SanginaRu - Autumn2015 by Анна Масленникова

Учимся новому

WWW.SANGINA.RU

Шестой номер электронного журнала Сангина.ру – осенний. Начнём новый учебный год вместе, дети и взрослые, ведь учиться никогда не поздно! Откроем для себя новые направления в творчестве , приобретём дополнительные навыки, прислушаемся к зову сердца и продолжим движение навстречу своей мечте. Мы подобрали для вас интересные и очень вдохновляющие истории! Увлекательного чтения и приятных эмоций!

Масленникова Анна редактор Сангина.ру anna@sangina.ru

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

ПРОЕКТ САНГИНА.РУ Проект Сангина.ру (ударение на "и") появился в 2006 году. Именно тогда родилось это название, и мы написали первую страницу нашей творческой Энциклопедии. Цель Сангина.ру – найти и попробовать на собственном опыте лучшие материалы и техники для декора и хобби. Каждый день мы делимся с вами собственными знаниями, личными мастер-классами, фотографиями и полезными советами! В 2008 году мы открыли интернет-магазин с подробными описаниями материалов для творчества и хобби www.sangina.ru ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

От роли в танце до дизайна платья

МАРИЯ ВЕТКОВСКАЯ РОЛИ В ТАНЦЕ

ПАРТНЕР И ПАРТНЕРША – МУЖЧИНА И ЖЕНЩИНА

10 12

КАК Я ПОПАЛА В ТАНЦЫ

КАК РОЖДАЮТСЯ КОСТЮМЫ

Вышивка окладов икон бисером

АЛИНА РЕНЖИНА ВЫШИВАНИЕ. НАЧАЛО

ТЕХНИКИ ВЫШИВАНИЯ БИСЕРОМ

СТАРИННАЯ ТЕХНИКА ВЫШИВКИ ОКЛАДОВ ИКОН

Об искусстве 22

АНТОН ЛУКАШОВ «АРТ-ГЛАСС СТУДИО», ВИТРАЖ КАК ЧУДО

АНТОН КРАСКИН ПОТРЕБЛЯЕМОЕ ИСКУССТВО, ANDY WARHOL ФОТО НА ОБЛОЖКЕ: МАКСИМ БАТЕНКОВ ПОСТАНОВКА: МАРИЯ И ТАТЬЯНА ВЕТКОВСКИЕ ТАНЦОРЫ: АНЯ И ДИМА

33 ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

Практика, Мастер-классы 41

ЛИКА «ХОЛОДНЫЙ ФАРФОР»

МАСТЕР-КЛАСС ПО ЛЕПКЕ «ШПИЛЬКИ С КЛЮКВОЙ»

НАДЕЖДА МАМАЕВА МАСТЕР-КЛАСС ПО ИЗГОТОВЛЕНИЮ МОЛДОВ

АЛЕКСАНДРА ПАЛАМИНО «SWEET-DESIGN»

МАСТЕР-КЛАСС БУКЕТ ИЗ КОНФЕТ

МАСТЕР-КЛАСС ПО ШТАМПИНГУ «СТОЛЕШНИЦА ГРАНЖ»

Истории из жизни 68

АННА КАЗЬМИНА ПРОЕКТ «ДРУГИЕ ЛЮДИ»

ПАЛЬЧИКОВЫЕ КУКЛЫ, ЭТНОПАРК «КОЧЕВНИК»

ЛИКА ВИНОГРАДОВА «АВТОРСКИЕ ИГРУШКИ С ХАРАКТЕРОМ»

КОНКУРС РАССКАЗА ОТ САНГИНА.РУ

76 ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

МАРИЯ ВЕТКОВСКАЯ

ТАНЦОРЫ: Анна Терехова Дмитрий Болотников ФОТО: Максим Батенков

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

ЛИРИЧЕСКОЕ ОТСТУПЛЕНИЕ

МАРИЯ ВЕТКОВСКАЯ (Москва) – танцор Международного класса, Мастер спорта по спортивным бальным танцам. Имеет три высших образования — педагогическое, спортивное и балетмейстерское, работает с детьми более 20 лет, награждена медалью правительства Москвы «За доблестный труд». Судья МФТС второй категории, член комитета МФТС по организации соревнований. Считает, что «дорогу осилит идущий», пути к высоким результатам открыты всем, просто надо работать. Мария с детства шьет костюмы для выступлений и с удовольствием поделится с нами не только своим взглядом на роли партнеров в танце, но и персональными наработками в декоре костюмов. КОНТАКТЫ: vetkam75@mail.ru https://vk.com/id3058067 ФОТО: Максим Батенков Анастасия Ветковская happeningme.com

Было это давно, почти как в сказке. Это был год появления песни "Don't speak" группы «No doubt». В клубе закончилась тренировка, все вяло поселиполегли в зале, из окон струился яркий солнечный свет. Фоном включили радио, а там эта самая песня и заиграла. И меня взорвало: "Ребят, потанцуйте со мной, пожалуйста!" Надо сказать, что открыто под эту песню «пёрлись» девушки, парни же хихикали над нами. Родной партнер так и сделал, а вот неродной - уступил даме! И мы станцевали... Ничего подробно не помню. Но это был настоящий Танец! Когда мужчина ведет, а партнерша следует. Но не самодурство и слепое подчинение, нет, это неправильно. Это был диалог, диалог двух тел, двух душ... Илюха втянулся почти сразу, и мы просто прожили эту песню. Лучше всего я помню потрясенные глаза остальных, когда музыка закончилась... Наши вторые половинки (обе пары были и в танце, и по жизни) реально обиделись, почти дословно: "Со мной ты так не танцуешь!" Все остальные пытались как-то выразить свое обалдение... А мы тогда просто танцевали...

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

Мария Ветковская и Денис Непомнящий

Да, взаимная симпатия имела место быть. Да, два подготовленных тела плохо станцевать не могут. Но станцевать так, чтобы поразить каждый-день-тебя-видящих-втанце... Просто был Партнер, и была Партнерша. А если попроще выразить - Мужчина и Женщина.

ПАРТНЕРЫ В ТАНЦЕ Партнерские роли - сложные роли. Особенно поначалу. Дети, воспитанные в махровом матриархате, получают совсем неподходящие для танца привычки. У мальчиков - ничего не делать, ни за что не отвечать (берегут мамки своих мальчиков), у девочек активно хватать, тащить и рулить. Мальчиков на занятиях «ловим на

машинку", типа ты - водитель, рули. Такая тактика помогает с малышами, мальчики чуть постарше ленятся и отказываются. Беда. Но вот первые навыки привиты, девочки уже почти не управляют (совсем от этого избавиться , конечно, нереально, девчонки просто быстрее соображают, все, практически без исключений), мальчики уже как-то ориентируются в ситуации. Начинаем вносить нюансы. Объясняем, что партнер не делает за партнершу ее партию, а только направляет. Девочка же не просто выполняет указанное, но и делает это активно. Тоже сложно, делегирование полномочий и выполнение неявных указаний, знаете ли…

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU Следующая ступень. "Ведение есть взаимодействие двух тел", а не пихание мальчиком девочки. Очень непонятно. Здесь даже объяснять не буду, это проще наощупь показать. Тем не менее, и этому учимся. Постепенно, очень не сразу, не все, но. А вот дальше, с теми, кто вышел на следующий этап, начинается самое "вкусное". "Как партнер самовыражается через партнершу" и "Как партнерша самовыражается в паре". Это уже очень высокий уровень, и предела совершенству тут нет. Ибо на этом уровне парни учатся ловить кайф от демонстрации своей партнерши - ее танца, ее линий, ее красоты; а девушки осваивают искусство блистать, не выпячиваясь вперед кавалера. Тех, кто достиг этого уровня, уже можно начинать считать танцорами. ПАРТНЕРЫ В ЖИЗНИ А самое главное, что эти навыки переносятся в жизнь. Я искренне наслаждаюсь юношами, вырастающими в моем клубе: ребята внимательны к даме, откроют дверь, помогут нести вещи, уступят место, скажут комплимент... И с радостью любуюсь своими девушками: способные, активные, красивые, при этом они прекрасно умеют следовать, уступать и «разруливать» ситуации. Ибо без этих навыков пара не живет.

Как-то наткнулась в интернете на пост про "идеальную женщину". Там было написано много всякого, в том числе и спорного. Среди прочего было такое: "мужчина сам по себе - единица, женщина - ноль; умная женщина встанет за мужчиной, и получится 10, глупая - перед ним, уменьшив его до 0,1". В чем-то это правда. Одна дама из комментаторов поста попросила показать ей такого мужчину, за которого можно встать... Приходите в танцы, мадам. Наши мальчики умеют видеть перспективу, вести даму в обход всех углов и сложностей, заботиться о ее комфорте и предоставлять возможности для ее самореализации. Правда у нас и девочки не хуже: они умеют следовать за партнером, доверять ему, умеют подсказать незаметно для окружающих и необидно для него самого, оставаясь при этом самостоятельными единицами яркими, выразительными, неповторимыми.

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU И знаете – это любовь всей моей жизни! Много было разных трудностей на этом пути, но одно оставалось неизменным – в моей жизни были, есть и будут танцы. Иначе не может быть! Двадцать лет карьеры танцевальной, уже больше 25 – тренерской, и не могу представить свою жизнь без этой сказки.

МаША Ветковская и Рома Дюбков

КАК Я ПОПАЛА В ТАНЦЫ Как я попала в танцы? Судьба! Танцевала бабушка, народные. Танцевала мама, уже бальные. В студии и познакомилась с папой! Они стали парой на паркете, потом в жизни, а потом внезапно появилась я. Родители были одной из лучших пар Москвы, поэтому сделали попытку продолжать тренировки. Бабушки были работающие, поэтому многие нынче известные в жанре специалисты помнят меня-годоваску, висящую на станках в зале, пока родители тренировались. Я этого не помню. Как не помню и того, что, едва начав говорить, стала требовать отвести меня на танцы. В наш жанр лучше всего идти в 6-7 лет, поэтому терпеть семье пришлось долго. А потом одновременно меня отвели в школу и на танцы.

Да, танец – праздник только снаружи, как и всякая творческая деятельность. Преподавание только извне кажется легкой работой. Но, не смотря ни на какие сложности, я остаюсь верна Танцу! Я многому научилась. Сначала – танцевать, затем создавать прически (иногда, в чёрные времена в танцах, даже размышляю про парикмахерскую деятельность), делать макияж (и не только себе, основные принципы уже тоже могу преподавать), шить костюмы. Да, можно в ателье. Но дорого! Стоимость пошива равна стоимости тканей, как правило. А деньги нужны для тренировок. Поэтому я сначала была на подхвате у мамы в простых операциях, а потом уже и в более сложных. Сейчас невыполнимыми для меня остались расчёт требуемого количества ткани, расчёт кроя сложных юбок в стандарте и оверлок (к этому космическому кораблю имеет доступ только мама!). При этом никакого специального обучения я не проходила, и профессионалам этого дела мой пошивочный процесс показывать нельзя. А вот результат – можно!

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU КАК РОЖДАЮТСЯ КОСТЮМЫ Процесс создания костюма бывает очень мучительным. Иногда затягивается выбор фасона, иногда – ткани. Были случаи, когда мы по нескольку часов мотались по московским магазинам в поисках «той самой»! А бывает так, что фасон родился быстро, а в магазине вдруг на глаза попадается ткань, совсем к нему не подходящая. Но она нам нравится, и её невозможно выпустить из рук!!! И это значит – шить надо из неё, потому что именно в ней девочка/девушка выйдет на паркет настоящей королевой! На месте придумываем – что будем шить, берем ткани и приступаем к процессу. Снять мерки, построить выкройки, разложить их на ткани,

вырезать, сметать – и вот первая примерка! Как показывает практика, скорость пошива зависит от характера танцовщицы и её отношения к процессу. Если девочка лёгкая, хочет танцевать и платью рада – всё пройдет легко и быстро. Капризный характер или даже «нелады» с педагогом дают множество проблем – платье плохо садится, рвутся и путаются нитки… А еще бывает, что на очередной примерке мы собираем детали по эскизу… А результат никому не нравится. То есть оно сшито хорошо, грамотно и аккуратно, но – не радует! И тогда откалывается всё, что было на булавках, и начинается творение чего-то иного. Иногда платье оказывается совершенно не похоже на предварительный рисунок. Но оно получается!

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

Дарья Грачева

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU Платье должно соответствовать программе, правилам, возрасту, характеру девочки. В платье необходимо учитывать пропорции пары и стиль их танца. Платье просто обязано нравиться своей хозяйке! Желательно еще и партнеру. Если есть возможность, спрашиваем мнения. Правда, мальчики далеко не всегда могут выражаться внятно, поэтому тут действуем чаще наугад. Педагог тоже должен одобрить, еще на стадии эскиза – он лучше всех понимает, что нужно, можно и важно для конкретной личности.

Плюс, хорошо, когда маме девочки тоже нравится. А еще – внезапно – должно нравиться нам с мамой! Иначе мы не сошьём, или не сошьём хорошо. Или сошьем хорошо, чисто на механике, а платье будет «несчастливым». И вот все эти нюансы надо воплотить и реализовать. И кроме всего прочего, мы не любим шить повторы и копии, а для своих девочек и вовсе хочется только уникального! Отсюда и рождаются иногда совершенно эксклюзивные варианты.

Владислав Кевроликин и Анна Шушаначева

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

Александра Козлова

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU НАШИ ТВОРЧЕСКИЕ НАХОДКИ Платье-неделька. Каждой девочке хочется много обновок, а кошелек у мам не всегда это желание может поддержать. И вот – одно платье и семь вариантов украшений, которые можно сменять по настроению! Одно из наших последних чудес – платье, рожденное из ткани юбки. Абсолютно уникальная ткань, но её мало! А еще, к ней нет ткани на лиф… Ничего, лиф создаем своими руками, на выкройках юбки я проведу два

дня, и мы получим авторское творение, которым осталось только поразить всех на конкурсе! И, хотя мы с мамой не считаем пошив костюмов своим основным занятием, мы рады этому процессу всегда! Особенно когда видим сияющие глаза девочек в обновке. Когда мамы плачут, умиляясь красоте своего ребенка. Когда нам звонят другие педагоги и просят сшить на их учеников «вот такое, мы тут недавно видели, совершенно восхитительное». ◙

Элла Ломоватская и Дмитрий Болотников

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

АЛИНА РЕНЖИНА

(Москва) – преподаватель испанского языка zhigarevaalina@mail.ru

ВЫШИВАНИЕ. НАЧАЛО Однажды, проходя мимо магазина товаров для творчества, я увидела в витрине картину в наборе для вышивания нитками мулине. Это был простенький зимний пейзаж с деревенским домиком, забором и березками, но выполненный в удивительно притягательных краснофиолетовых тонах и назывался «Звенящее утро». Он стал моей первой вышивкой. Именно тогда я поняла, что способна выполнять монотонную кропотливую ручную работу и получать от этого удовольствие. С мулине я перешла на вышивку бисером, и сейчас меня особенно увлекает оформление окладов для икон. Вышивать я училась сама, по готовым схемам, где расписана каждая бусинка и требуется только вставить нитку в иголку и запастись терпением. Но очень скоро мне стало скучно работать с готовыми схемами, и к тому же, меня не устраивало то, что набор для вышивки это, по сути, готовая икона с ликом и одеянием. Мне

хотелось делать только оклады, что бы можно было оформлять ими любые иконы по своему вкусу. Тогда я стала осваивать технику ткачества бисером на станке и параллельно учиться рисовать свои схемы в специальной компьютерной программе. Первый опыт на станке был неудачным. Смеха оказалась непригодной для станочной техники, что привело к нарушению пропорций. Но я стала работать дальше и изучать особенности вышивания окладов. ТЕХНИКИ ВЫШИВКИ БИСЕРОМ Расскажу немного о техниках вышивки, которые применяются при работе с иконами. Самой распространенной является вышивка монастырским швом. Именно под такой шов изготавливаются схемы и наборы для вышивки икон, которые продаются в магазинах. Бисер пришивается к ткани по одной штучке косыми стежками «полукрест». Техника, которой лично я отдаю предпочтение – это вышивка «вприкреп».

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU Здесь всё просто. Я закрепляю на ткани две нитки: на одну насаживаю бисер, второй – пришиваю бисерный ряд к ткани с шагом в две бусинки. ТКАЧЕСТВО БИСЕРОМ

Станочная техника принципиально другая, там нет канвы или ткани, по сути мы не вышиваем, а ткем бисерное полотно. Это отдельная большая тема. На станке можно изготавливать разные интересные вещицы, начиная от простых

фенечек и украшений, заканчивая полноценными картинами. Думаю, что эта работа у меня еще впереди, и я с удовольствием поделюсь с вами своими наработками в этом деле на страницах следующих номеров журнала Сангина.ру.

СТАРИННАЯ ТЕХНИКА ВЫШИВКИ Несколько месяцев назад мне в руки попала икона Богоматери XIX века в вышитом окладе, и у меня была возможность оклад снять и внимательно изучить, как он сделан.

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU Я сделала для себя несколько приятных открытий. Расскажу о порядке работы, которому я следую, основываясь на опыте старины.

1. Для начала делается эскиз на кальке, прорисовываются контуры. Затем калька приклеивается к холсту или канве и туго натягивается на пяльцы. Говорят, что раньше оклады проклеивали мучным клейстером, но бывали случаи, когда готовую работу съедали мыши! Поэтому я решила приклеить кальку с помощью «паутинки» и утюга. Всё, основа готова, можно вышивать, прямо по кальке. 2. В первую очередь, вышиваются контуры фигур и одеяний, затем цветы, украшения и фон. Я вышиваю «вприкреп» (об этой технике я упоминала чуть раньше) и беру чешский бисер размерами: 10,12 и 13. 3. В конце пришиваются более крупные бусины или камни и жемчуг. 4. Законченную работу снимаем с пялец. С изнаночной стороны приклеиваем лист плотной бумаги или картона (в этом случае я пользуюсь обычным клеем), делаем прорези для ликов и рук Богоматери и Младенца. Оклад готов для закрепления на иконе.

Отличаются ли материалы, которые использовали мастерицы в XIX, от тех, которые продаются сейчас?

Думаю, что бисер, в целом, не сильно отличается. Если выбирать качественный бисер, то он не поблекнет, не потеряет своего изначального вида и за сто лет. Но есть материалы, которых в продаже сейчас нет. На окладе, с которого я сейчас делаю копию, есть стеклянные хрупкие бусины и камни самых разных форм, аналогов им в магазинах я найти не смогла. Но недавно на блошином рынке мне улыбнулась удача, я купила винтажную бижутерию как раз с такими камнями! А аутентичные стеклянные бусины очень похожи на элементы стеклянных елочных гирлянд советского времени, которые я и использую при работе над копией. Друзья часто спрашивают, сколько времени уходит на изготовление одного оклада. У меня растет маленький сын, поэтому я могу работать только по вечерам, когда уложу малыша спать. В таком режиме процесс может растянуться на 3-4 месяца. Но это очень приятное времяпрепровождение. Поскольку я воспринимаю икону не как обычную картину, а как сакральное изображение, я никогда не сажусь за работу в плохом настроении, а когда вышиваю, гоню от себя все дурные мысли, стараюсь думать о чем-то светлом или петь. Думаю, что подобный настрой подойдет для любого занятия творчеством! ◙

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

ВИТРАЖИ КАК ЧУДО

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

АНТОН ЛУКАШОВ (28 лет, Москва) – окончил МГХПА им. С.Г. Строганова (выпуск 2014 г.), специальность ХОС (художественная обработка стекла), владелец и генеральный директор ООО "Арт Гласс Студио" www.artglass-studio.org

ЗНАКОМСТВО С ВИТРАЖАМИ Я родился в семье музыкантов, творческих людей. С ранних лет увлекся изобразительным искусством и любил ходить в Государственную Третьяковскую Галерею на Лаврушинском. Подолгу смотрел на живопись передвижников и мне не хотелось уходить из этого волшебного места. Тогда я начал испытывать какую-то жажду к живописи, нужду регулярного общения с полотнами великих мастеров. Я поступил на подготовительные курсы в МГАХУ памяти 1905 года, где познакомился с очень интересными людьми, преподавателями училища. Именно они сыграли решающую роль в становлении моего художественного вкуса, не только обучая навыкам рисования, но и формируя творческое мышление. Помню, на истории искусств мы проходили романский и готический периоды. Витражи

сразу поразили своей монументальностью, обилием света, насыщенностью цветов. Когда встал вопрос выбора факультета при поступлении в Строгановку, я не сомневаясь выбрал художественную обработку стекла. Одни из самых ярких и незабываемых впечатлений, навыков и познаний я получил, обучаясь в стенах альмаматер. Здесь же я познакомился со своей будущей женой, с которой сейчас вместе работаем в нашей фирме. В Строгановке мы изучали историю художественного стекла, основы создания витражей, проектирования, графические приемы визуализации. Ездили на практику на хрустальный завод в г. Дядьково, ездили и за границу. Помню как сейчас, когда первый раз увидел настоящие витражи в католическом соборе воочию, при взгляде на них замерло сердце. Это было в Кафедральном Соборе г. Пальма де Майорка.

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU Еще во время подготовки к институту я подрабатывал в витражной мастерской Бориса Тумова. Здесь научился самостоятельно собирать витражи в технике «Тиффани». Меня брали на монтажи, там можно было наглядно учиться, как сделать витражное оформление отдельно взятого интерьера, с его особенностями декора, цветовой гаммой и т.д. Учился вести витраж от эскиза до воплощения. ЭТАПЫ СОЗДАНИЯ ВИТРАЖА Для начала нужно спроектировать витраж: определиться с темой и рисунком, подобрать форму, размер, выделить составные части, установить цветовое соотношение. Далее рисуется картон, т.е. выполняется рисунок витража в натуральную величину на бумаге.

Делается раскладка стекол по цвету. В мастерской Бориса Тумова мы делали витражи с применением технологии «спекания», когда каждая деталь витража состоит минимум из двух слоев стекла, спекаемых между собой. Такая технология позволяет придать интересный объем деталям и рельеф витражу в целом. Готовая деталь зачастую дополнительно обрабатывается пескоструйной обработкой или алмазной гранью. Например, если спечено синее и прозрачное стекло, то в некоторых местах по эскизу художника синее стекло пробивается до прозрачного пескоструйным аппаратом. Так получаются красивые эффекты на стекле. Хороший тому пример это наша работа в г. Дмитров в ТЦ «Альбатрос» - витраж "Самураи".

Витраж «Самураи»

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

Витраж «Лилии»

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU Самостоятельную деятельность начал постепенно, сначала собирал небольшие витражи на заказ где придется, все больше погружаясь в этот удивительный, завораживающий творческий процесс. Один из самых приятных моментов в работе художникавитражиста – видеть, как готовое изделие, выполненное по твоему эскизу, уже «стоит на объекте». Приятно воочию лицезреть, что добился поставленных перед собой художественных задач, ведь без определенной планки, без цели в творчестве не будет роста тебя, как художника. Постепенно заказов становилось все больше, я начал работать в паре с другими мастерами. В витражном деле важно найти не только хорошего исполнителя, но и человека, с кем ты будешь общаться легко, с кем находишь общий язык. Так постепенно, шаг за шагом я шел к открытию фирмы по производству витражей. ЗАДАЧА ХУДОЖНИКА– ВИТРАЖИСТА

Каждый художник ждет работы, которая смогла бы раскрыть его

Витраж «Касатка»

внутренний потенциал, куда можно «уйти с головой», сродни картине «Явление Христа Народу» для художника Александра Иванова или Сикстинской Капелле для Микеланджело. В витражной работе не все заказы бывают грандиозными и новаторскими. Но задача художника-витражиста даже в самом маленьком и простом заказе найти «изюминку», какой-то графический прием или красивую комбинацию стекол, что преобразит любой витраж. Работая над эскизом к витражу, всегда учитываются пожелания заказчика, но даже изделие, полностью выполненное по всем требованиям заказчика, без какого-то интересного, креативного хода со стороны художника зачастую не полностью удовлетворяет заказчика. В работе должно чувствоваться «дыхание» художника. Порой человек, желающий заказать витраж, сразу чувствует настрой мастера, его особый подход. Когда к собственной работе подходят с душой, с интересом – это сразу видно, еще с беседы о заказе.

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU Опытный витражист, любящий свое дело, внимательно выслушает заказчика, всегда предложит несколько вариантов решения от себя, даже если витраж нужен простой или по аналогии из каталога. Красивый витраж, сделанный со вкусом, послужит украшением любому интерьеру, как элитному, так и эконом класса. Так же и для любого стиля, цветовой гаммы, расцветки декора, предметов интерьера, отделки можно найти решение в оформлении интерьера художественным стеклом. Для стиля «Классика» существует масса решений графики и подбора стекол в витраже, так же и в стиле «Арт деко», «Арт нуво», даже для стиля «Hi-tech», который становится всё популярнее в России.

Витражным оформлением можно преобразовать интерьер, сделать его ярче. Например, когда составлен дизайн-проект или когда отделка помещения готова, но результат не полностью удовлетворяет заказчика, несмотря на богатый вид. В таком случае витраж с правильно подобранной цветовой гаммой, графикой, поставленный в нужном месте, творит чудеса! Он может выделить незаметные, но эффектные детали интерьера, скрыть недостатки и просто предать интерьеру благородный, богатый вид. Витраж может даже визуально увеличить площадь в интерьере. Опытный дизайнер всегда сможет дать квалифицированную консультацию, выехав на объект.

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU ВИТРАЖ – ЭЛИТНОЕ УКРАШЕНИЕ Впервые появившись полторы тысячи лет назад в Европе, витражи оставили заметный след в истории искусства. Без витражей невозможно представить себе самые разные объекты – от готических храмов до станций метрополитена. Сегодня витраж – это элитное украшение интерьера, которое в значительной степени определяет облик здания или помещения. Эксклюзивный характер этого вида прикладного искусства часто используется дизайнерами и архитекторами, чтобы подчеркнуть статус и высокий художественный уровень проекта. На протяжении столетий витражных дел мастера передавали из поколения в поколение секреты изготовления шедевров.

Наша мастерская ArtGlass-Studio следует традициям обработки художественного стекла и сборки витражей, создавая работы, в каждой детали которых хранится многовековое наследие. Абсолютно любой витраж, даже самый компактный, мы стараемся воплотить как произведение искусства, доставляющее художественное наслаждение его обладателю. Работая с любовью и старанием, мы применяем только лучшие материалы. Все витражи, созданные в нашей мастерской – будь то латунные, в технике Тиффани, или склеенные, – сочетают в себе результаты творческой работы художника и безупречного мастерства исполнителя. Будем рады видеть вас у себя в гостях или приедем к вам «на объект», чтобы помочь реализовать вашу мечту! ◙

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

ArtGlass-Studio Тел.: +7 985 164 11 63 31

WWW.SANGINA.RU

Речь пойдет не о пряничных домиках (прим.автора)

Campbell's Soup Cans Andy Warhol

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

Фото c www.posterclub.ru

WWW.SANGINA.RU

Self-Portrait, Andy Warhol, 1966

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

*** «Здравствуйте уважаемые! Сегодня хочу поговорить о теме, которая созрела ещё до моего рождения, но художники и искусствоведы всего мира спорят о ней до сих пор. У каждого уважающего себя человека есть мнение или хотя бы мысли на этот счет. Но, не все сразу, начнем сначала. Напоминанием об этой теме стал диалог, который я услышал в одном из солидных салонов Москвы. Находится он на Арбате, оттого публика там очень «светская»: дамы с дорогими собачками, молодые и не очень метросексуалы, хипстеры и т.п. Девушка лет двадцати пяти, с яркими белыми волосами, живо рассказывала своей подруге о том, как ей понравилось на выставке Бёрдслея, о котором я писал ранее (см. журнал Сангина.ру №4 – прим.редактора). Выражала восторг по поводу его работ и упомянула, что купила на выставке парочку репродукций мастера. Девушка отметила, что Бёрдслей – новый тренд (тут я опешил, все -таки художник умер в XIX веке – что-то поздновато его взяли в тренд) и что, вероятно, Энди Уорхол скоро вернется на вершину модных тенденций. Я не смог не вмешаться и не спросить : «Вы действительно думаете, что он заслужил снова стать популярным?».

Дело в том, дорогой читатель, что отучившись на художника и искусствоведа большую часть моего

образовательного процесса, я никогда не любил Уорхола и все никак не мог сформулировать «почему и за что», но вот именно в тот момент, я понял! Энди Уорхола можно описать несколькими словами: он как бы олицетворял собой взрыв, эпатаж был у него в крови, ВСЕ идеи черпались из хауса, который ежесекундно окружал его. Но все это родилось чуть раньше, когда юный Эндрю Вархол еще учился в школе. Это был застенчивый и робкий мальчик из бедной семьи, активность сверстников и школа пугали его, подкрепляя и без того свойственные Эндрю нервозность и социопатию. Подробности его жизни вы можете найти в интернете, я же попытаюсь описать Эндрю как художника. Энди Уорхол не просто апологет поп-арта, он скорее – вершина потребления, человек, делающий все ради денег. Но, несмотря на его знаменитую фразу «хочешь деньги – нарисуй», его вклад в нынешнее современное искусство грандиозен. Художник утверждал, что многим вещам придают слишком много смысла, но при этом находил нечто особенное в повседневном. Его концепция суповых баночек проста и понятна, она не углубляется в пучину познания, но при этом эта идея гениальна, потому что «даже если вы английская королева, вы не сможете достать суп «кемпбелл» лучше, чем бездельник на углу».

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU 10 высказываний Энди Уорхола о жизни, стиле, работе, славе, искусстве, любви и женщинах: 1. "Всякий раз, когда ты плачешь, ты мог бы смеяться, выбор за тобой". 2. "Лучше всегда носить одно и то же и знать, что люди тебя любят за то, какой ты есть на самом деле, а не за то, каким тебя делает одежда". 3. "Когда я думаю о том, кого мне больше всего хотелось бы нанять на работу, я думаю, это был бы начальник. Начальник, который говорил бы мне, что делать, потому что это очень облегчает работу". 4. "В один из тех вечеров, когда я спрашивал о новых идеях человек десятьпятнадцать, одна моя подруга наконец задала мне нужный вопрос: «Ну а что ты больше всего любишь?». Вот так я начал рисовать деньги". 5. "Красавицы на фотографиях отличаются от красавиц во плоти. Должно быть, нелегко быть фотомоделью, потому что хочется выглядеть как на собственной фотографии, но это невозможно". 6. "Люди становятся такими скучными, когда собираются вместе. Надо оставаться в одиночестве, чтобы развивать индивидуальные особенности, которые и делают человека интересным". 7. "Шоу-бизнес для того и нужен — доказывать, что важно не то, каков ты есть, а то, каким тебя представляют". 8. "Надо перетерпеть те периоды, когда ваш стиль непопулярен, потому что если этот стиль хорош, он вернется, и все снова признают вашу красоту". 9. "Если человека не считают красивым, он все равно может иметь успех, если у него несколько шуток в кармане. И множество карманов". 10. "Не думаю, что деньги должны быть у всех. Они не должны быть для всех, а то будет неизвестно, кто имеет значение. Как скучно. О ком тогда вы будете сплетничать?"

Botticcelli’s Venus, Andy Warhol, 1985

ISSUE SANGINA #05 SUMMER/2015

WWW.SANGINA.RU

Я предлагаю рассмотреть Энди Уорхола, как бренд, как огромную машину, налепившую безвкусные и глупые картинки, которые с почти каждой афиши и банкноты говорят обществу:«Потребляй!». Уорхол, безусловно, гений, но каждое его творение выталкивает нас из мира искусства, поп-арт подавляет тягу к прекрасному и осознанному, оставляя лишь вспышки света и яркие хлопки, является огромным телеэкраном, который настолько большой, что от него невозможно перевести взгляд. Это четкий сигнал о том, что общество устало думать, оно готово потреблять и только.

Сама техника создания самых знаменитых работ Уорхола трафаретная, художник просто делал много оттисков и разукрашивал их, превращая таким образом само искусство в конвейер. Но самое плачевное, на мой взгляд, что «творец ширпотреба» приобрел очень много последователей. Например, один уличных художник продал более 50 штук различных вариаций на тему Мона Лизы (прошу заметить, что сумма составила около 50 тысяч долларов, т.е. примерно по 1 тысяче долларов за картину).

Теперь я предоставлю вам краткий курс «Как стать художником попарта»: 1. Возьмите небольшой кредит в банке (он окупится десятикратно). 2. Возьмите известную картину, а лучше пять. Сделайте кучу копий на плоттере и разукрасьте их (подрисуйте усы, огромные губы и покапайте краской на них). 3. Найдите заброшенный склад и снимите его в аренду на неделю. 4. Придумайте себе яркий и запоминающийся бренд (типа «Антон Краскин»). 5. Раскрутите вашу выставку на каждом углу, в каждом утюге и на каждом столбе. 6. Гребите деньги лопатой =)

А если серьезно, основное правило искусства : «Не сотвори себе кумира». Завершая разговор об Энди Уорхоле, хотелось бы заметить, что каким бы он ни был, плохим или хорошим, он был и остается иконой современного искусства. Нравится вам это или нет, но мы каждый день неизбежно превращаем искусство в нечто исключительно потребляемое. Главное, чтобы за этим все равно оставались душа и чувства.» ◙

Антон Краскин, специально для «Сангина.ру» (Мнение редакции может не совпадать с мнением автора)

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

ЛиКа (творч.псевдоним) – В прошлом экономист-международник, закончила курсы дизайнеров по интерьерам и вот уже более 10 лет занимается дизайном и декорированием. В 2012 году победила в номинации «Ювелирная работа» проекта европейской школы искусств Rowan Craft в рамках Международного Салона кукол в Москве. Контакты: http://www.livemaster.ru/kat771 «Там, где есть жизнь и свобода, есть место и для нового творчества». Сергей Булгаков

«ХОЛОДНЫЙ ФАРФОР»

ЧТО НУЖНО ДЛЯ ЗАНЯТИЯ

Несколько слов о «холодном фарфоре». Что же это такое? В основе холодного фарфора лежит крахмал и клей ПВА. Засохшая смесь по своему внешнему виду напоминает фарфор, она не требует обжига, застывает на воздухе достаточно быстро, отсюда и название «холодный фарфор». Существует масса способов сделать холодный фарфор в домашних условиях. Я в своей работе использую уже готовую эластичную массу — полимерную глину «Modern Clay», изготовленную в Тайланде.

Я назову основные материалы и инструменты для работы в технике лепки из «холодного фарфора», которые мы используем на наших занятиях:

В основе изготовления цветов, ягод или композиции лежит достаточно детальное изучение оригинала. Летом можно подсмотреть у природы, зимой помощником служат ботанические атласы, фотографии живых цветов и гербарии. Работа не выносит суеты, требует внимания и дарит необыкновенные эмоции в процессе.

- Тайская полимерная глина «Modern clay» - Проволока, обмотанная тейп-лентой - Масляные краски - Пищевая пленка - Латексный клей (можно заменить на клей ПВА) - Живой лист для отпечатка или готовый молд - Стек металлический с шариком – основной инструмент (стек можно попробовать заменить зубочисткой, но я бы не стала). - Острые ножницы - Кусачки или щипчики - Коричневая акриловая краска или водостойкий коричневый фломастер - Матовый лак для изделий из пластики - Шпилька

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

ISSUE SANGINA #05 SUMMER/2015

WWW.SANGINA.RU

1. Берем кусочек глины, размером с горошину. 2. Вмешиваем небольшое количество белой масляной краски. Делаем это достаточно быстро, не забывая о том, что наша глина застывает на воздухе. Из этого кусочка мы будем изготавливать цветочки и бутоны. 3. Отщипываем от затонированной в белый цвет глины небольшой шарик, размером с горошину, остальное заворачиваем в пищевую пленку. 4. Из горошины на раскрытой руке формируем капельку, надавливая на нее с одной стороны. 5. Разрезаем на глубину 5 мм при помощи острых ножниц на 4 или 5 частей. 6. При помощи стека, точнее шарика, раскатываем каждую часть, слегка нажимая, двигаемся от центра к краю.

7.Отрезаем от проволоки небольшие кусочки, длиной 3-4 см, смазываем кончик клеем и протаскиваем вовнутрь. 8.Это надо сделать так, чтобы проволочку не было видно, но она крепко держалась внутри цветка. Делаем 2-3 цветочка. 9. По аналогии делаем бутоны, только после разрезания не раскатываем, а собираем все разрезанные части пальцами к центру. 10. Берем еще небольшой кусочек глины и тонируем ее травяной зеленой масляной краской. 11. На раскрытой ладони формируем небольшой шарик, размером с горошину. 12. Острыми ножничками делаем крестообразный надрез на ягодке.

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #05 SUMMER/2015

WWW.SANGINA.RU 13. Макаем проволочку в клей и втыкаем с противоположной стороны в ягодку приблизительно до центра. 14. Оставляем сушиться. 15. Теперь очередь за розовыми ягодками. 16,17. Повторяем действия, какие мы делали с зеленой ягодкой. 18. Усиливаем цвет. Добавляем в розовую глину больше красного. 19. Повторяем надрезы и не забываем вставить проволочку. 20. Очередь за листиками. Замешиваем травяной зеленый. И катаем капельку. 21. Капельку надо предварительно слегка сплющить, чтобы она не убежала с вашей ладошки. Ладонь раскрываем и основанием стека прокатываем нашу капельку слегка надавливая. Получаем листик. Движение не тянущее, а крутящее 

22. Берем листик, который вы сорвали на улице, кладем на него по центру наш только что раскатанный листик и слегка нажимаем. Те, кто ходят на занятия, используют для этого специальный молд. 23. Получается чудесный рельефный отпечаток. 24. Смазываем проволочку клеем на 6-7 мм. Не много, иначе излишки придется потом вытирать. И с лицевой стороны отпечатка утапливаем проволочку так, чтобы после высыхания клея ее не было видно. Делаем таких три листика. Отправляем сушить. 25. А тем временем берем на зубочистку немного акриловой краски и слегка пачкаем носики ягод. 26. Вот такие ягодки у нас получились: спелые и не очень.

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #05 SUMMER/2015

WWW.SANGINA.RU 27. Синтетической кистью наносим небольшое количество лака для пластики на каждую ягодку. Не стоит мазать по одному месту несколько раз, работайте быстро и уверенно. Затем воткните во что-то ягодки с нанесенным лаком, чтобы они подсохли и не соприкасались друг с другом. Для этих целей я использую флористическую губку. 28. Теперь дело за крепежом (лучше всего на следующий день). Катаем шарик, диаметром примерно 1 см – это будет основа, для ягод, цветов, бутонов и листьев. 29. С помощью острого ножа прорезаем шарик примерно до середины. 30. Наносим клей и вставляем в прорезь шпильку, края разрезанного шарика соединяем. 31. Достаточно коротко при помощи щипчиков обрезаем проволоку. При этом я рекомендую придерживать проволоку, поскольку ее отрезанный кусок летит, как стрела, выпущенная из арбалета, и куда он прилетит, неизвестно.

32. Таким образом мы подготавливам все сделанное накануне. 33. Не забываем обмакнуть кончик проволоки в клей и только после этого втыкаем в основание. 34-36. Здесь, мои дорогие, я вам не указ. Творчество – дело индивидуальное. Но хочу дать совет: прежде, чем вы начнете сборку, вы хорошо продумайте где что у вас будет располагаться. Своим ученикам я рекомендую сначала собрать все на той же флористической губке, имея возможность поменять что-то местами. Желаю удачи! ◙ P.S. Всех, кого заинтересовала лепка из «холодного фарфора» или полимерной глины, я с удовольствием научу. Следите за анонсами и мастер-классами на страничках Sangina.ru. Быстрым скажу по секрету, что мы успеем до нового года и уж тем более до Рождества научиться делать подснежники и вы сможете порадовать своих близких таким приятным подарком 

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

Изготовление молдов

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

НАДЕЖДА МАМАЕВА (Москва) – основатель проекта DECO-FLOWERS.NET, преподаватель-флорист

Друзья, я занимаюсь созданием цветочных композиций из различных материалов: самоотвердевающей полимерной глины, шелка, фоамирана и других материалов. Готовые работы становятся украшением интерьера и красивыми аксессуарами для одежды и причесок. Смотрите наглядные мастер-классы по их изготовлению в предыдущих выпусках журнала Сангина.ру. ИЗГОТОВЛЕНИЕ МОЛОДОВ Сегодня я хочу показать вам два способа, как можно снять очень качественные слепки с живых растений в домашних условиях. Для чего это делается? Мастеру, работающему в технике лепки из самоотвердевающей глины, необходимо придавать своим работам натуральный вид. Это делается в том числе за счет создания реалистичной фактуры у различных частей растения. Так, при лепке цветочного лепестка тонкий слой глины помещается на специальный молд – рельефный отпечаток (слепок)

настоящего растения, прижимается к нему и принимает на себя новую фактуру, свойственную тому или иному виду растения. Как правило, готовые молды стоят недешево, потому я предлагаю вам попробовать два способа изготовления молдов в домашних условиях для собственного креативного творчества.

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #05 SUMMER/2015

WWW.SANGINA.RU

1 часть. Создание молдов из полиморфуса МАТЕРИАЛЫ И ИНСТРУМЕНТЫ: - Полиморфус - Ножницы - Мат для резки - Скалка для полимерной глины - Вода -Гортензия Полиморфус – это самозатвердевающий термопластик. При нагревании он становится пластичным и удобным для формования, а при охлаждении приобретает все свойства пластмассы: становится твердым, упругим и при этом очень прочным. Полиморфус уникален тем, что достигает пластичного состояния всего лишь при 65 градусах по Цельсию. Благодаря этому из него можно создавать очень прочные молды в домашних условиях без каких-либо дополнительных средств, то есть прямо руками! Кроме этого, полиморфус безотходен. Его можно использовать множество раз!

6. Как только полиморфус стал прозрачным, необходимо достать его из воды. Аккуратно подцепляем комочек длинной шпажкой и достаем. (Осторожно, можно обжечься!)

7. После вынимания из воды полиморфус разминаем в руках растягивающими движениями. Это необходимо для того, чтобы наше "желе" было однородным. Затем отщипываем небольшой кусочек и дополнительно его разминаем. 8. Кусочек необходимо положить на мат для резки и раскатать скалкой до толщины примерно 2,5-2 мм. После чего аккуратно раскладываем живой лепесточек на раскатанной поверхности.

9. Для получение более четкого отпечатка прокатываем лепесток скалкой с некоторым нажатием.

ХОД РАБОТЫ:

10. Оставляем полученную форму. При остывании полиморфус теряет прозрачность и принимает свой первоначальный молочный цвет.

1, 2, 3. Добавляем гранулы полиморфуса в горячую воду чуть выше 65 градусов. И оставляем «настаиваться» несколько минут.

11. Аккуратно снимаем лепесток с молда. Перед работой молд из полиморуса смазывают кремом для рук.

4. Тем временем подготавливаем живые цветы: отрезаем острыми ножницами красивые головки.

12. Вот такие получаютя четкие молды! Они отлично подходят для холодного фарфора, «зефирной» глины, и даже для фоамирана!

5. Аккуратно отрезаем каждый лепесточек от тычинки. ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #05 SUMMER/2015

WWW.SANGINA.RU

2 часть. Создание молдов из силикона МАТЕРИАЛЫ И ИНСТРУМЕНТЫ: - Двухкомпонентный силикон Pebeo - Ножницы - Мат для резки - Скалка для полимерной глины - Гортензия

Двухкомпонентная силиконовая масса позволяет в кратчайшие сроки сделать слепок. Всего пять минут – и у вас в руках готовый отпечаток любого предмета! Скорость застывания данной массы является ее неоспоримым преимуществом: не нужно ждать сутки, чтобы получить молды.

по консистенции напоминает жвачку. 5. Положим на мат для резки небольшой шарик массы. Сверху немного сплющим, чтобы на получившуюся поверхность положить лепесток. 6. Поместим на массу подходящий по размеру лепесток, после чего сразу же прокатаем скалкой.

ХОД РАБОТЫ:

7. Чтобы создать двухсторонний молд, просто расплющите еще один кусочек массы и накройте ею лепесток, после чего прокатайте скалкой.

1. Силиконовая масса Pebeo застывает очень быстро. Только на протяжении первых двух минут после смешивания компонентов масса податлива и способна принять новую форму, запомнить мельчайший рельеф. Поэтому готовимся работать быстро.

8. Удобно сделать сразу несколько слепков, чтобы разнообразить отпечатки. Готовность молдов проверяем зубочисткой с краю молда: острый конец не должен втыкаться в массу. Готовый молд по консистенции напоминает ластик.

2. Аккуратно отрежем лепестки гортензии от сердцевины.

9. Снимаем лепестки, помогая себе зубочисткой или шпажкой.

3. Откроем баночки с каждым компонентом силиконовой массы и возьмем равное количество от каждой.

10. Получаются рельефные слепки – молды.

4. Смешаем компоненты мягкими растягивающими движениями до однородного голубого цвета. Масса очень приятная, она практически не липнет к рукам, а

11. Двухсторонний молд аккуратно разрезаем пополам острым ножом. 12. Силиконовые молды отлично подходят для работы с самозатвердевающими глинами: deco clay, hearty, modena и др.

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

Благодарим за любезно предоставленный материал ПРОЕКТ «DECO-FLOWERS.NET» http://deco-flowers.net/

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

Почему MIXED MEDIA PÉBÉO ? Творить необычно, создавать свой собственный стиль! Новая концепция смешанных техник Mixed Media by Pébéo для художников, дизайнеров, начинающих и опытных мастеров. Вы откроете для себя удивительные техники для выражения самых необычных творческих идей, используя уникальные материалы. Pébéo раздвигает границы - больше не существует ограничений! Смешивайте различные материалы в одной работе: акриловые краски с текстурными пастами и прозрачными гелями, традиционные краски для витражей, украшений, керамики, стекла со смолами, которые ранее заливали только в формы.

И в результате? Потрясающие воображение эффекты и безграничные возможности!

http://vk.com/clubpebeorussia www.facebook.com/pebeopaints www.pebeo.com

WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

АЛЕКСАНДРА ПАЛАМИНО (творч.псевдоним) – преподаватель декупажа и смежных техник, декоратор интерьеров (окончила Международную Школу Дизайна), готовит и снимает мастер-классы для журнала «Делаем сами» и проекта «Сангина.ру».

В ШОКОЛАДЕ Увлекшись шоколадоварением, я совершенно точно поняла: шоколада много не бывает! И теперь я не только изготавливаю сладости ручной работы, но и оформляю подарочные коробки шоколадными конфетами – действую в технике, так называемого, «свит-дизайна». Это модное и достаточно новое направление в рукоделии. «Свит-дизайн» - составление композиций из различных кондитерских изделий. Чаще всего в таком декоре используются шоколадные конфеты. Вы, возможно, слышали о «букетах из конфет», так вот, их прототипом стали французские бонбоньерки. Бонбоньерка – маленькая коробочка для конфет. Первые бонбоньерки появились в 16 веке, изящные и роскошные, они зачастую изготавливались из серебра или золота. Помещалось в нее буквально несколько конфеток, но в те времена это считалось необыкновенным

подарком. В Германии в начале прошлого века продавались декоративные композиции из карамели и разноцветных лент. Первые флористические композиции из конфет, близкие к тем композициям, что мы видим сегодня, начали появляться в 1990-х годах во Франции и Италии, а с 2000-х годов в США. Затем свит-дизайн дошёл до России. Сегодня это достаточно новое и довольно модное увлечение, которое все больше и больше набирает популярность и массу поклонников. Букет из конфет приятно дарить и не менее приятно получать. Ведь у вас в руках сразу два подарка – букет и конфеты! Я с большим удовольствием покажу, как можно сделать сладкую флористическую композицию из старой доброй гофрированной бумаги и любых шоколадных конфет. Букет у нас получится в осенних тонах и может послужить прекрасным подарком, скажем, на День Учителя!

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

palamino2004@mail.ru ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU НАМ ПОНАДОБЯТСЯ: - Гофрированная бумага красного, оранжевого, кремового, зеленого и цвета слоновой кости (вы можете выбрать и другие цвета бумаги) - Конфеты округлой формы - Горячий пистолет и термоклей - Шпажка и зубочистка - Ножницы, линейка, карандаш ХОД РАБОТЫ

1. Делаем розу Роза, которую я хочу вам предложить, совсем не сложна ни в изготовлении, ни в сборке, и отлично подойдет для начинающего. По моей задумке у розы будут светлые лепестки в середине и более темные по

внешнему ряду (вы можете сделать и наоборот). Поэтому сначала берем бумагу цвета слоновой кости, режем полоску шириной 5 см, разрезаем ее на отрезки по 7 см высотой (кстати, для большинства конфет это стандартная высота, она почти никогда не меняется). Для бутонной части розы нужны 6 отрезков (5 на 7 см). Для внешних рядов берем бумагу кремового цвета. Нам нужны 4 отрезка шириной 6 см и выстой 7см. И 4 отрезка 7 на 7 см. 2. Формируем лепестки Складываем будущий лепесток пополам и закругляем верхний угол. Указательными пальцами немного растягиваем лепесток, придавая ему форму широкой лодочки. При помощи шпажки закручиваем верхние края у всех лепестков кроме двух светлых самых маленьких.

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU 3. Собираем розу Оборачиваем конфету светлой бумагой. Нам понадобятся два маленьких лепестка 5 на 7 см из светлой бумаги (без подкрученных краёв). Первый лепесток оборачиваем вокруг конфеты и приклеиваем термоклеем. Этот лепесточек как бы обнимает конфетку. Напротив него приклеиваем второй лепесток. У зубочистки отрезаем один острый конец и приклеиваем тупым концом к основаниям лепестков. Для первого ряда лепестков берем четыре светлых лепестка 5 на 7 см (с подкрученными краями) и приклеиваем их по кругу. Теперь настала очередь более темных лепестков. Для второго ряда нужны лепестки размером 6 на 7 см, для третьего – 7 на 7см. Лепестки приклеиваем по кругу в шахматном порядке. По такому же принципу создаем розу красного цвета. 4. Собираем георгин Для осенней композиции прекрасно подходят такие цветы как: розы, астры и георгины. Третий цветок у меня вышел необычный – кактусовый георгин Страйпед Вулкан. Для его создания нарезаем полосы кремовой и оранжевой гофры шириной 2.5 см. Разрезаем на прямоугольники высотой 9 см. Должно получится 10 кремовых заготовок и 20 оранжевых. Для бутона вырезаем полоску шириной 3 см и высотой 14 см. Лепестки формируем очень просто: обрезаем два верхних угла,

заостряя лепесток, указательными пальцами слегка растягиваем почти у основания. При помощи округлой части ручек ножниц подкручиваем лепесток внутрь. Пальцами немного подкручиваем кончик лепестка, заостряя его. Полоску для бутона, шириной 3 см и высотой 14 см, складываем пополам и перекручиваем в центре. Конфету оборачиваем перекрученной полоской, к обратной стороне приклеиваем зубочистку. Формируем первый ряд из пяти светлых лепестков, затем второй ряд – также из пяти светлых лепестков. Запасаемся терпением и приклеиваем еще четыре ряда по пять лепестков оранжевого цвета. Пушистый осенний георгин готов!

5. Сборка букета Опишу несколько способов сборки букета для декора коробки конфет. Самый простой вариант – это приклеивание цветов непосредственно к коробке, при условии, что она картонная и не запаяна в полиэтиленовую упаковку. Это важно, поскольку, горячий клей может прожечь полиэтилен. Обрезаем канцелярским ножом основания цветов под углом и приклеиваем букет к коробке на термоклей. Кстати, при таком способе использование зубочистки не обязательно. Второй способ, это составлении композиции на кусочке пенопласта или оазиса. Данный способ мне нравится больше, поскольку цветы можно сколько угодно раз менять местами и искать

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU самое удачное расположение. Убедившись, что все цветы расположены гармонично, можно закрепить и на месте клеем. Пенопласт (или оазис) нужно предварительно обернуть зеленой гофрированной бумагой. Такая композиция приклеивается на неширокую ленту из гофры подходящего цвета, которой вы просто оборачиваете вашу коробку.

Свою цветочную композицию вы можете разбавлять любыми дополнительными элементами: листьями, бусинами, ленточками, ротанговыми шарами, искусственными ягодами или плодами. В осенних композициях будут замечательно смотреться яблоки и тыквы! Следуйте за своей фантазией и приятного вам творчества! ◙

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

www.tamarastar.ru

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

1. Берем обычный деревянный стол прямой формы. Зашкуриваем его поверхность сначала грубой, а затем мелкой наждачной бумагой. 2. Выбираем подходящую по стилю декупажную карту и акриловые краски в тон к ней. Берем широкую плоскую синтетическую кисть. 3. Грунтуем столешницу акриловыми красками светлых оттенков в два-три слоя. Ждем высыхания. 4. При помощи клея для декупажа приклеиваем смоченный в воде декупажный мотив с ободранными краями в центр столешницы. Ждем высыхания. Подшкуриваем края рисунка, истончая их и делая переход менее заметным. 5. Наносим акриловую краску плотной консистенции на край декупажного мотива и на поверхность столешницы, скрывая переход. Мы взяли плотную восковую краску подходящего оттенка, которая приятна тем, что не нуждается в дополнительной защите. 6. Наносим полусухой кистью в хаотичном порядке разные цвета краски в виде лессировки, чтобы добиться интересного неоднородного фона, характерного для данного декупажного мотива. 7. При помощи хлопковой тряпки и коричневой краски (или битума)

наносим «рваные» темные пятна по всей поверхности столешницы. 8. Добавляем светлые и темные кляксы любым приятным способом. 9. Теперь займемся штампингом. Крепим силиконовый штамп с подходящим рисунком на акриловый блок, подкрашиваем цветной штемпельной подушечкой и делаем оттиск на подсохшей столешнице. Повторяем с другими рисунками и цветами чернил. 10. Если поверхность стола не вполне ровная (как у нас, т.к. столик видал виды), то работать, используя акриловый блок, может быть не вполне эффективно. В этом случае аккуратно прикладываем подкрашенный силиконовый штамп к месту декора и через обычный лист бумаги проглаживаем руками, слегка надавливая. Лист бумаги нужен, чтобы штамп не лип к рукам, и изображение не смазалось. Таким образом можно оставлять оттиски на самых разных поверхностях, в т.ч. и на выгнутых. 11. Фиксируем картинки, оставленные цветными водными штемпельными чернилами при помощи аэрозольного лака или лака на основе растворителя (водные лаки смоют чернила и размажет рисунок). 12. Столик готов к использованию! ◙

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

Другие люди

Анна Казьмина

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

АННА КАЗЬМИНА (30 лет, Тула) – окончила в 2004 тульский педагогический колледж по специальности воспитатель-логопед; в 2011 – МЭФИ (Москва) по специальности экономист. Владелец и генеральный директор ООО "Другие Люди.Мск" drugieludi.com

АННА, САНГИНА.РУ: Аня, привет! Я знаю, что ты очень занятой человек и целыми днями "пропадаешь на производстве". Буду благодарна, если ты ответишь на несколько вопросов для нашего журнала Сангина.ру. Расскажи, пожалуйста, как тебе удается совмещать семейную жизнь и творческий проект, который ты сейчас активно развиваешь? Это ваше семейное дело?

АННА, ДРУГИЕ ЛЮДИ: Привет! Нет, не семейное! Мой муж уже 5 лет считает, что я занимаюсь "бирюльками"))) Для любой женщины семья должна быть на первом месте. Но я по натуре – трудоголик и могу работать по 15 часов, забыв обо всем и обо всех. Чтобы удержать баланс работа-дом, мне пришлось научиться самому главному: планированию и делегированию.

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU Строго планирую следующий день, неделю, месяц и год. Суббота - дочкин день всегда!)) АННА, САНГИНА.РУ: Я тебя понимаю, чёткое планирование для активной женщины – ключик успеху! Но вот с делегированием, лично у меня, бывают определенные сложности  Расскажи, как появилась сама идея заняться производством товаров для творчества? АННА, ДРУГИЕ ЛЮДИ: Идея открыть именно производство пришла вместе с кризисом, когда мы глянули по сторонам и обомлели: оказывается, в России мало что производится, особенно касаемо артматериалов. Опыт розничных продаж у нас уже был большой, мы знали "что клиенту надо". Это очень помогло нам в формировании линейки декоративных материалов и дизайнов рисовой бумаги, которыми мы занялись на первом этапе. Хотелось добиться того, чтобы материалы не уступали качеством импортным аналогам, а производились в России. Чтобы конечные покупатели не ощущали такое сильное влияние курса валют на итоговую цену товара и не страдали от долгих сроков поставок. Надеюсь, что нам это удается. АННА, САНГИНА.РУ: Говоря «нам», кого ты имеешь ввиду?

АННА, ДРУГИЕ ЛЮДИ: Я имею в виду мою команду! В офисе в Москве у нас трудятся девочки: Наташа, Лена и Таня. Они отвечают за сборку и комплектацию заказов, за работу с клиентами. Начальник печатного станка Женя – талантливый и добрый. Володя ,главный по производству ЛКМ – благородный южный мужчина. На фрилансе: Дима, Илья и Володя, они курируют сайты и соцсети. Все до единого сотрудники – люди глубоко творческие, с прибабахом!)) Очень талантливые и увлеченные, реально "другие люди"! Например, айтишник Вова плетет мандалы)))

АННА, САНГИНА.РУ: А как происходит контроль качества продукции на вашем производстве среди таких творческих людей?  АННА, ДРУГИЕ ЛЮДИ: Рецептура наших составов и красок хорошо проработана, проверена много-много раз нами и нашими клиентами, все пожелания учтены и недостатки устранены. Конечно, всегда остается «чеовеческий фактор». Косяки случаются только с перепутанными этикетками)) АННА, САНГИНА.РУ: Забавно получить, например, вместо «супер-глянцевого» лака для декупажа лак «супер-матовый»  Кстати, вы используете стандартные названия для составов или придумываете свои собственные? АННА, ДРУГИЕ ЛЮДИ: Нееет, человеческий фактор не в случае, если банки перепутали, а когда ты получаешь банку заказанной тобой красной краски с надписью "зеленая"! А названия мы всегда придумываем сами, коллегиально. Какое приживется, такое и оставляем. Самое глупое и смешное название у краски "В гостях у Лешего"! У нас она только с кикиморой и ассоциировалась))) АННА, САНГИНА.РУ: Для тебя важно быть заметным производителем на рынке артматериалов? Например, придумывать чтото новое и полезное для рукодельниц? АННА, ДРУГИЕ ЛЮДИ: Да, конечно. Меня искренне радует, что наша команда может удивлять и приятно радовать заядлых любителей декупажа и современных техник декора. Так, из российских производителей мы первые выпустили на рынок такие материалы, как: "Восковая патина", "Система коррозии металлов", краски с эффектами замши и шелка. Но, как известно, выигрывает не тот, кто первым вышел на лед, а тот, кто лучше катается!)) Поэтому мы не кичимся достижениями, а упорно работаем для продвижения торговой марки "Другие Люди" в творческие народные массы! ◙

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU Маленькие пальчиковые куклы в том или ином виде встречаются у многих народов планеты. Таких куколок делают из подручного материала и украшают в соответствии с местными традициями. Благодаря несложным играм и шуткам-прибауткам, пальчиковые куклы оживают, вызывая искренний интерес и вовлекая ребенка в представление. Куклы не только развлекают детей – они учат. С помощью игр и песенок передаются накопленные знания и вековая мудрость народа. Ребенок приобщается к родной культуре и традициям. Маленькая простая куколка играет огромную роль в сохранении самоидентичности многих народов на земле. Интересно, что пальчиковые куклы разных народов иногда поют очень похожие песенки. Например, сказочка старожилов Сибири

«Друзья – не разлей вода» объясняет, как важно держаться вместе и работать дружно (плотно прижатые пальцы ладони позволяют набрать воды в ладонь, как в ковшик). А похожая сказка у тувинцев («Аразындан суг акпас алышкылар») объясняет фразеологим «Золотые руки». Так и сюжеты народных сказок бывают поразительно похожи у народов, которые наверняка «не знакомы» друг с другом. Лингвисты, фольклористы, историки и психологи давно заметили эту особенность волшебных сказок, но понятного объяснения этому феномену до сих пор нет, только гипотезы и теории. И пальчиковые народные куклы хранят свой международный секрет – они пляшут, поют и рассказывают детям всё, что им нужно знать об окружающем мире и истории своего народа.

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

Благодарим за рассказанные сказки и возможность побыть сказочниками Виктора Куулара и коллектив ЭТНОПАРКА «КОЧЕВНИК» https://vk.com/nomadpark

WWW.SANGINA.RU

ПОБЕДИТЕЛЬ КОНКУРСА РАССКАЗА!

ЛИКА ВИНОГРАДОВА (Калужская обл.) – победитель летнего конкурса рассказа журнала Сангина.ру

АВТОРСКИЕ ИГРУШКИ С ХАРАКТЕРОМ Здравствуйте! Меня зовут Лика Виноградова. Родом я из Калужской области, из красивых краев и вдохновенных пейзажей. Творчеством увлечена с детства. Любила шить платьица куклам, рисовать, лепить, делала цветочки из фантиков и бумаги... Мне никогда не было скучно, даже если надо было весь день просидеть дома, дожидаясь с работы родителей и брата из школы. В садик я почти не ходила, мне там было не интересно, в садике я с удовольствием игралась одна и не любила делиться своими игрушками, хотя с виду была курчавым ангелочком с веснушками.

В школьные годы ходила на кружок шитья и рукоделия. Окончив экономический колледж, я работала секретарем, потом бухгалтером. С переездом в Москву работала консультантом в магазине одежды.

Весь мой полученный рабочий опыт совсем не вязался с творчеством, и даже совсем наоборот, отдалял от любимого занятия. Работа и домашние дела занимали все мое время. Работая, я параллельно один год ходила на курсы по дизайну интерьера. По этой специальности пока не пришлось реализоваться. Но в планах есть такой пунктик.

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

Окончив курсы, я ушла с работы, и окунулась в творчество с головой. Сначала я шила декоративные подвески и подушки, игрушки в стиле тильда. Мне было интересно всё, так как творила я в свободное от домашних дел время, а у меня его было много. Хотелось бы сказать слова благодарности моему любимому, он всегда поддерживает меня во всем, и в творчестве тоже. Благодаря ему, мой волшебный творческий мир развивается, своим работам и воплощениям идей я могу выделять сколько угодно времени. Можно сказать, я творческая домохозяйка. Занимаюсь тем, что

люблю, и люблю то, что делаю. Два года назад я увлеклась созданием тедди и тедди-долл, и не могу остановиться до сих пор. Я нашла себя, меня завораживает процесс создания мишек-заек. Теперь я понимаю, как игрушка сама диктует образ, и от этого еще интереснее. Почти все свои идеи я держу в голове, делаю небольшие пометки в блокноте, иногда зарисовываю. Но всегда до последнего штриха не знаю, каким именно будет этот малыш (малышка). По мере того как я "расту" и двигаюсь дальше, я поняла, что мне интереснее, от чего яркие эмоции, от каких идей не спится...

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

Начинала я, как и многие, с выкроек из интернета, потом покупала выкройки теддистов, давно занимающихся созданием игрушек. Теперь научилась "строить" выкройки сама. Сначала тедди были просто зайки и мишки с именами. Потом я купила весы и стала замерять их вес и рост, всё как у настоящего новорожденного фиксировалось в паспорт... Так интересно всё это вспоминать и анализировать. Сначала это были в основном одиночные малыши. Потом пришел в мою жизнь декупаж, у детей появились игрушки... и все было хорошо и замечательно. Малыши покупались, отзывы хорошие и

вдохновляющие, а мне все маломало ... Я оптимист по жизни и радуюсь всему, что есть, но при этом почему бы не радоваться еще больше. Для тех, кто со мной не знаком или малознаком: я занимаюсь творчеством не в свободное время, а каждый день! Теперь для меня это жизнь, мое любимое занятие, моё дыханье... И за чуть больше, чем полтора года ежедневной творческой деятельности, я пришла к выводу, что милые образы – не мое (иногда бывали у меня такие малыши). Я прекрасно понимаю, что они пользуются большим (ударение на «о») спросом.

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

Я не могу сказать, что я не люблю красивые и милые работы, просто это другие эмоции. Мои же творения – на определенную аудиторию, и я это осознаю. Мне интересно создавать свою историю, придумывать сказку или событие, воспроизводить образы с иллюстраций, сказок, антикварных открыток. Мне нравятся детальные работы. Безумно интересно рассматривать каждый миллиметрик и анализировать "а это как?", "а это почему?", "а это из чего?" Люблю такие эмоции: не просто "вааау" или "красиво", а иногда даже "не понятно", а по мере разглядывания влюбиться раз и навсегда. От такого восприятия мира тедди и кукол у

меня родилось название моего магазина на Ярмарке мастеров "Create history..." - "Создаю истории... " Хотелось бы сказать пару слов о реставрации винтажных кукол. Занимаюсь этим около года, и это что-то непередаваемое, "вдыхать жизнь" в старых кукол... это волшебство, когда из кукольных грязных мордашек, отломанных ручек или ножек, рождаются совершенно «новые» истории... Фарфоровые "запчасти" от кукол я покупаю у одной девушки из Америки. Мечтаю, но пока зрею морально и финансово, заниматься реставрацией антикварных кукол.

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

Пока у меня есть небольшие головки Armand Marseille, по слепку с них я создаю тедди-долл в антикварном и винтажном стиле. Ну и немного о сокровенном. Люблю... обожаю винтаж... Вообще с винтажем у меня особые отношения. Люблю до мурашек всякие старые чемоданы, шкатулки, сундуки и вообще все, что "с отпечатком времени". Практически все мои работы стилизованы под винтаж, и еще я использую винтажные брошки, пуговицы, ткани в работах, использую винтаж в качестве декора в фотосессиях, украшаю свое творческое пространство и рабочий уголок.

В заключение хочу сказать: никогда не отказывайтесь от своей мечты, главное – не сдаваться и трудиться, пока не получится желаемый результат, занимайтесь любимым делом, вкладывайте в

него все свое тепло и душу. Я шагаю медленно, но в верном направлении. Благодарна всем своим покупателям за эмоции и слова благодарности, они очень вдохновляют!!! Спасибо таким же творческим людям, которые меня поддерживают!!! Всем огромное спасибо!!! В ближайших планах – участие в московской международной выставке Hello Teddy. Уже готовлюсь. Все подробности обо мне и моем творчестве можно почитать и посмотреть здесь http://www.livemaster.ru/createhistory и здесь http://www.livemaster.ru/artlika С теплом и любовью, Ваша Лика.

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

WWW.SANGINA.RU

Конкурс рассказа от Сангина.ру Друзья, напишите нам интересную историю о вашем виде творчества и вашем личном опыте, приложите к письму пару фотографий и пришлите до 15 ноября 2015 года на ящик anna@sangina.ru с пометкой:

«На конкурс в журнал Сангина.ру» . Мы обязательно прочитаем все присланные вами рассказы и самые интересные из них опубликуем в следующих номерах нашего журнала. Автору самой душевной истории мы подарим «Крупеничку» – народную куклу-оберег для дома, символ достатка от победительницы этого выпуска, Лики Виноградовой, а рассказ напечатаем в зимнем номере журнала Сангина.ру. Удачи и приятного творчества!

ISSUE SANGINA #06 AUTUMN/2015

www.sangina.ru www.twitter.com/sanginaru www.vk.com/sanginaru www.ok.ru/sanginaru www.facebook.com/sanginaru www.sangina-ru.blogspot.ru www.youtube.com/c/SanginaRu www.google.com/+SanginaRu www.instagram.com/sangina_ru www.issuu.com/01033/docs

ISSUE SANGINA #01 SUMMER/2014