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Link
藝術設計連結誌
JUNE2016
PO N YO PROCO
FJUTC
Benson t sai
CO V E R ST O R Y
新銳設計師品牌
創刊號
DEBUT ISSUE
THIS PAGE 浮花宣傳海報 PROVIDE BY 丞舞製作團隊
LINK no.1 content 001 002 003 --------------------------004 005 006 007 008 009 010 011 ----------------------------012 013 014 015
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Dance 浮生若華
/現代舞蹈家蔡博丞的自白 創辦丞舞製作團隊的台灣舞蹈藝術家蔡 博丞，擅長結合各式藝術展演，本身除 了展現台灣表演藝術之特色外，更期待 與海外藝術家共同創作，作為其創意無 限的藝術平台，作品備受國際重視，近 幾個月將到各海外巡迴表演。對他來 說：舞蹈是一種品味，並非為價格指標 的品牌，而是指自我對於生活的價值。 內容將要介紹蔡博丞老師從事舞蹈事業 多年的心路歷程。 ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ／ ／ ／ ／ ／ ／ ／ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ／ ／ ／ ／ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■■■■■■／／／／／／／／／／／ ／■■■■■■■ ■■■■■■■■■ ／／／／／／／■■■■■■■■■ ／ ／ ／ ／ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■■■■■■／／／／／／／／／／ ／■■■■■■ ／／／／■■■■■■■ ■■■■■■／／／／／／／／／／／ ／■■■■■■■ ■■■■■■■■■ ／／／／／／／■■■■■■■■■
Cover story PONYO PORCO
/隱藏在印花中的和諧與差異 PONYO PORCO是ㄧ個以手繪印花為 主軸的品牌，由兩位具備不同背景的設 計師於2015夏末創立。雙設計師擅長 透過鮮明的圖像語言，創造出和諧與反 差共存的奇想意象；融合印花的魔幻寫 實與剪裁的極簡俐落，產生與眾不同的 時尚解構 ; PONYO PORCO 的視覺概 念希望能讓觀者從想像中挖掘 設計背 後耐人尋味的故事，並以真實不造作的 精神與靈魂美學，呈現出具有律動感及 音樂性的創作。 ........................................................................ ....................................................................... ....................................................................... ....................................................................... ........................................................................ ........................................................................ ........................................................................
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Music 國立台灣交響樂團
/當音樂與視覺藝術結合 自台灣光復時所成立且歷史非常悠久 的臺灣國立交響樂團，常與國美館合 作，利用國美館典藏的畫作呈現主視覺 海報，一直去嘗試將自己的樂團跟其他 藝術媒材互動。達成音樂可以跨界的效 果呈現，使視覺與聽覺的關係越來越密 切，相互刺激，作為未來新創趨勢。
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Graphic design FJU AART
/三位在學設計師的角度與觀點 在這裡我們邀請到輔仁大學應用美術學 系即將畢業的大四視傳組學生採訪，剛 完成畢製的他們有許多的收穫及感想， 提供給對設計嚮往的學生們作為參考 及鼓勵，內容及將參訪他們四年所學及 在這塊領域學習的感想與幣制過程的感 想。
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Fabric design FJU textile student
/三位在學設計師的角度與觀點 這次我們採訪到輔仁大學織品設計學系 織品設計組的三位學生和在日本就讀 Mode Gakuen Collage of Fashion & Design的學生，深入探訪他們在這塊 領域的親身經歷與在學想法，包括製作 過程及對於創作的想法。 ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ／ ／ ／ ／ ／ ／ ／ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ／ ／ ／ ／ ／ ／ ／ ／ ／ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ／ ／ ／ ／ ／ ／ ／ ／ ／ ／ ／ ／ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■■■■■■■■■／／／／／／ ／■■■■■■■■■■■■■■■■■■ ／／／／／／／■■■■■■■■■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ／ ／ ／ ／ ／ ／ ／ ／ ／ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■ ■■■■■■／／／／／／／／／／／ ／■■■■■■■ ■■■■■■■■■
Introduce 關於我們
/LINK 組員介紹及內心獨白 ╠═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╣ ╠═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╣ ╠═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╣ ╠═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╣ ╠═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╣ ╠═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╣ ╠═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╣ ╠═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╣ ╠═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╣ ╠═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╣ ╠═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╣ ╠═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╬═╣
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Benson Tsai 蔡 博丞
浮
生
若 現代舞蹈家
的 自白
THIS PAGE 蔡博丞 U . D / 浮花劇照 PROVIDE BY 丞舞製作團隊
華
Benson Tsai 蔡博丞
藝術總監 現為臺灣丞舞製作團隊藝術總監，是編舞者、 專職舞蹈教師，畢業於國立台北藝術大學， 2007 年出國至美國紐約學舞，並持續舞蹈創 作。
從小開始學習舞蹈。剛升上國中時因為升學 的關係，停止學習跳舞，一直到國二參加社 團，被老師發覺有天份，並擁有很好的律動 感，因此在自己的興趣和老師鼓勵下繼續學 跳舞，接受了專業的訓練，而一跳就到現在。 而作品《 浮花 》獲得很多獎項，並受到很多 國家的邀請演出。
THIS PAGE 蔡博丞 個人照 PROVIDE BY 丞舞製作團隊
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Link：受過國內外的舞蹈訓練和教學後，其中最大
Link：從事舞蹈表演最喜歡的環節 ?
的差異是什麼 ?
蔡博丞：最喜歡的環節最有趣也是最危險的，可以 稱為不可預知的。那個模糊不清遊走邊緣的狀態。
蔡博丞：就讀國立台北藝術大學期間，大三參加了
會感到不舒服和痛苦，當然還會遇到瓶頸。但不一
學校的國際交換學生，可以拿到兩邊的學位，在那
定是負面的，我覺得瓶頸是非常重要的轉折點。
裏同時與韓國 , 澳洲 , 英國各個不同國家的學生一起 上課。 國內外的訓練其實沒有很多差異，然而，教育的體
Link：老師編過很多支舞，在編舞上是否遇過什麼困
制卻有很大的不同。例如：在國外教育是開放式的。
難與挫折，之後怎麼解決 ?
來自台灣的自己反而很不習慣。當老師問一個問題
蔡博丞：做創作一定會有卡住的時候，我自己會繼
時：全班搶著回答。不講話的人被說很奇怪或是沒
續鑽牛角尖，一直撞，撞到快死掉，但不要停，就
動腦。國外的學生學習態度佳也擁有多元文化思考
繼續撞，有一天會漸漸碎。這會花很多時間，但以
的能力。出發點真的差很多，很多受過國外教育的
後遇到瓶頸時，你肯定能會跳出來看整件事情。我
人，思維模式很廣，想像空間很大，老師給東西時
本身是習慣往裡面去，或是去詢問周遭創作者的意
與學生有良好的互動是非常重要的。
見。
THIS PAGE 蔡博丞 浮花劇照 PROVIDE BY 丞舞製作團隊
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Link：一個作品的過程是什麼 ? 蔡博丞：自己的專長是 - 結構感和畫面。舉個例子： 以冷漠為出發點。冷漠來自哪裡？可以從社會議題、 書籍、電影裏頭尋找點子。剛開始找時頭腦會有很 多畫面，有了畫面再尋找音樂。把自己喜歡的音樂 拼成很多個段落，讓它夠完整，能夠表達我想說的。 從主架構延伸分支，再從裡頭找線索並運用實際 上需要的元素、服裝顏色及動作趨勢。
Link：認為「舞蹈」的意義為何 ? 蔡博丞：反思生命的美好與哀愁。另外，我自己在 創作時，很多東西會回歸到一個點，就是都在尋找 自己，然後超越過去的自己，從自己作為出發點， 不斷尋找自我的過程。
Link：舞蹈跟音樂、舞台設計的關係是？ 蔡博丞：一體的。他們擁有不可分離的性質，像是 一家人的概念。他們沒辦法被分開，就像沒有血緣 關係的親戚。
Link：除了從事跳舞有其他興趣嗎？ 蔡博丞：應該是看電影。跳舞成為職業之後，就不 太會做其他事情了，如果硬要轉行也會從事藝術相 關的東西。但還是會不知道要從事哪塊類型，所以 不如好好跳舞吧！
Link：認為成為一個舞者必要的條件是什麼 ? 蔡博丞：人人都能成為舞者，但如果當跳舞要成為 職業或專業時就不一樣了。要想想，為何別人要花 錢看你表演 ? 你要給觀眾什麼樣的表現 ? 他值得花 錢去看你表演嗎？不過還是有些條件，身材 ( 例如： 不能太胖、比例要算好看 ) 以及健康，或是個人文 素養的養成，自己本身要有大腦，要多方面攝取東 THIS PAGE 蔡博丞 浮花劇照 PROVIDE BY 丞舞製作團隊
西，還有對於如何傳達自己的作品？這需要經歷體 驗與努力，對於任何美學的事物。包含展覽、音樂、 畫作以及表演。 7
Link：為何多選擇爵士、現代這類型的舞風 ?
Link：創立舞團需要什麼條件嗎 ?
蔡博丞：純粹是小時候剛好有這個機會跳這個舞風。
蔡博丞：有種就好了，沒有什麼條件，對自己自身 的意義是什麼比較重要。
Link：舞團成立兩年，有發生什麼困難 ? 之後怎麼解 決?
Link：會用何種心情面對每次的表演 ?
蔡博丞：錢。找一群志同道合的人，行政的規劃都
蔡博丞：先看看自己能做到多少，如果今天發揮了
不是困難。付不出薪水的時候才是最大問題。我們
到目前為止覺得自己花出的最大努力就夠了。
也不喜歡把沒錢放在嘴上，因為這是我們自己的選
另外，比賽這件事情有很多規則條件跟非實質的背
擇。但這仍是個嚴重的問題，大家都要辛苦一點，
後原因、背後不可抗拒的因素，一定有不公平及政
要一起去克服。
治因素在後面，因此就心平氣和的面對就好了。
Link：老師的演出和比賽多數都是雙人，有什麼特別
Link：現代舞對大眾而言屬於較精緻的文化，也容易
的用意嗎 ?
讓一般人卻步，請問在宣傳上是採取向一般民眾推
蔡博丞：除了比賽時間上的限制 ( 多為 10 ～ 15 分
廣，還是維持經典的精緻文化路線？
鐘 )，在歐洲，他們會希望你的結構跟東西是攜帶方
蔡博丞：會積極將劇場文化帶進校園裡，而且其實
便的，不要一大堆道具，只付你機票錢，帶人來就
中小型舞團常做這些事情，像是中華民國舞蹈協會。
好。加上歐洲近年經濟也不穩定。
推廣很重要，可以提升整個國家文化水平。
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Link：最印象深刻的演出經驗？
Link：認為舞蹈界未來會有何發展與趨勢 ?
蔡博丞：每場表演都很深刻，跳舞是件很當下的事
蔡博丞：不可預知。因為所有趨勢都是人創造出來
情。結束就是結束，出錯了也不能重來，跳的好不
的。至於你想要的是創造趨勢或是跟著這個趨勢都
代表下次也跳得好。所以舞者通常會把每場演出當
是你的選擇。所有選擇將成為未來。
成最後一場，沒有一場會是一樣的，每個舞者在每 次表演的狀態、表現都會是不一樣的，而且充滿不 確定性。 Link：完成一個表演作品最需要克服的困難 ? Link：創作、編舞的靈感源自於何處？
蔡博丞：當所有藝術家聚在一起的時候。一個創作
蔡博丞：電影、感受、生活小細節、社會題材。特
者代表一個宇宙。那五個創作者就等同五個宇宙碰
別要說一下電影。我不太看商業片，除非只是想打
在一起，之間能不能夠互相理解？每個人運轉的方
發時間。比較偏好藝術電影或是一系列的日本扭曲
式都不同，那要怎麼結合在一起？最重要的是溝通。
電影，例如：告白、渴望、腦男或一些變態電影，
找到大家對創作的認知。還有，有時候要相信別人
多看那些不同面向的電影去構思概念，當你抓到那
的專業！要想著自己的專業要成為輔助結合對方的
個點就能好好發揮，創作才有好玩的點。
專業的東西，才會激到出新的點子。 9
Link：對舞團和自己未來的期許
Link：這次的作品《浮花》對你而言代表什麼？
蔡博丞：朝向多元文化的發展。像是之前有跟非常
蔡博丞：自我省思。紀念過世的父親，當家裡有人
厲害的配樂老師 - 李銘杰 ( 麻醉風暴配樂負責人 ) 一
生病時，對自己的人生會造成不小的動盪。在生命
起合作過。還有包括所有編輯文宣、輸出影像設計
裡是很大的波折，所以是紀念跟緬懷。
的設計師，各方人才。未來希望可以吸收更多有才 華的人，把文藝圈組成同盟，雖然說大家都是個體， 但遇到事情就需要所有人在一起。我覺得整合跟同 盟是台灣現在最需要的發展方向。
Link：作品《浮花》演出後即受到國內外好評，在演 出前有想過《浮花》會受到如此廣大的迴響嗎 ? 蔡博丞：沒有想過會受到國外很大的迴響，我的個 性只看過程不看收穫。要做一件事情，我不會選簡
Link：目前最滿意的作品 ?
單的。你要想想如果這件事情對你來說很簡單，那
蔡博丞：沒有什麼最好跟最不好，我們要看的是下
你周遭可能 100 個人都做得到 ; 你覺得困難可能就
一個，不停留在原地，也不管風評。重點是下一件
50 個人會做，但 50 個人也不少喔。那接下來就要
作品。
想想能怎麼做，才能做到最好。
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THIS PAGE 蔡博丞 L / D - 浮花劇照 U - 美術設計合作攝影作品 PROVIDE BY 丞舞製作團隊
隱
藏 在
印花
中 的
和諧 與 差 異
THIS PAGE PONYO PROCO SPRING2016 POSTERS
PONYO PROCO 由兩位具備不同背景的設計 師： Lupa 與 Larry 於 2015 夏末創立。雙設計 師透過鮮明的圖像語言，創造出和諧與反差共 存的奇想意象；融合印花的魔幻寫實與剪裁的 極簡俐落，產生與眾不同的時尚解構。
PONYO PORCO 的視覺概念希望能讓觀者從想 像中挖掘設計背後耐人尋味的故事，以直覺精 神與靈魂美學，描繪出具有律動感及音樂性的 創作。
本期，我們將對這個充滿靈性的設計師品牌進 行專訪，了解品牌背後經營的歷程以及創作泉 源。 PHOTO BY SYDNEY SIE
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/ Brand Management /
品牌 經營 Link：請你們說說工作室的名字以及 logo 的發想 是如何形成的？ Ponyo Proco：由兩位設計師飼養的墨西哥頓口 螈 Ponyo 和 Porco 共同命名，兩隻奇特的生物在 logo 上呈現出一個不完全對稱的連體圖像，暗示 個體之間的和諧與差異，也象徵品牌衷旨。
Link：就目前服裝設計在本地的發展狀況，有什 麼看法？ Ponyo Proco：服裝設計在生產過程對於小量的新 設計師其實是很辛苦的，整個產業的技術結構有 點凋零，大環境相較亞洲其他國家也不夠成熟及 活躍，更不用說是歐美。市場也太小，所以設計 人才容易外流。
PHOTO BY SYDNEY SIE
Link：光顧網站後，我們發現設計師也擴及了其他設
Link：我們看過網站介紹內容後，發現產品介紹的顏
計範圍，例如：插畫 , 藝術圖畫以及音樂等等。請
色多以粉色及藍色作為主軸。請問為何選用目前的
問創立工作室之前就有打算規劃創作服裝以外的作
風格作為商品特色？
品嗎？ Ponyo Proco：品牌成立之初便希望不局限於服裝類
Ponyo Proco：第一季春季走向，同時攝影師也擅長
別，以手繪印花為出發點去拓展更多可能性，運用
使用這個範圍的顏色去表現畫面。
印花獨特的視覺概念去展現出不同種類的藝術與創
設計師透過鮮明的圖像語言，創造出和諧與反差共
作，融合其中的巧思以及細膩的趣味，並結合各種
存的奇想意象；融合印花的魔幻寫實與剪裁的極簡
媒材去呈現每一種不同的視覺饗宴。
俐落，產生與眾不同的時尚解構 ; PONYO PORCO
例如設計師 lupa 創作的音樂作品在這季推出時就有
的視覺概念希望能讓觀者從想像中挖掘設計背後耐
在幕後影片中作為配樂，也會在未來的每一季盡量
人尋味的故事，以直覺精神與靈魂美學，描繪出具
在影片中這樣跨領域去創作，讓視覺與聽覺共振進
有律動感及音樂性的創作。
而讓觀者產生更多火花。
THIS PAGE PONYO PROCO SPRING2016 CALENDER
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PHOTO BY SYDNEY SIE
Link：你們對台灣的品牌設計環境，有什麼看法和
Link：你們認為設計品、商業產品與藝術品的差異和
理想？
關連是什麼？
Ponyo Proco：台灣相較於國外地區，民眾的生活美
Ponyo Proco：服務的對象不同。設計品可能是服務
學與美感都偏向保守，因此對於大膽的設計和創新
一個理念或特定客戶，商業產品是服務一個目標市
通常都比較不能接受，並不是很友善的環境，加上
場，藝術品單純點的話就是服務自己（即使有時淪
政府並不是很注重於設計的風格走向，使得台灣的
為不顯突兀，或是過於創新大膽的設計一般民眾較
設計生活環境非常不健康，導致多數厲害的設計師
無法接受。
與藝術家通常都會向國外尋求發展，也就是會造成 人才外流。
Link：各個設計師之間合作時有遇到甚麼困難嗎？
Link：品牌創立時所面臨的最大問題是什麼？
Ponyo Proco：設計師的美感及主觀意識有時會不同，
Ponyo Proco：資金是最大的問題，此外還有開發的
有時會爭執，但能碰撞出不同的火花，有時也可以
商品，市場人口的需求來確定品牌的定位，還有未
發展出更好的建議和視野，互相尊重和溝通就變得
來的方向規劃以及行銷的策略方式。
非常重要。
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/ Fashion Designer /
/ Visual Designer /
CRYSTAL LUPA
LARRY CHEN
服裝設計師同時也是一位藝術家。1989 年出生於洛
平面設計師。1990 年生於台北，從小就表現出對於
杉磯，高中畢業於台北一女中， 隨後前往英國攻讀
藝術方面的敏銳度，國小至高中皆就讀美術班，並
藝術設計。2012 年畢業於倫敦藝術大學中央聖馬丁
於高中獲得全國學生美展漫畫類特優，大學也致力
學院的女裝設計系，並開始專注於純繪畫及印花創
於美術學院。
作。 曾
於 Alexander Mcqueen、Belle Sauvage、
2012 畢業於文化大學美術學系，同時獲得西畫類組
Christopher Kane 等倫敦設計師工作室實習。Lupa
的首獎。此外在大學就讀期間，參加外系的設計課
創作媒材非常多元，也喜歡嚐試新的事物來發掘更
程，發現對於平面設計的熱誠，因此在畢業後轉戰
多可能。接觸的領域包含純繪畫、插畫、雕塑、服
設計業，除了在設計公司擔任設計師外並與朋友成
裝設計及音樂創作等。不論在何種作品，她的風格
立 O4O 與 Plan b 第二計劃 等設計工作室，但最後
總是有著黑暗奇異、寓言敘事及魔幻寫實般的文學
還是決定朝向個人的夢想，投身於設計品牌的行列。
性。
節錄自 PONYOPROCO 官方網站
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Link：最喜歡自己職業的哪一點？
先評估市場接受度及避免囤貨浪費。
Lupa： 最喜歡創作手繪印花的部分。因為從小便喜 歡畫女孩人偶穿著各種稀奇古怪的衣服，大學時期
Link：秉持理念風格是否艱難？
的作品也偏向實驗性的舞台風格，回台後有一段時
Lupa： 風格不會刻意堅持，因為人會成長與轉變，
間都在專注於純繪畫創作，現在則是將大學所學及
自然演進的創作脈絡都是有跡可循的。理念則是會
其結合。
堅持，但作法需要去配合現實的環境，所以的確有 困難之處。
Link：對於服裝設計未來的發展趨勢有甚麼規劃？ Lupa： 不隨波逐流之餘，也要更加實際考量市場、
Link：是否也因有著高品質的服裝吸引到國外客戶及
成本及利潤才可以永續經營
不少粉絲？ Lupa： 上架前夕和一個月內，有不少海外實習生、
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Link：請問服裝是採大量製作還是少量高品質呢？為
學生、造型師、攝影師、獨立編輯、設計師等等會
甚麼這麼選擇？
寫信邀約各種合作等。但我們實際海外市場及推廣
Lupa： 極少量高成本高品質製作。因為沒有足夠資
並沒有開始，因此海外訂單有限，還需要時間去規
金去生產非常大量的貨。同時也希望以預購的方式
劃。
Link：Lupa 曾就讀倫敦藝術大學中央聖馬丁學院的 女裝設計系，可不可以跟我們分享自己覺得台灣與 國外藝術或設計風格以及學習環境的差異 ? Lupa：我在國內時沒有唸過美術相關的科班，所以 很難實際體驗比較。但在聖馬丁的學習是自由並且 活潑的，最大的進步動力便是同儕間的良性競爭與 創作上的相互刺激。也許在台灣會很重視學生是否 達到一個標準下產生的美感或技巧，但也許那反而 會扼殺一些跳脫傳統的思維與創新。
Link： 設計你們品牌風格時所面臨的困難是 ? Lupa：資金上的分配，由於製作商品的數量並不是 太多，加上還有其他包裝設計以及印刷等問題，在 有限的資金內使得很多想法都不容易去實現，設計 的風格走向以及品牌視覺的溝通通常是花最多時間 在思考的，還有創作印花的平衡，介於藝術品以及 商品的中間值，一般民眾能夠接受的視覺理念。
PHOTO BY SYDNEY SIE
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PHOTO BY SYDNEY SIE
Link：覺得品牌的最大特色為何？
Link：最喜歡自己職業的哪一點？
Larry： 我們的印花及整體形象設計。品牌特色建立
Larry： 平面設計最棒的地方就在於你能夠主導與創
在形象如果你擁有良好的企業形象與產品，這時你
造視覺的一切，而一切的開端都是因你而起。
所擁有的品牌魅力會讓群眾聯想到你之後馬上能體 會到良好的設計以及藝術價值。 Link：為品牌做平面設計所遇到的難題？ Link：如何在個人風格以及客戶要求間取得平衡 ?
Larry： 未來的延續性。品牌的視覺除了不同於一般
Larry： 不斷的溝通以及溝通然後再溝通，並且不同
客戶的適用性，除了需要有獨創性的設計還需要有
的客戶與設計師都有不同的理念，而設計師必須要
未來的延續性，品牌所觀看的是未來，建立在這點
像是一個心理醫生頃聽客戶的需求後，幫助他解決
上面，視覺圖像的趣味性以及象徵的意義便非常重
問題，此時互相尊重以及相信專業變得非常重要。
要。
THIS PAGE PONYO PROCO SPRING2016 CALENDER
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PHOTO BY SYDNEY SIE
NTSO
National Taiwan Symphony Orchestra
突
音樂 和純藝術的組合
破 古 典 THIS PAGE NTSO 國立臺灣交響樂團 PROVIDE BY NTSO
NTSO
National Taiwan Symphony Orchestra 國立臺灣交響樂團從台灣光復時成立，歷史非常 悠久，現在屬於文化部，預算及演出也受立法院 規定，如同公務機關。 每年都以一個月一個主題的方式籌備表演，模式 流程也會請樂團的藝術顧問 ( 指揮家 ) 簡文彬去 擬定。平常活動除了有定期的音樂會，會在台中 中興堂演出，特別是星期五為主打表演。其他時 間還 會到處巡迴，最遠會到屏東跟台東，甚至 台北中壢，這也是一個行銷樂團的規劃。
國立臺灣交響樂團常與國美館合作，利用國美館 典藏的畫作像是台灣本土畫家林之助及陳庭詩來 做主視覺海報，並作為舞台上樂團演奏背景，目 前已經演奏了八場。其用意是希望達成音樂可以 跨界的效果呈現，使視覺與聽覺的關係越來越密 切，相互刺激。也一直去嘗試跟其他媒材互動， 一年演出基本上五十場，所以平均一個禮拜就有 兩場，演出型態很多，常常邀請國際知名樂團合 作，曾經和柏林樂團小提琴首席合作演出。
THIS PAGE NTSO 國立臺灣交響樂團 PROVIDE BY NTSO
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現任 國立台灣交響樂團副研究員 企劃行銷組組長 國立嘉義大學音樂系兼任講師 經歷 國立台北藝術大學藝推中心講師 台北市中正社區大學音樂講師 中華民國音樂協會音樂欣賞講師 國立中正文化中心音樂宅即便講師 中正文化中心新藝術音樂會主持人及總策劃 國家交響樂團音樂會導聆主持人 國立台灣交響樂團 企劃行銷組組長
余濟倫
高雄音樂資訊館系列音樂欣賞講座講師 台灣弦樂團音樂會特約現場解說及主持人
THIS PAGE NTSO 影音館 PHOTO BY 山路美伶
Link：如何企劃行銷這個樂團 ? NTSO ( 余濟倫組長 )： 音樂會的規劃，通常音樂會 要有主題性，怎麼去設計很重要。同時也要考慮到 很多方面的東西，除了古典音樂有深有淺、怎麼去 吸引聽眾？還有我們對於台灣的音樂有很強的使命 感和理想，如何對觀眾表達也是一個挑戰。
Link：執行一場音樂會有什麼困難？ NTSO ( 余濟倫組長 )： 場地的獲得。文化中心常常 用年度出租，剛好與我們月季有衝突。國家音樂廳 更難申請，又會受到機關限制。 行銷宣傳上。場地難取得，就會拖累宣傳。在票房 上，以台灣來講，在台北精緻音樂欣賞人比較多。 但在台中市，政府喜歡舉辦大型免費的音樂會，這 無形灌輸表演藝術是免費的。 預算限制。請國外的演奏家合作時，他們的酬勞也 都要先講好。但與政府談預算時常常花很多時間， 如果預算沒過，與國外演奏家的合約就沒辦法執行。 基本上行政人員結構上，流動率高。人力運用時必 須適應人員流動。 24
N T S O
Link：在成立樂團的過程中，有遇到什麼挫折與困難 嗎? NTSO ( 余濟倫組長 )： 經費跟人。徵求團員有很大 的困難，因為我們對團員的實力要求很高，因此常 常從缺。公務機關有公務機關的包袱和限制，因此 我們無法商業化經營。
Link：請問除了在音樂展演上，還會舉辦什麼藝術相 關的活動嗎 ? NTSO ( 余濟倫組長 )： 辦比賽鼓勵台灣管弦樂創作 的青年。到各學校推廣古典音樂、解說音樂會、露 天音樂會。也會在音樂廳舉辦一些活動邀請全台小 學參加，以班級報名，並出遊覽車費用讓他們參觀， 或是舉辦音樂推廣講座。
THIS PAGE NTSO U / 影音館 D / 演奏廳 PHOTO BY 山路美伶
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Link：跟很多國際團隊和音樂家共同演出後，認為台
Link：樂團一開始的原址在台北為何遷到台中霧峰 ?
灣的樂團和國外的樂團有何差異 ?
NTSO ( 余濟倫組長 )： 我們在台北時場地幾乎都是
NTSO ( 余濟倫組長 )： 待遇。國外樂團對團員的限
租借的，因為當時沒有自己的音樂廳。而且台灣最
制很少，待遇也很好。感覺國外的實力很好，但其
鼎盛的地方是台北再來就是台中。在台中，國立台
實國內也不差，很多頂尖樂手，演出水準也沒有很
灣交響樂團在以前就創立了音樂班，培養很多種子，
大的差距。
所以現在很多優秀的台灣音樂家都來自台中，因此
台灣普遍對音樂家的尊重不是很夠。立法院會覺得
遷至台中。
預算過高，覺得不如拿來投資傳統文化 ( 八家將 )。 但古典音樂其實是文化遺產。當你登上國際的舞台，
Link：成立的目的是要讓民眾更加親近音樂的距離，
就要更有國際視野。一個城市應該要有個交響樂團，
到現在經營下來，成效如何 ?
才能稱得上是國際化城市。
NTSO ( 余濟倫組長 )： 有持續累積，雖然跟社會環 境有關，大家對精緻藝術不大需要和要求。但成效
Link：認為台灣未來的交響樂團有何發展和趨勢 ?
不錯，因為有人因為我們的樂團而選擇這條路，是
NTSO ( 余濟倫組長 )：就要看政府的政策與預算了。
台灣音樂紮根的基地。
柏林愛樂就是德國人的驕傲，希望台灣也是。如果 能讓我們的樂團得到國外的肯定以及注目，這樣對 外交和台灣形象有非常大的幫助。
THIS PAGE NTSO 國立臺灣交響樂團 PROVIDE BY NTSO
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THIS PAGE NTSO 影音館樂器展示 PHOTO BY 山路美伶
NTSO National Taiwan Symphony Orchestra
PROVIDE BY 尋點製作團隊
輔仁大學應用美術學系 視覺傳達設計組 專訪
起點
關關於於 設計 關於
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輔仁大學應用美術系成立於 1984 年，1991 學年度 起，因應學生性向與志趣的不同，自大二起規劃出 四大主修方向：電腦動畫、金工產品、視覺傳達、 室內設計，成為國內目前最多元化且擁有最豐富 課 程內容的設計學系，學生可依興趣任選一組主修， 也可副修其他各組之課程。 本期，我們將專訪三組應美系 105 級學生設計師的 畢業製作作品，以及他們用年輕的目光對設計的看 法、對自身的期許。
受訪設計師
顏佑安
吳怡葶
謝欣芸
劉俐薔
陳瑋萱
劉馨隄
張惟淳
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關於應美
THIS PAGE 關於應美 金點新秀專訪 PROVIDE BY 金點新秀粉絲專頁
Link : 覺得系上的優勢是甚麼？
Link : 為甚麼選擇了視傳組？
謝欣芸 : 一個系四個專業，同學朋友都有不同的專
謝欣芸 : 符合興趣與個人家庭經濟狀況，很實際吧。
業，未來或許是不錯的合作對象。
張惟淳：本來有考慮或許以後工作機會更好的室設
張惟淳 : 可以有跨界的人脈，而且應美人大多友善
組，但最後還是跟隨自己內心最想要的啦。
可愛。
顏佑安：會選視傳組 因為自己蠻喜歡插畫 希望可以
顏佑安 : 我覺得四組可以學到不一樣的東西 接觸到
結合插畫跟設計的可能性。
不同的人。
陳瑋萱：仔細思考四組後，覺得每一組的未來都會
陳瑋萱：我覺得唯一的優勢就是輔仁大學應美系從
需要視覺傳達的技能，像是平面編排等等，所以選
以前到現在累積的口碑。
了視傳，還有另個原因，總覺得視傳會用到比較多 插畫的專長。
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Link : 四年下來有沒有符合當初進入系上時的期待？
Link : 畢業後有沒有出國進修的打算？
謝欣芸 : 應該算有，甚至超乎期待 ? 哈哈
謝欣芸 : 沒耶，進修太貴了哈哈 就是預計七月底傾
張惟淳：學習上跟當初嚮往的其實有蠻大的差異，
家蕩產去紐約兩周到一個月左右的展覽窮遊，感受
但卻在生活跟情感上得到了更多～
一下設計尖端哈哈。
顏佑安：一半一半，有發現自己的無限可能。
張惟淳：先工作啦～進修等存夠錢再說。
陳瑋萱：現在習慣了，但起初進來真覺得被騙，美
顏佑安：沒有出國進修的打算 先工作再決定。
術跟我所期待的純美術完全不一樣。
陳瑋萱：沒有。
Link : 除了修系上的課，有沒有另外的管道充實自
Link : 在製作畢製時會想跟其他組結合嗎 ?
己？
謝欣芸 : 我沒想過耶，如果有機會，也是不錯哈。
謝欣芸 : 曾經花錢去外面上了一個下午鉤針編織課，
張惟淳：沒有想過這件事欸，但如果題目很好，我
感覺發現第二春。其他的就是閱讀、看電影和展覽
覺得很不錯。
來充實自己的想法。
顏佑安：有欸 產品相關類的吧。
張惟淳：在實習的時候學了兩個月的網頁課程，非
陳瑋萱：自然是覺得越多元越好。
常受用啊～ 顏佑安：看展，到處亂玩。
Link : 在修習視覺傳達設計的時候最令你挫折的是甚
陳瑋萱：其實後來發現，無論做什麼，像是看場電
麼 ? 自己是如何克服 ?
影，寫下心得、影評、感想後能領悟些事，我覺得
謝欣芸 : 編排設計吧哈哈，怎麼排都很普通沒有感
這是一種充實自己又能符合興趣的方式。
覺。就只能盡量試著去排囉，多看範例，排的中規 中矩地也爽哈哈。
Link : 當學生對你來說最好的一件事 ?
張惟淳：做視覺的時候沒靈感吧！只能️一直一直去
謝欣芸 : 挖掘自己的一點點可能性，有時間嘗試很
試了。
多東西。
顏佑安：插畫陷入低潮期畫不出厲害的東西，或是
張惟淳：還有時間可以做各種嘗試，沒有競爭壓力
怎麼畫怎麼醜，還有怎麼排版怎麼醜哈哈哈。
的學習。
陳瑋萱：最挫折就是自己能力不夠做不出腦袋想的。
顏佑安：可以一直學，也不用跟上班族一樣在假日
常常有很多風格想嘗試，但每次都三心二意，到最
人擠人的時候出去玩。
後就四不像，所以有一句話是說：有捨才有得，不
陳瑋萱：不用為工作煩惱。
要太貪心，一步一步來。
THIS PAGE 關於應美 尋點 / 密室 PROVIDE BY 尋點粉絲專頁
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第一糖課
THIS PAGE
專案設計師
顏佑安
吳怡葶
陳瑋萱
第一糖課 主視覺 PROVIDE BY 第一糖課製作團隊
劉俐薔
Link：能不能請你們介紹一下這個專案的理念 ?
Link：你們的專案是如何分工的 ?
第一糖課：為讓剛發病的兒童及家長快速瞭解疾病，
第一糖課：資料收集整理、企劃、插畫、排版、文
我們製作繪本與資訊化圖表。小糖友可藉繪本克服
字書寫。
疾病的排斥與恐懼，家長藉由資訊化圖表了解病情 相關知識，希望剛發病的他們能更順利度過生命的
Link：你們有打算出版推廣給第一型糖尿病的孩童
第一糖課。
嗎? 第一糖課：目前在和協會、出版社洽談中。
Link：在製作這個專案的時候遇到最大的困難是甚
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麼?
Link：請問這個專案中有關血糖的，一些知識性的素
第一糖課：無法確定真的能幫助到我們的 TA，在轉
材是如何取得 ?
換成載體時也撞牆很久。
第一糖課：主要是網路，也有在訪問醫生時詢問。
THIS PAGE 第一糖課 U ／資訊圖像化手冊 D ／繪本 PROVIDE BY 第一糖課製作團隊
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Q 世代
THIS PAGE
專案設計師
張惟淳
吳怡葶
謝欣芸
Ｑ世代 紙本門票 PROVIDE BY Q 世代製作團隊
劉馨隄
Link：請你們介紹這個專案的理念
Link：你們的專案是如何分工的 ?
謝欣芸 : 藉由新一代思考我們這一代的世代特性，
謝欣芸 : 我是概念發想、文案撰寫、統籌規劃。
歸 結 出 3Q : Quick, Queer, Questions 三 個 主 要 特
吳怡葶：視覺設計～
色，又快又怪又不乖的 Q 世代，敢小看我，小心我 們彈爆你。
Link：請問妳們對這次新一代主視覺的看法 ? 謝欣芸 : 原設計比較有新一代的創新感，官方發布
Link：在製作這個專案的時候遇到最大的困難是甚
的是被修改後的感覺比較規矩制式，但依然是強烈
麼?
的視覺設計。
謝欣芸 :Q 世代的視覺一直被打槍吧，一直抓不到新
吳怡葶：承上，概念方向是好的，但官方介入還是
一代設計展的感覺。
會跟原作有差。
吳怡葶：概念轉化成視覺這塊撞牆很久，找不到能 夠代表概念的視覺。
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THIS PAGE Ｑ世代 L ／形象海報 R ／手環門票 PROVIDE BY Q 世代製作團隊
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尋點
THIS PAGE
專案設計師
吳怡葶
謝欣芸
尋點 L ／主視覺海報 R ／展刊 PROVIDE BY 尋點製作團隊
張惟淳
Link：你們的專案是如何分工的 ? 謝欣芸 : 我是概念發想、文案撰寫、統籌規劃。 吳怡葶：視覺設計、包裝。
Link：請你們介紹這個專案的理念 謝欣芸 : 一個 122 人的畢業展，畢展概念當然要取
Link：尋點的靈感是來自 AA308 教室嗎 ?
自 122 人 身 上。 所 以 每 個 人 都 選 了 一 個 字， 再 把
謝欣芸 : 不是耶哈哈 ! 只是單純的想說這是大家的
122 個字編成一首詩，紀念這人生序章的開始。而
畢展，每個人都要留下些什麼，這樣才特別，才值
這首詩恰巧講述了設計的過程，而我們以設計之始 :
得紀念。
尋找靈感作為畢展命名。
吳怡葶：為何是 AA308 哈哈？ 其實經過很曲折的 歷程，最後一刻才生出了整體概念。
Link：對你們來說在製作這個專案的時候遇到最大
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的困難是甚麼 ?
Link：尋點對你們代表的意義 ?
謝欣芸 : 畢展概念的視覺化吧，要理出一套脈絡，
謝欣芸 : 人生至今的創舉 ? 哈哈 ! 深深感受到 105
讓視覺設計是有邏輯可循的。
級的感情融洽與團結，不然尋點怎麼會誕生呢 ?
吳怡葶：概念視覺話、海報視覺出來後又要如何延
吳怡葶：尋點就是整個大學四年的縮寫吧，現在其
伸成周邊。
實也還停留在尋找。
THIS PAGE 尋點 展刊 PROVIDE BY 尋點製作團隊
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四位在學設計師 的角度與觀點
THIS PAGE 陳曉墨 痛快無比の新少年 PROVIDE BY 陳曉墨
THIS PAGE 林致心 L / LOOP- 紗線、毛線 R / 交織 - 花式紗、紗線 PROVIDE BY 林致心
Link ︰是何時發現自己想走這條路 ?
Link ︰是否會因為此系的課業繁忙，因此不能玩樂，
林致心︰高三。做了性向測驗後就決定要走這條路。
而感到不滿 ? 林致心︰會～很少時間能玩。其他朋友是閒到爆，
Link ︰最喜歡織品設計的哪一方面 ?
我們是忙到爆，但必須犧牲。有時候真的沒課還是
林致心︰實習、針織印染，做出成品很有成就感。
要做作業、有時候覺得自己過的很可憐。
Link ︰設計作品時所面臨的困難是 ?
Link ︰對於未來是否會感到彷徨 ?
林致心︰技術問題。
林致心︰我覺得出入蠻多。一定有工作只是看要不 要做而已。
Link ︰認為自己未來會出國繼續進修嗎？ 林致心︰會，但要看自己的能力。覺得國外環境比
Link ︰對你來說服裝設計、時尚代表了什麼？
較不一定。
林致心︰時尚是趨勢，從歐美發展而來，要一直更 新去注意。服裝設計對我來說就是設計衣服。 39
THIS PAGE 陳曉墨 痛快無比の新少年 PROVIDE BY 陳曉墨
Link ︰是何時發現自己想走這條路 ?
Link ︰目前為止，在系上所學的是否有符合當初的
陳曉墨：高二曾在輔大走秀，那時候就對系上有憧
期待 ?
憬。
陳曉墨：進這個系之前就有認識一些學長姐，跟剛 開始的期望蠻相符的，而且大概知道自己大一要做
Link ︰最喜歡織品設計的哪一方面 ?
什麼，所以也不會過度慌張。
陳曉墨：大部份的課都很理論，但服構不佳，因為 進度很慢。最有成就感的課就是實習，因為實習比 較有成品。
Link ︰認為在大學這四年裡該學到什麼 ? 陳曉墨：基礎一定要會。我現在還不清楚會做到什
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Link ︰除了在系上所學的是否還會在外面進修 ?
麼程度，但學校很明顯沒有能力所以不能給。像是
陳曉墨：有。在進輔大之前就有在外進修。我覺得
新人獎，輔大做出來的東西就會很成衣。希望大學
學校非常織品，我們是織設，比較沒有學服設 ( 服構 )
能做更多實驗性的東西，但是問題就在學校都不會
方面的課程。所以有去實踐上服構的課。
給機會去發揮。
Link ︰是否會因為此系的課業繁忙，因此不能玩樂，
Link ︰設計作品時，會秉持著一種風格或理念進行
而感到不滿 ?
嗎?
陳曉墨：大一雖然不會那麼忙，但還是覺得自己很
陳曉墨：跳脫是一件很難的事。並不是你去堅持，
忙。像別人約出去玩自己就不行。因為自己也接一
而是你很難跳脫。
些課外的東西，等於說我已經放棄玩了。 Link ︰之後會不會想結合其他的藝術 ( 例如 : 音樂、 Link ︰作品的靈感是如何形成的？
設計 ) 來呈現自己的作品 ?
陳曉墨：上大學就是有一種放棄創作的感覺。只要
陳曉墨：走秀導演要配合的東西很多。燈光、音樂、
亂實驗就會爆炸，就有一種重新再來的感覺。
環境跟作品的呈現息息相關，每個東西都需要有連 結。
Link ︰沒有靈感時會怎麼辦 ? 陳曉墨：看秀和展覽。不過就算靈感再多也沒辦法
Link ︰認為織品設計在未來的發展趨勢如何 ?
創作，因為太多東西被限制住。
陳曉墨：分兩塊。衣服要符合各年齡層的需求。有 關時尚，如果從織品開始發展是沒有限制的，因為
Link ︰對於未來是否會感到彷徨 ?
只要用了不同的布料，一定會有不同的成品。
陳曉墨：目前蠻徬徨的。不知道自己學了什麼也不 知道未來會學什麼。我會出想國也是有點逃避。不
Link ︰對你來說服裝設計、時尚代表了什麼？
知道這樣學完四年要幹嘛，不過也想知道國外有什
陳曉墨：是一個專業。很多人說時尚就是生活和態
麼啟發，而且只要照那個路線應該也不會太糟。說
度，我覺得那都太片面，也很膚淺。我覺得時尚是
不定你最後也不會做這行。對當下是徬徨，但對未
個必須努力追隨的東西，要做很多很多的努力，甚
來覺得還好。
至進到這個科系我覺得我都還沒跟時尚有沾到邊的 感覺。 THIS PAGE 陳曉墨 壁花男孩 PROVIDE BY 陳曉墨
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THIS PAGE 陳一言 U / 荼蘼 D / 胡尼克 PROVIDE BY 陳一言
Link ︰是何時發現自己想走這條路的 ?
Link ︰目前為止，在系上所學的是否有符合當初的
陳一言：高三。高二就知道不會念設計以外的東西。
期待 ? 陳一言：沒有。老實說當初我沒有想來輔大，但爸 媽的因素而不能去實踐，我自己喜歡思想開放的地
Link ︰認為在大學這四年裡該學到什麼 ?
方，輔大太狹隘。而且大一都在教理論，要讀書和
陳一言：進到這個系，就要摸熟現在的東西，不然
計算，大二才開始學到專業的東西，每天都很忙但
就是浪費資源。個人專業偏向針織，針織是很特殊
很充實，所以現在才覺得安定。
的技藝。所以覺得針織技巧應該要全部學會。當然
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希望我想得到的東西都能被自己做出來，才不會像
Link ︰最喜歡織品設計的哪一方面 ?
現在如此徬徨。學長姊也很厲害，期望自己跟他們
陳一言：沒有特別喜歡。每一堂都累都煩瑣。最喜
一樣。創意很重要，但輔大在這塊給得很少，所以
歡每件成品做出來的成就感。蠻喜歡織品設計課，
必須自己去發掘。
比較專業多元放鬆，學的東西比較新奇。
Link ︰是否會因為此系的課業繁忙，因此不能玩樂，
Link ︰對於未來是否會感到彷徨 ?
而感到不滿 ?
陳一言：我絕對不可能去工廠工作。但是沒比賽就
陳一言：我很常玩，可是對身體不好。早八忙到七
沒人知道你是誰，在社會上我又是新鮮人，老闆不
點結束後就一定去玩。當然會不爽沒什麼時間能玩，
一定會用，所以是蠻徬徨的。
但還是會硬擠出時間去玩。
Link ︰作品的靈感是如何形成的？
Link ︰織設比較偏向織品材料的運用，會覺得和服
陳一言：其實現在很少創作。只是對機器熟不熟而
裝設計有很大的關聯嗎 ?
已。
陳一言：應該有關聯。織設是上游，服設是中游。 最大的關聯就是毛衣組吧，要將兩組結合。不過以
Link ︰沒有靈感時會怎麼辦 ?
大二來說現在的作品跟服裝設計沒什麼關聯。
陳一言：當你想要做的東西理念很高，但能力有限 時，只能放棄，所以只好認命做自己能力能做出來
Link ︰覺得設計組與其他組之間的關係緊密嗎？
的東西，而不是當初一開始的靈感。
陳一言：我自己喜歡交朋友，都蠻熟的，所以覺得 我個人是緊密。但以整組來說是很不緊密的。因為
Link ︰設計作品會秉持著一種風格或理念進行嗎 ?
課程沒有重疊。不過行銷到大二可以選設計組的課，
陳一言：不太會偏離。自己做出來的東西都會默默
大三也可以修很多織設的東西。但織設就不太能碰
有自己的味道。
行銷的東西。
THIS PAGE 陳一言 L / 林中鳥 R /Zootopia PROVIDE BY 陳一言
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THIS PAGE 奧山桃花 R / 手，手，美 PROVIDE BY 奧山桃花
Link ︰是何時發現自己想走這條路的 ?
Link ︰是否會因為此系的課業繁忙，因此不能玩樂，
奧山桃花︰最主要的原因就是因為從小喜歡畫畫。
而感到不滿 ?
加上在準備高中聯考期間，喜歡上一個日本女子音
奧山桃花︰進大學就是為了想學設計，所以從未感
樂團體－ Perfume，就很欣賞她們的世界觀，所以
到不滿，反而應該說因為是自己所好，所以覺得這
也希望自己能像她們一樣，成為有世界觀的人。此
樣的生活很充實。
外，生日時姊姊傳給我生日祝賀的 e-mail 也是讓我 選擇這個科系的原因之一。
Link ︰作品的靈感是來自於？ 奧山桃花︰先決定好主題後，再尋找適合的素材、
Link ︰沒有靈感時會怎麼辦 ?
實際製作等過程中逐漸成形。或是先從不同角度來
奧山桃花︰一切重新歸零，盡量接觸其他新事物來
想主題，再經由進一步的描繪等作業中找出靈感。
尋找。 Link ︰最喜歡織設的哪一方面 ?
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Link ︰目前為止，在系上所學的是否有符合當初的
奧山桃花︰我覺得織設是需要精益求精的學習，而
期待 ?
且是學無止盡的。同時，我認為織物不但是世界共
奧山桃花︰能說 100% 和當初自己所想像的一樣，
通的物品，亦是能夠透過作品傳達自己的想法的最
也很高興能在這裡學到所有自己想學的東西。
佳途徑。
Link ︰認為織品設計在未來的發展趨勢如何？ 奧山桃花︰老實說，雖然我仍不知道未來發展會如 何，但我想織設應該能夠朝國際性的方向繼續發展。
Link ︰設計作品時所面臨的困難是 ? 奧山桃花︰會因為相關知識不足而受限。
Link ︰認為在大學這四年裡該學到什麼 ? 奧山桃花︰我希望在設計這方面能達到全方位的學 習。
THIS PAGE 奧山桃花 L / 全國高中服裝設計比賽 入圍作品 R / 穿溫柔 PROVIDE BY 奧山桃花
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關 於我們 LINK 組員介紹 內心獨白
Lena Yu
宇 善筠
Link ︰這個作業對你來說代表甚麼 ?
Link ︰創作與訪問內容的靈感來自何處 ?
Lena Yu ︰算是整學期壓力最大的作業，畢竟自己在
Lena Yu ︰我負責接洽的訪問者是 PONYO PROCO
學科和通識方面沒有特別的興趣，想說至少要在專
以及應美系學長姊的訪談。因為一開始雜誌的方向
業領域投入最大的努力。這是我上大學以來對自己
就偏向藝術與設計，所以在各方詢問下很幸運的能
要求最高的作業，所以壓力也最大，排不好或著急
訪問到這兩組。
的時候會想殺人，但相信若是能完成自己滿意的作
編排的方面我有上 Pinterest 上先瀏覽，在結合我喜
品，也是對自己這學期以來努力最大的肯定，這是
歡的風格與特徵，試著做出一種簡約、耍點小任性
應美系大一不可或缺的作業。
感覺 (?) 的視覺風格。
Link ︰你主要負責哪部份的工作 ?
Link ︰想對組員或鄭司維老師說的話 ?
Lena Yu ︰封面設計、PONYO PROCO 以及尋點專
Lena Yu ︰組員們都是天使。雖然一開始風格不一但
欄兩組的訪談接洽以及排版、訪談蔡博丞和織品系
大家還是超努力配合我的封面風格，也都是很好溝
同學。
通的人，說要一起排雜誌都會準時出現一起留系館。 有人很累的時候就輪流互相幫忙，總之能跟他們一
Link ︰如何分配時間 ?
起做這個作業真的是非常幸運。
Lena Yu ︰我的時間分配不是甚麼好範本。通常是
老師在這個作業給了我們很高的自由度（雖然高到
有感覺的時候排的最順 ( 大概 22:00~02:00)，沒感
有點像是荒島求生），讓我們慢慢摸索不管是軟體還
覺的時候雖然會坐在電腦前，但卻甚麼也排不出來。
是自我風格以及組員之間的協調。不管最後成果如
也常常興致一來調到忘記吃飯結果把生活搞得一團
何，我們一定都會有所成長，讓我們在以後的作品
亂。但看到自己排出來的成品還是覺得一切都值得。
有更高的執行力。 47
Peggy Yeh
葉 家瑄
Link ︰這個作業對你來說代表甚麼 ?
Link ︰創作與訪問內容的靈感來自何處 ?
Peggy Yeh ︰是起點是挑戰也是機會。起點是，從
Peggy Yeh ︰因為整組是走一種乾淨、簡潔的風格，
來沒有編排過雜誌或是自己協調、訪談藝術家，因
所以就依照那種感覺去排版，但是每個人對這種風
為雜誌讓我開始學著處理這些事；挑戰是，挑戰人
格的見解不同，所以最後還是會微調。訪問內容的
體極限和耐性，編排到後來有種不知所措的感覺，
靈感的話，就是想透徹了解這個人或是他們在幹麻
只能望著空蕩蕩的白色頁面發呆，卻不知如何下手，
而想出訪問的問題。先藉由媒體或是作品來了解訪
還有時間很緊迫還必須跟很忙的訪談者們協調時間，
談者，然後依照約略的第一層認識來想問題，訪談
非常需要勇氣。機會是，如果沒有這份雜誌，就沒
的同時，也可以接續上一題來問得更透徹，訪談前
辦法跟很厲害的訪談者們見面。
先做功課 ( 基本的了解 )，也是對訪談者的一整尊重。
Link ︰你主要負責哪部份的工作 ?
Link ︰想對組員或鄭司維老師說的話 ?
Peggy Yeh ︰雜誌名稱、訪談並接洽蔡博丞、織品
Peggy Yeh ︰組員的話只能說太愛你們 !!!! 大家都說
系同學和 NTSO、編排舞蹈和音樂主題、製作上課
做完雜誌會四分五裂，但是我們感情根本越來越好 !
報告 PPT、彙整雜誌、校對雜誌。
雖然有時候累到靠北，但是不斷的互相加油打氣， 才有今天這本雜誌，謝謝你們。也謝謝司維，有時
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Link ︰如何分配時間 ?
候真的很累很麻煩，但是挑戰極限的感覺真的很好，
Peggy Yeh ︰原則上先以隔天要交的作業先做，之
有種激發淺能的感覺，也才有機會讓我見到這麼多
後開始編排雜誌。但是排一排就會忘記時間，然後
人 !! 最後我也要謝謝願意讓們採訪的每個人，因為
就不小心太晚睡了，所以也沒什麼在分配時間。
有你們，我們才能完成這份雜誌，謝謝你們的付出 !
Yu-Ting Chiu
邱 渝庭
Mirei Yamaji
山路 美伶
Link ︰這個作業對你來說代表甚麼 ?
Link ︰這個作業對你來說代表甚麼 ?
Yu-Ting Chiu ︰團隊合作、身心突破。
Mirei Yamaji ︰ Team work。
WW Link ︰創作與訪問內容的靈感來自何處 ?
Link ︰創作與訪問內容的靈感來自何處 ?
Yu-Ting Chiu ︰發自興趣也與自身生活相關。
Mirei Yamaji ︰自己有興趣的事。
Link ︰你主要負責哪部份的工作 ?
Link ︰你主要負責哪部份的工作 ?
Yu-Ting Chiu ︰訪談內容記錄整理、訪談蔡博丞、織
Mirei Yamaji ︰ 訪 談 並 接 洽 織 品 系 同 學、 訪 談
品系同學和 NTSO、編排目錄出版廣告製作。
NTSO、拍照、錄音、編排組內介紹。
Link ︰如何分配時間 ?
Link ︰如何分配時間 ?
Yu-Ting Chiu ︰有空就做，快死掉了哈哈哈。
Mirei Yamaji ︰先完成當天的例行課業等等，再開始 雜誌的編制作業。
Link ︰想對組員或鄭司維老師說的話 ? Yu-Ting Chiu ︰ 你們真的好棒 ! 一回神工作就完成了
Link ︰想對組員或鄭司維老師說的話 ?
。這份作業讓我們互相交流、一起修改、甚至南下
Mirei Yamaji ︰你們真的好棒 ! 編製一本雜誌比我原
訪談、請假，中間我還生病，謝謝你們的照顧，愛
本想像的還要困難。很感謝大家在製作過程中給予
大家 ! 也謝謝老師這份作業，讓我收穫的不只單純
我許多的協助。藉由這本製作這本雜誌 , 我真的學
編排設計，還有更多更深的東西。
習到很多 , 所以也感謝出這個作業的老師。 49
Link ︰這個作業對你來說代表甚麼 ? Marco Yu ︰代表了我對雜誌編排其實很不了解。
Link ︰創作與訪問內容的靈感來自何處 ? Marco Yu ︰來自於其他雜誌。
Link ︰你主要負責哪部份的工作 ? Marco Yu ︰訪談蔡博丞和織品系同學、 拍照、錄音、 編排織品。
Link ︰如何分配時間 ? Marco Yu ︰一起床做到晚上睡覺。
Link ︰想對組員或鄭司維老師說的話 ? Marco Yu ︰ 感謝組員的幫助謝謝老師的鞭策讓我們 成長。
Marco Yu
50
余 文俊
訪談舞蹈家 蔡博丞
訪談台中國立台灣交響樂團 企劃行銷組組長 余濟倫 51
Publisher
發行人：鄭司維 ------執行長/總編輯：ALL ------專案企劃： Peggy Yeh ------封面設計：Lena Yu ------美術設計：ALL ------訪談編輯： Yu-Ting Chiu
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1F , No.1 , Department of Applied Arts,Fu Jen Catholic University , Taipei , Taiwan 輔仁大學應用美術系所 FJU AART
NT.150
創刊號
DEBUT ISSUE