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GRANDES LEYENDAS DEL BAJO
Mientras Steelheart prepara la celebración de su XXX Aniversario com o banda, su bajista Marten Andersson conversa con Raúl Cardona sobre la historia de su vida y la década que pasó junto a Lizzy Borden, adem ás de su trabajo en otras bandas como Lynch Mob y m ás.
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Escrito por José Raúl Cardona. Traducción: Tony González.
Hola m i nom bre es Raúl Cardona y es un placer enorm e conversar con Marten Andersson, uno de los m úsicos más im portantes del actual panoram a de la escena rockera internacional. ¡Hola Marten! ¿Cóm o estás? por favor cuéntam e cuales fueron tus com ienzos en la m úsica, como fue que te decidiste por el bajo com o instrum ento. ¿Por qué te cautivó?
Hola Raúl, co mo estás. Co mencé toca ndo guitarra cuando tenía doce años de edad, haciendo cosas de Michael Schenker, Judas Priest, Iron Maiden…British heavy metal. Unas se ma na s después q ue c ome ncé a tocar la guitarra, vi un video de KISS, y vi a Ge ne Simo ns y fue increíble verlo escupie ndo sangre co mo un de mo nio, era realme nte ge nial verle, tocando el bajo y dije, yo q uiero hacer eso ta mbién, y ca mb ié el bajo, y co me ncé a explorar a algunos co mo Ste ve Harris de Iron Maiden, Pete Way de UFO tipos como estos, y eso me hizo tocar el bajo.
Que recuerdos albergas de los tiem pos de la adolescencia cuando con apenas 16 años de edad ya estabas tocando y grabando con varias bandas locales.
Co me ncé a tocar en Estocolmo, Suecia a te mprana edad, y supe que te nía un poco de talento (sin so nar presumid o), porque con trece años tocaba con chico s de dieciocho. Pensaba que los c hicos de mi edad no eran tan bue nos. T ocando con personas ma yores que yo me per mitió no solo desarrollarme como bajista, sino en mi vida en ge neral, en el negocio del rock and roll y en todo lo demás. Algunos de los músicos de Suecia eran muy buenos, especialmente Yngwie Malmstee n y bandas co mo E urope ya eran muy gra ndes e n el mundo. T odos los músic os que tocaban con esas bandas era n muy bue nos, y e scribían buenas ca ncio nes. T oque con un guitarrista que sonaba exacta me nte a Ingwie Malmstee n, era así de talentoso, y me hac ía practicar má s e ir un paso má s adelante, así fueron los primeros años.
¿Como fueron esos p rim eros años en Hollywood con dieciocho años de edad?, ¿Cómo fue que lograste form ar parte de Lizzy Borden?
Cua ndo tenía diecisie te años de edad, sabía que quería hacer algo más, tomar un ma yor reto de hacer algo nuevo, diferente, así que decidí ir al instituto de música en Hollywood. Solicité un p uesto y vine a Los Ángele s a los 18. No conocía a nadie ni hablaba realmente inglé s, pero to mé la oportunidad, solo me dije “¡q ué diablos!”, sie mpre podré volver a casa sino funcio na. Co me ncé el Instituto, toque con unos chico s locales mie ntras iba a la esc uela, impro visa ndo con todos, y traté de aprender lo má s que pude e hice amigos. Una de ellas era Kim Nielse n, bajista de Phanto m Blue, y solía mo s improvisar juntos, éra mos muy b uenos a migos, ella conocía a Lizz y y a Joey el baterista, y ellos me dijeron que necesitaban un bajista, y yo dije ¡genial! Creo que hice dos audicio nes, después de la segunda obtuve el trabajo, y dos se ma nas después estába mos de gira en USA, México, Canada, tuve que lla mar a mi madre en Suecia y decirle, “he y!, no creo que vue lva a casa por un tie mpo”, y el resto es historia.
Con Lizzy Borden has hecho una carrera im presionante haciendo discos espectaculares y tocando en grandes fe stivales, que m e puedes contar de la gira 30th Years of Am erican Metal Tour? ¿Qué recuerdos albergas de esos tiem pos?
Gracias, si tuvimo s una buena carrera con Lizz y Borden, rompimo s un par de veces durante esos a ños pero debo decir que en 25 años aunq ue rompía mos, volvía mo s de nuevo, con difere ntes for maciones, diferente s mie mbros, pero nos divertimo s tanto, y yo era básica me nte un co mpa ñero de la banda, éramo s cuatro mie mbros, igualmente co mpañe ros, Lizz y y yo buscába mos muc hos concier tos y básica me nte llevába mos la gestión en el día a día, ademá s de dive rtirnos muc ho. Aprendí acerca del ne gocio musical ta mbié n, pero lo disfrutába mos. La Gira por el 30th Aniversario recuerdo que dur aba una eter nidad, tocamos e n todos lados, desde Korea hasta Rusia, estuvimo s en cada país posible, recuerdo que Rusia fue ge nial, los fa ns una locura, interesa nte ade má s pues los fa ns de algunos países ma s pobres, por así decirlo, no tenía n muc ho de los discos nuevos reacciona ban más a l material viejo, y eso estuvo fa ntástico. Tocamos en todos esos grandes festivales, alrededor del mundo, y viaja mos a todos lados, un día estábamo s en Ale mania, al otro día en Inglaterra, días después estába mo s en Ale ma nia de nue vo, de locos, así que, fue muy divertido ese 30th Aniver sario, y los fans lo a maron p ues toca mo s muc ho material de este importante catálogo, parecía como una fiesta divertida, por su puesto sie mpre hacía mo s bue nos sho ws, después celebrábamo s. Era una fie sta del 30th Aniversario para mí, para nosotros y para los fans y para todos los involucrados, muy divertido.
¿Cómo fue el proceso de grabación del disco de Lizzy Borden, “Appointm ent With Death” (Metal Blade 2007)? ¿Qué m e puedes contar de ellos?
MA - Es una gran pregunta realmente pues fue el primer disco que hicimos como banda, en c uanto a e sa alineació n era Joey, Lizz y y yo, con Ira Black en la guitarra. Pasamos probableme nte seis me ses para los ensa yos, y traer algunas ideas, a alguie n se le ocurría algo, usaba el teléfono, alguna me lodía. Creo que es el mejor álbum de Liz z y Borden, desafortunada me nte, no pudimos seguir. Los fans ta mbié n lo adoran, aún fir mo muc hos de esos álbumes para los fa ns, a ún toca ndo con Steelheart, cua ndo estaba con George Lync h muc hos fa ns ta mbié n me pedían fir mar, ¡gracia s por esa pregunta !
Com o compositor, ¿Cuáles son los tem as que te apasionan a la hora de com poner?, ¿Cuáles son tus principales influencias?
MA - En c ua nto a co mponer, ha y algo q ue he deseado desde los co mienzos, hacer las me lodías y trabajar para que la música e ncaje en esas melodías, así que recomie ndo a todos trabajar en las letras. Toquen la música de otros, observen los acordes, y haga n lo opuesto a lo que ellos hacen, ca mbien los acordes y cosas co mo estas. Hace mos mucha s presentaciones para la T V, para come rciales, a veces tene mo s un clie nte que viene y dice, necesito “S weet Ho me Alaba ma”, o una de Rob Zombie, por ejemplo, pero no pue do pagarlo. Nos piden que básica me nte cree mos algo parecido, algo similar, así que he tenido que abrir mis ojos en cua nto a la hora de escribir. He escuc hado bastante música y he mos hec ho desde música sua ve, melódica, hasta súper core, todo tipo de cosas bue nas a sí que mi consejo es que enciendan la radio y toquen música de otros y trate n de ente nder cada canción. Ca mb iar la estación y estar tocando música latina, e n espa ñol, y luego una canción de Rod Ste wart y lue go una ca nción de rock. Así aprendí de todo tipo de música y vi como ponía n juntas la s cosa s aún si no te gusta la música. Me decía, ¡whao! co mo ha n hecho ese progreso de acordes, ¡có mo es que ponen siete acordes! por ejemp lo, realme nte esto me enseñó muc ho. En c uanto a escribir cancione s este e s mi consejo. Gracias, buena pregunta.
Te voy a nom brar tres bajistas y m e gustaría que brevem ente m e des tu opinión sobre ellos. Rudy Sarzo, Billy Shee nan y Magnun Rosen.
MA - Rud y Sarzo, que buen tipo, que bueno es, cua n sólido es, que le ye nda en su for ma como ha soste nido el bajo en una for ma heavy, rítmica ho norable por tantos años, me siento ho nrado de poder ser lla mado su a migo, he hecho muc ha s fir ma s con Rud y, he estado en su sho w radial, puedes estar allí para sie mpre, sus historias nunca se pone n viejas, su libro es increíble, y la s personas que han tocado con él, irreal las historias que tiene, esto y feliz de ver q ue volvió con Quiet Riot, y le deseo lo mejor como sie mpre es un gran tipo. Billy Shee han e s todo un innovador, además orgulloso de ser lla mado su amigo, es un poco gracioso porque cuando crecía tenía fotos de a mbos de Rud y y Billy, posters en las paredes, y e scuchaba para ver cómo lo hacía, cuál era el secreto para tocar al estilo Billy Shee han, como diablos hacen para tocar así, y estar en el mismo club, estar con estos tipos hablarles y poder escuchar llá ma me c uando lo necesites, si nece sita s un co nsejo. Son le yenda, profesores del bajo, para mí nunca se hacen viejos, a veces me siento a hablar con estos tipos y aún me sie nto como un chico sueco de quince años. Estos tipos son increíbles. Magnus Rosen es increíble, hicimo s algunos sho ws y giras con Ha mmer fa ll y Lizz y Borden, he visto algo de sus cosas clásicas con orquesta, obvia mente súper talentoso bajista y un gran tipo.
¿Cómo fue la experiencia de grabar y tocar en los dos prim eros álbum es de Dario Lorina? ¿Cuál es tu c riterio re specto a Dario com o guitarrista?
MA - A Dario Lorina lo encontré para Lizz y Borden, fui quien arregló todo el proceso de la audición. Era un c hico pequeño e n e se e ntonces, pero se podía ver cuán profe sional era, que increíble guitarrista. Recuerdo que le pregunté si había te nido algún problema para encontrar el estudio de grabación, y me dijo que no, que había ido el día anterior para no tener que preocuparse por eso. Cua ndo me respondió esto, supe que era un chico serio. Básica me nte el creció en Lizzy Borden, celebramos sus veintiún cumplea ños, creo que fue con dieciocho cuando se unió a nosotros, y celebramos su c ump leaños veintiuno en la T orre Eiffel e n Paris pue s estábamo s de gira. Él hizo un trato para grabar en solitario con Mike Var ne y y yo conocía a Mike muy bie n, por supuesto nos apo yó, fui a Las Vega s donde Darío vive, fui y me aprendí todo, no es muy fácil, pero él es brillante y divertido, y chiflado. La música no es muy nor mal para Dario de alguna ma nera porque le gusta hacer que todo sea e xcéntrico, e xtra ño e interesa nte. Esa es una de las cosas que aprendí, pero nos divertimos muc ho y graba mo s en el e studio, y es un honor ser parte de ello. Y, ya sabes, todavía cuando esto y tocando, recibo gente que viene y me pide, ya sabe s, que les fir me los CD y esas cosa s. Así q ue estaba súper e mocionada cuando consiguió el trabajo en Black Label Society. Bien por él, es increíble.
Starwood es una banda que, desde su salida cuenta con excelentes críticas por la prensa, especializada y del público en general, su debut If It Ain’t Broke Break it (M etal Blade 2004) fue un éxito en casi todo el mundo. ¿Qué me puedes contar de ese fonograma? ¿Có mo fue el proceso de co mpo sición de los te mas? ¿En qué estudio de grabación se llevó a cabo?
Quería mo s hacer una banda un poco má s moder na, Lizz y en las voces y Joe y e n la ba tería, sin to mar el no mbre de Lizz y Borden o la música a ese nivel. Hicimo s una banda aparte, tene mos esta s cancio nes que he mo s escrito juntos, con un sonido que mezcla la oscuridad de Jets más rock-and-roll gla m. No creímos que encajara en Liz z y Borden, así que lo nombra mo s Star wood . Ni siquiera le dijimos a nadie quié nes éra mos, solo cambia mo s un poco, cortamos el cab ello, solo por el ele me nto, no tenía mos el guitarrista entonce s para Lizz y Borden, antes de encontrar a Joe Steals, un tipo del rock and roll que pudo tocar los solos de Lizz y Borden. Era una especie de Mick Ro nson. Co mpeza mo s a escribir un montón de cancione s, ensa ya mo s y graba mo s todo incluido en el estudio donde se grabaron todos los discos de Lizz y y ter minaron siendo un gra n éxito porque la ma yoría de la gente pensó que era una banda nue va, una ba nda má s joven. La ge nte no sabía que éra mo s los c hicos d e Lizz y Borden, y lue go simple me nte despegó. Nos divertimo s mucho tocando en Japón y por todos lados. Grabamos otro segundo CD de Starwood y nunca se lanzó. Probableme nte sea Lizz y quie n te nga el materia l, tal vez algún día salga porque había alguna s ca ncione s genia les.
Después de tocar en varias bandas como fue que se te ocurre la idea de form ar Legacy? Crees que tu formación de años en varias bandas te ayudó a conform ar la idea de lo que buscabas con Legacy? Que m e puedes contar del álbum Homónimo de la banda, norm alm ente cuando una banda llam a a un disco com o igual al grupo está dejando claro que ese disco represe nta la esencia de la banda, Porqué la decisión de que este disco fuera hom ónim o?
Le gac y no está hac iendo nada en ese mo me nto. So y uno de e sos tipos q ue me gusta ma ntener me ocupado, no puedo sentar me y, por supue sto, me gusta n la s vaca ciones y esto y esto y aquello, pero no me gusta se ntar me dema siado, y fue uno de esos mo me ntos e ntre Lizz y Borden y George Lync h. Hice alguna s audiciones para Ozzy y Whitesna ke y cosas así, pero realme nte no funcio nó. Y entonce s esto y co mo, ¿Sabes qué? Solo vo y a hacer lo mío. Así que Le gac y, e n realidad es más un proyecto que una banda. Fue mi peque ño bebé. Son mis canc iones que coescribí con todos, me gusta que un ca nta nte pueda escribir sus propias letras para que se sienta, ya sabes, natural para ellos cantarlas. Escribí muc ha música y me reuní con un mo ntón de músicos difere ntes, y se convirtió en una banda. En disco se convirtió en algo de culto, y la gente todavía habla de eso. Hicimos una remasterizació n del álbum Lega c y reciente mente, y puedes descar garlo en mi sitio web en la sección de la tienda, http s://marten.cc/shop/
Marten, pudieras brevem ente com entarnos sobre tu libro Make Label Contact (SCI Publishing)
So y del tipo de persona que le gusta a yudar a otras personas, afortunada me nte me per mite hacer un poco de dinero, y me a yuda a ma nte ner me ocupado. Mucha s de las cosas que hago no parecen co mo q ue e sto y trabajando. Es bueno tener dinero, así puedes pagar la renta, pagar tus cue nta s, Make Label Contact fue una de las cosas que, estaba sentado por ahí pensando mie ntras crecía , y te nía ideas genia les de ca ncione s, pero en ese tie mpo no sabía realme nte co mo llevarlas, ni hacer un acuerdo de negocios, ni có mo llegar a fir mar con un sello una oficina de mana ge me nt cómo hacer para ir al siguie nte nivel. Estuve pensando que debe haber millones de chicos por todo el mundo, músicos que son bue nos y talentosos, pero no saben cómo tener la oportunidad de conseguir un trato con una disque ra, o conseguir una audició n, mandar una grabación, o conse guir un co ncierto con otra banda, pues co me ncé a e scribir todo esto y ese es el libro.
Estos dos últim os años han sido atípicos y difíciles para los m úsicos debido a la pandem ia. Como han llevado esta situación, en este tiem po a que se han dedicado?
Sí, estos dos años ha n sido muy difíc iles para muc hos músicos, por la situa ción del Co vid. He mos hec ho algunas cosa s, a lguna s transmisiones, conciertos, he mos trabajado en canciones nueva s, ade más he estado haciendo de coach para algunos militares veterano s que usa n su música para superar alguna s cosas luego del regreso de la guerra. He estado ha ciendo coaching para alguno s artista s jóvenes, q ue sepan có mo funcio na esta industria musical. Lo he pasado muy b ien, ha sido divertido lo de ser couch espe cialme nte a los veteranos, tratando de reunir cinco o seis al mismo tie mpo para for mar una banda y traba jar en canciones, lue go me dicen que estuvo increíble. Hacer me a migo de ellos ha sido una agradable experiencia, espero seguir trabajando con ellos. Ade más, hice alguna publicidad para comercia les y tele visión y co sas por el estilo. Esto y tratando de seguir escribiendo y ta mbién e sto y pensa ndo en ha cer algún tipo de álbum en solitario como Martin Anderson Bass. T engo muc has canciones y he estado jugando con esa idea. Y si lo hago, me e nca ntaría que se estrene en tu país. Sería un ho nor. Sería genia l. Sería un verdadero sueño he cho realidad. Mi corazón está con todos los que están en c ualquier tipo de música, entretenimie nto o cualquier tipo de cosa por el estilo durante los últimos dos años porque ha sido muy difíc il. Sabes, tocar con George Lync h y Lync h Mob es una cosa, y tocar con Lizzie Borden es otra cosa. Y simple me nte surge n diferente s proble mas. La parte de tocar en el escenario es muy fácil. Son las veintitrés horas de viaje y el tipo que constante me nte se queda dormido, que llega tarde al vestíb ulo o hace cosas to ntas en el autobús y cosas así. Cada banda ha tenido problema s diferente s y entras con e xpectativas diferente s. Problemas y dile mas.
¿Que ha sido lo m ás duro para ustedes com o banda?
Cada banda es diferente, cada es co mo un trabajo, cada trabajo o diferente.
A pesar de tener una carrera im presionante, eres una persona de corazón gigante y un alma capaz de con su arte a yudar y favorecer a los m ás necesitados, con la organización From Classic to Roc k la cual cofundaste con el violinista chino Yutong han favorecido program as públicos de educación artística y m usical. Por favor pudieras com entarm e sobre el trabajo de From Classical to Rock en todos estos años y, ¿m e pudieras nom brar algunos de los m úsicos que han colaborado?
El difunto Stan Sharp, fa mo so violonchelista que falleció, desa fortunada me nte hace un par de años debido al cáncer, y yo, comenza mos esto. Simple me nte fue una de esas cosas en las que no s conocía mo s y había oído que había muc hos progra ma s escolar es en California que se estaban vie ndo afectados por los recortes presupuestarios, y no tenía n música en las escuela s o deportes y cosas por el estilo. Así que dijimos, ¿por qué no hace mo s un concier to? De esa ma nera conse guimos algo de dinero para progra mas de música en las esc uelas. Entonces hic imo s un prime r concierto en 2016 y lla ma mos a algunas p ersonas para ver si estaba n interesadas. Che ste r Benningto n de Linkin Park, Stone T e mple Pilots, Monty Pittman de Madonna, y Chaz West cantando. Mucho s de estos increíbles músicos simple mente se unieron, y fue el primero. Luego simple me nte se guimo s adelante, y el siguie nte que hic imo s fue co n Na nc y Wilson de heart y John Resnic k de Goo Goo Dolls, y la lista sigue y sigue. Rand y Jackson fue el maestro de ceremo nias, y seguimos produciendo estos espectáculos con todo preparado. T ocar con Nanc y Wilson de Heart fue solo un sue ño hecho realidad para mí, es un a mor y no le importa dar su tie mpo p ara apoyar esta s causa s y a yudar. T enía mos a Chris Broderick de Megadeth, a Neil T urbin de Anthrax, y la lista es de masiado larga. Músicos y ca ntantes increíbles. T enía mo s progra mado hacer una o dos sema na s en China, pero sucedió todo lo relacionado con la pande mia y todo quedó en suspenso. Esta mos e mpeza ndo a trabajar de nue vo e n otro programa, pe ro Ne wton está muy ocupado con todas las película s, la música que hace, la Filar mó nica de Los Ángele s y la Orquesta del Hollywood Bowl de la que for ma parte y e sto se interp one entre Steel Heart, yo y todo lo demás, pero estamo s trabajando en alguna s ideas sobre otro concierto de From Classic to Rock, co n suerte para el próximo año. Así que está en proceso.
Próximos conciertos y giras e n lo que queda de año con Steelheart?
MA - Esta mos trabajando con Steelheart y el material de los treinta a niversarios. Habrá un nue vo álbum. Esta mos hacie ndo algunos sho ws e n los EE. UU. y e sta mo s hac iendo algunos sho ws e n Inglaterra y cosa s así, pero desafortunadamente, no te ngo ningún progra ma fuera de estos lugares, los mantendré infor mado.
Ha sido un placer enorm e poder conversar con Marten Anderson, gracias por tu tiempo, ¡un abrazo grande para ti desde Cuba!
MA - Ha sido un placer, vue lvo a disculparme tenía que ir a Suecia y esta ba en el estudio con Steelheart. Y desafortunada me nte me atrasé un poco con la entrevista. Mis disculpas y todo lo mejor, ma ntente a salvo.
Heavy metal is so much more than just music, or a music style. Since its very early beginnings, it gathered people under one flag, it gave to the rejected and misfits of society a sense of belonging and a “tribe” that cared for its members. Unlike many “specialists” predicted, the genre is alive and well more than 40 years after Tony Iommi invented the first heavy and downtuned rock’n’roll riff. More young bands jumping to the style wagon, more astonishing releases every day and new, young fans, discovering new and old bands and opening the doors to the heavy metal world, from which they’ll never go out again. From The Vaults is a label created to unite both ends of the heavy metal spectrum. With an A&R team that includes Michael Stützer (from Artillery fame) and Tom Noble (long-time Tygers Of Pan Tang manager), it was created to sign new freshblooded groups and old bands of musicians that are slowly realizing that their steady, married profiles can actually fit a “weekend warrior” life again.
