po co galerii katalog?

Page 1


Po co? Pytanie to towarzyszy nam od początku organizowania galerii; organizowania czasem trudnego ze względu na charakter dzielnicy. Gdy widzimy galerię otwieraną w miejscu dawnego sklepu monopolowego tytułowe pytanie nasuwa się samo. Po co tworzyć galerię śledząc wykresy kryzysowej gospodarki? Czy rzeczony sklep nie przydałby się tu bardziej? Odpowiedź na nie nigdy nie może być kompletna, gdyż miejski wielogłos reprezentuje najrozmaitsze potrzeby. Trud, wahanie i wątpliwości ostatecznie znalazły wyraz w nazwie. Po co galeria? po co kultura? Po co nam ten wysiłek? A jednak powstają galerie, powstają na śródmieściu, gdzie indziej mają powstawać jeśli nie tu? Na strzeżonych osiedlach? Na bogatych przedmieściach? Czy właśnie w dzielnicach, gdzie artyści wynajmują ostatnie lokale na pracownie? Sztuka nierozerwalnie wiąże się z przestrzenią miejską. Zjawiska te wpływają na siebie nawzajem, potrzebują się, reagują, dysocjują i sprzęgają. Nie może być inaczej, skoro miasto i jego architektura są punktem wyjścia, są wielkim płótnem, galerią totalną. Miasto dla sztuki to nie tylko przestrzeń i komentarz, to także niewyczerpalny strumień interpretacji, chaos i porządek, źródło i ujście. Kiedy sztuka staje się towarem, miasto pozwala na artystyczną ekspresję. Kiedy miasto przestaje być społeczną płaszczyzną, a staje się siatką płatnych usług, sztuka daje wolność. Daje nam też szanse na spotkanie zdarzeń nie mieszczących się w głowie, powodujących zdziwienie, zaskakujących, wyłuskujących nas z bezpiecznych ram przewidywalnych, codziennych wydarzeń.


Po Co otwarcie? Wystawa inaugurująca Tych doznań poszukujemy też w galeriach sztuki, w galeriach, które przestały być przestrzenią sakralną ale wciąż nie przekształciły się w sklepiki z pamiątkami. W galeriach, które zapełniając wnętrza obiektami, pozwalają jednocześnie zauważać obszar wokół nich. Nie konstytuują autorytatywnie i nie obiektywizują piękna, pozostawiając miejsce na interpretację. „Po Co” Galeria? łączy twórczość artystów z naturalną potrzebą sztuki do bycia umiejscowioną, zakorzenioną w kontekście miasta. Na co dzień koegzystuje z pracownią architektoniczną, która w sposób organiczny chcę transformować miasto tam gdzie sztuka już nie sięga, jednocześnie zajmując się promocją artystów, wywodzących się często z awangardy street artu. Po co? Chcemy pokazać, że wszelkie formy ludzkiej twórczości, nieodłącznie splecione są w jedno, w świat przedmiotów – znaków, jakimi się otaczamy. To, co zastajemy, cała tkanka miejska, daje nam możliwości i stawia ograniczenia. Poszukujemy sposobu na reorganizowanie tej przestrzeni, jej indywidualizację, tak aby odpowiadała ona naszym potrzebom. Ten świat jest przedmiotem ciągłej ingerencji i nieustającego dopełniania się; powstają nowe bloki, w nich nowe obrazy, a na zewnatrz nowe graffiti. Nasza galeria jest próbą uchwycenia, zebrania i przedstawienia tego, co w tym wszystkim nam wydaje się wartościowe, zestawienia razem tych prac architektury, malarstwa i grafiki, które cenimy. Sztuka zawsze zadaje więcej pytań niż udziela odpowiedzi. Galeria „Po Co?” jest procesem, którego uczestnikami są współtworzący ją artyści, odwiedzający ją ludzie, nabywcy prac i nasi sąsiedzi - społeczność lokalna. Proces ten będzie tym bardziej złożony i ciekawy bo dotyczy rzeczy pozawerbalnych i niemożliwych do prostego oceniania. Po co? Pokaże czas.

Działalność Galerii „Po Co?” prezentuje artystów, którzy debiutowali w rzeczywistości kapitalistycznej i podobnie jak nasza galeria rozpoczynają swoją przygodę z niełatwym rynkiem sztuki. Badamy, czy współcześnie twórcy i kuratorzy są skazani na poszukiwanie kompromisu pomiędzy tworzeniem tandety na zamówienie, a dorabianiem w budowlance i uprawianiu sztuki w wolne niedziele. Dziwne to czasy gdy Państwo i jego agendy tną i tak szczupłe fundusze, uzależniając przy tym, jak zawsze, finansowanie od prawomyślności artysty, a gazety z branży finansowej radzą jak inwestować w sztukę by nie stracić. Tymczasem wciąż istnieje potrzeba tworzenia w zgodzie z własnym sumieniem i wystawiania prac, które są dla nas ważne. Sztuka powstaje spontanicznie, niezależnie od nadziei polepszenia własnego bytu.

Artyści: Marta Borkowska Paweł Borkowski (FRM Kid) Sławek Czajkowski (ZBK) Ewa Głowacka Artur Grucela Honorata Jakubowska Joanna Jopkiewicz (Toska) Janek Koza Paweł Lisek Lucjan Ola Mróz Edmund Okstom Maria Orzeszyna Magdalena Peszkowska

Karolina Pietrzyk Hubert Pokrandt Maciek Salamon Michał Sosiński Agata Sasiuk Małgorzata Sawicka Monika Skorupska Michał Sosiński Ewelina Sośniak Anna Specylak Anna Szejdewik (Coxie) Staszek Szumski (Szum) Antoni Wajda Ewa Zwarycz


Marta Borkowska Tegoroczna absolwentka wydziału Szkła Wrocławskiej akademii Sztuk pięknych. Stypendystka programu Leonardo da Vinci, Akademie der BildenenKunste, Stuttgart oraz Akademii Sztuk Pięknych w Bratysławie. W 2007 roku otrzymała stypendium Ministra Kultury. Aktualnie maluje oraz projektuje.

Marta borkowska bez tytułu / all good things (fragment obrazu) akryl na płótnie / format 20x30 cm / 317 zł

bez tytułu / romantyzm - wspomnienie, upokorzenie człowieka rysunek, szkło grawerowane format 30x30 cm

bez tytułu / romantyzm - wspomnienie, upokorzenie człowieka rysunek, szkło grawerowane format 30x30 cm

bez tytułu / romantyzm - wspomnienie, upokorzenie człowieka rysunek, szkło grawerowane format 22x22 cm

387 zł

387 zł

387 zł


Borkowski Paweł (FRM Kid) Grafik, twórca murali aktywnie działający w przestrzeni miejskiej. Styl jego prac nawiązuje do języka ilustracji, kreskówki czy też groteski.Obrazy te są zazwyczaj spontanicznym zapisem myśli, graficzną notatką, czasem przybierają postać bardziej osobistej wypowiedzi. W kontekście estetycznym prace FRM’a odwołują się do czasów, kiedy ilustracja powstawała tylko analogowo. Inspiracje wiążą się między innymi z nazwiskami takich twórców jak Daniel Mróz czy Jan Lenica.

Borkowski Paweł Untitled 1 (fragment obrazu) serigrafia / format 100x70 cm / 387 zł

Untiled 1 (fragment obrazu) grafika na papierze format 100x70 cm

Untiled 2 (fragment obrazu) rysunek na papierze format 30x60 cm

Untiled 3 (fragment obrazu) rysunek na papierze format 30x60 cm

387 zł

790 zł

790 zł


sławek czajkowski (zbk) Sławek Czajkowski ZBIOK – (rocznik 1982) -jeden z najaktywniejszych i najbardziej docenionych artystów działających na pograniczach street-artu w Polsce. Absolwent Instytutu Sztuki i Kultury Plastycznej przy Uniwersytecie Zielonogórskim. Dyplom z malarstwa obronił w 2006 roku w pracowni Ryszarda Woźniaka. Brał udział w licznych wystawach zbiorowych i indywidualnych na całym świecie, m.in. w Polsce, Francji, Niemczech, Wielkiej Brytanii, Rosji oraz w Stanach Zjednoczonych. Współkurator wrocławskiego projektu o przestrzeni miejskiej OUT OF STH. Jest laureatem Grand Prix w 9. Konkursie im. Gepperta dla debiutujących polskich malarzy (2009), stypendystą Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz wrocławskiej nagrody WARTO w 2010 roku. Mieszka i pracuje we Wrocławiu.

tajne komplety (fragment obrazu) 2012 olejn na płótnie grafika na papierze format 500x70 cm

3877 zł

sławek czajkowski tajne komplety (fragment obrazu) 2012 / olejn na płótnie / format 50x70 cm / 3877 zł

THE NEXT MORNING 2012 OLEJ NA PŁÓTNIE format 100X100 cm

REAL PROBLEM (fragment obrazu) 2012 OLEJ NA PŁÓTNIE format 100X80 cm


ewa głowacka Studiuje grafikę na wrocławskiej ASP i historię sztuki na UW, Zajmuje się sitodrukiem i projektowaniem graficznym. Jest członkiem kolektywu CRK, w jego ramach współtworzy niezależną otwartą pracownię sitodruku. Połowa duetu kuratorskiego DEKOORATORS.

ewa głowacka enjoy your banana 2012 / serigrafia / format 100x70 cm / 497 zł

trans #1 (fragment obrazu) 2012 kolaż na papierze format 21x29,7 cm

trans #2 (fragment obrazu) 2012 kolaż na papierze format 21x29,7 cm

trans #3 (fragment obrazu) 2012 kolaż na papierze format 21x29,7 cm

237 zł

237 zł

237 zł


Artur grucela Absolwent Szkoły Artystycznego Projektowania Ubioru w Krakowie. Rocznik 1987, jest samoukiem, mieszka i pracuje w Piwnicznej-Zdroju. Współpracował z Miligramem. Brał udział wystawach, „Reprezent” z 2009 oraz „Dzika Banda” która miała miejsce w Warszawie, w 2010.

artur grucela possession (fragment obrazu) akryl na płótnie / format 61x81 cm / 677 zł

buried and forgotten (fragment obrazu) akryl na płótnie format 57x66 cm

gasoline (fragment obrazu) akryl na płótnie format 61x61 cm

light keeper (fragment obrazu) akryl na płótnie format 61x81 cm

637 zł

637 zł

697 zł


Honorata jakubowska Pochodzi z Opola.Absolwentka Wydziału Architektury Wnętrz Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Stypendystka Institut d’Arts Visuales w Orleanie we Francji. Studiowała również w Wyższej Szkole Fotografii AFA we Wrocławiu. Brała udział w róznych wydarzeniach artystycznych w kraju i za granicą. Czasem maluje a na co dzień fotografuje oraz projektuje.

honorata jakubowska bez tytułu 1 / zamiana Fotografia / wysokiej jakości wydruk na papierze llford format 50x50 cm / 427 zł

bez tytułu 2 / zamiana Fotografia wysokiej jakości wydruk na papierze llford format 50x50 cm

bez tytułu 3 / zamiana Fotografia wysokiej jakości wydruk na papierze llford format 50x50 cm

bez tytułu 1 / zamiana Fotografia wysokiej jakości wydruk na papierze llford format 50x50 cm

427 zł

427 zł

427 zł


Joanna jopkiewicz (toska) Graficzka, projektantka, ilustratorka. Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu (Grafika, Projektowanie Graficzne). Specjalizuje się w projektowaniu książki. Fascynuje się typografią. Pracuje również w technice serigrafii. Umiejętnie balansuje w tych realizacjach pomiędzy autonomiczną grafiką a sztuką użytkową. Niejednokrotnie wplata sitodruk do realizacji wydawniczych nadając im dzięki temu unikalny charakter. Od 2009 współtworzy grupę projektową „Projektor”.

joanna jopkiewicz zbójec / circe serigrafia na papierze / format 44x44 cm / 250 zł

circe (fragment obrazu) serigrafia format 44x44 cm

bez tytułu (fragment obrazu) serigrafia format 70x32 cm

257 zł

187 zł

ręce, które rosną (fragment obrazu) serigrafia format 70x35 cm

187 zł


janek koza Janek Koza rocznik 1970. Malarz, grafik, autor komiksów, filmów animowanych. Absolwent Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Dyplom z Malarstwa w pracowni prof. Stanisława Kortyki w 1995 roku. Podczas studiów malarstwo oraz krótkie metraże były jego pasją. W 1993 zaczął cykl „Erotyczne Wyznania”, pokazywany w lokalnej telewizji oraz na wielu festiwalach w kraju i za granicą. Autor internetowych hitów takich jak „Szczepan i Irenka” oraz komiksowej publikacji Wszystko Źle. Czarny humor i drapieżna kreska. Janek Koza jest rozpoznawalny na pierwszy rzut oka bez względu na to czy chodzi o komiks, film animowany, reklamę czy obraz. Jego rysunki są proste i pokraczne, z pominięciem zasad perspektywy i proporcji, bohaterowie programowo brzydcy, a opowiedziane z ironią relacje międzyludzkie niezwykle skomplikowane. Publikował w Przekroju oraz Polityce.

janek koza 100lat (fragment obrazu) akryl na płótnie / format 60x40 cm / 1347 zł

fontanna (fragment obrazu) akryl na płótnie format 50x40 cm

oszust (fragment obrazu) akryl na płótnie format 60x30 cm

trach! (fragment obrazu) akryl na płótnie format 38x61 cm

1347 zł

1347 zł

1347 zł


paweł lisek Wrocławski Artysta pracuje głównie w mediach cyfrowych poszukując nowych narzędzi kreacji i definicji obrazu. Wychodząc z założenia, że obraz zawiera informację numeryczną, tworzy z niej podstawowy element obrazu, nie zapominając o swoich korzeniach - malarstwie. W swoim dorobku ma liczne wystawy indywidualne i zbiorowe oraz nagrody w konkursach krajowych i zagranicznych: I i III nagroda w Międzynarodowym Konkursie Danfoss ArtAward, Dania / 2008, DIALOG konkurs - I nagroda w kategorii Malarstwo, ASP Wrocław/2007. Artysta realizuje obecnie projekt CROSS_VS oparty na transkodowaniu. Napisany przez artystę program pozawala tworzyć z malowanych obrazów kompozycje dźwiękowe. Najciekawsze odsłony projektu to CROSS_VS_between z udziałem Kwartetu Smyczkowego gdzie muzycy odgrywają zapis nutowy powstały z obrazu, oraz ostatnio stworzony system sterowania video dla całej orkiestry, na potrzeby cyklu koncertów - „Ocalić od zapomnienia - Witold Szalonek i jego dźwięki kombinowane”. Muzycy grając na instrumentach mają wpływ w czasie rzeczywistym na parametry obrazów towarzyszącego ich muzyce (kontrast, barwa, rasteryzacja oraz tempo odtwarzanego nagrania) co czyni obraz ściśle powiązany z muzyką.

paweł lisek Bez tytułu Wydruk na tkaninie świetlnej / format 195x195 cm / 3277 zł

bez tytułu Wydruk na tkaninie świetlnej format 195x195 cm

bez tytułu Wydruk na tkaninie świetlnej format 195x195 cm

bez tytułu Wydruk na tkaninie świetlnej format 195x195 cm

3277 zł

3277 zł

3277 zł


lucjan Debiutował 29.06.2012 wystawą EAT MY SHIT we Wrocławskiej Galerii U, gdzie pokazał zbiór niezgrabnie wyselekcjonowanych prac autorstwa człowieka pochodzącego ze wschodniej Polski.

lucjan bez tytułu (fragment obrazu) wydruk / format 21x29,7 cm / 125 zł

bez tytułu (fragment obrazu) rysunek na papierze format 21x29,7 cm

bez tytułu (fragment obrazu) rysunek na papierze format 21x29,7 cm

bez tytułu (fragment obrazu) wydruk format 21x29,7 cm

337 zł

187 zł

197 zł


ola mróz Ola Mróz /1984/ absolwentka Wydziału Grafiki ASP w Krakowie 2009 (dyplom w Pracowni Miedziorytu u prof. Stanisława Wejmana) Zajmuje się rysunkiem oraz projektowaniem graficznym.

ola mróz girl beware (fragment obrazu) 2012 / druk cyfrowy / format 48x58 cm / 767 zł

bez tytułu (fragment obrazu) 2012 kredki akwarelowe, akwarela format 21x29,7 cm

bez tytułu (fragment obrazu) 2012 kredki akwarelowe, akwarela format 21x29,7 cm

bez tytułu (fragment obrazu) 2012 kredki akwarelowe, akwarela format 21x29,7 cm

566 zł

566 zł

566 zł


edmund okstom Rocznik

1991, pochodzi ze wschodniej Polski.

Debiutował 29.06.2012 wystawą GÖTTERDÄMMERUNG we Wrocławskiej Galerii U.

bez tytułu (fragment obrazu) akryl na płótnie format 50x80 cm 577 zł

edmund okstom bez tytułu akryl na płótnie / format 40x40 cm / 577 zł

flesh akryl na płótnie format 65x65 cm 577 zł

machine akryl na płótnie format 65x65 cm 577 zł


marysia orzeszyna Absolwentka kierunku Architektury Wnętrz Wrocławskiej akademii Sztuk Pięknych, dyplom z zakresu projektowania mebla. Stypendystka Accademia di Belle Arti W Lecce we Włoszech. Autorka innowacyjnej meblo-zabwki „Dziurawce” dedykowanej dzieciom autystycznym. Iinicjatorka stowarzyszenia Pożyteczni Producenci Piękna oraz niezależnej Galerii „U” we Wrocławiu. Obecnie projektuje (gł. meble, bada aspekt dizajnu dla niepełnosprawnych), organizuje, pracuje twórczo z dziećmi i młodzieżą, maluje. Uważa, że malarstwo zajmuje bardzo ważne miejsce w jej życiu. Czasem trudno jej trafić do pracowni i malować. Ostatecznie jednak tam trafia i czując chyba, że ma niewiele czasu kreśli pośpiesznie pełne życia opowieści, których sama do końca nie rozumie.

namalowałam boga (fragment obrazu) akryl na płótnie format 110x110 cm

to całe podejście (fragment obrazu) akryl na płótnie format 2x 50x100 cm

1600 zł

1897 zł

Nie nawidzę dekoracyjności jak hausów (fragment obrazu) akryl na płótnie format 100x70 cm 1579 zł

marysia orzeszyna hipsterom śmierć (fragment obrazu) akryl na płótnie / format 150x150 cm / 2890 zł


magdalena peszkowska Magdalena Peszkowska
 urodzona w 1980 roku, studia na wydziale Malarstwa i Grafiki na Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Dyplom z Malarstwa w 2004 roku. Wystawia w Polsce i za granicą. Finalistka I Gdańskiego Biennale Sztuki „Tożsamość miejsca” i 40 Biennale Malarstwa Bielska Jesień 2011. Mieszka i pracuje we Wrocławiu.

magdalena peszkowska lady 502 / kup mi suknię (fragment obrazu) olej na płótnie / format 30x20 cm / 577 zł

happy 2006 / kup mi suknię (fragment obrazu) olej na płótnie format 30x20 cm

thesweetestthing kup mi suknię (fragment obrazu) olej na płótnie format 30x20 cm

577 zł

577 zł

dorzynanie / do polski / situation (fragment obrazu) olej na płótnie format 150x100 cm 2677 zł


karolina pietrzyk Rocznik 90. Studiuje na wrocławskiej ASP, współtworzy niezależną pracownię sitodruku, rysuje i projektuje. Zawsze stawia treść nad formą - nie lubi bezmyślnej, dekoracyjnej sztuki. Szuka zgrzytów, brudów, niepasujących elementów, które w połączeniu prowadzą do skojarzeń i zaskoczenia. Interesuje ją wulgarne rysunki z tyłu zeszytów, zapiski osoby zajętej rozmową przez telefon, sens powstały z szybkich nieplanowanych rysunków, Systematycznie oducza się rysować. Jest cząstką duetu kuratorskiego DEKOORATORS.

karolina pietrzyk exercices (fragment obrazu) 2012 / kredka na papierze / format 21x29,7 cm / 237 zł

FLOWERS (fragment obrazu) 2012 ołówke na papierze format 21x29,7 cm

rebus (fragment obrazu) 2012 ołówek na papierze format 21x29,7 cm

rzeczy (fragment obrazu) 2012 ołówek na papierze format 21x29,7 cm

237 zł

237 zł

237 zł


hubert pokrandt W latach 2003-2009 studiował na ASP we Wrocławiu na Wydziale Grafiki i Sztuki Mediów. W 2011 roku był nominowany do 10 Konkursu Gepperta we Wrocławiu. Zajmuje się malarstwem i rysunkiem zarówno abstrakcyjnym jak i figuratywnym. Sam twierdzi, że maluje z różnych powodów. Czasem chce coś wyrazić, a innym razem dlatego, że nie ma nic innego do roboty.

hubert pokrandt bez tytułu 2011 / olejn na płótnie / format 70x70 cm / 2487 zł

bez tytułu (fragment obrazu) 2011 ołówek na papierze format 16x23 cm

bez tytułu (fragment obrazu) 2011 olej na płótnie format 115x85 cm

bez tytułu (fragment obrazu) 2012 olej na płótnie format 30x40 cm

317 zł

1727 zł

1587 zł


Maciek salamon Artysta wizualny z Gdańska, maluje,zajmuje się sitodrukiem oraz grafiką projektową. Wokalista i autor tekstów w rodeopukowej grupie Gówno, członek grupy artystycznej Krecha oraz Dyrektor Artystyczny Galerii Gablotka w Stoczni Gdańskiej ( najmniejszej galerii w Gdańsku). Od niedawna prowadzi pracownie projektowania graficznego na wydziale intermediów gdańskiej ASP.

polish beauty (fragment obrazu) serigrafia format 100x70 cm 497 zł

maciek salamon ICEBERG (fragment obrazu) 2012 / serigrafia / format 59x84 cm / 577 zł

canis lupus (fragment obrazu) 2012 serigrafia format 59x84 cm 577 zł

kraj ziemniaka (fragment obrazu) serigrafia format 100x70 cm 417 zł


agata sasiuk W 2010 roku Agata ukończyła Akademię Sztuk Pięknych im. E. Gepperta we Wrocławiu. Swój dorobek artystyczny prezentuje od 2005 roku głównie w Polsce podczas wystaw autorskich oraz zbiorowych. W czerwcu 2010 roku zajęła I miejsce w konkursie plastycznym Wrocław Młodych Malarzy. Wcześniej jej prace zostały wyróżnione w konkursie malarskim „Dialog” we Wrocławiu w 2007r. oraz w konkursie „ START. Kreacja” w Warszawie w 2005r. Wiosną 2009 założyła wraz z przyjaciółmi grupę artystyczną Polish Mirova, którą rozpoczęła swoją działalność we Wrocławiu wystawą pt.: „Jarmark Wystawa na Moście Vol.1”. Organizuje, oraz bierze udział w różnych wystawch w kraju i za granicą. Współpracuje z niezależną wrocławską Galerią U.

agata sasiuk karl who? (fragment obrazu) olej na płótnie / format 16x26 cm / 517 zł

bawół olej na płótnie format 32x32 cm

free at length olej na płótnie format 42x42 cm

pudel olej na płótnie format 32x32 cm

517 zł

517 zł

517 zł


gosia sawicka Absolwentka Wydziału Rzeźby Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Stypendystka na AKI Artez w Holandii. Pochodzi z Bystrzycy Kłodzkiej. Współzałożycielka Galerii U, Rysuje, Tatuuje, Rzeźbi, Karmi Wrocław surowym jedzeniem.

fast food not bombs (fragment obrazu) wydruk na papierze format 100x70 cm 400 zł

Nie jem mięsa, nie chodzę do koscioła, nie mam chłopaka z samochodem (fragment obrazu) wydruk na papierze format 100x70 cm 400 zł

gosia sawicka moja mama to moja rewolucja (fragment obrazu) wydruk na papierze / format 100x70 cm / 400 zł

rich bitch (fragment obrazu) wydruk na papierze format 100x70 cm 400 zł


monika skorupska Monika Skorupska ur. 1983 w Częstochowie, studia na Wydziale Ceramiki i Szkła Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu (2010) . Udział w wystawach zbiorowych w kraju i za granicą m.in. Niemcy, Belgia, Wielka Brytania, Słowenia i Portugalia. Obecnie pracuje nad własną marką Projekt Mosko, zajmującą się biżuterią eksperymentalną i krótkimi seriami ceramicznych obiektów użytkowych.

plażowicze bez leżaków (fragment obrazu) olej na płótnie format 190x160 cm 2967 zł

monika skorupska koty widzą więcej i bardziej olej na płótnie / format 160x160 cm / 2567 zł

polowanie olej na płótnie format 150x150 cm 2560 zł

koty widzą więcej i bardziej olej na płótnie format 160x160 cm 2567 zł


michał sosiński Urodzony 26 października w Gdańsku. Malarz i grafik. Ukończył ASP w Gdańsku w 2009 roku. Dyplom obronił w pracowni prof. Jerzego Krechowicza. Jeden z założycieli grupy artystycznej „KRECHA” . Obecnie mieszka w Warszawie.

Antichrist vs rest of the world (fragment obrazu) olej na płótnie format 120x80 cm 2517 zł

michał sosiński There is going to be war olej na płótnie / format 100x100 cm / 2517 zł

No title no sens (fragment obrazu) olej na płótnie format 100x110 cm

Apocalypse then (fragment obrazu) olej na płótnie format 100x110 cm

2517 zł

2517 zł


ewelina sośniak Urodzona w 1984 r. w Częstochowie. Absolwentka Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Stypendystka Tokyo Univesity of Fine Arts & Music w Japonii. Laureatka konkursów oraz uczestniczka wystaw krajowych i zagranicznych. Wyróżniona m.in.: Stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w 2010 i Stypendium Urzędu Miasta Wrocławia w 2008 za osiągnięcia artystyczne. Laureatka nagrody Grand Prix Fundacji Marka Marii Pieńkowskiego „Najwybitniejszy młody malarz pierwszej dekady XXI wieku”. Zajmuje się nie tylko malarstwem, ale także projektowaniem graficznym i ilustracją. Twórczość Eweliny Sośniak cechuje skłonność do porządkowania rzeczywistości, a następnie jej dekonstruowania. W swoich obrazach wykorzystuje motywy z pierwszych gier komputerowych, osadzając je w ekspresyjnej i mocnej w kolorze materii malarskiej. Artystka tworzy platformowe, odrealnione, abstrakcyjne przestrzenie, przyrównując proces twórczy do mechanizmu gry. Powierzchnia płótna jest więc diagramem, planszą, zapisem całego procesu twórczego. To co obserwuje odbiorca jest namacalnym dowodem starcia, rozgrywki pomiędzy obrazem, a intencją artysty.

ewelina sośniak Atomic explosion (fragment obrazu) 2010 / serigrafia / format 100x70 cm / 827 zł

neon wood (fragment obrazu) 2012 serigrafia format 200x20 cm

zasieki (fragment obrazu) 2012 serigrafia format 200x20 cm

dragon (fragment obrazu) 2010 serigrafia format 100x70 cm

2977 zł

2977 zł

827 zł


anna specylak-skrzypecka W latach 1996-2001 Studiowała na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu . W latach 1999-2000 studiowała w Ecole des arts decoratifs w Strasburgu . Dyplom uzyskała w 2001 roku na wydziale ceramiki i szkła w pracowni prof.G.Płocicy i prof.Ireny Lipskiej Zworskiej a aneks do dyplomu w pracowni litografii u prof. Pawła Frąckiewicza. Od skończenia studiów posiada własną pracownię we Wrocławiu gdzie zajmuje się unikatową ceramiką oraz malarstwem.

anna specylak-skrzypecka bez tytułu / coxie circus (fragment obrazu) 2012 / olej na płótnie / format 100x150 cm / 2437 zł

bez tytułu (fragment obrazu) 2012 olej na płótnie format 100x150 cm

bez tytułu (fragment obrazu) 2012 olej na płótnie format 100x150 cm

bez tytułu (fragment obrazu) 2012 olej na płótnie format 100x150 cm

2437 zł

2437 zł

2437 zł


anna szejdewik (coxie) Anna Szejdewik pseudonim Coxie malarka, ilustratorka, często działająca w przestrzni publicznej. W 2006 roku ukończyła Malarstwo oraz Architekturę Wnętrz w Instytucie Sztuk Pięknych przy Uniwersytecie Zielonogórskim. Obecnie mieszka i pracuje we Wrocławiu. Związana z zielonogórskim i wrocławskim środowiskiem twórców ulicznych. Kobieta, dziewczyna, dziecko, to główne motywy jej malarstwa i murali. Coxie z łatwością łączy estetykę komiksu z realistycznym portretem, malarstwem oraz design’em. Jej prace, z pozoru trywialne, kolorowe, operujące charakterystycznym językiem graficznym, poruszają ważne kwestie począwszy od feminizmu, kobiecości, wrażliwości po prawa zwierząt.

anna szejdewik bez tytułu / coxie circus (fragment obrazu) 2012 / olej na płótnie / format 140x150 cm / 3877 zł

bez tytułu / coxie circus (fragment obrazu) 2012 olej na płótnie format 140x150 cm

bez tytułu / coxie circus (fragment obrazu) 2012 olej na płótnie format 60x80 cm

bez tytułu / coxie circus (fragment obrazu) 2012 olej na płótnie format 60x80 cm

3877 zł

1977 zł

1977 zł


staszek szumski (szum) Stanisław „SZUM” Szumski ur. w Gdańsku w 1992 r. mieszka w Michałowicach koło Szklarskiej Poręby, uprawia malarstwo,rysunek oraz działa w przestrzeni publicznej. Twierdzi, iż wszyscy rodzimy sie twórczy i kreatywni a problemem jest bagaż ograniczeń i filtrów który nas zamyka i którym obrastamy z dnia na dzień. Stąd ciężko utrzymać wrażliwość i świeżość dziecka,zarówno w sztuce jak i życiu. Często zaczyna od przypadku by okiełznując go zacząć opowiadać historię,gdzie indziej historia pojawia się wczesniej i staje się opowiadana przez obraz.

stanisław szumski poleżyny w czyścu (fragment obrazu) olej na płótnie / format 40x60 cm / 1950 zł

wątpienie boksera (fragment obrazu) olej na płótnie format 40x60 cm

ostatnie urodziny (fragment obrazu) olej na płótnie format 40x60 cm

1950 zł

1950 zł

punkt zatracenia (fragment obrazu) rysunek, akwarela na papierze format 29,7x42 cm

430 zł


antoni wajda (1976)-. Jeden z najoryginalniejszych artystów młodego pokolenia. Zajmuje się malarstwem, rysunkiem i grafiką Absolwent Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Jest wielkim znawcą i miłośnikiem ptactwa, rowerzystą, miłośnikiem bobrów. Artysta wywodzący się z wrocławskiej sceny alternatywnej, znany z kąśliwych karykatur i serii kiczowatych futerkowych kolaży, prześmiewczo komentujących mentalne matryce współczesności, publikowanych we wrocławskiej Gazecie Wyborczej . Na jego licznych wystawach indywidualnych prezentowane były między innymi, koty i psy “rasowe i podrasowane”, “te psy, co już były + koń” czy “mroczki z plaskacza”. Z pasją socjologa i satyryka prześwietla współczesny świat. W swoim chuligańskim debiucie prozatorskim „Bandury Zdarzenia na brygu” przewrotnie opisał życie Polaków wyjeżdżających za pracą na Wyspy...

pornograficzna świnia (fragment obrazu) 2010 olej na płótnie format 50x80 cm 3877 zł

antoni wajda pornograficzna świnia (fragment obrazu) 2010 / olej na płótnie / format 50x80 cm / 3877 zł

wrzosowe wzgórza (fragment obrazu) 2010 akryl na płótnie format 50x80 cm 3877 zł


ewa zwarycz Urodzona w 1980 roku, malarka, absolwentka wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych. Dyplom z malarstwa sztalugowego w pracowni prof. A. Dymitrowicza oraz z malarstwa w architekturze i urbanistyce u prof. W. Kaniowskiego uzyskała w 2007 roku. W latach 1999 – 2002 Studiowała także Wychowanie Plastyczne na Uniwersytecie Opolskim uzyskując dyplom licencjacki. Stypendystka Marszałka Województwa Dolnośląskiego w 2008 r. oraz Burmistrza Strasburga (Francja) w 2006. Mieszka i pracuje we Wrocławiu Twórczość Ewy oscyluje wokół współczesnej pop-estetyki. Bliskie są jej środki wyrazu, jakimi posługują się współcześnie media (szczególnie kolorowe czasopisma i internet), oraz reklama. Charakteryzuje ją emocjonalny stosunek do świata, niepozbawiony jednak dozy ironii. Z założenia prace Ewy pozbawione są charakteru krytycznego; stanowią jedynie komentarz do otaczającej ją rzeczywistości.

ewa zwarycz rękawiczki (fragment obrazu) 2011 / olej na płótnie / format 27x35 cm / 977 zł

czarna chmórka (fragment obrazu) 2011 olej na płótnie format 18x24 cm

io (fragment obrazu) 2011 olej na płótnie format 24x30 cm

rękawiczki (fragment obrazu) 2011 olej na płótnie format 27x35 cm

577 zł

1070 zł

977 zł


teksty: Zuzanna Majer, Eliza Suder, Witold Kieńć Maria Orzeszyna Maurycy skład, projekt graficzny: Karolina Pietrzyk (chrustchrust@gmail.com) logo PoCo galerii: Maciej Kułakowski (maciejkulakowski@gmail.com)

www.pocogaleria.com facebook.com/poco.galeria info@pocogaleria.com

ul. pomorska 55/32u 50-217 Wrocław tel. 784 033 489

GODZINY UTWARCIA wtorek-sobota 12.00-18.00



Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.