CINE POR MUJERES FRAUEN MACHEN FILME 22. – 26.03. 2010 ______________________________________________________________________________________
22. 03. / 20.00 Uhr Ishtar Yasin: EL CAMINO (Costa Rica-Frankreich, 2008, 91 min) In Anwesenheit der Regisseurin / En presencia de la directora de la película: Ishtar Yasin. ______________________________________________________________________________ 23. 03. / 20.00 Uhr Tania Hermida: QUÉ TAN LEJOS (Ecuador, 2006, 92 min) ______________________________________________________________________________ 24. 03. / 20.00 Uhr Alicia Scherson: PLAY (Chile-Argentinien-Frankreich, 2005, 105 min) ______________________________________________________________________________ 25. 03. / 20.00 Uhr Lucía Puenzo: XXY (Argentinien/Frankreich/Spanien, 2007, 86 min) ______________________________________________________________________________ 26. 03. / 20.00 Uhr Claudia Llosa: LA TETA ASUSTADA (Peru/Spanien, 2009, 94 min) ______________________________________________________________________________ In den letzten Jahren erzielt das Filmschaffen lateinamerikanischer Regisseure bei internationalen Festivals beachtliche Erfolge und erfreut sich in Europa einer zunehmenden Fangemeinde. In diesem Kontext fällt auf, dass besonders junge Regisseurinnen mit ihrer Arbeit auf sich aufmerksam machen, in der sie neue erzählerische und ästhetische Wege gehen und damit das Filmschaffen Lateinamerikas entscheidend erneuern. Claudia Llosa, Lucrecia Martel, Tania Hermida, Isthar Yasin und Alicia Sherson sind hervorragende Beispiele für dieses innovative Filmschaffen. Nach der Reihe von Filmen spanischer Regisseurinnen im Vorjahr haben Sie nun die Möglichkeit, Filme der derzeit erfolgreichsten lateinamerikanischen Filmemacherinnen zu genießen. En los últimos años el cine latinoamericano está cosechando importantes éxitos en festivales internacionales, al tiempo que cada vez es más apreciado por los espectadores europeos. Uno de los aspectos que más llama la atención es precisamente la incipiente presencia de jóvenes directoras que con sus propuestas narrativas y estéticas están innovando el panorama cinematográfico latinoamericano. Nombres como Claudia Llosa, Lucrecia Martel, Tania Hermida, Isthar Yasin, y Alicia Sherson son ejemplos de cineastas que sobresalen en el cine producido en América Latina. Siguiendo la iniciativa del año anterior con el ciclo dedicado a las directoras españolas, este nuevo ciclo nos brindará la oportunidad de conocer de cerca el cine de algunas jóvenes directoras latinoamericanas de más éxito de la actualidad.. ORGANISIERT VON: INSTITUTO CERVANTES ADMIRALKINO Burggasse 119, 1070 Wien Kartenreservierung: (0)1 523 3759, office@admiralkino.at Eintritt/Entradas: 6 € , Spezialtarif (nur im Vorverkauf): 3er-Block à 15 €
Ishtar Yasin
EL CAMINO Costa Rica-Frankreich, 2008, 91 min, Orig. m. engl. UT (versión orig. con subt. en inglés) 22.03.2010, 20.00 Uhr
In Anwesenheit der Regisseurin / En presencia de la directora de la película: Ishtar Yasin.
El Camino, von Ishtar Yasin, behandelt das Thema der Migration und der damit verbundenen menschlichen Schicksale. Das Roadmovie erzählt die Geschichte von Soslaya, einem Kind aus Nicaragua, das sich gemeinsam mit dem Bruder auf die Suche nach der Mutter macht, die wegen einer Arbeit nach Costa Rica ging und von der die beiden seit sieben Jahren nichts mehr gehört haben. Die Kinder reisen von Managua nach Granada, überqueren den Fluss und durchwandern den Urwald. Manchmal folgen sie ihrem Instinkt, manchmal planen sie die Route. Auf der Reise treffen sie auf unterschiedlichste Menschen und finden sich vor großen Herausforderungen. An der Grenze zu Costa Rica trennen sich die Wege der Geschwister, und diese Wege werden ihr Schicksal bestimmen. Ishtar Yasin (*1968, Moskau) ist irakischer, chilenischer und costaricanischer Herkunft. Nach dem Militärputsch 1973 ging ihre Familie ins Exil nach Costa Rica. Nach ihrer Ausbildung in Schauspiel, Theaterregie und Dramaturgie schrieb und produzierte sie mehrere Kurzfilme und eine Doku über den Dichter Pablo Neruda. Bei all diesen Projekten führte sie auch Regie. Im Jahr 2000 begann sie mit den Arbeiten am Spielfilm El camino, der 2008 bei den Filmfestspielen in Berlin vorgestellt wurde. El Camino, de Ishtar Yasin, trata del drama humano generado por las migraciones. El road movie cuenta la historia de Soslaya, una niña nicaragüense que emprende, junto con su hermano, la aventura de buscar a su madre, quien emigró a Costa Rica en busca de trabajo y de la que no tiene noticias desde hace siete años. Los niños viajan de Managua a Granada, cruzan el lago y van a través de la selva. A veces caminan según sus deseos, a veces planean. En su viaje encuentran diferentes personajes y se enfrentan a retos. En la frontera con Costa Rica los dos se separan, en el camino reescriben su destino. Ishtar Yasin (Moscú, 1968) es de origen iraquí, chileno y costarricense. En 1973, tras el golpe militar al presidente chileno electo Salvador Allende, Ishtar y su familia se exilian en Costa Rica. Después de una larga carrera en actuación, dirección de teatro y dramaturgia, escribe, produce y dirige varios cortometrajes y un documental sobre el poeta Pablo Neruda. En el año 2000 inicia el desarrollo del proyecto de largometraje El camino, y en 2008 lo estrena en el Festival Internacional de Cine de Berlín.
Tania Hermida
QUÉ TAN LEJOS Ecuador, 2006, 91 min, Orig. m. engl. UT (versión orig. con subt. en inglés) 23.03.2010, 20.00 Uhr
Qué tan lejos erzählt die Geschichte der Spanierin Esperanza, die nach Ecuador reist, um das Land kennen zu lernen. Die Ecuadorianerin Teresa, die sich Tristeza (dt: Traurigkeit) nennt, schließt sich ihr an, da sie hofft, auf dem Weg auf ihren Geliebten zu stoßen. Inmitten von Streiks, manchmal allein und manchmal in der Begleitung anderer machen sich die beiden per Autostopp auf die Reise und lernen bald das Land und die Menschen kennen – vor allem aber sich selbst. In Qué tan lejos dreht sich alles um die zahlreichen Möglichkeiten, wie man die Welt sehen kann. Auf der Basis der Beziehung der beiden Frauen deckt der Film auf ironische Art und Weise auf, wie unnötig mitunter als sicher erachtete Ansichten erscheinen können, sobald sie anderen Ansichten gegenüber gestellt werden. Die Filmemacherin Tania Hermida (*1968, Cuenca) hat in Kuba Film studiert und ein Masterstudium für Cultural Studies absolviert. Seit 1996 unterrichtet sie an der Universität San Francisco in Quito. Sie hat in Honduras und in New York gelebt. Dennoch erachtet sie es für entscheidend, an Projekten zu arbeiten, die mit Ecuador zu tun haben, ohne sich dadurch aber zu sehr an die Thematik der Sozialkritik gebunden zu fühlen. Qué tan lejos ist ihr erster Spielfilm. En Qué tan lejos, la española Esperanza llega a Ecuador con la intención de conocer el país. La ecuatoriana Teresa, que se le presenta como Tristeza, se le une mientras espera encontrarse en el camino con el chico al que ama. Haciendo autostop, en mitad de una huelga nacional, solas o en compañía de otros, ambas mujeres emprenderán un singular viaje en el que aprenderán tanto de la otra persona como del país que las rodea. Y sobre todo, de sí mismas. Qué tan lejos gira en torno a las múltiples posibilidades que tenemos de leer el mundo. A través de la relación entre las protagonistas, la película propone una reflexión irónica sobre lo inútiles que pueden resultar nuestras certezas cuando se confrontan con lo otro, lo diferente. La cineasta Tania Hermida (Cuenca, 1968) es graduada en la Escuela Internacional de Cine y TV de San Antonio de Los Baños, Cuba. Tiene un Máster en Estudios Culturales y se ha desempeñado como profesora a tiempo parcial en la Universidad San Francisco de Quito desde 1996. Vivió en Honduras y en Nueva York. No concibe, sin embargo, trabajar en un proyecto que esté desvinculado del Ecuador, sin que eso necesariamente la ate a una filmografía de denuncia social. Qué tan lejos marcó su debut como realizadora.
Alicia Scherson
PLAY Chile/Argentinien/Frankreich, 2005, 105 min, Orig. m. engl. UT (versión orig. con subt. en inglés) 24.03.2010, 20.00 Uhr
Der Film Play der jungen chilenisches Regisseurin Alicia Scherson wurde mit mehreren internationalen Preisen ausgezeichnet, so zum Beispiel als Bestes Erstlingswerk in Havanna (2005). Die Geschichte spielt in der Stadt Santiago de Chile und erzählt von innerer Zerrissenheit, von Kommunikationslosigkeit und Einsamkeit. Zentrum der Erzählung ist eine junge Mapuche-Frau, die einen kranken Mann in Hauspflege betreut. Das Bild dieser jungen Frau, die mit einem japanischen Videospiel spielt, während sie sich über Kopfhörer mit Musik beschallt, führt uns rasch in die halb autistische Welt der Protagonistin mit ihren Träumen, Wünschen und Zielen. Der Zufall will es, dass sie in einem Mülleimer auf eine Geldbörse stößt, und den Besitzer derselben (mitsamt seiner persönlichen Eigenheiten) kennen lernt. Die 1974 in Santiago de Chile geborene Regisseurin Alica Scherson studierte in Havanna Film. Ihr Schaffen umfasst bereits zahlreiche Kurzfilme. Play ist ihr erster Spielfilm. Derzeit lebt sie in Chile, unterrichtet an der Universität und bereitet ihren zweiten Film El Futuro nach einem Roman von Roberto Bolaño vor. Play, de la joven directora de cine chilena Alicia Scherson, llega a la distribución con varios premios internacionales: Mejor Opera Prima del Festival de La Habana 2005 o Premio del Público del Festival de Tres Continentes en Francia. El cuento urbano transcurre en Santiago de Chile y habla de desarraigo interior, de incomunicación y soledad a través del personaje de una joven de origen mapuche que trabaja cuidando y haciendo compañía en su domicilio a un hombre enfermo. La imagen de esta joven jugando en una máquina a un videojuego japonés mientras escucha música con sus cascos nos introduce en ese mundo semiautista de la protagonista, en sus sueños, anhelos y ambiciones. El azar la va a llevar a recoger en la calle una cartera abandonada en un basurero y a encontrar y descubrir la personalidad del propietario de la misma. Nacida en Santiago en 1974, Alica Scherson estudió cine en La Habana y se instaló después en Chicago. En su haber tiene numerosos cortometrajes. Play es su primer largo de ficción. Actualmente vive en Chile, es profesora en la Universidad de Chile y prepara su próxima película, El Futuro, basada en una novela del escritor chileno Roberto Bolaño.
Lucía Puenzo
XXY Argentinien/Frankreich/Spanien, 2007, 86 min, Orig. m. engl. UT (versión orig. con subt. en inglés) 25.03.2010, 20.00 Uhr
Die 15-jährige Alex lebt mit einem großen Geheimnis. Kurz nach ihrer Gebirt ziehen ihre Eltern an einen abgelegen Ort im Randgebiet der Stadt Piriápolis. Die Verwicklung beginnt, als ein mit den Eltern befreundetes Ehepaar mit ihrem jugendlichen Sohn Álvaro aus Buenos Aires eintrifft. Sein Vater ist plastischer Chirurg und folgt aus ärztlischem Interesse der Einladung von Alex´ Eltern. Die starke Anziehung, die die beiden Jugendlichen empfinden, zwingt die Eltern, sich ihren Ängsten und Befürchtugnen zu stellen. In der Ortschaft wird Alex wie ein Wunderwesen beäugt. Die Faszination, die sie auslöst, birgt Gefahren in sich. Lucía Puenzo (*1976, Argentinien) ist Schriftstellerin, Filmregisseurin und Drehbuchschreiberin. Ihr Film XXY wurde im Jahr 2007 mit über 20 internationalen Preisen ausgezeichnet, so zum Beispiel in Cannes (2007). Sie ist Autorin mehrerer Romane, darunter El niño pez (2004), der als Grundlage ihres zweiten Films diente. Alex es una adolescente de 15 años que esconde un secreto. Poco tiempo después de su nacimiento, sus padres deciden instalarse en una cabaña aislada en las afueras de Piriápolis. La historia comienza con la llegada de una pareja de amigos que vienen desde Buenos Aires con su hijo adolescente, Álvaro. El padre de Álvaro es un cirujano plástico que aceptó la invitación por su interés médico en la hija de sus amigos. La inevitable atracción entre sus hijos hace que todos se enfrenten a lo que más temían. En el pueblo, Alex es observada como si fuera un fenómeno. La fascinación que produce puede ser peligrosa. Lucía Puenzo (Argentina, 1976) es escritora, directora y guionista de cine. Su película XXY de 2007 obtuvo más de 20 premios internacionales, entre ellos el Grand Prix de la Semana de la Crítica en el Festival de Cannes (2007). Es autora de varias novelas, entre ellas El niño pez (2004), que ha sido llevada a la pantalla por la propia autora.
Claudia Llosa
La teta asustada Perú/España, 2009, 94 min, Orig. m. engl. UT (versión orig. con subt. en inglés) 26.03.2010, 20.00 Uhr
Die Geschichte von La teta asustada (2009) der Regisseurin Claudia Llosa - nominiert für den Oscar für den besten ausländischen Film – erzählt die Geschichte von Fausta, die, so ist sie sich sicher, an einer Krankheit leidet, die als "la teta asustada" (wörtlich: die erschrockene Brust) bezeichnet wird und auf eine Überzeugung der Landbevölkerung Perus zurückgeht, welche Opfer der Gewalt der Zeit des Terrorismus war. Dieser Überzeugung zufolge werden die Angst und das Leid der Mütter über die Muttermilch an die Kinder weitergegeben. Fausta glaubt an dieser Krankheit zu leiden, da ihre Mutter in der harten Zeit der 80er Jahre in Peru vergewaltigt wurde. Fausta lebt abgewandt von einer Welt, der sie sich beim Tod der Mutter stellen muss, als sie beschließt, diese in ihrem Heimatort zu begraben. Auch das Geld für dieses Vorhaben fehlt. Claudia Llosa (*1976, Lima) ist Nichte des berühmten Schriftstellers Mario Vargas Llosa und des Filmregisseurs Luis Llosa. International bekannt wurde sie mit ihrem Film Madeinusa (2006, spanisch-ecuadorianische Koproduktion). Sie hat in Lima Film studiert, ferner auch an der Universität von New York und bei Sundance. Ihr Drehbuch zu Madeinusa wurde 2003 bei den Filmfestspielen in Havanna ausgezeichnet. 2004 erhielt Claudia Llosa ein Stipendium der Stiftung Fundación Carolina y Casa de América. La teta asustada ist ihr zweiter Spielfilm. La historia de La teta asustada (2009), película dirigida por Claudia Llosa nominada a los Premios Oscar en la categoría de mejor película extranjera, se centra en Fausta, una joven que (según sus creencias) sufre una enfermedad llamada "la teta asustada", cuyo nombre hace referencia a una creencia entre los pobladores de zonas rurales del Perú, víctimas de la violencia durante la época del terrorismo, según la cual la enfermedad transmite el miedo y el sufrimiento de madres a hijos a través de la leche materna. Fausta cree sufrir de esta enfermedad ya que su progenitora fue violada durante el terrorismo en una época muy dura del Perú en la década de 1980. Fausta vive al margen de un mundo, al cual, al morir su madre, ella deberá enfrentarse, pues desea enterrarla en su pueblo natal, a pesar de no tener dinero para ello. Claudia Llosa (Lima, 1976) es sobrina del conocido escritor Mario Vargas Llosa y del también director de cine Luis Llosa. Se dio a conocer entre el público internacional por dirigir la coproducción hispano-peruana Madeinusa (2006). Licenciada en dirección de cine en la Facultad de Comunicación de la Universidad de Lima, en 1998 continuó sus estudios en la Universidad de Nueva York y en Sundance. Premiada por el guión de Madeinusa en 2003 en el Festival de La Habana, se le concede en 2004 una beca de la Fundación Carolina y Casa de América para el Curso de Desarrollo de Proyectos Cinematográficos Iberoamericanos. La teta asustada es su segundo largometraje.