THE CRITERION CHANNEL Edición Especial
RIGGS MARLON Director
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01
Biografía
02 Filmes
03 Controversia
04 Collage
TABLA DE C
PÁG 1
Biografía
PÁG 2 PÁG 3 PÁG 4
Temas y Estilos
PÁG 5 PÁG 6
Controversia
PÁG 7 PÁG 8
FILMES PÁG 9 PÁG 10 PÁG 11 PÁG 12
PÁG 19 PÁG 20
Ethnic Notions Reparto Contexto y premios Sinopsis
PÁG 13 PÁG 14
ANTHEM Sinopsis
PÁG 15
Reparto
PÁG 16
Contexto y premios
PÁG 17 PÁG 18 PÁG 19 PÁG 20
BLACK IS...AINT BLACK Sinopsis Reparto Contexto y premios
Collage Artístico
CONTENIDOS
01
Biografía 1
Marlon Riggs: Un Pionero del Cine que Desafió Fronteras En el mundo del cine, hay figuras que no solo dirigen películas, sino que también cambian la forma en que percibimos la sociedad y la cultura. Marlon Riggs es uno de esos visionarios, un director cuyo trabajo no solo desafió las convenciones cinematográficas, sino que también exploró temas vitales de identidad, raza y sexualidad en la sociedad estadounidense.
2
Riggs nació en Fort Worth, Texas, el 3 de febrero de 1957. Era hijo de empleados civiles del ejército y pasó gran parte de su infancia viajando. Vivió en Texas y Georgia antes de mudarse a Alemania Occidental a la edad de 11 años con su familia. Era hijo de Jean (madre) y Alvin Riggs (padre) y también tenía un hermano llamado Sascha.
De 1973 a 1974, Riggs asistió al primer año de la Ansbach American High School en Katterbach, Alemania. Fue elegido presidente del cuerpo estudiantil de la escuela de dependientes militares.En 1974, Riggs regresó a los Estados Unidos para asistir a la universidad. Como estudiante universitario, estudió historia en la Universidad de Harvard y se graduó magna cum laude en 1978.
Estaba atrapado entre estos dos mundos donde los blancos me odiaban y los Más adelante en su Mientras vida, Riggs recordó negros me menospreciaban. estudiaba en el ostracismo y los Harvard, Riggs Fue muy doloroso". insultos que se dio cuenta experimentó en la escuela secundaria Hephzibah Junior High School en Hephzibah, Georgia. Afirmó que tanto los estudiantes blancos como los negros lo llamaban "punk", "maricón" y "tío Tom". Se sentía aislado de todos en la escuela:
de que era gay.[6] Debido a que no había cursos que apoyaran el estudio de la homosexualidad, solicitó al Departamento de Historia y recibió aprobación para realizar un estudio independiente de la representación de la "homosexualidad masculina en la ficción y la poesía estadounidenses".
Riggs se destacó en Nurnberg American High School, donde jugó fútbol y corrió en pista, y fue elegido presidente del Varsity Club cuando solo era un estudiante de segundo año. También realizó una danza interpretativa en solitario en el espectáculo de talentos de la escuela que representa las experiencias de los esclavos estadounidenses en África a través de la emancipación.
Mientras estudiaba en Harvard, Riggs se dio cuenta de que era gay. Debido a que no había cursos que apoyaran el estudio de la homosexualidad, solicitó al Departamento de Historia y recibió aprobación para realizar un estudio independiente de la representación de la "homosexualidad masculina en la ficción y la poesía estadounidenses".
3
TEMAS Y ESTILO
L
as películas de Riggs tratan sobre representaciones de la raza y la sexualidad en los Estados Unidos. Riggs criticó el racismo y la homofobia estadounidenses. Usó sus películas para mostrar imágenes positivas de la cultura afroamericana, así como las del amor físico y emocional entre hombres negros con el fin de desafiar las representaciones de los afroamericanos y los hombres homosexuales negros en la cultura popular. Como estudiante de posgrado en Berkeley, Riggs se educó en periodismo y realización de documentales convencionales, lo que enfatiza la objetividad y el empleo de una postura académica. Sin embargo, su estilo cinematográfico evolucionó rápidamente hasta volverse bastante personal y emocional.
Cuando comenzó a estudiar la historia del racismo y la homofobia estadounidenses, Riggs se interesó en comunicar sus ideas sobre estos temas a través del cine.Después de trabajar para una estación de televisión local en Texas durante aproximadamente un año, se mudó a Oakland, California, donde vivió durante 15 años con su amante, Jack Vincent. Riggs ingresó a la escuela de posgrado y recibió su maestría en periodismo con especialización en cine documental en 1981 de la Universidad de California, Berkeley, después de haber coproducido y codirigido con Peter Webster una tesis de maestría titulada Long Train Running: The Story of the Oakland ..BluesEste era un video de media hora sobre la historia de la música blues en Oakland, California.
4
ontroversia
02
Controversia
5
A
ntes de su posterior lanzamiento al público en la televisión nacional después de su presentación en festivales, la producción de Riggs Tongues Untied desencadenó una controversia nacional en torno a la transmisión del video en las estaciones de televisión pública estadounidenses.
J
unto con sus propios fondos, Riggs había financiado el documental con una subvención de 5.000 dólares del Western States Regional Arts Fund, una agencia de refinanciación financiada por el National Endowment for the Arts, una agencia federal independiente que proporciona financiación y apoyo a proyectos visuales, literarios. y artistas escénicos. La película recibió mucha controversia debido a su representación de dos hombres besándose.
La noticia de la emisión de la película provocó un debate nacional sobre si es apropiado o no que el gobierno federal financie creaciones artísticas que ofendieron a algunos.[9] Los artistas enfatizaron su derecho básico a la libertad de expresión, a la representación en las ondas públicas y se opusieron vehementemente a la censura de su arte. Sin embargo, varios responsables políticos de derecha del gobierno de los Estados Unidos y muchos grupos conservadores se opusieron a utilizar el dinero de los contribuyentes para financiar lo que, según ellos, eran obras artísticas repulsivas.[18]
En las primarias presidenciales republicanas de 1992, el candidato presidencial Pat Buchanan citó Tongues Untied como un ejemplo de cómo el presidente George H. W. Bush estaba invirtiendo "el dinero de nuestros impuestos en arte pornográfico y blasfemo". Buchanan lanzó un anuncio televisivo antiBush para su campaña utilizando clips reeditados de Tongues Untied. El anuncio fue eliminado de los canales de televisión después de que Riggs demostrara con éxito la infracción de derechos de autor de Buchanan.
6
Riggs utilizaba una narrativa audaz y una cinematografía innovadora para crear películas que no solo desafiaban las normas culturales y sociales, sino que también inspiraban diálogo y reflexión en el público, dejando un impacto duradero en la historia del cine documental.
03 Filmes
Documentales 7
8
ETNIC NOTIONS
58 minutes
DOCUMENTAL
1986
United States, Canada
9
1.33:1
Sinopsis
M Riggs
En su primera obra importante, una brillante e inquietante deconstrucción de las formas en que los estereotipos anti-negros han permeado casi todos los aspectos de la cultura popular, Marlon Riggs enfrenta a los espectadores con las imágenes insidiosas que han dado forma a las mitologías raciales de Estados Unidos. A través de un análisis histórico nítido e imágenes poderosamente desplegadas, Ethnic Notions ilumina, con una claridad devastadora, cómo las caricaturas deshumanizadoras de los negros, vistas en todas partes, desde libros infantiles hasta películas y productos para el hogar, se han utilizado para defender la supremacía blanca y justificar la esclavitud y la segregación. y la continua opresión de los afroamericanos. En su negativa a apartar la mirada, este documental ganador de un Emmy, narrado por la actriz Esther Rolle, se ha convertido en un texto imprescindible para comprender los orígenes del racismo estadounidense.
10
Reparto
ACTRICES Y ACTORES
Esther Rolle
Leni Sloan
Bert Williams
Barbara Christian
Carlton Moss
-
Pat Turner
Larry C. Levine
- George Frederickson
11
Contexto histórico: El documental se lanzó en un momento en que las discusiones sobre la representación racial en los medios estaban en aumento. Otros documentales y películas, como "Do the Right Thing" de Spike Lee (lanzada en 1989), también contribuyeron a esta conversación crítica sobre la raza en América.
Impacto: "Ethnic Notions" tuvo un impacto significativo en la discusión sobre la representación racial en los medios de comunicación y en la conciencia pública sobre el racismo y los estereotipos raciales. Ayudó a destacar cómo las imágenes y representaciones negativas en los medios contribuyen a la discriminación y la opresión sistémica.
Premios: El documental "Ethnic Notions" ganó varios premios, incluyendo el Premio Peabody en 1987 y el Premio Emmy en la categoría de Documental de Investigación en 1989.
12
ANTHEM
CORTOMETRAJE 1.33:1
8 minutes
1991
United States
13
English
Color
Sinopsis "Pervierte el lenguaje". Realizado en una época en la que Marlon Riggs llevaba tres años viviendo con VIH y el lema “Silencio=Muerte” era la respuesta desafiante de la comunidad queer a las políticas antigay de la era Reagan, este vídeo musical experimental emplea una mezcla de poesía, ritmos africanos, e imágenes provocativas (sexuales, políticas y religiosas) para desafiar y redefinir las imágenes predominantes de la masculinidad negra. Dirigido por el baile liberado del propio cineasta, Anthem es una visión audaz de la revolución queer, que proclama:
M Riggs
"Cada vez que nos besamos confirmamos el nuevo mundo que viene". 14
Reparto
ACTRICES Y ACTORES
Willy Ninja
Marlon Riggs
Jesse Harris
Steve Langley Colin Robinson -
Brian Freeman
- Donald Woods Tim Riera
15
- Bernard Branner
"Anthem: La Revolución Queer y la Redefinición de la Masculinidad Negra en la Era del VIH y Reagan" Realizado en un momento en que Marlon Riggs tenía tres años de vivir con el VIH y el lema "Silence = Death" era la respuesta desafiante de la comunidad queer a las políticas antigay de la era Reagan, este video musical experimental emplea una mezcla de poesía, ritmos africanos, e imágenes provocativas (sexuales, políticas y religiosas) para desafiar y redefinir las imágenes predominantes de la masculinidad negra. Liderado por el baile liberado del propio cineasta, Anthem es una visión audaz de la revolución queer, proclamando
Premios y Festivales
Frameline: San Francisco International LGBTQ Film Festival
International Film Festival Rotterdam
Frameline: San Francisco International LGBTQ Film Festival
Outfest: Los Angeles Gay & Lesbian Film Festival
Frameline: San Francisco International LGBTQ Film Festival
1991
1992
1999
2009
2019
16
BLACK IS... BLACK AIN’T
87 minutes
1995
United States
17
LARGOMETRAJE 1.33:1
English
Color
Sinopsis
M Riggs
Realizada con una urgencia impartida por el conocimiento de que se acercaba al final de su vida, la última película de Marlon Riggs (completada por un grupo de devotos colaboradores después de su muerte por enfermedades relacionadas con el SIDA) es una consideración amplia de una cuestión que había sido durante mucho tiempo un tema central en su trabajo: ¿Qué significa ser negro? Utilizando la receta de gumbo de su abuela como metáfora de la diversidad de la experiencia afroamericana, Riggs viaja por el país en busca de ideas de pensadores destacados como Angela Davis, Henry Louis Gates Jr., Bell Hooks, Barbara Smith y Cornel West, así como de La gente común (jóvenes y mayores, ricos y pobres, rurales y urbanos, homosexuales y heterosexuales) todos luchan con las numerosas, a menudo controvertidas definiciones de negritud que han dado forma a sus vidas. Puntuado por imágenes de un Riggs moribundo dirigiendo a su equipo y brindando sabiduría de despedida desde su cama de hospital, Black Is. . . Black Ain't rompe las divisiones de clase, el colorismo, el patriarcado y la homofobia mientras hace un conmovedor llamado a la unidad.
18
Reparto
ACTRICES Y ACTORES
Marlon Riggs
Bill T. Jones
Cornel West
Angela Davis
Essex Hemphill
Bell hooks
Michelle Wallace
B. Smith 19
Premios y Festivales La película recibió varios premios y reconocimientos, incluyendo el premio al :
Mejor Documental en el Festival de Cine de Berlín
Festival de Sundance Selección Oficial
1995
1995
Legado de Marlon Riggs:
Esta fue la última obra principal de Marlon Riggs antes de su fallecimiento en 1994. Riggs es conocido por su trabajo en documentales que desafían las normas y estereotipos culturales, y "Black Is... Black Ain't" fue una culminación de su carrera en la exploración de temas relacionados con la raza y la identidad.
Impacto cultural: "Black Is... Black Ain't" contribuyó significativamente a las discusiones sobre la identidad negra en Estados Unidos y se utiliza a menudo en entornos educativos y académicos para abordar cuestiones de raza y cultura.
Complejidad de la identidad negra: "Black Is... Black Ain't" aborda una amplia gama de temas relacionados con la identidad negra, incluyendo la sexualidad, la cultura, la historia, la religión y la política. Riggs entrevista a una variedad de personas negras de diferentes antecedentes y perspectivas para explorar la diversidad de experiencias y opiniones.
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M COLLAGE A Riggs
03/ 05/
04 Collage
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ARTÍSTICO
/02/1957 /04/1994
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