A'MORE (May 9, 2015) by MORE

may 2015

Photo by Casper Bulanov

content Anna Maslovska

Anna Nycz

Dmitry kozyr

Mark owlson

Stephen Dowling

Kristina Kislova

Marina Golub

Nastia Poberezhna

MARIA KOKO

Elena Vasiliuk

Serhii Zarytskyi

ďťż

editorâ&#x20AC;&#x2122;s speech

Anna Maslovska Zhytomyr, Ukraine

is Ukrainian independent on-line magazine about people and things that inspires to creativity. We strive to find inspiration and share it, tell friends about friends and ideas. The publication includes unique interviews with people keeping the general message and author’s style, which is more like a personal conversation rather than a hackneyed interview. Welcome to reading and take part. — українське незалежне видання про віддзеркалення нашого буття у всіх проявах мистецтва. Ми прагнемо знайти натхнення та поділитись ним, розказати друзям про друзів та ідеї. Видання створене з унікальних інтерв’ю учасників зі збереженням загального месседжу та авторського стилю, що більш схоже на особисту розмову, ніж шаблонний допит. Пропонуємо вам власне знайомство з тим унікальним духовним світом, що є в кожному з нас.

Anna Maslovska, редактор editor’s speech

visual art

Anna Nycz Kraków, Poland

I remember when I bought my first analog camera. It was five years ago. In the photos I wanted to catch people close to me, little moments and feelings connected with them. It hasn’t really changed a lot since that time. Actually, photography is my quiet life companion; a companion who I — simply — like and whose memory is better than mine. And as I am getting to know the world from the beginning over and over again, my photos reflect this cognition. They accompany good moments: meetings with friends and family, the closest relationships, loneliness and watching the nature. I’m a little bit like a beginner in this world. Everything is interesting to me and the photography helps me to express this curiosity. gawlak.tumblr.com www.flickr.com/anjagawlak

visual art

11 art visual

Header subheader

Main text links

visual art

inspiration

Dmitry kozyr Zhytomyr—Kyiv, Ukraine

Всегда мечтал работать на телевидении. Люблю открывать что-то новое и пробиваться вперед. Сейчас мне выпала такая возможность.

мечтой. А впоследствии эта мечта превращается в то, что способно приносить радость и практическую пользу людям.

В команде крутых ребят занимаюсь продвижением абсолютно нового телеканала Индиго TV. Это продукт для тех людей, которые ищут гармонию в себе и окружающем мире. Для тех, кто ценит каждый момент жизни и видит красоту даже в самых, казалось бы, обычных вещах.

Я уверен, если ты открываешь себя миру — мир открывается тебе в ответ. Использую все возможности, которые Бог даёт мне в жизни. Мне нравится осознавать, что жизнь полна возможностей, главное стремиться их использовать. А ещё важно не лениться — это самое трудное Y

Очень люблю идейных людей, у которых есть сила вести за собой остальных. Именно так всегда начинаются великие дела: с безумной идеи одного человека. Анализируя, понимаю — всё, что создано вокруг нас, все проекты, изобретения — изначально были просто мыслью,

Думаю, каждому из нас стоит верить в себя, пробовать, интересоваться, творить, ошибаться, побеждать и достигать поставленных целей. Главное — действовать и стремиться к своей мечте.

inspiration

art music

Mark owlson Zhytomyr, Ukraine

Вы можете не знать моего имени, но мою музыку вы слышали, если хоть раз попадали на рекламный блок по телевидению. Слава богу, что эту рекламу сняли с эфира. Не связывайтесь с рекламщиками. Не знаю, что мной руководило, когда я выбирал имя Марк для своего псевдонима, но, тем не менее, прошу любить и жаловать. Два слова о том, чем я занимаюсь — «безысходное творчество». В моей семье не было профессиональных музыкантов. Я рос под влиянием родителей и сестры, впитывал неповторимую музыку, которая звучала из магнитофона «Маяк». Тогда даже не подозревал, что через десяток лет я буду пробовать писать что-то свое. Первое, что я

сыграл на гитаре было «House Of The Rising Sun» группы The Animals. До сих пор помню как играть. Сейчас много таких, кто пытается быть автором и музыки, и слов, и исполнителем, но они напоминают мне шофера, который, ведя машину, одновременно пытается заигрывать с девушкой, жевать жвачку, курить и слушать музыку. Из-за таких чаще всего и происходят аварии. Так же и в искусстве. Нельзя распыляться, нужно сконцентрировать свое внимание на главном. Тысяча ручьев — не значит большая река, это скорее заводь. Иногда музыкальный отрывок рождается почти готовым за один день, хотя это не значит, что я не обдумывал его до этого.

art music

Всех жанров я и не вспомню. Основными были и есть: сlassical crossover, neoclassic, instrumental, ambient, chillout, beat, breakbeat, downtempo, experimental rock, jazz, funk. Когда мне паршиво — я пишу house и minimal techno.

Думаю, что музыка может проникать напрямую глубоко в душу. Человек беззащитен перед звуками. И это замечательно.

Состояться — значит получать деньги за то, что ты умеешь делать хорошо. Порой я делаю всё из рук вон плохо. Я до сих пор сомневаюсь, своим ли делом я занимаюсь.

Знаете, какие плюсы моего увлечения? Я могу дарить друзьям композиции, эмоции и переживания. Есть замечательная девушка Ева, ей и года нет. Я ей подарил колыбельную.

Есть такое время и такие места, где можно замечательно слушать тишину. В некоторых фильмах слишком много музыки. А когда музыки много, то она не создает впечатления и теряет магию.

Отсутствие музыкального образования — не беда, воображения — полный провал.

https://soundcloud.com/mark-owlson

art music

visual art

Stephen Dowling London, Great Britain

I’ve been a ‘photographer’ for 15 years, though I would never describe myself as a professional photographer, partly because it’s not something I’ve ever formally trained in. I’m a journalist — for a long time, I was a music journalist — and photography was something I kind of fell in to in my mid20s. I’d taken pictures before, even had to take them when I was a local newspaper journalist in New Zealand more than 20 years ago, but it wasn’t something that I did for fun or as a hobby. I never leave the house on a weekend without a camera. It might seem old-fashioned, but I only shoot film. I have an iPhone that I’ll occasionally take a snap with, but it doesn’t feel like taking a photograph — I don’t feel like I’m creating anything interesting, merely recording a scene with an electronic device. Many people love the freedom and creativity they get from digital photography, and I would never insult

their choice. But I just don’t get the kind of joy shooting digitally that I do with film. I have an old wooden cabinet full of old cameras — probably around 50 of them — to shoot with. They include a lot of old Soviet cameras, like Zenits, Zorkis, Kievs and Feds. One of my favourites is an old folding camera that shoots medium format camera called the Iskra; it’s

visual art

such a beautiful camera to take photos with. http://tinyurl.com/perq9ct I shoot both in colour and black and white. I have been working on a project for the last 10 years shooting bands as they soundcheck a few hours before a concert — that is done on black and white film, because I want it to have a common look, every band shot the same way. But when I am shooting for my own enjoyment I use all sorts of film, colour print, colour slide and black and white. I particularly love cross-processing slide film — that is when you put it into the chemicals used to create negatives. This turns the slide film into a negative and makes the colours go crazy. I did my first photo exhibition last year, 10 years after I started my Soundcheck Sessions project. I did it in Cluj-Napoca in Romania; basically, I have a photography blog where I write about film photography, called Zorki Photo (partly because I like using a lot of old Soviet cameras for fun). There is a café/arts venue in Cluj called the Zorki Photo Café. It was a nice discovery, and when I was invited to do an exhibition there I jumped at the chance. It was just the excuse I needed. The project includes bands such as Franz Ferdinand, The National, Portishead, Manic Street Preachers and Calexico, and has been shot all

over the world, from New Zealand to Moscow, New York to Istanbul. I want to show the project in as many cities as possible and try and turn it into a book aswell. http://tinyurl.com/nvsgj9g www.zorkiphoto.co.uk Inspiration comes from everywhere; from writing and songs and, most importantly, travel. I’ve been lucky to travel quite a bit in the 20 years I’ve lived in England, but it never feels enough. Photographing while travelling is a true joy; it feels like an excuse to go out and explore, like someone has given you permission. I did a five-week journey across Russian in 2004, which was a life-changing trip, and two weeks in 2006 travelling across Crimea and western Ukraine. I’m particularly drawn to Eastern Europe, possibly because of the rich history here — perhaps coming from New Zealand, where the borders have never changed, the language has always stayed the same since it was colonised by England, makes this part of the world seem so interesting. I loved Sevastopol and Lviv especially when I visited Ukraine; I arrived in Lviv on a beautiful Saturday morning in May, and took a train back to Kiev the same night to fly out of the country… the huge cemetery remains a really strong memory, those thousands of

visual art

graves in a beautiful park in the hills above the city. And in Kiev, the Mikhail Bulgakov museum is extraordinary. Such respect and love towards a writer. In the English-speaking world he is revered for The Master & Margarita, yet few have ever read The White Guard, whereas that is the book Ukrainians love most. The most inspiring pace for me, however, is Istanbul. I’ve visited it five times, and would be quite happy to live there for a while; it’s the most extraordinary city to take photographs, so much happening on e ver y s t re e t cor ner, and history — hundreds and hundreds of years of history — around every corner.

Anyone who loves photography should visit it at least once. I’ve been writing a set of photography tips on film photography, especially for those who are trying it for the first time — I definitely think digital photographers should try it at least once, even if they used to shoot film and gave it up. Film forces you to slow down and pay more attention to what you’re shooting. The things to remember are — don’t get too frustrated if your first few rolls don’t come out OK, and be patient. The feeling you get when your first roll produces pictures you love is amazing. http://tinyurl.com/p6ptum5

visual art

«...на небесах только и говорят, что о море. Как оно бесконечно прекрасно… О закате, который они видели… О том, как солнце, погружаясь в волны, стало алым как кровь. И почувствовали, что море впитало энергию светила в себя, и солнце было укрощено, и огонь уже догорал в глубине. А ты?.. Что ты им скажешь? Ведь ты ни разу не был на море...»

Цитата из кинофильма «Достучаться до небес»

Фотографии: Кристина кислова Zhytomyr—Kyiv, Ukraine

lifestyle

Marina Golub Zhytomyr, Ukraine

Мое увлечение — искусство росписи тела хной — mehndi (менди, мехенди). Слово mehndi с хинди переводится как «хна» и обозначает как само растение, так и традиционные рисунки на теле хной. Искусство раскрашивания тела, вероятно, такое же древнее, как само человечество, поэтому сложно определить наверняка, откуда всё произошло. По одной из версий, хну впервые начали использовать в Египте. Позже она получила широкое применение в Индии, странах Ближнего Востока, Индонезии. А на сегодняшний день искусство росписи тела хной известно и популярно во многих уголках нашей планеты.

В мою жизнь менди пришло летом 2010 года. Тогда, июльским вечером, я взяла в руки свой первый конус с пастой и полночи расписывала себе левую руку. С тех пор моя любовь к менди растёт с каждым днём, проникая в разные сферы моих увлечений. Классические узоры не раз находили своё применение и в витражной росписи, и росписи по ткани, и даже росписи кулинарных изделий. Также многие элементы я переносила на бумагу, создавая необычный стиль рисунков. Но по-прежнему именно роспись тела является для меня фаворитом среди всех возможных воплощений менди. Материал для нее наполнен

lifestyle

специями, ароматическими маслами и некой аутентичностью. Существует множество рецептов пасты, у каждого мастера есть свой секретный ингредиент, однако вы легко можете купить готовый состав и в магазине, оформленный в удобные кулёчки-конусы. Если вы решили сделать менди, следует обратить внимание на некоторые нюансы. Во-первых, итоговый глубокий оттенок узор набирает постепенно в течение 24-48 часов, но сразу после снятия пасты рисунок будет бледно-оранжевого цвета. Во-вторых, нанесённая хна должна сохнуть на теле не менее 2 часов (лучше 6–8 ч.). Этот период желательно находиться в тепле либо под солнечными лучами. Хорошо также первые 24 часа избегать контакта рисунка с водой. В-третьих, хна окрашивает лишь ороговевший слой кожи. Поэтому наиболее яркий результат получается на участках с более грубой кожей (ладони, стопы). Менди натуральной хной держится на теле 7–14 дней (в зависимости от места нанесения и последующего ухода). Со временем рисунок бледнеет и постепенно исчезает.

рианты росписи. Недавно я открыла для себя технологию glitter-tatto. С её помощью можно создавать красочные рисунки или белоснежные кружева, что особенно актуально для невест. Такой рисунок продержится на теле до 5 дней. В последнее время широкое распространение получила так называемая «быстрая хна». Она выпускается в нескольких цветах и проявляется сразу после высыхания. Это удобный материал для получения результата «здесь и сейчас». Однако есть недостаток — недолговечность рисунка (3–5 дней). Стоит помнить, что менди — это не только украшение, но и символ, и ритуальный обряд, и талисман. Пусть в современном мире, переполненном информацией, всё меньше внимания уделяется символике и смысловой нагрузке, помните одно: менди является своеобразным оберегом и несёт в себе только положительную энергетику! Все узоры и знаки направлены на успех и защиту. Весь растительный орнамент призывает процветание и материальное благополучие. http://vk.com/club_mehndi

Если вам по духу ближе яркие цвета, существуют альтернативные ва-

lifestyle

fashion guide

Nastia Poberezhna Vinnytsia—Kyiv, Ukraine

«Простота — це найвища витонченість» — так колись сказав Леонардо да Вінчі і саме так написано на одній з моїх футболок. Одягатися просто і стильно водночас — це моє найбільше прагнення і мої стильові переконання. Пропоную вам на розгляд кілька моїх «ніколи», які, можливо, стануть вам у нагоді одного дня. Або ж ніколи :) Ніколи не зациклюйтесь на останніх модних трендах, адже не зав жди вони підійдуть вам і вашому стилю. Ніколи не копіюйте чужий стиль, але неодмінно надихайтесь образами різних людей. Ніколи не бійтесь розкривати свою особис тість за допомогою одягу, в цьо-

му немає нічого поганого. Ніколи не купуйте якусь річ, якщо і гадки не маєте, з чим ви будете її носити — існує неабияка вірогідність, що ви так і не дістанете її зі своєї шафи. Ніколи не недооцінюйте силу аксесуарів — гарний годинник, великий шарф чи капелюх (або усе й одразу!) можуть повністю зміни ти ваш зовнішній вигляд. Ніколи не ідіть на компроміс зі своїм здоров’ям, особливо взимку — для цього уже давно існує багатошаровість в образі. Ніколи не забувайте пробувати щось нове, як у гардеробі, так і у житті :) mannequin-parade.blogspot.com

fashion guide

«Simplicity is the ultimate sophistication» — that’s what Leonardo da Vinci once said and what is written on one of my t-shirts. Being dressed simply yet very stylish is my biggest aspiration and my style philosophy. Here are a couple of «nevers» from me that may help you one day. Or never :) Never get obsessed with the latest fashion trends as they will not always suit you and your style. Never copy somebody’s style, but always get inspired by outfits of different people. Never be afraid to show your persona lity with the help of your clothes, there’s nothing bad about it. Never buy a garment if you have absolutely no idea what to wear it with — chances

are that you’ll never take it out of the closet again. Never underestimate the power of accessories — a nice watch, a big scarf or a hat (or everything together!) can change your look completely. Never compromise with your health, especially in winter — that’s what we have layering for. Never forget to try something new, both in your wardrobe and life :). mannequin-parade.blogspot.com

fashion guide

visual art

MARIA KOKO Zhytomyr, Ukraine

«Я — память. Отражаю замороженное время» …всегда было тяжело говорить о настоящем вдохновении. Мне кажется, что полностью не чувствую его. Всё, что создаётся, не происходит механически, искусственно, а имеет свойский характер и выход. Профессиональными, техническими знаниями я не владею. В общем, это ведь не столь важно. Чувства, интуиция, моё воображение — это единственное, что имеет для меня весомое значение. А способы этой передачи разные. Если говорить о литературном пор тале, то своё написание собираю, как мозаику, по кусочкам. Главную роль играет порыв через на-

блюдение, звуки, знаки, запахи, сновидения или обычную историю — выдумку. Всё построено на образах и их отношениях. Могу чтото придумывать или переживать понастоящему, но это всегда зависит только от внутреннего маяка. К сожалению, у меня нет навыка «нужно». Случается так, что на протяжении огромного времени ношусь с аппаратом, набором фраз, но в конечном итоге возвращаюсь ни с чем. Все идеи приходят от резкого и необъяснимого ощущения. Не контролирую это течение. Не могу желать и ставить срок творческой процедуре. Важен свободный и непринужденный процесс. Фотокарточки рождаются внезапно. В моём подсознании возникает

visual art

картинка. Перед глазами молниесно пролетает слайд. Нужно всё моментально создать и запомнить. Если не хватает подручных средств или попросту нет возможности сохранить в конкретном виде — стараюсь записать. После соединяю все частицы, хотя вариант «на потом» плохо складывается. Имею привычку забывать или терять направление. Часто беру идеи из сна. Сны для меня отдельное кино и своя философия. Насчет цифровой и пленочной фотографии. Хочу поставить акцент на том, что для меня не имеет значения какой техникой делать снимки. Мы можем подружиться с камерой телефона, если она позволит. При этом умудримся показать сим-

волический смысл, передачу эмоций во времени и умение видеть свою реальность. Творческое воображение — труд нашего мышления. Вот что важно, так думаю. Не ставлю определенных целей и задач для особых продвижений. Мне не нужны рейтинги и баллы. Благодарна Вселенной за то, что есть возможность передавать, видеть, чувствовать, ощущать вкус внутренних зарождений. maria-koko.tumblr.com vk.com/mko_korabl

visual art

persona

Elena Vasiliuk Zhytomyr, Ukraine

Жизнь вокруг многогранна и бесконечна. А человеческий век не столь долог. Осознавая это, хочется успеть как можно больше познать, увидеть, сделать, научиться. Хочется примерить различные образы и роли. Есть одна роль, которая для меня особо ценна. Мне посчастливилось быть музой. Я вижу в этом счастье и смысл, когда твое присутствие дарит вдохновение и побуждает человека взять в руки кисть, фотоаппарат, написать музыку или стихотворение. На этих страницах работы моих талантливых друзей Марины Голуб (01, 04), Алексея Онуфрийчука (02), Анны Масловской (03).

persona

cinema review

Serhii Zarytskyi Zhytomyr, Ukraine

Изначально эта статья планировалась как обзор лучших сериалов ушедшего года, но один из предлагаемой пятерки совсем не «топ», а очень даже «боттом», хотя не включить его в этот мини-обзор я просто не мог.

Настоящий детектив (True Detective) Пожалуй, самый известный сериал 2014 года. И это заслуженно, так как в своем жанре он близок к идеалу. Атмосферный, с харизматичными персонажами и сильным сюжетом. Макконахи и Харрельсон на протяжении всех серий, будто бросают вызов друг другу в актерской игре! Оператор и художник-постановщик практически каждый кадр превращают в завораживающее полотно.

Умышленно не хочу описывать или комментировать сюжет. Для общего представления хватит и пары слов: два напарника ищу т серийного убийцу на протяжении 17 лет. К сериалу сложно придраться даже при сильном желании. Всего лишь 8 серий, охватывающие практически два десятка лет — авторов точно не обвинишь в излишнем затягивании сюжета. Хотя повествование в нем все же ведется неспешно, но это лишь придает сериалу шарм.

cinema review

этой комнате веришь. И сериал полон таких мелочей. Изначально опечалило то, что каждый сезон будет новой историей с другими персонажами. Решение принято во многом из-за занятости актеров и нежелании их застревать на много лет на ТВ. Но создатели очень умело превратили этот минус в плюс. Это позволило показать нам целых 17 лет жизни главных героев, и, в отличии от большинства детективных шоу, здесь линии личных жизней персонажей не для фона, не для заполнения пауз, они на равных правах с детективной составляющей. К тому же, последующие сезоны не смогут испортить впечатление от замечательного первого, ведь история Марти Харта и Раста Коула завершена. 90-ые показаны с особым внимание к мелочам: в каждом кадре видим детали, котор ые нельзя перепутать с другим временным отрезком. Вызывает невольное восхищение, когда во время неспешных допросов одного из персонажей, можно перевести взгляд на задний план комнаты, увидеть там старые системные блоки и ламповые мониторы, электрическую печатную машинку, уйму коробок с архивными делами. Это не пустые безжизненные комнаты для допросов, какие мы привыкли видеть на экране,

Фарго (Fargo) Основной конкурент «Настоящего детектива» в прошедшем году. Этот сериал обошел его на Золотом глобусе, получив 2 статуэтки: лучший мини-сериал и лучшая актерская работа (статуэтку отдали Билли Бобу Торнтону). На IMDB рейтинг «Фарго» зашкаливает (на момент написания статьи он был 9.1). Данный сериал является ремейком одноименного фильма братьев Коэн 95-ого года (Оскар за лучший

cinema review

в 1995-ом по реальным событиям, которые произошли в 2006-ом? Несколько минут поиска в сети, и, как оказалось, в сериале эта надпись просто так. Ничего подобного в реальной жизни не происходило. Низость такого приема поражает. Одно из достоинств «Фарго» — Билли Боб Торнтон действительно сыграл без нареканий. Чудесная игра. Но вот если вспомнить ту же парочку из «Настоящего детектива», все их эмоции, и сравнить с выражениями лица Малво (Торнтон), возникают вопросы. Это не вина Билли Боба, такова специфика его героя. Но объективность премий — это отдельная тема.

сценарий и лучшую женскую роль). Творчество Коэнов, безусловно, впечатляет, но «Фарго», пожалуй, одна из наименее удачных их работ. Единственное, что, казалось бы, действительно подкупает — реальные события. В начале фильма есть соответствующее предупреждение, это интригует. Каждая серия сериала также начинается со слов «Это реальная история. События, о которых рассказывается в сериале, произошли в Миннесоте в 2006 году…». То есть фильм-оригинал был снят

В итоге хотелось бы акцентировать на довольно неоднозначный и, откровенно говоря, очень слабый сюжет с логическими неувязками, ошибками и ненужными сюжетными линиями. И да, именно это шоу считаю самым переоцененным за прошедший год (как минимум).

Любовники (Affair) Впервые наткнувшись на этот сериал и прочитав аннотацию, невольно думаешь: «Закроют после первого сезона». Она состоит всего из одного предложения «История о Ноа, женатом отце четверых детей, который после случайной

cinema review

события с точки зрения двух человек, Ноа и Эллисон. Каждая серия разделена на две половины соответственно. Версии персонажей расходятся, постоянно пытаешься понять, где правда? Все персонажи реалистичны, им веришь, их понимаешь. В сериале присутствует детективная линия, но все же «Любовники» в меньшей степени детектив и в значительно большей — драма. Повествование неторопливо, здесь это вполне уместно и реалистично. В техническом плане все так же очень хорошо. Режиссура, операторская работа и прочие аспекты очень сильны. Игра Рут Уилсон особенно выделяется, здесь к Глобусу нет претензий.

встречи на пляже увлекается Эллисон, замужней женщиной, скорбящей о потере своего ребенка». Но положительные упоминания «Любовников», два Золотых глобуса (за лучший драматический сериал и за лучшую женскую роль) наводили на мысль: возможно выводы преждевременны? Первое, что стоит упомянуть — оригинальная форма повествования. Такой прием уже применялся (например, Акира Куросава в «Расёмоне»), но все же это нечто относительно «новое». Мы видим все

Об этом сериале сложно многое рассказать, его лучше смотреть. Ни описание, ни трейлер не передают его истинную атмосферу. Если Вам интересен данный жанр — «Любовников» нельзя пропустить, они очень хороши!

Готэм (Gotham) Еще один стремительный тренд нового сезона на ТВ — шоу, в основе которых лежат комиксы. О противостоянии DC-comics и MARVEL можно снимать отдельный сериал. И, в отличии от кино, на ТВ я бы отдал предпочтение DC.

cinema review

достоинство сериала — замечательный каст. Актеры не просто хороши, они идеально подошли на свои роли. Негативные персонажи получились ярче. Хотя чему удивляться, это типично для мира Бэтмена — негодяи в нем всегда харизматичны: Кошка, Харли Квин, Ядовитый плющ, Пингвин, Загадочник, ну и, естес твенно, Джокер.

Основное достоинство «Готэма» — у создателей удачно получилось рассказать интересную историю о мире Бэтмена, фактически без самого Бэтмена. Изначально «Готэм» позиционировался как сериал о ранних годах комиссара Гордона. Но уже на стадии раскрутки было понятно, что концепцию изменили, и главных героев будет куда больше. Экранное время Гордона не намного превышает время остальных ключевых персонажей. Это очень удачный ход — сюжет не дает скучать. Второе

Мифология сериала ближе к комиксу, чем к раскрученной экранизации Нолана. Естественно, различий много, но это вполне оправданный ход. Непривычно видеть разве что дворецкого Альфреда эдаким суровым военным сержантом, остальные же персонажи верны себе. Много хвалебных од спели Пингвину в исполнении Робина Лорда Тейлора, и не зря. Даже Дэнни ДеВито (исполнитель роли Пингвина в фильме Тима Бартона «Бэтмен возвращается», 1992) высоко оценил его игру. Рейтинги просмотров шоу не самые высокие, но все же сериал никак нельзя назвать неудачей. Готэм без Темного рыцаря не столь эпичен, но не менее любопытен.

Рик и Морти (Rick and Morty) Ну и напоследок — мультсериал с рейтингом 18+. Автором является Дэн Хэрмон, известный как

cinema review

тать / применить какое-то из своих изобретений (обычно для чего-то незаконного), уговорами и шантажом вовлекает наивного Морти, они влипают в неприятности, Морти как-то страдает, и завершается все хэппи-эндом. Иногда не для всех.

создатель сериала «Сообщество» (Community). Но пусть это не вводит вас в заблуждение, между этими проектами нет абсолютно ничего общего. Главные герои мультсериала — гениальный ученый, страдающий от алкоголизма, и его добродушный внук. Каждая серия — новое приключение этой парочки, а порой и остального их семейства. Сами Рик и Морти уж очень напоминают небезызвестных Дока и Марти.

Не самая сильная сторона сериала — графика, но достоинств настолько больше и они настолько сильны, что на это перестаешь обращать внимание. Главный плюс «Рика и Морти» — идеи каждой из серий. Несмотря на веселье и абсурдность происходящего, основная сюжетная идея очень интересна. Есть определенное сходство с «Футурамой», правда, лишь отдаленное. Это не стоит воспринимать как недостаток или достоинство, сериалы иные. Если вы любите мультфильмы, фантастику, комедии — «Рик и Морти» покорят вас.

Описание каждой серии приблизительно таково: Рик планирует испы-

cinema review

Є: Редактор: Анна Масловська maslovska_anna@yahoo.com Дизайн та верстка: Роман Солонинка romunas@gmail.com Фотографія на обкладинці: Юрій Casper Буланов https://www.facebook.com/ CasperBulanovPhotographer

Фотографії та тексти надані учасниками проекту.

Є:

100