Indagación de material by violeta.no

INDAGACIÃ&#x201C;N DE DE MATERIAL PRUEBAS MATERIALES

Recursos Proyectuales 2017 Violeta Olave Profesor Jose Miguel Morales Universidad de Concepciรณn Violave@udec.cl

Introducción El siguiente trabajo , se encuentra en el marco de la asignatura de recursos proyectuales , de la carrera de licenciatura en artes visuales , dictada por la Universidad de Concepción. Esta indagación de materiales esta dividida en una serie de tres pruebas de materiales ,elegidas por el estudiante ,con la finalidad de indagar en las diversas posibilidades técnicas , plásticas y visuales de resolver una problemática artística. Con un valor tanto en el proceso de experimentación , como en la búsqueda de una línea estética particular.

Ă?ndice

• Introducción .................... Pag.3 • Índice .......................... Pag.4 • Antecedentes .................... Pag.6 • Primera serie de pruebas de material Bajo relieve ......................Pag.8 Montaje Final .....................Pag.22 • Segunda serie de pruebas de material Figura y fondo en articulación .....Pag.24 • Tercera serie de pruebas de material Destruir- Moldear- Resignificar ....Pag.49 • Discusión de Resultados .........Pag.50 • Conclusión ......................Pag.56-61.

Antecedentes Esta serie de pruebas de material,son diversas entre si,en cuanto a su desarrollo plástico , debido a una búsqueda visual que parte desde lo bidimensional , hacia la experiencia personal y vivencial,unidos por los conceptos prefijados en el perfil de trabajo anterior,como son la muerte y la idea del desecho. En una primera instancia utilizando la pintura y materiales mixtos,como papel maché e hilo de bordar ,sobre el cuadro,trabajándolo a modo de serie,lo cual me permite incursionar en la poesía y la narrativa a través de la visualidad. En búsqueda del desprendimiento de la bidimensionalidad del cuadro ,realizo una intervención urbana,trazando una silueta humana con tiza,en distintos soportes ,espacios y muros, registrada en fotografías. Para finalmente encarnar los procesos y conceptos anteriormente señalados en una perfomance,registrada en fotografías,posteriormente intervenidas con bordado. 7

Bajo relieve Primera serie de pruebas de material

Serie de seis cuadros, realizadas en pintura acrílica y al óleo,en tonos blanco,negros y grises; Utilizando la idea de la serie,como un proceso que transcurre en simismo,cíclico y circular,que alude al tiempo,con inicio o fin infinito. Los cuadros se degradan . cromáticamente del blanco al negro,como la presencia de luz y sombra,de dicotomía y fuerzas opuestas que dialogan entre si en la imagen. Esta representación de la muerte habita en el cuerpo femenino, realizado en papel maché,haciendo una especie de bajo relieve ,destacando texturas y volumen,posteriormente intervenido con hilo de bordar,como la línea gráfica que define el cuerpo ; Esta serie comienza como una representación alegórica de la crucifixión ,que cae,se deforma y contrae ,hasta llegar al negro absoluto,y la pérdida de materia bajo el color. Cada uno de estos cuadros,corresponde a un verso del poema que lo enuncia ,como incursión literaria de la problemática central, realizado en bordado sobre crea cruda.

â&#x20AC;&#x153;La vida crucificada de temores, lamenta su irrevocable destinoâ&#x20AC;?

â&#x20AC;&#x153;Sobre su eterno peso al abismo â&#x20AC;?

â&#x20AC;&#x153;Se estrella en destellos de plegariasâ&#x20AC;?

â&#x20AC;&#x153;Cuando la tierra llama, entierra los huesos en su sitioâ&#x20AC;?

“ Entierra los huesos en su sitio” 14

â&#x20AC;&#x153;El de no permanecer en nada, para habitar en el infinitoâ&#x20AC;? 15

Poema bordado en crea cruda ,posteriormente intervenido con photoshop, siguiendo la lĂnea grĂĄfica del hilo de bordar.

La primera figura , corresponde a la mujer crucificada , realizada en papel maché sobre una base de cartón piedra para mayor adherencia ,posteriormente sellada con colafría ,lo cual torna a la figura impermeable y resistente ,generado una especie de bajo relieve en el cuadro. El papel maché realizado con diversos papeles , en cuanto a color y materialidad , da como resultado una masa porosa ,opaca y maleable , la cual fue intervenida mediante incisiones y presión para generar diversas texturas y relieves dependiendo de la figuración del cuerpo.

Destacando la línea gráfica aprehendida de una experiencia experimental, surgida a partir de esta misma indagación de materiales ,utilicé el hilo de bordar para definir los contornos de la figura ,logrando una línea irregular y orgánica en tonos negro y rojo. EL cual adherido al soporte pictórico añade textura y volumen, como fondo.

En cuanto a la pintura,utilicé acrílico y pintura al aceite,lo cual genera dentro del mismo soporte una especie de repelencia y coagulación cromática,trabajada mediante la mancha,como se aprecia en la primera fotografía y mediante el rodillo lo cual aplana y atenúa el contraste entre ambas . En tonos blanco ,negro y grises en degradé.

Montaje Final “La muerte”

Figura y fondo en articulaciรณn Segunda serie de pruebas de material

En esta segunda serie de pruebas de material incursiono en la búsqueda de una gráfica determinada a utilizar separando figuras , de fondos y luego experimentando la interacción entre ambas , a partir de sus materialidades y texturas. Mediante el bordado, costuras, collage e implementación de elementos orgánicos , como flores , sobre el cuadro. Y trabajando fondos sobre pintura acrílica, esmalte sintético y papel kraft. Utilizando la imagen femenina abstraída a partir de la materialidad.

Fondo en pintura acrĂlica en tonos blanco , negro y colores primarios , trabajados en bruto , con una pincelada suelta donde prima la mancha.

Fondo en pintura acrĂlica en tonos blancos ,grises , negro y rosado pastel , con pequeĂąas intervenciones de papel kraft , el cual se funde en la materia de la pintura , aplicada a modo de mancha.

Fondo de papel kraft , manchado con tinta china a modo de chorreo ,posteriormente dibujado con tiralĂneas y tiza en colores , violeta , rosado y amarillo, marcando una silueta que despuĂŠs pasarĂĄ a contener una figura. 27

Bordado sobre crea cruda , en tonos negro y rojo , de la figura femenina crucificada , destacando la cualidad del bordado de dibujar una línea a diferencia de la serie de pruebas anterior , esta vez es una línea geometrizada , que mediante la superposición de costuras , generar mayor densidad cromática en algunas zonas.

Figura sobre fondo. representación femenina crucificada de tela en color negro con estampa de colores rojizos con intervención de blonda transparente sobre la ,posteriormente bordada , lo que generar capas de superposición cromática , que devela un entramado de hilos , sobre la tela. El fondo fue trabajado en pintura acrílica a modo de mancha , en tonos blanco , negro , grises ,rojo y amarillo , en interacción con los colores de la figura.

Prueba de figura y fondo , la primera realizada en papel café , con inscripciones de un texto matemático , el cual usado a modo de tapiz o base , contiene la silueta femenina donde su contorno tiene mayor preponderancia que el diseño que la contiene. Fondo realizado en pintura acrílica blanca y esmalte sintético negro , por lo que el contacto de una pintura al agua , con una al aceite , genera cierta coagulación entre ambos colores , que no se unen del todo y dotan de textura al cuadro.

Prueba de figura y fondo. Figura realizada en collage ,con intervenciones de papel kraft y de revistas , donde destacan los colores cĂĄlidos y ocres , delimitados por trazos de tiza y carboncillo que remarcan la silueta femenina , sobre un fondo de pintura acrĂlica blanca y esmalte sintĂŠtico negro generando un efecto similar al de la fotografĂa anterior por la dualidad materica del agua y aceite , con detalles de tiza en tonos amarillos , para unir la figura al fondo

Prueba de figura y fondo , donde destaca la silueta cayendo en flores de colores cálidos ,sobre papel café con inscripciones que funcionan como fondo en relación a la figura que contiene , donde los límites son difusos entre lo uno y lo otro . dando mayor énfasis a la materialidad , que a la forma.

Perfomance â&#x20AC;&#x153;Destruir, Modelar, Resignificarâ&#x20AC;? Tercera serie de pruebas de material

Perfomance realizada en chiguayante,registrada en fotografías,a las cuales posteriormente intervení con photoshop e hilo de bordar,introducción una vez la narrativa,como recurso para dar cuenta del proceso. La idea era hacer latente una metáfora respecto del ser humano,visto como un objeto,cosificado y deshumanizado en la sociedad neoliberal actual,que valora todo en función del dinero y la mercancía; Este objeto que al igual que los productos desechables ,que consumimos diaramente tienen una fecha de caducidad y pasa contenido en una bolsa a la basura,alvertedero,y finalmente a su descomposición.

Con la finalidad de encarnar y representar el proceso creativo que señalé anteriormente “ DestruirMoldear-Resignificar” ; Realicé una performance en los basurales y vertederos de chiguayante,registrada mediante fotografías por Valentina Quiroz que dan cuenta del momento, lo que significo depender de la visión de otro,por lo que he elegido una compañera de confianza , para poder expresar mis sugerencias y anhelos respecto de la fotografías a realizar. Entiendo la perfomance como el acto de posesión de una experiencia,ya sea personal o colectiva,que data de un tiempo y espacio determinado y efímero.

Utilizando la fotografía como registro , primeramente desde una mirada tendenciosamente objetiva y documental , a color ,para posteriormente incursionar en blanco y negro , dotando de cierta atmósfera común a la imagen , utilizando una intervención en bordado sobre la fotografía, de la conjugación del verbo “ser y estar” en tiempo pasado , presente y futuro , como una referencia a las sensaciones producidas en los distintos lugares, en un espacio y tiempo determinado , donde la negación del ser y estar , alude a la muerte.

De las fotos de la perfomance ,he realizado una foto secuencia , posteriormente articulada en un gif, disponible en mi blog. Saturando los colores de la fotografĂa , realizada con 6 fotos , las cuales dan cuenta del movimiento que hace la bolsa , al pegarse en mi cara , dando cuenta de la respiraciĂłn latente en el cuerpo sofocado de bolsa , es decir , vida.

Link :http://le-petit-morte.tumblr.com/post/161715062344 49

Discusión de resultados Técnico- Estético- Proyectual

Primera serie de pruebas de material Bajo relieve Análisis técnico: Al utilizar cartón piedra , con la finalidad de lograr mayor adherencia , no fue una muy buena decisión , debido a que con la humedad del papel maché ,se doblo y fue imposible corregir en el proceso , lo cual no se nota en la fotografía , ya que esta tiende a aplanar ,pero si se percibe en vivo. Por otro lado al utilizar esmalte sintético negro al aceite , la reacción que generaba al entrar en contacto con una pintura al agua , como el látex ,era difícil de controlar, y se me fue de las manos en algunos cuadros , ya que no lograba el resultado esperado, quedaba con una textura brillante e impermeable , que hacía que rebotara mucho la luz y se adhiriera polvo o sustancias del ambiente , haciéndolo ver poco limpio.

Análisis estético : En cuanto a la utilización de papel maché para generar un .

bajo relieve me parece estéticamente atractivo y relativamente bien logrado , al igual que la decisión de utilizar hilo de bordar para delinear contornos, junto con dejar algunas zonas de la figura modelada , en bruto , es decir que se vea el papel mache en su color original , sin intervención de pintura, ya que destacaba la materialidad , por sobre el diseño o lo que se quisiera proyectar y esa cualidad visual comunica por si misma.

Análisis Proyectual : Esta prueba de materiales , fue provechosa en cuanto a la búsqueda de desarrollar técnicas que apunte hacia mi línea de trabajo , ya que pretendo insertar algo de volumen y tridimensionalidad , en el cuadro.

Segunda serie de pruebas de material Figuras y fondos en articulación Análisis técnico: En cuanto a la técnica utilizada en los trabajos es diversa en todos ellos , ya que es una indagación de una estética en particular. Técnicamente el bordado , pudo a haber sido mejor resuelto , si hubiera utilizado un soporte o prensa que mantuviera estirada la tela , para evitar las arrugas producidas al final del resulto , por costuras que han quedado tensas o se han enredado en el proceso. En cuanto al resto , me parece la mayoría bien logrado , referente a las espectativas de la indagación.

Análisis estético : Como resultado estético , me pareció interesante el trabajo con flores pegadas sobre un papel con diseño , y el bordado eran atractivos visualmente , expresivos desde una perspectiva personal. Por otro lado , los fondos no me satisfacen del todo , ya que creo que cromáticamente los colores trabajados del tubo , no son lo que busco , y falta definir una paleta de colores personal , lo mismo así , el fondo de papel kraft , chorreado en tinta china , el color dado , parecía sucio y difuso , lo cual no era el resultado esperado.

Análisis proyectual : Definitivamente el bordado , y el trabajo con flores , me han permitido adquirir conocimiento de ciertos valores a rescatar en los próximos trabajos , como la línea gráfica del bordado , y el proceso de descomposición que acontece en el papel , con las flores pegadas , es conceptual coherente con el desarrollo de la temática de la muerte, y el desecho.

Tercera serie de pruebas de material Destruir- Modelar-Resignificar Análisis técnico: Técnicamente creo las fotografías no son del todo logradas, ya que dependía de la manipulación y visión de otra persona en el proceso, y no fueron muy pensadas compositivamente antes de su ejecución ,más bien había un afán objetivo y a color.

Análisis estético: Por lo mismo señalado anteriormente decidí intervenir las fotografías alterando el color , a tonalidades blanco y negro , y posteriormente utilizar hilo de bordar , el cual genera un resultado estéticamente atractivo , e interesante , ya que añade de materialidad y volumen a una fotografía bidimensional y plana , sumado a la línea gráfica del bordado , que da un toque manual.

Análisis proyectual : En definitiva la experiencia perfomática es motivante , para repetir en un futuro e incluir la narrativa o la expresión literaria y escrita , como data de un momento determinado , de una experiencia.

Conclusiones

Conclusiones Primera serie de pruebas de material :“ Bajo relieve” Como conclusión la indagación de pruebas de material en este caso arrojo resultados significativos en cuanto al aprendizaje de manipulación de ciertos materiales , como el cartón y el esmalte sintético que resultaron fallidos , para en futuro recurrir a otros elementos y materiales , que funcionen mejor . A su vez rescato el haber encontrado en la modelación del papel maché e hilo de bordar ,una articulación de materiales que siento que dialogan en armonía y tiene un resultado estético interesante , como un acercamiento hacia la tridimensionalidad situada en el cuadro y la búsqueda de una línea gráfica en el bordado , a seguir desarrollando , al igual que la narrativa en la visualidad que retroalimenta el trabajo plástico y contextualiza otros espacios,e ideas.

Conclusión Segunda serie de pruebas de material : “Figuras y fondos en articulación” Como conclusión rescato el aprendizaje de la manipulación de pinturas al aceite y al agua , lo que arroja resultados interesantes , pero lo descarto para seguir desarrollando en un futuro debido a la dificultad de controlar los resultados en el proceso ,y rescato la experiencia del bordado , tanto en tela , como en su aplicación a otras superficies ,cuidando que quede estirado; Junto con la búsqueda de una gráfica dirigida hacia al collage con diferentes elementos orgánicos , como las flores , las cuales abarcan mi desarrollo plástico y conceptual. Por otro lado , esta indagación plantea una inquietud en definir una paleta de colores a utilizar y encontrar la pintura adecuada para realizar los fondos.

Conclusión Tercera serie de pruebas de material : “Destruir-Modelar-Resignificar” En esta serie destaco la experiencia perfomática ,como la vivencia y acercamiento personal con la idea a desarrollar,desprenderse completamente de lo hecho anteriormente,de la bidimensionalidad,y el bajo relieve. Por otro lado la fotografía como registro a mi parecer funciona de manera completamente indepediente al acto perfomático y tiene un valor en si mismo al ser intervenida en bordado,sumado a que la fotografía como registro,involucra la acción de terceros en la elaboración de la imagen. El trabajar la narración del momento,desde elementos gramaticales simples,como la enunciación de un tiempo y espacio determinado,que es lo más preponderante en el acto perfomático,desde una visión personal,ha servido para retroalimentar el trabajo y abrirme a otra área,que es de interés también. El gif en mi blog es una manera de abrirme paso entre los nuevos recursos a disposición,dotando de movimiento una imagen plana,como devolverle el aura al acto que aconteció.

Violeta Olave Violave@udec.cl