Cinema+ 01

Page 1

PR AVI

FIL MSKI

M AGA ZIN

#01

JUN 2012

PREMIJERE

SNEŽANA I LOVAC ŽENA U CRNOM INTERVJU

D. LINDELOF J.LO

PROMETEJ

LEDENO DOBA 4 • NAJNOVIJI TREJLERI • MEN IN BLACK 3 • IRON SKY




ONLINE Broj 01 • jun 2012. BESPLATNI ONLINE MAGAZIN

SADRŽAJ

Osnivač i izdavač: GOODTIMES d.o.o. Glavni i odgovorni urednik: Marin Milosavljević urednik@serijeplus.com Grafički urednik: Miroslav Pavlović art@serijeplus.com Izvršni urednik: Mila Dimitrijević izvrsni@serijeplus.com Marketing i PR: GOODTIMES marketing marketing@serijeplus.com

ŽENA U CRN

Lektura i korektura: Tanja Milosavljević

THE WOMAN IN BLAC

Saradnici: Kristina Žic Milan Adžić Lazar Kovačević Jovana Stevanović Saša Đorđević Mladen Marić Darko Dimitrijević Maja Vučeković Katarina Milovanović Tanja Milosavljević

30

Dizajn: GOODTIMES art studio dizajn@serijeplus.com Adresa redakcije: Kralja Uroša Prvog 8/25, Beograd Telefon redakcije: +381 60 3553314 Sajt: www.serijeplus.com Mejl: info@serijeplus.com

SNEŽANA I LOVAC

SNOW WHITE AND THE HUNTSMAN

ROMANTIČN TOP 10

TEMA BROJA: PROMETEJ PROMETHEUS

ZAŠTO PROMETEJ MORA DA BUDE VIŠE OD FILMA? DA LI IMAMO NOVU RIPLI? Naslovna strana: MCF

08


REČ UREDNIKA

44

NOM

90 DŽENIFER LOPEZ

CK

INTERVJU

52

58

NE KOMEDIJE

LJUDI U CRNOM 3 MEN IN BLACK 3

Svako ko sebe smatra pravim poznavaocem filma rekao bi vam kako je Srbiji potreban domaći, originalni časopis specijalizovan za sedmu umetnost. Nakon toga, verovatno bi vam naveo i da je film prisutan baš svuda, na svim nivoima, te da kao specifičan oblik komunikacije odavno prevazilazi ivice velikog platna na koje se projektuje. Ja sebe nikad nisam smatrao poznavaocem ove oblasti, pa vam takve stvari neću pričati. Ja jednostavno volim film. Film je zabavan. Neki više, neki manje, ali svaki nam pruža mogućnost da provedemo kvalitetno vreme sa prijateljima i porodicom, smejući se, plačući, vrišteći od straha, razmišljajući o smislu života ili naprosto komentarišući lošu frizuru glavne junakinje. Film je životan, a i sam naš život je, ako tako odlučimo, naš lični film, u kom angažujemo glumce koje mi želimo i prilagođavamo scenario svojim snovima. Happy end nije zagarantovan, ali ćemo se svakako i smejati i plakati pre odjavne špice, a baš to nas čini ljudima. Dakle, dolazimo i do suštine – ovaj magazin je namenjen ljudima. Zato je online, jer su ljudi danas online. Zato je besplatan, jer ljudi danas nisu dovoljno bogati da kupuju magazine koji nakon tri prelistavanja izgledaju kao pregaženi. Naš magazin je uvek nov i uglancan – i nakon što ste sedamdeset četiri puta šerovali svaku njegovu stranicu sa svojim prijateljima i kolegama. Jednom nam je uspelo da ostvarimo san. SERIJE+ su lični san naše redakcije, ljudi koji se raduju svakoj novoj epizodi omiljenih i manje omiljenih serija. Uspelo nam je da postanemo prvi i najčitaniji online magazin u regionu. U ovom slučaju, nismo prvi – hvala kosmosu na tome i hvala svima koji su prepoznali potencijal online izdavaštva u Srbiji. Uzećemo, nimalo skromno, zasluge kao pioniri jedne ovakve priče. Kada pominjem zasluge, one ovaj put svakako pripadaju i distributerima filma u Srbiji, zahvaljujući kojima je ovaj magazin tako krcat legalnim i ekskluzivnim materijalima. Pojedine fotografije, koje ćete videti u ovm izdanju, neće biti (legalno) prisutne u bilo kom drugom mediju u Srbiji. Valjda smo to i zaslužili – ipak smo mi pravi magazin o filmu.

42 LEDENO DOBA 4 ICE AGE 4

Kažu da je film veći od života. CINEMA+ sasvim sigurno to ne pretenduje da postane, ali se ja iskreno nadam da će poneki trenutak vašeg života učiniti još ispunjenijim i zabavnijim. Do sledećeg čitanja, Marin Milosavljević Glavni i odgovorni urednik




TEMA_BROJA

FOTO: MCF

U ŽELJI DA PRONAĐU STVARAOCE ŽIVOTA NA ZEMLJI, NAUČNICI SA BRODA PROMETEJ I MEGA-KORPORACIJA KOJA MILIJARDAMA DOLARA FINANSIRA PUTOVANJE IZAZIVAJU BOGOVE... BAŠ KAO ŠTO JE TO UČINIO MITOLOŠKI JUNAK PROMETEJ PO KOME BROD NOSI IME. OVAJ FILM BAVI SE, IZMEĐU OSTALOG, I VEZOM LJUDI SA NJIHOVIM BOGOVIMA, I TIME ŠTA SE DEŠAVA KADA IM SE SUPROSTAVIMO. IPAK, PROMETEJ JE NAJVIŠE FILM O LJUDIMA U BUDUĆNOSTI, KOJI PRED IZAZOV STAVLJA NEKE OD NAJVAŽNIJIH LJUDSKIH I FILOZOFSKIH IDEJA.

Dvoje brilijantnih naučnika, Šo i Halovej, motivisani različitim potrebama, vode ekspediciju u nepoznate delove univerzuma. Šo je verujuća: ona želi da upozna „bogove“ i tako napravi korak bliže prema svojim tradicionalnim religioznnim uverenjima, dok Halovej traga za raskrinkavanjem religioznih teorija o nastanku života. Radeći kao arheolozi, oboje su naišli na piktograme koji upućuju na istu lokaciju u dalekom svemiru, i ubedili kompaniju „Vejland industris“ da finansira misiju. Ni naučnici, ni ostali putnici na brodu nisu bii spremni na ono šta će naći. Umesto bogova, sreli su veoma opasna, nadmoćna bića, a umesto raja, našli su se u nečemu što je više nalik paklu.


MOŽDA JE BOLJE DA NEKE STVARI OSTANU NEISTRAŽENE?

Na ovo, ali i mnoga druga pitanja, pokušao je da odgovori Ridli Skot u ovom ostvarenju za koje se već sada veruje da će na izvestan način odrediti pravac razvoja naučnofantastičnog filma u bližoj budućnosti. Ridli Skot, renomirani filmski autor koji je prvim filmom Osmi putnik (Alien) pomogao uspostavljanje naučnofantastičnog žanra, a zatim franšizu prepustio svojim kolegama, u novom filmu Prometej 3D gledaocima pruža sve ono što je njegov zaštitni znak: akciju, uzbuđenje, strah, i još mnogo više. Prometej 3D snimljen je u potpunosti 3D kamerama, bez potrebe da prolazi kroz konverziju u postprodukciji. Na narednim stranama, pokušaću da vam približim ovaj sjajni film i prenesem vam makar deo utiska koji je na mene ostavio.


FOTO: MCF



Autor: Miroslav Pavlović

FOTO: MCF

Zašto Prometej mora da bude više od filma? 12

OVO JE LOŠE VREME ZA SF KINEMATOGRAFIJU, KAŽU. JASNO NAM JE DA TO NIJE ZBOG MANJKA FINANSIJA I TEHNIČKIH MOGUĆNOSTI. U MORU EFEKATA I 3D TEHNIKE, OVOM ŽANRU NEDOSTAJE NEŠTO DALEKO VAŽNIJE (I OSKUDNIJE) OD NOVCA – ORIGINALNOST. Pored filmova koji su čak pomerali granice tehnologije, kao što je Avatar, ozbiljnog pomaka u suštini nema. Avatar nam je doneo sveobuhvatno filmsko iskustvo, ono koje može da uvuče gledaoca u neki drugi svet, ali sama priča je bila podgrejana mešavina svačega što je već viđeno. Bez ozbiljnih izazova, provokativnih i uznemirujućih elemenata, ostali smo bez pravih prednosti ovog bogatog žanra. Holivud kao da je rešio da nas ne uznemirava zahtevnom naučnom fantastikom, već samo hrani kolektivnu želju za velikim i skupim efektima. Efekti, makar oni bili trodimenzionalni spektakl na ogromnom ekranu, nisu zamena za sadržaj. Uz tek poneki blistavi izuzetak (kao što su Children of Men ili Moon), naučna fantastika se svela na predvidivo i prežvakano, čak i dosadno (dobar primer je i najnoviji multimilionski promašaj, Džon Karter). Povratak Ridlija Skota ovom žanru uopšte nije mala stvar. Vratio nam se čudotvorac koji je iznedrio Osmog putnika (Alien) i


Istrebljivača (Blade Runner). I to na velika vrata, sa SF ostvarenjem epskih razmera – Prometej 3D. Ogromna su očekivanja koja ovaj film mora da ispuni, upravo zbog svega navedenog. Svi čekamo taj neki VELIKI film. Skot je vrlo pažljivo upravljao mašinerijom javnog interesovanja. Dozvoljavao je da procuri, tu i tamo, tek pokoja nit informacija, dovoljno da začikava, ali ne i da zaustavi sva nagađanja o filmu koja traju nešto više od dve godine. Od Skota smo saznali da je film u svakom smislu epski. Gigantski 3D projekat kao Avatar, ali svi koji su upoznati sa njegovim ranijim radovima čvrsto veruju da ćemo dobiti daleko više. Svaki trejler koji lukavi režiser izbaci samo hrani maštu nestrpljivih fanova. Trejleri ne otkrivaju mnogo (nakon gledanja filma, rekao bih - skoro ništa), ali skreću pažnju na nekoliko detalja o kojima se govori od 1979. godine, kada je izašao prvi Alien. Iako Skot uporno govori da Prometej ne predstavlja prethodnicu, on godinama nagoveštava da želi da istraži poreklo velikog vanzemaljca na koga nailaze u uništenom brodu. Najnoviji trejleri govore da je upravo to i radio. Uz još poneki nagoveštaj u priči, postigao je vrlo bitnu stvar za osiguravanje uspeha ovog filma –

mašta fanova će do 7. juna podrhtavati od iščekivanja, nestrpljivosti i uzbuđenja uz svaki sekund napetih trejlera. Međutim, jedno je bar sasvim jasno – Prometej donosi veliku mogućnost osveženja žanra – što nam je očajnički potrebno. Svi mi, SF fanovi, iskreno se nadamo da će se baš to i desiti.

13


FOTO: MCF

RIDLEY SCOTT

14

“I hope Prome interesting. I And is it going Is it occasion


etheus will be scary and Is it interesting? Yes, I think so. g to be scary? Yes, I think it is. nally outrageous? Definitely.�

15


Kako se pravi dobra online kampanja? Marketinška kampanja koja sadrži i nekakav online element je nešto što nijedan veliki filmski studio danas ne sme da preskoči. Obično se to svede na trejler. Ponekad biva ubačen i insert iz filma. Ali ono što bi svaki glavonja studija zaista voleo, jeste da nešto vezano za film postane viralno – da prijatelji prosleđuju jedni drugima.

FOX JE IZVOJEVAO NEVEROVATNU VIRALNU POBEDU KAD JE PROMETEJ U PITANJU – NEKOLIKO MESECI PRED PREMIJERU POČELI SU DA TALASAJU NA INTERNETU PUTEM JEDNE VRLO NEUOBIČAJENE KAMPANJE, KOJA SE ZASNIVA NA BUĐENJU INTERESOVANJA KOD OKORELIH FANOVA NAUČNE FANTASTIKE I SKOTOVIH RANIJIH RADOVA, PRE PROMOVISANJA SAMOG FILMA ŠIROJ JAVNOSTI. Pored odličnih i zaraznih trejlera, Fox temeljno i postepeno javnosti predstavlja glavne likove iz filma (svaki sa delom pozadinske priče). Google je potvrdio da je prvi prikazani trejler postao najgledaniji video snimak na svetu.

FOTO: MCF

Prvo je na red došla TED konferencija. TED (Technology, Entertainment and Design) predstavlja koncept globalnih konferencija u vlasništvu neprofitne organizacije, čiji je cilj širenje “ideja vrednih priče”. U kratkom konferencijskom snimku iz 2023. godine pojavljuje se Gaj Pirs, kao osnivač korporacije Vejland (Weyland Industries) i predstavlja nam svet u kome “žive kibernetski pojedinci koji će se, za samo nekoliko godina, jedva razlikovati od nas”. Snimak je prvi put prikazan na pravoj TED konferenciji u februaru.

16


17


FOTO: MCF

NOVI VIDEO: Naučnica ubeđuje predsednika kompanije Vejland da finansira misiju koja će pronaći odgovor na pitanje – ko nas je stvorio?

Navodno je sama organizacija pomogla da snimak izgleda baš onako kako očekuju da će izgledati u budućnosti.

5 milijardi dolara organizaciji Mali istraživači (Little Explorers) koje je posvećena obrazovanju problematičnih školaraca.

Fox je zatim objavio drugi video, ovog puta o Dejvidu, robotu koji razume ljudske emocije, iako ih ne oseća, a pritom je jezivo nalik ljudskom biću. Glumac Majkl Fasbender glumi Dejvida, robota koji služi kao batler na istraživačkom brodu, u kratkom snimku koji je napravljen da izgledao kao korporativna reklama za novi proizvod.

Ima više faktora zbog kojih je ovaj marketing toliko uspešan. Sam film je, kao što sam pomenuo, obavijen misterijom. Fanovi željno iščekuju i najmanju informaciju, a sama kampanja pruža dosta neodoljivih sitnica.

Sledeći snimak je pravi film u malom. Dosta toga saznajemo o Dejvidu i svetu u kome on živi i radi. U novom viralnom videu povodom filma Prometej 3D, koji su kreirali Ridli i Luk Skot, Numi Rapas kao naučnica Elizabet Šo pokušava da ubedi vlasnika multinacionalne koorporacije Vejland, Pitera Vejlanda, da uloži novac u misiju koja će krenuti na put u najudaljenije kutke univerzuma kako bi pronašla odgovore na najvažnija pitanja koja muče čovečanstvo.

18

Pored svih snimaka, postoji i internet stranica korporacije Vejland. Promo sajt filma urađen je tako da se čovek lako prevari i pomisli da je u pitanju pravi poslovni sajt, koji ima čak i stranicu “O nama” na kojoj se navode uobičajene korporacijske informacije – broj zaposlenih (837.53 miliona), sekundarne lokacije (160 zemalja i 63 kolonije)... U istoriji korporacije navodi se čak i podatak da je kompanija 2042. godine donirala

Promo snimci su toliko dobri da lako privuku ljubitelje filmova koji nikada nisu gledali stari film. Leto koje dolazi biće krcato: Prometej će se suočiti sa novim Spajdermenom, Betmenom i Osvetnicima – franšiznim filmovima koji su zasnovani na dobro poznatim herojima. Ridlijevo delo nema tu prednost, pa su njegovi tvorci prosto morali da budu pametni po pitanju promocije. Misterija i odlični promo snimci pravo su marketinško blago.


DAVID SPECIFIKACIJE

8

DIMENSIONS Height 1.87 meters Weight 86 kg Size David 8 wears WI standard uniform (accepts model sizes 6-8) FRAME AND DESIGN David 8 uses a micro-pressurized hydraulic actuator system along with frictionless joints to achieve maximum reflexive mobility. His cadmium endoskeleton is guaranteed for the life of the product. ADDITIONAL FEATURE SPECS: Multi-degree range of motion greater than human capacity Micro-distributed accelerometers 30x visual magnification with increased depth of field Low-light auto-adapting feature (with assisted low-light focusing) Non-reactive Polyurethane coating 700-lb lifting capacity Polymer-encased brain stem component Communication David 8 is fluent in all known languages through a dialectic implant and can infer the linguistic components of entirely new languages if encountered. Communication between humans and David 8 should feel entirely fluid and natural.

OPERATION David 8 is easy to operate and enters seamlessly into human environments. Just speak a command in your normal tone of voice. Customizable vocational or goal-objective programming is available on some models. MIND AND MEMORY Fluid intelligence equivalent of 1012 neurons (200 petaflops) 3D kinematics guidance center Fear center safety program (can be disabled) Advanced emotional encoding Facial recognition via proprietary expression mapping Unlimited memory Heart and Soul David 8 can record, process, understand and express many complex emotions, but he will never know true human feelings such as love, grief and compassion. MAINTENANCE Unlike previous models, David 8 can conduct all of his own maintenance procedures. He constantly monitors the degradation of his high-turbidity hydraulic fluid and will replenish at regular intervals (bi-monthly approximate for most mixed-use applications). His zero-loss lithium ion cells are guaranteed for the life of the product. Major repairs or physical damage must be addressed through an authorized Weyland Cybernetics facility.

He instantly recognizes the tone and timbre of a new voice and will register it with his database.

FOTO: www.prometheus-movie.com

DA LI ĆE SVE OVO POMOĆI NA BLAGAJNAMA? SAZNAĆEMO VEĆ U JUNU.

19


FACE2FACE

Intervju radio Džo Utiči Comic-Con

Kako je pisan Prometej? već postojećim pričama, ako ih ne uradite kako treba, jeste to da publika već zna šta da očekuje, jer su gledali izvorni film. Budući da je on, kao i ja, bio pun velikih ideja o onome što bi taj film trebalo da postane, počeli smo da razgovaramo. Upravo zahvaljujući tim razgovorima, nekoliko meseci smo blisko sarađivali i menjali scenario dok nije bio siguran da je to jedan samostalan film.

FOTO: MCF

Otprilike u to vreme, dok je sve i dalje bilo u začetku, došla je i Šarliz Teron. Kad počnete da pišete film, najpre se trudite da sakupite sve osnovne elemente priče, a likovi dolaze kasnije. Kad je Ridli prvi put pomenuo kako veruje da će Šarliz pristati da igra u filmu – lik koji je bio dobar, ali prilično jednoličan i dvodimenzionalan – shvatili smo da imamo Oskarovku – veliku filmsku zvezdu – koja igra jednu malu ulogu. Bilo nam je jasno da moramo da poradimo na liku, ne bismo li je zainteresovali.

Scenarista PROMETEJA 3D, Dejmon Lindelof (Damon Lindelof), nije novajlija u naučnoj fantastici, budući da je jedan od tvoraca neverovatno popularne TV serije Izgubljeni (Lost), uz Džefrija Libera i Džej Džej Abramsa. Radnja prati grupu ljudi koji su preživeli avionsku nesreću i našli se na pustom ostrvu, a serija je potrajala šest sezona. Bila je to složena drama sa izraženim mitološkim elementima, koja je postavljala pitanja i na kašičicu davala odgovore – što je u podjednakoj meri oduševljavalo i nerviralo.

20

KAKO JE SCENARIO OD PRVOBITNE PRIČE OSMOG PUTNIKA (ALIEN) PRERASTAO U PROMETEJA? Ja sam se uključio pre godinu dana. Ridli me je prvi put pozvao sredinom jula prošle godine. Nisam ga poznavao, ali jasno je da sam bio veliki obožavalac njegovog rada. Pre godinu dana, vozio sam se kolima, kad je telefon zazvonio, a glas sa druge strane poručio: „Ridli Skot će vas pozvati za pet minuta. Da li ste slobodni?“ Nakon što sam slupao kola i pozabavio se posledicama, započeo sam razgovor s njim. Maltene sam se tresao kada me je pozvao i rekao mi da će mi poslati scenario. Scenario je napisao čovek po imenu Džon Spejts i imao je dosta zanimljivih ideja, ali je to definitivno bila prvobitna priča za Osmog putnika. Mislim da je Ridli hteo da pogura film na sasvim novu teritoriju. Jedna od velikih zamki kada radite sa

KAKO JE GRČKI MIT O PROMETEJU POVEZAN SA FILMOM? Neću vam reći kako je tačno povezan sa filmom, reći ću samo – jeste, Prometej je Titan koji je bogovima ukrao vatru, jer su je bogovi čuvali za sebe, zabrinuti zbog svega što bi čovečanstvo moglo da uradi kad bi je se dočepalo. Dakle, to je tema koja se provlači; šta je to što ljudi rade, a verovatno ne bi trebalo, u smislu tehnoloških inovacija i istraživanja. Postoji li granica koju ne bi trebalo preći? Zabavan deo u filmu i jeste da ljudi shvate zašto smo mu dali baš ime Prometej. VI STE NAVIKLI DA DOLAZITE NA COMICCON ZBOG SERIJE IZGUBLJENI. KAKAV JE OSEĆAJ VRATITI SE POVODOM DRUGOG PROJEKTA O KOME NE SMETE MNOGO DA PRIČATE? Moram da preuzmem odgovornost za činjenicu da uporno težim stvarima koje su malo misterioznije. Sasvim sam siguran da


FOTO: MCF

Lindelof za sebe kaže da je obožavalac Stivena Kinga i kao najbitnije uticaje za nastanak serije Izgubljeni navodi Watchmen, Tvin piks (Twin Peaks) i The Prisoner. Pre stvaranja serije, Lindelof je radio kao scenarista i producent serije Crossing Jordan i kao scenarista za serije Neš Bridžis (Nash Bridges) i Wasteland. Napisao je i mini seriju u formi stripa Ultimate Wolverine Vs. Hulk za Marvel, a nedavno je završio i nastavak Abramsovih Zvezdanih staza (Star Trek), koji se na velikim ekranima očekuje u narednih nekoliko godina.

je serija Izgubljeni zasluženo napadana jer je bila možda i previše tajnovita. Ali zaista osećam da je ovo Ridlijevo čedo, a u ovom delu moje karijere, veoma je uzbudljivo raditi za nekoga ko me je toliko inspirisao. Zaista sam mnogo naučio od Ridlija, samo iz načina na koji misli i govori. Nismo imali odnos u kome imamo sastanak, nakon čega ja odem da napišem predlog. Sedeo je za istim stolom, pričao o svakoj sceni i iznosio svoju viziju za svaku pojedinačno. On je izraženo vizuelan tip – crtka na salvetama i dobacuje mi ih preko stola, gde ja pomislim „Ovu salvetu ću čuvati zauvek!“. Moram stalno da se uveravam da se ovo zaista dešava. KOJE SU TO IDEJE KOJE STE ŽELELI DA ISTRAŽITE? Film se bavi veoma zanimljivom idejom da u budućnosti, istraživanje svemira neće postojati samo radi pronalaženja planeta na kojima možemo da gradimo kolonije ili nešto drugo, već nosi misao da što dalje idemo, to više saznajemo o sebi. Mislim da su likovi u ovom filmu – ili bar neki od njih – opsednuti pitanjima „Odakle smo došli? Odakle potičemo? Gde je naše mesto u svemiru? Jesmo li mi jedina svesna bića ili ima i drugih?“ Toga nije bilo u prvobitnom filmu, jer je svedeno na „Ehej, mi smo rudari. Ju, ugazismo u ovu baruštinu užasa!“ Dakle, iako u ovom filmu ima i tih elemenata, Ridliju je bilo vrlo važno da temeljno i tematski istraži ideju stvaranja. SF UVEK POKUŠAVA DA PREDVIDI BUDUĆNOST. KAKO TO PROMETEJ RADI? Očigledno je da je Istrebljivač (Blade Runner) bio neverovatno uticajan film, budući da je prikazao kakva će biti budućnost. Mislim da je Ridli kao režiser sjajan zato što se trudi da to utemelji u stvarnosti. On se prvi zaista bavio pitanjem koliko će reklame biti prisutne u budućnosti i kako bi Los Anđeles mogao da izgleda. Specifičnost ovog filma je što se radnja ne odvija uglavnom na

Zemlji, tako da budućnost doživljavamo vrlo daleko od Zemlje. Više se bavimo time kakvi su ljudi. Kroz šta su prošli? O čemu razmišljaju? Misao da ćemo za sto godina biti suštinski isti, ali ćemo se možda voditi drugim idejama. To je ono što pokreće ovaj film. Dakle, verovatno ćete videti ponešto što predviđa budućnost, što ranije možda niste videli. Ali ovaj film nije toliko zainteresovan za spravice i leteća kola, koliko za ono što će ljudi uraditi, što ih pokreće i motiviše, kao ljudska bića, da se uopšte nađu na tom mestu. 3D KONCEPT SE NEPRESTANO KRITIKUJE ZBOG TOGA ŠTO JE VEOMA TAMAN. RIDLI JE POZNAT PO TOME ŠTO PRAVI ZAISTA MRAČNE SF FILMOVE. KAKO STE U PROMETEJU POMIRILI TE DVE STVARI? Kad je Ridli odlučio da snima film u 3D tehnici – a on bi daleko bolje od mene odgovorio na ovo pitanje – znao je da će to biti jedan od najvećih izazova ovog filma. Njemu je izgradnja seta veoma bitna. Film je sniman u studiju Pajnvud, na ogromnim setovima. Scenograf Artur Maks napravio je da ovaj film bude 3D. Nikada ranije nisam bio na setu filma koji se snima u toj tehnici, gde imate pet ogromnih HD ekrana i na licu mesta, nakon što stavite naočare, gledate scenu u 3D tehnici. Ridli se bavi kadrovima i stvara prelepu umetnost. U ovom filmu se neće dešavati naknadno ubacivanje u montaži. Svaki film koji će biti 3D mora i da opravda zašto je takav. A ja smatram da 3D u Prometeju stvara okruženje u koje je lako utonuti. Nekad ste u veoma malom prostoru, nekad na potpuno otvorenim prostranstvima, ali jedini način da prevarite svoj um i ubedite ga da ste u filmu, da zajedno sa likovima prolazite kroz sve, jeste 3D koji vas uvuče u to okruženje. Na osnovu onoga što sam dosad video, on je jedan od najboljih vizuelnih režisera na svetu – mislim da će ovo biti nešto sasvim posebno.

21


QUICK_CV

Numi Rapas NOOMI RAPACE

Rođena je 1979. godine u porodici umetnika, u švedskom gradu Hudiksvalu kao Numi Noren. Njena majka Nina Noren je glumica a otac španski flamenko pevač. Po razvodu roditelja, seli se sa majkom na Island i u sedmoj godini dobija prvu manju ulogu na filmu. Već tada postaje jasno u kom pravcu će se kretati njen život. Sa petnaest godina upisuje glumu u stokholmskoj pozorišnoj školi i od tada njena karijera počinje svoj uspon.

FOTO: MCF

Autor: Kristina Žic

22

MOŽE SE REĆI DA OD 2008. GODINE ZA NUMI RAPAS NEMA ODMORA. IGRAJUĆI ZAPAŽENE ULOGE, PARALELNO U POZORIŠTU I NA FILMU, NUMI RAPAS PRIVLAČI PAŽNJU SVOJIM TALENTOM ZA FIZIČKU TRANSFORMACIJU. Za ulogu problematične tinejdžerke u danskom filmu Daisy Diamond osvaja vise nagrada kao glavna glumica, a zatim sledi uloga u ekranizaciji čuvene švedske trilogije Milenijum. Ulogu buntovne Lisbet Salander, „devojke sa tetovažom zmaja”, oblikovala je po uzoru na lik Nikite u filmu Luka Besona La Femme Nikita. Smatrala je da je previse ženstvena za ulogu Lisbet i transformacija elegantne i krhke Numi u divlju, muškobanjastu biseksualku je bila zapanjujuća. Odlučila je da ne koristi dublere u scenama borbe, a za potrebe snimanja filma iskoristila je već postojeće rupice od nekadašnjih pirsinga koje je stavila dok je, kao tinejdžerka, slušala pank muziku.

2011. godine dobija ulogu Madam Simze, aktivistkinje u francuskom pokretu otpora u nastavku avanture Šerloka Holmsa Igra senki, što je ujedno i njena prva uloga na engleskom jeziku. Uskoro ćemo imati priliku da je gledamo u ulozi naučnice u potrazi za vanzemaljskim oblikom života u Prometeju. Numi ne krije fasciniranost likom Ripli iz serijala Osmi putnik (Alien) „Sećam se kada sam prvi put gledala taj film. Nikada do tada nisam videla tako snažan ženski lik. Pomislila sam bože, ko je ova žena?“ Dok čekamo da ona naučnofantastična poslastica stigne u bioskope, Numi Rapas nastavlja dalje. Trenutno je nagažovana na snimanju novog filma Brajana de Palme, Passion, a film Dead Man Down u kojem glumi pored Kolina Farela očekuje nas 2013. godine.


DA LI IMAMO NOVU RIPLI? IMA LI IKAKVIH SLIČNOST IZMEĐU ELIZABET ŠO (NUMI RAPAS), PROTAGONISTE U PROMETEJU, I RIPLI (SIGORNI VIVER) IZ OSMOG PUTNIKA? RIDLI SKOT: Sličnost između Elizabet Šo i Ripli je samo u definiciji – glavni lik je ženski. Nisam nastojao da išta ponovim. Na Numi sam naišao slučajno, kad sam gledao Devojku s tetovažom zmaja, pre oko dve godine, i privukla me je ta mala protuva u glavnoj ulozi, koja je izgledala kao da je ulica njeno vlasništvo. Kao protagonista, ona je fizički izrazito ženstvena, spretna gotovo kao akrobata, i vodi računa da stalno bude u odličnoj formi. Takođe, ima dobar mozak. Niko neće biti razočaran. Čudno je, jer je Sigorni visoka oko metar i osamdeset dva, dok Numi ima svega metar i šezdeset pet, ali na ekranu ne primećujete tu razliku! I ona stvarno rastura u ovom filmu – stalno iznova. Njen lik evoluira na vrlo inteligentan način.

23


QUICK_CV

Majkl Fasbender MICHAEL FASSBENDER

Majkl Fasbender je rođen 2. aprila 1977. u nemačkom gradu Hajdelberg. Dve godine kasnije, sa roditeljima (majkom Irkinjom i ocem Nemcem) se preselio u Kilarni u Irskoj, gde je proveo veći deo detinjstva. Nakon što je završio glumu na Umetničkoj akademiji u Londonu, 2001. godine počinje da se bavi glumom, prvenstveno u serijama britanske produkcije. Poznat je i po kratkim TV dramama na britanskoj televiziji.

24

Pažnju gledalaca prvi put je privukao ulogom u ratnoj miniseriji HBO produkcije Band of Brothers iz 2001. godine. Tri godine kasnije dospeo je u britansku seriju Veštičarenje (Hex), u ulozi Azazela, vođe palih anđela.

ROBOT U ADVOKATSKOM ODELU

Američku publiku je zaintrigirao kada se pojavio u filmu 300, u ulozi spartanskog ratnika Steliosa.

DA SE RIDLIJU DOPALA SARADNJA SA MAJKLOM FASBENDEROM, POKAZUJE I PODATAK DA GA JE VEĆ ANGAŽOVAO ZA GLAVNU ULOGU U NOVOM OSTVARENJU KOJE PRIPREMA - THE COUNSELOR. FASBENDER ĆE IGRATI UGLEDNOG ADVOKATA KOJI ZAGRIZE MALO VIŠE NEGO ŠTO MOŽE DA PROGUTA, KADA SE UMEŠA U POSAO VEZAN ZA TRGOVINU DROGE. OVAJ GLUMAC JE BIO RIDLIJEV PRVI I JEDINI IZBOR ZA OVU ULOGU, UZEVŠI U OBZIR DA JE IZUZETNO ZADOVOLJAN NAČINOM NA KOJI ZAJEDNO FUNKCIONIŠU NA SETU, ALI SE I DALJE VODE PREGOVORI O TOME KO ĆE IGRATI NEGATIVCA, A IMENA KOJA SE POMINJU NISU ZA ZANEMARIVANJE - BRED PIT I BREDLI KUPER.

Tarantino ga upošljava kao britanskog poručnika Arčija Hikoksa u (naravno) uspešnom ostvarenju Prokletnici (Inglorious Basterds) iz 2009. godine, što mu otvara vrata ka drugim uspešnim holivudskim ostvarenjima, među kojima se isti X-Ljudi: Prva klasa, gde mu je poverena uloga čuvenog Magneta. Priča se da će ponoviti ulogu i u nastavku ovog filma. Na snimanju filma Shame upoznao je Nikol Biher, sa kojom je trenutno u romantičnoj vezi. Dok čekamo film koji bi mogao da obeleži njegovu karijeru, Majkl puni novinske stupce pričama o daljim poslovnim planovima, ali ništa manje i onima o privatnom životu i slobodnijim scenama koje je snimio u okviru evropske produkcije. Čini se da je Holivud dobio novo vruće ime.


FOTO: MCF

25


FOTO: Taramount film, universalmusic.rs

MUS!Q

AVENGERS ASSEMBLE OFFICIAL SOUNDTRACK 26

tnici) stigla je u naše enom Avengers (Osve im d po na lje up ok ja, rhero Fantastična grupa supe dtrack je moguće nabaviti još od 1. maja! Assemble, a najavljuje ga ziv Avengers bioskope, a prateći soun skog spektakla nosi na dgarden, nakon gotovo 15 godina! film og ov k ac dtr un so un n pe So iZvaniča li razni izvođači a inspirh, va pesma kultne rok gru „Live To Rise“, prva no kompilacija koju su svojim pesmama obogati ac Ro pa Pa st, ain Ag e Avengers Assemble je m spektaklom. Na listi izvođača se nalaze Ris 63. sani upravo ovim filmskispomenuti Soundgarden. prvi put objavljenoj 19 Evanescence, kao i već se na istoimenoj seriji Marvelovih stripova, e stripove. Filmski megasFilm Osvetnici temelji na od najuticajnijih inspiracija za sve ostal jed godine, koji su postali Whedon. pektakl je režirao Joss arden 1. Live to Rise - Soundg wn do ine Sh ve Ali 2. I’m Against 3. Dirt and Roses - Rise Roach pa Pa uld Co I If en 4. Ev il Brides 5. Unbroken - Black Ve d an eil W ott Sc th ea 6. Br t King 7. Comeback - Redligh sh Bu e Blu the o escence 8. Int (Photek Remix) - Evan 9. A New Way to BleedSHERJONES 10. Count Me Out - PU ry of a Deadman 11. Shoot to Thrill - Theockcherry 12. Wherever I Go - Buere - Five Finger Death Punch 13. From Out of Nowh- Cherri Bomb 14. Shake the Ground




FRESH SNEŽANA I LOVAC ČELIČNO NEBO MADAGASK AR 3 LEDENO DOBA 4 ŽENA U CRNOM CRVENA SVETL A LJUDI U CRNOM


FOTO: Taramount film

SC

SNOW WH


REŽIJA: RUPERT SANDERS ULOGE: KRISTEN STEWART, CHARLIZE THERON, CHIS HEMSWORTH, SAM CL AFLIN Ž ANR: EPSK A AKCIONA AVANTUR A

CENARIO: EVAN DAUGHERT Y, JOHN LEE HANCOCK STUDIO: UNIVERSAL

HITE AND THE HUNTSMAN


MOVIEID

SNEŽANA I LOVAC SNOW WHITE AND THE HUNTSMAN

ROTH FILMS UNIVERSAL PICTURES VREME: 127 min BUDŽET: 100 miliona $ PERIOD SNIMANJA: 19. IX 2011 - 10. XII 2011. snowwhiteandthehuntsman.com

IMDb.com

U AKCIONOJ AVANTURI EPSKIH RAZMERA „SNEŽANA I LOVAC“, KRISTIN STJUART („SUMRAK SAGA“) IGRA JEDINU OSOBU U ZEMLJI KOJA JE LEPŠA OD ZLE KRALJICE (OSKAROVKA ŠARLIZ TERON) KOJA ŽELI DA JE UNIŠTI. ALI ONO ŠTO ZLA VLADARKA NI NE PRETPOSTAVLJA JESTE TO DA JE OVU DEVOJKU, KOJA JE USPELA DA JOJ SE OTRGNE I PRETI DA JOJ PREOTME VLAST, VEŠTINI RATOVANJA OBUČAVAO NIKO DRUGI DO LOVAC PO IMENU ERIK (KRIS HEMSVORT, „TOR“). A UPRAVO JE ON POSLAT DA JE UBIJE.

FOTO: Taramount film

SEM KLAFLIN („PIRATI SA KARIBA: NA ČUDNIM PLIMAMA“) PRIDRUŽUJE SE EKIPI INTERNACIONALNIH ZVEZDA U ULOZI VILIJAMA, MLADOG VOJVODE KOJI JE VEĆ DUŽE OČARAN SNEŽANINIM PRKOSOM I UNUTRAŠNJOM ČISTOTOM. ON ĆE SE PRIDRUŽITI PATULJCIMA KOJI PRATE SNEŽANU I LOVCA NA OVOM FANTASTIČNOM PUTOVANJU. NOVA VERZIJA LEGENDARNE PRIČE KOJA OSTAVLJA BEZ DAHA STIŽE OD DŽOA ROTA, PRODUCENTA KOJI STOJI IZA „ALISE U ZEMLJI ČUDA“, PRODUCENTA SEMA MERSERA („ŠESTO ČULO“) I PRIZNATOG REDITELJA REKLAMA I VRHUNSKOG VIZUALISTE RUPERTA SANDERSA.

OD ALISE DO SNEŽANE: REDIZAJNIRANJE NEZABORAVNIH BAJKI POGLEDAJTE TREJLER

32

Džo Rot, bivši predsednik studija Foks i Volt Dizni i producent Tim Bartonovog fantastičnog, globalnog hita „Alisa u Zemlji čuda“, znao je da je njegov tim pronašao nešto neverovatno kad je Evanov Doertijev scenario za „Snežanu i lovca“ stigao u njegovu producentsku kuću, Rot Films. Rotov izvršni direktor, Palak Patel, video je potencijal u Doertijevoj priči, koja je predstavljala inovativni rimejk dobro poznate bajke braće Grim. Rot i Patel su takođe zaslužni za nalaženje čoveka koji će režirati njihovu sledeću epsku akcionu avanturu. Rupert Sanders, višestruko nagrađivan reditelj reklama, dospeo je na sam vrh zahvaljujući njegovom jedinstvenom vizuelnom stilu koji je jasno brendirao reklamne kampanje poput one za video igricu Halo 3. Rot, Patel i Glorija Borders bili su fascinirani beskompromisnim tonom i impresivnom raznovrsnošću Sandersovog rada, kao i dubinom i dušom koju nose njegove reklame.

Kad je Rotov tim dobio prvi nacrt scenarija kojim su bili zadovoljni, Sanders je bio prvi i jedini reditelj kome su poslali ideju. Rot se priseća da je sa ovom pričom koja prkosi vremenu i Sandersovim vizuelnim arsenalom znao da su na pravom putu. „Svidela mi se ideja da okrenemo priču naglavačke. Posle filma ’Alisa u Zemlji čuda’ shvatio sam da ako nađete pravu priču i reditelja vizionara i ako modernizujete zaplet i upotrebite savremenu tehnologiju, dobijete najbolje od oba sveta.“ On kaže da je tog čoveka našao u Sandersu: „Kad smo gledali njegove reklame, bilo nam je jasno da ima fantastičnu viziju.“ Međutim, britanskog reditelja nisu odmah ubedili da pristane da radi ovaj film. Sanders se priseća: „Kad su mi poslali scenario pomislio sam ’Snežana? Šalite se?’ Ali kad sam ga pročitao pomislio sam da je to izuzetna prilika da se stvori svet koji ljudi nisu imali prilike da vide.


Sanders priznaje da je bio uzbuđen i zbog mogućnosti da „napravi verziju koja će biti malo više ’muška’.“ On kaže: „Snežana ima priču koja govori o mitskom usponu heroja. Može se reći da je ona ženski Luk Skajvoker. Izgradili smo svet koji dotiče sve njene teme, uključujući nezaboravne metafore i slikoviti govor, ali sve je pomereno. I dalje imamo ogledalo, crvenu jabuku i zlu kraljicu, ali smo ubacili masivne bitke i pobunu. Ova priča je mnogo veća i ulozi su mnogo ozbiljniji. Ovo je borba života i smrti.“ Sanders sumira mišljenja o vizuelnom stilu ovog filma: „Želeo sam da napravim veoma bogat, fantastičan svet, ali sam želeo da odvojim bajku od fantazije, jer su po meni to dva različita pojma. Hteo sam da stvorim nešto što je srčano ali i veoma emotivno i da napravim grandiozni film, epskih razmera koji će imati podjednako i emocija i efekata. Mnogo puta, vidite film ovog žanra koji je vizuelno upečatljiv ali ima vrlo

malo duše. Ja sam želeo da pronađem tu emociju u priči.“

DODELA ULOGA Prva uloga koja je dodeljena bila je za najopakiji lik, kraljicu Ravenu. Ćerka čarobnice, Ravena je polako pronašla svoj put do mračne strane. Kao malu, oteo je okrutni gospodar i njena jedina moć bila je zadivljujuća lepota. Iako je njena majka bacila na nju čini kojima je zaštitila od neumitnog starenja, da bi se to ostvarilo Ravena je primorana da proždire životnu snagu mladih sluškinja. Nakon što je začarala i ubila Snežaninog oca, kralja Magnusa, Ravena je odložila svoju smrt i poremetila ravnotežu života zlom koje se širi poput raka po celom kraljevstvu. Ali njena surovost se tu ne zaustavlja. Da bi postala stvarno besmrtna, Ravena mora da pojede Snežanino srce... onog trenutka kad njena pastorka postane najlepša u zemlji.

Oskarovka Šarliz Teron pozvana je da igra ovu slavnu kraljicu. Sanders kaže: „Šarliz je u svojoj karijeri imala sjajne uloge, ali ona je takođe i neverovatno lepa žena. Ona je prava personifikacija snage i lepote. Ona je kombinacija Margaret Tačer i Kejt Mos.“ Šarliz Teron ukratko objašnjava kraljičinu prošlost: „Ravenina majka joj je usadila, još kao maloj, ideju da je najbolja i suštinski svoja samo ako ostane mlada i lepa. Ona shvata da su njene magijske moći sredstvo njenog opstanka. I to je put kojim ona ide.“ Iako Ravena ima, kako Šarliz kaže, „brutalne instinkte“ i „opsesiju Snežaninim srcem koje će joj obezbediti besmrtnost,“ ova vladarka nije potpuno izgubila humanost. „Ravena shvata da želi nešto što bi mogla da ima da je izabrala drugačiji put u životu. Ali zbog toga kako je odlučila da će živeti, ne može.“

33


34

FOTO: Taramount film


Kad je Snežanina majka umrla, a njen otac oženio Ravenu, mlada princeza je shvatila da su njena nevinost i samilost odlike koje nova kraljica prezire. Zaključana u kuli 7 godina, Snežana je odrasla posmatrajući kako ubica njenog oca vlada kraljevstvom čeličnom pesnicom. Ali mlada lepotica koja je počela da vežba streličarstvo, trenira sokola i vežba jahanje, uspela je da pobegne i sada se obučava s nesigurnim saveznikom. Došlo je vreme da ona odbrani ljude od osobe koja ih je paralizovala. Ona će svečano obećati da će postati njihovo oružje protiv kraljice i izaziva ostale izgnanike da povedu s njom bitku protiv Ravene. Dodela uloge Raveninog neprijatelja bila je malo problematičnija nego pronalaženje njenog progonitelja. Filmadžije su tražile glumicu koja bi mogla da predstavi obe strane arhetipskog lika: nevinost, naivnost i nežnost koju Snežana pokazuje u prvom delu priče, i fizičku i psihičku jačinu princeze ratnice koja postaje u drugom delu. Otkrili su veliki broj mladih glumica koje su s lakoćom mogle da iznesu prvi deo priče ali teži deo je bio da ubede tim da mogu uspešno da predstave i jaču ličnost. Isto tako, starije glumice su mogle odlično da predstave vojnika ogrubelog od bitki ali nisu bile ubedljive kao naivne zatočenice što su prve scene zahtevale.

Snežana ima priču koja govori o mitskom usponu heroja. Može se reći da je ona ženski Luk Skajvoker. Izgradili smo svet koji dotiče sve njene teme, uključujući nezaboravne metafore i slikoviti govor, ali sve je pomereno.

Posle potrage po celom svetu za glumicom koja bi mogla da ispuni zahteve ove komplikovane uloge, Kristin Stjuart, poznata po ulozi Bele Svon u blokbasteru „Sumrak saga“, izabrana je za ulogu Snežane. „Kristin je veliki talenat. Iako je odlično odradila uloge u dosadašnjim projektima, ova uloga će je predstaviti široj publici. Ranije je snimala filmove našeg doba i nije imala film poput ovog. Ovo je njena prilika da zasija punim sjajem,“ kaže reditelj Sanders. U početku smo tražili nepoznatu glumicu za ovu ulogu, kao što smo to uradili sa „Alisom u Zemlji čuda“ i Mijom Vašikovskom. Međutim, Rupert i ja smo odlučili da odletimo do Nju Orleansa, gde se snimao poslednji deo „Sumrak sage“ i da popričamo s Kristin. Bili smo vrlo zadovoljni što smo nju odabrali. Ona se dobro pripremila za ovu ulogu. Četiri meseca je jahala konje i koristila engleski akcenat,“ kaže Sanders. Glumici se dopalo to kako su zamislili lik Snežane, devojke koja je na početku zatočena u šumi koja snagu crpi iz bilo kakve slabosti. Stjuartova se priseća: „Divim se jakim likovima, ali ovde se ne radi o snazi radi snage. Ona je toliko ženstvena i ljudska i obožavam da igram likove za koje publika može da navija.“ „Snežana je na početku izopštena mučenica. Kad pobegne ponovo će postati ljudsko biće, ali se neće boriti samo za sebe. Kao da postoji rupa koju ne može da popuni. Većina akcionih junaka su objektivni i osvetoljubivi, ali ona nije takva. Nikad to ranije nisam videla, i to mi je fenomenalno.“

Sledeća uloga koja je dodeljena, bila je naravno uloga lovca, Erika. On je nekad poštovao životinje koje je lovio, a sad i dalje ima sposobnost da razmišlja kao one. Ali posle smrti njegove žene, Zare, Erik jedinu utehu nalazi u tome da bude plaćenik i pijanac. Sada će lovac dobiti zadatak da pronađe Snežanu u šumi i da je vrati Raveni koja mora da pojede njeno srce. Ali kad Erik otkrije prevrtljivost kraljice, kanalisaće svoj bes u obučavanje mlade devojke koja je odlučna u tome da okonča ono što je Ravena započela. Erik počinje da vidi u Snežani nekog ko će prekinuti mračno doba. Tor lično, Kris Hemsvort, pozvan je da odigra ovu ulogu kad su ga filmadžije videle u ulozi nordijskog boga rata koja mu je obeležila karijeru. Njegova harizma i pojava ubedili su ih da bi on mogao verno da dočara izmučenog bivšeg vojnika koji spas pronalazi u mladoj devojci po imenu Snežana. „Proveli smo poprilično mnogo vremena razmatrajući ko bi mogao da bude lovac i kako da zatvorimo taj trougao. Posle razgovora s mnogim glumcima, otkrili smo Krisa. On postaje velika zvezda, i znali smo da moramo njega imati,“ kaže Merser. „Lovac je izgubljena duša,“ kaže Hemsvort. „On je odustao od života i od sebe. Kad ga prvi put vidimo, on je pijan, živi sam u šumi i radi kao plaćenik, lovi i ubija. Onda će dobiti zadatak da pronađe Snežanu i dovede je kraljici.“ „Meni se svidela ideja da igram nevoljnog junaka: grubog spolja, ali mekog srca. Pokušali smo da naglasimo nedoslednosti ovog lika kako bi bio nepredvidljiv.“

FLORENS VELČ ZA SNEŽANU: Tvorci filma Snežana i lovac su,

kada je muzika u pitanju, igrali na sigurnu kartu i doveli Florens i njene mašine da, zajedno sa šezdesetočlanim orkestrom, stvore upečatljivu pesmu koja će pratiti film. U ovome su svakako uspeli, pa je tako Kristin Stjuart, nakon filma Sumrak (Twilight), još jednom na velikom platnu praćena muzikom ove talentovane engleskinje, čiji sinl Breath of LIfe zaista oduzima dah. FOTO: Universalmusic.rs

35


FOTO: Cinefest


ČELIČNO NEBO REŽIJA: TIMO VUORENSOL A ULOGE: JULIA DIETZE, PETA SERGEANT, UDO KIER Ž ANR: SF KOMEDIJA SCENARIO: JOHANNA SINISALO, JARMO PUSK AL A STUDIO: ENERGIA PRODUCTIONS


MOVIEID

ČELIČNO NEBO IRON SKY

ENERGIA PRODUCTIONS VREME: 93 min BUDŽET: 7,5 miliona $ PERIOD SNIMANJA: 1. IX 2010 - 1. XI 2010 16. XI 2010 - 31. I 2011 www.ironsky.net

IMDb.com

Autor: Marin Milosavljević

POGLEDAJTE TREJLER

ČELIČNO NEBO: NACISTI PALI S MARSA… PARDON, MESECA PRI KRAJU DRUGOG SVETSKOG RATA, TAJNI NACISTIČKI SVEMIRSKI PROGRAM IZBEGAO JE UNIŠTENJE BEŽEĆI NA TAMNU STRANU MESECA. POSLE 70 GODINA, U POTPUNOJ TAJNOSTI, NACISTI SU KONSTRUISALI GIGANTSKU SVEMIRSKU STANICU SA BROJNOM VOJSKOM LETEĆIH TANJIRA PRIPREMAJUĆI SE ZA INVAZIJU NA ZEMLJU. Ovo je ukratko siže naučnofantastične crne komedije Čelicno nebo (Iron Sky) koju je režirao Timo Vuorensola. Specifični film, finsko-nemačko-austrijske koprodukcija, pratila je pompa još od prvog javnog predstavljanja projekta pre dve godine. SF komadije je najbliža odrednica žanra samog filma, a čini se da njegovi tvorci i do samog lansiranja finiširanog filma u bioskope, nisu bili sasvim sigurni šta žele od ovog filma. Istovremeno se predstavljajući kao parodija i kao blokbaster, film je zbunio publiku, koja u bioskope odlazi neznajući šta da očekuje. Koliko je ovo dobro za finansijski rezultat filma, još je rano reći, ali je definitivno da svetska kritika nije bila nimalo blaga prema ovom ostvarenju, postavljajući jasno pitanje: ko zapravo želi da gleda polu-komediju o nacistima na mesecu? Ipak, film je najavljen trejlerom koji je do momenta premijere pogledalo više od 8 miliona ljudi na YouTube-u, što jasno govori o dobro odrađenoj marketinškoj kampanji. Autori filma su od početka snimanja aktivno sarađivali sa svojom publikom i fanovima na svim nivoima, od sadržaja do finansiranja i reklamiranja, čime su promovisali nov koncept stvaranja filmskih dela.

FOTO: Cinefest

Film su producirali Blind Spot Pictures i Energia Productions iz Finske u koprodukciji sa 27 Films iz Nemacke i New Holland Pictures iz Australije. U filmu dominira engleski jezik. Kada se na to doda i podatak da je muziku za film je radila slovenačka grupa Laibach, jasno je koliko je ovaj film internacionalni i pun različitih uticaja. Čelicno nebo je premijerno prikazano na nedavno održanom Berlinskom filmskom festivalu, a u naše bioskope je stiglo 17. maja.

38


39


MOVIEID

MADAGASKAR 3: NAJTRAŽENIJI U EVROPI MADAGASCAR 3: EUROPE MOST WANTED DREAMWORKS VREME: 93 min BUDŽET: 145 miliona $ www.madagascarmovie.com

REŽIJA: ERIC DARNELL, TOM MCGR ATH, CONR AD VERNON ULOGE: BEN STILLER , CHRIS ROCK , DAVID SCHWIMMER , JADAPINKET T SMITH, SACHA BARON COEN (IVAN JEV TOVIĆ, DUBR AVKO JOVANOVIĆ, NEBOJŠA MILOVANOVIĆ, K ATARINA ŽUTIĆ, ML ADEN ANDREJEVIĆ) Ž ANR: ANIMIR ANI SCENARIO: ERIC DARNELL, NOAH BAUMBACH STUDIO: DREAMWORKS

FOTO: Taramount film

IMDb.com

MADAGASKAR 3: NAJTRAŽENIJI U EVROPI 40

MADAGASCAR 3: EUROPE MOST WANTED


Emotivna srž filma je ono što vas zaista vodi kroz priču – jer ako samo nižete šale jednu za drugom, onda nemate za šta da se uhvatite.

STARI PRIJATELJI, NOVI TRIKOVI Posle tri filma i tri kontinenta, madagaskarske životinje i dalje nalaze način da se dobro zabave i da krenu na najluđe moguće avanture. To što su ih jurili po Evropi i što se kriju u cirkusu predstavlja novi i svež način da se vide likovi koje publika već voli. Glumci koji su pozajmili glasove likovima dele s nama uzbuđenje što su se vratili svojim životinjskim dvojnicima. Očekivano, Kris Rok uživa u humoru koji preovladava u ovoj franšizi: „Publika dobro reaguje na komediju. Dopada im se prijateljstvo između likova, a vole i nove likove koji se uvode. Sećam se da su moja deca obožavala lik iz prethodnog dela, nilskog konja po imenu Moto Moto. ’Madagaskar’ vas nikad ne izneveri. To je brend na koji možete da računate, poput Mekdonaldsa.“ Džejda Pinket Smit kaže: „Ono što ja volim kod ’Madagaskara’ jeste to što je mnogo zabavan ali ima i dosta emocije u njemu. Svi delovi se bave vrlo prostim, centralnim pitanjima: odnosima i kako se neko odnosi prema sebi i prema svetu, sa čime može da

se poistoveti ceo svet, bilo da su to odrasli, bilo da su deca.“ Ben Stiler se slaže: „Ljudima se dopada prijateljstvo i odnosi koje likovi imaju i to što su uvek tu jedni za druge. Stalno su u nekom procesu učenja, i to rade zajedno. A naravno, veliki deo privlačnosti filma čini i animacija koja je sjajna i vrlo upečatljiva.“ Konrad Vernon veruje da je njihova snalažljivost to što je publici privlačno: „Uvek su bili sposobni da se izvuku iz zamršenih situacija i to na vrlo komičan način, ali nikad više nego u ovom filmu, jer su im sad životi ugroženi a oni su primorani da se sakriju u cirkusu. Odlično će se snaći u novonastaloj situaciji i ne samo da će sklopiti nova prijateljstva i otkriti nove talente, već će iskoristiti ove okolnosti da se vrate kući. To je prava snalažljivost. Otkriće i nešto novo o sebi – da nije mesto to koje čini život vrednim življenja, već ljudi koji su u vašem životu.“

41


Ledeno doba 4: pomeranje kontinenata ICE AGE 4: CONTINENTAL DRIFT

Novi nastavak već kultnog serijala „Ledeno doba“, „Ledeno doba 4: pomeranje kontinenata“, stiže u bioskope 5. jula. U četvrtom nastavku „Ledenog doba“ omiljena filmska trojka, Meni, Sid i Dijego, upuštaju se u najveću avanturu do sada, nakon što Skret, kao i uvek jureći svoj žir, izazove razdvajanje kontinenata. Plutajući na ledenom bregu, odvojeni od ostatka krda, njih trojica pokušavaju da se preko mora vrate kući. Izazovi pred njima su nikada veći – morska stvorenja, nepoznati novi svet, gusari. Skreta, koji još uvek juri svoj žir, ovoga puta očekuju avanture u kakvima se nijedna praistorijska veverica nije našla.

„Ledeno doba 4: pomeranje kontinenata“ sinhronizovano je na srpski jezik. U ulozi Manija pojavljuje se Nikola Đuričko, Srđan Miletić igra Sida, Voja Brajović tradicionalno daje glas Dijegu. Glas Eli pozajmljuje Isidora Minić, a Goran Jevtić i Lako Nikolić igraju oposume Kreša i Edija. Ekipi poznatoj iz prethodnih delova ove već kultne franšize, pridružili su se novi glumci. Manijeva i Elina ćerka, Breskvica, sada je već buntovna tinejdžerka, i njena uloga u sinhronizaciji dodeljena je Maši Dakić. Sa oposumima kao ujacima i dva neobična roditelja kao što su Meni i Eli, Breskvica je izrasla u neodoljivu komplikovanu tinejdžerku koja je pomalo na svoju ruku. Zaljubila se po prvi put u slatkog mamuta Itana, ali tek će uvideti da je pravi momak za nju zapravo njen najbolji prijatelj, jež Luis. Breskvica želi da dokaže Meniju da više nije beba, (ona je ustvari teška 3 tone) i da može da donosi dobre odluke. Kada su se ona i Meni posvađali jer ga ona ne sluša, rekli su jedno drugom stvari zbog kojih su zažalili, neposredno pre nego što su su ih kontinenti razdvojili. Pošto Meni nije tu, ona i njena majka moraju da predvode krdo. Sa druge strane, lenjivac Sid otkriva da u ionako šarenolikoj porodici ima i nezgodnu Baku, čija je ulogu preuzela Dušanka Stojanović.

POGLEDAJTE TREJLER

42

Sidova namćorasta baba ima veliku ulogu u avanturi u koju je slučajno uletela kada se našla na splavu sa Menijem i družinom na otvorenom moru. Lošeg vida i izuzetno tvrdoglava (duhovita kombinacija) Baka izaziva mnogo nevolja Sidu i momcima, naročito kada zaluta tražeći svog ljubimca po imenu Prekrasni, za kog misli da je bolestan. Sabljasti tigar Dijego konačno će se susresti sa ženskom pripadnicom svoje vrste, podjednako opasnom kao što je i on sam. Šira je tigrica čiju ulogu igra Katarina Marković. Brzih šapa i britkog uma, ova prelepa ženka tigra nije želela da prihvata naredbe od alfa mužjaka te je napustila čopor da bi živela na svoj način. Nakon susreta sa našim herojima, polako počinje da shvata da je u Dijegu možda pronašla svoju srodnu dušu… i to iz više razloga. Viktoru Saviću studio „20th Century Fox“ poverio je glas kapetana Trboseka, opasnog vođe gusarskog broda. Praistorijski orangutan, Kapetan Trbosek je krupna zver koja misli da je gospodar mora. Bilo da se ljulja na palubi, vodi gusare u pljačku ili prosto izigrava lošeg momka, Trbosek apsolutno obožava da bude gusar. Ali kada Meni i njegova družina ukradu njegov brod, njegova srdžba nema granica i on je odlučan da pronađe Menija i osveti se. Režiju sinhronizacije potpisuje Goran Jevtić.


MOVIEID

LEDENO DOBA 4: POMERANJE KONTINENATA ICE AGE 4: CONTINENTAL DRIFT BLUE SKY STUDIOS www.iceagemovie.com

FOTO: MCF

IMDb.com

43


REŽIJA JAMES WATKINS

SCENARIO JANE GOLDMAN

PRODUCENTI RICHARD JACKSON SIMON OAKES BRIAN OLIVER

BA ZIR ANO NA ROMANU SUSAN HILL

ULOGE DANIEL R ADCLIFFE CIAR ÁN HINDS JANET McTEER LIZ WHITE

FOTO: Cinefest

w w w.womaninblack.com


HAMMER , ALLIANCE FILMS AND THE UK FILM COUNCIL PRESENT IN ASSOCIATION WITH CROSS CREEK PICTURES A TALISMAN PRODUCTION IN ASSOCIATION WITH EXCLUSIVE MEDIA GROUP

ŽENA U CRNOM THE WOMAN IN BLACK


MOVIEID

ŽENA U CRNOM

THE WOMAN IN BLACK HAMMER, ALLIANCE FILMS THE UK FILM COUNCIL CROSS CREEK PICTURES TALISMAN EXCLUSIVE MEDIA GROUP VREME: 95 min BUDŽET: 17 miliona $ (procena) PERIOD SNIMANJA: 27. IX 2010 - 4. XII 2010. www.womaninblack.com

FOTO: Cinefest

IMDb.com

KAKO PRIČA KAŽE…

46

Mladi akvokat Artur Kips (Daniel Radcliffe) primoran je da ostavi trogodišnjeg sina da bi otputovao u zabačeno selo Krajtin Giford kako bi sredio zaostavštinu nedavno preminule vlasnice “Kuće u jeguljinoj močvari”. Kada stigne u jezivu, staru kuću, on otkriva mračne tajne u prošlosti meštana i njegov osećaj neprijatnosti se produbljuje kada primeti misterioznu ženu obučenu u crno.

KAD PRE NASTAVAK?

“Žena u crnom” je horor film koji je režirao Džejms Votkins, scenario potpisuje Džejn Goldman, a baziran je na istoimenom romanu Suzan Hil. Producent filma je Hammer Film Production. U filmu igraju Danijel Redklif, Dženet Mektir, Liz Vajt i dr. Film je bio planiran da se snimi kao 3D, ali se od toga odustalo. Snimanje je počelo 26. septembra, a završeno je 4. decembra 2010. godine. U bioskopskoj distribuciji u SAD i Kanadi, film je od početka

februara, nešto kasnije je pušten u Velikoj Britaniji. Početkom aprila 2012. producentska kuća Hammer Films je objavila da će snimati nastavak filma “Žena u crnom”, koji trenutno ima radni naslov “Žena u crnom: anđeli smrti”. Nastavak je opisan kao priča koja se događa 40 godina posle radnje prvog filma. Roman Suzan Hil će pomoći oko priče koju će pisati Džon Kroker. Projekat još uvek nema reditelja niti kast. Postoje glasine da će Danijel Redklif ponovo igrati lik Artura Kipsa, ali kao duh, i pomoći paru koji će se obresti u tajnovitoj kući da unište ženu u crnom zauvek.

ROMAN, TV, RADIO, POZORIŠTE, BIOSKOP…

Snimljen prema istoimenog bestseleru Suzan Hil, “Žena u crnom” je mračna priča o gubitku, osveti i tuzi. Kada je Suzan Hil objavila roman „Žena u crnom“ 1982. godine, nije ni


slutila da će on preći u toliko mnogo medija. „Ne pišete knjigu za neki drugi medij. Samo napišete knjigu i onda je drugi ljudi preuzmu.“ Ona se navikla na činjenicu da njena dela bivaju adaptirana, posebno „Žena u crnom“, koja je prvo pretvorena u TV film, zatim radio seriju, pozorišni komad, a sada i u igrani film. „Suština je da je knjiga još uvek tu“, dodaje Suzan. „Adaptacija je umetnost koju nikada ne bih mogla da ostvarim. Sa pozorišnim komadom, sada i sa filmom, svaka osoba je uzela moju knjigu i ostala verna njenom duhu.“ „Žena u crnom“ je njen prvi roman, sada skoro trideset godina star. Projekat je prvo došao do producenta Ričarda Džeksona iz Talisman Filma tokom 1997. godine. Sledeći uspeh njegove produkcije Rob Roy, Suzanin agent je predložio Džeksonu da istraži mogućnost adaptacije knjige „Žena u crnom“ za veliki ekran. „Ispostavilo se da je iznenađujuće komplikovano adaptirati tu priču“, priznaje

on. „Tokom godina smo napravili nekoliko pokušaja sa različitim scenaristima, ali nismo bili potpuno zadovoljni scearijom koji bismo dobili.“ Inicijalna kapisla koja je udahnula život produkciji došla je posle sastanka predsednika kompanije Hammer, Simona Oakesa koji je u tom momentu bio u procesu relansiranja istorijskog Hammer brenda. „Mislim da je fer reći da sam bio oprezan oko toga gde bi to moglo da vodi, jer je bilo nekoliko pokušaja revitalizovanja Hammera tokom godina“, otkriva Džekson. „Ali Sajmon je bio vrlo jasan i postojala je ambicija da se osigura stvaranje filma koji bi istovremeno poštovao roman Suzan Hil, ali ga u isto vreme približio savremenoj publici.“

uzbuđena i prevazišla je sve probleme oko toga kako da priču romana prenese na film.“ Sajmon dodaje: „Čitao sam o Džejn i poznavao sam njen rad. Znao sam da je ona prava osoba za ovaj film. Njen scenario je učinio da sve dođe na svoje mesto. Džejms Votkins, reditelj je pročitao i svidelo mu se. Danijel Redklif, takođe, a to su bili njegovi poslednji dani Harija Potera. I njemu se dopalo. Džejn ima veliku zaslugu oko okupljanja ove ekipe.“ Suzan kaže da je uzbuđena rezlutatom. „Kada mi je Džejn poslala scenario, mislila sam da ću ga pogledati i reći, da to je sjajno, ali...“, objašnjava ona. „Ali ono što sam dobila bilo je izuzetno. Džejn je možda mogla da pomisli da ću biti uvređena zbog promena u priči, ali me to nije brinulo. Ona je tako vešta.“

Ponovo su potražili scenaristu. „Prepoznali smo Džejn Goldman kao nekoga sa kim bi želeli da radimo“, kaže Džekson. „I ona je bila

47


FOTO: Cinefest

A REDITELJ JE… JAMES WATKINS Britanski scenarista i reditelj. Rođen je 1978. Na velikom platnu debituje sa trilerom Eden Lake koji je postigao veliki uspeh. Proglašen za najbolji britanski film godine (The Guardian), osvojio je nagradu Empire za najbolji horor film, nagradu žirija na Sitgest Fantasy Film Festival i nagradu za najbolju režiju na Fantasporto. Napisao je nekoliko scenarija uključujući i My Little Eye. U njegovoj filmografiji izdvajaju se Gone i The Descent 2.

„Žena u crnom“ je u naše bioskopima stigla posredstvom kuće CINEFEST, sredinom maja, sa malim zakašnjenjem u odnosu na planiranu premijeru 10. maja.

FOTO: Cinefest

POGLEDAJTE TREJLER

48


Potraga za pravim Arturom! Za ulogu Artura Kipsa, reditelj Džejms Votkins je tražio mladog glumca sa talentom da iznese miks tuge i ranjivosti na veliko platno.

Džejn Goldman je bila uključena u proces adaptiranja knjige mnogo ranije nego što je Danijel izabran. “Uvek sam zamišljala Artura kao mladića”, kaže ona. “Posebno kada je smešten u tu eru i kada sam razmišljala o njegovom položaju u zajednici.”

Za Votkinsa, glumac svetski poznat po ulozi Harija Potera, bio je očigledan izbor. “Sastao sam se sa Danijelom i dugo smo pričali i videli smo karakter na isti način”, kaže on. “Artur Kips je raskošan karakter i mnogo mračniji od prethodnog njegovog rada.”

“Danijel je scenario pročitao u avionu na putu za SAD i kada je stigao, odmah je pozvao agenta i rekao da želi tu ulogu”, kaže reditelj. Redklif je shvatio da za ovu ulogu mora da se odmakne od uloge mladog čarobnjaka, koja ga je proslavila. “Vrlo sam ponosan na Harija Potera”, kaže Danijel. “Ali sada, moram dokazati publici da sam vrlo ozbiljan kada je gluma u pitanju i mislim da je pravi način za to otpočeti sa izborom nekog zanimljivog materijala.” Scenario i susret sa rediteljem bili su dovoljni da ubede mladog glumca da uloga Artura Kipsa može za njega biti pravi izazov. “Artur je veoma kompleksan, on je zanimljiv karakter i drago mi je što sam prihvatio ovu ulogu”, dodaje Danijel. Prilika da glumi u viktorijanskoj priči o duhovima je takođe bila izazov. “Kada sam prvi put sreo Džejmsa, on je pomenuo Kjubrikovu izjavu kako svi filmovi sa natprirodnim elementima su inherentno utešni jer impliciraju na život posle smrti”, objašnjava on. “Odjednom, imamo momka koji je izgubio suprugu, odlazi u ovu udaljenu kuću i počinje da vidi duh mrtve žene. Razlog zbog koga ostaje tamo i pokušava da je pronađe je to što kod njega postoji skrivena želja ili instinkt da dobije neku vrstu sigurnosti da je njegova žena na boljem mestu.” Za reditelja, Danijel Redklif donosi osećaj zrelosti za ulogu Artura i to je tačno ono što je tražio. “On je jednostavno toliko posvećen zanatu”, dodaje on. “On je uložio mnogo poverenja u mene i dozvolio mi da ga odvedem na različita mesta u smislu njegovog rada i uloge. Mislim da je zasta istražio aspekte sebe i kao glumac igra na različite načine.” Votkins smatra da će publika biti iznenađena Redklifovom transformacijom za tu ulogu. “To je ponovno otkrivanje Dena, njega kao

odraslog glumca”, kaže on. “Mislim da će publika ostati bez daha kada vidi novog Danijela.” “Sreli smo se nekoliko puta u vrlo ranoj fazi filma i razgovarali o karakteru i on je bio oduševljen time šta sve može da iskoristi za njega”, kaže scenaristkinja filma. Kada je Suzan Hil čula da će Danijel igrati glavnu ulogu, bila je uzbuđena. “Nikada nisam čitala knjige o Hariju Poteru, niti videla filmove”, kaže ona. “Ali, znala sam ko je Danijel i pomislila da je on zaista pravi izbor.” Ona smatra da će publika biti iznenađena zrelošću koju on pokazuje u ulozi Artura Kipsa, mladog advokata i oca. Ona dodaje: “Danijel je rekao u jednom intervjuu da ovo nije samo sablastan horor. Ovo je priča o bolu i žalosti. U pravu je, on ima taj ozbiljan element, on ga je razumeo.” Redklif opisuje Artura kao čoveka “potpuno slomljenog posle smrti supruge i gotovo nesposobnog za dalji život. Teško mu je da uspostavi kontakt sa ljudima, pogotovu sa sinom. On ga voli, ali nije tu za njega koliko bi trebalo. On nije sposoban da ga usreći jer sam nema sposobnost da bude srećan.” “Kada ga upoznajemo na početku, on je zaista čovek na ivici”, dodaje on. “Vidimo ga sa brijačem u ruci, pomislimo da bi oduzeo sebi život.” “Postoje momenti kada niste sigurni šta on misli. Pretpostavljate da nisu u pitanju srećne misli, ali niste sigurni šta i zašto preživljava u pojedinim momentima. To ostavlja mesta publici da otkriva”.

Redklif je shvatio da za ovu ulogu mora da se odmakne od uloge mladog čarobnjaka, koja ga je proslavila. 49


MOVIEID

CRVENA SVETLA RED LIGHTS

VERSUS ENTERTAINMENT

IMDb.com

FOTO: Taramount film

Crvena svetla RED LIGHTS SCENARIO I REŽIJA RODRIGO CORTES ULOGE ROBERT DE NIRO, CILLIAN MURPHY, SIGOURNEY WEAVER Ž ANR TRILER NOSTROMO PICTURES

50

Dva istraživača paranormalnih obmana, veteran dr Margaret Mateson i njen mladi pomoćnik, Tom Bakli, proučavaju najrazličitije metafizičke fenomene s ciljem da dokažu njihovo obmanjujuće poreklo. Sajmon Silver, legendarni slepi vidovnjak, vratiće se posle enigmatičnog tridesetogodišnjeg odsustva i postaće najveći internacionalni izazov kako za ortodoksnu nauku tako i za profesionalne skeptike. Tom će početi da razvija intenzivnu opsesiju prema Silveru, čiji magnetizam postaje snažniji sa svakom novom manifestacijom neobjašnjivih događaja. Kako se Tom bude približavao Silveru, tenzija će rasti, a njegov pogled na svet biće uzdrman do korena...

Domaća premijera je zakazana za 28. jun 2012.


51


LJUDI U CRN FOTO: Tuck

FOTO: Tuck

MEN IN BLACK 3

Autor: Marin Milosavljević

Otkad su Ljudi u crnom poslednji put spašavali planetu, svašta nam se izdogađalo – Piter Parker je čak tri puta obukao crveno odelo od spandeksa (i četvrti, ako računamo najnoviji reboot), svetska ekonomska kriza nas je iscepala po svim šavovima, a crvena lampica za prirodne katastrofe sada već neprestano svetli.

52

SVET JE, DAKLE, NASTAVIO DALJE, ALI LJUDI U CRNOM NISU I U TREĆEM DELU OVE FRANŠIZE BAVE SE SASVIM UOBIČAJENIM AKTIVNOSTIMA, JER TO JEDNOSTAVNO TAKO IDE – ČOVEK MORA DA UČINI ONO ŠTO MORA, KAKO BI SPASAO PLANETU OD NAJEZDE VANZEMALJACA. Muzika, stav, šmekerisanje, stil odevanja, gedžeti, automobili i odnos glavnih likova – sve je manje-više isto, nekako prijatno poznato i čini da vam bude žao zbog desetogodišnje pauze u priči koja će vam svakako biti zanimljiva, uprkos najezdi paukova, slepih miševa i rodonačelnika sluzavih vanzemaljaca koja nas očekuje ovog leta i tera nas da biramo šta ćemo pogledati, a za šta sačekati home edition.

Poneka bora više na licu Tomi Li Džonsa vam svakako neće zasmetati, dok se, gledajući ovaj film, budete ukrcavali na putovanje za sjajne šezdesete godine, koje filmu daje neočekivani, prijatni retro osećaj. Ipak, nije sve retro u filmu – pažljivi gledaoci će primetiti skriveni osećaj modernih sf ostvarenja, poput serije Na rubu (Fringe), i javno uvođenje ličnosti značajnih za popkulturu novog milenijuma, kao što su Lejdi Gaga i Džastin Biber. Zapravo, film na sjajna način spaja stare fanove i nove generacije, dajući zgodnoj Nikol Šercinger čak i zapaženu ulogu u radnji.

POGLEDAJTE TREJLER


MOVIEID

NOM

LJUDI U CRNOM 3 MEN IN BLACK 3

AMBLIN ENTERTAINMENT PARKES + MACDONALD IMAGENATION, HEMISPHERE MEDIA CAPITAL VREME: 106 min BUDŽET: 215 miliona $ (procena) PERIOD SNIMANJA: 16. XI 2010 - 1. VII 2011. www.sonypictures.com/movies/ meninblack3

FOTO: Tuck

IMDb.com

U filmu Ljudi u crnom 3, agenti J (Vil Smit) i K (Tomi Li Džons) su se vratili u pravi čas. J je tokom 15 godina provedenih u crnom video razne stvari koje se ne mogu objasniti, ali ništa, čak ni vanzemaljci, ne mogu ga zbuniti koliko može njegov izvanredni, suzdržani partner. Ali kada život agenta K i budućnost planete budu pod znakom pitanja, agent J će morati da putuje kroz vreme da bi vratio stvari na svoje mesto! J otkriva neke tajne univerzuma koje mu K nikad nije rekao- tajne koje će mu se same otkriti kada se uortači sa mladim agentom K (Džoš Brolin) da bi spasio svog partnera, agenciju i budućnost ljudske vrste. Nemoj propustiti ovaj sjajan film, koji je baš ovog meseca pravi hit u bioskopima!

FOTO: Tuck

ŠTA NAS OČEKUJE U OVOM SIMPATIČNOM OSTVARENJU, NIŠTA LOŠIJEM OD PRVA DVA DELA FRANŠIZE?

53



VOLITE MIRIS HARTIJE, KAŽETE – A KAKO VAM SE SVIĐA MIRIS ŠUME?

Goodtimes PUBLISHING

Globally Available.

www.serijeplus.com • www.goodtimes.rs

NOVOSTI IZ SVETA FILMA, TV SERIJA, STRIPA, MUZIKE, VIDEO IGARA I JOŠ PONEČEG...

PRATITE NAS



TOP10


ZA ROMANTIČNE FILMOVE KAŽE SE DA SU UTEMELJENI U MAŠTI NAŠEG SRCA. TO SU ONE PRIČE SA VELIKOG PLATNA U KOJIMA PRONALAZIMO SEBE, ILI PROŽIVLJAVAMO SVOJE SNOVE. NEKO SE UZ NJIH SMEJE, NEKO PLAČE, ALI ZAJEDNIČKO SVIMA JESTE DA NIKOGA NE OSTAVLJAJU RAVNODUŠNIM. IPAK JE TO PRIČA O LJUBAVI, KOJA GREJE I NAJHLADNIJA SRCA, POTAPAJUĆI I NAJMOĆNIJE “TITANE” U MORE EMOCIJA. ZATO PRIGUŠITE SVETLO, UDOBNO SE SMESTITE NA KAUČ, PRINESITE KOKICE I PRIGRLITE VOLJENO BIĆE (ILI JASTUČE U NEDOSTATKU ISTOG)… VREME JE ZA PLOVIDBU U NESAVRŠENO SAVRŠENI SVET ROMANSI KOJE OSTAVLJAJU BEZ DAHA.

2. DORUČAK KOD TIFANIJA Da se u glavnoj ulozi pojavila Merilin

FOTO: MCF

Monro, kao što je bilo planirano, ovaj film bi bio još jedan u nizu američkih lakih komercijalnih ostvarenja. Samo briljantna i neodoljiva Odri Hepbern, sa britanskom školom glume, mogla je smazati “Doručak kod Tifanija” u velikom stilu. Beskrajno šarmantan i zabavan klasik šezdesetih godina, sa mladom, lepom i ambicioznom heroinom Holi koja se zanima za svog novog suseda, pisca Pola Varjaka. Srećnika za kojim uzdiše i koji jasno ne ostaje hladan na njenu pažnju, tumači Džordž Pepard, a upravo je hemija između dvoje glavnih glumaca ključ uspeha filma.

58

3. PRLJAVI PLES Nema tinejdžera iz osamdesetih koji

bar dva puta nije gledao “Prljavi ples”. Sigurno je vaša sestra ili najbolja drugarica do iznemoglosti isprobavala na krevetu čuveni skok sa kraja filma, a da ne pričamo o pesmama koje će mnogim parovima ostati zauvek “njihove”. Leto 1963. Godine sedamnaestogodišnja Bejbi provodi praznike sa roditeljima u letovalištu Ketskils. Prateći zvuk uzbudljive muzike, upoznaje Džonija, instruktora plesa, koji za razliku od naivne Bejbi ima veliko životno iskustvo. Hipnotisana seksi ritmom i slobodnim pokretima “prljavog plesa”, Bejbi ubrzo postaje Džonijev najbolji učenik - u plesu i u ljubavi.

1. TITANIK Rouz i Džek su najromantičniji filmski

par svih vremena. Tako bar smatraju čitaoci magazina “Pipl” i gledaoci televizije “ABC”, koji su se pre nekoliko godina anketom odlučili za ovaj dvojac. Iako film traje više od tri sata, nema ljubitelja filma koji 1997. godine nije odoleo ekranizaciji najčuvenije pomorske nesreće. Ponajviše zbog srceparajuće priče tragičnih ljubavnika. Verujemo da većina zna da se radnja filma odvija na brodu “Titanik”, koji uprkos tome što je proglašen najvećim i najsigurnijim, na kraju, ipak, tone od udara u santu leda. Američka ljubavna drama reditelja Džejmsa Kamerona osvojila je 11 oskara, a glavne protagonist Kejt Vinslet i Leonarda Dikapria učinila svetskim zvezdama.

4. JESEN U NJUJORKU Jedna od najdirljivijih romantičnih priča

koju su verodostojno dočarali Ričard Gir i Vinona Rajder. Šarlota je 22 godišnjakinja koja se bavi umetnošću i živi sa bakom, u koju se iznenadno zaljubljuje četrdesetogodišnji ženskaroš Vil. Međutim, posle njihove prve zajedničke noći, ona mu priznaje da boluje od zloćudnog tumora. Vil je, pak, obaveštava da nije čovek ozbiljnih veza. Ipak, posle mnogobrojnih sastanaka i druženja, zaljubljuje se u Šarlotu… Ali, nema svaka ljubavna priča srećan kraj.


TOP 10 ROMANTIČNIH FILMOVA

Autor: Milan Adžić

5. ZGODNA ŽENA Vivien Vord živi i radi kao prostitutka na

bulevaru Holivud. U jednom momentu susreće bogatog biznismena Edvarda koji se pojavljuje kao princ na belom konju, ali ga ona isprva ne doživljava kao spasioca. Mada u početku ne zna da je Vivien mnogo više od devojke sa trotoara, Edvard joj ipak predlaže da sa njim ostane celu nedelju uz velikodušnu novčanu nadoknadu. Opčinjen njenom lepotom, on polako shvata da je ona jedina koja uspeva da ga iznenadi i natera da postane bolja osoba. Vivian, pak, uz Edvarda dobija novu šansu da zauvek promeni svoj život...

7. BELEŽNICA Film prati neizvesno putovanje mladih

ljubavnika, Noe Kalouna i Eli Hamilton, koji su imali strasnu letnju romansu i, posle godina razdvojenosti prouzrokovane ratom, neočekivano se pronašli i ponovo sjedinili. Priča o neopisivoj ljubavi, preprekama i strastima otkrivena je jednoj ženi decenijama kasnije. To joj je otkrio čovek koji ju je redovno posećivao i čitao joj priče iz misteriozne beležnice.

9. MOSTOVI OKRUGA MEDISON Neobičan je film u glumačko-rediteljskoj 6. KAD JE HARI SREO SALI Hari je upoznao Sali na putu iz Čikaga

u Njujork, posle mature 1977. godine. Tom prilikom Hari je izneo svoj stav, koji će kasnije postati i moto ovog filma: da pravo prijateljstvo ne može da postoji između muškarca i žene zato što je tema seksa uvek isprečena izmedu njih. Sali se nije složila sa tim stavom i odmah se rodila strašna antipatija prema Hariju, koji se između ostalog pre polaska u Njujork zabavljao sa njenom najboljom drugaricom. Oboje su planirali da u Njujorku izgrade karijere, ona kao novinar, a on kao menadžer. Varnice su ponovo zaiskrile kada su se sreli posle tri godine na aerodromu, kada je Sali na put pratio novi dečko…

karijeri Klinta Istvuda, koji je prvi i jedini put glumio osećajnog čoveka, a ne revolveraša na kojeg smo navikli. Meril Strip ostvarila je kao zaljubljena domaćica Frančeska verovatno najbolju ulogu u karijeri. Frančeskina ljubav sa fotografom magazina “Nešional Geografik” Robertom Kinkejdom, koja je trajala svega četiri dana, njenoj deci i svetu postala je poznata tek posle njene smrti. Sve se dogodilo u leto 1965, dok su joj muž i deca bili na velikom sajmu. Kinkejd je svojim kamionom zalutao tražeći mostove okruga Medison koje je trebao da uslika za magazin. Zaustavio se pred Frančeskinom kućom, kako bi mu pokazala put. Usamljenost ih je zbližila, a uskoro su se i zaljubili jedno u drugo. Okolnosti im neće omogućiti da vezu nastave. Ipak, u pismu koje je 1987. Frančeska napisala deci očito je da joj je najvažnije da ona shvate koliko je ta ljubav bila za nju značajna i da to nije bila puka preljuba.

8. USTVARI LJUBAV Omnibus sačinjen od nekoliko životnih

priča, koje su svaka na svoj način zanimljive, tužne, srećne, ponekad isprepletane, jednom rečju - ljudske. Bliži se Božic, najsrećniji period u godini, i svaka priča se odmotava ka kraju - tužnom ili srećnom, zavisi od posmatrača. Hju Grant igra premijera Velike Britanije. On je potajno zaljubljen u Natali, jednu od svojih asistentkinja. Alan Rikman i Ema Tompson su u braku, ali je on zaljubljen u svoju sekretaricu, koja je takođe zaljubljena u njega. Kolin Firt je pisac koji ostavlja verenicu na neko vreme, dok u jednoj izolovanoj kući piše svoj novi roman. Potpuno neočekivao, on se tamo zaljubljuje u svoju domaćicu, koja je došla iz Portugala….

10. PROHUJALO SA VIHOROM Građanski rat koji je razorio SAD, raspad

porodice, opsesivne ljubavi, rastanci i tragedije, učinile su ovaj film kultnim ostvarenjem svetske kinematografije. Poslednja scena ljubavnog rastanka i odlaska glavnog lika Reta Batlera u maglu, uz reči „Baš me briga“, na pitanje glavne junjakinje Skarelt O Hare šta će biti sa njom posle njegovog odlaska, njene često citirane reči koje izgovara u momentima krize „O tome ću misliti sutra“ - nisu otišle uz vetar zaborava. Ljubavni nostalgičari im se i danas rado vraćaju. Tome doprinosi i Skarletina odlučnost da se ne preda i da se posle mnogo udaraca sudbine podigne iz pepela i ponovo osvoji čoveka koji ju je napustio.

59


&FRIENDS


S

&FRIENDS MEGA BLOG NAJNOVIJI FILMSKI TREJLERI FRENZY SPARK DŽON K ARTER NADL ANU.COM VESTI MAGRIT NAJNOVIJA HOLIVUDSK A Z ANIMACIJA


&FRIENDS

Mega Blog preporučuje... Pozdrav narode. Zovem se Sale i na svom blogu pišem o filmskim najavama novih filmova. Predložiću vam u ovoj rubrici neke filmove koje ne bi trebalo propustiti kada se budu pojavili u bioskopu.

Prometej (Prometheus) je po meni nezaobilazan film ove godine. Iako je na naslovnici Cinema+ magazina i film je opširno predstavljen u ovom broju, napisaću i ja reč dve o njemu. Prva bitna činjenica je da film označava povratak Ridlija Skota SF i horor žanru. A druga je da je priča Prometeja povezana sa pričom iz filma Alien (Osmi putnik) i da nam se na kraju filma daju odgovori koji povezuju ove dve priče. Iako mnogi misle da trejleri filma pokazuju previše, znajte da Ridli Skot ima nekoliko kečeva u rukavu i da će nas zasigurno iznenaditi više puta u scenariu. Nedavno je on bio u Parizu sa svojim glumcima da štampi i blogerima predstavi svoj film. Prikazana je petnaestominutna montaža inserata iz filma: ljudi su pali na teme! Evo i činjenica koje se mogu utvrditi iz dotične montaže:

1. PLANETA NA KOJOJ SE DEŠAVA RADNJA NIJE LV-426.

FOTO: MCF

Prometej se spustio na LV-233 i na njemu je pronašao oštećeni svemirski brod Space Jockey-a. Iako nije LV-426 u pitanju, jasna je veza sa Alien filmskim univerzumom.

2. VANZEMALJSKI BROD SE TU NIJE SRUŠIO VEĆ JE PO RIDLIJU SKOTUTU BROD PRIZEMLJIO.

Autor: Saša Đorđević

“Kroasan”, vasionski brod Space Jockey-a u kome naši junaci pronalaze jaja sa novim facehuggers-ima je došao tu sa određenim ciljem, nije se srušio. U prethodnim Alien filmovima nije bio dat odgovor na ovo pitanje, ovde će se otkriti istina.

3. U INSERTIMA SE VIDI JEDAN LJIGAVI MONSTRUM

Montaža prikazuje nakratko (malo) roze čudovište, mešavina raže i slonovske surle, koje očigledno obitava u pećinama planete. Novi facehuggers?

4. MAJKL FASBENDER (MICHAEL FASSBENDER), ANDROID

Dok je u Alienu gledalac filma otkrivao Nostromo zahvaljujući kameri koja je “lutala” hodnicima broda ovde nam android David upoznaje sa Prometejem. Na početku ga vidimo kako luta hodnicima broda dok su ostali članovi posade u hiper snu. Poput britanskog majordoma u velikom zamku Fassbender proverava i koriguje podatke na monitorima broda.

5. PROMETHEUS IMA POSADU OD 17 ČLANOVA

Početak filma počinje titlovima koji nam predstavljaju Prometheus poput Nostroma u prvom Alienu: ime broda, broj putnika, cilj putovanja, misija “nepoznata”. Film će trajati 1H59, a u bioskopima će se pojaviti 7. juna 2012. godine. POTRAŽITE NA MEGA BLOGU OBILJE FOTOGRAFIJA, PREVEDENIH TREJLERA I INSERATA IZ PROMETEJA NA OVOM LINKU: http://bit.ly/JEMqcX

Prva bitna činjenica je da film označava povratak Ridlija Skota SF i horor žanru. 62


FOTO: megablog.rs

FOTO: megablog.rs

Resident Evil: Retribution

Hrabra Merida (Brave)

Veliki sam fan prvobitnih video igara iz serijala Resident Evil. Iako filmovi redovno odstupaju scenaristički od same igre oni dobro prolaze na blagajnama zato što imaju ogromnu bazu fanova u vidu igrača video igara Resident Evil. Nesumnivo je da će tako biti i sa filmom Resident Evil: Retribution. Posebno ih privlači što se u svakom novom filmu pojavljuju poznati likovi koji su gotivni gejmerima. Pored Alis (Mila Jovović) i ustaljene ekipe. Sada će se prvi put pojaviti Ada Wong, Leon Kennedy i Barry Burton tako da će ovaj nastavak biti svojevrsni All star okupljanje. Film izlazi u bioskope 14 septembra 2012 a više o njemu možete pročitati u našem članku na ovom linku: http://bit.ly/Mft3dC

Disney i Pixar pripremaju za leto 2012, novi animirani film pod naslovom Brave a u nas prevedenog kao Hrabra Merida. U njemu ćemo pratiti priču pomenute devojke, kćeri kralja Fergusa i kraljice Elinore, veoma vešte u baratanju lukom i strelom. Rešena da prati svoj put i time prkosi svetoj vekovnoj tradiciji u očima tri u plemića: lordova MekGafina, Mekintoša i Dingvola. Mimo svoje volje Merida pokreće haos u kraljevstvu i u želju da ispravi stvar odlazi do vračare da potraži pomoć ali je poželela pogrešnu želju koja se i ispunila. Biće prisiljena da se suoči sa prokletsvom koje je pokrenula i otkriće pravi smisao reči: bravura. Film izlazi 6 septembra 2012. Više o filmu potražite ovde: http://bit.ly/Kc9Q6l

63


&FRIENDS

Autor: Mladen Marić

Najnoviji filmski trejleri HOT! Snežana i lovac FOTO: MCF Filmski Trejleri

Snow White and the Huntsman

64


Mračne senke Dark Shadows

Divljaci Savages

Magični Majk Magic Mike

Neverovatni Spajdermen

The Amazing Spider-Man

Hobit: Neočekivano putovanje

Uspon Mračnog viteza The Dark Knight Rises

The Hobbit: An Unexpected Journey

Kuća na kraju ulice House at the End of the Street

Looper Looper

Plaćenici 2 The Expendables 2

65


&FRIENDS

John Carter Mars Da počnemo od naslova filma, zašto John Carter? Da li je u pitanju kalkulacija producenata da će pominjanje Marsa odbiti deo publike ili je reč o odluci koja se bazira na sličnom razmišljanju, ali baziranom na surovoj statistici koja kaže da su svi filmovi, a nije da ih je bilo puno, sa Marsom u naslovu neslavno prošli u bioskopima? Doduše, moguće da je ipak Andrew Stanton (reditelj i ko-scenarista) imao zadnju reč, budući da na odjavnoj špici piše: John Carter, a onda se nakon male pauze pojavi: of Mars. Autor: Miloš Cvetković

66

of

Logično, jer naslovni junak tek na samom kraju zaslužuje svoju titulu, ali pošto se filmovi ne prave, a svakako ne gledaju od kraja, postavlja se pitanje koliko je to bila pametna odluka, a to se pitanje da proširiti i na neke druge, pre svega marketinške poteze, koji su doveli do toga da je John Carter završio kao bioskopski promašaj, uz podeljene kritike. Međutim, daleko bilo da je tako nešto zasluženo, ukoliko se koncentrišemo na sam film, iako donekle i jeste razumljivo. Naime, o Johnu Carteru se može pričati iz više perspektiva, jedna je već načeta u prethodnim rečenicama, druga se odnosi na analizu filma za sebe, a treća ga postavlja u kontekst dosadašnje SF produckije, i to pre svega u svetu filma, iako je John Carter adaptacija. John Carter se mogao zvati i A Princess of Mars kako je i naziv prvog u seriji romana čiji je autor Edgar Rice Burroughs. Prošao je čitav vek od prvog objavljivanja romana (tada pod drugim imenom) i njegove prve ekranizacije, ali to ne znači da u međuvremenu naučna fantastika nije otišla dalje, a tako i SF film, pa je teret godina u slučaju Johna Cartera postao posebno teško breme. Naime, to što je ovo prva zvanična adaptacija ne znači da Johna Cartera na neki način nismo već gledali. Osnovna postavka je u biti avanturistička priča u kojoj pratimo „putovanje heroja“ koji se nalazi nasukan na njemu stranom svetu. Od Star Warsa pa do Avatara, ova matrica je toliko već korišćena da se čak i na nivou pojedinačnih scena mogu pronaći već postojeći filmski omaži (kao npr. scena u areni u Star Wars – Attack of the Clones), što, sasvim prirodno, dovodi do toga da John Carter deluje poput epigona iako je reč o preteči. Međutim, bilo ka-

kav pokušaj radikalne izmene koji bi Johna Cartera učinio svežijim (da ne kažem savremenijim) u startu je bio osuđen na propast, pošto bi to u najboljem slučaju rezultovalo još jednim filmom inspirisanim Burroughsovim delom koji bi se ničim izazvano okitio i dotičnim naslovom. Tako nešto se, srećom, nije desilo, ali, na nesreću, desilo se to da se adaptacija Johna Cartera pokazala kao: a) zakasnela, b) neshvaćena (od studija), 3) neshvaćena (od publike), d) sve to po malo. I dok osavremenjavanje nekih drugih klasika naučne fantastike ne predstavlja preveliki problem (setimo se najnovije adaptacije Wellsovog romana The War of the Worlds u režiji Stevena Spielberga), John Carter je zaglavljen u poziciji anahronog klasika, čija suština leži upravo u svim tim detaljima vezanim kako za priču tako i za svet u kome se ona odvija, a koji su danas u domenu već viđenog. Da li to znači da je adaptaciju Johna Cartera trebalo preskočiti, kako neki smatraju? Odgovor je: ne. Međutim, ono što tu treba imati u vidu, odnosno ono što je trebalo imati u vidu odnosi se na svest o jednom drugačijem vremenu od onog pre sto godina, pa bi logično bilo postaviti akcenat na avanturistički aspekat priče, koji jednako dobro funkcioniše u svakom vremenu, ali i otvoreno prigrliti neobični spoj fantazijskog i naučno-fantastičnog (a iz ove perspektive, treba pomenuti i steam-punk), koji je u najboljem smislu reči na tragu originalne Star Wars trilogije. Nekada je, zapravo, mali korak između anahronog i mitskog, a Andrew Stanton i drugi oci filmskog Johna Cartera bili su na pravom tragu, samo je trebalo da se još malo napregnu. Pozivanje na Star Wars ima smisla pre svega zbog generalnog tona filma u kome je


FOTO: Taramount film

John Carter se mogao zvati i A Princess of Mars kako je i naziv prvog u seriji romana čiji je autor Edgar Rice Burroughs. Prošao je čitav vek od prvog objavljivanja romana (tada pod drugim imenom) i njegove prve ekranizacije, ali to ne znači da u međuvremenu naučna fantastika nije otišla dalje, a tako i SF film, pa je teret godina u slučaju Johna Cartera postao posebno teško breme.

avantura pomešana sa akcijom a sve to začinjeno sa dovoljno humora. Naučnofantastične kulise (nazovimo to pravim imenom) uz jedan fantazijski šmek, koji u dobroj meri počiva na starosti predloška, bitne su utoliko što tvore jednu zanimljivu pozornicu, na kojoj se olako (što ovde nije zamerka) spajaju neke naučne činjenice (sila gravitacije na Marsu) sa nekim potpunim proizvoljnostima (koja su u duhu tadašnjeg vremena). Dakle, svet je kreiran bez prevelike potrebe da se stvari u detalje objašnjavanju današnjem gledaocu, koji je, poput samog Cartera, bačen u njega. Utoliko više smeta prva, potpuno suvišna scena, koja nam samo odmaže da se saživimo sa naslovnim junakom, pošto se pre njega upoznajemo sa svetom Marsa, njegovim stanovnicima i borbama koje vode. Ovakav potez miriše na producentsku paniku, odnosno zabrinutost da gledaocima neće biti jasan svet Barsuma (kako starosedeoci zovu Mars), propuštajući da vide kako to i nije previše bitno, kada je publika u Carterovim cipelama koje ga/nas vode na put u nepoznato. Dakle, to je prvi veći faul, nažalost na samom početku, ali već nakon toga nas Stanton upoznaje sa naslovnim junakom na najbolji mogući način kroz uzbudljivu i duhovitu vestern epizodu koja je umesto nužnog uvoda preko kog se preleti, ovde tretirana sa punom pažnjom, te ne čudi mala uloga uvek dobrog Bryana Cranstona. Stanton na početku uvodi i jedan postmoderni detalj, koji isprva deluje poput simpatičnog omaža bez koga se i moglo, da bi ga smesta iskoristio kao narativni okvir, a na samom kraju i da na najbolji mogući način zaokruži priču o John Carteru. U međuvremenu, Carterova marsovska avantura dovoljno je zanimljiva i šarena (iako Stantonov Mars nije dovoljno crven!),

ako ne i originalna, da film praktično proleti od prvih Carterovih skokova na Marsu, pa sve do završne bitke. Bez daljeg prepričavanja filma, ipak bih izdvojio nekoliko detalja, a na prvom mestu su Tarkovi, neobična zelena stvorenja sa četiri ruke, koja žive u ratničkoj zajednici u kojoj nema mesta za previše sentimentalnosti, drugi bitan detalj, odnosno mnogo više od detalja odnosi se na princezu iz naslova (romana), koju odlično tumači Lynn Collins, i to kao zrelu ženu koja je u isti mah i naučnica i ratnica, a odnos između nje i Cartera se fino gradi kroz njihovo nadopunjavanje u pogledu znanja i veština, kao i kroz situacije gde jedno drugo spašavaju. Treći bitni momenat, zbog koga će svako ko je odrastao na žanrovskim filmovima iz osamdesetih da Stantonu skine kapu, odnosi se na hrabrost vezanu za to šta se to sme a šta ne sme u jednom filmu namenjenoj najširoj publici. Stanton dozvoljava sebi da na momente bude prilično eksplicitan (za jedan Diznijev film) kako u smislu toga šta nagoveštava tako i kad je reč o onome šta pokazuje. Tako je jedan od upečatljivijih momenata, koji samo dodaje na zanimljivosti kad je reč o Tarkovima, u prvom delu filma kada vođa Tarkova zapovedi da se mladunci koji nisu uspeli da se izlegu na vreme jednostavno ubiju, jer od njih ionako ne bi postali pravi Tarkovi. Eksplicitost se dalje ogleda u tome što je John Carter i solidno krvav film, što je moglo da prođe utoliko što je sva krv, kako humanoida tako i drugih stvorenja, plave boje, pa tako imamo scene u kojima plava krv pršti na sve strane i lete udovi, a sam Carter je u jednoj sceni doslovno okupan plavom njome; zamenite boje i dobijate film sertifikovan kao R, a ovako je reč o jednom lepom podsetni-

67


FOTO: Taramount film

Da li je problem bio u naslovu, lošim trejlerima, nedostatku pravih zvezda u glavnim ulogama, činjenici da epski SF u 3D tehnici tri godine nakon Avatara više nije nova stvar, ili je problem naprosto u tome da današnja publika ne želi ovu vrstu staromodnog blokbastera koji se nadovezuje na Star Wars, i bez ikakvog ironijskog odmaka ili bar kakve savremenije vizure tretira sto godina staru priču?

68

ku na vremena u kojima su i filmovi za decu smeli da budu malo „prljaviji“. Ono gde John Carter ne funkcioniše uvek pre svega se tiče naslovnog junaka čija je motivacija potcrtana traumatičnim flešbekovima, dok ni drugi humanoidi, sem princeze, nisu dovoljno prisutni i više su skicirani – tako se neki od junaka izdvajaju samo na osnovu pametnog kastinga, pa je Mark Strong samo svojom pojavom idealni omnipotentni mistični negativac, Ciaran Hinds i James Purfoy skoro da repriziraju uloge iz serije Rome (i nažalost nema ih puno u filmu), dok se Dominic West već dovoljno izveštio u ulogama harizmatičnog negativca i nije mu previše potrebno da ostavi utisak. Zapravo, zanimljiviji su kompjuterski animirani Tarkovi, a naročito Tark Tarkas kome je glas (i neke od pokreta) podario uved sjajni Willem Dafoe. Sam John Carter u tako živopisnom okruženju se ipak izdvaja, ali to je više do postavke (njegova sposobnost skakanja npr.) nego što je sam lik potpuno razvijen ili što je Taylor Kitsch posebno harizmatičan glumac (mada nije ni loš); jedan zanimljiv detalj u vezi lika Cartera je što on nije tretiran kao neko bez mane, a Stanton se ne libi ni da ga u nekim trenucima prikaže kao osobu koja donosi i pogrešne odluke (često u afektu), oslanja se na sreću, a u jednoj kratkoj ali izuzetno zabavnoj sceni čak i ispada glup. Dakle, ako bih sada nastavio da nabrajam (ne bojte se, neću!) sve manje ili više upečatljive momente, zanimljiva rešenja ili neuspele pokušaje, na kraju bi tas pretegao na onu stranu koja kaže da John Carter nije ništa lošiji film od recimo Avatara (osim toga što je Avatar po svoj prilici bolji kao 3D film, sudeći po komentarima onih koji su Johna Cartera gledali u toj varijanti), iako je potonji najuspešniji film ikada, a John Carter je jedan od kandidata za titulu najvećeg bioskopskog promašaja ikada.

I tu se vraćamo na početak priče, odnosno na razloge neuspeha ovog filma, ali i na percepciju tog neuspeha, kako od strane publike, tako i filmske kritike (o percepciji a shodno njoj i reakciji producenata možemo samo da nagađamo). Da li je problem bio u naslovu, lošim trejlerima, nedostatku pravih zvezda u glavnim ulogama, činjenici da epski SF u 3D tehnici tri godine nakon Avatara više nije nova stvar, ili je problem naprosto u tome da današnja publika ne želi ovu vrstu staromodnog blokbastera koji se nadovezuje na Star Wars, i bez ikakvog ironijskog odmaka ili bar kakve savremenije vizure tretira sto godina staru priču? Čak i takav zaključak ne predstavlja potpuni odgovor i moguće je da je u pitanju kombinacija više faktora, ali u svakom slučaju je velika šteta što ovakav blokbaster nema prolaz kod publike dok nastavci Transformersa, koji se jedva i nominalno mogu opisati kao SF, zarađuju milijarde dolara. Na kraju, iako to nije tema ovog teksta, ne mogu se prenebregnuti pojedini komentari, opaske, tirade, pa i čitavi tobož kritički tekstovi kojima je internet zasut još od pre premijere, a koji se prikriveno (ili u slučaju IMDb komentatora otvoreno) naslađuju neuspehom filma. Zapravo, slučaj Johna Cartera je dobar povod za tekst koji bi se pozabavio fenomenom internetskog zakona linča, kao što je to u izvesnoj meri ovaj. Ja se ipak ne bih upuštao u dalje analize ove vrste (čudni su putevi holivudski!) i završavam konstatacijom da John Carter, sa svim svojim nesavršenostima, nikako nije zaslužio takav tretman i da mu svakako treba pružiti šansu. Možda se prijatno iznenadite...


FOTO: Taramount film

69


&FRIENDS

Vodič kroz filmove NAŠI PRIJATELJI NADLANU.COM DONOSE VAM SVEŽE VESTI IZ SVETA FILMA, KOJE U CELOSTI MOŽETE DA PROČITATE AKO KLIKNETE NA STRELICU ISPOD ODLOMKA.

FOTO: www.nadlanu.com

MILOŠ BIKOVIĆ GRADI SVETSKU KARIJERU: U NEMAČKOJ SNIMA FILM GREAT!

Jedan od najtalentovanijih mladih srpskih glumaca i zvezda “Montevidea” - Miloš Biković trenutno u Minhenu snima film u nemačkoj produkciji pod nazivom “Great”. Sudeći po fotografiji koju je Miloš Biković podelio sa svojim fanovima na Twitteru i Facebooku, on trenutno u Nemačkoj, u Minhenu, snima film smešten u epohu nacizma. Dok su ostali glumci u uniformama nacističke Nemačke, talentovani i zgodni Biković očigledno nema ulogu vojnika, ali kako sam kaže na Twitteru “nije kolaboracionista”.

BOJANA I KIJANU U SRED RIZIKA

70

Bojana Novaković, koje se sećamo iz filma “Šišanje” i nekoliko holivudskih projekata, hvaljena je u Australiji zbog uspeha predstave “The Story of Mary MacLane by Herself”, ali očekuje je i premijera filma u kome igra rame uz rame s Kijanu Rivsom. Bojana Novaković, australijska glumica srpskog porekla, sve ozbiljnije stupa na svetsku scenu. U Australiji trenutno privlači veliku pažnju predstavom “The Story of Mary MacLane by Herself” za koju je pisala scenario, a u skoro je čeka i premijera filma “Generation Um...” u kome igra za Kijanu Rivsom...

- Ja se nadam dolasku u Srbiju što pre. Posle ovih predstava u Sidneju, ponovo se vraćam u Ameriku, gde nisam ništa radila od 2010. Ove skoro dve godine sam prihvatala poslove po Australiji, pisala predstave i putovala malo po Aziji, tako da je vreme tamo da se vratim - kaže Bojana, čija se mlađa sestra Valentina takođe bavi glumum i, kako kaže, nada se da će uskoro zajedno pred kamere.


NOVI FILM ROMANA POLANSKOG POSVEĆEN AFERI DRAJFUS

Francuski reditelj poljskog porekla Roman Polanski posvetiće svoj sledeći film aferi Drajfus koja je u 19. veku značajno obležila društveni život u Francuskoj. “Film neće biti biografija Alfreda Drajfusa. Biće to triler, čija je tema policijska istraga koja je vodjena u to vreme”, rekao je agenciji “Frans pres” jedan od producenata filma, Robert Benmusa...

METJU MEKONAHI OGOLIO ZADNJICU U FILMU MAGIC MIKE

Glumac koji najviše voli da je bez majice Metru Mekonahi, u filmu “Magic Mike” uživao je da bude i gole zadnjice. Logično, u filmu Stivena Soderberga igra stripera Dalasa. - Scena striptiza nije bila u scenariju, ali Soderberg je smatrao da bi se lepo uklopila, ako ja nemam ništa protiv. Naravno da sam se skinuo na kraju. Žalio bih do kraja života da nisam izjavio je Metju Mekonahi za magazin “The Advocate”, iako reditelj filma “Magic Mike” Stiven Soderberg to nije zahtevao od njega...

ŠUŠKA SE O NASTAVKU HITA U STVARI LJUBAV

Da li će Hju Grant reprizirati ulogu britanskog premijera? Priča se o nasstavku hita “U stvari ljubav”, a tajnu kriju šefovi studija “Universal” i Nadlanu.com favorit/apsolutni genije scenarista/reditelj Ričard Kertis. Predsednik studija “Universal Pictures” sve više “pritiska” britanskog scenaristu/reditelja Ričarda Kertisa da smisli nastavak sjajne romantične komedije iz 2003. “U stvari ljubav” (Love Actually)...

MAJKL FASBENDER: ŠTA JE RAZOČARALO OBDARENOG FRAJERA?

Nema sumnje, 2011. je bila neverovatna za Majkla Fasbendera. Sjajne uloge, pažnja dama... Dok ga čekamo da potvrdi status jednog od najboljih glumaca današnjice u “Prometeju”, saznajemo šta mu je slomilo srce. Majkl Fasbender (35) je talenat koji je možda ceo svet primetio tek prošle godine odličnim ulogama u filmovima “X-Men: First Class”, “Džejn Ejr”, “Opasan metod”, “Haywire” i “Sram”, ali njegovo zvezdano vreme tek sledi...

GLAMUROZNI POČETAK KANSKOG FESTIVALA

Američki reditelj Ves Anderson i cela ekipa filma Moonrise Kingdom otvorili su 65. Međunarodni filmski festival u Kanu. Ove godine u trci za Zlatnu palmu su 22 filma, a predsednik žirija je italijanski filmadžija Nani Moreti. Američki reditelj Ves Anderson i cela ekipa filma Moonrise Kingdom kojim počinje 65. Međunarodni filmski festival u Kanu, zvanično su u sredu uveče otvorili ovogodišnju smotru gde su 22 filma u trci za prestižnu Zlatnu palmu, zajedno sa predsednikom žirija Nanijem Moretijem...

71


&FRIENDS

Autor: Maja Vučeković

NAJNOVIJA HOLIVUDSKA ZANIMACIJA “Kad stigneš to sve da uradiš?”, često me pitaju. “Da pogledaš toliko filmova i serija, i još da ispleteš toliko lepih stvari ?” Pa, grizla me je savest da ih ipak gledam previše, da možda gubim vreme na gluposti. Naročito kako u poslednje vreme reklame toliko traju, da za film moramo da odvojimo i po 3 sata...

Magrit je pletilja, arhitekta, eliminator čokolade (i vizuelnih sadržaja).

FOTO: Magrit

Na blogu magrit.wordpress.com, koji vodi već više od šest godina, pogledajte njene radove, fotografije i još ponečeg.

72

Da bi to vreme bilo jos korisnije, odlučila sam da usput i pletem. I nisam jedina, mnoge pletilje rade isto. One koje su jos početnice, moraju da gledaju u pletivo, i zato samo slušaju, ili dosadjuju ukućanima sa dodatnim pitanjima ... Mnoge pored kauča drže košaru sa pletivom koje je samo za “uz film”. Kad sam bila mala, postojala je samo jedna radnja u gradu sa dečjom garderobom, pa se podrazumevalo da svaka mama zna da sašije i isplete odeću. Tako je i mama mene naučila, davši mi debele igle i belo predivo ... Od čega sam ja, puna samopuzdanja, odmah htela da napravim džemper. Ne moram da naglašavam da nijedna petlja nije bila jednaka ... ali je mama dugo godina posle koristila to parče da zavije testo kada treba da naraste ... A filmovi i serije su za nas pletilje kao modna pista... “Jesi li videla novu beretku sto nosi Meri Margaret??” “Nova mustra inspirisana Belom Svon!” Zato i ne iznenadjuje što je najveća filmska pletačka lista zapravo iz filma Hari Poter... Pa, gospodja Vizli skoro da ne ispušta igle iz ruku ! I san svake pletilje je da začara igle kao Hermiona !

Možda je najkorišćeniji avatar na forumima scena iz filmova o Valasu i Gromitu, kada pas u toplom ambijentu doma i pod jorganom plete šareni šal. Sigurno pamtite i scenu iz filma “Doručak kod Tifanija”, gde simpatična Holi plete dok uči portugalski. A današnji dečji stručnjaci potvrdiće vam da je pletenje jako dobro za razvoj motorike... I troši dosta kalorija ! Čak i tako veliki film poput “Prohujalo sa vihorom” nije mogao bez slične scene - romatika, to vam je. Sve su to filmovi, reći ćete, ne znaju oni stvarno da pletu. Pa, onda da pomenemo i Anteu Hrome, koja je na minijaturnim iglama kao čiode plela male džempere za lik Koraline. Njihova dužina ne prelazi 4cm. Pletenje je, uz ostale ručne radove, postalo moderno u poslednjih par godina, a mediji su počeli o tome da pišu kada su osvanule prve fotografije Sare Džesike Parker, kako plete na snimanju. Sledili su je Rasel Krou, Džulija Roberts... Ali, kako bi Teri Džons više puta rekao, sve je već davno izmišljeno. Skoro da ne postoji ijedna filmska diva iz ranog Holivudskog perioda da nije fotografisana kako plete. Menrlin Monro, Džejn Mejnsfild, Ingrid Bergman... Zato, samo napred ! Dohvatite svoje pletivo, namestite lepu frizuru, nalakirajte nokte, i uz neki lepi film osećajte se kao diva !


73





SHORTCUTS


SHORTCUTS Autor: Lazar Kovačević

NEVEROVATAN KRAJ TRILOGIJE O BETMENU

U nedavnom intervjuu za Total film, režiser filma Dark Knight Rises, Kristofer Nolan izjavio je da će poslednji nastavak Betmena savršeno zaokružiti priču o bogatašu Brusu Vejnu.“U filmovima sam pokušavao da se fokusiram na razvoj Betmenovog lika koji je sjajno odglumio Kristijan Bejl. Moja priča se uvek temeljila Brusu Vejnu. Mnoge smo ostavili u nedoumici kada smo završili drugi deo. Međutim, u trećem nastavku pokušaćemo da kompletiramo priču. Kraj će biti spektakularan. Drago mi je da je sve ispalo kako smo zamislili. Mislim da će svi biti zadovoljni krajem koji smo osmislili“, izjavio je Nolan. Poslednji deo trilogije o bogatašu Brusu Vejnu koji se maskira u borca protiv kriminala, stiže u bioskope 20. jula. Pored Bejla, u poslednjem nastavku pojaviće se i En Hetvej, Geri Oldman, Mjakl Kejn i drugi.

DEP: TIM BARTON MI JE UVEK PRUŽAO PODRŠKU

Najnoviji film Tima Bartona Mračne senke (Dark Shadows) već nedeljama hara svetskim i domaćim bioskopima. Glavni glumac, Džoni Dep, zajedno sa kolegama iz filma, pozdravljao je fanove sa crvenog tepiha na svetskoj premijeri u Londonu. Tom prilikom, izjavio je da su od čitave ekipe filma, on i koleginica Mišel Fajfer jedini pogledali seriju po kojoj je urađen film. Najplaćeniji glumac Holivuda osvrnuo se i na saradnju sa poznatim rediteljem. „Tim je odličan reditelj i prvenstveno moj veliki prijatelj. Dosta mi je pomogao na početku karijere. Verovao je u mene i zalagao se da dobijem ulogu u filmu Edvard Makazoruki. Ovo je još jedan od projekata na kome smo uspešno sarađivali. Ne stajemo na ovom filmu. Biće tu još iznenađenja,“ izjavio je Dep. Barton i Dep sarađuju već godinama i ovo je njihov

78

BIĆE TREĆEG NASTAVKA ŠTRUMFOVA

Posle izuzetno uspešnog prvog dela, ekipa filma Štrumfovi snima drugi deo priče o malim plavim stvorenjima i zlom čarobnjaku Gargamelu, a kako se čini – biće i trećeg dela. Informaciju su potvrdili scenaristi Kari Kirkpatrik i Kris Poče i otkrili da bi film u bioskope trebalo da stigne 2013. godine. Još uvek se ne zna da li ćemo gledati istu glumačku postavu kao i u prva dva dela, ali šuška se da će se Nil Patrik Haris i Džema Mais sigurno pojaviti. Iako mu kritika nije baš naklonjena, i sa prosečnom ocenom 5.3 na popularnom sajtu IMDb, film je postao svetski hit koji je zaradio 550 miliona dolara.

NESTAO GLUMAC IZ TERMINATORA 3

Vest da je glumac Nik Stal nestao, brzinom svetlosti se proširila Holivudom. Kako prenosi sajt TMZ, Nik koji je glumio Džona Konora u trećem nastavku Terminatora, poslednji put viđen je u Los Anđelesu devetog maja. Nestanak je prilavila njegova supruga Rouz Marfi u ponedeljak 14. maja. U glumačkom poslu Stal je već dvadeset godina. Njegova karijera krenula je uzlaznom putanjom kada je u filmu Čovek bez lica glumio zajedno sa Melom Gibsonom. Glumio je i u filmovima Tanka crvena linija, Grad greha...


TRUDNA MEGAN FOKS

Jedna od najseksepilnijih žena na planeti, glumica Megan Foks u ekskluzivnom intervjuu za televiziju E! otkrila je da je u drugom stanju. Posle mesec dana nagađanja i različitih naslova u žutoj štampi, glumica je potvrdila lepu vest i obradovala supruga Brajana Ostina Grina. Glumacu iz Beverli Hilsa ovo je drugo, dok je glumici iz Transformersa ovo prvo dete. Par se upoznao pre osam godina na snimanju komedije Hope and Faith. Posle šest godiana zabavljanja, par je odlučio da „stane na ludi kamen“.

REJČEL MEKADAMS U NOVOJ KOMEDIJI

DEL TORO POČINJE RAD NA PINOKIJU

Glumica kanadskog porekla Rejčel Mekadams dobila je glavnu ulogu u novoj romantičnoj komediji koja se zove About Time. Reditelj filma je slavni Ričard Kertis koji je saslužan i za filmove Ja u ljubav verujem, Dnevnik Bridžit Džouns i U stvari ljubav. U fokusu priče je čovek koji putuje kroz vreme i upoznaje ženu svog života. Glavnu mušku rolu dobio je Domnol Glison koji je poznat po filmovima o Hariju Poteru. Mekadamsova je glavnu žensku ulogu u filmu preuzela od simpatične Zoi Dešanel koju gledamo u seriji New Girl. U filmu glume i Bil Najgli, Margo Robi i Vanesa Kirbi.

Posle mnogih Diznijevih adaptacija, stigao je red i na Pinokija, drvenog dečka sa dugim nosem. Iako se godinama unazad samo pričalo o ovome, sada je izvanično potvrđeno. Giljermo del Toro potvrdio je ovu informaciju: „Kada sam o ovome razmišljao pre četiri godine, činilo mi se da još nije vreme. Sad mislim da je pravi trenutak. Priča će pratiti sudbinu Pinokija u Italiji između dva svetska rata. Sve ostalo neka ostane tajna“, izjavio je Del Toro. Snimanje počinje sredinom sledeće godine.

IZ OSVETNIKA U REKLAME ZA HUGO BOS

Glumica Gvinet Paltrou, koju trenutno gledamo u bioskopskom hitu Osvetnici (The Avengers), nedavno je postala novo zaštitno lice svetske modne kuće Hugo Bos. Nuit pour Femme naziv je parfema ove modne kuće kog će Gvinet promovisati. Ovaj parfem nadahnut je elegancijom kultne crne haljinice, tako da poznatu glumicu možemo očekivati u izazovnom izdanju na bilbordima i ostalim reklamnim matrijalima koji će obići čitav svet. Ovo nije prvi put da se Gvinet okušala u modnom svetu. Zahvaljujući vitkoj liniji, Gvinet je angažovana na prezentovanju modnog brenda Lindeks. Pored ovog, Gvinet smo u više navrata gledali i u reklamnim kampanjama drugih poznatih svetskih modnih marki. Kampanja za najnoviju mirisnu notu počinje u avgustu. U Hugo Bos kampanjama pojavljivali su se Džared Leto, Orlando Blum, Sijena Miler i mnogi drugi.

KUČER U ULOZI OSNIVAČA KOMPANIJE EPL

Popularni glumac iz serije 2 i po čoveka iznenadio je sve sličnošću sa osnivačem kompanije Epl Stivom Džobsom. Naime, bivši suprug Demi Mur dobio je ulogu u filmu posvećenom osnivaču Epl imperije – Steve Jobs: Get Inspired. Džobs je pre pola godine izgubio borbu sa teškom bolešću. Kučer u filmu glumi dvadesetogodišnjeg Džobsa. Obučen u crnu rolku, isprane farmerke i patike, na setu je neodoljivo podsećao na njega. Film govori o njegovim počecima tokom sedamdesetih godina, a režiser filma je Majkl Stern. Dobitnik Oskara za film o Fejsbuku, Adam Sorkin, pisaće scenario i za ovaj za film. Film bi u bioskopima trebalo da se nađe u oktobru, za prvu godišnjicu od smrti Stiva Džobsa.

79



VERSUS SNEŽANA PROTIV SNEŽANE


FOTO: Taramount film

VERSUS

Snežana protiv Snežane Braća Grim napisala su najpopularniju verziju bajke o Snežani i sedam patuljaka.Ravno dve stotine godina i dve stotine miliona dolara kasnije, imamo priliku da gledamo, u razmaku od dva meseca, dve ekranizacije ove bajke, sa dve Snežane. I četrnaest patuljaka. Iii dve veštice, jednim princem i... lovcem?! Autor: Jovana Stevanović

82

UNIVERSAL I RELATIVITY MEDIA DVE SU PRODUCENTSKE KUĆE KOJE SU PROŠLE GODINE UŠLE U ADAPTACIJU ISTE BAJKE. UNIVERSAL JE UPOSLIO REDITELJA TARSEMA SINGA (POZNAT PO FILMOVIMA BESMRTNI I ĆELIJA) DA NAPRAVI ŠARENU FAMILY-FRIENDLY KOMEDIJU OGLEDALCE, OGLEDALCE (MIRROR MIRROR). Singov specifičan stil sa istočnjačkobolivudskim elementima i prepoznatljivom estetikom nije ni ovaj put izostao, te smo znali šta da očekujemo od njega i pre premijere filma, 30. marta ove godine. Relativity Media je, sa druge strane, rizikovala sa Rupertom Sandersom, rediteljem reklamnih spotova, koji do početka snimanja ovog filma nije imao ni svoju IMDb stranicu. Sanders je napravio mračnu epsku akciju/avanturu Snežana i lovac (Snow White and the Huntsman). U našem nesrećnom prevodu nekako se izgubila veza sa epskom fantastikom, te naziv više asocira na pretkosovski ciklus. Američka premijera ove epske pesme zakazana je za 1. jun.

Uzbudljivo je bilo obema producentskim kućama u periodu produkcije filmova, naročito Universalu. U poslednjem trenutku potpisalisu ugovor sa Džulijom Roberts, koja je verovatno jedini razlog relativno dobre pozicije na box office listi. Zbog trke sa “suparnicima”, zatim su morali da pomere premijeru filma tri meseca pre planiranog termina. Da li su time i šta dobili videćemo uskoro. Priče ove dve adaptacije navodno se razlikuju, tako bar kažu kritičari. U filmu Ogledalce, ogledalce Snežana (Lili Kolins) biva isterena iz kraljevstva od strane zle kraljice (Džulija Roberts). U izgnanstvu joj banda patuljaka pomaže da se vrati i pobedi kraljicu.U filmu Snežana i lovac, pak, Snežana (Kristen Stjuart) biva isterana iz kraljevstva od strane zle kraljice (Šarliz Teron). U izgnanstvu joj “lovac”, koji je plaćen da je nađe i ubije (eto obrta!), pomaže da se vrati i pobedi kraljicu. Jasno, potpuno su različite. (Očigledno postoji sasvim validan razlog zašto ljudi kao ja ne bi trebalo da se bave reklamama.)


FOTO: Taramount film

Oba filma pokušavaju da izbegnu ono što je najviše zamerano Diznijevoj verziji ove bajke (u stvari, Diznijevoj verziji bilo čega), a to je da je ženama neophodan muškarac da bi ih spasao. Ni u jednom filmu Snežane nisu iz svog problema probuđene poljupcem, već su ga same rešile.

Oba filma pokušavaju da izbegnu ono što je najviše zamerano Diznijevoj verziji ove bajke (u stvari, Diznijevoj verziji bilo čega), a to je da je ženama neophodan muškarac da bi ih spasao. Ni u jednom filmu Snežane nisu iz svog problema probuđene poljupcem, već su ga same rešile. Ogledalce, ogledalce ide korak dalje i upravo od najbitnijeg muškog lika, princa (Armi Hamer), pravi skoro pa mentalno uskraćenu osobu. Doduše, nije da se bunimo što gledamo Hamera polunagog u ponekoj soft-core sado-mazo sceni (da, i toga ima), makar i onako granično retardiranog. Još jedan dokaz family-friendlinessa Singove verzije je taj da ni od Snežane ni od kraljice nije napravljen nedostižan ideal lepote, za razliku od Sandersa koji je, čini se, upravo na to i išao. Lili Kolins i Džulija Roberts jesu lepe, ali ne na način koji bi skretao pažnju i činio devojčice u publici nesigurnima. Sandersova Snežana nije toliko prijateljski nastrojena. Ona je više bad-ass lik nego Singova. Po transformaciji lika iz fizički krajnje pasivnog u osobu koja “živi za fajt”, neodoljivo podseća na Šerloka Holmsa Gaja Ričija. Takav eksperiment je Robertu Dauniju prošao, međutim da li će i Stjuartovoj? Ipak, postavlja se pitanje da li žene stvarno mogu same da rešavaju svoje probleme u ovim post-feminističkim verzijama bajke. Jednoj Snežani pomaže banda patuljaka, a drugu trenira plaćeni ubica. Muškarci, dakle. Pa, u redu, žene i dalje ne mogu same, ali ovo je valjda korak napred u emancipaciji... Ne?

Kad smo već zaključili da priča nije ništa specijalno, a čini se da su i producentske kuće bile svesne toga, primetićemo da su se oba filma u reklamnom periodu oslanjala isključivo na specifičan vizuelni identitet. Ogledalce, ogledalce je stilski eklektičan film. Kostime je radio sada već pokojni Eiko Išioka, koji je sa Singom sarađivao u svim filmovima. Snežana i lovac je, doduše, malo inertan nastavak niza filmova epske fantazije kojima, iz nekog razloga, i dalje ide dobro. Vizuelno nam ne donosi ništa što već nismo videli. Zmajevi, zamkovi, maglovite šume... Gospodar prstenova, anyone? Takođe, pitanje je da li se i to može svrstati pod vizuelni identitet, ali Šarliz Teron je svakako veliki vizuelni plus za ovaj film. Nije baš najjasnije koju ciljnu publiku je trebalo da privuče film Ogledalce, ogledalce. Pre-teen devojčice koje nisu čitale braću Grim, niti gledale Diznija, ali imaju afiniteta prema Bolivudu, holivudskim sarkastičnim replikama i blagobizarnim kostimima? Sigurni smo da su se obe lepo provele na premijeri. Relativity Media je, sa druge strane, išla na zicer varijantu. Lepa lica i epska akcija vazda su pobednička kombinacija. Ogledalce, ogledalce nije film koji će ostati relevantan po bilo čemu. On neće postati ekranizacija Grimove bajke preko koje će se buduće generacije upoznavati sa likom Snežane, niti je film toj priči doneo bilo šta radikalno novo. Pitanje je da li će i Snežana i lovac uspeti nešto više. U svakom slučaju, ako vam posle ovoga nedostaje detinjstvo i braća Grim, iskopajte iz nekog ćoška kasetu Najlepše bajke sveta. Niko priču o Snjeguljici neće ispričati lepše od Zijaha Sokolovića.

83



ONLINE&FREE

Goodtimes PUBLISHING

Globally Available.


FACE2FACE


FACE2FACE VIL SMIT PONOVO U CRNOM DŽENIFER LOPEZ IMATE LI ZNANJE Z A DRUGO STANJE?


FACE2FACE

Vil Smit PONOVO U CRNOM U POSLEDNJIH DESET GODINA PROMENILA SE PERCEPCIJA ONOGA ŠTO PREDSTAVLJA VELIKI SPEKTAKL: IMA SVE VIŠE FANTAZIJA, NAUČNE FANTASTIKE, FILMOVA O SUPERHEROJIMA... KAKO BISTE OKARAKTERISALI KONCEPT LJUDI U CRNOM U OKVIRU NOVE SVESTI KOJU GLEDAOCI IMAJU? Mislim da će se koncept „Ljudi u crnom“ izdvajati u istoriji svetske kinematografije. Kada je reč o konceptu filma, grupi tajnih agenata koji prate aktivnost vanzemaljaca na Zemlji i van nje, mislim da ne postoji ništa u širem kontekstu komedije što možete uporediti sa „Ljudima u crnom“. Ne možete da kažete nešto u stilu: „’Ljudi u crnom’ me podsećaju na...“. To je veoma jedinstven film. Mislim da će po svom konceptu imati posebno mesto u svetu filma. Mislim da će ovaj film odrediti da li će čitava franšiza odoleti zubu vremena. Ako ljudi budu reagovali isto kao ja nakon gledanja filma, mislim da će, u ovom novom svetu, najveća razlika biti u tome što se ovaj film okreće naučno-fantastičnim filmovima iz ’70ih kada je akcenat bio na dobroj priči. Tokom ’80ih dogodio se preokret sa akcionim filmovima: ako ste stavili dovoljno eksplozija, ljudibi išli da ih gledaju. U PRVOM FILMU AGENT J JE BIO POČETNIK, BUNTOVNIK KOJI JE MORAO DA SE DOKAŽE. U DRUGOM DELU JE

88

PROŠLO JE DESET GODINA OD PRETHODNOG NASTAVKA LJUDI U CRNOM. ZAŠTO STE NAPRAVILI DESETOGODIŠNJU PAUZU?

Tražili smo inspiraciju. Mislim da će gledaoci primetiti da su priča, ali i sami likovi sazrevali tokom tih deset godina. Koncept je značajno proširen u odnosu na prethodna dva filma. U filmskoj industriji se retko dešava da treći nastavak premaši prethodna dva. Razlog zbog koga je snimljen je potpuno drugačiji u odnosu na prvi film. Veliki razmak nam je dozvolio da pobegnemo od očekivanja i energije... u neku ruku morali smo da počnemo sve ispočetka i mislim da je bila ispravna odluka što smo napravili odličan novi film koji je nezavisan u odnosu na prethodne delove.

VEĆ POSTAO PROFESIONALAC, UDOBNO SE OSEĆAO U SVOJOJ KOŽI I PRATIO JE AGENTA K. KAKO SADA VIDITE J I KAKO BISTE NJEGOV RAZVOJNI PUT UPOREDILI SA SOPSTVENIM? Ono što je interesantno kod J-a, ali i kod filma koji govori o putovanju kroz vreme, jeste to da smo iz prethodnih delova naučili da je dinamika između J-a i K-a najbolja kada je J početnik. Zato smo pokušali da smislimo kako da se J ponovo vrati u tu poziciju. Bilo je genijalno što smo ga izvukli iz zone u kojoj se oseća sigurno, jer smo morali da smestimo ovog superiornog agenta u nelagodan položaj. A takođe je fantastično što povratak u šezdesete znači da se J kao crnac vraća u taj period! (smeh). To čitavoj priči daje dodatnu draž. Ja sad imam 43 godine i drugačija sam osoba nego ranije. Imam 19-godišnjeg sina! Živimo u potpuno drugačijem svetu i veliko mi je zadovoljstvo što mogu da snimim film koji će biti zabavan deci od 8-9 godina, što možemo ponovo da oživimo ovu ideju, koja će, nadam se, toj deci značiti isto koliko i meni „Ratovi zvezda“. FILM LJUDI U CRNOM IMA FENOMENALAN DIZAJN, SA SVIM VANZEMALJCIMA KOJI PRIPADAJU NAUČNOFANTASTIČNIM FILMOVIMA IZ DRUGE EPOHE. MOŽETE LI DA NAM PRIBLIŽITE OVAJ ASPEKT FILMA? To je manir reditelja Berija Sonenfelda. Duboki kadrovi u kojima se pojavljuju likovi iz ’60ih koje ćete uočiti tek nakon 8. gle-

danja, a ako pratite svaki kadar, primetićete gomilu štoseva i karakteristične političke satire. Meni se najviše dopadaju retro vanzemaljci. To je bila genijalna ideja! Vanzemaljci su dizajnirani iz perspektive naučnofantastičnih filmova iz šezdesetih, u stilu Reja Bredberija, Isaka Asimova, „Zvezdanih staza“... To me je oduševilo! Vanzemaljac sa staklenom kuglom na glavi, devojka obojena u plavo... To je taj uvrnuti smisao za humor koji ima Beri Sonenfeld, koji je postao upečatljivo obeležje „Ljudi u crnom“. Neki možda neće primetiti, ali dizajn pojedinih vanzemaljaca je preuzet iz filmova i TV serija iz ’60ih. Rik Bejker je osmislio sve vanzemaljce uz veoma specifičan i neobičan smisao za humor, posmatrajući ih iz perspektive ’60ih. JEDVA ČEKAMO KNJIGU SA ANEGDOTAMA SA SNIMANJA, KOJA ĆE PRIKAZATI GOMILU TIH BIĆA... Kao i bića koja na kraju nisu ušla u film! BIL HEJDER IGRA ENDIJA VORHOLA U FILMU. ZA KOGA JOŠ MOŽETE DA NAM OTKRIJETE DA JE BIO VANZEMALJAC TOKOM ’60IH? Koga smo predstavili kao vanzemaljca iz ’60ih? U glavom štabu „Ljudi u crnom“ uvek ćete videti vanzemaljce na ekranima. Oni će se nalaziti u pozadini. ŠTA MISLITE O NAPREDOVANJU TEHNOLOGIJE I DRUGAČIJIM SPECIJALNIM EFEKTIMA U ODNOSU NA PRE-


FOTO: Tuck

THODNI NASTAVAK „LJUDI U CRNOM“, POGOTOVU KADA JE REČ O DIZAJNU VANZEMALJACA? Sada možete bilo šta da postignete, mašta više ne poznaje granice. Zanimljivo je da se slična stvar desila u muzičkoj industriji pre nekih 12 godina, kada je počela masovna upotreba digitalne tehnologije. Moj sin sada snima glasovne deonice na svom i-Phoneu, ludilo! Ista stvar se dešava i sa filmskom industrijom. Sada možete da vidite na filmu što vam padne na pamet, nema nikakvih ograničenja. Obično se pojavi prvi talas korisnika, i čim se to dogodi, tržište postaje preplavljeno, što može da odvrati ljude, dok će pravi umetnici početi da se probijaju. Ali uvek postoji taj prvi talas kada svi moraju da koriste istu stvar. KAO ŠTO JE SLUČAJ SA 3D TEHNOLOGIJOM DANAS. Tako je, danas svako može da napravi 3D film, i već neko vreme smo preplavljeni njima, dok na kraju to ne bude dosadilo ljudima. Mislim da će sada pravi umetnici početi da vraćaju posebnu draž 3D tehnici. ŠTO JE I PRIRODNO. Naravno! „Ljudi u crnom“ treba da budu u 3D tehnologiji. To je film koji predstavlja takav svet. To mu daje posebnu emotivnu i komičnu notu i prenosi vas u drugu dimenziju. To je savršen koncept. NEMATE OBIČAJ DA SNIMATE NASTAVKE SVOJIH FILMOVA. JEDINO MI

PADAJU NA PAMET LOŠI MOMCI I LJUDI U CRNOM, IAKO STE SNIMILI PUNO FILMOVA KOJI BI MOGLI DA DOBIJU SVOJ NASTAVAK. ZAŠTO STE NAPRAVILI TAKAV IZBOR? Verovatno treba da snimim još 10 filmova u kojima jurim, skačem, pucam, bijem se... (smeh). Imaću još 7-10 sličnih filmova pre nego što dođem u godine kada ću prestati to da radim. Zbog toga ne želim da potrošim te filmove. Možda bi bilo interesantno snimiti „Loše momke 3“, mislim da bi junaci mogli da iznesu još jedan film, ali neću to da uradim dok ne budem siguran da snimamo film koji će biti upečatljiv, kome ćete se vraćati sa rečima: „Taj film je bolji od oba prethodna.“ Imam stavove i ideje koje želim da podelim sa drugima, stvari u koje verujem, moralna načela koja želim da iskažem. Film mora da obuhvati sve to, i da predstavlja nešto na šta ću biti ponosan, životne istine ili lične stavove koje želim da presenem. Sada daleko više zahtevam od projekata u koje se upuštam. DA LI SE TAKVE PRIČE DANAS TEŽE PRONALAZE? Ne nalaze se teže, samo... oni ih ne love, već ih neguju, zar ne? Potrebno im je vreme da sazru i ne možete tek tako da ih snimite! Nije reč o lovu na ideje, radi se o tome da morate da negujete ideju koja ima svoj prirodni razvoj. Takođe je potrebno određeno strpljenje, što znači da morate da uzgajate više ideja, a stvari će se u određenom trenutku poklopiti.

SADA JE STASALA NOVA GENERACIJA BIOSKOPSKIH POSETILACA, A KONKURENCIJA JE OŠTRA. GOTOVO JE NEMOGUĆE PREDVIDETI USPEH, A NA FILMOVE SE GLEDA KAO NA PROIZVODE. KAKO ĆETE NOVU GENERACIJU KLINACA UBEDITI DA ODU I POGLEDAJU „LJUDE U CRNOM“? Mnogi ljudi greše kada misle da smo mi deo filmske industrije. Nismo, mi se bavimo određenim segmentom. Film nema smisla ako ljudi ne odu da ga pogledaju. Znam da se neki ljudi neće složiti sa tim, ali moj stav je da, kada snimam film, želim da ga pogleda što veći broj ljudi. To je poseban vid umetnosti. Ljudi koji idu da gledaju film u bioskopu nemaju nikakve veze sa samim filmom. Postoji niz stvari koje nemaju nikakve veze sa samim filmom, a koje će naterati ljude da odu u bioskop. Na taj deo se treba fokusirati. Na primer, mi sad objavljujemo slike iz filma „After Earth“, koje treba da zaintrigiraju ljude, jer koliko god da je film sjajan, to nije uvek razlog zbog koga ljudi odlaze u bioskop prvog vikenda. Drugog vikenda ćete otići u bioskop, jer se radi o sjajnom filmu. Prvog vikenda ćete to uraditi, jer su postavljene prave mrvice koje vam pokazuju put ka stavu „Moram da budem tamo u petak uveče.“

89


FACE2FACE

FOTO: universalmusic.rs

Autor: Tanja Milosavljević

90


Dženifer Lopez IMATE LI ZNANJE ZA DRUGO STANJE? Majka četvorogodišnjih blizanaca, Maksa i Eme, pevačica i glumica Dženifer Lopez, trudnoću smatra božjim darom koji se dešava onda kad sudbina tako odredi. Međutim, kaže da je posle rada na svom najnovijem filmu počela da razmišlja o usvajanju.

„Nemam ništa protiv trudnoće. To je blagoslov – kad se tako nešto desi, to je prosto božji blagoslov. Smešno je što ljudi misle da mogu da planiraju te stvari, jer ne mogu – ili će se desiti, zato što je suđeno, ili neće“, rekla je ova četrdesetdvogodišnjakinja. „I to je to, ne možete ništa postići silom ni snagom volje niti ikako drugačije. To je od Boga, nešto što je sudbinski predodređeno”, dodala je. U bioskope uskoro stiže novi film Lopezove, What To Expect When You’re Expecting (Imate li znanje za drugo stanje, kako je kod nas film u najavi preveden). Ona u ovom filmu igra Holi, koja nakon neuspelih pokušaja da ostane u drugom stanju usvaja blizance iz inostranstva. „Pre ovog filma nikad nisam istinski razmišljala o usvajanju. Bila sam strašno usredsređena na to da rodim decu i potrajalo je dok se to nije desilo. Ali, posle ovog filma i za vreme snimanja, držala sam te male blizance u naručju i, nema šta, smesta se zaljubiš u njih… I onda mi je palo na pamet, sad mi je jasno kako ljudi to mogu. Sasvim sam sigurna da ću u izvesnom trenutku to i uraditi“, napisala je Lopezova u našoj internet prepisci. U stvarnom životu, ova Latino zvezda je 2008. dobila blizance sa suprugom Markom Entonijem, s kojim je sada rastavljena. Novi film, čija je svetska premijera bila 18. maja, a distributerska kuća Taramount film najavljuje ga kod nas za 21. jun, jeste priča o šest parova koji prolaze kroz sva uzbuđenja i iznenađenja vezana za dobijanje bebe. Zasnovana je na popularnoj istoimenoj knjizi o trudnoći, koja je 2011. godine prodata u više od 14 i po miliona primeraka.

U filmu Imate li znanje za drugo stanje? igraju i Kameron Dijaz, Elizabet Benks, Čejs Kroford, Bruklin Deker, Denis Kvejd i Rodrigo Santoro. Dženifer priznaje da se, blagodareći iskustvima iz stvarnog života, nije morala mnogo pripremati za ulogu. „Moja dečica imala su tri godine u vreme kad sam radila ovaj film, i uspomene na trudnoću bile su još sveže, a i nisam morala da radim ništa potpuno drugačije, nešto sasvim suprotno od onoga kroz šta sam prošla“, rekla je. „Međutim, kad držiš u naručju male etiopske blizance smesta ti postane jasno kako je lako voleti neko dete koje nije tvoje, i celo iskustvo je bilo divno“, dodala je. Lopezova je rekla da želi da dâ dobar primer svojoj deci u stvarnom životu. „Prosto, smatram da je to nešto što u životu stvarno želiš da uradiš kako treba. Možeš da brljaš i grešiš i radiš svašta, ali kada je reč o tvojim klincima, onda prvo što ti pada na pamet jeste: ‘Ovo ne želim da zabrljam, stvarno želim da ovo ispadne dobro’“, rekla je. „Želim da budu srećni, da umeju da vole, da imaju samopouzdanja i svega ostalog što krasi jedno divno ljudsko biće. Kao roditelji, u izvesnoj meri uvek radimo nešto što će ih pogurati u ovom ili onom pravcu. Ali stvarno želim da odradim to kako treba“, dodala je.

91



Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.