WE MAG ISSUU#3 by Wednesday Early

WE TEAM: Lucas Aime - MIcaela Miño - Gonza Fornero - Paulo Duelli

En tapa Flore Mena y Ceci Mena

Colaboran en este número: Fer Leunda Mariela B. Juani Navarro Flor Sgarlatta María Elina Caro Mendez Ferro Ricardo Darín

Se los voy a decir yo antes de que ande algún adulto metiendo las narices en este tema: esto no es una revista. Las revistas se compran en el kiosco, se imprimen, les dan de comer a mucha gente y les quitan hogares y opiniones a muchas otras. Usted espera pendiente a que salga en una fecha regular, interactúa con el del puesto, se la lleva a su casa, después la guarda en el revistero del baño o la usan sus hijos para un collage o la revisa cuidadosamente y la mete en una bolsita para que se convierta en un artículo de colección y más tarde la vende en eBay por una bola de moco. ¿Puede hacer usted todo eso con esto? ¡CLARO QUE NO! ¿Sabe usted por qué no puede hacer eso con esto? Porque los que hacemos esto no tenemos la más puta idea de lo que es hacer una revista. Así que si usted está buscando acá una revista en la literalidad de la expresión: váyase a la mierda. Raje de acá. Se va a terminar clavando.

MARÍA ELINA Ilustración web fcbk

FER LEUNDA Fotografía fcbk

LA ENTREVISTA ABURRIDA a Juani Navarro

xlucasaime Pues sí, esto va a ser una entrevista aburrida. Después no digan que no les avise eh. Esto es una entrevista seria como Dios manda. Con preguntas biográficas, preguntas de actualidad y preguntas sobre la obra del autor y toda la mar en coche. Esta es una entrevista seria y aburridisima a un artista que viene desde los confines del desconocimiento público a destruir los cánones de belleza. Así que no vengan a esperar una entrevista de un pibe hablando de dibujitos animados o de las cosas que hacía cuando era chico o de pinturas en patinetas rotas ni de historietas porque van a salir decepcionado. ¡Guarda que se los advierto! Esta entrevista, el entrevistado y su obra son un embole, les aviso...

La pregunta biográfica: - ¿quién es Juani Navarro para Juani Navarro? ¿Dónde, cómo y cuándo empezaste? OOO! Bueno, Juani Navarro es un chico a veces melancólico, a veces gruñón, alegre otras, soñador (por tener la cabeza siempre en otro mundo)… que no puede vivir sin descargar imágenes en cualquiera que sea el soporte, sin importar la efimeridad que dicho soporte ofrezca. Que habla en tercera persona! Jaja, ese es Juani Navarro, inocente y buenazo, oscuro y salvaje. Para mi eh! Para mí. Empecé a dibujar en mi vieja casita, en Tigre… me acuerdo que dibujaba a Bugs Bunny o a Terminator ja ja ja los recortaba y los pegaba con plasticota en la pared, tenia como 5 o 6 años. Mas tarde me acodaba en la mesa donde mi

mama nos dibujaba los afiches de feliz cumpleaños y colgaba mirando como dibujaba y así empecé a copiar los dibujos de los manuales de la escuela, que no se quien era el que dibujaba y no creo que lea esto pero: Loco, aprendí mucho de vos. Mas tarde, me convertí en el chico del aula al que le pedían dibujos de Dragon Ball y caballeros del zodiaco, que caricaturizara a algún profesor, etc, etc … Una vez intente empezar en un taller de dibujo pero me aburrí tanto que jamás volví.. Ya tenia un sistema. Mucho después me entere que era autodidacta. Hace unos años conocí a Maria (mi dulce compañera) que tenia/tiene un taller de plástica para niños en el garage de su casa. Me invito a participar en un proyecto anual del taller donde tenia que dibujar/ pintar una ciudad como escenario

para los dibujos de los niños y a partir de ahí empecé a frecuentar cada vez mas el taller, a estar con los niños, a participar de las actividades y jugando arranqué solito (nuevamente) a experimentar con la pintura, ya venia pintando remeras, usando stencil, flasheando con BLU y el street art pero esto de hacer “trabajos artísticos” era algo nuevo. Hoy en dia trabajamos juntos con Maria dando clases en el taller y en el resto del dia me dedico nada mas que a vivir y a producir mis “trabajos”. Ah! tengo que agregar algo más de Juani Navarro. Es una persona muy afortunada, porque vive de hacer lo que le gusta.

Las preguntas sobre su trabajo: - Encontramos tus trabajos también fuera de las hojas y las telas.. Tus imágenes se extienden por paredes y objetos, incluso en ocasiones se transforman en personajes que trascienden las dos dimensiones de las efigies. ¿Qué reconoces de esto? ¿A la hora de trabajar partís primero de las imágenes o los soportes? Si, trato de hacer lo más posible, de inundar el entorno con mis lugares y personajes, de hacer presente mi obra e invadir todos los lugares y espacios posibles. Admito que me muevo mucho menos de lo que debería, sin embargo la cosa fluye bastante bien. En cuanto a como arranco a trabajar, creo que dependo mas del soporte, cuando trabajo sobre papel siento la libertad de hacer lo que quiera, de equivocarme, entonces rayo, garabateo y surjo de ahí… pero si tengo que pintar una tabla de skate (generalmente pin-

to tablas partidas) trato de jugar con la forma, con la unión de las dos partes.. Entonces la manera de laburar ahí es distinta. Muy pocas veces trabajo con boceto. Me parece que lo divertido está en la improvisación en el momento de crear, en jugar, en ser un niño en ese momento y volcar todas las sensaciones. No se si me estoy yendo de lo que me preguntas pero no importa.

-¿qué hay detrás de esas casas, de esos árboles secos, esos ojos, poliedros y los personajes que encontramos en tus obras? Oh! Esta es la pregunta mas complicada… Podría decirte que detrás de las casitas, los árboles pinchudos, los ojos y todo eso.. hay una mezcladora gigante, enorme! llena de imágenes del pasado, del presente y del futuro, dibujos de Robert Crumb, los fuertes colores de las pinturas de Van Gogh, un cuento de H.P. Lovecraft que todavía no termine de leer, algunas historias de Alfred Hitchcock, animaciones de Georges Méliès, un par de películas violentas, 5 capitulos de “Doug”, 3 del “Inspector Gadget”, 9 de “The twisted tales of Felix the cat “, los “Tiny Toons”!, una experiencia psicodélica, corazones rotos, días nublados, grandes encuentros, amigos, sensaciones y sentimientos de la vida cotidiana en un campo de un paisaje desolado. JAJAJA. Creo que perdí la seriedad.

La pregunta sobre sus otras facetas: - ¿cómo te vinculas con el street art y las historietas? ¿Cuál es tu relación con estos géneros? 51

Las historietas fueron una especie de primer amor… de chico dibujaba una que se llamaba algo de “Jake” y no se que mas.. Donde el personaje se suponía que era yo, pero nada que ver, no era autobiografica ni nada, eran historias eran muy fantasiosas. Leía las X-men que me prestaba mi vecino que tenía una colección muy zarpada. Después con el tiempo como que se me pasó y retome o re-arranque como muchos otros, cuando apareció Liniers en el diario. Me acuerdo que coleccionaba las tiras que recortaba del diario. Con el street art arranque hace poco, cuando los lienzos empezaron a quedarme chicos, ja! Y está buenísimo, mientras pintas la gente se para a mirar, comenta, te charla te tira buena onda… y cuando ya esta pintado ves que los pibes se sacan fotos frente a la pared, se juntan cerca como si fuera un espacio energético jaja, lo respetan además, nadie raya encima y eso esta bueno. Me pone feliz pensar que en un futuro pueda haber chicos que se enganchen con el arte por esos trabajos en paredes en la calle y no en museos para gente de nariz parada..

La pregunta obligada: - ¿tenes alguna influencia directa? Alguien al que le “robes artísticamente” o que te guste mucho? Si, tengo ídolos/maestros a los cuales admiro, los sigo, analizo y estudio su obra. Bueno, tampoco es que los pongo bajo una lupa monstruosa, pero tomo cosas de ahí y las meto en la mezcladora que te decía antes, donde se mezclan con mis mambos y rollos. Algunos de ellos son fáciles de reconocer en algunas de mis etapas, por ejemplo a Basquiat en mis pinturas mas coloridas, es innegable y Liniers o Crumb en mis historie-

tas…

La pregunta de actualidad: - ¿en qué proyectos andas? ¿Cómo te trata el fin del mundo? Actualmente no estoy pintando mucho, son como etapas, a veces pinto más, o escribo o dibujo. Ahora estoy a full con la historieta… Hace un par de días me puse a hacer algo que debería haber hecho hace mucho y que ahora que lo estoy haciendo veo lo bien que me hace y lo mucho que mejora mi dibujo y es hacer una hoja por día con un dibujo terminado y si me da el tiempo lo cargo a la pc y le meto color. También armamos un grupo con historietistas e ilustradores donde estamos haciendo un comic en código de cadáver exquisito donde dibujamos por lista 4 viñetas que se suman a la historia inicial y va creciendo así. Es mas bien como un collage pero me gusta mas decir “cadáver exquisito”. Lo estoy subiendo todo a un blog armado especialmente para este proyecto. La idea es después hacer una muestra con los originales, editar todo como un librito o fanzine y hacer feria o algo de eso, o por lo menos una juntada entre todos los que participan. Dibujada, vino y asado. Ah! Soy de los que no creen en el fin del mundo, pero si en el cambio de paradigmas en la tierra. Para ese entonces me gustaría estar en Córdoba con todos mis amigos, en carpa bajo las estrellas (hippie!).

La pregunta gauchita del final: - ¿nos recomendas algo para escuchar, algún artista para ver? Mmmm Lo mismo les iba a pregun-

tar a ustedes! Jaja! Hace poco escuche al grupo “The Dodos”, tengo el disco que se llama “Visiter”, tiene buenos climas. Otros grandes hallazgos son Matias Mormandi que tiene un par de discos grabados y si le mandas un mail te los pasa a todos y además es un copado y muy buena persona; y Nicolas Rallis con quien no pude charlar mucho pero tiene unas letras y melodías muy hermosas toca también en “Ensamble Chancho a Cuerda“… Y para ver, ya que andamos con el tema del comic les recomiendo a dos colegas con quienes tenemos un proyecto de fanzine (esto entraría en la pregunta anterior también) que son Jo Murua y Krysthopher Woods… aaaahhh! Tambien les recomiendo a “Tan largas pestañas”. Gracias Juani por la seriedad, nos vamos un poquito más iluminados Muchisimas gracias por el espacio, me senti muy comodo.

CE FINI 53

MARIELA B. Fotografía

BLOOD ON THE TRACKS xflorsgarlatta Cuando se ha escrito tanto sobre algo que ya aburre —lo escrito, no el algo, quizás las dos cosas—, mejor no agregar otra entrada al muestrario que enumere con pedagógica matraca cómo el tío Dylan nació Zimmerman en Minnesota; le pidió prestado el nombre a un poeta; visitó a Woody Guthrie en el culebrónico “lecho de muerte”; trapeó el piso con Donovan en una especie de zapada hotelera vía It’s All Over Now, Baby Blue (así cualquiera); o fue el primero en ofrecerle marihuana a los Beatles. Mejor agarrarse como garrapata a lo que una tiene como verdadero, fuera de las crónicas ebrias de periodistas encandilados, las leyendas urdidas por mitómanos lindos, las ediciones noctámbulas de enciclopediasenlínea. Y si se trata de la Sangre sobre los Rieles (¿surcos? Para mí son rieles porque Bob siempre viaja en tren), verdad es que no le hallé el rastro olfateando entre discos paternos ni tomando parte en un rejunte de chimeneas bohemias que de paso leían a Kerouac, sino que fue una desvergonzada maniobra adolescente para gustarle a alguien. Digámosle —yo le digo, ustedes conmigo— M. M pasó un semestre, que en este austral lugar del mundo es un cuatrimestre, en Estados Unidos; él decía que en Chicago pero ahora yo pienso

que más bien debe de haber sido una comunidad rural en el intestino grueso de Illinois con una proporción vacas:humanos de más o menos 200:1. De una forma u otra, lo cierto es que volvió iluminado y de regreso en clase de inglés, un día estiró las piernas larguiruchas sobre la silla que tenía en frente y declaró con desparpajo jamesdeaniano que nadie sabía nada de la vida en tanto no hubiese escuchado Blood on the Tracks. Yo de Dylan entendía lo siguiente: era el señor que cantaba Blowin’ in the Wind y de perfil se parecía bastante a Calamaro (si me parte un rayo ya mismo será justicia divina). Para emparchar semejante vacío esa misma tarde compré Blood on the Tracks en cajita de plástico con esquinas rotas, y una vez deglutido y regurgitado por el estéreo de mi casa, se me reveló como un desgrane de cuerdas acústico y eterno, un sinsentido folk que percibía vagamente lleno de una tristeza lejana y extranjera, y si lo volví a escuchar después de la primera vez fue nada más porque, ¿se acuerdan?, quería gustarle a M. Y un poquito por la armónica también. Ya después no fue por M, aunque siguió siendo por la armónica, y por todo lo demás. Por suerte yo no conocía todavía esas pala-

bras de los críticos a las que sólo hay que echarles agua para que verbalicen con instantánea y sosa eficacia lo que uno le pasa cuando escucha algo, entonces la boca no pudo llenárseme de lugares comunes, ni la cabeza de las cosas que los otros piensan. “Es un álbum íntimo y confesional, es accesible, es despojado”. De hecho me parecía todo lo contrario, se me hacía de una extensión inabarcable y de un calibre grosísimo, me croaba en los oídos —porque Bob no canta, Bob croa como un sapo que ya nació viejo— sobre Nueva Orleans, spaghetti westerns, cabarets, strippers, Delacroix, el viento idiota, la lluvia, baldes llenos de luna.

ratos en la mía. A mí me encanta que me cuenten cuentos y Blood on the Tracks —divorcio o no, doble platino o no, número dieciséis en alguna lista inane de la Rolling Stone o no— es uno de, o muchos de, o casi todos los, cuentos más bonitos que me contaron. Y de M no supe más, pero a quién le importa ya.

A la semana vi a M de nuevo y cuando intenté vomitarle encima el caudal barroco de mis sentimientos por la sangre, por los rieles y por Bob, declaró con precisión de patólogo: —Lo que pasa es que por esa época él se divorció. El álbum es sobre eso. Protesté entonces, aunque en silencio porque M me gustaba (cada vez menos); protestó Dylan en alguna que otra entevista, y ahora protesta mi pluma simbólica frivolizada en desorden qwerty: es imposible que Blood on the Tracks sea sobre un divorcio, sobre un solo hombre o una sola mujer, por momentos hasta dudo que hable de un desamor cualquiera. En el invierno del noventaytantos y en este invierno de ahora acá, Blood on the Tracks se me erigió y se erige como una Babel extraña y abigarrada que nunca termina de escalarse ni construirse, menos mal; una lección fugaz en Americana que no sigue ninguna currícula y que convierte su pena (su pena, no la de Bob, el disco tiene una pena que es solita suya) de a

CARO MENDEZ FERRO (Miss&Troppa) Ilustraci贸n y Dise帽o

ELEFANTE DIAMANTE xmicamiño Iván Pierotti es un artista multifunción. Dirige ‘Elefante Diamante’, un colectivo de artes visuales, el cual produce la creación de contenidos digitales e impresos (videos, fotos y obras de arte) para diversos artistas; se trata de una producción de imágenes simplemente con fines artísticos. Pero Iván no es solo esto, siempre produciendo desde el arte, posee su propia propuesta individual de ilustración y fotografía y colabora con diferentes proyectos. En esta breve e informal entrevista, Iván cuenta a We Mag algo de su vida como artista.

WE – Primero quería que me cuentes más o menos como arrancaste ¿de donde surgió la idea de hacer Elefante Diamante? ¿Como te acercaste a las primeras bandas? Arranqué inconscientemente; Desde chico supe que me gustaba todo lo que tenga que ver con un acto artístico, especialmente la parte visual. En el secundario comencé con la fotografía y con el diseño y hasta ahora es lo que hago. Me interesan muchas cosas; Elefante Diamante nace por esa necesidad de direccionar lo que me gusta en un concepto. El proyecto tiene plena relación con lo musical, eso es totalmente natural, los amigos que me rodean son músicos, esos músicos te llevan a otros.

WE - De una, está buenísimo. Además, se nota en tu trabajo que seguís una línea, algo que hace que tu estilo se refleje en los videos. ¿A las bandas las elegís vos con un determinado criterio, gusto, estilo, etc o simplemente son músicos que llegan a vos y se prenden a participar? (o ambos) Y mira, los videos de sesiones acústicas no tienen fines de lucro, por lo tanto, voy decidiendo yo por mis gustos o por relaciones que se van dando, a veces no puedo priorizar solo lo que es de mi agrado porque seria un poco egoísta, pero si tener un criterio estético al momento de conjugar con artistas.

WE - Claro. ¿Haces todo vos 87

o si tenés alguien que te ayude a hacer alguna parte? porque por lo que vi haces videos, fotos, entrevistas… que encima lleva consigo viajes, horas de edición, etc. ¿Como te manejas? Hay gente que me ayuda. Melanie Azcurra con mayor frecuencia en edición, también Juan Pablo Amante, y Tomás Ferrero son personas que me dan una mano todo el tiempo. Pero en sí, el proyecto lo manejo en su gran mayoría; desde filmar, editar, hasta diseñar y mantener la web y redes sociales, que consume mucho tiempo. Además, pensé que Elefante Diamante es un proyecto, pero aparte realizo cosas personales.

WE - ¿Cuáles son esos proyectos, además de Elefante, que estás realizando? Y, la parte de ilustración y fotografía, muchas veces va separado de lo que es Elefante Diamante. Colaboro con un proyecto que se llama SONIDOS DE AMERICA (investigación de instrumentos prehispánicos). También, conjuntamente con un artista amigo Juan Pablo Amante, que tiene un proyecto cultural llamado ‘Bau Haus casa de arte’ desde la parte visual; y muchas cosas que no recuerdo y de pronto hago, pero siempre activando cosas que tienen que ver con el arte. Obviamente como nada de eso me da rédito económico y necesito vivir, trabajo bastante con diseño.

WE – Finalmente, para cerrar, ¿Estás planeando o está en curso algún proyecto, ya sea desde Elefante Diamante o algún proyecto 88

personal? ¿Algo que puedas adelantar? Estamos por empezar a filmar el nuevo videoclip de la banda Hipnotica, que va a salir con el nuevo disco. El 4 de julio hay una fiesta ELEFANTE DIAMANTE en Blacksheep, donde va a estar como DJ Nicolás Cota, un músico y productor; además van a tocar los Rayos Laser, y ambientando Gas. Los chicos armaron un sello que se llama Discos del Bosque donde siempre colaboramos mutuamente, son familia. Los videos siempre están en proceso, filmando con artistas y arreglando para filmar en futuro con otros. www.elefantediamante.com www.ivanpierotti.com.ar www.juanpabloamante.com.ar www.tomas-ferrero.com.ar

w w w. w e d n e s d a y e a r l y m a g . c o m . a r no tenemos ni la mรกs puta idea de lo que estamos haciendo