THE PAGE MAGAZINE (Февраль 2014)

001

Февраль 2014

#2

Дэвид Бекхэм, Джаред Лето, Nuteki Родион Барышев, святослав вакарчук, Ольга Нарижная

002

003

Видеоканал журнала THE PAGE на YOUTUBE Только эксклюзивные репортажи, интервью, программы Присоединяйся к нам!

004

005

слово редактора

“Иногда, если вы в чем-то не уверены, вы должны просто прыгнуть с моста и во время падения распустить свои крылья”, - говорит Даниэла Стил. И это то, что я призываю вас сделать. Вдохновляйтесь, не признавайте “нет”, верьте в свои возможности летать, воссоздавать и потакать - открывайте новые горизонты. Во втором номере мы попытались открыть новые горизонты, обновили стиль журнала, стали больше, интересней! Спасибо, что вы с нами!;) Руслан Фаизов

006

С о д е р ж а н и е

7 ИСКУССТВО

берт штерн | Энни Лейбовиц | мэрилин монро | Родион барышев | Ольга Нарижная

44 КИНО Вуди аллен

50 МУЗЫКА nuteki | святослав вакарчук

58 ГЕРОИ НОМЕРА дэвид бекхэм | голливуд | Джаред лето

74 О КОФЕ

thepagemag.ru

редакция Редакция главный редактор Главный редактор руслан фаизов Руслан Фаизов заместитель главного редактора заместитель главного ольга шиль редактора оля шиль фоторедактор анна ульянова Фоторедактор операторы THE PAGE TV Анна Ульянова александр бганцев алексей махов Оператор THE PAGE TV e-mail редакции Александр Бганцев thepagemagpr@gmail.com алексей махов сайт thepagemag.ru E-mail редакции thepagemagpr@gmail.com vk thepagemagazine Сайт thepagemag.ru instagram @thepagemagazine instagram @thepagemagazine youtube VK thepagemagazine thepagemagazine twitter @tpagemagazine

007

CONTACT US VIA // THEPAGEMAGPR@GMAIL.COM

Журнал о музыке, искусстве, театре, кино

008

009

искусство берт штерн | Энни Лейбовиц | мэрилин монро | Родион барышев | Ольга Нарижная

0010искусство

берт штерн

«Я был влюблен в каждого, кого снимал»

0011

Фотограф Берт Штерн был одним из тех, кто

Сын еврейских иммигрантов, выходец из

своими снимками предвосхитил и определил

Бруклина, свою карьеру Штерн начал в середине

лицо современной модной и селебрити-

40-х курьером в Look Magazine. Его склонность

фотографии. Безусловно самой знаменитой

к дизайну и хороший вкус заметил арт-директор

работой фотографа стала коллекция из 2500

журнала, и тот стал его помощником. Хорошо

снимков Мэрилин Монро, сделанных по

зарекомендовав себя, Берт Штерн сам вскоре

заказу журнала Vogue в июне 1962 года в

становится арт-директором, но уже в другом

номере лос-анджелесского отеля Bel-Air — как

издании. Здесь и зародилось его увлечение

потом оказалось, за шесть недель до смерти

фотографией:

кинозвезды. Но у мастера достаточно других талантливых работ, о которых нам хочется вам рассказать.

« Так как я был арт-директором журнала, я полагал, что у меня есть право фотографировать, в результате я стал еще и фотографом ».

0012

искусство

Стремительное развитие карьеры молодого

кинематографии и популярности джаза. Он создал

фотографа, было прервано началом Корейской знаковые портреты мировых знаменитостей, войны, да и по возвращении с фронта Штерн и таких как Элизабет Тейлор, Льюис Армстронг, вовсе хотел завязать с фотографией. К счастью, Одри Хёпберн и другие. Но, пожалуй, самыми его близкий друг, работающий в небольшом рекламном агентстве Lawrence C. Gumbinner, пригласил Штерна поэкспериментировать с ним, создавая рекламу для водки «Smirnoff». Компания хотела, отказаться от идеи рисованного логотипа и использовать фотографию. Штерн сделал несколько

культовыми стали снимки Мэрилин Монро. « Мы познакомились с Мэрилин по пути в номер. Она была одна, на ней был шарф, зеленые брюки и свитер. Я сказал ей: « Вы прекрасны », на что она ответила мне: « Хорошо, что вы это сказали ».

пробных кадров для макета. И, когда фотограф

Ирвинг Пенн отказался от работы, кандидатура «В номере она осмотрелась и спросила про Штерна была одобрена. Гуляя по 5-й авеню со стаканом Martini в руках, Штерн искал вдохновения, тогда-то он и заметил отражение, создаваемое окнами отеля Plaza, которое, как при искажении

косметику. Я сказал, что особого макияжа нам не потребуется, и предложил немного подвести глаза. Она взяла один из шифоновых шарфов, которые там были, посмотрела на него и сказала: „Вы хотите сделать ню? “ Так что это была ее идея».

линзой оказалось перевернутым. «Тогда

В один момент Мэрилин устав от переодеваний,

ко мне пришла идея сфотографировать

попросила всех, кроме Штерна выйти из её

пирамиды в Гизе „вверх ногами“, благодаря их

комнаты, тогда, оставшись один на один с Монро

перевернутому отражению, — но для этого я

он сделал те снимки, которые хотел. Изображения

должен был лететь в Египет».

из этой серии остаются одними из самых знаковых

Эта фотография Штерна для «Smirnoff» получила премию и стала символом его

и интимных портретов знаменитости из когда-либо сделанных.

новаторского подхода. Его фотографическая

Воспоминание Штерна о работе на съемочной

карьера началась.

площадке «Лолиты»: «Я вошел в магазин и

Через некоторое время Берт Штерн стал одним из самых успешных, креативных и высокооплачиваемых фотографов. Время его стремительной карьеры совпало с бурным развитием рекламы, золотым периодом

увидел все эти забавные съемочные реквизиты — леденцы, солнцезащитные очки в форме сердца и прочее. Я не видел фильма, но я читал книгу Набокова, поэтому несколько идей для съемки у меня все таки было. Я всегда работаю со словами, которые потом становятся картинами ».

0013

Кейт Мосс, 2001

0014

искусство

0015

Богема, 1962, Vogue

0016

искусство

мэрилин монро

0017

«Было что-то мистичное в этих снимках. В следующий понедельник она умерла»

0018 искусство

0019

Одри Хёпберн,

П а р и ж , 19 59.

0020 искусство

0021

Сью Лайон

в о б р а з е Л о л и т ы , 1961.

0022 искусство

Энни Лейбовиц

«В моих фотографиях вы можете увидеть, что я не боюсь влюбиться в тех, кого фотографирую»

0023

Энни Лейбовиц родилась в 1949 году 2

записалась на курсы фотографов. На третьем курсе

октября в небольшом городке Вестпорт

Энни Лейбовиц принимает решение оставить

(пригород Уотербери, штат Коннектикут,

учебу и уезжает в поисках новых впечатлений

США) в семье Самюэля и Мерилин Лейбовиц.

с археологической экспедицией в Израиль на

Отец Энни Лейбовиц — офицер ВВС, мать

раскопки дворца царя Соломона. Именно здесь

— преподавательница современного танца

Энни приходит в голову мысль посвятить свою

в Институте искусств Сан — Франциско.

жизнь искусству фотографии. По ее собственным

Первоначально Энни Лейбовиц хотела стать

воспоминаниям в один из дней она листала

преподавателем искусств, поэтому после

присланные другом номера журналов «Rolling

окончания школы поступила в институт, где

Stone» — просмотр фотографий музыкантов стал

работала ее мать. Искусство фотографии

отправной точкой ее творческого пути.

впервые заинтересовало её во время

После возвращения из Израиля в Штаты Энни

поездки в Японию после второго курса. По

Лейбовиц удалось не только познакомиться с

возвращении домой Энни Лейбовиц сразу же

идейным вдохновителем и главным редактором

0024 искусство

журнала «Rolling Stone» — Дженом Уэннером,

Спустя двадцать пять лет, в 2005 году, фотография

но и стать внештатным фотокорреспондентом

Джона Леннона и Йоко была признана лучшей

его издания. Талант фотохудожника Энни

журнальной обложкой за последние четыре

Лейбовиц здесь оценили по достоинству —

десятка лет.

уже через несколько лет она стала главным

С 1983 году Энни Лейбовиц работает в самом

фотографом самого популярного журнала в

«звездном» американском журнале — «Vanity

музыкальной среде. В течение следующих

Fair», а в начале 90-х открывает в Нью-Йорке

тринадцати лет она неустанно наводила

собственную фотостудию. Один из судьбоносных

объектив фотоаппарата на знаменитых

моментов в жизни талантливого фотографа —

музыкантов, актеров и политиков. Многие ее

встреча в 1989 году с знаменитой американской

снимки впоследствии приобрели мировую

писательницей Сьюзан Зонтаг. Знакомство

известность.

для обеих обернулось долголетней дружбой,

Джон Леннон и Йоко Оно — одна из самых

сплетенной из нитей любви и общих интересов в

известных фотографий. Она была сделана 8

области фотоискусства.

декабря 1980 всего за несколько часов до

Сьюзан Зонтаг стала для Энни Лейбовиц

убийства Леннона. После нескольких попыток

возлюбленной, другом, партнером и советчиком.

сделать одиночный портрет Леннона (то,

Именно благодаря ее влиянию мир увидел

чего журнал ждал от фотографа), музыкант

фотографию АЭни Лейбовиц с места военных

настоял на том, чтобы на обложке были оба

действий в Сараево (1993 г.) — «Велосипед

— и он, и его жена Йоко Оно. Тогда Лейбовиц

мальчика, убитого снайпером». Фотограф и

попросила Джона снять одежду и прижаться к

писательница в 1999 году выпустили в соавторстве

Йоко. Сама фотограф вспоминает об этом так:

книгу «Женщины», представляющую собой

«Йоко спросила, нужно ли ей снять хотя бы

собирательный портрет представительницы

верхнюю часть одежды, и я ответила — нет, не

прекрасного пола конца XX века. Издание

нужно, ещё не понимая, каким именно должно

содержит около двухсот фотографий женщин

быть изображение. Когда Джон обнял её, это

разных профессий, социальных принадлежностей,

выглядело потрясающе сильно. Это выглядело

национальностей, вероисповеданий и возрастов.

так, будто ей холодно и он согревает её.

Позднее Энни Лейбовиц издала еще одну

Первая проба на Polaroid привела в восторг их фотокнигу — «Жизнь фотографа: 1990 — 2005», обоих. Джон сказал: „В этом кадре ты показала ставшую ее своеобразным дневником. наши отношения именно такими, какие они

Фотостудия Энни Лейбовиц в Нью-Йорке

есть. Пообещай мне, что он будет на обложке

сотрудничает со многими известными глянцевыми

журнала „Rolling Stone““. Я посмотрела ему

журналами, ее фотовыставки каждый год проходят

в глаза и поняла, что сделка свершилась».

по всему миру.

0025

Джон Леннон и Йоко Оно

0026

искусство

Модель Джерри Холл, супруга лидера The Rolling Stones Мика Джаггера

0027

Ума Турман

0028

искусство

Майкл Джексон

0029

Игги Поп

0030

искусство

0031

Со лдат и шпионк а

0032

искусство

0033

С к ар л ет т Й оха н ссо н и К и ра На йтли

0034

0035

0036 история икона силя

мэрилин монро Ричард Мерриман из журнала Life приехал в дом Мэрилин в конце июля 1962 года. Интервью было опубликовано всего за три дня до ее смерти, 3-го августа 1962 года.

С тех пор как ее отстранили от съемок в фильме “Что-то должно случиться”, Мэрилин Монро хранила презрительное молчание. Что касается ее проблем с 20th Century Fox, она просто сказала, что она была слишком больна, чтобы работать. Хотя 20th Century Fox и ее адвокаты вели переговоры для нее, чтобы возобновить работу над фильмом. Но Мэрилин думала о более широких аспектах своей карьеры. Она думала об этом вслух в редких и откровенных беседах с помощником редактора журнала Life Ричардом Мерриманом... “Иногда накинув пальто и шарф, без макияжа, я гуляю по магазинам, просто выхожу посмотреть на людей. Но иногда вы знаете, находятся несколько подростков, которые узнают и начинают преследовать. И я не возражаю. Я понимаю, некоторые люди хотят видеть вас реальными, не с экрана и обложек. Подростки, маленькие дети, их лица светятся. Они говорят: “Ну и дела”, и они не могут дождаться, чтобы рассказать своим друзьям. А зрелые люди подходят и говорят: “Подожди-ка, я позвоню своей жене”. Утром, уборщики, которые убирают на 57-й улице, когда я выхожу из дверей кричат, “Мэрилин, привет! Как вы себя чувствуете сегодня?” Для меня это честь, и я люблю их за это. А рабочие,когда я буду ехать,они будут свистеть. Рабочие, всегда свистят когда я иду или еду. Сначала свистят, потому что они думают: “Вау, какая хорошая девушка, блондинка” и вдруг я слышу:” Бог мой, это Мэрилин Монро”.

Когда мне было 11 лет, весь мир был закрыт для меня. Я просто чувствовала,что была вне этого мира. Но потом все изменилось. И даже девушки стали обращать внимания на меня, потому что они думали, “Хм,на нее будет спрос!” . Я ходила в школу две с половиной мили туда и обратно, но это было сплошное удовольствие. Мальчики свистели, махали рукой мне, а я им. Мир стал дружественным. В то время я любила сидеть на дереве у дома. И мальчики-разносчики газет, которые меня замечали там, стали заезжать на нашу улицу чаще и оставляли нам газеты бесплатно. И семье это нравилось. Вися на дереве, как обезьяна, я собирала их всех вокруг того дерева. Но я была немного застенчива, чтобы спуститься вниз. Но однажды я спросила у мальчишек: “Могу ли я прокатиться на велосипеде?” и они ответили: “Конечно”. Тогда я спустилась, села на велосипед, и почувствовав ветер, свободу, поехала вниз по улице. А они все стояли и ждали, пока я накатаюсь. Я люблю ветер, он ласкает меня и дарит свободу. Когда мир вдруг открылся ты замечаешь, что многие люди взяли и приняли многое в тебе как должное.

Момент, когда я почувствовала, что я на самом деле стала знаменита, случился по дороге в аэропорт. Я увидела яркую вывеску , афишу фильма, где мое имя подсвечивалось яркими огоньками. Я припарковала машину и сказала: “Бог мой, кто-то, вероятно, сделал ошибку. Все это было очень странно для меня, но на Давайте поговорим об актерах и режиссерах. Как студии мне сказали : “Помни, ты не звезда!”. Но мне правило, они не говорят, что то плохое лично мне, тогда пришла в голову мысль, я должна быть звездой они говорят что то через интервью в газетах, потому и люди, которые будут брать у меня интервью, они что это большая игра. Я не понимаю, почему люди будут тепло и дружественно ко мне настроены. Кстати, не могут относиться лучше друг к другу. Возьмем для о прессе, благодаря журналистам я понимала, что я примера ситуацию, о которой вы читали, когда один звезда. Они всегда были рядом со мной дружелюбны, актер (имеется в виду Тони Кертис) однажды сказал, в отличие от женщин. Они говорили: “Ты звезда”, и я что меня целовать, как целовать Гитлера. Ну, я думаю, удивленно отвечала: “Звезда ???”. Потом они смотрели что это его проблема. Когда ты играешь в любовных на меня как на сумасшедшую. сценах с актером, то воображение полезно. Я помню, когда я получила роль в к/ф “Джентльмены Когда мне было пять лет я стала думать, что когдапредпочитают блондинок”. Джейн Рассел - она ??была нибудь я буду актрисой. Я любила играть. Мне брюнеткой в ??этом фильме, а я была блондинкой. не нравился мир вокруг меня, потому что он был Она получала $ 200,000 , а я получала $ 500 долларов отчасти мрачным, но я любила играть в своей в неделю, и это были большие деньги для меня. Она, комнате. Рамки моего воображения выходили за кстати, весьма замечательно относилась ко мне. Но рамки дома. Некоторые из моих приемных семей , тогда была одна проблема. Проблема в том, что у меня чтобы вытащить меня на улицу, звали в кино, где я не было своей гримерки. И я сказала: “Посмотрите, готова была сидеть день и ночь. Я любила смотреть в конце концов, я блондинка, и это Джентльмены внимательно на экран, я не упускала даже малейших предпочитают блондинок”! И мне как всегда ответили: мелочей. “Помните, вы не звезда”.

0037

0038

« Если бы я соблюдала все правила, я никогда не добилась всего этого. »

0039

бы

0040 история - икона силя

0041 Я думаю, что все актеры проходят через это. Что касается нервозности, мой учитель, Ли Страсберг, когда я сказала ему: “Я не знаю, что случилось со мной, я стала много переживать,” он ответил: “Когда вы перестаете нервничать, вы перестаете чувствовать “. Кроме того, шла борьба с застенчивостью и каждый актер более чем кто-либо, может себе это представить. Существует цензура внутри нас, которая говорит, до какой степени мы можем пойти. Я одна из самых застенчивых людей в мире. Мне действительно нужно бороться.

Я никогда не понимала концепции секс-символа. Секс-символ — это всего лишь вещь, а я ненавижу быть вещью. Но если уж быть символом, то лучше символом секса, чем чего-либо ещё.

Как и любой творческий человек, я хотела бы немного больше иметь самоконтроля ,было бы намного легче для меня, когда режиссер говорит: “одна слеза, прямо сейчас!”, что бы одна слеза бы и выскочила. Но однажды пришли две слезы, потому что я подумала: “Как он смеет?”. Гете сказал: “Талант рождается в личной жизни”, вы знаете, это действительно так.

Я не привыкла, принимать счастье как должное. Я была воспитана иначе. Я имела возможность встретиться и выйти замуж за двух лучших людей, которые встретились мне. Не думаю, что за это люди обернутся против меня. По крайней мере по доброй воли. Мне нравятся люди, но я боюсь, общественности.

Слава для меня это что-то мгновенное, счастье не длится долго. Слава не может жить каждый день, она действительно воодушевляет, но только временно. Известность как икра. Она конечно очень вкусная, но если вы едите ее каждый день, она вам быстро надоест.

Один раз казалось, что я сделала что то не то, и карьере скоро придет конец. Когда г-н Миллер был на Я думаю, что когда ты знаменит каждая твоя слабость суде в связи с игнорированием Конгресса, некоторые преувеличена. И вы не имеете права простудиться и лица убеждали меня раскрыть имена или моя карьера заболеть. Кто то может быть больным и остаться дома, будет разрушена. Я ответила, что я горжусь позицией но актер не может. Вы знаете, никто не чувствует мужа, и я поддерживаю его полностью. Суд также себя хуже, чем тот, кто болен. Я не актриса, которая поддержал его. Но мне сказали тогда, что сделают так, появляется в студии только в целях поддержания что я больше не буду услышана. дисциплины. Такая дисциплина не имеет ничего общего с искусством. Нет, я хотела бы стать более дисциплинированной в моей работе, но не в таких случаях. В конце концов, это не военное училище, и Когда приходит конец чему то, приходит и не завод. некоторое облегчение. Все точки расставлены, и вы можете вздохнуть с облегчением - вы сделали это. Я часто опаздываю, у меня проблемы с такого рода Однако,придется начинать все сначала. Сейчас я дисциплиной. Но знаете, многие люди могут быть где живу своей работой и некоторыми отношениями с то вовремя и приходя, ничего не делают, лишь будут людьми. Иногда слава идет мимо, я всегда знала, что говорить о пустяках и их жизни. Гейбл сказал обо она не постоянная. Но по крайней мере это то, что я мне: “Когда она есть, она существует! Она там, где испытала, и это не то, чем я живу.” работа.” Я была приглашена на день рождения президента в Мэдисон-Сквер-Гарден. Когда я вышла на сцену, чтобы спеть “С Днем Рождения”, повисла тишина. И если бы я носила юбку, я бы подумала что она наверно задралась. Настолько неловкая воцарилась тишина. Я помню, что я повернулась к микрофону, подняла голову и начала петь. Тогда это было своего рода признанием. Я считаю, что я сделала ошибку, когда встретилась там с президентом... После концерта был прием. Я была тогда с моим бывшим тестем, с Исадором Миллером. Вместо того чтобы сказать президенту: “Как вы поживаете,?” Я просто сказала: “Это мой бывший тесть, Исадор Миллер.” Ему около 75 -80 лет, и я подумала, что это будет что-то, что он будет говорить своим внукам и все такое. Я надеюсь что никто тогда это не заметил. То, что связано со славой, может быть бременем. Истинная красота и женственность вне времени и не могут быть искусственно созданными. Я знаю то, что я скажу сейчас не понравится многим. Девушка привлекательна, только если она спонтанна и естественна. Для многих это слишком много и тяжело. Слава Богу, мы все рождаемся красивыми, сексуальными, только жаль, что так много людей теряют и презирают этот природный дар.

0042 искусство - Родион Барышев Родион, привет, расскажи, как вышло, что ты решил танцевать? Надо сказать не что, а кто? Меня в танцы привела моя мама. Это прозаичная история про мальчика, которого в первом классе отдали на каратэ и потом начали об этом жалеть, так как его замечательную маму начали вызывать в школу без преувеличения каждый день, обессилев от постоянного краснения и утирая слезы, мама тихо решила предложить строгому папе, попробовать привить мне более эстетические способы самовыражения - и после одобрения папы я попал в студию танцев, которая находилась в одной троллейбусной остановке от моей вездесущей школы. Кто были твои кумиры раньше, и кто есть сейчас? Кто оказал на тебя максимальное влияние в жизни? Кумиры были всегда и не только в танцах. В раннем детстве моим родителям и преподавателям удалось привить мне правильное отношение к стремлению быть лучшим, делать свою работу на 5 +, основным компонентом этого стремления стало понимание того что в любом деле ты сначала стремишься копировать признанных мастеров, потом начинаешь разбираться в их приемах и принципах успеха, ну и потом начинаешь искать свою формулу уникальности. .В детстве - Рудоль Нуриев, Людвиг Ван Бетховен, Юрий Никулин. Сейчас Морис Бежар, Косьян Голейзовский, Джордж Баланчин, Cтив Джобс. На самом деле, люди которые добиваются успеха в своем деле являются для меня кумирами и идейными вдохновителями.

Родион барышев

« Хочу поработать с Джастином Тимберлейком, леди Гагой - мне нравится их творчество, на Бродвее тоже хочется поработать над постановкой нового мюзикла, ну и конечно кино »

Есть ли художники / танцоры, с которыми ты хотел бы поработать, но не имел шанса? Хочу поработать с Джастином Тимберлейком, леди Гагой - мне нравится их творчество, на Бродвее тоже хочется поработать над постановкой нового мюзикла, ну и конечно кино - постановки увлекательная тема творчества. но если честно я всегда работал там где есть интересная идея и преданные ей люди, только с такой формулой получаешь настоящее удовольствие от своей работы. Какой твой любимый стиль танца? мой любимый стиль танца - это постановка. я люблю постановку за ее многогранность и возможность импровизировать стилями танца, придумывая характеры и образы персонажей. в этой работе нет границ для фантазии, внедряешь формы и наполняешь их палитрой красок, с таким подходом у танца появляется своя органика, она в свою очередь рождает эмоцию, которую получает зритель. Что вдохновляет тебя в работе? в работе меня вдохновляет команда единомышленников. ничто не мотивирует лучше чем коллектив единомышленников делающих свое любимое дело,

0043 по-настоящему увлеченные люди не чувствуют времени, с ними проблемы превращаются в интересные задачи, а решение задач, проявляется в стремлении к новым горизонтам. Все вместе мы становимся частичкой искусства. Над какими проектами ты сейчас работаешь? Каковы планы? Работаю над разработкой программы мастер-классов для педагогов и хореографов, Накопился опыт и я хочу разработать программу для подготовки новых и молодых ребят, которые хотят развиваться и имеют огромный творческий потенциал. это даст возможность поднять уровень постановок и шоу программ в России, поменяет отношение к работе педагогов - постановщиков и расширит границы понимания нашей профессии. В планах- написать книгу вредных советов для всех людей которые танцевали, танцуют или собираются познакомиться с этим настоящим искусством Что необходимо, чтобы стать профессиональным танцором? Стремление не останавливаться в своем развитии и архитектурный план своих действий, желаний и мечт. Для нас творческих людей есть одна самая страшная проблема – депрессия, на протяжении всей своей жизни надо собирать приемы и уловки по решению эмоциональных проблем, связанных с этим состоянием, но настоящей путеводной звездой должна быть вера в себя и свое дело. Расскажи о своем опыте участия в шоу «Танцы со звездами». Кому из знаменитостей, с которыми ты занимался, было сложнее всего? На этом проекте я получил потрясающий опыт, который позволил выстроить свою систему в постановке танцев для твиндустрии. Есть свои законы в работе с камерой, своя режиссура и своя драматургия – все это я увидел и понял в работе на этом проекте . У меня есть свой уникальный подход в работе с артистами - я всегда понимал какими сильными сторонами обладают артисты и какие возможности у него есть на момент постановки. Это понимание позволяло ставить яркие и запоминающиеся номера и раскрывать лучшие стороны каждого участника. Это скорее не сложности, а индивидуальные особенности некоторых участников : У Павла Прилучного и Марата Башарова – это временные ограничения т к они невероятно востребованные актеры и нужно было буквально за несколько часов поставить номер, но и с этим мы справлялись, у ГЛЮКОЗы - стремление к победе / у Стаса Костюшкина - физические данные- гора мускул которые я активно использовал в поддержках, постепенно вырабатывая у Стаса свою пластику и тела , у Виталия Гогунского - система восприятия (он привык работать по системе Станиславского )

и я выстроил с ним подход к танцу через методику подготовки к роли

раз является тем специалистом который сможет помочь ему реализовать его творческие и Назови свою самую характерную профессиональные амбиции, ч е р т у ? Ч т о п о м о гл о т е б е вместе они идут рука об руку, стать тем, кем ты есть сейчас? создавая свой уникальный маршрут Человеколюбие, скрупулезность и к поставленным целям. профессионализм - я люблю людей/ люблю с ними общаться, работать, Какой совет вы бы дали создавать что-то новое и заниматься начинающим хореографам творчеством, но перед началом / танцорам, которые хотят работы я люблю проделывать присоединиться к танцевальному лабораторную подготовку, разбирать бизнесу? танцевальный материал, расставлять Я считаю что нет начинающих акценты, прописывать партитуру, хореографов, есть молодые – искать музыкальное наполнение, они должны определиться со писать концепции и выстраивать своими ключевыми плюсами и геометрию движений, все это отличительными особенностями, выливается в одну из основных черт проанализировать и понять – профессионализм. способы реализации своих устремлений, наметить план Как ты попал в Английскую развития и начать действовать. Не академию танца «Royal Academy of помешает еще быть шустрыми, в Dance»? Чем обучение зарубежном наш бурный век, надо иметь не отличается от отечественных школ? только все вышеперечисленное, Мне посчастливилось получить но еще успеть все свое богатство направление от своего ВУЗа донести до окружающего мира Зарубежное образование отличается в первую очередь Есть ли что-нибудь еще, что вы современным видением хотели бы добавить, поделиться, образовательного процесса. или анонсировать? Помимо развития танцевального Я всю жизнь работал успешно, мастерства, педагоги но на других людей. С этого фокусировали наше внимание на года у меня свое дело. Я открыл развитии всей отрасли и появлении «бюро хореографов». Судя новых танцевальных форм, нам по первым заказам, проект прививали комплексный подход, «ломовой». Никто до нас до отрабатывая его на разных этого в России не додумался. составляющих в профессии Почему если для мероприятий костюмы, режиссура, сценография/ нанимают профессиональный декорации, техническая наполнение кейтеринг, то хореографа берут Мы разбирали специфику успеха из соседнего детского клуба! постановок для TV, театра, шоу. А так Слава Богу, сейчас в России же нам формировали понимание стали ценить качество «услуги», маркетинговой, финансовой и и «самодеятельность» уже не менеджерской составляющих пройдет! Мы первые предложили проектов, и конечно же читали относиться к любым постановкам углубленный курс лекций по (корпоративам, презентациям, продюсированию продукта своего новогодним шоу или даже детским творчества. Курсовые работы праздникам) профессионально мы проделывали одной единой и на рынке на это бешеный командой, художники по костюмам спрос. Клиентов подкупает наш понимали нюансы танцевального «научный подход», они даже материала, а промоутеры называют нас «лабораторией занимающиеся рекламой ни один танца», а конкуренты злятся, что раз приходили в танцевальный к любому клиенту мы находим класс пытаясь попробовать сложные «индивидуальный подход» и па на своей шкуре. умеем переложить даже самый необычный заказ (например Насколько важно для танцора нефтяника из Сургута, который иметь продюсера? хочет на корпоративе медведей) Все зависит от его задач . если он на «язык танца». Получается не хочет стать чемпионом мира то хуже, чем в Цирк дю Солей или в ему достаточно иметь хорошего Большом!. тренера и график тренировок, а если он хочет зарабатывать деньги, участвовать в новых танцевальных проектах и искать свой уникальный вектор развития – то продюсер как Интервью Руслан Фаизов

0044 искусство - Ольга нарижная

О л ь га Нарижная

Фотограф и хозяйка цветочного FLOWERбюро Интервью ольга шиль

Ольга, расскажите немного о себе Я родилась в семье художников, никогда не мечтала о творческой профессии, собиралась поступать на журналистику, но в последний момент передумала, чему сейчас несказанно рада. 6 лет училась на графическом дизайне в СПбГУ, много где работала, много всего перепробовала в области дизайна, разных направлений и областей, и всегда очень любила свою работу. Однажды я поняла, что если я буду тратить столько сил на какое-то свое дело, сколько трачу на обычную работу, то моя жизнь станет намного счастливее :)

Возникали ли у вас трудности в вашей деятельности? Сомнения в себе? Я бы не назвала это трудностями, просто все было новое. Самым непростым было само решение все поменять, но когда ты уже решился, остается только научиться тем вещам, которые не умеешь, а потом просто заниматься любимым делом.

В какой момент возникла мысль заниматься фото, цветами и другими творческими проектами? Проработав на своей последней работе год, я поняла, что очень устала. Мы готовились к своей свадьбе, и мне так сильно понравился процесс, что я подумала, почему бы не рискнуть и не попробовать сделать это приятное дело частью своей работой. Так в моей жизни появились цветы — новое, легкое и приятное дело. С фотографией по-другому: она всегда была со мной в том или ином виде, но сейчас она совершает следующий виток, превращается в мировоззрение.

Как вы совершенствуетесь от фотосессии к фотосессии? У меня нет какого-то структурированного механизма, мне кажется, что постоянно происходит интуитивная работа, даже когда я о ней не думаю. Если постараться сформулировать, то, наверное, мое развитие заключается в том, что я стараюсь не делать случайных вещей, анализирую наперед и ищу смысл. Смыслом может быть близкая мне эмоция или человек, настроение, место — главное понимать, что то, что ты делаешь, открывает в тебе что-то новое и нужное, а не просто станет одним из.

0045 Кто выступает в качестве критика вашего творчества? Какой критике вы доверяете? Самокритичны ли вы? Понимаете ли свои оплошности в работе? Насколько вам помогает оценка ваших трудов другими людьми? Я начинаю с семьи и показываю свои работы мужу, по его лицу всегда все видно. И маме, она художник, и ее мнению я очень доверяю.

Отталкивают? Я очень ценю в людях ответственность, честность и любовь к жизни. Не люблю, когда ноют, винят во всем других и бросают слова на ветер.

Творчество должно изменить мир вокруг или выразить мир внутри? Что для него важнее? Это каждый сам для себя определяет. Мне кажется, для Но, если честно, самый строгий критик — это я сама, я очень того, чтобы мир внутри стал творчеством нужно пройти требовательна, даже хотела бы научиться как-то мягче к огромный путь и стать по-настоящему умным и душевно себе относиться. богатым человеком, таких единицы. Для меня творчество Вообще, конструктивная критика — это очень хорошо, и — это скорее трансляция идеалов. если ты и правда заинтересован в результате, то нужно уметь смотреть правде в глаза и не обижаться на нее. Какой совет вы бы дали нашим читателям? Мне повезло, и один прекрасный человек научил меня относиться к критике не как к ущемлению самолюбия, а « Слушайте себя и никогда не к шансу стать лучше. Просто подумайте: человек, который вас критикует, по собственной воле занимается вашим сомневайтесь в себе. образованием, показывает вам ваши слабые места — Вы — единственный человек на свете, делает за вас пол-дела, дальше вы в собственных же который, действительно, знает, что вам интересах преображаетесь. нужно. Не ко всем мнением нужно прислушиваться, не у всех спрашивать, но если кто-то хочет сказать — почему нет?

— Окружайте себя тем, что вам правда Повод для размышления — это хорошо. нравится, и избавляйтесь от того, что вас тяготит без малейшего чувства вины — В чём источник вдохновения для вас? Как вы настраиваетесь на съемку или какую-либо другую жизнь должна приносить радость. творческую задумку? Как создаёте себе нужное — Улыбайтесь как можно чаще, сразу настроение? найдутся для этого поводы. В глобальном плане вдохновляюсь другими людьми и тем, что они делают. Путешествиями, хорошими книгами, общим — Радуйтесь мелочам — это кратчайший течением жизни, Питером, я его очень люблю, у нас с ним путь к счастью. » одно настроение. Сильно вдохновляюсь, когда много работаю и вхожу в раж — силы берутся сами собой и все идет по нарастающей: чем больше работаешь, тем больше нравится. И, конечно, когда чувствую в других людях отклик от того, что я делаю — это самое прекрасное ощущение, хочется тихонечко летать :) В конкретные моменты вдохновение приходит из повседневных вещей, которыми я себя окружаю: подборка интересных сайтов и блогов, инстаграма. Чтобы настроиться на какую-то задачу, смотрю что-то схожее по настроению и теме, так, наверное все делают, это самый безотказный способ. В последнее время часто слушаю музыку тех людей, которых снимала или буду снимать, чтобы настроиться на их волну — все-таки она раскрывает человека как ничто другое. Отдельный источник сил — мой дом, все и всё в нем, для меня это очень важно. Как вы видите своё дальнейшее развитие? Будете ли вы осваивать и искать какие-то новые формы? Развития в будущем очень много, мне всегда хочется вперед. Раньше мне казалось, что менять курс — это менять себя и всю жизнь, рискованно и неоправданно, сейчас я не понимаю, как можно все время заниматься одним и тем же, ничего не меняя. Мне станет страшно, если я почувствую, что мне больше нечего добавить. Я не люблю делиться конкретными планами, они ведь могут поменяться, но одно я знаю точно: изменения — это замечательно. Внутри ничего не исчезает, это просто новый виток нашего опыта, что бы я ни делала, мои занятия всегда будут продолжением меня ерите ли вы в судьбу? Ваша жизнь протекает по уже написанному кем-то сценарию или вы сами сочиняете свою судьбу? Какова роль случая в вашей жизни? Я верю в случай, но не люблю его ждать. Стараюсь делать то, что считаю нужным и важным, и когда все получается, расцениваю это как подтверждение того, что все правильно :) Какие качества в людях привлекают? А какие раздражают?

0046

Ольга нарижная

0047

0048

Ольга нарижная

0049

0050 ольга нарижная

0051

0052

0053

кино

0054

вуди аллен

0055

0056 кино вуди аллен

Н

а прошлой неделе приятель-раввин пригласил меня на ужин в честь завершения финансового года, и там, среди старейших членов его манхэттенской общины я обнаружил приятнейшую пожилую леди, с которой мы чудесно провели два часа за разговорами. Леди, как выяснилось, много лет дружит с Вуди Алленом.

- Да, мы с ним знакомы уже лет тридцать, а если быть честной, то и все сорок, но мне бы не хотелось вас смущать, милый… Как вас зовут? Ванья, прекрасное имя, как дядья Ванья у Чехова… С Вуди, надеюсь, будем знакомы еще лет двадцать – оба его родителя дожили до ста лет, отец даже больше, кажется, так что у него хорошие шансы увидеть конец нового света... Хотите виски? А я, пожалуй, налью себе пару глотков. Он, понимаете, снимает кино не ради славы или самовыражения. Он зарабатывает этим деньги. Не грандиозные, как мегаломаньяки в Калифорнии, но вполне достойные деньги, а главное – надежные. У него не бывает провалов, после которых студию распродают за долги вместе с персоналом, он очень быстро и очень экономно работает. Ну и потом, кино - это его первая любовь, его «домик на дереве». Он же терпеть не может лето, не выносит жару и солнце. А в кинотеатрах было темно и кондиционеры, и Вуди ходил в кинотеатры - четыре, по пять, шесть раз в неделю… Да помилуйте, какая dacha! Это все русские дела, в Нью-Йорке ни у кого не бывает дач. Вуди городской ребенок, природа у него исключительно в рамочке, ну, может, в гостях случайно заденет горшок с алоэ. И путешествовать он терпеть не может, даже к сыну в Ирландию не ездит… Есть, конечно, места, где ему хорошо. В Париже, например - потому что Париж похож на Нью-Йорк, и в нем есть все, к чему он привык – шум, рестораны, театры… Но он не любит жить в отелях и не любит летать. Зато Сун-И все это нравится, а Вуди любит делать ей приятное.... Конечно, это большая тема Вуди, история всей его жизни. Он их любит, всех, фактически без исключений. Понимаете, ему интересно наблюдать за женщинами. Он отдает себе отчет, что внешностью не вышел, зато у него есть мозги и он умеет слушать. Если бы вы были женщиной и провели с Вуди вечер, вы бы решили, что никто, кроме него, не способен раскрыть ваши таланты. Может быть, эту манеру он приобрел, когда сидел с младшей сестрой – у него ведь есть младшая сестра, вы знали? И надо сказать, ни об одной бывшей из Вуди слова дурного не вытянуть, только и слышно: «гениальная актриса», «очень талантливая», «я всегда с ней советуюсь». Можно подумать, они все так и живут с ним до сих пор. Хотя кто из них с ним жил, скажите мне? Он же их на порог не пускает! Дурочка Мия так и проглядела падчерицу... Но что говорить, маленькая собачка до старости щенок, все хотят погладить. Если вам не трудно, плесните мне еще… Вы такой милый, Ванья. Вы женаты? Правильно, не женитесь до сорока, а потом женитесь на официантке… Предпочтения? Можно подумать, не заметно, какие у него предпочтения. Вот эта блондиночка со скандинавской фамилией, как ее - Мудисон? Андерсон? Йоханссон, совершенно верно. Он вообще неравнодушен к блондинкам, в молодости с ума сходил по Мэрилин, в ней, говорит, «есть что-то магическое», но лично я думаю, у него просто в глазах темнело от ее ляжек. Предпочтения

Вуди – это предпочтения всех белых половозрелых интеллектуалов: блондиночки да азиатки, из тех, что хорошо смотрятся вечером на Манхэттене и на шерстяном покрывале ночью. Вам нравятся азиатки? Ничего, скоро привыкнете… Что касается Вуди, он очень, как бы сказать… консервативен. Не привязчив, не верен, а именно консервативен. Ему нравятся его привычки, и он не станет их менять, пока это не начнет стоить слишком дорого. Тут ведь не только в любви дело, он из всего делает кино. Помню, когда он был вместе с Мией, и у нее случился криз на почве усыновления... Это теперь стало исключительно модно, вы заметили? Мистер и миссис Джоли, мистер и миссис Мадонна – все обзаводятся парой-тройкой цветных приемных детишек. Я думаю, это такая новая разновидность рабовладения… Боже мой, Ванья, вы в порядке? У вас что-то случилось с лицом. Не краснейте, прошу вас, я могу болтать что угодно, о старухе моего возраста всегда можно потом сказать, что она выжила из ума… Вы точно не хотите выпить? Да, так вот, а Вуди же детей на дух не выносит, просто не понимает, что с ними делать. Недавно мы с ним это обсуждали, и он сказал:

« Я наблюдал, как Мия усыновляет детей. Она их много усыновила, как все мы знаем. Глядя на этих детей, я всегда думал: « Rто мать этого ребенка? Кто отец этого ребенка?»

- и передо мной возникали разные истории, комические ситуации…» Понимаете? Они еще были вместе, а он уже смотрел на нее как на черновик, на основу сюжета, из которого потом вышла «Великая Афродита». Почему не любит? В основном, из-за того, что они не понимают его юмора. Видите ли, ни один из детейактеров ни разу не сделал того, чего хотел Вуди. Они просто не улавливают смысл его шуток. Он всякий раз страшно с ними мучается, пробует все возможные способы, пытается как-то направить их игру, показать, что они должны делать. Всякий раз мне потом звонит и жалуется: «Ханна, я делал все, что только может сделать человек, находящийся в здравом уме и твердой памяти, все, что можно сделать с актером, который не понимает, чего от него хотят. Я больше не могу, это невыносимо». Это гораздо больше, чем особенности характера, здесь мы подходим к главному в «феномене Вуди» – к его юмору. Дети не улавливают смысла его шуток, потому что все шутки Вуди заключены в интонации. Если посмотреть, герой любого фильма Вуди Аллена – это же венец западной цивилизации, средний или высший средний класс. Эти люди, как сам Вуди, выросли из грубоватых комедий братьев Маркс, обожали Чаплина, усвоили ковбойские фильмы и романтические американские комедии, - ну, знаете, где мальчик встречает девочку, теряет и находит заново и, наконец, заскучав, обратились к европейскому кино. Но при этом не перестали любить братьев и Чаплина, просто перевели действие на уровень слов. Кажется, это называется сублимация? Они стали говорить, говорить, говорить, стоя, сидя, лежа… Средний класс больше не делает революций, он делает общественное мнение.

0057 Американская его разновидность в этом смысле особенно занятна тем, как они усвоили «русскую литературу». Вуди, скажем, интересуется Чеховым, «герои которого так захвачены навязчивыми идеями, что становятся смешны». Видите иронию? Вуди считает – и уверен, что так же чувствовал Толстой – что «за средним классом стоит что-то такое, что сообщает жизнь всему окружающему. Именно они заставляют этот мир вертеться…». Богему, всех этих Художников с их темпераментами и жестами он терпеть не может, они слишком заносчивы, слишком хотят иметь привилегии только потому, что у них есть талант. Низшие классы ему неприятны, они невежественны и преисполнены предрассудков. А средний класс «все время испытывает себя и старается чего-то добиться. У них нет таланта, необходимого для громкого успеха, они не деловые гении, но чаще всего это очень милые люди».

из «бывших» Аллена… Приятель некоторое время смотрел на меня с непониманием, а потом лицо его просветлело. Она сказала тебе, что подружка Вуди? Какая молодец! Месяца три назад она организовала для нашей общины благотворительную книжную распродажу, так там был томик интервью с Алленом - немного занудная, но крайне содержательная книжка… Ты домой? Может, зайдем куданибудь, выпьем по паре безалкогольного?

Любимый прием Вуди – поместить этих милых людей в классическую ситуацию неловкости. Он берет торт, который должен упасть на голову персонажа, заменяет его стружкой и роняет на голову. Получается так же смешно, только без грязи, крема и падений, но это все равно шутка с тортом, основа его юмора. Все его принципы, вкусы и неприязнь принадлежат среднему классу, как и все его достоинства. Посмотрите, как он снимает: одной-двумя камерами, почти всегда с первого дубля. Длинные планы, редкие монтажные склейки. Спецэффекты минимальны, потому что это дорого. Он не умеет петь и не умеет танцевать, но танцует и поет, если роль того требует, потому что он актер, и потому что это хороший тон – справляться с любым делом, и потому что это ему ничего не стоит. Протестантская этика. Не знаю, стоит ли об этом говорить, такая личная тема… Там еще что-нибудь осталось? Да, пожалуйста… Не для меня, нет – мои представления о боге скорее интеллектуального порядка. А Вуди считает, что… погодите, сейчас процитирую:

« Вера в бога сильнее земной любви, потому что даже самая верная, самая глубокая любовь обречена на потерю: в какой -то момент один из влюбленных умирает. И тогда все, что тебе остается – это религиозность ». По мнению Вуди, зло не от дьявола, зло от людей, потому что они равнодушны. Вы идете по улице, видите бездомных, умирающих – вам все равно, и в этот момент вы носитель зла, вот как думает Вуди. Если вы смотрели его фильмы, вы это видели. Поэтому ему не нужно общество в его фильмах, не нужна мораль, ему достаточно правильно подобрать обстановку. Роль наблюдателей у Вуди играют сами стены, аккуратные изящные интерьеры, светлые комнаты, в которых живет банальное зло. Как деталь киноязыка это, безусловно, красиво, но по этой причине многие не любят его фильмы – они не легкие, не приятные, не тешат ваше самолюбие, не помогают вам выжить. Это, пожалуй, единственное, в чем он традиционный еврей, его утешение – в безысходности… Что? Такси? Ох, благодарю вас, милый Ваньечка. Где моя шляпа и тальма? Я посадил в такси леди Ханну и двух ее очаровательных пожилых спутниц и курил, глядя на сияющий в темноте Манхэттен. Мой приятель-раввин вышел на улицу, и я наконец-то смог его спросить, кто эта изумительная старуха. Бывшая актриса? Сценаристка? Наверняка одна

в уд и аллен Жизнь в ответах и утверждениях

0058

театр

История знаменитого т

0059

московский театр“Современник”

театра в фотографиях и воспоминаниях

0060 современник - игорь кваша существовал реальный план его будущей работы: полгода репетиции новых спектаклей в Москве, следующие полгода гастроли на целине. Нас, конечно, обманули. На целину мы съездили, но никакого театра открывать не стали. Решили, что гораздо правильнее отправлять туда новые курсы студентов. Окончив студию, мы разошлись кто куда. Кого-то, как меня, взяли во МХАТ, кто-то нашел себе место в других коллективах, но нас не оставляла идея создания театра, который позволил бы существовать на территории искусства так, как мы, а не кто-то другой, чувствуем и понимаем. Театра, со сцены которого мы обращались бы к современному нам человеку на понятном ему языке и говорили бы с ним о проблемах, которые волнуют его здесь и сейчас, не идя на компромиссы ни в форме, ни в содержании. Театра, во главе которого оказался бы Олег Ефремов, к тому времени ставший нашим безусловным лидером, сумевший увлечь нас своей личностью и своим пониманием искусства. Мы были очень молоды, а следовательно, достаточно нахальны и при этом напрочь лишены наглой самоуверенности и ощущения, что любое наше проявление будет непременно встречено овациями. “Вечно живые” затевались как первый шаг, своего рода проба. Мы хотели проверить свои силы - будем ли мы кому-то нужны, по-настоящему интересны? Репетировали по ночам. Другого времени просто не было. За Идея создания театра родилась у нас во время учебы в редким исключением, все были Школе-студии. Мы считались одним из самых сильных заняты в своих театрах, а нагрузка курсов. Доверие и интерес друг к другу, существовавшие на молодого артиста тогда была всегда, значительно усилились с появлением нового огромная - по двадцать пять педагога - Олега Николаевича Ефремова. Между нами спектаклей в месяц, массовки, словно состоялся некий сговор. С каждой репетицией эпизоды, роли... Вениамин становилось все яснее, что мы постепенно нащупываем Захарович Радомысленский какую-то новую интонацию в театре. Нас волновало, - ректор Школы-студии, раздражало, радовало одно и то же. Рождалось удивительный человек, умный, взаимопонимание такой глубины и такого качества, что добрый и все понимающий “папа становилось невозможным и неправильным существовать Веня” - позволил нам репетировать отдельно друг от друга по ночам на крохотной учебной сцене. Тогда главным делом страны была целина. Туда бесконечно ездили профессионалы - и никогда студенты. Помню, что на первый спектакль На этом и решили сыграть, чтобы “пробить” для себя мы позвали студентов - из МГУ, театр. Предложили ЦК комсомола отправить наш курс МАИ, каких-то технических вузов. с гастролями на целину, с тем, чтобы впоследствии О приглашении коллег, даже организовать особый театр. Хорошо помню, что студийцев, не могло быть и речи.

0061 Мы были очень не уверены в себе. И к нашему огромному удивлению, на ночной спектакль никому не известных молодых артистов набился зал. Закончили играть около четырех утра. Принимали очень хорошо, что само по себе очень обрадовало. Возбужденные, мы ушли со сцены, и вдруг кто-то ворвался в гримерку: “Срочно все идите в зал! Там люди отказываются расходиться! Они хотят говорить с вами, обсуждать спектакль”. Получилось не обсуждение, а, скорее, стихийный митинг. “Вы не должны расходиться, потерять друг друга!!! Это будет театр нашего поколения!!! Вы должны его создать во что бы то ни стало!” Эти слова и уверенность в наших силах оказались не просто важны, но жизненно необходимы, чтобы вера в возможность создания театра не погибла ни тогда, ни впоследствии. Но в 1956 году никаких реальных путей для открытия нового театра не было. На третий ночной спектакль мы пригласили корифеев МХАТа и директора А.В. Солодовникова. Люди были сплошь пожилые. Мы боялись, что ночь - не лучшее время для них смотреть спектакль. Потому все время подглядывали в щелочку, как там. Спал, взбадриваясь на аплодисменты, лишь один незнакомый нам человек в первом ряду. Как потом выяснилось, им был зам.министра культуры Кабанов. Спектакль мхатовцам понравился. Но идея создания пятой студии Художественного театра не прошла - победили разговоры о том, что хорошо в камерном пространстве, неизвестно как будет выглядеть на большой сцене. Солодовников же в нас почему-то был заинтересован. Говорят, страшный в советское время был человек, но по отношению к нам - благодетель. Ухватившись за слова, что надо посмотреть, смогут ли они на большой сцене, разрешил по ночам репетировать и несколько раз сыграть новый вариант “Вечно живых” в филиале. Ефремов обратился за помощью к Алексею Аджубею - своему бывшему однокурснику по Школестудии, в то время могущественному человеку, зятю Хрущева. Он помог организовать приход на спектакль в филиал Фурцевой и Шепилова секретаря ЦК партии и кандидата в члены Президиума ЦК. В их власти было решить вопрос об открытии театра, но реакции не последовало.

Мы продолжали искать способ. Ходили вдвоем с Ефремовым по инстанциям, к людям, которые были связаны со студиями двадцатых годов, чтобы понять, как нам обойти советскую власть и - открыться. К Р.Н. Симонову, к Ю.А. Завадскому, к знаменитому администратору И.В. Нежному... И все напрасно. Условия переменились, время стало другое. На наше счастье, во МХАТе работал аккуратный, маленький человек - экономист Г.А. Заявлин. Сидел себе тихо в кабинете. Его мало кто сегодня помнит. Он нам и подсказал ход - юридически безупречный. Напомнил, что в СССР на законных основаниях существуют “шабашники”. Едут, к примеру, бригадой в колхоз, строить свинарник. Колхоз им платит, а они выдают продукцию. И если директор МХАТа разрешит, мы сможем существовать как “театральные шабашники” при Художественном театре. Мы с Олегом рты разинули. Поняли, что это единственный шанс возникнуть без санкции Совета Министров и ЦК! Солодовников с нами заключил договор, черновик которого и сейчас хранится у меня дома. С одной стороны, пофамильно - “группа молодых актеров” (так мы тогда назывались), с другой Художественный театр в лице его директора. После этого мы все ушли из своих театров. Как это ни парадоксально, но без Солодовникова, даже при мощной поддержке общественности, даже притом, что мы были “дети ХХ съезда”, - никакого “Современника” не возникло бы. Это нужно помнить. И имя к нам пришло через него. Мы стояли на лестнице Ефремов, В.З. Радомысленский, я - и Солодовников нам сказал: “Ребята, пора название придумать. Вы превращаетесь в известный коллектив. “Студия молодых актеров” - не годится”. Мы тут же начали придумывать, набрели на слово “Современник”. Стали сомневаться: “Нескромно... Знаменитый журнал Пушкина носил это имя”. Но Солодовников возразил: “Наоборот - хорошо. Будете преемниками”. Так у нас появились имя и хоть какой-то статус.

0062 современник - нина дорошина Шел 1960 год. Хрущев задумал организовать широкомасштабную встречу с интеллигенцией. Не в Москве, а в Подмосковье - в селе Семеновском. Встреча была закрытой, законспирированной, охраняемой самым серьезным образом. На нее пригласили всю творческую элиту - руководителей театров, кинорежиссеров, ведущих актеров театра и кино, оперных, балетных звезд, всех чиновников, все Политбюро. Поставили огромные шатры со столами, по озеру плавали черные лебеди советский номенклатурный шик. И в этих шатрах был задуман многочасовой эстрадный концерт, вести который назначили меня. На эту встречу с Хрущевым позвали всех главных режиссеров московских театров; единственным, кого не позвали, оказался Ефремов. И когда он узнал, что я буду там работать, то сказал: “Не бойся, прямо подойди к Хрущеву и скажи: “Наш театр закрывают несправедливо. Помогите нам”. Прямо вот не бойся - подойди и скажи”.

Спектакль “Голый король” мы репетировали долго. Пьесу, которая 25 лет находилась под негласным запретом, принесла Маргарита Микаэлян, она же начала репетировать. Потом к репетициям присоединился Ефремов, он и выпустил спектакль. Такие “приходы Ефремова” для “Современника” были обычным делом. Нашим репетициям это определенно пошло на пользу с его приходом все резко поменялось. Микаэлян ставила Шварца как сказку, лирическую и прекрасную. Ефремов моментально внес в спектакль экспрессию, нерв, остроту, другой темпоритм - стремительный и жесткий. Из-за этой особенной остроты, жесткости и нервности, у нас и начались неприятности. Пошли активные слухи, что спектакль закрывают, - а, возможно, не только спектакль, но и театр. И тут произошла интересная история.

Концерт длился семь часов бесконечный марафон. Были перерывы - в маленьких шатрах накрыли скатерти-самобранки. И вот в один из таких перерывов я пошла искать Хрущева. Все это массовое празднество происходило на свежем воздухе люди гуляли свободно (конечно, под надзором охранки), кто-то в шатрах выпивал и закусывал, кто-то рыбу ловил (в озеро запустили невероятное количество рыбы - она сама выпрыгивала, ее можно было руками ловить), кто-то на лодках катался... Хрущев, например, как мне удалось узнать, с Ворошиловым в тире стрелял по мишеням. Недолго думая, я направилась в тир. На пути из-за какой-то березы или осины выходит Кедров, останавливает меня и спрашивает: “Ниночка, вы кого-то ищете? Вы хотите на нас пожаловаться? Смотрите, не рискуйте. Будьте осторожны!” В то время “Современник” и МХАТ находились в конфликте, они практически выгнали нас на улицу. Иду дальше. Неожиданно из-за другой березы или осины ко мне выходит Рубен Николаевич Симонов: “Что ты тут ищешь?” Я

0063 ему тут же рассказала о проблемах театра: что “Голого короля” закрывают, а ходят слухи, что и театр собираются закрывать, что Ефремов попросил рассказать все это Хрущеву, попросить помощи... Мудрый Симонов остановил меня на полуслове и сказал: “Не ищи Хрущева. Зачем он тебе? Он не знает ни о вашем театре, ни о пьесе, ему вообще не до вас, все бесполезно... Ты иди вон к той даме - видишь, вон дама стоит в шляпе? Она скоро станет министром культуры. Подойди к ней”. Я подошла к этой даме - элегантно одетой, красивой. Рядом с ней стоял Микоян, и они о чем-то разговаривали. Во время разговора она несколько раз улыбнулась мне, продолжала разговаривать, а я лихорадочно про себя повторяла только одну фразу: “Ну, как мне начать?.. Как начать, что мне сказать?..” Повторяла-повторяла и от жуткого напряжения - разревелась. Микоян удивленно посмотрел на меня и спросил: “А почему девочка плачет?” Элегантная дама тут же ответила ему: “Я знаю, почему девочка плачет, знаю, почему она ко мне подошла и о чем она хочет меня попросить”. И тут я сквозь слезы выдала какой-то поток слов: “Олега Николаевича не пригласили, театр закрывают из-за “Голого короля”, а там то-то, то-то, то-то...” Она остановила меня на полуслове: “Не волнуйтесь, не плачьте, вам же сегодня работать. И вам надо много работать. Я постараюсь помочь”.

“Вечно живые” Виктора Розова Постановка Олега Ефремова Премьера состоялась в 1956 году На фотографии: Владимир - Игорь Кваша, Ирина - Лилия Толмачева, Бороздин - Олег Ефремов

Это дама оказалась Екатериной Алексеевной Фурцевой, которая вскоре действительно стала министром культуры.

“Никто” Эдуардо де Филиппо Постановка Анатолия Эфроса Премьера состоялась в 1958 году На фотографии: Винченцо де Претори - Олег Ефремов, Нинучча - Лилия Толмачева

Фото из архива театра “Современник”.

0064

Мы не говорим о религии — это правила и обрядност говорим о вере. Вера в жизни

религии. Религия обрядность. Мы ера - основа всего жизни.

0065

Музыка

0066 музыка - NUTEKI

Альтернативный рок г. Москва На вопросы отвечал вокалист и лидер группы Миша Нокарашвили. Интервью анна ульянова

На своих концертах, ты всегда говоришь о принципах. Что это за принципы и почему вам так важно чтобы публика услышала о них? Мы убеждены, что музыка и личности которые стоят за ней — это влияние. Каждый кто пишет музыку и исполняет ее публично, зачастую даже того не понимая, влияет на свою аудиторию. Мы считаем важным контент. То о чем поем и главное для чего? — на наш взгляд именно это основа для любого дела. Слава? Автографы? Деньги? — это все побочный эффект того, что мы делаем. Это совсем не цель, точнее это слишком банально и совсем не интересно нам. Мы понимаем, что это нормально и от этого никуда не деться. Просто считаем важным оставлять правильный след в сердцах и мышлении людей, каждым своим продуктом, и тем более выступлением. У NUTEKI есть история. История ребят из бедных семей и улиц криминального городка Бобруйск (Беларусь), которые изменив образ и направление своей жизни поверили в мечту и принципы. Какие принципы? — библейские принципы. Мы верим в то, что написано в Библии и многое черпаем для своей жизни оттуда каждый день. Как поступать, как строить отношения с людьми и многое другое. Считаем жить нужно не просто, чтобы жить — это слишком просто, жить нужно правильно! Это вызов, который бросает Библия людям. Каждый человек пример для тех кто окружает его, какой след он оставляет после себя, и это важно для нас. Именно это стало ключевым в нашей жизни, а как следствие и стало основанием нашей команды. Это то, что помогает нам оставаться верными цели, делу и друг другу в этом не простом обществе. О принципах по сути никто сегодня не говорит, но мы говорим, мы видим то, с чем не согласны (наркотики, аборты, безнравственность, бесцельность и др.) и просто говорим об этом — это то, как мы меняем мир к лучшему. Это вдохновляет нас делать то, что мы делаем, осознавать что наша музыка и история может побудить людей к правильному направлению в жизни и вдохновить их к чему то хорошему. Мы говорим об этом, когда говорим о принципах, пытаясь раскрыть для людей, которые слушают нас, ценность их собственной жизни.

Были ли случаи, когда кто нибудь из зала активно высказывал свой протест? Конечно! Социальные акции, кричим «Скажи наркотикам НЕТ!» — все кричат нет, а два лысых реальных пацана справа или слева кричат «ДААААА». Без этого к сожалению не обходится. Как меняются люди, которые впервые попадают на концерт NUTEKI? Мы получаем очень много писем об этом. К примеру «Спасибо ребята за песни, за концерт, за историю вашей жизни, что вы расказываете, у меня тоже сложные обстоятельства в семье и жизни, но благодаря Вашему концерту я поверил в мечту, поверил что могу изменится и стать лучше». И другие похожие истории. Благодаря этому, мы точно знаем, что на правильном пути. С момента образования группы по сегодняшний день группа пережила множество изменений. Что сегодня группа NUTEKI? Какие люди? Многое меняется, мы меняемся и зачастую это наша собственная инициатива. Всегда расти и развиваться, не в коем случае не останавливаться на достигнутом не в личном росте, не в отношениях, не в результатах команды. Поэтому так и получается что этот настрой к постоянному росту и приводит к определенным изменениям. На сегодня, наша сильная сторона — это наша команда. Люди в которых уверен каждый, люди на которых можно положиться. Эти люди и есть NUTEKI! На фоне достаточно популярного течения straight edge, вы придерживаетесь политики: преданной любви и отказала от любых наркотических и алкогольных допингов. Почему вы выбрали этот путь? Мы никакого отношения не имеем к straight edge, но да мы придерживаемся также этой политики. Почему мы выбрали этот путь? Когда мне было 15 лет из-за отсутствия всяких принципов и границ, я просто делал что хотел. К чему это привело? На учете во всех заведениях административного контроля. Под следствием уголовных дел о различных кражах. Постоянные драки, беспорядочные связи, бесцельность и внутренняя пустота, безразличие ко всему,

0067 Мой отец был алкоголиком, маме было все равно на мою жизнь. У людей нет принципов, никто и никогда не хотел бы стать алкоголиком, но люди разбиваются каждый день. Может так происходит, потому что им никто не сказал, что есть другая жизнь. Каждый день это выбор, Библия помогает делать правильный выбор, вот и все. Никто не думал и не хотел быть разбитым и разочарованным в жизни, но не имея принципов брал допинги, чтобы просто быть счастливее. Настоящее счастье не в том, чтобы выпив стать смелее, счастливее, веселее... Настоящее счастье иметь принципы и быть свободным от этого, понимать куда ты идешь и какой след ты оставишь после себя. Это придает твоей жизни смысл и ценность. Так что я выбрал принципы, потому что выбора то и не было. Что мне светило? Повторить жизнь своих родителей или соседей? — нет я выбрал другой путь и не капли не жалею. Принципы — основа всего для меня. Религии, которые молчат и которые протестуют. На чьей стороне правда? Мы не говорим о религии. Религии — это правила и обрядность. Мы говорим о вере. Вера основа всего в жизни. Даже человек утверждающий, что ни во что не верит, по сути верит что нет ничего. Каждый верит, но проблема в том, что многие не понимает во что и зачем. Религия — это правила. Вера — это принципы. Правила — это делаю, потому что надо делать. Принципы — придерживаюсь, потому что понимаю ценность этого. Религия — бездумно. Вера — осознанно не теряя здравости. Дальше уж вы решите на какой мы стороне. Мы понимаем, что мы делаем и о чем мы говорим. Это было в нашей жизни. Мы говорим через то, что прошли сами, по сути рассказываем свою историю и все. Ключевой момент в ней это осознание веры в Бога. Мое правило. Если не понимаешь зачем говоришь или делаешь — не говори и не делай!

Наверное на Западе это так. Но здесь? Я вас уверяю, это миф. Люди — это люди, не важно во что они верят, они как не покупают музыку и не платят за концерты как верующие так и не верующие. А т.к. это основные пути монетизации любого исполнителя, что сказать, у всех равные шансы. Это миф для тех, кто сидит дома и говорит ну да конечно вот у этих там, а вот я тут такой сижу и никто мне пирожок не принесет. Глупо так рассуждать. Мы приехали в Москву первые полгода спали по 5 часов, работали на 2-х работах, спали на кухни у друга в спальниках и успевали писать песни и какие то там бизнес планы, с которыми шлялись по всяким магазинам и бизнесменам в поисках первых средств на группу, потом отдавали вложенное всеми возможными путями. Так что я мог прокомментировать это так — хочешь чего до добиться готовься пахать! Главная движущая сила на пути к успеху должны быть совсем не кошельки людей и желание заработать. Как вы относитесь к тому, что вас все время сравнивают с мировыми рок звездами? Что бы вы сказали тем, кто все время ищет подвох в ваших новых синглах и клипах? Это их дело. Мы никак не реагируем на это. Мы просто идем к своей цели. Люди сами должны решать и выбирать с нами они или нет. Это их выбор. Мы прислушиваемся только к конструктивной критике и часто от людей, которые компетентны в данных вопросах. Троллинг? Все просто, в разделе игнор. Какой ключевой момент в развитии группы должен наступить, чтобы все сказали — «Да! Они добились успеха!»? Мировой тур и Soldout на всех концертах!

Ваше творчество прямо связано с вашими жизненными ситуациями. Какая из песен самая сильная? В этом контексте. Каждая! Мы не только поем о себе, мы поем иногда о том, что видим и считаем острым и важным для нас. Очень разная тематика и все очень важно. Наши песни это просто отражение того, как мы видим мир и все вокруг. Первая книга — Библия. Какая книга будет «второй»? Интересный вопрос! У каждого абсолютно разная правда. Мы читаем разные книги художественной литературы до просто мотивационной и профессиональной. Моя любимая «Твоя судьба в твоих руках» Истман Кертис — очень помогла и повлияла на меня в свое время. В этом году вам удалось сыграть на одной сцене с кумирами детства, группой P.O.D. Что-то изменилось после этого события? Ну не прямо чтобы изменилось. Просто очень вдохновило то, что будучи в 9-ом классе мы по детски с гитарами и баяном во дворе мечтали, что однажды сможем выступить на одной сцене с P.O.D. все смеялись с нас — Где мы? Где Бобруйск? Где P.O.D.? Ну вот видите как, никогда не говори никогда! Мы и не говорим. Известно, что христианские команды чувствуют себя более беспечней, чем традиционные рок группы. Надежный тыл в виде миллионной преданной аудитории христиан — это главная движущая сила на пути к успеху и высоким заработкам. Как вы можете это прокомментировать?

Фото Личный архив группы

0068

святослав вакарчук

о себе, группе, прощальном туре, новом альбоме

0069

0070 музыка - Святослав вакарчук Считали ли вы, сколько интервью дали за свою жизнь? Нет, конечно, но могу сказать, что есть закон обратной пропорциональности группы. Чем старше мы становимся, тем меньше даем интервью. Почему? Не знаю, может потому что не надо уже заявлять о себе. Все, что мы хотели сказать в интервью, мы сказали. Мы говорим в основном песнями. Например, раньше в каждом городе тура, я давал по несколько интервью, а сейчас я последний раз общался с журналистами из Нижнего Новгорода пару недель назад. Большинство людей, которые ходят на ваши концерты, ваши поклонники. Они не специалисты, но, наверное, есть среди них профессионалы, которые тонко разбираются в музыке, в процессе звукозаписи и так далее. Но большинство, наверное, людей любят, ходят и слушают. Так и должно быть Так и должно быть, но в связи с тем, что это все-таки Брюссель, это Кен Нельсон, это известная студия. Вот тем, кто не разбирается в тонкость, что вы можете сказать? (улыбается) Я вам приведу пример, людям, которые не разбираются в тонкостях съемочного процесса фильма, почему-то, как правило, картины снятые за 100 млн долларов нравится больше, чем за 20. Они не понимают, почему, но им так больше нравится. Точно так и здесь, слушатели не должны знать, что такого в этом Брюсселе, что такого в Гремиушном продюсере или сколько тратится времени, средств и денег на работу. Они должны получить результат. Если получается так, что этот альбом им нравится больше, чем другие – это хорошо, если этот альбом нравится столько же, как и другие – это неэффективно. Если нравится меньше, значит одно из двух либо ты сделал глупость, либо ты работаешь для себя. А мы как раз таки никогда не скрывали, что работаем для себя, мы застрахованы от третьего варианта, так как нам все равно - нам нравится. Вы можете сказать, например, нам не нравится сценарий. Можете ли вы в нем что-то изменить? Можем. Говоря про клип “Рандеву”, я неоднозначно к нему отношусь, потому что изначально была очень интересная задумка хорошего калифорнийского парня Майкла Брюса, который пришел к нам с идеей соединить два клипа. Мне понравилась эта мысль, у нас никто такое не делал. Может в мире кто-то и делал, но я не знаю кто. Понравилась идея сиквел, приквел и так далее. Когда мы сделали «рандеву», мне показалось, что там не до конца все понятно. Кто оказал большее влияние на формирование ваших музыкальных вкусов и вообще оказал ли кто-то или это само собой как-то получилось? Формирование моих музыкальных вкусов происходило в несколько этапов. Первый и самый ранний я не помню, но это был важный период. Это колыбельные, которые мне пели мама, бабушка, в общем, родственники. Мама мне рассказывала, что именно на них я учился петь. Я не просто слушал, я их еще и повторял по несколько раз, причем отшлифовывая их до того момента, пока не слышал, что пою правильно. То есть, у меня уже тогда

чувствовалась какая-то музыкальность. Следующим фактором стал Высоцкий, мои родители его любили. Он, пожалуй, единственный, кого я хорошо знаю из всей русскоязычной музыки. Вообще, я вырос на западных исполнителях, но родители часто слушали Высоцкого. Его личность, драйв, энергетика объединяли Закавказье и Прибалтику, среднюю Азию и Украину. Это удивительно, это один из примеров, которым я пользуюсь, чтобы доказать себе, что язык или культура не имеют значение, главное искренность, драйв, экспрессия, которые идут от исполнителя. Энергия – она не имеет языка и национальности, она передается всем. В более сознательном возрасте дядя познакомил меня со старой музыкой Англии, Америки, старым роком. Этот период я хорошо помню. В 13 лет я начал слушать Битлз. Дальше все поменялось, и очнулся я уже в группе Океан Елзи. Это моя, не считая школьных экспериментов, первая и, надеюсь, единственная группа. Расскажите про песню «Вид пусты» Песню «Вид пусты» написал в 16-17 лет, тогда еще не было никакой группы ОЕ, я писал ее «в стол» для себя. Как-то я сыграл ее у одной знакомой девушки под гитару, песня ей понравилась и запомнилась. И вот в какой-то момент она говорит: «можно я исполню эту песню на сцене в качестве романса украинского?» Она подошла ко мне и попросила показать, как песня играется. Я ее научил, и тогда девушка впервые публично ее исполнила. Возможно, где-то сохранилась запись с ее исполнением. Таким образом, это одна из первых записей, которую потом я вернул в ОЕ, так сказать отмотал назад. Что для вас настоящая дружба? Знаете, я становлюсь взрослее, и сейчас для меня дружба – это не то, с кем ты можешь пойти в разведку и даже не то, кто прибежит к тебе в 3 часа ночи с помощью. Мне кажется, это эгоистичный подход к дружбе. «Друг – это тот, кто всегда поможет». Слушай, ты же живешь не для того, чтобы тебе все помогали. Как мне кажется, друг – это тот, кто тебя хорошо понимает, не факт, что он всегда поможет, но ты знаешь точно, что этот человек понимает тебя, как минимум – это зеркало, с которым ты можешь рефлексировать. Вот это настоящий друг, потому что большинство людей нас не понимают. Это происходит не, потому что они плохие, мы им просто не даем такой возможности, многие не хотят этого. Есть люди, которые глубоко нас понимают, и если вам еще неплохо вместе - это настоящая дружба. С возрастом я пытаюсь сохранить детское сердце, но вот голова у меня начинает работать по-взрослому. Зачем вам детское сердце?

Я считаю, что это хорошая комбинация – детское сердце и взрослая голова, так, по-моему, лучше жить и интереснее.

0071 Вы ездите сейчас по Российским городам. Что вы можете сказать про российскую публику группы ОЕ? Россия родная и близкая для меня страна, тут живут многие мои друзья, здесь культура, на которой я вырос. Тут миллионы наших поклонников – это обычные, простые люди, к которым я приезжаю, которые приходят на концерт, дарят мне цветы, ждут группу после выступления на морозе. Кроме того, они покупают дорогие билеты, за которым приходят за три месяца, как я могу плохо относиться к такой стране? Для меня Россия – это всегда только хорошее, и я никогда этого не скрывал. Я с большой благодарностью отношусь к российским поклонникам за то, что они выносят наше творчество и свою любовь к группе ОЕ за скобки Украино Российских отношений. Это отдельная и большая тема. Как нам известно, после тура в поддержку «Земли» группа ОЕ уйдет на перерыв. Что вы можете сказать по этому поводу? Это правда, но я бы хотел, чтобы никто не думал, что это громкие заявления. Это не имеет ничего общего с желанием сделать пиар на фразе «Прощальный Тур». Мы просто хотим сделать длительную паузу. Я не знаю, сколько она продлится год, может два, но могу сказать точно – это не навсегда, это не значит, что нас больше не будет. Поэтому я не хотел бы, чтоб все думали, что это какой-то дешевый трюк. Просто мы устали, хотим отдохнуть. У вас ведь юбилей в следующем году? Мы его хорошо отметим и на Украине, и в России, а потом спокойно выдохнем. Сколько будем выдыхать, мы не знаем. Что делает вас по-настоящему счастливым?

Музыка меня делает счастливым всегда, иногда другие вещи делают меня счастливым. Мне кажется, что я с такой печатью уже родился. У меня нет шансов убежать от такого счастья да и не хочу я.

0072

дэвид бекхэм

0073

0074 легенда

дэвид бекхэм Интервью Руслан Фаизов Вы только что объявили о своем уходе, почему именно сейчас?

Я думаю, что на протяжении многих лет, когда я видел, как многие игроки уходят на пенсию, когда я спрашивал их об этом, они всегда говорили, что ты поймешь, когда будешь готов уйти. И я думаю, что знаю, когда буду готов. Я думаю, что я готов. Очевидно, что это трудное решение, потому что я все еще чувствую, что я могу играть на самом высоком уровне, и до сих пор делал это в течение последних шести месяцев. Но я всегда тайно говорил себе, что я хочу уйти на вершине. И если бы вы говорили мне, восемь месяцев назад что я буду играть во французской лиге, выиграв Кубок Франции - победный чемпионат - и заканчивая, как это, я бы, наверное, абсолютно не сказал ни единого шанса. Но мне дали возможность приехать в ПСЖ , и я просто чувствую, сейчас самое подходящее время .

Вы думаете или вы знаете ?

Я думаю! [Смеется] Я люблю эту игру очень сильно. Вы знаете, как сильно мы любим игру. Я просто чувствую, что ... Я не знаю. Я не знаю. Это самое подходящее время. Я считаю, что это самое подходящее время . Но я всегда буду чувствовать, что я могу сделать больше , вот в чем проблема [ смеется ] .

Когда этот момент пришел?

Наверное, когда Месси бежал мимо меня [смеется] в том домашнем матче! Нет ... когда же я чувствую ...? Я на самом деле не знаю. Я просто чувствую, что мне так везло на протяжении всей моей карьеры . Я просто чувствую, что тот факт, что я играл за клубы, которые я играл для , игроков, которые я играл , выигрывал трофеи , что я выиграл ... Играя в MLS в прошлом году, выиграв чемпионат, есть, а затем подходит к ПСЖ и победы французской лиги здесь ... Я думаю, это хорошее время, чтобы выйти.

Вы всегда выступали успешно в каждом клубе. В Соединенных Штатах - победа в лиге, в Мадриде, Лос-Анджелес Гэлакси в прошлом году ... в том, что важно

Фото пресс - служба ДБ для вас, то, что случилось в последние несколько недель с ПСЖ, что вы ушли как победитель?

Я думаю, это мечта каждого спортсмена. Мечта каждого футболиста - уходить на вершине . На пике формы или выиграть трофей. Так не бывает, не часто. Мне повезло . Очевидно, что когда я оставил Юнайтед мы выиграли лигу . Когда я покинул Мадрид мы выиграли лигу . Как вы сказали , оставив Galaxy , за два года победили в чемпионате , и то, очевидно, приезжать сюда и выиграть лигу . Это хорошо уйти так. Я думаю, что люди оглянуться назад и это написано. Это просто. Ты уходишь, как чемпион. Я думаю, именно поэтому я думаю, что это самое подходящее время .

Как вы хотите чтобы люди запомнили Вас? Как футболист ,игравший последние 22 года , и все, что вы достигли ? Что наиболее важно для вас?

Я просто хочу, чтобы люди видели меня как трудолюбивого футболиста. Кто-то вот увлечен игрой. Когда я выходил на поле , я отдавался полностью. Выходя в играх в конце моей карьеры, то, как я оглядываюсь на это и надеюсь, что люди будут помнить меня. Потому что я думаю, на протяжении многих лет, это была моя жизнь и моя карьера. Люди, очевидно, смотрели на некоторые другие вещи, которые происходили на протяжении всей моей карьеры, и я думаю, иногда это тени, что я сделал на поле и чего я достиг вне поля. Столько, сколько я говорю, что не причиняет мне боль , конечно, это так . В конце дня , я футболист, который играл на некоторые за несколько самых больших футбольных клубов в мире. Играл с некоторыми из лучших игроков в мире. Играли под некоторыми из самых больших и лучших менеджеров , и добился почти всего в футболе. Я думаю, что, конечно, это больно, когда люди думают о других вещах. Чтобы прийти к концу моей карьеры сейчас и оглянуться назад и сказать , что я достиг всего, с каждого клуба , что я играл за ... я играл за свою страну 115 раз , был вице- два раза мировой игрок года в два удивительных футболистов . Я очень горжусь этим.

0075

0076

герои номера

0077

0078 герои номера - голливуд

“Российской эстраде не хватало стиля и разнообразия не

только в визуальном плане, но и в игре голосов. Так родился первый русский “Голливуд” из двух прекрасных исполнителей, известных по проекту “Голос” на Первом. Интервью Руслан Фаизов Добрый день, Лера, Василий, расскажите о себе, откуда вы, чем занимались до проекта Голос Лера: Добрый день! Как это не удивительно для Москвы, родилась я именно здесь. С самого детства я любила петь и делала это почти круглосуточно. Окончила Институт международных отношений Национального Исследовательского Ядерного Университета «МИФИ». Теперь я дипломированный специалист международных отношений в области научно-технологического сотрудничества. Продолжаю учиться там же в магистратуре. Но, безусловно, главной мечтой моей жизни было петь и выступать на сцене. Проект «Голос» помог мне найти себя, дал, что называется «почувствовать сцену» и также дал прекрасную возможность развиваться и творить дальше. Именно проект «Голос» познакомил с замечательными людьми, профессионалами своего дела, такими, как Вася Туркин, с которым мы собственно и решили создать проект «Голливуд». Вася: Здравствуйте! Я родился и живу в прекрасном г.Истра, Московской области. С детских лет я профессионально занимался футболом, но получив травму пришлось проститься с карьерой спортсмена, и именно тогда я начал серьезно задумываться для чего же я пришел в этот мир. Я всегда любил и чувствовал музыку, пел под гитару для друзей, знакомых, писал стихи. Тогда я осознал, что именно музыка и вокал делают меня счастливым! Я начал много и усиленно заниматься и теперь не представляю своей жизни без музыки и сцены.

фото paulo hohlow – вот он шанс и его надо использовать. Вася: Я всегда придерживаюсь принципа: “Если что-то делать, то только по максимуму” .Я знал, что на проекте много талантливых и ярких ребят ведь проект “Голос” объединяет лучшие голоса страны. И я решил: пора сделать шаг, пора заявить о себе , пора России познакомиться и со мной. Вот и познакомились Чем запомнилось первое выступление на проекте? Лера: Каждый из нас понимает – есть один шанс попасть в проект и провал просто невозможен. На мой взгляд, выступление мое было не идеальным, ведь волнение, напряжение на съемках было невероятным. Когда ты выходишь на сцену, а ноги твои словно пара мягких макаронин, трудно сконцентрироваться, собраться и запеть. До сих пор с благодарностью вспоминаю команду «Голоса». Съемочная группа, понимая в каком мы состоянии, делала все что могла, чтобы участники чувствовали себя максимально комфортно, поддерживали нас всех. Теперь мы большая семья проекта «Голос». Вася: Мне больше всего запомнилось, что Пелагея повернулась ко мне на первых нотах. Тогда волнение моё немного спало и петь стало легче. Вообще, это очень важно в психологическом плане, ведь все мысли в этот момент только о том, чтоб повернулся хоть кто-то. И ко мне повернулись Я за это время очень полюбил всю команду и, конечно же своего наставника Пелагею и ее уважаемую маму Светлану. Это настоящие гуру в своем деле и я безумно рад, что у меня появилась возможность работать с такими людьми, сотрудничать и набираться опыта.

Валерия, расскажите о впечатлениях работы с Димой Биланом. Впечатления очень яркие. У Димы всегда Почему решили принять участие в неожиданный и нестандартный подход к Голосе? подбору и исполнению произведений. Мы Лера: Это решение далось не просто. не без боя подбирали композицию для На одной чаше весов – мечта, на нашего выступления, спорили, предлагали другой – образование и карьера в этом разные варианты, ведь у каждого направлении. В конце-концов, я всё-таки творческого человека свое видение процесса. Но результат всегда радовал, решилась отправить анкету. Как судьба потому что получалось сильно, живо, распорядится, так и будет. Когда, мою эмоционально. И надо отдать должное анкету отобрали из 10 тысяч человек, его музыкальному вкусу. Все, выбранные моему удивлению и счастью не было им композиции абсолютно для всех предела. Но, когда уже после кастинга, участников в итоге складывались в очень вышли редакторы и сказали, что я гармоничную картину. Также хочется прошла на «слепые прослушивания», отдельно поблагодарить Екатерину Арну, эмоции распирали меня и тут я подумала которая всегда давала точные

0079

0080

0081 профессиональные советы и пожелать ей удачи в проекте «Большая Опера». (Если он не закончится к публикации). Василий, расскажите о впечатлениях работы с Пелагеей. Работать с Пелагеей очень интересно, потому что у неё постоянно чему-то учишься, постоянно что-то узнаешь и раскрываешь свои новые возможности. Она – настоящий профессионал своего дела, хоть на вид и хрупкая девушка. На её репетициях всегда выкладываешься по полной, но зато всегда бываешь доволен результатом. Уверен, что она сделает всю команду настоящими артистами. Расскажите о вашем новом проектегруппе «Голливуд» Лера: К созданию концепции проекта мы пришли неожиданно, когда просто во время очередной записи напевали всем известные мотивы и поняли, что наши голоса звучат в унисон. А Голливуд: ну во-первых - это всегда праздник, стиль, шик, во-вторых – потому что я очень люблю перевоплощения. На мой взгляд, женщина рождена для того, чтобы удивлять. Поэтому одной из фишек проекта является постоянная смена образов. В зависимости от песни и настроения. Это не просто хороший вокальный проект, но и артистический. Вася: я думаю, мы будем гармонично сочетать наши образы и голоса, будем удивлять слушателей и задавать драйва. В общем творить в стиле «Голливуда». В каком стиле вы планируете играть? Лера: Я надеюсь, мы будем петь.)) Направления будут совершенно разными. На самом деле – мы оба мобильны и поэтому в плане стиля музыка будет понятна и близка каждому: от тинэйджеров, до людей более старших поколений. Пример – наша новогодняя композиция в журнале. Вася: Одно я знаю точно: это будет задорно, эмоционально, красиво! Само название дуэта «Голливуд» наводит на музыку в стиле старого доброго rockn-roll`a, а какую музыку слушаете вы? Лера: Музыка в моем плейлисте самая разнообразная – главное она должна быть красивой. От современной неоклассики Ludovico Einaudi, до песен настроения от зарубежных пописполнителей. Есть кумиры, но по большей части эти люди малоизвестны в России, потому что не популяризированы.

Вася: Вообще я меломан,но мне очень нравится рок-н-ролл, R&B,Soul, Jazz,ну и,конечно, представители pop- сцены . Что для вас музыка? Лера: Музыка для меня – это образ жизни. Она всегда с нами! Просыпаясь утром, обязательно что-нибудь напеваю себе под нос, душ – вообще святое дело!))) Вася: Как говорят итальянцы “Questa e la Mia Vita (Это моя жизнь). Не мыслю свой обычный день без музыки. Когда планируете первое выступление в качестве дуэта? Первое выступление планируется в предверие Нового Года. Его мы начнем, как первый русский Голливуд, (о котором всегда мечтали в России)), с прекрасным новогодним треком, который, мы надеемся, станет новогодним гимном, как когда-то стала песня из рекламы CocaCola.))) Как вам работается вместе? Лера: Вася чудесный! Очень профессиональный, легкий, веселый! С ним очень приятно работать! Надеюсь, ему тоже.)) Вася: Лера очень талантливый человек, яркий и безумно энергичный, поэтому работать с ней одно удовольствие. Каковы ваши дальнейшие планы? Лера: Наши дальнейшие планы- это полноценное развитие этого проекта. Будем вкладывать в него все силы и эмоции. Уверена, получится круто. Даже, Вась?:) Вася: несомненно мы будем трудиться, чтобы дарить своим слушателем яркие эмоции, чувства и пробуждать любовь в их сердцах. Что вы можете пожелать начинающим музыкантам? Тем, кто боится и не знает, как показать свой талант? Вася: Я хочу пожелать начинающим артистам удачи, только позитивный настрой и, главное, никогда не сдаваться! Лера: В первую очередь – ничего не бояться! Верить в себя и идти за своей мечтой и к своим целям ! Мечты сбываются! Я в этом убедилась!

0082

герои номера

0083

Как говорят итальянцы “Questa e la Mia Vita” (Это моя жизнь). Не мыслю свой обычный день без музыки.

0084

thirty sec ma

conds to ars

0085

0086

0087

Как Love, Lust, Faith + Dreams относятся к This Is War? “В некоторой степени - это развитие и новое начало. Мой брат играет на барабанах и других инструментах. Я же пишу песни и играю на гитаре. Мы - 30 Seconds to Mars. «Если Вы бросаете вызов себе, Вы можете прорваться и исследовать что-то новое”.

Насколько важно высокое искусство в 30stm? “Мы работали с действительно невероятными людьми за последние пару месяцев. Такие как: участница Олимпийской сборной США по гимнастике, Дита фон Тиз и Дэмиен Херст, он делал обложку для нашего нового альбома. Я думаю, что точкой соприкосновения в всех этих людей является то, что они действительно творческие люди. Которые смогли сотворить свою мечту в реальность. Это действительно основное и важное значение темы на протяжении всего альбома 30 Seconds To Mars. И конечно же для всей моей жизни.

Как вы относитесь к тому, когда люди, начинают критиковать вас в

thefashionisto.com

общественных местах? Люди говорят много дерьма. Это негативные люди, но я даже не думаю о них. 15 -летний парень может скатать мне - “ Пошел ты “. Я лишь могу посмеяться над этим и не обращать на это внимание. Если у вас есть определенный успех , люди всегда бросают камни . Это все часть Tall Poppy Syndrome. Будь Вы спортсмен или исследователь , если вы бросаете вызов себе и своим мечтам

, всегда будут люди, которые будут говорить о Вас , которые живут в своем мире и бросают Вам вызов

Расскажите о ваших концертных шоу Всякий раз, когда мы готовимся к шоу, мы стараемся, чтобы это звучало, нечто среднее между пост-гранж и хард-роком. Мы планируем зажечь глаза людей и надеюсь, что мы заставим их мозг плавиться. Это будет взрыв !

0088

Кофе

0089

0090 - максим манылов кофе

0091

Максим Манылов

Рецепт вкусной чашки кофе Итак, постараюсь рассказать, как же получить чашку кофе которая не только придаст бодрости с утра, но и будет доставлять удовольствие всегда, когда у вас появится несколько минут свободного времени. Начнем с самого начала. Мы уже выяснили, что кофе должен быть свежеобжаренным. Соответственно покупаем ростер (печь для обжарки кофе). На территории страны действуют компании, которые с радостью продадут вам данное оборудование. Так же для экономии денег, можно приобрести б.у. печь. Стоимость ростера с максимальной загрузкой одного обжарочного цикла 2 кг. (больше нам и не требуется) будет равна примерно 250 тысяч рублей. Далее выбираем и заказываем зеленый кофе у одного из поставщиков. Возьмем к примеру Ethiopia Yrgacheffe. Приблизительная стоимость килограмма выбранного нами зерна будет равна 12 долларов за килограмм. Поставщики не отпускают кофе маленькими партиями, соответственно придется купить мешок 25 килограмм. Следующий шаг обжарка кофе. Наша задача выбрать оптимальный для нашего кофе температурный режим, в противном случае мы не получим вкусный кофе, и деньги потраченные на покупку оборудования и самого кофе будут выброшены в трубу. Нагреваем печь, засыпаем зеленые кофейные зерна, и следим за обжаркой при помощи специального савка. Сильно зажаривать кофе мы не станем, для того что бы кофе не приобрел горький вкус, и сохранились все ценные для нас вкусо-ароматические вещества в зерне. Далее ссыпаем обжаренные кофейные зерна, остужаем их, упаковываем в пачки, и оставляем на несколько дней в сухом и прохладном месте. Дальше встает вопрос как же сварить наш кофе. Любителям эспрессо и капучино, придется раскошелиться на покупку хорошей кофемашины и кофемолки. Кофемашина, которая сможет правильно выварить наш кофе, обойдется примерно в 65 тысяч рублей, плюс кофемолка еще 15-20 тысяч. Так же понадобятся специальный инвентарь, а это еще плюс 4 тысячи. Любители турки потратят чуть меньше денег, им придется

купить ту же кофемолку и специальный аппарат для приготовления кофе на песке с кварцевым песком. Все это будет стоить около 50 тысяч рублей. Не стоит забывать и о мало популярном в нашем городе фильтрованном кофе. Здесь мы так же не обойдемся без кофемолки. Плюс мы купим к примеру воронку для заваривания кофе, или обыкновенную бытовую кофеварку капельного типа. Комплект нам обойдется примерно в 25-30 тысяч. Дальше необходимо потратить пару недель для подбора правильного помола, дозировки кофе на порцию, и на вычисление оптимального объема нашего напитка. После того, как станет ясно, как же все таки нужно варить наш кофе, мы сможем наслаждаться приятным вкусом. Итак, проделав все вышесказанное могу гарантировать вам ни с чем не сравнимое удовольствие от выпитой чашки кофе. А тем, кто не готов на такие кардинальные решения, остается одно, доверять тем, кто работает в кофейнях и магазинах нашего города, и выбирать для себя те места, в которых вам предлагают обменять деньги на вкусную чашку кофе.

0092

TV

маяковский

0093

TV

ANACONDAZ

0094