Talento's Producción UMH by Revista Talentos

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Talento’s Gratuito

Junio 2011

La revista de las jóvenes promesas de la provincia de Alicante

Entrevista a la actriz Ángela Boj: “Esta profesión te enseña a vivir” Pág 32

Daniel Blanco, la solidaridad hecha magia y sonrisas Pág 10

Bubalú, una fotógrafa que se sale de la norma Pág 54

www.revistatalentos.wordpress.com

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SUMARIO

Dr. Barrajón José V. Berná Daniel Blanco Gerardo Salvador

Kiko Femenía Rafael Rodríguez Laura Aliaga

Angela Boj Chema García

Teresa Aledo Arkano

44-53

Música

32-43

Cine

16-31

Deporte

4-15

Ciencia y Empresa

Bubalú Lola Lorente Rosh

Daniel Hernández Señorita Lauris Natalia Aráez

70-83

Danza y Moda

54-69

Foto e Ilustración

Editorial

n Talento’s somos conscientes de que un nuevo movimiento está creándose entorno a los jóvenes, poseedores del futuro. Por ello, queremos crear una revista provincial que se acerque a la juventud alicantina inspirándola a desarrollar su potencial. Además, pretendemos apoyar y dar a conocer aquellos proyectos de jóvenes que se esfuerzan por cumplir sus sueños y trabajan duro para conseguirlo, pues muchos de ellos no tienen reconocimiento alguno. En definitiva, mostrar a nuestros lectores la cantidad de gente prometedora que está comenzando a destacar en diversos ámbitos y que necesita ayuda frente a la dura situación laboral que estamos viviendo los jóvenes hoy en día. Continuamente hay emprendedores que desarrollan ideas innovadoras, que necesitan un empujón para darles salida y frecuentemente no lo encuentran. Pensamos que nuestra publicación podría servir de impulso a muchos jóvenes para promocionar sus logros. A la vez pensamos que Talento´s puede animar a muchos otros a dar el paso de luchar por lo que más les motiva en la vida, aunque lo vean lejano y complicado, queremos hacerles saber que es posible. Alrededor de esta idea nace nuestro medio de comunicación: Talento’s. Fruto de un año de trabajo. La ilusión, la ambición de sentir algo nuestro y las ganas de introducirnos en el mundo del periodismo ha sido nuestra motivación personal. El estímulo que nos ha dado fuerzas para seguir y plantar cara a las dificultades que se nos han presentado durante la creación de Talento´s. Pero no todo ha sido dar sino también recibir. La puesta en marcha de este proyecto nos ha aportado la seguridad y la confianza que necesitamos para poder afrontar la realidad y demostrar que: hace más el que quiere que el que puede. De igual forma hemos descubierto que cada uno de nuestros Talento’s tiene un número con un valor especial en su vida. Desde ahora para nosotras el 21 es nuestro número de la suerte. Ya que son 21 temas los que han hecho posible la realización de este sueño.

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Dr. Enrique Barrajón

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Doctor e investigador de las ciencias de la vida

“En mi equipo buscamos una cura natural contra el cáncer”

on tan solo 34 años, dos carreras (Bioquímica y Farmacia) y un doctorado (Bioquímica y Biología Molecular), el Dr. Enrique Barrajón asegura que es un apasionado de su trabajo. Hoy en día, está totalmente integrado en un equipo de investigación en la Universidad Miguel Hernández (UMH) de Elche. Trabaja resolviendo problemas relacionados con la medicina, la estética y otros productos que otras empresas comercializan. Actualmente, entre los diferentes estudios que está realizando en la UMH, destaca la búsqueda de una cura contra las células cancerígenas mediante activos naturales. Su mentor, el Dr. Vicente Micol, le considera un número uno en lo suyo y un ejemplo a seguir para los jóvenes que se quieren dedicar a la investigación cientíﬁca.

Redacción: Araceli García

Talento’s: ¿Cuándo supo usted que quería dedicarse a la investigación científica? E.Barrajón: Siendo un niño vi la serie de dibujos Erase una vez la vida y me encantó. Desde entonces supe que quería trabajar en algo relacionado con la investigación de las ciencias de la vida, cosas biológicas y bioquímicas. T: ¿Por qué? E.B: Realmente es algo que siempre me ha gustado, aunque también me parece una buena razón la parte en la que la ciencia ayuda a las personas. Creo que es algo vocacional, ya

que es un trabajo que me apasiona y que cada día me aporta cosas nuevas. T: En estos momentos, ¿qué está haciendo en el laboratorio? E.B: Ahora mismo tengo un equipo bajo mi tutela por lo que no es lo que yo hago individualmente, sino, lo que hacemos como grupo de investigación. En estos momentos, nos estamos dedicando a la investigación de posibles actividades que puede haber en las plantas. Es decir, buscamos activos vegetales. Además, trabajamos en un estudio para paliar el cáncer mediante el uso de estos activos naturales y la nanotecnología. T: ¿En qué consiste esta investigación contra el cáncer mediante nanotecnología? E.B: Hoy en día los tratamientos antitumorales, como la quimioterapia dan muchos problemas por sus efectos secundarios. Por eso, nosotros intentamos crear un tipo de tratamiento más específico que afecte sólo a las células cancerígenas y no a las sanas. Para dar con esta fórmula estamos trabajando con liposomas que son como unas cápsulas diminutas que nosotros rellenamos con inmunoliposomas , que no es más que un anticuerpo (activos vegetales) que debe reconocer cuales son las células cancerígenas, haciéndolas desaparecer. Pero de momento esto es solo teoría y está en fase de investigación.

Perfil de E. Barrajón

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Nombre: Enrique Barrajón Edad: 34 años

Nacido en: Madrid Lugar de residencia: Elche

Un color: El azul Una comida: El arroz

Un número: El 7 Un libro: El Señor de los Ani-

llos Un lugar: Mi casa Aficiones: Leer, hacer deporte

y salir con los amigos Un sueño: Siento que cada día poco a poco voy cumpliendo mis sueños El Dr. E. Barrajón se muestra optimista ante el avance de sus investigaciones./ Talento´s

T: ¿En qué punto se encuentra el estudio? E.B: La investigación está avanzando pero la creación de un fármaco es un proceso muy lento. En este momento lo que estamos haciendo es probar diferentes activos vegetales que sabemos que son antitumorales para ver cómo funcionan, por lo tanto va mejorando la selectividad. Además, el modelo de investigación ha cambiado, ya que desde que iniciamos el proyecto está más enfocado a buscar una solución de origen natural. T: ¿Qué tipo de características científicas pueden encontrar en las plantas? E.B: Las plantas contienen multitud de componentes útiles para la ciencia, desde cosméticos y actividad antibacteriana hasta análisis de antitumorales. Lo difícil es encontrar el efecto que buscas ya que al ser un material biológico es cambiante y es muy complicado obtener la fórmula exacta. T: ¿Ha tenido muchas decepciones como investigador? E.B: Creo que el concepto de decepción va estrechamente relacionado con la investigación. No obstante, yo pienso que de los errores se aprende más. Después de un día de trabajo lo raro es irse contento a casa por haber obtenido un resultado positivo, por lo tanto las decepciones se suceden constantemente en la vida de un investigador.

Me encantaría poder “decir que he hallado la cura del cáncer de mama Enrique Barrajón

Me interesé por la ciencia de “pequeño, cuando veía la serie Érase una vez la vida Enrique Barrajón

” ”

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T,s En este trabajo la “ clave del éxito es la perseverancia ”

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Enrique Barrajón

> T: Usted trabaja en la UMH pero tam-

bién está contratado por una empresa, es decir, es un nexo entre la facultad y el mundo empresarial, ¿esta posición le deja la posibilidad de innovar y llevar a cabo sus propios estudios? E.B: En ese sentido he de decir que soy afortunado ya que mi puesto de trabajo me permite proponer nuevas líneas de investigación. Trabajar en la UMH me facilita los recursos necesarios para llevar a cabo dichas investigaciones y, por otro lado, la empresa aporta el capital que también es necesario para avanzar en los proyectos. T: ¿Tiene usted una línea fija de investigación?

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El Dr. E. Barrajón trabajando en los activos vegetales que utiliza en su investigación./ Cedida por E.B.

Diccio-Ciencia Nanotecnología:

Tecnología de los materiales y de las estructuras en la que el orden de magnitud se mide en nanómetros, con aplicación a la física, la química y la biología.

Antibacteriana:

Dicho de un medicamento, de una sustancia, de un procedimiento, etc. Que se utilizan para combatir las bacterias.

Células:

Unidad fundamental de los organismos vivos, generalmente de tamaño microscópico, capaz de reproducción independiente.

Liposoma:

Actualmente, se utilizan como transportadores de diversas sustancias entre el exterior y el interior de la célula. Algunas de estas sustancias son medicamentos o cosméticos, e incluso se utilizan en biotecnología.

C i e n c E.B: Para nada, yo no me encasillo en ningún tema en concreto, me gusta investigar sobre todo lo que se me ocurre. Es decir, sé de todo y de nada. De hecho, es lo que más me gusta de mi trabajo, la posibilidad de tocar varias ramas de la ciencia. T: ¿Qué le gustaría descubrir? E.B: Pues, yo creo que todos los investigadores que hemos tocado algo sobre el cáncer, y además, como casi todo el mundo hemos tenido un familiar o un amigo que ha padecido esta enferme-

dad, queremos hallar esa tecla que curara esa enfermedad. Me encantaría poder decir que tengo la cura del cáncer de mama, pero realmente es muy, muy difícil. T: ¿Dónde cree usted que reside la clave del éxito de su trabajo? E.B: En la perseverancia. Este es un trabajo que ilusiona mucho pero al mismo tiempo desilusiona, es una labor muy difícil de controlar y hay que ser muy fuerte psicológicamente. T: ¿Cuál es su objetivo más cercano?

E.B: Una meta sería conseguir que lo que estamos haciendo aquí en pequeños tubos se llegue a producir en cubas de miles de litros, eso sería un éxito. T: ¿A qué se hubiera dedicado si no fuera científico? E.B: Creo que hubiera sido juez porque además de ver los dibujos de Érase una vez la vida, también veía La llamada de los Gnomos donde aparecía el gnomo Claus que era juez y me gustaba muchísimo. Parece que los dibujos me han marcado bastante (risas).

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Reconocimiento a la Cultura 2011

l pasado mes de abril el Dr. Enrique Barrajón recibió en el pueblo que le vio crecer, Torrevieja, el Premio a la persona entregada a la cultura 2011, por el Centro cultural Virgen del Carmen. El galardón reconoce su trabajo en la UMH junto al profesor Vicente Micol en lo referente a la investigación de fármacos mediante la nanotecnología contra el cáncer. Una de las premisas de dicha investigación es lograr un tratamiento menos agresivo que el que existe en la actualidad.

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T,s C i e n c i a Maqueta de lego empleada en el estudio./ Cedida por J.B.

Investigador de robótica en la Universidad de Alicante

José V. Berná

Una tesis surgida de los lego

osé Vicente Berná es un investigador de robótica de la Universidad de Alicante, que tras 6 años de duro trabajo, ha terminado su tesis. Un interesante y complicado proyecto sobre como aplicar el sistema nervioso humano, a prótesis ortopédicas y cualquier tipo de robot genérico. Un avance en la ciencia, que en un futuro puede tener gran repercusión.

Redacción: Marta Fernández

“La investigación es muy lenta y desesperante” reconoce Berná, pero a pesar de ello, él dedica su vida a descubrir nuevas ideas en el ámbito de la robótica. Tras estudiar Ingeniería Informática Técnica y luego la superior, el experto se embarcó en un proyecto que le abriría un sinfín de posibilidades: su tesis doctoral. Cuando comenzó el estudio hace seis años, Berná se decantó por la robótica y siguió una línea clara de actuación: la biotecnología. Los comienzos de una tesis son duros. Horas y horas de estar sentado en una silla recopilando información para sacar de ahí una idea de la nada. Una ardua y lenta tarea en la que hay que “ir llenando un saco para luego ordenar todo ese material y comenzar el estudio”, afirma el experto.

El objetivo principal de la investigación consiste en dotar a los robots de varios centros de control autónomos e independientes entre sí, simulando el sistema nervioso humano. “La idea surgió en parte de los juguetes lego, porque a raíz de unas piezas, puedes crear un todo sin importar que quitas o que pones”, comenta el investigador. Con esto trata de dar solución a problemas estructurales de la robótica, dotando de independencia cada parte del sistema. El primer beneficio de esto es que da solución a un gran problema de la robótica actual, que son los tiempos. Es decir, en lugar de tener que estar midiendo continuamente los tiempos que tarda un robot en realizar cierta operación, este nuevo sistema autorregula las funciones para que el robot actúe

a tiempo real. Es decir, según termina una función, empieza la siguiente. Ahora bien, esto es la teoría. Para comprender mejor la dimensión del proyecto, hay que conocer las aplicaciones que éste tendría en la vida real. En primer lugar, una gran línea en la que Berna y su equipo están investigando es la de la aplicación de este sistema a las prótesis ortopédicas. De esta manera, se conseguiría que la prótesis en cuestión se moviese gracias a los impulsos nerviosos del sujeto que la lleve puesta. Este descubrimiento podría marcar un antes y un después en la era de la ciencia y en la vida de muchas personas. “Puede simplificarse mucho el funcionamiento del dispositivo, y además conseguir que lo haga de forma natural”, explica Berná. Esto puede parecer un avance de los que se ven en las películas de ciencia ficción. Pero aún queda mucho para eso, pues este proyecto en realidad es tan solo un preliminar de lo que un día será el resultado final. Otra gran vertiente del proyecto es solucionar uno de los inconvenientes principales de las cadenas de montaje robotizadas. El problema es que una planta robótica de producción es muy estática, por ejemplo en una fábrica de coches hay varios robots, y cada uno cumple una función diferente (uno suelda, otro pinta, etc). El gran inconveniente es que cuando al cabo del tiempo aparecen nuevos robots, o se estropea uno, hay que modernizar la planta entera. La idea del estudio de Berná, es que al estar todas las funciones muy separadas, se puede añadir y quitar cualquier pieza del puzzle sin necesidad de reprogramar todo el sistema. Esto conlleva también que, si un robot de la cadena se estropease, con este nuevo sistema se reconduciría la trayectoria

El modelo de estudio está basado en la propia naturaleza humana

impidiendo así que se paralice la producción, como pasa en la actualidad. La inspiración que ha dado lugar a este dificultoso proyecto surgió precisamente de “cómo lo resuelve la naturaleza”, según el investigador. Pero el estudio no concluye aquí, “es infinito, porque de la propia tesis salen nuevos problemas”, comenta el ingeniero. Es un largo y lento camino, en el que siempre siguen apareciendo nuevas incógnitas. Como asegura José Berná, el estudio sólo finalizará el día “que se consiga un réplica humana perfecta”. Y de momento para eso, queda mucho. Aunque faltan aspectos que perfeccionar, hay empresas que ya se han interesado por los avances obtenidos, pero cambiar la filosofía de trabajo de una compañía es una decisión difícil y requiere mucha inversión. Metas cercanas A corto plazo, el investigador tiene un objetivo claro: conseguir publicar en una revista científica de prestigio y consolidar su plaza de docente en la Universidad de Alicante. Para Berná, junto a la informática, la docencia siempre ha sido una de sus vocaciones. Cuando tenía 15 años, ya estaba dando clases de programación en una academia. Además el científico opina que la docencia es el complemento perfecto de la investigación, ya que en sus clases se nutre de los estudios que realiza, y viceversa. “Es muy complicado realizar una investigación de esta envergadura, y más con los pocos recursos que España invierte en ellas”, afirma Berná, porque en España falta inversión, y control de las mismas. Por ello puede que aún quede tiempo para poder ver los descubrimientos de José Berná en el mercado, pero la semilla está sembrada y pronto dará sus frutos.

Perfil de José Berná Nombre: José Vicente Berná Edad: 32 años Nacido en: Elche Lugar de residencia: Elche Un color: El negro Una comida: Arroz con costra Un número: El 2 Un libro: Flesh and Machines: How Robots Will Change Us Un lugar: El norte de España Aficiones: Tiro olímpico José Berná inmerso en su tesis./ Cedida por J.B.

Un sueño: Ser dueño de mi tiempo

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Daniel Blanco Fundador y presidente de la Asociación Llevamos Magia

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a unión entre magia y solidaridad es posible gracias a la Asociación Llevamos Magia y su fundador Daniel Blanco. Con tan sólo un año de existencia, esta organización sin ánimo de lucro ha conseguido estar presente en 18 provincias, y cuenta con la colaboración solidaria de 47 magos por todo el territorio español. A pesar de la juventud del proyecto y las diﬁcultades que se está encontrando por el camino, Llevamos Magia ha captado la atención y el interés tanto de la población alicantina como del resto de España, además de los medios de comunicación. A día de hoy, cuentan con el apoyo de más de 89 mil usuarios en las redes sociales y unos 300 usuarios le siguen en Twitter.

La mejor magia por una sonrisa El gaditano Daniel Blanco es el mago solidario de Alicante

Ver sonreir a un niño “ que está enfermo vale mas que el oro ” Daniel Blanco

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Redacción: Araceli García

La palabra solidaridad alberga su máximo sentido cuando se trata de la asociación Llevamos Magia y de su mago, fundador y presidente Daniel Blanco. La idea surgió de este gaditano que harto de trabajar en otras fundaciones donde los magos cobraban, decidió montar la suya propia partiendo del principio de ayudar a los demás sin remuneración, lo que supone que ningún mago que haga magia solidaria debe cobrar por ello. “He estado en otras fundaciones que no admitían a magos que no quisieran cobrar y eso no me parece nada solidario”, comenta el ilusionista. Así pues, el 20 de mayo del 2010 Daniel Blanco decide poner sus manos y su talento a disposición de personas que necesitan sonreir, y así nace Llevamos Magia, concretamente en Castalla (Alicante). Como suele ocurrir en cualquier proyecto los comienzos nunca son fáciles. La falta de personal y la escasez de recursos son las mayores dificultades que Daniel Blanco se encontró. “Hubo un momento que temimos por la continuidad del proyecto, ya que la repercusión que estaba alcanzando la asociación era mayor que la posibilidad de abarcar toda la demanda”, asegura Blanco. Además, las empresas no son muy partidarias de colaborar con la asociación, según cuenta el mago: “Yo pongo mi tiempo y mi vida en esto, pero necesitamos la ayuda de empresas para poder avanzar”. Pero pronto, él y su equipo de apenas tres personas comenzaron a ver la luz. “Mi hermana fue fundamental para el arranque de Llevamos Magia ya que fue la que se encargó de darnos a conocer en las redes sociales y en los medios”, comenta el gaditano. Rápidamente, magos de todo el país se pusieron en contacto con Daniel Blanco para poder pertenecer a Llevamos Magia, y a día de hoy cuentan con la colaboración de 47 magos que llevan su magia solidaria por 18 provincias de la península.

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T,s E m p r e s a Un mago colaborador de la asociación Llevamos Magia explica un truco especial para los niños./ Cedida por L.M.

> El objetivo de esta asociación, es acercar la magia a personas que por su situación necesiten reír o pasar unas horas pensando en otra cosa que no sea su enfermedad o sus condiciones. Por eso, Llevamos Magia acude donde le llamen: desde espectáculos para ancianos o para niños enfermos en hospitales hasta colectivos marginales y escuelas especiales, en definitiva allá donde se requiera su magia solidaria a cambio únicamente de una sonrisa; Porque eso es lo que Daniel Blanco y cualquier mago de la asociación reciben a cambio de su magia, la felicidad y la gratitud de las personas a las que les llega. “Es algo que reconforta el alma y a la persona, se me pone la piel de gallina con tan solo pensarlo”, cuenta el mago. Daniel Blanco asegura que cada vez que recuerda las experiencias vividas con la asociación se emociona: “Ver sonreír a un niño que está enfermo vale más que el oro, además estas personas agradecen las cosas de una forma muy especial”. Así pues, gracias a sus espectáculos el mago asegura que ha vivido experiencias increíbles que “no se pueden pagar con dinero”. Los Magos

A diferencia de otras organizaciones, los magos de Llevamos Magia son personas normales y corrientes que hacen esto por solidaridad, muchos de ellos tienen a parte su propio trabajo: abogados, arquitectos, carniceros, etc. No obstante, Daniel Blanco sólo requiere para colaborar con la Asocia-

El futuro de la ONG peligró debido a la gran repercusión nacional que tuvo en poco tiempo ción tener un mínimo de experiencia y dedicar al menos un día al mes a actos solidarios. También, Llevamos Magia se diferencia de otros en la formación que presta a sus magos, es decir, son preparados ya no sólo para hacer magia sino para hacer magia a grupos especiales. “Les enseñamos a cómo se debe tratar a un enfermo de alzheimer, a un grupo de ancianos o a niños con el síndrome de Down. Para nosotros la formación es muy importante”, comenta el gaditano. Además, su objetivo es llenar la asociación de gente joven y con muchas ganas de trabajar. Según cuenta el mago, “la última adquisición de Llevamos Magia es un niño de tan solo trece años que ya hace trucos por bares de Alicante”. La labor que lleva a cabo esta asociación es fundamental para la sociedad. No obstante, aunque les espera un largo camino, Daniel Blanco asegura que “ojalá tuviera que desaperecer, ya que eso significaría que ya no existirían los enfermos, ni los marginales sociales, ni las mujeres maltratadas.”

Perfil de Daniel Blanco

Nombre: Daniel Blanco Edad: 34 años

Nacido en: Cádiz Lugar de residencia: Castalla

Un color: Rojo intenso Una comida: Pizza cuatro quesos, tortilla española acopa-

ñada de unos pimientitos verdes y un buen vaso de gazpacho

Un número: El 3 y el 21 Un libro: Déjame que te cuente (Jorge Bucay) Un lugar: Cualquiera nuevo por conocer. Si tengo que ele-

gir uno conocido Blue Mountains (Australia) Aficiones: Además de la magia como modo de vida profesional y solidaria me encanta cocinar y viajar Un sueño: Siento que cada día poco a poco voy cumpliendo mis sueños. Pero ahora mismo sería conseguir financiación para la ONG Más información: www.llevamosmagia.es

Un día con Llevamos Magia

alento´s tuvo la oportunidad de pasar un día con Daniel Blanco en uno de sus espectáculos de la asociación Llevamos Magia. Nos desplazamos hasta Novelda (Alicante) donde compartimos una tarde con un grupo de personas mayores, que estaban a cargo de un equipo de voluntariado de la Cruz Roja. Éstos contrataron el servicio solidario que presta Llevamos Magia. Todo ocurrió de forma inesperada para los ancianos de Novelda. De pronto, llegó un chico muy simpático, preparó sus bártulos y dio rienda suelta a su talento. Aquellas personas le miraban atentamente, querían saber que pretendía aquel muchacho con tan amplia sonrisa, y no tardaron en darse cuenta de que lo que quería conseguir era ver esa misma sonrisa en aquellos rostros que no perdían atención. El personal que andaba allí de voluntario quedó perplejo al ver que ninguna de aquellas personas, la mayoría octogenarias, se movió de su asiento durante más de una hora. El espectáculo fue un éxito. Daniel Blanco ofreció, además de su magia, su cariño y amor hacia ese público tan especial, sin recibir nada más que la gratitud de aquellas personas.

Un grupo de ancianos expectantes ante la aparición de D. Blanco./ Talento´s Ancianos durante la actuación de Llevamos Magia en Novelda./ Talento´s

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T,s Joven empresario de Alicante

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Gerardo Salvador

Gerardo Salvador recogiendo el premio UMH Cinco Estrellas por la idea más innovadora./ Cedida por G.S.

La clave para triunfar en el mundo empresarial Redacción: Marta Fernández

uQentia es una empresa de jóvenes emprendedores en toda regla. La idea tiene sus raíces en cuatro estudiantes de Telecomunicaciones de la Universidad Miguel Hernández (UMH). Cuando terminan la carrera empieza la verdadera aventura empresarial. La empresa se funda en 2007, justo antes de que empiece la crisis económica. Pero esto no es un impedimento para los cuatro socios fundadores, ya que un año después de la creación, en 2008 se les otorgó el premio Empresa UMH Cinco Estrellas.

Ser un empresario joven es una barrera difícil de romper

Todo empezó cuando Juan Vicente Pérez, Roberto Carrasco, Emilio Robledano y Gerardo Salvador terminaron la carrera de Ingeniería. Al cabo de un tiempo Pérez se puso en contacto con Carrasco, y decidieron poner en marcha el proyecto. También contactaron con Salvador por sus dotes comerciales, y con Robledano por sus cualidades técnicas. La idea fue hacia adelante, y tras mucho esfuerzo y un gran estudio económico, la empresa se funda el 9 de enero de 2007, cuando apenas tenían 26 años. Lo que estos cuatro emprendedores no sabían, es que era un mal momento para montar una empresa. Aun así no le ha ido nada mal, ya que al año siguiente les entregaron el galar-

Raimundo Varela

Perfil de G. Salvador

Asesor fiscal

Nombre: Gerardo Salvador Edad: 29 años Nacido en: Granada

Si eres joven, aún es más difícil

Lugar de residencia: Alicante Un color: El negro Una comida: El Sancocho

Un número: El 8 Un libro: Cien años de soledad Un lugar: Granada Aficiones: Música y cantar Un sueño: Viajar por todo el mundo Salvador cuenta su experiencia empresarial./ Talento’s dón Empresa UMH Cinco Estrellas. Según cuenta Gerardo Salvador, la clave para crecer cuando otras empresas estaban desapareciendo fue: “ser una empresa pequeña ya que te permite adaptarte muy rápido”. LuQentia es una consultora de Sistemas de Comunicación que se adapta prácticamente a todo lo que pidan los clientes. Además, Salvador añade: “es importante ir viendo los cambios antes de que lleguen. Cuando vimos el parón de la construcción decidimos reconducir la actividad”. A raíz de esta reconsideración fundaron otra empresa paralela de energías renovables llamada Global Energos. En ella participan económicamente en un 50%, pero también aportan su propio trabajo. Esta compañía es la fabricante de su producto estrella Seinon, un sistema para ahorrar en la factura eléctrica. Dificultades Salvador, a sus 29 años, comenta que ser joven en el mundo empresarial es un obstáculo importante, ya que a la hora de cerrar un trato, la gente desconfía. Pero “cuando te conocen pasa al contrario” añade orgulloso el empresario. Aunque es difícil romper esa barrera, no es imposible. “El límite se lo pone uno mismo” argumenta Gerardo Salvador. Para él nada es imposible, ya que junto a sus compañeros ha levantado una empresa rentable (el segundo año ya tuvo ganancias) pese a las condiciones desfavorables. El empresario opina que “si firmas un cheque en blanco de horas de trabajo, puedes conseguir lo que quieras”. Y eso, ellos lo hacen encantados, ya que disfrutan con todo lo que su empresa les permite hacer. Cuando Salvador recuerda su experiencia del proceso de creación, critica las grandes trabas y

empresa pequeña “te Una permite adaptarte más rápido a los cambios ” Gerardo Salvador

exigencias que impone la Administración en lugar de incentivar la creación de empresas y así fomentar la economía. También fue difícil aprender todos esos conceptos económicos y técnicos sobre las empresas. “En las universidades hacen falta asignaturas de administración de empresas que sean coherentes con las PYMES, con el mundo real” opina el empresario. Otro aspecto innovador e inteligente de LuQentia, es que coordina el máster de la UMH, Energía Solar y Renovables. Esto, confiesa el empresario, les ayudó mucho al principio para salir adelante, ya que es de sus servicios más demandados. Estos cuatro jóvenes empresarios son todo un ejemplo de superación. Han demostrado que por muy adversas que sean las condiciones, con ganas de trabajar y perseverancia se puede conseguir triunfar en lo que uno se proponga. Salvador a pesar de trabajar 12 horas diarias aproximadamente para sacar adelante LuQentia, aún le queda tiempo para tocar la flauta travesera en la orquesta de San Vicente. El joven empresario no pierde ni un minuto de su tiempo, y lo emplea en lo que más le gusta. Este es el sueño de muchos jóvenes que temen dar el paso, a lo mejor el caso de Salvador anima a más de uno.

na persona joven, recién terminados sus estudios, si decide aventurarse y montar su propio negocio, cuenta con muchísimas más dificultades que aquellas personas que ya estaban en el mercado de trabajo, y que se aventuran a la creación de su propio negocio. Podríamos enumerar algunas de estas dificultades: En primer lugar, los elevados costes impositivos y de seguridad social si estamos hablando de un negocio como persona física. En segundo lugar, gracias a la actual coyuntura económica, si el negocio en el que esta persona decide aventurarse necesita una fuerte inversión, es prácticamente imposible convencer a cualquier tipo de entidad a la que vayamos a solicitar un crédito. Esa es la inexperiencia de una persona joven en el ámbito laboral o en el de los negocios, variable, que influye en demasía a la hora de tomar ese tipo de decisiones.Igualmente siempre podemos pensar en ayudas públicas, o en pequeñas subvenciones locales, pero en estos casos la complejidad vuelve a surgir. Estamos hablando de subvenciones a fondo perdido, condicionadas al mantenimiento del negocio durante un determinado periodo de tiempo, que por las dificultades de lo novedoso del mismo es complejo cumplir.

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El jugador más joven del Hércules C.F.

Kiko Femenía

La historia de un ascenso El mismo año que Kiko Femenía fichó por el Hércules C.F. el equipo ascendió a primera división

Redacción: Araceli García

“Mi padre predijo que el Hércules ascendería a primera división cuando yo jugara allí, y así ha sido”, confiesa Kiko Femenía. La profecía de su padre se cumpliría con los años, igual que los sueños del jugador. Con tan solo 20 primaveras, Femenía, nacido en Sanet i Negrals (Alicante) un pueblo de 700 habitantes, fichó por el primer equipo del Hércules C.F. y se convirtió en el jugador más joven de la temporada 2009/2010. Realmente la historia de Kiko Femenía no empieza con su fichaje en el Hércules, sino como la mayoría de los niños jugando al salir del colegio “en el campito del pueblo con los amigos”, comenta el jugador. ¿Qué niño no ha soñado alguna vez en convertirse en jugador de fútbol profesional y jugar en el equipo que admira? Pues Femenía es uno de esos niños especiales que ha logrado cumplir su sueño con mucho esfuerzo y talento. El sanetero comenzó jugando en pequeños equipos como el Beniarbeig C.F., que desapareció tras su marcha, y otros como el C.D. Denia. Pronto pasó a jugar a un nivel superior en el Hércules Infantil donde Femenía comenzó a consolidar su carrera deportiva: “Jugar en este equipo fue sin duda el principio de algo mejor”, asegura Kiko Femenía. Los años fueron pasando, y el niño fue creciendo al mismo tiempo que aumentaba su calidad en el juego. Además, no contaba sólo con su talento innato, también tenía el apoyo de sus padres. “Ellos siempre han estado conmigo, han sido las personas que me han animado a continuar y a no tirar la toalla”, cuenta el jugador. Así pues, con solo

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kiko Femenía durante un partido en primera división en la temporada 2010/2011./ Cedida por K.F.

próximo objetivo “ esMijugar con la Selección Española ” Kiko Femenía

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años, Kiko Femenía debutó como canterano en segunda división con el Hércules C.F. en el estadio José Rico Pérez logrando así su primera meta; aunque el jugador reconoce que salió “muy asustado al campo” fue una “experiencia maravillosa”. De tal forma, el paso a esta categoría llevó a Femenía a vivir momentos inolvidables como su primer gol frente al Girona: “Fue una sensación increíble, es un día que nunca olvidaré”, explica el sanetero. El tiempo fue pasando y cada paso que daba el jugador le iba acercando cada vez más a su meta. Su valía para este deporte era cada vez más evidente y esto lo confirmó el Hércules C.F. cuando en el año 2009 decide fichar al jugador por cinco años. El ascenso Así pues, tras el ascenso en 2010 estrenó sus botas en primera división frente al Athleti Club de Bilbao, cumpliéndose de nuevo un sueño del joven jugador. El mismo año que Kiko Femenía ascendió de categoría al fichar por el primer equipo del

Hércules, el club alicantino también ascendió de nivel, tras 13 años en el dique seco, cuando lograba el pase a primera división. Suerte o casualidad, el caso es que Femenía tuvo la oportunidad de vivir esta gran experiencia junto al equipo de sus amores. “Fue algo espectacular, es difícil de describir y encima estábamos en plenas fiestas de Hogueras de Alicante”, dice Femenía, y añade: “Fueron las mejores fiestas de mi vida”. Con su trabajo y su talento Kiko Femenía ha conseguido hacerse un sitio en el mundo del fútbol español. Su próximo objetivo es según cuenta el sanetero “jugar con el primer equipo de la Selección Española”. No obstante, ofertas no le faltan, ya que el mismo año que fichó por el equipo alicantino, Femenía recibió ofertas de otros clubes como el R. Madrid (su segundo equipo favorito) que le ofertó una plaza en el filial, pero él decidió jugar en el equipo que desde pequeño le hizo soñar y que a día de hoy le permite realizarse como persona y como jugador.

Carolina Pascual

Periodista Deportiva

¡¡Kiko respira!!

pesar de que Kiko Femenía asegura que “nunca ha tenido dificultades en su vida profesional”, el jugador se ha visto envuelto en varias situaciones complicadas en sus debuts. La más sonada fue cuando estrenó sus botas por primera vez en la liga absoluta en la pasada temporada 2009/2010 frente al Athletic de Bilbao. “Cuando estaba calentando ya noté que las piernas me flaqueaban y cuando salí al campo los nervios me jugaron una mala pasada, notaba que me caía”, comenta Femenía. Un ataque de ansiedad se apoderó de la joven promesa en el campo; no conseguía dar un pase ni robar un balón hasta que los compañeros comenzaron a animarle: “¡Vamos Kiko, tranquilo!”, le decía Rufete ( jugador veterano del Hércules C.F.) desde la banda. “Las palabras de mis compañeros fueron las que me dieron confianza para continuar”, relata Femenía. Pronto recuperó el aliento, se tranquilizó y comenzó a dar buen juego. Femenía reconoce que “fue un problema gordo” que a día de hoy tiene totalmente superado. “Ya me había ocurrido anteriormente en otras categorías, pero no es algo que me preocupe ya que lo tengo controlado”, sentencia Femenía.

Perfil de Femenía Nombre: Francisco Femenía Edad: 20 años Nacido en: Sanet i Negrals (Alicante) Lugar de residencia: Alicante Un color: El azul Una comida: La paella Un número: El 15 Un libro: Crepúsculo Un lugar: Mi pueblo Aficiones: Ir al cine con mi novia Un sueño: Jugar en la Selección Española Más Info: http://www.facebook.com/pages/Kiko-Femenía

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Un verso suelto

“

Yo me quedaría aquí muchos años, pero el Hércules necesita dinero”. Así comenzó el anunciado adiós de Kiko Femenía. El pasado 21 de mayo, mientras el país se debatía entre reflexionar o indignarse, el canterano disputó sus últimos minutos con la camiseta blanquiazul, la que le vio crecer como futbolista y la que ahora ve, desde la impotencia del infierno, cómo el joven alicantino comienza a convertir en realidad esos sueños que se fraguaron en la montañosa Sanet i Negrals, su localidad natal. Siempre quiso ser futbolista, y ya lo es. Siempre ambicionó ser de los buenos, y ya conoce el secreto. Los primeros pasos en la élite los ha dado en su club, en el Hércules. Sin embargo, el Rico Pérez no será testigo de su consolidación. Un único curso en Primera le ha bastado para demostrar la calidad de su derecha, su vertiginosa velocidad y ese descaro innato. El veinteañero, último producto de una ‘fábrica’ oxidada, ya sabe cómo se las gastan los defensas de Primera, incluso saboreó el clímax del gol ante el Málaga… Ahora, avanza con paso firme. De talento, va sobrado. Sólo le faltaba confiar, desde la serenidad, en su potencial. Y ya lo ha hecho. Pero, como los elegidos, quiere mucho más.

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Rafa

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Uno de los mayores ciclistas de élite español

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la edad de tres años y viendo a su padre montar los ﬁnes de semana, Rodríguez ya empezó a coger su bicicleta y a sentir curiosidad sobre cómo sería su vida siendo ciclista. Mucho ha pasado desde esa época, y el alicantino se ha convertido a día de hoy en uno de los más importantes y reconocidos ciclistas de élite español.

Con una trayectoria profesional ya consolidada, el deportista comparte su éxito con su familia, de la cual reconoce haber recibido un gran apoyo. Y aunque los inicios, como en cualquier deporte no han sido fáciles, con esfuerzo y dedicación este ciclista ilicitano puede sentirse orgulloso de haber conseguido llegar a la cumbre de este deporte.

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Seguiré “ hasta que valoren lo que valgo

”

Rafa Rodríguez

D e p o r t e s Rodríguez entrena duro cada día para lograr la victoria./ Cedida por R.R.

Éxito en solitario Redacción: Ester González

Rafael Rodríguez debutaba en el ciclismo a los 14 años, y fue ascendiendo de categoría hasta conseguir llegar a donde está ahora. Hace dos años firmaba su primer contrato profesional como ciclista de élite con un equipo murciano, en uno de los momentos más difíciles para el ciclismo español. El deportista, reconoce que ha sido uno de los momentos más emotivos que ha vivido hasta entonces, porque “pasito a pasito” ha conseguido estar en un equipo profesional. Actualmente, fichado por el equipo Inglés Orbea-For Goodness Shakes , sueña con ganar el gran premio Lincoln ya que “sirve de escaparate a otros equipos”, argumenta el ciclista. Aunque se ha hecho con la victoria en 16 ocasiones en competiciones como la 47 edición de la Volta Ciclista al Llagostí, o la Vuelta Alicante entre otras, no le gustaría desaprovechar la oportunidad y avanzar en otros países. “Equipos hay muchos, y para la edad que tengo aún me queda bastante por hacer”, expone el alicantino.

Ganador de la 47 edición de la Volta ciclista al Llagostí y la Vuelta Alicante

De esta forma, Rodríguez reconoce no sentirse el mejor, sino “el más cabezón, el que más veces lo ha intentado”, de ahí que pueda presumir de victorias, ya que el ciclista asegura que su filosofía es la de “el que la sigue la consigue”. Rodríguez tiene claro que “la carrera de ciclista acaba cuando tu cabeza lo diga”, por eso no se plantea retirarse por lo menos hasta que se le reconozca lo que vale. De los ocho años que ha estado en la categoría de amateur, Rodríguez consiguió ganar la Vuelta Alicante 2007 justo en su última competición, antes de subir a profesional. Por eso, recuerda esta carrera como la que preparó con más ilusión y la más emotiva, o quizás sea porque siendo de Alicante tiene mayor valor sentimental. “Me ilusioné mucho. Conoces todo el recorrido, pasas por tu casa, por donde entrenas. Fue bonito”, argumenta el deportista. Pero no todas las victorias son tan dulces ni tan fáciles. En un deporte en el que la competitividad se palpa en cada

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kilómetro y la individualidad es constante, el compañerismo es vital. “Los compañeros te pueden hundir o te pueden levantar enseguida, y en mi caso, han intentado hundirme en equipos filiales, pero no lo han conseguido”, explica el deportista. Aunque reconoce que “ha machacado a otros deportivamente”, se sincera diciendo que si puede ganar él antes que otro, está claro que lo va a hacer, pero que nunca ha ido por detrás, “por ahora”, comenta Rodríguez entre risas. Con una dedicación de cuatro o cinco horas de entreno diario, y una dieta equilibrada, aconseja a aquellos que quieran seguir sus pasos, que “deben tenerlo muy claro y no deben hacer perder el tiempo a su familia ni a sus amigos”, que sabiendo lo que se quiere ser y mirando siempre hacia delante se puede conseguir. Pero sobre todo, lo primordial es la disciplina. “Si un ciclista no es disciplinado no va a ningún lado por muchas cualidades que tenga. Es un deporte que no perdona nada”, comenta el ciclista. Pero pese a sus propias palabras, también reconoce que para él es “algo más que un trabajo”, es su manera de vivir, algo muy importante en su vida, “lo que me da de comer y me da todo”.

Marina Giménez Redactora Talento´s

La fortaleza del ciclista

El ciclista encabeza el pelotón durante una de sus carreras./ Cedida por R.R.

No me considero el “ mejor, pero quizás sí el más cabezón de todos

”

Rafa Rodríguez

Perfil de Rafa Rodríguez Nombre: Rafa Rodríguez Edad: 29 años Nacido en:Elche Lugar de residencia: Torrellano Un color: El verde Una comida: La paella

Un número: El 3 Un libro: Life Strong Un lugar: El Caribe Aficiones: La tecnología digital Un sueño: Vivir tranquilo Más info: www.twenty3c-orbea.com

er ciclismo a través de la televisión para muchos es aburrido y constituye la hora de la siesta. Sin embargo, para el ciclista que va encima del sillín supone un deporte fascinante, pero muy duro. La ﬁlosofía y personalidad de un verdadero ciclista es superación. Para ellos no hay lugar para la derrota. Los que se rinden a la primera, que lo tengan claro: el ciclismo no es lo suyo. Madrugones, muchas horas fuera de casa, rutas inacabables, metas que no llegan, mal tiempo, cansancio, etc, son factores que poco a poco van moldeando la personalidad de los que sienten pasión por este deporte. Indudablemente, el apoyo del pelotón es básico. Pero sólo un ciclista puede saber la soledad que le invade en cada entreno o en cada competición. Con la única compañía del cuentaquilómetros, la del mp3 o la de sus propios pensamientos, el ciclista pasa horas y horas preparándose para esa carrera en la que sueña levantar los brazos en señal de victoria. Por ello, el ciclismo no es subirse a la bicicleta y pedalear sin más, requiere esfuerzo físico, táctica, y fortaleza psicológica ante todo. Los débiles no tienen lugar en este deporte, el ciclismo es para los más fuertes.

Jugadora de baloncesto del Club de formación S. XXI

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Laura Aliaga

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a alicantina Laura Aliaga es una de las jóvenes promesas del baloncesto español. Talento’s la ha entrevistado en exclusiva. Aliaga empezó su formación en el básquet femenino con tan solo 12 años de edad, en el BF San Blas. Jugando en este equipo fue convocada por primera vez para la Selección de la Comunidad Valenciana infantil. Su extraordinaria progresión le llevó a incorporarse en edad cadete en el proyecto del Consejo Superior de Deportes, con sede en Barcelona: Siglo XXI, un centro de alto rendimiento que le ha

permitido crecer como jugadora y como persona. Su trabajo en el Siglo XXI le permitió ser convocada con la Selección Española sub-16 con la que disputó el Campeonato de Europa, en agosto de 2010. No es fácil compaginar el deporte con los estudios, pero la joven jugadora alicantina se esfuerza para conseguir su sueño, jugar unos Juegos Olímpicos con la Selección Española absoluta. Laura Aliaga se ha convertido en una de las promesas del básquet femenino gracias a su esfuerzo, evolución y talento.

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Antes que el “baloncesto probé la natación, el baile y el aeróbic

”

Laura Aliaga

D e p o r t e s La jugadora de baloncesto Laura Aliaga está considerada una de las promesas del básquet femenino./ Cedida por L.A.

“En la cancha me considero luchadora, rápida y tiradora” Redacción: Marina Giménez

Talento’s: ¿Cómo recibió la propuesta de unirse al Club Siglo XXI siendo tan joven? Aliaga: Con gran sorpresa y al mismo tiempo alegría, ya que nunca me había imaginado que me podrían llamar en esos momentos. T: ¿Cómo es la vida en un club de formación como el Siglo XXI? L.A: Muy diferente a la vida que tiene cualquier chico joven que hace deporte. Llevamos una vida completamente estructurada con unos horarios fijos, donde tenemos la semana organizada. Resulta monótona, aunque al estar rodeada de mucha gente de mi edad en mi misma situación, resulta más ameno y divertido. T: ¿Cree que hace falta más escuelas de este tipo? L.A: Creo que sí. Si hubiera más escuelas habría más deportistas esforzándose por entrar en ellas, y eso llevaría también a un aumento del rendimiento y nivel deportivo en todas las comunidades. T: ¿Cómo es su día a día? L.A: Bueno más o menos sería: Entre semana me levanto a las 6:45h., tengo

Siglo XXI Desde 1991, el programa Siglo XXI se dedica a formar a jóvenes jugadoras de baloncesto, con el fin de convertirlas en profesionales de élite. Éste proyecto se encuentra en una residencia situada en Blume de Espluges (Barcelona) y está sustentado por la Federación Española y Catalana de Baloncesto, en colaboración con el Consejo Superior de Deportes y la Generalitat de Cataluña. Mediante cazadores de talentos, el programa Siglo XXI selecciona a las jugadoras más cualificadas de toda España para formarse mediante un programa de cuatro temporadas. A través de un método duro de trabajo, en el que las chicas deben compaginar los estudios con los entrenamientos, tratan de convertirse en verdaderas estrellas del deporte como: Betty Cebrián, Alba Torrens, o Marina Ferragut, jugadoras que han salido de este proyecto.

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> entrenamiento físico desde las 7h. hasta las 9h.;

después comienzo las clases hasta la 13h. como y a las 16:30h. tengo entrenamiento técnico hasta las 18:30h., luego tengo un rato hasta la hora de la cena y después a estudiar y pasar un rato con las demás compañeras y gente de la residencia hasta las 23h. que tenemos para irnos a dormir. Los sábados son días diferentes y más tranquilos ya que podemos dormir bastante más, luego solemos conectarnos a internet o ver la tele (cosas que no podemos hacer entre semana), o salimos a dar una vuelta por Barcelona, por las tardes si jugamos en casa lo hacemos a las 19h. y una vez terminado el partido solemos ir a cenar y al cine con una tutora, es como un ritual para nosotras. Los domingos son días de descanso o estudio. T: ¿Cómo fue la llegada al Club en tierras catalanas? L.A: El recibimiento fue muy bueno y acogedor. Para muchas el peor problema ha sido el catalán, pero la verdad es que son muy comprensivos y tienen paciencia para que lo aprendas, se portaron muy bien y no tengo ninguna queja. T: Al cambiar de comunidad autónoma, ¿ha notado diferencias en el nivel de juego entre las compañeras? L.A: Bueno la verdad es que las diferencias no fueron tanto por el cambio de comunidad sino porque pasé de ser una jugadora de las que llevaba las riendas en mi antiguo equipo a, de un día a otro, ser una jugadora más, con una entrenadora nueva completamente diferente a mi antiguo entrenador. Lo que no me costó fue acostumbrarme a las nuevas compañeras del equipo, ya que en verano entrenaba y jugaba con ellas en la Selección española. T: ¿Qué significa para usted el baloncesto? L.A: Para mí el baloncesto es el centro de mi vida, mi trabajo en estos momentos. T: ¿Qué le llevó a decidirse por el baloncesto y no por otro deporte? L.A: Yo no fui una de las típicas niñas que dijo de primeras: voy a jugar a baloncesto y ya está, sino que probé varios deportes antes que éste, la natación, el eróbic,el baile, etc. Diría que lo escogí gracias en parte a mi padre que al ver mi altura me incitó a que intentase jugar. Una vez empiezas es difícil dejarlo ya que es un deporte de equipo y no te aburres en los entrenamientos, porque siempre tienes el apoyo de 12 compañeros más. T: Profesionalmente, ¿cómo se definiría en la cancha? L.A: Como una jugadora luchadora, rápida y tiradora. T: En su opinión, ¿cuáles son las características que no deberían faltar en un equipo de baloncesto? L.A: Un equipo puede tener más o menos calidad, pero lo que más ayuda y más falta es el apoyo de

e p o r t e s

Mi padre es el pilar más “grande dentro de mi carrera en el baloncesto Laura Aliaga

”

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cada jugador al grupo, la amistad entre nosotras, porque si eso falla el equipo no funciona bien, no sería un equipo. T: ¿Cuál diría que es el equipo que más teme? L.A: De pequeña siempre he temido al Ros Casares de Valencia, ya que era la gran competencia del San Blas. Con el paso del tiempo creo que no temo a ningún equipo, sólo respeto a todos. T: ¿Podría destacar el momento más emotivo de su trayectoria en el baloncesto? L.A: Para mí son tres, el primero, cuando con mi equipo del Baloncesto Femenino San Blas de Alicante, después de pelear y sufrir todo el año nos clasificamos para la fase final de los Campeonatos de España y luego conseguimos llegar a la final. El segundo, cuando con 15 años me dicen, después de varios días de concentración, que estaba

dentro del equipo de la Selección Española U14. Y el tercero, que es el más reciente, el sueño que tienes de toda la vida de ir a un europeo y después de un duro mes entrenando y haciendo torneos entre otras cosas, te llega la recompensa, que te digan que estás dentro de las 12 seleccionadas. Fue una gran alegría y un gran momento ser elegida y participar en el Campeonato de Europa U16 con la Selección española. T: ¿Ha tenido alguna otra vocación aparte del baloncesto? L.A: Pues la verdad es que después de las pruebas iniciales, desde que comencé con el baloncesto no. Estoy bien, me llena suficiente. T: ¿En qué equipo le gustaría jugar? L.A: Me gustaría jugar en el San Blas en Liga Femenina, por lo demás no tengo un equipo favorito en especial. >

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En el Siglo XXI las jugadoras tienen que esforzarse duro para compaginar los estudios con los entrenamientos

> T: Su padre está muy ligado al mundo del baloncesto, ¿qué supone él para usted? L.A: Mi padre para mí es el pilar más grande dentro de mi carrera en el baloncesto, él es quien me ha animado siempre a jugar y hacer las cosas bien, es mi gran apoyo en el deporte. T: ¿A quién admira? L.A: Fuera del deporte a mis padres, ya que siempre han estado ahí para lo bueno y lo malo. Sé que han sufrido estando yo fuera de casa y que se esfuerzan mucho para que yo esté bien. Dentro del baloncesto no me fijo en una sola jugadora, me gustan varias cosas de cada una, desde la fortaleza de Amaya Valdemoro, al juego de Alba Torrens. T: ¿Algún amuleto o alguna rutina que practique antes de salir a un partido? L.A: Siempre hay algo, y lo he podido comprobar hace poco. Comencé a jugar en el Siglo XXI con un moño en la cabeza y hace poco jugué con una trenza, me salió un partido penoso no volveré a cambiar. Por lo demás creo que nada más. T: ¿Qué tiempo dedica al estudio? L.A: Todo lo que puedo. Los días que no hay exámenes normalmente de 19h. a 20h. y luego de 21h. a 23h. Los días que sí tengo puedo acostarme tarde, cosa que no viene nada bien ya que al día siguiente tengo que levantarme pronto.

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T: ¿Se ha planteado estudiar una carrera?, ¿cuál le gustaría? L.A: Sí, me lo he planteado y creo que ya lo tengo claro después de varios cambios. Empecé pensando estudiar INEF, luego pasé a querer estudiar periodismo deportivo, pero ahora me inclino más por bellas artes para hacer algo de diseño que me gusta mucho. T: ¿Qué es lo que echa de menos de Alicante? L.A: Las amigas, los amigos y como no, la familia. T: Los medios de comunicación siempre le dan más bombo a los equipos masculinos, ¿a qué cree que se debe?, ¿cree que en un futuro esta tendencia cambiará? L.A: Pues es la realidad de nuestra sociedad, no sé a quée se debe y no tiene justificación porque los resultados deportivos femeninos son incluso mejores que los masculinos, sobre todo en baloncesto y categorías inferiores. Pero lo que está claro es que primero es el deporte masculino y el fútbol y después todo lo demás. Ojalá esto cambie pero lo veo difícil. T: ¿Hasta cuándo le gustaría seguir con el baloncesto? L.A: Pues como se suele decir, hasta que el cuerpo aguante, que espero que sea dentro de mucho tiempo. T: Dentro del baloncesto, ¿Qué significaría para usted llegar a la cumbre? L.A: Para mí llegar a la cima sería jugar unos Juegos Olímpicos con la Selección española.

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Perfil de Laura Aliaga Nombre: Laura Aliga Edad: 16 años Nacida en: Alicante Lugar de residencia: Barcelona Un color: El rosa Una comida: Los macarrones Un número: El 12 Un libro: El niño del pijama de rayas Un lugar: La playa Aficiones: Bailar, salir con las amigas, escuchar música... Un sueño: Jugar en los juegos Olímpicos con la Selección española Más info: http://www.youtube.com/watch?v=1F9EAD_4Isc

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T,s Prometedora actriz alicantina

Ángela Boj

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“Esta profesión te enseña a vivir”

a actriz Ángela Boj es una mujer luchadora y constante, que nunca ha dejado de lado su sueño. Desde pequeña, su meta en la vida ha sido ser actriz, y ahora lo ha conseguido. Pero Boj no se conforma con estar dentro del mundillo, sabe que aún le

Redacción: Marta Fernández

Talento’s: ¿Por qué decidió ser actriz? Ángela Boj: He querido ser actriz desde pequeñita, porque es una profesión muy bonita, muy apasionante, que me encanta, que me enseña a vivir. Los papeles me hacen mejor persona. Además, tiene muchas posibilidades: desde títeres o payasos, que es por donde se empieza, estar de gira con una compañía por otro país, hasta el cine, que es muy psicológico, tú formas parte de esa historia y luego lo ves y eres una espectadora más. Me parece que es una forma de comunicar preciosa. T: ¿Con qué edad empezó a introducirse en el mundillo? A.B: Desde siempre he querido ser actriz. La primera obra de teatro que hice, que además la escribí yo, fue en Murcia, en la escuela de arte donde estudié Bachillerato Artístico. T: Si no se hubiese dedicado la interpretación, ¿qué hubiese elegido? A.B: La verdad es que no lo sé porque siempre ha sido 100% mi meta. Digamos que no tengo otra opción, por lo menos así lo vivo conmigo misma. Es lo que me ha gustado siempre, nunca lo he dudado, y no tengo ni idea de qué podría hacer. Hay muchas cosas que me gustan relacionadas con la creatividad: la fotografía, leer, escribir. Pero siempre como hobby, nunca me lo he planteado seriamente.

queda mucho camino por recorrer, y está dispuesta a todo menos a rendirse. Aunque es una profesión en la que cuesta hacerse un hueco, la actriz con su mentalidad positiva y todas sus ganas quiere ante todo disfrutar de su pasión: la interpretación.

mi vida he “ Toda querido ser actriz, nunca ha habido otra opción ” Ángela Boj

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Ángela Boj durante el rodaje del videoclip de Vetusta Morla./ Cedida por Á.B.

T: ¿Siente que ha cumplido su sueño? A.B: Sí, porque disfruto del camino. Durante la etapa de estos dos últimos años, tengo la vida que siempre he soñado. No en sentido idealizado, pero siento que ya estoy dentro, aunque queden muchos escalones por delante. T: ¿Cuál es el aspecto más duro de su profesión? A.B: La inestabilidad que hay por una parte. Puedes tener un buen trabajo una vez, pero eso no te garantiza que vayas a volver a tener un trabajo de esa calidad. Y otra cosa difícil, es que a veces un trabajo que parece bueno, luego no es tan controlable. Todavía no estoy en el momento de poder elegir, ahora hago todo lo que me ofrecen. Dependemos mucho de la suerte y de que el proyecto triunfe.

“

He cumplido mi sueño porque disfruto del camino

”

Ángela Boj

A veces, un proyecto te abre una puerta pero te está cerrando otra. Tienes que dar las gracias por encasillarte. Porque eso significa que se está empezando a construir algo y eso es muy difícil. Yo he hecho lo mismo siempre, soy la misma trabajando cuando hago una película, cuando voy a un doblaje o cuando ensayo con la compañía. En esta profesión uno siempre es el mismo, pero el proyecto lo va a movilizar de una forma u otra, y no podemos hacer nada. T: ¿Y el aspecto que más le llena de su trabajo? A.B: Lo sorprendente que es, lo bonito de no tener nada, vivir el presente, y que de repente te llamen. Es una profesión en la que se pueden hacer tantas cosas bonitas, que nunca sabes lo que te espera.

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no estoy en el momento “ Todavía de poder elegir un papel, hago todo lo que me proponen ” Ángela Boj

e > Cuando actúas hay un punto en que conectas con

una energía inesperada. Tú eres como un canal. T: ¿En su vida real se queda con cosas de los personajes que interpreta? A.B: Por supuesto que sí. Es lo bonito de esta profesión, que te enseña a vivir. A veces tienes que interpretar cosas muy absurdas o muy complicadas que no entiendes, pero después te das cuenta de que el mundo tiene mucho de fantasía a veces. En la realidad pasan cosas que están en las grandes obras son reales. Te hace empatizar y abrir la mente. Ves que toda realidad es legítima. Con los papeles es lo mismo. Todo te aporta algo y a la vez intentas aportar algo a los personajes. T: ¿Cuáles piensa que son sus cualidades a la hora de actuar? A.B: A mi lo que me llega es que valoran mi voz, la presencia a nivel de teatro y la fotogenia, que me ha ayudado a meterme en el cine. Esas son las tres cosas que más me dicen. Cuando hago una prueba y me ven frente a una cámara todo les cuadra, es un poco de magia. T: ¿En cuál de los ámbitos en los que ha actuado se siente más cómoda? A.B: Me gustan mucho todos los ámbitos, esa es la pura verdad. Me encanta el teatro, es una sensación maravillosa el hecho de que te estén prestando esa atención silenciosa y ver la reacción directa que el cine no tiene. Pero el cine también me encanta, poner tu especia dentro de la pasta que se está haciendo y luego ver como todo encaja. También ahora que estoy empezando a estudiar doblaje me gusta mucho. El doblaje es divertidísimo, se puede mejorar la interpretación. Hay mucho prejuicio con el doblaje, pero a nivel profesional me parece algo genial. Es muy satisfactorio interpretar sólo con la voz y dejar de ser tú, para ser esa actriz que está ahí. También me apasiona la porque es algo muy intenso y a la vez súper eficaz.

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Ángela Boj mostrando sus dotes interpretativas./ Cedida por Á.B.

T: ¿En qué proyectos está trabajando ahora? A.B: Pues estoy preparando con una compañía de Alicante que se llama Tables, una obra que se estrenará en junio en Madrid. También estoy haciendo una comedia muy divertida, que son cuatro sketches, y salgo en dos de ellos, con personajes muy locos. Además, estoy haciendo un curso de doblaje desde hace dos meses. Y participo en una serie de internet con 7 Cuerdas Films que va a ser un poco interactiva, en el sentido de que los espectadores podrán ir eligiendo el final. T: ¿Qué le parece la Ley Sinde? A.B: Es un problema que hay que solucionar, porque los culpables no somos los internautas. El mundo audiovisual ha cambiado, es una evidencia, y eso hay que adaptarlo. Porque la gente no ha dejado de consumir cine, al contrario, cada vez el cine español gusta más y es mejor. Si pagas la cuota de internet, ya debería dar derecho a que puedas ver lo que quieras en el ordenador. Hay un proyecto muy interesante en el que he participado que se llama El Cosmonauta, una de las primeras películas que se va a hacer en España con una fórmula nueva de hacer cine, que la gente invierta. A partir de dos euros, se puede ayudar a que esa película se realice. Todo un despliegue para que la gente se involucre. El día que se estrene se hará a la vez en Internet, en el cine, y en DVD, y va a ser el usuario el que va a elegir como quiere verla. Es una idea genial como ejemplo de transformación.

teatro me encanta la “Del relación directa que hay

”

entre el actor y el público

Ángela Boj

Filmografía y TV Castilla la Mancha, (2005) Matrimonio Latino, (2005) Hécuba, un sueño de pasión, (2006) SMS, sin miedo a soñar, (2007) Camino, (2008) Hienas, (2009) Crotón el grande, (2010) Vanitas, (2011) Orson West, (2011) Cinco metros cuadrados, (2011)

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T,s He participado en El “Cosmonauta , una nueva forma de hacer cine ”

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Ángela Boj

T: ¿Cuál de sus interpretaciones le ha costado > más?

A.B: Rodé un corto hace unos pocos meses en el que era una madre que maltrataba y que al mismo tiempo era maltratada. Creo que ha sido uno de los rodajes más duros, porque eran secuencias muy complejas que se rodaban en plano-secuencia, sin cortes. Tenía que meterme en ese universo que era muy duro. T: ¿Ha rechazado alguna vez un papel? A.B: Sí, he dicho alguna vez no. Pero no por el personaje, si no por el proyecto. También me han recomendado que a partir de un punto ya no haga cualquier cosa. En el sentido de que los actores trabajamos mucho sin que nos paguen y eso desvaloriza nuestro trabajo. Pero pocas veces he dicho no, todavía no estoy en la situación de elegir. T: ¿Cuál es su siguiente meta profesional? A.B: Trabajar en televisión. Desde hace un año tengo muy claro que es mi meta. Me encantaría y necesito eso, levantarme e irme a rodar todo el día. Además pienso que profesionalmente me va a ayudar mucho a darme a conocer entre los directores. T: ¿A quién admira profesionalmente? A.B: Aitana Sánchez Gijón me gusta mucho. También admiro a mi profesor Juan Carlos Coraza. Y de directores me encanta entre otros Lars Von Trier. T: ¿Cuál de los directores con los que ha trabajado le ha marcado más? A.B: Con el que me siento muy cómoda y muy a gusto es con el primer director que me dio mi primera oportunidad,Norberto Ramos del Val. Cuando no tenía ni videobook, me dio un papel, con el que rodé una serie para internet que se llama Hienas y que luego se sacó en DVD. Con Féser en Camino también me encantó trabajar, es maravilloso, encantador y muy humano. Recuerdo que cuando empezamos a rodar, yo estaba nerviosa y él me dijo con la mano en el hombro: “Ángela lo vas a hacer muy bien, eres muy buena actriz”. Ahí me tocó el botón que tenemos los actores que si lo pulsan brillamos. Y así brilla toda su película, porque el lo da todo y te apoya. T: ¿Ha pensado alguna vez en dirigir, en estar al otro lado? A.B: No, pero sí que me han ofrecido dirigir una obra de teatro. Me sorprendió mucho la propuesta. Me

Ester González Redactora Talento´s

C El cine español ¿Auge o fracaso?

Ángela Boj siente que cada día su sueño está más cerca./ Cedida por Á.B.

dijeron que era por mi compromiso y organización. En ese sentido soy muy responsable. T: ¿Cuál ha sido su mayor decepción profesionalmente hablando? A.B: En este mundo hay muchos proyectos que al final se quedan en el aire y por eso he aprendido que hasta que no veo el resultado final, no me creo que el trabajo es mío. Porque en uno de mis primeros trabajos, habiendo acabado de rodar me quitaron del proyecto y pusieron a otra actriz. Por eso, hasta que no lo veo, no lo acabo de creer.

T: ¿Cómo se definiría? A.B: Apasionada, entusiasta y emprendedora. T: ¿Hay algún personaje que le gustaría interpretar? A.B: Me encantaría hacer el papel de Lady McBeth de Shakespeare en el teatro, o el de Juana de Arco en el cine. Ese perfil de emprendedora y luchadora, me encanta y me identifica. No obstante, mi papel actual, Adela (La Casa de Bernarda Alba), es un sueño hecho realidad con el que estoy disfrutando muchísimo.

Perfil de Ángela Boj Nombre: Ángela Boj Edad: 29 años Nacida en: Alicante Lugar de residencia: Madrid Un color: El verde Una comida: La paella Un número: El 200 Un libro: Mujeres que corren con los Lobos Un lugar: Madrid Aficiones: Escribir como método de terapia Un sueño: Vivir toda mi vida como actriz

o es ninguna sorpresa que las películas españolas siempre han tenido una aversión por los propios españoles, ¿pero a qué es debido? ¿A la calidad de las películas? ¿A los temas que abordan? o quizás ¿Al precio que hay que pagar por entrar al cine? Las personas, acuden a las salas de cine cuando quieren ver algo que realmente merece la pena pagar esos siete euros que cuesta la entrada. Pero ¿por qué pagamos ese dinero por películas americanas y no por las españolas? Las películas americanas no triunfan únicamente por el gran presupuesto que invierten, sino por la variedad de temas y la variedad de intérpretes que hay en cada película. En España parece que siempre son los mismos actores para todas las películas, por no hablar de los temas de las mismas: Historias de adolescentes, o comedias sobre “feos”. Que Torrente 4 sea la película que más ha recaudado en la taquilla española, da que pensar sobre el panorama actual del cine. Pero hay que darle un voto de conﬁanza al cine español, porque sí pueden salirse de la norma. Ejemplo de ello son las películas más o menos recientes Celda 211, Camino o Buried. Esta última es un clarísimo ejemplo de superación. Películas que con un presupuesto muy bajo han conseguido recaudar millones en todas las taquillas del mundo.

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FASCINANTE Chema García

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Director de Cine

osiblemente, Chema García, nunca imaginó que “El ataque de unos robots de Nebulosa-5” y algunas “Protoparticulas” le llevarían a triunfar en el mundo del cine, y es que esos son los títulos de sus últimos cortometrajes. Dos obras de arte que le han permitido viajar por varios países y recoger, entre ambas, más de 100 premios. A pesar de su juventud, 30 años, y la falta de recursos propios, ya que hace poco consiguió su primera cámara de vídeo gracias a un concurso de cortos, Chema García se ha convertido en uno de los cineastas de cortometrajes más conocidos a nivel nacional e internacional. Aunque, no hay que olvidar que él nació en Elche (Alicante); la ciudad que también vio nacer su cine y donde hoy por hoy sigue creciendo, ya que el cineasta continúa residiendo en la ciudad de las palmeras donde da rienda suelta a su imaginación, desarrolla su ingenio y crea sus obras de arte.

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FilmografĂa Cine Corto: Aneurisma, (1999) Miau,(2007) El ataque de los robots de Nebulosa-5, (2008) ProtopartĂculas, (2009)

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Las limitaciones de Chema García El cineasta ilicitano se muestra como un director “muy de estar por casa”

Redacción: Araceli García

El cineasta asegura que su mayor éxito es trabajar y vivir de lo que le gusta, el cine

Los cortos de Chema García se caracterizan por la fusión de géneros como el drama y la comedia

“Es un director con un mundo propio”, así describe el crítico de cine Eduardo Guillot a Chema García Ibarra. Un joven ilicitano que se ha convertido en todo un referente del cine corto tanto en España como en el resto del mundo. Y eso es gracias a sus dos últimos cortometrajes El ataque de los robots de Nebulosa 5 (también conocida como Los Robots), y Protoparticulas. Pero la historia comenzó mucho antes de empezar a recoger premios y de viajar con sus cortos por el mundo. Comenzó cuando Chema García era tan solo un niño con muchas inquietudes, entre ellas: “Saber cómo era hacer cine”, cuenta el director. Por eso, empezó a leer libros, a ver los making off de otras películas y sobre todo a observar todo lo que tuviera que ver con el cine. Una vez ya en el instituto, cursó Imagen y sonido, una asignatura dirigida por un profesor “muy cinéfilo” que según comenta Chema García le contagió su pasión por el cine. Y de esa forma, realizó su primer cortometraje: Aneurisma (1999). Chema García se define a sí mismo como “un director que hace cine casero”. Cualquiera que haya visionado alguno de sus cortos puede apreciar la combinación de géneros que el director utiliza en ellos. “Me gusta que haya mucho drama y mucha comedia, creo que es algo que no se suele ver mucho”, argumenta el cineasta. Pero, no sólo eso tiene de peculiar sus cortos, sino la mezcla entre lo real y lo ficticio. El propio cineasta reconoce que sufre “una obsesión por lo real”. Por eso, para lograr esa sensación de autenticidad y después conseguir trasmitirla al espectador, utiliza actores que no son profesionales, sino personas normales (casi siempre familiares o amigos), y no hay decorados, graba en habitaciones o en exteriores tal y como son. Además, cada trabajo de Chema García es una prueba de superación que se pone a sí mismo: “Quiero ver si soy capaz de hacer algo bueno poniéndome restricciones”, confiesa el director. De esa forma, según cuenta García el proceso de creación de un corto comienza con sus propias limitaciones: “En Protoparticulas me propuse grabar sin mover la cámara, en blanco y negro, sin música y sin utilizar apenas planos”. Para él, las restricciones son buenas ya que “ayudan a ser más creativo” y son “un buen punto de partida a la hora de comenzar un proyecto, aunque después cuando la idea comienza a coger forma te las puedes saltar”, concluye el cineasta. Pero, la peculiaridad de este joven director también radica en las pretensiones que persigue haciendo cine. “Realmente no hago esto con una idea global de hacer llegar algo con mi filmografía, sino con la intención de crear una cosa que antes no existía”, comenta el director, y añade: “Es el simple placer de hacer algo, un objeto artístico que he creado yo”. El caso de este cineasta es excepcional, comenzó haciendo cine amateur, partió de la nada sin ningún tipo de conocimiento al respecto, por lo que es

C i n e Chema García y su equipo durante un caluroso día filmando una escena de Protoparticulas en el pantano de Elche./ Cedida por C.G.

totalmente autodidacta. Y, tras años de trabajo y esfuerzo ha logrado viajar por muchas ciudades del mundo, de festival en festival visionando sus películas en inmensas pantallas y recogiendo premios. Premios que, sin lugar a dudas, han confirmado el talento de Chema García por crear un tipo de cine cargado de personalidad y con una visión muy particular del mundo. Y el premio es para... El ataque de los robots de Nebulosa 5 (2008), éste fue el primer film que llevó a Chema García y su equipo a distintos festivales de cine: XXIX Semana del Cine Español en Carabanchel, Sundance Film Festival (EEUU), Foc Cinema (Castellón), Festival Arrivano i Corti de Montelanico (Italia), Ikuska 2008, Sitges 2010, Cannes (Francia) etc. En estos festivales recogieron premios como: Mejor corto europeo, mejor guión,bmejor director, mejor fotografía y así hasta recoger nada más y nada menos que 89 galardones de los 200 festivales para los que fueron seleccionados. Además, también fueron preseleccionados para el Óscar y el Goya al mejor cortometraje, según ha publicado un medio digital. Gracias a uno de los premios que obtuvieron Los robots , García pudo realizar un

cuarto cortometraje: Protoparticulas (2009). Los resultados que el director está cosechando con este corto no pueden ser mejores, ya que hasta el momento ha ganado más premios que Los robots y todavía no ha parado de viajar por festivales. “Hasta ahora nos han seleccionado en todos los festivales a los que hemos enviado el corto”, asegura Chema García. El largo va para largo El cineasta reconoce que su mayor éxito, hasta ahora, ha sido poder trabajar y vivir de lo que le gusta. Por eso, ya está moldeando su próximo cortometraje, un nuevo proyecto que intentará rodar en apenas dos meses. No obstante, García también tiene en mente crear un largometraje en un futuro no muy lejano, aunque realmente no es algo que le obsesione. “Si no lo hago no pasa nada, ya que me siento muy realizado con mi trabajo”, dice el cineasta. Además de cortometrajes, el director ilicitano, ha experimentado en el mundo de la música y la publicidad. Antes de comenzar a recoger premios con Los Robots, ya lo hizo con uno de sus videoclips Flashbacks al revés. Un trabajo que realizó con uno de los temas del grupo Klaus and Kinski, éste ganó el primer premio en el Ofensiva Film Festival que se celebra en Wroclaw (Polonia). También creó un grupo de música con un amigo, Hikikomori, mezclando algo de música electrónica con punk. Pero tuvieron que disolverse por motivos de trabajo, aunque llegaron a dar dos conciertos en los que tuvieron un éxito considerable. Chema García es el ejemplo de un joven con talento que a pesar de las dificultades de su oficio ha logrado hacerse un hueco en el intrépido mundo del cine. Tanto su faceta creadora como su iniciativa emprendedora no han pasado desapercibidas ante los ojos de directores, críticos y aficionados al cine corto que dan la oportunidad a Chema García de mostrar su ingenio mediante sus obras artísticas. Ya han pasado muchos años desde que en 1999 García rodara su primer corto Aneurisma con el que ganó su primer premio en la Mostra de cine Jove d´Elx, un rodaje que el director recuerda como “muy accidentado y divertido”. Sin embargo aún quedan años en los que este prometedor director pueda deslumbrar al mundo con sus obras.

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Conociendo a Chema... C i n e

Talento´s: ¿Qué opina del cine español? Chema García: En primer lugar, no me gusta que la gente hable del cine español como si fuese una unidad. Ya que dentro del cine español hay cosas totalmente diferentes. Hay directores, actores, escuelas y demás que no tienen nada que ver los unos con los otros. Por ejemplo, Albert Serra hace películas con planos de siete minutos de gente andando por un desierto, ¿qué tiene que ver eso con películas como Torrente? T: ¿Qué le parece que la película Torrente 4 sea la más taquillera en la historia del cine en España? C.G: No la he visto, pero no me disgusta en absoluto. Vi la primera y la tercera pero es un tipo de cine que no me interesa. Aún así, no tengo nada en contra de Santiago Segura, ya que es una persona que me cae bien. Me parece estupendo que una película española triunfe y gane dinero, yo no lucho contra eso. T: ¿Qué directores le gustan del panorama del cine? C.G: Bueno, realmente no podría elegir sólo uno, pero me gusta mucho un director es-

pañol, Santiago Lorenzo, que ha hecho películas extraordinarias como Mamá es boba. Es una obra maestra y creo que todo el mundo debería conocerla. También me gusta mucho Albert Serra porque es un director que hace un cine muy particular. En el cine internacional me gustaría destacar a Aki Kaurismäki, un director finlandés conocido por sus películas ambientadas en las clases más desfavorecidas. T: ¿Qué película le gustaría hacer? C.G: Pues, realmente hay una película uruguaya que se llama Whisky dirigida por Juan Pablo Rebella y Pablo Estoll, me gusta muchísimo. Y es, además de una de mis pelis favoritas, la película que me gustaría hacer, me parece maravillosa. T: ¿Suele ir al cine? C.G: No voy casi nunca al cine porque no puedo ver películas dobladas porque me salen granitos, no soporto las películas dobladas. Sólo voy cuando hay alguna española que me interesa o alguna de animación. Intento ir más a las filmotecas sobre todo la de Murcia que me gusta mucho. Cuando me interesa mucho ver una película en versión original voy donde haga falta.

Perfil de Chema García Nombre: Chema García Ibarra Edad: 30 años Nacido en: Elche Lugar de residencia: Elche Un color: El negro Una comida: El arroz Un número: El 0 Un libro: Planetary Un lugar: Gijón Aficiones: Leer, ver cine, escuchar música Un sueño: Hacer un largometraje Más Info: facebook.com/chema.garcia.ibarra

Antonio Sempere Crítico de cine

Un ser inclasificable

hema García Ibarra es un ser inclasiﬁcable. Ahí reside su encanto. Si estuviese adocenado, si sus trabajos se pareciesen a otros, si remitiesen a otros, si estuviesen clonados de imágenes mil veces vistas y de diálogos manidos, no habría llegado a donde ha llegado. Los trabajos de Chema García Ibarra tienen capacidad de sugerencia, y por supuesto que cuentan con unos referentes, por supuesto que beben de un cierto tipo de cine, de un género, de una serie B, de un imaginario muy concreto. Pero lo hacen para engrandecerlo. Apuntándole desde otro punto de vista. Invitándonos a participar del festín desde otro enfoque. Reinventando, en suma, lo que algún día fue, la liturgia a la que un día asistimos. Porque es evidente que si alguien fuese capaz de asistir al cine de Chema García Ibarra con ojos virginales, sin haber visto ni un solo fotograma de toda la historia del cine, sin contar con un solo referente genérico o audiovisual, realizaría, a la luz de sus imágenes, una lectura bien distinta de aquellos otros a quienes el disco duro se les ha llenado de referentes y de mutaciones. La capacidad de sugerencia de las propuestas de Chema García Ibarra, ese ser inclasiﬁcable, son tantas, que de uno u otro modo, se tenga más o menos bagaje, más o menos lenguaje metarreferencial, lo que se ve nunca deja indiferente.

Próximo estreno

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En el centro cultural de Elche L´Escorxador Miércoles 15 de Junio a las 20.00h

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Sonrisas de los

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Elefantes

Serie documental realizada y dirigida por Ana Kapucinski

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Teresa Aledo, estudiante de flautín solista en la sinfónica de Viena La flautista se muestra abierta y simpática mientras comparte sus vivencias./ Talento’s

Tres carreras y un sueño: La música

on tan solo 18 años, Teresa Aledo tiene claro que “si se quiere, se puede conseguir todo aquello que se proponga”. Matriculada en la Universidad de Murcia, intenta compaginar sus estudios de ﬁlología inglesa con su otra gran pasión: la música.

A falta de un año para graduarse en el superior de ﬂauta, asiste cada cuatro meses a Viena para recibir clases de ﬂautín solista, pero además, cursa clases de percusión en el conservatorio, toda una gran hazaña que casi no le deja tiempo para estar con su familia y amigos.

Redacción: Ester González

Con sus primas como antecedentes musicales en la familia, y gracias a su madre que le “metió el gusanillo” en el cuerpo, Teresa Aledo decidió probar suerte e iniciarse en el mundo de la música. A la edad de ocho años reunió fuerzas para hacer la prueba al elemental de percusión, porque aunque quería tocar la flauta, no podía entrar debido a su temprana edad. Con perseverancia, siguió por este sector hasta que al cumplir los 15 años de edad se presentó al superior de flauta y fue admitida en el conservatorio de Murcia. Aledo decidió seguir por el camino de la música, porque veía que no se le daba mal del todo. Desde entonces acude cada cuatro meses a la ciudad de Viena para recibir clases de flautín solista de la sinfónica de Viena. ”Es el tercer año que estoy yendo. Hice la prueba del superior, y pensé que me interesaría irme al extranjero y conocer como es la cultura musical allí, cómo se dan las clases y ver si yo puedo moverme por ese mundo”, argumenta Aledo. Comprobada la teoría de que sí puede moverse por el mundo de la música, reconoce que a veces le resulta difícil compaginar sus dos pasiones, y de vez en cuando se ha planteado dejar uno de los dos instrumentos: Percusión o flauta. Aunque vistos los buenos resultados conseguidos hasta el momento (por lo general no baja de notable), tiene claro que le gustaría acabar sus tres carreras (filología inglesa, percusión y flauta) y poder “salir al escenario y sentirse a gusto”. Porque la música para ella es una forma de evadirse (cuando es necesario) de la realidad, y es que aunque haya días que se sienta cabreada, cuando toca dice sentir que su actitud cambia totalmente. Con un ritmo de vida frenético que apenas le deja tiempo para estar con su familia, Aledo se levanta a las 6:30h. para poder coger el tren con destino Murcia. Una vez allí acude a clase en el conservatorio y come de camino a la universidad. Ya por la noche, una vez terminadas las clases en la facultad, vuelve a la estación para coger el tren que le llevará de vuelta a casa. Una rutina que más de uno no podría aguantar.

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Transmitir lo que toco y que el público lo entienda es lo mejor

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”

Teresa Aledo

a carrera de “Lamúsica es una de las más caras que hay ahora mismo

”

Teresa Aledo

El estudio de la solista acapara la mayor parte de su tiempo libre./ Talento’s

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T,s > De esta forma, queda patente la ilusión, y las ganas que tiene

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la flautista de conseguir llegar a la cima. Una cima que ve como un reto bastante difícil, pero aún así no pierde la esperanza y sueña con conseguir transmitir lo que está tocando y que el público lo pueda entender. “Eso sería lo mejor”, añade la estudiante con una sonrisa en su rostro. Dice de su familia que son sin duda el mejor apoyo con el que ha podido contar “siempre han estado conmigo, siempre me han ayudado en todo lo que he necesitado”. Porque la música “no es una carrera barata, es una de las más caras que hay”, asegura Aledo. Esto es debido a que se empieza desde pequeño y se debe invertir mucho en materiales e instrumentos. Porque aunque desde niños, en todos los colegios imparten la asignatura de música de manera obligatoria, ¿qué se hace cuando se quiere continuar por la rama musical? Cada vez hay más estudiantes que escogen la opción de continuar sus estudios musicales, y los conservatorios ofrecen esa posibilidad de especializarse en el instrumento deseado. Así pues, la flautista aconseja a todo aquel que quiera iniciarse en el mundo de la música que “no se desespere, que los inicios son muy duros”, y que hay que tener una disciplina muy marcada porque “es una carrera de fondo, en la que no puedes pegarte un atracón el día antes del concierto porque no te va a salir nada”.

Aledo estudia filología inglesa en la Universidad de Murcia./ Talento’s

Querida Viena

Los conservatorios ayudan a todas las personas que quieran continuar por el camino de la música

oy día es fácil confundir la Orquesta Sinfónica de Viena con la propia Filarmónica, y más para aquellos que no están sumergidos en el mundo de la música. La Orquesa Sinfónica de Viena fue fundada en 1900 por Ferdinand Löwe. Y pese a los pocos datos que existen sobre esta orquesta, es la segunda más importante después de la propia Filarmónica. En la actualidad, tiene como director titular a Fabio Luisi que lleva en el cargo desde 2005 y de momento no se ha barajado ningún otro nombre. En contraposición, la cantidad de información que existe de la Filarmónica de Viena dice que es considerada como una de las mejores orquestas en todo el mundo. Pero conseguir una plaza en esta codiciada orquesta cuesta lo suyo. Los músicos son escogidos de la Orquesta de la Ópera Estatal de Viena, y durante tres años deben comprobar su capacidad para ver si encajan o no en la Filarmónica. Una vez transcurrido el tiempo, los músicos pueden solicitar una plaza y esperar a ver si son seleccionados. Toda una ardua tarea para quedarse al final a las puertas de la Orquesta.

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Perfil de Teresa Aledo Nombre: Teresa Aledo Edad: 18 años Nacida en: Elche Lugar de residencia: Elche Un color: El naranja Una comida: El arroz Un número: El 3 Un libro: Orgullo y Prejuicio Un lugar: Mi casa Aficiones: La música Un sueño: Conseguir un trabajo y poder influir al público con mi música

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Las preferencias de la solista

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Talento’s: ¿Hay algún director de orquesta que le gustaría que le dirigiese? Teresa Aledo: Nunca me lo había planteado. A todos los músicos nos gustaría estar en una orquesta, y tener la posibilidad de que los directores internacionales más conocidos nos dirigiesen, pero no sabría decir uno especial.

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T: ¿Hay alguien a quien admire especialmente dentro del mundo de la música? T.A: Los profesores te marcan dependiendo del curso donde estés, como seas tú y el momento tuyo personal. En cuanto al mundo flautístico me gusta Rampal , porque nada más tocar una nota ya te está diciendo qué nota es. Podía no tener la mejor técnica del mundo o podía no ser perfecto técnicamente pero transmitía mucho y al fin y al cabo eso es de lo que se trata.

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T: ¿Con qué estilo de música se siente más a gusto? T.A: Sobre todo me gusta más el romanticismo y principios del siglo XX. Finales del siglo XX suelen ser obras en las que tienes que conocer muy bien al autor, entonces con algunas te identificas más, con algunas te identificas menos. Del romanticismo toqué una balada de Reineke que me gustó muchísimo. T: ¿Cómo ve el panorama actual de la música? T.A: En España está complicado porque no hay tantas orquestas y está mucho más reducido que en países extranjeros. Viena es una ciudad muy abierta en cuanto a música y en cuanto a todo. Aquí quizás nos falta un poco de eso.

Aledo recibe clases de flauta cada cuatro meses en Viena./ Talento’s

José Galiano Vicedirector del Conservatorio de música de Elche

Viviendo entre talentos

esulta difícil resumir en unas pocas líneas qué es lo que hacemos en los conservatorios de música por las “jóvenes promesas” a las que se refiere el encabezado de esta revista. En primer lugar, porque las inquietudes y posibilidades de realización musical de nuestra sociedad exceden nuestro “mundillo” de planes de estudio, normas de admisión y, lo que es más dudoso, definición de qué es un producto musical de calidad. Frecuentemente se dirigen a nosotros personas interesadas en desarrollar su talento, a las que desafortunadamente tenemos que informar de la imposibilidad de ingreso. Esto se debe a que estos estudios están planificados pensando en un tipo muy concreto de alumno, con la “edad idónea” para realizar unos estudios que, sumadas las etapas elemental, profesional y superior, suponen un total de catorce años. En segundo lugar, porque la creatividad y el talento se resisten a desarrollarse según moldes y esquemas preconcebidos, que es lo que la administración competente nos exige para planificar nuestra labor. Como se puede observar tras un breve repaso a los protagonistas de esta revista, la cuestión estriba más bien en múltiples combinaciones de todo tipo de capacidades, valiosas tanto por la calidad del resultado como por la originalidad o la viabilidad, siendo en algunos casos más importantes unas dimensiones que otras. Pero esta diversidad de capacidades e intereses no es contemplada adecuadamente por la estructura de ingreso y planificación a la que hemos aludido. Pues ni todos los instrumentos ni, por supuesto, todos los individuos tienen una misma “edad idónea” y, por lo que se refiere al referido “modelo de alumno”, las enseñanzas elementales y profesionales (los primeros diez años de estudio) se articulan como si la única aspiración posible fuera la de convertirse en intérprete de música clásica. La creatividad no se incentiva desde la imposición y la uniformidad, sino desde la motivación y la originalidad. Sin embargo, parece que la máxima aspiración de nuestro sistema de estudios sea la obtención de unos pocos “superdotados” en la interpretación de la música clásica. Otra flagrante contradicción, pues éstos raramente necesitan que frenemos su avance con la rigidez de un plan de estudios. Por ellos, los talentos reconocidos, y por los talentos que no sabemos reconocer, es hora de que la “enseñanza personalizada” sea un hecho y no sólo una bonita aspiración.

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El joven rapero Arkano trata de hacerse camino en el mundo de la música./ Foto cedida por G.R.

El Hip hop como estilo de vida

l ganador de la Batalla de gallos nacional de Red Bull en 2009, cuenta sus nuevos proyectos a Talento’s. Antes de subirse, por primera vez, a un escenario era un chico tímido que no lograba enlazar dos palabras seguidas. De esta manera se describe así mismo, Guillermo Rodríguez, más co-

nocido como Arkano. Un chico de 17 años al que le gusta hacer rimas y que se siente muy atraído por el mundo del hip hop, tanto que ha compuesto dos maquetas En el aire (2009) y Clase Preferente, junto a su amigo Jonko.Actualmente está inmerso en una nueva maqueta a la que llamará Hoy puede ser un gran día.

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Rimas enfermizas

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Arkano es un joven Mc al que el rap le cambió su forma de ser

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Internet se ha convertido en la distribuidora más importante de grupos musicales principiantes

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Un videoclip de Clase Preferente ha conseguido más de 200.000 visitas en el portal Youtube Redacción: Marina Giménez

Aunque no captaba la esencia del hip hop, a los siete años, y gracias a su hermana mayor, empezó a escuchar los primeros temas de rap, y desde aquel entonces no ha encontrado cura a lo que él considera actualmente su enfermedad: el hip hop. Con 14 años se subió por primera vez a un escenario en una batalla de gallos, (competición de improvisación de rimas en la cual dos raperos improvisan y compiten entre ellos mediante un combate verbal, y cuyo objetivo es quedar por encima del otro mediante la lírica) y sin comerlo ni beberlo llegó a semifinales. Ese mismo año ganó el Hipnotik Festival de Barcelona en 2008. En 2009 Arkano fue el tercer clasificado en la semifinal regional de Alicante, lo que le brindó la oportunidad de acudir a la final nacional española de Red Bull batalla de gallos. En ella Arkano se alzó como campeón de la final nacional, siendo el Mc más joven en ganar esta competición, ya que lo hizo con 15 años. Los insultos durante una batalla de gallos son constantes pero Arkano admite que no le afectan, porque la improvisación la considera una obra

de teatro. Al principio de empezar con el rap le afectaban mucho los comentarios negativos que la gente hacía en internet sobre él, sin embargo, “ahora ya no. Las personas que lanzan críticas sin sentido ya no me afectan”, asegura el joven rapero. No obstante, las críticas constructivas son las que más agradece porque le ayudan a mejorar en lo que le gusta hacer. Arkano ha realizado hasta el momento dos maquetas, una en solitario En el aire y otra junto a Jonko Clase Preferente. De esta última, Arkano distingue entre canciones reflexivas o de cachondeo entre las que destaca La vida es algo más y Golfos y golfas respectivamente. Casi 217.000 visitas en Youtobe han conseguido Arkano y Jonko con su videoclip Llegarán los buenos tiempos (canción perteneciente a la maqueta Clase Preferente). “Es un honor, muchos videoclips de discográfica no lo consiguen”, afirma Arkano. El joven Mc alicantino admite que no hay un truco, que las buenas improvisaciones son fruto de la práctica, de escuchar mucho rap y escribir rimas. No obstante, a menudo es más valorado por su freestyle que por las can-

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Foto promocional de la maqueta de Arkano y Jonko: Clase Preferente publicada en 2010. /Ático 4.

ciones que compone. “Me fastidia pero entiendo que la improvisación es lo que más vende”, afirma. Las influencias de Arkano a la hora de rapear van cambiando constantemente. Empezó con Nach y Sfdk entre otros y según iba adentrándose en el mundo del hip hop fue descubriendo más grupos que influenciaron y consolidaron el estilo natural, desvergonzado y desenfadado de este joven Mc. La seguridad y el convencimiento de saber que lo que se hace está bien, es lo imprescindible para un rapero según Arkano. Y él obrando de tal modo se ve con 30 y hasta con 80 años rapeando. De esta manera, el rap para este joven alicantino significa la mayor parte de su vida. Por el rap viste de la manera que viste, se relaciona con la gente que se relaciona y escucha la música que escucha. El rap asegura ha dado un cambio a su vida y su manera de ser. Gracias a esta música Arkano se siente más seguro, e ilusionado. Estaría dispuesto a firmar con una discográfica si eso significara seguir expandiendo su nombre y su música. Admite que su meta es no perder la ilusión y sueña con lo que para él sería llegar a la cima en el rap: hacer un concierto y lle-

narlo con 10.000 personas, sin embargo, admite que se conforma con seguir haciendo lo que le gusta, y no dejarse influir por los comentarios de la gente. Un joven precoz “Haberme dado a conocer siendo menor de edad, como escaparate, ha sido bueno, ya que la desde la primera batalla que gané en el Hipnotik con 14 años, era lo que se comentaba”, aunque ser tan joven y dedicarse al rap también afirma que tiene su hándicap y es que la gente en ocasiones no le toma tan en serio como a él gustaría. Arkano destaca que el trampolín para darse a conocer ha sido internet, “ha sido una herramienta imprescindible”, gracias a internet sus seguidores han podido descargar sus maquetas. La misión de este MC es transmitir con sus canciones positivismo, naturalidad e incitar a la gente a vivir. No quiere caer en la típica imagen de rapero malhumorado y rebelde con canciones tristes, polémicas o de protesta. Le gustaría abrir fronteras en cuanto a música se refiere, se esfuerza por escuchar otro tipo de música, pero admite que toda la que termina llegando a su MP3 es hip hop.

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Las buenas improvisaciones no tienen truco, surgen de la experiencia

”

Arkano

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T,s Perfil de Arkano M

Nombre: Guillermo Rodríguez Edad: 17 años Nacido en: Alicante Lugar de residencia: Alicante Un color: El azul Una comida: La paella Un número: El 94 Un libro: No soy muy asiduo a leer Un lugar: No podría elegir uno Aficiones: El rap,la informática y últimamente el entrenamiento en básquet Un sueño: Conseguir estar motivado siempre Más info: http://www.facebook.com/pages/Arkano/243969776901

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La sala Caja Negra Redacción: Marina Giménez

El público aguarda expectante, impacientes porque salgan a escena. Mientras tanto, Arkano y Jonko entre bambalinas, intentan calmar sus nervios. No es la primera vez que se suben a un escenario. Sin embargo, tampoco son profesionales, y la inquietud típica de los artistas primerizos se palpa en el ambiente. Escenario: Las Cigarreras de Alicante. Día: 26 de marzo. Hora: 21:30. Parecen las señas típicas de una obra de teatro o una exposición de arte. Pero no, son Arkano y Jonko en concierto, presentando su maqueta Clase Preferente. Un ambiente algo underground debido a las oscuridad de la Caja Negra, sala del concierto. Amigos, familiares y entusiastas del rap se reúnen entorno al escenario para escuchar unas buenas rimas. Y lo consiguen, pues cuando por fin suben al escenario inundan la oscura sala de un ritmo inigualable. El

entusiasmo y la ilusión que desprenden es tangible, y el público se contagia de estas sensaciones y en seguida se caldea el ambiente. Lo singular de este concierto es que se trata de artistas sin experiencia, sin embargo, en todo lo que transmiten una profesionalidad que no es común en cantantes novatos. Porque detrás de cada rima que improvisan hay mucho esfuerzo, dedicación, motivación y ganas de hacer llegar su entrega por su pasión: el hip hop. Son los comienzos de lo que en un futuro, puede llegar a ser un referente del rap nacional. Porque si siguen así van bien encaminados hacia ese destino, su sueño. Aunque se trate de su primera maqueta juntos, es el primer paso de un camino que seguirá lleno de proyectos tanto en común como en solitario. De esta manera se puede preveer un futuro prometedor que con trabajo constante y un poco de suerte, dentro de poco Arkano y Jonko estarán en los oídos de los amantes del rap.

HOY puede SER un GRAN día

Marta Fernández Redactora Talento´s

Éste es el nuevo proyecto que Arkano trae entre manos actualmente. Una maqueta compuesta por ocho canciones cuyo mensaje invita al oyente a vivir un poco más feliz. “No se trata de un optimismo gratuito, ya que está claro que todos tenemos problemas en el día a día”, sino de afrontar la vida de frente con motivación, buscar razones por las que vivir y por las que levantarse cada mañana. De la misma manera, la idea es salirse un poco de la línea de “rapper enfadado o chulo”, cualidades que se asocian generalmente a un artista de este género por el mero hecho de hacer rap.

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Éste será el tracklist: 01 - Bienvenidos 02 - Espinas de algodón 03 - Homo viator (Con Erika Albero) 04 - Alter-ego dominante 05 - Promesas que... 06 - Pesan! (Con Jonko) 07 - Y se hizo la luz 08 - !

El rap hoy en día en Alicante

l rap llegó a España a finales de los 80, y rápidamente tuvo gran difusión. Desde entonces grandes raperos han aparecido en el panorama nacional, y se ha cultivado una cultura entorno al hip hop cada vez más sólida. En la actualidad, grupos como Doble V, SFDK, o raperos como Tote King, han marcado un antes y un después en el hip hop español. A nuestros raperos nacionales los caracterizan el estilo de sus rimas, y la poesía que consiguen en sus canciones. Si nos fijamos en la provincia de Alicante, tampoco se queda corta en cuanto rap se refiere, el experto aficionado Alberto Segura nos ha informado de la situación. Grandes artistas hip hoperos ha cultivado nuestra provincia. Raperos internacionalmente conocidos, como Nach, pionero del hip hop en Alicante. Otros como Cres, conocido en toda España por los amantes del rap y que ha colaborado con Mc´s como Tote King. Menos conocidos son Valdés y La Demente Eme, pero para los que entienden de rap, sus rimas son de la mejor calidad. Estos dos últimos acaban de sacar un proyecto en común llamado Rap n Roll. En definitiva, en Alicante podemos presumir de tener un buen bagaje del rap.

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Bubalú Una joven fotógrafa que rompe esquemas

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La ambigüedad hecha imagen

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driana Erades con nombre artístico Bubalú, es una joven fotógrafa fuera de lo común. De la experimentación con su cuerpo salen sus fotografías más provocativas. Quizás esa sea la clave de su éxito, que no tiene barreras a la hora de dar vía libre a sus sentimientos e imaginación. Porque para ella eso es la fotografía, una vía de escape para expresar lo que lleva dentro y comunicar cómo se siente frente al mundo.

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Redacción: Marta Fenández

Talento´s: A pesar de ser tan joven, su trabajo ha sido reconocido en varios concursos y tiene varias exposiciones a sus espaldas, ¿cómo logra ese reconocimiento artístico? Bubalú: Básicamente presentándome en los concursos y realizando exposiciones. Como la muestra que hice en L´Escorxador donde empecé a trabajar de fotógrafa. Por lo tanto, hay que buscarlo es como todo, hay que moverse. T: ¿Le ha costado mucho hacerse un hueco en el mundo de la fotografía? B: La verdad es que no, para lo poco que me he movido he tenido buenos resultados. T: Con tan solo 16 años ya recibía más de 35.000 visitas en sus publicaciones en Internet, ¿cómo se sintió cuando vio que tanta gente le seguía? B: Es un poco raro porque te sientes expuesta. Las fotos las trabajo porque quiero expresar lo que siento y que llegue hasta el público. El reconocimiento que recibo es lo que realmente valoro, sobre todo los comentarios, que es lo que te hace seguir y lo que te motiva. En definitiva, las visitas son fundamentales. T: Entonces, ¿su arte lo hace para usted o para los demás? B: Lo hago para expresar lo que siento, pero también porque necesito el reconocimiento de los demás. Si hago algo nunca se va a quedar en mi ordenador, porque para mí lo que se queda sin mostrar es como un trabajo perdido. Siempre intento que mi mensaje llegue a los demás pero no siempre llega lo que tu quieres.

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T: ¿Qué es lo que le impulsó a tomárselo más en serio? B: Supongo que los resultados. Me presenté a mi primer concurso a los 16 años, al de la Obra Social de Caja Madrid, donde tuve muy buena acogida. Y aunque reconozco que no soy de esforzarme mucho , si te metes en proyectos como el de L´Escorxador que fue más grande, te implicas más y al final acabas haciéndolo en serio. T: ¿Cuál fue su primer trabajo fotográfico remunerado? B: Empecé en un estudio fotográfico de Benidorm haciendo bodas, bautizos, comuniones y algo de moda, que es lo que más me atrae. Además también he vendido fotografías en alguna exposición. T: ¿Cuándo empezó a tener más claro que quería dedicarse a la fotografía? B: Pues hice la prueba de selectividad y no tenía nada claro hacia donde quería ir. Pero justo en ese momento conocí a un grupo de gente que se dedicaba a hacer intercambios fotográficos. Por ejemplo, van un grupo de modelos, quedan con otros fotógrafos y entonces cada uno hace su trabajo y luego se intercambia. A raíz de eso conocí a los otros fotógrafos de Benidorm y empecé a trabajar con ellos. Me gustó el “rollo”. T: ¿Qué piensa que caracteriza su estilo? B: Lo que me distingue es precisamente que no tengo una característica. No hago una foto sin pensar, están siempre previsualizadas. La mayoría de fotos las encuadro desde delante de la cámara que es una cosa bastante rara en los fotógrafos. Hago millones de autorretratos porque me resulta muy fácil. Supongo que mis fotos llegan a la gente o que tienen algo especial. Algunos dicen que siempre poso desnuda o cosas así, pero luego son las que más visitas tienen en la red. T: Algunas de sus fotos tienen un tono erótico, ¿a qué se debe? B: Hubo una época que me ponía delante de la cámara y tenía que desnudarme para expresar lo que sentía. Esa desnudez realmente sí que la siento, aunque no sea física, pero es una metáfora. Luego tuve otra época en la que me dedicaba a fotografiar a todo el mundo y yo no salía nunca. Soy impulsiva totalmente. Las cosas me vienen como flashes y entonces hago las fotos. T: ¿Le ha costado abrirse paso en el mundo de la fotografía? B: Depende, porque por ejemplo en internet ha sido bastante fácil por las visitas. La gente habla un poco de mí por una cosa u otra y al final me acaban conociendo. Pero profesionalmente no me parece tan fácil, porque quiero dedicarme a un tipo de fotografía que es complicada por ser de autor. Puedes vender una o dos, y tienes que vivir de eso; es realmente es difícil. T: ¿Tiene algún referente en la fotografía? B: Ahora mismo Sandra Torralba, que es poco conocida, pero sus autorretratos y el estilo que lleva ella me gusta bastante, porque hace lo que intento yo: con su cuerpo expresa diferentes cosas y no tiene nada que ver una foto con otra. Me gustan los referentes de autorretratos porque es donde me encuentro más cómoda.

mi fotografías para “ Hago mí, pero necesito el reconocimiento de los demás Bubalú

”

Autorretrato de la fotógrafa mostrando su picardía./ Cedida por B.

T: ¿Qué intenta transmitir con sus fotografías? B: Trato de comunicar lo que siento en cada momento, es decir, lo que intento es una vía de escape para dejar reflejados mis sentimientos. Cuando consigo reflejar el sentimiento que tengo es como que cierro esa puerta. A lo mejor me siento atrapada en el mundo pero si hago la foto que creo que refleja eso, siento desahogo. T: ¿Tiene a alguien concreto de su entorno qué le inspire? B: Como inspiración no, porque normalmente es un método de escape. Me vienen flashes y lo que hago es retratarlos. A veces me viene a la mente una imagen y estoy empeñada con la foto, e intentando hacer esa foto consigo la que de verdad transmite lo que quiero. Pero alguien que utilice como musa no, bueno me utilizo a mí. T: ¿Cuál es la técnica que más le gusta en la fotografía? B: Normalmente lo que utilizo es desaturar un poco porque no me gustan los colores fuertes. También tiendo más al azul y, los negros me gusta subirlos siempre para dar esa sensación de sucio y oscuridad. T: ¿Quién le ha apoyado más en su carrera? B: Mis padres me han ayudado. También he tenido profesores en el camino que me han ayudado mucho. En bachiller tuve una profesora que se preocupaba mucho y me animó para que me presentase al concurso Obra Social de Caja Madrid. La gente confía más en mí de lo que suelo confiar yo misma. Siempre digo que no puedo, por eso, he ido apoyándome en mis amigos y en mi familia. Por internet, también he conocido a mucha gente que me ha servido de ayuda. T: ¿Tiene alguna influencia artística? B: Todos tenemos influencias por internet a todas horas. Pero nombres concretos no sabría decir porque los fotógrafos somos muy recelosos, y aunque vea algo que me guste no lo voy a imitar. Tengo referencias, como Chema Amador que nos gusta a todos. En sus fotos aparecen objetos que su función no es la que fotografía, es poético. T: ¿Por qué le gusta tanto centrarse en la figura femenina? B: Porque es donde más trato tengo, donde más cómoda me siento y porque me llama más la atención. Con los hombres también, pero es otro trato diferente. Me gusta centrarne en el cuerpo femenino. T: ¿Qué no ha fotografiado todavía? B: A mi familia, los tengo todos los días delante.

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Bubalú encuadra la mayoría de sus fotos desde delante de la cámara, una cosa bastante peculiar en los fotógrafos

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>A mis parejas tampoco las fotografío, y nunca salgo de fiesta

con la cámara. Son muros que intento no traspasar. T: ¿Qué es lo que más le llena de la fotografía? B: Cumple lo que necesito expresar. T: ¿ Qué ha sido lo más difícil que ha vivido en su carrera? B: Sin duda fue sobrevivir en Benidorm, aquello era la jungla. Ahora mismo no se donde voy a acabar, pero necesito irme de la provincia. Va a ser complicado, porque en Barcelona he echado unos 100 currículums y solo me han llamado para decirme que les gustan mis fotos pero que no pueden contratarme. Siento que estoy atrapada en un bucle y en él no hago fotos. Necesito cambiar de aires e intentar hacer fotografías de nuevo. T: ¿De qué obra se siente más satisfecha? B: Una en la que aparezco con un consolador, al día siguiente de colgarla tenía 400 visitas. Esa es un poco la temática de mi próximo proyecto. Es un poco arriesgado, pero me gusta causar algo en la gente, causar impacto. T: ¿Cuándo sus padres ven esas fotos eróticas que le dicen? B: Mi madre me dice que hago porno y cosas de esas. Pero se han acabado acostumbrando. T: Como fotógrafa, ¿cuál es su logro más importante? B: Creo que es llegar a la gente sin querer. Hago mis fotos para expresar lo que llevo dentro, y sin quererlo llego a la gente, se sienten identificados. Ahora con internet, cuelgas la foto en Facebook y entre todos los contactos enseguida tiene difusión. T: Usted trabajó para Ivan Ferreiro, ¿qué sintió al trabajar para alguien a quien admiraba? B: El trabajo es mucho más fácil, te sale solo. Hacer fotos con ganas no es lo mismo que por rutina o por obligación. Me hacía ilusión ir a los conciertos para hacerle fotos y verlo después. T: ¿Alguna vez ha sentido que no se ha reconocido su trabajo? B: Sí, muchas veces pero eso es normal. He encontrado fotos mías en webs que no llevaban mi firma, y eso da rabia. En internet todo lo que puedas bajarte y guardar en una carpeta es como si fuera tuyo. T: ¿Hay mucha competitividad en la fotografía? B: Muchísima. En el curso que estoy haciendo ahora está impartido por fotógrafos, y nosotros notamos que el toque final no te lo enseñan. Si entre profesor y alumno hay esta competitividad, imagínate en otros círculos. Por eso ni me meto en agrupaciones, ni me meto en nada. T: ¿Todas sus fotografías son preparadas? B: Sí, pero las hago cuando siento la necesidad. Primero se me ocurre la idea, y luego hasta que no tengo la ocasión y la hago no me quedo tranquila. Pero normalmente siempre tengo la idea en la cabeza, no salgo a buscar una foto sin más. T: ¿Cómo se definiría? B: Sobre todo impulsiva También sé que la ambigüedad es un poco mi encanto, porque me lo han dicho y porque se ve en las fotos. Las rarezas me gustan también. T: ¿Cuál es su meta profesional? B: Mi meta sobre todo sería poder vivir de mi obra. Pero también me gustaría mucho publicar en revistas. Las exposiciones me gustan, pero no veo lo que dice la gente. Me gustaría hacer un exposición y quedarme allí sentada y ver como reacciona el público.

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Hubo una época en la que “tenía que posar desnuda para poder expresar lo que quería ” Bubalú

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Autorretrato de la fotógrafa mostrando parte de su torso desnudo para expresar sus sentimientos./ Cedida por B.

Perfil de Bubalú

Nombre: Adriana Erades Edad: 21 años Nacida en: Elda

Lugar de residencia: Elda Un color: El negro Una comida: El pollo Un número: El 3 Un libro: El Vendedor de Cuentos Un lugar: Una playa desierta Aficiones: La música Un sueño por cumplir: Vivir de mi obra Más info: http://www.flickr.com/photos/bubalu/

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Lola Lorente Dibujante de c贸mics

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Dibujos que cobran vida

ola Lorente es una dibujante de cómics nacida en Bigastro (Alicante) llena de inquietudes y sueños por cumplir. Lo curioso de Lorente es que su pasión por los cómics le vino de imprevisto. Fue en cuarto de Bellas Artes cuando dos compañeros le abrieron las puertas a un mundo al que más tarde dedicaría su vida profesional. Por aquel entonces, la artista no podía imaginar lo mucho que destacaría en el ámbito del cómic.

Redacción: Marta Fernández

La artista estudió Bellas Artes en Valencia, y allí conoció a quienes le abrirían las puertas a un nuevo universo para ella: El cómic. Esas personas fueron Félix Díaz y Alberto Vázquez, aficionados a leer cómics. Con ellos Lorente descubrió autores que “tenían una gráfica muy personal” comenta la artista. Autores como Max Anderson, Blanquet o Anke Feuchtenberger. Esta fue la puerta que le mostraría el camino que más tarde le llevaría a la creación de sus primeras historias, y sus primeras presentaciones a concursos de cómics. Pero para Lorente, iniciarse en el mundo del tebeo vino por sorpresa, la artista confiesa que meterse en el ámbito del cómic le resulto fácil: “nunca me propuse formar parte de este mundo, todo surgió sin ninguna pretensión”

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T,s I l u s t r a c i ó n Dibujos de fantasía / Cedida por L.L.

> Para ella su escuela fue el Fanzine Enfermo, una revista

especializada en cómics, cuyos coordinadores eran sus amigos Féliz Díaz y Alberto Vázquez. Esta original e insólita publicación sólo duró ocho números, y por desgracia para muchos adictos al cómic acabó desapareciendo en 2007. Sin embargo, para Lorente, Fanzine Enfermo fue lo que en gran parte ha marcado su estilo, ya que la artista opina que lo que gusta de sus dibujos es sin duda “lo enfermizos que son”. En tal caso, las historietas que publicó en esta revista fueron los comienzos de su inésperada y prometedora carrera en el cómic, pues a raíz de ahí comenzaron a llamarle de revistas de cómics de tirada nacional.

Lanzadera Para la dibujante, el punto de inflexión en su vida profesional y la plataforma que le impulsó, fue que la revista de tirada nacional Nosotros Somos Los Muertos, la llamase para que participase en ella. “Di saltos de alegría por mi casa cuando me enteré, ya que era mi revista favorita y donde salían mis autores preferidos”, explica Lola Lorente. Paso a paso, la ilustradora fue avanzando profesionalmente y se planteó el mayor reto de su carrera artística: Hacer una historia larga de cómic. Un proyecto que ha supuesto cuatro años de duro e intenso trabajo, tanto que en ocasiones ha llegado a ser “pesado y obsesivo”, confiesa la dibujante. Pero para Lorente, “lo realmente difícil es no tirar la toalla cuando ves el esfuerzo que supone realizar un cómic y quizás la poca remuneración económica que te va a aportar”. Sin embargo a la artista, su trabajo le parece muy gratificante, sobre todo el hecho de “acabar algo donde has puesto mucho de ti y quedar contenta con el resultado”, expresa Lorente. Con mucho esfuerzo y entusiasmo durante cuatro años, Lorente ha gestado una historia de 200 páginas,

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titulada Sangre de mi sangre que será publicada en España y Francia. Para la dibujante éste ha sido el proyecto más duro de su trayectoria profesional, ya que lo que surgió con dos historias que ya había publicado en el Fanzine Enfermo, se convirtió en una larga lucha diaria por sacar adelante una historia que tenía que ir definiendo sobre la marcha. Pero a pesar de lo arduo que le ha resultado el proyecto Sangre de mi sangre, Lola Lorente opina que “el proceso de trabajo ha sido muy nutritivo”. Peculiar estilo Con los años, la dibujante ha ido puliendo su estilo personal caracterizado por una gráfica un tanto oscura, formas redondeadas y femeninas, y un cierto toque surrealista y soñador. Lorente, con su peculiar estilo, explica que sólo intenta “ser fiel consigo misma, con sus carencias y sus virtudes.” Lo que sí es seguro, es que los dibujos fluyen de la artista con gran facilidad, le salen solos. Luego siente curiosidad por ver el resultado de esos garabatos que le salen casi sin darse cuenta. Eso es lo que más le gusta a Lorente de dibujar cómics, poder diseñar sus personajes “tanto física como psíquicamente”, reconoce la ilustradora. Personajes a los que con el tiempo la dibujante siempre acaba cogiendo cariño. Garabatos que se inspiran en “épocas pasadas y en el blanco y negro” reconoce la ilustradora. >

Tras cuatro años de duro trabajo Lorente ha finalizado su mayor reto profesional

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T,s La ilustradora ve compensado todo su esfuerzo con los diversos premios que ha ganado

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> Cuando la artista habla de sus sensaciones al

dibujar, comenta que siente a la vez libertad y presión. Libertad de poder expresar sus emociones, que plasma en sus dibujos, aunque siempre exagerando. Y presión cuando trabaja en un gran proyecto, en el que tiene que crear una historia de la nada y solucionar un guión que genera muchas dudas. La ilustradora, no obstante, ve compensado todo su esfuerzo con los diversos premios que ha ganado y le empujan a seguir haciendo lo que más le gusta. Además, Lola Lorente no se conforma con haber cumplido su sueño en el ámbito del cómic, sino que sus sueños cambian cada día. “Algunos se han cumplido ya y estoy trabajando en otros que quiero conseguir”cuenta Lorente. Algunas de sus próximas metas son adentrarse más en el mundo de la cerámica y el color. Lola Lorente no escatima en sueños, y así cada meta conseguida, se convierte en una nueva por la que luchar.

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Fragmento del cómic que ha ocupado cuatro años a Lorente/ Cedida por L.L.

Perfil de Lola Lorente Nombre: Lola Lorente Edad: 31 años Nacida en: Bigastro Lugar de residencia: A Coruña Un color: Rosa palo Una comida: La paella Un número: El 3 Un libro: Nada (Carmen Laforet) Un lugar: El Mar Mediterráneo Aficiones: El cine, la costura, la danza contemporánea y la lengua francesa Un sueño por cumplir: Soñar que vuelo Más info: www.lolalorente.blogspot.com

ROSH

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El artista urbano ilicitano

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ﬁnales de los 80 principios de los 90, con el “boom” del hip hop haciéndose un hueco en España, el diseñador gráﬁco Raúl Gandolfo, más conocido como Rosh, recorre las ciudades con su estilo propio y su corazón “garganta”. El artista interviene en el espacio público con su arte urbano para poder llegar mejor a la gente. Lo que en un principio comienza como un hobby, acaba convirtiéndose a día de hoy en una forma de vida y de evasión de la realidad.

¿Qué mejor que encontrar el “ color de alguien anónimo dentro del gris de una ciudad? Rosh

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Fotografías cedidas por el atista Redacción: Ester González

El movimiento urbano denominado graffiti procedente de uno de los cuatro elementos básicos de la cultura del hip hop, nacía con La movida de los años 80 asentándose en la capital española. Mucho ha cambiado desde sus primeros inicios el arte urbano. El nombre del artista o de los grupos primaba por encima de cualquier otra cosa, mientras que hoy día las verdaderas obras de arte y los dibujos artísticos relegan a las firmas. A una edad más que temprana, el artista y pintor ilicitano Raúl Gandolfo, descubrió este arte urbano que más tarde se convertiría en uno de los trabajos más importantes de su vida. Con unos comienzos no tan reconocidos como le habría gustado, actualmente goza de un nombre y una reputación consolidada como uno de los diseñadores más conocidos de la provincia de Alicante.

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Talento’s: Usted firma con el pseudónimo de Rosh, ¿de dónde nace el nombre? Rosh: Es un nombre que surgió de manera un poco espontánea, estaba buscando nombres con un amigo y apareció este. Me gustaba como sonaba y con él sigo. La verdad que con 13 años no se es muy reflexivo. T: ¿En qué se inspira para crear sus obras? ¿Por qué la mayoría trata sobre la presencia femenina? R: Básicamente me fijo en lo que hay a mi alrededor, en la gente, la música que escucho, el arte que nos rodea y que no siempre es perceptible y todo lo que tenga relación con la ciudad. Suelo utilizar la presencia femenina porque la belleza en sí es femenina, pero no sólo pinto a mujeres, mi arte abarca muchos otros ámbitos. T: Los dos últimos títulos de sus obras “Afroditas y Black vs Darkness” se contraponen bastante. Por un lado “Afroditas” significa la pureza, la blancura, y sin embargo “Black vs Darkness”trata más la oscuridad. ¿En qué se inspira para crearlos? R: Black vs Darkness, Negro vs Oscuridad. Con este título quise decir que el negro que utilizo va contra la Oscuridad. Mi intención era que fuese un negro "luminoso", que utilizando negro el resultado proyectara luz. Además el blanco y el negro se necesitan el uno al otro. T: Todas sus obras las ilustra con el mismo corazón. ¿Cómo lo crea?, ¿tiene algún significado especial? R: Es un corazón garganta, porque si te fijas bien parece que esté dibujada la campanilla de una persona. Lo suelo utilizar porque me parece bastante potente. Para mí significa un grito al amor, a la pasión que siento por mi trabajo.

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T: ¿Por qué le llena tanto pintar y hacer graffitis en las calles? R: Me gusta ese soporte porque se puede llegar mejor al público. Además, el poder intervenir en este espacio es un derecho que todos tenemos, no sólo la publicidad es la única que puede utilizar este recurso para intentar vendernos algo. Además, ¿qué mejor que encontrar el color de alguien anónimo dentro del gris de una ciudad? T: Hay algunos jóvenes que “destrozan” por llamarlo así el mobiliario urbano. ¿Qué opina de esas personas que al igual que usted se dedican a pintar en las calles? R: Hay de todo un poco. Me gusta el trabajo de algunos y el de otros no. Es otro tipo soporte. T: ¿Conoce las obras del británico Banksy? R: Si no conoces el trabajo de Banksy es que vives en otro planeta. T: Al igual que usted Bansky hace arte urbano, aunque él utiliza su pintura para promover visiones distintas a la de los medios de comunicación. ¿Cree que su estilo podría asemejarse al del británico? R: Lo único que tenemos en común es que utilizamos el mismo soporte (la calle). Me gustaba su trabajo en un principio, era más individual, más crítico. Ahora lo veo como una "gran agencia" del arte urbano, demasiada gente detrás, demasiados intereses, demasiado dinero, etc. No creo que mi camino vaya en esa dirección. T: ¿Qué quiere conseguir o lograr en un futuro próximo? R: Nada en concreto. La verdad que me conformaría con seguir haciendo cosas, crear formatos más grandes, instalaciones, etc. Para mi la pintura es algo vital.

www.rlove.es

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Daniel Hernández

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Bailarín y coreógrafo

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Foto Germán Antón

El movimiento hecho arte

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l joven bailarín y coreógrafo Daniel Hernández, se formó en danza española y clásica en el Conservatorio de Danza de Alicante. Gracias a sus expresiones artísticas, Hernández se trasladó a Madrid con el fin de seguir formándose. En 2002 se introdujo en la danza contemporánea y muy pronto empezó a interesarse por la combinación de la danza española con la contemporánea. Como intérprete, el joven bailarín ha participado en compañías como Malucos Danza, Ibérica de Danza y el Ballet Teatro Español de Rafael Aguilar. Sin embargo, el currículum

de este amante de la danza no queda ahí, ya que ha creado coreográficas como Instrospección, reconstruyendo pedazos (realizada junto a Sara Cano y seleccionada para el XVI Certamen Coreográfico de Danza Española y Flamenco), Berceuse (estrenada para los Encuentros de Artistas Alicantinos), y A pesar de… (galardonada con el tercer premio del XVIII Certamen Coreográfico de Danza Española y Flamenco). Actualmente, está en Suiza trabajando con la compañía europea Flamencos en route con la que está sumergido en la obra Orfeo Eurídice y el Paraíso.

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Redacción: Marina Giménez

Talento’s: ¿Cuándo empezó su interés por la danza? Daniel Hernández: De muy pequeño mis padres me llevaban con ellos a las cenas con sus amigos y bailoteaba con todo el mundo. Con nueve años mi madre me apuntó a clases de sevillanas en mi barrio y fue a partir de ese momento cuando empecé a pedirles que me llevaran al conservatorio. Dos años más tarde estaba matriculado. T: ¿Cómo se definiría en el trabajo? D.H: Auto-crítico, serio, riguroso, metódico, paciente y al mismo tiempo todo lo contrario, digamos que intento hacer una balanza con todo. T: ¿Qué le impulsó a trasladarse a Madrid? D.H: La necesidad de aprender más y de comenzar una carrera profesional. Llegó un momento que con Alicante no tenía suficiente. T: ¿Por qué piensa que todo el mundo acaba yendo a Madrid para desarrollar su carrera de danza? D.H: No sólo danza, sino música y teatro, es ley de vida. En Alicante hay buenos profesionales pero no hay mucha profesión, si quieres vivir de ello te ves casi en la obligación de ir a Madrid. Por otro lado, como siempre he sido un poco inquieto, llegó un momento en el que se me agotaron las posibilidades para aprender más. T: ¿Qué es lo más importante que aprendió en el centro coreógrafo de la Comunidad Valenciana? D.H: Más que aprender, descubrí que tenía un sentido del movimiento diferente y me abrió mucho la mente. La danza contemporánea cambió mi forma de entender el baile, fue mi primera toma de contacto y hasta que no pasó un tiempo no >

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T,s > pasó un tiempo no me di cuenta de lo versátil que me

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estaba haciendo. T: ¿Qué etapa de su vida en danza destacaría? D.H: Es difícil quedarme con una época en concreto, pero creo que destacaría cuando preparé una coreografía con Sara Cano para la Sala Triángulo. Posteriormente fuimos seleccionados para participar en el XVI Certamen de Coreografía de Danza Española y Flamenco de Madrid, bailando en el mítico Teatro Albéniz. Introspección, reconstruyendo pedazos fue el punto de inflexión, donde vi hecha realidad la posibilidad de realizar mi carrera coreográfica. T: ¿En algún momento de su vida ha flojeado o ha sentido que la danza no era lo suyo? D.H: ¡Ay! muchos, esto es una noria continuamente, es difícil ser bailarín y no tener momentos malos. Nuestro trabajo suele ser poco constante. Pero no hay que hacer mucho caso de los malos pensamientos y seguir adelante. En el 2008 dejé parcialmente de bailar y encontré un trabajo “normal”, pero la frustración fue más grande al cabo de unos meses, así que me sirvió para coger impulso. T: En el conservatorio estudió español y clásico, ¿por qué ese estilo de danza y no otro? D.H: Todo fue fruto de una recomendación del administrativo del conservatorio el día que fui a hacer la matrícula. Le dijo a mi madre que me iba a venir mucho mejor que estudiara las dos carreras de danza simultáneamente, y que si quería dejarlo siempre tendría tiempo. Al final las acabé las dos. T: Años después de salir del conservatorio se inició en contemporáneo, ¿en cuál de los tres estilos se siente más a gusto? D.H: Realmente me he dedicado a bailar danza española profesionalmente durante toda mi carrera, pero la contemporánea me da una libertad de la que disfruto mucho. Optaría por una mezcla de ambas. T: ¿En qué teatro le gustaría bailar? D.H: El Arriaga de Bilbao, El Teatro Real de Madrid, El Liceo de Barcelona, El Bellas Artes de México, El Solís de Montevideo o El Colón de Buenos Aires. Tengo una lista mental con los teatros que he visto desde fuera y he sentido ganas de disfrutarlos por dentro. Y por supuesto el Principal de Alicante, por motivos más bien sentimentales. Curiosamente hace diez años que no he vuelto a bailar en él, me gustaría ir con algo mío. Algún día será. T: ¿Por qué decidió iniciarse como coreógrafo? D.H: No lo decidí. Fue surgiendo. Fue más bien una necesidad que crecía dentro de mí, hasta que un día me descubrí imaginándome mi primera coreografía, eso fue con unos 14 años, si mal no recuerdo. T: Entonces, ¿tuvo que dejar apartada más la faceta de bailarín? D.H: Normalmente lo hago simultáneamente, aunque en algunas ocasiones me permito el placer de sólo coreografiar y lo disfruto de otra manera. Se ve todo con otra perspectiva. T: ¿Qué le aporta la música a la hora de crear coreografías? D.H: En principio suele ser la que me ayuda a plantear el ambiente, definir el movimiento e incluso la historia. Pero no siempre es así, a veces tomo como punto de partida

Foto Germán Antón

una lista mental con “ losTengo teatros que he visto desde fuera y he sentido ganas de disfrutarlos por dentro

”

Daniel Hernandez

un hilo argumental o una época y después elijo el tipo de música. Normalmente soy muy ecléctico en la búsqueda. T: ¿Qué supuso para usted que la obra A pesar de... fuera reconocida con el tercer premio en el XVIII Certamen Coreográfico de Danza Española y Flamenco? D.H: Éste certamen es un referente de la danza española, es un gran escaparate y una oportunidad para darse a conocer. Pero de manera personal, supuso un reto conseguido con creces, una gran satisfacción, un voto de confianza a mí mismo y me situó mentalmente en otra posición capaz de intentar seguir adelante. T: ¿Se puede aprender a bailar? D.H: Por supuesto. Sólo hay que ver todas las escuelas que hay en cualquier sitio. La cuestión es si realmente todo el mundo que quiere aprender lo desea. ¿O es un talento natural? Hay talento, pero también hay muchas ganas y mucha constancia. Tampoco hay que perder de vista el factor suerte. T: ¿Cuál es la pareja de baile con la mejor se siente? D.H: He trabajado con muchas parejas en escena, pero

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yo diría que con Sara Cano. Es una grandísima bailarina y somos grandes amigos, pero además tenemos una química especial en el escenario que nos hace disfrutar mucho. T: En la entrevista de Cainmangay decía que prefiere las producciones pequeñas o de pequeño formato, sin alardes tecnológicos, ¿a qué se debe? D.H: Será porque, a día de hoy, me identifico más con los espectáculos más sencillos donde no se avasalla al público con parafernalia. No es que no me gusten otro tipo de propuestas, es simplemente que disfruto mucho de la sencillez. T: El mundo de la danza es algo difícil, ¿cuáles son las cualidades que no deben faltarle a un bailarín para ganarse la vida con ello? D.H: Creo que la musicalidad es muy importante, lo demás es cuestión de horas de estudio. Y añadiría que en cuanto a factores externos, sería importante ver muchos tipos de espectáculos de danza o teatro, y tener a una buena persona cerca que le ayude a encaminarse. A veces pasa mucho tiempo hasta que encuentras al buen profesor. >

Foto Germán Antón

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Daniel Hernández demuestra su arte durante una de sus actuaciones./ Jesús Robisco

> T: ¿Qué es lo más difícil del mundo de la danza?

D.H: Vivir con uno mismo. Es muy común en esta profesión exigirse demasiado a uno mismo, creo que lo difícil es encontrar el equilibrio en el que te permites cometer errores, relajarte y al mismo tiempo seguir siendo riguroso y constante, incluso emocionalmente. Yo sigo en ello. T: ¿Qué coreografía de las que ha creado recuerda con más cariño? D.H: Berceuse. Una adaptación de una coreografía que Mauro Galindo nos montó a María Arques y a mi. La quisimos remontar y adaptar a nuestras nuevas posibilidades, ya que habían pasado unos 12 años desde que estrenamos la original. La intención no era ni mejorarla ni cambiarla, sino coger la idea que él tuvo, hacerla nuestra y devolverle la nueva versión en forma de regalo, de agradecimiento. Creo que lo recibió muy orgulloso, fue nuestro pequeño homenaje. T: ¿Considera que en Alicante hay falta de “cultura” de baile? D.H: En España en general no hay mucha gente aficionada sólo a la danza sin más. Lo que suele pasar es que se interesan por ir al teatro los que están de alguna manera relacionados con ella, y no sale de ese círculo de gente. Es una pena, porque la danza, como cualquier otro arte es alimento del alma y de las emociones. Algo bastante necesario para vivir, creo yo. T: ¿Qué es lo que más añora de su ciudad natal? D.H: En primer lugar mi familia y mis amigos por supuesto,

pero también añoro mucho la playa, me ayuda a evadirme y me serena. T: ¿Cómo definiría la danza? D.H: De una manera muy sencilla: El arte de comunicar con el movimiento sentimientos o situaciones, pero a su vez otra forma de hacer que vuele la imaginación. T: ¿Podría explicarnos en que proyecto está sumergido actualmente? D.H: Ahora mismo estoy en Suiza trabajando con Flamencos en route, estrenamos el 20 de mayo. Bailaremos en una iglesia que pertenece al antiguo monasterio de Königsfelden, del siglo XIV, es un lugar muy especial. Haremos “Orfeo Eurídice y el Paraíso”. Estoy muy ilusionado con este proyecto, tenía muchas ganas de trabajar para esta compañía. T: ¿Alguna espinita que le quede quitarse con respecto a la danza? D.H: Desde que estuve en el Centro Coreográfico se me quedó la de trabajar en una compañía de danza contemporánea. Y aún la sigo teniendo. T: ¿Hasta cuándo se ve como bailarín? D.H: Hasta que mi cuerpo y mi mente sigan queriendo, el trabajar como intérprete tiene su limitación de tiempo. Pero hay otras cosas que se pueden hacer después de esa etapa, de momento lo tengo presente, algún día tendré que desempeñar otra labor. T: ¿Alguna meta de futuro? D.H: Dedicarme a la coreografía y vivir de ello. Parece algo simple, pero lo de vivir de ello puede ser complicado.

Araceli García Redactora Talento´s

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Un paso adelante

Perfil de Daniel Hernández Nombre:Daniel Hernández Torres Edad: 31 años Nacido en: Alicante Lugar de residencia: Madrid Un color: El Verde Una comida: La Paella de mi madre, o un buen Caldero de Santa Pola Un número: Ninguno en especial, depende para qué Un libro: La insoportable levedad del ser (Milan Kundera) Un lugar: Jameos del Agua, Lanzarote Aficiones: Escuchar música, pasear y estar horas en la playa. Un sueño: Los sueños deben ser secretos Más info: http://danihernandeztorres.blogspot.com/

Foto Sergio Martínez

e entre toda la oferta cultural que podemos encontrar en nuestro país, quizás la danza y la música clásica son las menos frecuentadas por los jóvenes de hoy. No obstante, algunos de estos jóvenes han dedicado su vida a la danza. Talento´s ha descubierto a uno de ellos, Daniel Hernández un gran bailarín que a pesar de su calidad y su extraordianario talento ha tenido que salir del país para buscar un hueco en el mundo del baile, concretamente a Suiza. Hay países que son más dados a este tipo de arte, por eso muchos jóvenes españoles emigran allí. Pero, ¿quién tiene la culpa de que la juventud española sea más partidaria de ir al partido de fútbol de los domingos que al ballet?. Pues, realmente quizá los culpables no sean ellos, sino algo llamado una mala “herencia cultural”. Seguramente a muchos de los jóvenes de hoy, sus padres no les llevaban de pequeños a ver ópera o danza clásica, pero si al cine e incluso al teatro. Por eso, es muy difícil ver a un público joven en este tipo de espectáculos, porque es algo que no está dentro de sus planes de diversión, aunque obviamente siempre hay excepciones. Lo que es seguro es que el mundo de la danza es increíble para aquellos que lo conocen y lo viven, y todo un misterio por descubrir por aquellos que sientan curiosidad por el arte del movimiento.

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Señorita Lauris Joven diseñadora de abalorios

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La maleta de los complementos

ras unas gafas negras de pasta, se encuentra Laura Leal, una diseñadora alicantina de la década de los ochenta que da nombre a su propia marca de complementos: Señorita Lauris. Sus amigos más cercanos la llaman de manera cariñosa Lauris y ella como una especie de alter ego decidió otorgarle a su propia marca un rasgo personal pero a la vez sencillo, su propio nombre. Hasta los 25 años estuvo dando tumbos por el mundo sin saber muy bien a que dedicarse, hasta que se le encendió la bombillita y vio la luz: el diseño.

Como la gran parte de los diseñadores, Lauris en muchas ocasiones se ha visto coaccionada a la hora de llevar a cabo sus ideas; por ello siempre ha tenido la necesidad de mostrar cómo es ella realmente, así como manifestar su manera de ver el cosmos, una visión de lo moderno pero siempre tras unas gafas que le muestran el mundo en un sutil tono sepia. De aquí surge la idea de Señorita Lauris, de esa inquietud por crear y mostrar. Tan solo lleva un año con el proyecto, pero poco a poco, esta chica de aire vintage, se va abriendo camino en el mundo de la moda, así como en el diseño gráﬁco.

y el estilo “ deEl nombre mi marca es un

alter ego de mi propia personalidad

”

Señorita Lauris

”

Señorita Lauris

Redacción: Marina Giménez

Alicante carece de una cultura de diseño sólida. Por ello muchos diseñadores gráficos se lanzan con sus propios proyectos, y buscan mostrar lo que ellos desean de verdad. Bajo esta premisa nace la marca señorita Lauris de Laura Leal. Una forma que deja a la joven mostrar su estilo propio sin ningún tipo de coacción. No hace ni un año que Laura Leal abrió su tienda online de complementos. Su labor principal desde entonces ha sido darse a conocer y así promover su trabajo. Las herramientas que utiliza para ello son las redes sociales, el boca a boca y su propio blog, en el cual muestra y vende sus creaciones. Sin embargo, no está del todo tranquila con el proyecto porque piensa que realmente un diseñador no se da a conocer del todo hasta que no pasa a vender sus productos en una tienda física. Actualmente, ella se lo está planteando y madura la idea de dejar piezas de su colección a varias tiendas que han contactado con ella para vender sus productos. No obstante, desconfía sobre esta opción porque ha tenido malas experiencias en un pasado. Su vena artística le viene de genética, afirma la diseñadora, y no le sobran motivos para afirmarlo ya que su madre es pintora y su hermana fotógrafa y entre ambas han potenciado la parte creativa de Lauris. La joven alicantina afirma que la inspiración para crear sus complementos la encuentra en películas, en la música, etc., en definitiva en el día a día que envuelve a esta chica tan creativa. Su mente inquieta no deja de imaginar y es que continuamente está pensando en los próximos que puede diseñar: zapatillas, vinilos, camisetas. Es de imaginar que una chica que se dedica a diseñar complementos le encante llevarlos. Sin embargo, no es así. Leal confiesa que ella no es dada a llevar muchos complementos, porque no encuentra los adecuados. Por ello, decidió hacer sus propios complementos. “Hice uno y me gustó así que decidí seguir haciendo”, comenta Leal. >

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comentarios y “ Los apoyos que recibo en mi blog son los que me animan a seguir

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> Sin embargo, no es todo un camino de rosas, ya que el proceso

Laura Leal promueve su marca a través de las redes sociales

de que la gente te conozca al lanzar una marca partiendo de cero es muy difícil, señala la diseñadora. Sin embargo, poco a poco la Señorita Lauris se está abriendo en el mercado de la moda y su creadora afirma que no tiene interés de dejarlo porque lanza este proyecto más por una ilusión que por llenarse los bolsillos. “Es un privilegio que me paguen por hacer lo que me gusta”, asegura Leal. Existe una relación entre los diseños y la propia Señorita Lauris, y es que la perfección, la sencillez y exquisitez es lo que caracteriza cada complemento, al igual que la propia personalidad de esta joven alicantina. Los embalajes Las piezas y el packaging (el embalaje de sus productos) están realizados con mucho mimo y se nota que están elaborados a mano, y ese, se podría decir, es el valor añadido que se puede encontrar en esta marca. Dentro de la maleta de complementos de la Señorita Lauris se pueden encontrar desde pequeños pastelitos, búhos, y casitas, hasta brújulas o armónicas de cerca de siete centímetros que suenan de verdad. En sus colecciones no se encontrarán colores chillones, ni brillos, ni lentejuelas. No obstante, si se aprecia el predominio del rosa, un exquisito gusto por el estilo delicado. Todas las piezas están envueltas de un aire romántico, dulce y femenino. La motivación de esta diseñadora y su proyecto se puede resumir con estas simples palabras: “cuando diseño estoy feliz”. Por ello, ¿cómo no iba a desarrollar la idea de Señorita Lauris?, si diseñando es como mejor se siente. Sus sueños en cuanto a su pequeña empresa sería llegar al nivel de Ladydesidia o Estudio Violet, grupos de diseñadores que empezaron de igual manera que ella pero que poco a poco se han ido abriendo camino en el mercado y actualmente pueden constituir un punto de referencia en el mundo del diseño. De esta manera, son los pequeños comentarios o posts que las personas dedican en su blog lo que le da fuerzas para seguir creando esas pequeñas joyitas y seguir dejando volar su imaginación. En cuanto al proceso de selección, Lauris explica que no siempre hay un proceso de elaboración rígido, pero si habría que definirlo, éste constaría de tres ó cuatro etapas. En una primera etapa Laura Leal se da un tiempo de inspiración, después hay una concretación de la idea, un desarrollo creativo y finalmente un sondeo colectivo. Este proceso puede durar desde unas horas, hasta semanas. En definitiva, la diseñadora alicantina constituye un modelo de joven talento con ganas de mostrar sus ideas al mundo y conseguir el sueño de cualquier diseñador, que la gente señale algo y diga: “esto muy es Lauris”.

Perfil de la Señorita Lauris

Nombre: Laura Leal Edad: 30 años Nacida en: Alicante Lugar de residencia: Alicante Un color: El rosa Una comida: Sushi Un número: El 9 Un libro: Momo de Michael Ende Un lugar: Barcelona Aficiones: Diseñar, la música y el cineUn sueño: Conseguir tener una tienda donde vender los productos de la Sta. Lauris Más info: http://www.srtalauris.com/

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Laura Leal posa demostrando su creatividad./ Cedida por L.L.

Nueva Colección Un total de tres colecciones forman la marca Señorita Lauris, la primera, Sweet Collection (colección dulce); en ella, podían encontrarse piezas tal y como indica el nombre de la colección: muy dulces. Pequeños cupcakes elaborados con fimo (material parecido a la plastilina pero más fuerte) eran algunos de los complementos de la colección. Más tarde sacó Vintage collection (colección vintage) donde abundaba la plata o el bronce envueltos en esos aires románticos, clásicos y elegantes que caracterizan al propio estilo vintage. Sin embargo, ¡ya es primavera en la tienda de la Señorita Lauris!, así que Lauris se ha atado los cordones de las zapatillas, se ha recogido el pelo y ha elaborado su nueva colección Spring Collection. De esta manera, y sacando el tiempo de debajo de las piedras, ha confeccionado un conjunto de piezas siguiendo la misma línea que en las anteriores, pero incluyendo nuevos complementos como ganchitos para el pelo, bolsos de tela, anillos etc.

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Natalia Aráez Modelo y estudiante de periodismo

A la hora de “ convertirme en modelo tuve suerte

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La moda como algo más que un hobby

uando los tiempos cambian, las personas deben adaptarse a las nuevas tecnologías y, el mundo de la moda no iba a ser para menos. El álbum con fotografías y que cuanto más grande mejor ya parece algo del pasado. El book en papel ha dejado paso a los Cd’s, esos discos que con 15 ó 20 fotografías ya sirven para

saber si eres una de las elegidas. Y ¿el famoso libro en la cabeza que se utiliza para poder andar correctamente? Simplemente es un mito. El ejercicio, el comer sano o únicamente la buena genética son esos factores que hacen que las modelos tengan un cuerpo de infarto y sean la envidia de todo aquel que las mira al pasar.

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Afán de superación

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Redacción: Ester González

Con tan solo 15 años, Natalia Aráez, ya tenía claro que quería abrirse paso en el mundo de la moda, “veía que encajaba, mi altura me lo permitía y la constitución ayudó bastante”, argumenta la modelo. De este modo, decidida a seguir su sueño, dejó atrás su pasado de bailarina de ballet y contemporáneo y entró pisando fuerte sobre las pasarelas. Vegetariana desde los 14 años por una meta personal por comer sano, afirma que no hace ejercicio asiduo desde que abandonó los estudios de baile, pero que intenta de vez en cuando sacar un poco de tiempo libre para correr por la ciudad y mantener su figura. Porque si hay algo que todo el mundo sabe, es que las modelos tienen que tener unas medidas específicas porque “sin un cuerpo bonito no se vende”, comenta Natalia Araéz. En un mundo en el que la imagen prima por encima de todo, y la competitividad se encuentra en cada audición, Araéz se

considera una modelo “profesional en el sentido de que soy responsable. Siempre me meto de lleno en el trabajo que haga, soy muy comprometida. Además, creo que tengo personalidad y eso es muy importante”. La actitud es un factor clave para poder triunfar, porque “modelos hay muchos”, pero no todos saben diferenciar entre lo que es trabajar y que es un hobby. Además de su hermana que es sin duda con el mejor apoyo que cuenta, la ilicitana no se despega ni un momento de su bolso, en el que además de llevar lo normal: llaves, móvil y maquillaje; suele añadir unos tacones cuando acude a alguna selección. “Voy con los tacones en el bolso y luego me los pongo para que no me duelan los pies”, por eso, suele ponerse los zapatos y ensayar por el pasillo de su casa para preparase el casting. “A veces son muy altos o apretados o me vienen grandes, pero aunque te duelan los pies hay que lograr que no se note”, explica Aráez con una leve sonrisa. Al igual que otras grandes modelos que triunfan por todo el mundo, los inicios de la joven podría decirse que contaron con un factor externo. “A la hora de convertirme en modelo, se podría decir que tuve suerte”, con esta expresión Aráez explica sus inicios en las pasarelas,

ya que a raíz de un casting celebrado en Elche, recibió una llamada de la agencia Top Model España, ubicada en Alicante. Allí un par de ojeadores la vieron y decidieron ofrecerle una ficha de modelo para ser representada por ellos. De esta manera el sueño empezaba a hacerse realidad. Así pues, compagina sus estudios de periodismo con el mundo de la moda, y reconoce que desfilar y posar se ha convertido en un trabajo, en una forma de vida a la que dedicarse y esforzarse duro para conseguir sus metas. “Cuando desfilar no se ve como un mero pasatiempo, sino como una forma de vida, las puertas se abren de par en par”, comenta Aráez. Y de esta forma, fue seleccionada para la campaña del Corte Inglés de Valencia, que consistía en acercar la moda de la empresa a los ciudadanos. La modelo, desfiló en la Fashion Week de la ciudad de Valencia demostrando su energía y sus ganas de conseguir todo aquello que se le pusiera por delante. “Cuando lo que importa es lograr un sueño, no hay barreras que se interpongan en el camino”, concluye la modelo.

Perfil de Natalia Aráez Nombre: Natalia Aráez Edad: 21 años Nacida en: Elche Residencia: Elche Un color: El azul Una comida: La ensalada china Un número: El 9 Un libro: Frío Un lugar: Londres Aficiones: La danza Un sueño: Desfilar en la fashion week de Valencia

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“bonitoSin unno secuerpo venden revistas ’’ Natalia Aráez

Aráez durante una de sus sesiones fotográficas./ Cedida por N.A.

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Otros talento’s por conocer Ático 4: Cine desde las alturas Ático 4 es un colectivo de creación de audiovisuales. Como su nombre indica son cuatro jóvenes alicantinos, que además viven juntos en un ático de la ciudad. Su gran afición por el cine y la fotografía les ha llevado a buscar un camino hacia su ilusión: hacer películas. Estos jóvenes son puro movimiento, y no paran de realizar cortos, videoclips, y todo lo que se les plante delante. No tienen apenas recursos, sus cámaras de vídeo, sus réflex y muchos amigos para echarles una mano. Además cuentan con su gran creatividad y su dominio de todo lo audiovisual. Esto se nota en los resultados de todo lo que graban, pues ya llevan a sus espaldas diversos cortos y videoclips de gran calidad e innovación. Así con sus ganas y su originalidad ¡seguro que llegarán lejos!

Lujuría Shoes: Zapatos de hoy La joven diseñadora alicantina María Arellano, ha logrado hacerse un hueco en el mundo de la moda y consolidar sus zapatos de Lujuria shoes, como una de las mayores marcas de prestigio y calidad. Pese a su temprana edad (29 años), la diseñadora puede sentirse orgullosa de sus creaciones: Zapatos con tacones altísimos, estampados floreados, mezcla de colores en negro, blanco y rojo con aires vintages y sobre todo mucho glamour son básicamente los ingredientes que utiliza la joven para ocupar el hueco de las estanterías. Para más información visita su página web www.lujuriashoes.com

Fefeto: Los guapos de papel Fernando Fernández, también conocido como Fefeto es ilustrador y profesor de relaciones públicas de la Universidad Ciudad de la luz. Asimismo, ha trabajado como colaborador ilustrando portadas en la revista ¡Oh my god!. A través de las redes sociales y su blog, Fernández da a conocer sus Guapos de papel. Esta idea que nació sin ninguna intención en concreto, pero al final ha ido cogiendo forma adaptando los formatos publicitarios de las industrias culturales (portadas de libros, carátulas de singles y carteles de películas). Es un intento de ironizar sobre los iconos de la cultura gay. Conoce su trabajo en http://guaposdepapel.blogspot.com/

Action Shop: No sólo una tienda Justo en el centro de Elche está situada Action Shop, una tienda difícil de describir con tan solo una palabra ya que entre sus paredes se hayan productos y servicios muy variados: Relojes, ropa, accesorios y cualquier cosa que se les ocurra diseñar. La idea surgió de tres jóvenes emprendedores: Álex Jover, Mª José Lorente y Gustavo Albert. Allí trabajan un grupo de diseñadores cuya función es analizar y reinterpretar las nuevas tendencias, sobre todo las relacionadas con Japón y Corea. Conoce su trabajo en http://www.facebook.com/actionshop.spain

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Las caza Talento´s

Perfil de Marta Fernández Estudiante 4º de Periodismo en la UMH Nacida en Alicante Es dinámica y divertida Le gusta mucho leer y el cine Su color es el lila Su números de la suerte el 5 y el 21 Su lugar favorito es la playa Su comida favorita es el cocido de su madre

Perfil de Marina Giménez Estudiante 4º de Periodismo en la UMH Nacida en Alicante Es alegre y risueña Le gusta mucho la música, leer y ver la tele Su color es el verde Su números de la suerte el 5 y el 21 Su lugar favorito es su casa Su comida favorita son los macarrones

Conócenos en: www.revistatalentos.wordpress.com www.facebook.com/pages/Talentos www.twitter.com/#!/RTalentos 86

Perfil de Ester González Estudiante 4º de Periodismo en la UMH Nacida en Bilbao Es responsable y soñadora Le gusta mucho el cine Su color es el rojo Su números de la suerte el 2 y el 21 Su lugar favorito es Salou Su comida favorita son las patatas a lo pobre

Perfil de Araceli García Estudiante 4º de Periodismo en la UMH Nacida en Elche Es creativa y extrovertida Le gusta mucho el cine y vivir aventuras Su color es el morado Su números de la suerte el 5 y el 21 Su lugar favorito es cualquiera donde haya agua Su comida favorita es una buena mariscada

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T,s Lola Lorente

Premiada en el certamen de ilustración INJUVE 2006 y nominada como autora revelación en el Festival del Cómic en Barcelona 2007 Pág 62

Talento’s www.revistatalentos.wordpress.com