Interieur Extra -Voorstelling kunstenaars
Karen Vermeren Foto: " Joke De Wilde for The Word Magazine"
Biografie: Karen Vermeren (°1982, Gent) woont en werkt in Brussel. Ze studeerde schilderkunst aan de Hogeschool voor Kunst & Wetenschap Sint-Lucas Gent en behaalde een master-na-master in Beeldend Onderzoek aan de Karel de Grote-Hogeschool Sint Lucas Antwerpen. Sinds 2009 is ze verbonden aan de onderzoeksgroep Horizontal Drawing in Sint Lucas Antwerpen en sinds kort startte ze een doctoraat in de kunsten in samenwerking met de Universiteit Antwerpen. Het werk: Karen Vermeren is gefascineerd door natuurlandschappen die herinneren aan de geologische tijden: aardverschuivingen, breuken en natuurlijke processen. Zoals een natuurlandschap tracht ze haar werken leefbaar, veranderlijk en grenzeloos te maken. Met ongebruikelijke materialen (acryl, plasticfolie en tape) werkt ze rechtstreeks op muren, vloeren, ramen of plafonds van een ruimte en maakt ze tijdelijke ‘muurschilderingen’, die zich enkel laten begrenzen door de ruimte zelf. In intense kleurpartijen evoceert ze een soort landschappen die noch abstract, noch figuratief zijn. Voor dit project vertrekt Vermeren van de Cocos Ridge in Nicaragua. Zij bezocht deze zomer deze actieve breuklijn waar twee tektonische platen botsen, de Pacifische Plaat en de Caribische Plaat. Ongeveer 40 vulkanen maken deel uit van de ‘Ring of Fire’ en vormen parallel aan de westkust de contourlijnen. Aardbevingen en vulkanische erupties veranderen regelmatig de oppervlakte van de aarde. Deze plaats brengt Vermeren in relatie tot de afmetingen van een box. Een kleine ruimte die verplaatsingen teweegbrengt. www.karenvermeren.be
Eén van haar werken
1
Peter Lagast Biografie: Peter Lagast (°1972) is in 1995 afgestudeerd aan het Hoger Instituut voor Wetenschap en Kunst, SintLucas Gent, aan het atelier schilderkunst, waarbij hij in een geleidelijke chronologie sprongen maakte van de schilderkunst naar het ruimtelijke werk. De tekening en de collage waren hierbij interessante tussenpistes en vormen nog steeds een basis voor het verdere plastische werk. Kort na zijn studies maakte hij een aantal reizen naar onder meer Nepal, Indïe, Marokko, Turkije... die een diepe indruk op hem nalieten inzake de verhouding tussen het nomadische en het sedentaire, de thuisbasis waar alles verzameld wordt en gestalte krijgt. Momenteel geeft hij les aan de kunstacademie van Oostende (KAZ) aan het atelier schilderkunst. Het werk: Het werk van Peter Lagast pendelt tussen het nomadische en het sedentaire. De plek inspireert, enerzijds vanuit de verwondering tijdens het reizen (het nomadische) of anderzijds vanuit de 'gewoonte' (het sedentaire). Een belangrijk element hierbij is de 'verbinding', het 'aan-een' zowel plastisch als inhoudelijk. In zijn recente werk werkt Peter Lagast aan een reeks collages of overschilderde bestaande beelden vanwaaruit nieuwe beelden, sculpturen (veelal in polyester) ontstaan, die gefilterd worden uit de gelaagdheid van de collage. www.peterlagast.be
EĂŠn van zijn werken
2
Pieter Van Eenoge Biografie: Pieter Van Eenoge studeerde af aan Sint-Lucas, Gent en vestigde zich in 2003 als fulltime zelfstandig illustrator. Sindsdien werkte hij voor kranten, tijdschriften, bedrijven, uitgeverijen en de culturele wereld en participeerde hij aan tal van tentoonstellingen. In 2011 ontwierp Pieter de affiche voor de Boekenbeurs en verscheen een eerste prentenboek bij De Eenhoorn. Zijn werk werd bekroond met een Boekenpauw, een Communication Arts Award of Excellence en een gouden plak in de 3x3 Pro Show en publicaties in o.a. Communication Arts Illustration Annual, 3x3 Illustration Annual en 200 Best Illustrators Worldwide. Pieter woont in Brugge met zijn vrouw en 2 kinderen. Het werk: 'Troon' toont 3 portretten van een koning en 2 koninginnen, gaande van de 'door god uitgekozen' adel over de staatsman tot de aanbeden popdiva. Elk van deze 3 personen wordt door ons een bijna bovennatuurlijke status gegeven, maar wat we vaak vergeten is dat het ook maar gewoon mensen zijn met al dan niet redelijk gelijklopende lichaamsfuncties. Op de pot is iedereen gelijk... Maar dat een toilet ook wel porseleinen troon wordt genoemd en een troon het eerste is dat een koning in zijn paleis zet, toont aan dat het omgekeerde misschien ook telt en we ons bij een toiletbezoek de koning te rijk voelen. www.pietervaneenoge.be pietervaneenoge.blogspot.com
EĂŠn van zijn werken
3
Rein Vyncke Biografie: Rein Vyncke is een schizofreen multidisciplinair die zijn tijd verdeelt tussen grafisch en webdesign, illustratiewerk, muurschilderingen, zeefdruk, DIY-zines publiceren, cheesy cumbia beluisteren en koffie drinken. Humor is een essentieel onderdeel van alles wat hij doet, of het nu gaat om de voorbereiding van een volgende tentoonstelling of het tatoeëren van een vriend. Het werk: De meest intrigerende aller toiletruimtes zijn de zwarte holen in stadscafés die van boven tot onder, laag over laag over laag zijn beschilderd met TOILETGRAFFITI. Hele conversaties tussen onbekenden die het amusant vinden om tijdens de boodschap een boodschap na te laten ter amusement van diegenen die na hen komen. Zo’n ruimte begint meestal als een onbeschreven blad maar eens de eerste pennentrek is gezet, is het hek vaak van de dam en na verloop van tijd vormt zich spontaan een netwerk van zinloze, zatte, kleurrijke namen en flauwe moppen, in en over elkaar heen. www.reinvyncke.be
Eén van zijn werken
4
Robin Vermeersch Biografie: Robin Vermeersch werd op 14 mei 1977 in Kortrijk geboren en studeerde Schilderkunst aan Sint Lucas Beeldende Kunst Gent. Sinds 2000 neemt hij deel aan diverse tentoonstellingen in binnen- en buitenland. Momenteel werkt hij als docent Schilderkunst en Tekenkunst aan Sint Lucas Beeldende Kunst Gent. Het werk: Het oeuvre van Robin Vermeersch kenmerkt zich door een intens onderzoek en fascinatie voor het creatieve wordingsproces. Tekeningen, schilderijen, sculpturen tonen ons een soort cellulaire en amorfe wereld die vrij existentieel is en kosmisch ervaren kan worden. Het repetitieve van de cellulaire bouwstenen in de tekeningen heeft een introspectief karakter. Dit introspectieve karakter leidt ons tot zijn sculpturaal werk dat alludeert op de gegeven ruimtelijke context, en hoe die lichamelijk verkend wordt, gaande van de onderzoekende tot de voyeuristische blik. www.robinvermeersch.be
EĂŠn van zijn werken
5
Tinka Pittoors Biografie: Tinka Pittoors (Brasschaat 1977 – woont en werkt in Antwerpen) Mijn sculpturen, installaties en tekeningen onderzoeken de utopie van een maakbare wereld, ze zijn een reflectie op het landschap als metafoor voor de condition humaine. Door dagelijkse en nieuwe materialen te combineren ontstaat er een beeldtaal, waarbij de sculpturen en installaties fungeren als neologismen: ze zijn geënt op gekende situaties, maar bestaan in en creëren een parallelle sculpturale realiteit. Het werk: Het landschap: een samenraapsel van elementen die elkaar proberen te domineren, een wankel evenwicht, gecomponeerd uit tegenstrijdigheden van zowel menselijke als natuurlijke aard... een constante machtsstrijd. Mijn sculpturen ontstaan vanuit deze waarneming en onderzoeken de utopie van een maakbare wereld, ze zijn een reflectie op het landschap als metafoor voor de condition humaine. Het landschap wordt voorgesteld als projectievlak van verlangens en clichés. Zijn oppervlak is gerafeld, versneden en terug verlijmd in een vernieuwde samenstelling waarbij de grenzen tussen binnen en buiten vervagen. Deze conditie veronderstelt een constant schuren, een verwringen van vorm en beweging. Door dagelijkse en nieuwe materialen te combineren ontstaat er een beeldtaal, waarbij de sculpturen en installaties fungeren als neologismen: ze zijn geënt op gekende situaties, maar bestaan in en creëren een parallelle sculpturale realiteit. Daar waar de materialen aansluiting zoeken met de realiteit, zet de vorm zich er juist tegen af. Belichting speelt hierin een belangrijke rol: ze omsluit en begrenst de sculptuur, maar onderstreept tegelijkertijd de autonomie van de gepresenteerde wereld. Er ontstaat een ambigu beeld dat balanceert op de rand van de werkelijkheid. Of het utopische dan wel dystopische voorstellen zijn, is niet duidelijk. Rest ons de vraag: is de verleidelijkheid van het beeld werkelijk bewoonbaar? www.tinkapittoors.com
Eén van haar werken
6
Vladimir Ivaneanu Biografie: Vladimir Ivaneanu (1977) studeerde Vrije Grafiek aan Sint-Lucas in Gent en werd als artist-in-residence uitgenodigd in Leverkusen, Urbino en Nagasawa. Zijn werk bestaat hoofdzakelijk uit monumentale houtsneden en getekende en geschilderde miniaturen. Zijn ideeën over de relatie tussen de kunstenaar, het werk en de toeschouwer resulteren vaak in installaties of performances. Vladimirs werk werd reeds tentoongesteld in groeps- en solotentoonstellingen in nationale en internationale galerijen musea en galerijen zoals MSK Gent, La Chaufferie in Straatsburg en KCUA in Kyoto. Het werk: Vormelijke omschrijving werk: Uit de toiletpot groeit een complex buizenstelsel dat zich als een plant verspreidt over de toiletruimte. Hier en daar lijkt er een vorm uit deze buizen te groeien of zelfs te ontsnappen, zoals een hoofd met tranen in de ogen, veilig opgeborgen tussen de muren van een wit huis, of een grote waterdruppel in de vorm van een vogel, een soort contactdoos met daarin een miniatuur, enz. Inhoudelijke omschrijving: Het werk ‘Water ghost’ voor Artbox 2012 is een kleine installatie die inspeelt op enerzijds het beschermende en anderzijds het geïsoleerde van de kleinste kamer. Verplicht om in deze ruimte even de tijd te nemen, dwalen vaak de gedachten af naar voorbije momenten of innerlijke belevingen. ‘Water ghost’ verwijst naar de mens die heen en weer geslingerd wordt tussen zijn verlangen naar absolute vrijheid en het besef dat een mens steeds de nood heeft een systeem te bedenken om met die vrijheidsgedachte om te kunnen gaan. Hoe complexer het systeem wordt waarin de mens leeft, des te groter wordt zijn verlangen naar vrijheid. Deze tegenstrijdigheid heeft in het verleden en zeker in de huidige tijd ons denken en handelen meer dan eens gestuurd. Het is een gedachtestroom die elk van ons wel tegenkomt op die momenten dat we even verplicht zijn halt te houden. Toch worden de gedachten en de voornemens die voortvloeien uit deze innerlijke twist vaak voor zichzelf gehouden. Ondanks hun universeel karakter isoleren deze gedachten vaak de bedenker. Ze maken ons bewust van onze existentiële eenzaamheid. ‘Water ghost’ is de weerspiegeling van die tegenstrijdige mens, opgeslokt door zijn eigen systeem, verlangend naar vrijheid. Dit werk is niet zozeer de uitdrukking van een pessimistische levensvisie maar eerder een melancholische weergave van de hoopgevende gedachte dat het lichaam, de materiële mens wel gevangen kan worden, maar niet zijn emoties en zijn ziel. www.vivavi.eu Eén van zijn werken
7