6
Verwondering, vermaak én verdieping Bregtje Radstake is hoofd programma van Theater aan de Parade. Haar missie? Samen met collega’s Theater aan de Parade hét podium van de stad maken. Ze wil niet alleen meer mensen aantrekken, maar vooral een diverser publiek. Naast vertrouwde namen zorgt Bregtje voor een programma dat verrast, prikkelt en verdiept. ‘We zijn geen vermaakfabriek; een voorstelling mag ook raken en schuren.’ Programmeren in coronatijd, dat is vast een hele uitdaging! ‘Dat kun je wel stellen! Gelukkig is ons team flexibel in het bedenken van creatieve oplossingen; we willen voor onze bezoekers een zo volwaardig mogelijk programma samenstellen. Ik kijk bijvoorbeeld met trots terug op Salomonsoordeel, een voorstelling over de ingewikkelde wereld van de asiel procedure. Daar werd een unieke locatie voor gevonden: de Bouwhal van de Oeteldonksche Club.’
Iedere programmeur heeft een eigen signatuur. Waaraan herkennen we die van jou? Naast dat je kijkt naar wat actueel en populair is, vind ik het belangrijk om zo veel mogelijk het gesprek aan te gaan met diverse mensen en groepen in de stad. Te horen wat zij graag willen zien en doen bij ons. Het is niet zo belangrijk wat ík mooi vind. Onze schouwburg is een podium van de héle stad in al z’n diversiteit. En dat begint bij een contrastrijk programma. Ik hoop dat men dat gaat terugzien in ons programma. Van het nieuwe en geëngageer de werk van Saman Amini en Club Gewalt tot de klucht van Jon van Eerd. Van het filosofische cabaret van Tim Fransen tot de Brabantse trots Christel de Laat. Van de 3J’s met een U2 show tot het Matangi Quartet met de Canto Ostinato.
In het programma wordt ook veel ruimte gegeven aan nieuw talent. Waarom vind je dat belangrijk? ‘Enerzijds willen we jonge makers de kans geven om ‘meters te maken’
en hun artistieke ontwikkeling onder steunen. Anderzijds willen we ook nieuwe theatervormen bieden en een jong publiek aantrekken. Zij kiezen graag voor iets avontuurlijks, dat van ‘nu’ is. In Perron-3 zie je bijvoorbeeld veel aanstormend cabarettalent.
Ook heb je programmalijnen opgezet zoals Verken het Verleden en Klimaatmakers. Waarom heb je voor deze thema’s gekozen? ‘Het zijn onderwerpen die iedereen aangaan. Met genre-overstijgende series willen we bezoekers inspireren en aanzet ten tot reflectie. In Verzwegen Geschiedenis wordt bijvoorbeeld een niet-westerse blik op het verleden geboden. En Antropoceen de musical geeft een verfrissende kijk op de klimaatproblematiek. Om meer ruimte voor de dialoog met onze bezoekers te creëren bieden we steeds vaker een randprogramma: van inleidingen en workshops tot eten met de makers.’
Daarnaast heb je nog een persoonlijke missie: de stad de waarde van podiumkunst laten zien. Vertel! ‘Juist in deze roerige, onzekere tijd is cultuur hard nodig. Met een voorstelling kan een kunstenaar verbeelden en verhelderen, voelbaar én bespreekbaar maken. Publiek krijgt de kans even uit of in te zoomen. Theater kan troost bieden, een spiegel zijn, nuanceren, een nieuw perspectief tonen en verbinden. Daarbij zie ik een belangrijke rol weggelegd voor ons theater: het is dé plek waar verwondering, verdieping en vermaak wordt geboden.’
