TALALI Mag by talalimag

T A L A L I D E C / J A N

N O . 0 2

Focus:Beauté et célébration de la peau noire Burna Boy, la voix Africaine de la révolution musicale

Miss Guinée 2019: Mariame Touré A M I N A T A M A R I E

A N N E -

S T Y L E B O O K D É C O U V E R T E

5 Note Éditoriale 6 Lettre: Le Plaisir De Lire 8 Mariame Touré, Miss Guinée 2019

SOMMAIRE

9 Trevor Noah, le premier Africain

remplir

Madison Square Garden 11 L'Afrique a du style

19 Beauté & Célébration de la peau noire 20 Stylebook Découverte 25 L'origine du Jazz

TALALI MAG

29 Burna Boy, La voix Africaine de la révolution musicale 34

Les

Teranga

séries

20 3

EDITO E S T H E R

C .

K O N E

ESTHER C. KONE

NOTE ÉDITORIALE December, here we go! C'est enfin le mois des fêtes! Yes! Je suis certaine de ne pas être la seule à l'avoir attendu avec impatience et j'ai hâte de découvrir tout ce qu'il a à offrir. Décembre est généralement synonyme de célébrations, de cadeaux, de nouvelles résolutions, mais surtout, d'une année qui s'achève. Pour ce nouveau numéro de TALALI, j'ai souhaité célébrer les mois de Décembre et Janvier en soulignant la diversité culturelle du continent Africain. Une diversité, certes, mais une qui nous unie, de par sa nature colorée et pleine de personnalité. Vous découvrirez ou redécouvrirez la beauté de chez vous à travers des articles à la tonalité chaleureuse. Que votre fin d'année se passe sous les tropiques ou aux pays des vents froids, j'espère que TALALI vous permettra de faire un petit voyage à la maison, ou de simplement explorer de nouveaux horizons! BONNE ANNÉE!

INSPIRATION

« Un gagnant est juste un rêveur qui n’a jamais cédé. » NELSON MANDELA

LETTRE

LE PLAISIR DE LIRE.

Pendant des années, j’ai eue différentes passions, mais aucune ne se démarquait vraiment des autres. Aucune n’était au cœur de ma toile, pour utiliser la métaphore de l’araignée, et j'en changeais sans cesse. J'ai ensuite compris que ma passion la plus récurrente était « la lecture». C'était mon plaisir personnel et j'avais enfin mis un nom dessus. Peu importe comment vous appelez cela: trouver sa voie, être dans son élément, etc. J'y étais enfin! Mon déclic a été avec un roman de Daniel Steel intitulé “Malveillance “. En le lisant, j’avais l’impression de m’évader, de pouvoir apprécier un moment unique, de pouvoir voyager! Je ne me rendais même pas compte que le temps passait. Voici ce que représente, depuis lors, la lecture dans ma vie. Elle me nourrit l’esprit. Voyager sans se déplacer est-il réellement possible? Je dirais Oui! La lecture nous offre un ticket gratuit, elle élargit l’horizon de nos vies, elle agrandit le monde, et devient comme un bien précieux que l'on possède et qu'on ne pourra jamais nous enlever. Chacune de mes lectures laisse une graine qui germe dans mon esprit, donc laissez-moi vous dire que si vous avez une passion qui vous tient à cœur, vivez la à fond, et ce, peu importe ce que c'est. Le plaisir de la vivre marquera à jamais votre être. Je baigne actuellement dans la mienne et ne dors jamais sans lire une page de roman. Peut-être qu'un jour je publierais mon propre livre? Je vous souhaite d'un jour ressentir ce plaisir de lire car, selon moi, la lecture fait du bien à l’âme. Margerite Kaba

MISS GUINEE 2019: MARIAME TOURE Mariame Touré couronnée lors de l'édition 2019 de Miss Guinée. L’événement national, qui s'est déroulé à Conakry en Octobre dernier, a attiré l'attention de plus d'un. Ce rendez-vous annuel n'avait pas eu lieu depuis 2017, et s'est enfin vu renaître cette année, au Sheraton Grand Hotel. L'occasion pour tous de célébrer la beauté et l'intelligence de la femme Guinéenne. Du haut de ses 21 ans, Mariame Touré est une habituée des concours de beauté et était dans son élément. C'est face à une vingtaine d'autres candidates qu'elle s'est imposée pour ramener une nouvelle couronne à la maison (ancienne Miss RTG, Miss Choco, etc.) Félicitations à toutes les participantes et à notre Miss Guinée 2019!

Esther C. Koné

TREVOR NOAH LE PREMIER AFRICAIN A REMPLIR LE MADISON SQUARE GARDEN

TREVOR NOAH Un Africain A New York

Ecrit par ESTHER C. KONE Photos THE DAILY SHOW/ TREVOR NOAH

Le sud-africain Trevor Noah s'est une fois de plus hissé au dessus de la mêlée pour devenir le premier Africain à remplir le fameux Madison Square Garden.

Il est le seul Africain à figurer sur la liste très réduite des comédiens ayant rempli le MSG. Un tournant dans la carrière de Trevor, qu'il n'a pas manqué de souligner.

En tournée pour son one-man show 'Loud and Clear', Trevor a eu l'occasion d'écrire une nouvelle page de son histoire, à New York, pour la plus grande fierté de ses compatriotes.

Il a tenu à remercier les nombreuses personnes qui lui ont permis de faire ce pas de plus vers ses rêves les plus grands et, quelque part, un pas en avant pour le partage de la culture Africaine.

Le présentateur du The Daily Show rajoute une nouvelle corde à son arc, en plus de celle d'un auteur Bestseller.

Trevor a toujours tenu à célébrer ses origines, et ce, même pendant les cérémonies internationales.

Lors des derniers Oscars, le comédien s'est exprimé dans sa langue maternelle, le Xhosa, en mentionnant le succès mondial qu'a été le Marvel The Black Panther. Communément appelé "Le fils du sol" ( Son of the soil), le Sud-Africain n'oublie pas d'où il vient et en est fier. De son Afrique natale jusqu'en Amérique, le comédien devient, peu à peu, un des symboles démontrant le talent qui déborde du continent. Félicitations Trevor!

LE STYLE, une histoire africaine.

L'AFRIQUE A DU STYLE Il arrive de tomber sur de vielles photos de nos parents, datant d'une époque qui semble si lointaine pour eux, et qui nous est complètement inconnue. Ces fameuses photos en Noir & Blanc ou, parfois, décolorées par les années qui se sont écoulées. Nous avons tous vécu ce moment où l'on ressort les albums de famille, un Dimanche soir, en compagnie d'invités qui ne viennent que rarement. Ces albums avec une histoire derrière chaque photo. Les albums de famille à "l'Africaine" ont ce petit quelque chose qui les rend uniques: Leur originalité. Plus précisément, l'originalité du style vestimentaire, des modes, des motifs, des couleurs et bien plus! Le style a toujours été une histoire Africaine.

MODE & CULTURE

Ce petit 'Je-nesaisquoi' Des tenues de cérémonies élaborées, aux vêtements simples, en passant par les accessoires et coiffures hautes en couleurs; on en a pour tous les goûts. L'Afrique est le berceau de l'humanité certes, mais aussi celui du style. Dakar, Sénégal.

Les coupes et les couleurs laissent entrevoir une joie de vivre et une personnalité des plus uniques. De plus en plus de jeunes Africains participent à la valorisation, la modernisation et la diffusion du textile africain et de tout ce qui attrait à l'identité et l'histoire du continent. Les femmes utilisent leurs tenues pour exprimer leur créativité, affirmer leurs goûts, et finissent par transmettre cet amour du bel habit et du détail à leurs filles. Plus qu'une histoire de mode, le style à l'africaine, c'est une communion, un rassemblement, un partage. Mariage à Conakry, Guinée.

Et c'est tout ce qu'on aime!

TANZANIE

NIGERIA

GUINÃ&#x2030;E

CULTURE D'AFRIQUE

GUINÉE BEAUTY DAY Le "Made In Guinée" à l'honneur

ESTHER C. KONÉ

GUINÉE BEAUTY DAY 2019

Des danseurs folkloriques pour vous accueillir, plusieurs stands avec des produits faits en Guinée, un défilé de mode et un concert privé, ça vous dit quelque chose? C'était le GUINÉE BEAUTY DAY qui signait son grand retour pour une troisième édition.

Premier ordre du jour: Les défilés de mode.

Malgré un retard de démarrage et des stands placés dans le sable (aie, aie, aie les talons!), le programme du jour était à ravir plus d'une.

De Saphir Création à Zaza Design, en passant par la marque ASLY, ce fut l'occasion pour tous de célébrer les talents des créatrices mode de Guinée, tout en valorisant ses tissus.

Après quelques mots de bienvenue prononcés par l'organisation du GBD, l’événement a enfin pu commencer. SECTION MODE

Avec pour thème principal le "Made In Guinée" , les participantes ont mis en avant leur talent et leur maîtrise du textile Guinéen, pour le plus grand bonheur des invités.

La prestation de l'artiste Bébé Baya a été le clou du spectacle, de par le message véhiculé à l'attention de la

Bébé Baya chantant la force de la femme Guinéenne. femme Guinéenne et, par extension, la femme Africaine. Un message d'encouragement envers la femme indépendante, ambitieuse et pleine de rêves. Bébé Baya vous rassure; vous allez y arriver si vous vous battez pour! Ce forum a permis de véhiculer des messages importants à l'attention de la population Guinéenne, avec notamment la marque Toufa Chic qui a dénoncé les violences conjugales faites aux femmes.

BEAUTÉ PHOTOS DÉFILÉS

GUINÉE Le textile Guinéen dans toute sa splendeur.

SECTION MODE

MESSAGE Un message fort pour rappeler la réalité de plusieurs foyers d'Afrique et du reste du monde. Les modèles ont mis en avant les tenues et le travail de la créatrice, tout en gardant un air solennel, comme pour annoncer la couleur. Un maquillage sobre, dégoulinant, inachevé, mais une suite dans les idées.

COURAGE Les femmes qui défilent sont de toutes physionomies, et sont présentées comme étant vulnérables, victimes d'une réalité souvent meurtrière. Comme pour dire: Ça peut arriver à n'importe qui.

ESPOIR Un message courageux qui veut réveiller les consciences, pousser la population à parler et se battre contre ce fameux fléau de toute une société. Bravo!

SECTION MODE

BEAUTÉ DE LA PEAU NOIRE UN COMPLEXE CULTUREL Un des panels du GUINÉE BEAUTY DAY

considèrent une femme à la peau claire

était

soi:

"plus belle" qu'une à la peau plus foncée.

Dépigmentation, la beauté au Naturel"

Plus qu'une préférence, cette pensée

et m'a poussé à me poser des questions

destructrice est devenue comme un

sur ce fameux complexe Africain de la

mode d'emploi.

peau noire. C'est bien

J'ai l'immense chance d'avoir une mère

intitulé

"Estime

connu:

Afrique,

nombreuses sont les femmes qui se dépigmentent la peau pour la rendre plus claire. Une pratique des plus nocives et qui est à l'origine de problèmes de santé notoires (Gale, mycoses, cancers). Bien que la majorité des adeptes de produits éclaircissant

soient

pas

toujours bien informées des risques, il y a, au delà de cela, un réel complexe culturel qui fait que même celles qui le sont continuent de les utiliser. Dans plusieurs pays d'Afrique de l'Ouest, nombreux sont les citoyens qui

fière de son teint noir et qui m'a transmit cet

amour

succombé

de à

soi. la

Elle

n'a

pression,

jamais presque

tangible, de faire comme les autres et m'a toujours répété que sa beauté lui venait de son naturel. Malheureusement, peu de jeunes filles grandissent avec ce type de message d'acceptation et d'estime de soi. Cette mentalité crée un complexe et les pousse à essayer d'avoir une apparence qui "plait". Certains pays Africains se sont déjà lancé dans ce défi culturel, tels que le Rwanda et, plus récemment, le Sénégal, où ce fléau sévit énormément, en interdisant la diffusion

vente

produits

éclaircissant sur le marché. De initiatives à suivre! SECTION BEAUTE

ESTHER C. KONE

A&A S T Y L E B O O K D Ã&#x2030; C O U V E R T E

ANNE-MARIE

AMINATA

VÊTEMENTS/ MAQUILLAGE

CONCEPT IMAGE

ESTHER C. KONE

ANNE MARIE

VÊTEMENTS/ MAQUILLAGE

CONCEPT IMAGE

ESTHER C. KONE

A& A

5 Faits Sur

AMINATA & ANNEMARIE Age?

ANNE-MARIE: 18 ans AMINATA: 20 ans

Hobby?

ANNEMARIE: La cuisine AMINATA: Regarder des séries

Rêve?

ANNEMARIE: Devenir Ingénieur des finances AMINATA: Créer une ONG pour les femmes violées

Chanson du Moment?

ANNEMARIE: Burna Boy - Gum Body ft Jorja Smith AMINATA: Camila Cabello Shameless

Destination de Rêve?

ANNEMARIE: Les Seychelles AMINATA: Le Japon Anne-Marie & Aminata sont deux guinéennes au potentiel grandissant. Elles débutent leurs carrières de modèles photos avec l'agence INNOV'ACTION.

LE JAZZ (PARTIE 1)

"LE JAZZ EST LA RÉVOLTE DE L'ÉMOTION CONTRE LA RÉPRESSION." JOEL A. ROGERS

Nombreux sont les albums cultes de hip hop qui sont teintés de notes de jazz. The Miseducation of Lauryn Hill, The Blueprint de Jay-Z, en passant par good kid m.A.A.d city de Kendrick Lamar ou encore Born Sinner de J.Cole, pour ne citer que ceux-ci. On y retrouve une forte inﬂuence jazz qui est, en matière de sample (échantillonnage), le courant musical privilégié. Cette forte connexion rap-jazz s’explique en partie par l’origine commune des deux : la tradition afro-américaine, née d’un génocide culturel des africains qui, partant de rien, ont pu se réinventer en s’appropriant les sonorités qu’ils côtoyaient. Je vous entraînerai brièvement sur le parcours historique, culturel et social de ce courant musical, des côtes d’Afrique à sa propagation internationale, car le jazz n’est rien d’autre que la manifestation de la liberté, du chagrin, de la résignation, de la ﬁerté des racines de la mère patrie : l’Afrique.

I N T R O D U C T I O N 27

WORK SONG Il y a près de trois siècles entre les premières déportations et la véritable naissance du jazz. L’attrait des produits tropicaux incitait les négociants européens à investir dans le commerce triangulaire, au nom du libre- échange et de la civilisation. Ils offraient alors des objets manufacturés contre du ‘bois d’ébène ’, surnom qu’ils donnaient aux esclaves qui étaient à leur tour échangés contre du café, tabac, riz, ..., à leur arrivée en Amérique. Les membres d’une même famille étaient totalement séparés aux quatre coins du continent. On les rebaptisait, les obligeant à utiliser des noms d’emprunt. Les instruments, tel que le tambour, les trompettes étaient conﬁsqués ou détruits, craignant qu’ils puissent servir pour des appels à la révolte. Seul le banjo a pu y échapper. Dans les colonies hispaniques, moins rigoureuses, les noirs déportés étaient en mesure de perpétuer les traditions africaines en sauvegardant leurs rythmes et instruments, notamment à Cuba où les noirs avaient la chance de pouvoir se réunir par pays d’origine.

Les esclaves des États-Unis virent leurs moyens d’expression limités à des récits et des chants lorsqu'ils travaillaient dans les champs : les ‘work song’ (chants de travail) qui ressemblaient étrangement aux musiques africaines chantées et dansées pendant les cérémonies et qui leur permirent de garder leur sens musical. Il leur arrivait d’entonner des berceuses ou des chants le soir en famille, après le travail, qui rappelaient les griots d’Afrique de l’Ouest mais étaient teintés de tristesse et de mélancolie. Ils devinrent de plus en plus populaires, car les esclaves utilisaient des chants pour se passer des messages lors des travaux ou tout simplement pour soutenir l’effort et alléger la peine. Ce type de musique s’épanouit grâce à la grande faculté d’improvisation des noirs qui inséraient tous les fragments de culture

qui les entouraient et leur permirent

un procédé qui ressemblait aux work

d’imposer leur propre rythme et mode

songs et se nommait lining out. On leur

d’expression, issus de la tradition orale.

disait qu’ils pouvaient rencontrer Dieu par

Il se faisait a cappella : un dialogue

le chant et la transe.

appel-réponse entre un meneur et la foule

Vers 1780, plusieurs églises à assemblées

qui reprenait en chœur et se pratiquait

noires se développent un peu partout sur

lors de fêtes appelées ‘Pinkster’. Les noirs

les

y dansaient jusqu'à la transe au rythme

Awakening‘‘

des instruments faits à la main et dérivés

mouvement religieux qui se répand dans

des tambours africains. Pour garder le

toutes les colonies grâce aux noirs

contrôle sur les Noir.e.s, leurs maîtres les

évangélisés qui étaient obligés, en un

intégraient

sens, d’adopter le christianisme.

dans

des

congrégations

champs:

assiste

(grand

‘‘Great

réveil).

Ils

mixtes ou non-mixtes au sein d’Églises,

commencent à être acceptés dans les

leurs

d’indépendance

églises et se retrouvent en contact avec

religieuse, où l’émergence de leaders leur

la culture européenne, mais restent reclus

permirent de prendre leur destin en main.

au fond de la salle.

premiers

lieux

C'est de là que l'on voit apparaître les prémisses du jazz avec le négro spiritual.

SPIRITUAL

C’est l’origine même du jazz. Les premiers négrospiritual (chants noirs spirituels) commencent à apparaître au 18ème siècle, avec la volonté des pasteurs blancs d’instruire les esclaves. Ils leur apprenaient les versets bibliques en désignant un célébrant qui chantait puis était rejoint par la foule en chœur;

Ils adaptèrent les prières et les mélodies chrétiennes, composées de chants grâce à des improvisations et à des danses rituelles ancestrales avec la pratique du lining out, en mélodies plus dansantes et plus faciles à retenir. Ce mixage culturel est à l’origine du spiritual. Il en résulte des soirées clandestines nocturnes

appelées

Hush

Harbors

(Havres de paix), durant lesquelles une conscience collective s’éveille.

Les esclaves donnent libre cours à leur imagination à travers des chants et des psaumes qui sont ponctués par des claquements de doigts, frappements des mains et pieds. Pour certains, c’était juste une déformation accidentelle des textes bibliques, alors qu'en fait plus une association des textes bibliques aux work songs qu’on entendait un peu partout sur les champs. Plusieurs

lieux

rassemblement

multiraciaux, appelés camp meetings, voient le jour grâce au Second Réveil américain, où Blancs et Noirs priaient ensemble, des fois jusqu'à l’aube. C’est dans

ces

camps

que

naquit

les

« spirituals » : white et negro, favorisés par la fascination des blancs pour les chants et les danses africaines, qui se déroulaient

avec

une

telle

Les propriétaires purent s’apercevoir du talent musical de certains d’entre eux et leur confièrent l’animation musicale de leurs fêtes. Ils avaient pour la plupart, une prédilection pour le violon, mais à force de voyager au cours de la guerre de Sécession (1861-1865), ils seront amenés à utiliser d’autres instruments dans les orchestres militaires. Ils s’adaptèrent à la plupart de ces instruments du lexique musical européen, tout en leur insufflant cette intensité propre à la culture africaine et au fur et à mesure, des fanfares noires firent leur apparition vers la fin du XIXe siècle. Avec les différents événements historiques qui surviennent, il en suit l’apparition d'une musique propre aux noirs américains : le gospel, qui est la retranscription de la musique africaine sur des nouveaux instruments mais se démarque par sa partie improvisée, si différente des européens.

ferveur

jusqu'aux premières lueurs du jour, sous les tentes des esclaves.

LÉON DIARRA

B U R N A B O Y

L A V O I X A F R I C A I N E D E L A R E V O L U T I O N M U S I C A L E

AFRICAN GIANT Sorti en Juillet 2019, l'album phare de l'artiste est un mélange d'Africanisme et de musique: l’Afro-fusion.

Premier Artiste Afrobeat à remplir le SSE Arena Prix du Meilleur Talent Africain aux MTV EMA 2019 BET Awards: Meilleur Artiste International

Avec Anybody, On The Low, Ye, Killin Dem et bien d'autres succès à son actif, l'univers musical n'a plus aucun secret pour le Géant Africain (African Giant) Burna Boy. Qui ne le connait pas ou n'a jamais entendu une de ses chansons passer à la radio? Il faudrait vivre 20 000 pieds sous terre pour que ça soit le cas, et même là encore! Burna Boy est cet artiste qui touche tout le monde, peu importe la génération. Avec des rythmes dansants, aux sonorités africaines, l'artiste a réussi à séduire les masses. Expert de l'Afro-fusion, qui est le mélange de musique contemporaine venant d'Afrique de l'Ouest et de la diaspora, Burna Boy a su se démarquer de par sa facilité à concilier les sons de plusieurs époques différentes, et à les rendre accessibles au public des années 2010.

De son vrai nom Damini E. Ogulu, l'artiste nigérian continue de gravir les échelons de l'industrie musicale, sans pression aucune. Son talent fait parler de luimême et sa présence scénique lui vaut les acclamations du public et de ses semblables. Il a récemment reçu une plaque pour avoir été le premier Artiste Afrobeat à remplir le deuxième plus grand stade du RoyaumeUni: le SSE Arena. Une nouvelle récompense qui vient consolider la place de l'artiste dans la liste des voix phares de la culture musicale africaine, sur la scène internationale.

Bien plus que de la bonne musique, Burna Boy fait de la musique qui a du sens. En effet, l'artiste utilise son talent et sa position pour faire passer des messages importants à la population africaine et noire à travers le monde. L'un de ses messages principaux est l'appel à l'unité. Sur son compte Twitter, Burna Boy se prononce souvent sur des sujets d'actualité africaine et invite ses confrères et sœurs à se reveiller et voir que nous seuls sommes capables de faire grandir notre continent. Dans son album African Giant, Burna Boy nous rappelle que nous sommes nos propres alliés, et que chacun peut définir sa valeur selon ses termes. Sur le plateau du The Daily Show avec Trevor Noah, l'artiste explique qu'il a intitulé son album ainsi après avoir vu son nom écrit en tout petits caractères sur une affiche du festival musical Coachella. La police choisie était, quelque part, liée à la renommée de l'artiste. Il a expliqué comment cela l'a fait se sentir et avoué que ce fut l'origine de son choix de titre. C'est un message d'estime de soi et de reconnaissance du chemin parcouru: "Si vous ne me voyez toujours pas, je vous ferrais me voir". En écoutant l'album,il est évident que plusieurs chansons sont porteuses de messages. Une de mes préférées "Another Story". Les mots

est

prononcés au début du titre par Jide Olanrewaju annoncent déjà la couleur: Burna Boy rappelle aux africains que seuls eux connaissent vraiment et peuvent diffuser leur histoire à juste titre. Burna Boy appelle à l'éveil des consciences africaines et fait la promotion de la fierté et la détermination africaines. L'artiste a voulu rappeler, informer et enseigner de la meilleure des manières: en musique. Il sait qui il est, d'où il vient, et ce qu'il veut faire de tout ce qu'il a appris dans sa vie. Dans la chanson éponyme de l'album African Giant, Burna Boy nous dit "Tell 'em Africa we don tire (...) But you can't test the African Giant. Emi omo logo logo". Une hymne célébrant la force, la fierté des africains.

Tout nous est possible, et Burna veut que le monde entier le sache, nous y compris. Un homme, un artiste, une nation: Burna Boy est la voix africaine de la révolution musicale actuelle. ESTHER C. KONE

CULTURE INFO

LES SÉRIES DE LA

TERANGA

LES SÉRIES DE CHEZ NOUS

SAKHO & MANGANE

Souleymane Sakho et Basile Mangane forment un duo de flics aux caractères opposés et aux méthodes radicalement différentes. Les deux hommes se retrouvent à devoir collaborer pour venir à bout de la scène criminelle de la ville de Dakar.

Ce tandem de policiers atypiques est sur de vous apporter votre dose régulière d’énigmes et de mystères. A suivre sur CANAL+

RENAISSANCE

L’Ong RAES, avec l’appui de OSIWA, diffusera une série télévisée intitulée Renaissance, tous les vendredis 19h30, à partir du 13 Décembre 2019 sur 2stv (Chaîne sénégalaise).

La série qui relate le combat de cinq patients du premier centre de de réinsertion du Sénégal, Centre « Renaissance », s’inscrit dans une démarche de sensibilisation contre la stigmatisation des usagers de drogue. Mettant en relief les risques liés à l'addiction, "Renaissance" est un défi que l'ONG a voulu relever afin de créer un dialogue autour d'un sujet délicat, mais extrêmement important.