PORTFOLIO

ÉTUDES

JUIN 2022 Diplôme d’Etat en architecture (Mention très bien)

ENSA Nantes

2019- 2022 Master en architecture

ENSA Nantes

2016-2019 Licence en architecture

Ensa Nantes Mauritius (Première promotion de l’école)

2009-2015 Higher School Certificate (HSC) Mahatma Gandhi Institute

EXPÉRIENCES PROFESSIONNELLES

06/2020-10/2020 Rethink Studio, Île Maurice Stage de Master, 4 mois

06/2019-08/2019 Rethink Studio, Grad-Baie Île Maurice Stage de fin de licence, 2 mois

06/2018-08/2018 EPCO (Environmental Protection & Conservation Organisation) Stage, 2 mois Étude sur des villages à risque d’inondation

06/2017-08/2017 Genral Construction Limited Stage ouvrier 2 mois Observation du savoir faire des ouvriers et compréhension d’un chantier

COMPÉTENCES

CAD / RENDER AutoCAD | SketchUp | ArchiCad

ADOBE CC PhotoShop | Illustrator | InDesign | Lightroom

MS OFFICE Word | PowerPoint | Exel

CONCOURS

2020 2nd runner up in Alteo’s Architectural Competition

Village écologique basé sur des habitats tropicaux durables

En collaboration avec Rethink Studio et MT Space

2018

12th African Union of Architects Congress

3rd runner up in the “Rehabilitation de la Saline de Tamarin Competition”

LANGUES Anglais | Français | Créole

CENTRE Photographie, Voyage et Exploration, Musculation, D’INTÉRÊT Dessins, Jeux vidéo,Montage vidéo

Mon parcours d’architecte a commencé à l’ouverture de l’Ensa Nantes Maurice. Durant ce parcours j’ai fait des rencontres toutes aussi intéressantes les unes que les autres. Les échanges avec des enseignants, étudiants et intervenants ont nourrit mes connaissances architecturales. Ces partages fructueux ont avec le temps, sculpté mon identité et ma perception non seulement sur l’architecture mais le monde qui m’entoure. L’école m’a donné la chance de travailler sur un territoire où j’ai grandi. Un territoire ayant un climat tropical, qui m’a permis de savourer les méthodologies, la conception et les approches architecturales par rapport à cet environnement. Etant dans la première promotion de l’école j’ai eu la chance d’ouvrir les portes de ces nouvelles expériences.

Les projets réalisés sont les fruits des échanges stimulants. J’ai appris, acquis des compétences, et j’ai trouvé une complicité de travail collectif. Mon arrivé à Nantes pour finir le master était tout aussi riche. Ce changement de contexte de travail m’a appris à m’adapter à une nouvelle culture et à un nouveau climat. Mon parcours d’apprentissage a été comblé de savoirs suite à cette transition. Les stages, les projets en équipe, et les retours critiques des enseignants ont fortifié ma relation avec l’architecture. Cependant, mon parcours d’apprentissage ne s’achève pas là. Je souhaiterai maintenant, après avoir obtenu mon diplôme, rejoindre une structure qui favorise le partage. Une structure qui me permettra de mettre en avant mes compétences, partager ma culture, mon héritage et ma philosophie tout en aiguisant mes qualités et mes compétences en tant qu’architecte.

L’OEUVRE , LE PUBLIC ET L’ARTISTE EXPERIENCE SENSIBLE

Résidence d’artistes et salle d’exposition pour le conservatoire de QB

Shrish Mangar,Anaïs Gerard, Akash Dusuye Quatre Bornes, Île Maurice Semestre 6, 2019

Encadrants : Kevin Sew, Ishaan Sacaram

Les différentes interventions constituant le projet visent à créer un lieu agréable pour les artistes ainsi que les visiteurs qui privilégient échange par l’art pour stimuler des rencontres informelles. Lorsqu’un groupe est inséré dans l’espace, il le transforme en son image. L’atelier, un lieu où les artistes gravent, peignent, sculptent et photographient. Les artistes peuvent croiser leurs projets dans l’objectif d’une rencontre avec le public.

La résidence, un lieu de vie, d’isolement, de rencontre, presque comme une hétérotopie. Les ateliers visibles produisent des occasions de changement dans les manières de créer et d’exposer. Se situant dans un site résidentiel et commercial, le projet doit exprimer un jeu social. L’atelier est donc ouvert et transparent afin de rendre les artistes visible et l’œuvre accessible tandis que le lieu de vie est tout l’opposé, un monde en soi plus intime. Le but est de créer une architecture tropicale connue pour ses vastes espaces ouverts, ses ressources locales, les artisans locaux et les matériaux de construction.

COUPE SUR L’AXE PRINCIPAL

AXONOMETRIE DU PROJET | COUPE Pour comprendre un bâtiment, l’individu doit se déplacer, expérimenter les espaces qui ne forment qu’un avec l’extérieur par la varangue, les pièces et les passages.

Atelier son et lumiere

Minimiser la barrière de l’intérieur et de l’extérieur. Créer des niveaux élevés d’ouverture, de ventilation, d’éclairage naturel et d’intimité.

GALERIE ET ATELIERS PLAN RDC ET R+1

GALERIE ET ATELIERS

La forme de la toiture comme élément repère.

RESIDENCES

RESIDENCES

RESIDENCES

Plan RDC | Facade Sud

Des matériaux locaux tels que le bois sont utilisés impliquant les interactions des charpentiers

FACADE NORD | PLAN R+1

L’ESPACE CENTRALE. PARKING MULTIFONCTIONNEL- Projection sur la facde de la résidence

WHEN THE ROOF BECOMES THE FLOOR

A MODULAR ARCHITECTURE THAT FITS IN BETWEEN THE EVOLUTION OF HOUSES

Memoire sur la typologie des maisons à toits plats et leur valorisation à L’ile Maurice

Pointe de Lascars, Île Maurice

Semestre 8, 2021

Encadrant : Laurent Lescop

Ce projet concerne la valorisation de la typologie de maison dominante à l’île Maurice. La typologie typique de maison est connue comme des maisons en forme de boite, en béton et avec des toits plats. Les toits plats sont courants à Maurice car ils offrent une extensibilité verticale, sont moins chers et plus faciles à construire. Ayant habité dans ce type de maison pendant beaucoup de temps, je me suis toujours posé des questions sur l’inconfort de ce modèle de maison.

Pourquoi dois-je dépendre sur la climatisation alors que le climat extérieur est agréable ? Pourquoi y a-t-il des problèmes de fuites lors des fortes pluies ? En effet, le climat tropical fait que ce type d’habitat n’est pas optimale. Ce mémoire a été l’occasion pour moi d’étudier cette typologie et ses inconvénients dans le but de proposer une solution qui tienne compte des éléments culturels, sociaux et environnementaux.

L’idée était de proposer une architecture modulaire qui permettrait non seulement de valoriser les toits plats inutilisés mais aussi de transformer l’intégrité de la maison pour la rendre plus durable et confortable.

FACILEMENT MONTÉ, DÉMONTÉ ET VENDU

L’acier formé LGS/Cole est utilisé pour la structure en raison de son assemblage et demontage facile. L’architecture favorise la réutilisation

UN MODÈLE QUI ÉPOUSE LE CONTEXTE

Le toit donne une sensation de liberté et de sérénité. Néanmoins, il est très exposé aux intempéries. L’architecture est donc conçue en tenant compte tous ces aspects.

LEGO LIKE STRUCTURE

Les structures sont conçues de manière à pouvoir être facilement démontées, vendues et remontées sur d’autres structures par de simples étapes de boulonnage.

PROCESSUS D’ASSEMBLAGE

Étape 1 - Les panneaux de plancher sont fixés. Ils sont ensuite solidement boulonnés au pneus remplis de béton.

Étape 2 – Les structures sont ensuite fixé. Le squelette de la pièce est obtenu.

Step3- Les différents matériaux de revêtement sont fixés à l’intérieur et à l’extérieur

ARCHITECTURE PERSONNALISABLE

L’objectif est de créer une architecture hautement personnalisable. En fournissant différents matériaux des personnalisations illimitées peuvent être réalisées. Différentes ambiances peuvent également être obtenues grâce à différents matériaux. Cela donne une grande variété d’options.

BAMBOO SURFACES

POLYCARBONATE SURFACES

CORRUGATED METAL SHEETS SURFACES

THATCH RAFFIA

A.Vertical strips

E.Corrugated polycarbonate

G.Corrugated metal sheets

I. thatch

J. Raffia strips

UN MODULE FLEXIBLE

le module peut facilement être transformé en espace d’étude, de jeu, d’espace commun ou d’espace supplémentaire.

L’architecture est ainsi multifonctionnelle et peut facilement s’adapter à différents besoins et critères.

En plus de s’adapter aux spécificités besoins du client, le module peut facilement s’adapter à différentes toitures.

Le nombre d’unités varient en fonction de la surface de toit disponible ainsi que les besoins des clients.

CONNEXION À L’EXISTANT

les toilettes sont positionnées au point le plus proche de la toilettes ci-dessous pour fournir un approvisionnement en eau facile et pratique sur le toit. La zone des toilettes n’est pas surélevée.Le léger changement de niveau crée un différenciation entre espaces humides et non humides.

L’ESPACE INTERMÉDIAIRE

A. l’espace intermédiaire peut être transformé en un dressing, une buanderie, une mini kitchenette ou encore un espace salle de bain extérieur. il peut être couvert ou ouvert selon l’espace souhaité,

B. De plus, l’espace intermédiaire peut être agrandi en fixant plus de panneaux. Cette la flexibilité permet l’intégration d’autres espaces fonctionnels tels qu’un stockage espace une buanderie ou un coin cuisine extérieur

L’architecture du toit fait également office de manifeste. La forme du toit de l’architecture étant imposante et peut être facilement perçu depuis le rez-de-chaussée.

FUSION HARMONIEUSE

FUSION

FUSION HARMONIEUSE

importante de Maunévralgique de l’ile. Louis,nous avons remarqué pas beaucoup d’activivont travailler etensuite Particulièrement les activités culd’écolier dans la région. jour comme la nuit. Que distraire les gens ? d’intégrer une gallérie d’art sera accessible à tout sont le centre de notre créer un endroit où les pour lire ou tout simpleendroit. L’équipement est libérer l’espace sur le bibliothèque qui offre pluextérieurs. L’extérieur n’est cela forme parti d’un d’être à l’extérieur, ce important que l’intérieur. Les permettent aux gens de d’une atmosphère plus naturelle.

importante de Maunévralgique de l’ile. Louis,nous avons remarqué pas beaucoup d’activivont travailler etensuite Particulièrement les activités culd’écolier dans la région. jour comme la nuit. Que distraire les gens ? d’intégrer une gallérie d’art sera accessible à tout sont le centre de notre créer un endroit où les lire ou tout simpleendroit. L’équipement est libérer l’espace sur le bibliothèque qui offre pluextérieurs. L’extérieur n’est cela forme parti d’un d’être à l’extérieur, ce important que l’intérieur. Les permettent aux gens de d’une atmosphère plus

HARMONIEUSE

Équipement public hybride au cœur de Port-Louis

POZ

L’ART

LECTURE

LECTURE

L’ART DETENTE

DETENTE

Nicolas Juste , Shrish Mangar

Port Louis, Île Maurice Semestre 4 2019

Encadrants: Julien Perraud, Gabrielle Brun

NORD-OUEST

NORD-OUEST

Ce projet avait pour but que de concevoir une bibliothèque couplée à une autre programmation qui l’agrémente. Même si le site se situe cœur de la Capitale, l’analyse du territoire montre un manque d’activité dans la région. Ayant beaucoup d’écoles dans la région, l’idée était d’inclure une galerie d’art public qui ranime le lieu. Notre intention était de créer un lieu qui offre la sensation de se sentir chez soi. L’idée était donc de travailler sur une typologie satellite qui organise le site en générant des espaces de plus publics au plus privé afin d’offrir diverses ambiances et usages.

L’art et la nature sont le centre du projet. La forme de l’architecture brise la limite entre l’extérieur et l’intérieur afin d’offrir des espaces ayant des diverses qualités spéciales. La bibliothèque offre ainsi plu¬sieurs types d’espaces de lectures : couvert, demi couvert, sous l’ombre des arbres existantes.

La gallérie centrale comme une grande canopée unifie les différentes parties du projet donc agit aussi comme une zone de déambulation. L’espace de circulation se transforme en gallérie d’art qui crée de l’interaction et agit comme lieu de rencontre, de détente et de contemplation. Les murs porteurs qui maintiennent le toit de la galerie sont servis comme cimaises où les œuvres sont positionnées.

L’espace central ( la galerie) est une galerie ouverte. la galerie est constitué des immenses cimeses qui vont office de mur porteur tenant le toit très léger. ,C’est aussi un espace traversant. les gens passent et interagie avec la galerie ont chaque fois. Cela fait de la galerie le coeur de ce projet.

L’espace central ( la galerie) est une galerie ouverte. la galerie est constitué des immenses cimeses qui vont office de mur porteur tenant le toit très léger. ,C’est aussi un espace traversant. les gens passent et interagie avec la galerie ont chaque fois. Cela fait de la galerie le coeur de ce projet.

L’espace central ( la galerie) est une galerie ouverte. la galerie est constitué des immenses cimeses qui vont office de mur porteur tenant le toit très léger. ,C’est aussi un espace traversant. les gens passent et interagie avec la galerie ont chaque fois. Cela fait de la galerie le coeur de ce projet.

les façades constituent des lamelles de bois positionner à des angles précis pour réduire les rayons de soleil tout en laissant les gens avoir des vues sur l’extérieur, les jardins et aussi la galerie

les façades constituent des lamelles de bois positionner à des angles précis pour réduire les rayons de soleil tout en laissant les gens avoir des vues sur l’extérieur, les jardins et aussi la galerie

les façades constituent des lamelles de bois positionner à des angles précis pour réduire les rayons de soleil tout en laissant les gens avoir des vues sur l’extérieur, les jardins et aussi la galerie

ÉCHELLE

COUPE AA’

COUPE BB’

COUPE CC’

1/200

COUPE AA’

COUPE BB’

COUPE CC’

ÉCHELLE 1/200

COUPE AA’

COUPE BB’

COUPE CC’

ELEVATION NORD-OUEST

ELEVATION NORD -OUEST

ELEVATION NORD -EST

MAQUETTE DE PRÉSENTATION

LES RESTES QUI SE REDRESSENT

Un lieu qui met en lien les artistes et le public à travers le « Waste Art ».

« Une poubelle pleine de déchets est aussi pleine d’idées. »

Si l’on regarde sous un angle différent, le déchet peut être considéré comme une ressource. L’un des principaux objectifs du processus de conception en studio était d’expérimenter, de jouer pour construire des idées à partir de déchets. Si nous pouvions utiliser les déchets pour exprimer nos idées en termes de modèles architecturaux dans ce cadre pédagogique, comment pourrionsnous utiliser les déchets pour exprimer notre créativité dans le monde réel ?

L’idée était de créer un endroit où il y aurait une visibilité sur le processus de transformation des déchets. Un lieu qui transforme les déchets en ressource.

ont certaines caractéristiques différentes mais sont liés par un petit chemin qui les harmonise.

Comme mentionné précédemment, les sites sont très visibles. Il s’agit donc d’utiliser les sites pour faire passer un message.

Le projet se compose de différentes parties ayant chacune des utilisations différentes. Les gens découvrent d’abord l’atelier où les déchets sont transformés en œuvres d’art, puis ils passent par la zone de stockage où ils peuvent percevoir l’état brut initial des déchets utilisés et ils sont enfin conduits vers la zone d’exposition où les œuvres d’art sont d’abord exposées avant d’être déplacées

Un objet subit des changements du moment où il est acheté, utilisé et jeté. Tous les objets achetés passent par une certaine déformation de leur forme initiale. Le concept architectural est donc inspiré et construit à partir de la « déformation ». La vieille maison existante est choisie comme ligne conductrice. L’idée est de la déformer et de rendre visible le processus progressif de déformation de sa forme initiale en une autre forme. C’est la silhouette du site qui guide le processus de déformation. En la déformant, une figure est obtenue et l’idée est de jouer avec ce dernier afin de générer un volume qui englobe à la fois fonctionnalité et forme.

TOITURE EN BACHE ÉTIRÉE ET TENUE PAR DES LESTES DES DEUX CÔTÉS

LA TOITURE SE TRANSFORME EN ESPACES DE DÉTENTE ET DE REPOS A CERTAINS ENDROITS

LA DEFORMATION COMME LIGNE CONDUCTRICE

La construction suit également le principe de recyclage. La structure de l’architecture est donc principalement composée de matériaux recyclés et réutilisés.

BACHE DE CAMION

POLYCARBONATE TRANSPARENTE

RAILS DE TRAIN USAGÉS

PLAQUES DE BATEAU

L’ESPACE SE PROJETTE VERS L’ESPACE PUBLIC, ENGENDRANT AINSI UNE MISE EN VALEUR DE LA RUE

L’espace est conçu de manière à créer une polyvalence. Durant la nuit, l’espace se transforme en une scène ou des artistes sont invités à performer.

RAVIVER LA NUIT

Le soir avec l’effet de la lumière intérieure, et l’effet du vent sur la bâche, l’architecture fait signe se démarque et devient vivant.

ESPACE VERT INTÉRIEUR qui offrent divers espaces d’expositions externes

ZONE DE DÉCHARGEMENT

LES FAÇADES SONT PARTIELLEMENT OUVERTES, renforçant le lien avec le public et laissant les gens entrevoir les œuvres. Cela crée du mystère et incite aux gens de rentrer.

RÉSIDENCE D’ARTISTES

Les appartements se trouvant au rez-de-chaussée sont loués et transformés en résidence d’artistes.

l’ESPACE DE STOCKAGE D’OUTILS

L’ATELIER, UN LIEU DE PARTAGE

Situant en face de l’arrêt d’autobus, L’atelier a un lien fort avec le public

LE PARCOURS

MENE VERS LA GALERIE

LES FAÇADES SONT GRANDEMENT OUVERTE INVITANT LES GENS

La zone de stockage est organisée de sorte qu’elle fait partie du cheminement. Cela permet aux gens de passer et de voir les déchets dans leur forme initiale avant d’être transformés.

L’espace vert est transformé en un jardin extérieur commun. Cet espace favorise le partage. La bâche tendue de la toiture agit comme lieu de détente.

LA MAISON EXISTANTE EST REHABILITÉ EN ZONE DE STOCKAGE.

LA MAISON EXISTANTE EST REHABILITÉ EN ZONE DE STOCKAGE.

ii. CHUTES DE FACADES

Une galerie qui ranime le Quartier à travers les déchets

RÉPÉTITION/ RÉEMPLOI

CYCLE / ÉCONOMIE

Le projet B est aussi construit par rapport à la question de déformation. On retrouve l’idée de la répétition, l’idée de la découpe et aussi l’idée du cycle. Plusieurs opérations sont faites autour de ces idées afin de générer la forme.

La première opération consiste à répéter les façades existantes à plusieurs échelles afin de créer un cycle.

La deuxième opération consiste à découper la deuxième facade et de servir comme élément de toiture afin démontrer l’idée du réemploi. .

Pour finir la silhouette existante est inversé qui crée un jeu d’échelle et donne l’architecture une silhouette assez présente et imposante.

DEMONTAGE / DECOUPE

Ces opérations créent non seulement la forme, mais aussi des espaces d’expositions divers. En rentrant on ressent directement le jeu d’échelle des façades et la déformation. L’architecture est construite à partir des chutes, (d’où le nom chutes de façade)

1.L’enveloppe extérieur est fait avec des plaques de bateau qui fait lien avec le projetA .

2. Les différentes façades sont faites avec des déchets de chantiers de démolition. Il y a donc des façades qui sont faites avec des pierres récupérés, du bois récupéré et du béton recyclé. La galerie, positionné à côté de l’Eglise agit aussi en tant que monument et se démarque des autres. L’espace vert dans ce projet harmonise aussi les déchets et la nature à travers l’Art.

DEFORMER LA SIHOULETTE EXISTANTE

RDC GALERIE

L’espace vert existant est prolongé dans certains espaces de la galerie. Les façades qui donnent sur l’espace vert peuvent être ouvertes et ajuster et peuvent être servies comme cimaise. Cette flexibilité peut créer des agencements différents, selon la mise en place des œuvres.

PLAN

COUPE BB’

COUPE AA’

Les ouvertures zénithales des toitures découpées créer des espaces où on peut changer de luminosité en les ouvrant ou les fermant.

HABITER AVEC SES CORPS

Une maison qui communique avec son entourage

Shrish

Mangar, Ryad Sooreefan

Site fictif

Semester 2 , 2016

Encadrants : Kevin SEW, Romain ROUSSEAU

Ce projet s’inspire grandement des maisons rectangulaires japonaises. La circulation longitudinale de la maison fait que le déplacement entre les différents espaces est très fluide. Afin de briser l’effet couloir, des vues cadrés sont stratégiquement placés.

Des espaces extérieurs sont intégrés créant des mini patios et créant une relation plus forte avec le contexte. Le couloir s’achève sur un petit jardin de bambous, qui est en lien avec la salle de bain. L’idée était de créer l’impression de se doucher à l’extérieur parmi les plantes.

Les baies vitrées éclairent l’ensemble de la maison créant une ambiance plus « cosy ».Par ailleurs, toute la structure est en pilotis, légèrement soulevée, afin de permettre une ventilation transversale qui refroidit la maison et la rends plus confortable.

L’architecture demande une prise en considération importante du contexte. Ce projet avait pour but de créer une architecture qui communique avec son entourage. De ce fait l’idée était de valoriser les interactions avec les voisins en créant un potager partagé. L’agriculture agit comme une activité économique et agit aussi comme élément de partage et de rencontre. Le projet visant à encourager le fait de vivre en communauté se construit en reliant trois maisons différentes avec un cours en commun.

ELEVATION SUD

ELEVATION NORD

L’ENTRÉE EST COMPOSÉE D’UN ESPACE DE RANGEMENT PERMETTANT DE RANGER VÉLOS, CHAUSSURES OU MATÉRIEL DE JARDINAGE

LE SALON S’OUVRE SUR UNE VÉRANDA EN BOIS SURÉLEVÉE QUI EST RELIÉE AU POTAGER COMMUN. LES BAIES VITRÉES LAISSENT ENTRER LE PLUS DE LUMIÈRE POSSIBLE DANS LA MAISON.

LES ESPACES SONT ORGANISÉS DE MANIÈRE À RENFORCER LE LIEN AVEC L’EXTÉRIEUR.

LA CIRCULATION INTÉRIEURE CRÉE DIVERSES TRANSITIONS EN TERMES D’AMBIANCES

JARDIN DE BAMBOUS, QUI EST EN LIEN AVEC LA SALLE DE BAIN.

PATIO OFFRANT DES ESPACES DE JEU POUR LES ENFANTS

STRUCTURE EN PILOTIS, LÉGÈREMENT SURÉLEVÉE, POUR PERMETTRE UNE VENTILATION TRANSVERSALE QUI MAINTIENT UNE BONNE TEMPÉRATURE INTÉRIEURE

LE VILLAGE DES SAVOIRS FAIRE i. D’UNE RIVE À L’AUTRE

La rivière était autrefois un élément d’unification, un lieu d’échanges, de rencontre, et de partage. C’était aussi une voie maritime qui liait le village au Batelage, ainsi que Surinam et Souillac.

Créer un point de convergence qui révèle, à travers l’agriculture et la pêche, le paysage caché et réunifie les liens des habitants à la rivière Souillac Île Maurice

Semester 7 , 2019

Aujourd’hui la rivière est devenue comme une barrière qui sépare ces deux villages. On remarque une déconnection visuelle et physique entre les habitants et ce paysage.

Enseignants: Chérif HANNA , Amélie Nicolas

La rivière Savanne, auparavant fragmenté en plusieurs parties, renferme beaucoup de mémoires dans les esprits des habitants de Surinam. Autre fois, cette rivière ne comportait pas que des lieux de rencontre et de détente mais c’était aussi servi comme un axe de transport.

Il y avait donc tout plein d’activités culturelles, sociales et économique lié à cette rivière qui donnait aussi du charme au village. Aujourd’hui on remarque que cette rivière est délaissée. Le village se retrouve déconnecté de ce cours d’eau.Mon intuition est donc de redonner vie à cette rivière.

De ce fait, mon intention principale est de rétablir les liens entre les habitants et la rivière, mais aussi entre ces deux villages. Ainsi, de redonner vie à cette magnifique rivière

L’idée est de reconnecter la rivière aux habitants en redynamisant les rives à certains endroits. Le but c’est de refaire les habitant interagir avec cette rivière à travers l’éco-tourisme (Partie ii)

Différent interventions sont fait. En premier, c’est la transformation du champ de canne en parcelles potager dédié aux petits planteurs du quartier.

Ensuite, il y a une redynamisation de l’axe existant des pécheurs. Cette amélioration se fait par une intégration d’un quai et des espaces de vente où les pécheurs pourront vendre leurs prises directement aux habitants. Cet espace de commerce va aussi être déclencheur d’autres petits commerces où les planteurs pourront vendre leurs récoltes aux habitants.

UNE RECONNEXION UN LEVIER DE DÉVELOPPEMENT

Plan de masseCRÉER UNE NOUVELLE CENTRALITÉ

PLAN DE MASSE

Champs de canne transformés en parcels de potagers que les habitants peuvent louer pour la culture de fruits et légumes

De mettre en valeur l’existant en transformant le champ agricole et en construisant un quai pour afin de concrétiser cet À travers l’activation du quai les petits espaces de commerces La vente de poisson va attirer les habitants vers ce point, PHASE 3 : La phase trois consiste à prolonger les bâtiments exi auberges visant à un tourisme plus responsable. La transformation

PLAN MARCHÉ/ POINT DE CONVERGENCE

Puis le marché propose des espaces de vente où pêcheurs et agriculteurs peuvent vendre leur récolte et leurs prises au public. En activant ce lieu, le Batelage situé en face du rivage est également mis en valeur.

D’UNE RIVE À L’AUTRE

Quai A, Embarquement, débarquement, pécher dans la rivière, nettoyer les poissons

Quai B Traverser d’une rive à l’autre en utilisant des plateformes en bois flottantes.

LA PREMIÈRE PHASE consiste à mettre en valeur les voies existantes qui lie le village à la rivière. Par la suite le quai est construit pour faciliter l’embarquement et débarquement. Le quai devient un espace qui concrétise cette relation à la rivière mais génère aussi, un espace d’échanges d’une rive à l’autre. À travers l’activation du quai les petits espaces de commerces sont intégrés. La vente de poisson va attirer les habitants vers ce point, vers ce paysage. LA PHASE DEUX consiste à transformer le champ de canne en petites parcelles et inviter les habitants à venir cultiver des légumes et fruits. Ensuite les espaces de vente de légumes seront mis en place.

COUPE CC’

COUPE BB’

Après ces interventions, le site devient donc un espace d’échange, connectant la rivière et les habitants à travers l’agriculture, la pêche et le commerce.

L’espace centrale est marquée par un jeu de niveaux .Des gradins qui offrent une vue panoramique sur le l’autre côté de la rive, le batelage.

ii. PROLONGER L’EXISTANT

UNE ARCHITECTURE FLEXIBLE

Valoriser les espaces grises qu’offrent les toitures plates, en proposant une architecture qui rends l’ensemble plus durable.

La mise en valeur du terrain se fera aussi en incorporant des extensions sur les maisons existantes. Ces prolongements seront des auberges pour les écotouristes. Les touristes vont non seulement rendre le quartier plus dynamique mais aussi en participant à des activités. Le site sera transformé en un lieu de découverte et expérience. Pour résumé, le projet est une transformation qui met en avant les pratiques locales, à travers le tourisme créant ainsi une réappropriation de la rive. Les touristes, agriculteurs, pécheurs, et habitants seront les personnages-clés qui dépendent de l’autre afin de mettre en place ce projet.

LA PHASE TROIS consiste à habiter et vivre l’expérience de ce lieu. Les maisons existantes sont prolongées pour les touristes, qui auront une interaction directe avec les activités qu’offre le site.

Ces extensions vont leur apporter non seulement une source de revenu complémentaire, mais vont aussi mettre en valeur leur logements existants. Ces interventions se dialoguent transformant ainsi le terrain en un mini-entreprise qui est géré par les habitants.

Le concept est d’utiliser les toits plats des maisons existantes. Proposer une architecture flexible qui s’adapte à tous types de maisons présentes. Localiser les points d’eau de chaque maison. Construire la salle d’eau au-dessus. Ensuite les chambres s’emboitent avec les salles d’eau créant diffèrent formes de cabanes uniques.

Proposer une architecture flexible qui s’adapte à tous types de maisons présentes. Localiser les points d’eau de chaque maison. Construire la salle d’eau au-dessus. Ensuite les chambres s’emboitent avec les salles d’eau créant diffèrent formes de cabanes uniques.

C

B

PLANEMPLACEMENTS DES MAISONS ET LES EXTENSIONS

Insertion des cabanes sur leurs toits. L’allée face aux maisons, est aussi valorisée, créant un lieu en lien avec le paysage

Utilisation de la pente pour créer des ‘’view points’’.

A

Valorisation de devient l’espace touristes et habitants. pente pour créer L’idée de s’immerger en ayant la vue mer. tropicales présent sur

La pente du terrain sert à intégrer des lieux de détente et de rencontre et donne également la vue sur le paysage.

Valorisation de l’allée existante qui devient l’espace d’échanges entre touristes et habitants. Utilisation de la pente pour créer des ‘’view points’’. L’idée de s’immerger dans les plantations tout en ayant la vue mer. Être parmi les arbres fruitiers

BARRIÈRE INVISIBLE

UNE CONSTRUCTION LÉGÈRE ET RAPIDE

Entre l’ intérieur et extérieur

La structure principale en tubes de métal. L’enveloppe en lamelles de bambou. La toiture en lamelles de bambou. L’idée est de proposer une autre typologie d’extension des maisons. Les matériaux choisis offrent une construction légère et rapide.

structure principale ossature en tubes de metales

terrace en bambou béton pour salle d’eau

Facades en lamelles de bamboo

SIMPLE ET AGRÉABLE

AMELIORER LEUR L’HABITAT

CRÉER UNE VUE PANORAMIQUE SUR LE SITE.

Mini changement de niveau dans les cabanes, qui sépare la salle d’eau. Mais génère aussi une bonne ventilation au-dessous rendant la cabane et la maison plus agréable.

Mini changement de niveau dans les cabanes, qui sépare la salle d’eau. Mais génère aussi une bonne ventilation au-dessous rendant la cabane et la maison plus agréable.

THE BREATHING HOUSE

PLAN MASSE

Maison qui défie les contraintes de son contexte

NO FRESH AIR DUE TO POLLUTION CAUSED BY VEHICLES.

a lot of noise and air pollutions the analysis of the site

THERE WITH ALL THESE POLLUTIONS CAN BE VERY

AND PEACEFUL PLACE TO LIVE..

Rose Hill, Île Maurice Semester 3, 2016

Encadrants: Pascal JOANNE, Francis MIGUET

PLANTS PURIFIES AIR AND HELPS IN VENTILATION . WITHIN THIS SMALL SPACE.

REFERENCES

L’objectif de ce projet était de concevoir une maison pour deux familles sur un terrain avec une superficie assez réduite. Le but était donc d’utiliser le terrain assez minutieusement afin de créer une architecture qui répond aux besoins et procure du confort. Situant à l’intersection de deux routes très fréquentées, la pollution d’air et de sonore était très présente. Le concept du projet était de défier ces contraintes afin de générer un lieu plus agréable. L’idée était de jouer avec le plein et le vide qui génère des poches de végétations qui permettent une ventilation optimale.

Le climat tropical rend l’extérieur aussi vivable que l’intérieur. Cependant, les poches vertes, couvertes mais ouvertes agit à la fois comme des petits jardins et comme des espaces fonctionnels. L’architecture est conçue en sorte qu’elle génère des jardins extérieurs privé pour les deux familles. La circulation crée des transitions entre l’intérieur et extérieur, et mène vers l’espace centrale commun. Au premier étage, les vides se transforment en balcons et les arbustes créent comme des jardins flottants. Le mouvement et le bruit des végétations recèlent la pollution sonore tout en laissant le bâtiment de respirer. Pour finir l’idée était de faire en sorte l’architecture sois autosuffisante. De ce fait l’architecture nourrit les espaces verts. Les éléments de toitures sont faits en sorte à diriger l’eau pluviales vers les jardins.

PHOTOGRAPHIES DE LA MAQUETTE DE PRÉSENTATION

UNE DEUXIEME VIE

EXPERIENCE SENSIBLE

Transformation des hangars existants en lieu de transformation, de fabrication, d’exposition valorisant les déchets de la ville

Shrish Mangar, Anais Gerard

Port-louis, Capital de Île Maurice Semestre 8, 2020

Enseignant : Xavier Fouquet

Ce projet prends la forme d’un manifeste, ayant comme objectif de rendre les déchets visibles à travers l’art, afin de sensibiliser le public tout en valorisant les savoirfaire locaux. L’objectif est également de montrer au public qu’on peut construire d’une manière plus respectueuse à notre environnement en mettant en avant les matériaux végétaux locaux, lié à l’artisanat. Le projet a cependant un aspect réparateur, qui vise à changer la perception que les gens ont sur ces éléments, mais aussi de réparer la ville à travers l’art.

Se positionnant à l’entrée de la ville, près de la Gare du Nord, et visible de l’autoroute, c’est l’endroit parfait pour non seulement réanimer cette partie de Port- Louis, mais pour sensibiliser le plus de monde. Le programme est constitué principalement, des ateliers, d’art, d’expérimentation, de production et une galerie d’art.

Accessible par le public, l’intention est de rendre visible non seulement les œuvres, mais aussi les ateliers. Tout se transforme en zone d’exposition : les savoirs faire, aussi bien que les œuvres d’art créant divers échanges visuels. Un restaurant et des espaces de ventes d’accessoires, de mobilier et d’œuvres d’art sont intégrés générant ainsi une économie créative.

L’espace central entre les deux hangars permet au public à certains endroits d’interagir, de participer et de créer.

COUPE AA’ MONTRANT LES DIFFÉRENTES ZONES DE FABRICATION

ÉLÉVATION HANGAR B RÉHABILITÉ EN ZONE D’EXPOSITION ET ATELIERS

FUSION BY VOIDS

RÉVÉLER LE PAYSAGE

Réhabilitation des hangars en lieu qui répare le Quartier et unifie les liens sociaux à travers le recyclage

Projet individuel mais analyse de site

collectif: Shrish Mangar, Shekina

Mootana, Muntazir Beegun, Navneesh Ramessur, Akash Dusuye, Diveshka Sunnasee

Ankorondrano, Antananarivo, Madagascar

Semestre 5 , 2018

Encadrants : Chérif HANNA, Amélie NICOLAS

Ankorondrano s’identifie sans doute par ces contrastes, les ruptures et les enclavements. Néanmoins, s’est ici que ce contraste est le plus visible. Cela se présente comme une situation urbaine délicate et complexe. Notre intervention sur le territoire prend en compte ces réalités pour offrir aux habitants une opportunité de progresser. La proposition utilise les ingrédients existants pour apporter la mobilité, la détente, l’activité sociale et le développement économique.

Entre autres, ce projet vise à amener le développement non seulement à court terme, mais également à long terme. Le programme consiste à valoriser le passage piéton déjà existant et de le continuer tout au long du canal pour faire dialoguer ces deux quartiers. Le projet consiste aussi à révéler le paysage aux habitants tout en offrant des activités liées au travail. Pour se faire, les hangars qui créent cette rupture sont transformés en un centre de recyclage de déchets qui offre des zones d’expositions, des espaces de vente et aussi des ateliers de fabrications. Positionnés au milieu de ces deux typologies urbaines, les hangars sont retravaillés de sorte à ce qu’ils soient plus ouverts et révèlent le paysage à travers l’aspect visuel mais aussi physique. Cette transition offre des expériences liées à la transformation des déchets tout en fusionnant ces deux mondes.

LEGENDE

UNE NOUVELLE CENTRALITÉ

Ce site en plein développement subit les changements non-réfléchis. Notre intervention commune est d’aller vers les gens par le biais des projets qui révèlent la dimension active des gens, leurs savoirs faire et les pratiques quotidiens Notre intervention sur le site se manifeste en un propos qui exprime une coexistence entre les populations habitant à Ankorondrano.

Rizières

Eaux polluées

Ouverture

Centralité

Révélation du paysage

Route principale

ENJEUX - RUPTURES ET ENCLAVEMENT

Le premier constat est l’enclavement de l’îlot. Il y a des problèmes d’accès et des circulations inadéquates qui coupent l’accès aux infrastructures et les facilités de la ville. Ceci se manifeste avec les déchets omniprésents dans l’il¬ot, avec des concentrations aux points d’accès.

Ce renfermement fait aussi que l’îlot est coupé avec les espaces et les paysages naturels. Cette coupure contribue à un manque d’espaces de loisir et de détente.

ENJEUX - L’EAU

Ensuite, dans l’îlot l’eau est liée à des pratiques quotidi¬ennes telles que remplir l’eau potable auprès des bornes fontaine et la lessive. L’eau d’autre part est aussi une source de détente est pos¬siblement de travail, comme c’est le cas avec le lac. Mais avec la situation actuelle, l’eau reste stagnée et polluée, surtout dans les canaux.

ASSEMBLAGE DES ESPACES PAR APPORT AUX VIDES

STRUCTURE OUVERTE CRÉANT DES PASSAGES

INTÉGRATION DE LA NATURE DANS PAR APPORT AUX VIDES RÉVELANT LE PAYSAGE

Ces hangars créer une barrière entre ces deux typologies urbaines et le programme consiste à faire fusionner ces deux mondes tout en créant de l’activité liée au travail et au expériences.

L’idée est de placer les espaces par rapport aux vides pour ainsi créer des circulations à travers les hangars.

LA NATURE FAIT SIGNE, Elle invite, ouvre l’accès et guide les gens vers le paysage caché

L’Enveloppe des hangars sont enlevé afin rendant la structure plus ouverte et visible. Des modules en briques perforés sont insérés définissant ainsi les diffèrent espaces au sein

THE LUMINARY

other principle function which is of aesthetic nature. vertical position as shown in the elevation. reclined through the membranes the sides. This is the interactive aspect of

Proposition d’un mobilier public, interactif et en Bambou pour l’événement « Porlwi By Nature »

concept. It resumes the ideas of simplicity, peculiarity and minimalism. Tensegrity material for optimum amount of strength. The bamboo struts are in compression, are fully in tension. That’s one of the technical difficulties that we encounthe cables fully in tension manually. But this can be done with the help of hence the tension, but we did not have them in hand in that delay of time.

people’s gaze. But be having some used to give the inspires and influwith it.

width of the stems that suits the proportions of the object (20mm wide struts have that will have a dynamic effect. weaved in a tabby fashion. But other patterns can be used to the convenience of the side, the bamboo skin will be assembled at the base and diverge towards the the shadow effects would have been different if this was done.

TheLuminary

group 4

Intentions and concept: lightness, simplicity, minimalism, strangeness idea behind the project was to have something simple. As well the object was to look peculiar and peculiarity attracts people’s gaze. But strange in a good way as people will approach it and try to understand it or just be playful with it. Either way they would be having some influence or perhaps even inspiration from it. That’s why the name of the project is the ‘’ The Luminary’’. Light is used to give the another dimension through its shadow but that’s only the physical aspect of light. The object is also a luminary as it inspires and influothers.

interactive aspect of

Another important aspect is that the object should be interactive and that’s when the playful nature of people can be involved with it.

minimalism. Tensegrity compression, that we encounwith the help of y of time.

(20mm wide struts have convenience of the diverge towards the done.

Function: seating, resting against main function of the furniture is seating apart from its other principle function which is of aesthetic nature. is the main seat on top when the object is held in the vertical position as shown in the elevation. are secondary seats that can be formed when the object is reclined through the membranes the sides. This is the interactive aspect of seat.

Navneesh Ramessur , Shrish Mangar

Caudan Waterfront, Port-Louis Évènement PorlWi By Nature

Structural principle: tensegrity, weaving, knots structural principle used in this project is linked to the concept. It resumes the ideas of simplicity, peculiarity and minimalism. Tensegrity structural principle which uses a minimum amount of material for optimum amount of strength. The bamboo struts are in compression, the cables are fully in tension. It only works if the cables are fully in tension. That’s one of the technical difficulties that we encounwhile testing a model of the real scale. It’s not easy to put the cables fully in tension manually. But this can be done with the help of tensioners as they help to adjust the length of the cables and hence the tension, but we did not have them in hand in that delay of time. seat the membrane is woven.

Ayant pour but d’être placé dans une zone publique pour le festival de “Port Louis by Light”, l’idée de ce projet était de créer un objet qui attire l’attention et le regard des gens. Avec la lumière, l’ombre de l’objet lui donne une tout autre dimension. Le design du meuble fait qu’il peut être placé différemment afin d’avoir différents angles d’assise. Cet aspect produit des interactions diverses avec l’objet. Nous jouons avec l’objet, le déplaçons et expérimentons ses qualités structurelles.

.La tenségrité est un principe structurel qui utilise une quantité minimale de matériaux pour une résistance optimale. Les jambes de force en bambou sont en compression, tandis que les câbles sont entièrement tendus. Le système ne fonctionne que si les câbles sont entièrement tendus. Le bambou Bambusa Vulgaris est utilisé en raison de la largeur de ses tiges qui convient aux proportions de l’objet. Pour la membrane principale, la peau du bambou a été tissée de manière tabby. Pour les surfaces triangulaires sur le côté, la peau de bambou sera assemblée à la base et divergera vers l’extrémité à la manière d’un éventail chinois. Pour les câbles, des cordes en bambou seront utilisées.

Le principe structurel utilisé dans ce projet est lié au concept. Il reprend les idées de simplicité, de particularité et de minimalisme.

Cependant, les tendeurs métalliques seront toujours importants pour tendre les cordes de bambou afin de pour maintenir la

Materials: bamboo struts, bamboo cables, bamboo skin struts, Bambusa Vulgaris will be used because of the width of the stems that suits the proportions of the object (20mm wide struts have used). Then, it has a very interesting pattern on the stems that will have a dynamic effect. main membrane, the skin of the bamboo has been weaved in a tabby fashion. But other patterns can be used to the convenience of the who will work on it. For the triangular surfaces on the side, the bamboo skin will be assembled at the base and diverge towards the the style of a Chinese fan. Here it is not weaved because the shadow effects would have been different if this was done. cables, bamboo rope will be used. have been used in Asia for centuries. It by twisting the material from the outof the bamboo. The working stress is 20,000 pounds per square inch, which same for steel wires of the same size. However the metal tensioners will still be important to tense the bamboo ropes in order the structure.

Scale - 1:10

Scale - 1:10

PHOTOGRAPHIES DE LA MAQUETTE D’ETUDE MONTRANT LES DIFFERENT SITUATIONS ET POSITIONEMENT DU MOBILIER

UN AUTRE REGARD SUR LA PATHOLOGIE UN PAYSAGE ARCHITECTURAL ÉPHÉMÈRE

Pavillon éphémère en terre crue qui rassemble l’homme et la nature

Shrish Mangar, Anais Gerard, Nicolas Juste Semestre 9, 2021

Encadrante : Marta Miranda Santos

Ce que l’homme voit pathologique, l’insecte y voit un habitat. Rien est immuable, ce qui existait hier, n’est plus qu’une pensée aujourd’hui.

Le pavillon est un rappel que la nature et le temps transforment le paysage et que la vie est éphémère. Ce qui est une pathologie pour l’homme est un habitat pour les insectes. La dégradation n’est pas une finalité en elle-même mais peut évoluer, prendre une autre forme et endosser un autre usage. L’objet sous l’emprise du temps et la météo se dégrade. Les murs tombent, les insectes s’en vont, petit à petit c’est une autre forme de vie qui prend la place de l’autre.

Ce paysage éphémère n’est en aucun cas linéaire. Au fil du temps ce passage de la dégradation vers l’évolution offre une autre perception de cet objet

Le pavillon est situé dans un parc dans un lieu de passage. Ce pavillon est dédié aux hommes mais aussi aux insectes. Ce lieu transitoire qui devient un lieu de rencontre permettra aux usagers de voir la transformation de l’objet au fil du temps.

Les insectes, qui sont souvent les coupables pour la dégradation des constructions en terre fera de ce pavillon leurs habitats et permettra de faire l’espace évoluer à travers des dégradations.

La pluie causera des trous dans le toit pour finalement laisser paraitre la structure. Ainsi on retrouvera différentes phases de dégradation.

Petit à petit les plantes pousseront sur la structure et d’autres types d’insectes occuperont ce lieu.

client gradually depermit is done.

to take really possible. related to the understand the relation consisted of mipositioning of furniwere: GUEST

LA CONCEPTION

of inclined pitched roof. By doing so, the users could have top views of the mountain from the common area, while still facing distant views of the horizon. This intention behind this idea was to create a deeper visual connection to the surrounding, to have the feeling of being surrounded by mountains.

chapter 2

that it was against the design specifications. The client suggested to request the syndic to review our proposal.

Views and sketches were sent to the syndic until a response is obtained.

presentation of the client is key to convince the client. produce would easily be understood by the idea was presentation rendered views detailed plan. of the model while Yannick design plan.

firstPlans

Tout projet nécessite une phase de conception ou met en avant diverses méthodologies d’expression, d’expérimentation et d’échange. Cette étape est celle que je préfère le plus car elle me permet de me positionner, d’évoluer, et de concrétiser l’abstrait.

roof shapes

After experimenting shapes and forms, the first plans were drawn consisting of more precise and detailed organization of spaces and connections in between.

I was asked to provide a scaled plan (1:100) with dimensions, furniture and openings.

Throughout this process I learnt a lot con cerning dimensioning of spaces according to ratio, dimensions of furniture, open ings, structural elements and so much more.

Our secondary idea was a flat roof, that also worked pretty well. It was not only easier and more cost effective but it also fades on the topography lines of the site. It was a more minimal approach. The horizontality of this proposal offered more accentuated views.

Sketchup

As the design were during its early phase, the idea was to produce very simple views that have as objective to have the look and feel of the materials, textures and ambiances.

EXPERIMENTATION

The idea was to use the presentation model to have an overall look and feel of the proposed house, that is; to explain the client the relation between the interior and the exterior, to understand the orientation and the overall shape and play of textures.

The conception phase was probably one of the most exciting part of the internship. After the site visit and the client meeting, a general brainstorming of ideas and thoughts were done. The design guidelines were carefully reviewed. Our first ideas were expressed using key words such as, ‘views, discovery, movement, floating, exterior, nature, wild, context’ From these words, our first intentions popped out.

The views were to have a general idea of the desired ambiances whereas the plan was to understand the organisation of spaces and the dimensions of surfaces.

The concept the design project which ment. #DISCOVERY #HARMONY

The concept ing into consideration, consists of orientations, the topography brief, that cations. (cahier

fig 17. Reviewd plan

Fig 18, Trying different ideas design language fig20. redrawing and reviewing structural lines furniture dimensions

Fig 19. placing scaled plan on contour lines tests

fig 29, inclined roof quick renderings

fig 15.

Sketechup test models

fig 26, model showing basic elements

materiali

ty , spaces, openess to the exteiror

fig 27, quick photoshoped renderings, showing play of materials , ambiances , views

1. Entrance

2. Kitchen bar facing views

3. Dinning area

MERCI !