PRESENTACIÓN El siguiente catálogo tiene como finalidad dar a conocer a los lectores acerca de dos corrientes artisticas: el Dadaísmo y el surrealismo, a través de elementos gráficos y visuales se busca despertar interés en el lector y de la misma manera brindarle informacion oportuna sobre las corrientes antes mencionadas.
INDICE
SURREALISMO
1. ¿ Qué es el surrealismo? 3. Características del arte surrealista 5. Representantes 7. Manifesto Surrealista 8. Salvador Dalí
DADAÍSMO
10. ¿Qué es el dadaísmo? 12. Características del dadaísmo 14. Inicios 16. Artistas Dadaístas
El surrealismo es un movimiento artístico y literario de vanguardia fundado en 1924 por André Breton, que consistió en la expresión del subconsciente por medio de la literatura, la pintura, la escultura, la fotografía y el cine.
En palabras de Breton en su manifiesto de 1924, el Surrealismo es un puro automatismo psíquico por el cual se intenta expresar, verbalmente o de cualquier otra manera, el funcionamiento real del pensamiento en ausencia de cualquier control ejercido por la razón al margen de toda preocupación estética o moral. El Surrealismo propone una teoría de lo inconsciente y de lo irracional como medio para cambiar la vida, la sociedad, el arte y el hombre por medio de la revolución. No es un movimiento con unidad de estilo, sino una serie de investigaciones de artistas individuales, cada uno con un estilo propio
Nació como movimiento literario, el objetivo principal del Surrealismo era crear obras literarias fuera de toda lógica y control racional. El arte era el método que los surrealistas tenían para poder llegar a la parte irracional de la mente humana. Tenía algo así como una función práctica que permitía poder tocar todo aquello que era invisible cuando estamos despiertos. El arte deja de ser un medio de crítica social o denuncia para convertirse en una manera de poder adentrarse en las profundidades de la mente humana y descubrir qué hay en su interior. Penetrar en la irrealidad es lo que buscan estos autores, un lugar en el que la razón pierde el control.
REPRESENTANTES
André Breton
André Breton fue un escritor y poeta francés, considerado el padre del surrealismo gracias a su manifiesto surrealista de 1924, obra que apoyaba la libre expresión y la liberación del subconsciente. Algunas de sus obras muestran influencias del dadaísmo, movimiento que precedió el surrealismo, como Nadia de 1928, ¿Qué es el surrealismo? de 1934 y Antología del humor negro de 1940.
Salvador Dalí
Este pintor español es uno de los más reconocidos por sus obras irónicas y provocadoras. Admirador del estilo impresionista y de artistas como Pablo Picasso, saltó a la fama al exponer en la Galería Goemans sus cuadros que mostraban profundidades de la mente y el inconsciente como un lugar desértico y cruel. Entre sus obras más famosas están La persistencia de la memoria y Jirafa en llamas.
René Magritte
Las obras de este pintor belga fueron reconocidas internacionalmente después de los años 50. El misterio y enigma de sus cuadros reflejaban la ruptura con las costumbres de la época, como El hijo del hombre, Los amantes y la serie , La traición de las imágenes con Ceci n’est pas un pipe .
Joan Miró
Las primeras obras de este artista español oscilaban entre el expresionismo y el cubismo. Sus pinturas reflejaban acontecimientos políticos y sociales que movían sus emociones, como Paisaje Catalán y El carnaval de arlequín.
Leonora Carrington
Inglesa de origen e influenciada por el surrealismo de Max Ernst. Se consolidó como una de las mayores exponentes del surrealismo. Entre sus obras más famosas están The Giantess , Green Tea y El mundo mágico de los mayas .
Max Ernst
Los comienzos de este pintor alemán fueron en el dadaísmo, sin embargo, después de conocer a Paul Éluard y André Breton en París, se introdujo en la técnica surrealista. En su obra utilizó collage y el método de goteo, la decalcomanía y el frottage para reproducir texturas y pintar sobre papeles superpuestos. Algunas de sus obras más importantes son Celebes y Ubu Imperator .
MANIFIESTO POR
SURREALISTA
ANDRÉ BRETON
PARA
PODER ENTENDER MEJOR EL MOVIMIENTO SURREALISTA ES IMPORTANTE QUE HAGAMOS REFERENCIA AL TEXTO QUE REÚNE LOS PRINCIPIOS DE ESTA CORRIENTE ARTÍSTICA. EL MANIFIESTO SURREALISTA DE ANDRÉ BRETON FUE EL "CORPUS" ESTÉTICO Y METODOLÓGICO DE ESTE MOVIMIENTO. EL PRIMERO DE ELLOS SE PUBLICÓ EN EL 1924 Y, EN ÉL, NOS ENCONTRAMOS CON LA IDEOLOGÍA DE LA CORRIENTE DONDE EL ARTISTA APUESTA POR UN CREAR UN ARTE LIBRE DE LAS ATADURAS DE LA MENTE.
DURANTE LOS AÑOS SIGUIENTES, BRETON SIGUIÓ CREANDO NUEVOS MANIFIESTOS QUE LANZABAN LAS CLAVES Y LA METODOLOGÍA QUE SE DEBÍA SEGUIR A LA HORA DE CREAR UNA OBRA SURREALISTA. EN EL 1925 APARECIÓ LA REVISTA "EL SURREALISMO AL SERVICIO DEL A REVOLUCIÓN" DONDE EL AUTOR SE VINCULABA CON LOS MOVIMIENTOS REVOLUCIONARIOS Y, POR TANTO, POLÍTICOS DEL MOMENTO. ESTO CREÓ UNA RUPTURA ENTRE LOS ARTISTAS VINCULADOS A LA CORRIENTE E HIZO QUE MUCHOS EMPEZARAN A ESTAR DESACUERDO CON BRETON. EN
EL 1929 APARECE EL SEGUNDO MANIFIESTO SURREALISTA QUE TAMBIÉN FUE REDACTADO POR ANDRÉ BRETON. LOS AFINES A ESTA CORRIENTE ARTÍSTICA TUVIERON SUS DISCREPANCIAS POLÍTICAS, SOBRE TODO, A PARTIR DE ESTE SEGUNDO MANIFIESTO EN EL QUE BRETON UNIFICABA EL SURREALISMO CON LOS MOVIMIENTOS MARXISTAS.
Salvador Dalí
“El surrealismo es destructivo, pero destruye solo lo que considera que limita nuestra visión”
El Dadaísmo fue una tendencia artística que códigos y valores de su época, la Influyó en el arte gráfico, en la música, en
surgió en Zúrich (Suiza) en 1916. Estaba en contra del arte, los Primera Guerra Mundial y los sistemas establecidos. la poesía. Se presentó como una ideología o una forma de vivir.
Contenido ilógico e irracional. Carácter irónico, radical, destructivo, agresivo y pesimista. Aversión a la guerra y los
valores burgueses.
Rechazo al nacionalismo y el materialismo. Críticas al consumismo y al capitalismo.
Rompe con los modelos tradicionales y clásicos. Espíritu de Vanguardia y espíritu de protesta. Espontaneidad, improvisación e irreverencia artística. Anarquismo y nihilismo. Busca el caos y el desorden.
El espacio fue creado con la intención de ser un lugar de manifestaciones políticas y artísticas en Zurich, Suiza, donde un grupo de artistas refugiados con tendencias anarquistas, entre escritores, pintores y poetas, se reunieron para inaugurar un nuevo evento artístico.
INICIOS
Es en este contexto que el poeta rumano Tristan Tzara (1896-1963) creó el movimiento dadaísta, en plena Primera Guerra Mundial, junto a los artistas Hugo Ball (1886-1927) y Hans Arp (1886-1966).
Esta propuesta de arte fue irreverente y espontánea, basada en la irracionalidad, la ironía, la libertad, el absurdo y el pesimismo. El objetivo principal era escandalizar a la burguesía de la época y criticar el arte tradicionalista, la guerra y el sistema.
Así es como se eligió al azar el término «dadaísmo». Los artistas reunidos decidieron elegir un término en un diccionario que, en cierto modo, ya indicaba el carácter ilógico del movimiento surgido. Del francés, el término «dada» significa «caballo de madera».
Algunos artistas plásticos y poetas que participaron en el movimiento dadaísta fueron: Tristan Tzara: poeta rumano Marcel Duchamp: poeta, pintor y escultor francés Hans Arp: poeta y pintor alemán Francis Picabia: poeta y pintor francés Max Ernst: pintor alemán Raoul Hausmann: poeta y artista visual austriaco Hugo Ball: poeta y filósofo alemán Richard Huelsenbeck: escritor y psicoanalista alemán Sophie Täuber: artista plástica suiza.
