JUNIO 2010
SARAH JESSICA PARKER
REGRESA ADEMÁS
MODA ESTILOS TENDENCIAS
COLUMNAS
ASK AMERIGA FASHION LOSER HOMBRE DE MODA
¿
Se imaginan a las chicas de “Sex and the City” caminando por un desierto con altísimos tacones o montadas sobre un camello y luciendo tan glamorosas como siempre? Aunque suene extraño, esto es parte de lo que se viene en la segunda entrega de la película de Carrie, Samantha, Charlotte y Miranda. Como siempre, estas cuatro amigas recorren las calles de Nueva York, pero esta vez también se añade un nuevo escenario, Abu Dhabi, en los Emiratos Árabes, donde se desarrolla parte importante de la película. Es por esto, que la mayoría de las prendas utilizadas son sueltas y con mucha gasa, pero eso no quiere decir que posean menos estilo, por el contrario, las chicas se ven más chic que nunca. Y es que con 10 millones de dólares invertidos en vestuario, es difícil que alguien se vea mal. Un claro ejemplo de esto es el gran look con que podemos ver a Carrie en el poster del filme. Un hermoso vestido de Emilio Pucci de la colección otoño 2010, sandalias gladiadoras y lentes de la colección Resort 2010 de Chanel. Debido al factor árabe que está presente en la película, se añaden gran cantidad de sombreros, tocados y pañuelos con colores muy llamativos, además de vestidos y pantalones vaporosos, muy al estilo Aladín. Esto hace resaltar a las actrices dentro del cálido y seco paisaje del desierto de Dubai. Las protagonistas quedaron tan encantadas con el vestuario, que incluso pudieron quedarse con parte de este. Para ellas fue tan fácil como llamar direc-
conocieron estas amigas, situando la escena en los años 80 y con looks muy propios de la época. Podremos ver a una Carrie bastante similar a Madonna, Charlotte en un atuendo muy clásico y conservador, Samantha en una tenida estrafalaria y punk, y Miranda como toda una abogada. Si bien estos atuendos dejan mucho que desear y son incomparables a los sofisticados que llePredomina la presencia de la marca van ahora, están muy de acorde a la Halston Heritage, sobre todo en los época y van de acuerdo a la personaliatuendos de Carrie, desde el vestido dad de cada una. blanco que aparece en el trailer, pasando por uno en tonos violetas y otro La encargada de asesorar todos estos anaranjado, acompañados por zapatos vestuarios es Patricia Field, diseñadora de Louboutin. Tanto es el impacto que y estilista que ha participado en varias causa la película, que incluso Halston películas cumpliendo esta función, inHeritage ha aumentado sus ventas, cluyendo la primera parte de “Sex and probablemente porque las mujeres the City”. Además, para esta ocasión, quieren parecerse a Carrie o tener algo creó un dije en forma de trébol de cuade su glamoroso estilo a la última tro hojas que usa Carrie en varias escenas. Está compuesto de piedras brimoda. llantes y una delicada cadena que se Otro de los infaltables son los ya famo- puede ajustar según el escote con el sos zapatos de Manolo Blahnik, los cua- que se quiera lucir. Esta pieza está disles son usados por las protagonistas en ponible para la marca Payles. las escenas de Abu Dhabi. Con participaciones de Penélope Cruz, Por supuesto que el lujo no queda Mylie Cyrus y Liza Minelli, esta nueva afuera en “Sex and the City”. Escenas aventura de las chicas de Nueva York, como un karaoke en que participan las promete muchas sorpresas, entretencuatro chicas, suman 120 mil dólares ción y lujo, pero por sobre todo, moda, en vestuario, incluyendo unos jeans mucha moda para el deleite de sus que lleva Carrie avaluados en 4 mil fanáticos dólares. Por Fernanda Hernandez La historia además nos cuenta cómo se conocieron estas Por supuesto que el lujo no queda afuera en “Sex and the City”. Escenas como un karaoke en que participan las cuatro chicas, suman 120 mil dólares en vestuario, incluyendo unos jeans que lleva Carrie avaluados en 4 mil dólares. La historia además nos cuenta cómo se tamente al diseñador o a la marca responsable de la prenda y pedir si es que podían conservarla, ¡qué suerte! Pero hubo piezas únicas, que por mucho que las actrices suplicaran para tener una de ellas, tuvieron que devolverlas. Por ejemplo, un atuendo Chanel con el que aparece Charlotte en una de las escenas en Abu Dhabi.
.
SEX AND THE CITY 2: Una explosión de estilo y moda
SIGUE
ROMPIENDO
ESQUEMAS Escrito por Leonardo Moena
D
etrás de cada gran marca de diseño se esconde un genio y Diesel no es la excepción. El Italiano Renzo Rosso, es el encargado de crear y dar vida a este imperio de la moda reconocido en todo el mundo, el cual cuenta con numerosas tiendas en diferentes países, todo esto ha sido en base a esfuerzos y tenacidad por parte del creador, quien a temprana edad confecciono su propios jeans extravagantes en la máquina de coser de su madre. Después de estrenarlos todos sus amigos quisieron tener un par para ellos y le compraron los siguientes diseños, así nació un grande de la moda. Ya en 1975 después de estudiar en un colegio de manufacturación textil se unió con varios fabricantes creando un sin número de marcas como Katherina Hamnett, Replay y Diesel. La idea era crear prendas extravagantes y exclusivas otorgándole un énfasis a Diesel donde se escogió el nombre debido a su facilidad para entenderlo y se pronuncia de la misma forma alrededor del mundo. En ese entonces, el diesel era considerado una energía alternativa por lo que el nombre era representativo de un gusto alternativo en ropa casual. Actualmente trabajan más de 4 mil personas en la empresa, entre futuros genios y diseñadores que comparten su visión cosmopolita de lo exclusivo y accesible. Renzo reconoce que estamos en un momento global: misma ropa, mismo ‘look’ en todas partes del mundo, desde la avenue Montaigne en Paris a Via de lla Spiga en Milan o 5ª Avenida en Nueva York. Entonces, sólo la ropa que se concibe desde un aire ‘chic’ hace diferenciarse de la muchedumbre a todo aquel que lo lleva. Es el nuevo ADN de la ropa. Y en estas declaraciones tiene mucha razón. Finalmente, como dato curioso, la firma se hizo dueña de diferentes marcas como Marc Jacobs y Victor & Rolf proporcionando un plus de calidad e imagen de la que Diesel se beneficia. A continuación presento unos ejemplos de los que nos trae la colección 2010, que lleva consigo una muy particular campaña donde el slogan nos dice BE STUPID aludiendo que ya hay demasiada gente inteligente criticando al mundo y que las verdaderas historias las protagonizan la gente común y corriente, por sobre todo estúpida y creativa.
La estética barroca de
Ella La Bella Escrito por Ameriga Giannone
S
antiago cuenta con diseñadores de moda locales, los que han aumentado en los últimos dos años junto con las ferias de moda en donde generalmente venden sus creaciones. Inicialmente Ella la Bella hacia a mano botas de taco bajo hechas con diseños de género que parecían haber sido robadas de casas con cortinas antiguas. La verdad es que esas cortinas son las que realmente han inspirado a la artista visual y fotógrafa María Jesús Ossa García para iniciar su propia línea de zapatos. “Yo empecé solo para entretenerme. Estaba realmente abocada a géneros antiguos voluminosos, como los que veía en los sofás y cortinas de mis abuelos y pensaba que me gustaría ponerme esos diseños yo misma.” Dijo María Jesús en su incursión en el diseño. María Jesús, entonces, encontró un talentoso artesano que produjo las ideas que ella tenía en mente y, antes de darse cuenta , ya estaba en el negocio debido a la creciente demanda de sus productos. No mucho después, Marías Jesús y su hermana María Luisa, una estudiante de diseño de moda, decidieron abrir su propia tienda para vender su estilo. La decoración de su tienda expresa completamente la estética de Ella la Bella. Las cortinas rosadas del probador , un enorme candelabro rescatado del garage de la abuela de María Jesús, coloridos zapatos ubicados cerca de joyas de Argentina , son detalles que contribuyen a un sentido de belleza centrado en modelos elaborados y toques antiguos. El negocio de la hermana ha dado resultados y ellas han decidido desarrollar su colección con una línea de ropa. Su nueva ropa debutó hace dos semanas atrás en el Bazar Dominico. Los vestidos de verano en tonos pasteles, los pantalones de cintura alta y chaquetas de invierno, dieron a la gente una impresión inmemorable. Bajo la rubia María Jesús, con facciones de modelo y cara angelical, se esconde una diseñadora determinante, que sabe lo que quiere y como conseguirlo. Su línea de ropa está inspirada en grandes mujeres de la historia y cada pieza de ropa tiene el nombre de la mujer en la que fue inspirada. Como muchas de las grandes mujeres de la historia, ella está dispuesta a arriesgar para conseguir su objetivo, como abrir su tienda al frente del mall Alto las Condes. Ella dice de su objetivo: “la gente puede encontrar tonos de ropa en el mall. Pero yo proveo en diseño exclusivo que no pueden encontrar allá. Pero su proximidad al mall, por el contrario, ha solamente facilitado las cosas en vez de perjudicarlas, hasta el momento. Los clientes se sienten atraídos por la tienda, por las rosas que cuelgan que ella colocó estratégicamente en el balcón del segundo piso. Sobre todo, parece que David se ha beneficiado de la cercanía de Goliat. Ella la Bella se encuentra en Gilberto Fuenzalida 185 local 124 (2º piso) y en las siguientes tiendas: Imagen (Valdivia), Seas (Puerto Varas), tienda Ogus (Barrio Lastarria Stgo. Centro); en Phillipa (Osorno) y tienda Ossada (Las Brisas de Santo Domingo).
toque
SALVAJE
Hola Ameriga, estoy obsesionada con el leopardo. Me gustaría comprarme un bolso y zapatos, pero crees que puede ser un trend peligroso? ILARIA , 30 años , Santiago El estampado leopardo es para expertos pero, aun así, ¡todas las chicas necesitan un toque de animal print! Así que, si estas empezando a experimentar, para evitar lucir vulgar trata de usar toques de estampados y evita el “glamazon” a la Roberto Cavalli. Es una muy buena idea empezar con accesorios: además que esta temporada los accesorios leopardos se han visto en numerosas pasarelas y no faltan inspiraciones. Ok, es posible que te estés acordando del show de Blumarine del pasado invierno– leopardo desde la cabeza hasta los pies con colores fluo: no te atrevas ¡a menos que quieras que te cambien para una especie de Cruella Deville de carne y hueso! Come he dicho en otros lados , a veces los espectáculos de moda tienen el objetivo de inspirar y y no deberías tomar sus sugerencias al pie de la letra. Esto es un look casual perfecto para salir en la noche. Puedes encontrar poleras con lentejuelas en la tienda Casta y Devota (en Nueva Costanera 3986), mientras la tienda Maria Vasquez en Alonso de Cordoba tiene algunas carteras pochette leopardo muy linda y collares de perlas. adecuado.
OJO; el estampado leopardo no es muy adelgazador, así que cuidado si eres más “rellenita”. En este caso, evita el vestido y prefiere los accesorios para lograr un look sexy y que hable de tu personalidad atrevida.
Polera Minina
Así que llega la 2da regla: si vas por el toque salvaje, el resto del atuendo tiene que quedar simple. Para un look elegante prueba un LBD (para no-expertos: little black dress, “pequeño vestido negro”) y usa el estampado leopardo para el cinturón, o los zapatos. Puedes encontrar zapatos leopardo con tacos en la tienda Amê (Alonso de Cordoba) y en Zappa (mall Alto Las Condes). Guess (Mall Parque Arauco), por lo contrario, presenta tacos kitten heels en leopardo. Original también el conjunto con el collar dramático de la foto que nos han enviado Magdalena y Alejandra Ramírez. Por un look casual, prueba jeans y un top de un color sólido con una cartera sin correa leopardo o una imita-
ción de pelo en leopardo (fauxfur). Pequeños pero eficaces trozos de salvajez. Esto nos lleva a la 3era regla: SOLO un ítem leopardo a la vez. Olvídate de combinar bolso y zapatos o, incluso peor, vestido y abrigo. Los colores que quedan mejores con el leopardo son el negro y el rojo, pero puedes jugar también con los colores pasteles para un look más entretenido. En fin, estampados leopardos en poleras y vestidos pueden lucir vulgar en mujeres morenas, especialmente si son muy curvilíneas: así que si es tu caso, evítalas y prefiere los accesorios para no aparecer “demasiado”. Si crees que es injusto, piensa en lo positivo de ser morena: ¡el rojo te queda espectacular!
FALDA
tubo
Hola Ameriga, ¿crees que pueda llevar una falda tubo aunque soy talla grande (L)? De repente me pregunto si los diseñadores entenderán que en el mundo hay gente “más grande”… ¡Venderían más ropa si hicieran mas tallas! Daniela. 30 años , Santiago
L
as faldas tubo han halagado a mujeres de cualquier talla desde hace más de 50 años, así es que ¡obviamente la puedes usar! La única regla que necesitas seguir- y que se aplica también a las mujeres más flacas- es NO usarla con zapatos de bailarina o sin tacos. Este es un look de señora muy de edad, pero lamentablemente muchas mujeres jóvenes cometen este error. Si eres más redonda atrás, ten cuidado con faldas de cintura alta, porque van a hacer que la superficie de tu trasero se vea más grande. Por esto, es más prudente llevar una polera encima que termine a la cadera, pero acuérdate que los ojos van a caer precisamente en esa línea horizontal del borde, entonces cuidado que no sea la parte más grande de la cadera, sino que la más pequeña. Es probable que ya lo sepas, pero es mejor elegir colores oscuros para la falda y claros para la parte de arriba, esto es para traer la atención a tu rostro y dejar que el resto de tu cuerpo se beneficie del efecto adelgazante del negro. Algunos consejos más para lucir fabulosa Una regla a seguir cuando elijas los zapatos que llevaras puestos con tu falda es que la forma del taco
deberá repetir la forma de tu cuerpo. Tacos de aguja tenderán a exagerar la forma de tu cuerpo, por lo cual tienes que optar para tacos más macizos. Las correas a los tobillos cortan la pierna, así es que deberías preferir zapatos algo afilados. En Santiago puedes encontrar prendas Prêt-a-Porter para mujeres con más curvas en la tienda Via Condotti en Alonso de Cordoba, distribuidora en Chile de la marca Elena Mirò. Sobre la molestia que mencionaste, de los diseñadores que no crean ropa para mujeres reales, ya sabes que esto es un problema que sigue existiendo desde hace bastante, y parece que la situación no cambiará pronto. Consuélate con las creaciones de Roland Mouret, el mago de las faldas tubos, que dice que crea sus faldas pensando en una talla 46 (claramente no se refiere a su vestido Galaxy, ya que solo star con cuerpos de estatuas lo pueden llevar!). En fin, no prestes mucha atención a las tallas que ves en las etiquetas, préstale atención a cómo te quedan las faldas. En las últimas décadas las tallas han cambiado para complacer a la vanidad de los clientes. Así, la 36 de hoy es la 40 de ayer, etcétera. Este fenómeno se ha producido porque los minoristas pronto se han dado cuenta que cualquier mujer se siente mejor cuando compra unos jeans de una talla más chica que la suya. Cuando entras en el probador, mi consejo es que te lleves la talla que crees que eres, una más chica y una más grande. No sabrás cual te queda mejor ¡a menos que te las pruebes todas!
botas HASTA LA RODILLA Hola Ameriga, he visto que las botas hasta las rodillas han estado muy de moda el pasado invierno en USA… ¿crees que valga la pena comprar unas? Anna, 25 años, recién graduada
L
as botas hasta la rodilla han hecho explosión en el invierno del hemisferio norte y han pasado de ser una tendencia de pasarela (la cual ya había aparecido en las colecciones otoñales de 2008) a una tendencia “de calle” que muchas mujeres llevan. Esto significa que en este momento se encuentran en la cima de la “curva de la moda” y que pronto, quizás ya la próxima temporada, va a empezar su declive. Por esto, si eres una fashionista con presupuesto reducido, trata de comprar unas que sean de buena calidad pero no demasiado caras. No me malinterpreten: la última cosa que una italiana recomendaría es comprar zapatos baratos. Pero si vas a tener tus piernas y pies dentro de esas cosas por todo el día o toda la noche, ¡mejor que sean de buena calidad . En todo caso, debido a que no serán un inversión para
toda la vida (aun que ya sabes, la moda es cíclica y volverán a ser tendencia en unos 20 años más), en vez de comprarte unos Prada busca algunas alternativas “high-street” en cuero de buena calidad. Guess (Mall Parque Arauco) ha propuesto las versátiles Rumala Boots en gris y negro, que puedes llevar arriba de la rodilla para salir de noche y abajo la rodilla para un look diurno, Mango ofrece unas botas en gamuza negra que te pueden acompañar hasta la primavera. ¿Cómo llevarlas? Las botas hasta la rodilla no son para todas: si no tienes piernas tonificadas y sobre todo bastante largas, el riesgo es que te hagan ver más baja y te reduzcan a la mitad las piernas haciéndolas lucir más cortas. Los puedes llevar con jeans “pitillo” para un look casual, aunque la ropa con la que mejor se ven son las maxi
poleras y los mini vestidos. Con medias opacas o leggings se verán menos agresivas, mientras que si el objetivo es resaltar el largo de tus piernas, úsalas sin medias (¡especialmente si tienes las piernas bonitas à la Pretty Woman!) o con medias transparentes. Otra opción es dejarte inspirar por la colección Otoño ’09 -10 de Isabel Marant, usando pantalones harem dentro de botas de gamuza. Este look es sin duda muy “fashion forward” para Santiago, pero bueno, ya sabes que como dicen en ingles “style lays in the eye of the beholder” – “el estilo està en los ojos de quien mira” , y en los ojos de algunos està mas estilo que en los ojos de otros!
Escrito por Ariane Mendel Schwartz
SIGUE SEMANALMENTE A NUESTRA FASHION LOSER EN LA WEB DE TU CLOSET
Diario de una chica, de sus triunfos de moda, de sus cr铆menes, de fashion, de dilemas y apuros y de c贸mo se vive siguiendo las revistas de moda como una Biblia.
Tragedia de Consumista
Uf, como si el bolsillo no doliera lo suficiente, nada peor que comprar lo inadecuado…
E
sto de dárselas de top model no es tan fácil como parece. Con mi última adquisición de alfombra roja llegué fascinada a mi casa a armar el conjunto para la siguiente cita con el nuevo pretendiente, el cual mientras tanto ya me había escrito un mensaje por Facebook dejándome claro lo entusiasmado que está con salir de nuevo conmigo.
sa
en
10
minutos
para
un
Fashion
emergency.
Con la idea de amortizar los ceros de mi inversión dimos vuelta el clóset entero buscando la combinación perfecta para contrarrestar el efecto del blanco, pero terminamos dándonos cuenta de que había cometido el típico error de consumismo. Compré la chaqueta que en el gancho es perfecta, pero que no combina con nada de lo que ya Llamé a la Pau para contarle de las últimas novedades t e n g o . en el tema y cuando dejó de reírse de mi look de la primera cita le conté que iba a repuntar con mi nueva cha- Como si fuera la maldición del hombre nuevo, se repetía queta a lo JLo. Su reacción claramente no era lo que yo la escena de la hace unos días: el 2012 de mi pieza, yo esperaba. A pesar de haberme probado la chaqueta y estresada y con crisis de pánico, el reloj presionándome haberme sentido regia estupenda, es cierto que el blanco y esta vez se sumaba mi mejor amiga histérica y la delata cada kilo extra, lo que no me iba a favorecer en amenazante chaqueta que empezó todo esto tirada sonada sobre todo después de haber renunciado al bre la cama como mirándome con cara de “¡apúrate!” ¿Alguna sugerencia? gimnasio. Mi ánimo cayó 100 metros en picada y ya que la culpa había sido de la Pau, la obligué a encontrarme en mi ca-
EL LADO VERDE DE GUCCI Escrito por Michelle Bolomey
L
as tendencias ecofashion y ecofriendly cada vez está tomando más fuerza. Ya no sólo vemos en las pasarelas a distintos diseñadores preocupados por el calentamiento global, incluso Saas Brown, directora de la sede del Fashion Institute of Technology en Florencia está preparando el libro EcoFashion, el cual pretende reunir el trabajo de más de 100 diseñadores sustentables. No obstante, casas de moda como Gucci han mostrado su lado amigable con el medio ambiente creando diferentes objetos de culto para los que son devotos de Al Gore. Frida Giannini, directora creativa de Gucci ha sido el cerebro detrás de las distintas iniciativas ecofriendly de la firma italiana. Primero fue la bicicleta inspirada en los juegos Olímpicos de Beijing, la cual incluye una bolsa de cuero, asiento con la destacada marca, luz delantera y además una pequeña campana. Especial para quienes están pensando en bajarse del auto para pedalear por la ciudad con todo el estilo de la marca italiana. Luego, vino la camiseta de algodón 100% orgánico, con tintes naturales y packaging reciclable inspirada en la pelí-
cula ecológica Home, disponible para hombres y mujeres. El film cuenta con un mensaje que intenta crear conciencia respecto a lo que se enfrenta a la humanidad producto del abuso de muchos de los recursos naturales que nos ofrece la tierra. La película fue producida por Luc Besson y contó con el financiamiento del grupo de lujo Printemps, Pinault y Redoule (PRR), del cual también forma parte Gucci, dirigido por el empresario francés François-Henri Pinault. Para esta edición Giannini incluyó el logo oficial de Home y el ícono GG de la firma a un costado de la camiseta. Mientras que en la parte de atrás aparecen los nombres de los 50 países que aparecen en la película, además de la polera la directora de la casa de moda creo un bolso de lona blanco que también incluye el logo de la cinta ecológica. Por otro lado, Gucci destinó las ganancias de la polera a una donación a la ONG Goodplanet para seguir contribuyendo con el planeta. El 5 de junio es el día mundial del medioambiente y lo más probable es que Gucci nos vuelva a sorprender con alguna de estas iniciativas que se van poniendo a tono con la moda.
ESAS MUJERES QUE LOS HOMBRES QUIEREN Escrito por Paula Magdalena Cardenas
El París Fashion Week no sólo mostró lo mejor de la moda para esta temporada otoño-invierno a cargo de los mejores diseñadores del mundo, como ya estamos acostumbrados a ver, si no que aquí también, justo entre sus pasarelas, se instaló una interrogante planteada por uno de los blogs más influyentes en lo que a moda se refiere: The Sartorialist.
L
uego de que las pasadas más excitantes fueran las de Céline y Louis Vuitton, este blogger planteó la idea de que, mientras Céline es todo lo que una mujer quiere ser, Vuitton es la mujer con la que los hombres quieren estar. Una propuesta que no deja de llamar la atención y nos da una gran razón para ponernos a pensar ¿Céline o Vuitton? Cuál es la mujer que realmente queremos ser. Entre las pasadas más esperadas estaban las de la superfemenina Céline. La expectación era grandísima y minutos antes de que comenzara el desfile, los asientos de las primeras filas se empezaron a llenar. Y es que Phoebe Philo, diseñadora de esta casa parisina, ya había adelantado algo de la colección, definiéndola como “fuerte, poderosa y reducida”. Dicho y hecho. Cada pasada mostró lujo y sensualidad, pero a la vez prendas racionales y con clase. Andrógina en muchos de sus looks y muy distinta a la colección de Louis Vuitton. Prendas llenas de contrastes, colores oscuros, cortes geométricos, líneas rectas y un maquillaje minimalista, donde los ojos resaltan por sobre todo. Muy al estilo de Philo y como sólo ella lo sabe hacer; allí estaba la mujer que todas quieren ser. Pero Céline no brillaba sola. Louis Vuitton era otro grande, otro de los imperdibles que todo el mundo esperaba ver. Y sí que sorprendió, en un desfile donde la protagonista f ue u na so l a: L a mu jer .
Consagrado a ella, su belleza y sus curvas. La vuelta a los 50, al más
puro estilo Dior en sus años de gloria: Cinturas muy marcadas, bustos prominentes y caderas perfectamente delineadas. Vuitton pone de moda un estereotipo de mujer que hace mucho había dejado las pasarelas, esa mujer que los hombres quieren ver. Y qué mejor que un ícono de los voluptuosos 90 para recordárnoslo: Laetita Casta, con tres hijos a su haber y exuberantes curvas, abrió este desfile con una emocionante aparición. Así, el París Fashion Week, se transformó por unos minutos en una romántica escena, de largas polleras, chaquetas de entalles pronunciados y jerseys de punto. Las modelos, que superaban en su mayoría los 20 años y, como Laetita Casta y Elle McPherson, eran mujeres de familia, de belleza más real y cotidiana, como la vecina que los hombres miran en la calle. Esa mujer que admiramos y odiamos. Y ésa, en la que muchas nos vemos reflejadas. La voluptuosidad de la mujer real y los looks más curvilíneos conducen a esta temporada hacia una dirección bastante inusual respecto de lo que estamos acostumbrados a ver sobre las pasarelas, no sólo de la mano de LV, sino que también de otros grandes de la moda, como Prada. Una tendencia que se viene con todo. Esa extraña y necesaria duplicidad. La femineidad de Céline y la mujer que todas queremos ser o las curvas de Vuitton y la mujer con la que los hombres quieren estar ¿Con cuál de ellas nos quedamos?
Suri Cruise, la fashion icon mรกs joven de Hollywood, es la cara visible de una tendencia que se instala con fuerza en todo el mundo.
El Fenómeno de las Mini A lo largo de nuestras vidas, la ropa que hemos escogido vestir ha obedecido a diversos factores: las actuales tendencias y modas, el entorno en el que nos desenvolvemos, nuestro estilo de vida y poder adquisitivo, pero la más básica de las condiciones siempre ha sido la edad que tenemos y la consecuente etapa de la vida en la que nos encontramos. Pero, ¿qué sucede cuando algunas niñas visten como adultas? Es el fenómeno de las mini women o mujercitas. Un contrasentido que se hace cada vez más popular en el mundo de las celebridades. La pequeña Suri Cruise es una estrella desde su primer día de vida, pero ahora, con sus recién cumplidos 4 años de edad y esa belleza innata que ha heredado de sus padres –Tom Cruise y Katie Holmes– ya se ha convertido en un verdadero ícono de la moda infantil. En cada aparición pública podemos ver a Suri vistiendo diversos atuendos de diseñador, acompañados de carteras y hasta tacones. Es tanta la pasión de la madre e hija por la moda, que la revista Forbes avaluó el guardarropa de Suri en 3 millones de dólares. No hace mucho tiempo atrás, las madres vestían a sus hijas como muñequitas a su antojo. Hoy en día, las muñequitas se rebelaron, alzando la voz para tomar sus propias decisiones en cuanto a su vestuario y presentando una inquietud muy temprana por marcar su propio estilo. Los diseñadores percibieron el nuevo nicho de mercado y lo están explotando armando colecciones infantiles completas incorporando el color negro, estampados geométricos y telas completamente impensadas hace un par de años para los más pequeños del hogar. Pero la polémica va más allá de que Suri vista tal o cual prenda. Es un problema más de fondo, que de forma. Muchos dedos han apuntado a Katie Holmes sindicándola como una mala madre por privar a su hija de vivir su
infancia como “se debe” y la manera en que este estilo de vida podría afectar la psicología y comportamiento de la pequeña. Una mini women se preocupará de caminar bien con sus tacones en vez de correr, saltar y jugar con sus amigas. Una mini women se preocupará de su apariencia en vez de su aprendizaje y desarrollo personal. Y lo más grave, una mini women será una niña frustrada ya que el tipo de belleza que anhela es inalcanzable a su corta edad. Podemos concluir que, si bien es normal que las niñas cuando llegan a cierta edad busquen diferenciarse y parecer mayores mediante su vestuario, es fundamental que las madres las guíen en este proceso de iniciación en la moda, velando por conservar sus libertades y experiencias propias de la infancia. Después de todo, la infancia debería ser la época más linda de la vida.
Women
Escrito por Valeria Gonzalez
Estudiar Moda en Chile Parte I: Diseño de Vestuario Si observas constantemente las tendencias en el vestuario, frecuentemente modificas la ropa que compras y sueñas con ser la mentora detrás de las colecciones, la carrera Diseño de Vestuario es para ti. Podrás trabajar de manera independiente o en empresas de vestuario cotidiano, teatral, televisivo o cinematográfico. También podrás desempeñarte en áreas de tejeduría plana y jacquard, estampados y tejidos de punto, entre muchas otras opciones. Universidades: Lamentablemente, ninguna universidad estatal ha apostado por esta carrera aún, pero puedes encontrarla en dos universidades privadas. La UPA imparte en 8 semestres la carrera de Diseño de Vestuario y Textiles con mención en: Gestión de Moda, Teoría y Práctica en Técnicas Textiles o Teoría y Práctica Indumentaria, mientras que la UNIACC imparte en el mismo tiempo la carrera de Diseño de Imagen con mención en Moda y Tendencias. Institutos: El DUOC y el INACAP imparten en 8 semestres la carrera de Diseño de Vestuario, mientras que enAIEP, en 7 semestres, puedes obtener el título de Diseñador de Vestuario con mención en Alta Costura. El INCACEA te ofrece la opción de estudiar la carrera técnica de Diseño de Vestuario con mención en Confección y Moldaje Industrial en 5 semestres, o si lo prefieres, puedes estudiar la carrera profesional en 8 semestres. CREARTE te da la posibilidad de estudiar en 1 año: Diseño de Vestuario, Diseñador Bocetista, Alta Costura y Sastrería, Moldaje Industrial de Vestuario o Diseño de Accesorios y Calzado. Desde 4 meses: Diseño de Vestuario Computacional, y desde 6 meses: Modelista Industrial Computacional. INGE KOSH imparte la carrera de Diseño de Vestuario en 4 semestres, pudiendo realizar numerosos cursos de perfeccionamiento según tus intereses, tales como: Sastrería (desde 6 meses), Lencería, Escalado Industrial y Patronaje, Corte y Alta Costura (1 año), Patronaje y Confección y Escalado Industrial por Computación (desde 3 meses), Moda Deportiva Intensivo, Diseño de Vestuario por Computación y Patronaje, Corte y Confección en Moda Infantil (6 meses). Centros de Formación Técnica: Paulina Diard te ofrece la promesa de convertirte en una Técnico de Nivel Superior en Diseño de Vestuario en tan sólo 4 semestres. Además, ofrece los cursos de Alta Costura: Corte y Diseño de Vestuario (10 meses) y Diseño Artístico de Vestuario (6 meses), mientras que en ICEL podrás realizar un curso de 210 horas cronológicas en Diseño de Vestuario Computacional. Como ves, cuentas como una amplia gama de posibilidades si lo tuyo es crear y plasmar tu personalidad en cada prenda. Sólo necesitas la motivación para decidirte, la pasión para desarrollar tu trabajo y la determinación para ayudar a desarrollar la industria de la moda en nuestro país. Y tú, ¿estudias Diseño de Vestuario o alguna otra carrera relacionada?
Escrito por Valeria Gonzalez
ESPECIAL
LAS GRANDES ESTRELLAS MUSICALES QUE IMPONEN MODA Madonna, Lady Gaga o Beyoncé son sin duda, artistas que llevan la moda en su sangre, en cada espectáculo que dan, se destacan por sus vestuarios que las hacen ser un referente para muchas mujeres. Las más importantes divas del ambiente musical no sólo se destacan por sus voces en el escenario, también tratan de llevar estilo y moda en sus carreras. Aquí te dejamos a algunas de las grandes cantantes y el espacio que se han ganado en el mundo de la moda. Por Fernanda Hernandez
LADY GAGA Sin duda es una de las cantantes más extravagantes de los últimos años. Si bien su estilo es singular y muy original, no deja de llamar la atención de los medios, de sus fans y del público en general. Aunque quizás muchos no hayan escuchado su música, su forma de vestir no deja indiferente a nadie. Uno de sus atuendos más aparatosos fue el que lució en la última entrega de los premios Grammy, donde marcó presencia con un traje de Giorgio Armani Privé y grandes zapatos de plataforma. Con muchos alambres que recorrían su figura, fue capaz de captar las miradas de todos los presentes . A cada entrega de premios o programa de televisión que Gaga asiste, está dispuesta a sorprender y dejar con la boca abierta a todos. Una de sus últimas apariciones la hizo en “American Idol”, donde nuevamente atrapó a todo el público con su presencia. Además de sus inusuales vestidos, la artista acostumbra a usar diversos tipos de sombreros, algunos incluso cubren su rostro por completo, haciéndola más enigmática aún. Sólo nos queda esperar con qué nueva indumentaria se dejará ver en una próxima presentación.
MADONNA Desde los primeros años de su carrera, Madonna ha impuesto moda y estilo. En los años 80 la vimos usando muchos encajes, transparencias, chaquetas de cuero tachas y variados accesorios, como pulseras, collares y crucifijos. Además, utilizaba mucho el negro como parte de su indumentaria. Y como la moda es cíclica, algunos de estos aspectos aún los incluye en su vestuario, por ejemplo, en su más reciente gira “Sticky and Sweet”, donde se ve mucha presencia de negro, botas, guantes, medias y brillos, pero con toque más chic y acorde a nuestros tiempos. Otro de los estilos más recordados de esta diva, es el famoso corset diseñado por Jean Paul Gaultier para la gira “Blonde Ambition” del año 1990. Esta particular prenda resaltaba especialmente el busto, el cual tenía forma cónica. Importantes marcas usan su imagen para representarlas: Dolce & Gabbana, Louis Vuitton, H&M, son sólo algunas de éstas.
Así como innova en el aspecto musical, también lo hace en su vestuario. Siempre usando distintas tendencias, ya sea, onda disco, estilo equitadora o explorando su lado más sensual, Madonna está constantemente reinventándose y dejando huella en el mundo de la moda.
BEYONCE Con una propuesta mucho más glamorosa y llena de brillos, Beyoncé no sólo nos cautiva con su voz, sino también con sus ajustados trajes que dejan ver cómo se mueven sus piernas al ritmo de la música. Así lo demostró en su gira “I am…tours”, que la trajo a nuestro país. En aquella ocasión se presentó con vestuarios muy llamativos y resplandecientes diseñados por el participante del programa “Project Runway”, Chris March. No sólo en los escenarios Beyoncé destaca con su presencia, también lo hace en la alfombra roja, con elegantes trajes que hacen resaltar su figura y la hacen ver como toda una diva de la música y de la moda. La cantante también incursiona en el ambiente empresarial, donde posee su propia marca de ropa, llamada “House of Deréon”. Junto a su madre crean diseños para el uso diario y para el gusto de cualquier mujer. Desde jeans, chaquetas, zapatos, carteras o vestidos, Beyoncé intenta llegar al closet de todas sus fanáticas.
THE SEPTEMBER ISSUE: UN ANALISIS AL POLEMICO DOCUMENTAL Escrito por Leonardo Moena
P
ara quienes la moda es una religión, esta es su biblia. Con estas declaraciones parte “The September Issue”, el crudo pero entretenido documental que nos sitúa en la ciudad de Nueva York en el año 2007. El mes de Septiembre, para la industria de la moda, es una fecha muy especial y muy esperada por los fans de las tendencias; se decide qué viene y qué se desechará la próxima temporada. Año a año éste es el mes donde la prestigiosa y reconocida revista Vogue lanza su edición más grande y lujosa, la gente corre a los kioscos donde se venden más de 13.000 millones de ejemplares, batiendo todos los records registrados a la actualidad. El año 2007 fue la edición más grande la historia, casi dos kilos de páginas, logrando mover más de 300 billones de dólares en la industria global de la moda. Para quienes no se han interiorizado con el tema (y me atrevo a decir que deben ser pocos ya que casi todo el mundo a escuchado hablar de Vogue), la llamada “biblia de la moda” nace en 1892 en Estados Unidos de la mano de Arthur Baldwin Turnure, quien luego de morir en 1909, vende la revista a la ya famosa editorial Conde Nast. Actualmente se edita en más de veinte países y desde el 2001 cuenta con una versión online con contenidos propios. Antes de la llegada de Anna Wintour estaba Grace Mirabella al frente y bajo la dirección de esta última, los estilos de vida tenían más importancia que los vestidos y la ropa. Con la llegada de Wintour todo cambió y comenzaron a aparecer cele-
bridades en sus portadas en vez de modelos y se la cataloga como la “culpable” de que los fotógrafos, maquilladores y estilistas, hasta ese momento relegados a segundo plano, tomaran la misma importancia que las famosas modelos de la época. Anna se declara una ferviente defensora de este mundo que muchos llaman superficial, ha recibido numerosos premios por sus esfuerzos y por ser la impulsora de importantes diseñadores jóvenes llegando a crear una fundación que se dedica a financiar rostros jóvenes prometedores que crean su propia línea. En el documental podemos apreciar de qué forma el ya reconocido diseñador Tailandés, Thakoon Panichgul, logra hacerse famoso bajo la bendición de ella, para una campaña de la ya reconocida marca de ropa norteamericana GAP. El documental está dirigido por R.J Cutler, quien declaró a los medios que después de que él y Anna se decidieran a trabajar juntos, se tardaron un año en atar los cabos, ya que para la editorial Conde Nast era muy inusual tener a un equipo de filmación durante 8 meses grabando todo lo que sucedía en la revista. Además, dijo que realmente no estaba consciente de la importancia de la figura de Wintour dentro de la industria de la moda. Cuanto más la observaba, más se sorprendía, pues se puede hacer una película de éxito sin la bendición de Steven Spielber, desarrollar y vender un software, sin el consentimiento de Bill Gates, pero nunca podrás ser un diseñador de éxito sin el apoyo de Anna, quien es una figura muy especial, de esas que surgen cada muchos años.
Este fenómeno sorprendió a Cutler en para el trabajo de los demás”, mientras centro de atención. Y se puede apreciar una industria donde los cuchillos muy que el vicepresidente de la asociación y la relación discípulo – jefe que tiene con afilados vuelan sin cesar y es por eso titular de la firma John Richmond, Save- Anna a punto de explotar a lo largo de que se decidió a registrar cómo se lleva- rio Moschillo, acusó a los grandes dise- todo el documental. ba a cabo la titánica tarea de crear la ñadores “de no hacer un trabajo en equiedición de septiembre y el hecho de que po”, a diferencia de los franceses, que Muy diferente es el caso del extravagandentro de todo esto hay una cultura de rechazaron las pretensiones de la editora te André Leon Talley, considerado una quienes la consideran una figura casi de origen inglés. leyenda viva dentro de Vogue. De formadivina; pues nada se hace en el mundo ción periodista y reportero local, André de la alta costura sin su consentimiento, A lo largo de cómo se manejan los hilos nace en el conservador pueblo de Caroliy por lo mismo se ha ganado el calificati- dentro de la industria, existe otro perso- na del Norte, donde su abuela no dejaba vo de “Nuclear Wintour”, por su explosi- naje interesante dentro del film que hace entrar gente blanca a su casa. De familia vo carácter con los que la rodehumilde, fue en la iglesia donan, por lo que tiene sus fans y “Creo que, por lo general, las personas temen a de comenzó a inspirarse obdetractores. Y en todos los ca- la moda debido a que los asusta o los vuelve in- servando a las señoras que se sos es sorprendente descubrir el arreglaban con preciosos vesseguros, la rechazan. En general, creo que la alcance de su poder e influentidos y sombreros para la ocagente que dice cosas degradantes acerca de cia. sión. En sus momentos libres nuestro mundo es porque, de alguna manera, se se escapaba a leer en secreto sienten excluidos del grupo cool y, en conseUn ejemplo de ello fue este año, las páginas de Vogue. Talley cuencia, se burlan de nosotros. Sólo porque te siempre estuvo acomplejado en plena semana de la moda en guste ponerte un vestido hermoso de Carolina Milán, donde Anna comunicó a por su malentendida homoHerrera o unos jeans J Brand en lugar de algo los diseñadores que asistiría sexualidad, por lo que decide sólo por 3 días al evento, debitrasladarse a la costa Este pabásico de Wall Mart, no significa que seas una do a su compromiso de asistir a persona tonta. La moda tiene algo que puede po- ra cumplir su sueño de pertelos premios Oscar, causando un necer al escenario underner muy nerviosa a la gente” . revuelo e histeria entre los orground, que en ese entonces Ane Wintour ganizadores y diseñadores que se vivía con pleno boom de no sabían cómo hacer para que todos posible la realización de muchas ideas Andy Warhol y el ya mítico Estudio 54. sus desfiles se presentaran en la fecha brillantes y quien además ha trabajado Salta a la fama en 1989 bajo el alero de en que estaría Wintour. Como conse- en Vogue prácticamente toda su vida. Se Diana Vreeland, la Wintour de esos tiemcuencia, se perdieron desfiles de Moschi- trata de la casi desconocida Grace Cod- pos, y de ahí su ascenso a la fama. En no, Giorgio Armani, y la propuesta de dington (directora creativa), nacida en el conclusión, una cosa es clara y queda de Christopher Kane para la línea Versus, de norte de Gales, en 1941. A los 18 ya se manifiesto en el documental: El mundo Versace, y la reprogramación de la casa encontraba ligada al mundo de la moda de la moda es casi una congregación y Fendi. ganando el premio de Modelo Joven de dentro de éste, Anna Wintour sería como ese entonces. En 1968 entró a trabajar el Papa. El diario La Stampa recogió las declara- en Vogue y de ahí no ha parado. A pesar ciones del presidente de la Cámara de la de sus innumerables aciertos dentro de Moda, Mario Boselli, quien afirmó que se la revista, ella siempre ha querido mantrató de una “verdadera falta de respeto tenerse al margen de los focos, de ser el
MO E R B D DE M A O H Escrito por Leonardo Moena
El Estilo Paparazzi Día a día debemos escoger que estilo lucir y que se puede llevar para verse bien y sentirse bien, tarea difícil cuando se anda apurado por la vida o hacemos cosas cotidianas. Para esto existe el “Estilo Casual” y seguramente el que más nos acomoda, no hay nada más agradable que andar con ropa cómoda cuando se camina por las calles de Santiago, muy bien lo saben las estrellas del espectáculo como Chase Crawford y Zack Efron , quienes han hecho del Paparazzi Style una muy marcada moda entre celebridades hombres. Este estilo de vestir moderno y cosmopolita consiste en vestir unos lentes de sol, acompañados de unos Jeans gastados acompañados de una polera no muy llamativa en estampado y dibujo. Algo muy simple donde “pasar desapercibido” es la técnica para no llamar la atención sin perder el encanto y atractivo. Donde conseguir estos artículos? Acá te doy a conocer los tips. En Bellas Artes se encuentra la tienda “Bautista” se encarga de traer unos muy lindos Jeans de marca Jack & Jones, muy modernos y con estilo el cual conlleva muy bien este look, los hay en diferentes colores y estilos. Algo muy simpático y que me gusta mucho son las poleras recicladas, considero que tiene onda andar con algo que nunca más veras en otra persona y si a eso le damos el valor agregado de la historia oculta que paso por la prenda de vestir es mucho mas cool , por lo mismo con paciencia puedes encontrar estas poleras fashion en tiendas como Orange Blue o Nostalgic, la calle Bandera de Santiago Centro y THC con tiendas en Merced y Plaza Italia, también es una muy buena opción donde encontrarlas.
JEANS JACK & JONES
Chaquetas de Invierno para esta temporada Esta temporada de invierno, el frio estará más presente que nunca, y por lo mismo se debe andar abrigado, muchas veces andar sobrecargados de prendas resulta ser incomodo.
CHAQUETA MODELO HARRISON 180 USD
CHAQUETA MODELO REFIELD 250 USD
CHAQUETA MODELO ROLLINS SHOWN IN DARK ROOM 600 USD
Hice una selecciones de prendas que ayudan a verse bien y al mismo tiempo abrigado. En este articulo nos concentraremos en Abercrombie & Fitch, marca Norteamericana , muy popular entre jóvenes de ese país, se presenta a sí misma agresivamente como un “estilo de vida”, una marca que intenta plasmar los valores y atractivos de un camino deseable basado en la cultura popular. Para este invierno Abercrombie nos presenta sus clásicas chaquetas Outwear refaccionadas para verse con estilo. Al usarlas y por experiencia propia créanme que no necesitan usar nada más. Y aquí están sus dos versiones 2010. ¿Dónde comprarlas? Lamentablemente aun esta marca no llega a Latinoamérica salvo algunas prendas a Markamania, pero puedes mandar a pedir estos artículos vía online a través de su página web donde está incluido en sus destinos Chile.
TIENDA ABERCROMBIE UBICADA EN NEW YORK CITY
DISEﾃ前 POR LEONARDO MOENA JUNIO 2010
WWW.TUCLOSET.CL