Valencia grabó el Concierto de Heitor Villa-Lobos para la Televisión Española, y estrenó el Concierto para Guitarra y Orquesta de Marcela Rodríguez como parte del Festival Internacional Cervantino y posteriormente con la Sinfónica Nacional de Cuba. En 1998 estrenó de Concierto de Toronto de Leo Brouwer en la Sala Ne�ahualcóyotl y en 2003 fue invitado especial para interpretar el Concierto del Sur para Guitarra y Orquesta de Manuel M. Ponce, bajo la batuta del legendario compositor Leo Brouwer, acompañado de San Diego Symphony Orchestra como marco de la Guitar American Foundation en los Estados Unidos. Ha sido invitado especial para ofrecer conciertos y clases magistrales en Cuba, Chile, Venezuela, Estados Unidos, Uruguay, El Salvador, España, Italia, Holanda, Suiza, Alemania, República Checa y México, y se ha presentado en las mejores salas de concierto del mundo, entre ellas: Green Room de San Francisco, Reina Sofía de España, Festival NO en Praga, Teatro Nacional de la Habana, Cuba y el Ateneo de Madrid, además de participar al lado de las más prestigiadas orquestas de México. Desde 1998 dirige y participa en diversos performances con grupos como Fábrica y Caverna 7; colaboró en el Centro Multimedia del CENART con Kalispherium, y dirige proyectos alternativos e interdisciplinarios como Resonador Pendular, Spacio Versus 66, Soma 441, Preludio al Encuentro con la Muerte, Animal Sonoro y Correspondencia Sonora. Es creador de la obra conceptual Seis Sonatas sobre la nota X, Cuaderno de Principios y el proyecto interdisciplinario Poética IMXz en el que se aborda la problemática de la gestualidad del silencio en el espacio escénico, y fundador de la asociación Nuevas Resonancias dedicada a promover el arte contemporáneo.
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HOMENAJE Ibiza Salazar Egresada del Conservatorio Nacional de México con especialidad en Flauta transversal con mención honorífica. Ha realizado cursos de interpretación de música antigua y perfeccionamiento de flauta transversal con los maestros Horacio Franco, Salvador Torre, Alejandro Escuer, Alan Mario, Kirsten Spra� y Vincent Touzet. Miembro fundadora de la Capella Cervantina agrupación dirigida por Horacio Franco y base del desarrollo de la música barroca en México. Flautista titular del Ensamble Experimental de Música Contemporánea “Kalispherion“ y Flautista titular del Ensamble Barroco Estrum Musicae. Sus principales intereses musicales se concentran dentro de la corriente contemporánea y la música antigua, que le han permitido desarrollar una intensa actividad en el ámbito de la música barroca y contemporánea. Se ha presentado en festivales internacionales y con agrupaciones del más alto nivel. Destaca su participación en el Festival Bienal de Danza en el teatro de la Opera de Lyon, Francia con el Ensamble Experimental Kalispherion y la Compañía de Danza en la obra musical”El viaje a la luna”de Georges Melies en base al cortometraje de 1902. Festival Mexican Fine Arts,Chicago Illinois,EUA, Festival Internacional de Musique an Sarrebours Francia, Concierto con “The Academy of St. Martin the Fields“ en Londres, Inglaterra, Festival Internacional Cervantino, Festival del Centro Histórico de la Ciudad de México, Festival de Música Antigua CNA y el Festival de Música de Cámara en San Miguel de Allende, Guanajuato. En 1994 grabó el C.D. “Capella Cervantina - Horacio Franco”, y, dos años más tarde, “Música Barroca Mexicana” con la Capella Cervantina para Quindecim Recording´s.
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PROGRAMA Sonata Op. 61 Allegro Andante Allegro vivo
Joaquín Turina
Sequenza XI
Luciano Berio
Del Sol y del Universo Sonata II Estudio de percusión No. 1
Alejandro Padilla Francisco Javier Compeán Arthur Kampela INTERMEDIO
Sonata en la menor, op 1, No. 4 Larghetto Allegro Adagio Allegro
G. F. Haendel
Jardín del pasaje púrpura
Hebert Vázquez
De la obra Cinco máscaras I The Minstrels Mask II The Witches Mask III The Clowns Mask
Armando Luna
Gonzalo Salarzar, Guitarra Ibiza Salazar, Flauta 9
CONCIERTO Jaime Márquez Nació en la Ciudad de México. Estudió en España con los maestros José Tomás y José Luis González. Obtuvo el Título Superior de guitarra del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y el Diploma de Virtuosismo de la Schola Cantorum de París. Ha participado en cursos de perfeccionamiento con músicos distinguidos como José Tomás, José Luis González, Manuel Barrueco y Andrés Segovia. Ha ofrecido recitales en calidad de solista y como integrante de grupos de cámara en países de América, Europa y toda la República Mexicana. Ha sido solista de las principales orquestas mexicanas además de las orquestas Estatal de San Petersburgo, de Yaroslavl, Rusia, Sinfónica de Costa Rica y Sinfónica de Chamartín, España, entre otras. Destaca su colaboración como artista invitado de los grupos italianos Cuarteto Amati e I Cameristi di Venecia. En los últimos años le han confiado el estreno de obras de los compositores más representativos del momento. Su discografía incluye la grabación del Concierto para dos Guitarras y Orquesta, obra dedicada a él, de Manuel Enríquez, el CD Cuando Dos al lado de la mezzosoprano Encarnación Vázquez, un CD con música italiana para flauta y guitarra al lado del flautista Raúl Falcó, la grabación del Concierto para Guitarra y Orquesta de Eugenio Toussaint, también dedicado a él, grabación por la cual fue nominado al Grammy Latino 2001 como mejor álbum clásico del año y su participación en el disco Fragmentos del Pasado con música de Orlando García al lado del Cuarteto Latinoamericano. En 2014 estrenó la Suite para dos Guitarras y dos Violonchelos de Samuel Zyman con Antonio López, Carlos Prieto y Yo Yo Ma. En 2017 estrenó al lado de la flautista Marisa Canales el Concierto para Flauta, Guitarra y Orquesta, de Alexis Aranda, obra dedicada a ellos.
Ha sido Director de Programación y Director General Adjunto del Centro Nacional de las Artes, Director de Programación del Festival Internacional Cervantino, Director General del Centro Cultural Helénico, Agregado Cultural de México en Miami, Asesor Cultural en la Secretaría de Turismo y Director General de Vinculación Cultural en la Secretaría de Relaciones Exteriores.
Mauricio Montes Amorós Licenciado en Teatro por la Universidad de las Américas-Puebla, ha recibido premios y menciones como Mejor Actor en distintas ediciones de la Muestra Estatal de Teatro en Puebla. Entre los directores con los que ha trabajado destacan: Romeo Catellucci, Aída Andrade, Aurora Cano, Susana Wein, Ricardo Díaz, Miguel Ángel Rivera, Citlali Treviño, Magdalena Ochoa, Octavio Rivera, Rodolfo Pineda, y José Raúl Cruz. Ha formado parte del elenco de más de cuarenta montajes y 10 obras musicales. Ha participado en temporadas teatrales en el Foro “La Gruta” del Centro Cultural Helénico, el Foro Shakespeare y el Teatro “El Granero” del Centro Cultural del Bosque, además de haber participado en la 32 Muestra Nacional de Teatro en la Ciudad de Campeche, en 2011. Es miembro permanente del grupo Historias Teatro y participó en el XX Encuentro de Teatro Latinoamericano en la Ciudad de Copiapó, Chile; antes trabajó como Asistente de Dirección y actor en el “Dramafest Bicentenario” con el director argentino Ariel Farace en la obra “Cayendo con Victoriano”. Formó parte de la Dirección de Relaciones Públicas y la Coordinación de Logística del Festival Internacional Cervantino y fue Coordinador de Teatro y del Proyecto Ruelas. Bailarín de danza folklórica y contemporánea, cuenta con amplio entrenamiento en acrobacia y ejecución de instrumentos musicales.
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PROGRAMA Platero
Eduardo Sáinz de la Maza Mario Castelnuovo Tedesco
El Loco
Eduardo Sáinz de la Maza Mario Castelnuovo Tedesco
La Azotea
Eduardo Sáinz de la Maza
La Luna
Mario Castelnuovo Tedesco
Darbón
Eduardo Sáinz de la Maza
Convalecencia
Mario Castelnuovo Tedesco
Paseo
Eduardo Sáinz de la Maza
Juegos del Anochecer
Mario Castelnuovo Tedesco
La Tortuga
Eduardo Sáinz de la Maza
Ronsard
Mario Castelnuovo Tedesco
La Muerte
Eduardo Sáinz de la Maza
Melancolía
Mario Castelnuovo Tedesco
A Platero en su Tierra
Eduardo Sáinz de la Maza
A Platero en el Cielo
Mario Castelnuovo Tedesco
Guitarra, Jaime Márquez Narrador, Mauricio Montes Amorós
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Platero y Yo (1917), es un libro de cuentos que forma parte de la prolífica y notable carrera literaria del escritor español Juan Ramón Jiménez, quien se hizo acreedor al Premio Nobel de Literatura en 1956. Estos relatos fueron retomados por el músico italiano Mario Castelnuovo-Tedesco en 1960 y posteriormente por el músico español Eduardo Sáinz de la Maza en 1972, para crear dos suites para guitarra en estilos completamente distintos pero armónicamente unidos, gracias a la prosa de Jiménez. En 2016, ávido por encontrar algo novedoso que añadir al vasto repertorio que ha interpretado a lo largo de su destacada carrera, el guitarrista mexicano Jaime Márquez decide hacer un ensamble de guitarra y narración conjugando y alternando las obras de Castelnuovo-Tedesco y Sainz de la Maza.
CONCIERTO Jeffrey McFadden La habilidad de McFadden para hacer cantar la guitarra es insuperable… Daily Telegraph (Reino Unido) Una actuación técnicamente pura...es un guitarrista impresionante. Fort Worth Star-Telegram (Estados Unidos) Las líneas del bajo simplemente se elevan y el sonido es parecido a una campana que obtiene de las cuerdas superiores, su notable independencia de los registros nos hace preguntarnos si McFadden está tocando un piano disfrazado de guitarra. Classics Today (Estados Unidos)
En su carrera de veinticinco años, Jeffrey McFadden ha establecido un lugar entre los guitarristas más admirados de su generación llevándolo a ofrecer conciertos por Canadá, Estados Unidos, Europa y destacar su participación en festivales internacionales como: Guitar Foundation of America, Gitarren-Symposium Iserlohn, National Flute Association (Estados Unidos), el Festival Mediterraneo della Chitarra y el Guitar Fest de Sevilla, entre muchos otros. En 1992 fue galardonado con la Medalla de Plata en el prestigioso concurso del Guitar Foundation of America y premiado en 1993 en el Great Lakes Guitar Competition. Su primera grabación fue la primera de la serie Laureate para la disquera Naxos. Ha grabado ocho CDs muy aclamados con obras de Fernando Sor, Napoleón Coste, Agustín Barrios y, recientemente, los arreglos de Mauro Giuliani para el dúo de guitarra de las famosas propuestas de Rossini junto con el guitarrista Michael Kolk. Es el primer graduado del programa de doctorado en Artes Musicales de la Universidad de Toronto donde estudió con el guitarrista Norbert Kraft, que lo llevaron a publicar su libro: Fretboard Harmony: Common-Practice Harmony on the Guitar por Producciones d’Oz. Es Jefe de Estudios de Guitarra y Profesor en la Facultad de Música de la Universidad de Toronto. Ha trabajado con estudiantes en casi todos los programas musicales en Canadá y en los Estados Unidos de Norteamérica. Es un arreglista prolífico y ha organizado durante muchos años las series de conciertos de guitarra del Royal Conservatory of Music con su colega Robert Hamilton. Jeffrey McFadden fue ganador del Premio de Artes de la Ciudad de Hamilton y es el fundador y director artístico del Sauble Beach Guitar Festival en Ontario, Canadá.
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PROGRAMA Suite BWV 1010 Prelude Allemande Courante Sarabande Bourées I and II Gigue
J.S Bach (1685-1750) arr. J. McFadden
Pais de Abanico Caazapa Don Perez Freire Tango
Agustin Barrios (1885-1944) INTERMEDIO
Suite No.2 in Popular Style Prelude Dance Canzonet Intermezzo Finale (Gigue)
James McGuire (b.1943)
Suite Compostelana Preludio Cuna Muniera
Federico Mompou (1893-1987)
Five Brazilian Pieces Toccata em ritmo de samba
Radames Gnattali (1906-1988)
Samba do Aviao (arr. J. McFadden) Wave (arr. J. McFadden)
Antonio Carlos Jobim (1927-1994)
Eu sei que vo te amar (arr. J. McFadden) Sons de Carilhoes
Joao Pernambuco (1883-1947) Jeffrey McFadden, Guitarra
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CONCIERTO Eduardo Álvarez Director huésped de numerosas orquestas en el mundo. Entre los solistas más destacados que han colaborado con él, figuran: María Teresa Rodríguez, Stefan Ragni, Edison Quintana, Michail Svetlev, Garry Petrenko, Luis Girón May, Paul Plishka, Steffano de Peppo, Alfonso Moreno, Gianlucca Litera, Violeta Dávalos, Encarnación Vázquez, Horacio Franco, Fernando de la Mora, Guadalupe Parrondo, Jorge Federico Osorio, Kate Sebring, Kristian Koev, Domenico Nordio, Plácido Domingo, Eugene Fodor y Jorge Risi, entre otros. Fundó la Sociedad Coral del Conservatorio, el coro “Axis Mundi”, ha colaborado con las orquestas más importantes de México, y fue coordinador general de las giras en México realizadas por las orquestas Filarmónica de Brooklyn, Sinfónica de Dallas, Sinfónica de Atlanta, Virtuosi de Atlanta, Orquesta de Lousville y Orquesta de Cámara Escocesa. Es miembro activo de “Conductors´s Guild” -exclusiva asociación de Directores de Orquesta a nivel mundial- y figura en “Who is Who en México” y “Who is Who in Music”. Dicha publicación le otorgó el reconocimiento Professionals of the Year en la categoría Director Musical, gracias a su ardua labor y dedicación a la cultura musical, pero sobre todo a la perseverancia para alcanzar el éxito. Realizó una gira internacional con presentaciones en Israel con la Sinfónica de Haifa y en Italia con la prestigiosa Orquesta Sinfónica de Roma, ambos conciertos con llenos impresionantes. Actualmente, con más de 40 años de carrera musical, continúa al frente de la Orquesta Filarmónica de Acapulco cuya institución cumplirá próximamente 20 años de su fundación.
Orquesta Filarmónica de Acapulco La Orquesta Filarmónica de Acapulco (OFA) nace en 1998 como un proyecto cultural con el auspicio del Gobierno del Estado de Guerrero y bajo la dirección del músico mexicano, Eduardo Álvarez, con los objetivos de rescatar, exponer, difundir y fomentar la cultura musical de los guerrerenses y los mexicanos. Ha presentado a la fecha más de 1370 conciertos en Guerrero, al igual que la Ciudad de México, Estado de México, Guanajuato, Hidalgo, Michoacán, Morelos, Nuevo León, Puebla, Querétaro y Tabasco, entre otros. La OFA tiene grabados tres CD´s, en los que rescata parte de la música folklórica y de concierto de compositores guerrerenses. En 2002 realizó una gira a Chicago, Estados Unidos, con una gran aceptación de la crítica y del público. En octubre del 2014 fue nominada como Mejor Espectáculo Clásico en los premios Lunas del Auditorio Nacional. En 2015, acompaño en un concierto de gala, en el 63 Aniversario del Ballet Folklórico de Mexico de Amalia Hernández, la gira “Así te envuelve Mexico”. En ese mismo año nuevamente fue nominada en las Lunas del Auditorio como Mejor Espectáculo Clásico por la puesta en escena “MozART”.
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CONCIERTO Mauricio Hernández Monterrubio Es egresado de la Maestría en Música con especialización en Musicología y de la Licenciatura en Artes con especialización en Guitarra de la Facultad de Música de la Universidad Veracruzana.
internacionales.
En su carrera destacan la obtención de varios primeros lugares en los concursos nacionales más importantes del país así como la obtención de una mención especial del jurado y un tercer lugar en concursos
Ha participado en cursos de perfeccionamiento guitarrístico con maestros como Leo Brouwer, Manuel López Ramos, Miguel Ángel Girollet, Iván Rijos, Álvaro Pierri, Flavio Cucchi, Víctor Pellegrini, Eduardo Fernández, Carlos Pérez y Carlos Bonell entre otros. Ha sido dirigido por destacados maestros de orquesta, además de haber sido invitado como solista con orquestas de Aguascalientes, Guanajuato, Hidalgo, Oaxaca, Puebla, Tamaulipas,Orquesta de Cámara de Bellas Artes, Orquesta Sinfónica del Instituto Politécnico Nacional y la Orquesta de Cámara “Higinio Ruvalcaba”. Tiene grabados 10 discos compactos: Sonatango y Evocación con el ensamble “Hexafonía” ejecutando música de Julio César Oliva, Sketches con el “Argentis Dúo” al lado del maestro Martín Candelaria, Tres siglos de tradición musical en México y Campeche a dos guitarras con el guitarrista mexicano José Isidoro Ramos, Due Voci, Boleros Due Voci, Serenade, obras para clarinete y guitarra del siglo XIX y Abundio Martínez a 100 años de su muerte al lado del clarinetista Alejandro Moreno Ramos y Música de Cámara al lado de alumnos y maestros del Instituto de Artes de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo. Ha tenido una importante actividad concertística en Italia, España, Francia, Estados Unidos, Brasil, Ecuador, Costa Rica, Guatemala, Argentina, Colombia y México. Ha publicado diversos artículos en revistas y como compositor sus obras han sido publicadas en la revista Musicalia, editada por la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla y en la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo. Desde 2004 es Profesor Investigador de Tiempo Completo del Instituto de Artes de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo.
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CONCIERTO Gabriel Méndez Alarcón Nació en Morelia, Michoacán. Inició sus estudios musicales en el Conservatorio de las Rosas bajo la tutela de la maestra Ana Pleskova, realizó la licenciatura en instrumentista musical en guitarra en el Conservatorio de Música del Estado de México a cargo del profesor Sergio Damián Wilson y concluyó sus estudios de maestría en Interpretación Musical en 2015 en el Instituto Musicale Luigi Bocherrini con el maestro Giampaolo Bandini en Luca, Italia. Ha obtenido diversos premios y reconocimientos nacionales e internacionales, entre los que destacan: Primer lugar en el Instituto di Alta Formazione Musicale Luigi Bocherini, con el cual obtuvo una beca para continuar sus estudios de posgrado en dicha institución; Primer lugar y Mención honorífica por la mejor interpretación de la obra de Paulo Bellinati en el 16 Concurso y Festival Internacional de Guitarra de Taxco; Primer premio con 98/100 en el 19 Concorso Internazionale Chitarrístico Giulio Rospigliosi en Laporechio, Italia. Primer lugar en el Concurso de Todos los instrumentos Presea al Mérito en el Conservatorio de Música del Estado de México; Primer lugar en el Concurso de Intérpretes de Guitarra en Paracho, Michoacán, y Tercer lugar en el Concurso Virtuosismo Guitarrístico, celebrado en Morelia, Michoacán. Ha tomado clases con guitarristas de gran renombre como Marcyn Dyla, Óscar Gighlia, David Rusell, Pavel Steidl, Adriano del Sal, Costas Cotsiolis, Alexander Tsiboulski, Marcelo de la Puebla, Eduardo Fernández, Víctor Pellegrini, Marco Pereira, Jorge Castañeda y Javier Bravo, entre otros. Se presentó como solista con el Concierto del Sur de Manuel M. Ponce en la temporada de conciertos de la Orquesta Filarmónica del Estado de Hidalgo, en el Concierto para dos mandolinas de Vivaldi con la Orquesta de Cámara del Instituto de Bellas Artes y se ha presentado como solista en diversos foros de México e Italia.
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PROGRAMA Canon
Johann Pachelbel (1653-1706)
Concierto San Ángel Moderato Aire de Pirecua Allegretto
Gerardo Tamez (1948)
Solista: Mauricio Hernández, Guitarra Fantasía para un Gentilhombre Villano Ricercare Españoleta Fanfarria de la Caballería de Nápoles Danza de las hachas Canarios
Joaquín Rodrigo (1902-1999)
Solista: Gabriel Méndez Alarcón, Guitarra Orquesta Filarmónica de Acapulco Director: Eduardo Álvarez
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CONCIERTO Aysegül Koca Comenzó a tocar la guitarra a los 8 años. A los 12, fue admitida en la Universidad de Bilkent Escuela de Música del Departamento de la Escuela de Guitarra Clásica, el conservatorio más prestigioso de Turquía donde estudió con Kürsad Terci y Kagan Korad. En corto tiempo logró un gran progreso en su técnica, dio muchos conciertos y obtuvo éxitos y primeros premios en numerosos concursos, entre ellos el Concurso Nacional de Guitarra Mavi Marti en Estambul, Turquía, José Tomas en Almería, España, Eduard Pamfil Young, Concurso Nacional de Guitarra de la Universidad de Inonu en Turquía, y Concurso de Guitarra Enrico Mercatali en Rumania con el primer premio y premio especial del jurado. Obtuvo la Licenciatura del Conservatorium Maastricht en los Países Bajos, bajo la supervisión de Carlo Marchione. Posteriormente, fue aceptada en la clase del renombrado guitarrista Aniello Desiderio en la Academia de Koblenzen Alemania. La Maestría la obtuvo en Kunstuniversität Graz en Austria donde estudió con Paolo Pegoraro. Ha asistido a clases magistrales con los destacados guitarristas David Russell, Pavel Steidl, Roland Dyens, Marco Socias, Costas Cotsiolis y Tilman Hoppstock. Es considerada una de las guitarristas turcas más prometedoras de la generación moderna y ha participado en International Antonio Lauro Bienal de Guitarra, International Bilkent Guitar Meeting, Internacional Klasik Keyifler Ensemble Festival, Internacional ODTU Guitar Festival, International CRR Guitar, Festival Bilkent 30o Aniversario y Gümüslük Festival de Guitarra en Turquía; ASEG Guitar Meeting en Grecia, Julian Arcas Festival de Guitarra en España, International Guitar Week Graz en Austria, Festival Internacional de Guitarra EBA UABJO Oaxaca y el Internacional BUAP Festival de Guitarra Puebla en México. También actuó en salas de conciertos en Alemania, Bélgica, Luxemburgo, Holanda, Italia, Croacia, Serbia, entre otros. Se ha presentado en programas de Radio Pública Nacional de Turquía, Radio ODTU Ankara, Televisión Nacional de Serbia, Radio Helsinki Graz, y Canal Brava NL, con Gitaarsalon en los Países Bajos. Fue invitada a tocar Concierto de Aranjuez con Staatsorchester Rheinische Philharmonie dirigida por Francesco Angela en Alemania, Antalya State Symphony Orchestra dirigida por Antonio Pirolli en Turquía y Xalapa Guitar Orquesta dirigida por Alfonso Moreno en México. En 2016 fue invitada por la Universidad Autónoma Benito Juárez de Oaxaca para trabajar durante un semestre como maestra de guitarra clásica. Actualmente cursa su doctorado en la Universidad de Bellas Artes de Mimar Sinan en Estambul.
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PROGRAMA Koyunbaba op.19
Carlo Domeniconi
La Catedral I. Preludio Saudade II. Andante Religioso III. Allegro Solemne
Agustín Barrios Mangoré
Una Limosna Por el Amor de Dios Rossiniana no:5 op.123
Mauro Giuliani INTERMEDIO
Fantasie no:1 op.5 in B-flat major
François de Fossa
Junto al Generalife
Joaquín Rodrigo
Mallorca (Barcarola) op.202
Isaac Albéniz
Yemen Eller İndim Yarin Bahçasına
Anónimo
Sonatina in A Dur I. Allegretto II. Andante III. Allegro
Federico Moreno Torroba
Aysegül Koca, Guitarra 19
CONCIERTO Robbin Blanco 3 (RB3) Es una mezcla de sonidos y técnicas, ritmos, colores, atmósferas, melodías atractivas, arreglos e improvisaciones originales muy bien combinadas a cargo de las interpretaciones de Robbin Blanco (Dirección, composiciones, arreglos, guitarras), Paco Godoy (Batería) y Sergio Aguilar (Bajo). Robbin Blanco se graduó de licenciatura en la Escuela Superior de Música con la maestra Josefina Robles y se tituló con honores en la Université Laval en Quebéc, Canadá con el maestro Álvaro Pierri. Ha tomado clases magistrales con Steve Vai, Sylvain Luc, Roland Dyens, Eugenio Toussaint, Sergio Assad y Juan Carlos Laguna, entre otros. Es ganador de importantes concursos de música y becas en México y el extranjero. Se ha presentado en Estados Unidos, México, Canadá, España, Argentina, Austria, Costa Rica, Alemania, Colombia, Emiratos Árabes Unidos y ha participado como solista con diferentes orquestas. Se presenta en festivales de música clásica, jazz, rock, pop, world, con diferentes y diversos proyectos: Guitar Wars Project (Música de Star Wars para dos guitarras), Robbin Blanco 3 (Rock-Fusión), DuTango (Tango instrumental), Solista Clásico y MX Guitar Duo (Guitarras clásicas). Ha sido invitado a impartir clases magistrales y como jurado en concursos de música, profesor de la Académie de Musique de Montréal y actualmente profesor de la licenciatura en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad Panamericana. RB3 lanzó en Canadá y mundialmente de forma digital su álbum Transition, por el que recibió excelentes críticas. Robbin Blanco busca siempre en sus grabaciones, arreglos y conciertos transmitir sonoridades originales, ritmos latinos mezclados, energía dinámica y musicalidad sincera.
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CONCIERTO Alejandro Marcovich Músico y productor, argentino por nacimiento y mexicano por naturalización. Con más de 35 años de carrera, es conocido internacionalmente por su labor como guitarrista líder, arreglista, compositor y productor del legendario grupo de rock mexicano Caifanes, con el cual grabó tres discos (Vol. 2, El silencio y El nervio del volcán) de los que se vendieron millones de copias. Como integrante de este grupo se presentó en diversos festivales internacionales como Vive Latino, el Palacio de los Deportes y Foro Sol en México, y en escenarios como WOMAD y Coachella, Greek Theatre y Nokia en los Estados Unidos, entre otras extensas giras en Estados Unidos, Centro y Sudamérica. Además de Caifanes, fue fundador e integrante de los grupos de rock mexicano Leviatán y Las Insólitas Imágenes de Aurora, y ha sido ganador del Billboard Latin Music Awards (1994) por el disco El nervio del volcán en la categoría Mejor Disco del Año. Asimismo, durante su carrera se ha desarrollado como educador, musicalizador de películas, improvisador, productor de grupos de rock y pop mexicanos, entre ellos Santa Sabina, Ultrasónicas y El Círculo. En 2015 participó como guitarrista solista junto con la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México en el estreno de la obra Nocturno eléctrico del prestigiado compositor mexicano Antonio Juan Marcos. Cuenta con dos discos como solista, Nocturnal (2003) y Alebrije (2015), y tiene publicado un libro autobiográfico, Vida y música de Alejandro Marcovich (Ediciones B), con más de 10,000 copias vendidas.
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PROGRAMA En la tardanza está el peligro Alux
Robbin Blanco
Stratus
Jeff Beck
Karma (with two guitars at the same time) Terra nostra
Robbin Blanco
Panic Station
Muse *
Paranoid Android
Radiohead *
If I Had Known
Robbin Blanco
Daft Punk Suite
Daft Punk *
Quemazón
Robbin Blanco
* Arreglos: Robbin Blanco Robbin Blanco, Guitarra Paco Godoy, Batería Sergio Aguilar, Bajo INTERMEDIO Improvisación sobre el silencio
A. Marcovich
Alejandro Marcovich, Guitarra 22
INVITADO ESPECIAL René Moreno Lehmann Comenzó su enseñanza musical a los doce años bajo la dirección del maestro René Valdés Geraldo y posteriormente con el maestro Pedro Salcedo en la Escuela Superior de Música y Danza de Monterrey. Más adelante estudió con el maestro Martín Madrigal y actualmente con Juan Carlos Laguna. Ha tomado clases magistrales con personalidades como Leo Brouwer, John Williams, David Russell y Paul Galbraith, entre otros.
cimiento.
En 2004 ganó el 1er lugar en el Concurso Nacional de Intérpretes de Guitarra Clásica en Paracho, así como una mención especial por la mejor interpretación de la obra de Manuel Ferrer. Obtuvo el 2do lugar en el IX Concurso Internacional de Guitarra de Taxco. En 2007 el 4to premio en el 1er Concurso Internacional de Guitarra de México y en resultó ganador del 1er premio en el XII Concurso Internacional de Guitarra de Taxco, siendo el primer guitarrista del norte de México en haber obtenido tal recono-
Ha sido invitado en importantes festivales de guitarra y de música en el Noreste, Nuevo León, Cuernavaca, la UNAM, Taxco y Nicaragua, entre otros. En 2005 debutó con la Orquesta Sinfónica del Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Monterrey (ITESM), por la cual recibió en el mismo año el Premio Gerardo Maldonado al “Mejor Músico Clásico” y posteriormente realiza una grabación en vivo. Se ha presentado con la Orquesta Filarmónica Juvenil de Nuevo León y la Orquesta Sinfónica del ITESM, interpretando los conciertos de Aranjuez para una Fiesta, para guitarra y orquesta de Joaquín Rodrigo. En 2012 fungió como líder de la tercera sección en la orquesta de guitarras de la New York Classical Guitar Society, la cual se presentó en concierto en el marco del Symposium local Nueva York de la Guitar Foundation of America. Además de su carrera musical, se graduó con honores como ingeniero químico administrador por el Tecnológico de Monterrey y cuenta con una maestría en administración de empresas por IESE Business School y la escuela de negocios Leonard N. Stern de la Universidad de Nueva York. Actualmente ostenta el cargo de Director de Administración y Finanzas en Exitus Credit, una de las sociedades financieras más sobresalientes en México.
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INVITADO ESPECIAL Antonio Esparza Es uno de los mimos más destacados de México. Se inició dentro del Laboratorio de Investigaciones Teatrales INBA, donde tuvo entre algunos de sus maestros a Abraham Oceransky, Sonia Rangel, Alejandro Morán, Alfonso Arau y Héctor Ortega.
grupo de Búsqueda y Propuesta.
Es miembro fundador de la compañía teatral El ejército blanco con quienes logra una serie de espectáculos y algunos premios como
Su afán por conocer más a fondo las diferentes formas de comunicación a través del cuerpo, lo conducen a Paris e ingresa en la Ecole Internationale de Mime Corporel bajo la dirección del maestro Étienne Decroux, y otros de sus maestros fueron Jean Asselin, Dennisse Boulanger y Maximilian Decroux. Ha formado grupos e imparte talleres para actores, bailarines, músicos y gente interesada en las diversas aplicaciones, sobre un vocabulario dramático orientado hacia una visión corporal del teatro. Colabora en el teatro mexicano cubriendo la parte coreográfica y diseño corporal de obras clásicas y contemporáneas de autores nacionales y extranjeros con la UNAM, la Universidad Veracruzana y el Instituto Nacional de Bellas Artes. Ha participado en nueve ediciones del Festival Internacional Cervantino, en festivales importantes del país y ha representado a México en varios festivales internacionales en el extranjero. Forma la Compañía Nacional del Mimo y desde 1988 dirige su grupo Kamaleón teatro corporal. Ha sido becario del FONCA en cuatro ocasiones realizando trabajos de investigación basado en obras diversas. Cuenta con doce obras de su autoría y tiene una actividad constante en la docencia, la creación y la interpretación.
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DIRECCIÓN ARTÍSTICA Juan Carlos Laguna Ganador del Primer lugar en el 34 Concurso Internacional de Guitarra de Tokio, Japón, Primer lugar en el Concurso de Intérpretes de Paracho y Primer lugar en el Concurso de Guitarra de la Universidad Autónoma Metropolitana. Acreedor al Premio Universidad Nacional para Jóvenes Académicos en el rubro de Creación Artística y Extensión de la Cultura, además del Premio Universidad Nacional en el rubro de Docencia en Artes. Realizó sus estudios musicales en la Escuela Nacional de Música de la UNAM. Ha grabado más de 20 CDs en México, Francia, Inglaterra y Japón. Ha sido solista de importantes orquestas como The London Symphony Orchestra, The Cairo Symphony Orchestra, The Kansas Symphony Orchestra, Orquesta Sinfónica de Lima y de las principales orquestas mexicanas como la OFUNAM, la OCBA y la FCM entre otras. Sus alumnos han obtenido múltiples premios y becas en concursos nacionales e internacionales. Actualmente es miembro del selecto grupo Concertistas de Bellas Artes del INBA; Profesor Titular “C” en la Facultad de Música de la UNAM con PRIDE D; Creador Escénico con Trayectoria de la Secretaría de Cultura; Director Artístico del Concurso y Festival Internacional de Guitarra de Taxco y Coordinador del Encuentro Universitario de Guitarra de la UNAM.
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COORDINACIÓN GENERAL Rosario Cambray García Promotora, productora y gestora cultural. Además de participar en una diversidad de cursos, talleres, diplomados y seminarios de profesionalización estudió la carrera de Gestión Cultural en la Universidad de Guadalajara. Cuenta con conocimientos y experiencia en recintos culturales, historia del arte, desarrollo y formación de públicos, artes escénicas, redes en la comunicación, difusión en la cultura, periodismo y cultura, y liderazgos múltiples, impartidos por reconocidos académicos y especialistas avalados por la actual secretaría federal de Cultura Conaculta, INBA, UNAM, UDG, ISSSTE Cultura y otras instituciones. Fue directora del Centro Cultural Taxco-Casa Borda donde impulsó una intensa actividad artística y cultural, para promover y acercar al público a diferentes expresiones con el reconocimiento de escritores, investigadores, pintores, escultores, fotógrafos y creadores de Guerrero, del país y extranjeros, a la par de instituir la Feria del Libro de Taxco y Feria del Libro Guerrerense, que se extendieron a varios municipios, y fortaleció el festival Teatral de Otoño Juan Ruiz de Alarcón y Mendoza que fue el antecedente inmediato de las Jornadas Alarconianas. Impulsó la creación de la librería Conaculta-Educal en Taxco y fungió como la primera directora General del Museo la Avispa, además de Jefa de Promoción y Difusión, y directora operativa del Instituto Guerrerense de la Cultura, actualmente secretaría de Cultura de Guerrero. En 1991, con el respaldo del Gobierno del Estado de Guerrero y del gremio guitarrístico creó con el guitarrista argentino Víctor Pellegrini el Concurso y Festival Internacional de Guitarra de Taxco, el cual coordina hasta la fecha al lado del prestigiado guitarrista mexicano, Juan Carlos Laguna, en la dirección artística. Actualmente es delegada de la Secretaría de Cultura de Guerrero en la Zona Norte, desde donde impulsa, con el apoyo de autoridades federales, estatales y municipales, creadores y promotores, una constante actividad cultural, además de contribuir en la coordinación artística del Festival Cultural Francisco de la Borda y en la coordinación general del Festival de Música Popular Raful Krayem.
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CONCURSO DE SOLISTAS Podrán solicitar su participación todos los guitarristas de cualquier nacionalidad que no hayan cumplido los 30 años de edad en la fecha de celebración del concurso. No podrán participar los ganadores del primer lugar de ediciones anteriores. PRUEBAS El concurso constará de tres pruebas eliminatorias que tendrán carácter público los días 24, 25 y 26 de julio a partir de las 10:00 horas en el auditorio Revolución del CEPE Taxco -previo sorteo de los inscritos para definir el orden de su participación-, y en las que deberán interpretar el siguiente repertorio: 1. Eliminatoria Hasta 8 minutos de repertorio libre. 2. Semifinal De 8 a 12 minutos de repertorio libre. 3. Final De 15 a 18 minutos de repertorio libre
DISPOSICIONES FINALES Los concursantes que resulten ganadores deberán recibir el premio personalmente. El Concurso y Festival Internacional de Guitarra de Taxco se reserva los derechos de todas las interpretaciones del concurso y la posible grabación o emisión pública de las mismas en el plazo de un año. La solicitud de inscripción supone la aceptación de las bases.
PREMIOS 1er. Lugar $ 40 mil pesos y Diploma. 2° Lugar $ 30 mil pesos y Diploma. 3er. Lugar $ 20 mil pesos y Diploma. JURADO El jurado estará constituido por músicos de reconocida trayectoria profesional y no se hará público hasta el inicio del concurso. Ningún miembro del jurado tendrá derecho a voto frente a un alumno o ex alumno. El fallo del jurado será inapelable.
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CONCURSO DE ENSAMBLES Podrán solicitar su participación guitarristas mexicanos o extranjeros. Los ensambles estarán conformados exclusivamente por tríos o cuartetos de guitarras. PRUEBAS El Concurso constará de una sola prueba que tendrá carácter público el día 27 de julio partir de las 10:00 horas en el auditorio Revolución del CEPE Taxco, previo sorteo de los ensambles inscritos, para definir el orden de su participación y en la que deberán interpretar: 15 minutos de repertorio libre, obras originales o arreglos, en donde interpreten dos obras de diferentes estilos. PREMIOS Primer Lugar $20 mil pesos y Diploma. Segundo Lugar $ 12 mil pesos y Diploma. Tercer Lugar $ 8 mil pesos y Diploma.
JURADO El jurado estará constituido por músicos de reconocida trayectoria profesional y no se hará público hasta el inicio del concurso. El fallo del jurado será inapelable. DISPOSICIONES FINALES Los ensambles concursantes que resulten ganadores deberán recibir el premio personalmente. El Concurso y Festival Internacional de Guitarra de Taxco se reserva los derechos de todas las interpretaciones del concurso y la posible grabación o emisión pública de las mismas en el plazo de un año. La solicitud de inscripción supone la aceptación de las bases.
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EXPOSICIÓN “La guitarra como posibilidad plástica” Félix Ocampo, partiendo de los iconos locales, y considerando la herencia musical instrumental clásica y barroca, ofrece singulares composiciones que de manera mágica nos sumergen en el Taxco colonial. A través de un conjunto de obras nos desvela los emblemas de la localidad; melódicamente sujetos a lo que nos es ofrecido, más que como un instrumento musical –que va más allá de sus potencialidades acústicas y rítmicas–, como una ventana cálida que nos sirve de marco y, de la misma manera, a través de sus colores, nos invita a disfrutar de los olores, tanto del amanecer como del ocaso taxqueño; deleitándonos con los sonidos que ambos acompañan, como en un concierto propuesto en un par de movimientos. De entre los trazos, que nos remiten a las estrechas calles y a los callejones de este pueblo mágico –sugeridos como un conjunto de cuerdas vibrando irregularmente (a placer)–, transitan tesituras infinitas que se ven seriamente acotadas a una paleta de gama cálida, dejando escapar, sólo ocasionalmente, brillos y destellos o, a veces, sumergiéndolas en un fondo oscuro, para conseguir así que ambos tópicos resalten, configurándose en un mismo plano, sin la sobreexposición de uno sobre el otro. En ocasiones, el artista se da la libertad de jugar con los detalles para generar con ellos composiciones que devienen en geométricas y rítmicas abstracciones. En cuanto a sus claroscuros –producto de sus utensilios de dibujo y de su agudeza en el registro– nos muestra, por medio de sus trazos y con suma precisión, la pasión que se deriva de la ejecución instrumental de la guitarra. Destacando cualidades en cada aspecto registrado, a través de ligeros achurados y los contrastes que se establecen y derivan del juego que se da de manera natural entre las luces y las sombras y que en conjunto se fusionan como un instrumento de gran valor visual y nos muestra, de los personajes, detalles expresivos de gran realismo y de acertada proporción que se sumergen en un espejismo. En lo que concierne a su propuesta escultórica, el artista funde los detalles del instrumento clásico en un cuerpo femenino, consiguiendo con ello que en nuestras mentes tome sentido el sincretismo y dirigiendo a nuestro pensamiento hacia el lecho de Euterpe. Dentro de estas propuestas tridimensionales, nos envuelve en un halo dinámico que nos invita a elevar nuestros sentidos y dirigirlos hacia un infinito; en la misma medida en la que el diapasón conjugado con un brazo temperado nos sugiere la posibilidad de concebir una infinidad perpetua de combinaciones melódicas. (Carlos Alberto Salgado Romero).
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AGRADECIMIENTO La guitarra está sonando…y nunca ha dejado de sonar durante veinte años en la bella y colonial ciudad de Taxco, puerta de plata al estado de Guerrero. Al cumplir con trabajo, calidad y creces la segunda década del Concurso y Festival Internacional de Guitarra de Taxco nos sentimos privilegiados por la vigorosa participación y solidaridad en esta fiesta musical de una gran cantidad de guitarristas de renombre internacional de más de 20 países, entre ellos mexicanos, lo que ha permitido posicionarlo en un escenario y plataforma que se convierte anualmente durante seis días en la capital mundial de la guitarra. En la vigésima edición están presentes artistas virtuosos, consagrados y jóvenes en ascenso vertiginoso, quienes ofrecerán conciertos, conferencias, talleres, presentan discos y muestran una visión plástica, entre ellos ganadores del primer lugar del Concurso Internacional de Guitarra de Taxco desde la primera edición, como son Mauricio Hernández Monterrubio, Robbin Blanco, René Moreno Lehmann y Gabriel Méndez Alarcón, todos ellos con una brillante carrera como músicos, docentes, investigadores, compositores e intérpretes de la música para guitarra. A nombre de las instituciones participantes expresamos nuestro reconocimiento y agradecimiento a los tres niveles de gobierno, a todos los compositores, concertistas, jurados, maestros, conferencistas, constructores de guitarra, patrocinadores, medios de comunicación y aliados entusiastas que se han sumado a este proyecto musical durante todo este tiempo, pero sobre todo a los públicos que año con año nos han acompañado en esta fiesta guitarrística con impecable resonancia a través de composiciones plasmadas en un disco y un libro de partituras desde Taxco…una guitarra de plata abierta al mundo. Gracias a todos. Mauricio Leyva Castrejón Secretario de Cultura Rosario Cambray García Coordinadora General Juan Carlos Laguna Director Artístico
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INSTITUCIONES Y PATROCINADORES
Radio y Televisión de Guerrero Bismark Villanueva Bracho Director General
SIGA Televisión Gerardo Delgado Castañeda Director General
Hotel Santa Prisca Abraham Rabadán Ocampo Gerente
CEPE Taxco-UNAM José Carlos Escobar Hernández Director
Taxco TV Isaac Ocampo Fernández Director General
Hotel Best Western Abraham Avilés Iglesias Gerente
Canal 22 Pedro Miguel Cota Tirado Director General
Hotel Posada de la Misión Christian Berger Trawitz Gerente General
Hotel El Taxqueñito Carlos Burgos Barrera Gerente General
Radio Educación Antonio Tenorio Muñoz Cota Director General
Hotel Agua Escondida Ramón Brito Cuevas Gerente General
Radio Capital Máxima José Luis Baños Gasga Gerente General
Hotel Posada San Javier Martha Beatriz Mejía Domínguez Gerente General
OB Producciones Antonio Orozco Morales Elisa Bonilla Osorio Dirección General
Radio Ke Buena y Súper Alejandro Pérez de Alba Gerente General
Hostal Ángeles Giovanni Reséndiz Hernández Gerente
Radio UAGro Víctor Wences Martínez Director
Hotel Loma Linda June Heydeck Sikkenga Gerente General
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Casa Grande Elizabeth Jazmín Enríquez Coordinadora Bruno Pineda Gómez Maestro Platero Benito Martínez Artesano Platero