december 1
белорусские «черные списки» фильмов • шарлотта фри • киты-друзья • саша оуэн • мода умерла? • даниэль перцев • советы молодым дизайнерам • наташа ремарчук
соД ЕРЖ АНИе
н а ш а н ата ш а На т а ш а Ре м а р ч у к р а с с к а з а л а о св о и х интересах, подели лась в п е ч а т л е н и я м и о т г ор о д ов и м о д н ы х ш о у
« Я Ж ИвУ сеЙч АС , ТА К И Д о Л ж но бЫ т ь» Да н и э л ь Пе р ц е в и е г о G re e n Pe p e r
ки т — мой лу чший дру г
14–15
за пре т и т ь не ль зя пок а зыват ь Б е л ор у с с к и е « ч е р н ы е » киносписки 36–41
16–21 6 –11 о деву шк е , ко т ор ой бо льше не т С а ш а О у э н- Ло н г ф е л л о у
the queem
12
2 2–35
соД ЕРЖ АНИе
диза йнер ский за ве т Чт о н у ж н о з н а т ь и д е л а т ь начинающему дизайнеру
войн а мир ов
5 4–55
be free! Ша р л о т т а Ф р и о св о и х п л а н а х и переменах в жизни
4 8–52
58–67 мо д а у мерл а ! д а з дра вс т ву е т мо д а !
за п а х рассказ
5 6–5 7
in s pir e m e Ма й я
42–47
68–69
вы ходные д а нные
редактор Майя Стар дизайнер Юля Кондратюк стиль-редактор Ирина Жукова
над номером работали: Антонина С., Влад Ковалевский, Ирина Саустьян, Дарья Лученкова, Саша Оуэн, Иван Куракевич, Юлия Счастная, Павел Пиловец, Мария Кирильчик, Дарья Сорокина, Артур Мотолянец, Мария Сердюкова, Анастасия Весна, Эндрюс Ковас, Татьяна Ивашко, Артур Тихоненко, Кирилл Машковец, Наталья Черноусик, Ольга Пришивалко, Елена Лученок, Наталия Буря, Юлия Иванова, Регина Полейчук на обложке Кирилл Машковец фото Настя Весна за помощь в организации съемки благодарим Наталью Черноусик, Татьяну Ивашко, Артура Тихоненко
2
пИсьМо реДА ктоРА
странно писать настоящее письмо редактора, когда до этого «игрушечных» было порядка пяти. Но это уже старые, никому не интересные истории. Сейчас мы здесь, а вы начинаете читать новый белорусский зин под названием VANill A Sk y. Откровенно говоря, всегда волнительно и боязно что-то открывать и начинать. Это как идти по тонкой леске: до этого были годы подготовки, заветный веер в руках, вдох и… тот самый первый шаг. На втором шаге появляется огромное желание вернуться назад, но пути назад нет, так как за спиной твоя команда-поддержка, а внизу толпа зевак. Ох, как это волнительно — радовать, шокировать, провоцировать и вдохновлять… Общепризнанно считается, что первый номер — это лицо журнала. Но наш первый номер — о первых номерах. Да-да, вы уж извините за нескромную тавтологию, но в этом номере мы говорим о начинающих — потому что начинаем сами. Например, в этом номере вы найдете интервью с Шарлоттой Фри, которая стала первой популярной альтернативной моделью, появившейся в коммерческой рекламе большого бренда. Найдете советы о том, что именно нужно молодому начинающему дизайнеру (к слову, советы тоже от начинающего дизайнера). Узнаете о том, кто такие Даниэль Перцев и его группа Green Pepper, которая, возможно, станет первым белорусским рок-прорывом на Западе. Также вы сможете узнать о впечатлениях модели Натальи Ремарчук: каково это — побывать в первый раз на Неделях моды и участвовать в громких шоу. Кроме этого, вы сможете найти другие интересные статьи, съемки, фильмы и рассказы. В дальнейшем мы планируем поднимать многие темы, не ограничивая себя и наших читателей. Поэтому помните, что первый номер — это всего лишь начало. И мы готовы к бурной кульминации. Я желаю вам приятного просмотра, прочтения и вдохновения после. Майя Стар
4
IN t ERViE W
Наташа Ремарчук — одна из главных модельных сенсаций этого сезона. В свои первые Недели моды девушке удалось стать частью самых громких шоу (Calvin Klein Collection, Prada, Givenchy, Alexander McQueen, Christian Dior), а также посчастливилось открыть показ Jil Sander. Наташа рассказала о своих интересах, а также поделилась впечатлениями от городов и модных шоу.
prada
christian dior
б е с е д о в а л а Майя Стар Расскажи, как ты попала в модельный бизнес. Меня нашла Оля Попова, директор cтудии моды Сергея Нагорного. При этом находила она меня два раза. В первый раз я даже не задумывалась о моделинге и быстро забыла о встрече с Ольгой. А второй раз, как сказала моя мама, оказался судьбой. Меня снова заметила Ольга на выходе из метро и предложила попробовать себя в этом деле. Твоим первым модельным опытом стал Париж. Как тебе город? Появились ли любимые места? Париж, как все знают, безумно красивый город и не может не понравиться. Но советую всем ехать без экскурсий, самостоятельно снять
Наташа участвовала в показе Maison Martin Margiela Haute Couture, где, к сожалению, совсем не было видно лиц
маленькую комнатку где-нибудь в центре, желательно на верхнем этаже, чтобы были видны крыши, и побродить по маленьким улочкам. Париж создан именно для этого. Мое любимое место — это смотровая площадка на открытом воздухе в Музее Помпиду. Я приходила туда, как только выдавалась свободная минута. Там можно посидеть в интернете и просто насладиться Парижем, так как смотровая площадка наверху, и оттуда открывается чудесный вид почти на все главные достопримечательности города. Какие у тебя были ощущения, когда ты узнала, что ты появишься на подиуме кутюрного шоу? Да я чуть с ума не сошла от радости! Когда понимаешь, что наконец тебя кто-то взял… Ибо, во-первых, у меня было совсем мало кастингов именно на кутюрные шоу, так как я даже на сайте агентства не была в то время, а во-вторых, мою походку тогда даже более-менее сносной назвать нельзя было… (у л ы б а е т с я) Какие плюсы и минусы есть в модельном бизнесе, на твой взгляд? Плюсы — встречаешь очень много интересных людей, путешествуешь, иногда дарят подарки на кастингах и показах, становишься более самостоятельным… Все сразу сложно вспомнить… Например, девочкам же, наверное, здорово видеть себя на страницах 5
Z
6
Z
Z
Z
Z
Z
Z
IN t ERViE W
журналов. К сожалению, я пока не испытывала это чувство, ибо снялась только для одного журнала и даже не знаю, когда он выйдет (с м е е т с я). А минусы, конечно же, тоже есть: долго не видишь друзей и родителей, всегда должна держать себя в форме, в любую минуту тебе могут прислать что-нибудь — и ты должна куда-то бежать (бывает, что подобные сообщения поступают даже в 2 часа ночи!), вечное ожидание. И я не преувеличиваю! Например, на кастинге для Prada довелось сидеть три дня (в первый день 9 часов, во второй — 11, причем до четырех утра, и даже в день показа пришлось ждать около 6 часов). К тому же в модельном бизнесе нужно привыкать, что тебя постоянно обсуждают и критикуют: всегда кому-нибудь ты будешь нравиться, а кому-то — нет. Нужно также научиться принимать отказы с улыбкой и, да, обязательно всем и всегда стоит улыбаться! Порой это бывает не так уж просто, когда у тебя уже, например, двенадцатый кастинг за один день. После Парижа и кутюрной Недели моды ты попала в Нью-Йорк и стала эксклюзивом для показа Calvin Klein. Как тебе Нью-Йорк? Расскажи, какая атмосфера царит на кастингах? Говорят, что Нью-Йорк абсолютно другой во время Недели моды. Нью-Йорк, пожалуй, мой любимый город. Даже не знаю, как объяснить,
фильм «Мистер Никто» альбом 30 Seconds to Mars «А Beautiful Lie» книга «Cлишком громко и запредельно близко» Джонатана Сафрана Фоера
место возле окна в самолете, Central Park и Brooklyn Bridge в Нью-Йорке, центр Помпиду в Париже, Немига в Минске еда йог урт с хлопьями и фруктами напиток pumpkin spice latte
jil sander
что меня тут держит, но так и тянет сюда вернуться. А вот, кстати, насчет другого города во время Недели моды — это совсем не так! Я раньше тоже думала, что во время показов Нью-Йорк другой, но он слишком большой, чтобы обращать внимания на такую ерунду. Я думала, что возле места, где проходят шоу, собирается куча народу и об этом все знают, но в реальности все совсем не так. Конечно, приезжает много модных людей со всего мира, но это не меняет город. Единственное отличие — это то, что постоянно видишь на улицах и в метро толпы моделей, которые ищут свои кастинги. Их тут, на самом деле, безумное количество. В Милане ты открывала шоу Jil Sander, которое стало легендарным, так как это была первая коллекция самой Сандер после ухода Рафа Симонса. Каково это — открывать шоу? Открывать шоу — это всегда очень престижно. А Джил Сандер в этом году, как говорится, most important, так как это, действительно, первая коллекция после возвращения самой Джил. Я очень боялась открывать шоу. Ведь ты должна оправдать доверенное тебе первое место: именно на тебя направлено большее количество взглядов, при твоем выходе зажигается свет и включается музыка. К тому же прямо перед выходом я увидела на экране, что в первом ряду сидят Анна Винтур, 7
8
IN t ERViE W
Анна Делло Руссо и огромное количество других значимых людей в индустрии моды. Волнительно, не правда ли? Но меня поддержала кастинг-директор, с которой мы знакомы с показа Calvin Klein, она сказала, что верит в меня и в то, что я все сделаю на «отлично». Какое шоу из твоего списка стало любимым? И почему? У меня спрашивали об этом уже несколько раз… Calvin Klein — это эмоции. Про Jil Sander я накануне вечером перед показом говорила подруге, что мечтаю открыть шоу! Elie Saab —это превосходные платья! Показ Prada был сумасшествием, но зато теперь всегда есть о чем рассказать, и я просто рада, что получила это шоу, ведь, наверное, каждая модель мечтает сделать Prada. Чем бы ты хотела заниматься помимо модельного бизнеса? Я пока точно не определилась, но, думаю, это что-то связанное с искусством и воображением. Я подумываю о графическом дизайне, фотографии и рекламе.
elie saab
backstage christian dior
О каких работах ты сейчас мечтаешь? Какую обложку и историю в журнале хотела бы заполучить? С каким брендом посотрудничать? Какое шоу сделать? Мечтаю поработать со Стивеном Мейзелом и Дэвидом Симсом. Насчет брендов даже не знаю… После того как я сделала показы, о которых даже не думала, мне трудно говорить о брендах, с которыми хотела бы поработать. Хотя одно желание есть: за плечами разные большие шоу, а я все еще хочу сделать именно Louis Vuitton. Это моя маленькая мечта еще с первого раза в Париже. Как ты думаешь, модельный успех — это удача или упорный труд? 50 на 50. На Неделе моды у меня, я считаю, была удача, но я не скажу, что перед этим я не работала над собой. VS
Что бы ты могла сказать девочкам, которые хотят и мечтают стать моделями? Я считаю, что не стоит начинать слишком рано этим заниматься, нужно быть морально готовым к отказам и неудачам, все время совершенствовать походку и язык. Вы не представляете, как это важно! 9
t He s to Ry
а в т о р п е р е в о д Мария Сердюкова
Саша ОуэнЛонгфеллоу — блогер и модель из Нью-Йорка с русскими корнями Сразу же после окончания школы моей подруги не стало. Я спокойно могу назвать ее «подругой» только потому, что в действительности друзей я не имела три года. У меня было представление о том, что такое дружба — это, наверное, некое признание. Как и все непопулярные девочки-школьницы, я мечтала о посиделках с любимицами публики, у которых классные сиськи и зад, и есть родители, которые покупают им модную одежду с логотипами на груди и разноцветные ручки с блестками, чтобы они рисовали сердечки парням. Та девушка погибла в автокатастрофе на первом курсе. Вождение в нетрезвом виде... Ее родители решили прикрыть это происшествие и постарались выставить гибель дочери в более невинном свете. Похоронили мою подругу в форме болельщицы. В колледже у меня появились друзья, и, что самое важное, — парень. Мы везде шатались вместе, он подкармливал меня картошкой из забегаловки, там же я принимала дозы кетчупа. Интересно, сколько кетчупа я съела в те годы? Кажется, неприлично много. Литры, литры кетчупа... В начальной школе та девочка написала сочинение, и учительница попросила прочесть его вслух перед всем классом. Оно было хорошим, даже очень хорошим для пятиклассницы — думала я тогда. После этого мне не терпелось при10
няться за свое собственное сочинене, и я думала, что легко смогу написать лучше, чем она. Я написала историю, где действие происходит в каком-то фантастическом месте и где главная героиня, которой была я, просыпается и понимает, что это был всего лишь сон. Я решила прочесть ее своим одноклассникам. Как сейчас помню, насколько бешено колотилось мое сердце, а потом… эта дерьмовая реакция класса, а точнее, ее отсутствие. Никому не понравилось, но никому не нравилась и я сама. Я возненавидела свой рассказ, было особенно обидно за то, что я вложила в него столько стараний, фантазии и ожиданий. Там была не просто моя частичка, там была вся я: искренняя и ждущая внимания и одобрения. И эта маленькая девочка, обиженная и недооцененная, нуждающаяся во внимании, по-прежнему живет во мне. Она не дает мне теперешней отделаться от страха снова испытать стыд и почувствовать безразличие со стороны людей. И каждый раз, читая очередную книгу с неожиданной концовкой, которая на самом деле абсолютно бессмысленна, как, например, ваш любимый «Гарри Поттер», я вспоминаю о той девушке, которая погибла. Такие книги напоминают мне о том, какой отличной была ее история и какой дерьмовой моя. Но той девушки больше нет, а я жива. И я буду стараться писать лучше… VS
coVER s To Ry
film
S o R e A liT y
а в т о р Ира Саустьян Если встать рядом с домом в 12 этажей и перевернуть плоскости, то можно представить себя рядом с синим китом. 30 метров силы и нежности одновременно. Кит весит больше, чем наш большой серый дом. Дом ест мелкую пыль, а кит довольствуется планктоном. Дом переживает 4 сезона в год, а кит — 4 удара сердца в минуту. Около дома паркуется сотня машин, а сердце кита весит как машина. По скелету плавники у кита будто бы руки человека. Подобно китам, мы можем одним полушарием мозга спать, а вторым делать работу. Мы тоже поем песни, разговариваем, собираемся в группы или предпочитаем одиночество, заботимся о детях, превозмогаем свои возможности и ищем лучшие места миграции. Совсем недавно выдумкой или сверхфантазией считались рассказы о говорящих морских животных. Долгое время различные экспериментаторы учили китообразных подражать голосу человека, но все было безуспешно. Но сюрприз, как всегда, случается, когда его не ждешь. Еще в 1984 году обнаружили в прибрежных водах Калифорнии кита, у которого есть способность подражать человеческой речи и издавать звуки на несколько октав ни12
же своего диапазона. Дело было так: плавая под водой, ныряльщик услышал немедленный приказ к всплытию. Когда же он поднялся на поверхность, то крайне удивился, что его никто не звал. Он опустился в воду и услышал приказ снова. После недолгих раздумий и наблюдений команда поняла, что это была белуха по кличке Нок. Правда, белухи могут подражать голосу, пока совсем юны. Нок перестал гово-рить уже через 4 года. С момента взросления такая способность утрачивается. С китами можно дружить. Как с хомяками, попугаями, котами и собаками. Это совсем обычное дело для Эндрю из Доминиканы. Однажды они с женой плыли на яхте и увидели маленького раненого кашалота. Эндрю помог ему выжить, а потом долго гладил. Кит это запомнил и даже спустя годы разрешает Эндрю, его семье и друзьям плавать близко-близко к семье Шрама. « С т е х пор он и е щ е од н а мо л ода я са м к а сра з у же под п л ыв а ю т к н а м , к а к то л ько в идя т н а шу л од к у. Те п е рь он уз н а е т м е н я , ког да я п л ав а ю. Мн е к а же т с я , он да же з н а е т мой г о л ос . Я мог у под п л ыв а т ь к н е му оч е н ь б л и з ко, по тому ч то м ы з н а е м
дру г дру г а . О н да же поз в ол я е т м н е и ног да ч и с т и т ь е г о». На Доминикане поговаривают, что Эндрю — заклинатель китов. Киты всегда благодарны за спасение. Если кто-то их спасает из рыболовных сетей или возвращает с берега в океан, они делают почетный круг в знак благодарности, выпрыгивают из воды и поют песни. Серые киты, как правило, сами подплывают к лодкам. Однажды Пол плыл на деревянной лодке, и к нему внезапно подплыл кит. Обычно рыбаки отпугивают их деревянной палкой. Пол потянулся за палкой, но внезапно передумал. Вместо этого этого он начал обнимать и целовать своего кита. А позже придумал свой туристический бизнес, который был связан с наблюдением и близким контактом с серыми китами. Говорят, что нельзя очеловечивать животных, тем более диких. Многие экологи борются за человеческие права для китов и дельфинов, как самых умных обитателей морей и океанов. Для меня это полностью оправданное заявление, потому что кит — мой лучший друг. VS
S o R e A liT y
13
CiNe M ato GR a pH y
ЗАПРеТИтЬ НеЛьзЯ поКАзЫвАТь «Черные списки» — штука эзотерическая и малопонятная. Года два назад общественность всполошилась по поводу списка запрещенных деятелей культуры РБ, куда вошел почти каждый, кто сказал (пропел, написал) фамилию нашего президента в неправильном контексте. Фикция это или нет — вопрос до сих пор нерешенный. Поэтому мы поговорим о другом, не менее черном списке, в существовании которого сомневаться не приходится — о списке кинолент, запрещенных к распространению в нашей стране. Давайте разберемся, кто, как и, главное, зачем расставляет пунктуацию в предложении «Запретить нельзя показывать».
а в т о р Влад Ковалевский 14
CiNe M ato GR a pH y
К слову, «черные списки» — вещь не такая уж и диковинная. Списки фильмов, запрещенных к показу, были, есть и будут всегда. Даже в самых демократических и свободных странах, не говоря уже о распавшемся СССР, где для того чтобы фильм стал запретным, было достаточно «буржуйского» имени в аннотации.
«Новой волны», пропитанные революционным духом. Так студенты, привороженные кинематографическими аллюзиями Годара, стали на защиту парижской киномекки, которая спровоцировала первые уличные столкновения и считается основной прелюдией майских событий. Да и сегодня приходят сообщения о том, что очередной киновыброс по абсолютно абсурдным причинам запретили в той или иной стране. И речь идет вовсе не о Иране или Ливане, где запрещают поголовно все, и это перестало удивлять. Например, нашумевший триллер Дэвида Финчера «Девушка с татуировкой дракона» запретили в Индии из-за сцены насилия, а триквел знаменитой франшизы «Пираты Карибского моря» запретили в Китае из-за одного персонажа — жадного китайского пирата. Даже если остальные герои — тоже жадные пираты.
В послевоенное десятилетие в США особо популярны были левые марксистские взгляды. Чтобы предотвратить дальнейшую социалистическую пропаганду, было принято решение составить список «нежелательных режиссеров и сценаристов» заатлантической киноиндустрии. В истории это событие получило название «Черный список Голливуда». Но время восстановило справедливость: в 60-ых фильмы режиссеров, с десятилетие творивших в полулегальных условиях, один за другим стали признаваться шедеврами. К слову, открывал этот список Стенли Кубрик. Порой запреты кинематографической продукции становились причиной массовых беспорядков, демонстраций и забастовок. Мало кто знает, что толчком к самой роматической революции в истории человечества — «Красному маю» 1968 года во Франции — стало закрытие киноклуба. «Синематика» — крупнейший архив кино, в котором частенько демонстрировались запрещенные ленты
Но обратимся к нашим белорусским реалиям. А сегодня они таковы: В бЕЛАрУСИ НАсчИтЫвАЕТсЯ оКоЛо сТА трИДЦАТИ ФИлЬМов, зАпрЕщеНнЫх К рАспросТрАнеНИЮ НА терРИТорИИ респУбЛИКИ
!
Основу списка составляет откровенный порно-триллерноужастиковый треш, не представляющий особенной художественной ценности, с говорящими названиями: «2001 маньяк», «Ад каннибалов», «Живая мертвечина», «Опасное sex свидание» или «Токийские оргии» и т. д. Запрет этих фильмов вполне понятен и объясним 15
CiNe M ato GR a pH y
34-й статьей Конституции РБ Но рядом с этим киноширпотребом соседствуют ленты, справедливо претендующие на эпитет «шедеврально», наличие которых в белорусском варианте «черного списка» вызывает множество вопросов. Возглавляет расстрельную шеренгу «Антихрист» Ларса фон Триера, где Шарлотта Генсбур, исполнившая роль главной героини, удостоилась серебряной премии Каннского кинофестиваля 2009 года за лучшую женскую роль. В ногу с ним идет «Пророк» Жака Одияра, получивший премию жюри на Каннском фестивале, премии Британской и Европейской киноакадемий и множество других призов. Не отстает и получивший 4 номинации на «Оскар» франко-бразильский «Город Бога». Фильм Ларри Кларка «Детки» в США показывают в школах, дабы предостеречь подростков от беспорядочных половых связей. А в Беларуси фильм запрещен. Видимо, профилактические беседы с классным руководителем, произносящим слово «секс» полушепотом, гораздо эффективней. Досталось от нашего Министерства культуры (да, именно там составляются списки запретных плодов киноиндустрии) и признанной классике. В республике нельзя показывать «Цветок 1001 ночи» Пьера Паоло Пазоллини и «Святого Джека» Питера Богдановича. 16
По л ь з ов а н и е и н ф ор м а ц и е й м о ж е т б ы т ь о г р аничено законодательством в ц е л я х з а щ и т ы ч е с т и , д о с т о и нства, личной и с е м е й н о й ж и з н и г р а жд а н и п о л н о г о осуществления и м и св о и х п р а в
Из «Черного списка Голливуда» Стенли Кубрик, но уже с фильмом «С широко закрытыми глазами», перекочевал в аналогичный список по-белорусски. Знаменитый фильм Скотта Кэлверта «Дневники баскетболиста» тоже запрещен в нашей стране. Как уверяют, лента слишком жестока и реалистична для белорусского зрителя. С «Дневниками баскетболиста» соседствует знаменитая картина Джеймса Мактига «V — значит Вендетта». Всем понятно, почему в нашей стране запрещена кинолента, известная своими революционными настроениями. Хочется добавить лишь «Remember, remember the 5th of November». Апогей парадоксальности — запрет на просмотр записи рок-концерта «Вудсток-99». На нем вроде бы Виктор Цой не пел свою песню «Перемен!», которая, кстати, тоже пришлась не ко двору в нашей стране, пусть и негласно. Но есть фильмы со странной перипетийной судьбой. Например, нашумевший фильм Андрея Кудиненко «Акупацыя. Містэрыі», который кинокритики называли «первым национальным белорусским фильмом» и «возрождением отечественного кино», не получил прокатного разрешения. Так что «первый национальный фильм» увидели только жюри престижных международных кинофестивалей, которые,
CiNe M ato GR a pH y
к слову, оценили его по достоинству. Вот как объяснил запрет фильма, предлагающего неординарный и контраверсивный взгляд на историю Великой Отечественной, Минкульт Минкульт даже забрасывал российскую сторону письмами с настоятельными просьбами запретить прокат «Акупацыя. Містэрыі», но там фильм и прокатное разрешение получил, и был представлен в рамках Московского кинофестиваля. Спустя шесть лет что-то по-менялось: то ли «истинная правда», то ли подрастающее поколение перестало воспитываться — и в 2010 году фильму Андрея Кудиненко все же выдали прокатную лицензию. Премьера состоялась 15 февраля того же года в кинотеатре «Пионер» и вызвала аншлаг. Насытившись дешевыми перестрелками и пафосными патриотическими лозунгами, люди пришли посмотреть на Ренессанс отечественного кино, который, к сожалению, оказался быстротечен. Менее благосклонна судьба к телеспектаклю «Тутэйшыя», снятому по одноименной комедии Янки Купалы, который также не прошел регистрацию Минкульта. «В д а н н о м ф и л ьм е и с к а ж а е т с я с м ы с л и х у д о ж е с твенная направленность произвед е н и я н а р о д н о г о п оэ т а Б е л а р у с и Я. Ку п а л ы , ч т о соз д а е т у з р ителя неверное представление о т в ор ч е с т в е к л а с с и к а б е л ор у с с к о й литературы, задевает его достои н с т в о . В ф и н а л ь н о й ч а с т и ф и л ьм а и м е е т м е с т о п р о я в л е н и е ш ов и18
Тр а к т ов к а партизанского движения в э т о м ф и л ь м е п р о т и в ор е ч и т истинной правде, м о ж е т о с к ор б и т ь ч у в с т в а в е т е р ан ов и о к а з а т ь негативное влияние на воспитание» подрастающего поколения и м о л о д е ж и
н и з м а и н а ц и о н а л ь н о й и с к л ю ч ит е л ь н о с т и , ч т о н е д о п у с т и м о », пишет В. А. Курлович, начальник Управления регистрации и классификации киновидеопродукции Департамента кинематографии. Также в причинах запрета фильма указали низкое качество звука. Все бы ничего, только текст телеспектакля практически совпадает с оригинальным текстом купаловской трагикомедии. И обвинять режиссеров в шовинизме — значит обвинять в этом же самого Купалу, что абсурдно и безосновательно. Так что причина запрета менее философская: некоторые считают, что дело в заказчике, которым оказался телеканал «Белсат». Кажется, люди «наверху» душой и разумом все еще глубоко в советской эпохе, когда в условиях однопартийности и жестокой цензуры чиновникам позволено было решать, что смотреть, что слушать, что говорить и чем дышать простым гражданам. В двадцать первом веке, когда почти любой фильм можно скачать или посмотреть онлайн, не рискуя собственной свободой, эти запреты больше похожи на неудачную имитацию действия. Особо смекалистые киношники ловко наживаются на своей «запретности». Например, почти каждая аннотация к фильму «Доберман» начинается с гордо звучащей фразы «Фильм включен в список запрещенных к распространению в Республике Беларусь». Запретный фильм всегда интересен,
CiNe M ato GR a pH y
даже если запрещен в стране с пустым для иностранца названием. Если пройтись по подземно-переходным торговцам, то добрую нелицензионную половину «черного списка» можно приобрести за смешные деньги. Скажите, кто не смотрел хотя бы одну часть остросюжетной «Пилы»? Любителей пощекотать нервы и у нас предостаточно, и хорошо, если пара процентов из них знают, что этот многосерийный триллер официально запрещен. Порой доходит до абсурдного: фильм Василия Сигарева «Волчок», который также запрещен в Беларуси, был показан в программе Александра Гордона «Закрытый показ», а она как известно, транслируется и на территории нашей страны. И высокоморальное белорусское око увидело то, что Минкульт лицезреть не рекомендует. Так для чего же эти запреты, которые либо не выполняются, либо выполняются с большими оговорками? В Департаменте по кинематографии пояснили, что Министерство культуры занимается только составлением «черных списков», а контролировать же реализацию запретов на практике должно МВД, которому, очевидно, не до кино. Как видим, «черные списки» условны как для их «сочинителей», так и для их «потребителей». Так кому же нужны все эти «списки», вся суета около и долгое послешумие? Вопрос почти риторический. Но, видимо, легкий флер какой-никакой «запретности» до безумия сладок. VS 19
fA SHio N
THe QUeeN Власть — иллюзия, обожание подданных — наиграно, королевский блеск — фальшивка. Королевским особам прощается многое, но перехитрить или подкупить Время они не в силах: даже сказочной красоты принцесса предпочтет вечный сон в зачарованном замке, увитом плющом, пустым и неискренним славословиям восторженного плебса. Моя корона такая же ненастоящая, как жизнь без любви и свободы. Такая же иллюзия, как поддельное счастье под звон золотых дукатов. Разбить оковы и взлететь — для этого не нужны крылья. Только небо.
fA SHio N
корсет и юбка Natasha Tsu Ran корона AMN
украшение на голову, фата, юбка NATASHA TSU RAN жакет LUNION
fA SHio N
платье Maria Dubinina украшение на голову Alena Levonyuk
fA SHio N
платье BOITSIK украшение на голову Alena Levonyuk
накидка KUCHERENKO юбка и водолазка LUNION ободок Alena Levonyuk
топ, юбка и рукава KUCHERENKO ремни KILLTODAY
film фото Настя Весна модель Ольга Пришивалко макияж Наталия Буря стиль Майя Стар текст Ирина Жукова благодарим Кристину Хасл за помощь в организации съемки
S peeD o F S o uNd
ДАнИЭЛь ПЕрцев «Я ЖИвУ сеЙчАС, ТАК И ДоЛжно бЫть»
Даниэль Перцев — вокалист группы Green Pepper, которая готовится записать новый альбом и снова появиться не только на белорусской сцене, но и дебютировать на мировой. О своих планах, песнях и отношении к жизни Даниэль рассказал в интервью VANILLA SKY ZINE. б е с е д о в а л а Майя Стар ф о т о Артур Мотолянец Прошло около двух лет после записи первого альбома, и, насколько известно, сейчас вы с Green Pepper записываете второй альбом в Италии? Да, но наша история похожа на истории других музыкантов. Находится человек, который начинает интересоваться и верить, вкладывает чтото в тебя и потом помогает группе развиваться. Таких историй много. Я познакомился с продюсером Пьерпаоло, он преподает у меня в академии, и его предмет был единственным, на который мне было интересно ходить. С каждой нашей встречей я приходил во все большее изумление от того, что это за человек. В какой34
то момент я решил задать ему вопрос, как вообще все начинается в музыке на Западе. Он согласился со мной поговорить и попросил принести свой материал. Я собрал некий материал, который готовил для второго альбома. Из всего этого Пьерпаоло выбрал 2-3 песни и посоветовал делать остальную работу в подобном стиле. Я решил поехать в Минск, воспользоваться его советами и записать еще несколько песен. После мы снова встретились, я показал новые треки, и Пьерпаоло они очень понравились. У нас никогда не было никакой конкретики, мол, «давай вместе работать», это было «давайте попробуем развить эту тему,
S peeD o F S o uNd
21
S peeD o F S o uNd
это могло бы быть интересно мне». В очередной мой приезд в Минск, несмотря на архив в 300 песен, я написал еще 12 новых, вдохновившись случившимся. Пьерпаоло согласился поработать с нами бесплатно, и мы записывались ровно месяц в Италии. Но мы не записывали альбом, как многие думают. Сейчас лейблам абсолютно неинтересно слушать обычные демо. Менеджерам интересно иметь готовый материал на руках и слушать его. В один из летних месяцев мы с моим другом (и по совместительству моей правой рукой) решили обзвонить все лейблы самостоятельно. Список контактов включал в себя порядка 500 номеров. Тем самым мы опровергли то мнение, что нельзя ничего сделать самому. Мы звонили даже в Warner, Universal и т. д. Более того, многие даже дали свои личные почтовые адреса. Для чего мы это делали? Мы просто договорились с Пьерпаоло, что соберем мнение профессионалов, так как в нашем творчестве произошли ответвления в сторону двух музыкальных направлений, в которых можно было бы работать. Но, кроме того, что мы собрали мнения, естественно, нам поступили и предложения от различных независимых лейблов. Было даже такое предложение: продюсер из Лос-Анджелеса с русскими корнями предложил переиздать первый альбом в Америке. В итоге к концу этого года — началу следующего мы будем уже подписанными ребятами. Я рад, на самом деле, что все так затянулось, потому что, как известно, все, что ни делается — все к лучшему. Почему ваша группа называется Green Pepper? На самом деле, нет никакого смысла в перце, просто у меня фамилия такая (Перцев – при м. ред.). 36
Какова философия вашей группы? Какая основная тема будет в следующем альбоме? Философия группы элементарна. Это жизненные силы, стремление, свет, просто жизнь (на логотипе, специа льно разработанном дл я группы, изобра жено солнце – при м. ред.). В принципе, все то, чем увлекаюсь и руководствуюсь я сам. Например, в моей голове нет отрицаний. Подобная тема о том, что все возможно и реально в этой жизни, что мы сами на нее влияем, упоминается в новой песне Break The Wall. Ты сам пишешь музыку и тексты. Первый альбом, как я поняла, был о любви. О чем будут песни во втором альбоме и что послужило вдохновением? Основная часть будет о жизни, о том, что все возможно… Иногда будут даже провокационные тексты… Естественно, от любви никуда не уйдешь, и в новых песнях она тоже будет. Есть песни с придуманными историями, героем которых был я. Это очень странное ощущение: думать об этом, видеть себя в этом. Насчет вдохновения: я, на самом деле, никогда не жаловался на его отсутствие. Многие спрашивают: «А где ты это берешь?». Я не знаю, как это приходит. Я читал много историй музыкантов, которые ездили куданибудь перед написанием альбомов. Я тоже подумываю о поездке, например, в Индию перед третьим альбомом. Но сейчас чаще всего бывает, что мне просто приходит мысль, и я ее развиваю. Конечно, многое основывается на опыте, например, как песня Break The Wall, в которой я говорю, что все возможно. Потому что два года назад я не мог даже подумать, что встречу людей, с которыми сейчас работаю. Я сейчас почти не мечтаю, потому что знаю, что все исполнится.
ДЛЯ МенЯ аЛьбоМ — ЭТо не что-То МАтерИАЛьНое… Он, КоНечно, ДоЛЖен Быть хоРошо ЗАпИсАН И СДеЛАн, но Это ДУшА, вСЕ нАшИ «ВнУТренносТИ», МыСЛИ, эМоцИИ, что-То оСобеНноЕ…
37
S peeD o F S o uNd
Точнее, я все же мечтаю, но знаю, что все испол-нится. Но, в целом, написание песен не зависит от происходящего в жизни. О чем вы обычно поете? Я вырос на рок-музыке, но я не могу петь «Эй, детка! Пойдем со мной», как во многих рок-н-ролльных песнях. Поэтому музыка, соответственно, не такая. Даже в первый альбом, несмотря на свой возраст, я пытался вкладывать правильный, с моей точки зрения, смысл. С кем бы ты хотел записать песню? Рассматриваешь ли ты возможность коллаборации в будущем? Да, конечно, рассматриваю. Например, когда слушаю песню любимого исполнителя, думаю: «Вот было бы классно спеть ее вместе с ним». Я пока не могу сказать, кто это может быть… Я не могу даже предположить. Это будет уже после выхода альбома, когда придет какое-то узнавание, растущая популярность… А сейчас, наверное, это возможно только за огромные деньги, которых пока нет… Может быть, в мечтах все же кто-то есть? Например, дуэт с девушкой? О да! С Adele, например! Было бы очень круто с ней спеть! Сейчас достаточно волнительный момент: ты стоишь перед записью своего нового альбома на большом лейбле с профессионалами. Если 38
Фортепиано или гитара? Фортепиано Если бы ты был цветом, то каким? Оранжевый
Если бы ты был песней, то какой? Я был бы своей песней Любимый альбом? Led Zeppelin «Led Zeppelin»
Любимый фильм? «Легенда о пианисте»
заглянуть в будущее: на каком этапе ты сможешь сказать себе: да, я хороший музыкант? Может, это «Грэмми», это первый концерт с тысячной толпой или какие-то продажи дисков? Ведь ты думал об этом? Я сам по себе максималист, поэтому, конечно, думал об этом, несмотря на то, что я перестал что-либо загадывать и жить завтрашним днем. Я живу сейчас, так и должно быть. Но, конечно же, у меня есть какието представления… Моей давней мечтой всегда было собрать O2 Arena в Лондоне (за л вмещает в себя 23 000 зрителей – при м. ред.). Конечно, были мечты появиться в сшитом на заказ костюме на церемонии «Грэмми». Но это, скорее, цели, а не мечты. И это, конечно, не те планки, взяв которые, я остановлюсь. Расскажи о своем вокале. Он у тебя очень интересный и совмещает в себе и юность и зрелость одновременно. Обычно ты поешь по каким-то своим задумкам или так, как чувствуешь? Безусловно, обдумывание есть, так как пение — это особая техника. Этому можно учиться, пока живешь. Многие думают: «Ой, на гитаре играть не буду, потому что нужно учиться хотя бы 5 лет. О! Буду петь!» — но это не так. А учиться петь не нужно? Это такая же работа. Это такой же музыкальный
S peeD o F S o uNd
инструмент, только, пожалуй, самый сложный. С голосом нужно быть очень осторожным, опасаясь каждой жидкости, к которой ты прикасаешься. Любимые вокалисты? Мои любимчики — это Роберт Плант, Дэвид Ковердэйл, Пол Роджерс, Стиви Уандер. Из женских вокалов мне очень нравится Рейчел Феррелл, а еще Шаде, Бейонсе и Кристина Агилера. Много хороших вокалистов, конечно. Но могу сказать, что абсолютно не люблю Робби Уильямса. Мне не нравится, как он поет: ни тембр, ни манера. Есть ли у тебя девиз по жизни? Наверное, сейчас самый актуальный — «Нет ничего невозможного». Возможно, я смогу огласить еще один девиз после выхода песни Break The Wall, там есть очень интересная фраза, которую хочется даже на майке написать! Что для тебя означает выход и запись альбома? Для меня альбом — это душа. Это не что-то материальное. Он, конечно, должен быть хорошо записан и сделан, но это душа, все наши «внутренности», мысли, эмоции, что-то особенное… Не в обиду будет сказано другим людям, связанным с творчеством, но музыка — это высшая степень искусства. Поэтому здесь нет речи о материальном. VS 39
IMO
ДА ЗДРАвс ТвУЕт МоД А
а в т о р Антонина С. Древние греки любили рассуждать о том, что нет ничего вечного под солнцем. Правда, с одной оговоркой: жизнь, конечно, коротка, но искусство — оно, пожалуй, единственное дело рук человеческих, которое может претендовать на вечность, споря то с Хроносом, то с самим Аидом. Они полагали, что искусство — это единственное, что оправдывает наше бренное существование перед бессмертием. Видимо, даже древним свойственно ошибаться. За последние сто лет мы подписали смертный приговор всему, чему только можно. Сначал господин Фридрих Ницше диагностировал смерть Бога, потом была смерть рациональности, смерть субъекта и даже смерть человека. Далее худож40
ники один за другим проверяли на прочность искусство. Первый гвоздь в крышку гроба того, что ранее считалось вечным, забил Казимир Малевич со своим «Черным квадратом», потом были абстракционисты и Энди Уорхол, а довершил похороны Дюшан, когда выставил в галерее писсуар, подписанный собственным именем. Вот так, под свет софитов, вспышки фотоаппаратов, аплодисменты и восторги зрителей покинуло нас искусство и направилось прямиком в царство Аида. В череде всех этих бесконечных смертей совсем не удивительно, что мы упустили из виду смерть моды. Ибо, как известно, на подобные мероприятия не присылают пригласительные. Пациент бился в конвульсиях, боролся, как мог или как умел, употреблял витамины, антибиотики, а иногда кое-что и покрепче — затем зевнул напоследок и приказал долго жить. А мы по привычке продолжили ходить на Недели моды, покупать в бутиках одежду из последних коллекций. Мода умерла, а коллекций и показов стало больше: расширилась география Недель моды, появились новые имена, я уже молчу о глянцевых журналах и street fashion. Модным фотографом стал каждый второй, кто научился нажимать на заветную кнопочку на фотоаппарате; те, кто умел держать ручку в руках, превратились в fashion-обозревателей, те, кто
IMO
мог отличить цвет слоновой кости от цвета магнолии, переквалифицировались в стилистов и визажистов. В общем, мода и все, что с ней связано, в буквальном смысле этого слова наводнили наше пространство, и даже очень периферийные девушки теперь не просто в теме, они — в тренде. Листая очередной глянцевый журнал, наполненный сотнями картинок, трендов, моделей, полезными советами, историями из жизни знаменитых дизайнеров и Домов мод, я прикрываю рукой рвущуюся наружу зевоту и, едва сдерживая головокружение от однообразия пестрых картинок, я будто мчусь по кругу на аттракционе: пейзажи не меняются, только скорость увеличивается с каждым новым кругом. Я закрываю глянец и объявляю конец моды. Вот, прочтите и распишитесь. Впрочем, положа руку на сердце, я должна признаться в том, что похороны моды состоялись задолго до написания этой статьи. И хотя я вряд ли смогу назвать точную дату, место и причину смерти (оставим это на откуп какому-нибудь горе-исследователю, который спустя пару десятков лет напишет монументальный труд на эту тему, определив эту дату с точностью до доли секунды), я точно помню, когда я ясно осознала: то, что мы называем модой, ушло за горизонт и даже дальше.
В музее Метрополитан в Нью-Йорке тогда только открылась выставка «Скиапарелли и Прада. Невозможный разговор». И, несмотря на ужасную жару (ибо температура за окном переваливала за отметку 40 градусов по Цельсию), я не могла позволить себе пропустить сие событие. А это было, безусловно, событие, ибо самой выставкой коллекции Скиапарелли и Прада приравняли к произведению искусства, и, кроме то-
словарь
С м е р т ь и с к у с с т в а (и л и к о н е ц и с к у с с т в а)
понятие, над которым ломают голову и льют пятикопеечные слезы художники, искусствоведы, философы и другие работники интеллектуального труда. В словарях по теории искусства пишут, что пресловутая смерть искусства произошла «в связи с отсутствием четких критериев для определения его понятия», другими словами, полной невозможностью провести границу между искусством и не искусством. Таким образом, главный вопрос современного искусства о том: «Что же, собственно говоря, такое искусство?», приводит нас, как пишет один из самых известных исследователей (американец, несмотря на свое имя и отчество) Борис Гройс, к «невозможности рисовать что-либо вообще («Черный квадрат»), невозможности рисовать даже черный квадрат, невозможности выставлять что-либо (остаются голые стены в минималистических инсталляциях)». В результате чего появляются весьма забавные определения искусства в лучших традициях Льюиса Кэрролла, как например: «Искусство — это то, что в мире искусства считается искусством». 41
IMO
го, где еще под одной крышей можно было увидеть творения двух итальянских модельеров? Эльза Скиапарелли жила в тот межвоенный период, который теперь стал легендарным для всего современного искусства. Она работала с Сальвадором Дали и Жаном Кокто. Подход к моде как к искусству, который привнес еще Поль Пуаре, красной нитью проходит через ее коллекции: любой наряд — это без пяти минут шедевр, платья не повторяют одно другое, но в то же самое время каждый образ может вам рассказать целую историю. Миучча Прада, к слову сказать, тоже известна своими «связями» с современным искусством. Она организовала свой собственный фонд поддержки искусства. И конечно, коллекции Prada отличаются особым эстетическим взглядом, замешанным на интеллектуализме, небольшой доле иронии и неожиданных развязках. Я мчалась через Центральный парк в Метрополитан, как влюбленный бежит на свидание всей своей жизни: мысли мои витали где-то чуть выше Центра Рокфеллера, беспричинная улыбка была моим верным спутником в этом марафоне, а ногами я едва касалась земли. В общем, счастью моему не было предела. Но реальность со своими законами и правилами всегда вмешивается в фантазии — особенно когда ее меньше всего об этом просишь. Когда я зашла в выставочный зал и увидела коллекции двух итальянок, моя первая мысль была о том, как же все-таки обмельчала мода за последние несколько десятилетий. И дело не в том, что Прада проигрывала в своих выразительных средствах Скиапарелли, а в том, что за это время сама мода значительно изменилась. Для Эльзы Скиапарелли мода — это, безусловно, искусство, такое же, как скульптура, танец или живопись. Она и сама об этом говорила: «Создание одежды для меня не профессия — это
искусство». А, как известно, для искусства не существует границ. Эльза заменяла пуговицы французским монетами, надевала на голову туфлю (ее знаменитая шляпа-туфля, которую очень любила носить Гала) — воображение безгранично. Но, пожалуй, самое главное — она умела рассказывать истории. Каждая вещь Эльзы — это настоящая история, романтическая, смешная, трогательная или даже трагическая. Глядя на коллекции Эльзы Скиапарелли, хочется стать частью этой самой истории: если не действующим лицом, то, по крайней мере, слушателем или зрителем. У Прада нет истории, нет рассказа: есть отдельные вещи, отдельные находки, идеи, не более того. Для Миуччи мода давно перестала быть искусством: «Создание одежды — это творчество, но ни в коем случае не искусство. Модные дизайнеры создают одежду, и они должны ее продать. Наша свобода более ограничена по сравнению с художниками».
Отсутствие свободы — вот главная причина смерти моды: мода стала зависима от экономических показателей, от банковских счетов, от вкусов русских и китайских миллионеров. Она перестала быть искусством с ее свободой, воображением, революцией, постоянными бунтами. Мода больше не ломает клише и стереотипы, она покорно следует им. Раф Симонс возглавляет Dior не для того, чтобы принести в модный бренд принципиально новые идеи, а для того, чтобы сделать узнаваемые силуэты проще и понятнее для покупателей. И вот модные марки становятся уже не средством самовыражения или личным подвигом, а средством решения собственного комплекса неполноценности. Да-да, вспомните: надеть платье Dior в голодное послевоенное время — это был личный подвиг, ведь 43
IMO
словарь
Э к о н о м и к а н е и м е е т и с т ор и и
конечно, речь идет не о том, что все книги по истории экономики следовало бы сжечь, а экономистов в лучшем случае посадить под домашний арест, отключив им доступ к интернету. Жан Бодрийяр написал книгу «Символический обмен и смерть», а потом «Прозрачность зла». Там-то он и поставил диагноз современному обществу, сказав: «Идея прогресса исчезла, но прогресс продолжается. Идея богатства, которая предполагает производства, исчезла, но производство как таковое осуществляется наилучшим образом». Для экономики история не имеет значения, если она не укладывается в магическую формулу: максимальная прибыль при минимальных затратах. Отсюда, все спекуляции на ретро-темы. Впрочем, существуют и другие теории в отношении современного мира, повествующие о том, что завтра будет лучше, чем вчера, и что мы с вами живем в лучшем из миров. 44
тебя могли практически закидать камнями за по-добный пир во время чумы. Подобно тому, как девушки из рабочих районов надевают вязаные свитера ярко-розового цвета с дешевыми стразами, жены миллионеров покупают платья из последних коллекций Dior, Dolce & Gabbana, Prada (список можно продолжить). Теперь это — вещи одного порядка. Они хотят только одного — купить социальный статус, уверенность, пропуск в то самое общество, которое еще несколько лет назад им было недоступно даже в самых приятных сновидениях. Лейбл — это больше не история, это те деньги, которые мы тратим на преодоление собственных комплексов, на то, чтобы скрыть зияющую пустоту. Искусство в моде уходит даже не на второй план, а куда-то очень-очень далеко. Это когдато давно Шанель делала костюмы для «Весны священной» Стравинского за большое спасибо. Сегодня единственное, что связывает моду и искусство — это принты известных картин на платьях, сумках и пальто. Мода умерла, гоняясь за прибылью, экономическими показателями: она стала доступнее, проще и понятнее, она стала предсказуема. Разница между масс-маркетом и высокими Домами моды теперь заключается не в силуэтах, тканях, моделях, а в простом наименовании. Только лейблы и этикетки отличают их друг от друга, наводняя мир одинаковыми вещами — вещами, которые не имеют истории. Вспоминаются слова Ямамото, который много лет назад сказал о современном мире: «Сегодня, по крайней мере, в Японии, все считают себя богатыми. Им кажется, что они могут позволить себе любую роскошь, купить все. Они больше не понимают простых вещей, таких как деревья, камни и тому подобное. Им кажется, будто все можно купить. Это очень грустно».
IMO
Искусство (а мода с самого начала была частью искусства, была самым тесным образом связана с ним) открывает путь к пониманию этих самых простых вещей в мире. Оно не закрывает пустоту, как шторы закрывают окна, но заполняет ее полнотой… того, что когда-то бородатые философы назвали полнотой бытия. Мода умерла, когда прекратила рассказывать истории. Доверившись экономике, подчинив эстетику логике капитала, мода перестала существовать. Ведь, как мы выяснили с одним моим приятелем, у экономики нет истории.
Мода умерла! Да здравствует новая мода! Мода, где коллекции создаются, как выпускаются модели телефонов — строго по расписанию, чтобы модники и модницы успели появиться на страницах глянцевых журналов, fashion-блогов, а число лайков и комментариев никогда не уменьшалось. Впрочем, зачем тратить столько сил и времени на то, чтобы заткнуть пустоту в себе? Не лучше ли отправиться на сеанс к психоаналитику: он, в отличие от моды, не меняет свои тренды каждый сезон, заставляя нас скупать новые коллекции. VS
а в т о р Антонина С. и л л ю с т р а ц и я Мария Кирильчик
EXCluSiVE
F o reign gues t
BE FREE! Шарлотта Фри в модельном бизнесе — это как Кортни Лав на вечеринке MTV: вроде бы и музыкант, но как-то не вписывается. Шарлотта ввела моду на розовые волосы, дружбу с Терри Ричардсоном и подарила девушкам ниже 170 сантиметров надежду на модельную карьеру — при условии обладания той самой неповторимой изюминкой. В эксклюзивном интервью VANILLA SKY ZINE Шарлотта рассказала о своих планах и переменах в жизни. б е с е д о в а л а Майя Стар п е р е в о д и л а Мария Сердюкова Рада снова приветствовать тебя, Шарлотта! Уже больше года прошло с нашего последнего интервью: тогда ты делала первые шаги в своей модельной карьере. Как изменилась жизнь с тех пор? Я рассталась со своим парнем, поэтому могу спокойно взяться абсолютно за любую работу — и никто не будет мне ничего запрещать. Теперь я чувствую намного больше уверенности. Я не запариваюсь и не бешусь из-за всего подряд, хотя иногда бывает трудно расслабиться, работать и самой справляться со всеми трудностями. 46
Ты говорила, что хочешь изменить модельную индустрию. Каким образом? Что ты не можешь принять и с чем намерена бороться? Очень хотелось бы, чтобы люди были смелее при выборе моделей на кастинге. Обычно выбирают заурядных девчонок, стандартных. Продукт идет для определенного рынка потребителей, его «хавают» обыкновенные люди. Я считаю, что мода должна привлекать и неформальных людей, которые, возможно, перестали читать все эти модные издания, потому что там всегда одно и то же: сплошные надуманные образы и ненастоящие люди. Мне кажется, лет 20 назад все было иначе...
47
F o reign gues t
Твой контракт с Maybelline — это огромное достижение! Думаю, это и есть те самые шаги на пути к маленькой революции, не так ли? Да, я очень на это надеюсь! Действительно, выглядеть, скажем, необычно и представлять коммерчески успешный бренд — это многое значит. Такое чувство, будто я олицетворяю и заявляю об альтернативных людях всего мира. Ты когда-нибудь думала о том, чтобы сняться в кино? Если бы вдруг представилась такая возможность, какого рода это был бы фильм и роль? В таком случае мне были бы интересны только экшн-фильмы. Я уже планирую принять участие в фильме, и экшн — это как раз то, что мне нужно. Честно говоря, я не знаю многих приключенческих фильмов, хотя, может, это и к лучшему — не быть уж слишком сильно вдохновленным и с головой погруженным во что-то. Думаю, мои лучшие идеи все такие. У тебя невероятно много планов на будущее. И это не может не радовать! Расскажи нашим читателям о своих будущих музыкальных, дизайнерских и фото-проектах. Окей, фильм я уже упомянула… В следующем году я планирую реализовать проект: это будут мои фотографии с участием других знаменитостей и моделей. Но на данный момент все в большом секрете! Я еще планирую выпустить пластинку. И, если я буду довольна результатом, ее можно будет послушать уже в следующем году. Давай поговорим о Tumblr'е. Ты всегда очень вежлива и дружелюбна, несмотря на то, что социальные сети полны завистников и просто хамов. Как ты справляешься с этим? Мне кажется, такие люди — просто-напросто 48
р од и л а с ь 22 и ю н я в Ло сАнджелесе а г е н т с т в о IMG б ы л а н а о б л ож к а х I-D, El l e G i rl Ja p a n , Wo n d e rl a n d у ч а с т в ов а л а в п о к а з а х R i ch a rd C h a i L o v e (п е рв о е ш о у), V i v ie n n e We s t w oo d , Ma rch e s a , Je re m y Sco t t , Topsh op со тр у д н и ч а л а с б р е н д а м и Ma y b e l l i n e , E d u n , Topsh op Ma k eu p, Er m a n n o b y Er m a n o Sc e rv i n o, A sos , Fo re v e r 21, C o mplo t , W i l d fo x , Urb a n O u t f i t te rs
F o reign gues t
бесполезные придурки, которые не постят ничего толкового, но, тем не менее, оставляют свои язвительные и бессодержательные комментарии. Думаю, этим людишкам следует круто пересмотреть свои приоритеты в жизни. Поэтому я просто их игнорирую. В очень редких случаях я что-то отвечаю… Нужно вести себя как профессионал, а не размениваться на ругань в интернете. Это очень глупо. Не хочу оставаться на уровне всяких завистников. Хотя я тоже не ангел, вы же знаете…
Лучший комплимент в твоей жизни? Люблю, когда мне делают комплименты по поводу моего ума и особенного мышления! Я очень ценю это, потому что мало кто хочет обращать внимание не на внешность, а на то, какая я.
На последней выставке Терри Ричардсона все твои новые фото были настоящей сенсацией! Как вы встретились? А еще нашим читателям будет интересно узнать: Терри и Шарлотта на одной площадке — как это? Мы с ним говорим о здоровье, о том, каково это быть человеком со странностями, фриком. Мы определенно родственные души, оба безбашенные! Я знаю, что ты очень любишь животных, помогаешь и борешься за их права. В каких кампаниях ты принимаешь участие, состоишь ли в организациях? Посоветуешь какие-нибудь ресурсы? Честно, я бы посоветовала просто стать волонтером в ближайшем приюте для животных. Лучшее, что вы можете сделать, — это дать им свою любовь и заботу, она им очень нужна. Давай представим: если бы ты не была моделью, каким бы был твой образ жизни? Пожалуй, я бы делала какую-нибудь странную хрень, выступая с цирковой труппой или чтото вроде того... Сто процентов тусовалась бы, потому что в течение трех лет не была на вечеринках из-за своего зануды-бывшего. 50
Наш журнал ориентирован на людей, которые всегда остаются индивидуальностями и не боятся этого. Я считаю, что ты — замечательный пример того, как классно быть собой. Посоветуй что-нибудь людям, которые, из-за своей мнительности, боятся показать настоящего себя. Как перебороть этот страх перед обществом, полным стандартов? Я постоянно слышу в свой адрес «странная», «сумасшедшая» — и что? Не нужно этого бояться. Несмотря на это, я достаточно успешна, просто посмотрите, как много людей, которые принимают меня такой, какая я есть! Даже с учетом дурацких прикидов или вызывающих и сумасшедших поступков у меня полно друзей, которые поддерживают и любят меня, несмотря ни на что! VS
He–ARt
к о л л а ж с д е л а л а Дарья Сорокина
S TART-UP
ДИзАЙНеРскИЙ
Большинство местных фэшнинсайдеров выработали условный рефлекс на словосочетание «белорусская модная индустрия». Рефлекс сопровождается истерическим смешком и выразительная мимикой, демонстрирующей крайнюю степень недоверия. «Белорусская модная индустрия существует!» Хотелось бы, но как-то не верится. Глядя на плачевное состояние экономики, которое вынуждает выживать, а не жить, мы расписались в своем бессилии сделать качественный продукт, споткнувшись о прозападный пункт «найдите инвестора». Общее заблуждение, что деньги — ключ к решению всех проблем, связывает руки, являясь препятствием на пути к достойному результату. 52
То, что мы наблюдаем из сезона в сезон на подиуме, можно лишь обозначить как «агонию рывковой системы дизайнераодиночки». Героично, конечно, но не тянет. Шоу? Качество? Продуманность? Вряд ли. Однодва имени, борющиеся за репутацию, — это не показатель желаемой тенденции. Западные мануалы о построении модной империи, которые смело оперируют начальными суммами в сотни тысяч долларов, выглядят минимум комично в нашей стране. Читаешь — и слышишь похоронный набат по надеждам на собственный бренд. Но не стоит хоронить мечту раньше времени. Нет финансовых ресурсов? Есть людские! Сейчас Беларусь на модной карте — это чистый лист, в который кто угодно может вписать что угодно. Именно здесь и сейчас мы сеем то, что по-
вт
о р Дарья Лу
ч
а ков
а
зАВЕТ
ен
жнем уже через пять лет, — в виде репутации, имиджа и коммерческого результата. У нас, дизайнеров, пока что есть огромное преимущество — большое количество свободных ниш. Большое количество направлений. И, как ни странно прозвучит, большое количество перспектив. Мы можем стоять у истоков формирования новой модной культуры — продуманной, качественной, самобытной. Тайм-менеджмент, контакты, стратегия — это не тысячи долларов. Это всего лишь усилия в грамотном направлении собственного развития. Итак, вы дизайнер, который хочет заявить о себе и своей новорожденной марке как о новичке с системным подходом и профессиональным отношением?
S TART-UP
Не жалейте сил на продумывание концепции вашей марки. Концепция — это тот характер, на который будут ориентироваться потенциальные клиенты в построении длительных отношений с вашей маркой.
1
Хороший коммуникативный дизайнер графических элементов — ваш главный друг на первых порах. Именно он поможет вылепить то вкусное лого, соответствующее вашей концепции, за которым будут охотиться fashionistas. Логотип — это очень важно. Это яркий опознавательный знак в системе презентации дизайнера, работающий на имидж. 4 фирменных стежка MMM, горгона Versace, изящество LV, продуманность Chanel, ставшая уже культовой в Беларуси булавка Killtoday... Выбирайте нужный вам ориентир. Советую обратить внимание на студентов ВУЗов. Острота молодого незашоренного мышления и энтузиазм в наработке портфолио зачастую выигрывают перед опытом.
2
Соберите команду. «Один в поле не воин» — эту очевидную мудрость часто забывают в пылу ревностного оберегания собственной коллекции от сторонних вмешательств. Стилисты, режиссерыпостановщики дефиле, парикмахеры-визажисты, арт-директора съемок, фотографы — это очень важные люди, помогающие завершить коллекцию, не превратив результат в пресную декларацию замыленных идей. Хорошие ассистенты бэкстейджкоманды помогут упорядочить хаос предпоказной суеты. Откуда взять этих людей? Будучи студентами, не стесняйтесь работать волонтерами на Неделе моды, ассистентами съемок, ассистентами стилистов. Во-первых, это помогает увидеть механизм модного функционирования изнутри, а во-вторых, помогает завязать нужные контакты. Никогда не знаешь, какое знакомство станет ключевым. Присматривайтесь, ищите близких по духу людей. Поверьте, фотографы и стилисты
3
точно так же заинтересованы в сотрудничестве, как и вы. Коммуникабельность и умение договариваться — незаменимые навыки в этом деле.
4
Боритесь за качество. Это значит, распределяйте время и силы так, чтобы изнанка любого из ваших изделий была так же эстетична, как и лицевая сторона. Обратите внимание на качество пошива Tarakanova. Инновационная и технологичная обработка — ровно такая же приметная составляющая ее марки, как и знаменитые лапки на лого. Не справляетесь сами — ищите квалифицированных портных. Обходите-объезжайте швейные предприятия, не забывая про периферийные фабрики. Помните, люди — главный ресурс. Устанавливайте разумные цены на свои вещи. В условиях, когда вас знают только друзья и их друзья, большой ошибкой будет рассчитывать на то, что покупатель поймет и выложит 400 $ за блузку неизвестного бренда, какой замечательной она бы ему ни казалась.
5
Ваши ключевые с лова концепция (ваше будущее ДНК , маяк, по которому будут ориентироваться потребители) презентация (логотип, упаковка, шоу) команда (ассистенты,сти листы, визажисты, парик махеры, фотографы) качество (пошив, тай м-менедж мент) ценообразование (четкий просчет себестои мости и умеренная розничная цена) Конечно, это не поможет кардинально преобразить нашу модную действительность, но однозначно сделает ее гораздо более симпатичной. А делать реальность красивее — не это ли наше призвание? VS 53
t He s to Ry
зАпА х т е к с т Иван Куракевич и л л ю с т р а ц и и Павел Пиловец Захожу в комнату. У меня на плече воображаемое ружье. Достаю воображаемые пули. Выстрел… Конечно же, он не прогремел… И никто даже не обратил на него внимания… Все сидели и думали, наверное, о пятне на потолке, которое напоминает что-то неприличное… Воображаемый выстрел по воображаемой цели. Выглядит по-дурацки. Заряжаю ружье — выстрел, целюсь — еще выстрел. Никто даже и не понимает, попадаю я или нет. Я положил ружье себе на колени и будто не знаю, что дальше делать… День был субботний, много людей в троллейбусе, окна запотели… Запах чеснока, семечек и бабушек. Я еду на занятие по мастерству актера… Через среднюю дверь входит запах 54
свежего пива, на следующей — неприятный запах отрыжки и лука. Троллейбус приближается к Комаровскому рынку — тут образуется целый букет городских запахов. Меня вчера тошнило… В переднюю дверь вдруг вошел какой-то новый, невыносимый запах. В троллейбус вошел бродяга, от него воняло мочой и дерьмом. Я слышал крики какой-то бабы: — …твою мать, да от тебя воняет, падла ты! Что? Что ты пришел сюда? Пешком ходи! Гнида, еще на лучшее место сел! Урод! Таких надо рожей об асфальт! Сука, как от тебя воняет! Тетка орала и орала, используя все известные ей матерные обороты великого русского языка… Пассажирам это стало интересно, и они вместе со
своими ужасными запахами двинулись к передней двери. При этом кто-то улыбался, ктото незатейливо тянул шею, ктото бросал идиотские реплики… Я бродягу не видел, его мне загородили пассажиры. Я только чувствовал его ужасную вонь, а тетка не переставала на него орать: — Вчера кондуктор двух таких мужиков к черту высадил! А эта падла тут расселась и сидит! Ты проезд оплатил, сука? В первый раз я услышал пьяный голос несчастного: — У меня удостоверение, я инвалид. — Мне по…й, хоть дева Мария! От тебя воняет хуже, чем от кучи с дерьмом! Прошла минута, баба понемногу начала замолкать, она лишь редко бросала озлоб-
t He s to Ry
ленные фразы. Народ рассосался по всему троллейбусу. Я смог увидеть, что баба сама села на сиденье и вякает, как будто оправдываясь. Еще я смог увидеть затылок бродяги: редкие седые волосы и лысину. На остановке вошла еще партия запахов. Тетка в очередной раз, порядку ради, крикнула какую-то гадость. Только что вошедший мужик резко зажал лицо ладонью, прикрываясь от вони, и начал о чем-то матюгаться. Баба обрадовалась и завыла как пилорама, мужчина потребовал, чтобы бродяга вышел из троллейбуса. — Нет, мне до Немиги надо! — Пешком иди, тварь! — Я не могу! — Сможешь! — У меня ноги больные! — Мне по…й! Сейчас я тебе помогу! Баба аж захлебывалась от торжественных воплей: — Давайте, хлопцы, кидайте его! Коль он по-хорошему не хочет! Мужик, расталкивая толпу, ринулся к бродяге. Вмиг к нему присоединились все те, кто до этого глядел, моргал милыми глазками и бросал реплики. Остальные подзадоривали, кричали: «Давай! Давай!» Несколь-
ко пар рук схватили бомжа, тот держался за сиденье и кричал. Но ничего уже не было слышно. «Прыпынак Гарызонт», — прожужжал голос в троллейбусе. Двери открылись, и оттуда вылетел человек. Он лежал лицом вниз и беспомощно стонал. Сверху на него упала палка, с которой он, должно быть, ходит. Потом пошли люди, они аккуратно обходили человека и брезгливо фыркали. Шел дождь, по тротуару бежали ручейки. — Сумку мою отдайте! — крикнул человек. Я стоял в отъезжающем автобусе и глядел на человека. У него на ногах лежала сумка, вывалившиеся разбитые бутылки, человек хотел повернуться на бок, но у него это не получалось. Пассажиры в троллейбусе были в ажиотаже и, казалось, хотели еще кого-нибудь выкинуть… Они как будто принюхивались, но чувствовали только свои собственные запахи. Тетка кричала: — Ну что сделать, если он подоброму не хочет!
пынак Камунистычная», я выскочил, и меня начало тошнить. Я сижу с воображаемым ружьем на коленях и тупо гляжу на потолок. Потом я замечаю там воображаемую птицу и, как будто бы не думая, стреляю. Птица падает, я подбегаю к ней и обхватываю ее руками. На глаза накатываются воображаемые слезы, я гляжу на ружье и не понимаю, как это так получилось, что я попал и убил? Я воображал боль. Все в тишине глядели на меня. Никто даже и не догадывался, что это со мной уже было, давно, в детстве… Всем было скучно смотреть на то, как я перебираю перышки воображаемой птички… Но пальцы все еще помнили легкие прикосновения к теплому тельцу. VS
Мне стало плохо, какая-то ужасная вонь окружала меня. Я чувствовал свой собственный запах, который, наверное, шел откуда-то из нутра. Наконец троллейбус прожужжал «Пры55
воЙна МИроВ и л л ю с т р а ц и я Lindenberg Munroe
жакет LUNION брюки MARINICH серьги VANILLA NAOMI
фото Эндрюс Ковас модель Елена Лученок макияж Наталия Буря прическа Юлия Иванова стиль Майя Стар ассистент стилиста Регина Полейчук
fA SHio N
топ MARINICH юбка LUNION аксессуар в нос
и л л ю с т р а ц и я MonkeyMouth
VANILLA NAOMI
58
60
топ и юбка KUCHERENKO топ из цепочек Alena Levonyuk аксессуар в нос, кольцо и браслет VANILLA NAOMI
и л л ю с т р а ц и я Craig McCudden 61
и л л ю с т р а ц и я Amy Dover / Store блузка Maria Dubinina юбка LUNION серьги VANILLA NAOMI
платье Maria Dubinina аксессуар в нос VANILLA NAOMI
64
и л л ю с т р а ц и я Anne L
жакет LEORGOFMAN кольцо, серьги и украшение на шею VANILLA NAOMI
65
В каждом номере мы будем публиковать лучшие письма месяца, в которых вы можете писать свои впечатления от статей и выражать согласие и несогласие авторам. Также мы всегда рады сотрудничеству с опытными, и не совсем, талантами. Присылайте ваши письма на vanillaskyzine@gmail.com