deepArt magazin
Foto konkurs!
- Izađi u sledećem broju!
UI/UX 3D
Ilustracija
Animacija
Poslednji trendovi, napravite sami i još mnogo toga!
Jul 2018
sgPr
duction
1. broj
Dragi čitaoče, Sa zadovoljstvom predstavljam prvi broj magazina koji ima tendenciju da prikupi sve kreativne ljude sa naših prostora (a kasnije i šire). Kroz čitanje istog upoznaćeš se sa raznim sferama dizajna, nekim uopštenim informacijama, kao i sa predstavljanjem naših (i stranih) umetnika iz raznih oblasti. Proći ćes kroz interesantne radove i upoznaćes se sa kreativcima, naučiti nešto novo i ispratiti posledenje trendove. Dok budeš sagledavao razne aspekte dizajna, kroz raznovrsne inspirativne radove, u sekciji kako napraviti ćes moci i sam da se oprobaš u pravljenju raznih interesantnih stvari. Magazin, kao i celokupna ideja je bazirana na tome da se svi okupimo, ujedinimo, kreiramo, radimo, družimo i učimo.
Dizajn – jedna reč, beskonačno značenja.
Stefan Grujic
Dizajn
06 - 27
Foto
26 - 33
Animacija
34 - 39
Video
40 - 45
DIZAJN Grafički dizajn
uopšteno
Kao disciplina dizajna, grafički dizajn ima za zadatak grafičko oblikovanje komunikacije različitih medija. Tu spadaju: novine, časopisi, plakati, bilbordi, vizit kartice, marketinške kampanje proizvoda i usluga i tome slično. U novijem značenju grafički dizajn uključuje grafičke produkcije prilagođene elektronskim medijima tj. internetu ili televiziji i drugim medijima. Grafički dizajn je umetnost i profesija odabira i aranžiranja vizuelnih elemenata kao što su tipografija, fotografija, ilustracija, simboli i boje s ciljem prenošenja neke poruke određenoj publici. Ponekad se za grafički dizajn koristi kovanica „vizuelna komunikacija“, kojom se želi istaći njegova funkcija davanja forme i oblika informacijama. Zadatak grafičkog dizajnera je kombinovanje vizuelnih i verbalnih elemenata u jednu organizovanu i efikasnu celinu. Može se reći da je grafički dizajn kolaborativna disciplina. Pisci kreiraju reči i slogane, fotografi i ilustratori kreiraju vizuelne elemente, tipografi različite tipografije, dok grafički dizajner stvara kompoziciju (celinu) vizuelne komunikacije.
8
Grafički dizajn
istorija
Potiče još iz same praistorije jer je nađeno preko stotine grafičkih crteža životinja, koji su locirani na jugu Francuske u pećini Čauvet. Ustanovljeno je da su nastali još pre 30,000 godina pre nove ere. Mnoge slike koje su nalažene na stenama od praistorijskih civilizacija stoje i dan danas kao pokazatelj ljudske kreativnosti. Ova istorija, zajedno sa prvom beleženom istorijom kroz pisane materijale čine osnovu grafičkog dizajna. Prvo su se nalazile u pećinama, zatim se krenulo sa pisanjem (na raznolikim materijalima), nakon toga je krenulo korišćenje u prepisivanim knjigama, kaligrafija i onda kreće umetnost kroz različite kulture putem grnčarije, freski, kao i mnogih drugih. Nakon više decenija i decenija usavršavanja, grafički dizajn kreće da se koristi za razne vidove komunikacije. Počinje se sa pravljenjem emblema i grbova raznih kraljevstvava i dinastija. Proizvode se razni simboli, gde dolazimo u sadašnjost i jednostavno shvatamo koliko nam grafički dizajn olakšava svakodnevnicu.
9
DIZAJN Grafički dizajn tipografija
Umetnost i tehnika uređivanja slova kako bi pisani jezik bio čitljiv i privlačan kada se prikazuje. Prilikom bavljenja ovom umetnošću biramo izbor tipova znakova, veličinu tačaka, dužinu linija, rastojanje između linija (vođenje) i razmak slova (praćenje) i podešavanje razmaka između parova slova. Pojam tipografije primenjuje se i na stil, raspored i pojavu slova, brojeva i simbola stvorenih ovim procesom. Tipografija je delo tipografa, grafičkih dizajnera, umetničkih reditelja, manga umetnika, umetnika stripova, grafita kao i svih drugih vrsta umetnika koji se bave organizovanjem i izgledom reči, slova, brojeva i vrše njihovu distribuciju. Do pojave digitalnog doba, tipografija je bila specijalizovano zanimanje. Digitalizacija je otvorila tipografiju novim generacijama. FontLab Studio je dominantan softverski alat za razvoj digitalnih fontova.
10
“Typography Society”
Nađa Olić
tipografija
Završila Gimnaziju u Kruševcu, diplomirala na Fakultetu primenjenih umetnosti u Beogradu, na smeru Grafički dizajn. Bavi se gotovo svim segmentima Grafičkog dizajna, kao i prenošenjem znanja o istom drugima. U svom radu najviše upotrebljava elemente tipografije, prožete kroz izražene i jake kontraste u bojama, oblicima i veličinama. Takođe se često mogu videti elementi jednostavnosti - prosti geometrijski oblici, kao i upotreba osnovnih boja.
11
DIZAJN Grafički dizajn
simboli
Simbol predstavlja znak ili reč koja označava, označava ili se shvata kao predstavljanje ideje, objekta ili veze. Simboli omogućavaju ljudima da prevazilaze ono što je poznato ili vidjeno stvaranjem veza između inače različitih koncepata i iskustava. Simboli imaju oblik reči, zvukova, gesta, ideja ili vizuelnih slika i koriste se za prenošenje drugih ideja i verovanja. Upotreba simbola ima dugu tradiciju. Simboli su se pojavili kao slike ili rezbarije na pećinama i kamenim zidovima nezvanično još pre 50, 000 godina pre nove ere. Od ranijeg doba pa i u modernom društvu postoji potreba za raznim simbolima. Uzimajući samo vrlo malo prostora, simboli mogu preneti informaciju, ekvivalentnu jednoj ili više rečenica teksta. Znakovi simbola omogućavaju vrlo brzo (trenutno) čitanje pri samom prikazu iste. Za njih je potrebno najmanje vremenai napora za učenje, ali ne i za njihov dizajn. Sami simboli igraju veliku ulogu internacionalnoj komunikaciji jer predstavljaju univerzalni jezik. Vizuelni prikazi mogu biti klasifikovani prema različitim kriterijumima. Izogramski, dijagram i ideogramski.
12
“New Production Line “
Nikola Sušić
piktogram
Grafički dizajner koji je još od malih nogu ispoljavao sklonost ka crtanju, šarajući zidove po kući. Sada, nakon sedam godina profesionalnog bavljenja grafičkim dizajnom, rekao bih za sebe da sam vrlo temeljan, precizan, tehnički nastrojen grafički dizajner. Svoju idealnu sferu stvaranja pronalazim u pravljenju raznih logoa, piktograma i simbola. Nema ništa interesantnije nego kada pogledate neki detalj, a on izgleda savršeno iz svakog ugla.
13
DIZAJN Grafički dizajn ilustracija
Savremena ilustracija koristi širok spektar stilova i tehnika, uključujući crtež, bojenje, štampanje, kolaž, montažu, digitalni dizajn, multimediju, 3D modeliranje. Većina ilustratora radi na slobodnoj osnovi. U zavisnosti od svrhe, ilustracija može biti izražajna, stilizovana, realna ili visoko tehnička. Svrha ilustracije je da dekoriše priču, pesmu ili deo tekstualne informacije (kao što je članak u novinama), tradicionalno vizuelno predstavljajući neki deo opisa u tekstu. Najranije forme ilustracije bile su crteži u pećinama praistorijskih ljudi. Tokom 15-og veka, knjige su ilustrovane pomoću drvoreza. Glavni proces reprodukcije ilustracije bio je graviranje. Na kraju 18-og veka,Litografija postaje dostupna i ilustracija postaje sve kvalitetnija. Američko „zlatno doba ilustracije“ trajalo je od 1880ih pa do negde malo posle Prvog svetskog rata (mada su se karijere nekim „zlatnim“ ilustratorima nastavljale i par decenija kasnije). To je bilo vreme novina, časopisa i ilustrovanih knjiga kao najdominantnijih medija. Razvijanje štamparske tehnologije dovodi ilustratore do isprobavanja novih tehnika i boja.
14
Digital Art
“Arabian City“
Vladimir Atlagić
ilustracija
Na fakultetu primenjenih umetnosti završio master za ilustraciju. Nakon toga, već 13 godina se bavim frilens poslom kao ilustrator i grafički dizajner. Najviše radim na stvaranju priče, kao i vizuelizaciji iste kroz svoje ilustracije.
15
DIZAJN Grafički dizajn štampani dizajn
Predstavlja proces izrade umetničkog dela koji će se naći na papiru ili nekom drugom materijalu/površini. Proces je sposoban da proizvede višestruke radove koji će prestaviti ceo brend na različitim formatima i objektima. Sam dizajn je vrlo prilagodljiv raznim dimenzijama i zahteva od umetnika da kritično, opservaciono, kvantitativno i analitičko razmišljanje za dizajn i rendering. Dizajn ambalaže je poslednjih godina doživeo ekspanziju, kako u svetu tako i kod nas, i postao veoma važna grana dizajn ponude. Nekada su kvalitetniji proizvodi imali veće budžete, a samim tim i bolje pakovanje. Međutim, u današnje vreme se taj odnos promenio, pa kvalitet pakovanja i kvalitet proizvoda više nisu ekvivalentni. Sada je moguće i za manji budžet obezbediti za svoj proizvod fantastičan dizajn ambalaže i na efikasan i atraktivan način ga prezentovati.
16
“Venchi Bio “
Darija Catipović
štampani dizajn
Po zanimanju grafički dizajner i bavim se ovim poslom već 4 godine. Osnovne studije sam završila u Americi na univerzitetu Southeastern Oklahoma State University. Nakon toga, smatrala sam da imam još puno prostora za napredak, zbog čega trenutno završavam master studije na Istituto Europeo di Design u Firenci. Ono čemu najviše težim u ovom poslu nije samo da ispoljavam kreativnost već verujem da grafički dizajn treba da ima značenje i da utiče na osobu koja ga gleda - u suprotnom, dizajn ostaje hladan i zaboravljen. 17
DIZAJN UI/UX dizajn
uopšteno
Dizajn korisničkog interfejsa (UI) ili inženjering interfejsa je dizajn korisničkih interfejsa za mašine i softver, kao što su računari, kućni aparati, mobilni uređaji i drugi elektronski uređaji, sa fokusom na maksimiziranju upotrebljivosti i korisničkom iskustvu. Cilj dizajna korisničkog interfejsa je da interakcija korisnika bude što jednostavnija i efikasnija u smislu ostvarivanja korisničkih ciljeva (dizajn usmeren na korisnike). Dizajn korisničkog interfejsa zahteva dobro razumevanje potreba korisnika. Postoji nekoliko faza i procesa u dizajnu korisničkog interfejsa, od kojih su neki zahtevniji od drugih, u zavisnosti od projekta. Dizajn korisničkog iskustva (UKS, UKSD, UED ili KSD) je proces poboljšanja zadovoljstva korisnika proizvodom poboljšanjem upotrebljivosti, pristupačnosti i zadovoljstva u interakciji s proizvodom. Dizajn korisničkog iskustva obuhvata tradicionalni dizajn interakcije između ljudi i računara (HCI) i proširuje ga adresiranjem svih aspekata proizvoda ili usluga koji percepiraju korisnici.
18
“Driventa“
Marko Purić
UI/UX dizajn
Od malih nogu sam pokazivao talenat i pohađao školu slikanja u rodnom gradu. Sa pojmom dizajna sam se susreo još u osnovnoj školi nakon čega sam i poželeo da se bavim ovim zanimanjem. Svoju karijeru sam počeo na poznatoj platformi posvećenoj dizajnerima “99designs”. Krajem srednje škole, osnovao sam kreativnu agenciju “Skech” gde i danas radim kao grafički i UI/UX dizajner sa klijentima širom sveta. 19
DIZAJN 3D modelovanje uopšteno
Je proces razvijanja matematičke reprezentacije bilo koje površine nekog objekta (bilo neživotnog ili živog) u tri dimenzije putem specijalizovanog softvera. Proizvod se zove 3D model. Neko ko radi sa 3D modelima može se nazvati 3D umetnikom. Može se prikazati kao dvodimenzionalna slika kroz proces koji se zove 3D rendering ili se koristi u računarskoj simulaciji fizičkih fenomena. Model se takođe može fizički kreirati pomoću 3D uređaja za štampanje. Modeli se mogu kreirati automatski ili ručno. Proces manuelnog modeliranja pripreme geometrijskih podataka za 3D kompjutersku grafiku je sličan plastičnoj umetnosti kao što je skulptura. Trodimenzionalni (3D) modeli predstavljaju fizičko telo koristeći zbirku tačaka u 3D prostoru, povezanim različitim geometrijskim jedinicama kao što su trouglovi, linije, ukrivljene površine itd. Zbirka podataka (tačke i druge informacije), 3D modeli može se kreirati ručno, algoritmički (proceduralno modelovanje) ili skenirati. Njihove površine mogu biti dodatno definisane mapiranjem teksture.
20
“Longboard girl“
Milica Martić
3D modelovanje
Formalno obrazovanje kostimografa stekla na Akademiji lepih umetnosti i nakon diplomiranja dobila priliku da radim na predstavi Don krsto u SNP-u. To mi je omogućilo da kasnije formiram svoj modni brend Shimur. U medjuvremenu sam završila kurs modelovanja na italijanskom institutu Calligari, što mi je omogućilo da direktno pretočim svoje ideje na tkaninu. Izlagala na Fashion week-u svoju Steampunk hunter kolekciju. Samouki 3D artist, što mi je ujedno i najveća preokupacija. Sfera kojom sam najviše preokupirana je karakter dizajn. 21
DIZAJN
TREND
Promenljivi logoi Prošlo je 10 godina od kako je odgovarajući dizajn počeo da revolucioniše veb, i od tada je postao industrijski standard. Brzi rast mobilnog pretraživanja (i beskrajnog asortimana uređaja i dimenzija ekrana) stvorio je kritične probleme upotrebljivosti za tradicionalne veb stranice. Dizajneri i programeri počeli su da eksperimentišu na različite načine kako bi se dizajn prilagodio korisničkom uređaju kao rešenje sa jednom veb-adresom. Ovo je postavilo temelje za ono što bi postalo poznato kao “odgovarajući dizajn”. Ideja promene logotipa da zadovolji iste zahteve korisnika u velikoj meri je ostala nezamisliva... do sada. Kompanije su osvežavale svoje logotipe u moderne, pojednostavljene verzije tokom proteklih nekoliko godina, a dizajn dizajna logike je logičan sledeći korak u ispunjavanju današnjih zahteva.
Gradijenti U ne tako dalekoj prošlosti gradijenti su vladali vrhom. Nađeni su na svakoj veb stranici, zaglavlju stranice i prezentacijama. Vaš korporativni PDF nije bio hladan, osim ako je gradijent nagovorio poklopac. Zatim, negde oko kraja 2007. godine, oni su bili udaljavani pošto smo prihvatili era ravnog (flat) dizajna. Krajem 2017 i početkom gradijent se ponovo vraća u modu. Putem flat dizajna kako bi naglasio ili osenčio površine i oblike, tako i u dizajnu generalno jer daje dubinu. Mnogim 2D crtežima i ostalim vizuelnim elementima gradijent daje 3D dubinu, što danas predstavlja neki od najnovijih trendova prilikom vizuelizacije različitih projekata.
22
Više dubine U poslednje vreme smo ih viđali mnogo i sigurno je reći da su senke zvanično ponovo u 2018. godini. Kao i gradijenti, senke su stavljene na zadnje gorionike dok smo mi oduzeli realizam i skeomorfizam iz naših projekata u korist ekstremnog minimalizma i dvo-dimenzionalni dizajn. Gledajući unaokolo, dubina je bila korisno sredstvo za pomoć korisnicima u određivanju vizuelne hijerarhije, polja unosa i poziva na akciju na ekranu. Dizajneri su eksperimentisali sa “dugim senkama” kao prihvatljivo sredstvo za dodavanje više dimenzija njihovim ravnim dizajnom kada je Google Material Design ponovo uveden stvarne senke kao poboljšanje njihovog korisničkog interfejsa. Ideja se brzo širila izvan materijal dizajna i dizajneri su započeli ponovno uspostavljanje sopstvenih senki. Ove senke su bile velike, meke, poneke obojene i dodavale su suptilnu dubinu i dimenziju za razliku od svojih surovi, prekomerno korišćenih, prethodnih “drop-shadov”.
Ručni rad Ručno dizajnirani elementi najavljuju veliki povratak u 2018. godini. Između ostalog, trend “sve stvari ručno nacrtan” uključuje savremenu scenografsku tipografiju i fotografije koje se zamenjuju ručno slikanim ilustracijama. Dodajte autentičnost i prenesite ideju ručnim dizajniranjem da biste ostali na vrhu vaše igre.
23
DIZAJN
KAKO NAPRAVITI
Biznis kartice Potreban program za pravljenje: Adobe Photoshop, Adobe Illustrator ili Adobe InDesign. 1. Kreiranje novog dokumenta Putanja kojom kreiramo novi dokument: File > New (> Document - u InDesign). Zatim, iz već predefinisanih dimenzija možemo izabrati stranicu Print i izabrati željenu formu biznis kartice ili možemo promeniti parametre na milimetre i sami uneti željenu veličinu. Ako smo se odlučili da sami unosimo dimenzije, u poljima Width i Height ćemo uneti 90 mm i 50 mm u zavisnosti da li hoćemo da bude horizontalno ili vertikalno paravnata. Sledeće polje koje nam je jako bitno u štampi je Bleed i Slug gde moramo podesiti koliko milimetara želimo da je površina za crtanje veća od prethodno zadate dimenzije. Taj parametar je najbolje proveriti sa štamparijom, ali neki standardni parametri su između 3 i 5 mm. Taj korak nam je jako bitan jer prilikom pripreme za štampu na jednoj A4 strani može da se nadje više vizit kartica i onda ide proces sečenja te može doći do minimalnih odstupanja i zato je poželjno imati pozadinsku boju i malo više nego što su tačne dimenzije. Kada smo podesili ove parametre, nalazimo se u samom programu sa Selection alatkom. 2. Podešavanje izgleda/pozadine vizit kartice Da bi podelili određena polja gde bismo uneli tekst/nalepili logo/obojili neku površinu uzećemo Rectangle tool (prečica za ovu alatku je M u sva tri programa). Pomoću te alatke lako možemo napraviti željeni kvadrat ili pravouganik, te lako možemo vizuelno već videti neku razliku. Na to polje, selektovanjem boja (2 pločice sa leve strane koja jedna drugu preklapaju) možemo lako izmeniti istu u koju god nijansu da nam je potrebna. Nakon ovog koraka dobijamo nešto što ovako izgleda:
24
3. Dodavanje teksta Nakon toga, sledi najlakši deo gde korišćenjem alatke za tekst (Text Tool - skraćenica T) lako nanosimo tekst na željeni deo vizit kartice. U gornjem delu programa, možemo uočiti koji je font izabran, kao i veličinu istog.
Ime i Prezime 0381 11 111 111 ime.prezime@mail.rs
4. Dodavanje logoa Nakon ovog dela, dodaćemo željeni logo ili bilo koji drugi element ili sliku vrlo jednostavno. Najlakši način za dodavanje elementa na samu radnu površinu bi bio da samo prevučemo željeni fajl iz foldera u kom se nalazi u radnu površinu programa. Sam program će napraviti novi sloj (Layer) kojim ćemo moći da manipulišemo. Kada smo taj korak završili, dobijamo nešto što bi ovako trebalo da izgleda:
SG PRODUCTION PRINT | WEB | PHOTOGRAPHY | VIDEO
Ime i Prezime 0381 11 111 111 ime.prezime@mail.rs
5. Priprema za štampu Nakon ovoga, exportovaćemo fajl iz programa koji je pripremljen za štampu. Putanja kojom exportujemo fajl: File > Export > Izaberemo PDF format (koji sačuvava što više podataka kako bi se opet po potrebi mogao otvoriti u izvornom programu iz kog je kreirano) > Save. Nakon toga uspešno smo sačuvali vizit karticu spremnu za štampu.
25
27
FOTO Fotografija uopšteno
Medij dobijen delovanjem svetlosti na površinu koja je osetljiva na svetlost. Fotografija može postojati u fizičkom obliku (na papiru, staklu, limu, itd.) ili u elektronskom obliku (na zaslonu ekrana, projektovanjem na određenu podlogu). Istim nazivom se označavaju tehnička delatnost i umetnička disciplina. Neke od oblasti stvaranja u fotografiji: umetnička fotografija (umetnički izraz kroz fotografiju), novinska fotografija, reklamna fotografija, naučna fotografija, svadbena fotografija, amaterska fotografija (hobi i porodična fotografija). Najraniju fotografiju prirode načinjenu uz pomoć svetlosti i kamere opskure dobio je 1826. godine Francuz Nisefor Nijeps. On je upotrebio metalnu ploču premazanu tečnim rastvorom bitumena (asfalta) i izložio u kameri opskuri. Ekspozicija je trajala 8 sati. Ta fotografija (popularno nazvana „Pogled na golubarnik”) sačuvana je, a otkrio ju je 1952. godine istoričar fotografije Helmut Gernshajm u zaostavštini jednog botaničara iz 19. veka kome je Nieps poklonio taj primerak prilikom boravka u Londonu 1827. godine.
28
Fotografija istorija
Istorija fotografije ima korene u dalekoj antici otkrivanjem dva kritična načela, projekcije slike opkusa slike i činjenice da su neke supstance vidljivo izmenjene izloženošću svetlosti, što je otkriveno posmatranjem. Pored veoma neizvesnog procesa koji se koristi na Pokrivaču u Torinu, nema artefakata ili opisa koji ukazuju na to da je neko čak zamišljao snimanje slika sa osetljivim materijalima pre 18. veka. Oko 1717. godine Johann Heinrich Schulze je uzeo urezana slova na flašu osjetljivog na svjetlu osjetljivu gustinu, ali on očigledno nikad nije razmišljao o tome da rezultati postanu trajni. Oko 1800 Thomas Vedgvood je napravio prvi pouzdano dokumentovan, mada neuspješan pokušaj da snima kamere u stalnom obliku. Njegovi eksperimenti su proizveli detaljne fotograme, ali Vedgvood i njegov saradnik Humphri Davi nisu našli način da popravljaju ove slike. Komercijalno uvođenje računarskih elektronskih digitalnih kamera u devedesetim godinama ubrzo je revolucionisalo fotografiju. Tokom prve decenije 21. veka,tradicionalne filmske fotohemijske metode su sve više marginalizovane, pošto su praktične prednosti nove tehnologije postale veoma cenjene, a kvalitet slike umerenih digitalnih kamera je stalno poboljšavan.
29
FOTO Fotografija
divlje životinje
žanr fotografije koja se bavi dokumentovanjem različitih oblika divljih životinja u njihovom prirodnom staništu. Pored toga što bi trebale fotografske veštine, fotografima iz divljine biće potrebne veštine terena. Na primer, nekim životinjama je teško pristupati i zato je potrebno poznavanje ponašanja životinja kako bi se mogli predvideti nagli pokreti ili pokreti opasnosti. Fotografisanje nekih vrsta može zahtevati veštine lova ili upotrebu senke/kamuflaže za prikrivanje. Dok se fotografije divljih životinja mogu uzimati koristeći osnovnu opremu, uspešna fotografija nekih vrsta divljih životinja zahteva specijalističku opremu, kao što su makro sočiva za insekte, duga fokalna dužina ležajeva za ptice i podvodne kamere za potrebe fotografisanja morskih životinja. Međutim, odlična fotografija o divljim životinjama takođe može biti rezultat toga što je na pravom mjestu u pravo vreme i često uključuje dobro razumevanje ponašanja životinja kako bi se predvidjele zanimljive situacije za snimanje u fotografiji.
30
“Chillin“
“Predator“
Stefan Grujić
divlje životinje
Profesionalni fotograf sa velikom strašću za fotografisanje i opažanje životinja. Možda čak i najveća sporedna aktivnost, kojoj rado pribegavam, je da zastanem i opažam kako ljudski, tako i životinjski svet. Za razliku od ljudskog, predvidivog, ovaj drugi je mnogo interesantniji iz razloga što nikad ne znate na čemu ste prilikom fotografisanja divljih životinja. Zanimljivost vezana za fotografiju “Predator” je da iako se Bengalski tigar nalazio u zaštićenom prostoru, dok je šetao unaokolo, spazio me je u jednoj skupljenoj tački i nije mogao da definiše da li za njega predstavljam neki vid opasnosti. Kada se približio na njegovu bezbednu blizinu za napad, samo su nam se susrele oči i on je počeo da reži. To mi je bila dobra opomena da se odmaknem, kako bi on nastavio da dominira svojim prostorom. 31
FOTO
TREND
Osvetljenje raspoloženja (moda, portret) Što se tiče osvjetljenja, barre je značajno podignuto. Učenje da manipulišete dostupnim svetlom da biste napravili upečatljivu sliku je neophodno. Fad pucnjave u oštru svetlost i stvaranje senki koji su u pravu su zamenili miješanim osvetljenjem i tradicionalnim modelima osvetljenja. U međuvremenu, svetlost koja se stvara u studiju više ne drži talaca savršenim svetlim tonovima i minimalnim ISO-om. Odražava kontrolu i izradu zanatlije koja je savladala ovu veštinu; svetlost je pernata i delikatno obuhvata temu. Nedavna kampanja Diora koju je zauzela Brigitte Lacombe je odličan primjer rasvjetnog osvetljenja. Brigitte dosledno proizvodi besprijekoran posao i nije ni čudo što njenu fotografiju u velikoj meri zahtijevaju veliki brendovi, a njen Instagramov račun daje odličan materijal za studiranje.
Fantazija Sajt Shutterstock je masovno povećanje fantazijskih likova, poput jednorogova i sirena, a orkestralna muzika raste u popularnosti jer kreativci izgledaju da dodaju neke natprirodne.
Novi minimalizam minimalizam je već neko vreme u trendu, ali uz popularni trend “kontinuirane linije” je novi kandidat - neonski krug.
Nefiltrirane slike stil opisan kao Dead Pan, i popularan u pedesetim godinama, ovaj novi talas fotografije uključuje subjekte predstavljene kako su - sirove i spremne. Pretpostavljamo da je ovo prirodno postalo popularnije u društvenim medijima i video zapisima uživo.
32
Accept me for who I am Ovaj vizuelni trend je izazovni stereotip. Očekuje se da će se nastaviti žene i muškarci zarobljeni kao “njihova istinska jaza” i razmena uloga oba pola.
Boja Boja Pantone godine za 2018 godinu je Ultra-Violet; “plava ljubičasta boja koja našu svesnost i potencijal donosi na viši nivo”, crpka na istraživanju novih tehnologija, galaksije, umetničkog izražavanja i duhovnog razmišljanja. To je boja koja predstavlja nepoznato, onoga što tek treba doći i zanimljivo je. To je takođe bila herojska boja među poznatim ličnostima kao što su Prince, David Bovie i Jimi Hendrik. Sve nijanse lavande i drugih ljubičica već su predviđene kao popularne i kod domaćica i mode. Pantone je osvojio svoje 16 najboljih boja za proleće 2018. godine, za koju se očekuje da će ga koristiti modni dizajneri u Londonu u muškim i ženskim kolekcijama. Uključuje smešne boje kao što su Cherri Tomato, Medovlark i Palace Blue uz garderobe kao što su Varm Sand i Harbor Mist. Pogledajte kompletnu listu ovdje. Naravno, na listi je i Ultra-Violet, kao i Pink Lavender.
BONUS Fotografiši ove stvari sledećeg meseca i izađi u novom broju: - Portret - Makro - Crno-bela Fotografije pošalji na: sgproductiondesign@gmail.com sa naslovom: Magazin - Foto - Naziv teme_Ime i Prezime
33
ANIMACIJA Animacija
uopšteno
je dinamični medijum u kojem su slike ili objekti manipulisani da bi se prikazali kao pokretne slike. U tradicionalnoj animaciji, slike su nacrtane ili obojene rukom na prozirnim celuloznim listovima za fotografisanje i izlaganje na filmu. Danas se većina animacija pravi sa kompjuterskim generacijama (CGI). Kompjuterska animacija može biti vrlo detaljna 3D animacija, a 2D kompjuterska animacija može se koristiti za stilske razloge, niske propusnosti ili brže prikazivanje u realnom vremenu. Druge uobičajene metode animacije primjenjuju tehniku zaustavljanja kretanja na dva i trodimenzionalna objekta poput izreza papira, lutaka ili glinenih figura. Tehnika zaustavljanja kretanja gde se glumci uživo koriste kao frame-bi-frame predmet poznat je kao pikselacija. Uobičajeno je da se efekat animacije postiže brzim sekvencijalnim slikama koje se minimalno razlikuju jedni od drugih.
36
Animacija istorija
Istorija animacije počela je dugo pre razvoja filma. Ljudi su verovatno pokušali da prikazuju kretanje još u paleolitskom periodu. U posudi Shahr-e Sukhteh, u Iranu, staru 5.200 godina, nalazi se pet sekvencijalnih slika oko njega koje pokazuju faze koze koje skoče na nipo na stablu. Charles-Emile Reinaud je dodatno razvio projekcijski prakinoskope u Theatre Optikue sa providnim ručno slikanim šarenim slikama u dugačkoj perforiranoj traci koja se nalazila između dva kalema, patentirana u decembru 1888. Od 28. oktobra 1892. do marta 1900. Reinaud je dao preko 12.800 emisija do ukupno od preko 500.000 posetilaca u Musee Grevin u Parizu. Serija animiranih filmova iz serije Pantomimes Lumineuses sadržala je 300 do 700 okvira koji su manipulisani napred i nazad i trajali od 10 do 15 minuta po filmu. Klavirska muzika, pesma i neki dijalog su izvedeni uživo, dok su neki zvučni efekti sinhronizovani sa elektromagnetom.
37
ANIMACIJA
38
“Stefan - The First Crowned“
Ivan Stojković
animacija
Ilustrator, animator i strip umetnik. Diplomirao na Fakultetu primenjenih umetnosti, Univerziteta u Beogradu na Odseku za animaciju. Tokom godina studija moj rad je objavljen kao urednička ilustracija, a od tada radim kao animator, ilustrator, scenarist, dizajner karaktera i strip umetnik za razne klijente u mojoj zemlji i inostranstvu. Neke od tih radova možete videti ovde, kao i na mom Behance profilu. Uživajte.
39
VIDEO PRODUKCIJA Video produkcija
uopšteno
je proces proizvodnje video sadržaja. To je ekvivalent stvaranja filmova, ali sa slikama koje su snimljene digitalno umesto na filmskim sredstvima. Postoje tri faze video produkcije: predprodukcija, produkcija i postprodukcija. Predprodukcija uključuje sve aspekte planiranja video produkcije pre početka snimanja. Ovo uključuje pisanje scenarija, planiranje, logistiku i druge administrativne zadatke. Proizvodnja je faza video produkcije koja snima video sadržaj (pokretne slike/videografiju) i uključuje snimanje subjekta(e) videa. Postprodukcija je akcija selektivne kombinacije tih video klipova putem video uređivanja u gotov proizvod koji priča priču ili komunicira poruku bilo u živom događaju (produkcija uživo) ili nakon događaja (postprodukcija). Trenutno, većina video sadržaja je snimljena putem elektronskih medija poput SD kartice za potrošačke kamere ili na solid state storage i flash storage za profesionalne kamere. Video sadržaj koji se digitalno distribuira često se pojavljuje u zajedničkim formatima kao što je format Grupe eksperata grupe (.mpeg, .mpg, .mp4), KuickTime (.mov), Audio Video Interleave (.avi), itd. 42
Video produkcija
istorija
1870 - Celuloid je patentiran i koristi se kao osnova za fotografski film 1890 - Izmišljene kamere za snimanje filma 1899 - Pušten prvi animirani film 1906 - Pušten prvi dugometražni film 1923 - Osnovan Warner Bros. 1927 - Slike snimanja su proizvedene bez zvuka (nemi filmovi) 1957 - Snimljen prvi muzički video. Jail house rock - Elvis 1998 - 75 godina postojanja Warner Bros.-a 2002 - Druga epizoda “Star Wars“ je bio prvi veliki film koji je u potpunosti snimljen sa digitalnom kamerom 2002 - Izašao GoPro, akciona kamera koja se danas svakodnevno koristi u razne svrhe Danas - Svakodnevno izbacivanje miliona video klipova putem raznih društvenih mreža kao što su YouTube, Vimeo, Instagram (Story), itd.
43
VIDEO PRODUKCIJA
44
Više projekata
Stefan Grujić
video produkcija
Kroz gledanje raznih videa još od malena uvek sam zamišljao kako je biti iza kamere. Došao je prelomni trenutak, kada sam se zapitao: “Čime bi onaj mali dečak, pun raznih interesovanja, voleo istinski da se bavi?” i došao do zaključka da je to upravo svim onim čime se i dan danas nakon pet godina bavim. Pre svega rekao bih stvaranjem, kao i raznom vrstom umetnosti. Sve se to provlači što kroz video produkciju i animaciju, što kroz grafički i web dizajn, tako i na raznorazne crteže, skice, ideje i maštanja. Zapravo, možda nam sva ta inspiracija i pokretačka snaga dolazi iz tog pitanja. Šta bi rekli da se nađemo u ulozi te male osobe koja je još tada lansirala rakete, a možda nije ni znala ništa o fizici kao nauci. 45
Završna reč, Dođosmo i do kraja prvog broja. Kroz razne sekcije prošli smo što kroz istoriju, što kroz neke zanimljive radove i detalje. U narednom broju akcenat će nakon ovog upoznavanja biti na više radova i predstavljanja novih kreativaca i interesantih radova iz svih oblasti. Razvijaće se sekcije kako napraviti, u svim oblastima i imaćemo razne zanimljive članke iz raznih sfera. Magazin trenutno radi na prikupljanju što više kreativnih i zainteresovanih ljudi punih entuzijazma, tako da te očekujem da se pridružiš našoj maloj družini koja raste iz dana u dan. Pomerajmo granice i svi zajedno do novih uspeha. Vidimo se u sledećem broju ili na nekoj od kreativnih radionica koje će biti organizovane. Za više informacija, piši na:
sgproductiondesign@gmail.com
Dizajn – jedna reč, beskonačno značenja.
Stefan Grujic
Svi radovi navedeni u ovom magazinu su iskljuÄ?ivo u promotivne svrhe oblasti u kojima se nalaze. Ovim putem pozivam sve kreativce da se jave na sgproductiondesign@gmail.com kako bismo ostvarili kontakt i saradnju.
Stefan Grujic
