Departamento de musica by victor manuel muñoz garcía

DEPARTAMENTO DE MÚSICA. CONTENIDOS MÍNIMOS Y CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y CALIFICACIÓN

PRIMERO Y SEGUNDO DE ESO CONTENIDOS MÍNIMOS DE 1º y 2º DE E.S.O. 1.- El lenguaje de la música. Profundización y práctica en el conocimiento del lenguaje musical. La textura: la horizontalidad y la verticalidad. Monodía, polifonía, contrapunto, melodía acompañada y homofonía. Procedimientos compositivos y formas de organización musical: principios básicos. Iniciación a las estructuras binarias y ternarias. El rondó y la sonata. 2.- La voz y los instrumentos. La voz en la música. Cualidades, agrupaciones, formas. El teatro lírico. Los instrumentos. Familias y técnicas. Agrupaciones instrumentales: populares, música de cámara y sinfónica. 3.- La música en la cultura y la sociedad. La presencia de la música en otras manifestaciones artísticas: danza, teatro, artes plásticas, cine, música popular urbana y tradicional

PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN: 1. Criterios de evaluación. 2. Relación entre los criterios de evaluación y los objetivos de área 3.Indicadores para evaluar objetivo y competencias

básicas

1.- Criterios de evaluación 1.1- Reconocer auditivamente y determinar la época o cultura a la que pertenecen distintas obras musicales escuchadas previamente en el aula, interesándose por ampliar sus preferencias.

Con este criterio se trata de comprobar en qué medida el alumnado es capaz de relacionar las características que permiten situar en su contexto a una obra musical y de mostrar una actitud abierta y respetuosa ante diferentes propuestas. La evaluación se realizará a partir de la audición de piezas musicales conocidas por el alumnado o, eventualmente, de otras con características muy similares que puedan identificarse con facilidad. 1.2. Identificar y describir, mediante el uso de distintos lenguajes (gráfico, corporal o verbal) algunos elementos y formas de organización y estructuración musical (ritmo, melodía, textura, timbre, repetición, imitación, variación) de una obra musical interpretada en vivo o grabada. Con este criterio se trata de evaluar la capacidad del alumnado para distinguir auditivamente algunas de las características relevantes de una obra musical y para expresar lo que ha reconocido a través de distintos lenguajes. El criterio se aplicará mediante la audición de diferentes ejemplos, explicitando previamente cuál o cuáles son los elementos que se han de identificar y describir. 1.3. Comunicar a los demás juicios personales acerca de la música escuchada. Este criterio permite evaluar la capacidad para comparar y enjuiciar diferentes tipos de música. Al mismo tiempo, permite valorar la asimilación de algunos conceptos musicales básicos necesarios a la hora de dar opiniones o «hablar de música». 1.4. Participar en la interpretación en grupo de una pieza vocal, instrumental o coreográfica, adecuando la propia interpretación a la del conjunto y asumiendo distintos roles. Se trata de comprobar si el alumnado, independientemente del grado de desarrollo técnico alcanzado, participa activamente y con iniciativa personal en las actividades de interpretación, actuando indistintamente como cantante, instrumentista, bailarín, director, solista, etc., intentando concertar su acción con la del resto del conjunto y colaborando en la consecución de unos resultados que sean producto del trabajo en equipo. 1.5. Utilizar con autonomía algunos de los recursos tecnológicos disponibles, demostrando un conocimiento básico de las técnicas y procedimientos necesarios para grabar y reproducir música y para realizar sencillas producciones audiovisuales.

Con este criterio se observa la utilización funcional de algunos dispositivos electrónicos, audiovisuales e informáticos para la grabación y reproducción de audio y vídeo. No se trata de evaluar el grado de dominio técnico de estos recursos, sino de observar el interés y la disposición a utilizarlos de forma autónoma en aquellas actividades que lo requieren, así como la coherencia de su uso en relación a la finalidad pretendida. 1.6. Elaborar un arreglo para una canción o una pieza instrumental utilizando apropiadamente una serie de elementos dados. Con este criterio se observa la habilidad del alumnado para seleccionar y combinar distintos elementos musicales a fin de obtener un resultado adecuado en la elaboración de un arreglo sencillo para una pieza musical. Se partirá siempre de elementos previamente trabajados en el aula y se valorará tanto el proceso como los resultados obtenidos. 1.7. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición. A través de este criterio se trata de comprobar el grado de compresión de algunos de los signos y símbolos usados para representar la música y la utilización funcional de la lectura musical. Lo que se valora no es la capacidad para solfear, sino la destreza con que el alumnado se desenvuelve en la lectura una vez creada la necesidad de apoyarse en la partitura para interpretar una pieza musical o para seguir mejor una obra durante la audición. 1.8. Identificar en el ámbito cotidiano situaciones en las que se produce un uso indiscriminado del sonido, analizando sus causas y proponiendo soluciones. Este criterio intenta evaluar el grado de concienciación del alumnado ante las situaciones de contaminación acústica, especialmente de aquéllas provocadas por un uso inadecuado de la música y su capacidad para proponer soluciones originales y contribuir activamente al cuidado de la salud y a la conservación de un entorno libre de ruidos molestos.

2 .Relación entre los criterios de evaluación y los objetivos de área Evaluación de primero y segundo de ESO RELACION CRITERIOS EVALUACIÓN 1º y 2ºESO - OBJETIVOS: OBJETIVOS ÁREA CRITERIOS EVALUACIÓN

1 2 3 4 5 6 7

1.Reconocer auditivamente y determinar la época o cultura a la que pertenecen distintas obras musicales escuchadas previamente en el aula, interesándose por ampliar sus preferencias.

3. Comunicar a los demás juicios personales acerca de la música escuchada.

4.. Participar en la interpretación en grupo de una pieza vocal, instrumental o coreográfica, adecuando la propia interpretación a la del conjunto y asumiendo distintos roles.

5.Utilizar con autonomía algunos de los recursos tecnológicos X disponibles, demostrando un conocimiento básico de las técnicas y procedimientos necesarios para grabar y reproducir música y para realizar sencillas producciones audiovisuales.

6.Elaborar un arreglo para una canción o una pieza instrumental utilizando apropiadamente una serie de elementos dados

7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición

XXXXXX

8. Identificar en el ámbito cotidiano situaciones en las que se produce un uso indiscriminado del sonido, analizando sus causas y proponiendo soluciones.

3. Indicadores para evaluar objetivos y competencias básicas COMPETENCIAS BÁSICAS OBJETIVOS MATERIA

DE 1 2 3 4 5 6 7 8 9

1.- Utilizar las TIC como ayuda al aprendizaje, para realizar cálculos y para buscar, tratar y representar la información.

INDICADORES x

x x

a.-Consulta bases de datos. b.- Presentación multimedia de un contenido. c.- Uso ético y crítico de las TIC. d.Uso de Internet como fuente de información.

2. Escuchar, conocer y x valorar una amplia variedad de obras, de distintos estilos, géneros, tendencias y culturas musicales como ejemplos de la creación artística y del patrimonio cultural, comprenderlas en su contexto, incluyendo la tradición musical

x x x x x a.-Escucha activa. b.Uso vocabulario específico.

del

c.- Descripción y análisis del contenido de la obra artística. d.- Identificación

y descripción manifestaciones culturales Iniciativas de conservación del patrimonio e.- Disfrute de la expresión artística. f.- Selección y uso de código artísticos.

3. Utilizar la voz, el cuerpo, los objetos, instrumentos y recursos tecnológicos y las técnicas de interpretación y creación musical para expresar ideas y sentimientos y para enriquecer las posibilidades de comunicación tanto individuales como en grupo.

Flexibilidad

para aceptar cambios. h.- Aceptación de todos los componentes del grupo i.- Colaboración en las tareas de grupo. j.- Respeto hacia las obras y las opiniones de los demás. k.- Expectativas positivas hacia el trabajo de grupo. l.- Utilización de los parámetros de ritmo y entonación.

x a.-Prácticas de cuidado salud y consumo. b.Uso vocabulario específico

del

c.- Colaboración en las tareas de grupo.

sonora. 5.Elaborar juicios y x criterios personales, mediante un análisis crítico de los diferentes usos sociales de la música, sea cual sea su origen, aplicándolos con autonomía e iniciativa a situaciones cotidianas y valorando la contribución que la música puede hacer a la vida personal y a la de la comunidad.

x x x x x a.-Autonomía iniciativa personal

b.Uso de Internet como fuente de información. c.Defensa argumentada de la postura propia. d.Respuesta adaptada a las críticas e.Uso de pensamientos alternativos. f.- Actuación sin inhibiciones. g.Respuesta adaptada a las críticas h.- Aceptación de todos los componentes del grupo. i.-Identificación y descripción manifestaciones culturales Iniciativas de conservación del

patrimonio j.- Disfrute de la expresión artística. 6.. Utilizar de forma x autónoma diversas fuentes de información –medios audiovisuales, Internet, textos, partituras y otros recursos gráficos– para el conocimiento y la producción y disfrute de la música y para comprender y valorar las relaciones entre el lenguaje musical y otros lenguajes y ámbitos de conocimiento.

a.Uso de elementos paralingüísticos. b.Uso vocabulario específico.

del

c.- Presentación clara y ordenada. d.- Organización en un mapa conceptual, esquema,.. e.- Identificación de los lenguajes artísticos. f.- Descripción y análisis del contenido de la obra artística. g.- Selección y uso de código artísticos. h.Uso de Internet como fuente de información. i.-

Uso

programas edición partituras.

7.Participar en la organización y realización de actividades musicales desarrolladas en diferentes contextos, con respeto y disposición para superar estereotipos y prejuicios, tomando conciencia, como miembro de un grupo, del enriquecimiento que se produce con las aportaciones de los demás.

de de

x x x a.-Aceptación de todos los componentes del grupo. b.- Actuación sin inhibiciones c.- Expresión de preferencias. d.Práctica responsable de las tareas. e.Autoevaluación del proceso y el resultado. f.- Autocontrol de la atención y perseverancia en la tarea. g.- Identificación y rechazo de cualquier tipo prejuicios. h.-Identificación y descripción manifestaciones culturales Iniciativas de

conservación del patrimonio i.-Disfrute de la expresión artística.

Criterios de Calificación realizados a través de indicadores. El sonido. Cualidades del sonido El sonido: cómo se produce, cómo se propaga, cómo oímos. Sonido y ruido. El silencio. El silencio en la sociedad actual: la contaminación acústica. Cualidades del sonido. Grafías alternativas. Actividades de Autoevaluación, Interpretación, Creación, Audición. Muestra una actitud correcta y participativa ante la asignatura…………………………………………………………… ……………………….. Realiza los ejercicios de casa en tiempo y forma………………………………………………………………… ….. Muestra una actitud respetuosa ante sus compañeros y profesor………………………………………………………… Realiza los ejercicios de clase en tiempo y forma………………………………………………………………… ….. Comprende cómo se produce el sonido, cómo se propaga y cómo se produce la audición Conoce los principales efectos de la contaminación sonora Reconoce las diferentes cualidades del sonido

0.5

0,5 1

2 1 2

Diferencia las grafías propias del lenguaje musical y las grafías 1 alternativas Realiza ejercicios de audición analizando los parámetros propios de 1 la unidad didáctica TOTAL……………………………………………………………… ……………………………………………………………………… ……………………………….

Cualidades del sonido: la altura Elementos del lenguaje musical que determinan la altura: notas, escala, pentagrama, claves, tono y semitono, intervalo, alteraciones, notas enarmónicas, escala diatónica. Actividades de Autoevaluación, Interpretación, Creación, Audición. Muestra una actitud correcta y participativa ante la asignatura…………………………………………………………… ……………………….. Realiza los ejercicios de de casa en tiempo y forma………………………………………………………………… …………………………………….. Muestra una actitud respetuosa ante sus compañeros y profesor………………………………………………………….…… ………………… Realiza los ejercicios de clase en tiempo y forma………………………………………………………………… ………………………………….…….. Diferencia las diferentes claves musicales y lee notas en clave de sol……………………………………….…………………………… ……… Conoce la diferencia entre tono y semitono y su ubicación en la escala………………………………………………………………… ………. Utiliza con propiedad las alteraciones del sonido ……………………………………………………………………… ………………………………….. Clasifica adecuadamente los intervalos musicales……………………………………………………………… …………………………………………… Conoce la distribución de tonos y semitonos en escalas mayores y

0.5

0,5

menores Sabe buscar la tonalidad en una obra dada Realiza ejercicios de audición e interpretación referidos a parámetros propios de la unidad didáctica

1 los 1

TOTAL……………………………………………………………… ……………………………………………………………………… ……………………………….

Cualidades del sonido: la duración Elementos del lenguaje musical que determinan la duración: figuras, silencios, compases, signos de prolongación, tempo. Actividades de Autoevaluación, Interpretación, Creación, Audición. Muestra una actitud correcta y participativa ante la asignatura……………………………………………………………… …………………….. Realiza los ejercicios de de casa en tiempo y forma…………………………………………………………………… ………………………………….. Muestra una actitud respetuosa ante sus compañeros y profesor………………………………………………………….…… ………………… Realiza los ejercicios de clase en tiempo y forma…………………………………………………………………… ……………………………….…….. Conoce y utiliza con propiedad las diferentes figuras musicales……………………………………………………………… ……………………. Conoce y utiliza con propiedad los diferentes silencios musicales……………………………………………………………… …………………. Realiza de forma escrita y mediante interpretación rítmica ejercicios de compases simples…………………………………………. Realiza de forma escrita y mediante interpretación rítmica ejercicios de compases compuestos…………………………………. Conoce y utiliza apropiadamente los signos de prolongación y de

0. 5 1

0, 5 1

1 1 1

valoración especial………………………………………………….. Conoce y utiliza apropiadamente las diferentes indicaciones de 1 tempo………………………………………………………………… ………. Realiza ejercicios de audición e interpretación referidos a los 1 parámetros propios de la unidad didáctica TOTAL……………………………………………………………… ………………………………………………………………………… …………………………….

Cualidades del sonido: la intensidad Elementos del lenguaje musical que determinan la intensidad: matices. Otras indicaciones expresivas: términos de carácter, fraseo y articulación. Actividades de Autoevaluación, Interpretación, Creación, Audición.

0.5

0,5

…………………. Realiza de forma escrita y mediante interpretación rítmica ejercicios 2 de fraseo………………………………………………………………. Realiza de forma escrita y mediante interpretación rítmica ejercicios 2 de articulación………………………………………………………. Realiza ejercicios de audición e interpretación referidos a los 1 parámetros propios de la unidad didáctica TOTAL……………………………………………………………… ……………………………………………………………………… ……………………………….

Cualidades del sonido: el timbre La voz y su clasificación: emisión de la voz, clasificación de la voz. Agrupaciones vocales. Los instrumentos y su clasificación: clasificación según las familias de la orquesta, clasificación según el elemento vibratorio. Agrupaciones instrumentales. Notación para el timbre. Actividades de Autoevaluación, Interpretación, Creación, Audición. Muestra una actitud correcta y participativa ante la asignatura……………………………………………………………… …………………….. Realiza los ejercicios de de casa en tiempo y forma…………………………………………………………………… ………………………………….. Muestra una actitud respetuosa ante sus compañeros y profesor………………………………………………………….…… ………………… Realiza los ejercicios de clase en tiempo y forma…………………………………………………………………… ……………………………….…….. Conoce el funcionamiento del aparato fonador…………………………………………………………………

0. 5 1

0, 5 1

…………………. Reconoce las diferentes voces humanas de manera teórica y auditiva así como las diferente agrupaciones vocales………. Clasifica los instrumentos musicales según Hornbostel y Sachs…………………………………………………………………… ………………….. Conoce las agrupaciones instrumentales básicas………………………………………………………………… ……..…………………………………. Realiza ejercicios de audición e interpretación referidos a los parámetros propios de la unidad didáctica TOTAL……………………………………………………………… ………………………………………………………………………… …………………………….

1 2

La organización del sonido: ritmo, melodía, textura Ritmo: ritmos básicos, fórmulas rítmicas. Melodía: escala diatónica, otras escalas, estructura de la melodía, diseños melódicos. Armonía: consonancia y disonancia, acordes. Textura: escritura horizontal, escritura vertical. El estilo musical. Actividades de Autoevaluación, Interpretación, Creación, Audición. Muestra una actitud correcta y participativa ante la asignatura……………………………………………………………… …………………….. Realiza los ejercicios de de casa en tiempo y forma…………………………………………………………………… ………………………………….. Muestra una actitud respetuosa ante sus compañeros y profesor………………………………………………………….…… ………………… Realiza los ejercicios de clase en tiempo y forma…………………………………………………………………… ……………………………….…….. Conoce y utiliza con propiedad diferentes agrupaciones rítmicas ( amalgamas,

0. 5 1

0, 5 1

alternancias…)…………………………………………………. Conoce y utiliza con propiedad la escala cromática, la pentatónica y otras ………………………………………………………………………… ………. Analiza partituras buscando diseños y estructuras melódicas ( frases, motivos…)…………………………………………….……………… …………. Analiza intervalos……………………………………………………………… ……………………………………………………………………..… ………………………………. Realiza acordes en I, V y IV y con ellos acompañamientos básicos…………………………………………..……………………… ………………………….. Conoce de forma teórica, sobre partituras y en audición las texturas musicales……………………………………………………………… …………. Realiza ejercicios de audición e interpretación referidos a los parámetros propios de la unidad didáctica TOTAL……………………………………………………………… ………………………………………………………………………… …………………………….

La estructura de la música: la forma musical Principios de construcción formal. La representación de la forma musical. Tipos de formas musicales: clasificación general. Formas de la música vocal. Formas de la música instrumental. Las formas simples: primaria, binaria, ternaria, rondó, tema y variaciones. Evolución de las formas musicales. Actividades de Autoevaluación, Interpretación, Creación, Audición.

Muestra una actitud correcta y participativa ante la asignatura……………………………………………………………… …………………….. Realiza los ejercicios de de casa en tiempo y forma…………………………………………………………………… ………………………………….. Muestra una actitud respetuosa ante sus compañeros y profesor………………………………………………………….…… ………………… Realiza los ejercicios de clase en tiempo y forma…………………………………………………………………… ……………………………….…….. Conoce las formas musicales más simples incluyendo el rondó, el tema con variaciones …………………………………………………. Conoce teórica y auditivamente diferentes formas vocales ………………………………………………………………………… ………. Conoce teórica y auditivamente diferentes formas instrumentales………………………………………………………… …………………………………. Distingue las formas según su evolución histórica………………………………………………………………… ………………………………………………. Realiza ejercicios de audición e interpretación referidos a los parámetros propios de la unidad didáctica TOTAL……………………………………………………………… ………………………………………………………………………… …………………………….

0. 5 1

0, 5 1

3 1

El contenido y la función de la música: el género musical Clasificación de los géneros musicales. Músicas del Mundo. Evolución de los grandes géneros musicales: música culta, música popular. La música para el teatro y el cine. Actividades de Autoevaluación, Interpretación, Creación, Audición.

Muestra una actitud correcta y participativa ante la asignatura……………………………………………………………… …………………………………….. Realiza los ejercicios de de casa en tiempo y forma…………………………………………………………………… ………………………………………………….. Muestra una actitud respetuosa ante sus compañeros y profesor………………………………………………………………… ……….……………………… Realiza los ejercicios de clase en tiempo y forma…………………………………………………………………… …………………………………………….…….. Reconoce los géneros musicales básicos y sus características………………………………………………………… ……………………………………………. Conoce diferentes tipos de músicas del mundo………………………………………………………………… ……………….……………………………………….. Conoce las características fundamentales de la música para cine y teatro y sus obras fundamentales……………………………………………… Realiza ejercicios de audición e interpretación referidos a los parámetros propios de la unidad didáctica………………………………………. TOTAL……………………………………………………………… ………………………………………………………………………… …………………………….

0. 5 1

0, 5 1

. Criterios de calificación para el primer ciclo de ESO El Departamento ha acordado que la calificación se obtendrá de pruebas escritas y orales, ejercicios realizados en clase y trabajos realizados a lo largo del curso siguiendo una evaluación continua. Según este criterio, todos aquellos conceptos explicados en la clase serán evaluados a lo largo de todo el curso, de manera que el examen final será una prueba global del temario del nivel correspondiente. También contará la actitud, positiva o negativa del alumno en relación con la asignatura y comportamiento en clase.

El mayor peso en la calificación lo llevarán las pruebas escritas, orales y la realización de actividades tanto en la clase como en casa (70%), siendo requisito indispensable no tener notas por debajo de 3 en ninguna prueba para realizar la media del trabajo realizado. El 20% restante corresponde al cuaderno, que deberá recoger todas las actividades realizadas siguiendo unos criterios mínimos de orden y limpieza. El alumno debe entregar obligatoriamente este cuaderno al final de cada trimestre o cuando así lo requiera la profesora. Por último, la actitud del alumno aportarán el 10% de la calificación

TERCERO DE ESO CONTENIDOS MÍNIMOS Y CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y CALIFICACIÓN. 1. Conocimiento de los principales estilos musicales desde la edad media hasta el siglo XX a niveles teórico y auditivo.(Tanto religiosos como profanos) 2. Interpretación con interés de todas las obras propuestas tanto vocales como instrumentales. 3. Diferenciación de épocas musicales a través de diferentes partituras. 4. Contextualización del tema tratado. 5. Actitudes de respeto e interés por el tema tratado. PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN: 1. Criterios de evaluación. 2. Relación entre los criterios de evaluación y los objetivos de área 3. Indicadores para evaluar objetivos básicas

y competencias

1.- Criterios de evaluación 1.- Reconocer auditivamente y determinar la época o cultura a la que pertenecen distintas obras musicales escuchadas previamente en el aula, interesándose por ampliar sus preferencias. Con este criterio se trata de comprobar en qué medida el alumnado es capaz de relacionar las características que permiten situar en su contexto a una obra musical y de mostrar una actitud abierta y respetuosa ante diferentes propuestas. La evaluación se realizará a partir de la audición de piezas musicales conocidas por el alumnado o, eventualmente, de otras con características muy similares que puedan identificarse con facilidad.

2. Identificar y describir, mediante el uso de distintos lenguajes (gráfico, corporal o verbal) algunos elementos y formas de organización y estructuración musical (ritmo, melodía, textura, timbre, repetición, imitación, variación) de una obra musical interpretada en vivo o grabada. Con este criterio se trata de evaluar la capacidad del alumnado para distinguir auditivamente algunas de las características relevantes de una obra musical y para expresar lo que ha reconocido a través de distintos lenguajes. El criterio se aplicará mediante la audición de diferentes ejemplos, explicitando previamente cuál o cuáles son los elementos que se han de identificar y describir. 3. Comunicar a los demás juicios personales acerca de la música escuchada. Este criterio permite evaluar la capacidad para comparar y enjuiciar diferentes tipos de música. Al mismo tiempo, permite valorar la asimilación de algunos conceptos musicales básicos necesarios a la hora de dar opiniones o «hablar de música». 4. Participar en la interpretación en grupo de una pieza vocal, instrumental o coreográfica, adecuando la propia interpretación a la del conjunto y asumiendo distintos roles. Se trata de comprobar si el alumnado, independientemente del grado de desarrollo técnico alcanzado, participa activamente y con iniciativa personal en las actividades de interpretación, actuando indistintamente como cantante, instrumentista, bailarín, director, solista, etc., intentando concertar su acción con la del resto del conjunto y colaborando en la consecución de unos resultados que sean producto del trabajo en equipo. 5. Utilizar con autonomía algunos de los recursos tecnológicos disponibles, demostrando un conocimiento básico de las técnicas y procedimientos necesarios para grabar y reproducir música y para realizar sencillas producciones audiovisuales. Con este criterio se observa la utilización funcional de algunos dispositivos electrónicos, audiovisuales e informáticos para la grabación y reproducción de audio y vídeo. No se trata de evaluar el grado de dominio técnico de estos recursos, sino de observar el interés y la disposición a utilizarlos de forma autónoma en aquellas actividades que lo requieren, así como la coherencia de su uso en relación a la finalidad pretendida.

6. Elaborar un arreglo para una canción o una pieza instrumental utilizando apropiadamente una serie de elementos dados. Con este criterio se observa la habilidad del alumnado para seleccionar y combinar distintos elementos musicales a fin de obtener un resultado adecuado en la elaboración de un arreglo sencillo para una pieza musical. Se partirá siempre de elementos previamente trabajados en el aula y se valorará tanto el proceso como los resultados obtenidos. 7. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición. A través de este criterio se trata de comprobar el grado de compresión de algunos de los signos y símbolos usados para representar la música y la utilización funcional de la lectura musical. Lo que se valora no es la capacidad para solfear, sino la destreza con que el alumnado se desenvuelve en la lectura una vez creada la necesidad de apoyarse en la partitura para interpretar una pieza musical o para seguir mejor una obra durante la audición. 8. Identificar en el ámbito cotidiano situaciones en las que se produce un uso indiscriminado del sonido, analizando sus causas y proponiendo soluciones. Este criterio intenta evaluar el grado de concienciación del alumnado ante las situaciones de contaminación acústica, especialmente de aquéllas provocadas por un uso inadecuado de la música y su capacidad para proponer soluciones originales y contribuir activamente al cuidado de la salud y a la conservación de un entorno libre de ruidos molestos.

2.- Relación entre los criterios de evaluación y los objetivos de área OBJETIVOS ÁREA CRITERIOS EVALUACIÓN 1. Reconocer auditivamente y determinar la época o cultura a la que pertenecen distintas obras musicales escuchadas previamente en el aula, interesándose por ampliar sus preferencias.

1 2 3 4 5 6 7 X

3. Comunicar a los demás juicios personales acerca de la música escuchada.

4. Participar en la interpretación en grupo de una pieza vocal, instrumental o coreográfica, adecuando la propia interpretación a la del conjunto y asumiendo distintos papeles

5. Utilizar con autonomía algunos de los recursos tecnológicos X disponibles, demostrando un conocimiento básico de las técnicas y procedimientos necesarios para grabar y reproducir música y para realizar sencillas producciones audiovisuales.

6.Elaborar un arreglo para una canción o una pieza instrumental utilizando apropiadamente una serie de elementos dados

XXXXXX

3.- Indicadores para evaluar Objetivos y Competencias Básica

COMPETENCIAS BÁSICAS OBJETIVOS MATERIA

DE 1 2 3 4 5 6 7 8 9

1.- Utilizar las TIC como ayuda al aprendizaje, para

INDICADORES x

x x

a.-Consulta bases

realizar cálculos y para buscar, tratar y representar la información.

de datos. b.- Presentación multimedia de un contenido. c.- Uso ético y crítico de las TIC. d.Uso de Internet como fuente de información.

x x x x x a.-Escucha activa. b.Uso vocabulario específico.

del

c.- Descripción y análisis del contenido de la obra artística. d.- Identificación y descripción manifestaciones culturales Iniciativas de conservación del patrimonio e.- Disfrute de la expresión artística. f.- Selección y uso de código

artísticos.

x x x x x x a.-Prácticas de cuidado salud y consumo. b.- Disfrute de la expresión artística. c.- Distribución de un proceso en fases, tareas y responsables. d.- Selección y uso de materiales, instrumentos y recursos. e.- Uso de la de observación y experimentación. f.- Flexibilidad para aceptar cambios. h.- Aceptación de todos los componentes del grupo i.- Colaboración en las tareas de grupo. j.- Respeto hacia

las obras y las opiniones de los demás. k.- Expectativas positivas hacia el trabajo de grupo. l.- Utilización de los parámetros de ritmo y entonación.

4.. Valorar el silencio y el x sonido como fenómenos naturales y como elementos musicales, tomando conciencia de su función como parte integral del medioambiente y utilizando conocimientos de la ecología acústica para aproximarse a paisajes sonoros de diferentes épocas y espacios y para combatir la polución sonora. 5.Elaborar juicios y x criterios personales, mediante un análisis crítico de los diferentes usos sociales de la música, sea cual sea su origen, aplicándolos con autonomía e iniciativa a situaciones cotidianas y valorando la contribución que la música puede hacer

x a.-Prácticas de cuidado salud y consumo. b.Uso vocabulario específico

del

c.- Colaboración en las tareas de grupo.

x x x x x a.-Autonomía iniciativa personal

b.Uso de Internet como fuente de información. c.-

Defensa

a la vida personal y a la de la comunidad.

argumentada de la postura propia. d.Respuesta adaptada a las críticas e.Uso de pensamientos alternativos. f.- Actuación sin inhibiciones. g.Respuesta adaptada a las críticas h.- Aceptación de todos los componentes del grupo. i.-Identificación y descripción manifestaciones culturales Iniciativas de conservación del patrimonio j.- Disfrute de la expresión artística.

6.. Utilizar de forma x autónoma diversas fuentes de información –medios audiovisuales, Internet, textos, partituras y otros recursos gráficos– para el

a.Uso de elementos paralingüísticos. b.Uso vocabulario

del

conocimiento y la producción y disfrute de la música y para comprender y valorar las relaciones entre el lenguaje musical y otros lenguajes y ámbitos de conocimiento.

específico. c.- Presentación clara y ordenada. d.- Organización en un mapa conceptual, esquema,.. e.- Identificación de los lenguajes artísticos. f.- Descripción y análisis del contenido de la obra artística. g.- Selección y uso de código artísticos. h.Uso de Internet como fuente de información. i.Uso programas edición partituras.

7.Participar en la organización y realización de actividades musicales desarrolladas en diferentes contextos, con respeto y disposición para superar

de de de

x x x a.-Aceptación de todos los componentes del grupo. b.- Actuación sin

estereotipos y prejuicios, tomando conciencia, como miembro de un grupo, del enriquecimiento que se produce con las aportaciones de los demás.

inhibiciones c.- Expresión de preferencias. d.Práctica responsable de las tareas. e.Autoevaluación del proceso y el resultado. f.- Autocontrol de la atención y perseverancia en la tarea. g.- Identificación y rechazo de cualquier tipo prejuicios. h.-Identificación y descripción manifestaciones culturales Iniciativas de conservación del patrimonio i.-Disfrute de la expresión artística.

3.- Criterios de Calificación realizados a través de indicadores. Unidad 1: Los orígenes de la Música Occidental: música monódica y polifónica.

- La música en Grecia. - La música religiosa y profana en el Medievo. - La Polifonía Medieval. Muestra una actitud correcta y participativa ante la asignatura Realiza los ejercicios de de casa en tiempo y forma Muestra una actitud respetuosa ante sus compañeros y profesor Realiza los ejercicios de clase en tiempo y forma Conoce las características de la música en la Antigüedad y su influencia en épocas posteriores Conoce y aplica a comentarios de audición y partitura las características del Canto Gregoriano Sabe cómo ha sido el nacimiento y la evolución de la notación musical transcribiendo partituras de tetragrama a pentagrama y analizando los neumas Conoce el nacimiento y la evolución de la Polifonía Medieval y realiza correctamente un organum paralelo a 4ª y 5ª y un discantus Reconoce de forma teórica , auditiva y en partituras las características de los trovadores y establece comparaciones con el Canto Gregoriano. Conoce las principales manifestaciones de la música medieval en España Realiza ejercicios de audición e interpretación referidos a los parámetros propios de la unidad didáctica

0.5 1 0,5 1 1 1 1

1 1

TOTAL………………………………………………………… 10 …………………………………………………………………… ……………………………………….

Unidad 2: Renacimiento.

Características. La música vocal religiosa. La música vocal profana. La música instrumental. Los instrumentos. La danza. El Renacimiento español.

Muestra una actitud correcta y participativa ante la asignatura 0. 5 Realiza los ejercicios de de casa en tiempo y forma 1 Muestra una actitud respetuosa ante sus compañeros y profesor 0, 5 Realiza los ejercicios de clase en tiempo y forma 1 Pone en relación las características históricas de este periodo con las 1 musicales Conoce y aplica a comentarios de audición y partitura las 1 manifestaciones musicales surgidas de La Reforma y la Contrarreforma. Reconoce las diferencias entre la chanson y el madrigal de forma 1 teórica y mediante audición Clasifica los diferentes instrumentos de la época y en qué tipos de 1 música se utilizaban Sabe diferenciar los diferentes tipos de danza de la época. 1 Conoce las principales manifestaciones de la música del 1 Renacimiento en España Realiza ejercicios de audición e interpretación referidos a los 1 parámetros propios de la unidad didáctica TOTAL…………………………………………………………… ……………………………………………………………………… ………………………………….

1 0

Unidad 3: el Barroco - Características de la música barroca . - EL concierto italiano, el canon, la cantata y la tocata . - La ópera y el oratorio. Muestra una actitud correcta y participativa ante la asignatura 0.5 Realiza los ejercicios de de casa en tiempo y forma 1 Muestra una actitud respetuosa ante sus compañeros y profesor 0,5 Realiza los ejercicios de clase en tiempo y forma 1 Pone en relación las características históricas de este periodo con 1 las musicales Conoce las características básicas de la ópera: Nacimiento, 1 evolución ,tipos… Diferencia entre tipos de música vocal religiosa 1 Clasifica los diferentes instrumentos de la época y en qué tipos de 1 música se utilizaban Es capaz de reconocer la fuga, el concierto ( y sus tipos), la 1 sonata y la suite. Conoce las principales manifestaciones de la música del Barroco 1 en España Realiza ejercicios de audición e interpretación referidos a los 1 parámetros propios de la unidad didáctica TOTAL…………………………………………………………… …………………………………………………………………… …………………………………….

Unidad 4: Clasicismo -

La ópera clásica. La música instrumental. La danza. España.

Unidad 5:el Romanticismo - Romanticismo musical : características y principales representantes. - Los instrumentos en el Romanticismo: orquesta sinfónica, de cámara, el piano. - Pequeñas formas instrumentales : preludio, bagatela, impromptu, estudio, etc. - Grandes formas instrumentales: el concierto, la sinfonía y el poema sinfónico. - Formas vocales románticas: lied, ópera, zarzuela.

Muestra una actitud correcta y participativa ante la asignatura 0. 5 Realiza los ejercicios de de casa en tiempo y forma 1 Muestra una actitud respetuosa ante sus compañeros y profesor 0, 5 Realiza los ejercicios de clase en tiempo y forma 1 Pone en relación las características históricas de este periodo 1 con las musicales Conoce los diferentes tipos de ópera de la época y participa 1 activamente en la audición y análisis de los ejemplos propuestos Analiza, a partir del conocimiento teórico previo, las grandes 1 formas instrumentales Analiza, a partir del conocimiento teórico previo, las pequeñas 1 formas instrumentales Analiza, a partir del conocimiento teórico previo, las formas 1 vocales diferentes a la ópera Conoce las principales manifestaciones de la música del 1 Romanticismo en España Realiza ejercicios de audición e interpretación referidos a los 1 parámetros propios de la unidad didáctica TOTAL………………………………………………………… 1 ………………………………………………………………… 0 …………………………………………. Unidad 6:el Nacionalismo - Nacionalismo ruso: Grupo de los cinco y Chaikowsky. - Nacionalismo bohemio: Smetana y Dvorak. - Nacionalimo escandinavo: Sibelius y Grieg.. - Nacionalismo español : Albéniz, Turina, Falla, Granados. - El folklore: danzas, instrumentos, melodías y ritmos. - El compositor y su obra. Muestra una actitud correcta y participativa ante la asignatura 0.

5 Realiza los ejercicios de de casa en tiempo y forma 1 Muestra una actitud respetuosa ante sus compañeros y profesor 0, 5 Realiza los ejercicios de clase en tiempo y forma 1 Pone en relación las características históricas de este periodo con las 1 musicales Analiza el Nacionalismo en Rusia 1 Analiza el Nacionalismo en Escandinavia 1 Analiza el Nacionalismo en Chequia

Conoce las características y etapas de la Zarzuela

Conoce las principales manifestaciones de la música Nacionalismo en España excluyendo la Zarzuela Realiza ejercicios de audición e interpretación referidos a parámetros propios de la unidad didáctica

del 1 los 1

TOTAL……………………………………………………………… ……………………………………………………………………… ……………………………….

Unidad 7: el S.XX - Impresionismo. - Expresionismo. - Neoclasicismo. - Dodecafonismo. - Serialismo integral. - Vanguardias. - El S.XX en España. Muestra una actitud correcta y participativa ante la asignatura Realiza los ejercicios de de casa en tiempo y forma Muestra una actitud respetuosa ante sus compañeros y profesor

0.5 1 0,5

1 0

Realiza los ejercicios de clase en tiempo y forma Pone en relación las características históricas de este periodo con las musicales Analiza las características del Impresionismo musical comenzando por su relación con el mundo pictórico y literario Analiza las características del Expresionismo musical comenzando por su relación con el mundo pictórico y literario Analiza las características del Neoclasicismo musical centrándose en Stravinsky y el Grupo de los Seis Analiza las características del Dodecafonismo y el Serialismo Integral. Realiza una serie dodecafónica Conoce las principales manifestaciones de la música del S.XX en España Realiza ejercicios de audición e interpretación referidos a los parámetros propios de la unidad didáctica

1 1

TOTAL………………………………………………………… ………………………………………………………………… ………………………………………….

1 1 1 1 1 1

Criterios de calificación para tercero de ESO El Departamento ha acordado que la calificación se obtendrá de pruebas escritas, ejercicios realizados en clase, interpretación instrumental y vocal y trabajos realizados a lo largo del curso siguiendo una evaluación continua. Según este criterio, todos aquellos conceptos explicados en la clase serán evaluados a lo largo de todo el curso, de manera que el examen final será una prueba global del temario del nivel correspondiente. También contará la actitud, positiva o negativa, del alumno en relación con la asignatura y comportamiento en clase. El mayor peso en la calificación lo llevarán las pruebas escritas y orales (80%) y la interpretación instrumental y vocal el 10% restante, siendo un requisito indispensable el no tener una calificación por debajo de 4. Los trabajos, los ejercicios y cuaderno de clase y, por último, la actitud del alumno aportará el 10% de la calificación.

RELACIÓN UNIDADES DIDÁCTICAS 3º ESO CON OBJETIVOS, CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y COMPETENCIAS BÁSICAS

La música en la Antigüedad y en la Edad Media

OBJETIVOS 1.Utilizar las TIC como ayuda al aprendizaje, para realizar cálculos y para buscar, tratar y representar la información.

2.. Escuchar, conocer y valorar una amplia variedad de obras, de distintos estilos, géneros, tendencias y culturas musicales como ejemplos de la creación artística y del patrimonio cultural, comprenderlas en su contexto, incluyendo la tradición musical

CRITERIOS DE EVALUACIÓN 5.Utilizar con autonomía algunos de los recursos tecnológicos disponibles, demostrando un conocimiento básico de las técnicas y procedimientos necesarios para grabar y reproducir música y para realizar 1.Reconocer auditivamente y determinar la época o cultura a la que pertenecen distintas obras musicales escuchadas previamente en el aula, interesándose por ampliar sus preferencias. 2.Identificar y describir, mediante el uso de distintos lenguajes (gráfico, corporal o verbal) algunos elementos y formas de organización y estructuración musical (ritmo,

COMPETENCIAS BÁSICAS -Competencia linguistica -Conocimiento del medio -Competencia digital -Competencia social y ciudadana -Competencia cultural y artítistica -Aprender a aprender -Autonomía e iniciativa personal -Competencia emocional -Competencia linguistica -Conocimiento del medio -Competencia digital -Competencia social y ciudadana -Competencia cultural y artítistica -Aprender a aprender -Autonomía e iniciativa personal -Competencia emocional

melodía, textura, timbre, repetición, imitación, variación) de una obra musical interpretada en vivo o grabada. 7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición

3.Utilizar la voz, el cuerpo, los objetos, instrumentos y recursos tecnológicos y las técnicas de interpretación y creación musical para expresar ideas y sentimientos y para enriquecer las posibilidades de comunicación tanto individuales como en grupo.

-Competencia linguistica -Conocimiento del medio -Competencia digital -Competencia social y ciudadana -Competencia cultural y artítistica -Aprender a aprender -Autonomía e iniciativa personal -Competencia emocional

audición 2.Identificar y describir, mediante el uso de distintos lenguajes (gráfico, corporal o verbal) algunos elementos y formas de organización y estructuración musical (ritmo, melodía, textura, timbre, repetición, imitación, variación) de una obra musical interpretada en vivo o grabada.

4.. Valorar el silencio y el sonido como fenómenos naturales y como elementos musicales, tomando conciencia de su función como parte integral del medioambiente y utilizando conocimientos de la ecología acústica para aproximarse a paisajes sonoros de diferentes épocas y espacios y para combatir la polución sonora. 7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición 8.Identificar en el ámbito cotidiano situaciones en las que se produce un uso indiscriminado del sonido, analizando sus causas y proponiendo soluciones.

5.Elaborar juicios y criterios personales, mediante un análisis crítico de los diferentes usos sociales de la música, sea

-Competencia linguistica -Conocimiento del medio -Competencia digital -Competencia social y ciudadana -Competencia cultural y artítistica

1.Reconocer auditivamente y determinar la época o cultura a la que pertenecen distintas obras musicales escuchadas

cual sea su origen, aplicándolos con autonomía e iniciativa a situaciones cotidianas y valorando la contribución que la música puede hacer a la vida personal y a la de la comunidad

6.. Utilizar de forma autónoma diversas fuentes de información –medios audiovisuales, Internet, textos, partituras y otros recursos gráficos– para el conocimiento y la producción y disfrute de la música y para comprender y valorar las relaciones entre el lenguaje musical y otros lenguajes y

previamente en el aula, interesándose por ampliar sus preferencias. 3.Comunicar a los demás juicios personales acerca de la música escuchada. 4.. Participar en la interpretación en grupo de una pieza vocal, instrumental o coreográfica, adecuando la propia interpretación a la del conjunto y asumiendo distintos roles. 7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición 1.Reconocer auditivamente y determinar la época o cultura a la que pertenecen distintas obras musicales escuchadas previamente en el aula, interesándose por ampliar sus preferencias. 2.Identificar y describir, mediante el uso de distintos lenguajes (gráfico, corporal o verbal)

-Aprender a aprender -Autonomía e iniciativa personal -Competencia emocional

ámbitos conocimiento

de algunos elementos y formas de organización y estructuración musical (ritmo, melodía, textura, timbre, repetición, imitación, variación) de una obra musical interpretada en vivo o grabada. 5.Utilizar con autonomía algunos de los recursos tecnológicos disponibles, demostrando un conocimiento básico de las técnicas y procedimientos necesarios para grabar y reproducir música y para realizar 6.Elaborar un arreglo para una canción o una pieza instrumental utilizando apropiadamente una serie de elementos dados 7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición.

7.Participar en organización y realización

la 4.. Participar en la -Competencia linguistica interpretación en -Conocimiento del medio de grupo de una pieza -Competencia digital

actividades musicales desarrolladas en diferentes contextos, con respeto y disposición para superar estereotipos y prejuicios, tomando conciencia, como miembro de un grupo, del enriquecimiento que se produce con las aportaciones de los demás.

vocal, instrumental o coreográfica, adecuando la propia interpretación a la del conjunto y asumiendo distintos roles. 7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición

-Competencia social y ciudadana -Competencia cultural y artítistica -Aprender a aprender -Autonomía e iniciativa personal -Competencia emocional

La música en el Renacimiento

OBJETIVOS 1.Utilizar las TIC como ayuda al aprendizaje, para realizar cálculos y para buscar, tratar y representar la información.

2.. Escuchar, conocer y valorar una amplia variedad de obras, de distintos estilos, géneros, tendencias y culturas musicales como ejemplos de la creación artística y

del patrimonio cultural, comprenderlas en su contexto, incluyendo la tradición musical

interesándose por -Autonomía e iniciativa ampliar sus personal preferencias. -Competencia emocional 2.Identificar y describir, mediante el uso de distintos lenguajes (gráfico, corporal o verbal) algunos elementos y formas de organización y estructuración musical (ritmo, melodía, textura, timbre, repetición, imitación, variación) de una obra musical interpretada en vivo o grabada. 7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición

3.Utilizar la voz, el cuerpo, los objetos, instrumentos y recursos tecnológicos y las técnicas de interpretación y creación musical para expresar ideas y sentimientos y para enriquecer las posibilidades de comunicación tanto

individuales como en grupo.

para una canción o una pieza instrumental utilizando apropiadamente una serie de elementos dados 7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición 2.Identificar y describir, mediante el uso de distintos lenguajes (gráfico, corporal o verbal) algunos elementos y formas de organización y estructuración musical (ritmo, melodía, textura, timbre, repetición, imitación, variación) de una obra musical interpretada en vivo o grabada.

uso indiscriminado del sonido, analizando sus causas y proponiendo soluciones. 5.Elaborar juicios y criterios personales, mediante un análisis crítico de los diferentes usos sociales de la música, sea cual sea su origen, aplicándolos con autonomía e iniciativa a situaciones cotidianas y valorando la contribución que la música puede hacer a la vida personal y a la de la comunidad

1.Reconocer auditivamente y determinar la época o cultura a la que pertenecen distintas obras musicales escuchadas previamente en el aula, interesándose por ampliar sus preferencias. 3.Comunicar a los demás juicios personales acerca de la música escuchada. 4.. Participar en la interpretación en grupo de una pieza vocal, instrumental o coreográfica, adecuando la propia interpretación a la del conjunto y asumiendo distintos roles. 7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición 6.. Utilizar de forma 1.Reconocer autónoma diversas auditivamente y fuentes de determinar la época o

-Competencia linguistica -Conocimiento del medio -Competencia digital

información –medios audiovisuales, Internet, textos, partituras y otros recursos gráficos– para el conocimiento y la producción y disfrute de la música y para comprender y valorar las relaciones entre el lenguaje musical y otros lenguajes y ámbitos de conocimiento

cultura a la que pertenecen distintas obras musicales escuchadas previamente en el aula, interesándose por ampliar sus preferencias. 2.Identificar y describir, mediante el uso de distintos lenguajes (gráfico, corporal o verbal) algunos elementos y formas de organización y estructuración musical (ritmo, melodía, textura, timbre, repetición, imitación, variación) de una obra musical interpretada en vivo o grabada. 5.Utilizar con autonomía algunos de los recursos tecnológicos disponibles, demostrando un conocimiento básico de las técnicas y procedimientos necesarios para grabar y reproducir música y para realizar 6.Elaborar un arreglo para una canción o una pieza instrumental utilizando apropiadamente una serie de elementos

-Competencia social y ciudadana -Competencia cultural y artítistica -Aprender a aprender -Autonomía e iniciativa personal -Competencia emocional

dados 7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición. 7.Participar en la organización y realización de actividades musicales desarrolladas en diferentes contextos, con respeto y disposición para superar estereotipos y prejuicios, tomando conciencia, como miembro de un grupo, del enriquecimiento que se produce con las aportaciones de los demás.

4.. Participar en la interpretación en grupo de una pieza vocal, instrumental o coreográfica, adecuando la propia interpretación a la del conjunto y asumiendo distintos roles. 7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición

La música en el Barroco OBJETIVOS 1.Utilizar las TIC como ayuda al aprendizaje, para realizar cálculos y para buscar, tratar y representar la

CRITERIOS DE EVALUACIÓN 5.Utilizar con autonomía algunos de los recursos tecnológicos disponibles, demostrando un

COMPETENCIAS BÁSICAS -Competencia linguistica -Conocimiento del medio -Competencia digital -Competencia social y ciudadana -Competencia cultural y

información.

conocimiento básico de las técnicas y procedimientos necesarios para grabar y reproducir música y para realizar 1.Reconocer auditivamente y determinar la época o cultura a la que pertenecen distintas obras musicales escuchadas previamente en el aula, interesándose por ampliar sus preferencias. 2.Identificar y describir, mediante el uso de distintos lenguajes (gráfico, corporal o verbal) algunos elementos y formas de organización y estructuración musical (ritmo, melodía, textura, timbre, repetición, imitación, variación) de una obra musical interpretada en vivo o grabada. 7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición

artítistica -Aprender a aprender -Autonomía e iniciativa personal -Competencia emocional -Competencia linguistica -Conocimiento del medio -Competencia digital -Competencia social y ciudadana -Competencia cultural y artítistica -Aprender a aprender -Autonomía e iniciativa personal -Competencia emocional

3.Utilizar la voz, el cuerpo, los objetos, instrumentos y recursos tecnológicos y las técnicas de interpretación y creación musical para expresar ideas y sentimientos y para enriquecer las posibilidades de comunicación tanto individuales como en grupo.

5.Utilizar con autonomía algunos de los recursos tecnológicos disponibles, demostrando un conocimiento básico de las técnicas y procedimientos necesarios para grabar y reproducir música y para realizar 6.Elaborar un arreglo para una canción o una pieza instrumental utilizando apropiadamente una serie de elementos dados 7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición 2.Identificar y describir, mediante el uso de distintos lenguajes (gráfico, corporal o verbal) algunos elementos y formas de organización y estructuración musical (ritmo, melodía, textura, timbre, repetición, imitación, variación) de una obra musical interpretada en vivo o

espacios y para grabada. combatir la polución sonora. 7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición 8.Identificar en el ámbito cotidiano situaciones en las que se produce un uso indiscriminado del sonido, analizando sus causas y proponiendo soluciones. 5.Elaborar juicios y criterios personales, mediante un análisis crítico de los diferentes usos sociales de la música, sea cual sea su origen, aplicándolos con autonomía e iniciativa a situaciones cotidianas y valorando la contribución que la música puede hacer a la vida personal y a la de la comunidad

conjunto y asumiendo distintos roles. 7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición 1.Reconocer auditivamente y determinar la época o cultura a la que pertenecen distintas obras musicales escuchadas previamente en el aula, interesándose por ampliar sus preferencias. 2.Identificar y describir, mediante el uso de distintos lenguajes (gráfico, corporal o verbal) algunos elementos y formas de organización y estructuración musical (ritmo, melodía, textura, timbre, repetición, imitación, variación) de una obra musical interpretada en vivo o grabada. 5.Utilizar con autonomía algunos de los recursos tecnológicos

disponibles, demostrando un conocimiento básico de las técnicas y procedimientos necesarios para grabar y reproducir música y para realizar 6.Elaborar un arreglo para una canción o una pieza instrumental utilizando apropiadamente una serie de elementos dados 7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición. 7.Participar en la organización y realización de actividades musicales desarrolladas en diferentes contextos, con respeto y disposición para superar estereotipos y prejuicios, tomando conciencia, como miembro de un grupo, del enriquecimiento que se produce con las aportaciones de los demás.

La música en el Clasicismo OBJETIVOS 1.Utilizar las TIC como ayuda al aprendizaje, para realizar cálculos y para buscar, tratar y representar la información.

interpretada en vivo o grabada. 7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición

3.Utilizar la voz, el cuerpo, los objetos, instrumentos y recursos tecnológicos y las técnicas de interpretación y creación musical para expresar ideas y sentimientos y para enriquecer las posibilidades de comunicación tanto individuales como en grupo.

5.Utilizar con autonomía algunos de los recursos tecnológicos disponibles, demostrando un conocimiento básico de las técnicas y procedimientos necesarios para grabar y reproducir música y para realizar 6.Elaborar un arreglo para una canción o una pieza instrumental utilizando apropiadamente una serie de elementos dados 7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición 4.. Valorar el silencio 2.Identificar y y el sonido como describir, mediante el fenómenos naturales y uso de distintos

-Competencia linguistica -Conocimiento del medio -Competencia digital

como elementos musicales, tomando conciencia de su función como parte integral del medioambiente y utilizando conocimientos de la ecología acústica para aproximarse a paisajes sonoros de diferentes épocas y espacios y para combatir la polución sonora.

lenguajes (gráfico, corporal o verbal) algunos elementos y formas de organización y estructuración musical (ritmo, melodía, textura, timbre, repetición, imitación, variación) de una obra musical interpretada en vivo o grabada.

5.Elaborar juicios y criterios personales, mediante un análisis crítico de los diferentes usos sociales de la música, sea cual sea su origen, aplicándolos con autonomía e iniciativa a situaciones

1.Reconocer auditivamente y determinar la época o cultura a la que pertenecen distintas obras musicales escuchadas previamente en el aula, interesándose por ampliar sus preferencias.

-Competencia social y ciudadana -Competencia cultural y artítistica -Aprender a aprender -Autonomía e iniciativa personal -Competencia emocional

7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición 8.Identificar en el ámbito cotidiano situaciones en las que se produce un uso indiscriminado del sonido, analizando sus causas y proponiendo soluciones. -Competencia linguistica -Conocimiento del medio -Competencia digital -Competencia social y ciudadana -Competencia cultural y artítistica -Aprender a aprender -Autonomía e iniciativa personal -Competencia emocional

cotidianas y valorando la contribución que la música puede hacer a la vida personal y a la de la comunidad

3.Comunicar a los demás juicios personales acerca de la música escuchada. 4.. Participar en la interpretación en grupo de una pieza vocal, instrumental o coreográfica, adecuando la propia interpretación a la del conjunto y asumiendo distintos roles. 7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición 1.Reconocer auditivamente y determinar la época o cultura a la que pertenecen distintas obras musicales escuchadas previamente en el aula, interesándose por ampliar sus preferencias. 2.Identificar y describir, mediante el uso de distintos lenguajes (gráfico, corporal o verbal) algunos elementos y formas de organización y estructuración

musical (ritmo, melodía, textura, timbre, repetición, imitación, variación) de una obra musical interpretada en vivo o grabada. 5.Utilizar con autonomía algunos de los recursos tecnológicos disponibles, demostrando un conocimiento básico de las técnicas y procedimientos necesarios para grabar y reproducir música y para realizar 6.Elaborar un arreglo para una canción o una pieza instrumental utilizando apropiadamente una serie de elementos dados 7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición. 7.Participar en la organización y realización de actividades musicales desarrolladas en diferentes contextos, con

4.. Participar en la interpretación en grupo de una pieza vocal, instrumental o coreográfica, adecuando la propia interpretación a la del

-Competencia linguistica -Conocimiento del medio -Competencia digital -Competencia social y ciudadana -Competencia cultural y artítistica

respeto y disposición para superar estereotipos y prejuicios, tomando conciencia, como miembro de un grupo, del enriquecimiento que se produce con las aportaciones de los demás.

conjunto y asumiendo distintos roles. 7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición

-Aprender a aprender -Autonomía e iniciativa personal -Competencia emocional

La música en el Siglo XIX: Romanticismo OBJETIVOS 1.Utilizar las TIC como ayuda al aprendizaje, para realizar cálculos y para buscar, tratar y representar la información.

su contexto, 2.Identificar y incluyendo la describir, mediante el tradición uso de distintos musical lenguajes (gráfico, corporal o verbal) algunos elementos y formas de organización y estructuración musical (ritmo, melodía, textura, timbre, repetición, imitación, variación) de una obra musical interpretada en vivo o grabada. 7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición

3.Utilizar la voz, el cuerpo, los objetos, instrumentos y recursos tecnológicos y las técnicas de interpretación y creación musical para expresar ideas y sentimientos y para enriquecer las posibilidades de comunicación tanto individuales como en grupo.

apropiadamente una serie de elementos dados 7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición 2.Identificar y describir, mediante el uso de distintos lenguajes (gráfico, corporal o verbal) algunos elementos y formas de organización y estructuración musical (ritmo, melodía, textura, timbre, repetición, imitación, variación) de una obra musical interpretada en vivo o grabada.

y proponiendo soluciones. 5.Elaborar juicios y criterios personales, mediante un análisis crítico de los diferentes usos sociales de la música, sea cual sea su origen, aplicándolos con autonomía e iniciativa a situaciones cotidianas y valorando la contribución que la música puede hacer a la vida personal y a la de la comunidad

-Competencia linguistica -Conocimiento del medio -Competencia digital -Competencia social y ciudadana -Competencia cultural y

partituras y otros recursos gráficos– para el conocimiento y la producción y disfrute de la música y para comprender y valorar las relaciones entre el lenguaje musical y otros lenguajes y ámbitos de conocimiento

escuchadas previamente en el aula, interesándose por ampliar sus preferencias. 2.Identificar y describir, mediante el uso de distintos lenguajes (gráfico, corporal o verbal) algunos elementos y formas de organización y estructuración musical (ritmo, melodía, textura, timbre, repetición, imitación, variación) de una obra musical interpretada en vivo o grabada. 5.Utilizar con autonomía algunos de los recursos tecnológicos disponibles, demostrando un conocimiento básico de las técnicas y procedimientos necesarios para grabar y reproducir música y para realizar 6.Elaborar un arreglo para una canción o una pieza instrumental utilizando apropiadamente una serie de elementos dados 7.. Leer distintos tipos de partituras en

artítistica -Aprender a aprender -Autonomía e iniciativa personal -Competencia emocional

el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición. 7.Participar en la organización y realización de actividades musicales desarrolladas en diferentes contextos, con respeto y disposición para superar estereotipos y prejuicios, tomando conciencia, como miembro de un grupo, del enriquecimiento que se produce con las aportaciones de los demás.

La música en el Siglo XIX: Nacionalismo OBJETIVOS 1.Utilizar las TIC como ayuda al aprendizaje, para realizar cálculos y para buscar, tratar y representar la información.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN 5.Utilizar con autonomía algunos de los recursos tecnológicos disponibles, demostrando un conocimiento básico de las técnicas y procedimientos

necesarios para grabar y reproducir música y para realizar 1.Reconocer auditivamente y determinar la época o cultura a la que pertenecen distintas obras musicales escuchadas previamente en el aula, interesándose por ampliar sus preferencias. 2.Identificar y describir, mediante el uso de distintos lenguajes (gráfico, corporal o verbal) algunos elementos y formas de organización y estructuración musical (ritmo, melodía, textura, timbre, repetición, imitación, variación) de una obra musical interpretada en vivo o grabada.

personal -Competencia emocional -Competencia linguistica -Conocimiento del medio -Competencia digital -Competencia social y ciudadana -Competencia cultural y artítistica -Aprender a aprender -Autonomía e iniciativa personal -Competencia emocional

7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición

3.Utilizar la voz, el 5.Utilizar con -Competencia linguistica cuerpo, los objetos, autonomía algunos de -Conocimiento del medio

instrumentos y recursos tecnológicos y las técnicas de interpretación y creación musical para expresar ideas y sentimientos y para enriquecer las posibilidades de comunicación tanto individuales como en grupo.

los recursos tecnológicos disponibles, demostrando un conocimiento básico de las técnicas y procedimientos necesarios para grabar y reproducir música y para realizar 6.Elaborar un arreglo para una canción o una pieza instrumental utilizando apropiadamente una serie de elementos dados 7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición 2.Identificar y describir, mediante el uso de distintos lenguajes (gráfico, corporal o verbal) algunos elementos y formas de organización y estructuración musical (ritmo, melodía, textura, timbre, repetición, imitación, variación) de una obra musical interpretada en vivo o grabada.

-Competencia digital -Competencia social y ciudadana -Competencia cultural y artítistica -Aprender a aprender -Autonomía e iniciativa personal -Competencia emocional

de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición 8.Identificar en el ámbito cotidiano situaciones en las que se produce un uso indiscriminado del sonido, analizando sus causas y proponiendo soluciones. 5.Elaborar juicios y criterios personales, mediante un análisis crítico de los diferentes usos sociales de la música, sea cual sea su origen, aplicándolos con autonomía e iniciativa a situaciones cotidianas y valorando la contribución que la música puede hacer a la vida personal y a la de la comunidad

7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición 1.Reconocer auditivamente y determinar la época o cultura a la que pertenecen distintas obras musicales escuchadas previamente en el aula, interesándose por ampliar sus preferencias. 2.Identificar y describir, mediante el uso de distintos lenguajes (gráfico, corporal o verbal) algunos elementos y formas de organización y estructuración musical (ritmo, melodía, textura, timbre, repetición, imitación, variación) de una obra musical interpretada en vivo o grabada. 5.Utilizar con autonomía algunos de los recursos tecnológicos disponibles, demostrando un conocimiento básico

de las técnicas y procedimientos necesarios para grabar y reproducir música y para realizar 6.Elaborar un arreglo para una canción o una pieza instrumental utilizando apropiadamente una serie de elementos dados 7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición. 7.Participar en la organización y realización de actividades musicales desarrolladas en diferentes contextos, con respeto y disposición para superar estereotipos y prejuicios, tomando conciencia, como miembro de un grupo, del enriquecimiento que se produce con las aportaciones de los demás.

La música en el Siglo XX: Impresionismo, Dodecafonismo, Neoclasicismo, etc… OBJETIVOS 1.Utilizar las TIC como ayuda al aprendizaje, para realizar cálculos y para buscar, tratar y representar la información.

Expresionismo,

grabada. 7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición

3.Utilizar la voz, el cuerpo, los objetos, instrumentos y recursos tecnológicos y las técnicas de interpretación y creación musical para expresar ideas y sentimientos y para enriquecer las posibilidades de comunicación tanto individuales como en grupo.

5.Utilizar con autonomía algunos de los recursos tecnológicos disponibles, demostrando un conocimiento básico de las técnicas y procedimientos necesarios para grabar y reproducir música y para realizar 6.Elaborar un arreglo para una canción o una pieza instrumental utilizando apropiadamente una serie de elementos dados 7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición 4.. Valorar el silencio 2.Identificar y y el sonido como describir, mediante el fenómenos naturales y uso de distintos como elementos lenguajes (gráfico,

-Competencia linguistica -Conocimiento del medio -Competencia digital -Competencia social y

musicales, tomando conciencia de su función como parte integral del medioambiente y utilizando conocimientos de la ecología acústica para aproximarse a paisajes sonoros de diferentes épocas y espacios y para combatir la polución sonora.

corporal o verbal) algunos elementos y formas de organización y estructuración musical (ritmo, melodía, textura, timbre, repetición, imitación, variación) de una obra musical interpretada en vivo o grabada.

ciudadana -Competencia cultural y artítistica -Aprender a aprender -Autonomía e iniciativa personal -Competencia emocional

la contribución que la música puede hacer a la vida personal y a la de la comunidad

demás juicios personales acerca de la música escuchada. 4.. Participar en la interpretación en grupo de una pieza vocal, instrumental o coreográfica, adecuando la propia interpretación a la del conjunto y asumiendo distintos roles. 7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición 1.Reconocer auditivamente y determinar la época o cultura a la que pertenecen distintas obras musicales escuchadas previamente en el aula, interesándose por ampliar sus preferencias. 2.Identificar y describir, mediante el uso de distintos lenguajes (gráfico, corporal o verbal) algunos elementos y formas de organización y estructuración musical (ritmo,

melodía, textura, timbre, repetición, imitación, variación) de una obra musical interpretada en vivo o grabada. 5.Utilizar con autonomía algunos de los recursos tecnológicos disponibles, demostrando un conocimiento básico de las técnicas y procedimientos necesarios para grabar y reproducir música y para realizar 6.Elaborar un arreglo para una canción o una pieza instrumental utilizando apropiadamente una serie de elementos dados 7.. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición. 7.Participar en la organización y realización de actividades musicales desarrolladas en diferentes contextos, con respeto y disposición

4.. Participar en la interpretación en grupo de una pieza vocal, instrumental o coreográfica, adecuando la propia interpretación a la del conjunto y

-Competencia linguistica -Conocimiento del medio -Competencia digital -Competencia social y ciudadana -Competencia cultural y artítistica -Aprender a aprender

para superar estereotipos y prejuicios, tomando conciencia, como miembro de un grupo, del enriquecimiento que se produce con las aportaciones de los dem谩s.

asumiendo distintos -Autonom铆a e iniciativa roles. personal 7.. Leer distintos tipos -Competencia emocional de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretaci贸n y audici贸n