EL MUNDO DEL FURRY
PARA TODOS LOS PELUDITOS DEL MUNDO…
CONTENIDO La historia del furry Primer periodo Etapa de inicio Etapa de establecimiento Etapa de declive Segundo periodo Un nuevo entorno para el furry El furry en la actualidad
El furry El furry fandom La fursona El fursuit Los eventos furry
LA HISTORIA DEL FURRY
El género Furry ha tenido un papel muy importante en la animación. Esto es gracias a que en la mayoría de las historias animadas que se conocen existe un número inmenso de personajes Furry, algunos incluso son los protagonistas de estas historias que tanto gustan a la gente. Pero antes de continuar nuestro viaje por el mundo Furry, se debe explicar de manera breve el término. El sitio vicio2b1 nos da una definición corta y entendible del concepto: “El furry es una variante gráfica que se inspira en personajes animales con marcados rasgos antropomórficos”
Es completamente notable la evolución que ha tenido el Furry: desde que aparecieron los primeros personajes de este género, mudos y sin color, hasta llegar a la actualidad, ahora con gráficos increíbles, texturas realistas y muchos tipos de expresiones acompañadas por voces geniales, otorgan una personalidad especial a cada personaje. Tras esta breve información, daremos inicio a nuestro primer recorrido a partir de ese momento.
LA HISTORIA DEL FURRY El termino furry es prácticamente nuevo, surgió en la década de los ochentas. Sin embargo, la antropomorfización de animales se remonta desde que el hombre tuvo la necesidad de pintar. Los egipcios, por ejemplo, tenían deidades que parecían animales humanizados, como el dios Anubis.
1.
“El Resurgimiento del Furry”.http://vi cio2b.ji mdo.com/a rt%C3%ADculos /el-resurgi miento-del-furry/
También se han encontrado animales con características humanas en la mitología nativa americana, otro ejemplo claro de la presencia de personajes de este tipo se encuentra en algunas de las fabulas de Esopo. Mucho tiempo después, alrededor de 1910 que fue cuando en Estados Unidos se empezaron a crear las primeras animaciones, también comenzó a surgir la idea de crear historias propias para estos personajes. En un artículo del sitio vicio2b2 se ha organizado la historia del furry dividiéndola por periodos y etapas: Este periodo es el más prolongado y consta de tres etapas: 1- Etapa inicial: Esta etapa consta de 20 años en los cuales se probaron y se “experimentaron” muchas cosas en el cine. Se lanzaron muchos personajes animales, pero los gráficos de ese entonces carecían de color y eran mudos. Por otra parte, los personajes por lo regular protagonizaban parodias de humor teatral, por lo que no existía como tal el papel de un protagonista.
He aquí algunos de los primeros personajes significativos de esa época los cuales continuaron siendo populares hasta la actualidad. A la izquierda tenemos al Gato Felix (originalmente llamado Master Tom), al centro esta Mickey Mouse de Disney (su primer nombre fue Mortimer) y a la derecha tenemos a Porki Pig de los Looney Tunes.
2.
Véase: http://vi ci o2b.jimdo.com/a rt%C3%ADculos/el -resurgimiento-del -furry/
2- Etapa de establecimiento: esta etapa dura aproximadamente unos 30 años y fue aquí donde las grandes empresas de animación comenzaron a establecerse. Hubo muchas mejoras en cuanto a los gráficos, los cuales ahora usaban color, además de que también se introdujo sonido. Los personajes animales desarrollaron
una
mejor
expresividad,
puesto
que
la
mayoría
tenía
personalidades muy marcadas y bastante enérgicas, logrando con esto que se empezaran a dar los primeros papeles protagónicos en las historias siendo estas mayormente humorísticas.
A la izquierda algunos ejemplos de gran importancia en esta etapa. Hasta arriba Woody Woodpecker (El Pájaro Loco), en medio
están los
Looney
Tunes
de
Warner Bros y hasta abajo tenemos a Tom y Jerry de Hanna-Barbera. Estos animales con sus respectivos shows fueron los más significativos durante la década de 1940 y en ellos se pueden notar
las
características
antes
mencionadas, como las personalidades tan impulsivas y las nuevas paletas de colores que mejoraban radicalmente el aspecto visual de los shows haciéndolos más agradables a la vista pero sobre todo dotándoles de mayor realismo y dinamismo.
3- Etapa de Declive: Esta etapa se desarrolló alrededor de diez años (de 1969 hasta 1979). En este lapso de tiempo, la popularidad y el dominio de las grandes empresas de animación que se habían establecido en años anteriores decayó bastante provocando que la industria de la animación en Estados Unidos se estancara. Como consecuencia de esto, el anime japonés logro alcanzar una popularidad y ventajas enormes que hasta ese momento solo había tenido la industria de la animación americana. Sin embargo, a pesar de todo esto hubo una compañía que logró alcanzar un gran éxito a nivel mundial: los socios Hanna-Barbera, quienes fueron los primeros en llevar a la televisión series animadas con un nuevo y más amplio catalogo de personajes animales, y es debido a eso que aun en la actualidad es la empresa que mas personajes de estilo Furry ha creado. Se puede decir que esta empresa aportó nuevos horizontes al Furry porque demostró que era posible considerar a un mayor número especies de animales como protagonistas para las historias. Pero para que todo esto fuera posible tuvieron que bajar radicalmente el nivel de calidad en cuanto a gráficos y narrativa de las historias, y como consecuencia de esto el éxito de Hanna-Barbera no duro más que una década, porque para 1979 el público ya no gustaba tanto de sus producciones.
Este periodo es ligeramente más extenso que el anterior, y fue aquí cuando
se
dio
prácticamente
un
renacimiento en la industria de la animación americana, la cual resurgió con más fuerza para recuperar el camino perdido en tiempos de anta ño. Estamos hablando de las décadas de los 80 y los 90, años en los cuales tuvieron un gran auge conceptos nuevos como la ciencia ficción, el rock, los videojuegos y algunos avances en tecnología. Gracias a esto, se dice que fue una época en la cual hubo toda una revolución de ideas tanto sociales como políticas que de algún modo u otro hicieron que se lograra un desarrollo más eficaz en la industria del entretenimiento. Estos años representan un enorme avance para el Furry, debido a que fue regresando progresivamente la calidad tanto gráfica como narrativa en las historias. Las grandes empresas de antaño fueron sustituidas paulatinamente por pequeñas empresas nuevas, las cuales volvieron a captar la atención y el interés de la audiencia presentando una infinidad de personajes F urry en una enorme variedad de historias. Esto dio lugar a cierta competencia entre las empresas por ver quién producía más contenidos. Por otro lado, como en ese entonces no había tantas restricciones como hoy para transmitir por televisión, todos estos nuevos contenidos Furry pudieron llegar también a otros países del globo: Japón, Inglaterra y Canadá lograron crear muy buenas producciones pero respetando el estilo de los estadounidenses. Gracias a todo este nuevo éxito fue como empezaron a comercializarse productos relacionados a la animación: revistas, ropa, videojuegos, juguetes… Mucha mercancía que le dio un mayor auge a la industria de animación.
Es también en esta época cuando surge un nuevo movimiento que hasta la actualidad es extremadamente importante en el mundo del F urry. Este concepto ha definido toda una cultura con su propia ideología y estilo de vida: se trata del Furry Fandom, el cual no es más que la comunidad a la que pertenecen todos los seguidores del F urry. Sin embargo, este concepto será explicado a detalle más adelante para evitar confusiones con respecto a términos, puesto que puede resultar complicado diferenciarlos. Sin duda lo mejor de este periodo se dio de 1980 a 1995, pues la calidad en el diseño de los personajes Furry iba mejorando cada vez más a pesar de que la narrativa comenzaba a verse desgastada. No fue sino hasta después de 1995 que nuevamente la calidad en las producciones disminuyó en gran medida. Con ello culmina este periodo en la historia del Furry. Pero, ¿Y qué paso con las grandes empresas fundadas anteriormente? Podría decirse que la mayoría de ellas (si no es que todas) intentaban mantenerse en pie, y básicamente, lo que hacían era reciclar e intentar exprimir lo mas que pudieran de s us éxitos pasados. Por ejemplo, Warner Bros intento reutilizar a los Looney Tunes, los cuales al no lograr los resultados esperados, provocaron que la compañía se asociara con Disney para crear la película “¿Quién engaño a Rogger Rabbit?” y con los ingresos generados por este proyecto pudo lanzar series nuevas en las que se notaba claramente la influencia de sus personajes más veteranos (no hay mejor ejemplo de esto que los “Tiny Toons”, una versión nueva de los Looney Tunes).
Disney fue el único que supo manejar esta nueva época al seguir produciendo series nuevas con personajes nuevos que continuaban gustándole a la audiencia. Y Hanna-Barbera, que en la década pasada había sido la que más éxito había cosechado, termino desapareciendo, pues evidentemente tenía que mejorar la calidad de sus producciones si quería seguir en el terreno de la animación, lo cual consecuentemente provoco gastos excesivos que sumados a una mala administración y al enorme peso de la competencia, provocaron que la empresa terminara siendo absorbida por Warner Bros. Su último éxito antes de desaparecer fue la serie animada “Swat Kats”.
Sabiendo que en la última mitad de la década de 1990 la animación estadounidense sufrió de nuevo de otro decaimiento, el anime japonés volvió a superar al Furry, por lo que para este último no había otra opción más que retirarse de las transmisiones por televisión para solo limitarse a las películas animadas. Es así como a partir de este momento y de nuevo durante los sig uientes diez años comienzan a aparecer largometrajes con personajes Furry, pero ahora dejando de lado la animación clásica para pasar a dar un salto directamente al 3D. Con este nuevo tipo de animación es posible conseguir entornos y personajes increíbleme nte detallados, un mayor realismo en cuanto a texturas, iluminaciones y expresiones, y por supuesto la ilusión de movimiento resulta mucho más fluida y refinada. Sin embargo, con todas estas características aumenta la complejidad en el proceso de animación y creación de personajes. Es por tanto que comienzan a notarse nuevos niveles de calidad en cuanto a los gráficos y de igual manera en cuestión narrativa y argumentos.
Estas son algunas películas con personajes Furry en 3D que tuvieron un éxito importante en la década: “A Bugs Life” (Pixar, 1998), “Antz” (Dreamworks, 1998), “Ice Age” (Blue Sky Studios, 2002), “Finding Nemo” (Pixar, 2003), “Madagascar” (Dreamworks, 2005), “Ratatouille” (Pixar, 2007), “Bolt” (Disney, 2008), “Kung Fu Panda” (Dreamworks, 2008).
Sin embargo, toda esta evolución solo estaba presente en el cine. La animación en 2D continuaba en la televisión, pero la situación para el género Furry en la primera década del milenio no era nada buena debido a la popularidad que había alcanzado el anime. Aun con esto, algunas de las empresas lograron prevalecer y no bajaron la guardia, lanzando series nuevas con sus personajes viejos. Aquí tenemos a Disney, con Mickey Mouse en “House of Mouse” (2001) y posteriormente en la película “Mickey, Donald and Goofy: The Three Musketeers” (2004). Del lado de Warner Bros seguíamos viendo producciones de los Looney Tunes, esta vez en una película nueva “Looney Tunes: Back in Action” (2003) y su serie para televisión “Duck Dodgers” (2003), las cuales no terminaron teniendo el éxito que esperaban. Las empresas que se habían establecido en el periodo de 1980 a 1995 se extinguieron casi por completo, dejando únicamente versiones nuevas de los antiguos clásicos: “Tom and Jerry” y “The New Woody Woodpecker Show”, esta vez bajo la dirección de nuevos dueños, son algunos ejemplos destacados. Podría decirse que las principales trabas que tuvo el mundo del Furry en esta época fueron el anime japonés y las complejas restricciones para transmisión televisiva libre, ya que en ese entonces la animación 2D estaba bajo dominio de los servicios de tv por cable y para que pudieran transmitir se tenía que pagar sumas enormes de dinero.
Actualmente las cosas son distintas tanto para el género Furry como para la animación japonesa. Para esta última, podría decirse que no está en uno de sus mejores momentos debido a que actualmente ya existe una excesiva saturación de sus personajes, no solo en el diseño y en calidad grafica sino también en los argumentos de sus historias. Actualmente el anime ha llegado a un estado en el cual se puede percibir mucho desgaste como consecuencia de que por muchísimos años se ha explotado este género gráfico una y otra vez, provocando que progresivamente se fueran mostrando historias con argumentos cada vez más
pobres y un alto contenido erótico. Esta
situación puede ser vista como una oportunidad para que el género F urry pueda volver a levantarse aun incluso en la animación 2D, oportunidad que al parecer están comenzando a aprovechar los animadores estadounidenses al tener la intención de recuperar sus momentos de éxito. De cua lquier manera, hoy en día casi todas las películas y series animadas cuentan por lo menos con uno o dos personajes de género Furry, por lo que prácticamente se ha convertido en un elemento que goza de gran protagonismo en la industria de la animación actual. Además, la tecnología como las redes sociales, los numerosos sitios web de arte o foros e incluso algunos videojuegos han expandido muchísimo los horizontes del género Furry provocando que los usuarios se interesen en el gran contenido artístico que exhiben. Por otro lado, el fenómeno del Furry Fandom sigue creciendo cada vez más y más alrededor del mundo. Sin embargo, debido a que muchas personas dentro de esta cultura mantienen cierto fanatismo hacia los temas sexuales dentro del Furry se han difundido ideas erróneas acerca de lo que realmente trata este género. Esto, aunado al hecho de que las personas que no son miembros del fandom carecen de información sobre el Furry, ha provocado que muchas personas alrededor del planeta tengan un concepto completamente negativo cuando en realidad no saben cuál es la verdadera naturaleza de este género.
LA CULTURA DEL FURRY
El género Furry sin duda innovó el mundo de la animación al presentar un nuevo y variado estilo de personajes. Su impacto fue tan grande, que con el paso del tiempo surgió un nuevo fenómeno social cuyas bases se establecieron sobre dicho género: la subcultura del Furry Fandom. Esta sección de nuestro viaje es una de las más importantes e interesantes, ya que aquí se explican muchos detalles sobre esta subcultura y los conceptos que se mueven dentro de ella. Si es posible entender de forma clara cada uno de estos conceptos, será posible comprender a la subcultura del Furry Fandom a un nivel más profundo y sin enredos ni confusiones, además de que también se podrían llegar a evitar y/o eliminar muchos de los juicios y puntos de vista negativos que se tienen actualmente a causa de la distribución errónea de información. Bien, pues ahora ha llegado el momento de continuar iniciando el segundo recorrido de nuestro viaje.
EL FURRY Para tener un buen comienzo, debemos partir desde una pregunta muy importante: ¿Qué es el Furry? En el capitulo anterior se dio una breve definición sobre que era el Furry según el sitio web vicio2b. El sitio Enfurry3 nos presenta una definición similar: “El término Furry, que en español significa “peludo”, se refiere a los personajes antropomórficos que, en su mayoría, cuentan con pelaje.”
3.
“¿Qué es furry?”. http://www.enfurry.com/que-es-furry/
Y una tercera definición un poco más específica que proviene del sitio estadounidense Furry Fandom Infocenter4 nos dice lo siguiente: “Furries are anthropomorphic ("human-shaped") animal characters—animals with human qualities or characteristics. A typical furry is mammalian, bipedal, humanoid with animal features.” Los furries son personajes animales antropomórficos (“humanizados”) —animales con cualidades o características humanas. Un furry comúnmente es un mamífero, bípedo, humanoide con características animales. Si se analiza lo anterior, puede notarse que las tres definiciones tienen algo en común: los personajes antropomórficos. Sabiendo esto, la pregunta ya puede ser respondida con más claridad: ¿Qué es el Furry?: Es un estilo de arte gráfico que consiste en la creación de personajes animales con características y cualidades humanas. Este es el significado real del furry, no más, no menos. Simplemente se trata de un estilo de creación de personajes que deben tener características específicas. El término “Furry” viene del inglés, y en nuestro idioma significa “peludo”. El porqué de este nombre es más que evidente: los animales son la ra zón. Sin embargo, debido al significado del término muchos creen que este estilo única y exclusivamente se limita a los animales mamíferos que poseen pelaje, siendo esta creencia completamente errónea, porque el Furry toma en cuenta a cualquier miembro del reino animal sea o no mamífero, tenga o no pelaje, sea realista o de fantasía.
4.
“Wha t a re Furries?”. http://www.furryfandom.info/
Hasta lo menciona el sitio Furry Fandom Infocenter5: “Incluso los reptiles y las aves cuentan como furries.” No obstante, dentro del Furry también se considera a los dragones e incluso aunque suene raro también a algunos alienígenas. Otros personajes que se aceptan en el Furry son los que se crean a base de combinar dos o más animales formando un personaje hibrido (por ejemplo un lobo con alas de halcón o un león con cuernos y alas de dragón). Como podemos ver, existe una amplia variedad de seres y especies que el Furry maneja y no solo los mamíferos comúnmente conocidos.
Los animales que son más comunes dentro del mundo del Furry son en su mayoría gatos, leones, tigres, perros, lobos, zorros y dragones. Antes de pasar al siguiente concepto, es necesario aclarar una cosa muy importante: la cuestión del antropomorfismo. El término “antropomorfo” (viene del griego “anthrōpos”: humano, y “morphē”: figura o forma) dentro del mundo Furry es el concepto que define la característica principal y más distintiva de este género grafico, puesto que debido a él es como se dice que un personaje comparte características y cualidades con un ser humano. 5.
Véase: http://www.furryfandom.i nfo/
Sin embargo, quienes no conocen a profundidad sobre el Furry suelen asociar el antropomorfismo solamente a la forma del cuerpo de los personajes. Es importante mencionar esto, ya que algunos suelen afirmar que para que un personaje
pueda ser considerado Furry, debe obligatoriamente tener cuerpo
“humanizado” cuando en realidad esto es completamente falso. Un personaje puede ser Furry aun conservando su forma animal, un ejemplo de ello lo podemos ver en muchos de los personajes de Disney los cuales aún conservan los rasgos físicos distintivos de su especie, pero con la diferencia de que pueden hablar, pensar y sentir como humanos.
Arriba podemos ver un ejemplo más claro de lo dicho anteriormente: tenemos a dos personajes furry muy populares en el cine: Simba, el rey león y Balto el perro lobo. En ellos dos predominan los rasgos físicos propios de un lobo y un león, además de que cada uno cuenta con su propia personalidad. Frente a ellos tenemos a otros personajes que pertenecen a la misma especie. Nótese como en estos últimos los rasgos físicos son más parecidos a los de un humano; es verdad que en muchos casos suele exagerarse la musculatura del cuerpo, pero aún con esto la forma básica humana sigue siendo perceptible (dentro del género Furry existen diferentes estilos y tipos de dibujo, cada uno con sus propias características las cuales conoceremos más adelante). Podría decirse que, la forma del cuerpo no es un factor imprescindible para que un personaje sea de género Furry, sin embargo lo es el hecho de que este sea capaz de pensar, hablar o tener sentimientos propios dentro o fuera de una historia además de una personalidad que pueda distinguirlo. Aun así, es importante el diseño general, porque un buen diseño comunica mucho sobre el personaje y ayuda a que la gente sienta cierto gusto o cariño por é l.
EL FURRY FANDOM He aquí uno de los temas principales de nuestro recorrido y de todo nuestro viaje también. Hemos llegado a un concepto muy, muy importante dentro del mundo Furry, pues tan pronto terminar de leerlo, empezaremos a entender mejor el porqué de muchas cosas que, si bien para algunos son completamente nuevas y desconocidas, para otros no son del todo comprensibles pero sí malinterpretadas. Sin embargo, la realidad es que una gran parte del mundo aun no sabe mucho (prácticamente nada) acerca de una cultura tan increíble y divertida. ¡Conozcan pues al Furry Fandom! Este concepto se mencionó por primera vez en el capitulo anterior, sin embargo su explicación se reservó para este momento porque de lo contrario hubieran surgido confusiones y dificultades para distinguir términos. Bien, partiendo de eso, la confusión que existe entre muchos individuos es que se suele creer que el concepto de “Furry” y el de “Furry Fandom” significan exactamente lo mismo, pero no es así. Si previamente se estableció que el Furry es un estilo gráfico... ¿Entonces de que trata el Furry Fandom? El sitio Furry Fandom Infocenter6 nos da la definición estandarizada de lo que es el Furry Fandom: “The standard definition of Furry fandom is the appreciation, promotion, and production of stories and artwork which features anthropomorphic animals, and the exploration, interpretation and examination of humanity and human values through anthropomorphic expression. This can include animated cartoons, comic books and strips, stories, artwork, costumes, and stuffed animals.” La definición estándar de Furry fandom es la apreciación, promoción y producción de historias y arte los cuales presentan animales antropomórficos, y la exploración, interpretación y examinación de la humanidad y los valores humanos mediante la expresión antropomórfica. Esto incluye caricaturas animadas, libros de comics y tiras cómicas, historias, arte, disfraces y animales de peluche. 6.
“Wha t is Furry Fa ndom?”. http://www.furryfandom.info/faq.htm
Expliquemos esta definición con palabras más sencillas y desglosando el término. Furry Fandom se forma de las palabras “Furry”, que significa (vamos, ¿de verdad no lo recuerdan?) peludo, y “Fandom”, cuyo significado es literalmente, conjunto de aficionados (fans) a algún pasatiempo, figura o fenómeno específico. Entonces, si juntamos esto con la definición dada anteriormente podemos concretar en lo siguiente:
El Furry Fandom es una subcultura integrada por personas aficionadas al género Furry. En esta subcultura se aprecia y se crea cualquier contenido artístico relacionado a este género, además de que se ve al Furry no solo como arte sino también como un modo de expresión y promoción de valores. Ahora podemos darnos cuenta de que no son lo mismo a pesar de que tienen relación. Es importante mencionar que al Furry Fandom también se le conoce como “Furrydom”, “Fur Fandom” o “Furdom”; y que los miembros de esta subcultura suelen denominarse a sí mismos y entre sí “furries” (“furry” en singular y “furries” en plural), “furros” (en español existe la distinción de género: “furro” si es un macho y “furra” si es hembra) o simplemente “furs”. Esto es porque ellos se consideran de lleno como parte de este
género, siendo este otro aspecto que puede llegar a confundir a quienes son ajenos al mundo del Furry. Por otro lado, a pesar de que la mayoría del arte furry está
hecho
por miembros del Furry Fandom, esta cultura no solo se limita a las artes gráficas, sino que también se incluyen las obras de tipo literario (generalmente historias o cuentos cortos), obras plásticas y escultóricas, la música y las obras interactivas como los videojuegos. Eso hablando solamente en el aspecto artístico, porque el Furry Fandom es en realidad todo un estilo de vida.
El origen del Furry Fandom se remonta a la década de 1980. Nació en la ciudad de San Francisco, Estados Unidos, en una convención de comics y ciencia ficción. Allí, un personaje del comic llamado “Albedo Anthropomorphics” creado por Steve Gallacci generó un debate sobre los personajes antropomórficos en novelas de ciencia ficción. Entonces después de ese día este debate estuvo presente en varias convenciones, pero el fenómeno fue adquiriendo fuerza con la aparición de internet puesto que este permitía una mayor interacción entre los fans y también un mayor esparcimiento del arte furry.
Así pues, este movimiento continuó evolucionando hasta convertirse en lo que es actualmente: una comunidad enorme que se ha difundido alrededor de todo el mundo y que es masiva tanto en internet como en el mundo real. Según el sitio Enfurry7 , los países con mayor concentración de este movimiento son Estados Unidos (pues allí es donde surgió y es el país que más miembros tiene), Canadá, Reino Unido, Alemania, Finlandia, Puerto Rico, Australia, Noruega, Irlanda, Nueva Zelanda y Suecia. 7.
Véase: http://www.enfurry.com/que -es-furry/
El mundo del Furry y su subcultura son increíblemente amplios, sus fronteras se están expandiendo cada vez más a lo largo del planeta. Gracias a esto es que existe una gran diversidad entre los miembros de esta subcultura, puesto que el Furry Fandom abre sus puertas a todos, sin hacer excepciones ni exclusiones. De hecho esa es una de sus características más interesantes, porque a diferencia de otras subculturas, en esta no se hace distinción de razas, gustos, religiones, preferencias sexuales o edades. Simplemente es un lugar donde puedes ser tu mismo sin temor a que te juzguen y te critiquen, un lugar donde conocer personas con intereses similares o diferentes, pero todas unidas por una afición en común: el gusto por los animales. Para quienes son ajenos al mundo del Furry todo esto puede parecerles como un juego infantil, puede que piensen que el Furry Fandom se trata de un simple hobbie por los animales y el arte; sin embargo, para los miembros más férreos de esta subcultura esto es una filosofía y un modo de vida, en el cual sus actitudes y comportamientos se sincronizan con los de su animal interno. El siguiente concepto que vere mos nos hablara a detalle sobre esto.
LA FURSONA
Dentro del Furry Fandom existe un concepto muy especial que distingue a cada miembro de esta subcultura permitiéndole expresarse de manera libre. Se trata de su identidad personal dentro del mundo del Furry, la cual, al igual que en el mundo humano, debe caracterizarlo y hacerlo único. A esta identidad los Furries suelen denominarla como “Fursona”.
La palabra Fursona (en inglés Furson), es un término que se deriva de dos palabras “Furry” y “Persona” y cuyo significado se puede empezar a deducir partiendo de allí. Una Fursona es algo muy personal de cada miembro del Fandom, porque literalmente, cada quien la crea para reflejar sus gustos, comportamientos e intereses dentro de la comunidad Furry. No es algo que alguien imponga o que sea forzoso u obligatorio para ser parte del Furry Fandom, sino más bien se trata de algo que sale naturalmente del corazón de cada uno.
Es complicado definir la Fursona de lleno, porque implica muchos aspectos personales y un tanto artísticos para poder materializarla. Pero de todas formas, se intentará explicarla sin confusiones. Para empezar, todos los Furros que quieren crear su Fursona
tienen un animal con el cual se sienten identificados, ya sea porque su
personalidad y sus habilidades o algunas de sus acciones normalmente son similares a las de dicho animal (cuantas veces no hemos escuchado a alguien decir algo como “pareces lobo solitario”, “eres tan curioso como un gato” o “tienes vista de halcón”), o simplemente porque se trata de su animal favorito.
Ahora, lo que un Furro busca al crear su F ursona es representar la unión y el lazo que existe entre su persona y ese animal con el cual se ha identificado. Sabiendo esto, lo siguiente que se lleva a cabo es la creación de un personaje Furry antropomórfico que tendrá rasgos tanto del animal escogido como de la persona en cuestión.
Por ejemplo, si a un Furro le gustan los lobos, su color favorito es el negro y le gusta mucho el futbol americano, además
de
que
le
gusta
trabajar
en
equipo,
la
representación de su Fursona será algo parecido la imagen de la izquierda.
Y si otro tiene la agilidad de un gato, le gustan mucho los pantalones cortos y la ropa a rayas, además de que su color favorito es el azul, su diseño de Fursona será parecido a la imagen de abajo.
Una Fursona es una representación del ser que refleja normalmente los rasgos, identidad y gustos personales (incluso aquellos que en la sociedad normal uno no se atrevería a decir o a mostrar) en combinación con las características de un
animal
predilecto,
dando
como
resultado una forma de expresión que asigna una identidad única dentro del mundo del Furry Fandom. Anteriormente en el sitio Enfurry8 se ayudaba a los miembros del Fandom con la creación de su Fursona mediante la recopilación de habilidades y rasgos personales en particular, para posteriormente hacer una comparación con algún animal de manera directa y crearles así una sugerencia de cómo podría ser su F ursona, lográndolo, según el sitio, de una manera más “profunda y natural”. Esto es útil para los que se inician dentro del Furry Fandom porque normalmente ellos llegan sin estar completamente seguros de que animal quieren ser. 8.
Véase: http://www.enfurry.com/que -es-furry/
Por otra parte, existen Furros de profesión a los cuales les apasiona tanto el Furry y el Furry Fandom al grado de que ellos no se sienten satisfechos con representar a su fursona solamente en dibujos o con historias, por lo que deciden llevarla un nivel mas lejos y encarnarla en la realidad de su vida cotidiana. Pero vamos con calma, porque nuestra próxima parada del recorrido nos contara más sobre esto. Por último, una cosa sumamente importante que se debe aclarar es que no necesariamente todos los personajes Furry que podemos encontrar en ilustraciones o en historias son representaciones de Fursonas. Algunos son simplemente personajes de una determinada obra artística y no representan a una persona en específico, Sin embargo, aunque muchos Furros deciden usar su Fursona en sus historias o en su arte grafico, no significa que todo Furry que veamos se trate de la fursona de alguien.
EL FURSUIT Esta es una de las partes más divertidas del mundo Furry además de ser un elemento muy importante en las Fursonas. ¿Cuántas veces no hemos visto en la televisión o en alguna revista a personas disfrazadas de algún animal? Pues en el mundo Furry se usan trajes parecidos a esos, solo que más detallados y variados. Estos trajes se denominan “Fursuits” y son los que le han dado imagen a la subcultura del Furry Fandom en la sociedad. Sin embargo, para los Furros el Fursuit no solamente se trata de un simple traje o disfraz de animal, sino que tiene un significado más profundo y personal.
Dentro del Furry Fandom, el Fursuit es la manifestación física de la Fursona, puesto que en él se representan todos los rasgos que distinguen al personaje de entre los demás Furros. Por lo regular, los Fursuits se usan en eventos y convenciones de la comunidad del Furry Fandom, sin embargo su uso no está restringido solo a esos eventos ya que un Furro puede portar su Fursuit en cualquier momento, puesto que se considera como una carta de presentación personal al mundo y otra forma de expresión.
Por ejemplo, algunos Furros utilizan sus Fursuit para animar eventos sociales organizados por alguna empresa, mientras que otros disfrutan asistiendo a exposiciones y desfiles Furry en donde a veces se llevan a cabo concursos que premian al traje mejor elaborado y más interesante. Otros tantos son los Furros que con ayuda de sus Fursuits logran hacer un gran aporte a la sociedad llevando a cabo eventos y obras de caridad.
Los Fursuits se confeccionan por personas expertas que por lo regular se dedican exclusivamente a ello y su costo varía dependiendo a los detalles que se quieran agregar. Sin embargo, existen algunos Furros que deciden hacer sus trajes por cuenta propia tomando como guía algunos tutoriales de internet. Los Fursuits por lo regular son fabricados con peluche, fieltro, terciopelo o cualq uier otra tela con la que se pueda simular pelaje, aunque también es común el plástico y la espuma de poliuretano. Sin embargo estos materiales deben ser suficientemente resistentes, en especial en las partes de los pies y las manos porque son las zonas que más entran en contacto con la suciedad y los objetos del exterior.
El proceso de creación de un Fursuit implica una gran cantidad de talento y creatividad, la cual solo puede ser limitada por la imaginación del creador. Existen muchos tipos de Fursuits, los hay muy sencillos y los hay muy complejos. Algunos solo consisten en una cola, unas garras en las manos y unas orejas, mientras que otros son un cuerpo entero de pies a cabeza, esta última detallada fielmente con los rasgos de la fursona. Incluso algunos fursuits cuentan con un sistema de refrigeración que se integra en el traje por medio de ventiladores con pilas. Todo es cuestión de que tan fieles queremos representar a nuestra F ursona y los detalles con que queremos que cuente nuestro Fursuit.
Por ejemplo, muchos colocan algún material en las manos y en los pies del fursuit para simular las almohadillas de las patas de los animales, logrando un toque un poco más realista. También hay quienes deciden llevar accesorios extra que adornen su fursuit, como colgantes, pulseras, pañuelos o incluso ropa. Como se dijo antes, todo es cuestión de personalización. Y por cierto, otro detalle interesante es que un fursuit también permite personalizar en qué lugar quieres tener la visibilidad, ya sea la boca, el cuello, etc. Pues no necesariamente tienes que alcanzar los ojos y la cabeza del personaje.
El portal web WikiFur9 nos ofrece una descripción detallada de cada una de las partes que componen un Fursuit, siendo estas las que se mencionan a continuación:
1- Cabeza: es la parte más importante y la que más se debe detallar, por tanto es también la más complicada de elaborar. La cabeza debe ser la que nos m uestre el animal o criatura que se está representando y sus expresiones o estados de ánimo, aunque hay quienes tienen más de una cabeza para mostrar diferentes expresiones. Se moldea con espuma de poliuretano o fibra de vidrio. Algunas cabezas solo tienen ojos y bocas cosidos, pero otras cuentan con sistemas de mandíbulas y ojos movibles. 9.
“Fursui t”. http://es .wikifur.com/wiki /Fursuit
2- Ojos/Vista: los ojos pueden estar hechos de tela, plástico o se pueden usar ojos de taxidermia.
Algunos
Furros
no
usan ojos
artificiales, sino que mantienen descubiertos los suyos otorgando mas expresividad y realismo.
3- Cuerpo: implica los brazos, piernas, cuello y cola. En los casos más detallados, el cuerpo es un traje completo que puede tener diferentes colores y tipos de tela o diferentes tamaños de pelaje. Es posible añadir marcas personalizadas (como las rayas de un tigre o manchas de leopardo) ya sea con tela o con pintura en aerosol. También la forma del cuerpo se puede modelar a gusto mediante inserciones de espuma para definir o resaltar partes.
4- Cola: básicamente es un cilindro de tela relleno de espuma para darle forma y moldearlo sobre un alambre o plástico para darle soporte. Esta va integrada al cuerpo, ya sea mediante cinturones o arneses.
5- Patas delanteras (manos): se hacen de trozos de tela cosidos a medida de la mano que también se pueden moldear con espuma y personalizar con diferentes materiales, colores o detalles, como quienes añaden almohadillas o garras para un mayor realismo.
6- Patas traseras (pies): deben ser la parte más duradera y resistente, ya que siempre están en contacto con la suciedad y el suelo. También deben soportar el peso de la persona. Se hacen añadiendo espuma de poliuretano a zapatos comunes para luego forrarlos con la tela o el material deseado. Sin embargo hay quienes deciden hacerlas desde cero moldeando la espuma y colocando cuero o goma para la planta de los pies. Otros prefieren simplemente usar zapatos comunes, zapatos caricaturescos (como los de payaso) o incluso hay quienes prefieren ir descalzos.
LOS EVENTOS FURRY
Dentro del Furry Fandom hay ocasiones en que los Furros deciden reunirse para socializar, compartir experiencias, novedades y por supuesto divertirse con gente cuyas aficiones son similares al tener un gusto en común por el Furry y los animales, todo sin el temor a ser rechazados o discriminados. Esto ha dado lugar a diversos tipos de eventos en los cuales el mundo del Furry se proyecta a su máxima expresión y que cada vez se van popularizando e incrementando más y más al llegar Furros nuevos de diferentes partes del mundo. Los eventos Furry se pueden clasificar en tres tipos: las convenciones (Furcons), las reuniones (Furmeets) y las fiestas (Furpartys). Cada uno de estos eventos proporciona un espacio a los Furros donde puedan sentirse libres de mostrar quienes realmente son.
A las convenciones de Furry se les llaman “Furcons” (El singular es “Furcon”, palabra que resulta de combinar “fur” y “convención”). Estos eventos son el punto de encuentro más formal y oficial para los miembros del Furry Fandom, aquí se reúnen cantidades masivas de personas cuyo interés común es el furry además de que se llevan a cabo actividades artísticas, recreativas y de entretenimiento centradas en este género . Las Furcons tienen su origen a mediados de 1986, en la misma época en que iba surgiendo el Furry Fandom. Al inicio, solo se trataban de fiestas celebradas en las
convenciones populares de ciencia ficción de San Francisco, pero con el tiempo dichas fiestas se fueron separando para convertirse en eventos propios. La primera de estas convenciones que se celebró de manera independiente fue ConFurence 0 en 1989, y a partir de allí se han venido realizando más y más convenciones en las que el número de asistentes se incrementa cada año. Actualmente existen alrededor de 40 Furcons que se celebran anualmente en diferentes partes del mundo (pero principalmente en Estados Unidos y algunas partes de Europa), entre ellas destacan las siguientes: Anthrocon: es la mayor convención Furry del mundo, se celebra anualmente desde 1997 en Pensilvania, Estados Unidos entre los meses de Junio y Julio. Actualmente asisten a ella más de 5000 personas y una de sus contribuciones más importantes es que cada año dona presupuesto económico como caridad: desde sus inicios ha donado más de $125,000 dólares a diferentes organizaciones que se dedican a preservar y cuidar la vida animal. En su sitio web oficial10 se puede encontrar la siguiente descripción: “Anthrocon began as Albany Anthrocon in 1997, and since then has gro wn into the largest anthropomorphics conventions in the world with a membership in 2012 of over 5,000 attendees. All of the finer aspects of anthropomorphic, or more commonly, “Fury” fandom, are celebrated here. Our programming includes workshops and seminars in acting, costume-building, animation, writing, art and design, and more. We also host an extensive art show where the best in anthropomorphic artwork is offered for sale, and a fursuit parade with over 1,000 amazing costumers." 10. “Wha t Anthrocon is all about”. http://www.anthrocon.org/about
Anthrocon inició como Albany Anthrocon en 1997, y desde entonces ha crecido hasta convertirse en la mayor convención antropomórfica del mundo con una membresía en 2012 de más de 5,000 asistentes. Todos los aspectos más sutiles del antropomorfísmo, o comúnmente, “Furry” fandom, se celebran aquí. Nuestro programa incluye talleres y seminarios en actuación, confección de vestuarios, animación, escritura, arte y diseño, y más. También realizamos una extensa exhibición de arte donde las mejores obras antropomórficas se ofrecen para venta, y un desfile de fursuits con más de 1,000 increíbles trajes. Further Confusion11 : se inicio en 1999 y es actualmente la segunda convención más grande dentro del Furry Fandom, pues a ella acuden más de 3,000 Furros y de igual forma se celebra cada año en San Francisco, California durante el mes de Enero. Esta convención se caracteriza por tener la mayor muestra de arte que cualquier otra convención, llegando a venderse obras a precios muy altos. Al igual que Anthrocon, uno de los principales objetivos de Further Confusion es la recaudación de fondos para la caridad. Eurofurence12 : esta convención es la más grande de toda Europa y se celebra anualmente en diferentes partes del continente pero principalmente en Alemania, entre Agosto y Septiembre. Se inició desde 1995, siendo la más antigua que existe hasta hoy. Actualmente acuden más de 1,500 furros, destacándose por los escritores, escultores, ilustradores y otros artistas que también hacen presencia en el evento.
11. Si tio offi cial de Further Confusion. http://www.furtherconfusion.org/ 12. Si tio ofi cial de Eurofurence . http://www.eurofurence.org/EF21/
Las Furcons muchas veces inician de pequeños encuentros de Furros que se reúnen en su localidad durante fechas establecidas. Así pues, en esas reuniones se van realizando eventos que con el tiempo atraen a más miembros del Furry Fandom provocando que la comunidad crezca y se convierta primero en un evento localmente popular y posteriormente en una convención.
El público de una convención Furry es muy diverso, pues acuden desde fans hasta artistas, escultores, escritores, ilustradores e incluso a veces tienen invitados especiales relacionados con la industria de la animación. Pero sin duda los que más abundan y llaman la atención son todos los Furros que acuden vistiendo su Fursuit, pues logran “ponerle color” al ambiente del evento haciéndolo divertido y agradable. Hay que mencionar que no todos los individuos presentes en una convención por tan un Fursuit, ni tampoco el traer uno es requisito para poder asistir a la convención. Y después de tanta información, ¿Qué es lo que se hace en las Furcons? En estas convenciones todas las actividades que se realizan tienen que ver con el Furry y el antropomorfismo: Se dan talleres, tutoriales y seminarios sobre dibujo, diseño y creación de personajes, construcción y ensamble de Fursuits, escultura, animación, modelado en 3D, escritura y actuación. Incluso en algunas Furcons se enseña atención médica veterinaria.
También hay presentaciones y paneles con pláticas sobre el Furry y su cultura, presentándolo desde el mundo del arte (literatura, ficción o ilustraciones) hasta ámbitos como la ciencia, la tecnología y lo espiritual.
Hay secciones en donde se presentan comediantes, obras de títeres o actuaciones, además de que se llevan a cabo concursos de baile y de karaoke. Los llamados “Furgames”, son juegos en los que se demuestran diferentes destrezas. Aquí incluso se pueden encontrar torneos de videojuegos o partidas en juegos de rol.
En la mayoría de las convenciones (si no es que todas) hay grandes espacios en donde los artistas pueden exhibir sus mejores obras, además de que las dejan disponibles para la venta al público. Incluso se permite el arte erótico, pero está separado en su propia sección y solo se puede mostrar al público adulto.
Otra cosa divertida que se lleva a cabo en algunas Furcons son los desfiles de Fursuits y los concursos en donde se premia al traje más original y elaborado. A veces también hay venta de Fursuits dentro de las convenciones.
Se llevan a cabo subastas que logran recaudar varios miles de dólares, los cuales se donan para la conservación de la vida silvestre, reservas naturales, refugios de animales o grupos de rescate animal.
También en las convenciones hay noches de discoteca y música en donde asisten a bailar todos los Furros vestidos en sus Fursuits, en esos eventos hay muchas luces de colores y son una gran oportunidad para socializar.
Algunas veces los Furros organizan actividades no oficiales en las cuales cualquier Furro puede participar, como salidas nocturnas, visitas al zoológico o partidas de bolos. También es común que se organicen fiestas privadas en los lugares donde se hospedan aunque esas celebraciones son ajenas a la convención. La mayoría de las Furcons se llevan a cabo en fines de semana, porque para algunos fans puede resultar complicado asistir a estos eventos mientras son días hábiles de trabajo, además los costos de los viajes son más baratos en fines de semana. Por otro lado, los hoteles tienen pocos huéspedes en esos días, por lo que hay más habitaciones disponibles y más espacios para realizar actividades. Por lo regular la programación de eventos empieza desde el jueves, aunque el día mas activo es el sábado ya que muchos fans deben regresar a sus casas en domingo.
Las Furmeets (nombre formado por las palabras inglesas “fur”: pelaje y “meet”: encuentro. En español se les llaman “Furradas”) son eventos muy populares dentro del Furry Fandom que no son tan grandes y masivos como una convención, sino que se llevan a cabo una forma más local y con
un
número
de
participantes
relativamente más pequeño. Una Furmeet es una reunión organizada de un grupo de Furros, en la que se realizan varias actividades dependiendo del lugar en donde se encuentren. Estas actividades pueden ir desde salidas al cine o a comer, visitas a zoológicos o museos, jugar a varios tipos de cosas (como videojuegos, baile o karaoke), ir a explorar lugares o incluso dibujar e intercambiar arte.
En realidad no hay límite sobre lo que puede hacerse en una Furmeet, aunque quizá como ya se dijo, lo único de lo que depende es el lugar donde se lleve a cabo el evento. Normalmente son organizadas por grupos de Furros pertenecientes a un lugar en específico, y por lo regular la difusión de este tipo de eventos se realiza por internet. Las Furmeets suelen tener un carácter más privado enfocado a comunidades y grupos pequeños que comparten el gusto por el Furry. Es importante mencionar que no es obligatorio tener un Fursuit para poder participar en una Furmeet.
Las Furpartys son eventos parecidos a las Furmeets, solo que estas son reuniones un poco mas privadas y que se enfocan mas en festejar algo. Una Furparty es una fiesta organizada por Furros con el fin de celebrar algún hecho importante o simplemente para entretenerse y divertirse. Por lo regular, las Furpartys se llevan a cabo dentro de las casas de los Furros (como si de una fiesta normal se tratase, solo que aquí los
invitados
son
miembros
del
Furry
Fandom), y se caracterizan porque, a diferencia de las Furcons o las Furmeets, en una Furparty hay mas música, baile y luces de colores. Como se dijo anteriormente, las Furpartys son parecidas a las Furmeets porque ambas son reuniones en las que se puede hacer cualquier cosa, ya sea bailar, cantar, jugar videojuegos, conversar con otros Furros, sin embargo, las Furpartys se organizan en un ambiente más cerrado y con un grupo de amigos más privado.