Chachodatecuenta

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DIARI DE TERRASSA

12/06/09

TERRASSA Prensa: Diaria Tirada: 6.488 Ejemplares Difusión: 5.298 Ejemplares Página: 20 Sección: CULTURA

Valor: 187,00 €

Área (cm2): 263,0

Ocupación: 22,68 %

Documento: 1/1

Cód: 29090460







FARO DE VIGO (VISADO)

31/07/09

VIGO Prensa: Semanal (Viernes) Tirada: 47.742 Ejemplares Difusión: 40.263 Ejemplares Página: 7 Sección: CULTURA

Valor: 2.709,00 €

Área (cm2): 687,1

Ocupación: 72,63 %

Documento: 1/1

Cód: 30260484


EL MUNDO (LA LUNA DE METROPOLI)

17/07/09

MADRID Prensa: Semanal (Viernes) Tirada: 360.403 Ejemplares Difusión: 261.597 Ejemplares Página: 83 Sección: CULTURA

Valor: 836,00 €

Área (cm2): 51,1

Ocupación: 5,85 %

Documento: 1/1

Cód: 29980153


EL PAIS (EP3)

10/07/09

MADRID Prensa: Semanal (Viernes) Tirada: 560.176 Ejemplares Difusión: 425.927 Ejemplares Página: 4 Sección: CULTURA

Valor: 12.716,00 €

Área (cm2): 768,8

Ocupación: 81,25 %

Documento: 1/1

Cód: 29827496


EL PAIS DE CATALUNYA (QUADERN)

25/03/10

BARCELONA Prensa: Semanal (Jueves) Tirada: 80.591 Ejemplares Difusión: 61.767 Ejemplares Página: 6 Sección: AGENDA

Valor: 1.042,00 €

Área (cm2): 216,5

Ocupación: 23,47 %

Documento: 1/2

Cód: 36550455


EL PAIS DE CATALUNYA (QUADERN)

25/03/10

BARCELONA Prensa: Semanal (Jueves) Tirada: 80.591 Ejemplares Difusión: 61.767 Ejemplares Página: 7 Sección: AGENDA

Valor: 1.172,00 €

Área (cm2): 243,6

Ocupación: 26,4 %

Documento: 2/2

Cód: 36550455


EL PERIODICO DE CATALUNYA

17/06/09

BARCELONA Prensa: Diaria Tirada: 220.336 Ejemplares Difusión: 164.414 Ejemplares Página: 65 Sección: CULTURA

Valor: 9.136,00 €

Área (cm2): 746,3

Ocupación: 70,14 %

Documento: 1/1

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El Periódico de la Publicidad

COT • CULTURAOCIOTENDENCIAS Una autobiografía dibujada

DISCO

Epiléptico

Radio Mindelo

JAVIER HERRERO / jherrero@periodicopublicidad.com

avid Beauchard, David B., es uno de los creadores de cómic franceses más conocidos de la actualidad, autor de una de las obras biográficas más singulares: La ascensión del Gran Mal, publicada en seis tomos entre 1996 y 2003. Ahora ve la luz de forma completa en un solo volumen titulado Epiléptico. Porque es precisamente la epilepsia el tema

D

central de esta monumental narración gráfica. Una obra muy ambiciosa de más de 350 páginas en la que David B narra la historia de su familia, marcada desde siempre y para siempre por la la DAVID B. epilepsia, una incuEpiléptico (Sins Entido, 2009) rable enfermedad que padece su hermano. Su familia, a Los dibujos son fin de buscar un remedio que tremendamente elimine o al menos alivie los frecuentes ataques que padece el originales, llenos hijo mayor transforma su modo de alegorías de vivir acercándose a santones, visuales chamanes, dietas milagrosas, grupos de vida macrobiótica... y encontrando tantas dificultades que los mínimos beneficios resultan irrelevantes. Mientras tanto, el hijo pequeño, el propio David B., fantasea con sus dibujos para escapar de la prisión vital en la que la propia familia le tiene confinado, dejando vagar su fecunda imaginación con las desventuras existencialistas tanto de sus progenitores como de su hermano. La narración es perfecta (elegido como el mejor cómic por la revista Time y para muchos críticos, la obra más importante de la historieta francesa de los años 90). Los dibujos son tremendamente originales, llenos de alegorías visuales que no hacen sino acentuar la gran expresividad del autor.

LIBRO ILUSTRADO

No te vayas...

En una pequeña ciudad de la isla de São Vicente en Cabo Verde, Mindelo, había una pequeña emisora local, Radio Barlavento que organizaba sesiones musicales con los artistas del archipiélago. Entre ellos, una joven llamada Cesaria Evora deCESARIA EVORA butó allá por los años sesenta. Hoy Radio Mindelo. Early recordings es la gran dama de la canción procedente (Resistencia, 2009) de Cabo Verde, la reina de la morna, la diva de los pies descalzos, toda una institución mundial de las músicas populares. Radio Mindelo recoge las primeras grabaciones de la cantante, totalmente inéditas, en las que descubrimos los orígenes de una carrera exitosa, y, sobre todo, la delicada voz de una cantante joven que llegaría a grande. / J.H.

DISCO

Victor Démé Acaba de pasar por el Womad de Cáceres de este año para corroborar que a los 45 años aún es tiempo de lograr el éxito con la música. Victor Démé viene de Burkina Faso VICTOR DÉMÉ y este disco homónimo es su estreno Victor Démé discográfico, lo que resulta asombroso (Chapa Blues, 2009) dado que ha pasado toda su vida cantando en su país. Su estilo podría definirse como blues mandinga, una especie de música folk trabada de melancolía, y muy sugerente y vibrante a la vez, y con esas cadencias tan vitales que vienen de tierras africanas. Con su guitarra crea una música limpia, más cercana al Atlántico que a la todopoderosa música del vecino Mali. Todo un descubrimiento. / J.H.

DISCO

A Catalina no le gusta que se oculte el sol, ni que el invierno se acabe y perder así su muñeco de nieve. Tampoco le gusta que se le escape un globo por la ventana ni que se le caiga un diente; como de ninguna manera puede soportar que la espuma del baño desaparezca, que no la dejen utilizar GABRIELA KESELMAN su triciclo o que se marche el autobús. En realidad, lo que no le gusta a Catalina es despedirse de las Y GABRIELA RUBIO cosas o de las personas. Sin embargo, se ha dado cuenta de que tras las despedidas hay nuevos encuenNo te vayas... (KóKinos, 2009) tros que la pueden hacer mucho más feliz si cabe. Un hermosa narración escrita por la autora argentina Gabriela Keselman (que además es periodista especializada en literatura infantil-juvenil y fue jefa de sección de la revista Ser Padres Hoy) e ilustrado con imágenes deliciosas en negro, rojo y oro, realizadas por la catalana Gabriela Rubio (autora de numerosos libros ilustrados, tanto en la ilustración como en sus textos). Un libro muy luminoso. / J.H.

Love Tatoo La joven cantante irlandesa Imelda May debuta con un electrizante trabajo que parece que nos retrotrae a los espacios de los años cincuenta. IMELDA MAY Lo suyo es rockabilly revisitaLove Tatoo (Universal, 2009) do, blues de hoy, algo de banda sonora de la american way of life, decorados de escay y trajes de leopardo ceñidos que se mueven con los cuerpos al compás de un rock’n’roll. El dominio vocal de esta cantante es abrumador y su energía desbordante, sin que ello reste elegancia, muy marcada en los tiempos lentos. Tiene otro trabajo anterior, No Turning Back, grabado en 2005, que firmó como Imelda Clabby. / J.H.

DISCOS

DANIEL DREXLER

LA BANDA DEL PEPO

CHACHO BRODAS

VVAA

A.C. NEWMAN

MONTE MONTGOMERY

VINNIE MOORE

Micromundo (Factoría Autor, 2009) #### El uruguayo Daniel Drexler está logrando zafarse de la influencia musical de su hermano y sonar con voz propia. Micromundo es un hermoso conjunto de canciones muy mimadas.

Tanto por hacer (Galileo MC, 2009) ##### Es música de hoy, aflamencada y con muchas raíces prendidas en la tradición popular. Globales y cercanos, la banda murciana ofrecen un trabajo lleno de sueños cantados. Fascinante y bello.

Del Palo (Warner, 2009) #### ¿Hip-hop o electro? ¿Dance o funky? Los de Chacho Brodas no distinguen de fronteras y su Del Palo revoluciona las bases hiphoperas para llevarlas a otros terrenos más sofisticados.

Tudo Ben. Jorge Ben covered (Mr Bongo, 2009) #### Antología-homenaje a uno de los grandes de la música brasileña. 26 artistas del país sudamericano que versionean los grandes éxitos de este grande de la samba, con más de una sorpresa.

Get guilty (Green Ufos, 2009) #### Es líder y compositor de The New Pornographers y en su trabajo en solitario se decanta por la inmediatez en el pop. Canciones frescas sin revueltas y con la riqueza que aporta su voz especial.

Wishing well (MAscot, 2001/2009) ### Reedición de uno de los trabajos más representativos de la técnica del guitarrista Monte Montgomery, especialista en tocar con púa y dedos a la vez. Rock acústico americano clásico.

To the core (Mascot, 2009) ### Otro gran guitarrista americano. Esté con más influencias de Jeff Beck o de Deep Purple. Sus riffs son trabalenguas sonoros tan difíciles de seguir como elegantes y virtuosos.

h único e irrepetible

58 / 29 de mayo al 5 de junio de 2009

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##### para tu discoteca / #### muy interesante

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### hay que escucharlo / ## regularcillo / # sólo por curiosidad / no está en mi onda


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COT • CULTURAOCIOTENDENCIAS Una de las grandes orquestas de la historia del jazz

LIBROS

Swings standards JAVIER HERRERO / jherrero@periodicopublicidad.com

W

NATSUME SOSEKI

DOROTHY DUNNETT

Sanshiro (Impedimenta, 2009)

Veneno en la corte (Pàmies, 2009)

Desde que, hace poco más de un año, apareciera Botchan (Impedimenta), la figura literaria del japonés Natsume Soseki (1867-1916) no ha hecho más que crecer en nuestro país, que disfruta de una corriente favorable hacia la literatura nipona contemporánea. Un nuevo título viene ahora a sumarse a los ya editados, Sanshiro, escrito entre Kokoro (Gredos) y la antes mencionada. Se trata de una divertida crónica sobre el esnobismo cultural de Tokio a través de los ojos y las experiencias de un joven de pueblo que se muda a la capital a estudiar Literatura en la Universidad. El espíritu de Murakami (que adora este libro) se fragua en la obra de Soseki.

La escritora escocesa Dorothy Dunnett (1923-2001) está considerada una de las más destacadas de la novela de carácter histórico en el Reino Unido. Uno de sus títulos más conocidos es Juego de Reyes (1961), donde Francis Crawford de Lymond, un personaje mujeriego, violento y sinvergüenza se hacía con el protagonismo. Y regresa en este título, Veneno en la corte, escrito en 1964, cuya primera parte, La jugada de las reinas I, ve ahora la luz. Intrigas palaciegas en la corte de Escocia y en las relaciones de su regente, María de Guisa, con la corona francesa, para las que necesita de un espía, precisamente Lymond.

illiam Basie (1904-1984), más conocido como Count Basie, fue uno de los más grandes directores de big band, además de un gran pianista de jazz. Su nombre está labrado a fuego entre los nombres más destacados de esta música que nació de los esclavos negros en Estados Unidos y se convirtió en la gran revolución musical del siglo XX. Educado entre familia de músicos, recibió pronto lecciones de piano de intérpretes de stride de Harlem, entre los que se encontraba el fantástico Fats Waller. Y pronto su carrera se vio vinculada a las grandes bandas y a un estilo que él ayudó a popularizar y situarlo entre lo más grande que ha dado el jazz: el swing. Las grabaciones que contiene este disco (cinco de ellas en direco) son una selección de standards procedentes de otros discos realizados entre 1976 y COUNT BASIE 1983, es decir, en la última parte AND HIS ORCHESTRA de su vida, cuando, a pesar del Basie swings standards (Pablo, 2009)

declive de popularidad de las grandes orquestas, el arte de Basie estaba fuera de toda duda. Temas tan conocidos como Satin Doll, On the sunny side of the street, In a mellow tone, Lil Darlin’ o One o’clock jump se convertían en manos de la orquesta de Count Basie en un frenético y emocionante flujo de música, en una riada de sonidos que, irreprimiblemente, levantan el ánimo a cualquiera.

DISCO

LIBRO

Sounding point

Mujeres de los fiordos Entre los 35 y los 85 años tienen las escritoras que reúne esta antologia. Literatura que llega de tierras del norte, de Noruega, con una de las características más propia de los países nórdicos: la melancolía y el realismo, trabados entre la luz fría y el anhelo del sol, entre los paisajes abiertos y las relaciones personales y familiares. Es asombrosa la fecunda producción literaria de esta monarquía de tan sólo cinco millones de habitantes, quizás alentada por la protección de la socialdemocracia, que ha apoyado a la literaVVAA Mujeres de los fiordos tura con subvenciones a la edición y becas (Nórdica, 2009) a los autores más destacadas. Lo más interesante de este bonito volumen es encontrar diez voces diferentes, con estilos marcadamente diferenciados en cuanto a escritura y a identidad personal, donde varias generaciones de escritoras nos descubren la rica variedad literaria que surge de este país vecino del polo norte. Otra de las características de este libro es que cada uno de los relatos ha sido traducido por un traductor diferente, lo que aporta también una especial tesitura a las palabras, pues los hay tanto de España como latinoamericanos. Diez escritoras, diez relatos, diez traducciones para poner en palabras la pasiones y la libertad literaria femenina de Noruega. / J.H.

Podría decirse que estamos ante un niño prodigio de la guitarra. Lleva ya trece años interpretando este instrumento en escena ¡y JULIAN LAGE sólo tiene 21 años! La maestría con Sounding point que el norteamericano Julian Lage (Emarcy, 2009) maneja las seis cuerdas queda patente en este disco, Sounding point, que supone su disco debut como solista. Su estilo no tiene fronteras

definidas. Evidentemente integrado en el jazz, el blues, el folk y la música clásica se integran a la perfección en sus atinadas, sofisticadas y elegantes composiciones. Comenta Lage que el título del disco procede del momento en el que el sonido se produce de arquear y puntear un instrumento de cuerda, momento en el que se produce algo excitantemente nuevo, el punto en el que su “identidad musical se encuentra con otros músicos y se unifica en algo diferente”. Un trabajo asombrosamente virtuoso y bello. / J.H.

DISCO

Todas las horas son viejas Es de San Sebastián, pero su gran pasión viene de Portugal. Se enamoró del fado y se marchó a vivir al país luso, donde concibió su estreno como cantante en solitario. Sin embargo, su carrera no es nueva. Pese a su juventud, lleva una fecunda colaboración con MARÍA BERASATE artistas como Niño Josele, Diego El Cigala, Javier RuiTodas las horas son viejas (Universal, 2009) bal, Ara Malikian o Javier Limón, entre otros. Todas las horas son viejas no suena forzado, como podría pensarse de un fado cantado en castellano, sino que surge de manera natural y se convierte en un trabajo diferente, con muchos brillos, muy original y delicado y, pese a que pueda molestar a algunos puristas, en un disco muy hermoso. / J.H.

DISCOS

HOBOTALK

JAMES YUILL

WASHINGTON

MARGENZERO

HUMA

VVAA

J.S. BACH

Alone again or (Glitterhouse, 2009) #### Banda escocesa liderada por el cantautor Marc Pilley que viaja a través del folk con múltiples referencias a los grandes de los sesenta. Un disco que deja muy buen sabor de boca.

Turning down water for air (Moshi Moshi, 2009) ### El londinense James Yuill trabajaba seleccionando música para publicidad, pero con su ordenador, su guitarra y su imaginación ha realizado su propio trabajo. Pop melódico, íntimo y original.

Rouge/noir (Glitterhouse, 2009) #### Tercer álbum de este grupo noruego que trae pop con paisajes nórdicos en sus melodías, con pasajes fríos y oscuros como la noche boreal, a la vez que luminosos como el sol de invierno.

Camino de piedras (Producciones Malditas, 2009) ## Rock intenso de factura hispana con esos componentes que lo han hecho característico: letras urbanas con metáforas reivindicativas y de denuncia, guitarras melódicas y 4x4 en los ritmos.

Semilla del mal (Producciones Malditas, 2009) ## También con estos gaditanos caemos en los lugares comunes del heavy-metal: rock duro con el mal y la oscuridad, el diablo y las pesadillas como temática principal.

Italia (Putumayo/Karonte, 2009) #### Los cantautores italianos actuales deben mucho a sus maestros de los cincuenta. Aún así ya viven en una sociedad globalizada y eso se nota. Gran selección de música italiana de hoy.

Goldberg variations (Deutsche Grammophon, 2009) ## No sé qué pensar. Una de las obras más bonitas de la historia reinterpretada con el arpa (que, como el clave, también es cuerda). Pero no sé. Prefiero la tecla (y que no la hagan para harmónica).

h único e irrepetible

60 / 29 de mayo al 5 de junio de 2009

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##### para tu discoteca / #### muy interesante

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### hay que escucharlo / ## regularcillo / # sólo por curiosidad / no está en mi onda


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COT • CULTURAOCIOTENDENCIAS MÚSICA

Juan Rivas, compositor y cantante

“No sé qué edad hay que tener para ser mayor” Javier Herrero / Madrid

rimera pregunta, obligada: ¿Qué te lleva a regalar tu nuevo disco a través de internet? En realidad, lo más importante para mí o para el disco es la difusión, que éste se conozca. Al hacerlo en casa con bajo presupuesto y sin compañía discográfica no tenía que responder ante nadie y lo cierto es que me resulta bastante romántico que el dinero no sea un obstáculo para hacerse con él. Ni siquiera me he planteado editarlo fisicamente; han cerrado decenas de tiendas, sólo quedan grandes centros comerciales para los que un cd es un número, un código de barras entre miles de discos. Además, ya no hay encargados que te faciliten la búsqueda de un cd, sólo se exponen grandes superventas... Y si no se vende rápidamente en un corto periodo de tiempo devuelven los discos antes de darte tiempo a hacer una pequeña promoción. Es una batalla que me cansa y no tengo intención de dedicar mi tiempo y esfuerzo a ello. Es algo bastante aburrido.

P

¿Qué beneficios esperas sacar de este proceso? Es una experiencia nueva y está por ver... Facilito que se pueda conocer mi música de un modo sencillo. Si genera interés, si tiene más oportunidad de conocerse... tal vez asistan más personas a los conciertos, quizá exista una mayor demanda. Después ya se verá. Además, que se descargue gratis no significa que no estén protegidos los derechos de autor o propiedad intelectual ante cualquier interés que pueda generar por parte de terceros. Con Estereocéano te tocó la desaparición de Polygram, la discográfica que lo editó. En el disco ‘Devenir del paraíso’ sufriste el proceso de reestructuración de EMI. Con el anterior, probaste con Pop&Co y parece que no te satisfizo porque ahora te lanzas de forma independiente. ¿Hasta qué punto te han afectado las grandes (o pequeñas) compañías? Llegué a esta industria cuando daba sus últimos coletazos. Aún se respiraba el aire de los buenos tiempos, cuando todavía era un lugar más o menos alegre donde trabajar. Se pagaba por hacer discos, se pagaba para ir a estudios de grabación. Todavía se apostaba algún dinero para hacer promoción a nuevos músicos... En 11 años he vivido la muerte de la industria discográfica como se conocía entonces. He visto cómo de tres compañías quedaba sólo una y se quedaban sin empleo dos plantillas enteras. Cómo cerraban tiendas de discos, revistas, locutores en las ciudades de provincias... Cómo dejaban de pagar por hacer discos... Cuando reaparecí en Polygram con un segundo disco no quedaba nadie con quien yo hubiese trabajado en el primero y entre la gente nueva no había nadie a la que le importase mi trabajo. En EMI llegué a tener tres presidentes con sus consiguientes cambios y allí la tristeza se palpaba entre los empleados, a fin de cuentas, mis compañeros de trabajo. Imagínate si no habrá afectado a la gente de mi generación. A muchos nos ha tocado de lleno y ha sido doblemente complicado llevar una carrera a cabo. Un presupuesto de una independiente de hace 8 años sería hoy una fortuna en una multinacional. El poder de inversión de las empresas discográficas es hoy un 90% menor que hace 10 años y nadie ha acudido para salvarla. Esto me lleva al tema de la piratería. Hay quien dice que ésta beneficia a muchos grupos porque les da a conocer. ¿No está el problema en los grandes holdings discográficos? Las multinacionales no han sabido cambiar a tiempo, básicamente porque poca gente de la música estaba ya al cargo de la tienda (el negocio). Además, el relevo generacional no se produjo a tiempo y la copia digital e internet han complicado todo en exceso. En cuanto a la piratería, he visto a directores de marketing jugándose su puesto de trabajo con inversiones en publicidad; a otros rompiéndose los cuernos con la prensa, la tele o la radio haciendo promoción para que su artista saliera en los medios; a otros componiendo y grabando discos... Y a los dos días, a un tipo en la

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calle beneficiarse de esa inversión de ilusión, trabajo y dinero con ese disco en el top manta.

Vamos a lo musical. Hablas de fiesta, pero no de juerga. Tu animación parece dirigida a pequeños grupos que disfrutan tranquilos de la vida, del amor, del sexo. Quizás sólo te diriges a parejas... ¿Nos vamos haciendo mayores? Como dice una canción de Jorge Ben: “Canto a la alegría, canto al amor, canto a la fantasía...”. Cuando compongo no me dirijo a nadie en particular. Busco mi bienestar, mi paz interior o mi refugio. No sé exactamente a quién puede ir dirigido y sinceramente no sé que edad hay que tener para ser mayor (risas). El amor. Cada disco tuyo tiene unas cuantas declaraciones de amor. ¿Son el refugio al ritmo frenético de esta sociedad? Regálanos una de ellas... Julia. También habla de amor, pero del amor de unos padres a una hija. El amor es una de las cosas más importantes que tenemos y está en muchos lugares, a menudo más comunes de lo que pensamos. En tus letras se desprende un sentimiento hedonista de la vida y siempre está presente el sol y el mar... Miento mucho (risas). No es tan soleada como la pinto. El día que mi vida se asemeje a esa vida tan buena, a lo que he escrito últimamente... escribiré canciones más bien intimistas y tristes. Aunque somos muchos los que disfrutamos con tus canciones, aún no has tocado el gran éxito, el de las radio-fórmulas. ¿Se puede vivir de esto? He sonado en ocasiones en la radio-fórmula. Si bien es cierto que no he tenido un super-mega-éxito, hay canciones que algo suenan. Y respecto a vivir de ello, sí, de forma humilde lo he ido consiguiendo, aunque cada vez es más complejo y se renuncia a muchas cosas. Y ¿podrías darle algún consejo a este alocado planeta? (perdón por la preguntita). ¡¡¡Buff!!! Quién soy yo para aconsejar a nadie... Puedo aconsejar una comida en el campo, ¡relaja tanto! Para terminar, una curiosidad: ¿cómo fue trabajar con Massiel en tu anterior disco? El día de la grabación, Massiel nos dejó en la memoria un día alucinante, todo corazón, pasión y sentimiento. Debería ir a OT a enseñar esas cosas que no se aprenden, sino que se sienten y se tienen.

“El poder de inversión de las discográficas es hoy un 90% menor que hace 10 años y nadie ha acudido a salvarlas”

Un músico feliz El gallego Juan Rivas ha firmado varios títulos realmente diferentes en el pop español. En 1998 se estrenó al frente del grupo Estereocéano con el disco Caleidoscopio, una de esas extrañas joyas que de cuando en cuando aparecen en las estanterías. Melancólica, tierna, soñadora, nocturna... Un disco perfecto. Sin embargo, los vaivenes empresariales no permitieron que tuviera el eco que merecía. Poco después, ya en solitario, lanzó Devenir del paraíso (2002) y Un día es demasiado (2004), en los que nuevamente desplegó una capacidad especial para componer de otra forma, para contar historias con gran sensibilidad y, sobre todo, con mucho amor. Tienen perlas como las canciones Si tú no estás o Mi medicina llenas de fantasía y cariño. El penúltimo disco editado supuso un giro hacia la fiesta (sin abandonar las declaraciones de amor a la vida, a las mujeres y al saber vivir). Como como Juan Rivas & Donatore di Groove, publicó el disco Mundo feliz (2007) en el que contó con la magnífica colaboración de Massiel en la canción Un mundo maravilloso, además de colaboraciones de Eumir Deodato, Germán Coppini, Pablo Novoa y Nacho Mastretta. Su último trabajo, Superdiscotropical (2009), además de atemperar la fiesta con una mirada más hedonista y privada, supone una revolución: Rivas ha decidido regalarlo por medio de descarga gratuita desde su MySpace: www.myspace.com/juanrivasmundofeliz.


LA VANGUARDIA (MAGAZINE)

23/08/09

BARCELONA Prensa: Semanal (Domingo) Tirada: 920.112 Ejemplares Difusión: 728.348 Ejemplares Página: 52 Sección: OTROS

Valor: 22.599,00 €

Área (cm2): 569,1

Ocupación: 84,17 %

Documento: 1/1

Cód: 30679424







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