1
目錄 談水墨畫的創作與教學 劉國松 P.3 林象元 P.4 蘇玄德 P.8 連 瑜 P.12 莊淑珍 P.16 林麗姬 P.20 李裘迪 P.24 詠墨 現代水墨聯展 蕭 耀 P.28
2
談水墨畫的創作與教學 我在香港中文大學藝術系任系主任任內，創辦了中國美術教育史上第一
名，引起了觀眾熱烈的歡迎與討論，也引起了保守人士的震驚。六百年來，
個「現代水墨畫」的科目和課程，從事新的教學方法，徹底揚棄臨摹為水墨
我們對於公式化的文人畫首先做出了突破性的發展。新的創造性浪潮，已滾
畫基礎的教學觀念，開始實踐新的教學方式。一個時代有一個時代的精神，
滾而來。
有一個時代的詞彙與個人的語法，你必須把這些詞彙與個人的語法練好了才 能自如地訴說個人的心聲。凡是談到技巧，除了重複地練習之外，沒有別的 更好的方法。個人技巧掌握好了，才有資格表現自我。
畫畫應該要像下棋一樣，走一步算一步，隨機應變，不應該還沒畫就已 經知道結果了，那樣的畫一定板，不可能活，更談不上生動了，所以我提出 「畫若佈奕」這個概念已更新創作的思想。「抽筋剝皮皴」的創建就是這種
有鑒於此和自己教學實驗，逐提出了「先求異，再求好。」的教學理論，
創新思想的實踐，隨後又試驗運用水拓及漬墨的技法來創作，都獲得相當的
並付諸實行。我先要學生們由「一枝筆走天涯」的文人畫封建思想中解放，
成功，可是還是有人說這些技法是碰出來的，偶然性太大，是靠運氣完成的。
進而介紹幾種水墨畫的新技法給他們練習練習，然後鼓勵他們一定要能舉一
不錯，這些新的技法，在你最初的確是碰出來的，但是你如果鍥而不捨地一
反三，探索、試驗、創造自己的新技法，隨後再一再地重複練習。等到把自
再重複的練習，也就是往地底下打基地，久而久之地基自然越打越深，等到
己創造的新技法練好了，能運用自如了，個人的畫風也就建立起來。過去的
你的新技法練習到可以運用自如了，你的個人畫風就建立起來了，你的摩天
金字塔因建築技術差，一定要基地寬廣才能蓋得高，可說是堆起來的。可是
大樓也就開始建出地面了。
現代的摩天大樓那有那樣廣闊的地基？都像一個柱子一樣，上下一般粗，個 個建得比金字塔還高。因為現代建築的地基是往下扎，只求專求深求精，不
中國人的人生哲學跟西方人完全不同，西洋人把人與自然對立起來，相
求廣，地基打得越深，大樓也就建得越高。所以現代畫家不在於能畫的種類
信人必勝天；中國人認為人是自然的一部分，一定要與自然取得和諧，最高
與方法多，而在於你畫的與別人不同；然後把它畫好來，你的技巧越獨創、
的境界是天人合一。如果要把此「天人合一」的理想落實到繪畫上，這種半
越新，越深，將來建得愈高，愈出人頭地。這就是「先求異，再求好。」的
自動的技法 （如柘墨、漬墨等）所得到的偶然效果，可以稱得上是「自然
真義所在。
天成」，然後再加上畫家的人工修飾。營造最後獲得一張氣韻非常生動的畫。 這是古人所嚮往的，也是我們現在所追求的。
我看清了中國畫如欲起死回生，就必須由形式上的突破做起，如欲突破 數百年來的固有形式，又必須從技法的創新和材質的開發做起，也就是從新
這次“詠墨”畫展是我台灣學生的一小部分，但已能呈現對「天人合一」
的詞彙與語法的建立做起。換句話說，發明新的皴法是刻不容緩的當務之
追求的表現成果，同時也將老莊「陰陽二元論」的道家哲學思想落實在畫面
急。因此，我在一九六三年率先創造了「抽筋剝皮皴」。隨後，我和我的學
上，這是多麼讓人讚美的表現和成就啊！
生不停實驗的結果，共同創造了許多新的皴法，有的已有定名有的還沒命
3
獲獎 2016 基隆美展 -- 基隆市政府文化局 ( 佳作 ) 2015 新北市美展—新北市政府文化局 ( 入選 ) 桃源美展—桃園市政府文化局 ( 佳作獎 ) 2014 全日國際展—日本東京，榮獲 [ 國際大賞 ] 國立台灣海洋大學
近年重要展覽
創作自述 林象元 1949 年生於台灣，現居台北市。師承 劉國松老師。現任中 華全球藝術文創協會常務監事、中華新世代藝術文化交流協會常務監事、 畫筌美術協會常務監事。
林象元現代水墨系列作品係使用水墨、宣紙，並運用噴皺、拓印、宣 染等技法，吸取大自然的氣韻，綜合了中國傳統水墨精神，但突破了傳 統山水意象的形式規範，如此暨保留了中國藝術的精髓，又把握住這個 時代的精神，型塑出個人現代水墨藝術創作風格。
除辦理多次個展、劉國松師生展及兩岸三地公私立美術機構巡迴展出 之外，亦曾受邀請至法國巴黎羅浮宮、美國舊金山、聖地牙哥、日本東 京、香港及大陸各地博物館、美術館展出。作品受福建美術館、山東博 物館、濰坊博物館等列為館藏。並曾獲 2014 日本全日國際展 " 國際大 賞 "、入選 2015 新北市美展、桃源美展佳作獎、2016 基隆美展佳作獎。
4
2016 Ink Asia 第二屆香港現代水墨藝術博覽會 香港 薪傳－劉國松現代水墨師生展 台北首都藝術中心 2016 Art Revolution Taipei 台北新藝術博覽會 台北世貿中心 2016 國際扶輪社世界年會展 美國聖地牙哥 2016 基隆美展 基隆文化中心 第八屆海峽論壇書畫展 河南博物館 中華新世代藝術交流協會聯展 台北市議會 2015 Ink Asia 第一屆香港現代水墨藝術博覽會 香港 亞細亞文化藝術聯盟展 日本京都文物博物館 2015 劉國松師生展 台北、高雄 台日文化交流藝術展 新竹美術館 2015 Art Revolution Taipei 台北新藝術博覽會 台北世貿中心 兩岸民俗技藝書畫大會 新北市三重社教館 兩岸名家書畫展 台北 101 大樓 2014 林象元個展 台北市議會 全日國際展日本東京 [ 榮獲國際大賞 ] 全球華人藝術家邀請展 法國巴黎羅浮宮 (Musee du Louvre Paris) 卡魯塞爾廳 傳功－劉國松兩岸三地現代水墨師生展 臺灣師範大學德群畫廊 台灣書畫百人大展 中正紀念堂、國父紀念館、台東美學館 兩岸三地現代水墨藝術大展 濟南、濰坊、青島、濟寧、煙台博物館巡迴展 劉國松師生展 舊金山 白線張力現代水墨畫聯展 台南文化中心 中國美術協會聯展 中正紀念堂
林象元
大地系列 L 之 (1)
彩墨宣紙
140x37cm
2016 林象元
林象元 溪山積翠
彩墨宣紙
140x75cm
2016
大地系列 L 之 (2)
彩墨宣紙
140x37cm
2016 5
6
林象元
仙峰春色
彩墨宣紙
73x93cm
2016
林象元
大地的呼喚 (1)
彩墨宣紙
141x73cm
2014 7
獲獎 2016 第 15 屆彩墨新人賞 ( 入選獎 )。 第 64 屆南美展 ( 入選獎 )。 第 17 屆玉山美術獎 ( 入選獎 )。
國立台灣師範大學美術研究所 碩士
創作自述 秉持對於藝術的熱忱，以獨特的觀念和創新的技法為傳統水墨挹注新 的生命力，在大墨玄黑的水墨天地中呈現祖先千年智慧的白色精靈，以 一種強烈靈動的藝術張力，打造新時代陽剛的畫風，既能尊重傳統，又 傳承發展了現代水墨藝術，不僅創新了中國水墨畫，又能建構中國文化 新的傳統精神。
2015 第 19 屆桃城美展 ( 入選獎 ) 第 14 屆彩墨新人賞 ( 入選獎 ) 第 63 屆南美展 ( 入選獎 ) 2010 第三屆 2010 台北當代水墨雙年展 ( 創新獎—劉國松獎 )，作品正式典藏 2006 第七屆磺溪美展 ( 入選獎 ) 2001 第一屆「愛我中華」中國畫油畫大展 ( 銅牌獎 )，作品正式典藏 2000 中國當代水墨新貌展 ( 入選獎 ) 第 63 屆台陽美展 ( 入選獎 ) 第三屆日本亞細亞水墨公募展 ( 入選獎 ) 1999 第二屆日本亞細亞水墨公募展 ( 入選獎 ) 1998 中華民國第二屆現代水墨畫展 ( 優選獎 )
近年重要展覽
此一系列作品，呈現古典與當代的有機融合，回溯文化的主體性與豐
入之窗口，視窗外圍附加十二星座，寓意生命之循環。透過文字的力量，
2016 Ink Asia「第二屆香港現代水墨藝術博覽會」 台北市德群畫廊 個展
穿越時空的限制，表現東、西方人文與哲學的詩意美感，體現性情、內
「薪傳」─劉國松現代水墨師生展，台北首都藝術中心
富作品的文學內涵。圓形視窗，是時空的定格，詩人之眼，亦是生命出
涵和生命意義，並呈現一種創新的視覺體驗。
2015 「香港水墨藝博」，劉國松現代水墨師生展 香港 「思承」─劉國松現代水墨師生展 台北首都藝術中心 2014 「劉國松現代水墨師生展」 台北師大德群藝廊
8
蘇玄德
筆端 ( 彼端 )
水墨宣紙
98x60cm
2015 9
10
蘇玄德
回娘家
水墨宣紙
84x59cm
2015
蘇玄德
天地之間系列 -13
彩墨紙本
136x69cm
2016 11
國立台灣藝術大學書畫藝術學系
獲獎 創作自述 連瑜，嘉義文峯人，國立台灣藝術大學書畫藝術學系畢業。自 1979 年起學習傳統書畫，2006 年受教於許文融教授引領跨入現代水墨創作， 2010 年追隨劉國松、羅芳、李振明、程代勒等教授學習現代水墨，創 作領域更加開拓。
第四屆台北當代水墨創新佳作獎 第三十一屆桃源美展水墨類第一名 第二十六屆全國書法比賽大專組優等獎 2006 國立台灣藝術大學書篆觀摩展書法類佳作 第二十七屆全國書法比賽大專組特優獎 2007 國立台灣藝術大學師生美展書法類第二名 校慶美展國畫類佳作、書篆觀摩展書法類佳作、篆刻類佳作 國立台灣藝術大學師生美展書法類佳作、篆刻類佳作
承習劉國松老師新的創作思維和觀念，強調藝術家需有科學家的精 神，並經過不斷實驗，透過嶄新的手法，捨棄對象束縛，在思變求變中 以自由、輕鬆、愉快、簡單形式隨心而動，表現內心對自然萬物似與不
近年重要展覽
似的感覺，打破以黑線為主軸的傳統，主角換成白線來引導，結合黑線 呈現充滿東方精神的陰陽二元無窮遞變互生的要素，畫中蘊含著陰陽交 感，柔剛並濟的相生觀念。
透過自我追尋與觀察的過程，敏銳地抓住大自然的脈絡，掌握近似抽
2016 Ink Asia「第二屆香港現代水墨藝術博覽會」 「無垠．激流 － 連瑜現代水墨創作展」個展 國立國父紀念館德明藝廊 現代水墨五重奏展 台北高士畫廊 「博海藝洋 － 台灣海洋畫會」 台師大德群藝廊 「濤聲海韻 － 六人當代水墨展」 中壢三希極美藝廊
象意味那種自身與大自然對話下的心境世界，當傳統與現代融合，以拓 墨法將自我特質與美感認知融入創作思維，運用可控制的融合及偶發巧 妙的結合，發揮東方水墨精神，實驗出個人技法，建構出屬於個人獨特 的現代水墨新風格。
以墨韻求神韻，藉其可變性與可創性，展現心靈對大自然的撼動，意 象出自然景物生生不息瞬息萬變的神奇與奧妙，不僅震撼視覺感官，也 藉由對大自然的感動，來捕捉內在深處的心靈世界。由白線引領黑線產 生的躍動，穿梭於無垠天際，逍遙飛舞，捉摸不定，散發出激變能量， 激盪出對旺盛生命的澎湃，達致中國藝術一向所強調的自然意蘊。
12
2015 「白線的張力 ─ 兩岸三地現代水墨展」 山東青島博物館 劉國松現代水墨師生展於 台北名山藝術中心、高雄荷軒新藝術空間 第一屆香港國際水墨博覽會 香港會議展覽中心 2014 劉國松現代水墨師生展展於美國舊金山南海畫廊 山西 ˙ 台北藝術名家交流展展於西安美術學院 「白線的張力 ─ 兩岸三地現代水墨展」展於山東博物館、煙台博物館、濰坊博物 館、濟寧博物館 劉國松現代水墨師生 台南文化中心展出 傳功 ─ 劉國松兩岸三地現代水墨師生展 國立台灣師範大學德群藝廊
連瑜
波濤
彩墨紙本
110x79cm
2016 13
14
連瑜
逍遙山水間
彩墨紙本
93x60cm
2016
連瑜
彩墨紙本
110x66cm
2016 15
獲獎
空大生活科學
創作自述 1998 受教於陶一經老師學習四君子，梅蘭竹菊入門。 2002 受教於陶晴山、黃昭雄老師學習山水。 2007 參加社大課程由劉國興老師指導現代水墨班。
被現代水墨深深吸引，兩年後開始受教於劉國松、袁金塔老師。在二 位老師的引介國內外有名的現代水墨畫家的作品賞析及風格建立，而後 又受李振明、羅芳、莊連東、程代勒等師大教授指導，使我在現代水墨 創作有非常大的收穫，多次參加國內外師生展，作品也受肯定被典藏。
此次展出「融」系列作品－以大自然為導向。運用了拓墨法、半自動
2016 國立新竹生活美學館璞玉發光 ( 佳作 ) 燦爛 2015 桃園美展 ( 入選版畫 ) 迫切的危機 2015 宜蘭美展 ( 入選 ) 心相 2014 南瀛美展 ( 入選 ) 堅韌 2014 全國美展 ( 入選 ) 觀自在 2014 中部美展 ( 入選 ) 世外桃源 2013 國際藝術家評選賽 ( 初審入圍 ) 2013 新竹生活美學館璞玉發光 ( 璞玉獎 ) 幻境 2012 第四屆台北當代雙年展創新獎（首獎）水墨氣韻 2012 第 21 屆南瀛美展 ( 佳作 ) 仲夏白河田田 2012 第 30 屆桃園美展 ( 入選 ) 山之呼嘯 2012 國立新竹生活美學館璞玉發光（佳作）水墨韻味 2011 中部美展（入選獎）潮聲 2011 台陽美展第七十四屆（入選獎）十里畫廊 2011 大墩美展（入選獎）無極 2010 全國公教美展國畫組（第二名）吳哥窟 2010 台北當代雙年展（優選）雪湖鏡 2010 桃園美展（入選 ) 甯境 2010 宮古島真太陽國際展（優選賞）水拓 2009 日本全日展（優選獎）龍騰 2008 基隆協和電廠社會組（佳作獎）荷花 2007 雞籠美展（佳作獎）雲的故鄉 2007 台灣亞細亞國際藝術展（佳作獎）湖光春色
近年重要展覽
性技法、轉印、潑墨、渲染等 .. 筆以外的非傳統繪製而成。並以拓印及 半自動性技法 , 乾刷墨產生不同虛實的白線紋理，使其粗細直曲互補， 去營造畫面的張力、流動的線條呈現無罣礙的跨越時空下的水墨，濶張 於白線的流暢，並用多媒材之間的互容戶斥之變化，呈現律動及流暢的 白線條之美。
在無窮變化之中，將傳統水墨畫與現代繪畫理念巧妙地融合，作品既 有個人特徵又具強烈的視覺效果。創作的型式，在沒有拘束的自主情況 下，衍生出新的取向及面貌，在實驗中找出突破以創新為畫作風格。
2016 Ink Asia「第二屆香港現代水墨藝術博覽會」 香港 台灣海洋畫會聯展台北德群藝廊 台北 新東方線畫會聯展 基隆 中壢三希極美館 中壢 國立新竹生活美學館璞玉發光中正紀念堂 台北 新竹 台中 高雄 2015 荷軒藝術空間 ( 劉國松師生展 ) 高雄 高士畫廊 ( 劉國松師生展 ) 台北 宜蘭文化中心 ( 宜蘭美展 ) 宜蘭 桃園文化中心 ( 桃園美展 ) 桃園 2014 台中國立美術館 ( 全國美展 ) 台中 台南美術館 ( 南瀛美展 ) 台南 大墩美術館 ( 中部美展 ) 台中 「傳功」劉國松兩岸三地現代水墨師生展德群畫廊 台北 「白線張力」山東博物館中國現代水墨藝術大展隨後於濰坊、青島、煙台、濟寧 博物館巡迴展出，作品獲山東濰坊典藏
16
莊淑珍
融一大自然取向三
水墨紙本
79x75cm
2016 17
18
莊淑珍
融一大自然取向二
水墨紙本
79x75cm
2016
莊淑珍
融一大自然取向一
水墨紙本
79x75cm
2016 19
創作自述
溯源尋根系列 - 我們從哪裡來？
宇宙如畫，知與不知，覺與不覺，全在心的感受，心的培養。創作者必先要細 聽心底語言、心有所體悟，心境現前，方能攝受於中，貴乎意境之活現；借作者 的手法以筆墨形繪。蘇東坡詩云：「無一物處無盡藏，有花有月有樓台。」中國傳 統的人文精神，其根源在於「天人合一」的宇宙觀。無論儒家或道家都強調人與自 然與社會，心與物，超越與內在的和諧統一，因而中國文化的核心理念是「敬天愛 人」，教育人們具有「慈悲憫人之懷」，講究「天時、地利、人和」。人格意識成 菲律賓國立 BULACAN 大學 博士 私立華梵大學 碩士
為中國的審美原則，提倡藝術家從生活審美體驗上升到生命體驗，感悟宇宙大道， 以高尚的人品，精深的學養才情，傑出的技巧去進行藝術創作，展現獨特的現代水
近年重要展覽
墨抽象人物畫風格。現代水墨抽象人物表現技法注重精神內涵和形式美高度融合的 一種再創造，必須將物件的造型、光影、色彩轉換成獨特的繪畫語言形態，並不是 一種機械的模擬。
2016 Ink Asia「第二屆香港現代水墨藝術博覽會」 新北市三芝區芝柏藝文館展出「林麗姬現代水墨創作展」 新北市曉雲導師紀念館 聯展 2015 新北市土域藝文館「2015 幻化組曲一林麗姬現代水墨創作畫展」 新北市曉雲導師紀念館 聯展 北京兩岸藝術家展覽館 聯展 思承－劉國松現代水墨師生展 高雄市荷軒藝術中心 劉國松水墨師生展 北京南區藝術中心 臺灣藝術家聯展 2014 基隆市文化中心「幻化組曲一林麗姬現代水墨創作畫展」 出版「幻化組曲一林麗姬現代水墨」作品集 青島博物館《白線的張力—中國現代水墨藝術大展》 臺灣師範大學藝術學院德群藝廊「傳功」: 劉國松及兩岸三地現代水墨師生展 福建閩台報業研究交流中心 聯展 山東濟甯博物館《白線的張力 — 中國現代水墨藝術大展》 山東煙臺博物館《白線的張力 — 中國現代水墨藝術大展》 山東濰坊博物館《白線的張力 — 中國現代水墨藝術大展》現代水墨畫作品 《幻化組曲 14》被濰坊博物館收藏。 山東博物館《白線的張力 — 中國現代水墨藝術大展》 現代水墨畫作品《幻化組曲 13》被山東博物館收藏 臺南市文化中心「劉國松現代水墨師生展」
本人遵循劉國松老師的教學理論「先求異，再求好」，並付諸實踐，精益求精， 以自創的彈指皴法，走出個人的獨特風格。先要將「物」無物化，才能產生自己想 像的形體，而這一型體又不能同於大自然中既有的形狀，可是畫出的造型又是具有 可理解的意象，就有如「物我同化」，代表人與萬物是一個整體，將自然的生命透 過悟性往上提升，掌握方向、方法脫穎而出，體驗「道」的存在，道家就是要人修 練才能產生智慧。取莊子「天地篇」中之意境：『視乎冥冥，聽乎無聲。冥冥之中， 獨見曉焉；無聲之中，獨聞和焉。故深之又深，而能物焉；神之又神，而能精焉。』， 故本人之作品，即是以「抽象」的概念，捨棄中國傳統的皴、擦、染技法，在原本 傳統文化基礎上，加入新元素，注入畫家的思維和感受。這些作品背後，仍舊藏著 深厚的文化根基，以創新精神的現代繪畫去表達。
藝術來自藝術家的生活，是自我意識的覺醒，所以創作是一種信息，是畫家與 時代的對話。現代水墨之父劉國松曾說：「沒有創作，就不能稱其為畫家」。佛經 有云：「凡所有相，皆是虛妄，若見諸相非相，即見如來」，具有一種心靈的悸動 及精神的實在性，充滿無限遐想空間。繪畫要跟隨時代，要繪出當代，才能展現生 命，所以技法的革新，是水墨畫必走的一條出路。我開始創作時，也努力想在技法 上作突破，嘗試各式各樣的畫法，本人以自行研發的「天羅地網皴」技法，在作品 中透露出自己對生命和藝術的領會，展現現代水墨不同凡響的新活力。
台灣的地理位置自古是在人類遷移的路線上，台灣海峽在冰河時期是陸地，向 南陸連到現在的印尼群島，向北陸連到中國北方及日本。冰河時期結束後，台灣變 成島嶼，從東南亞島嶼及東南亞大陸人類的遷移陸續的經由海路到達台灣，再加上 近代台灣被不同族群佔領過，所以造就了台灣多元基因的來源。為呈現當今時代的 精神特質，探索人類從那裡來，該往何處去，引發筆者創作溯源尋根系列的動機， 探究「我們從哪裡來？」。 20
林麗姬
女媧娘娘一溯源尋根系列
彩墨宣紙
69x70cm
2016 21
林麗姬 22
軒轅大帝一溯源尋根系列
彩墨宣紙
69x70cm
2016
林麗姬
彌勒菩薩一溯源尋根糸列
彩墨宣紙
70x88cm
2016 23
創作自述 內心感動的是―『山』峯巒渾厚，壯勢雄強！內涵豐富，質感沉默、 穩健高聳地矗立著。 「他」蘊藏豐厚札實的情感。如：愛、恨、生離、死別、 溫馨、懷念、激情……。山的沉默彷如享受那一份孤寂的情懷，靜靜的 來，靜靜的欣賞，靜靜的歡喜，靜靜的墨語，默默的離開，淡淡的美麗， 無限歡喜，故寧靜得以致遠！ 臺灣國立師範大學 美術系藝術學院 水墨創作 碩士
『山』有胸懷、有高度，孤寂沉穩！『山』有日昇東初，展現催燦的 生命活力。也許人的修為涵養也像山一樣，有著高尚仰望的情操━「高 山仰止」！深不可測，所以深藏。在謙和沉靜的外表裏蘊涵著圓融通達
獲獎
的智慧，光而不耀，威而不猛即莊重又溫和，真誠地活出仁心包容力， 令人敬重！因此通達的人生乃是一場獨自的修行。
2016 105 年度公教美展優選 2015 桃源第 33 屆美展入選 104 年度師範大學優秀獎學金 2014 103 年度師範大學優秀獎學金 2012 第四屆臺北當代水墨雙年展入選 2010 第三屆臺北當代水墨雙年展入選
環觀勢局，誰來撐蒼穹？中國人追求「天人合一」的哲思，與自然環 境共生、互融。『山』給筆者的體悟是生生不息，繁衍育化天地萬物， 並深深體悟外在的「景」是外顯的型，而「觀」乃是人內在的精神狀態。 中庸道：「天命之謂性，率性之謂道，修道之謂教。」生命的厚重正因 良善的本性，不論物換星移，歲月如何變遷，始終不忘“本真”。老子 說：「人法地，地法天，天法道，道法自然。」莊子又說：「知天之所為， 知人之所為者，至矣！」反思「文明」真義，就讓我們抱持謙卑與尊重 的態度親近自然，一切順乎自然規律，與自然和諧共存，並以「共生」 模式，改變無限度使用資源的習慣，尊重自然、學習自然、美化自然、
近年重要展覽
保護自然，甚至師法自然而融于自然，並將空靈意境，化為抽象語彙， 呼應虛、實妙化萬有精神，試圖為當下時空塑造文化的永恆意象。
2016 Ink Asia「第二屆香港現代水墨藝術博覽會」 臺灣台北市蕙風堂現代水墨個展 2015 臺灣高雄荷軒新藝空間現代水墨聯展 臺灣台北市首都藝廊現代水墨聯展 2014 臺灣高雄書畫學會現代水墨聯展 臺灣師範大學德群藝廊現代水墨聯展 中國山東省青島、濟寧、濰坊、煙臺等博物館現代水墨聯展 臺灣台南市文化中心現代水墨聯展
24
期許自己，凡事正向思維，依循所愛，慢慢模索前行，在生命的挫折 中淬煉堅持信念，不忘初衷，認真、任真、樂觀自己的未來，隨緣自在， 師法自然於天地之間，睿智豁達，享受人生，慰藍寧靜，波瀾不驚，永 遠不要失去生命的熱誠與活力，心存希望修練自己，創造美好的精彩人 生。
李裘迪
日初東昇
彩墨紙本
66x100cm
2016 25
26
李裘迪
初春 仲夏 秋分 冬至
彩墨紙本
33.5x37.5cm x4
2016
李裘迪
屹立 . 永恆
彩墨紙本
81.5x100cm
2016 27
詠墨 現代水墨聯展 思承薪傳，墨魂詠頌
劉國松老師的現代水墨傳承超過一甲子，在他的號召下，「現代水墨」
術創作風格。她的作品中，漸層的藍有如波濤洶湧之猛浪，氣勢磅礡，細節
一詞為中國水墨藝術歷史開拓了嶄新的視野。回顧 2015 年 4 月，於首都藝
中卻又吞吐出女性特有的精緻縝密，顯露這資訊時代中不斷創新、演進的藝
術中心舉辦的「思承」師生聯展；到 2016 年「薪傳」，均獲得廣大迴響。
術精神。
此次參展的六名現代水墨藝術家將首度領銜，以「詠墨」為展覽主題，
連瑜在陰陽二元論中，領悟萬事萬物難以分割的一體兩面共生的結果，
展出各有其獨到特色的現代水墨作品。據《史記・樂書》有云：『歌「詠」
具體的展現即是白色線條在黝黑墨色上跳躍翩舞，讓畫面更顯靈活、生動且
其聲也』，「墨」乃是千年以來中國畫之精隨所在，「詠墨」用以讚頌現代
充滿生命力，尤其她的抽象水墨，不僅承襲劉老師的「白線」，更從不同層
水墨之藝韻繞樑，如同現代水墨的中心理念，「先求異，再求好」的教育革
次的「黑」，成就了屬於連瑜一種獨有的藝術標誌、創作語言，展現出黑與
新。六名參展藝術家為林象元、蘇玄德、連瑜、莊淑珍、林麗姬與李裘迪，
白相互依存、缺一不可的和諧韻味。
跳脫中國傳統文人畫的思維發展，暨 2015 年參加 Ink Asia 亞洲當代水墨藝 術博覽會，今年將更努力共同領航現代水墨駛入藝術世界舞台的浩瀚蒼穹 中，屹立雋永。
林麗姬自創的「彈指皴法」與「天羅地網」皴法，秉持劉老師「先求異， 再求好」的理念，更發展出個人獨到的繪畫風格，其中以「幻化組曲」系列 善用對稱的構圖方式，融合道家思想「物我同化」之概念，透過現代水墨藝
林象元善用噴皴、拓印等半自動性技法及渲染的效果，在作品中透過視 覺藝術角度，注入一些新元素。如顏色的靈活運用以及構圖上的獨特創新，
術表達，激發出屬於林麗姬藝術的原貌，更充滿著融合道家、現代水墨的心 靈撫慰以及生命力量。
更承襲現代水墨之技巧，其噴皴山水更令人反思傳統藝術創作思想的框架該 如何跳脫，讓作品更具層次、景深存在，進而創造出獨特的個人風格。
李裘迪對自然美感的追求具極高敏感度，透過細膩觀察將自然萬物之瞬 息萬變，轉化為她的藝術語言。將如此情誼寄託於山水，記錄自然之美。透
蘇玄德承襲傳統水墨畫的繪畫精神，並融入中國傳統思想老莊哲學之二 元論，即老子心目中的「道」之美，是不可言喻之藝術進程與發展。猶如劉
過現代水墨創作，色調上的比例處理合宜，構圖合宜完整，將氣勢滂沱的山 中雲海再現於筆墨中，卻更流露出柔情似水的感動筆觸。
老師所詮釋之現代水墨宇宙觀審美哲學，從此觀點出發通往「道」式的致思 審美方向，在現代水墨中成為了特殊思維的新策略。
現代水墨在華人世界的發展，具有融合傳統理念與嶄新創作技法的深層 意義，傳遞的不僅是一精神性，更是一創造性；六名參展藝術家以一種富含
莊淑珍利用雪銅紙不易吸水之特性，融合水拓法、漬墨法及乾刷等技法， 巧妙發揮現代水墨所推崇之「白線的張力」，運用留白線條方式，突破傳統
東方文化底蘊，從寫實到抽象、從客觀寫景到主觀造型，不私藏，不獨傳， 歷史終會定位現代水墨之藝術里程，將一代藝術精神永續流傳。
山水意象的形式藩籬，不僅保留中國藝術的精髓，更型塑出個人現代水墨藝 前中華民國畫廊協會 理事長 首都藝術中心 董事長
28