04 2020

Page 1

апрель 2020

афиша online






Про що думають в компанії Porsche Porsche,, коли мова заходить про майбутнє? Зрозуміло, що про спортивні автомобілі майбутнього. Виразний, пуристичний дизайн Porsche Porsche Taycan сповіщає про початок нової ери. Новий Taycan готовий до майбутнього завдяки своїй інноваційній концепції.

Окрім дизайну та технічних можливостей, в центрі уваги також знаходиться комфорт і запас ходу. Опції швидкої зарядки роблять зупинки коротшими, ніж Ви могли уявити — зарядити акумулятор від мережі зарядок високої потужності з постійним струмом можна буде трохи більше, ніж за 5 хвилин, а діапазон ходу становитиме до 100 км. Завдяки надзвичайно ефективному рекуперативному гальмуванню цінні кілометри також відновлюватимуться під час руху. Тож, ніщо не заважає Вам рухатися далі.

Потім Ви ставите ногу на педаль — характер Porsche Taycan виривається назовні: два синхронних двигуна з постійними магнітами, що видають до 560 кВт (761 к.с.) із Launch Control у Taycan Turbo S та розкривають свою повну потужність із самого старту та дозволяють отримати постійне прискорення.

Компактний розмір електроприводу дозволяє створити надзвичайно рівну конструкцію секції капота, внаслідок чого формується типова для автомобілів Porsche форма капота та чітко окреслені крила. Бічні повітрозабірники в районі передніх коліс — так звані повітряні завіси — покращують аеродинаміку, спрямовуючи повітря над колесами, тим самим зменшуючи турбулентність. Силует сформовано спортивною лінією даху, що плавно знижується назад. Висувні дверні ручки з електричним керуванням відкривають салон автомобіля з глибоким, спортивним положенням сидінь.

Низький центр тяжіння забезпечує виняткове входження в повороти, яке миттєво прискорює Ваш пульс, ніби під час перегонів — саме те, що Ви очікували від Porsche Porsche..

Автомобіль, який відображує наше бачення майбутнього, і в той же час, у якому безсумнівно простежується легендарна ДНК Porsche,, вже представлений у Порше Центр Харків. Porsche

Коли Ви сідаєте в цей автомобіль, Вас миттєво охоплює знайоме для власників Porsche відчуття — поєднання легенди з новітніми технологіями.


Porsche Taycan Turbo S

Максимальна потужність — 460 кВт (625 к.с.) Пікова потужність — 560 кВт (761 к.с.) із Launch Control 1,050 Нм — максимальний крутний момент із Launch Control Прискорення від 0–100 км/год за 2.8 секунди із Launch Control Максимальна швидкість 260 км/год Дизайн задньої частини кузова містить безперервну світлову смугу та стилізований під скло напис PORSCHE. Над ними — система аеродинаміки Porsche Active Aerodynamics (PAA) у вигляді триступеневого заднього спойлера. Вузька верхня частина кузова, звужені задні стійки й широкі крила підкреслюють типову для Porsche потужну задню частину кузова. Оскільки у Taycan відсутній двигун внутрішнього згоряння, він не потребує жодних вихлопних труб: залишаючи більше місця для безперервного заднього дифузора зі спортивним дизайном.

Порше Центр Харків ПП «Престиж Автомоторс» вул. Клочківська, 95 Teл.: +38(057)7002000


#4 (251) апрель 2020 10

2 28

6 читателям 8 событие 10 презентация 12 интервью 14 кино 21 книги 22 IT- space 24 выставки 28 театр 30 музыка 38 рестораны 40 туризм

афиша online 46 кино театр 48 музеи подкасты курсы

21 Учредитель К.М. Мациевский Издатель ФЛП Е.В. Орехова Свидетельство серия КВ № 12702-1586ПР от 30.05.2007 г. г. Харьков, ул. Чайковская, 15, к. 25. Цена договорная. При перепечатке разрешение редакции обязательно.

© «Харьков — что, где, когда», 2020 Издается при поддержке и содействии управления культуры горсовета. Ответственность за содержание рекламных материалов несет рекламодатель. Редакция исходит из того, что рекламодатель получил все необходимые разрешения и лицензии. Распространяется в розничной торговле, книжных магазинах, бутиках, ресторанах, кафе, клубах, автосалонах, турагентствах и офисах. Часть тиража распространяется бесплатно.

Отпечатано: ООО «Первая образцовая типография» Харьков, ул. Конева, 21 тел. (057) 719-30-03. Подписано в печать 29.03.2020 Срок подачи информации и рекламы в номер — до 20 числа каждого месяца. Тел.: +38 (057) 762-74-73, +38 (067) 573-88-95 inform.kharkov@gmail.com

Читайте нас на

www.inform.kharkov.ua inform.kharkov.ua Inform.Kharkov.ua

МЫ В TELEGRAM! Kharkov_chto_gde_kogda


+38 (099) 55-303-55 www.onexport.com Харків, вул. Клочківська, 93 (Німецький проєкт)


читателям

Не выходи из комнаты, не совершай ошибку. Зачем тебе Солнце, если ты куришь Шипку? За дверью бессмысленно все, особенно — возглас счастья. Только в уборную - и сразу же возвращайся. О, не выходи из комнаты, не вызывай мотора. Потому что пространство сделано из коридора и кончается счетчиком. А если войдет живая милка, пасть разевая, выгони не раздевая. Не выходи из комнаты; считай, что тебя продуло. Что интересней на свете стены и стула? Зачем выходить оттуда, куда вернешься вечером таким же, каким ты был, тем более — изувеченным? О, не выходи из комнаты. Танцуй, поймав, боссанову в пальто на голое тело, в туфлях на босу ногу. В прихожей пахнет капустой и мазью лыжной. Ты написал много букв; еще одна будет лишней. Не выходи из комнаты. О, пускай только комната догадывается, как ты выглядишь. И вообще инкогнито эрго сум, как заметила форме в сердцах субстанция. Не выходи из комнаты! На улице, чай, не Франция. Не будь дураком! Будь тем, чем другие не были. Не выходи из комнаты! То есть дай волю мебели, слейся лицом с обоями. Запрись и забаррикадируйся шкафом от хроноса, космоса, эроса, расы, вируса. И. Бродский

Позвольте, жители страны, В часы душевного мученья Поздравить вас из заточенья С великим праздником весны! Всё утрясётся, всё пройдёт, Уйдут печали и тревоги, Вновь станут гладкими дороги И сад, как прежде, зацветёт. На помощь разум призовём, Сметём болезнь силой знаний И дни тяжёлых испытаний Одной семьёй переживём. Мы станем чище и мудрей, Не сдавшись мраку и испугу, Воспрянем духом и друг другу Мы станем ближе и добрей. И пусть за праздничным столом Мы вновь порадуемся жизни, Пусть в этот день пошлёт Всевышний Кусочек счастья в каждый дом! А. Пушкин

10


Гордість Харкова — IT-парк Manufactura номінант CP AWARDS 28 лютого 2020 року в Києві відбулася головна подія медіапростору ринку нерухомості України — церемонія нагородження національної професійної премії Commercial Property Awards, яка вручається за досягнення в області нерухомості в Україні.

За досить короткочасний термін реалізації проєкту, команді компанії «Строй Сіті Девелопмент» вдалося побудувати й заповнити резидентами більшу частину простору в будівлях IT-парка Manufactura. Серед резидентів парку — міжнародні та національні IT-компанії, відомі заклади сфери громадського харчування, торгівлі та послуг. IT-парк Manufactura — це сучасні офіси різноманітних форматів, що відповідають вимогам для розміщення технологічних та IT-компаній, креативних просторів, івент-зон для заходів різних масштабів. Житлова функція комплексу представлена Smart-апартаментами та апарт-готелем.

Андрій Колос, директор компанії «СТРОЙ СІТІ»

IT-парк Manufactura, як найбільш амбіційний проєкт Харкова за останні кілька років, увійшов у шорт-лист номінації «Редевелопмент». На урочистій церемонії нагородження був присутній директор «Строй Сіті Девелопмент» — Андрій Колос. Серед номінантів престижної всеукраїнської премії Commercial Property Awards були представлені такі відомі проєкти, як Реновація заводу «Арсенал» (м. Київ), «Промприлад. Реновація» (м. Івано-Франківськ).

Для комфорту резидентів та мешканців комплексу створені умови для функціонування об’єктів торгівлі та послуг, закладів громадського харчування різноманітних форматів. IT-парк Manufactura планує бути міським центром інновацій. Реалізація парку у форматі Live&Work дає новий інвестиційний стимул для розвитку міського простору, створюючи середовище та креативну атмосферу для роботи й життя компаніям і резидентам комплексу. Інвестиції в комерційну нерухомість залишаються найбільш привабливим і стабільним інструментом збереження та збільшення капіталу.

IT-парк Manufactura є найбільш масштабним проєктом з редевелопменту промзон у Харкові. При розробці та реалізації цього проєкту перед професійною командою компанії «Строй Сіті Девелопмент» стояло складне завдання — створити перший у Харкові сучасний Інноваційний парк у форматі мультифункціонального комплексу за концепцією Live&Work на базі промислової зони, при цьому максимально зберігши архітектурний стиль, що задає споруда Парового млина, побудована в 1885 році.

EC

stroycity.com.ua 067 574 26 00


событие

Пандемическое как «страшное» в изобразительном искусстве

Р

12

еальность «страшного» в искусстве — не только стилистика макабр, но она преимущественно преобладает. Соответствующая матрица изображения складывается в пластических искусствах именно в период разгула «черной смерти», т.е. именно в пандемический период. Недаром кто-то в связи с этим заметил, что пандемия стала для изобразительного искусства «повивальной бабкой». Чего уж таить имена и факты, когда они сами бросаются в глаза: сцены «Страшного суда» на порталах позднеготических храмов, образы смерти в «Амьенском требнике» (1323), «Смерть скупца» Босха, «Триумф смерти» Брейгеля, его же «Падение ангелов» и «Безумная Грета» (все 1562), где в этих картинах последнего антверпенского года Старшего Брейгеля вновь оживает босховская тематика, но с несравненно большей композиционной изощренностью и гротескно усиленной безысходностью.

Можно вспомнить и хрестоматийные «Танец смерти» Никлауса Мануэля, и пизанскую фреску на Кампосанто или «Базельский танец» 15-16 ст. Но можно взгляд отвести и направить в другую сторону, где пандемическое разворачивается как рассказ о страшном, сам иконический синтаксис которого строится как экспрессивизация напряжения в связи со «страшным»: образы Гойя, Жерико, Фюсли, Делакруа, Сера, Энсора, Макса Эрнста и др. (особенно «Европа после дождя» последнего). Везде пластическая семантика строится на идее наглядного лицезрения последствий пандемии и бессмысленной вакханалии и триумфа смерти. Смысловыми опорами пандемической иконографии является начало телесное, данное в форме разрыва, разрушения, угасания, статики, разлома: разрыв телесности, — говорит М. Ямпольский в статье «Форма страха», — который происходит в результате взрыва, есть форма


страха, его означаемое. Но везде эта иконография на поверхностном, формально-пластическом уровне стремится выявить себя как радикальное обновление художественной формы, как граничность между дискретным и континуальным, между хаосом и упорядоченностью. Известный исследователь визуальной репрезентации страшного и смертного В.Б. Мириманов точно замечает по этому поводу: «Тема смерти, прорастающая новыми жанрами и сюжетами в литературе и искусстве, формирует особую стилистику, которая приобретает законченные, узнаваемые черты во фресках и гравюрах «Данс макабр». В изобразительном плане ее отмечает острая экспрессия с элементами натурализма, парадоксальное сочетание выразительных средств, противопоставление мягких (биоморфных) и жестких (кристалломорфных) морфем-структур; (…) Жесткая экспрессия, которая становится позднее характерной для

некоторых индивидуальных стилей (Грюневальд, Мантенья, Мемлинг), намечается вначале как заостренный способ трактовки специфического сюжета — смерти и ее атрибутов» (В. Мириманов Черный всадник Апокалипсиса), — а в наше время реализуется в форме символической картинки, следа мифопоэтической и пластической проекции живописи старых мастеров и постмодернистских экспериментаторов с изобразительными смыслами. И неважно, — смотрится ли эта картинка на смартфоне, висит ли она на стене, или мы ее разглядываем в книге, — она следствие наших душевных страданий, которые, вопреки мрачному Брейгелю и Босху, все-таки, надеюсь, сменятся на лучшее. Урок здесь простой: «Пользуйся жизнью той, какую имеешь, завтра может не быть». Так, во всяком случае в І в. н.э. было написано на одном из помпеянских кубков Боскореальского клада.

Олег Коваль

13


ВРЕМЯ

презентация

10-летний юбилей группы «Время и Стекло». 10 лет Алексей «Позитив» Завгородний и Надя «Додо» Дорофеева, под умелым руководством Потапа, стремительно покоряли, а затем и вовсе возглавили украинскую поп-сцену. Хотя кто мог подумать, что так будет, ведь начинала та же Дорофеева с рок-музыки. Ну а Позитив позиционировал себя как реп исполнитель, что и развивал в другом проекте Потапа группе «Mozgi». За время своего творческого пути артисты экспериментировали как со своим звучанием, так и стилем в клипах. Переходя от трогательно-нежных историй на рассвете их карьеры к более качевым и кислотным ближе к нынешнему времени.

Остановимся на том, что музыканты имеют к такому серьезному для поп-исполнителей юбилею. Первый сингл «Так выпала карта» по достоинству занял пятое место на YouTube в категории «Мировые исполнители». И это всего через 10 дней после своего появления! Можно вспомнить, как «Имя 505» назойливо играло, не то что из каждого чайника, а буквально вводило в состояние — «он с именем этим ложиться и с именем этим встаёт». На счету у группы два полноценных студийных альбома, один мини-альбом, 27 клипов и безудержная поддержка уже не только украинских фанатов!

«Время и Стекло» смело покоряли вершины, зарабатывая одну премию за другой, в числе которых — «Золотой граммофон» и неоднократные победы в различных номинациях от «M1 Music Awards». Сегодня им по праву есть чем гордиться: многомиллионные просмотры на YouTube, концерты, собирающие полные залы, и всеобщая любовь поклонников. Алексей и Надя также успели попробовать себя в роли ведущих «Голос. Дети (Украина)» и «UA TOP 10». Несмотря на такой ошеломительный успех, 11 марта 2020 года исполнители группы «Время и Стекло» объявили о том, что пришло время сворачивать проект, чем ввели своих фанатов в состояние фрустрации. Мол, как это, уходить на волне популярности. Но, если посмотреть с другой стороны, уходить вовремя и красиво дано далеко не каждому успешному исполнителю. Группа выпустила очень трогательный клип под названием «Время Истекло» за день до объявления о распаде. Они также анонсировали свой прощальный тур «Финальные титры».

Ольга Сибирь-Тележенко

14


ИСТЕКЛО

Завершающий концерт группы пройдёт на сцене дворца «Украина» в Киеве 11 сентября 2020 года. Но даже после завершения деятельности коллектива музыканты не пропадут со сцены. Ведь и Додо, и Позитив по отдельности — это очень сильные, харизматичные и талантливые исполнители. Будем ждать с интересом, что же нам приготовят Надя Дорофеева и Алексей Завгородний после завершения своей карьеры в качестве дуэта. 15


интервью

ТИХИЙ, ТЁПЛЫЙ, ЖИВОЙ, ЕВРОПОЦЕНТРИЧНЫЙ Драматург Дмитрий Терновой — продюсер и актёр «Театра на Жуках», который они с Ольгой Терновой, режиссёром и художественным руководителем театра, основали двенадцать лет назад. Тогда, в 2007-м, было уже много камерных негосударственных театров в Харькове — чем должен был выделяться среди них «На Жуках» и чем до сих пор отличается? И, понятно, посёлок Жуковского, но теперь эмблема жука для театра означает и что-то другое? В 2007 году мы затевали это всё потому, что точно знали: нам есть, что говорить театром. Мы видели много разного, и нам хотелось показать, что театр может быть другим. Живым, что ли... Это слово, пожалуй, для нас остаётся ключевым. И эмблема наша, где подробно выписанные, не стилизованные жучки, — та живая жизнь, которая выходит из-под театральных масок. Думаю, зритель остро ощущает нашу особенность. Часто мы слышим отзывы: «полная вера», «забыли о времени», «целиком погрузились». У нас очень маленькое внутреннее пространство, актеры и зрители буквально слышат дыхание друг друга, здесь любая фальшивая нота была бы очень заметна. Сейчас, когда спрашивают, почему такое название, мы отшучиваемся: мол, у нас тараканы в голове. Два года назад попали в забавный национальный рейтинг из восьми неклассических театров, в которых стоит побывать. А месторасположение — это да, отдельное впечатление. Сразу за нами — овраг и лес, почти во все стороны виден горизонт… Что ещё нас отличает… Мы до сих пор некоммерческий театр, то есть не «заточены» на зарабатывание посредством театра, а это значит, что можем позволить себе разнооб­ разный репертуар. Ещё мы в каком-то смысле «тихий театр», мы скорее о сосредоточенности на каких-то важных, сутевых вещах, чем о мишуре и «хайпе». Почти все зрители отмечают, что здесь какая-то особенная атмосфера. Мы её сознательно выстраиваем, и с самого начала считали, что театр должен быть для зрителя «тёплым» пространством, местом особенного доверия. 16

Что такое сегодня украинский театр и что — европейский, насколько они расходятся, сближаются? Своим проектом «Театральное окно в Европу» вы европеизируете украинский театр? Здесь любое определение было бы неправдой, потому что «европейский театр» — понятие условное, театр везде очень разный, и в Европе, и в Украине. Другое дело, что Европа задаёт некие важные театральные тренды. Это и размывание театральных границ, когда театр активно «миксуется» с другими видами искусств, и внедрение новых современных технологий, и экстремальные поиски психофизических пределов человека. Украинский театр в целом более консервативен. Своей программой «Театральное окно в Европу» мы стремимся простроить новые связующие цепочки для украинского театра. Считаем, что такие связи — важная часть нашей культурной интеграции и одновременно обращение к европейским театральным корням. Так получилось, что Театр на Жуках с самого начала был очень «европоцентричным» театром. Например, был период, когда мы в течение трёх лет умудрялись организовывать международный фестиваль в Чехии. Вот из этого опыта и выросла потом наша идея с «Театральным окном». С 2011 года мы ищем и находим возможности для того, чтобы привозить в Украину мастеров разных театральных школ. Мы ведём их к студентам, в театральные вузы Харькова, Киева, Днепра, Львова, и они проводят для студентов практические мастер-классы. Вот эти человеческие и профессиональные связи, новое видение, это и есть главный результат. Таким образом, мы действительно способствуем европеизации нашего театра. А интерес в Европе к украинскому театру снижается или нарастает? Что из нашего больше всего интересует европейского театрала? Мы для Европы — абсолютная terra incognita, о нас почти ничего не знают. У нас есть яркие режиссёры и актёры, но мы практически не представлены на главных фестивалях. Пока что всё узнавание происходит через какие-то локальные инициативы, небольшие совместные проекты. Сейчас есть надежда на положительные сдвиги в связи с запуском Украинского культурного фонда, Украинского института, которые должны поддержать наш культурный «экспорт». Для многих европейцев театр — возможность узнать, что происходит в соседних странах, пережить вместе с героями необычные для себя эмоции, сделать какой-то внутренний выбор. И наши спектакли, говорящие о самых важных для сегодняшнего украинского общества темах (борьба за свободу, война, Майдан, аннексия Крыма, оккупация Донбасса), в Европе точно были бы востребованы. Однако спектаклей и драматургии на такую тематику в Украине очень мало. Не могу не спросить о твоей «Детализации», победившей в 2012-м на драматургическом конкурсе «Говорить о границах», опубликованной большими тиражами в Австрии и Германии, поставленной Баденским гостеатром, — она о Майдане, и, наверное, от тебя все требуют новой «пророческой» пьесы? «Детализация» была пророческой до мурашек по телу — это правда. Территория слова, вымысла вообще небезопасна. Не думаю, что мы в состоянии придумать что-то, чего нет или чего не может случиться в действительности. Да, ощущение мистической связи слова и действительности где-то в глубине присутствует, какое-то предчувствие будущего в творчестве обязательно проступает, но мне совершенно не нравится и не хочется быть пророком. Возможно, потому, что далеко не все мои пьесы имеют счастливый финал. В Театре На Жуках скоро — премьера. Расскажешь? Да, мы сейчас готовим спектакль по моей новой пьесе «Гамлет. Шоу, или Розенкранц и Гильденстерн живы». Мне кажется, пьеса чрезвычайно актуальна и для украинского, и для европейского зрителя. Розенкранц и Гильденстерн в моей версии превратились в ведущих популярного политического ток-шоу «Детектор лжи» и в прямом эфире ведут журналистское расследование в связи с неожиданным исчезновением Гамлета. По жанру это политический детектив, по основному посылу — спектакль-предупреждение. Наш зритель, безу­ словно, увидит в этом материале отображение знакомых украинских событий.

Интервьюировал Андрей Краснящих


Игорь Губерман — народный поэт. Его афористичные философскосатирические четверостишия — «гарики», как назвал он свой жанр — с 1990-х, когда их начали широко печатать, цитируются всеми и повсеместно. Игорь Миронович — поэт выступающий, всё время гастролирующий, у него постоянно творческие вечера: в США, Израиле, Украине, России — в больших концертных залах. В ближайшее время у Игоря Губермана выходит новая книга: «Каждый день — праздник!»

ИГОРЬ ГУБЕРМАН Время льётся, как вино… Ваша книга — календарь из стихов. Раскроете секрет их расстановки по дням? Почему, например, 6 февраля — День правды, а 15 апреля — лысых? И в Вашем календаре на день больше: 30 февраля — День безоблачного супружества; это значит — такого не бывает? Расстановка праздников в книге — произвольная (кроме, разумеется, общепринятых праздников). Так что уже было (в первом издании) возмущённое письмо какого-то бедолаги, чей день рождения пришёлся на День дурака. А 30 февраля — Вы догадались правильно — День безоблачного супружества, ибо таковых не бывает. А какой главный день в году? (Кроме Дня рождения автора.) А главный день в году у каждого человека свой по его жизни и ощущениям. В одном интервью Вы сказали: «Меня всегда и везде к харьковчанам причисляют, но это не совсем так: я в этом городе только родился и первые восемь дней прожил, а потом мама меня увезла». А Ваши родители харьковчане или временно оказались в Харькове? Известно ли, где именно в Харькове они жили? Нет, родители мои москвичи. Это моя мама возила меня в Харьков к своей матери, чтобы там (очевидно, втайне от отца) сделать мне обрезание. Вы часто, каждые два года, выступаете в Харькове — а вдруг у Вас есть относящийся к Харькову или написанный здесь «гарик»? Или ассоциирующийся с нашим городом? Нет, стихов, посвящённых Харькову у меня нет (как и любым другим городам). Зато в другом жанре — есть. Вы как-то рассказывали: «Очень люблю записки из

зала. Те, кто читал книжки с моими воспоминаниями, знают, что в каждой есть глава с записками. Вот я в городе Харькове получил такую записку от молодой девушки: “Игорь Миронович, можно ли с вами хотя бы выпить, а то я замужем”». Может быть, Вам запомнился ещё какой-то харьковский случай? Никаких забавных случаев или записок в Харькове я просто не помню. «Гарики» не только жизненные наблюдения, но и практические жизненные советы (недаром в предисловии Вы пишете, что Ваш «Календарь также весьма пригоден для гадания») — а какой из них самый-самый универсальный? По-моему, универсальных советов вообще не существует. Так что и у меня искать его не надо. А лично Ваш жизненный принцип — каков? Или в каком «гарике» наиболее полно выраженный? А какой «гарик», к слову, у Вас самый любимый? Или который Вы считаете своим лучшим? Никаких особых принципов у меня нет и в помине. Живу и живу. Был когда-то у меня такой стишок: Время льётся, как вино — сразу отовсюду, но однажды видишь дно и сдаёшь посуду. Это, кстати, и ответ на Ваш вопрос о любимом стишке. Где выходит Ваша новая книга? И есть ли у Вас планы на следующую? А книга у меня выходит в Киеве. Следующую книгу я ещё пишу. Интервьюировал Андрей Краснящих

17


кино с Андреем Ченко

в Британское Содружество) Дени Вильнёву, и, наконец, согласился сам Дэнни Бойл. Процесс пошёл, взялись писать сценарий и тут всё развалилось снова, Бойл и Крейг не поделили «плохого русского», главного злодея, не сошлись во мнении, насколько он должен быть плохим. Бойл хотел «хладнокровного и обаятельного», но Крейгу, конечно, видней, с кем сражаться, и фильм снова остался без режиссёра. В итоге продюсеры несмотря на традиции и предрассудки позвали американца, непростого, а Фукунагу, который снял первый «Настоящий детектив». Прав Крейг, не прав, но именно он, влюбившись в «Дрянь», пригласил

БОНД Э forever то юбилейный, 25-й фильм в бондиане — и юбилей для Дэниела Крейга: пятая роль Бонда. После четвёртой, «Спектра», он кричал, что «скорее перережет себе вены, чем снова сыграет» его, но время шло, ему предлагали всё более высокие гонорары, и после 150 миллионов долларов Крейг раздумал резать вены и вернулся в седло. Теперь Крейг снова говорит «баста», посмотрим. «25-й фильм изменит всё», обещал тизер, и что история крейговского Бонда действительно завершится: «на экране столкнутся прошлое, настоящее и будущее британского супер­ шпиона». «Будущее» настраивает оптимистически. Что ещё особенного в юбилейном, чем он отличается от предыдущих. Второй раз подряд у Бонда одна и та же девушка (Мадлен Суонн — Леа Сейду), чего не было со времён самых первых двух фильмов «Доктора Ноу» (1962) и «Из России с любовью» (1963) и Сильвии Тренч (Юнис Гейсон). Особенное в том, что впервые за всю историю фильмов о Бонде его снял не свой, британский режиссёр, а американец — и тут нужно поподробнее. Сэм Мендес, столь успешно и премиально снявший предыдущих двух «бондов», ушёл снимать ещё более премиальный «1917», и его «баста» оказалась потвёрже крейговской, поэтому продюсеры поочерёдно предлагали режиссуру Кристоферу Нолану, Янну Деманжу, Дэвиду Маккензи, затем канадцу (Канада входит

18

переписывать сценарий — «чтобы добавить в сюжет юмор и сделать персонажей более правдоподобными» — Фиби Уоллер-Бридж, так что новый «бонд» как минимум в сценаристике будет хорош чрезвычайно. И напоследок — секрет успеха: почему «бонд» свеж как двадцать четыре фильма и шестьдесят лет назад, почему он (пока) forever. И дело, опять же, в традициях, но на этот раз в верности себе. Бонд именно такой, уже архетипичный, как нужно, как мы хотим. Барбара Брокколи, постоянный продюсер «бондианы», призналась, что были всякие предложения: и женщиной его сделать, и сериал снять о Бонде-подростке, и запустить отдельные фильмы о других, второстепенных героях франшизы — Манипенни, Джинкс (героини Хэлли Берри) из «Умри, но не сейчас». Но Бонд только такой, как был и есть, и только один.


«007: Не время умирать» Великобритания, США, шпионский боевик Режиссёр: Кэри Фукунага В ролях: Дэниел Крейг, Рами Малек, Рэйф Файнс, Леа Сейду, Кристоф Вальц.

19


кино

Европейской киноакадемии, «лучший европейский фильм» на «Гойе», и в итоге оказались в номинации на «Оскар» как «лучший иностранный фильм», действительно хороши, прорыв. Об «Офицере и шпионе» написано в прошлом номере «ХЧГК», поэтому сосредоточимся на другом, первом главном французском фильме года. Вводная информация: снявший его Ладж Ли, француз родом из Мали, — дебютант, до этого делавший документалку, но в 2017-м снявший 16-минутную короткометражку «Отверженные», попавшую в номинацию «Сезара» «лучший короткометражный фильм» (у «Люмьера» такой номинации нет), и воодушевлённые продюсеры заказали полнометражный фильм на тот же сюжет и с теми же актёрами. Что ещё полезно знать о нём: он вырос в том же парижском пригородном неблагополучном Монфермее, где происходит действие фильма и о котором, как там вспоминается, Гюго писал в «Отверженных». Сегодня там живут эмигранты (которых уже десять процентов населения Франции), и Монфермей был одним из очагов массовых беспорядков 2005 года, вызванных гибелью двух подростков в трансформаторной будке, куда они спрятались от полиции. Вот что вам нужно знать перед просмотром фильма, а ещё, на волне успеха «Отверженных» правая французская пресса быстренько выяснила, что по молодости Ли два года отсидел за избиение ухажёра сестры друга. Но фильм не лишь о полицейском произволе: в послесловии, вслед за финалом, мы читаем на экране слова Жана Вальжана «Друзья мои, не забывайте одного: нет ни дурных трав, ни дурных людей. Есть только плохие полеводы и воспита-

Е Ы Н Н Е Ж Р Е ОТВ

20

В этом году «Сезар» и «Люмьер» Д как никогда солидарны: лучший фильм — «Отверженные», лучшая режиссура — «Офицер и шпион» Полански.

ля сравнения: так происходит не всегда, крутятся, да, одни и те же фильмы, но в результате предпочтения у «Сезара» и «Люмьера» оказываются разные. В прошлом году, например, у «Люмьера» в обеих главных номинациях победили «Братья Систерс», а на «Сезаре» у них только «лучшая режиссура», а «лучший фильм» — у «Опекунства». В позапрошлом то же самое со «120 ударами в минуту», с той разницей, что на «Сезаре» они взяли «лучший фильм», а «лучшая режиссура» у «До свидания там, наверху». В 2017-м ситуация один в один с «Она», на «Сезаре» уступившей «лучшую режиссуру» «Это всего лишь конец света». А стало быть, «Отверженные», которые начали с Каннского, взяв там приз жюри, потом «открытие года»

тели!» — и это относится не к одной полиции, а ко всем воспитателям всех вообще. Что же касается растений, то в фильме противостояние полицейских не со взрослыми, бывшими бандитами, отсидевшими, с которыми они уже как-то договорились о перемирии и общими усилиями поддерживают порядок, а именно с подростками, не сидевшими и очень чувствительными к полицейскому произволу, вернее, к любой несправедливости. Они и сами далеко не ангелы, конечно, — гавроши, в начале фильма командир патруля говорит новичку о местных, называя их гаврошами. И о концовке — Алексис Маненти, сыгравший одного, самого жёсткого, из полицейских, за что получил и «Сезара» и «Люмьера» как «самый многообещающий актёр», и сосценарист вместе с Ладжем Ли «Отверженных» («Люмьер» за лучший сценарий), говорит: «Изначально в сценарии фильм заканчивался сценой с горящим зданием. Но мне очень нравится открытый финал, который получился. Мы предлагаем зрителям самим решить, как поступят мальчик и полицейский. Кто же из них будет первым, в том, чтобы отложить оружие или же, наоборот, совершить следующий шаг».


КТО ПОМНИТ «ТИХОЕ МЕСТО» ДВУХЛЕТНЕЙ ДАВНОСТИ ДЖОНА КРАСИНСКИ, ЛУЧШИЙ ХОРРОР ГОДА, — ГОДА, — ДЛЯ ВАС ВЫХОДИТ НА ЭКРАНЫ ВТОРАЯ ЧАСТЬ.

Тихое место Х

часть 2

оррор сейчас в отгуле, художественном поиске. Что хорошего, свежего вы увидели в этом жанре за последнее время? «Прочь» (2017) Джордана Пила, «Кловерфилд, 10» дебютанта Дэна Трахтенберга. Красински не дебютант, но те два фильма, что снял до «Тихого места», — не считаются, как актёр идентифицируется по сериалам «Офис» и «Джек Райан», где он на заглавной роли. Зато «Тихое место», напомнившее и о «Войне миров», и о «Чужом», и о «Ходячих», вообщето самостоятельное от всего и оригинальное в высшей степени было самым настоящим прорывом — в жанре, в кино. Премии: «Выбор критиков», «Сатурн», Гильдии киноактёров и т. д. это показали. Красински, сыгравший у себя главную роль, в конце фильма себя и убил, и в продолжении его герой не вос-

креснет, но защищать теперь его семью, жену с грудным ребёнком, и ещё двое детей, будет кому, хотя они и сами, вы помните, себя способны защитить: Киллиан Мёрфи, со своим фирменным томасошелбиевским, «острокозырёчным» взглядом, убийственно голубоглазым и холодным. И ещё: нам расскажут, откуда взялись эти слепые, но такие всё слышащие и зубастые, ненасытные монстры. И ещё: говорят, что во второй части будет чтото и поопаснее их. Джордан Пил продолжение не снял, а его следующий тоже хоррор «Мы» как-то не дотягивает до «Прочь», продолжение «Кловерфилда» испортило всё впечатление от первого, но почему-то мне кажется, что вторая часть «Тихого места» Джона Красински порадует. 21


кино

«Золотой медведь» Берлинале — у немецко-чешскоиранской кинокартины «Зла не существует» Мохаммада Расулофа. И в дополнение ещё два небольших приза: экуменического жюри и гильдии немецкого арт-хауса, — это характеризует фильм.

Зла не существует А

22

что характеризует Расулофа? Что он, наконец, сменил фестивальный формат и не прогадал. Последние три фильма он отдавал на Каннский — и получал в секции «Особый взгляд» сначала за «лучшую режиссуру» в 2011-м («Прощай»), приз ФИПРЕССИ в 2013-м («Рукописи не горят») и гран-при в 2017-м («Неподкупный»). «Особый взгляд» — хорошо, но это не основной конкурс, а на Берлинале, где Расулоф участвовал впервые, был взят в основной. Теперь о том, что характеризует Берлинале. Политика, конечно, это самый политический кинофестиваль, а Иран — страна с ещё той политической системой. Не, сказать, что именно Берлинале открывает нам иранцев, точнее, иранцев не нужно открывать, их кинематограф отнюдь в этом не нуждается. Но вот судите сами по гран-при: на Каннском «Золотая пальмовая ветвь» всего разок — в 1997-м, у «Вкуса вишни» Аббаса Киаростами, а на Берлинале за последние десять лет «Золотой медведь» уже в третий раз уходит иранцам: 2011-й — «Развод Надера и Симин» («оскаровский» после этого) Асгара Фархади, в 2015-м — «Такси» Джафара Панахи, и вот теперь, в 2020-м. Это не значит, что у Расулофа призов на других фестивалях до этого не было — сколько угодно, но фестивали эти помельче: Индийский, Гамбург, Дубай, Дурбан, Фрибур, Нюрнберг. Что за фильм в этот раз получил «Золотого медведя» — только не ориентируйтесь на разошедшуюся откуда-то аннотацию о четырёх историях мужчин, отстаивающих свою свободу, — фильм совсем не об этом. В самом широком смысле — может, но чётко — о том, что в названии (если хотите, по-английски: «There Is No Evil» — оно ещё ближе к персидскому «Sheytan vojud nadarad») и о проблеме смертной казни в Иране, где её применяют так часто и во всём, что чаще в мире лишь в Китае. Общее у историй — что они о тех, кто приговор приводит в исполнение, и это не обязательно профессиональные палачи, но и солдаты срочной службы, которым за отказ её могут продлить на несколько лет, такова иранская специфика, политика. Истории крест-накрест:

две о тех, кто казнит, и две об отказниках, сбегающих, государственных дезертирах. Все четыре пересказывать не буду, чтобы интереснее смотрелось, но первую, главную — пожалуйста. Процитирую, и не со слов того, кому ветром надуло по Интернету, а кто своими глазами посмотрел: «Лучшая из них (первая) и дала название всему фильму. В ней Хешмат, приятный лысеющий мужчина с окладистой бородой, чинно проводит будни, разъезжая по Тегерану на собственном авто — надо навестить маму, отвезти жену в банк, забрать дочку из школы. Вечером всей семьей едят пиццу. Короче говоря, жизнь с её маленькими радостями. Правда, работать тоже нужно. В конце новеллы Хешмат на рабочем месте торопливо домывает овощи под песни из радиоприёмника, а после звукового сигнала спешит к окошку и нажимает кнопку. За стенкой в это время повисают в воздухе несколько преступников — зрителя бьёт наотмашь кадром с судорожно дёргающимися ногами, по которым стекает моча. Эталонный шок-контент и довольно интересный зачин: достойный семьянин может оказаться палачом на госслужбе, который лишает жизни нескольких человек нажатием кнопки. ‹…› Расулоф рассказывает, что в прошлом году встретил на улице одного из следователей по своему делу десятилетней давности и понял, что тот не является монстром. Так и родился проект фильма, призванный ответить, есть ли у винтика автократической машины право выбора» (Марат Шабаев, Василий Корецкий, «КиноПоиск»). Это о том, что Расулоф в 2010-м был арестован прямо на съёмочной площадке за незаконную (без госразрешения) съёмку, ему дали шесть лет потом сократили до года, и он был выпущен под залог. И вот теперь он снова осуждён на это раз за антииранскую пропаганду, в 2019-м его приговорили к году тюрьмы и двум без загранпаспорта, поэтому на Берлинале его не было, награду приняла его дочь. Как тут не вспомнить и о Сенцове, чей совместный с Ахтемом Сейтаблаевым фильм «Номера» (Сейтаблаев снимал его, когда Сенцов ещё сидел) тоже был на Берлинале, но в спецпоказе. Подробнее о нём расскажем ближе к украинской премьере, которая запланирована на осень.


О

бычно никто так не делает, не называет новый сезон-продолжение по-новому. И в этом тоже как есть Соррентино — игрец, любующийся игрой, Феллини нашего времени, самый — и по тематике, и по духу — итальянский режиссёр. Итальянские сериалы очаровывают. Красотой и глубиной. Смотреть их, писать о них особое удовольствие. «Чудо», «Рокко Скьявоне» (не так давно третий сезон вышел, не пропустили?), «Траст» (не итальянский, Дэнни Бойла, но снятый по-итальянски), «Гоморра» (но только первые два сезона). По поводу красоты: вы видели итальянских карабинеров в форме от «Prada» и в служебных авто «Alfa Romeo 159»? По поводу глубины: Италия — суперкатолики, все верующие, даже отъявленные мафиози преклоняют колено перед статуей Мадонны, и целуют крест или перстень с ним. Так и воспринимайте Италию, не забывайте о Древнем Риме и о том, что итальянцы чувствуют себя его наследниками, в традициях и грузе культуры. Всё это, — в «Папах», «Молодом» и «Новом». В таком концентрированном виде, в каком Ватикан концентрирует Италию в своих обрядах, одеяниях, проблемах, интригах. Соррентино и очень политический режиссёр, что значит — современный. В «Папах» и политики сколько нужно. Вернее, всё это не раскладывается на части: говоря о вопросах веры, переходишь на политику, говоря о ней, на эстетику, ну а эстетика имморальна, соответственно, всему этому шарма придают, обволакивая собой, ещё и вопросы границ нравственности, тактики-стратегии, цели и средств. В нерасчленённом, синкретичном виде, и гадайте поэтому, кто большее благо или смерть для церкви и веры, фанатики-фундаменталисты, Добрый Папа, Святой Папа, Папа-Опрощенец или Папа-Самый-Умный-Интриган-Войелло, которого не один, а два, второй Эрнандес. Вот так, с самого начала первой серии и двух Войелл, а также с танцующих после отбоя вокруг креста, как пилона, стриптиз монашек, «Новый Папа» настраивает, лучше сказать — заряжает по-новому. И заставочная мелодия Софи Такер, нет, не на смену Девлину, а вводящая и ведущая линию Папы Брэннокса, Девлин, ставший родным, вновь прозвучит, когда Папа Ленни вернётся. У Соррентино красиво и важно всё и если вы потяните за эту ниточку, музыкальный ряд, тоже всё откроется: Девлин выражает суть образа и характера Ленни, Софи Такер — Брэннокса. Смотрите фильм, но и слушайте. Соррентино с нами, конечно, играет, и мистифицирует нас, и обманывает, настраивая на одно и давая вместо этого что-то совершенно другое, ещё лучше. Кто не гадал после восьмой серии, чем всё закончится: благословит ли Ленни Брэннокса и отойдёт себе в сторону или возьмёт всё в свои руки, или, может, Церковь расколется на двух Пап, — а Соррентино нашёл самое логичное, естественное и неожиданное при этом решение. И это так здорово, так интересно, так напряжённо-загадочно, что куда там вашим «Играм престолов» с их вымученными интригами и костюмированной роскошью — вот где «Великая красота» кино, вот где Феллини, будь он жив, он бы снял этот сериал. Всё красиво, изящно и носит игровой характер — вплоть до последней фразы Папы Войелло, обращённой к маленькому Пию, на самом деле к Пию-Ленни.

Новый ПАПА Напоследок подумайте о подспудной, но не менее важной линии вроде-бы-противостояния Ватикана и исламского халифата и не забудьте о беженце Файсале и монашенке Катерине, а главное — почему это Папа Ленни на заставке в исламском раю, среди гурий, и в концовке — тоже там, входит в море на фоне мечетей. Ну не молодец ли Соррентино.

23


кино

Линкольн Райм: Охота на Собирателя костей Lincoln Rhyme: Hunt for the Bone Collector детектив, драма, триллер Мрачный, местами шокирующий, но от этого не менее интересный психологический триллер по мотивам книги Джеффри Дивера «Собиратель костей». Линкольн Райм: Охота на Собирателя костей — это как фирменное блюдо от шеф-повара, ловко приправленное остросюжетными поворотами, хитросплетением интриг и поражающего мышление интеллекта криминалиста в отставке Линкольна Райма. Вместе с начинающим полицейским Амелией Сакс и командой офицеров, он яростно бросается в пучину нового расследования, чтобы по «крошкам», оставленным преступником, выйти на след Собирателя костей, от которого пострадал и сам Райм, оставшись пожизненно прикованным к кровати.

Острые козырьки Peaky Blinders криминальный драматический сериал Полностью погрузиться в атмосферу гангстерских 20-х годов можно вместе с британским сериалом «Острые козырьки». Харизматичные персонажи из клана Шелби, не смотря на свою жестокость, не оставят равнодушными. А сюжет, построенный на реальных событиях, даст возможность проникнуться тонкостями кодекса чести и поведения молодой цыганской банды из Бирмингема. Сериал получил премию National Television Awards (2019) в номинации «лучший драматический сериал».

Вампирские войны V Wars фантастика, драма Скучаете по старым добрым «Дневникам Вампира», с роковым красавчиком Деймоном? Тогда вам, как раз сюда. Нет, Йэн Сомерхолдер, не перевоплотился вновь в знакомое амплуа, перед нами он предстанет врачом, пытающимся исследовать новую инфекцию, превращающую людей в вампиров. Так что сериал можно отнести не только к фэнтези, но и к научной фантастике. Будет много крови, расследований и огромных глаз Сомерхолдера на экране. В общем, вам понравится.

Барри Barry комедия, детектив Ироничный, местами о-о-очень «чернушный» сериал о буднях бывшего морпеха, который решил уйти в наёмные убийцы. Однако Вселенная приготовила ему гораздо более интересную участь. Так, попав на задание в Лос-Анджелес, Барри внезапно становится театральным актёром. Тонкости перевоплощения из киллера в короля сцены, щедро сдобренные остротами и хорошей актёрской игрой Билла Хейдера, чудесно дополнят предстоящий вечер.

Чужестранка Outlander драма, фэнтези

24

Всегда чувствовали себя, словно родились не в том веке? Мечтали об интересных, порой пугающих приключениях? Хотели той самой, настоящей любви, о которой написано так много, а спето ещё больше? Тогда сериал «Чужестранка» именно то, что нужно. Ведь вместе с храброй Клэр Рэндалл, сможете побывать на просторах необузданной Шотландии 1743 года, влюбится в обаятельного и смелого Джейми Фрейзера и бросить вызов самому «Чёрному Джеку», офицеру британской армии. Прекрасные пейзажи, хитроумные интриги, кровавые битвы — это лишь маленькая толика того, что ожидает вас в захватывающем приключении по мотивам книг Дианы Гэблдон.


книги

Ґоран Войнович Югославія, моя батьківщина Л.: Видавництво Старого Лева, 2020 Це другий роман відомого словенського автора, який у своїй творчості виступає проти підміни національної культури туристичним кітчем, тавруючи зокрема діяльність кінорежисера Еміра Кустуриці, який перевів народний стиль у набір штампів і кліше. Тож не дивно, що у цьому романі про Югославську війну про трагічні події розповідає спочатку підліток, а по тому — дорослий чоловік, і різниця між поглядами на реальність, відповідно, більш ніж разюча.

Діна Рубіна Бабин вітер Х.: Фабула, 2020 Авторка цього роману має українське коріння, мешкаючи нині в Ізраїлі. Тож не дивно, що тема ностальгії «за справжнім» — основна в її історії про героїню, просту жінку з єврейської родини. Радянське дитинство в Києві, стрибки з парашутом, кохання, раптовий переїзд до Америки, де вона залишається назавжди. Животіє, працюючи косметологом, так і не зумівши оговтатися після втрати батьківщини. У романі тісно переплетені спогади про радянські комуналки, київські ринки, а також сучасний Нью-Йорк з його людським виром на вулицях, гонитвою за заробітком, постійним потоком клієнтів, що відвідують салон героїні роману.

Клаудія Гаммонд Мистецтво відпочинку. Як перевести подих у сучасному світі К.: Yakaboo Publishing, 2020 Автор цієї книги — психолог і ведуча радіошоу, дає поради про те, як навчитися відпочивати ефективно. Вона зазначає, що недостатня кількість відпочинку або його неефективність позначаються на якості нашого життя. Однак те, що зазвичай асоціюється у нас з відпочинком, не обов'язково допомагає нам боротися з втомою. «Ми прагнемо до відпочинку, а отримавши його нарешті, тривожимося через те, що б'ємо байдики й не вичавлюємо максимуму зі свого життя, — нагадують нам. Якщо ми весь час стурбовані справами, то збиваємось з природного життєвого ритму, стираємо грань між діяльністю і бездіяльністю. Насправді це повинно бути невимушене і здорове чергування».

Георгий Почепцов Досуг: телесериалы, теленовости, кино, видеоигры в борьбе за умы Х.: Фолио, 2020 Очередная книга известного киевского автора — это путешествие в мир виртуальной реальности, заменившей действительность. Видеоигры вместо сказок, слово против жеста, реклама как основной вид заработка в Сети. «Сегодня визуальная цивилизация уже вытесняет вербальную, — констатирует автор. Это телесериал вместо романа, это школьное обучение с помощью видеоигр, это продвижение новых смыслов визуальными, а не вербальными каналами». Истории о том, как конструировался и формировался советский и постсоветский человек, как теленовости и телесериалы отражают и программируют действительность, — обо всем этом в книге эксперта в области информационной политики и коммуникационных технологий. Игорь Бондарь-Терещенко

25


IT- space

Новини від Kharkiv IT Cluster

Під час карантину у Харкові за допомогою проєкту IT4Life харківські IT-компанії об’єдналися, щоб зібрати кошти для протидії коронавірусу. Тільки за перший тиждень харківська IT-спільнота зібрала більш ніж 3,3 млн грн, на які закупила мед­ обладнання та засоби захисту, для збільшення обсягів діагностування та лікування. Але ми не зупиняємося на цьому і продовжуємо збирати кошти! Сьогодні ви разом з Харківським IT Кластером можете допомогти нашому регіону, взявши участь у проєкті IT4Life, у якому харківські IT-компанії допомагають Харкову та області, й фінансують закупівлю медобладнання і витратних матеріалів на випадок захворювання коронавірусом.

Як приєднатись до проєкту Ми постійно підтримуємо нагальні потреби, у координації з містом та областю, відстежуємо нагальні потреби лікарень та літніх людей та маємо ще багато роботи попереду. Запрошуємо вас приєднатись до проєкту IT4Life та допомогти нашому регіону запобігти наслідкам COVID-19. Якщо ви особисто, чи ваша компанія хоче допомогти нашому регіону та літнім людям у забезпеченні обладнанням, медикаментами та іншим необхідним — приєднуйтесь до нашого проєкту IT4Life, та пишіть нам.

Бути на зв’язку

У Харкові запроваджений карантин, проте Kharkiv IT Cluster продовжує втілювати проєкти для IT-спільноти з урахуванням обмежень карантину. Щоб нічого не пропустити — підписуйтесь на наші телеграм-канали:

Канал Kharkiv IT Cluster News

На цьому каналі останні новини та події Kharkiv IT CLuster про івенти, вебінари та проєкти. Підписуйтесь та слідкуйте за оновленнями каналу!

26

Канал Open IT. Kharkiv IT Cluster

Цей канал для студентів, які бажають працювати в IT-сфері. На каналі ми публікуємо новини та івенти проєкту OPEN IT, оновлення інформації про карантин, можливості та цікавинки для студентів та інше. Проєкт OPEN IT — це серія навчальних воркшопів про конкретні напрямки роботи в ІТ-індустрії для студентів. Почни свій шлях в IT вже зараз!

Канал Kharkiv IT Cluster: Parents2IT

Цей канал для батьків абітурієнтів, тут ви дізнаєтесь все про: • останні новини освіти в умовах карантину: ЗНО, вступ до ВНЗ, карантин; • профорієнтацію батьків школярів; • промоцію ІТосвіти у Харкові; • що ІТспеціаліст — це не тільки програміст.

Ми надамо вам практичну та корисну інформацію щодо актуальних професій в IT. Підписуйтесь, буде цікаво!



выставки online

Смыслы видимого в сродстве душ

ГОЙЯ И ШЕВЧЕНКО С

егодня кажется, что Гойя и Шевченко гораздо ближе и понятнее нам, нежели своим современникам. В этом убеждает недавно открывшаяся в марте и продолженная до конца апреля выставка «Споріднені душі», развернутая в стенах корпорации «Рубаненко и партнеры», в русле деятельности творческого клуба «Гостиная на Дворянской». В экспозиции представлены копии графических произведений Тараса Шевченко из коллекции Национального музея Тараса Шевченко (Киев) и офортов с оригинальных досок Франсиско де Гойи из серии «Капричос», хранящихся в музее художника в городе Сарагоса (Испания). Организаторам эта выставка представляется средством преодоления моральной дезорганизации украинского общества, актуализации социальных проблем, обновлением языка эстетического видения и возможностью непредвзятого взгляда на художественные сопоставления образов. Все это так. Но, представляется, из этого повода можно извлечь и иные, дополнительные уроки.

Гойя. Мы привыкли воспринимать этого художника сквозь испаноцентричную художественную матрицу. Иной раз он предстает перед нами как визионер и демонолог. «Грезы», «безумства», «ужасы войны», сплетаются в нашем сознании в единый концепт «Гойевское», минуя его блестящую портретную серию, совершенно ни на что не похожие натюрморты, поразительных по трактовке эстетического канона женского «мах», но главное — работы после 1800 г. (главным образом «Расстрел повстанцев…), включая и росписи «Дома глухого», с их сложной изобразительной семантикой и иконографической программой. Гойя — последний представитель плеяды, именуемой «старыми мастерами». Острое ощущение этого замыкания ряда гармонично и творчески ложится на те пластические открытия, которые и дают основание воспринимать испанского художника как «открытую дверь», через которую прошла вся лучшая живопись 19 и 20 века. Сегодня очевидно, что

Информацию о выставке и варианты виртуальной экскурсии по ней на сайте: rubanenko.biz.ua. Интервью Л.В. Рубаненко о проекте можно увидеть на сайте objective.tv. 28


и века 21. «Глубокое изучение искусства Гойи делает особенно внушительным тот факт, что это искусство чрезвычайно широко по своему диапазону» (А. Якимович), что оно полно множественностью регистров эмоциональности и пластической телесности, и что гротескный, мрачный и демонический «всесокрушитель» Гойя органично вписывался именно в свое время, предвосхищая грядущее, органически откликался на сейсмические точки современности. Сегодня этого не хватает, и именно в той наглядной форме, которая есть у этого художника. Но, возможно, главное в опыте Гойи — резкая смена предыдущего умонастроения, сказавшегося в антропоцентрическом пафосе прежних времен на глубоко амбивалентный взгляд на человеческую природу. Не впадая в безумие, сохраняя обостренный и трезвый взгляд на жизнь, Гойя видит темные и светлые начала жизни предельно сопоставимыми. Они в своем единстве «свежего и прогнившего, мертвого и живого, светлого и темного составляют неразложимую амальгаму», … «правдивое изображение абсолютно нерасчленимой смеси прекрасного и отвратительного, человечного и животного, высокого и низкого становится магистральной линией художественного мышления…» (А. Якимович). Среди уроков Франсиско Гойи — особенное единство рационального и внерационального начала в творчестве. Помните лист № 43 его «Капричос». Его всегда цитируют в связи с именем и работами художника, но не понимают смысла этой цитаты: «Сон разума рождает чудовищ».

Гойя говорит: «Воображение, покинутое разумом, порождает немыслимых чудовищ; но в союзе с разумом оно — мать искусств и источник творимых им чудес». Вот в этой формуле содержится все актуальное для нас в искусстве Гойи — и его творческий метод, и отношение к визионерству, и демонстрация сущностного и природного каркаса пластического

творчества, и личностное отношение к действительности. Шевченко. Неустранимая необходимость присутствия имени и творчества Тараса Шевченко в нашем сознании и культурном пространстве очевидна. И дело не только в том, что до войны именно в Харькове располагался музей Т. Шевченко и именно в Харькове был установлен первый бюст поэта, и именно у нас в городе находится лучший памятник украинскому гению.

Уроки Шевченко иные. В отличие от Гойи именно наш поэт в своей личности воплотил романтическую эпоху, к которой испанский мастер только наметил подступы. Уникальным есть само органическое соединение в личности художника двух искусств — словесного и изобразительного. Там, где у Гойи это просматривается подспудно, у Шевченко такое единство входит в плоть и ткань самого творчества. Нет аналога шевченковой «Катерине» и его же «Распятию». В «Катерине» поражает жанровая уникальность, которая реализуется на уровне стиля. Шевченковый «рембрантизм», обнаруживающий себя в поздних офортах и серии «Живописная Украина» также почти не имеет аналогов ни во время жизни поэта, ни после его смерти в русском, украинском и европейском искусстве. Особый взгляд на человека, на творческую личность, на задачи пластики много шире решения узкопрофессиональных проблем. Он открывает те пределы познания видимого, которые преодолеваются именно синтезом искусств. Точкой, где эти искусства сливаются в единое целое, оказывается приватный и социально, и культурно ориентированный человек. В нем и только в нем — откровения творчества двух гениальных мастеров прошлого и зародыш нового, что уже стоит на пороге. Разглядеть бы его ….

Олег Коваль, искусствовед

29


выставки

В

иктор Трубчанинов обожает предавать своих героев всевозможным негам, а зрителя — и вовсе шокировать. Хотя бы тем, что явно «гравюрная» техника его альковных картин на поверку оказывается… искусным рисунком цветными карандашами. «Или птица тебя рисовала, Или раскрашивал лев, как дитя, из цветного пенала?» — вопрошал по такому случаю Мандельштам. Ну и, конечно же, фривольные сюжеты, где флора с фауной сплетаются в идиллии, имя которой — экспрессионизм, тяготеющий, тем не менее, к старому доброму неоклассицизму новорусского образца.

ВИКТОР ТРУБЧАНИНОВ Словно лев из цветного пенала

Разглядывая туманные пейзажи Трубчанинова, не дивишься неожиданно барбизонскому великолепию Полесья, впадающему в Лету жанра. Или что там, у автора на самом деле — Ворскла? Сена? Темза? В любом случае налицо пейзанский «Полдень», пасторальное «Лето», эпикурейский «Сенокос». А также прочее торжество земледелия, где скабрезные майские жуки и бесстыдные хамелеоны, замечтавшийся павиан, наблюдающий спаривание лесных козявок, и вальяжный лев, прищурившийся на деву. Словом, сафари на грани сюжетного фола и жанрового приличия. Вот, например, идиллически «Вечереет», и колибри ждет нектара из уст разнеженной музы, а если наблюдается «Нежность», то прыткий богомол скачет деве на мраморные колени. «День радости» — это вакханалия земноводных и нимф. «Натюрморт» – то же самое, но с упомянутыми майскими, а также июльскими насекомыми. Шимпанзе в «Элегии» коротает вечерок у патефона, девушка в «Полете» не прочь махнуть в поднебесье. Куда, кстати, всем мечтателям и дорога.

Игорь Бондарь-Терещенко

30


выставки online

The Guggenheim Museum В Нью-Йорке располагается один из самых эксцентричных музеев мира, достояние ЮНЕСКО. Снаружи это сложная геометрическая постройка, внутри — богатая коллекция классиков, модернистов, скульптурных и тематических экспозиций. В период карантина музей предлагает виртуальные туры по актуальным выставкам. Аудиогиды всегда сопровождают смотрящего, все записи размещены на платформе Soundcloud или на главной страничке музея. https://www.guggenheim.org

National Gallery of Art Знаменитая галерея Вашингтона предоставляет доступ к виртуальным турам экспозиций Яна Вермеера, автора знаменитой картины «Девушка с жемчужной сережкой». Представитель Золотого века Нидерландов создавал жанровые картины или сцены из повседневной жизни третьей четверти XVII века. Созданные во времена беспрецедентных инноваций и процветания эти изысканные образы утонченного голландского общества — элегантных мужчин и женщин, пишущих письма, играющих музыку и выполняющих свои повседневные ритуалы, — представляют собой необычайно привлекательный мир. https://www.nga.gov

Van Gogh Museum В музее Ван Гога в Амстердаме хранится самая большая в мире коллекция произведений художника. Постоянная выставка включает более 200 картин, 500 рисунков и более 750 писем. Здесь представлены «Ирисы», «Звездная ночь», «Подсолнухи», письма к Тео. https://www.vangoghmuseum.nl

Museo Nacional Thyssen-Bornemisza Музей Тиссена-Борнемисы в Мадриде предлагает обзор искусства с 13-го до конца 20-го века. Из почти тысячи экспонатов, представленных на выставке, посетители могут рассмотреть основные периоды и живописные школы западного искусства, такие как Ренессанс, Маньеризм, Барокко, Рококо, Романтизм и искусство XIX и XX веков, вплоть до поп-арта. Кроме того, он может похвастаться кол­лекцией американской живописи 19-го века, которой нет ни в одном другом европейском музейном учреждении. https://www.museothyssen.org

The Munch Museum Когда Эдвард Мунк умер в январе 1944 года, выяснилось, что он безоговорочно завещал все свои оставшиеся работы городу Осло. Он единственный норвежский художник, который оказал решающее влияние на европейские художественные тенденции, прежде всего как пионер экспрессионизма в Германии и скандинавских странах. Норвежский музей Мунка был открыт в 1963 году и обладает уникальной коллекцией из примерно 1100 картин, 4500 рисунков и 18 000 гравюр. Здесь есть постоянные и временные выставки. https://munchmuseet.no

31


театр online

Баварская опера, Мюнхен Государственная Баварская опера предлагает в режиме онлайн посмотреть шесть прямых трансляций сезона 2019/2020. Среди них «Снежная Королева» Ханса Абрахамса, «Юдифь» Белы Бартока в постановке Кэти Митчелл, а также мировая премьера видео-арт проекта Марины Абрамович «Семь смертей Марии Каллас». https://operlive.de/

«Галка Моталко» Wild Theatre, Киев «Дикий театр» никогда не искал легких путей, поднимая животрепещущие темы и находя для них актуальную художественную форму. Привычную сцену в данном случае заменяет спортивный зал Олимпийского колледжа им. И. Поддубного в Киеве — это подлинное место действия автобиографической пьесы Натальи Ворожбит. Чувствуется, что режиссера Анну Александрович увлекло и время — самый излет СССР, узнаваемые музыка, стиль одежды, которые вновь вошли в моду. Канал — OpenTheatre Видео — Вистава Галка Моталко. OpenTheatre — театр онлайн

«Демоны» театр «Котелок», Харьков

32

Спектакль-легенда харьковского театрального андеграунда появился в 2008 г. Гениальное прозрение молодой труппы во главе с режиссером Еленой Роман состояло в выборе автора — выпускницы московского литинститута, киевлянки Натальи Ворожбит, которая сегодня является ведущим украинским драматургом и киносценаристом. «Украинская народная драма» написана по-русски, обсценной лексикой и суржиком. Изобретательные мизансцены первооткрывателей малой сцены Дома актера порождают атмосферу провинциального алкогольного делирия, постсоветской конспирологии и гоголевской мистики. Колоритных героев воплощают: Т. Подберезная, Т. Громыко, П. Алдошин и др. Канал — Ирина Сафина Видео — Спектакль ДЕМОНЫ

«Евгений Онегин» Михайловский театр, Санкт-Петербург «Лирические сцены» Чайковского неспособны не зажить новой жизнью, если за дело взялся великий Андрей Жолдак! Глубочайшая символика, выраженная в постепенном вытеснении черным цветом белого, отточенный до мелочей пластический рисунок, позволяют узнать тот неповторимый визуальный язык, которым режиссер почти два десятилетия назад взволновал умы харьковских театралов. Такой же фурор произвел он и в Питере, когда в 2012 г. обратился к российской оперной классике. Канал — Антон Чехов Видео — Евгений Онегин


«Чайка» Мастерская 55, Харьков Леонид Садовский выпустил со своим предыдущим курсом комедию «Чайка», и в его интерпретации за обильно разлитой стихией страсти с трудом угадывается первоисточник. Режиссер движем желанием возвратить чеховским пьесам связь с чувственным миром, давно утраченную в установленных на недосягаемые котурны «образцовых» постановках МХТ. Результат волевых усилий по выявлению душевно-телесных порывов в парах, треугольниках и иных «любовных» фигурах демонстрируют, в то время еще студенты, а ныне звезды харьковских театров: И. Островская, О. Маковейчук, А. Кривошеев, А. Ванеев и др. Канал – Мастерская 55 Видео – Чайка. Акт первый

«ВЕСЕЛАЯ ВДОВА» Театр музыкальной комедии, Харьков Оперетта в 2 действиях, по мотивам комедии А. Мельяка «Атташе посольства». Послу республики Монтевердо, доверено дело государственной важности — не дать вдове Ганне Главари, обладательнице двадцати миллионов выйти замуж за иностранца. И он поручает графу Даниле жениться на вдове. Но граф не хочет жениться на миллионах. Что же думает об этом сама Ганна Главари? Приглашаем и вас окунуться в мир феерических представлений и непревзойденного вокала! https://www.youtube.com/ watch?v=v_WRC-nijcE

«Ехай!?» Театр на Жуках, Харьков Театр на Жуках открыл доступ к записям спектаклей. Первым спектаклем, к которому открыт свободный доступ, стал «Ехай!?» по одноименной пьесе Нины Садур, он выложен на канале театра в Vimeo. …Зима. Поздний вечер. Железнодорожный путь. Где-то далеко поблескивает деревушка. На небе появляются первые звезды. Мужик стоит на рельсах, готовится умереть. Слышен звук приближающегося поезда… Каждый персонаж, появляющийся в этой странной и трогательной истории, по-своему одинок. Каждый пытается справиться с этой болью. Кому-то это удается, кто-то несет свое одиночество дальше. Постановка отмечена дипломами за актерские работы и лучший дебют на международном фестивале «Рампа-2011» в Днепропетровске.

«Мауно» театр «Варiант», Харьков Трагикомичный моноспектакль Тимофея Бинюкова по пьесе эстонского драматурга Андруса Кивиряхка «Петушок из азбуки» – откровенная исповедь легко уязвимого, обаятельного Мауно в органичном исполнении актрисы Олеси Чухрий. Ее герой одержим истошным наблюдением за чужой жизнью, однако, на поверку оказывается, что странное занятие вовсе небессмысленно: человека с инвалидностью ангажировал криминальный мир… Спектакль, играемый без декораций, участвовал в британском Aberdeen International Youth Festival 2017. Канал — Lesia Chukhrii Видео — Мауно

33


опера

Призрак ОПЕРЫ Среди современных украинских оперных спектаклей лишь не многие можно увидеть онлайн, к тому же в хорошем качестве. Это не классические постановки государственных театров, а независимые проекты, претендующие на отражение мировых трендов. В ХХI веке опера испытывает небывалый зрительский интерес. Не в последнюю очередь ажиотаж вызван крайней востребованностью этого жанра современными режиссерами. Однако чаще всего речь идет об интерпретации классических опер. Так, в последние годы программы фестивалей и репертуар крупнейших театров мира украсили осовремененные постановки К. Варликовского, А. Жолдака, Р. Кастеллуччи, У. Кентриджа, П. Конвичного, Р. Лепажа, Р. Уилсона, М. Ханеке, Д. Чернякова, П. Штайна и др. Допустимы любые привнесения вплоть до эпатажа, иными словами, полная творческая свобода! Украинский опыт в известном смысле далек от пальмы первенства. Отечественная независимая сцена представлена двумя основными проектами — Nova Opera и Open Opera Ukraine, которые, каждый по-своему, движутся в близком направлении. И те и другие считают свой путь неизбежным в процессе культурной интеграции.

определенно ведет к нетривиальному решению. Действительно, хореография швейцарца Оскара Шакона в исполнении танцовщиц из Totem Dance Group существенно дополняет партитуру бессменных композиторов проекта Nova Opera Романа Григорива и Ильи Разумейко, чья экспериментальная музыка сочетает черты постминимализма и «новой простоты». Премьера ARK состоялась на ГогольFest 2017. В ее основе универсальная метафора: никто из нас не в состоянии избежать испытаний, побуждающих укрыться в собственном Ковчеге. Потоп наших дней — весь спектр экологических проблем, включая информационную. Что же следует спасти? Другие оперы этой трилогии также доступны в записи. Канал — betv Видео — Tha Ark, опера-балет. NOVA OPERA

«Ацис i Галатея» Open Opera Ukraine, Киев «ARK. Ковчег» Nova Opera, Киев

34

Nova Opera возникла в 2014 г. в Киеве как очередная, ситуативная затея Влада Троицкого, ведущего театрального режиссера и музыкального продюсера, создателя платформы ГогольFest. И уже первый успешный опыт — импровизационная опера «Кориолан» по Шекспиру, наметил многообещающие перспективы. Свою цель Nova Opera видит в создании новых сценических жанров (сонопера, неоопера-ужас, опера-антиутопия и т.д.). Двигаясь от проекта к проекту, обращаясь к текстам Т. Прохасько, Ю. Издрыка и др., в отношении музыки они не ограничивают себя вокальными практиками и формами игры на музыкальных инструментах, используя все доступные современные технологии. Харьковчанам этот проект Троицкого знаком по гастролям оперы-реквиема IYOV, в марте этого года удостоившейся Шевченковской премии. Она открывает трилогию музыкальных спектаклей, основанных на ветхозаветных текстах, за нею следуют опера-цирк BABYLON, завершает цикл — ARK. Если IYOV, по существу, оратория, лишь включающая перформативное исполнение, то ARK — это опера-балет, что как минимум намекает на большую зрелищность. Да и сам сюжет Ноева Ковчега

Open Opera Ukraine одержимы идеей приблизить оте­ чественную оперную режиссуру к мировым стандартам. Премьера нынешнего сезона — англоязычная пастораль Генделя «Ацис i Галатея» на оперной сцене Киевской консерватории. Неизменный режиссер проекта — Тамара Трунова, творит, явно оглядываясь на новейший мировой опыт. Ею движет отнюдь не стремление передать дух эпохи, а, напротив, желание сделать античный сюжет о соперничестве Ациса с сицилийским циклопом Полифемом за любовь прекрасной нереиды Галатеи, лежащий в основе барочной оперы Генделя на либретто Джона Гея по мотивам «Метаморфоз» Овидия, как можно современней, доступней. Снятию барьеров между сценой и зрительным залом помогает ироничный подход к истории, которая стара, как мир, рождающий парадоксальную ситуацию, где солисты — это экипаж самолета, хор — пассажиры, пилот Полифем, а Галатея главная стюардесса, совершают посадку на безлюдном пляже. Эффект усиливают сценография О. Головач, костюмы дизайнерского дуэта Finch, хореография П. Ивлюшкина. Канал — OpenTheatre Видео — «Ацис i Галатея»: барокова опера Викентий Пухарев


музыка online

ТНМК & Alina Pash Легендарний харківський гурт ТНМК покаже як створювалося найбільш зіркове шоу на українській сцені за останні роки. У серії бекстейдж-відео топові українські музиканти розкажуть, як готувалися до концерту, насиченого дивовижними дуетами. Тогорічний «Симфо Хіп-Хоп» став завершальним концертом туру та зібрав безпрецедентну кількість талановитих артистів на одній сцені. Першою героїнею стала нова українська зірка Alina Pash. У дебютному відео вона розповіла про свій досвід знайомства з гуртом та знаковість їхнього першого концерту в її житті. У другій частині ролику можна подивитися лайв-версію виконання пісні «Робот» із симфонічним оркестром. https://www.youtube.com/ watch?v=0X1pQT4QOHw

Музыка на острове Симфо-шоу «Мировые хиты» Концерт симфонического оркестра: музыканты из разных городов Украины представляли в Харьковской филармонии легендарные композиции мировых звезд поп и рок сцены. Sting, Madonna, Led Zeppelin, Joe Cocker, Nirvana, Metallica, AC/DC, Океан Эльзы и DEPECHE MODE — в ярком музыкальном исполнении с использованием спец эффектов. https://www.youtube.com/ channel/UCwRyCqLebgRONsu9383sAg

Go_A Український електрофолк-гурт, що поєднує у своїй творчості український автентичний вокал, сучасні танцювальні біти, африканські барабани та потужний гітарний драйв у вибухову музичну суміш. Особлива атмосфера присутня на живих виступах гурту та запам’ятовується неймовірною енергетикою, танцювальним етно-драйвом та особливим діалогом з публікою. Гурт здобув популярності після виходу синглу «Веснянка», що переміг в конкурсі «The Best Track in Ukraine» й 6 тижнів поспіль посідав першу сходинку у хіт-параді «10Dance» на радіостанції KISS FM. Група Go_A представлятиме Україну на Євробаченні у 2021 році. https://www.youtube. com/channel/ UCPkFbYejq7f8M7J1fIB1COA

PIANOБОЙ ПУСТЕЛЯ Знову весна... І знову я Сольний проєкт незалежного українського авторавиконавця Дмитра Шурова, який входить до Топ-20 українських артистів найбільш ротованих на радіо. У репертуарі пісні українською, російською та англійською мовами. Він грає як душевні концерти під струнні квартети в філармоніях та на VIPзаходах, так і «качає» майдани міст. Постійний хедлайнер головних сцен найбільших українських фестивалів. http://dmitryshurov.com/video

35


музыка

«F8» Five Finger Death Punch

Одна из самых успешных метал-групп в настоящее время 5FDP выпустили свой восьмой альбом F8, который нанес тот самый сокрушительный удар в солнечное сплетение любому, кто когда-либо сомневался в них. Критики и фанаты уже назвали F8 лучшей записью в карьере группы. Здесь присутствуют все выдающиеся отличительные признаки звучания 5FDP — забойные рифы, мелодичные интерлюдии, эпические гитарные соло и чередующийся между парящим вокалом и лающим рычанием голос Ивана Муди. Это невероятно хорошо продуманный альбом, отточенный, мощный, тяжелый и доказывающий, что группа будет заниматься только лучшими и смелыми вещами в 2020 году и в последующий период.

«Folkesange» Myrkur Альбом Folkesange кардинально отличается от предыдущих работ проекта Myrkur датской исполнительницы Амалии Брюн, которые имели сильное влияние блэкметала. Это коллекция скандинавских народных песен, исполненных под аккомпанемент традиционных акустических инструментов: мандол, лир и никельхарпы. Амалия играет на каждом инструменте в альбоме и поет каждую вокальную линию, создавая вокруг себя прекрасную мифологическую атмосферу.

«Father of All Motherfuckers» Green Day

«Manic» Halsey

Green Day выкатили очередную безумную выходку. Альбом Father of All… кардинально отличается от своих предшественников. Основная часть его треков — короткие, танцевальные композиции, направленные на поднятие настроения. На фоне всего происходящего сейчас в мире, эта пластинка является своего рода творческой отдушиной, попыткой абстрагироваться от чрезмерной серьезности. Но сквозь призму рок-н-рольного сумасшествия в ней затрагиваются многие современные проблемы.

Американская певица и автор песен Холзи виртуозно смешивает совершенно разные музыкальные стили, свою самобытную лирику и экспериментирует с аранжировками в своем новом альбоме Manic. Также к записи были привлечены приглашённые артисты: Dominic Fike, Alanis Morissette, SUGA и BTS, что, безусловно, разнообразило общую картину. Альбом получился намного более альтернативным, чем попсовым, и готов побороться за призовые места в авторитетных чартах.

«Metal Galaxy» Babymetal

36

До Babymetal никто не думал, как будет звучать Slayer в дуете с Hello Kitty. Это воплощение парадокса, крушащее привычные представления о тяжелой музыке — захватывающее сочетание J-pop и метала, названное кавай-металом, одновременно тяжелое и легкое, глупое и серьезное, но при этом ошеломляюще-успешное. И альбом Metal Galaxy — еще один тщательно продуманный шаг в будущее этого сумасшедшего сплава. А список приглашенных музыкантов (вокалистка Arch Enemy Алисса УайтГлаз, гитаристы Polyphia Тим Хенсон и Скотт ЛеПейдж, вокалист Sabaton Йоаким Броден, тайский рэпер F. Hero) говорит о том, что питающие эту музыку эмоциональные и творческие силы неиссякаемы.


Який наш улюблений інгредієнт у ролах? Особливу увагу приділяємо саме рису. У 2 етапи приготування рису ми вклали 8-річний досвід, щоб Ви запам'ятали саме наш ексклюзивний смак суші.

Який був перший відгук про доставку? Ваш Гриль-рол — це щось, поєднання соусів неможливо висловити, а як це все поєднується з сиром ... браво!

Сервіс доставки суші

з 11:00 до 23:00 goodluck.kh.ua goodluck_kh_ua

+38 (066) 618 66 69

Замовлення від 400 грн — доставка безкоштовно!


музыка online

КОНЦЕРТЫ, фестивали, шоу

Режим карантина больно ударил по культурно-развлекательной индустрии всего мира — закрылись музеи, театры, клубы и концертные площадки, представления отменили или перенесли на вторую половину года. Впрочем, музыканты быстро сориентировались и перенесли общение с фанатами в интернет. Они устраивают прямые трансляции на социальных и потоковых платформах, чтобы играть вживую для своих поклонников. В Украине такие стримы пока единичны, но на Западе они превращаются в массовое движение. Наиболее активными его участниками являются музыканты, которые играют у себя в гостиных и даже спальнях и транслируют это в соцсетях. К ним присоединяются музыкальные организации и заведения, которые запускают длительные онлайн-проекты. Несомненный плюс таких концертов в том, что на них невозможно опоздать — большинство эфиров сохраняются и их можно пересматривать.

Короно-вечеринка в Берлине Выступления диджеев из разных клубов Берлина транслируют на сайте www.unitedwestream.berlin, онлайн-стримы начинаются с 19.00 и проходят до полуночи. Организаторы проекта обещают стримы несколько раз в неделю, на выходные — обязательно. Расписание стримов на ближайшие три дня публикуют как на сайте, так и на странице проекта в Facebook. www.unitedwestream.berlin

Звезды чарта

38

Журнал Billboard, который специализируется на рейтингах популярной музыки и имеет большой авторитет в западной музыкальной индустрии, запустил онлайн-концерты на своей фейсбук-странице. Проект заключается в том, что исполнители и группы играют и поют у себя дома, концерты длятся по 15-25 минут и иногда включают в себя короткие интервью с музыкантами. Трансляции затем сохраняют, их можно посмотреть в разделе видео. Среди них — выступления таких звезд, как Джеймс Блант, JoJo и LP. Этот проект длится уже больше года, в архиве собралось более 250 выступлений. И если раньше Billboard выкладывал по два домашних концерта в неделю, то теперь проект расширился до четырех выступлений в неделю. За ними можно следить на странице трансляций журнала. https://www.facebook.com/watch/ Billboard/1711083055850565/

Фестиваль социальной дистанции Платформа www.socialdistancingfestival. com основана канадским драматургом Ником Грином и его коллегами. На ресурсе есть расписание на каждый день — стримы театральных, музыкальных и танцевальных представлений, чтения поэзии и прозы, комедийные стендапы и различные мастер классы. www.socialdistancingfestival.com

NPR Music Лента портала, на которой ведется список живых аудио и видео потоков со всего мира, с разбивкой по дате и жанру, со ссылками на потоковые платформы, такие как Facebook, Instagram и YouTube. Некоторые из них потребуют регистрации или подписки, но большинство будут бесплатными. Читателям предлагают заполнить гугл-форму, чтобы получать персональные напоминания об интересных вам жанрах и исполнителях. https://www.npr.org/2020/03/17/ 816504058/a-list-of-live-virtual-concerts-to-watch-during-the-coronavirus-shutdown


Devin Townsend

Yungblud

Девин Таунсенд — канадский музыкант, вокалист, гитарист и продюсер, запустил на своем YouTubeканале Quarantine Project, чтобы поблагодарить фанов за поддержку в условиях отмены его выступлений. Песня Quarantine — лишь начало большого проекта, в рамках которого Девин будет делиться своими дальнейшими произведениями. https://www.youtube.com/channel/ UC8KIhclVaK0Des9uMrJlt1w

Британец Yungblud сейчас находится в самоизоляции на территории США поэтому, чтобы собрать максимальную аудиторию для своего концерта, ему пришлось очень рано встать и подготовиться к старту стрима в 7 утра по местному времени. Зато выложился он, как всегда, по полной. Кроме концерта музыкант устроил небольшое ток-шоу, гостями которого стали Machine Gun Kelly и Белла Торн. https://www.youtube.com/ watch?v=usms-qHCADA

Coldplay Крис Мартин из британской рок-группы Coldplay, вышел в эфир один, без музыкантов и отыграл небольшой получасовой сет в прямом эфире в Instagram. Запись этого шоу группа выложила на своей странице под хэштегом #TogetherAtHome — вместе дома. Мартин признался, что очень волнуется, потому что стадионы в его жизни были не раз, а такой формат он попробовал впервые. https://www.instagram.com/tv/ B90Ft_knpuT/?igshid=vqnr3ud1832k

Diplo Американский диджей прямо из дома устроил для своих фанатов виртуальную вечеринку вместе с дуэтом Rhye. Они уютно разместились в гостиной и отыграли часовую программу с миксами на песни Рианны и других исполнителей. И даже придумали для своего сета название Corona Sabbath. https://www.youtube.com/channel/ UCKp7UVaoVuiW1qtyPLPVFMQ

Кит Урбан Американский кантри-исполнитель проводит карантин на своем ранчо недалеко от Нэшвилла в Техасе. Оттуда он и вышел в эфир с получасовым концертом. Снимать выступление ему помогала жена, актриса Николь Кидман. Она несколько раз появлялась в кадре, танцевала и подпевала Киту. https://www.youtube.com/ watch?v=v2m0PAtHoPQ

Джон Ледженд Как и Крис Мартин, американский соул-музыкант провел свое шоу под хэштегом #TogetherAtHome. Без малого час Ледженд исполнял свои баллады вместе с женой, моделью Крисси Тейген и детьми. https://www.instagram.com/tv/ B920EARl9XS/?utm_source=ig_web_ copy_link

The Hardkiss Фронтвумен украинской группы Юлия Санина решила подбодрить своих фанатов еще 18 марта — на следующий же день после введения жестких ограничительных мер. Свое камерное выступление она организовала из домашней студии. Юлия была в эфире почти час, исполнила несколько хитов и пообщалась с фанатами. https://www.instagram.com/p/B9_ zbwmlpMO/

Фіолет

Луцкие поп-рокеры должны были 21 марта разогревать британцев Nothing But Thieves на их большом сольном концерте, но из-за карантина эти планы пришлось отложить. Впрочем, группа Сергея Мартынюка вышла с сольным акустическим выступлением в онлайн. Кроме хитов команда сыграла и несколько новых композиций. https://www.youtube.com/ watch?v=dvTylsbt0J4

39


музыка

DIE KREATUR – KREATUR – леденящий душу сплав креативности и музыки

Деро Гои подготовил сюрприз для своих поклонников, сумев изрядно заинтриговать своим новым проектом. В январе на официальной странице «Oomph!» в Instagram появилось мрачное фото с изображением двух силуэтов и надписью «Wer ist die Kreatur?», заставляя поклонников гадать, что и кто изображён на фотографии. Подпись к посту так же подогрела интерес к тому, что же затеял Деро: «2 лидера, 2 голоса, 2 личности — Die Kreatur! Темное, зловещее объединение музыкального творчества… Для этого существа (Die Kreatur — существо с немецкого) два известных великих сценических деятеля собрались вместе и создали непревзойдённого монстра… Ещё не пришло время разгадать тайну того, кто стоит за Die Kreatur…но уже скоро!», далее следует предложение забронировать билеты на концерты заранее, потому что «Die Kreatur вызовет землетрясение». Не правда ли звучит интересно? У группы есть своя страница в инсте: @diekreaturband, где музыканты постепенно открывают, чего именно ждать слушателям.

40

Что же известно на данный момент: Проект «Die Kreatur» — это совместная работа двух талантливых вокалистов — Деро Гои («Oomph!») и Криса Хармса («Lord of the Lost»). Маэстро своего дела, уже успели подписать контракт с Napalm Records, что естественно, ведь обе группы фронтменов так же пишутся на этом лейбле. 17 февраля музыканты закончили запись дебютного альбома «Panoptikum», который сами же скромно окрестили революционным. Зная Деро, не станем сомневаться в его словах. Презентация пластинки запланирована на эту весну, а бонус-треками к альбому станут ремиксы от группы «Solar Fake» и электронщика Faderhead. Впрочем, чтобы не быть голословными, музыканты 20 марта выпустили первый клип на одно-

имённую песню группы. И он даёт чёткое представление о масштабах того самого «землетрясения» обещанного исполнителями! Сделанный в нуарном стиле и изящно поданный двумя истинными джентльменами Деро и Крисом видеоклип не оставляет равнодушными ценителей тяжёлой музыки. Музыканты уже распланировали эксклюзивный тур по городам Германии. Нам же остаётся ждать дебютный альбом. Учитывая, что тур «Die Kreatur» запланирован на конец сентября, начало октября, есть шанс, что прокатившись на волне хайпа аккурат в дружеские объятия украинской рок-тусовки, Деро Гои захватит с собой на концерты в Украине и пару-тройку «вкусных» новинок. Ольга Сибирь-Тележенко


КІНО ТЕАТР ВИСТАВКИ МУЗИКА КНИГИ

inform.kharkov.ua Inform.Kharkov.ua Kharkov_chto_gde_kogda

СТАТТІ

ЕСЕЇ

АНОНСИ

РЕЦЕНЗІЇ

ІНТЕРВ'Ю


рестораны

Неперевершений відпочинок

в Шоу-ресторані

ALTBIER Ш

оу-ресторан ALTBIER — це суміш витонченого інтер’єру, вишуканої кухні від бренд-шефа Михайла Гадрані та неперевершених алкогольних коктейлів від шеф-бармена Дмитра Шабаєва. Феєричні шоу-програми та, звісно, краще крафтове ALTBIER від пивовара Віктора Ващука. На честь Всесвітнього Жіночого Дня в ALTBIER відбулася запальна шоу-програма. Неповторні танці і бадьора музика, краще пінне й звеселяючі коктейлі, а також смачні ресторанні страви зробили це свято неперевершеним! Наразі ALTBIER працює в режимі доставки, у зв'язку з карантином! Тому улюблені страви Ви можете замовити онлайн на сайті https://domaltbier.com.ua! ALTBIER дбає про Ваше здоров'я та звертається до Вас із проханням залишатися вдома! Замовте доставку з ресторану — смачний сніданок, обід або вечеря буде на Вашому столі вже через годину. А до улюблених страв не забудьте взяти найкраще пінне України — ALTBIER, по акції 1 + 1 = 3 на всі сорти! До нових зустрічей в ALTBIER на Сумській!

42

Panorama Restaurant & Club Н

айбільш довгоочікувана подія цієї весни відбулась в Panorama Restaurant & Club на початку минулого місяця — чудове жіноче свято 8 Березня! В цьому році Panorama вирішив не обмежуватися лише одними подарунками та влаштував справжній триденний святковий марафон — WOMEN'S WEEKEND! Кожен з трьох днів на всіх гостей очікувала ексклюзивна вечірка від топових діджеїв і музикантів країни, приголомшливий виступ шоу-балету, гігантська піраміда з шампанського Moët & Chandon, тематична фотозона, де кожен міг зробити скільки душі завгодно фотографій і така кількість подарунків, що складно навіть уявити! Але Panorama обіцяє на цьому не зупинятись та готує для вас дещо особливе цього літнього сезону! Цікаво, що саме? Незабаром дізнаємось!


43


туризм

Вроцлав: В

се города красивы, если знать, куда смотреть. Но Вроцлав — единственный город, где вам будет интересно с ребёнком. А ему с вами. Обычно вы ходите, ахаете, а он ваших ахов не разделяет и нудится, ну не дорос он ещё любоваться средневековой архитектурой, помните себя в детстве, — ждёт сувернирку и обещанный приз за то, что с вами гулял по городу. В лучшем случае получит ещё детскую площадку по пути, где полазит и покатается. Разные у вас интересы. Но здесь сойдутся. Вы себе и представить не можете, как он с вами будет рьяно шагать по Вроцлаву и первым — реально первым, потому что они, тридцатисантиметровые бронзовые, на асфальте у зданий, ближе к его росту, чем вашему — находить их и радоваться этому. Их здесь уже больше шестисот или что-то вроде, потому как всё время появляются новые: каждое учреждение ставит возле себя своего: банкоматика, музыкантика, штукатурика, — но и воруют их регулярно. Купите потом ему и себе карту гномов за шесть злотых и проверите, сколько из тех ста, что на ней, нашли и сколько дополнительно. И расскажете, откуда во Вроцлаве гномы взялись — не ту историю, где их призывает город, чтобы очистили его от злого домового или дракона Страхоты, а ту, настоящую, где гномы освобождают Вроцлав и Польшу от коммунизма. Да-да, у этой истории ещё и такая историко-политическая подоплёка: начало восьмидесятых, в Польше военное положение, в Гданьске — «Солидарность», во Вроцлаве — 44

«Оранжевая альтернатива» (альтернатива красному, коммунистическому) рисует гномов на стенах домов. Всего лишь гномов в оранжевых колпаках, которых милиция закрашивала. Кстати, зовут их красналами — это польские фольклорные краснолюдки, особый тип сказочных существ: обычные гномы живут в пещерах, куют, копят золото, хмурые, косматые, нелюдимые и ростом с человека, а краснолюдки маленькие и весёлые, и человеку помогают, один из самых известных вроцлавских, у ратуши, так и называется Помогаек. Но эти гномы, как и «Солидарность», вместе с ней, перевернули Польшу — с головы на ноги, прочистили, помогли ощутить свободу. Всего лишь гномы на стенах. Затем — первым появился краснал Папа, непохожий на последующих, голый и большой, как памятник «Оранжевой альтернативе», в 2001-м, и пошло-поехало: сизифки с каменным шаром, Жичливек с цветком, улыбающийся, Пирожник с вилкой и вареником на ней, инвалидики: глухой, слепой и безногий, профессорик около университета, узник на окне старинной средневековой тюрьмы, трубочист Флорианек, программист тоже есть. Маленькое отступление: а ведь какая простая идея — и миллионы туристов с детьми ваши, едут сюда со всего мира; так и представляю Харьков как, чтоб далеко не ходить, город хорьков: живых, каменных, бронзовых, везде, вылезающих из щелей, прячущихся в подворотнях, живущих в клетках (и без них!), в офисах и кафе, лишь бродите, ищите.


красналы Вроцлав старинный, столица Силезии, что долгое время была то под Чехией, то под Австрией, и только в 1945-м вышла из Пруссии. Архитектура там готическая и барочная, что значит — невероятно красиво. Зайдите обязательно в университет, трёхсотлетний, там два таких зала — Аула Леопольдина и Ораториум Марианум с барочной росписью стен и по потолку, — каких нет нигде, и в коридорах и по лестницам, купите билет (а в университетский костёл рядом, тоже расписанный в барокко, — бесплатно). Математическая башня, откуда вид за Одру с одной стороны и с другой на площадь Рынок и ратушу, красивую тоже, как нигде больше в Польше. Вроцлавская ратуша в сто крат круче и краковской, и люблинской, и даже замосцьской, — а вокруг те самые пряничные барочные разноцветные домики, которые вы так любите. Синагога «Под белым аистом» начала XIX века, чудом пережившая Вторую мировую, куда, как в музей, пускают, но бесплатно, что тоже уникально для Польши. Тумский остров с кафедральным (и не с ним одним, Тумский — это местный «Ватикан») собором. Вроцлав «город на двенадцати островах и двухстах с чемто мостах и мостиках», Грюнвальдский самый интересный, да и Тумский, да и… в общем, почти все, любой. Лучший вид на Тумский остров, на все его красоты, — с того (этого) берега. От бастиона рядом с Национальным музеем в плюще и круглой, что огромная корзинка,

Рацлавицкой панорамой, перевезённой сюда из Львова в 1946-м. Из Львова не только она, но и памятник комедиографу Александру Фредро, что у ратуши, Национальная библиотека «Оссолинеум»: СССР зачищал Украину от польского. И раз уж мы договорились, что вы с ребёнком, вот ему бонус: памятник домашним животным (телёнок, гусь, коза, свинка, кролик, петух) на средневековой улочке мясников, только не рассказывайте ему (хотя можете и рассказать), что памятник называется «Животные на убой». А вам бонус (там тоже краснальчики есть) — Зал Столетия (Битвы народов под Лейпцигом), до которого нужно догулять, но он недалеко. Предконструктивистский, 1913 года, огромный, из железобетона, в ансамбле колоннад и павильонов, и с Иглицей-шпилем, единственный во Вроцлаве включённый во Всемирное наследие ЮНЕСКО. Многое, понятно, не рассказать, в том числе о мостике покутниц, т. е. грешниц, между двумя башнями костёла Марии Магдалины — вход восемь злотых. Чтобы закруглить разговор: как выйдете с вокзала, на углу Пилсудского и Свидницкой — памятник «Переход». Два: на одной стороне улицы группа вроцлавян постепенно уходит под землю, кто уже по колено, кто по пояс, на другой — выходят из подполья, но постаревшие. Это тоже героям польского сопротивления 80-х. Андрей Петров

45


туризм

ВЕНЕЦИЯ семь чудес света

посвящается мужеству граждан Италии

46

Никогда не приезжайте в Венецию на день, как минимум на два, лучше на неделю, отлично даже на месяц. Пробыть в Венеции год? остаться жить до конца дней своих? Вы безумны, об этом мечтают люди всей планеты… И все же если времени немного, и поезд уже прибыл на Santa Lucia, поспешите за людским потоком, что углубляется в кварталы Сан Поло, пассажирская суета не должна сбить с толку. И через каких-нибудь минут десять, проскочив элегантные понте и живописные набережные Rio dei Telentini, взору открывается Санта Мария Глориоза деи Фрари. Более столетия братья-францисканцы возводили грандиозную церковь, к слову, ее колокольня уступает по высоте лишь СанМарко. В капеллах и сокровищнице церкви хранятся картины Тициана и Джованни Беллини, скульптуры Антонио Кановы и крестильная купель Якопо Сансовино, а главный алтарь украшает величайшее полотно Тициана «Вознесение Девы Марии». Именно здесь рядом со своим творением и похоронен великий живописец, стоя у надгробья мастера, начинаешь проникаться величием Венеции, города-музея, города искусств. Сколько бы раз не посещать Венецию, сколько бы раз не хаживать ее улочками и кампо, нет-нет да и заблудишься, при этом испуга туристы никогда не испытывают, ибо указа-

тели, раскиданные по углам кривоватых переулков, обязательно выведут, но куда? Конечно же, все дороги в Венеции ведут на площадь Сан Марко. Попасть туда можно только перейдя самый знаменитый мост в мире — Понте ди Риальто. Еще подходя к нему, начинаешь чувствовать какое-то возбуждение, все вокруг, туристы и торговцы масок, продавцы мороженого и неспокойные ребятишки, будто затягивают в водоворот своего движения, что и выплескивается на средину Риальто. Только оказавшись у перил и бросив взгляд на воды Большого канала, очнувшись, застываешь в восторге — мост-артерия, мост-игла, узкое горлышко на пути к главным чудесам Венеции. На Piazza San Marco попадают через Торре делл Оролоджио, ворота с необычными часами, показывающими не только, собственно, время, но и знаки зодиака, фазы Луны. Поначалу при входе на Пьяццу удивляешься ее шири, грандиозности высоченной колокольни, геометрической стройности аркад Старых и Новых Прокураций, полусотни арок, издавна несущих на себе два яруса лоджий, кажется, что до замыкающего площадь флигеля Наполеона, Ala Napoleonika, и не доберешься. Вообще-то так зовется


47


туризм

дворец, когда-то личные покои императора — сегодня всемирно известный Музей Коррер, чье собрание хранит многочисленные знаки-символы истории Венецианской республики, а также картинная галерея: Венециано и Козимо Тур, Брейгель и Кранах, семейство Беллини и непревзойденные «Куртизанки» Карпаччо. Каждый турист, посетивший Венецию, считает своим долгом выпить чашечку кофе в одном из кафе на площади. Сидя за столиком можно спокойно рассмотреть Кампаниле, полюбоваться ее монументальностью, убедиться, что Колокольня — один из символов города.

С площади открывается лучший вид на собор Святого Марка. Гостей Венеции и прихожан встречает главный портал, украшением которого считается бронзовая квадрига, фасад украшают башенки с изображениями Евангелистов, архангела Гавриила, сценой Благовещенья, над главной аркой возвышается фигура святого Марка. Купола Сан-Марко напоминают отечественные архитектурные шедевры, отчего порой с теплотой вспоминаешь Венецию. Интерьер поражает обилием золота и мраморных конструкций, еще ближе становится собор, когда видишь огромные мозаики, от их пастельных цветов Венеция становится роднее. Посетители обходят по периметру нижний ярус собора, нефы и трансепт — по стенам мозаики, величественные картины последних дней Иисуса: «Въезд в Иерусалим» и «Тайная вечеря», «Моление в Гефсиманском саду» и «Распятие». В главном алтаре высится драгоценная реликвия собора, поднятый из крипты саркофаг Святого Марка.

Еще два венецианских шедевра на пути: дворец Дожей, Палаццо Дукале, и библиотека св. Марка. Редкий турист заглядывает под своды библиотеки, но посещение дворца считается обязательным. Уникальное творение венецианских зодчих является гордостью Венеции. Необычен фасад здания, выходящий как на набережную, так и Пьяццетту. Фигурные арки нижнего этажа прикрывают аркады, что в свою очередь поддерживают портик, над которым возвышается прекрасная лоджия со стрельчатыми арками. Дальше к небу и ввысь устремляется облицованная узорчатой плиткой стена со вставленными редкими окнами, что завершается 48

поразительным входом, воротами Порта дела Карта. Просто и ясно, но производит ошеломляющее впечатление, кажется, что перед тобой какое-то сказочное строение, а ведь Дворец Дукале предназначался для административных нужд и каждодневного функционирования. Удивительны и поразительно искусны капители портика, каждая из них — произведение искусства: скульптурные группы «Опьянение Ноя», и «Адам и Ева», «Суд Соломона» и «Архангел Михаил» удивительно гармонично дополняют убранство здания. Ощущение необычности, фееричности проекта не оставляет и при посещении его внутреннего двора, залов и галерей. Пройдя под аркой Фоскари на лестницу Гигантов (именно здесь проходила коронация дожей), попадаешь во Дворик сенаторов, Кортилетто деи Сенатори, и по Золотой Лестнице (Scala d’Oro) — в святая святых дворца Дожей. В зале Четырех дверей — работы Тициана и Тинторетто: картины огромны, величавы, поразительны, царит дух Завета, Мифа, Истории, пиршество красок, знаменитое соперничество великих венецианских живописцев. Залы Коллегии и Антиколлегии, зал Сената и, наконец, зал Большого совета — сплошь росписи знаменитой тройки: «Похищение Европы» Веронезе, «Пьета» и «Триумф Венеции» Тициана, «Меркурий и три грации» и огромный, поражающий своими размерами, бесконечный «Рай» Тинторетто, достойно представляют апофеоз венецианской школы, именно ради них съезжаются к Лагуне со всего света любители живописи. Напоследок туристов пускают на экскурсию в подземелье дворца, проведут в застенки, где был заключен легендарный Казанова, выведут к мосту Вздохов, как всем там хочется на волю, к свету!

В жаркие вечера все стремятся с Пьяццетты на набережную, на берег Бачино ди Сан Марко. Пройдя к Колоннам, можно полюбоваться одним из самых великолепных видов Италии, сколько эскизов и картин здесь создали поколения художников. Венеция зажигает ночные огни, пора в путь на вапоретто по Гран Каналле — начинается шествие палацев, дворцовый парад! Палаццо Контарини Фазан, в три окна готическое строение с резными балкончиками, слева появляется Палаццо Дарио, а напротив выдающийся памятник архитектуры авторства Сансовино — Палаццо Корнер, за ним, почти у самого Понте дела Академия, яркий и запоминающийся фасад Палаццо Контарини дал Дзафо. За Академией, ее залы представляют почти всю историю живописи Венеции, появляется весь в огнях Палаццо Ка Редзонико, семейство венецианских окон, чьи три этажа украшены колоннами, пилястрами, арками, сегодня здесь музей Венеции восемнадцатого века. И наконец, самый знаменитый дворец Гранд Канале — Ка’д’Оро, кружевные галереи, глубокие лоджии, позолота и ажурный декор. Катер проплывает мимо стройного Палаццо Вендрамин-Калерджи, в котором находится казино Венеции, и уже на исходе плавания, у самой Санта Лучии — Палаццо Лабиа и церковь Санта Мария ин Назарете, им досталось провожать отъезжающих. Сколько насчитывается чудес в Светлейшей Республике Венеция? это не все — семью семидесяти… текст Константин Мациевский


49


афиша online

> КИНО NETFLIX В Netflix всегда подчёркивают идеологическую разницу с телевизором: вы можете смотреть то, что вам нравится, в любом объёме, абсолютно без рекламы, вдобавок можно скачивать видео, чтобы смотреть его офлайн. Подписка на 30 дней бесплатно,

затем от $9 в месяц. https://www.netflix.com/ua

APPLE TV+ Контент Apple TV+ доступен в приложении Apple TV на всех ваших устройствах Apple. Кроме того, контент Apple TV+ можно смотреть в приложении Apple TV на стриминговых платформах, на популярных моделях смарт-телевизоров и телевизорах с поддержкой AirPlay, а также онлайн на сайте https://tv.apple.com/ua Платформа предоставляет 7 дней бесплатного просмотра, затем $4,99 в месяц. На платформе есть кино других производителей, в том числе участников оскаровской гонки текущего года. Но за просмотр этих фильмов нужно платить отдельно. MEGOGO Кинотека, которая содержит более 77 тыс. видео. Подборка украинских фильмов на Megogo включает не только современные хиты, но и картины начала 1990-х. На сайт выкладывают, в том числе версии с сурдопереводом и тифлокомментарием для слабослышащих и слабовидящих людей соответственно. Также в разные пакеты подписки включаются от 120 до 240 телеканалов. Первые 30 дней подписки «Оптимальной» — 1 грн, далее — 97 грн в месяц. Часть кинотеки бесплатная, в основном это старые фильмы, в том числе советские. Но, чтобы добраться до просмотра, нужно просмотреть четыре рекламных ролика. https://megogo.net/ru OKKO Сервисом можно пользоваться бесплатно в течение двух недель, для этого всего лишь нужно подписаться на Telegram бота кинотеатра @okkobro_bot. Вам придет промокод и приободряющие сообщения (что еще нужно во время карантина). Там вы сможете посмотреть все самые свежие новинки сети и отличные сериалы HBO. http://okko.tv TAKFLIX Идея основателей сервиса в том, чтобы показывать авторские кинопроекты, часто малобюджетные, которые вряд ли большая аудитория увидит в кинотеатрах. На первой украинской стриминговой платформе Takflix, которая работает в пилотном режиме и позволяет легально смотреть украинское кино, находятся в доступе уже четыре фильма. Если вы уже «объелись» трендовыми сериалами и фильмами, у вас есть возможность посмотреть хорошее украинское кино. https://takflix.com

>

ТЕАТР ХАРЬКОВСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА ИМ. Н. В. ЛЫСЕНКО

На время карантина оперный театр перешел в онлайн-режим. В Схід Opera стартовал социальный проект #театрнадивані. Теперь можно смотреть отрывки из любимых спектаклей и полномасштабные постановки, буквально не вставая с дивана. Посмотреть спектакль можно на YouTube-канале театра. http://hatob.com.ua/ukr

50

ИТАЛЬЯНСКИЙ ТЕАТР «ЛА СКАЛА» Итальянский театр «Ла Скала» и online-платформа RaiPlay откроет зрителям со всего мира доступ к просмотру 30 спектаклей, которые были записаны в период с 2008 по 2019 годы. Трансляции продлятся до 21 апреля. Платформа RaiPlay показывает по одному спектаклю в день – с понедельника по пятницу в 12.00. Начиная с 6 апреля, каждую среду в 23.15, в сеть будет выкладываться следующая постановка театра. http://www.teatroallascala.org/it/calendariotrasmissioni-rai.html ВЕНСКАЯ ОПЕРА Венская государственная опера открывает архивы и планирует ежедневно транслировать онлайн-записи балетов и оперы. Трансляции будут начинаться ежедневно в 19.00 по австрийскому времени и будут доступны в течение 24 часов. https://www.staatsoperlive.com БАВАРСКАЯ ОПЕРА Государственная Баварская опера предлагает в режиме онлайн посмотреть шесть прямых трансляций сезона 2019/2020, и среди них «Снежная Королева» Ханса Абрахамса, «Юдифь» Белы Бартока в постановке Кэти Митчелл, а также мировая премьера видео-арт проекта Марины Абрамович «Семь смертей Марии Каллас». https://operlive.de ОПЕРНЫЙ ТЕАТР МЕТРОПОЛИТЕН, НЬЮ-ЙОРК The Metropolitan Opera также перешел в режим онлайн трансляций. На главном сайте театра можно выбрать ночные стримы. В программе Бизе и Верди, Беллини или Джон Адамс, которые будут в доступе на протяжении 23 часов, с 01.30 до 00.30 по Киевскому времени. Расписание будет меняться еженедельно, до 5 апреля. https://www.metopera.org БЕРЛИНСКАЯ ФИЛАРМОНИЯ Берлинская филармония предлагает целый месяц смотреть все записи выступлений бесплатно по промокоду BERLINPHIL. После регистрации будет предоставлен доступ к полному архиву. https://www. digitalconcerthall.com/en/ticket/register БЕРЛИНСКАЯ ОПЕРА На протяжении 24 часов будут доступны новые программы оперы, которые будут обновляются в 12:00 часов дня. Здесь и Штраус, и постановки Андре Хеллера. Также будут транслировать записи симфонических концертов Staatskapelle Berlin, таких как цикл Брамса из Буэнос-Айреса, а также балетные представления. К примечанию, на некоторые оперы предоставить английского перевода не смогут. Трансляции доступны до 19 апреля. https://www.staatsoper-berlin.de/en/staatsoper/news/ our-daily-video-on-demand-programme.142 DIGITAL THEATER Это цифровой театр в театре, отдельная платформа с самыми новыми постановками ведущих трупп мира. Здесь мотивы произведений Шекспира, вместе с актерами «Глобуса», а также классический «Макбет», спектакли визуального театра из Сэлфорда, экспериментальныепостановки и много лекций, и мастер-классов для студентов. Для того чтобы стать частью платформы Digital Theater необходимо зарегистрироваться и оплатить месячную подписку на доступ. https://www.digitaltheatreplus.com/education/playsand-productions

ТЕАТР ІМ. І.ФРАНКА Театр Івана Франка — це символ української драми. Тож навіть на карантині не спиняє працювати, аби культура не зів’яла без глядацької уваги. Усі вистави можна дивитися на YouTube. https://www.youtube.com/ channel/UC6PLkJPkrioar9d_ FUuNf3A ОПЕРА ГАРНЬЄ Французская опера начинает бесплатную трансляцию своих постановок. Об этом писали французские издательства с отсылкой на официальный сайт оперы и платформу Culturebox. В театре сохранили возможное расписание, перенеся его в режим «онлайн». Теперь точно сохранится показ опер «Манон», «Дон Жуан» и балета «Le Lac des Cygnes», а также остального репертуара, который будет меняться еженедельно. https://www.operadeparis.fr ЛЬВІВСЬКИЙ ТЕАТР ОПЕРИ ТА БАЛЕТУ ІМ. СОЛОМІЇ КРУШЕЛЬНИЦЬКОЇ Львівська Національна опера — це одна із майбутніх підписок на сторінці You Tube, адже усе інформаційне поле створено точнісінько до розкладу театру. Український «Відень» у режимі онлайн. https://www.youtube.com/user/OperaLviv

>

МУЗЕИ ПРОЕКТ GOOGLE ARTS AND CULTURE Узнавайте новое каждый день, знакомьтесь с материалами и историями, отобранными экспертами. Огромное количество онлайн-выставочных залов музеев и галерей всего мира. https://artsandculture. google.com MUSEE DU LOUVRE ПАРИЖ, ФРАНЦИЯ Один из крупнейших и самый популярный художественный музей мира. Виртуальный тур по выставочным залам и галереям музея. https://bit.ly/2WciGBi https://www.louvre.fr/en/ media-en-ligne

THE BRITISH MUSEUM ЛОНДОН, ВЕЛИКОБРИТАНИЯ Одна из самых масштабных онлайн-коллекций (более 3,5 млн экспонатов) https://www.britishmuseum.org виртуальные экскурсии по музею и экспозициям на официальном cайте https://www.youtube.com/user/ britishmuseum NATIONAL GALLERY OF ART ВАШИНГТОН, США Национальная художественная галерея хранит, собирает, экспонирует и способствует пониманию произведений искусства. https://artsandculture. google.com/partner/nationalgallery-of-art-washington-dc MUSEO NACIONAL DEL PRADO МАДРИД, ИСПАНИЯ Фотографии более 11 тысяч произведений, поиск по художникам (с алфавитным указателем) и тематический поиск. https://www.museodelprado.es


ГАРАНТІЯ на ГБО BRC 3 РОКИ або 20 000 км пробігу

ГОВОРИТИ ПРО КОРИСТЬ ГАЗОБАЛОННОГО ОБЛАДНАННЯ (ГБО) МОЖНА ДОВГО. ОДНАК ТЕ, ПРО ЩО В ПЕРШУ ЧЕРГУ РОЗПОВІСТЬ БУДЬ-ЯКИЙ ВИРОБНИК АБО УСТАНОВНИК ГБО, ПОЛЯГАЄ В ЗНИЖЕННІ ВИТРАТ НА УТРИМАННЯ АВТОМОБІЛЯ. Практика доводить, що після грамотного та кваліфікованого переведення двигуна на використання газу невелике збільшення витрати палива (на 10%) компенсується значно нижчою вартістю самого газу в порівнянні з бензином. В середньому ГБО може окупитися за 10–15 тис. км пробігу. Крім прямої економії, якісне газобалонне обладнання допомагає зменшити навантаження на двигун. Так, завдяки вищому октановому числу і більш тривалому згорянню газу в циліндрах мотор починає працювати м’якше та тихіше, на порядок знижується ефект детонації, яка стає практично неможливою. Крім того, газ при згорянні не змиває масляну плівку з поверхонь деталей, які труться, що знову ж таки підвищує ресурс мотора.

Важливим показником довіри до BRC Gas Equipment є тісне співробітництво з провідними автовиробниками. На сьогодні установку газобалонного обладнання на авто від BRC пропонують такі гіганти ринку, як Honda, Ford, Renault, VW, Toyota, FIAT, Chevrolet, Hyundai, KIA, Citroen, Peugeot і багато інших. Не виняток у цьому питанні і Україна. ГБО ТМ GFI — це ексклюзивний комплект обладнання, який розроблено виробником BRC Gas Equipment спеціально для України. Він поєднує в собі всі переваги ГБО преміум-класу: простоту настройки і надійність, але при цьому має оптимальну ціну.

Завдяки найновішому програмному забезпеченню та використанню передових компонентів, системи BRC і GFI визнаються як запчастини виробниками автомобілів. Продукція сертифікована за європейськими та міжнародними стандартами якості. На українському ринку ТМ BRC Gas Equipment вже понад 20 років. За цей час побудовано мережу з більш ніж 50 сервісних центрів, що займаються установкою, гарантійним та післягарантійним обслуговуванням газобалонного обладнання. Також в Харкові відкрито Авторизований центр з навчання співробітників, які працюють з ГБО. Але куди важливіше те, що за цей час було завойовано найголовніше — довіра споживачів. Знайти тих, хто був би незадоволеним встановленим газобалонним обладнанням BRC Gas Equipment, мабуть, неможливо.

Але щоб отримати ці переваги, необхідно правильно вибрати газобалонне обладнання. Асортимент пропозицій на території України в цьому питанні величезний — від недорогих польських та турецьких систем ГБО до престижних голландських та італійських установок.

WWW.BRC.COM.UA, WWW.GBOSERVICE.KH.UA

Авторизований сервісний центр BRC Gas Equipment Харків, вул. Польова, 140. Тел.: (057) 752-52-38, (050) 300-60-68, (050) 325-09-25


афиша online MUSEE D’ORSAY ПАРИЖ, ФРАНЦИЯ В музее представлены коллекции произведений искусства с 1848 по 1914 годы. https://artsandculture. google.com/partner/museedorsay-paris

KUNSTHISTORISCHES MUSEUM ВЕНА, АВСТРИЯ Художественно-исторический музей является одним из передовых музеев мира с богатыми коллекциями произведений искусства от Древнего Египта до конца 18-го века. https://bit. ly/3d08Zfm MOMA THE MUSEUM OF MODERN ART НЬЮ ЙОРК, США Основанный в 1929 году Музей современного искусства (МоМА) в центре Манхэттена был первым музеем, посвященным современной эпохе. Сегодня богатая и разнообразная коллекция MoMA предлагает панорамный обзор современного искусства, от инновационной европейской живописи и скульптуры 1880-х годов до современного кино, дизайна и перформанса. https://www.moma.org/collection VAN GOGH MUSEUM АМСТЕРДАМ, НИДЕРЛАНДЫ В музее хранится самая большая в мире коллекция произведений Винсента Ван Гога (1853-1890). Постоянная коллекция включает более 200 картин Ван Гога, 500 рисунков и более 750 писем. В музее также представлены выставки по различным предметам из истории искусства 19-го века. https://artsandculture.google.com/ partner/van-gogh-museum UFFIZI GALLERY ФЛОРЕНЦИЯ, ИТАЛИЯ Уффици был спроектирован Джорджо Вазари в 1560 году для Козимо I Медичи для размещения Великих магистратур Тосканы. Со временем верхний этаж лоджии стал выставкой династической коллекции древних скульптур, произведений искусства и артефактов. https://artsandculture.google.com/partner/uffizi-gallery МУЗЕИ ВАТИКАНА Комплекс музеев, расположенных на территории государства Ватикан. Их коллекции созданы римскими папами и содержат художественные работы классических мастеров, включая произведения эпохи Возрождения. Музеи насчитывают 54 галереи, или зала, среди которых Сикстинская капелла. http://www.museivaticani.va THE METROPOLITAN MUSEUM OF ART НЬЮ-ЙОРК, США В постоянной коллекции находится более двух миллионов произведений искусства. https://www.metmuseum. org/art/online-features

МУЗЕЙ САЛЬВАДОРА ДАЛИ ФИГЕРАС, КАТАЛОНИЯ В музее находится самая крупная и разнообразная коллекция произведений великого сюрреалиста, основу которой составляет его собственная коллекция. https://www.salvador-dali.org

52

МУЗЕИ НЬЮ-ЙОРКА Виртуальные коллекции и экскурсии по многочисленным нью-йоркским музеям, архивы лекций и рассказов самих художников. https://34travel. me/post/nyc-museums

>

ПОДКАСТЫ

Аудіоблогінг, повільно, але впевнено ця сфера набирає обертів і в Україні. Слідом за Західним світом, багато платформ і онлайн– радіо встигли відкрити приватні блоки подкастів. Філософські роздуми, мода, відносини та стабільність під час Вселенської паузи. Обирайте зручну для себе платформу: Soundcloud, Google Podcasts, mixcloud.com, podcasts.apple, podcaster.in.ua.

АРИСТОКРАТИ Радіо, інтерв'ю й навчання одразу. Збирайте розважальні теми та зростайте в будь-який час. https://aristocrats.fm/ podcasts

URBAN SPACE RADIO Urban Space Radio — українська музика: здебільшого інді та альтернативна за останні 10-ть років. В ефірі виключно власні програми, головні теми: розвиток міської культури, урбаністика, сучасне мистецтво та освіта, креативний бізнес. http://urbanspaceradio.com PODCASTER.IN.UA Аудіоплатформа зі всілякими темами обговорень з експертами, титанічний асортимент радіостанцій і звичайно, авторської музики. https://podcaster.in.ua

20FT RADIO, КИЇВ Київська радіостанція, яка транслює музику з колишньої фабрики ткацьких стрічок «Стрічка». З 2017 року вони записали понад 1000 міксів у різних жанрах та настроях. Радіо 20 футів є некомерційним і не містить реклами. https://www.20ftradio.net ЖУРНАЛ КУНШТ Науково-популярний журнал Куншт. Він транслює багато тем до дискусії. Тут і інтерв'ю з видатними діячами держави, і теми «з перцем», і сучасний коронавірус — що вже теж є певним трендом серед медіа. https://kunsht.com.ua

ШКОЛА ДЛЯ ЛІДЕРІВ Бізнес та економіка — ділові подкасти від бізнес-школи Києво-Могилянської Академії. https://kmbs.ua

RADIO KMBS Грамотні стратегії аби створити успішний бізнес, що таке «бірюзові організації», нейроекономіка та доказовий маркетинг. Також це невеличкий екскурс до основ, як HR має розшифрувати потреби бізнесу, що таке Big data, де живуть бренди та передбачення ринку. https:// www.mixcloud.com/Kyiv_Mohyla_Business_School

PODCASTS NEW YORK TIMES Видавництво, яке не має сенсу рекламувати, адже хто не знає New York Times? А їх круті аудіо знаєте? Там, до речі, є багато класних порад, як створити власну домашню студію, як додати комфорту під час стресу, та, авжеж, як боротися з вірусами. Тож, скануйте, читайте, зростайте. https://www.nytimes.com/spotlight/podcasts

> КУРСЫ ШКОЛА АРХІТЕКТУРИ З 22 березня на сайті ХША починається онлайн-курс «Портфоліо». Це інтенсивний курс про тактичність оформлення портфоліо, з яскравою презентацією, сторітелінгом у графіці. Це 12 годин прослуховування. Усі подробиці на сайті школи http://kharkiv.school GREEN FOREST C 17 Марта для всех уровней. Курсы английского языка с нестандартным подходом. Это увлекательные уроки, которые не заставляют скучать и останавливаться. Даже в период карантина. Обучение проходит онлайн. https://greenforest. com.ua/courses/kharkov PROMETHEUS Платформа массовых открытых онлайн-курсов Prometheus — первый и крупнейший проект бесплатного образования для всех в Украине. Это лучшие курсы от ведущих преподавателей, университетов и организаций мира, в свободном доступе. https://prometheus.org.ua EDERA Потужна українська платформа, що збирає курси від підготовки ЗНО до скажених комп’ютерних програм та веб-розробок. https://www.ed-era.com

ARTCRAFT CG SCHOOL Крупнейшая школа компьютерной графики и цифрового рисунка в Украине. Обучающие программы для старта в GameDEV индустрии. Обучение рассчитано для переквалификации и специализации в игровой графике. Обучающие программы уделяют внимание процессу разработки, лайфхакам, разнообразным техникам и новейшим методологиям. https://artcraft.net.ua АНТИШКОЛА SPACE DEER Креативные языковые курсы, которые нацелены на то, чтобы разговорить каждого студента. К изучению языков есть множество подходов, но независимо от подхода, результатом этого изу­ чения должен быть спонтанный разговор на английском. В школе разработана система онлайн-обучения, для всех уровней английского https://www.spacedeer.com.ua VUM ONLINE Освітня ініціатива, яка поширює ідеї та сприяє розвитку громадянського суспільства в Україні. Сучасні теми, досвідчені викладачі, відеокурси, безкоштовне навчання. https://vumonline.ua




Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.