RAFAEL ESTÉVEZ
PAULA OVEJERO
PAULA OVEJERO (paulashowmag@hotmail.com)
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PIOLA LOVE
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TELEVISIÓN MÚSICA PORTADA ESPECIALES CINE
Lo primero de todo: ¡Buenos días!, ¡buenas tardes! o ¡buenas noches!, según la hora en la que estéis leyendo este texto. Cómo supongo que sabréis, hace ya un año del anterior número de SHOW MAG, en el cual, teníamos cómo portada a la actriz y cantante ANGY. Esta revista, llegaba con la idea de continuar mes a mes, número a número, sin parones tan largos como ha terminado sucediendo. Pero por problemas personales y profesionales, no se le ha podido dedicar el tiempo que realmente se merece. El primer número de SHOW MAG, que contaba con la portada de la estupenda ANA FERNÁNDEZ, llegó en Septiembre de 2011. El segundo número de la revista, con SANDRA FERRER y LUCÍA JATO en portada, llegó con el especial de Halloween en Octubre de 2011. Ya el tercer número, cómo os dije antes, no pudo llegar al mes siguiente, si no, que llegó en Junio de 2012, prácticamente un año después. Ahora, en este cuarto número que llega en Julio de 2013, más de un año después del anterior, se ha podido publicar, gracias a Dios. Aunque llegue más tarde de lo esperado, este número estaba ideado para el mes de Octubre de 2012, por lo cual, algunas entrevistas están ya pasadas de fecha. Pero aún así, no queremos faltar el respeto y no publicarlas. Aún así, doy gracias a todos los lectores, que tras las extrañas publicaciones de SHOW MAG, en nuestros tres primeros números sumamos más de 600.000 visualizaciones. Pido disculpas a la agencia Delphoss, representantes de nuestra querida portada MARIAN ARAHUETES, por la larga (pero larga…) demora en su publicación. Lo siento, de corazón. Ahora sí, me despido, dejándoos disfrutar de este número, pero sin confirmar la vuelta de esta revista. Quizá vuelva, quizá no, nunca se sabe, pero lo que sí que estoy seguro es que siempre estaréis ahí. Gracias de corazón.
RAFAEL ESTÉVEZ
TELEVISIÓN #04
'Gran Hotel' se ha convertido en una de las series más destacadas de los últimos años no solo a nivel de crítica, sino también en audiencias. La ficción de Antena 3 ha emitido tres temporadas con 39 capítulos, en las que ha logrado una audiencia muy fiel que, si bien no ha conseguido los astronómicos datos de otros productos como 'Isabel' o 'Águila Roja', sí ha logrado conquistar a un buen número de espectadores. Entre las novedades que tomarán el relevo de 'Gran Hotel' en los próximos meses, se encuentran miniseries con final cerrado como 'El tiempo entre costuras' y 'El corazón del océano' y otras con aspiración de tener un recorrido mayor como 'Galerías Vélvet', 'Vivo cantando', 'Lolita Cabaret' o una nueva ficción western. Su primera temporada fue, sin duda, la más exitosa. La calidad de la serie llamó la atención a los espectadores desde el primer día, lo que hizo que se estrenara ante 3,7 millones de espectadores y un 20% de share. Posteriormente, aunque nunca llegó a ese dato de nuevo, se mantuvo en cifras muy positivas logrando cerrar la primera tanda con un magnífico 18,5%. Una media de 3,4 millones vieron estos nueve capítulos y se engancharon a las vivencias de la familia Alarcón y compañía. La serie producida por Bambú se despidió este martes de los espectadores con su cierre definitivo. En estos casi dos años que ha permanecido en antena, ha conseguido una buena media de 2,8 millones de espectadores con un 15,2% de share, cerca de dos puntos por encima del promedio habitual de Antena 3.
“GRAN HOTEL” HA SIDO UNA DE LAS SERIES MÁS PREMIADAS DE LOS ÚLTIMOS DOS AÑOS
TELEVISIÓN #04
Casi dos años de éxito . Antena 3 estrenó 'Gran Hotel' como una apuesta por la calidad en octubre de 2011. La ficción fue una auténtica revelación en su primera temporada con un 18,5% de media. Las tramas y actores del elenco, entre los que destacaban nombres como Concha Velasco o Adriana Ozores, llamaron la atención tanto dentro como fuera de España. La segunda temporada tardó en llegar más de lo esperado. La renovación fue de nada menos que 16 episodios, aunque no llegaron hasta 10 meses después del final de la primera tanda. Antena 3 confiaba en la fortaleza de 'Gran Hotel' y no se amedrentó tras ver los impresionantes datos de la primera edición de 'La Voz'. Decidió así enfrentar ambos formatos en la noche del miércoles, algo que hizo mucho daño a la serie de Bambú. Sin embargo, y a pesar del descenso de más de cinco puntos respecto al inicio de la primera temporada, 'Gran Hotel' estrenó su segunda temporada con un potente 14,7%. Antena 3 sabía que podía hacer datos mejores e hizo amago de cambiarla de día, pero subió a un 15,9% y prefirieron mantenerla en miércoles. La audiencia se quedó estanca perdiendo gran parte de los seguidores que había ganado en su primera temporada. Fue entonces cuando decidieron que los ocho episodios finales de la segunda temporada pasarían a formar parte de la tercera, con lo que finalizaron la emisión el 21 de noviembre con un 14,7% de media. La tercera temporada sólo baja siete décimas de media Los fans no tuvieron que esperar mucho para ver la continuación de las tramas de 'Gran Hotel'. Aunque la temporada se partió, los nuevos episodios se vendieron ya como tercera temporada y se empalmaron con los 14 episodios siguientes que venían con importantes cambios.
TELEVISIÓN #04
De esta manera, el inicio de la tercera temporada era tan solo una continuación de las anteriores tramas mientras que el verdadero final de temporada e inicio de la siguiente, la explosión en el lujoso hotel, quedó incluido como un episodio más. Esta tercera temporada ha constado finalmente, con la suma de las dos partes, de 22 episodios. La media ha sido la menor, aunque la pérdida ha sido mucho menor y tan solo ha bajado 7 décimas respecto a la anterior tanda, marcando un 14% y demostrando la fidelidad de una serie que ya ha pasado a la historia de las ficciones españolas. Hasta su fin, la serie ha tenido una audiencia muy fiel del 13% -sin bajar de esa cifra-, en la línea de la cadena, lo que les permite despedirse con la cabeza muy alta. Su capítulo final llegó el pasado martes 25 de Junio cerrando definitivamente las tramas que han rodeado al 'Gran Hotel' de Cantaloa con una media de 2.625.000 espectadores y un 14,9% de share.
‘EL OBJETIVO’, SE ESTRENA LÍDER Y ‘PESADILLA EN LA COCINA’ NO PARA DE CRECER
laSexta vivió el pasado domingo 3 de junio una de las mejores noches de su historia. El debut de Ana Pastor al frente de “El Objetivo” se convierte en el mejor estreno en cuota de la cadena en su historia, con el 14,9% de share, y más de 2,6 millones de espectadores (2.622.000), líder de su franja. Posteriormente, “Salvados”, en la última edición de su mejor temporada, se sitúa como lo más visto de la noche con 3 millones de seguidores (2.975.000) y el 15% de share. El esperado regreso de Ana Pastor a la televisión nacional fue líder absoluto entre el público de 25 a 64 años, con datos del 15,7% en el grupo de 25 a 34 años; el 16% de 35 a 44 años, el 17% de 45 a 54 años y del 20,4% en el de 55 a 64 años. Asimismo, lideró en el Target Comercial, con un 16,8%, y en los ámbitos de Euskadi (21,4%), Galicia (16,1%), Madrid (20,4%), Valencia (19%), Castilla-La Mancha (14,2%) y Aragón (15,1%). El minuto más visto de “El Objetivo” se produjo a las 22:14 horas, cuando 3.216.000 espectadores (17,2%) seguían el momento en el que la prueba de verificación confirma que los políticos han dado datos falsos sobre los ERE. Por otra parte, Alberto Chicote vuelve jueves tras jueves a poner orden desde laSexta y la segunda temporada de “Pesadilla en la cocina” ha batido el récord de su segunda temporada, con casi 3.000.000 espectadores y el 13,4% de cuota. Gracias a este resultado, el tercero mejor de su historia, el espacio se convierte, además, entre lo más visto de su día de emisión entre la oferta privada.
TELEVISIÓN #04
NEOX suma al público infantil a su oferta en su nueva franja matinal Atresmedia Televisión se ha propuesto llegar a todos los targets y para ello nada mejor que enfocar y dirigir sus contenidos a través de su oferta de TDT. El grupo de San Sebastián de los Reyes cuenta con los canales más reconocibles del panorama audiovisual, sin embargo, le falta una marca infantil con la que completar totalmente su oferta. Hasta ahora. Según ha conocido en exclusiva FórmulaTV.com, Atresmedia TV ha decidido crear Neox Kidz, una nueva marca que englobará una amplia oferta exclusivamente infantil y que reforzará las mañanas de Neox. Neox Kidz es la nueva marca con la que Atresmedia Televisión competirá por la audiencia infantil. Se trata de una banda específica que se emitirá dentro de Neox, concretamente en las mañanas, en el llamado prime time de los niños. Así las cosas, a primera hora del día los espectadores se encontrarán con Neox Kids y más tarde con la parrilla de Neox. Nueva oferta para el público infantil Con el nacimiento de esta nueva marca, Atresmedia Televisión suma el público infantil a su oferta. El grupo se ha propuesto recuperar una audiencia que en los últimos años se han repartido especialmente Clan, Disney y Boing, los canales exclusivamente infantiles de la TDT. Neox Kidz arrancará en verano, coincidiendo con el inicio de las vacaciones. La marca englobará las mañanas de lunes a domingo, aunque tras el periodo estival la franja se irá adaptando a los horarios de los escolares. El canal también modificará su mosca para señalizar sus contenidos. Las series que integrarán la parrilla de Neox en la franja de Neox Kidz (mañanas) son, entre otras, 'Transformers. Rescue Bots', 'Angry Birds Toons', 'Shin Chan', 'Lucky Fred'. 'La leyenda de Korra' y 'B-Daman Crossfire'. Este verano aterrizan en Neox Kidz las series de animación 'Angry Birds Toons', 'B-Daman Crossfire', 'Robot & Monster' y 'La leyenda de Korra' , así como las nuevas temporadas de 'Shin Chan', 'Los padrinos mágicos', 'Transformers: Rescue Bots' y 'Star Wars: The clone wars'. Además, esta franja dedicada al público infantil cuenta también con una amplia oferta de cine de animación.
Primero nos contaron ‘Hispania’, después vimos llegar la caída del héroe Viriato y ahora pasamos de la historia y nos centramos en los personajes romanos. Antena 3 estrenó ‘Imperium’ en el último trimestre del 2012, una de sus grandes apuestas para esta temporada. En esta serie, se centraron en algunos de los personajes romanos que ya vimos anteriormente, añadiendo a ellos otros nuevos sin la rigidez de la Historia. ‘Imperium’ cuenta con los personajes romanos principales de ‘Hispania’ y con una ampliación del elenco. El reparto lo encabezan Lluís Homar, Pepe Sancho, Nathalie Poza, Jesús Olmedo, Iván Sánchez, Ángela Cremonte o Thais Blume. En esta nueva serie, se incorporan: Fernando Andina, Elvira Mínguez, Javier Ríos, Aura Garrido, Belén Fabra, Paula Prendes, Nasser Saleh, Antonio Mourelos, Robert González, Carlos Álvarez Novoa y Santi Marín. En ‘IMPERIVM’ se centran principalmente en la vida de Galba y su familia, además de contar con gran protagonismo el lado opuesto el senador Quinto. Traiciones, pasiones y algún que otro misterio centran las tramas de esta primera y única temporada. Sin duda, como puntos positivos hay que destacar la gran factura que aporta una sensación de realismo.
TELEVISIÓN #04
Una estética muy conseguida y unas tramas potentes, han sido los grandes ingredientes ‘IMPERIVM’ Sin embargo, la audiencia no pensó lo mismo, ya que en su mismo estreno no consiguió seducir, acumulando un triste 10,9% de share y 1.849.000 espectadores. Antena 3, en su momento, decidió mover ficha y trasladar su apuesta a los jueves con casi el mismo resultado. Hay que lanzar una lanza a favor de la serie en cuanto a sus tramas y el ritmo en los primeros capítulos. Si no la visteis en su momento, os diremos que arranca con un primer capítulo muy potente, el cual os recomendamos a ver. Analizando las tramas con detenimiento. Vemos a la familia de Galba, encabezada por el mismo actor ―Lluís Homar―, intentando recuperar la fama y el poder perdido ante el senador Quinto. Las tornas han cambiado y Quinto es el nuevo senador con más poder de Roma. También Aura Garrido, conocida por su papel protagonista en ‘Ángel o Demonio’, tiene su propia trama en esta serie. Cora, su papel, es una mujer que hará todo lo necesario para sacar a su padre de la cárcel por una traición.
Como en toda historia, habrá uno o más traidores camuflados en la serie durante su única temporada. ¿Ya sabéis quiénes son? Tenéis todos los capítulos disponibles en la web de Antena 3. Tal vez ‘Imperium’ pese a contar con una estética y un reparto renovado, todavía recuerde a ‘Hispania’ que recordemos que ya perdió un gran número de seguidores en su segunda temporada. Si a esto añadimos que tanto ‘Toledo’ como ‘Imperium’ no despertaron el interés de la audiencia está claro que las historias más antiguas no tienen el gancho de la audiencia de Antena 3. Solo era cuestión de tiempo para ver la evolución de ‘IMPERIVM’, pero ya pudimos asegurar desde casi el primer episodio de que esta serie iba a ser la primera apuesta que no iba a renovar por una segunda temporada, quedándonos en lo cierto. Además recordemos que la cadena cuenta con una nevera cargada de series por estrenar y que, previsiblemente, podría haber lanzado en cuanto la caída de audiencia de la ficción del Grupo Antena 3 fue similar a la del Imperio Romano. Pero de todos modos nos hacemos una pregunta… ¿Hay alguna razón por la que las ficciones de época no tienen cabida en la audiencia de la cadena? Esperemos que no sea así, ya que tienen en el cajón una gran cantidad de productos de ese estilo.
TELEVISIÓN #04
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La cadena rusa CTC emitirá la primera adaptación internacional de la serie de
“El barco” comenzará en los próximos meses su travesía por aguas rusas, una vez finalizada su andadura en Antena 3. Las aventuras de los tripulantes del Estrella Polar tendrán su versión rusa gracias a la primera adaptación internacional que se hace de la serie producida por Globomedia para Antena 3. Una versión local que será emitida por la joven cadena rusa CTC. El rodaje de los primeros 26 episodios comenzó el pasado mes de mayo, de la mano de dos directores con amplia experiencia en la dirección de series españolas.
últimos años, especialmente entre el público más joven, circunstancia que ha provocado un importante fenómeno fan. Este hecho, sumado a la calidad de los guiones y la factura de gran producción, ha llevado a la televisión CTC a iniciar la grabación de sus propios capítulos, con actores locales, para su emisión a partir del próximo mes de noviembre.
“El barco” toma así el relevo de “El Internado”, cuya adaptación fue emitida asimismo por CTC, alzándose con el Premio TEFI a la Mejor Producción de la Academia Rusa de Televisión y con unos nota“El Barco” ha sido uno de los grandes bles índices de audiencia, por encima de éxitos de la televisión española de los la media de la cadena, desde su primer
TELEVISIÓN #04
e Globomedia para Antena 3.
capítulo. Ambas series fueron vendidas se está emitiendo con éxito en la cadena por Imagina International Sales. Mega de Chile, tras su paso, entre otras cadenas, por el canal de habla hispana de La versión original doblada de “El Barco” Estados Unidos V-ME, además de Televiya se ha visto en una cincuentena de paísa (México) y Globosat (Brasil). ses repartidos entre Latinoamérica y Europa del Este. Con el nombre de “Staket”, Antena 3 emitió la serie producida por Polonia ha emitido la serie en AXN Chan- Globomedia a lo largo de tres temporanel. A través de este canal, la ficción es- das. En su debut en 2011 consiguió reunir pañola se puede ver en Hungría bajo el a más de 4,7 millones de espectadores, título de “A Barka”, en la mayoría de los uno de los mejores estrenos de ficción en Países Bálticos (Albania, Bosnia, Bulgaria, España de los últimos años. A lo largo de Croacia, Macedonia, Montenegro), en la 43 episodios, la serie mantuvo una media República Checa, Eslovenia y Eslovaquia. de 3.218.000 espectadores (17,4%) y alcanzó un 33,7% de cuota de pantalla Al otro lado del Atlántico, la serie protaentre los jóvenes gonizada por Mario Casas y Blanca Suárez
BORN THIS WAY BALL, LAD
Eran eso de las dos de mediodía cuando iba camino al recinto del Palau Sant-Jordi y solo puedo añadir que increíble ver durante todo el camino tanta gente ya disfrazada en el metro, buses, etc. Tras el camino llegamos y a simple vista la cola se dividía en dos y es que separaron a los primeros que acudieron para el llamado ‘Monster Pit ‘. Esta gente llevaba allí días e incluso semanas, cuando estábamos instalados en nuestra cola fuimos a pasear y cotillear por todo el recinto. Nos acercamos a saludar a unos amigos que estaban en la zona de Monster Pit y era indescriptible lo muchísimo que se había esforzado la gente en disfrazarse de distintos oufits de Gaga, ¡INDESCRIPTIBLE! Además para que no hubiese problemas los habían apuntado en una lista e incluso marcados con un ‘tatuaje’ debajo de la ropa. Trascurría la tarde y la gente ya estaba ansiosa por la apertura de las puertas. Los dependientes de Sephora , en promoción del perfume Fame recién estrenado , estuvieron animando a la gente con diferentes concursos y regalando muestras de este.
MÚSICA #04
DY GAGA Cerca de las siete de la tarde abrieron las puertas. Tras el típico agobio de todos los conciertos a la entrada logramos colocarnos en tercera o cuarta fila. Después de aguantar los teloneros (Lady Starlight y The Darkness) salió Gaga y comenzó el concierto. Hizo su entrada en un unicornio llevado por sus bailarines y la gente comenzó a gritar ¡como loca! Poco después alguien del Monster Pit le lanzó una camiseta del club de fútbol Barcelona y Gaga no dudo en ponérsela y cantar varias canciones con ella. Estuvo continuamente muy agradecida al público, por lo que parecía adoraba al público español ya desde las veces anteriores que ha pisado escenario aquí. El concierto transcurrió INMEJORABLE, salvo el percance del final. Cuando Gaga iba a cantar The edge of glory algo pasó detrás de escenario y hubo una pausa. Cuando salió a cantar poniéndole todas las ganas que podía y sin querer que nadie se diese cuenta, vomitó en directo. Los que estábamos en pista apenas apreciamos nada, los de grada si lo pudieron ver. Gaga intentó hacer como si nada hubiese pasado y siguió el concierto con la última canción que cantó: Marry the night. El concierto terminó sin despedida de la cantante, pero es comprensible por el estado que se encontraba. Tras acabar el concierto Lady Gaga colgó un tweet en twitter diciendo que nunca iba a olvidar esa noche en Barcelona, y pocos días después puso otro tweet riéndose de la anécdota de haber vomitado en directo en la que ella misma se llamaba ‘’Lady PukeGA‘’. Al menos, la artista intentó tomárselo lo mejor que pudo. Solo esperamos que en su próxima gira con el nuevo cd que está preparando (ArtPop), Lady Gaga nos vuelva a visitar y nos vuelva a dejar con la boca abierta con tal espectáculo.
POR NATALIA MATEOS
CARLOS SADNESS
Ahora todo lleva un estilo diferente, ¿qué ha supuesto el cambio de “Shinoflow” a “Carlos Sadness” en tu vida? Entre la primera referencia de uno y de otro hay 10 años, comencé de adolescente y ahora vuelvo a empezar con una historia diferente, pero que al fin y al cabo sigue siendo de la misma persona y con la misma forma de ser, aunque musicalmente mucho más acorde a mí. Creo que es lo mejor que he hecho, es difícil explicarlo, pero soy mucho más feliz en este proyecto por muchas cosas, nada sadness. Hemos conocido durante mucho tiempo a Shinoflow pero… ¿Cuál ha sido la mejor experiencia con la que te quedas? Una de las cosas más divertidas ha sido acompañar a Bebe en su gira, ahí aprendí mucho de muchas cosas, pero a lo largo de los años he tenido experiencias impensables que me han hecho meterme en la cama pensando que era una persona muy afortunada. Quizás son detalles o cosas sutiles, no hace falta tocar en un estadio para que la música te haga feliz. De niños todos bailábamos nuestras canciones favoritas, ¿A ritmo de quien bailaba Carlos Sadness? ¿Tienes un ídolo en el que inspirarte, alguien que te dé la sensación de querer seguir sus pasos? Uno puede caminar sin seguir los pasos de nadie, aunque de pequeño lo primero que me llamó la atención fueron las letras de El Último de la Fila, era muy niño, pero pensé que si algún día hacía canciones quería escribir así de bien. Tu nuevo álbum “Ciencias Celestes” nos encanta pero… Si tuvieras que elegir una canción, ¿cuál sería? ¡Mójate! Estas preguntas tienen mala leche, yo ni si quiera tengo un color favorito o un postre favorito, disfruto de todo… Hoy me quedaría con Siempre Esperándote.
MÚSICA #04
¿Cuál ha sido el tema, de todos los que has compuestos a lo largo de todos estos años, que más significado tiene para ti? Todavía más chungo me lo pones, porque vamos viviendo etapas y cambiando. Fue Tan Importante marcó el cambio de estilo a Carlos Sadness, fue el principio de todo lo que hoy vivo, pero en todas las canciones hay algo mío muy grande. Algunas veces eso se caduca antes que otras, también es verdad. Carlos, en Ciencias celestes podemos ver varias colaboraciones con Zahara, Iván Ferreiro y Bebe, ¿Con quién te gusta colaborar en un futuro? Estoy pensando que me toca hacer un disco yo solo, por eso igual te digo que con Woody Allen, en una de sus películas (risas).
POR NATALIA MATEOS
CARLOS SADNESS
CARLOS SADNESS
Recientemente te hemos podido ver en el anuncio de la cerveza San Miguel. ¿Cómo ha sido esa experiencia compartida con otros como Nita de Fuel Fangando? Hay cosas que no sabes si nunca vas a volver a vivir pero sabes que nunca vas a olvidar, esto es algo así de fantástico y a mis compañeros los adoro. Adoro es una palabra que nunca utilizo, pero me acabo de despertar. Además de verte componer y cantar tus propios temas, también vemos que haces ilustraciones, ¿de dónde viene esta afición? Lo hago desde siempre, pero no es algo que me tome muy en serio, es una forma de aliviar ciertos momentos o de despejar ideas, como hacer música, pero sin molestar a los vecinos. Arrancamos el 21 sept. de 2012 en Madrid, seguimos con Huesca y en mi Facebook oficial pondremos las fechas del resto de ciudades cuando el Manager me las pase, mientras tanto iré subiendo dibujos... Espero veros en las salas.
POR NATALIA MATEOS
TELEVISIÓN #04
Ganadora del premio a actriz revelación en el año 2009 en el X Certamen de Teatro Clásico "La vida es sueño" de Moratalaz, en Madrid y actriz participante en la segunda temporada de Gran Hotel, dando vida al personaje de Isabel, accedió el pasado mes de Octubre a hablar con SHOW MAG sobre su participación en la ficción de Antena 3 y Bambú producciones, entre otras cosas.
¿Qué te cautivó del Gran Hotel? Me cautivó su autenticidad. Está tan bien hecho que te transporta a una época y un historia. Y el equipo, que hace un grandísimo trabajo. ¿Y de Isabel, tu personaje? Que es impulsiva y pasional, que lucha por la persona a la que quiere. ¿Qué ingredientes tiene esta ficción para que atraiga a la audiencia? Creo que puede ser la mezcla de suspense, intriga y amor. Las tramas son muy intensas y cada capítulo tiene mucha acción (acción de principios del siglo XX, ¡claro!). Es como estar dentro de una novela de Agatha Christie. ¿Cómo se desarrollaron las grabaciones? Para mí, muy divertidas. "Gran Hotel" ha sido mi primera serie donde he realizado un trabajo más continuo, así que disfruté cada día como si fuera el último. Intentando aprender de todo lo que me rodeaba.
¿Cómo es un día de trabajo en ''Gran Hotel''? Te levantas temprano, llegas al estudio y allí empieza la transformación en maquillaje, peluquería y vestuario. Entro siendo Marian y salgo siendo Isabel. Una vez entras en plató y ves a cada miembro del equipo poniendo todo su esfuerzo y cariño, tienes ganas de empezar a grabar y no terminar hasta la noche (risas). ¿Qué nos puedes resumir de la segunda temporada de la serie de tu personaje? Poco os puedo resumir. Sólo que Isabel dio mucho de qué hablar. Es más luchadora de lo que aparenta. ¿Qué tal se trabaja con actores de la talla de Concha Velasco, Adriana Ozores y Asunción Balaguer, entre otros? Pues muy bien. Son maestras únicas. No puedes dejar de mirarlas porque todo lo que hacen y dicen es interesante. Trabajar con ellas era un aprendizaje. Me siento una privilegiada.
MARIAN ARAHUETES, actriz, posa para nosotros para nuestro cuarto número de SHOW MAGAZINE, contestando también a una amplia entrevista. ¿Alguna anécdota de rodaje? En una secuencia donde tenía que tirar objetos al suelo, metí el pie entre los hierros de un soporte para jarrones y casi me quedo sin pie... Yo seguí como si nada pero pensaba "con todo el espacio libre que hay y tengo que meter el pie en un agujero de nada"... Es que soy un poco patosa (risas). ¿Se hará una nueva temporada de la serie? No, terminaron de grabar ya la tercera temporada. Ya está confirmado. ¿Qué consejo le darías a alguien que está empezando en esto? Que sea constante y sobre todo que no pierda la fe. Hay que tener mucha paciencia y ser consciente de que esta profesión es una carrera de fondo. ¿Cuál fue tu primer debut cómo actriz? Mi primerísimo debut como actriz fue en el colegio con 9 años, más o menos, haciendo de chico en una obra de teatro.
EL TEST DE
MARIAN HARAHUETES
Un sueño: Vivir de actriz. Una ciudad: Madrid. Una serie: Sexo en Nueva York, es la primera a la que me enganché. Una película: Cisne Negro. Un actor: Clint Eastwood. Una actriz: Natalie Portman. Una canción: "We found love", de Rihanna. ¡Me carga las pilas! Un libro: "La ira del fuego", de Henning Mankell. Una comida: La tortilla de patatas de mi madre. Tu frase mítica: No tengo una fija... Suelo acordarme de frases que me viene bien en cada momento.
POR PIOLA LOVE
AD “
DRIANA OZORES ”
ESPECIALES
ADRIANA OZORES ¿Cree que los sentimientos de Cisneros hacia doña Teresa son reales o solo la quiere para matar a Diego? Son totalmente reales. ¿Será Cisneros el que acabe con Diego, será otro personaje o se librará? Diego acaba mal, eso sí que te puedo decir, pero no puedo avanzar nada más (risas). ¿Cómo le gustaría que fuera el final de doña Teresa? El final que le han dado a doña Teresa los guionistas es el que más me gusta, estoy muy contenta con el final de mi personaje. Ha podido vivir un amor muy bonito. ¿Y cómo le gustaría que fuera el final de ‘Gran Hotel’? Como ha sido, no se podía hacer con más amor por parte de los productores como se ha hecho. No se podía hacer más bonito, más tierno, queriendo a todos los personajes… Lo han hecho con tantísimo cariño que se nota muchísimo. ¿Recuerda el primer día que llegó al plató de la serie? Me acuerdo perfectamente, el primer día había un ensayo de mesa y llegó Luz Valdenebro y me dio un beso… y le dije “que llegada más bonita me has hecho”. ¿Qué momentos han sido los más divertidos de la serie? Pegar a Belén con la fusta, sin duda, me ha gustado una barbaridad (risas). Ella lo pasaba bien también porque iba protegida con una especie de armadura por dentro del vestido, e incluso en los ensayos decía “dale más fuerte, que no me entero” (risas) Fue un momento muy gracioso y nos lo pasamos todos muy bien. ¿Cree que Alicia y Julio conseguirán ser felices? Sí, se lo han peleado mucho y ya es hora que sean felices. El final de todos ha sido un poco “fueron felices y comieron perdices”. ¿El traje de época es tan incómodo como parece? Un poco, vamos muy ceñidas, llevamos un corsé que nos aprieta, un poco incómodas sí que vamos, sobre todo al principio, pero llegas a un punto que te acostumbras. ¿Qué le han aportado tanto ‘Gran Hotel’ como doña Teresa a su carrera? Mucho, no había hecho nunca una mala tan mala y he tenido la oportunidad de interpretar un personaje así y es un regalo que me ha hecho esta serie. Lo he disfrutado mucho y creo que me he tirado a la piscina sin pudor al interpretar a doña Teresa, que era uno de mis objetivos.
JUNIO 2012 #04 #03 ESPECIALES Además, doña Teresa me ha dado la oportunidad de bucear en las pasiones humanas ya que yo tengo otra manera de ver las cosas, pero poder haber hecho eso es un lujo porque no todo el mundo lo hace ni tiene la oportunidad de hacerlo, porque hay muchos actores que les da corte o vergüenza hacer de malo, pero para mí ha sido muy divertido. He sido mala con todas las de la ley (risas). Pero al interpretar a un personaje malvado ¿cómo ha reaccionado el público cuando la ha visto por la calle? El público no es tonto y sabe diferenciar entre realidad y ficción. La gente es muy educada y cariñosa. Algunos me decían: “¿cómo puedes ser tan mala?”, pero con mucha educación. .
¿Qué le parece que la serie acabe por todo lo alto? Tenemos que estar muy contentos porque no siempre una serie de esta categoría acaba así. Algunas se alargan innecesariamente o, por motivos de audiencia, se acaban antes de tiempo, pero ‘Gran Hotel’ no ha sido el caso, y eso me parece muy bonito y tenemos que estar muy orgullosos. Todas las maldades ya las hemos hecho (risas). ¿Le gustaría llevarse algún recuerdo físico de la serie como un vestido, un candelabro…? Vestuario no nos podemos llevar, pero unas amigas de Llorens han hecho un pequeño ‘Gran Hotel’ con muñecos de todos los personajes y yo me he llevado el mío y lo he pegado en un baldosín del suelo del Gran Hotel y lo pondré en mi casa.
ESPECIALES
Cuéntanos cómo es Aurora, tu personaje, y cómo llega a Puente Viejo Aurora es una joven decidida, que sabe bien lo que quiere y lucha por ello hasta que lo consigue. Ha vivido la mayor parte de su vida en un internado suizo y llega a Puente Viejo después de pasar una temporada en la India, donde se encontraba ayudando a los que más lo necesitaban. ¿Qué es lo que más te gusta de ella? La forma que tiene para conseguir las cosas que quiere. Es una chica muy inteligente y sabe que precipitarse no sirve para nada. ¿Cómo va a ser su relación con su padre Tristán? Un tanto complicada, para qué negarlo. Por mucho que Tristán sea su padre, ella no le perdona que la haya abandonado a su suerte durante tantos años en Suiza ni que no sea capaz de reconocerla cuando está frente a él. ¿Y con su hermano Gonzalo/Martín? Desde el principio, Aurora tiene una relación con el padre Gonzalo, pues es una de las personas más carismáticas que hay en el pueblo. Ambos se transmiten buenas sensaciones, por lo que desde el inicio tienen una relación especial y se apoyan en todo cuanto pueden. ¿Y con su abuela Francisca...? Porque tal como trataba a Pepa... La relación con Francisca no es buena, pues ella es la principal aliada de mi enemiga, Jacinta. Entre las dos consiguen que me encuentre en apuros en más de una ocasión. ¿Cómo será su enfrentamiento con su usurpadora, Jacinta? Jacinta se las apañó para dejar a Aurora en la India sin documentación ni dinero. Después del infierno que le hizo pasar, Aurora anda con pies de plomo porque sabe de lo que es capaz Jacinta. No se pone a su altura, y cada paso que da para desenmascararla está bien estudiado. ¿Es mucha presión interpretar a la hija de un personaje tan querido como Pepa y Tristán? Es algo bonito. El público quiere mucho a ambos personajes, y yo estoy trabajando para que también le tenga un cariño especial a Aurora. Tu parecido con Megan Montaner es asombroso… ¿Antes de trabajar en la serie te habían dicho que te parecías? La verdad es que nadie nunca me lo había dicho. Quizás sí que nos damos un aire cuando las dos estamos caracterizadas de nuestro personaje, pero en la vida real no creo que nos parezcamos tanto.
JUNIO 2012 #04 #03 ESPECIALES
¿Cómo te han acogido tus compañeros? La verdad es que muy bien. Desde el primer ensayo todos me ayudaron mucho, y es un placer que te acojan tan bien en un sitio donde ya todo el mundo se conoce. ¿Cómo afrontas el entrar en una serie tan consolidada, con tantos fans y con tanto recorrido? Con muchas ganas. Es un reto tener que ponerme al nivel de trabajo del resto de compañeros, y los retos en esta profesión siempre son interesantes porque te ayudan a crecer mucho como actor y como persona. ¿Qué fue lo primero que pensaste cuando entraste en el plató de la serie? Entré el primer día de ensayos, y de repente me trasladé a otra época. Tuve muchas ganas de empezar a caminar como Aurora por todos aquellos rincones. ¿Cómo te ves con la ropa de principios de siglo XX? Ya me voy acostumbrando. Al principio veía todos los conjuntos igual de extraños, ¡pero ahora hasta ya tengo mi “modelito” favorito! ¿Aurora encontrará el amor en Puente Viejo? Espero que sí. Enamorarse es un período muy bonito en la vida de cualquier persona, así que si Aurora encuentra el amor mejor que mejor. Si no fueras Aurora, ¿qué personaje te habría gustado interpretar? A Quintina. Me gusta mucho la historia de este personaje, y creo que tiene muchos matices: el que venga del mundo del circo, que sea invidente y después recupere la vista…
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¿Qué es lo que más le gusta de su personaje? Me gusta mucho lo pragmática y práctica que es Margaery. Su personaje es uno de los que más se separa de los libros originales de Gerorge RR Martin ¿Cómo afrontó ese reto? No había pensado nunca si me daba una ventaja o no. Es divertido que los guionistas hayan creado una personalidad con la aprobación de Gerorge RR Martin, quizá eso hace que me quite presión. Además, no les doy sugerencias sobre mi personaje, quienes deciden cómo actúa son los guionistas David Benioff y D. B. Weiss, productores de ‘Juego de Tronos’ junto a Gerge RR Martin. Interpreto el papel que me dan, no impongo qué hacer, pero espero que esa actuación inspire a los guionistas. Es cierto que el personaje se basa en el libro, pero luego se va desarrollando por su cuenta. ¿Se ha leído los libros? ¿Sabe lo que le va a suceder a su personaje? No he leído los libros, pero sé lo que le ocurre a Margaery a grandes rasgos con los guiones que me llegan. Pocos actores hemos leído los libros de George RR Martin, pero intuimos por pueden ir nuestras historias por los guiones, que son nuestra biblia. Los guionistas me aconsejaron que no los leyera porque pensaban que no era necesario. Además, todo se vuelve todo muy confuso si recibes información de diferentes sitios (libros, guiones, fans…), es más sencillo si te llega desde uno solo. ¿Cómo es la relación de Margaery con Cersei Lannister, su futura suegra…? Creo que ambas están destinadas a ser enemigas porque quieren controlar el Trono de Hierro a través de Joffrey. Creo que ‘Juego de Tronos’ está lleno de personajes femeninos muy fuertes y muy bien escritos, y espero tener más escenas ‘divertidas’ con Lena Headley en los próximos episodios (risas). ¿Ha visto las reacciones de los fans tras la emisión del capítulo 9 de la tercera temporada de ‘Juego de Tronos’? Mis amigos me han mandado un montón de correos y mensajes sobre lo que pasa en ese episodio, soy consciente del gran revuelo que ha levantado entre los fans lo sucedido en ‘The rains of Castamere’. ¿Qué le dicen los fans de la serie sobre su actuación en la serie? La primera vez que tuve contacto directo con los fans de ‘Juego de Tronos’ me dijeron que estaban felices, que lo estaba haciendo bien, porque estaba preocupada sobre su opinión con mi interpretación de Margaery.
¿Puedes explicar a nuestros lectores de qué trata la obra ‘’El manual de la buena esposa’’? El manual de la buena esposa es un a obra de escenas cortas en las que se representan diferentes situaciones de la mujer desde los años 30 hasta los 70… ¡¡por supuesto en tono de comedia!!
sketch a otro? Sudando mucho en verano y pasando mucho frío en invierno…
¿Alguna anécdota de todos estos meses que tengas de ''El manual de la buena esposa''? Todos los despistes con el vestuario. Unos zapatos que son de otra escena, prendas del revés ¿Se parece en algo Natalia Hernández a este con la etiqueta…y en consecuencia la risa de las prototipo de mujer? compañeras (…ya hemos cortado todas las etiUhmmmm… Me gusta ser mujer apañada en quetas) casa pero sin obligación, por placer. ¿Continuará la psicóloga Sole en Aída? ¿Y Patu Y, ¿cómo se le queda a una hoy el cuerpo en La que se avecina? ¿Puedes adelantarnos cuando se mete en la piel de algunas de aque- algo de alguna de las series que sepas? llas mujeres? ¡Ojalá! Me encantan los dos personajes pero A mí me entra la risa nerviosa de pensar que por ahora no… algunas de esas situaciones eran verdad. ¿Cuál fue tu primer debut cómo actriz? ¿Y ¿Cuál es su historia favorita de las que compo- cómo directora y guionista? nen el espectáculo? La primera obra profesional como actriz fue en ¡¡Es muy difícil elegir!! Voy cambiando de opi- el año 1998 en el Teatro de la Abadía, haciendo nión cada semana. ¡Todas! una obra que se llamaba “Santiago (de Cuba) y cierra España” escrita y dirigida por Ernesto A principios de mayo celebraron las 100 fun- Caballero. ciones. ¿Dónde radica el éxito de esta obra? Como co-guionista… Ufff allá por el 1999 una …Si lo supiésemos estaríamos ya preparando la obra de teatro que se llamaba “Juntos, café siguiente….es un misterio. A parte del misterio, para dos” creo que los textos y la obra, están hechos con rigor, cariño y sobre todo con mucho humor. ¿Tiene algún proyecto que pueda decir? (ya Creo que el director, Quino Falero, ha sido la sea cómo actriz, guionista o directora). clave de este montaje. Para Enero del 2013 reestrenamos una obra escrita y dirigida por mí: “De buena familia” en ¿Cómo lográis cambiaros tan rápido de un el off del Teatro Lara.
ESPECIALES #04
EL TEST DE
NATALIA HERNÁNDEZ
Un sueño: Uno de mis sueños es poder vivir al lado del mar Una ciudad: Santa Cruz de La Palma Una serie: Friends Una película: Muchas, una: Mary Poppins Un actor: Uno me parece poco…al menos 2 .Javier Barden y Ewan Mcgregor Una actriz: Goldie Hawn y Carmen Maura Una canción: “Che me importa del mondo” de Rita Pavone Un libro: “La soledad de los números primos” de Paolo Giordano Una comida: El jamón serrano y la Nocilla o la Nutella Tu frase mítica...: No es mía pero me encanta: “…Tiene un golpe de bañera”
Hoy tenemos la dulce oportunidad de entrevista a Jennifer, diseñadora de tartas que se encuentra en Barcelona. ¿Cómo te iniciaste en el mundo de la hostelería? Pienso que mis primeros pasos los di de la mano de mi abuela cuando aún era una niña, con ella elaboraba galletas y tartas todos los fines de semana, pero profesionalmente comencé hace más de 10 años. Me gradué en la universidad en Hostelería y Turismo en el año 2004, logro que me brindó la oportunidad de trabajar algún tiempo en grandes hoteles y restaurantes, más tarde me especialicé en repostería creativa. En la actualidad, soy diseñadora de tartas y formo parte del staff de diseñadores de tartas de la revista internacional Bricorepostería, además imparto cursos de repostería en diferentes escuelas en España y Latinoamérica. ¿Quién es tu modelo a seguir? Difícil pregunta! En lo profesional me encanta el trabajo de la diseñadora de tartas inglesa Debbie Brown, su estilo ha marcado mucho mi manera de diseñar tartas y sin duda diría que es mi modelo a seguir. ¿Cuál fue tu primera creación en la repostería creativa? En verdad, ya no lo recuerdo. Creo que fue una tarta para mi esposo, pero no estoy segura.
ESPECIALES #04
¿Cuál fue el tiempo máximo en elaborar una tarta decorada? ¿Y el mínimo? Las tartas de diseño tienen mucho trabajo, muchas veces las personas no valoran el tiempo y la dedicación que requieren. Particularmente, dedico mucho tiempo a los detalles porque lo que es para muchos una simple tarta o figura en azúcar para mi es una creación artística que requiere de mucha imaginación, paciencia, un buen manejo de las herramientas y técnicas, y sobre todo mucho amor porque estás dando forma en azúcar al sueño de otra persona. El mayor tiempo que he tardado en elaborar una tarta ha sido unas 72 horas y el menor unas 4 horas, todo depende de la complejidad de cada obra. ¿Qué es Chispitartas? ¿Cómo y cuándo comenzó este proyecto? Chispitartas (http://www.chispitartas.com) es un blog centrado en el tema de la repostería creativa donde se habla sobre tartas, cupcakes, galletas, modelado en azúcar, recetas paso a paso, tutoriales paso a paso de modelado en pasta de azúcar con fotografías que guían a los lectores al resultado esperado, consejos, ideas y muchas cosas más.El blog nació aproximadamente hace tres años con el fin de compartir mi experiencia en el área de la repostería artística. En la actualidad Chispitartas se ha compartido en un sitio de referencia para los seguidores de la repostaría creativa de habla hispana, cuenta con alrededor de los 10.000 fans en Facebook y recibe aproximadamente unas 4.500 visitas diarias de los amantes del dulce.
ESPECIALES #04 ¿Qué hay que hacer para poder acudir a uno de tus cursos? Es muy sencillo, en mi blog Chispitartas tengo una sección destinada a los cursos que imparto donde podéis encontrar toda la información referente a los mismos. También si lo desean, pueden enviarme un email a chispitartas@gmail.com solicitando información. Les aseguro que se la pasarán genial! ¿Alguna recomendación para la gente que está empezando en el mundo de los cupcakes, modelado de azúcar o tartas? La recomendación que siempre suelo dar a mis alumnos es que deben de practicar mucho y tener mucha paciencia. No importa que a la primera no salga como queramos, pero quizás a la segunda o la tercera vez ya saldrá mejor. Hoy en día en Internet se pueden encontrar muchos recursos para dar los primeros pasos en este dulce arte. Además, las redes sociales permiten poder llegar de manera muy fácil a los profesionales del sector, recomiendo seguirlos y hacerles llegar sus dudas e inquietudes, que estoy segura que les ayudarán.
Ficha técnica Título: Gru 2. Mi villano favorito Año: 2013 País: EE.UU. Género: Animación, Familiar, Comedia Estudio: Universal Pictures — Fecha de estreno España: 5 de Julio 2013 Estados Unidos: 3 de Julio 2013 Reino Unido: 28 de Junio 2013 —
SINOPSIS Nueva comedia de aventuras con la vuelta del super villano (¿o ex super villano?) Gru, sus adorables niñas, los impredecibles Minions y un grupo de nuevos y divertidos personajes. En esta ocasión, le acompaña la excéntrica agente secreta Lucy Wilde.
Ficha técnica Título: After Earth Año: 2013 País: EE.UU Género: Acción, Ciencia ficción Estudio: Columbia Pictures, Sony Pictures Releasing — Fecha de estreno España: 28 de Junio 2013 Estados Unidos: 31 de Mayo 2013 Reino Unido: 07 de Junio 2013 —
SINOPSIS Un aterrizaje de emergencia deja al joven Kitai Raige y a su legendario padre Cypher atrapados en el planeta Tierra, 1.000 años después de que una serie de catastróficos eventos obligaran a la humanidad a escapar de ella. Con Cypher herido de gravedad, Kitai deberá embarcarse en un peligroso viaje con el objetivo de mandar una señal de socorro, enfrentándose a un territorio desconocido, a nuevas especies de animales que ahora rigen el planeta y a una imparable criatura alienígena que se escapó durante el accidente. Padre e hijo tendrán que aprender a trabajar juntos y confiar el uno en el otro si quieren tener la oportunidad de regresar a casa.
Ficha técnica Título: Niños grandes 2 Título original: Grown Ups 2 Año: 2013 País: EE.UU. Género: Comedia Estudio: Happy Madison Productions, Sony Pictures Releasing — Fecha de estreno España: 12 de Julio 2013 Estados Unidos: 12 de Julio 2013 Reino Unido: 09 de Agosto 2013 —
SINOPSIS Tras mudarse con su familia a su pueblo de toda la vida para estar más cerca de sus amigos y los hijos de estos, Lenny, descubre que entre acosadores de antaño y acosadores actuales, conductores de autobús esquizofrénicos, polis ebrios en esquís y 400 fiesteros disfrazados dispuestos a amargarle la fiesta, la locura no ha hecho más que empezar.
Ficha técnica Título: El hipnotista Año: 2012 País: Suecia Género: Crimen, Drama, Thriller Estudio: eOne Films — Fecha de estreno España: 12 de Julio 2013 —
SINOPSIS El salvaje asesinato de una familia en su casa de Estocolmo inicia una investigación policial. La falta de pistas hace que el comisario judicial Joona Linna solicite la ayuda de un afamado hipnotizador, Erik Maria Bark, para interrogar al único superviviente, un chico de 15 años, en estado de shock, e intentar averiguar el paradero de su hermana desaparecida. La investigación toma un giro inesperado cuando el hijo de Bark es secuestrado. Joona y Erik Maria tendrán que trabajar juntos para resolver ambos misterios.
Ficha técnica Título: Llévame a la Luna Año: 2012 País: Francia Género: Acción, Aventura, Comedia Estudio: A contracorriente Films — Fecha de estreno España: 19 de Julio 2013 —
SINOPSIS En la familia Lefebvre todos los primeros matrimonios resultan ser un fracaso. Para evitar la maldición con su novio, Isabelle Lefebvre prepara una estrategia: encontrar un primer marido. Un plan infalible, excepto cuando el objetivo es Jean-Yves Berthier, redactor de la guía del mochilero al que va a seguir desde el Kilimanjaro hasta Moscú. Deberá seducirlo por todos los medios, casarse con él y sobre todo, divorciarse.
Ficha técnica Título: The Purge: La noche de las bestias Año: 2013 País: EE.UU. Género: Ciencia ficción, Thriller, Terror Estudio: Universal Pictures — Fecha de estreno EEspaña: 12 de Julio 2013 Estados Unidos: 31 de Mayo 2013 Reino Unido: 31 de Mayo 2013 —
SINOPSIS El crimen hace estragos en Estados Unidos y las cárceles están llenas. El gobierno decide que una noche al año, durante doce horas, cualquier actividad criminal, incluso el asesinato, será legal. No se puede llamar a la policía, los hospitales no admiten pacientes, los ciudadanos deben arreglárselas solos porque cometer un delito no está castigado. Durante esa noche plagada de violencia, una familia debe decidir qué dirección seguir cuando un extraño llama a la puerta. Un intruso se cuela en la casa de James Sandin, en una urbanización muy segura durante la moratoria anual, dando lugar a una serie de acontecimientos que amenazan con destrozar a su familia. James, su esposa Mary y sus hijos deberán superar la noche sin convertirse en los monstruos que van a por ellos.
Ficha técnica Título: The East Año: 2012 Presupuesto: 6.500.000 dólares País: EE.UU. Género: Thriller, Acción, Drama Estudio: Scott Free Productions, 20th Century Fox — Fecha de estreno España: 12 de Julio 2013 Estados Unidos: 31 de Mayo 2013 Reino Unido: 28 de Junio 2013 —
SINOPSIS Sarah se infiltra en un grupo de ecologistas radicales que está poniendo en jaque a las grandes empresas. Allí coincidirá con un antiguo amor, líder del colectivo.
AFTER EARTH: FAMILIA ALIENADA, AVENTURA DESINFLA Título: After Earth País: EE.UU — Estreno en España: 28 de Junio 2013 — SINOPSIS Un aterrizaje de emergencia deja al joven Kitai Raige y a su legendario padre Cypher atrapados en el planeta Tierra, 1.000 años después de que una serie de catastróficos eventos obligaran a la humanidad a escapar de ella. Con Cypher herido de gravedad, Kitai deberá embarcarse en un peligroso viaje con el objetivo de mandar una señal de socorro, enfrentándose a un territorio desconocido, a nuevas especies de animales que ahora rigen el planeta y a una imparable criatura alienígena que se escapó durante el accidente. Padre e hijo tendrán que aprender a trabajar juntos y confiar el uno en el otro si quieren tener la oportunidad de regresar a casa. CRÍTICA Alguien debería decirle a M. Night Shyamalan que deje de aceptar encargos (ya sea de prestigiosos actores de Hollywood o de sus propias hijas) y que se centre en sus propias ideas otra vez. Probablemente ya se lo habrán dicho, pero una vez vista 'After Earth', queda una cosa clara: Todavía queda algo ahí del cineasta que nos conquistó hace muchos años.
La película nos traslada a un futuro en el que la humanidad ha tenido que abandonar la Tierra por hacer la vida imposible con tanta contaminación. En su nuevo planeta, los seres humanos se tienen que enfrentar a unos alienígenas que son capaces de oler el miedo, literalmente. El joven Kitai se entrena para ser una leyenda como su padre, pero todavía es muy inexperto. A pesar de ello, Cypher se lleva a su hijo a una misión aparentemente sencilla, hasta que la nave choca en la Tierra.Con una herida grave, Cypher tiene que confiar totalmente en su hijo, que tendrá que recorrer una importante distancia para encontrar la baliza de emergencia y pedir ayuda.
ADA 'After Earth' es una película de ciencia ficción cuyo mayor problema es la poca sorpresa que nos ofrece. La cinta toma elementos de aquí y allá para confeccionar... algo que ya hemos visto demasiadas veces. Eso acaba lastrando un metraje que no es excesivo en duración, pero que tampoco sabe llenar con los suficientes estímulos. La aventura de Kitai tiene muchos encontronazos con el peligro, pero le resulta muy difícil pillarnos desprevenidos. El propio Will Smith firma la historia, que luego guionizaría Shyamalan. De quién es la culpa de que 'After Earth' no termine de despegar, es difícil saberlo, aunque todo apunta a un excesivo control del primero, que corta las alas a la creatividad del segundo. Lo que está claro es que no han querido asumir muchos riesgos, ya que ni siquiera el final sale de esa línea plana que sumirá en el tedio a aquellos que no sean atrapados por la atmós-
fera del largometraje desde el principio (algo difícil, pero no imposible del todo). De hecho, el comienzo parece algo prometedor, pero es fácil perder el interés a medida que Jaden Smith cobra protagonismo. No es que sea el colmo del aburrimiento, pero le falta agilidad a la historia. Tan típico es el argumento como lo son sus protagonistas. Pero el caso de Will Smith tiene delito. El actor interpreta al típico padre militar y tremendamente autoritario, algo que parece tan poco Will Smith que termina dándonos una interpretación sobreactuada y plana. Incluso en su posición secundaria, similar a la del jugador que mueve al personaje de un videojuego, consigue resultar hasta molesto. No hay evolución en el personaje, ni en los momentos más difíciles del camino de su hijo (que sigue con una cámara) es capaz de mostrar un quiebro en su rectitud. Algo a todas luces antinatural en él y en la propia naturaleza humana.
POR JESÚS AGUDO
Hay que admitir que la cinta no es tan mala como han dejado ver en Estados Unidos, pero es lógico el ataque, ya que todas las suposiciones ideológicas eran ciertas. Antes de ver la película, pensaba que, una vez más, los norteamericanos exageraban con que 'After Earth' fuera un panfleto propagandístico del culto de Ron L. Hubbard. Pero parece que tenían toda la razón, ya que las doctrinas de eliminar las emociones, confiar solamente en el presente y los sentidos, y ya para empezar el propio rechazo al miedo, forman parte de la raíz de la Cienciología. Y todas salen en algún momento de la boca del héroe, de Will Smith. Para los estadounidenses, con este culto tan presente en su sociedad, es lógico el enfado. Para nosotros no llegará a tanto (por desconocimiento más que nada), pero ha conseguido que Smith nos "deleite" con una de sus peores interpretaciones. Si a eso le sumamos su carácter adoctrinador, peor parado sale.
Shyamalan, de nuevo cabeza de turco
Hasta ahora, parece que pocos son los puntos a favor se pueden sacar. Pero los hay, y son todo un rayo de esperanza para su director. Además de ese seguimiento en plan videojuego de Cypher a Kitai, algo por fin original, es en lo visual donde encontramos al Shyamalan de siempre. La nueva Tierra es totalmente natural, verde, hermosa. La fotografía es muy destacable, tanto en los parajes naturales como en las estructuras futuristas de Nova Prime. Incluso los efectos especiales están bastante logrados, a pesar de que la fauna podría tener una animación algo más fluida. También es muy emotiva la banda sonora de James Newton Howard, habitual de Shyamalan, que siempre sabe cómo poner la piel de gallina con sus partituras. Las escenas de acción también están conseguidas, pero se ven lastradas por la poca originalidad que tienen. Pero parece tan fácil echarle la culpa al director... Que se monte un KickstarCon esto consigue que la historia de la familia, ter con una de sus ideas originales, al final le que de vez en cuando intenta cobrar protago- saldrá más a cuenta. nismo, quede totalmente relegada y ninguneada. Un tema que siempre ha fascinado a Shya- En definitiva, 'After Earth' puede que tenga la malan y en el que se le nota que no le han de- capacidad de entretener a alguno, pero lo tiene jado profundizar todo lo que querría. Los flash- difícil por no arriesgar más, por resultar demabacks podían dar más de sí, y la relación padre- siado vista. No es tan mala como han dejado hijo no llega a fraguarse en ningún momento lo ver, pero tampoco llega a ser buena. Y el prosuficiente para llevar a alguna parte. Es un claro blema no es enteramente de su director, sino ejemplo de relato familia alienado. que en gran medida, el artífice de todo esto es Will Smith, y también es el que sale peor paraOtro de los objetivos del actor con 'After Earth' do. No se puede pretender impulsar la carrera es tener un nuevo intento para dejarnos claro de un hijo con semejante lavado de cereque quiere que Jaden sea tan grande como él. bro. Por el camino se desaprovechan él, su hijo Todavía está muy verde, y no tiene aún madera y el director. Al César lo que es del César, de protagonista de una cinta tan seria ('The y 'After Earth' no llega a ser una aventura efecKarate Kid' era un regalo a un niño), pero al tiva no por culpa de Shyamalan (enteramente), menos demuestra un esfuerzo que parece que sino por Will Smith, quien, por primera vez, no su padre no ha puesto. Su Kitai no nos sorpren- sabe lo que quiere. O peor, lo sabía perfectaderá, pero sí nos deja ver que piensa alcanzar el mente. estrellato luchando por ello, no sólo con ayuda de papá.
POR CINTIA MASOLLER
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