#8 • febrero 2009 • 2€
tattoos piercings microdermals c/ del castillo, 40 922 293 708 santacruztattoo.net myspace.com/santacruztattoo
Portada: Carlos, switch kickflip. Foto: José González.
En esta página: David, big ollie Foto: José González
staff Oliver Behrmann: Dirección y coordinación José González: Fotografía Alejandro Méndez (Nob): Fotografía Ventura Mendoza (Miurihausen): Fotografía y redacción Erik Batista Herrera: Ilustraciones, redacción, diseño gráfico Laura Sánchez Pérez: Fotografía, redacción, diseño gráfico Aitor Padilla Peraza: Cámara y edición de vídeo Colaboran en este número: Javichu, Miguel Cámara, Mario Brito Imprime: Fotomecánica Contacto Depósito legal: Contacto: C/ Granados 14, 4º D Santa Cruz de Tenerife Tel.: 922 59 58 28 undergroundsma@gmail.com
editorial
ESTO ES UNDERGROUND Han pasado ya seis años desde que salió la última Underground a la calle. El fanzine fotocopiado en blanco y negro de aquel entonces se ha convertido después de esta larga pausa en una revista de verdad gracias al auge que en la actualidad está experimentando la cultura urbana, de la que el skate, es sin duda alguna, uno de sus máximos exponentes. Hace unos meses, una revista de skate española se preguntaba si el skate seguía siendo un movimiento underground o ya formaba parte de la cultura de masas. Para la revista de skate que tienes en tus manos, que por algo se llama Underground, se trata de una pregunta absolutamente retórica. No se puede negar que existe una moda, una estética, incluso toda una auténtica cultura en formato comercial, ampliamente aceptada y seguida por las nuevas generaciones. Sin embargo, el underground real sigue existiendo como siempre en manos de sólo un puñado de gente, no es algo con lo que uno se vista, algo que se oiga o algo que uno pueda hacer, es algo que se siente. Ese sentimiento ha sido el motor de arranque de esta revista y seguirá generando energía suficiente durante mucho tiempo más, indiferentemente de últimas tendencias, directrices de mercado o estrategias de marketing. Esto no es una revista de moda, esto es Underground. Oliver Behrmann
Erik y Nacho Dani, Erik y Rayco
José y colegas
Rebeca , Laura y Dani
Miurihausen Bonny, Alex y Carol
Pics: NOB
Diego Mena y Elisa Lastres
Lula y el Pegatas Dj Pegatas
Nob y Romy
Fiesta Underground + Chicharro El pasado 13 de diciembre era la fecha elegida para que la revista que tienes en las manos viese la luz, pero diversos problemas la retrasaron hasta ahora, problemas que aparecieron justo en el último momento, justo cuando teníamos preparada la presentación, y, claro, qué coño íbamos a hacer si no teníamos revista... pues fácil: seguir adelante con la fiesta. ¿Y la revista?, ya se vería jejeje… y eso mismo fue lo que hicimos. Nos trajimos al Pegata desde Barcelona para que, junto a Lula y Erik, animasen a las casi 200 personas que se pasaron por el Heaven. La fiesta contó con una exposición en la que se podían ver bocetos y recortes originales de las primeras Underground, además de visuales. Así que a ritmo de Rock’n Roll y de mucho Mural Art alcohol presentamos la Underground que ahora tienes en las Sabotaje al Montaje tiene su parte en el libro Mural manos, aunque los que fueron a la fiesta ni la olieron. Art, un ambicioso proyecto editorial que recopila Prometemos que esa no será la última fiesta en esta murales de todas las partes del mundo. Se trata de un nueva andadura de la revista. Muchas juergas, libro grande y pesado (¡1.7 kilogramos!) con cerca de 1000 fotos, que muestra los murales mucha música, mucho alcohol y sobre todo, mucho de muchos artistas de todo el mundo. El libro de Kiriakos Losifidis tiene 288 páginas a todo skate nos esperan a partir de ahora. color, cuesta 35 €, está escrito en inglés y en griego, y el ISBN es el 978-3-939566-22-9.
Pic: VENTURA
El Veneno Crew en acción
La cosa prometía y es que una jornada llena de talleres, proyecciones y actuaciones en el nuevo parque de Cuchillitos (Ofra) tenía potencial para ser una cita inolvidable. Pero lo que a priori prometía, en la realidad se quedó sólo en eso, una promesa. El parque prácticamente estaba vacío a media tarde, y la cosa tampoco es que mejorara con el paso del tiempo. Las casetas vacías, gente pintando en el “bowl” lo que se suponía eran graffitis, y algún que otro despistado paseando al perro. Así que a aguantar un poco hasta que actuó el Veneno, lo mejor que pudimos ver hasta esa hora, para bajar al fuego ya que había fiesta Underground, por lo que por desgracia no nos dio tiempo de ver al resto de los grupos. Por cierto, los comentarios de la batalla de gallos mejor nos los guardamos...
AJ Project, la tienda de José Luis De La Rosa y Alcoba González en La Laguna, planea estrenar a mediados del 2009 su primer vídeo, que lleva grabando desde hace medio año. El equipo de AJ está formado por Andrés Díaz,Eduardo Santana,Enrico Conde, Daniel Hdez, Miguel Angel Tejera, Samuel Delgado, David Fdez., Jonathan Alcaide, José De La Rosa y Alcoba. Al frente de la edición se encuentran David Fdez. y Rayco González, que están montando un video animado y con buenos trucos. En este video se quiere reflejar el nivel en las Islas y mostrar que en este deporte no se trata de ser el mejor, sino de divertirse y demostrar lo que sabes con los amigos de siempre.
Enrico grabando, David Fernández grindando
Pic: BEHRMANN
ART In PARK (El Veneno Crew + Line + The Black Thousand Band)
Video AJ Project
ROADSWEEKEND es el último video de ID Skateboards,editado por Dani Millán (Younger than Today) que ha realizado un trabajo de aunténtico reconocimiento como editor y ha pasado al rango de Jeday en este terreno, luchando sólo con su PC y su cámara. Las principales partes son de Iván Martín con muchos trucos en BCN,Rubén Gómez,Erik Batista, Nacho González, Dani Millán, Rufo González y Pau Hernández, además de colaboraciones de muchísimos patinadores con los que hemos coincidido en los tours. En definitiva, ROADSWEEKEND es la ilusión por patinar spots poco explotados cada fin de semana, recorriendo los kilómetros de carretera que haga falta para divertirse con algún truco que ese día te haga dormir con una sonrisa. Spots nuevos, diversión, bocadillos de Mercadona, gasolina, pelos de perro, sudor, decepción, lesiones, evolución y ganas de continuar patinando es lo que cada fin de semana hemos sufrido. En pocos meses será la premiere en algún lugar de nuestra isla, aún por confirmar. ROADSWEEKEND FOREVER.
Pic: RUBÉN GÓMEZ
Video Soul Grind “Weekend Road Tour”
Dani Millán, grabando un BS tail de Iván Martín en BCN
Nacho, lipslide
Campeonato Punta del Hidalgo
Pepón y Pablo, de Comsat
Pic: VENTURA
El 24 de noviembre se celebró en el skatepark de La Punta del Hidalgo un campeonato organizado por la tienda lagunera de skate & surf Ciclóm, dónde se dió cita gran parte de los mejores patinadores de la geografía insular, a los que fueron a ver varios cientos de espectadores. Yael Peña consiguió el primer puesto en su categoría (Sub-16), mientras que Eduardo Santana, seguido de Jorge Salazar, resultó campeón en la categoría Open. Este campeonato formaba parte del festival Naturaleza Viva, en dónde se ofrecieron otras muchas actividades relacionadas con la naturaleza, además de un largo cartel de grupos para todos los gustos que tocaron en directo, desde el reggae de Sick Soviet, hasta el Alternative-Rock de Comsat, pasando por el Heavy-Gothic de Disomnia.
El 14 de noviembre actuaron en la sala Box de La Laguna los grupos Monstruobot, Comsat y Elodiè. Éste último fue el encargado de romper el hielo con su particular propuesta de guitarra en ristre y sampleados a sus espaldas. El argentino de nombre Marcos nos presenta una música muy personal, que invita a prestar atención a sus letras. La propuesta de Comsat (www.myspace.com/comsat) es muy distinta, invitándonos a bailar a base de ritmos muy grunge que nos recuerdan por momentos a Sonic Youth, pero para nada son una simple copia de esa época, sino todo lo contrario, Comsat suena muy bien y para muestra su temazo ING. Para cerrar la noche le tocó el turno a Monstruobot y su pop. Lo de Monstruobot (www.myspace.com/monstruobot) es el claro ejemplo de cómo a base de pop con bases electrónicas se puede terminar tirado por los suelos en una demostración de delirio multitudinario. Sin duda alguna tres grandes conciertos para presentar el cuarto número de DoDmag PDF:MGZ, que se puede descargar de forma gratuita desde su myspace: www.myspace.com/dodmag.
Miguel “Monstruobot”, por los suelos
Pic: VENTURA
Pic: NOB
Monstruobot + Comsat + Elodiè
San Diego XIII Release Party - This Drama + It`s Not Not + Challenger Asdrúbal, poco antes de hacer el “helicóptero”
Pic: VENTURA
Los chicos de This Drama eligieron la Sala Inca en Alcampo para montar su particular fiesta de presentación de su nuevo trabajo “San Diego XIII”. Para la ocasión se trajeron a los catalanes It`s Not Not y a los madrileños Challenger, estos últimos fueron los encargados de abrir la fiesta. La gente aún no tenía el suficiente combustible en las venas como para animarse a bailar los temas de los madrileños. La locura llegó con It’s Not Not. Los catalanes supieron meterse al público en el bolsillo a base de rock y de litros de alcohol, y paseando entre el publico nos ofrecieron un espectáculo abrumador. La noche prometía terminar en un autentico desmadre con This Drama y vaya que sí se desmadró... Los cuatro minutos que duró el concierto de los Dramones fueron los más intensos que se recuerdan desde el concierto de Walls Real el Canario of Jericho. Cuatro porque El concierto de Ezequiel, más conocido como “Real el concierto tuvo que el Canario” fue un hecho único, ya que presentaba su parar por un micrófoprimer LP con temas compuestos por él, asumiéndo su no en toda la frente de nueva faceta de MC, después de su exitosa carrera fue- Yapa. Lo que aconteció a ra de las Islas como DJ y productor. El álbum „Llegaron continuación fue indescriptible, los olvidados“ representa un canto a la canariedad en así que si no estuviste, mala suerte. Pregunta, pregunta... clave de hip-hop. www.myspace.com/realelcanario
www.myspace.com/thisdrama
Pic: LULA
Real, puro gofio también en su actuación
s a c r a m s a “L
, o v e u n o g buscan al
” í u q a s o m e n e t e u
y es lo q
¿Cuántos años tienes y cuántos llevas sobre el patín? Tengo 16 años y llevo 5 sobre el patinete.
¿Cómo y con quién empezaste a patinar?
Empecé con Dani Millán (Mouse). Recuerdo que encontré un patín de ruedas y lija transparentes en el garaje y al Mouse le habían regalado un patín también. Empezamos a tirarnos por bajaditas, por su calle que no tiene salida y cosas así.
¿Dónde patinas normalmente?
Suelo patinar en la plaza del Corte Inglés, sobre todo los viernes y los domingos por la tarde.
¿Qué opinas de las emoquedadas en la plaza del Corte?
La gente nueva que está yendo al Corte Inglés, no se si se pueden llamar emoquedadas, pues creo que está bien, aunque sean de estilos y ropajes un poco diferentes, pero no sé… tampoco puedo opinar mucho…jeje.
¿Pensabas que alcanzarías el nivel que tienes ahora?
Supongo que cuando patinas no estás centrado en llegar a un nivel, sino ir sacando poco a poco trucos y más trucos, y no pensando en llegar a un nivel preestablecido.
¿Has tenido alguna lesión importante?
Recuerdo que me partí un hueso del pie, fue un poco penoso, pero no fue muy grave, de resto toques y cosas así, pero nada muy chungo.
s pocos tan solo uno a v e ll o h c a N ha al patín, y ya años subido ar la rc que sabe ma cho demostrado ando con mu n ti a p , ia c n difere ación ra, en combin estilo y soltu pre nalidad, siem con su perso r. o e buen hum l tranquilo y d su parte en e s o m re e v to Pron ro que de ID y segu nuevo video indiferentes. no nos dejará
Wallride to fakie en un monumento un tanto extraño...
¿Cómo ves el panorama skater local?
Lo veo bastante bien, hay mucha gente dando caña en Santa Cruz, La Laguna, La Punta…creo que está bastante bien.
¿Y el nacional e internacional? rollo pros y videos… El nacional ha cambiado mucho y muy rápido desde que empecé, hay muchos chiquillos que están dando demasiada caña, y el internacional también ha pegado un cambio exagerado.
¿Crees que hay diferencia entre la progresión local y la nacional/internacional? Como estamos en una isla, un poco aislados, siempre vamos un poco más atrasados en lo que significa trucos nuevos y movidas nuevas con el patín, pero nos lo tomamos con calma, será que estamos aplatanados!
¿Qué opinas sobre el triunfo de Obama en los EEUU?¿crees que cambiará algo para bien?
Pic: JOSE GONZALEZ
Pic: LULA
Texto: Erik Batista Fotos: Nob, José González, Lula
Hace poco recibiste una ayuda por parte de Emerica, ¿Crees que por fin las grandes marcas se van a interesar en los patinadores de las Islas Canarias?
Las marcas siempre se han interesado más por la Península, pero creo que están viendo que hay gente buena en todos sitios y aunque sean unas islas, hay gente que destaca. También creo que buscan algo nuevo y es lo que tenemos aquí.
¿Cuáles son tus sponsors? ¿Te tratan bien?
Mis sponsors son ID Skateboards, Soul Grind y, como dijiste, antes una ayudita de Emerica. La verdad es que no me puedo quejar, con Jacinto y Monky en la tienda son como una segunda familia…
Hace alrededor de un año te sacaron un pro model ¿Cómo te sentiste al saberlo?
Pic: JOSE GONZALEZ
Creo que Obama es un cambio que los States necesitaban sí o sí, presenta algo nuevo y progresista que debe acabar con el tradicionalismo y las costumbres atrasadas de su sociedad, cambiara para mejor seguramente.
Eso del pro model fue una jugadita, fue una sorpresa bastante heavy. Me acuerdo que un día subimos Erik y yo a la tienda, estábamos de postureo en el silloncito rojo y Jacinto vino con las tablas nuevas, supuestamente con logos normales y, cuando las enseñó, a mi me dió una pálida que me tuve que ir al quiosco de enfrente a por algo de azuquita, jajaja.
Frontside boardslide, Sky Park
Estas grabando para el ID Roadsweekend Nosegrind al gap ¿Cómo van las cosas?
Pic: JOSE GONZALEZ
Va bastante bien, hemos grabado por montón de sitios de la isla y de BCN, aunque hace un mes o así que no grabamos nada nuevo por varios motivos: la lesión de Mouse, que Rubén estaba de cruzadas y demás, pero se encuentra bastante avanzado y ya queda muy poco para acabarlo.
¿Qué tal los viajes a BCN?
Pues he ido dos veces y han sido los dos mejores viajes que he hecho, siempre con amigos, sitios nuevos, grabaciones. Para mi es la mejor cuidad en todos los ámbitos, culturalmente, musicalmente, en cuanto al patín y la gente… siempre me ha gustado mucho.
¿Los primeros videos que viste fueron...?
Los dos primeros videos que ví fueron el Flip - sorry y el Adio - one step beyond.
¿Crees que estamos entrando en una nueva era de skate? ¿Has notado algún cambio entre los videos actuales y los de hace tres años?
Call
Creo que sí, recuerdo que hace 3 ó 4 años los videos no eran tan técnicos como lo son ahora mismo. Han salido un par de videos como el Lakai - Fully Flared, en los que hacen trucos en bordillos que ni te puedes imaginar, seguramente será porque los profesionales después de hacer tantos videos van intentando hacer cosas nuevas y por eso han salido los videos actuales. No sólo por el hecho de los trucos, sino por las grabaciones cinematográficas y el uso de las cámaras HD entre otras cosas
¿Crees que el skate se esta convirtiendo en algo más que un movimiento, ir a una plaza, sino en una macroempresa?
Yo lo veo más como un mundo aparte, desde los primeros videos que eran bastante simplones, ahora se usan cámaras casi de cine y la edición y el montaje no tienen nada que envidiarle a otro tipo de películas. Están atrayendo a mas consumidores y aquí entraría la empresa.
¿Cómo llevas el compaginar los estudios y el patín?
17 , n ó m i r G e Nava y
a n u g a L a L 67 922 250 0 tlf:
más info en: www.soulgrind.net
Pic: JOSE GONZALEZ
FS Lipslide en la nueva Plaza Serrador, lugar en dónde pretenden ubicar el futuro skatepark de la capital
Se compaginan mas o menos… a trancas y barrancas, entre semana casi no puedo patinar, ahora menos que están mas difíciles las clases, pero todos esos días estoy pensando en el viernes para poder patinar el finde.
¿Y las pibitas?
Eso es algo muy complicado…
¿De qué pretendes vivir en el futuro?
Pienso dedicarme a algo relacionado con el marketing, y a corto plazo espero estudiar en BCN o en Madrid y especializarme en alguna cosa en el extranjero… tampoco quiero hacer muchos planes, que no es bueno…
¿Te ves con nietitos y patín?
Supongo que sí, hasta que el cuerpo aguante, el patín estará debajo de los pies.
¿Qué skaters profesionales te motivan más actualmente?
Pic: JNOB
BS Nosegrind revert con estilo y soltura en las facilidades de la nueva Plaza de España, obsequio de Herzog & De Meuron
Dime algún spot interesante que hayas patinado hace poco…
La verdad es que para spots interesantes la isla está un poco difícil, pero alguno cae cuando vamos de furtiveo con el Rubén…
El que más…Marc Johnson, porque he visto que es el que más se divierte patinando. También Chad Tim Tim, Mike Baker y gente así que patina suave.
Y algún truquito nuevo…
¿Y de aquí?
¿Tienes algún viaje planeado para este año del 2009?
Sobretodo con el Niki, Erik, con Mouse, con la gente de la plaza, con Rubén e Iván cuando salimos de furtiveo. Cuando patinas con algún amigo te sueles engorilar bastante.
Pues... Bigspin boardslide
No hay nada planeado, pero supongo que en verano caerá BCN o, si no, alguna ciudad muy patinable, siempre con los colegas.
¿Qué te gusta escuchar?
Me gusta la música indie y rock, algo de funky y soul…cosas así, grupos como Foals, The Dapkins…
Siempre has tenido mucho interés por la música, ¿nunca te has planteado formar un grupo? Pues no, aunque tampoco es que se me de bien tocar algún ins-
Crooked Grind en el barrio de Ofra
trumento, pero siempre estoy escuchando y buscando música nueva.
¿Cuáles son tus propósitos para el año 2009? Seguir patinando y mejorando, pasándomelo tan bien con los coleguitas, sacar buenas notas y dentro de lo que cabe llevar una vida sana.
Pues hala, a cumplirlos!
Pic: JOSE GONZALEZ
Pic: NOB
Switch ollie de Nacho en el cálido sur de la isla
andres Alonso
Pic: JOSE GONZALEZ
Pic: OLIVER
hardflip
jose gonzalez
eduardo mascarell bs feeble grind Pic: JOSE GONZALEZ
Pic: OLIVER
smith grind
niky salad grind
Pic: JOSE GONZALEZ
Pic: JOSE GONZALEZ
erik batista pivot grind
ruben gomez fs bluntslide
amaru
Pic: NOB
Pic: OLIVER
biiig ollie
warcry switch pivot
johnny Pic: OLIVER
drop-in
Pic: JOSE GONZALEZ
50-50 grind
MickEy Pic: JOSE GONZALEZ
switch bs heelf lip
sam
Pic: OLIVER
Pic: NOB
360 flflip
alex cejas crooked grind
Pic: OLIVER
andres correa gap ollie
This Drama se fo rma en el año 20 05 con cinco mú que dejaron de sicos proveniente funcionar o cam s de diferentes pr biaron de formac Pollution, Ongo oyectos musicale ión. Unos vienen h, Trópico 28 o s de M ilk Psicotropo. Los Fiction, otros de dándo ya el terc co H m at ienzos de este gr tory, er y cuarto conci upo fueron bast erto en la Penín gruposu primer an su te la rá y pidos, grabando a los do EP, publicado po s meses de haber r KTC en vinilo. es haber ganado fo Pr rm u eb ado el a del rápido asce este año el Villa nso de esta banda de Madrid, al qu tocando en el co de e se Te pr nerife esentaron junto ncierto final an con 1.000 banda te más de 25.0 consistente en 6 s n ac 0 0 io espectadores y nales, 000 Euros. This llevándose a la Drama básicamen en algo, pero co Is la el te pr se emio define como pun n muchos matic k-rock, si se quie es de varios esti los musicales co re englobar mo el hard core , punk, rock, etc.
Texto: y Fotos: Lula
¿Cómo veis el panorama musical en Tenerife ? Creéis que en Tenerife hay una escena musical? (I) Yo siempre he dicho que hay un montón de bandas buenas en Tenerife y que en este año y el pasado han conseguido salir bastante fuera. Pienso que la escena musical en Canarias ha subido bastante y ojalá que siga así. (A) Si nos referimos a “grupos”, siempre ha habido una escena, ya no sólo en Tenerife sino, en general, en Canarias, ya que si hay algo de lo que podemos presumir es del número de formaciones en las islas. El problema básico a la hora de hablar de “escena” es la falta de locales y de un movimiento costante de grupos “en gira” en las islas. Los circuitos y las giras de grupos independientes nacionales e internacionales, así como las posibilidades de hacer de “support” de estas bandas se convierte en algo básico a la hora de hacer nuevos contactos, hacerte un nombre, idear propuestas y, en general, para el crecimiento de un grupo y una escena. El otro problema que parece que se está solucionando cada vez más, es que, por fin, los grupos están tomando más conciencia de “grupo” y confían cada vez más en sus posibilidades y en la autogestión. Antes, muchas bandas no se creían ni su propio grupo, esperaban años en el local de ensayo a que les llamaran para un concierto o para ir a grabar a un estudio. ¿Qué opináis de la nueva moda de los “Rockfotógrafos”? (Y) Está bien porque te mandan fotos, las publican en internet, en la prensa... pero si hay 40 personas sacando fotos que están estorbando delante, la gente que ha pagado para ver el show y tiene un tío con un cámara delante que le impide verlo... en ese sentido lo veo mal. (M) se supone que además el tio no tiene que estár en el escenario (Y) ya, pero se suben. ¿Creéis que en Tenerife las organizaciones de eventos y festivales tratan bien a los grupos?, es decir, son serios, os pagan el caché que pedís...?( M) El tema del cache para los grupos locales es una cosa imposible. A no ser que seas un grupo de fuera al que
“El problema bás ico a la hora de «escena» es la fa lta de locales y d hablar de e un m costante de grup os «en gira» en la ovimiento s islas”
normalmente se lo pagan... un grupo con nombre... a los grupos de aquí se les suele maltratar siempre en ese aspecto. Es inútil pedir el cache que te puedas haber fijado, ya que nunca se respeta y siempre te lo van a negociar. ¿Pensáis que los eventos y festivales de Tenerife están bien organizados? (M) Depende, normalmente si es un evento, más o menos grande, si suelen cubrir las necesidades básicas... tampoco es que tengamos muchas exigencias. (A) La realidad aquí de los caches y las necesidades de los grupos, es que se basan en dos tipos de conciertos. Uno de iniciativa íntegramente privada que, casi siempre con muy buenas intenciones, dependen de la aportación de patrocinadores privados, marcas y locales que ayudan a cubrir las necesidades mínimas de un show, y donde muchas cosas que para un grupo pueden ser básicas, para el promotor no lo son... además de que el caché no existe. El otro tipo de concierto que hay es dónde entra la institución pública, donde no sueles
y. Él tiene todas k on M es n fa or ay “Nuestro m lgado sin camisa, co y k on M .. s. ia r las histo el escenario...” en es on lz ca en y k Mon
tener problemas a nivel de necesidades técnicas y es incluso posible que te cubran un “hospitality rider”, pero donde el caché sigue siendo únicamente una cantidad para empezar a regatear. (M) En cuanto a necesidades técnicas, no hemos tenido quejas (A) Menos cuando lo llevamos nosotros. (Y) Puntualidad nunca. (A) Pero también es porque muchas veces no depende del promotor. Casi siempre, cuando hablamos de salas, el dueño del local es el mayor interesado en que el evento se retrase. Muchas veces intentas empezar y el local te retrasa la hora de comienzo. Abrir las puertas te las abren incluso antes de la hora, mientras ellos retrasan el concierto para que la gente consuma más tiempo en barra... ¿Afecta el estar en una Isla para salir adelante, o está igual de jodido que en cualquier parte del mundo? ¿Cómo veis las ayudas del Canarias Crea?
(I) Cualquier banda que se plantee salir fuera y tenga ganas, lo puede conseguir y más ahora con la normalización de las ayudas institucionales y proyectos como “Canarias Crea”. No creo que muchas bandas nacionales tengan esa oportunidad económica. Por nuestra parte nosotros estamos contentos con esa gestión, nos ha ayudado bastante. (A) Lo que sí es verdad, es que ese tipo de proyectos se convierte en la única opción viable, viviendo aquí, si pretendes una continuidad en las salidas. Girar, cuando vives en Barcelona, Berlin, Londres, Los Angeles... donde únicamente necesitas una furgo, lógicamente es más fácil. ¿Pensáis que algún día podréis vivir de esto, o lo veis como un sueño? (A) No es ningún sueño. Directamente tenemos aceptado que no. Nunca hemos tenido el planteamiento de poder vivir del grupo, y menos haciendo el estilo que hacemos. Igual los Merrys pueden vivir de ello, pero This Drama no (bromea Asdrúbal) ¿Creéis que el mercado actual en las Islas está preparado para vuestro tipo de música o que algún día lo estará? (I) Por lo general a los conciertos acude bastante gente, a parte de los colegas... que luego compren discos ya lo veo menos probable. (A) seguimos siendo un grupo de minorías, por mucho video y promoción que puedas tener... en Canarias funciona lo que funciona y la cultura es la que es. Pregunta para Yapa después del polémico concierto del día 1 de noviembre en La Perla… ¿le guardas rencor a Asdru después del último concierto? Después de la fallida presentación no tengo ningún sentimiento de repulsa ni odio hacia Asdrúbal, de hecho lo quiero más. ¿Lo del micro fue solo una técnica de marketing para que hablen de ustedes verdad? (A) Lo del microfonazo en la cabeza... barajamos varias ideas. Antes de la presentación hablábamos de que teníamos que hacer algo para que no fuera un concierto normal, hubo sorteo y Yapa saco el palito más corto (bromea Asdrúbal)
s, por mucho ía r o in m e d o p u r o un g “seguimos siend er... en Canarias n te s a ed u p e u q ón es” video y promoci ltura es la que cu la y a n o ci n fu funciona lo que ¿La imagen de vuestro grupo es importante? (A) La imagen de This Drama, no es una imagen para el grupo, o sea la imagen que tiene cada uno fuera del grupo la tiene dentro también, no somos un grupo que para los conciertos, o para la sesiones de fotos o para las entrevistas, nos preparemos una imagen o estética en particular. ¿Qué opinan de los fans? ¿han tenido alguna historia bonita o curiosa con ellos? (P) Nuestro mayor fan es Monky. Él tiene todas las historias... Monky colgado sin camisa, Monky en calzones en el escenario... Si no hubieseis formado This Drama… ¿cuál habría sido vuestro sueño por realizar? (A) Seguramente sería el mismo sueño con otro nombre... lo único que queremos es tocar, que sigan saliendo proyectos y que el grupo se siga moviendo... (I) Ya simplemente con salir a tocar fuera y conocer a toda la gente que estamos conociendo, yo ya estoy contento.
¿Por qué “San Diego 13” y porqué habeís decidido perdir a Donada el diseño del álbum? (I) Es un pequeño homenaje al local de ensayo donde empezamos hace más de 10 años con nuestros anteriores grupos y donde hoy seguimos ensayando. Es donde nos hemos “curtido”, por así decirlo, en la música. (A) Donada es un diseñador de Madrid con el que he tenido contacto desde mucho antes de estar con el grupo, y conociendo su trabajo, siempre me ha parecido que su estilo, su forma de diseñar y su conexión con el grupo, encajaba bastante con nuestra visión. Tiene un estilo muy peculiar que ayuda a “indentificar” al grupo. ¿Myspace es una ayuda o amenaza para la música? (M) Myspace es un medio por el cual nosotros difundimos nuestra música y le llega a la gente, que es en el fondo lo que nos interesa, que la gente nos escuche. Gracias a eso hemos conseguido muchos contactos y han salido conciertos y proyectos muy interesantes. Es el mejor medio que tenemos en estos momentos.
Proyectos e instalaciones de Sonido y Alunmbrado Espectacular
HI-FI MEGAFONÍA VIDEO PROYECCIÓN Benavides, 10 • Santa Cruz de Tenerife • Tel: 922 28 95 16, Fax: 922 28 95 12
www.myspace.com/thisdrama
Javichu, Method Air al estilo antiguo en la rampa del Barrio de La Salud
¡QUE CRUZ DE RAMPAS! Historia de las rampas públicas en Santa Cruz de Tenerife (1985-2008)
L
a historia de las rampas públicas de Santa Cruz está llena de anécdotas e historias, en parte producidas por chapuzas en su construcción, en parte por los incidentes y accidentes que produjeron. La falta de experiencia y el desconocimiento de los técnicos municipales sobre la forma y fabricación de rampas, dan lugar desde finales de los ochenta a instalaciones de curiosas formas y muy mala calidad. No tanto por los materiales (que requieren de un constante mantenimiento debido a su desgaste), pero sí por su diseño, adoptando algunas construcciones formas casi surrealistas y llegando incluso a la falta de seguridad en las mismas por este motivo. Claros ejemplos son algunas instalaciones, de las cuales sobrevive alguna hoy en día, como puede ser la que se encuentra en el Barrio de la Salud, la primera que se realizó con fondos públicos.
RAMPA DEL BARRIO DE LA SALUD Esta rampa consiste en un pasillo de unos cuatro metros de ancho por veinte de largo, formando tres „olas“. Su parte más alta tiene forma de rampa de salto, pero de dos metros de altura, que culmina en una pequeña plataforma inclinada. Actualmente su estado de conservación es lamentable, con grandes grietas y trozos que le faltan.
EL BOWL DE TÍO PINO Otro ejemplo es el bowl rojo de Tío Pino, inaugurado ceremoniosamente en 1988 por el entonces alcalde Gerónimo Saavedra como el primero de una larga lista de parques de cemento que se iban a construir durante su mandato (hasta el de Los Cuchillitos, 19 años después, no se construiría ninguno más), en la que la zona de impulso es ¡una pendiente!. Vamos, que no se llega a la rampa, si no se da pata cuesta arriba. Más claramente: la pusieron al revés. Hay que destacar que ambas instalaciones se
encontraban en barrios conflictivos, con lo que una visita a estas rampas siempre suponía el correr el riesgo de ser asaltado por los lajas locales y quedarse sin patín.
LA RAMPA NARANJA La Rampa Naranja, construida en 1989, era un halfpipe de metal por módulos encargado por el Ayuntamiento capitalino para el Día de Canarias a una empresa de cerrajería y construcciones metálicas. Tenía una altura de más de tres metros y poco más de dos de ancho, alrededor de uno de vertical y un pasillo lleno de petas. Si sumamos estas mortales características a que estaba construida en tres módulos que no encajaban bien, tenemos un instrumento de suicidio perfecto. El mísmo día de su inauguración, tres skaters tuvieron que ser hospitalizados por fracturas. Lo sorprendente es que este halfpipe estuviese puesto varios años más en el Parque Viera y Clavijo. Oxidándose lentamente, ya nadie se atrevía a patinar en él.
SKATEPARK DE LA GRANJA Uno de los últimos intentos de construir un skatepark en la capital fue el que se realizó en 2001 en el Parque de La Granja, con un diseño de módulos para los distintos estilos hacia los que han evolucionado los deportes urbanos. Sin embargo, volvemos al problema de los materiales: se realizó todo en hierro y para unir las planchas, se utilizó el método de la soldadura. El mantenimiento se dejo de realizar al poco
tiempo, ya que las planchas se soltaban, convirtiéndose en afilados cuchillos. Cuando se volvían a soldar, los puntos de soldadura se soltaban cada vez más rápidamente, con lo cual se retiró en el año 2003. Fueron sustituidas por unos cuantos módulos de hormigón de un tamaño tan enano, que parecían rampas de juguete. Cuentan las leyendas urbanas que este skatepark fue construido porque el hijo del alcalde empezó a patinar y su padre le „regaló“ un skatepark. Cuando el retoño „pasó del patín“, el parque empezó a deteriorarse.
EL SKATEPARK DE OFRA En 2005, surgió de imprevisto otro skatepark: el de Ofra, situado justo debajo del Parque de Ofra, constaba en su configuración original de un miniramp, un funbox que se quedaba corto por todos los sitios, y un quarter para coger pata. Más tarde, el funbox fue quemado por los ruinas de la zona, que al darse cuenta de que las transiciones de las rampas estaban hechas con fibra de vidrio, un material fácilmente inflamable, hicieron sus primeras prácticas pirómanas, posiblemente para pasar luego a los contenedores de basura.
LOS CUCHILLITOS DE TRISTÁN Un bonito día de primavera de 2008, Santa Cruz amaneció con una nueva instalación para la práctica del monopatín: el bowl del Parque Los Cuchillitos. Evidentemente, esta superficie curva de hormigón con forma de ocho y concebida por los prestigiosos arquitectos Artengo, Menis y Pastrana, es todo lo contrario a una pista patinable. Su especial encanto reside en su integración en el paisaje que parece haber sido sacado de la superficie extraterrestre de la película Barbarella, interpretada por una muy jóven y sexy Jane Fonda. Uno puede llegar a imaginar que el bowl es en realidad la forma dejada en el suelo por las duras tetas de Barbarella, al caer de bruces en la superficie de ese planeta, y que con el paso del tiempo se ha ido petrificando, como si fuese una prehistórica pisada de dinosaurio. Javichu / Oliver B.
“Cuando das libertad para algo, se acaba el vandalismo” Texto: Oliver Behrmann Fotos: Ventura Mendoza
Desde que a principios de los 70 apareciesen las primeras firmas de un tal TAKI183 en las paredes de Nueva York, ha llovido mucho. La estética del movimiento cultural formado a partir de entonces, alimentado por las influencias del rap, el punk y el skate entre otros, crearon el arte urbano, un movimiento underground que hoy en día se encuentra en plena expansión, y de cuya influencia estética ninguna parte de nuestra sociedad está quedando inmune. ZEZ608 es uno de los artistas que conforman este movimiento desde sus mismos comienzos, participando activamente tanto en grandes ciudades como Barcelona, Madrid o Londres, como en la particular evolución del arte urbano en Tenerife.
¿Cuándo comenzaste a graffitear? El tema del graffiti es como el Skate, es algo cultural. Llegó en el momento en que yo era adolescente, me vino información sobre un tipo de arte, de pintura que se hacía en la calle, y me interesé mucho por esto. Empecé a hacer graffiti, firmar, o a “tagear” cuando tenía 15 ó 16 años (en 1992), entonces conocí su existencia a través de revistas, videos, y amigos. A partir de ahí siempre hubo un interés por este mundo y tageaba, firmaba, hacía bocetos, pero todavía no había llegado el momento de pintar en la pared, que sería más tarde, en 1999 ó 2000, cuando llegaron los sprays Montana a Tenerife y fue entonces cuando surgió toda la historia del Graffiti que actualmente se mantiene en Tenerife o Canarias en general.
¿Quiénes formaban en aquel entonces la escena graffitera?
¿Qué significa ZEZ608? Pienso que esto básicamente, no significa nada, más bien simboliza, una identidad Idealizada. Tiene su trasfondo, ha surgido de alguna manera, no simplemente llegó y ya está, pero eso me lo voy a guardar para mi, no es algo que me guste explicar.
En este número tenemos una entrevista con Nacho González, el gráfico de su tabla es obra tuya, ¿cómo surgió este proyecto? Surgió de una manera no muy especial, simplemente Jacinto tenia que hacer unas tablas y pensó en mí. Yo estaba en Londres y él me propuso hacer los diseños para dos tablas de su marca. Me gustó mucho la idea, me sugirió que fuesen en blanco y negro y me contó un poco sobre los skaters que las iban a patinar. Generé una serie de dibujos y en base a los dos que eligió, formalizamos el diseño final.
¿Coleccionas tablas de skate? Sí, colecciono tablas antiguas de los 70 y 80, de cuando empezó toda esta cultura del skate que venía de un poco más atrás, pero fue esa la época en la que yo lo viví. Creo que está revalorizándose todo este material antiguo, porque está considerado ya como antigüedad, como un clásico, son piezas únicas coleccionables, ya es carne de coleccionismo.
En esos comienzos había mucha gente que ya pintaba. Yo estaba entonces en la Facultad, y ya tenía unos 24 o 25 años. Había también varios grupos de chicos de 15 o 16 años que estaban empezando a pintar. En esa época surgieron varias crews en los distintos barrios, una fue STB, de la otra no me acuerdo bien del nombre, pero la formaan entre otros SEPE, EAST, PSY y SK.
¿Se formó en la Facultad algo así como una “escuela” que marcó el movimiento graffitero regional? Esto es un pequeño mito urbano, ya que estas crews decían “Es que ellos son de Bellas Artes, pero hacen graffitis y tal”, como desvinculándonos un poco del movimiento, o poniéndonos una etiqueta, ya que teníamos un estilo más ilustrativo, buscando más el realismo. Para mí, la clave en todo esto fue Matías, que era una persona que
llevaba muchos años pintando, desde mucho antes de que todo esto surgiera, incluso con la falta de los sprays buenos. Con su llegada a la Facultad, tuve la oportunidad de conocerlo. Un día fui para ver como pintaba, y lo siguiente fue hacer una pieza juntos. Este comienzo se lo debo a él.
El graffiti en las islas surgió con retraso con respecto a otro lugares, pero una vez que llegó se expandió rápidamente ... ¿A qué fue debido? Llegó tarde por la falta de medios y de material. Había conocimientos de que este movimiento existía y de que se hacían cosas, pero fue la falta de material (los botes eran muy caros y de difícil adquisición) lo que frenó su expansión. Existían demasiadas barreras para que fluyera aquí. De todas formas, existió un premovimiento antecedente a este último. A principios de los 90 ya existían RAY, Veria, Antonio, Insane y Swer. Gente que, en ese momento y pese a la falta de medios, se hacía con botes, pintaban, hacía sus tags y sus piezas. En muchos de los casos la cosa se quedaba en simples tags y en pompas, pero existió.
Aquí el vandalismo no ha llegado nunca a prosperar, ¿por qué? Pues por la libertad que hay. Cuando a alguien le das total libertad para que pueda pintar en los muros, en vez de hacer un tag corriendo, piensa: “bueno, si puedo estar aquí dos horas, igual no me hago el tag, me hago una pieza que mola más y tiene más colores y canta más. Aprovecho este muro que es todo blanco, pero no para hacer un tag y salir corriendo, sino para hacerme una buena pieza, ya sean letras como si es realismo, como lo que
Al tipo que hace tag le gusta ver su nombre más grande, con más colores o lo que sea, dentro de cualquier estilo. Cuando das libertad para algo, se acaba el vandalismo y acaba de ser algo perseguido e ilegal. En Madrid, al no poder pintar con libertad, todo el centro está lleno de firmas. Excepto las rejas de las tiendas que han sido dadas para pintar, todo lo demás son firmas, porque si te ven pintando, te ponen una multa.
gusta. Como el tatuaje es otra manera de dibujar, viene bien, es refrescante y me motiva. Es como a la gente, que cuando termina el día le gusta hacer algún deporte, pero se cansa de uno y pasa a otro símplemente por hacer algo por la tarde. Ahora por ejemplo, me encuentro con gente que conozco de antes, y me dicen que ahora juegan al paddle. Pues mira, yo ahora tatuo por cambiar un poco de temática y de soporte. Quizás en unos años sea más tatuador que otra cosa, eso el tiempo lo dirá.
¿Empleas en tus piezas sólo sprays o combinas otras técnicas? Cuando pinto en la calle uso sólo spray (además de pintura plástica para fondear). Ya en otros soportes como la tabla o el lienzo, si puede ser que use la técnica mixta, pero soy mas de una técnica: cuando pinto a spray, pinto a spray, y cuando pinto con acrílico, pinto con acrílico. No me gusta mezclar demasiado.
¿Qué estilo es el que te resulta más interesante y por qué?
¿De qué forma te influyó el haber vivido dos años en uno de los centros de la cultura como Barcelona? La Facultad no me gustó mucho, pero lo que sí me gustó fue el entorno, eso sí era un pequeño paraíso para el graffitero o para el artista al que le gusta intervenir en la calle, o como se llamo a principios del 2000, “street art”, etiqueta que se le puso a todo tipo de intervención urbana: pegatinas, posters, plantillas... Barcelona era un poco el escaparate a nivel europeo y mundial. Veías graffitis, intervenciones, obras de todo tipo, artistas de todos los lugares, era una ciudad de mucha inspiración. Resultaba gratificante moverte por allí todas las semanas y ver que siempre había un graffiti diferente en un mismo muro. Era un sitio muy emergente en ese momento, por lo menos en los primeros años que estuve, ya que luego salieron leyes cívicas que prohibían el graffiti y aquello decayó bastante.
¿Y tu experiencia en Londres? Lo de Londres fue bastante corto, duró tres o cuatro meses. y fue un intento de proseguir allí lo
que era mi trayectoria fuera de Canarias. Me encontré con bastantes barreras a nivel económico. Me costaba mucho sobrevivir allí porque es una ciudad muy cara. Hice lo que pude para subsistir, pero ya después de haber acabado la carrera y haber estado unos años fuera, se me presentaba mucho mas fácil la situación en Canarias. Aquí en Tenerife puedo sobrevivir haciendo lo que hago, fuera se me hacía mas complicado.
Actualmente, estás empezando una nueva etapa como tatuador, ¿cómo surgió ese interés? Fui influenciado en Barcelona, hay mucha cultura de tatuaje en esta ciudad. La gente que conocí allí llevaba tattoos y me fuí metiendo cada vez más en ese mundo. Lo comencé a ver como algo cotidiano. No me considero tatuador en el sentido consolidado, pero ahora tatuo. Lo que hago es pintar, dibujar y todo lo que esté relacionado con esto me
Dentro de los estilos del tattoo, me atrae mucho el tradicional, que hace referencia a la occidentalización del tatuaje. Los tatuajes, en sus principios, eran tribalistas y se hacían en las tribus, pero luego llega el colonizador, extrae la técnica de allí y lo reinterpreta en su momento. Ese momento fue de 1800 a 1900, y esta parte del tatuaje es la que más me interesa por su contexto histórico y muchas otras cosas.
¿Los tatuajes son arte? Sí, y somos los soportes de esas obras. Claro, todo lo que se hace con intención de comunicar puede ser arte. También en su momento la camiseta fue un soporte. Cuando empecé con la serigrafía, lo que me gustaba es que era un “soporte móvil” que todo el mundo ve, que llama la atención. Lo primero que ve la gente cuando te mira es la cara, lo segundo, tu camiseta. Leen el mensaje que llevas en la camiseta y luego siguen hablando contigo. Estás diciendo mucho de tí mismo cuando te pones una camiseta. Igual pasa con el tatuaje, que lo llevas en la piel.
Que los artistas cojan elementos del graffiti o del tatuaje para reinterpretarlos a su manera... ¿no te parece una especie de abordaje?
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Si, bueno... a veces uno se siente un poco pirata a la hora de que uno va siempre buscando, al igual que soportes y temáticas, cosas con trasfondo en las que poder sumergirte y poder rescatar inspiración para llevártela a tu terreno y representarlas. Es un poco la época que vivimos de postmodernidad, en que nos recreamos del pasado. Cuando digo pasado, digo otros estilos, otras cosas para sacar de ahí, temáticas o historias para poder crear en el presente. Es lo que nos toca. Pienso que es algo generacional. Vivimos en una época que es así. No sé porqué lo hago, pero es algo que me motiva. Encuentro algo que no conocía, me gusta, me motiva, me recreo en eso y creo a partir de ello.
tatuajes. A partir de esta idea, el estudio estará en la parte de abajo, y en la parte de arriba, la tapadera va a ser una galería de arte. Básicamente me voy a ceñir a artistas que provengan del mundo del skate, del graffiti, del arte urbano, de la ilustración, del tatuaje e incluso la escultura. Me interesa poder exponer cosas de gente de fuera y dar una visión de lo que se hace en otros sitios a la gente de aquí, y viceversa.
¿Cómo ves el futuro del arte urbano?
Hace poco has abierto un estudio de tatuaje y galería, ¿cómo llama y cómo lo vas a enfocar? Chicharro Tattoo Gallery. Es un proyecto en el que quiero aunar en un espacio dos disciplinas, el tema de galería y el tema de estudio o tienda de tatuajes. Quiero abrir un estudio de tatuaje como eran antiguamente, manteniendo ese áura de
POP SHOTS
ocultismo que tenían en ese momento, cuando existía un bar o una peluquería a modo de tapadera, y en la parte de atrás, como en ocasiones estuvo prohibido, se hacían
BY LULA
por Lula
Daniel ¿A qué te d e tudio en la Es dicas? Escuela de Arte ¿Último lib ro, có revista, e mic, tc leíste? Plat que ón ornitorrinco y un entran en un bar ¿Última ca nci que escuch ón aste? Una de The Zo ¿Dónde te mbies comprar tu gusta ropa? En tiendas vi segunda man ntage de o
María
¿A qué te dedica s? Estudio la ESO ¿Último libro, co m etc. que leíste? ic, revista, Crepúsculo ¿Última canció n que escuchaste? Ac abo de escuchar a una amiga toca r Yesterday de 30 Seconds to Mars ¿Dónde te gust a co ropa? En el merca mprar tu dillo de Fuencarra l
Carla edicas? ¿A qué te d omatura en diseño pl di la o Estudi gráfico revista, ro, comic, ¿Último lib ? Dios viaja en una te etc que leís y Harle escuchasnción que ¿Última ca hachito uc te? Una de M gusta comprar tu ¿Dónde te & Bear ll ropa? En Pu
Veo que cada vez se pinta más, cada vez se buscan alternativas o técnicas diferentes. Todo empezó poniendo un nombre y un número, y actualmente hay infinidad de técnicas que se utilizan para hacer arte en la calle, es algo que constantemente se está regenerando, se reinventa, tiene mucha vida y mucho futuro. www.zez608.com • www.chicharrotattoogallery.com
Tana
¿A qué te dedicas? Estudio la diplomatura en dis ¿Último libro, comic, eño gráfico revista, etc que leíste? Pues el ultimo libro ha sido el NEI KUNG DE LA MEDULA OSEA...lo estoy utilizando para el break ya que es una técnica dond e se utiliza el Taichí para la mejora del cuerpo, y deb ido sitado buscar alternativas a una lesión he necepara mejorar. ¿Última canción qu e escuchaste? A Trib e Called Quest feat. Leader s of the New School - Sce nario (remix) ¿Dónde te gusta co mprar tu ropa? Antes me movía por Depo rtes Ba tenía un compañero (Jim se, ya que B, DJ cido a nivel nacional e reconointernacional), que importaba rop a de fuera, como Fubu o An d One, y ahora está en el Meridiano. También me gusta crear vinilos y hacerlos a mano o llevarlos a la Ca mi so tec a de La Laguna por ejemplo, o pintarlos yo mismo con pinturas textiles... aunque el trabajo sea 10 veces más, pero tú mismo te quedas satisfecho. ¿Alguna cosa que añ maketa hace algunos año adir? Yo sake una s y me dedico a hacer temas... ahora preparo una nueva maketa de rap ... mi myspace es : www.m yspace.com/cober1986
EXTRA STUFF
Pic: MIURIHAUSEN
BONUS