19 minute read

Detrás del micrófono

Next Article
Articulo invitado

Articulo invitado

The Warning,

rock femenino en el estudio de grabación

Advertisement

Las hermanas Villarreal, Daniela (guitarra y voz líder), Paulina (batería, voces y piano), y Ale (bajo, piano y coros), forman The Warning, un grupo originario de Monterrey que, tras colgar un video que se viralizó haciendo un cover de Metallica (a la canción “Enter Sandman”, la misma que se les pidió reversionar para el álbum “Blacklist”, conmemorativo de la banda), hoy está convertida en una propuesta que llevó la creación de sus canciones del ámbito independiente al cobijo del productor David Bendeth (Paramore, Bring Me The Horizon, Breaking Benjamin).

Incansables amantes de la música

Grabado este año en el estudio de David Bendeth en Nueva Jersey, el que será su tercer disco trae como sencillo el track “Choke”. De la evolución sonora que en éste y el resto de los temas existe, habla Dani: “Empezamos desde muy chicas y además de la madurez como personas, hemos experimentado sobre los escenarios tocando con gente que nos ha ayudado a crecer musical y personalmente. Pero, desde el primer álbum a lo que estamos haciendo ahorita, hay una esencia muy importante que sigue siendo fiel a lo que queremos hacer; siempre hay algo al centro de nuestras composiciones que es muy de nosotras, que tiene eso de cuando jugábamos al Rock Band y nos nació naturalmente escribir rock”.

El proceso de composición no se vio alterado por la crisis sanitaria actual, pues la tríada vive aún bajo el mismo techo, cuenta con estudio para ensayar y la dinámica creativa fluye. “El proceso empieza con el piano: hacemos una base que luego escuchamos entre las tres y a partir de ahí hacemos lluvia de

“Empezamos desde muy chicas y además de la madurez como personas, hemos experimentado sobre los escenarios, tocando con gente que nos ha ayudado a crecer musical y personalmente”.

ideas; más que nada sobre la instrumentación. Estamos las tres involucradas en todo el proceso, en cada paso, y eso hace que nuestra música varíe mucho más y exploremos musicalmente”, comparte Pau.

La firma con la discográfica Lava Republic Records trajo la experiencia de trabajar con la guía de un productor. “Este nuevo equipo ha traído mucha gente, tuvimos más opciones y la increíble oportunidad de trabajar con David; nos gustó la conexión con él, que haya química, porque tenemos muchas opiniones sobre lo que queremos de nuestra música. Habíamos pensado que un día podíamos trabajar con alguien así, pero no que fuera tan pronto. Estuvimos tres meses en Nueva Jersey, aprovechando y enfocándonos en el estudio. Fue una experiencia increíble”, afirma Dani.

Firmes, la tríada es parte activa de las decisiones en el proceso de mezcla. “Nuestra posición es muy fuerte, porque todo se puede arruinar ahí o llevar a otro nivel; en este caso quedamos muy contentas con cómo quedó, porque David lo llevó a ese otro punto que queríamos. Fueron tres semanas en eso, de a canción por día”, relató Pau.

Disciplinadas, la banda mantiene sus horas de ensayo y práctica. Ale, con su bajo Spector de cinco cuerdas US Custom; Dani con su guitarra PRS (añadiendo el descubrimiento que le dio usar una barítono durante la grabación), ambas con amplificación Orange. Pau se expresa con una batería DW con platillos Sabian. “Ahora estamos ensayando el nuevo show, practicando el nuevo material porque vienen ya conciertos en Estados Unidos: en noviembre el Festival Rockville! y en enero dos fechas en Los Ángeles”, comparte entusiasta Pau.

Las chicas saben lo clave que ha sido para su proyecto el alcance brindado por las redes sociales: “Hacen posible que mucha gente alrededor del mundo nos conozca y nos siga, aunque no estemos cerca de su país. Paulina Villarreal

Alejandra Villarreal

Nosotras logramos eso gracias a un video que se viralizó y a partir de ahí, la gente ha visto cómo hemos crecido, han visto el proceso y los cambios no sólo físicos y de edad, sino también en nuestra música. Tenemos una conexión muy bonita con los fans; crecimos con las redes sociales y sabemos su valor. Sabemos usarlas para comunicarnos con ellos y tenemos una comunidad muy importante. Es difícil, porque aquí no se trata sólo de hacer música, hoy implica mucho más que solo hacer eso. Es mucho trabajo, pero como crecimos con eso, para nosotros es una parte muy esencial”, puntualiza Dani.

Así mismo, saben que son referencia para futuras mujeres rockeras: “Ver la representación de las mujeres da mucha confianza para meterte a esta industria. Nosotras nos tomamos muy en serio poder ser influencia y abrir puertas. Estar ahí para todas esas mujeres que quieren hacer esto, porque la música es para todos”, concluye asertiva Dani.

“Ver la representación de las mujeres da mucha confianza para meternos a esta industria. Nosotras nos tomamos muy en serio poder ser influencia y abrir puertas”.

Apogee

Software para interfaz de audio Symphony Desktop v1.19

Esta versión incluye Apogee Control 2 (completa para Mac con M1 Apple Silicon y PC con Windows 10), más el complemento Apogee Channel FX, para configurar un flujo de trabajo híbrido DSP + Native desde una DAW usando el modo DualPath Link. Se añade también Symphony ECS Channel Strip para activar el Apogee Channel FX (ACFX), haciéndolo operativo desde una pantalla táctil, el programa Apogee Control 2 o una DAW. Audio Gate International. 55 5336 5522 apogeedigital.com

Motu

DAW y software Digital Performer 11

En esta versión, las mejoras incluyen nuevas posibilidades de edición y operación para MIDI e instrumentos virtuales como Articulation Maps, que facilita la gestión y el control por bloque de elementos disponibles en las bibliotecas de sonido de instrumentos orquestales y virtuales. Puede importar mapas de articulación de VI a DP o crear nuevos y asignarlos a pistas MIDI, incluso nota por nota. Además, cuenta con MIDI expresivo de instrumentos virtuales con expresión polifónica MIDI (MPE) y CC por nota y Nanosampler 2. www.motu.com

Audio-Technica

Micrófono dinámico AT2040

De diseño hipercardioide con pop filter integrado, sistema de montura anti-choque y conexión por cable XLR, este modelo se lanzó para tareas de podcast y streaming, cuidando la captura de voces. Su respuesta de frecuencia es de 80Hz a 16kHz e impedancia de 600 ohms. Hermes Music. 55 5002 2200 www.audio-technica.com www.hermes-music.com.mx

www.gonher.com administracion.ventas01@gonher.com

www.gonher.com administracion.ventas01@gonher.com

Minuit Une

Luminaria IVL Photon

Es el resultado de cinco años de investigación y desarrollo; incluye un innovador núcleo móvil combinado con el reconocido sistema de 8 inclinaciones (2 lados por inclinación, espejo y frost). Cuenta con 3 salidas principales: inmersiva, decorativa y punch creativo. Un control DMX estándar ofrece infinitas posibilidades para personalizar las salidas para cada momento, con 9 gobos, dimmer y control RGB para cada una de las 8 inclinaciones del espejo y un obturador electrónico, lo que ofrece un gran nivel de creatividad y facilidad de uso cuando se incorpora a cualquier tipo de espectáculo, gracias también a su diseño compacto, extrema versatilidad y bajos requisitos logísticos. minuitune.com

Sennheiser

Micrófono headset HM200

Con la cápsula del micrófono lavalier más pequeño de Sennheiser, la MKE 1 (reconocida por su diseño omnidireccional para mantener en enfoque la voz del emisor), el HM200 es prácticamente invisible y entrega un sonido potente con un máximo de nivel de presión sonora de 143dB. Su marco metálico es ligero, resistente y flexible; posee un cable fijo y viene con conector profesional de 3 pines. Es el aliado para las producciones de teatro musical, incluye windshield de espuma para proteger el maquillaje del artista, además de seis clips de fijación y un estuche de transporte. www.sennheiser.com

Prolyte

Techo multipropósito Mini Flat Roof

Llamados techos mini planos, estas estructuras hechas de celosía estándar y truss multipropósito H30V con esquinas soldadas fijas permite armar pequeños escenarios o puntos de trabajo en festivales, como la ubicación del audio en sala y monitores, de manera independiente. Son tres los tamaños disponibles: 8x6, 6x4 y 4x4 metros. La estructura se apoya en secciones de base de acero y facilita distintas configuraciones, agregando elementos de truss estándar. Distribuidora Gonher. 55 9152 4600 www.gonher.com www.prolyte.com

Numark

Controladores Mixtrack Platinum FX

Ambos equipos son compatibles con Serato DJ Lite; el Platinum FX es un controlador para manejar hasta cuatro decks, con jog wheels de 6 pulgadas, pantalla integrada y 16 pads multifunción para manejar Hot Cues, Loops, Fader Cuts y Sample. Su interfaz es de 24 bits y 6 botones para acceder a los efectos rápidamente con doble palanca de activación, ecualizador completo de 3 bandas y filtro por cada canal. www.numark.com

JBL

Sistema de PA portátil PRX One

Entre los modelos de tipo columna, el PRX One ofrece un nivel de presión sonora de 130dB, gracias a sus 12 tweeters dedicados con diseño acústico AIM (Array Inumbration Mechanics, patente de la firma), woofer bass reflex de 12” y amplificador Clase D de 200 Watts. Su paleta de presets para procesamiento está basada en modelos Lexicon y dbx, es personalizable con acceso a efectos de reverberación, ecualizador de 8 bandas, retardo, compresión, limitación, atenuación, eco, sintetizador secundario y tecnología dbx DriveRack Inside. Fácil de operar, todas las funciones se despliegan en su pantalla de LCD. Harman Internacional México. 55 1555 0322 www.jbl.com

ADJ

Luminaria para efectos de luz FURIOUS THREE RG

Esta fuente puede ir de seis LEDs de 5 watts y 5 penta (RGBWY) a ocho LEDs cuádruples de 3 watts (RGBY), y de ahí a ser un láser rojo y verde para brindar efectos combinados moonflower, wash yláser en un equipo portátil con peso de un poco más de tres kilos y medio. Puede programarse mediante DMX (hasta 9 canales) para construir atmósferas que coloreen entornos como un club, una pista o performance. Sus modos Auto Run y Sound Active simplifican la operación y ajustes, sin sacrificar la velocidad en la configuración de las escenas que se envían. ADJ Products México. 728 282 7070 www.adj.com

D’Addarío

Afinador Eclipse Tuner

De alta precisión, pantalla vertical brillante a color, apagado automático y calibración de tono, el Eclipse destaca por su diseño multi-giratorio que permite ponerlo en el ángulo de visión idóneo sin importar si se le monta delante o detrás del cabezal de una guitarra. Su abrazadera con resorte lo mantendrá seguro. Está disponible en color rojo, azul, amarillo, verde y morado. Distribuidora Gonher. 55 9152 4600 www.gonher.com www.daddario.com

Mackie

Altavoz portátil Thump Go

Este gabinete cuenta con un woofer de 8 pulgadas y transductor de compresión de 1 pulgada más amplificación de Clase D, potencia de 200 watts y presión sonora de 115 dB. Ofrece un mezclador digital de 2 canales con salidas XLR, 4 modos de altavoz y control inalámbrico a través de la aplicación THUMP GO Connect, además de enlazarse a otros dispositivos mediante Bluetooth. Opera con pila de litio empotrada que rinde 12 horas y viene con soporte para trípode. Hermes Music. 55 5002 2200 www.hermes-music.com.mx www.mackie.com

KRK

Audífonos KNS 6402 y 8402

Ambos son cascos supraurales que cubren completamente el oído para sesiones de escucha enfocadas y de larga duración, como sucede en los home studios de muchos músicos. Brindan aislamiento de ruido externo (encima de 26 dB, el modelo 6402, y mayor a 30 dB en el 8402. El nivel de presión sonora es de 122 dB para el primer modelo, y de 124 dB en el segundo; el desempeño en respuesta de frecuencia también varía: de 10 Hz-22kHz para el 6402, y de 5Hz-23kHz en el 8402. Las prestaciones en diseño y acabado premium (espuma acústica que graba la forma del oído del usuario), así como control de volumen, sólo los posee el 8402. Ambos tienen plug Gold-Plated Stereo de 3.5 milímetros y cable de 2.5 metros de extensión. Representaciones de Audio. 55 3300 4550 dealers.rda.com.mx www.krkmusic.com

est. 1981

¿Cómo es el oído perfecto?

Miles dijo en cierta ocasión: “Cuando pienso en los que han muerto me pongo furioso, de modo que trato de no pensar en ello. Pero sus espíritus siguen deambulando en mi interior, por lo que siguen aquí, siguen transmitiéndoselo a otros. Es algo espiritual, y ellos forman parte de lo que soy hoy en día. Está todo en mí, todas las cosas que ellos me enseñaron a hacer. La música tiene que ver con el espíritu y lo espiritual, y también con los sentimientos. Creo que su música aún está presente, en algún lugar, ¿entiendes? Las cosas que tocábamos juntos tienen que seguir flotando en algún sitio, porque nosotros las expulsamos con nuestro aliento, y el resultado fue algo mágico, algo espiritual. Todo eso sigue con nosotros. Todos aquellos que vimos nuestras vidas transformadas por Miles aún podemos escuchar la voz inconfundible de su trompeta y aún la sentimos directamente clavada en el corazón”.

Quincy Troupe (“Miles y Yo”).

Con personalidad extravagante, Miles Davis entre muchas habilidades, podía reconocer las notas musicales en cualquier sonido, lo que se le denomina oído absoluto.

¿Qué es el oído absoluto?

Conocido también como oído perfecto, es cuando una persona tiene la capacidad de identificar la frecuencia de un estímulo auditivo aislado sin la ayuda de un estímulo auditivo referencial, así que se puede definir como la capacidad de leer los sonidos.

Estudios han demostrado que esta habilidad podría estar bajo el control del ADN. Los investigadores compararon las estructuras y la actividad de la corteza auditiva, es decir, la región de la corteza cerebral que recibe información auditiva.

Los inicios históricos del análisis de sonido

Desde el siglo XIX, la ciencia se ha centrado en investigar los antecedentes de la comprensión de los tonos musicales y su medición. Dado que las referencias de los tonos solo se definieron con precisión en este momento, la designación de tono perfecto solo se pudo analizar a partir del siglo XIX. Así, el oído perfecto se explicó simultáneamente con un oído musical y con una absoluta conciencia del tono.

Aunque las diferencias y distinciones radican en los detalles, solo una de cada diez mil personas tiene un tono absoluto y por lo tanto, es capaz de cantar cada nota a la perfección. A nivel físico y funcional, no hay diferencia en el sistema auditivo cuando tienes esta condición. Más bien, es una expresión de una rara habilidad para analizar el tono con precisión. Por El oído perfecto es cuando una persona tiene la capacidad de identificar la frecuencia de un estímulo auditivo aislado sin la ayuda de un estímulo auditivo referencial.

lo tanto, esta forma de búsqueda de tonos es un acto de cognición, mediante el cual, las frecuencias escuchadas se reproducen en forma de tonos puros.

Desde un punto de vista científico, éste es un enfoque de aprendizaje musical que también se puede aplicar a los sonidos o colores. Sin embargo, dado a que los tonos se definen mediante una distinción mucho más fina que los patrones de color comunes, esta habilidad es mucho más rara.

Efectos sobre el lenguaje y la percepción

Las influencias en torno al oído perfecto también se pueden definir desde una perspectiva cultural. Sobre todo, la incorporación de la escala de Do mayor generó nuevos enfoques que podrían simplificar significativamente la identificación con tonos concretos. En su mayoría, los tonos reproducidos corresponden a experiencias musicales que luego suenan coherentes o sesgadas desde el punto de vista del oyente. Pero también en términos de lenguaje y percepción, el oído absoluto ha dado lugar a algunos cambios.

Idioma

Muchos dialectos dependen de variaciones en el tono. Las acentuaciones también son de importancia elemental para los procesos clásicos del habla.

Percepción

No solo la reproducción de tonos perfectos, sino sobre todo su percepción, juegan un papel decisivo en oído perfecto. Las clasificaciones exactas aquí no se definen por un mejor sentido de la escucha, sino exclusivamente por el reconocimiento y la categorización. Esto se debe nuevamente a los mecanismos del cerebro.

Las diferencias con la audición relativa

El oído relativo, a diferencia del oído absoluto, carece de independencia de una nota principal. Con un oído perfecto, se puede definir exactamente una nota y estimarla sin ejemplos concretos. Con el oído relativo, lo que sucede es que simplemente se compara la nota con otra nota y puede clasificarla de esta manera. Si bien esto hace que sea mucho más fácil para los músicos encontrar su camino musicalmente, está muy lejos del tono absoluto. Un oído absoluto es una completa rareza, incluso entre los músicos.

Estas habilidades son la base del oído perfecto.

El oído absoluto es un fenómeno muy raro, pero, ¿qué puede hacer específicamente alguien que lo tiene? Los siguientes factores forman la base de esta habilidad extremadamente rara y ayudan a identificar un tono absoluto:

Reproducción de tonos de sonidos cotidianos. Nombrar todas las notas de un acorde. Asignar la clave a una pieza musical sonora.

La característica especial de las personas con una comprensión exacta del tono es que pueden recuperar sus habilidades una y otra vez. Entonces, si tiene suerte y define un acorde correctamente, posiblemente no posee un oído perfecto. Esta es una habilidad que le recuerda constantemente que le permite demostrar su comprensión del tono e identificar claramente cualquier nota que se le ocurra o tocarla al azar.

Una buena base para la sensibilidad musical

Un oído absoluto no es de ninguna manera un requisito previo para una carrera musical. Muy pocas personas pueden disfrutar de esta habilidad. Aunque tener esta habilidad puede ayudarte con tu sensibilidad musical, alguien sin un oído absoluto también puede convertirse en un gran músico. Esto también es evidente en los pocos ejemplos que se pueden dar de músicos destacados con un perfecto sentido del tono.

Músicos con Perfect Pitch

Como decíamos, entre los músicos, tener oído absoluto también es una verdadera rareza. En el pasado cercano, por ejemplo, se puede nombrar a Ella Fitzgerald, Charlie Puth, Bing Crosby y Michael Jackson. Sin embargo, de las muchas personalidades famosas que faltan, se puede ver que muchos músicos conocidos no tienen tales habilidades y, sin embargo, son bien conocidos. Charlie Puth incluso fue intimidado por sus compañeros de clase durante su infancia debido a esta habilidad especial y fue capaz de afirmarse en la industria de la música con su confianza en sí mismo y por supuesto, con el tono perfecto. Hoy es uno de los artistas jóvenes más famosos y también se prevé que tenga una exitosa carrera. Sin embargo, resulta que los requisitos no están en el canto concreto, sino principalmente en la composición. Allí, la sensibilidad musical y el conocimiento exacto son absolutamente necesarios.

Por lo tanto, no es sorprendente que muchos compositores famosos del pasado tengan un tono perfecto. Estas personalidades incluyen, por ejemplo, a Mozart, Handel, Chopin y Beethoven, y esto hizo que fuera mucho más fácil encontrar las adiciones adecuadas para cada instrumento y crear un efecto armónico. Dentro de la búsqueda del músico, el oído absoluto se convirtió en una habilidad universal e importante incluso entonces.

¿Cómo lograr el tono perfecto?

En la mayoría de los casos, la comprensión musical es innata. Incluso si además se puede aprender mucho contenido sobre teoría musical y percepción, esto no tiene nada que ver con el tono perfecto. Esto está al menos en línea con la suposición de Brady y Levitin y Rogers, quienes critican un posible entrenamiento para un tono perfecto.

Sin embargo, ahora hay alguna evidencia de que el oído absoluto se puede desarrollar sin una habilidad innata y útil. Para ello, la Universidad de Chicago realizó un estudio en el que se probaron varios estudiantes con diferentes experiencias musicales. Inmediatamente después de las sesiones de formación inicial, los estudiantes mostraron una mejora significativa en el reconocimiento de tono, lo que les permitió ampliar su experiencia. Entonces, cualquiera de nosotros puede tener la oportunidad de agudizar el conocimiento de los tonos correctos y con mucha práctica se puede lograr.

Como ingeniera de sonido, he tenido la oportunidad de colaborar con diversos músicos que poseen esta habilidad; ha sido una experiencia bastante enriquecedora y creo que las personas que cuentan con esta habilidad pueden tener aportaciones muy interesantes para proyectos musicales y por lo tanto un desarrollo con una aproximación diferente a la música y el sonido. Como menciona Charly García, quien tiene oído absoluto: “Sé que es genético, que mi bisabuelo también tenía oído absoluto y que a veces, cuando paso de largo o estoy preparando un concierto, cuando no duermo, es cuando la cosa se pone un poquito difícil. Ahí el grado de sensibilidad sonora se te filtra a los otros cuatro sentidos y es el sonido el que te lleva y te arrastra. Ves el sonido y tocás el sonido, y olés el sonido y gustás el sonido”.

El oído absoluto puede ser una bendición y una maldición al mismo tiempo, pero es un aspecto distintivo. Son distintas aristas que posee esta habilidad.

*Ingeniera de sonido, sistemas de audio en sala y monitores con más de quince años de experiencia; ha colaborado con artistas y producciones distinguidos en más de veinte tours a nivel nacional e internacional. Ha mezclado para artistas como Kool & The Gang, Gloria Gaynor, Natalia Lafourcade, Mon Laferte y León Larregui. Actualmente se encuentra realizando mezclas en formatos de sonido inmersivo. Es cofundadora de la empresa 3BH, que desarrolla proyectos de integración tecnológica para estudios de post-producción y música en México y Latinoamérica y a partir de 2016 comenzó a representar a la organización Soundgirls.org en México, apoyando a las mujeres a profesionalizarse en la industria del espectáculo.

This article is from: