metal Magazine
vuelven a francia
Homenaje a
eagles of death metal
Lemmy Kilmister
Primeras confirmaciones Resurrection fest 2016
Thirteen Bled promises
revela su nuevo album
"C.J." MCMAHON
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NĂşmero 1
shredmagazine.com
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Editorial HOLA Y ADIOS
B
ien, ahora que tengo tu atención debo contarte una mala noticia para vosotros, chicos y chicas. La misma revista que estas sujetando ahora mismo en tus manos es la primera y la última en su especie. Es cierto, está en peligro de extinción. “SHRED magazine” surge de la necesidad de realizar una revista de un minimo de 36 páginas para la asignatura de diseño editorial en la escuela de arte de Jerez de la Frontera, donde se aborda el género musical del heavy metal, noticias, cotilleos, declaraciones, eventos, próximos lanzamientos, etc... Asi que, no estéis tristes, respirad profundamente y disfrutad de esta última edición.
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DISPONIBLE GRATUITAMENTE Publicado en Enero de 2016 Escuela de Arte y Oficios Jerez de la Frontera
VISITA www.Shredmagazine.com Edicion David Benitez Noticias BrutalFamily, Brain To Crush, Kerrang, MetalHammer. Fotografías Themetalresistance Impresiones 1/1 La copisteria, Jerez de la Fra, 11402.
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5 NOTICIAS 8 NOTICIAS
HOMENAJE A LEMMY KILMISTER
多HA MUERTO EL METAL?
10 ENTREVISTA 14 NOTICIAS 13ENTREVISTA 16NOTICIAS LA FACETA OCULTA DE RANDY BLYTHE
A IN HEARTS WAKE
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EAGLES OF DEATH METAL VUELVEN A PARIS
EMMURE SE DISUELVE
18NOTICIAS 24FESTIVAL 28LANZAMIENTOS 22NOTICIAS 26LANZAMIENTOS 32IMPERICON C.J MCMAHON ABANDONA THY ART IS MURDER
LA PELICULA DE SLIPKNOT
RESURRECTION FEST
CARNIFEX, CALIBAN, WHITECHAPEL,...
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THIRTEEN BLED PROMISES
LOS 10 MEJORES ÁLBUMES SEGÚN
A S I T A R G E T E
B I R C S SU
Y CONSIGUE TU CAMISETA! Para m谩s informaci贸n visita Shredmagazine.com
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Reportaje
HOMENAJE A UNA LEYENDA
R E T S I M L I K Y LEMM
MOTORHEAD
Lunes 28 de Diciembre, cerca de las 21 horas. Apenas llegué a la casa luego de otra jornada de trabajo, encendí el PC e inicié sesión en mi cuenta de Facebook. De pronto, un amigo me envía un escueto mensaje que, por un momento, me parecía una de las tantas bromas con las que remataba el Día de los Inocentes (en los países de habla inglesa en el Hemisferio Norte, el Día de los Inocentes se ‘celebra’ en abril).
M
urió Lemmy’, rezaba el mensaje que no quería aceptar que fuese verdad, solamente una broma pesada, por no decir desagradable. Pero los medios oficiales, entre ellos la página oficial de Motörhead, hablaban en serio: Ian Fraser Kilmister (Lemmy para los amigos y enemigos) habia muerto a causa de cancer de cerebro, cuatro días después de celebrar sus siete décadas de vida, partía hacia la inmortalidad. Todos sabíamos acerca de los problemas de salud que llegaron este año, más de una vez, a cancelar shows, giras agendadas, incluso a bajarse del escenario en plena performance porque, simplemente, su estilo de vida le estaba
pasando la cuenta, y bastante cara. Pero, siendo sinceros, quienes crecimos y vivimos admirando la leyenda (entonces) viviente del tipo que encarnaba el Rock n’ Roll más allá de la música nunca pensamos que llegaría el día.
vivido y hecho todo lo que soñaba hacer cualquier aspirante a Rock-Star. Salvo un detalle: a diferencia de muchos que se escondían en la típica actitud de divo y ‘artista incomprendido’, Lemmy nunca olvidó que venía de la calle. Quien
Desde la primera vez que escuché a Motörhead hace muchos años (cuando vi el vídeo de ‘Born to Raise Hell’, donde la banda toca en un cine acompañado de Ice-T, intercalando imágenes de la película ‘Airheads’ protagonizada por Brendan Frasier), tuve claro que aquel señor de voz rasposa, grueso mostacho y particular verruga poseía una energía y vitalidad que poco y nada tenía que envidiar a los más jóvenes. Aquel caballero con aspecto de forajido había
sólo quería pasarlo bien, emborracharse y salir de juerga 24/7, sabía que un estilo de vida es precisamente eso
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alguna vez se sintió orgulloso y feliz de haber sido roadie de un Jimi Hendrix, algo que tienes que poner en práctica todos los días de tu vida, no una mera etapa ni una pose como la que muchos adoptan para ganar adeptos.
Quien haya experimentado alguna vez el golpe eléctrico generado por álbumes como “Overkill”, “Ace Of Spades” o un favorito como “Sacrifice” tiene dos opciones: lo amará u odiará. Muchos acusarán que Motörhead no inventó nada nuevo, que sus discos suenan iguales y repetitivos. A Lemmy, simplemente, le importó un carajo. Y a los fans también, pues de eso se trata el Rock n’ Roll: rebeldía, suciedad, actitud mala leche contra lo políticamente correcto. Todo el mundo habla de Elvis, Chuck Berry, incluso de los mismos Beatles, Stones... Pero cuántos fueron capaces de mantener su discurso con el paso de los años? ¿Cuántos realmente se mantuvieron en su ley sin necesidad de complacer a la mayoría? jamás entenderá aquel sentimiento, esa experiencia que, para muchos jóvenes, fue la puerta de entrada hacia un lugar no apto para
•Spot publicitario rodado un mes antes de morir.
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los débiles. Aquellos antros de perdición que tus padres miraban con asco, con el pasar del tiempo y la experiencia ya podías acceder por tu propia voluntad. Más allá del músico, la figura del personaje fue lo que hizo de Lemmy alguien único. Entre sus aficiones, destaca su colección de objetos nazis de la Segunda Guerra Mundial (la quinta colección más grande del mundo), un claro ejemplo de su interés por un conflicto bélico de tamañas proporciones como el que se llevó a cabo entre 1939 y 1945. Ni hablar de su singular record: haber tenido sexo con cerca de 1.200 mujeres, lo que, hasta ayer 28 de diciembre, lo mantenía como una de las leyendas sexuales vivientes de todos los tiempos junto a Charlie Sheen, Julio Iglesias, Bill Wymann (ex-bajista de The Rolling Stones), etc. Borracheras, mujeres, Rock dentro y fuera del escenario. ¿Merece mayor análisis todo eso? Más allá de los homenajes, las palabras de pésame y el impacto que ha significado esta partida, hay una cosa que jamás debemos olvidar: la actitud. Por muy sensible que haya sido la pérdida, a Lemmy debemos recordarlo por lo mejor que nos enseñó como la leyenda viviente que alguna vez encarnó: el Rock n’ Roll a todo volumen. Si a tus vecinos les molesta, da igual. Como dijo el mismo Lemmy, una vez. La actitud que un veterano que, de una
lemmy kilmister 1945-2015
“Si Motörhead se mudara a tu vecindario, las plantas morirían” u otra forma, siempre supo cómo morir, la manera de encarar la muerte, el único motivo por el que se ‘retiraría’, dentro de un cajón de pino. Aquel señor nos enseñó siempre que la única manera de sentir la música es cuando sea buena y suene fuerte. El último forajido del Rock n’ Roll tenía un As de Espadas bajo la manga que cubría su puño de hierro. Hasta el último momento saliéndose con la suya.
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? L A T E M L E O T R HA MUE
Los generos no mueren, todo depende de tu perspectiva. En el sitio web de Metal Hammer cubrimos prácticamente todo lo considerado de metal - de Babymetal a Burzum - pero el 90% de las veces las bandas más jóvenes están siendo sacrificados en la sección de comentarios por atreverse a tener un corte de pelo no aprobado por los sumos sacerdotes de Metaldom o para Rust In Peace, los bastardos, al igual que, ¿cómo se atreve una banda de 2016 a sonar algo distinto de Megadeth? No has pensado en esto ¿verdad?, la maldita razón es que el metal murió cuando tenías 14 años.
A
l igual que cualquier otro escritor de la música con demasiado tiempo en sus manos, le dedico mucha parte de este para mirar hacia al abismo oscuro que es la comunidad musical de Internet, un lugar donde los trolls corren libremente en prados de píxeles , un lugar donde encuentras personas con ideas histéricas que llaman a todas las bandas menores de 40, ‘maricones’. De acuerdo con eso, todo lo que ha sucedido desde entonces es sólo una pálida imitación y debe ser ridiculizado. No tiene sentido buscar nueva música porque se ha declarado que el metal está tan muerto como MySpace. Y no es tu culpa, es la forma en que ha sido diseñado Internet, el cual, tiene un fetiche con
Propongo un plan de jubilación para las bandas antiguas que realmente no producen su mejor material el pasado - y no sólo musicalmente, con una búsqueda rápida en torno a algunos de los mayores sitios web verás innumerables mensajes sobre cómo fantástica era la década de 1990. ¿Cómo podemos solucionar esto? es como un viejo jugador de fútbol, les damos una cena testimonial y una palmada en la espalda y los dejamos salir, una medida extrema pero al menos significa que la nueva generación se le dará una oportunidad.
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Regular Slinky 46#
Coated Slinky 38#
Super Slinky 42#
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entrevista
RANDY BLYTHE LAMB OF GOD
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l a faceta oculta del vocalista de lamb of god
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andy Blythe está trabajando en una novela que se establece “50 a 100 años en el futuro.”
El vocalista de “Lamb Of God” se pondrá a trabajar en un relato de ficción a finales del pasado año, una vez que los compromisos de gira de la banda se han terminado y después de que ha puesto el broche de oro a un álbum de fotos que también está trabajando. Ha creado una novela que se establece en 50 a 100 años en el futuro. “Estoy estrujando mi cerebro ahora mismo, ya que tengo que averiguar todo tipo de pequeñas cosas que no ahora mismo no conocemos, por el increíblemente rápido avance de la tecnología.” Blythe comenta: “Estoy trabajando en un esquema para un libro,eso es todo lo que puedo hacer mientras estoy de gira, escribir un libro hace que escribir un álbum sea como ir a la guardería, es mucho más complejo y extendido, requiere mayor esfuerzo y creatividad requiere una gran cantidad de atención que este ambiente no proporciona. He estado pensando acerca de la trama, y al principio pensé que todos los finales posibles serian horribles, pero luego pensé: ‘Eso es auto-indulgente. He estado pensando en cómo puedo hacer que el final del libro sea optimista, y es difíci, no he decidido cómo va a terminar, pero es más que probable que acabará siendo un fin optimista, ya es la
vida real bastante deprimente “. A pesar de la trama futurista, Blythe planea inyectar un cierto nivel de “verdad inherente” en su novela. Y añade: “Toda ficción debe llevar a una verdad inherente y no será el comentario social, eso es lo que el libro será, Dónde nuestra sociedad se dirige, y algunas de las cosas que conforman la psique humana espero que va a comunicar algunos.. universal de verdad. No es demasiado difícil encontrar situaciones extraordinarias en la vida real, a inspirarse “.
Blythe lanzó su primer libro el año pasado. Se basó en su calvario en prisión, Dice que está seguro de que su esfuerzo de ficción será un éxito “Soy un escritor decente”, dice. “Sin tratar de ser un imbécil, pero, yo soy. Me he pasado toda mi vida leyendo buena literatura, y soy capaz de contar una historia. Si yo no era un buen escritor aun así, luchar para convertirse en uno, y escribir el libro por mi cuenta. Lo más importante acerca de un relato es la voz del autor, y mi voz la he encontrado y es es una de las cosas más difíciles, una gran cantidad de escritores luchan por tres o cuatro libros para encontrar su voz. Tratar de poner mi voz en situaciones fic-
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ticias va a ser interesante, escribiendo mi voz es realmente bastante fácil para mí porque yo hablo todo el maldito tiempo” El álbum de “Lamb Of God” más reciente, VII: Sturm und Drang, se emitió el pasado verano. Este mes lanzan una gira por Estados Unidos con Ántrax.
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entrevista
ENTREVISTA A
Hemos tenido la oportunidad de entrevistar a la banda para que nos cuente algunos detalles de su último álbum, así como también algunas curiosidades de una de las formaciones que más está dando de que hablar durante estos dos últimos años. ¡No os la perdáis!
SHRED: Esta es la segunda ocasión que venís a España, la primera fue hace poco con Every Time I Die y compañía. ¿Qué impresión se llevaron de los fans españoles?, ¿Tenéis ganas de tocar de nuevo aquí?
SHRED: Vamos a hablar sobre vuestro tercer álbum, “Skydancer”. ¿Qué mensaje nos queréis transmitir?
IHW: No esperábamos que nos conocieran la primera vez que tocamos, pero el público fue uno de los mejores para los que tocamos en esa gira europea. Estamos impacientes por tocar de nuevo allí.
IHW: Hay algunos mensajes que nos gustaría difundir a través de este álbum y uno de ellos es que todos podríamos luchar para mejorar nuestro planeta porque sin él no tendríamos nada. SHRED: ¿En qué os inspiráis para hacer nueva música?, ¿Normalmente componéis juntos o por separado?
SHRED: En la escena actual del hardcore, ¿con qué banda en especial os gustaría girar? IHW: Nos encantaría girar con Slipknot. Todos nosotros los hemos escuchado durante años y sería genial poder compartir experiencias con ellos.
IHW: Normalmente comienzo la canción por mí mismo y entonces todos comienzan a poner su granito de arena, al mismo tiempo que la vamos terminando. De esta manera no hay demasiado conflicto con las ideas, que algunas veces hace que componer sea muy difícil.
SHRED: ¿Qué diferencias hay entre tocar en Europa, Australia y USA? SHRED: ¿Qué canción es la que más os gusta para tocar en directo? IHW: Sinceramente, realmente no hay diferencia. En cuanto te subes al escenario y todos corean, podrías estar en cualquier parte del mundo. Nos sentimos privilegiados por ser acogidos por tantos fans en cada parte del mundo. SHRED: Decir adiós a un miembro es muy difícil, especialmente si habéis estado tantos años juntos. ¿Qué supuso para In Hearts Wake la salida de Caleb? IHW: Siempre es complicado tomar esta clase de decisiones, y Caleb había estado con nosotros mucho tiempo, pero su salida fue lo mejor para ambos, tanto para la banda como para él mismo.
IHW: “Badlands” es mi canción favorita y es muy divertida para tocar en directo. SHRED: A día de hoy podemos decir que son de los mejores del género. ¿Cuánto pensáis que un buen vídeo puede influenciar en una canción? IHW: Es esencial tener un vídeo musical que represente el mensaje de la canción en el aspecto visual. Realmente eso es lo que ayuda a la gente a entender lo que nosotros intentamos decir en la canción, y les da una mejor idea de qué estamos transmitiendo al público.
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EAGLES OF DEATH METAL REGRESAN A PARIS
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agles of Death Metal, la banda que tocaba en la sala parisina Bataclan durante el 13-N, regresó anoche a la capital francesa para subirse al escenario por primera vez desde los atentados que terminaron con la vida de 130 personas. Lo hicieron en cualidad de invitados especiales de U2, que habían pospuesto hasta el domingo y ayer los conciertos inicialmente previstos para 14 y 15 de noviembre en la ciudad. “Dejen que les presente a personas cuyas vidas estarán ligadas para siempre a la ciudad de París. Estos son nuestros hermanos, nuestros colegas trovadores. Les arrebataron el escenario, así que esta noche nos gustaría
ofrecerles el nuestro”, dijo Bono, líder de U2, poco antes del final del concierto en el estadio parisino de Bercy, hacia las 11 de la noche. El vocalista de Eagles of Death Metal, Jesse Hughes, apareció en el escenario con traje blanco y pajarita, rodeado de los cuatro miembros que tocaban en el Bataclan cuando irrumpieron los terroristas. “¿Estáis pasándolo bien?”, preguntó a un público formado por 20.000 personas.
“No cederemos ante el miedo. Rechazamos convertirnos en monstruos para poder destruir a un monstruo”
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Entonaron junto a U2 una versión de People have the power, de Patti Smith, que la propia cantante ya había tocado la noche anterior. Después, la enlazaron con uno de sus temas propios, I love you all the same.Durante el concierto, Bono ya se había referido al actual clima político, marcado por la amenaza yihadista. “¿Intentan darnos miedo? ¿Quieren que denunciemos a nuestros vecinos?” , dijo el cantante irlandés. Bono mostró su solidaridad con las víctimas de los atentados acontecidos en París, Saint-Denis, Beirut, Damasco y California, pero también con las familias de los terroristas, seducidos por “una ideología que pervierte el mensaje del islam”. Eagles of Death Metal prometieron la
semana pasada que volverían a París para concluir aquel concierto interrumpido, igual que el resto de su gira europea. Además, Eagles of Death Metal también han anunciado que quieren volver a actuar en el Bataclan, “Quiero que seamos la primera banda
“No tenemos otra opción que terminar la gira. No solo por nosotros sino también por los fans. No es un gesto político, va más allá. Es simplemente humano”
que toca en el Bataclan cuando vuelva a abrir, porque estuve allí cuando se volvió silencioso durante un minuto. Nuestros amigos acudieron a ver rock and roll y murieron. Yo quiero volver allí y vivir”, expresó Hughes. El responsable de merchandising de Eagles of Death Metal murió durante el asalto de los terroristas, igual que 89 personas más.
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NOTICIA
FRANKIE PALMERI EMMURE
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TODOS LOS MIEMBROS DE EMMURE DEJAN EL GRUPO EXCEPTO EL CANTANTE
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ambgoat ha comunicado en exclusiva que todos los miembros de Emmure se han ido del grupo, dejando a Frankie Palmeri más solo que la una… Esto es bastante gracioso a decir verdad. Los miembros de Emmure Mark Davis (bajo), Jesse Ketive (guitarra),Mike Mulholland (guitarra rítmico) y Adam Pierce (batería) han abandonado Emmure para embarcarse en nuevo proyecto el año que viene.
“As some of you may or may not have heard, Jesse, Mikael, Adam, and myself are no longer in Emmure. We have decided collectively to pursue other endeavors. We would like to thank the Emmure fans for all the support and love
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over the years, and to everyone who has help the band on its way, you are all greatly appreciated. Be on the lookout for a new project from the four of us in 2016.” Las bromas ya están a la orden del día y podemos encontrarnos con cosas como estas.
CJ MCMAHON THY ART IS MURDER
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CJ MCMAHON ABANDONA THY ART IS MURDER La banda australiana de Deathcore, Thy Art Is Murder, ha anunciado la salida del vocalista, Chris “CJ” McMahon. Thy Art Is Muder confirmo a través de su pagina de Facebook, la salida del vocalista “CJ”.
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iendo como vocalista de Thy Art Is Murder no gana el suficiente dinero para mantener una familia. También se confirmo que Nick Arthur (Molotov Solution), ocupara el puesto de vocalista en la banda. Parece ser que CJ lleva un tiempo en una situación complicada en cuanto a su estabilidad económica. Girar con Thy Art Is Murder le ha dado muchas buenas experiencias pero es un estilo de vida que lo ha mantenido muy lejos de su prometida, amigos y familia además de suponerle un esfuerzo mental, emocional y físico que ha alcanzado el límite soportado por el vocalista. El principal motivo de esta decisión son los insuficientes ingresos que lleva generando a lo largo de los últimos 6-7 años y que ahora, pretendiendo casarse y formar una familia, resulta completamente insostenible para él. Desde aquí le deseamos lo mejor de lo mejor en su nueva vida y queremos que sepa que después de THE ADVERSARY, HATE y HOLY WAR nadie podrá olvidarlo.
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THY ART IS MURDER 2015 AUSTRALIAN TOUR
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NOTICIA T O N K P I L S E D A L U C I L E P A L El cabecilla de Slipknot, Corey Taylor, ha revelado que hay planes para sacar una película de Slipknot en un futuro.
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espués de haberse marcado un par de años de descanso para cuando su agenda del tour actual termine, parece que Corey y compañía ya están pensando en el próximo lanzamiento. Después de las declaraciones de Clown sobre un álbum con doble concepto de Slipknot que dará continuación al .5: THE GRAY CHAPTER, Corey ha añadido más información al asunto y ha revelado que después de haber estado hablando con Clown y el guitarrista Jim Root sobre realizar una película para acompañar a este álbum.
Corey ha admitido: “Clown, Jim y yo hemos estado hablando sobre el siguiente paso. La idea sería idear un concepto y a continuación añadirle una banda
“Vamos a llevar esto aún más lejos. Hagámos nuestro Purple Rain, hagamos nuestro The Wall” sonora, lo que les dije el otro día fue Desarrollemos una película, no solo el álbum.’ Estaban muy de acuerdo.” Pasarán unos cuantos años hasta que
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entremos en eso, pero el hecho de que estemos planteando los pasos ahora mismo significa que estamos de vuelta a donde pertenecemos, cinco pasos por delante del juego.
JIM ROOT SLIPKNOT
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RESURRECTION FEST PRIMERAS CONFIRMACIONES 2016.
Hoy la organización del Resurrection Fest ofreció un adelanto de nuevas confirmaciones para su festival, siendo un total de siete bandas en donde podemos encontrar nombres conocidos como Protest The Hero o Tesseract. Además, se han añadido a las formaciones Enslaved, Fleshgod Apocalypse, Avulsed, Persefone e Implore.
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or si esto no fuera suficiente, ayer también añadieron grandes nombres como Municipal Waste, Graveyard y Dark Tranquillity entre otros. Mañana se realizará un nuevo y último anuncio de bandas por parte de la organización del festival, ya que hasta febrero no volverán a detallar nuevas confirmaciones. Las novedades para esta ocasión son: Bring Me The Horizon, Attila y Thirteen Bled Promises. ¡Todo un lujo de confirmaciones! ¡Comenzamos nuestros anuncios de bandas pre-Navidad! Lo hacemos con un poco de hardcore y punk. Hacía demasiado tiempo que no venía una de las bandas reinas del hardcore, nuestros queridos Madball. Freddy
Arropémoslos para que una vez más se sientan como en casa tocando en Galicia. Si el año pasado Satanic Surfers nos daban su ración de skate punk en vena para nuestros fans, otros que repiten son No Fun At All.
No paramos porque confirmamos la presencia por primera vez en España de Frank Carter son su banda The Rattlesnakes. El ex-cantante de Gallows pisará Viveiro con su nuevo proyecto y estamos seguros que hará las delicias de los amantes del hardcore y de su música. Su disco debut se llama “Blossom” y es suena bestial. ¡No te lo pierdas! Casi acabando, tenemos a una de las bandas más queridas por nuestro público en los últimos años desde su primera actuación en 2013. Los franceses Rise Of The Northstar, así que tras la pausa del año pasado, vendrán por tercera vez al festival a demostrarnos cómo es su “saiyan style” y volvernos locos con su beatdown.
Desde aquí nos gustaría felicitar a la organización del festival, ya que este año tiene pinta de que vamos a poder disfrutar de un lleno absoluto
Por último, los mitad belgas mitad holandeses Angel Crew tocarán de nuevo en Viveiro desde su primera vez, allá por 2007, y nuestros hermanos gallegos True Mountains harán un concierto “en eléctrico”. Mañana otras cuantas bandas se unirán al cartel. ¿Estás preparado? ¡Vente al Resurrection Fest!
Cricien y los suyos vendrán de nuevo a Viveiro tras su última visita en 2013. Será un concierto muy especial ya que tocarán su disco “Demonstrating My Style” en su totalidad, además de sus grandes éxitos. Será la única fecha en la Península en la que lo harán, y además habrá más sorpresas.
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proximos la U
pon A Burning Body acaba de anunciar que volverán a los estudios para comenzar a trabajar en su próximo álbum. Esta información se ha dado a conocer gracias al propio vocalista de la banda, Danny Leal, quien lo confirmaba hace escasas horas a través de su cuenta oficial en Twitter. Y vosotros/as, ¿tenéis ganas de escuchar el nuevo material de estos grandes chicos de Texas?
A
fter The Burial ha anunciado que lanzarán su próximo disco el mes que viene. Bajo el título de “Dig Deep“, este nuevo trabajo verá la luz el 19 de febrero a través de Sumerian Records. A continuación os dejamos la portada y el tracklist del mismo.
1. Collapse 2. Lost In The Static 3. Mire 4. Deluge 5. Laurentian Ghosts 6. Heavy Lies The Ground 7. Catacombs 8. The Endless March 9. Sway Of The Break
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a conocida agrupación de deathcore, Chelsea Grin, acaba de estrenar su nuevo tema titulado “Skin Deep“. Recordamos que hace un par de meses atrás, su guitarrista, Jason Richardson, originario de la banda “Born of Osiris” allá por el 2011 abandonó la banda debido a diferencias musicales entre los componentes de la misma,será sustituido por Stephen Rutishauser, y además anuncia su carrera en solitario.
anzamientos L
a banda Alemana de Metalcore, Caliban, acaba de liberar toda la información de su nuevo trabajo de estudio. Este año vuelven con un nuevo álbum, titulado “Gravity”, su fecha de lanzamiento será para el día 25 de Marzo. A continuación os dejamos su tracklist.
1. Paralyzed 2. Mein schwarzes Herz 3. Who I Am 4. Left For Dead 5. Crystal Skies 6. Walk Alone 7. The Ocean’s Heart 8. broKen 9. For We Are Forever 10. Inferno 11. No Dream Without A Sacrifice 12. Hurricane
W
hitechapel, la famosa formación norteamericana de deathcore, ha confirmado su entrada a estudio para comenzar a trabajar en la grabación de su próximo álbum de larga duración, y el cual se convertiría en la sexta producción discográfica de la banda.
Según conocemos, las grabaciones de batería comenzarán el próximo 10 de Enero y el lanzamiento del disco se espera para esta primavera a través de Metal Blade Records. Phil Bozeman, vocalista y líder de la banda, declaraba que, “Este álbum va a ser muy pesado“. Y vosotros/as, ¿tenéis ganas de escuchar los nuevos materiales que están preparando estos chicos?, ¡seguro que suena brutal! Finalmente, y para amenizar la espera, os recordamos que la banda lanzó durante el pasado mes de octubre un DVD/CD titulado The Brotherhood Of The Blade, y que incluye un documental de la banda en gira y algunas actuaciones en directo. Desde aquí te recomendamos que le eches un vistazo.
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lanzamiento
NUEVO ALBUM DE
THIRTEEN BLED PROMISES
M
ás allá del insondable horizonte de sucesos nuestro quinteto intergaláctico vuelve a la carga con el que promete ser, sin asomo de duda, uno de los trabajos más ambiciosos y que más darán que hablar de nuestro maltrecho y pequeño planeta. Prepárense terrícolas, están a punto de ser abducidos. Tres años después del deathcore más exacerbado llamada “Helliopause Fleets“, el quinteto madrileño vuelve al redil internacional con la salida de “The Black Legend“, la precuela a su anterior trabajo que nos llevará esta vez desde la Edad Media hasta nuestros días, en la que humanos e intraterrestres han aunado fuerzas para combatir la amenaza alien venida del espacio exterior. En un marco dramático en el que los humanos no somos sino meras esferas de sufrimiento, a través del cual insuflamos vida a los dioses primigenios del Inframundo (o intraterretres) que, por propia voluntad, nos han dejado vagar por este mundo hasta el día en que retornemos a su poder para ser juzgados
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y recibir tormento eterno; Thirteen Bled Promises nos proponen una sinfonía vasta y detallista, demoledora por su inabarcable brutalidad y de una pericia técnica mucho más depurada que en su antecesor, más cargada de melodía pero
Si en el anterior trabajo predominaban los breakdowns en este aparecen ligados al devenir melódico de los riffs, mucho más intrincados y complejos sin perder un ápice de la demoníaca e insidiosa barbarie sonora a la que nos tienen acostumbrados. Tras una escucha minuciosa de la obra en su conjunto, una de las primeras cosas que destacan como digno sucesor de este Black Legend es la exploración más amplia tanto de registros como de armonía. igual de extremos y pesados como nos tenían acostumbrados, pero definitivamente mejor utilizados, no tanto como complemento estilístico sino como parte relevante del transcurso de las partes. También reluce como oro bruñido la rapidez de la mayoría de los riffs, mucho más técnicos y detallistas, alejados ya de los estándares del deathcore más cazurro y, si se me permite la afirmación, mucho más llamativos y eficaces musicalmente hablando. El trabajo tanto de Cosmea, su nuevo bajista, como de
Johnny a la batería, sienta la base rítmica mucho más centrada esta vez en los blastbeats y los riffs de velocidad endiablada, donde las partes más brutas y de tempo más lento destacan tanto por su sorprendente contraste ambiental, como por su mayor complejidad técnica. Johnny firma unas baterías de la más alta precisión, donde cada golpe acompaña perfectamente cada riff,. La pericia de este chico está solo al alcance de unos pocos y en este nuevo trabajo ha vuelto a superarse. En el apartado vocal no hay nada que podamos añadir para elogiar a la fastuosa, grave y abrasiva voz de Turri, referente inequívoco de nuestro país y una de las voces más reconocibles dentro del género. Vuelve a desplegar todo su talento imprimiendo rabia y brutalidad a cada sílaba en unas letras que parecen no tener fin, y de una velocidad acorde a la de sus compañeros.
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LOS 10 MEJORES ÁLBUMES DEL 2015 SEGÚN
Lo más difícil de esta lista es recordar qué discos han salido este año y cuáles no, puesto que el paso del tiempo es una cuestión bastante subjetiva y no resulta fácil seleccionar 10 álbumes de todo un año. Aquí va mi lista y va sin tapujos. Los álbumes seleccionados no van en orden de preferencia, todos tienen el mismo valor. Espero que los disfrutéis y que me juzgueis cuáles son los vuestros.
VEIL OF MAYA MATRIARCH
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espués de un tiempo esperando el nuevo álbum, Veil Of Maya nos sorprendieron con el pepino en el que llevaban trabajando un tiempo. Según ellos “el álbum más femenino de VoM” y efectivamente lo es. La adicción de Lukas Magyar como vocalista ha sido una de las mejores decisiones que el grupo ha podido tomar a lo largo de su carrera ya que tanto creativa como técnicamente está a la altura de unos músicos como son Marc Okubo y compañía.
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FEED HER TO THE SHARKS FORTITUDE
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eed Her To The Sharks es otro de estos grupos que parece que no arrancan o no quieren arrancar. Ya lo rompieron con su primer álbum debut THE BEAUTY OF FALLING (2010) demostrando que es posible seguir tirando de los clichés del metalcore pero con buen gusto y llevándolos siempre a un nuevo nivel. Este disco vuelve a tener todo lo que un fan del metalcore desea: chug-chug, estribillos melódicos pegadizos, breakdowns potentes, gritos rasgados y rabiosos, solos, melodías bonitas y mucho rollo en general.
THE AFTERIMAGE LUMIÈRE
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he Afterimage es un grupo bastante especial que suele pasar desapercibido. Musicalmente está al nivel de grupos como Veil Of Maya, Erra o similares pero su alcance y su presencia en el género es discreta. Lo que ocurre con estos chavales es que, si te suele gustar este tipo de metal moderno-progresivo-melódico no te hará falta ni 20 segundos de una canción para darte cuenta de que deberías añadirlos a tu playlist corriendo. LUMIÈRE es un disco muy fácil de escuchar y no precisamente por su simpleza musical.
ANGELMAKER DISSENTIENT
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l deathcore vieja escuela bien hecho nunca morirá si verdaderos monstruos del género se ponen manos a la obra para crear una adaptación actual de los elementos clásicos del deathcore. AngelMaker lo han conseguido con creces y DISSENTIENT es un álbum que contiene todo lo que un fan del deathcore busca en un grupo pero sin aborrecer y caer en clichés poco elaborados. Es más, recuperan cantidad de clichés pero los llevan a cabo de una manera muy 2015, lo cual es de agradecer.
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A NIGHT IN TEXAS THE GOD DELUSION
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Night In Texas vienen de la mano de AngelMaker para mi gusto. Un disco de menor duración que el DISSENTIENT de AngelMaker pero con un cantante más rabioso y un 10% más de agresividad. El rango vocal del monstruo que tienen como cantante hace de ese grupo una auténtico estandarte del deathcore actual. No transmite esa innovación que otros grupos de deathcore pueden aportar pero sí que te dan la sobredosis de deathcore necesaria en caso de que sea eso lo que estás buscando.
A LOATHING REQUIEM ACOLYTES ETERNAL
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Loathing Requiem es un proyecto en solitario del guitarrista de Inferi y Entheos. ACOLYTES ETERNAL es un disco de death metal melódico con un aire muy moderno y actual pero manteniendo el estilo rápido y técnico de Inferi. Si te gustan los riffs rápidos, las melodías al más puro estilo The Black Dahlia Murder y entre uno y tres solos de guitarra espumeantes por cada canción, deberías darle al menos una escucha.
CATTLE DECAPITATION THE ANTHROPOCENE EXTINCTION
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attle Decapitation es uno de esos grupos que, a pesar de pertenecer a un género concreto y tener su logo indescriptible, sus cadáveres en la portada y todo lo necesario para parecer un grupo de death metal del montón, no son para nada del montón. Este nuevo álbum tiene un ritmo espectacular, unas imágenes que explican algo más que simples cadáveres. Siguen manifestando su disgusto ante el maltrato animal y el papel del ser humano en el mundo desde un punto de vista misántropo. Una obra maestra que te envuelve de principio a fin.
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BORN OF OSIRIS SOUL SPHERE
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uestros queridos Osiris siguen sin llegar al nivel que nos mostraron en su álbum THE DISCOVERY (2011) pero sí que han sabido coger bastantes detalles y fórmulas de este para mezclarlas con el estilo original que les dio identidad en su primer trabajo THE NEW REIGN (2007). Para mi gusto es un equilibrio entre esos dos álbumes y eso lo hace un álbum muy escuchable y dinámico. El cantante podría haber mejorado un poco durante todos estos años pero eso ya es cosa suya.
THY ART IS MURDER HOLY WAR
I
mportante el estirón que ha pegado una banda como Thy Art Is Murder en los últimos años. Sinceramente, todos sabíamos que nada nunca superaría el nivel que marcaron con HATE (2012) pero la verdad es que HOLY WAR es un buen disco y está bastante a la altura. Las bateras me molan más y el toque aún más oscuro reluce durante todo el álbum pero se echa de menos la gruesa producción del HATE y breakdowns de la talla de ‘Immolation’ o ‘Doomed From Birth’. Igualmente es una auténtica pieza llena de energía y deathcore cinco estrellas lujo.
PHINEHAS TILL THE END
P
hinehas es una banda de metal cristiano californiano que lleva partiéndolo desde hace un par de álbums. TILL THE END es un disco que sigue la tradición, lleno de riffs, punteos y solos super metal, breakdowns y estribillos melódicos al más puro estilo Phinehas. La producción dirigida por RedCord Records es sublime y cada parte de cada canción entra como un puñetazo de Connor Mcgregor directo a la mandíbula. Si eres un buen amante del metal melódico deberías añadir este disco a tu colección.
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Focusrite Scarlett
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EGC Flying V www.electricalguitarcompany.com
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Brent Hinds - Mastodon