Théâtre le Liburnia - Programmation 2016 / 2017 by Webmestre Libourne

[ Ville de Libourne ] 2016 / 2017 05 57 74 13 14 www.ville-libourne.fr

Théâtre Cirque Danse Arts de la rue Jeune public Expositions

Théâtre le Liburnia

Éditos )) Du Music-Hall au théâtre en passant par le cirque acrobatique… Cette année encore, par sa programmation, la saison du Liburnia est au rendez-vous des ambitions portées par la ville pour une culture accessible à tous, qui descend dans la rue, qui se vit avec et pour les Libournais. Elle répond également à une volonté, celle de séduire aussi bien les amoureux du théâtre et des arts de la scène que les curieux qui se laisseront surprendre par des créations toujours plus hétéroclites. Si la programmation culturelle de notre Théâtre a su répondre aux attentes d’un public renouvelé, c’est non seulement en ouvrant ses portes aux plus jeunes et en proposant une programmation adaptée au temps scolaire mais aussi par la mise en place depuis la saison dernière, d’une nouvelle tarification favorisant l’accès pour tous et à tous. En s’ouvrant ainsi, le Liburnia a recensé plus de 2 000 entrées supplémentaires en 2015/2016 par rapport à la saison précédente ! Cette saison, ce sont aussi des artistes qui, le temps d’une résidence vivent les planches du Liburnia et partent à la découverte de la ville, pour s’imprégner toujours mieux de l’ambiance de Libourne. Pour cette programmation 2016/2017, ces artistes exploreront l’espace urbain, en ne se contentant pas du Théâtre pour exprimer leur créativité, ils continueront de nous surprendre et de nous émerveiller. Dans le partage de la passion pour la Culture, je vous souhaite à tous une saison de spectacles inoubliables ! Philippe Buisson Maire de Libourne Président de la Communauté d’agglomération du Libournais 1

Théâtre le Liburnia 10e saison -

Mélangeant les quatre genres : danse, théâtre, cirque et musique, elle offre à notre curiosité la découverte de tout un panel de créations de qualité. Textes, mises en scènes, interprétations doivent être à la hauteur de nos exigences. Cette année, nous retrouverons dans une adaptation d’une pièce de Shakespeare l’Agence de Voyages Imaginaires qui nous avait enchantés l’an dernier dans El Cid !. Dans la volonté d’ouvrir le Théâtre à la jeunesse et aux scolaires, une saison jeune public, et des représentations spécifiques aux collégiens et lycéens sont inclues dans la programmation. Le Théâtre le Liburnia rénové est un lieu de vie. Il fête ses dix ans cette année. Continuons à le faire vivre, je compte sur vous ! Bonne saison à tous. Michel Galand Maire adjoint délégué à la Culture

an s

La programmation de la saison culturelle du Théâtre le Liburnia est devenue un élément incontournable de la vie du grand Libournais.

2006

2016

Sommaire ))

PROGRAMME Présentation de saison Vendredi 14 octobre - 19h30

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Les Sea Girls Vendredi 4 novembre - 20h30

> 07

Caché dans son buisson de lavande, Cyrano sentait bon la lessive Cie Hecho en casa Mercredi 9 novembre - 15h

> 08

Knee Deep Cie Casus Circus Mardi 15 novembre - 19h30

> 09

G.R.A.I.N Histoire de fous Cie Mmm Mercredi 23 novembre - 20h30

> 10

Cafi Le Bruit des Ombres Jeudi 1er décembre - 20h30

Deux sœurs Théâtre des Chimères Mercredi 18 janvier - 20h30

> 15

Les Ombres blanches Cie Pernette Mercredi 25 janvier - 15h00

> 16

À bien y réfléchir, et puisque > 17 vous soulevez la question, il faudra quand même trouver un titre un peu plus percutant 26000 Couverts Mardi 31 janvier - 20h30 Comme vider la mer avec une cuiller Yannick Jaulin Mercredi 8 février - 20h30

> 18

L’Homme Cirque David Dimitri Lundi 10 & Mardi 11 avril - 20h30 Mercredi 12 avril - 19h30

> 24

Interview De Nicolas Truong Vendredi 5 mai - 20h30

> 25

La Veillée O.p.U.S Jeudi 11 & Vendredi 12 mai - 21h00

> 26

Ravie Les Lubies Mercredi 17 mai - 18h00

> 27

Bordeaux Klavier Quartet Mardi 23 mai - 20h30

> 28

LA VIE DU THÉÂTRE Représentations scolaires

> 19

> 11

Reines Cie Gilles Baron Jeudi 16 février - 20h30

> 20

Bas les pâtes ! Le Friiix Club Mercredi 7 décembre - 15h

> 12

Groink Cie Eclats Mercredi 8 mars - 15h

> 21

Dyptik Cie Dyptik Mardi 13 décembre - 20h30

> 13

Mon traître Cie Bloc Opératoire Mardi 14 mars - 20h30

> 22

Le Conte d’Hiver Agence de Voyages Imaginaires Cie Philippe Car Vendredi 6 janvier - 20h30

> 14

Ether Carole Vergne / Collectif a.a.O Mardi 21 mars - 20h30

Actions culturelles

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Présences d’artistes et soutien à la création

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Expositions

> 34

Entre-Scènes

> 36

Abonnements & réservations Tarifs

L’équipe

> 38 > 39

Autres services culturels

On m’a dit que… > 23 Fée d’hiver Mardi 4 avril - 18h / Mercredi 5 avril - 15h

> 30

> 40

> 41

MENTIONS OBLIGATOIRES

= Jeune public

Vendredi 4 novembre / 20h30 (( Durée : 1h30 ))

Présentation de saison & vernissage Alain Bergeon [ Arts plastiques ] En présence de l’artiste plasticien Alain Bergeon

La présentation des spectacles de la saison 2016/2017 sera suivie du vernissage de l’exposition d’Alain Bergeon à qui nous avons demandé d’investir le hall et le café du Théâtre. « D’une façon compulsive, ininterrompue, Alain Bergeon dessine, croque, peint, cherche, produits des centaines d’esquisses, en jette autant, crée des toiles mais aussi des affiches, encore des décors, des mises en espace inspirées d’Henri Michaux ou de Ionesco, qui sont autant de tentatives d’interroger la vie. » [ Hélène Galan, journaliste ]

Profitez de cette soirée pour réserver vos places !

Les Sea Girls [ Music Hall is not dead ! ] Un spectacle conçu et interprété par Agnès Pat’, Judith Rémy, Prunella Rivière et Delphine Simon Mise en scène Philippe Nicolle / Collaboration artistique : Charlotte Saliou Arrangements musicaux : Fred Pallem / Arrangements vocaux : Lucrèce Sassella Chorégraphie : Estelle Danière / Costume : Carole Gérard Scénographie & construction : Michel Gueldry / Lumière : Léo Garnier / Son : Fabien Aumenier Guitare : Dani Bouillard / Bassem Ajaltouni / Percussions : Guillaume Lantonnet et Vincent Martin Maquillage & coiffure : Nathy Polak

Broadway, la musique retentissante d’un big band. En contre-jour, des danseuses paradisiaques arborant les tenues dignes des plus fameuses revues. Descente d’escalier, port de tête altier, chorégraphie affûtée. Attention, le grand show va démarrer ! Plumes, paillettes et rubans... Rien n’est trop beau pour les Sea Girls. Ce soir, les quatre belles sortent le grand jeu. Dans cette mise en scène signée Philippe Nicolle, on se délecte du caractère burlesque de chaque situation. On rit de les voir se chamailler telles des chiffonnières, se déchirer comme au cinéma et s’aimer sur des airs d’opéra. Bref, de la revue comme jamais vue pour un moment fantasque et décalé de pur divertissement !

Vendredi 14 octobre / 19h30

« Avec ces quatre sirènes, véritables bêtes de scène, on pleure littéralement de rire, et ça fait un bien fou. Merci ! »

(( Durée : 1h30 )) 6

[ TimeOut ]

Caché dans son buisson de lavande, Cyrano sentait bon la lessive Jeune public 250 places

Cie Hecho en casa

Knee Deep Cie Casus Circus [ Cirque acrobatique ] dès 6 ans Une création de Emma Serjeant, Jesse Scott, Natano Fa’anana et Lachlan Mcaulay Interprétée par les membres de Casus Circus Création lumière : Rob Scott

[ Théâtre ] dès 6 ans

Mardi 15 novembre / 19h30

Texte : Taï -Marc Le Thanh / Mise en scène : Hervé Estebeteguy Interprètes : Viviana Souza, Anaïs Sindera et Sophie Kastelnik Scénographie, costumes & accessoires : Francisco Dussourd / Masques : Annie Onchalo

(( Durée : 1h05 ))

IT RFA FO IBU TR

« Cyrano avait un gros nez. Cyrano était amoureux de sa cousine Roxane mais il n’osait pas le lui dire (à cause de son gros nez). Heureusement, Cyrano était poète... ». Adapté de l’œuvre d’Edmond Rostand, l’ouvrage jeunesse de TaïMarc Le Thanh et Rebecca Dautremer retient l’essentiel : l’amour principalement mais aussi la jalousie, le mépris, le courage, la force des sentiments et le regard face à la différence. L’adaptation pour la scène, dans un décor naturel entre jardin japonais, hautes herbes, lavande et fleurs de pavot, ajoute au sensible en invitant les sons et les odeurs à dialoguer avec l’histoire. « Un petit bijou, très subtil et très drôle. Coup de chapeau pour ce magnifique spectacle ! » [ Le nez en l’R ] Représentation scolaire le mercredi 9 novembre à 10h En coréalisation avec l’OARA, Office Artistique de la Région Aquitaine

Knee Deep est une symphonie des corps en accord. Marchant sur des œufs, volant dans les airs, c’est sur le fil de la fragilité et de la poésie qu’ils nous emportent pour une heure d’émotions, de tensions et d’extrême habileté. Les corps sont poussés, tirés, portés, explorant à chaque numéro leur limite. Un spectacle suspendu, que l’on n’ose applaudir tant la tension est à son paroxysme, entre force et douceur.

Mercredi 9 novembre / 15h00 (( Durée : 1h ))

« Physiques et solidaires, au sol comme dans les airs, les acrobates australiens de la compagnie Casus renversent les codes du cirque traditionnel. » 8

[ Télérama ]

Cafi

Mercredi 23 novembre / 20h30 (( Durée : 1h40 ))

Le Bruit des Ombres [ THÉÂTRE ] dès 8 ans Mise en scène : Georges Bigot / Écriture & Interprétation : Vladia Merlet Interprétation & suivi de mise en scène : Frédéric Laroussarie Création Musicale & interprétation : David Cabiac Création lumière : Georges Bigot et Olivier Petitgas / Costumes & accessoires : Stefany Valet

Avril 1956, Louise, 9 ans, de père français et de mère vietnamienne, dite eurasienne, quitte l’Indochine avec toute sa famille. L’appareillage est précipité, mais dans leurs bagages un morceau de leur monde, des graines : piment, maïs blanc, liseron d’eau, aubergine violette… En suivant Louise de son exil vietnamien à ses vieux jours dans le “Camp des Chinois” de Sainte-Livrade-sur-Lot dans le Lot-et-Garonne, CAFI tisse les fils de l’histoire de ces Français, dits d’Indochine. Souvent avec humour, à travers l’expression de sa force de vie, elle nous amène à éprouver ce que vécurent ces milliers de familles rapatriées d’Indochine ou d’ailleurs. Par-delà ce destin individuel, c’est celui de tous les migrants, immigrés, indigènes qui se dessine.

G.R.A.I.N Histoire de fous Cie Mmm

« Louise, c’est Vladia Merlet, une actrice de grande envergure, légère et douce, et pourtant très déterminée. (…) Un vrai moment de théâtre, qu’on aimerait voir et revoir sur les scènes de France. »

[ Théâtre ] dès 14 ans Écrit par Marie-Magdeleine et Julien Marot Interprété par Marie-Magdeleine / Mise en scène : Julien Marot

[ Mouvement ] En coréalisation avec l’OARA, Office Artistique de la Région Aquitaine

Après La Famille vient en mangeant, Marie-Magdeleine revient dans un nouveau seule-en-scène où son propre personnage de comédienne débarque au G.R.A.I.N., le Groupe de Réhabilitation Après un Internement ou N’importe, préfabriqué brinquebalant où elle devra animer un stage de théâtre le temps d’une folle journée... Une farce d’aujourd’hui sur la représentation de la folie et la folie de la représentation où il sera peu ou prou question de Don Quichotte, Shakespeare, Molière, Schumann, Van Gogh, Batman, Marilyn et des troubles du comportement.

Jeudi 1er décembre / 20h30 (( Durée : 1h25 ))

« Avec son deuxième spectacle, la Compagnie Mmm… confirme son univers. Marie-Magdeleine tient tout ça à bout de bras avec une énergie vibrionnante et tout à fait réjouissante. » [ Sud Ouest ]

Jeune public 250 places

Dyptik Cie Dyptik

Bas les pâtes !

[ Danse ] Dès 8 ans

Le Friiix Club [ Théâtre musical & marionnettes / Création 2016 ] Dès 3 ans Mise en scène : Frédéric Feliciano / Écriture & interprétation : Céline Giret et Frédéric Feliciano Composition musicale : Jacques Ballue / Regard extérieur : Paola Rizza Construction marionnettes : Monique Quartini / Costumes : Vincent Dupeyron

Ramon et Mimosa aiment les pâtes. Ils en connaissent les moindres secrets. Avec eux, les pâtes prennent vie. Elles deviennent de véritables compagnons de jeu. Réussiront-elles à les aider à retrouver la mère de Mimosa ? Depuis son départ, Mimosa a le cœur gros. Ramon fait tout ce qu’il peut mais rien n’y fait. Jusqu’au jour où il trouve la pâte qui les mènera dans l’autre monde… Bas les pâtes ! est un conte moderne et drôle, qui traite de l’Amour et de la Mort, pour petits et grands.

Direction artistique : Souhail Marchiche, Mehdi Meghari / Chorégraphie : Souhail Marchiche Interprétation : Lucia Afonso, Mamadou Camara, Valentina Corosu, Yohann Daher, Modibo Keita, Salah Keita, Toufik Maadi, Mehdi Meghari Création lumière : Richard Gratas / Création Musicale : Patrick De Oliveira Scénographie : Maïlys De Oliveira / Costumes : Angelina Herrero

Mardi 13 décembre / 20h30 (( Durée : 1h ))

Représentation scolaire le mercredi 7 décembre à 10h

Mercredi 7 décembre / 15h00 (( Durée : 45 mn ))

Parti nourrir à Bamako ses recherches sur le déracinement, Dyptik explose les frontières de genres en fusionnant figures hip-hop, rituel traditionnel et danse contemporaine dans une énergique et lumineuse transe franco-malienne, une fulgurante interrogation chorégraphique sur l’individu et le groupe. « La pièce pour huit danseurs passe allègrement les frontières pour conjuguer les raisons d’espérer des jeunes générations investies dans la culture. » 12

[ Libération ]

Deux sœurs

Vendredi 6 janvier / 20h30 (( Durée : 1h35 ))

Théâtre des Chimères [ théâtre ] dès 12 ans Texte : Fabio Rubiano Orjuela (Colombie) Traduction française : Marie-Carmen Nazabal et Amaya Labeguerie Adaptation & mise en scène : Jean-Marie Broucaret Avec : Sophie Bancon, Catherine Mouriec, Karina Ketz Assistant & régie plateau : Patxi Uzcudun / Création lumière : Pierre Auzas Création sonore : Karina Ketz / Titrage vidéo : Claude Billès Construction des décors : Carlos P. Donado / Scénographie & Costumes : Sophie Bancon Accessoires : Annie Onchalo

Le Conte d’Hiver Agence de Voyages Imaginaires Cie Philippe Car [ Théâtre ] dès 11 ans D’après William Shakespeare Mise en scène : Philippe Car / Comédiens-musiciens : Valérie Bournet, Francisco Cabello, Philippe Car, Nicolas Delorme, Lucie Botiveau et Vincent Trouble Musiques & direction d’orchestre : Vincent Trouble / Assistanat mise en scène : Laurence Bournet Adaptation : Yves Fravega et Philippe Car / Costumes : Christian Burle Décors & accessoires : André Ghiglione et Pierre Baudin / Contributions de Sophie Rigaud et Luki Millet / Restauration : Jean Marie Bergey et Benjamin Olinet / Création lumière : Julo Etievant Création son : Pedro Theuriet / Régie lumière & son : Jean-Yves Pillone Régie plateau & régie générale : Jean-Marie Bergey

Dans Le Conte d’Hiver, Shakespeare fabrique du merveilleux pour parler de la folie, du pouvoir, de la tyrannie, de la jalousie. Léonte, roi de Bohème, devient fou de jalousie et exerce toute la puissance de sa tyrannie pour condamner à mort sa femme, son nouveau-né et son ami, le roi de Sicile. Seize ans vont passer avant que ne soit rétablie la vérité. Dans un tourbillon d’humour et de créativité, et pour faire un pied-de-nez à notre époque tourmentée, Philippe Car décide de dépoussiérer une de ses créations les plus magiques !

Oliva raconte à sa sœur Alis qu’elle a découvert que son mari (celui d’Oliva) lui est infidèle. Mais elle ne connaît pas le nom de sa maîtresse. Un mois plus tard Oliva soupçonne sa sœur Alis. Deux mois plus tard, Oliva découvre que l’amante est bien sa sœur. Trois mois plus tard, Alis lui confesse presque tout. Trois ans plus tard, Oliva et Alis se rencontrent... En s’attaquant au thème de la trahison au cœur d’une fratrie, le colombien Fabio Rubiano, auteur majeur de la scène sud-américaine, nous plonge dans un thriller familial fantaisiste et dynamité façon Pulp Fiction. « L’excellente troupe du Théâtre des Chimères s’empare de cette farce libératoire et cathartique avec toute sa profonde connaissance et sa compréhension de l’Amérique latine, introduisant cet esprit à la Almodovar dans le paysage théâtral hexagonal. » [ L’Insatiable ]

Mercredi 18 janvier / 20h30 (( Durée : 1h15 ))

« C’est beau, vif et intelligent. La joie semée est diablement contagieuse ! » [ L’Humanité ] Représentation scolaire le jeudi 5 janvier à 14h

Les Ombres blanches

Jeune public

À bien y réfléchir, et puisque vous soulevez la question, il faudra quand même trouver un titre un peu plus percutant

26000 Couverts

Cie Pernette

[ Théâtre ] dès 14 ans

[ Pièce chorégraphique pour deux danseurs ] Dès 6 ans Chorégraphe : Nathalie Pernette assistée de Regina Meier Danseurs en alternance : Lisa Guerrero ou Anita Mauro et Lucien Brabec ou Vincent Simon Scénographie : Daniel Pernette / Musique : Franck Gervais / Costumes : Fabienne Deflèsches Collaboration artistique accessoires et magie : Thierry Collet assisté de Romain Lalire Lumières : Caroline Nguyen / Régie générale & son : Stéphane Magnin

Mercredi 25 janvier / 15h00

Mise en scène : Philippe Nicolle assisté de Sarah Douhaire Écriture collective sous la direction de Philippe Nicolle, avec la participation de Gabor Rassov Interprétation : Kamel Abdessadok, Christophe Arnulf, Aymeric Descharrières, Servane Deschamps, Pierre Dumur, Olivier Dureuil, Anne-Gaëlle Jourdain, Erwan Laurent, Michel Mugnier, Florence Nicolle, Philippe Nicolle, Laurence Rossignol Création musicale : Aymeric Descharrières, Erwan Laurent Technique : Hervé Dilé, Michel Mugnier, Laurence Rossignol / Construction : Michel Mugnier Création costumes : Laurence Rossignol avec Camille Perreau et Sigolène Petey Création lumières : Hervé Dilé / Postiches : Céline Mougel

Pour cette nouvelle création, les 26000 couverts mettent en abîme le processus de création d’une oeuvre d’art et c’est leur première répétition publique qu’ils vous proposent aujourd’hui. Dans une répétition, comme dans la vie, tout est « en cours », rien n’est jamais fini. C’est l’état même du vivant. Parce que porteur d’imperfection, mais aussi de potentialités infinies, le moment de la répétition, de la « recherche », a ceci de merveilleux que toutes les portes sont encore ouvertes, toutes les pistes envisagées. Mais attention aux portes ouvertes, parfois elles claquent…

(( Durée : 50 mn ))

« Faire spectacle à partir d’un vrai-faux work in progress tourne avec les 26000 couverts à la franche réussite. Sérieux et drôle à la fois, sensible, simple et ingénieux... Un art absolument maîtrisé du plateau. » Dans un décor de maison hantée, deux danseurs, vêtus de longues robes grises et souples, dressent une étonnante galerie de figures spectrales. Apparitions flottantes, brumeuses ou silencieuses, fulgurances très sonores, c’est tout un monde invisible qui prend corps sous nos yeux. Mouvements glissants, surgissements, ralentis intenses, danses de têtes ou de mains sans corps évoquent les déplacements agités de ces êtres surnaturels. Un ballet étrange et hypnotique se déroule ainsi sous nos yeux créant des vignettes affolées et plutôt burlesques !

[ La Terrasse ]

Mardi 31 janvier / 20h30 (( Durée : 1h45 ))

« Un spectacle qui plonge aux racines du fantastique et sonde le mystérieux. » [ La Terrasse ] Représentation scolaire le mercredi 25 janvier à 10h

Comme vider la mer avec une cuiller

Reines

Yannick Jaulin

[ Danse / Création 2016 ] dès 8 ans

Cie Gilles Baron Chorégraphie : Gilles Baron Distribution (provisoire) : Julie Tavert, Alexia Bigot, Raphaëlle Camus, Mélanie Cholet, Aurore Di Bianco, Camille Révol, Juliette Jouvin Conseil en scénographie : Denis Tisserand / Lumières : Florent Blanchon Création musicale : Laurent Sassi / Costumes : Marion Guérin

[ Conte ] dès 12 ans Mise en scène & dramaturgie : Matthieu Roy / Auteur & interprète : Yannick Jaulin Violoniste : Morgane Houdemont ou Julie Mellaert Assistante à l’écriture & à la mise en scène : Valérie Puech Composition musicale : Morgane Houdemont / Création lumières : Guillaume Suzenet Création son : Jean-Bertrand André et Fabien Girard / Costumes : Noémie Edel

Grand raconteur d’histoires, Yannick Jaulin sonde ici les récits fondateurs. « Quel est-il ce récit des origines ? Est-il enfoui dans les religions, dans les mythologies, dans l’histoire avec sa grande hache, dans les légendes familiales ? Que faire de cet héritage, de ces grands récits qui ont fabriqué notre civilisation, à nous humains dont le besoin de croyance est immense ? » Avec beaucoup de drôlerie, l’artiste nous amène à philosopher sur le thème brûlant des différences entre les religions. « L’acteur s’impose, magnifique, généreux, caustique, jovial, émouvant aussi… » [ Télérama ]

Jeudi 16 février / 20h30 (( Durée : 1h ))

Mercredi 8 février / 20h30 (( Durée : 1h15 ))

Éloge de la liaison. Reines vient au regard d’une actualité pressante questionner la notion de partage. A travers leur épopée, un groupe de femmes questionne notre relation à l’autre. Elles défendent avec passion et fougue une humanité rassemblée et solidaire. C’est une forme de quête vers la réconciliation des corps. Mettre en jeu ce qui nous unit et nous accorde. Reines sera une œuvre puissante et rageuse sur la capacité de l’autre à nous guider en nous-même – un spectacle en miroir à Rois, précédente création de la compagnie accueillie à Libourne. En coorganisation avec l’IDDAC, Institut Départemental de Développement Artistique Culturel En coréalisation avec l’OARA, Office Artistique de la Région Aquitaine 18

Groink Cie Eclats

Mardi 14 mars / 20h30 (( Durée : 1h10 ))

Jeune public

[ Opéra de trois soues ] dès 3 ans Conception & mise en scène : Stéphane Guignard Composition musicale : Camille Rocailleux / Texte : Philippe Gauthier Les petits cochons - percussions : Jérémie Abt, Sven Clerx, Théo Mérigeau Rosetta, la mère des petits cochons et Jack, le loup - chant lyrique, mezzo soprano : Romie Estèves Scénographie : Philippe Casaban et Eric Charbeau / Lumières : Eric Blosse Costumes : Hervé Poeydomenge / Collaboration artistique : Sophie Grelié

Mercredi 8 mars / 15h00 (( Durée : 45 mn ))

Mon traître Cie Bloc Opératoire [ Théâtre ] dès 14 ans D’après Mon traître et Retour à Killybegs de Sorj Chalandon Mise en scène & adaptation : Emmanuel Meirieu Avec : Jean-Marc Avocat, Stéphane Balmino, Laurent Caron Collaboration artistique & adaptation : Loïc Varraut / Musique : Raphaël Chambouvet Costumes : Moïra Douguet / Maquillage : Barbara Schneider, Roxane Bruneton Son : Sophie Berger, Raphaël Guenot / Décor, lumières & vidéo : Seymour Laval, Emmanuel Meirieu Régie générale : Gabriel Guénot

Groink s’inspire du conte traditionnel des Trois Petits Cochons (celui du 19ème siècle et non de Walt Disney), l’histoire étant un prétexte au jeu musical et à la créativité sonore. Une œuvre avant tout rythmique et énergique où la percussion, la voix lyrique, les corps sont indissociables d’une écriture pleine de couleurs, de clins d’œil et de vitalité. Dans cet opéra de « trois soues », il est question de pulsion, d’enfance, de jeu, de fraternité, de séparation, de peur et de dévoration, de construction et surtout de grandir ! Représentation scolaire le mercredi 8 mars à 10h En coorganisation avec l’IDDAC, Institut Départemental de Développement Artistique Culturel En coréalisation avec l’OARA, Office Artistique de la Région Aquitaine 20

En Irlande du Nord, dans les années soixante-dix, Sorj Chalandon rencontre Denis Donaldson, leader charismatique de l’IRA. Il tombe en amitié. Il épouse sa cause. Il entre en guérilla. En 2005, Denis Donaldson avoue sa trahison : depuis vingt-cinq ans, il est l’informateur des services secrets britanniques ! En 2006, il est assassiné. Un texte politique et sentimental, plein de chaleur et de chagrin. Mon traître nous plonge dans un récit intense, émouvant, et profondément humain. La pièce pose ces questions essentielles de l’engagement, de la confiance, de l’identité et de la trahison au cœur de l’Histoire. « Emmanuel Meirieu s’impose comme le maître de l’émotion. » [ Le Monde ]

Ether Jeune public 60 places

Carole Vergne / Collectif a.a.O [ Danse & vidéo ] Dès 10 ans

On m’a dit que…

Danse, images, vidéos & interprétation : Carole Vergne Complicité artistique & figuration : Hugo Dayot / Conceptrice lumière : Maryse Gautier Musique : Laurent Sassi / Collaboration artistique & technique : Bastien Capela

Fée d’hiver [ spectacle doux et poétique ] dès 9 mois

Mardi 21 mars / 20h30

Mise en scène : Céline Deest-Coirre / Interprètes : Céline Deest-Coirre, Sébastien Deest Création lumière : Emmanuel Pailloux / Film d’animation : Philippe Grivot Scénographie : Karine Rapinat / Création musicale : Sébastien Deest Costumes : Christine Dieul

(( Durée : 55 mn ))

C’est l’histoire des cinq sens. C’est l’histoire d’une naissance, d’une rencontre, puis d’une délicieuse découverte du monde, où la curiosité s’éveille et s’épanouit. On m’a dit que… est une traversée douce et poétique, où les sens se révèlent et s’animent à travers la parole, la musique, le corps, la voix, la vidéo, la cuisine et beaucoup de gourmandise ! « Captivés, les enfants ne lâchent plus la scène des yeux. Une vraie merveille. » [ La Montagne ] Représentation scolaire le mardi 4 avril à 15h et le mercredi 5 avril à 10h

Pièce chorégraphique immersive à la jonction entre la danse et les arts numériques, Ether ouvre un espace où le dessin du corps dialogue avec les projections graphiques, la lumière et le son. Dans un espace vide, couleur plomb, zébré de dessins mouvants et virtuels, un être évolue, nimbé d’une étrange lumière et de paysages sonores déroutants, à la recherche d’un indicible. Être en errance qui, de contorsions en circonvolutions, de postures en ruptures, se trouve porté vers un au-delà de lui-même. Monde halluciné, hallucinant, fabriqué de toutes pièces par un collectif d’artistes inventifs et généreux…

Mardi 4 avril / 18h00 & Mercredi 5 avril / 15h00 (( Durée : 40 mn ))

« Territoire du vide. Dans une lumière faite texture, Carole Vergne livre une Ether abandonnée, solitaire errante. Où le mariage des dessins, de la vidéo, du son, de la lumière et de la danse avance comme un être seul. » [ Junkpage ] En coréalisation avec l’OARA, Office Artistique de la Région Aquitaine

L’Homme Cirque

220 places

Interview

David Dimitri [ Cirque sous chapiteau ] dès 6 ans / EsOg - Place d’armes

De Nicolas Truong

De et par David Dimitri Création lumière : Jérôme Soufflet

Lundi 10 & Mardi 11 avril / 20h30 Mercredi 12 avril / 19h30 (( Durée : 1h ))

[ Théâtre / CRÉATION FESTIVAL D’AVIGNON 2016 ] dès 14 ans Conception & mise en scène : Nicolas Truong Interprétation & collaboration artistique : Nicolas Bouchaud et Judith Henry Scénographie : Elise Capdenatet et Pia de Compiègne / Lumière : Philippe Berthomé

IT RFA FO IBU R T

Impossible d’échapper à cet exercice journalistique qu’est l’interview dans notre monde surmédiatisé. Hommes politiques et artistes, sportifs et anonymes s’y livrent dans un ballet incessant. Intrusive ou complaisante, combattive ou complice, posthume ou imaginaire, sentencieuse ou burlesque, l’interview est un jeu de rôle, un théâtre, une piste de danse où se joue la confrontation de deux subjectivités. Mais, à l’ère du bavardage généralisé, l’enjeu consiste à y faire encore advenir des vérités, des paroles qui viennent rompre le conformisme et la banalité grâce à cet art singulier de « l’accouchement de la pensée ». C’est cette diversité du genre, cette interrogation sur le questionnement que Nicolas Truong, journaliste rompu à cet exercice, veut faire entendre. Du mensonge assumé au désarroi incontrôlable, de la connivence à l’agressivité, c’est aussi bien notre mémoire collective que notre actualité qui sont mises en scène dans cet entretien infini sur le temps présent.

À l’image de l’homme-orchestre, l’Homme Cirque fait tout et tout seul... Acrobate élégant, bricoleur ingénieux, musicien tout terrain, funambule époustouflant... Il offre, dans un univers intime et artisanal, tout un programme de cirque qui vacille entre rires et frissons. Il nous raconte, avec authenticité et générosité son histoire de cirque où il conjugue à la première personne tous les temps et ses nombreux talents. Il se risque même à faire l’Homme Canon et des saltos sur son fil pour mieux nous faire sursauter et vibrer. Les grands retombent en enfance et les petits écarquillent les yeux...

Vendredi 5 mai / 20h30 (( Durée : 1h30 ))

« L’homme cirque est du pur bonheur qui conduit le spectateur très haut dans les cieux avec un final hors du commun. » [ Midi Libre ] Représentation scolaire le jeudi 13 avril à 14h

Jeudi 11 & vendredi 12 mai / 21h00 (( Durée : 1h45 ))

Ravie

Jeune public 350 places

Les Lubies [ Théâtre musical & manipulations d’objets Création 2016 ] dès 9 ans De Sandrine Roche (Editions Théâtrale Jeunesse) / Mise en scène : Sonia Millot & Vincent Nadal Avec : Elise Servières, Sonia Millot, Hervé Rigaud, Vincent Nadal et Cédric Quéau

La Veillée O.p.U.S

250 places

Ravie est une histoire sauvage qui raconte le passage, la transformation. La réalité devient rêverie et les peurs se font espérance. Sur scène, les objets, les matières, les sons et les lumières eux aussi se transforment. Le jour, Blanquette est à l’abri, bien en sécurité chez Seguin. La nuit, les fantômes des 6 chèvres qui l’ont précédée la visitent, lui racontent la montagne, et le loup dont elles sont toutes raide-folle-dingues. Elles sont unanimes, s’il y a “une chose à vivre”, c’est la beauté de l’inconnu et cette dévoration amoureuse. Blanquette choisit sa voie, sa vie, sans peur ni regret. Dans le cadre des parcours d’Education Artistique et Culturelle coorganisés avec la Cali, Communauté d’agglomération du Libournais

[ Théâtre de rue ] dès 10 ans Mise en scène : Pascal Rome / Avec : Chantal Joblon, Ronan Letourneur, Pascal Rome, Capucine Pellet, Patrick Girot ou Mathieu Texier / Écriture : Chantal Joblon, Pascal Rome Aiguillage : Cyril Jaubert / Régie et constructions : Bruno Gastao, Laurent Patard, Mathieu Texier et Patrick Girot / Costumes et accessoires : Tezzer

Mercredi 17 mai / 18h00 (( Durée : 1h15 ))

Au cours de cette veillée drolatique, Lucette, Serge et Guillaume, animateurs de la soirée, alimenteront le feu et la conversation. De coq à l’âne en confidences, on parlera d’amour, de flamme olympique, ou de Brigitte Bardot, mais aussi d’extraterrestres, d’Henri Salvador ou de pétrole en gel. Les zygomatiques iront bon train et les esprits ne demanderont qu’à se libérer… « Une soirée de pur bonheur pour un public nombreux qui n’a pu que rire et apprécier la justesse des propos et du jeu des acteurs de la compagnie OPUS. » [ La Dépêche du Midi ]

Mardi 23 mai / 20h30 (( Durée : 1h15 mn ))

Bordeaux Klavier Quartet [ Musique classique ] Piano : Bruno Ricaud 1 / Violon : Catherine Fisher 2 Alto : Clémence Guillot 3 / Violoncelle 4 : Lili Gautier Avec la participation exceptionnelle d’Aude Extrémo 5, mezzo-soprano

Un programme musical qui nous fera voyager au travers des univers d’Haydn, Mozart et Mahler. Vous découvrirez au cours de cette soirée : - Haydn : trio «gypsy» avec piano n°39 en sol majeur - Mozart : quatuor avec piano n°1 k 478 en sol mineur - Mahler : Rückert leader pour voix et piano - Mahler : quatuor avec piano en la mineur Un partenariat Conservatoire Municipal de Musique Henri Sauguet / Théâtre le Liburnia

Attention, tarification particulière : Plein tarif 18€ / Tarif réduit 9€ / Gratuit pour les moins de 18 ans 28

[ Théâtre le Liburnia ] 2016 / 2017

Séances scolaires Actions culturelles Présences d’artistes Soutien à la création Expositions Entre-Scènes Abonnements & Tarifs Plan d’accès

La vie du Théâtre

Représentations scolaires ))

Actions culturelles ))

Le Théâtre le Liburnia propose aux enseignants des spectacles programmés sur le temps scolaire. Pour organiser au mieux votre venue, n’hésitez pas à nous solliciter. Des dossiers pédagogiques et autres formes d’accompagnement au spectacle pourront vous être proposés. Contact > Géraldine Buisson

En coorganisation avec la Cali Communauté d’agglomération du Libournais

Maternelles & Primaires Mercredi 9 novembre à10h : Caché dans son buisson de lavande, Cyrano sentait bon la lessive Cie Hecho en casa / Durée 1 h / Dès 6 ans > page 08 Mercredi 7 décembre à 10h : Bas les pâtes ! Le Friiix Club / Durée : 45 mn / Dès 3 ans > page 12 Mercredi 25 janvier à 10h : Les Ombres blanches Cie Pernette / Durée : 50 mn / Dès 6 ans > page 16 Mercredi 8 mars à 10h : Groink Cie Eclats / Durée : 45 min / Dès 3 ans > page 20 Mardi 4 avril à 15h et mercredi 5 avril à 10h : On m’a dit que... Fée d’hiver / Durée : 40 mn / De 9 mois à 6 ans > page 23 Jeudi 13 avril à 14h : L’Homme Cirque David Dimitri / Durée : 1 h / Dès 6 ans > page 24

Collèges & Lycées Jeudi 5 janvier à 14 h : Le Conte d’Hiver Agence de Voyages Imaginaires / Durée : 1h35 / Dès 10 ans > page 14

Trois opérateurs culturels identifiés (Musik’A Pile, Permanences de la Littérature et le Théâtre le Liburnia) sur le territoire de la Cali organisent depuis 2012 des parcours d’Éducation Artistique et Culturelle (EAC) en direction des CM1, CM2, ULIS et IME. La Cali est signataire d’un CLEA - Contrat Local d’Education Artistique et Culturelle - avec la DRAC ALPC, le Conseil Départemental de la Gironde - l’IDDAC, la DSDEN de la Gironde et l’atelier Canopé de l’Académie de Bordeaux. Le Théâtre le Liburnia a choisi cette saison de s’associer avec la compagnie Les Lubies. Quinze classes du territoire travailleront autour de la création Ravie de Sandrine Roche. Elles viendront découvrir le travail de la compagnie le mercredi 17 et jeudi 18 mai à 10 h. Pour en savoir plus et connaitre les modalités d’inscription, consultez le site lacali.fr. Les familles pourront assister à la représentation de Ravie le mercredi 17 mai à 18 heures.

En partenariat avec l’IDDAC Parcours “À la découverte des arts vivants” L’Iddac invite tous les collèges du département de la Gironde à inscrire leur établissement à cette démarche. Pour en savoir plus, allez sur le site iddac.net.

Les “côtés coulisses” ou “bord de scène” Pour vos classes ou groupes, le Théâtre le Liburnia organise pour vous une visite du théâtre ou vous permet de rencontrer les artistes après la représentation (le « bord de scène »). N’hésitez pas à nous contacter !

Jeudi 13 avril à 14h : L’Homme Cirque David Dimitri / Durée : 1 h / Dès 6 ans > page 24

TARIFS Présentations scolaires [maternelles/primaires] : 3 € Représentations scolaires [collèges/lycées] : 5 € Exonération pour les 2 premiers accompagnateurs et au-delà de 20 enfants, un accompagnateur pour 10.

MODALITÉS DE RÉSERVATION POUR LES ÉCOLES Merci d’adresser à la billetterie du théâtre un courrier postal ou un courriel [ liburnia@festarts.com ] faisant part de vos souhaits : le spectacle, le nom de l’enseignant référent, le niveau de la classe et le nombre d’élèves. Les confirmations vous seront adressées courant octobre 2016. 30

Présences d’artistes et soutien à la création ))

Chaque saison, l’équipe du Théâtre accompagne et soutient dans leurs créations des compagnies à travers différents dispositifs : résidence de création, résidence d’écriture ou d’expérimentation, coproductions, pré-achats… Chaque accompagnement se poursuit jusqu’à la diffusion d’un spectacle ou d’une sortie de chantier !

artistes en présence Agence de géographie affective (1)

Cie du Réfectoire (4)

Ici, maintenant ? Libourne : résidence de création / Création 2017 Ici, maintenant ?, c’est une mise en situation dans un lieu choisi pour son histoire, ses rumeurs, sa fonction, sa sonorité, son environnement, sa capacité à rassembler et à créer de l’imaginaire à partir du réel. Artistes : Olivier Villanove - Christophe Modica - Anne Laure Manoury

À Fleur de Peau : résidence hors les murs du 13 au 17 février 2017 À destination de la petite enfance (3/6 ans), la compagnie du Réfectoire fait appel à l’auteur Catherine Verlaguet pour écrire un spectacle théâtral pour les enfants de moins de 7 ans. Mise en scène : Adeline Détée

La Grosse situation (2)

En coorganisation avec La Cali, le service éducatif de la Ville de Libourne, et le Théâtre le Liburnia.

France profonde : résidence de création / Création 2017 Depuis juillet 2014, La Grosse Situation s’est attelée à l’écriture d’un nouveau spectacle. Les deux questions qui conduisent ce travail de recherche, d’immersion et d’écriture sont : - quels sont les liens que nous entretenons avec la terre ? - qu’est-ce qui se joue aujourd’hui sur une parcelle de terre agricole en France ? Artistes : Alice Fahrenkrug - Cécile Delhommeau - Bénédicte Chevallereau

Jeanne Simone (3)

Présences Libournaises : des observations de l’humain dans l’espace public de Libourne ! À partir de janvier 2017, Laure Terrier, danseuse et chorégraphe de Jeanne Simone, et Anne-Cécile Parédes, photographe, arpenteront les rues de Libourne, à la recherche, à la rencontre, de la ville, de son histoire, de ses habitants, des strates urbaines, humaines, sociales, individuelles qui constituent ce mille-feuille libournais. 32

Les préachats Au cours de la saison 2016/2017, le Théâtre le Liburnia accompagnera cinq compagnies en création en pré-achetant des spectacles en cours de production. Ces spectacles, nous ne les avons pas vus, mais nous faisons, avec le public et la compagnie, le pari de la confiance. Les Sea Girls, le Friiix Club, la compagnie Gilles Baron, Interview de Nicolas Truong et Les Lubies bénéficieront de votre regard et de votre écoute pour ces premières rencontres avec le public. Merci pour eux !

Créa’Fonds Le Théâtre le Liburnia est partenaire de Créa’Fonds depuis sa création. Ce fonds mutuel de soutien à la création et à la diffusion associe différents partenaires pour accompagner des équipes artistiques dans leur structuration. 33

Expositions )) Du 13 octobre au 18 novembre

1) Peintures d’Alain Bergeon Avec son encre noire, Alain Bergeon trace avec vivacité des corps enlacés, d’autres songeurs, quelquefois inquiets, mais toujours étonnamment présents. Nous lui offrons l’espace d’accueil du Théâtre pour ouvrir ensemble cette nouvelle saison. Vernissage : Vendredi 14 octobre à 19h30 alainbergeon.fr

Du 22 novembre au 16 décembre

Du 14 mars au 14 avril

2) Instants > Gravures de Blandine Galtier L’exposition Instants rassemble des gravures et des estampes. Ce travail est le fruit d’une commande artistique de la Ville de Mourenx, première ville nouvelle en France à avoir été bâtie ex nihilo pour les besoins de l’exploitation du gaz de Lacq. Vernissage : Mardi 22 novembre à 18h30 suivi d’une dégustation des Vignerons des Coteaux de l’Isle blandine-galtier.net

5) Extraverti > Peintures de Patrick Charrier Une toile, comme un piano, se passe du moindre mot. Seule parle et subsiste l’émotion de l’artiste. Patrick Charrier exploite patiemment toutes les propriétés physiques de la matière. Il provoque délibérément : coulures, raclures, craquelures, coagulations… Vernissage : Mercredi 15 mars à 18h30 patrick-charrier.com

Du 10 janvier au 27 janvier 3) Mémoire intime du bois > Sculptures de Cathy Bourdet & Ombre et lumière > Peintures de Monique Dubreuil Entre figuratif et abstrait au gré des caprices du bois noble, les sculptures de Cathy Bourdet prennent forme sous ses gestes précis. Au fil des pinceaux et du couteau, Monique Dubreuil joue avec les ombres et les lumières rendant ses toiles énigmatiques. Vernissage : Mardi 10 janvier à 18h30

Du 3 mai au 2 juin 6) Eau blanche > Peintures de MD Smith MD Smith s’inspire dans ses peintures des éléments naturels. Sa dernière série porte sur cette ressource très précieuse et indispensable à la vie. L’eau dans son ensemble est pour l’artiste une matière fascinante qui la touche au plus profond de ses cellules. Vernissage : Mercredi 3 mai à 18h30 mdsmith.fr

Du 31 janvier au 10 mars 4) Abracadabrantesque > Sculptures de François Chaignaud François Chaignaud s’inspire du monde qui nous entoure. Ces créations sont sorties uniquement de son imagination sans plan, dessin, graphique ou commande. Les matériaux employés et recyclés sont issus essentiellement de fers de récupération. Vernissage : Mercredi 1er février à 18h30 flchaignaud.wix.com/lafabriqueatoutfers 34

Les Entre-Scènes )) 5

Une programmation Culture & Compagnie 19h30 > 21h / Entrée gratuite / restauration sur place Pour être sûr(e) d’avoir des tapas, assiettes salées ou sucrées, pensez à réserver 48 heures avant au 05 57 74 13 14 !

Mercredi 19 octobre Les Maringouins 1

Vendredi 10 février Julie et le vélo qui pleure 4

Mercredi 30 novembre Les Electrons Lib’ 2

Vendredi 17 mars Dulcimer 5

Musique Conquis par la saveur inimitable du parler Louisianais, la vigueur des rythmes venus du vieux et du nouveau continent, les couleurs typiques d’une instrumentation qui fait la part belle au violon et à l’accordéon, le groupe s’attache à faire découvrir ou redécouvrir les plus belles facettes de la chanson francophone de Louisiane.

Théâtre Cette jeune association libournaise nous présente un spectacle de théâtre 100% impro. Spontanés, espiègles, un rien talentueux, les comédiens délirent plus qu’ils n’interprètent, sans autre prétention que de ravir le public et se faire plaisir !

Vendredi 13 janvier Théotime Martins 3

Close-up Spécialisé dans le domaine du Close-Up, il effectue une magie dite « rapprochée » à quelques centimètres seulement des yeux des spectateurs, par le biais d’effets riches et percutants. Son style, alliant une magie extrêmement visuelle et humour, a pour but de surprendre, mais surtout de vous émerveiller.

Musique Julie, de sa voix ronde et chaleureuse, nous emmène vers des voyages en couleurs et de grandes traversées… Accompagnée par trois talentueux musiciens (Anthony Martin à la guitare, Pierre Thibaud au vélo-percussions et Ziad Benyoussef au oud), Julie nous tend les bras.

Musique > Fête de la Saint-Patrick La musique irlandaise est la source première d’inspiration du groupe Dulcimer et constitue la majeure partie de son répertoire. Dulcimer offre un spectacle vivant et énergique et partage ainsi un moment intense et convivial avec le public.

Mercredi 26 avril T.A.L. - Théâtre Atelier Libourne 6

Théâtre Depuis 1976, date de sa création, le T.A.L. - Théâtre Atelier Libourne sillonne les routes du Sud-Ouest avec ses propres pièces ou celles du répertoire. Trois talentueux comédiens (Mélissa Pichardie, Manuela Ascençao et Maxime Hérault), nous présentent une pièce originale, vivante et pleine d’humour écrite par J-Paul Eymard.

Mercredi 31 mai Peio Trio 7

Soul - Blues (Nouvelle-Orléans) Pianiste, chanteur, auteur/compositeur, Pierre Cherbero affectionne particulièrement le piano roll et stride, celui qui se joue à la Nouvelle-Orléans. Il met sa voix soul/blues au service d’hommages à Ray Charles, Earl King, Dr John ou Tom Waits. À ses côtés, Franck Richard et Manu Milhou groovent et ronronnent. 1

Abonnements & réservations ))

Tarifs ))

Comment s’abonner

BILLETS À L’UNITÉ

Pour s’abonner, il vous suffit de remplir le bulletin d’abonnement disponible dans la plaquette et sur le site www.ville-libourne.fr. Vous pouvez nous le retourner par courrier postal dès la réception de la plaquette ou sur place, au théâtre, à partir du 5 septembre 2016. Les abonnements seront enregistrés par ordre d’arrivée, le cachet de la poste faisant foi.

En vente à partir du 26 septembre 2016

Les billets seront à retirer à partir du 26 septembre 2016 directement au théâtre aux horaires d’ouverture de la billetterie. L’abonnement est nominatif. Chaque personne souscrivant à un abonnement peut bénéficier de deux places accompagnants. Par courrier : Théâtre le Liburnia – 14 rue Donnet – 33500 Libourne N’oubliez pas de joindre votre règlement par chèque à l’ordre du Trésor Public. Sur place : à partir du 5 septembre

Comment réserver des billets hors abonnement À partir du lundi 26 septembre, les réservations seront ouvertes hors abonnement, sur place et par téléphone, aux horaires d’ouverture de la billetterie.

Infos pratiques billetterie À l’accueil du théâtre : 14, rue Donnet / Billetterie : 05 57 74 13 14 Du lundi au vendredi de 9h à 12h30 et de 13h30 à 17h Ouverture en continu les soirs de spectacle Paiements acceptés par Carte Bleue, chèques (à l’ordre du Trésor Public) ou espèces. Pour les réservations téléphoniques, vous disposez de 72h pour régler votre réservation. Au-delà, elle sera automatiquement annulée. Les billets ne sont ni repris ni échangés sauf en cas d’annulation du spectacle. La billetterie sera fermée du 16 décembre 2016 (au soir) au 3 janvier 2017.

La salle Le Théâtre le Liburnia : 544 places numérotées Le premier rang est accessible aux personnes à mobilité réduite. Merci de nous le préciser lors de votre réservation. Quelques conseils pour venir au Théâtre le Liburnia : . Soyez à l’heure ! une fois le spectacle commencé, nous ne garantissons plus votre placement, ni votre entrée en salle . Pour le confort de tous, les téléphones portables doivent être éteints en salle . Regardez le spectacle avec vos yeux, et non au travers de l’objectif d’une caméra ou d’un appareil photo. . C’est au Café du Théâtre que l’on peut manger et boire, pas dans la salle !

Plein Tarif

SAISON JEUNE PUBLIC

FORFAIT TRIBU

SAISON TOUT PUBLIC

2 spectacles concernés*

1 Enfants Tarif CE Tarif réduit Tarif Mini 3 (2) (3) personnes** personne & groupe(1) en plus (- 15 ans)

23€

18€

9€

6€

(1) Comité d’entreprise, groupe de + 10 personnes (2) Moins de 25 ans & demandeurs d’emplois (3) Bénéficiaires des minimas sociaux

27€

6€

3€

Adultes 5€

* Knee deep et L’Homme Cirque ** 2 adultes + 1 enfant de moins de 15 ans

—> Sur présentation d’un justificatif

À PARTIR DE 4 SPECTACLES, ABONNEZ-VOUS et bénéficiez de tarifs préférentiels !

Par courrier : dès la parution de la plaquette (la présentation de saison et le livret d’abonnement sont disponible sur le site Internet de la Ville) Sur place : à partir du 5 septembre 4à5 spectacles

6à8 spectacles

+ de 9 spectacles

Plein Tarif CE Tarif & groupe (1)

21€

19€

17€

15€

13€

11€

Tarifs réduits

Abonnements dès 4 spectacles

Tarif réduit (2)

Tarif mini (3)

9€

6€

Pass « Envie de tout » : 15 spectacles – hors programmation “Jeune public” et hors Bordeaux Klavier Quartet . 210€ en individuel (soit 14€ par spectacle) . 135€ pour les personnes membre d’un CE ou constituant un groupe de 10 personnes (soit 9€ par spectacle) Concert Bordeaux Klavier Quartet : hors abonnement Plein tarif 18€ / Tarif réduit 9€ / Gratuit pour les moins de 18 ans 39

L’équipe ))

Autres services culturels ))

THÉÂTRE LE LIBURNIA Adresse : 14, rue Donnet — 33500 Libourne Accueil/Billetterie : 05 57 74 13 14 Administration : 05 57 74 13 15 Courriel : liburnia@festarts.com Site : www.ville-libourne.fr

Médiathèque Municipale Condorcet Place des Récollets / Tél : 05 57 55 33 50

Directrice : Stéphanie Bulteau Adjointe de direction : Géraldine Buisson Intendance : Cécile Cordilin Régisseur son : Matthieu Courège Régisseur plateau : Christophe Fellonneau Régisseur lumières : Mehdi Jabir Régisseur général : Grégory Laporte Accueil & billetterie : Marie-Caroline Marie Secrétaire de direction : Sandrine Sajot

Ouverture de la section adulte : Mardi : 10h > 17h45 Mercredi : 10h > 11h 45 / 14h > 17h45 Vendredi : 10h > 11h45 / 14h > 18h45 Samedi : 10h > 16h45

Ouverture de la section enfant : Mardi : 14h > 17h45 Mercredi : 10h > 11h 45 / 14h > 17h45 Vendredi : 14h > 18h45 Samedi : 10h > 16h45

Bibliothèque sonore : Dans les locaux de la Bienvenue Le mardi de 14h30 à 17h

Ciné-Conte : Les samedis (sans inscription dès 4 ans) Informations : 05 57 55 33 50

Chapelle du Carmel 45, allées Robert Boulin

N° de licences : T1-1024880 & T3-1024879 Depuis dix ans, l’association Culture et Cie s’investit auprès du Théâtre le Liburnia. Grâce à leur implication, le public reçoit un accueil chaleureux. Nous les remercions pour leur engagement volontaire et leur présence bienveillante. Design : Studio Mr Thornill www.monsieurthornill.com

Lieu d’accueil d’exposition temporaire ouvert du mardi au samedi de 10h à 13h et de 14h à 18h. Fermé les jours fériés. Entrée libre. Venez découvrir du 21 mai au 1er octobre 2016, l’exposition Équilibre instable - collection d’art contemporain Colette et Michel Poitevin.

Musée des Beaux Arts et d’Archéologie

Second étage de l’hôtel de ville / 42, place Abel Surchamp Tél : 05 57 55 33 44 / Email : musees-libourne@ville-libourne.fr Collections permanentes (du XIVe au XXe siècle) Ouvert le mardi de 14 h à 18 h et du mercredi au samedi de 9h30 à 13h et de 14h à 18h Fermé les jours fériés / Entrée libre

Impression : Imprimerie Lacoste Roque / Groupe Sodal www.imprimerie-sodal.com

Archives Municipales

3, rue Etienne Sabatier / Tél : 05 57 55 33 45 / Email : archives@mairie-libourne.fr Ouvert au public le mardi et vendredi de 9h à 12h Entrée (sur rdv) du lundi au jeudi de 14h à 17h Ouverture exceptionnelle lors des Journées Européennes du Patrimoine le samedi 17 et le dimanche 18 septembre 2016 de 10h à 13h et de 14h à 18h

Cette saison ne pourrait exister sans le soutien de nos partenaires :

Conservatoire Municipal de Musique de Libourne

33, rue Waldeck-Rousseau / Tél : 05 57 51 13 48 Merci à nos relais médias : Sud-Ouest, Le Résistant, Courrier de Gironde, FIP et France Bleu Gironde.

École Municipale d’Arts Plastiques de Libourne 40

37, rue Waldeck-Rousseau / Tél : 05 57 25 02 58

CRÉDITS PHOTOS & MENTIONS OBLIGATOIRES Les Sea Girls Production : Les Sea Girls Coproduction : La Halle aux Grains, scène nationale de Blois, Théâtre des Bergeries à Noisy le sec et l’Archipel au Fouesnant / Soutien : Ville d’Eaubonne - Théâtre des Quartiers d’Ivry - Théâtres de Maisons-Alfort / Remerciements : ARCAL Photographie © Claude Badée

Caché dans son buisson de lavande, Cyrano sentait bon la lessive Cie Hecho en casa Coproduction : Agglomération Sud Pays basque, Ville d’Anglet, Scène de Pays Baxe Nafarroa, Centre culturel de Terrasson - L’imagiscène / Soutien : Office Artistique Région Aquitaine (OARA) - Le Chantier théâtre - DRAC ALPC - Conseil Départemental des Pyrénées-Atlantiques - SPEDIDAM Photographie © Guy Labadens

Knee Deep Cie Casus Circus Production : CASUS CIRCUS, artiste associé au Judith Wright Centre of Contemporary Arts (Brisbane) - Diffusion DdD Photographie © Vincent Van Berke

G.R.A.I.N - Histoire de fous Cie Mmm Coproduction : l’Archipel Scène conventionnée - Granville Spectacle coproduit par l’Iddac / Soutien : Petite Pierre (Gers) - le CRAC de Bègles (fonds d’aide à la création) - Mairie de Bordeaux (soutien à l’innovation) Photographie © Jessica Nativel

CAFI Le Bruit des Ombres Production : Le Bruit Des Ombres Coproduction : Cie Par les temps qui courent... - ACSÉ Conseil départemental du Lot et Garonne - Conseil Départemental de la Dordogne - Communauté d’Agglomération du Grand Villeneuvois - Harri Xuri Sivom Artzamendi - Théâtre Georges Leygues de Villeneuve- sur-Lot Photographies © Yvan Philmer et Fabrice Lépissier

Bas les pâtes ! Le Friiix Club Production : Friiix Club Soutien : Villes d’Artigues-près-Bordeaux et de Bruges Photographie © Mia Brillaud

Dyptik Cie Dyptik Production : Compagnie Dyptik Coproduction : CND de Pantin - IADU (Parc de la Villette, Fondation de France, Caisse des dépôts et Acsé) - Groupe des 20 en Rhône-Alpes - Centre Culturel de La Ricamarie Communauté de Commune du Bassin d’Annonay / Aide à la création : DRAC Rhône-Alpes - Adami - Conseil Général de la Loire - Institut Français - Ville de Saint- Etienne - Institut Français de Bamako / Soutien : Opéra-Théâtre de SaintÉtienne - Essaim de Julie de St-Julien Molin-Molette - Théâtre du Parc d’Andrézieux-Bouthéon - Villes de Firminy, L’horme,

La Talaudière et Saint-Christo-en-Jarez / La Compagnie Dyptik est subventionnée par la DRAC et la Région Rhône-AlpesAuvergne et la Ville de Saint-Étienne / Photographie © Rä²

Le Conte d’Hiver Cie Hecho en casa Production déléguée : Agence de Voyages Imaginaires - Cie Philippe Car / Coproductions : Théâtre du Jeu de Paume (Aix en Provence) - Le Cratère (Scène nationale d’Alès) - Espace Diamant (Ville d’Ajaccio) / Soutien : SPEDIDAM et de l’ADAMI. L’Agence de Voyages Imaginaires est conventionnée par le Ministère de la Culture et de la Communication/DRAC PACA et la Ville de Marseille, subventionnée par la Région PACA et le Département des Bouches-du-Rhône. Photographie © Elian Bachini

Deux sœurs Théâtre des Chimères Production : Théâtre des Chimères / Coproduction : Festival Théâtre les Translatines, Scène Nationale du Sud Aquitain Soutien : Glob Théâtre de Bordeaux - TNBA (Théâtre National de Bordeaux Aquitaine) - DRAC ALPC (aide au projet) - l’ADAMI (l’Adami, société des artistes-interprètes, gère et développe leurs droits en France et dans le monde pour une plus juste rémunération de leur talent. Elle les accompagne également par ses aides financières aux projets artistiques.) - Communauté de Communes du Piémont Oloronais et ATP de Nîmes Photographie © Guy Labadens

Les Ombres blanches Cie Pernette Coproduction : Association NA - compagnie Pernette, Les Deux Scènes – Scène nationale de Besançon, Théâtre Jean Lurçat - Scène nationale d’Aubusson, MA - Scène nationale Pays de Montbéliard, La Passerelle - Scène nationale des Alpes du Sud-Gap, Centres culturels de la ville de Limoges Scène conventionnée pour la danse, Très Tôt Théâtre - Scène conventionnée pour le jeune public / Soutien : Conseil départemental du Doubs. La compagnie Pernette est aidée par le Ministère de la Culture et de la Communication, la Direction régionale des affaires culturelles de Bourgogne/ Franche-Comté, au titre de l’aide à la compagnie chorégraphique conventionnée, la Ville de Besançon, le Conseil régional de Bourgogne/Franche-Comté, le Conseil départemental du Doubs / Photographie © Y. Petit

À bien y réfléchir, et puisque vous soulevez la question, il faudra quand même trouver un titre un peu plus percutant. 26 000 Couverts Production : 26000 couverts Coproduction : Atelier 231, Centre National des Arts de la Rue à Sotteville-lès-Rouen - Les Pronomade(s) en Haute-Garonne, Centre National des Arts de la Rue - La Villette, Résidence d’artistes 2015 (Paris) - Scène Nationale de Bayonne et du Sud-Aquitain - Le Channel, Scène Nationale de Calais - Le Grand T, Théâtre de Loire-Atlantique - Théâtre de la Ville d’Aurillac - Le Parapluie, Centre International de Création Artistique (Aurillac) - La Scène Nationale de Sète et du Bassin de Thau - Le Cratère, Scène Nationale d’Alès - Festival des Tombées de la Nuit (Rennes) - Théâtre de l’Agora, Scène

Nationale d’Evry et de l’Essonne - Théâtre Brétigny, Scène Conventionnée - La Vache Qui Rue, Lieu de Fabrique des Arts de la Rue à Moirans en Montagne - Ville de La Norville Soutien : DRAC Bourgogne - Conseil Régional de BourgogneFranche-Comté - Ville de Dijon - la Chartreuse de Villeneuve lez Avignon, Centre national des Écritures du Spectacle Spedidam / Photographie © Raynaud de Lage

Comme vider la mer avec une cuiller Yannick Jaulin Coproductions : La Coursive, scène nationale La Rochelle Théâtre L’Aire Libre, Centre de Production des Paroles Contemporaines, Saint-Jacques de la Lande - Les Treize Arches, scène conventionnée de Brive - L’Avant Seine, Théâtre de Colombes - MC2, Grenoble - La Grange Dimière, Théâtre de Fresnes - Astérios Spectacles / Le décor a été fabriqué par les ateliers du Moulin du Roc, scène nationale de Niort Participation artistique : ENSATT / Le Beau Monde ? Cie Yannick Jaulin est conventionnée par le Ministère de la Culture - DRAC Poitou-Charentes, la Région Poitou-Charentes et le Département des Deux-Sèvres. Spectacle créé le 13 janvier 2015 à La Coursive, scène nationale de La Rochelle. Soutien : La Touline, Azay-sur-Cher - Les Wagons, SaintBranchs - Le petit Théâtre des Balcons, Ferrière-Larçon - La Grange Théâtre de Vaugarni, Pont-de-Ruan - Festival au Village, Brioux sur Boutonne - Le Nombril du Monde, PougneHérisson - le Pays de Chantonnay / Photographie © Hervé Jolly

Reines Cie Gilles Baron Production déléguée : Association Origami - Cie Gilles Baron / Coproduction : Théâtre Olympia scène conventionnée d’Arcachon - Espace culturel Treulon-Ville de Bruges - OARA, Office Artistique de la Région Aquitaine - Iddac, Institut Départemental de Développement Artistique et Culturel, agence culturelle de la Gironde / Accueils plateau : CDC Ateliers de Paris - Pôle culturel du Marsan, Théâtre de Gascogne - Espace culturel Treulon, Ville de Bruges Micadanses - Théâtre Olympia, Ville d’Arcachon Photographie © Cyril Geerom

Groink Cie Eclats Production : Cie Éclats / Coproduction : Opéra National de Bordeaux - OARA - IDDAC - L’Imagiscène, Terrasson - Théatre Athénor, Saint-Nazaire - Eclats / Soutien : SACEM - Ville de Bordeaux (Fonds d’aide à la création et soutien à l’innovation) ADAMI - SPEDIDAM / Et le concours de : Les ateliers de l’Opéra National de Bordeaux (décors et costumes). L’Atelier des Marches, Le Bouscat - Le Plateau, Eysines - L’ErmitageCompostelle, Le Bouscat Photographie © Pierre Planchenault

Mon traître Cie Bloc Opératoire Production : Bloc Opératoire Co-production : Théâtre Vidy-Lausanne - Le Mail, Scène Culturelle de Soissons / Co-réalisation : Les Bouffes du Nord / Soutien : Ministère de la Culture, Région RhôneAlpes, Ville de Lyon, Spedidam, Editions Grasset Photographie © Mario del Curto

Ether Carole Vergne / Collectif a.a.O Production : AAO - Am Angegebenem Ort Coproductions : OARA, Office Artistique de la Région Aquitaine - Agence Culturelle Dordogne-Périgord - DRAC, ALPC - Ville de Bordeaux - CCN Malandain Ballet Biarritz Conseil Départemental des Landes - La Gare Mondiale (Bergerac) - La Fundicion (Bilbao) - Spedidam / Accueil en résidence et soutiens : Agora PNAC Boulazac Aquitaine, CCN de Roubaix, Nord Pas de Calais - Olivier Dubois - Centre culturel Michel Manet Bergerac - Conservatoire à rayonnement Régional de Bordeaux - Jacques Thibaud - L’étoile du Nord (open space) - CDC Paris Réseau - La Grainerie - fabrique des arts du cirque et de l’itinérance - Balma, Le Parnasse Mimizan - TEEM Territoires d’écritures en Mouvement, Quimper La compagnie est subventionnée par le Conseil Régional d’Aquitaine et reçoit le soutien régulier de l’Agence Culturelle Dordogne Périgord, la DRAC Aquitaine et l’OARA pour ses projets de création / Photographie © Bastien Capela

Interview De Nicolas Truong Production : MC93 Maison de la Culture de la Seine-SaintDenis / Coproduction : Théâtre des idées - Théâtre du RondPoint (Paris), Théâtre National de Strasbourg / Soutien : Princeton Festival - Monfort Théâtre (Paris) - Théâtre ParisVillette / Photographie © Mathilde Priolet

La Veillée O.p.U.S Soutiens à la production et à la résidence : Le Fourneau à Brest - les Usines Boinot CNAR en Poitou-Charentes - Les 3T-Théâtres de Châtellerault - Le Carré Les Colonnes, Scène Conventionnée de Saint-Médard-en-Jalles - Ville de Tremblayen-France - Ville de Champigny-sur-Marne - Maison des Arts de Brioux-sur-Boutonne - Festival les Tombées de la Nuit à Rennes / OpUS est une cie conventionnée par la DRAC PoitouCharentes et soutenue par La Région Poitou-Charentes. Photographie © Nicolas Joubard

Ravie Les Lubies Producteur : Les Lubies / Coproducteurs : OARA – Office Artistique de la Région Aquitaine, DRAC ALPC, Ville de Bordeaux (fonds d’aide à la création et de soutien à l’innovation) IDDAC, Agence culturelle de la Gironde - TNBA, Théâtre National Bordeaux Aquitaine à Bordeaux - SNSA, Scène Nationale Sud Aquitain à Bayonne - Théâtre des Quatre Saisons, Scène Conventionnée Musique (Gradignan) - L’imagiscène Centre Culturel de Terrasson - Théâtre Du Cloitre à Bellac - Gallia Théâtre (Saintes) / Partenaires : Le Plateau à Eysines, Espace Jeliote Scène conventionnée Arts de la marionnette (Oloron Sainte-Marie) / Photographie © Pierre Planchenault

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I H G F E D C B A Stationnement : Allées Robert Boulin / Parking Rialto Église Saint-Ferdinand / Avenue Georges Clémenceau

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ThĂŠĂ˘tre le Liburnia 14, rue Donnet 33500 Libourne Accueil/Billetterie : 05 57 74 13 14 Administration : 05 57 74 13 15 liburnia@festarts.com Site : www.ville-libourne.fr

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