臺北—檳城城市連線計劃《給美麗的你》 by 林育全

2015

臺北—檳城城市連線計劃 TA I P E I - P E N A N G C O N N E C T I O N

2015

臺北—檳城城市連線計劃惜陽 ×

快樂收信

sunset

love letters

《》

Lyric’s Studio & Penangpac T a i p e i - P e n a n g

C o n n e c t i o n

紀念，想念，風會帶領我們完成

首先感謝前來看戲的你（妳），其實這檔製作【給美麗的你】並不在人从众的計畫之中，但人生如戲總是會有天外飛來一筆的衝突點，製造點戲劇效果，才足以繼續進行下去。 2015 年 1 月 29 日，對我而言一位亦師亦友的夥伴：黃冠煜，不敵病魔離開我們，早在前些幾個月某天，與我暢談許久，談話終結時，我答應接下團長一職，現在想想好像他一切已計劃好，劇團的下一個製作就是：給美麗的你。他的離去，讓他身邊的朋友們，熟識、不熟識都串在一起，也因為如此終於完成他一直想做的事，讓台灣劇場與故郷檳城劇場的朋友們一起做戲！原本我並不打算寫任何話於節目單，因為我清楚這是一段回憶，但我並不知道是痛苦的，還是快樂的，此時此刻我打開「夏雨樂」的臉書，開始從最早翻閱起這段記憶，看完了我發現：這就是人生，真真實實的人生。是冠煜的人生，也是你我的人生，而我們的下一段因他離去，串連起陌生的你我在劇場相遇，多麼的真實，多麼的不可思議。人从众創團成員之一，也是【給美麗的你】的製作人：蔡雅庭，是連線計畫的發起人，我與她雖已認識一些時日，但從沒在劇場工作裡合作過，感謝她將悲傷化為動力，與我寫下未來劇團五年計劃。在合作過程中，我們想法彼此相近，有時我未曾說出口的想法，她已開始執行，沒有她計畫不會如此順利。【給美麗的你】製作共演出兩齣作品，這兩齣作品都緊繫著冠煜，《收信快樂》為單承矩老師的作品，是劇場一直被搬演的作品，在 2010 年人从众草創期，曾由冠煜導演過，也是冠煜相當喜愛的一部作品，這次也感謝單老師協助，讓我們能順利詮釋這齣作品。《惜陽》是冠煜於創立留心語劇團所發表的作品，曾經冠煜與我談論有一新作想法，而如今才發現當初冠煜所聊的新作，就是《惜陽》，而《惜陽》也將由冠煜家郷檳城最重要的劇場夥伴來詮釋。兩齣作品恕我不在此一一介紹，就交由各位於劇場內欣賞細心體會。這一路上要感謝的人太多，感謝一路上協助支持我們的老師、前輩們，因為你們的建議與支持，讓我們走到今天，感謝【給美麗的你】台灣、檳城所有製作團隊成員，一起完成冠煜的夢想，但也送給我們最美的禮物【給美麗的你】，感謝冠煜的家人無私對我們的幫助和協助，感謝紙風車劇團所有我與冠煜認識的長輩和夥伴們的支持幫忙，感謝人从众所有成員：雅庭、品悅、榮鈞、家妮、宏鑫、韻如、岳翰，真的辛苦你們了。最後感謝來看戲的你（妳），因為愛讓你（妳）與我們串連在一起。讓我一起完成這最美麗的演出吧！演出即將開始，請盡速入座。人从众創作体團長蘇泓賓 2015/09/06

人从众創作体【Lyric’ s Studio 人从众創作体】成立於 2010 年，每個字裡都有「人」在其中，意義是以人為本的概念。以「演出」、「出版」、「教育推廣」與社會對話，作品環繞在人或人性有關的觀念及議題如文化、人際關係皆為人从众創作体所關注，依循著以人為本的基本概念為創作基土，定期發表原創作品，集結創作人才，嘗試發展戲劇、舞蹈、音樂結合的跨領域實驗表演。經營理念——定期發表原創作品，秉持著所有作品都可以有再修改給予生命力的機會，首演過後安排編修再演，期待看到作品的成長，也看到自己的成長，發展作品再演及巡迴的後續性。 Facebook：https://www.facebook.com/twlyricsstudio/ 2013 年《如果真的有天堂 If there's a heaven》@ 文山劇場 2011 年《卡巴拉•The plrayer》@ 牯嶺街小劇場 1F 實驗劇場 2011 年《玩不完的遊戲•回到最初》@ 牯嶺街小劇場 1F 實驗劇場 2010 年《向迴》@ 台中縣立文化中心 2010 年《01 八八二》、《收信快樂》@ 牯嶺街小劇場 1F 實驗劇場 2010 年《馬克白！？什麼東•西》@ 牯嶺街小劇場 2F 藝文空間

留心語劇場工作坊 2000 年尾，為了籌備第一部製作《惜陽》而組成。會把工作坊的名字取為「留心語劇場工作坊」是因為我們希望可以將人類內心最深層的情感和沒有勇氣啟齒的言語將之轉化，透過表演藝術 ( 融合戲劇，舞蹈，音樂等 ) 的方式，具體的表現出來。其真正意涵是「留在心底最深的情感和言語用劇場呈現」。創作精神——如果品質是一部作品的精神，那麼誠意就是一部作品的靈魂。 2006 年《掌中歲月•2006》( 台灣 ) 2005 年《穿旗袍的女人》( 台灣 ) 2005 年《掌中歲月》( 台灣 ) 2001 年《七點鐘•第二版》( 檳城 ) 2001 年《惜陽》( 檳城 )

臺北—檳城城市連線計劃召集人台北《收信快樂》製作人———————— 蔡雅庭我們的好朋友走了，我們想要實現他一直以來想實踐的。用我們能做的，用我們所喜歡的劇場。 1 月 31 日他出殯的那天，人从众創作体聚在一起把未來的計畫排序，我們想要完成他未完成的那些計劃，他走了，一切是這麼不真實，在場的所有人，沒有人親眼看到他離開了我們，但是我們卻知道他走了。生命的逝去怎麼會如此的突然。隔天和在檳城的黃麗珍聯繫，談到人从众要製作一系列紀念他的製作，黃麗珍提到檳城要做戲悼念他，希望演出他在檳城的首部作品《惜陽》，邀請我們帶《收信快樂》過去。檳城的朋友們希望他收信快樂。而我卻想起了許多往事，2008 年我們看到《收信快樂》這個劇本，為這個劇本感動的痛哭流涕，我們便開始策畫要把這齣戲帶到檳城去演出，瘋狂的我們想要兩人完成整齣戲的製作，我們兩個擔任導演和演員，他負責音樂、服裝，我負責舞台、燈光，我們遞了企劃與造心廠聯繫，希望安排 2009 年 2 月 14 日在光大演出，做為情人節的特別計畫，幾次連繫後這個計畫沒能成功，我們不死心，繼續籌備在台灣演出，終於，2010 年 5 月我們在台北演出了《收信快樂》他是導演，我是燈光設計。《收信快樂》是他最想帶回檳城的台灣經典劇作，更準確的說，《收信快樂》是他第一部希望帶回跟檳城分享的作品，也是他唯一堅持挑戰的台灣經典劇作，曾經我們要一起把這個作品介紹給檳城的朋友，現在他不在了，我想要幫他完成。當時，答應帶《收信快樂》去檳城，我只想著他很想帶這個作品去檳城，但我在製作過程中逐漸感覺到非這二齣戲不能圓滿，甚至是《收信快樂》找上我，這次的計畫《惜陽》、《收信快樂》這兩個作品都有人離開（pass away），有人留下來（alive），這不正是我們人生此時的寫照？那些我們曾經經歷過的，都將因為我們還活著，所以被完整的保留下來，因為我們會去回憶，也因為我們會繼續往前走，所以我們終究要放下那心中的悲傷，面對失去的事實，好好地說再見。時間會帶我們走過那些無法承受的傷痛。悲傷之餘，還有許多事情等著我們，我們將用這個紀念計劃好好的跟他說再見，也終將完成他的心願，把《收信快樂》介紹給檳城的朋友，並且希望透過這個計劃，讓更多人認識他，無論是台北或是檳城的觀眾。紀念是起因，道別是目的；做好一齣戲對觀眾負責是目標；其餘獲得的收穫真的是禮物，感謝這個計劃串起的一切，經由這個製作我們整理自我，總覺得也放下了什麼，並且珍惜在我們身邊的所有，謝謝我的劇組、我的家人、冠煜的家人，謝謝所有的朋友，謝謝中國文化大學，謝謝檳城的團隊，謝謝來看戲的你們，更重要的是謝謝黃冠煜。給美麗的你。 1. 遺憾也是生命的面向。／ 2. 有些東西是沒辦法用言語述說的。／ 3. 看見自己有什麼。／ 4. 每一天我們都在面對人生的難，努力著。／ 5. 我們有多少個時刻回過頭審視自己。／ 6. 好好道別。 __________________________________________________________________________________________ 蔡雅庭中國文化大學戲劇學系畢業，現任留心語劇場工作坊團長、Lyric’s Studio人从众創作体行政總監，曾任飛人集社劇團經理(2010─2015)，牯嶺街小劇場行政助理(2007-2010)。劇場經歷：2014飛人集社劇團《測量》製作人、2011─2014飛人集社劇團【一睡一醒之間】巡演製作人、2011─ 2014飛人集社劇團【超親密小戲節】票務經理、2011年NSO 鞋子兒童劇團《鼠際大戰》舞台監督、2010 Lyric's Studio人从众創作体《收信快樂》、《01八八二》執行製作／燈光設計、2009牯嶺街小劇場驅魔記2《黑暗巴洛克》執行製作／舞台監督、2008身體氣象館第三屆新潮實驗室─ 翻跨中元子時‧以藝術之名執行製作。2006留心語劇場工作坊《穿旗袍的女人》編導、《掌中歲月》編劇、演員等。

love letters

快樂收信我幫你聯繫了一條脆弱的線在真實的你和現在的你之間你和我的對話有如你和你自己的對話。

人从众創作体演出日期：2010.5.15( 六 )─5.16( 日 ) 演出地點：台北．牯嶺街小劇場劇作家：單承矩導演：黃冠煜

LIN,Yu-Quan ©

收信快樂———————— 簡介「傳紙條」的動作讓彼此有了相識的起點，因為分離讓他們有通信的機會，一來一往的信談論的都是生活，有歡笑、有甜蜜、有爭執、有惱怒，卻讓分隔兩地的彼此有了吐露心事的對象 ...... 一、上課不可以傳紙條二、祝你聖誕快樂，學業進步三、我比較喜歡寫信的你四、我肯定你這輩子不會了解女人五、第十八封會被退回來的信…… 六、我沒有辦法停止寫信給妳…… 七、下星期二，十九號我會去紐約看妳…… 八、謝謝你，瘦皮猴……

劇本———————— 單承矩畢業於中國文化大學青少年兒童福利學系，生於台灣台北市，為台灣著名舞台劇演員、導演，從事劇場工作。2001 年，他花了半年寫了一個劇本《收信快樂》、自由自在毫無壓力的導了一齣令人驚艷的戲。並被譽為：台灣最帥、最不修邊幅、最「沒問題」的導演。

lett

《收信快樂》主題曲（2010）———————— 你一定要快樂作詞．作曲／黃冠煜演唱／王茵詩遙遠的你是否已收到我的信遙遠的我已收到了你的信你過得好嗎我是該清楚吧生活快樂嗎我是該在乎吧不要對自己說謊一個人不會孤獨

遙遠的你是否已收到我的信遙遠的我已收到了你的信你過得好嗎我是該清楚吧生活快樂嗎我是該在乎吧你一定要快樂其實我在乎

不要對自己說謊

你一定要快樂因為我在乎

一個人不會孤獨

生日快樂禮物收到了吧

遙遠的你是否已收到我的信

天氣變冷了有人抱緊你嗎

遙遠的我依舊等待你的信你最近好嗎

不要對自己說謊

不是真心話

一個人不會孤獨

生活快樂嗎全都是廢話

《收信快樂》導演的話/創作源起———————— 黄煒翔初次接觸到《收信快樂》是某一年在台北藝術大學戲劇系館的 T305 教室看學生的畢業製作，簡單的形式大量的獨白卻在極少的動作底下得到深刻的觸動。此後對它深深印象。曾想嘗試在學校的實驗劇展裡開啓創作，機緣未到，便一直深放在心底。那年二十幾歲。 2015 年，這年年初，應淡江大學實驗劇團為他們下學期期末呈現徵選導演，四位導演中即有兩位欲徵選的劇本就有《收信快樂》。我又見到你了。三月底亦看了野火劇團在牯嶺街小劇場二樓藝文空間製作的《收信快樂》，同期前後亦有他團正在製作與搬演《收信快樂》。此時我遇到蔡雅庭。我們在南海藝廊，她想製作《收信快樂》，由於遲未找到合適的創作導演，就遇到我，於是對我提出邀請。蔡雅庭：

黄煒翔：

親愛的煒翔，我想要很正式的詢問你可不可能擔任

雖然沒有十足的把握，但左想右想這件事是放在心

人从众創作体9月《收信快樂》的導演？我是否方便

上了。我願意接任導演一職。2015-4-22 23:28

電話詢問你或見面詢問你呢？我明天早上掃墓完後，時間就空下來了。2015-4-04 18:32

就這樣，我們走到了這裡。如今三十。

《收信快樂》導演的話/創作理念———————— 黄煒翔於我而言，此次創作確實有一個很大的前提不能忽略：它是一個紀念計畫。紀念一位我們逝去的朋友，她為完成承諾，完成未完成的遺願。同時，它是一個跨國共同製作的展演。《收信快樂》涵納在此計畫【給美麗的你】之中，就其意義而言有別以往獨立製作，其創作的存在與意義因其前提而獨一無二。遇見的挑戰、對生命與創作的整理、溝通的跨越、來自四面八方的支持與協助，皆是。從最初的「時間 / 空間」對此一命題的界定，為展現「人存活實際存在」是什麼樣態探究「真與假」，繼而挖掘其核心「遺憾」，帶著期許它是一份「禮物」，看見諸多個人與環境的「現實」與「無力」，那些「說與不說／沒說／來不及說」，面對自我的孤絕與「寂寞」，它來自深深的喜歡，然再多的喜歡亦得不得不「面對」，學習「放下」。為活下去，再走一步，我們要「好好的道別」。好好的道別。相信我們有一天會再相見，現在的離去與死亡不是終點。總有一天，我們會再相見。我想跟你分享的是：秉持著信念好好的活下去，是多麼重要的事。為此，我們不輕易放棄、永不妥協，環境再艱困與苦難、即使失敗跌倒受傷了，都要再站起來。你不是一個人的。你要深深的相信。

導演理念手記 1. 這不是愛情故事。／ 2. 在團隊工作開始之前，夥伴都有各自對《收信快樂》不同層次的喜歡，如何放下各自的喜愛工作在一起、重新審視、用新的眼光領略劇本，是重要的事。／ 3. 打開空間。／ 4. 找到其字裡行間的內在動作。／ 5. 劇場是活的。／ 6. 火花。／ 7. 拿捏。／ 8. 看見自己。／ 9. 即使黑暗中看不到路與光亮，再走一步，沒有方向也都，再走一步。Follow your Heart. 四面式舞台的設計欲創造別於單面式舞台更靠近的距離，同時更貼近生命的形式／儀式。舞台設計給出「雙人床」的雛形，並在「表演的使用」轉換，企圖因表演者的互動與對待孕育出不同的意義。空間是重要的。人無可避免存在在空間之中。空間對人的影響是潛移默化的。接受並駕御空間帶來的啟發與限制。音樂是河流。嘗試引導觀眾卻不輕易給出過多的詮釋，相信劇本故事本身足以與來到劇場的你們產生連結。燈光欲訴說無以言說的事，看見與被看見／對話／想像／投射。彼岸。打開空間。服裝展現出存在的質感與樣子，人在空間中移動。服裝／狀態／外在與內在。人（表演者／觀者）與劇本（角色及其故事與發生），時間。 __________________________________________________________________________________________ 黄煒翔一九八四年生，臺北人。年三十。現居於新店安坑山區。家中一父一母（皆退休）雙胞妹妹，家境持平。道生幼稚園（已拆除）、台北市立文湖國小、台北市立西湖國中、台北縣立安康國中、國立新店高中、私立中國文化大學，哲學系暨戲劇系畢，主修表演、導演。那年2009年1月。 2009/6/3 – 2010/5/4 展開為期十一個月的義務役軍旅，嘉義中坑陸軍新訓、桃園觀音海巡新訓、分發單位至馬祖南竿下腰山岸巡一○大隊，編制多媒體小組（動腦小組），間或於馬祖南竿福澳與山隴安檢所短期支援。退伍後重回劇場，以自由劇場工作者遊走於各中小劇團。並嘗試發表創作。常任於小劇場學校（2011期草創學員/助教、教學老師之一）、長期與勇氣即興劇團合作演出即興劇，間或接觸偶戲、物件、單人表演曁創作，以及以教學者身分與年輕劇場學子分享表演心得。為探索表演、身為一名表演者為現實掙扎而緩慢地前進。導演作品：2014 心酸酸工作室【只有讀，老實。讀劇會】《耳語》讀劇導演／2014 㗊思劇團《那一鍋湯》導演／2013《第六病房》黄煒翔獨立製作導演／2013 身體氣象館【為你朗讀】《分開住院》讀劇導演／2013 小劇場學校【2013春放藝術節】《吾們》導演／2012 第五屆臺北藝穗節─ ─心酸酸工作室《耳語》導演／2011《她們》朱家儀獨奏會導演／2008《﹛ ﹜ASAP》黃煒翔獨立呈現導演、演員等。表演作品：2015 藍色沙漠中的1.33：1《34B｜177-65-22-不分》演員／2015 勇氣即興劇場定目劇《Improv Jam》、《Harold》、《Theatresports™ 紅藍大對抗》、《超即導演》即興演員／2014 窮劇場《饕餮》演員／2014 黃煒翔X心酸酸工作室《19841023》煒翔的solo 編導演／2014 小劇場學校聯合公演《沉默的行動》演員、導演／2014 飛人集社《測量》操偶演員、演員／2014 呉中平獨立製作《非要住院》演員／2013 烏犬劇場《你用不上那玩意》演員等。

演員———————— 謝靖雯當失去一個珍貴的人、一項重要的東西時，要花多久的時間復原？要花多大的力氣往前走，才能在遠一點的距離回看那個失去的痛苦？而還擁有的，要花多大的力氣抓住，才不會失去？我是一個執念很深的人，不管失去了沒，都要用力抓住，不放過自己。很奇妙的，這齣不斷要去探討失去及擁有的戲的創作過程伴我度過失去一段親密關係的痛苦，還有數度面臨生存壓力、生涯決定而懷疑自己一無所有的時刻。我們無法猜測前來看戲的你因為這齣戲心裡波濤了什麼，或沒有波濤什麼，或許平常一個物件、一個情境、一句話、一個神情，便會激起你心裡私密的愛恨情仇，但今天，請跟我們一起處在當下，這正是劇場的珍貴，” 集體” 存在於舞台上的片刻，那是一份同理、一個陪伴。劇組排戲時，花了非常多的時間、非常大的力氣去深聊每個人的失去，或許痛苦沒有解決的一天，遺憾也沒有消失的一天，但至少先清楚自己身在何方，把腳踩穩了，才能帶有距離的去看李政國與陳淑芬，去看自己，也因此造就了今天這樣一齣戲、一個當下，撐出空間，好好跟自己和解。 __________________________________________________________________________________________ 謝靖雯簡歴：2008年文化大學戲劇系畢業製作《甕中舞會》演員／2010年再現劇團《第八日》演員／2009-2011年嘿咻綜藝團成員／2011-2013年台北市政府環境保護局工會幹事／2009年-2015年社會運動參與者等。

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《送別》作詞．編曲／李叔同長亭外，古道邊芳草碧連天晚風拂柳笛聲殘

草碧色，水綠波南浦傷如何人生難得是歡聚

夕陽山外山

唯有別離多

天之涯，地之角

情千縷，酒一杯

知交半零落一瓢濁酒盡餘歡今宵別夢寒

聲聲離笛催問君此去幾時來來時莫徘徊

舞台設計———————— 林欣伊舞台設計發想基本概念：一個物件就好。那個物件能夠讓演員只要站在一個對的位置，就能成立某種關係及角度，在那物件之上或之外，兩個演員只要有某種姿勢與態度就能夠表現出兩人之間內在或外在不同層面的距離。可以既簡單又複雜、既繁複卻簡潔、既親密又遙遠、既疏遠又如此靠近，流動中卻不斷徘徊環繞著某個中心。如同這個劇本，既是框架卻又自由、既無拘卻潛藏重重限制。我做『收信快樂』，我選擇了一張雙人床，一個同時也可以只是一個表演平台的物件。祝福一切，感謝『美麗的你』，願大家此趟收信快樂。畢於國立臺北藝術大學劇場設計學系主修舞台設計；馬來西亞新紀元戲劇與影像學系主修導演，目前從事劇場與影視之美術設計及視覺裝置工作。舞台設計簡歷：北藝大冬季畢業公演《游泳池（沒水）》／2013臺北兒童藝術節《狼少年.密米爾樹海》／文化部藝術新秀發表-林季鋼作品《馬》、酵母鹽動作劇場《無止盡》／莫比斯圓環創作公社《空凳上的書簡》、2014臺北藝術節《九面芙烈達》／卡米地喜劇俱樂部《oz綠野仙踪》／差事劇團《新天堂酒館》、《吾鄉種籽》／貧民百萬劇場人《戀愛第一現場》、《網路解碼棒棒》／窮劇場《七種靜默：饕餮》、 AMcreative《小太陽（2015版）》等…

燈光設計———————— 曾彦婷有一個國度是平面的，就像畫在劇本上的走位圖一樣，一個人是一個點，移動的時候拉出了軌跡，兩個人是兩個點，遠遠近近的，兩個點之間有看不見的虛線時而繃緊時而放鬆。三維的時候，一個人是一條有厚度的線，糾結起來像個線團，躺下來時果然還是一條線，從頭頂上看，又回到一個點，兩個頭頂兩個點，有的時候相疊成一個點，一條線。有些事情這樣單純，不知道為什麼會美麗到令人落淚。人稱河童，畢業於國立台北藝術大學劇場設計學系，主修燈光設計，及英國溫布頓藝術學院MA Visual Language of Performance，進修物件劇場；近年來在劇場內外嘗試不同面向的創作形式，涵括燈光設計空間美術裝置錄像偶戲及物件表演，作品多以空間及日常物件碰觸描繪人的內在狀態。

音樂概念———————— 蔣韜大學時期修習導演，畢業之後從事劇場音樂與電影配樂，曾任獨立樂團「藍絲絨」及「沈默馬戲團樂隊」吉他／鍵盤手，後來又組電子音樂組合「織品工廠」。電影配樂作品《裙襬上的夏天》獲得 2012 年金穗獎最佳音樂，電視配樂作品《到站》( 客家電視台 ) 入圍 2014 金鐘獎音效獎。近年劇場音樂設計有：再拒劇團《美國夢工廠》、萬華劇團《－脈輪異想》、外表坊時驗團《春眠》、同黨劇團《奠酒人》。2011 年參與再拒劇團《公寓聯展》發表《腦惱食蝕》；2012 年於莎士比亞的妹妹們的劇團所策劃的《做臉不輸－小美容藝術節》發表音樂行為《表演。在南海藝廊》，同年以聲音作品《妳最愛的晦暗和妳最愛的意識》參與再拒舉團秋季劇展《接下來是一些些消亡（包括我自己的）》，於台北和澳門演出。

服裝設計/排練助理———————— 陳宏鑫故事島•學習童樂園說故事達人／台灣麥當勞北區 FUN TEAM 親善專員／獨立製片《面具》演員／中國文化大學 40 屆戲劇學系畢業製作《Seventeen》演員、小道具設計／中國文化大學 41 屆戲劇學系畢業製作《回憶•1989》演員／黃煒翔獨立畢業製作《 { } ASAP 》造型設計等。

台北平面設計/紀念專輯設計———————— 林育全關於紀念，我們曾經放在心裡頭的就不會消失，永遠不會，即使是相隔遙遠。它是一只鐵盒，貌似沒有生命，卻也是承載最多記憶的方法收藏、存在。歌詞本如同片段式的散文或對話，那才是真實的表白，一張圖、一條線，讀透的就會知道。時間須臾，也期望這樣的溫度依舊能夠保留，即使手心冰冷，多抱上幾分鐘，妳也能感覺到那份仍喜歡的溫暖吧。國立臺北藝術大學劇場設計研究所，主修舞台設計。現任牯嶺街小劇場技術助理。作品觸及舞台／燈光設計、平面設計及攝影等。平面設計—牯嶺街小劇場：文化報、會員招募宣傳、《「手作」電音工作坊》；劉又菱《又又的私密talk》；黃約農《P手記》攝影展；栢優座《後台真煩看》；EX-亞洲劇團《馬頭人頭馬》、《赤鬼》、《猴賽雷》；台北小花劇團《馬賽克日常》；自然而然劇團《沙地》；台南人劇團《春天戲水》；飛人集社劇團小孩也可以看系列巡迴DM《消失—神木下的夢》＆《長大的那一天》舞台設計—新點子劇展2015創作社劇團《我的洋娃娃》、日本SCOT利賀藝術節—《二十七台分の棉花》、綠光劇團世界劇場十週年《求證 Proof》、國立交通大學外文系101級畢業公演《The Mousetrap》燈光設計—牯嶺街小劇場《樂之形．音樂週》、《驅魔記》、《手作》、《EX!T 3》；牯嶺街小劇場年度公演《Shapde 5.5》技術統籌、身體氣象館《斯卡覺醒 Let Ska Wake You Up》三城聯合巡迴演唱會，舞台燈光設計及技術統籌；【居所與他方：影像測量計劃】區秀詒個展技術統籌、製作；【牯嶺街小劇場十年檔案展】展場設計。

love letters

About———————— 黄冠煜在台灣他叫黃觀瑜，也是黃凱益，馬來西亞公民，出生于馬來西亞北部的檳城島嶼。從小就對表演很有興趣，直到上了國小以後才開始有機會接觸，在他國小三年級末的時候被選為舞蹈比賽學校代表，從那時候開始接觸了舞蹈訓練，從 1991 年到 1997 年一直持續參與檳洲舞蹈觀摩賽和全國舞蹈觀摩賽。國小畢業後跟隨啟蒙老師郭陪德先生習舞，並持續參加全國舞蹈比賽，也曾受邀新加坡、中國、韓國演出，並多次跟隨郭老師至馬來西亞各地教課。 1996 那年在一次機緣下接觸了戲劇，從此投身戲劇，跟隨幾位戲劇老師的指導（李國強老師、王衍任老師、陳淑貞老師等），加深他對戲劇的熱忱和執著，2000 年時他在馬來西亞檳城創立了「留心語劇場工作坊」，秉持著堅持原創的原則，其意涵為「留在心底最深的情感和言語用劇場呈現」，發表了作品《惜陽》（2001 年）、《七點鐘．第二版》（2001 年），2004 年他來到台灣求學，讀完僑生大學先修班後分發至中國文化大學戲劇學系就讀，主修導演及表演，在校期間無論校內外演出多擔任男主角一職，曾演出過《侯貝多．如戈》、《貴婦怨》、《蝴蝶君》等。至此開始了在台灣的戲劇之路，畢業後陸續與大風劇團、紙風車劇團、偶偶偶劇團、找我劇場、再現劇團、逗點創意劇團合作。 2007 年受 Noise Performance House 邀請回馬擔任編劇及導演之作品《十》，獲得第七屆馬來西亞華人「戲炬獎」年度最佳整體演出獎。2010 年受 Noise Performance House 邀請回馬擔任導演、編舞、演員之作品《阿福》，獲得第九屆馬來西亞華人「戲炬獎」年度最佳燈光獎、年度最佳原創音樂獎。 2010 年在台灣成立 Lyric’ s Studio 人从众創作体。近年劇場導演作品有 2014 年《給美麗的你》； 2013 年《如果真的有天堂》、《 Shit！來戰鬥吧！》；2012 年《卡巴拉•ThePlrayer》；2011 年《記得我》、《成全•愛》；2010 年《阿福》、《01 八八二》、《收信快樂》、《馬克白！什麼東•西！》等。其專長為戲劇導演、現代戲劇表演、現代戲劇教學、國劇身段、小丑默劇、舞蹈肢體教學、編舞、舞者、作曲、插畫等，在戲劇教學上曾任大馬 Noise Performance House 戲劇老師、各中學戲劇舞蹈導師、兩屆全國舞蹈營助教；在台灣曾任頑石劇團、交大話劇社、交大年度 DRAMA 杯評審；兩廳院第三屆青春歌舞營、台灣藝術大學創意舞劇、交大外文學系畢製、文大話劇社等指導老師。除此之外在影視作品裡也可以看見他的身影，2009 年電影《聽說》飾演默劇演員、2010 年許哲珮《蠅》MV 飾演默劇演員、2011 年李正帆《男孩女孩》MV 演員、2015 年公視【長情劇展】《南國小太陽》演員。直到生命的最後一刻，皆堅持走在創作的路上。

一個家人或朋友的祝福… 首先…我要謝謝…我的家人給我無私的愛和支持… 無論我的決定是什麼…或是我將往哪裡去…做什麼… 你們全全的支持和包容是我們想起飛最好的跑道… 我在這裡誠心的祝你們一定要健康…平安…心想事成…生意興隆… 最重要的是…我也會永遠的支持你們無論你們作什麼決定… 再來…這祝福是獻給我所有的朋友…工作夥伴和以前的伴侶們… 感謝你們曾把熱情和耐性投注在我身上… 也謝謝你們對我的包容和諒解（尤其是我的固執）… 我可能不太會打電話給你們談天説地… 但並不代表我不在乎或是不想你們… 我們曾經也可能有吵架…吵的非常兇的時候…甚至互討厭對方… 但那已過去…不會拖至現在或是未來… 一樣在這裡誠心的祝你們一定要健康…平安…心想事成…生意興隆… 也祝福那些還是單身的…趕快找到一個好的生活伴侶…過著童話故事般的結局… 最後希望世界和平…末日不要來… 黄凱益（觀瑜／冠煜） 2012.7.20

A blessing from a Family member and Friend... First of all I like to thanks my family who always support me no matter where I stand or where I go...your fully support is the best runway to achieve my dream...so I wish you all good health...may all your dreams come true...the most important thing is...Iâ&#x20AC;&#x2122; ll always be with you too... Secondly for all my friends, colleague and ex lovers thanks for the passion n patience that you put on me...thanks for your understanding and tolerating (my stubbornness)...I don't call you doesn't mean I don't think of you...we might fought and hated each others at the past but pls not now or the future...I wish you all good health...may all your dreams come true â&#x20AC;Ś n for the single ...wish you get a good life companion n live happily ever after... lastly world peace...no end of the world. wong kuan yuke 2012.7.20

給美麗的你

如果有一天我消失了… 不要擔心風會告訴你… 我的消息… 還有我對你的思念… 只要…你注意聽…風會告訴你… 記得你要學習如何把痛… 交給白鷺鷥… 讓白鷺鷥把痛帶到熱島的島嶼過冬… 那麼這個冬天… 我相信… 你的心…比較快樂… 永遠不要忘記… 把不開心裝到大氣球裡… 風也一樣會把他帶到我這裡來… 我會幫你看著他… 他會乖乖的不再惹你生氣了…

唯一的是抱歉… 因為必須趕上時間這班公車… 我先出發了… 因為我不想搭下一班的青春列車… 我討厭他會繞路… 尤其是愛情隧道… 每每經過都讓我有種透不過氣的感覺… 即使我已作好穿過隧道的準備… 結果還是一樣… 沒辦法… 有時候就是命運的排班表… 我的時間都碰上這班青春列車… 經驗一樣的過程和結果… 事業縣也是個討厭的縣市… 路時窄時寬…. 九彎十八拐… 像極了雲霄飛車一樣… 結果就跟小白一樣… 暈車… 吐了…

還好… 經過友情山的時候… 那裡風光明媚…百花齊放… 暫時讓我喘了口氣… 唯一的是… 抵達的山頂間時… 會頓時產生耳鳴… 太陽光太強… 無法張開眼睛… 那瞬間… 好安靜… 只聽見自己的心跳聲… 好像全世界只剩下了自己一樣… 說不出來這感覺… 唯一讓我留戀的是… 法蜜莉小鎮… 那是我出生的故郷…

青春列車會爬上一個小山坡… 那裏可以清楚的看見我家的煙囪… 那短暫的片刻裏… 風同時會帶來… 家裡味道… 我替這味道取了個名字… 叫遺憾的幸福… 你了解了吧… 我討厭青春列車的原因… 喔… 對了… 記得我們的約定… 帶上大海和藍天… 我相信那裡很適合大海奔放的個性… 和藍天熱愛自由的熱情… 記得… 明年的夏天… 在天涯海角… 我在那裡等你…

不要睡過頭…. 月亮會生氣超時工作… 太陽最注重時間觀念了… 你知道的… 惹了他們兩… 就算你逃到天涯海角躱起來… 風還是會告訴他們的… 我也救不了你了…

給美麗的你————————

風的聲音仔細聆聽

作詞．作曲／黃冠煜

有誰的消息多少別離誰又看清

這些痛我知道很難受想瘋又找不到理由這些痛 you got to let it go

一場雨後會再放晴

so please 放手

別再為難自己

有些人事物總會過去

明天天空依然很美麗

別害怕面對未來的不確定

別站在原地緊緊擁抱著回憶

閉上眼睛風的聲音

不是忘記只是練習

會給你需要的勇氣

看透生命真正的意義這個世界會變得更美麗風會一直陪著你

哥哥很幽默，風趣，堅持自己的夢想和想法，他喜歡鼓勵，幫助他身邊的人。從小就很懂事很會為家人分擔，即使自己再苦也不會說出來，即使自己再想要都會自己努力回來，自己受的委屈、傷害，他自己默默承受，為了堅持自己的夢想他不停的奔波，不停的向前衝，不停的為這個夢想付出一切，即使他多累多苦他沒有埋怨也沒有放棄，還是抱著他的信念去堅持他的理想……雖然他的人生不長可是他的精神是我們應該學習的，他的笑聲是我們最懷念的，他的樣子是我們永遠無法忘記的……他的人生就如一場戲每天不停的演，演出真正屬於他自己的一場戲，哥哥從小就很愛演，很愛唱，很愛跳，很愛畫，很愛卡通，他的創作猶如他的靈魂。妹妹沛玲

與劇場共舞的小巨人———————— 徐亞湘 (中國文化大學戲劇系兼任教授) 觀瑜從文大畢業後第一次給我寫信，是在去年我生日那天接近午夜十二點的時候，那是一封長信，裡頭寫滿了他在臺灣十一年來對戲劇、生命的體悟與感動，以及在我課堂上曾給過他的影響。因為時間已晚，他在文末還貼心地提醒「老師可以明天再看，晚安！我是黃觀瑜。」原來臉書上的夏雨樂就是觀瑜啊！那個永遠有著爽朗笑容、熱情積極且堅定走劇場之路的觀瑜。知道他這些年都一直在劇場裡，演了很多戲，也組了劇團，我不太意外，他大學時期的表現似乎早已預示著這條雖苦猶樂的路——或許更該說是「道」——形成的必然。與觀瑜有較多相處與瞭解的是在他大二的排演課，當時我為班上導演戈爾德思的《侯貝多•如戈》，他演的正是那個無動機殺人犯如戈。觀瑜帶給我的永遠比想像要多，我知道那是他面對藝術的勤勉及自我要求的結果，大仁館小劇場裡那個身著迷彩裝、軍靴的動人形象依然歷歷在目，而彼時形體、光影以及略帶嘶吼的舞臺語言被輕易地喚起，不正是觀瑜在表演上早就顯示難得潛質的最佳例證嗎？之後，觀瑜在系上劇展推出的《掌中歲月》，結合布袋戲、舞台劇及舞蹈等進行跨域嘗試，並展現出編、導、演全方位的藝術才能以及深刻的人文關懷。如果問教書最大的價值所在為何？我想就是得似觀瑜之英才而教之，並見其有所堅持並超越吾人而有所成吧！長久以來，上課時常常兀自地將對專業、生命所感與學生分享，從不預想這對學生可能會有什麼樣的影響，但對於敏感聰慧的學生來說，或許就可能已溫柔地埋下了一粒種子，在未來生命適當的時間點開花結果。觀瑜在給我的長信中寫到，我在他大一「戲劇導論」課上說過的一段話曾給他畢業後繼續堅持與鼓舞之力：「其實念戲劇系要觸及的東、西知識範圍可以很深廣，但走到最後只有一個目的，就是透過劇場藝術服務群眾，這也可視為人類精神上某種程度上的服務業。但最難的，也是劇場藝術的核心本質就是在認識、研究和面對『人』這件事上。」我完全不記得說過這些話，但觀瑜記得，而且他以年青生命不斷地實踐、驗證，透過戲劇，他熱愛的劇場。他的來信，再次地提醒了我身為老師的責任與天命，以及對學生正面發展的可能性。我很喜歡用「緣分」二字來談人我關係，緣分裡頭只有深淺，沒有長短，我與觀瑜的緣分很深，儘管時間不長。而人的價值似乎與此相同，觀瑜在看似短暫的生命歷程裡展示了戲劇人深刻的存在價值，折射出巨人的身影。看！他在微笑並向我們招手，說著：「嗨！朋友！一起來做戲吧！讓我們一起分享生命與感動！」

那些我們共同擁有的時光———————— 張育嘉 (找我劇場藝術總監) 接到觀瑜（凱益）去逝的消息，我人正好在大陸，剛做完一場商業演出。理應愉悅放鬆之際，我的心情溫度瞬間從四川去了北極。我覺得我整個人像是一顆被冰封住的眼珠，孤零零地在飯店房間裡發呆，我完全聽不到外界的聲音。房間比平日還要安靜，我連我的心跳聲都聽不到。我淡定地再看一次手機裡的訊息，自以為無情地想著：「黃觀瑜本來就是一個不會好好照顧自己的人，搞壞自己的身體，真不意外。」然後關機睡覺。其實，我徹夜難眠。我卻也意外我的冷靜和無情。隔日清晨，我下樓用餐。我的心一如前夜安靜異常，用完餐後我回房間準備收拾行李，我想把凌亂的床鋪收拾好。就在我甩開棉被的那一剎那，我的心再也演不好這場淡定的戲，我在房裡放聲大哭。我和觀瑜認識在 2007 年，當時的他還是文化大學的學生。他先主動來找我，希望我給他一點事做，因為他想留在台灣做劇場，需要門路。當時我們一起做很多雜事，發ＤＭ、跑宣傳、整理排練記錄，順便抱怨遇到的蠢蛋。我後來發現他可以唱歌、跳舞、還很能聊表演。因為彼此都有歌舞底子，我們一起接了很多歌舞編導的工作，他成了我的得力幫手。我排主戲時，他可以幫我排群戲。我排主角的舞蹈時，他瞄幾眼就同步在旁邊把群舞也排好。我偶爾轉頭看他排群舞的動作，不用一秒鐘我就會知道等會兒我該怎麼安排我的舞台動線給他。有時候甚至不用說話，我們各自把不同人馬的動作排好，都會在剛剛好的拍點上，討論都不用討論。我的靈感來得快，但很不會解釋，觀瑜就會耐心地分解我示範的動作，並教會所有的人。他非常的善良而貼心，不但對新進表演人員十分有耐心，也願意幫助別人把機會給比他更需要的人。 2009 年在師大路的 Comedy Club，我介紹他和壯壯合演了一齣喜劇「ㄕˇ味人生」。兩個人 90 分鐘不下場，演了十個角色，戲裡壯壯要模仿很多角色，而觀瑜得模仿「壯壯在模仿別人」，然後再瞬間換回自己的角色。據說首演開演前，他們兩個在後台罵我，因為對這樣的演出形式他們都很不習慣。可是演出非常成功，小小的 Comedy Club 擠進六十幾個人，前後還演了十三場。

這齣戲讓觀瑜吃足了苦頭，他不但要講大量的中文，並且改掉他的華僑腔，他還強烈地認為戲裡的劇情影射了他的現實生活，為此他還在捷運上大聲飆罵我。不過最痛苦的，通常也是最珍貴的。因為兩位演員對手戲十分精彩，這齣戲好評反應之外，觀瑜惦念著再搬演的打算。而當年的演出現場錄影，因為一鏡到底的表演形式，錄製效果很好，還意外地成為他在校園裡頗受歡迎的表演教材。不久前，我和找我劇場行政總監討論是否公開播放這個影像讓更多人可以看到。不到兩周後，就接到觀瑜離開的噩耗。我並不想將這件事聯想成為一種命運的徵兆，但這讓我肯定這影像記錄更彌足珍貴。現在劇團的牆上還貼著他們當年演出的照片，看著這些照片，我認為他並沒有離我太遠。或許我心裡還是有不捨：一個才華洋溢、對劇場充滿熱情的大男孩，還沒來得及享受生命的巔峰就離世了。他的好友蔡雅庭邀請我為觀瑜寫一篇文章，她和她的友人一邊要整理自己悲傷的情緒，一邊收集觀瑜過去所有的作品和記錄，這些過程很細心也讓人感動。觀瑜在我心裡最深刻的部分，其實是那些在生命的爛泥巴裡摔進爬出的過程。他的心思極為細膩敏感，善於觀察卻又不願讓別人對他有太多的關懷。他常常一身輕便來來去去，看似不願意受羈絆，事實上卻比任何人都在乎。他以為這樣的他會讓身邊的朋友不會注意到他，事實卻相反，他讓身邊的人對他特別牽掛。觀瑜走的突然，我也被迫要去面對「死亡」這個議題。我必須轉個彎告訴自己，不要去想觀瑜的離開是「失去」，要想著「擁有」兩個字。「擁有」兩個字給了我指引，讓我明白和他相處所烙印在身上的刻痕，可以是一種養分，而不只是逝去的悲傷。我相信人和人之間真正的連結是不需要透過語言，也不被時空所限制。或許我們活得好好的，做我們愛的事情，他在某個不知名的時空也正在感受著這股熱情和活力吧！從他過世到現在，他的臉書留言牆上依然有不少他的朋友或學生分享與他一起擁有過的美好時光，那些曾經擁有的美好，是大家共同的禮物，我希望每個愛他、思念他的人，能照料我們和他共同美好，並將它轉化成為更多生命中動人的時刻。他很好，我們也保重。

你是我心中永遠敬佩的導演———————— 謝華容 (劇場工作者) 相識在 2010 年，觀賞到偶偶偶劇團的演出：好鼻師，被操作好鼻師這個偶的演員震驚到，說話的方式活脫就是那個角色，又把偶操作得活靈活現，那時心想若跟這個人能夠合作，不知道該有多好。這麼棒的演員，就是凱益。 2011 年，帶交通大學的戲劇社，那時，知道他們的前任老師是觀瑜，我文化的學弟，而我卻不認識此人。我和凱益，有緣在另外一場的好鼻師演出中遇到，陸續合作三四次，而這時間，我才知道觀瑜就是凱益，凱益就是觀瑜。一個會演戲、又會導演、還會跳舞唱歌、幽默又好脾氣的人，我超級欣賞他。合作 2013 年，兩廳院第三屆歌舞營要找導演，我腦中第一個浮現的導演就是凱益，我相信凱益可以帶給學生不同的學習，演出也會有不同的風貌。就這樣，凱益加入了歌舞營這團隊。第一天上課，我著實感動，凱益馬上就抓住學生的目光，幽默有趣的上課風格，讓整個課堂都充滿笑聲。學生也能夠很快跟他親近，他總是鼓勵學生，關心學生。第三屆的呈現，舞台上多了詩意，畫面安排，總有令人動容的氛圍。你讓學生選唱李佳薇的「如果愛是星光」，裡面有一段話：生活就像小銅板，壞的好的輪流轉，如果愛是星光，讓我發著光。站在舞台上的你，有著學生們的愛，儼然成為學生們的精神導演，就正在發光發熱。第四屆歌舞營，歷經重重萬難，我終於可以和凱益合作，卻沒想到我們也吵架，為了給學生的自由度而吵架，我憤怒的離開，而你卻願意和我談，我用懷疑的語氣指責你，你卻肯和我和解，同時，你更希望讓學生知道我們曾經的爭吵和好過程，而學生的演出也讓我大開眼界。謝謝你願意不計前嫌的和我溝通，謝謝你讓我看到給學生的包容和自由度是可以那麼大，這都是我要向你學習的。每次當我聽見你讓學生選唱的歌：魏如昀「聽見下雨的聲音」其中一段：青苔入鏡，簷下風鈴，搖晃曾經，回憶是，一行行無從，剪接的風景，愛始終年輕。真的好想大聲跟你說，優秀的導演，謝謝你那麼愛這些學生，謝謝你讓愛滿溢在課堂。在遠方的你，一定會繼續創作，但記得累了就要休息，對你的回憶永遠不會斷捨離，你是我心中永遠敬佩的導演。同時我也要傳達所有歌舞營的老師對你的想念。學姊：謝華容（你總是喜歡開玩笑叫我：華容娘娘）2015.3.31

給浪漫又倔強的你———————— 陳嬿靜 (逗點創意劇團團長) 你很特別，第一次合作就給我這樣的感覺雀躍的聲音，洩漏了你想隱藏的喜悅你珍惜擁有的第一次機會，我從你發亮的瞳孔裡看見在溫柔的呼吸中，詮釋了我想要的靈魂我們都笑了再次合作，你卻突然變成叛逆的少年你甩手而去，留下了我們不明白的情緒於是我看到了你另一個靈魂一位需要被理解的藝術家你從浪漫的國度而來，走一趟人生的體驗之旅在旅行的每分每秒都必須充滿精采充滿精采你早應該認清自己是個詩人詩人，是對藝術工作者的最大讚美你浪漫、貼心、細膩、專注、灑脫、倔強集於一身音樂、文字、肢體、語言、情感、視覺的能量也在不停的撞擊看似零碎的片段，都能被你安排在最適當的角落然後發光你笑了吧！我彷彿聽見你的笑聲 �

你這位浪漫又倔強的詩人

sunset

惜陽一天只有一次的日落你錯過了今天的日落明天後天你就不會看到一模一樣的日落。

留心語劇場工作坊首演日期：2001.4.28( 六 )─4.29( 日 ) 首演地點：檳城．光大廣場演藝廳編劇．導演：黃冠煜

LIN,Yu-Quan ©

檳城製作人的話 ———————— 黄啓灝 Ooi Kee How 與其說製作，我覺得在《惜陽．收信快樂》這個演出中，我不過順水推舟地扮演了原本就是劇場經理的角色。參與，甚至讓演出成形、出國，到完善爲止，都是導演、舞督、演員、宣傳，和遠在臺北的製作夥伴一路攜手走來的。冠煜是很多年前一個叛逆的學弟。他不壞，但是詭計很多。他不害人，但是天馬行空的想法，讓人有時覺得他很幼稚，有時覺得他太成熟。我記得我們第一次在舞台上演出的那段時間，他不愛說話，很愛思考，太有性格的小孩總會讓我特別關注。我記得第一次看《惜陽》原版時的感動，樸實又細膩的演出讓我這麼多年以來，都無法忘卻台上的佈置，演員的一舉一動。這次的製作團隊基本上都沒有經歷過當年的熱淚盈眶，但是得以賦予這個演出全新的感受和靈魂，我覺得意義更加非凡。他走了。走得讓我們措手不及。走得，讓我們都覺得太不真實了。我相信在天之靈，更相信他就在不遠處觀望著我們。這幾個月來，辛苦了日夜趕工和用心付出的每一位。不管多不容易，我相信只要記住這次跨國演出的緣由和價值所在，我們都必定能克服困難，讓檳城和臺北兩地的朋友，留下難忘的喜悅和回憶。珍惜眼前的陽光，收好我們的信念，輕快地走過每一步，必然會樂在其中。 __________________________________________________________________________________________ 啟灝於 2010 年末離開服務了 11 年的跨國企業，從中國返回馬來西亞另謀發展。其熱忱與理想多年來一直周旋於藝術、文化邊緣，因此擔任檳城表演藝術中心經理一職，除了得以在這領域投身貢獻外，更有幸日常中得以結識富有創意想法的年輕人。他堅信隱藏在不同語言中的奧妙和魅力，其最大興趣便是致力於接觸、參與一切和發展檳城福建話有關的事物。

惜陽———————— 簡介男主角是一個感性卻不多話對生活釋然的年輕人。他和母親儘管不同台吃飯，卻通過餐桌上的菜餚傳遞彼此間的關愛。女主角是一個後天失明的孤獨女孩。兩人透過每天的日落，譜寫出一段淳樸銘心的真摯友情。三個角色在劇中通過簡單言語，深刻詮釋了母子間的矛盾和關懷，還有兩個年輕人已然超越友誼的淺淡愛意。

原創劇本———————— 黄冠煜黃冠煜 20 歲早慧的溫暖小品。她，以爲再也無法爲日落感動；而他，卻讓她觸摸到了夕陽的溫暖，重燃生命的希望……他在夕陽的餘輝中與她相遇，那些壓抑的往事、自責與愧疚，慢慢崩塌。在生命耗盡的邊緣，他終於勇敢面對過往，與生命的無常……因爲日落，他們相遇；因爲日落，他們相惜。『一天只有一次的日落，你錯過了今天的日落，明天、後天，你就不會看到一模一樣的日落。』

檳城《惜陽》導演理念———————— 黄麗珍 Wong Lay Chin 《惜陽》一個簡單的故事是冠煜 2001 年的作品，那是一個資訊不發達的年代，人與人的相處是那麼的直接、自然、毫無保留的信任，我懷念那個年代的美好。14 年後的今天重現這個劇本，如何把那個年代的節奏與感動還原是我最大的挑戰。我決定保留故事但用不同的方式表達。試圖把劇本切碎、重組，置入電影蒙太奇手法，但劇場還是劇場，沒有直接地表達哪來直接的感動？幸好有和我默契十足的設計們加入，經由討論後，切碎的故事片段以及所謂的蒙太奇變成只是一種提煉這劇本的方式，它只是一個出發點。情感的壓抑及流動與整齣戲的節奏息息相關，呼氣吸氣之間形成走位；舉手投足的溫度變成畫面。《惜陽》台詞少、細節多，青澀的演員們面對此高度挑戰苦不堪言，希望也是他們的一種磨練。對我而言，這是紀念一個人生命的演出，沒有其他的，只想好好的把它完成，讓自己回溯第一次導戲的直覺與感動。藉此作品獻給冠煜以及國修老師。 __________________________________________________________________________________________ 1993年開始接觸戲劇，為檳城北島戲子第一屆團員，1999年赴台灣國立台北藝術大學進修深研戲劇，師承屏風表演班已故李國修老師，主修導演。 2009年返馬後繼續奉獻戲劇界，曾參與《三姐妹》、《紀念日》等演出。2012年加入檳城表演藝術中心（penangpac），為駐館導演與學院策劃。其作品《被綁在馬桶上的男人》 (2011) 與《三個女人一個墟》（2012, 2013）／《打字經》（2013, 2014）／《我要上天的那一晚》 (2014) 與《開放夫妻》（2015）在檳城表演藝術中心以及吉隆坡表演藝術中心上演時更多場爆滿，深獲好評。

導演助理———————— 王茵詩 Soo Ong 1996 年參與菩提中學戲劇學會。1998 年開始參與北馬中學生戲劇比賽，劇名《看！媽媽，在說話？》。 2000 年在第二屆中學生戲劇比賽中，憑《並肩》獲得最傑出女演員獎。畢業後，曾參與各劇坊的演出。青藝劇團的演出作品 99 年《老九》，00 年《夏日歐陸風情之一個晴朗的早晨》，02 年《梁山伯與祝英台》，02 年《演在梁山伯與祝英台之世界末日的婚禮》及 2008 年的《影子盒》，留心語劇場工作坊的演出作品 01 年《惜陽》。Noise Performance House 的演出作品 00 年《非常愛情之 Monster》、《那一年的雨季》，《十》。演出作品《十》獲得 ADA 戲炬獎最佳整體演出及入圍 Cameronian Arts Awards’ s Best Overall Performance。造心廠劇坊演出的作品有 00 年《愛我久久（劇場版）》，06 年《拾吾憶之來不及 “愛”》。07 年，加入造心廠，並憑《來不及愛》入圍「第六屆馬來西亞戲炬獎」最佳女配角。 08 年《仲夏夜之夢》改編莎翁作品《仲夏夜之夢》參與由英國 Shakepeare School 所主辦的 Shakespeare24(S24)project，09 年《我是個百分之百的混蛋》。

舞台監督———————— 蔡佳芝 Chuah Chia Tze 1998接觸戲劇，2001加入Noise Performance House成為會員之一。曾執導《他》戲劇．生活．佛法。表演《遇見你》、《朵朵小妖怪》、《朵朵小花飛呀飛》。參與過《Paradise》、《兄弟．最愛》、《十。Ten》。現活躍於Karipap 禮物》等作品。

Project公益短片製作，作品有《生命之選擇》榮獲全球華語微電影優秀獎，《最好的

演員———————— 張愫珊 Teoh Soo Sang 畢業於台灣國立台北藝術大學，主修表演。自小熱愛戲劇的她，曾經參與無數次劇場演出，返馬後，她曾經任職檳城韓江中學戲劇社指導老師，近期更執導過兩部戲劇作品—《暴風雨》（2010）、《Sure Thing》（2011）、《被綁在馬桶上的男人》（導演助理 , 2012）與《1516》（表演執導，2012）以及演出《三姐妹》（2010）、《陰道戰士》（2012）、《紅蘋果》（2012、2013）、《Aku Suka Cincin》（2012）和《三個女人一個墟》（2013、2014）。演員———————— 曾偉隆 Chung Wei Loong 2014 年接觸電影、電視，參與的電視劇有《動蕩的年代》、《我們的家園》、《復仇密碼》，電影《頭條新聞》、《有錢到笑》、《七封信》等。2015 年才正式接觸舞台劇，第一部《海水正藍》而第二部便是《惜陽》。演員———————— 陳佳馨 Tan Jia Sing 現就讀於馬來西亞理科大学純藝術榮譽學士學位（演藝與導演）2 年。曾參與過的製作有 2014 年 USM 畢業設計第一 Preview，担任舞台監督助理；曾以前台工作人員與招待員的身份參與過， Bakawali 制作的《Tanpa Lafaz cinta》、加德納和妻子劇院製作的《蝸牛與鯨魚》，第 12 屆戲炬獎— 思源思延戲劇頒獎典禮，新加坡舞蹈劇場的芭蕾舞照明等 ; 曾分別於 2014 年與 2015 年擔任了 2014 年理大中秋與《現。實。悟之廚房碎屍案》中的舞蹈員。此外，在 2015 年 USM 畢業設計的《安塔拉》和兒童劇演出《Alice 仙境》擔任營銷與宣傳部經理與演員（飾演睡鼠），《Nisya Khaleed》的演出裡飾演俱樂部舞者。

舞台設計———————— 高汶潤 Kash Koe 用木材的材質刻畫出溫暖，用鐵網編織距離，是我對媽媽與兒子、男孩與女孩、父親與兒子之間關係的具體呈現。『他』讓人感受溫暖亦讓人感受距離，希望來看戲的你也有此共鳴。目前是檳城表演藝術中心的技術人員。燈光設計或執行的作品有契柯夫搖滾電音《三姊妹》(2010)／《盲愛》(2011)／《走火》(2011),《RIVER MEET LIGHT》(Preview, 2010)／《紅蘋果の味》(2012)等。此外, 舞台設計或製作的作品有《暴風雨》(2010)／《被綁在馬桶上的男人》(2012), 《一個異鄕人》(2012)／《THE LAST FIVE YEARS》(2012)／《紅蘋果の味》、《打字經》(2013, 2014)等等。

燈光設計———————— 程晉瑋 Alvie Cheng 《惜陽》的設計過程是循序漸進的，我從一開始從「家」的主題上做設計的發想，一直到把「孤獨」、「叛逆」、「了解」的元素加入到燈光的設計元素裡面，例如突出媽媽努力的車衣貼補家用，或者小夏對於爸爸死亡的不了解，或是小 C 看不見的徬徨無助到她認識了小夏而比較開朗。在與導演合作的過程中我們都有嘗試放入一些蒙太奇或電影的形式，再以舞台戲劇手法來加以突出演員的流動性和節奏，讓這一齣戲劇有更美好的戲劇效果呈現給觀眾。我對於這一次的跨國、跨地域性的合作是充滿期待的。這是第一次把參與的燈光設計帶回孕育成長的土地上，也是從台灣回來之後再一次與台灣的朋友、學長姐合作的舞台演出，對我來說，意義重大。謝謝觀瑜。你好嗎？柔佛人，從台灣中國文化大學戲劇系回來馬來西亞後，曾於柔佛開設兒童表演學院————星劇場。現任檳城表演藝術中心駐館技術人員。曾執導兒童戲劇《無妄之災》、同志喜劇————城市角落系列（1）：《咖啡因》、寫實短劇，城市角落系列（2）：《海水正藍》；也多次為戲劇表演設計燈光及執行：《給美麗的你———惜陽》、《開放夫妻》、《我要上天的那一晚》、《我。們》、《香店》、《Marrying Me》、《Postcard from Rosa》多部中文及英文戲劇。同時也為許多演出製作短片。曾在Short & Sweet Theater Penang Malaysia多次奪得獎項：最佳男主角（2014）、最佳導演（2013）、最佳男配角（2013）、最佳新人（2013）。

音樂音效設計———————— 龔俊仰 Jav Kong 透過音樂與音效設計在一個演出中去紀念一個人生命並不是一件容易的事情，幸好冠煜在當年呈現惜陽的時候留下了非常具有情感的原創音樂。我的工作其實非常簡單卻富有挑戰性，我保留了當年的原創音樂配上了音效除了帶出這部戲裡蘊含細膩的情緒與情感，也讓觀眾感受到當年冠煜為這部戲所花費過的心思。情緒的流動在轉場間透過音樂或音效鞏固了整部戲的節奏。經過創作團隊的討論後，決定放在 1998 年作為戲的背景，在不一樣的時空裡透過聽覺來放緩觀眾看戲的心情。主要的場景有兩個就是家裡和海邊，本來在和導演討論時不想要採用大量海浪的聲音，因為會覺得那蠻煩的。可是在戲慢慢成形後發現其實海浪聲是一種讓觀眾入戲的一個做法。跟黃麗珍導演合作是非常具有他媽的挑戰性的事情，他一直不斷地挑戰我根據不同類型的作品設計出不同的音樂與音效。但這是我從來沒有接觸過的演出類型，音樂和音效在這個過程中，它不只是個配角，它其實是主角，當戲沒有音樂和音效的話它就會非常乾澀。同時也要謝謝俐茗和筱薇，如果沒有他們和冠煜當初合作的音樂的話，那相信出來的東西可能又是另一種味道了。 2009年投身於舞蹈與戲劇，并參與多項舞蹈比賽。曾以《稻吵》和《小街大愛》二度受邀遠赴香港參與紫荊杯國際舞蹈邀請賽。也活躍於各項演出入，如在《南國劇社》、《暴風雨》、《紅蘋果の味》等，擔任演員及舞蹈員。此外，音響設計或執行的作品有《紅蘋果の味》、《香店》（2012）、《咖啡因》（2012）、《打字經》（2013/2014）、《海墘新路》（2014）、《開放夫妻》(2015）等等。

檳城《惜陽》原創音樂———————— 陳俐茗（陳俐敏）Tan Li Ming 音樂創作人／作詞人，冠煜的朋友。

檳城《惜陽》原創音樂（2001）———————— 惜陽主唱．填詞．和音／陳俐茗（陳俐敏）作曲．編曲．鋼琴／陳筱薇小提琴／李財源總是不知道珍惜是什麼過了才驚覺已經錯過卻沒發覺該珍惜的還有許多像錯過每天的日落一天只有一次的日落你錯過了今天的日落

然而我們還來得及看日落但有些身邊的人和事

…明天…後天…

錯過就過

你就不會再看到一模一樣的…

…遺憾…後悔… 已經不能挽回什麼

sunset

LIN,Yu-Quan ©

檳城表演藝術中心 PENANGPAC（檳城）縱觀馬來西亞文化藝術，檳城在文化藝術上的演進扮演著不可或缺的角色。從街頭粵劇、各劇團演出、年度戲劇比賽、各個藝廊的成立，以及近年來國際表演團體的演出，都一一顯示了檳城是一個兼具藝術人才以及觀眾的島嶼。檳城表演藝術中心（penangpac）於 2011 年 11 月 11 日誕生，也是北馬第一個設備最完善的表演藝術中心。為了配合它的誕生，至 2011 年 12 月為止，檳城表演藝術中心舉辦了兩個月的免費演出，其中也有來自吉隆坡、新山等地的表演團隊為北馬觀眾提供了非常多元化的藝術演出。占地 22,000 平方英尺的檳城表演藝術中心，座落位於檳城海峽港口廣場（Straits Quay），從喬治市只需 15 分鐘的車程就可抵達。檳城表演藝術中心擁有兩個劇場，一號舞台是一個可以容納 303 觀眾的大型劇場；二號舞台是一個擁有 160 個座席的黑箱劇場（觀眾席可以根據編導的要求做移動）、3 個多用途排練室、2 個展覽廳等設施，能讓藝術工作者充份地利用和發揮所長。檳城表演藝術中心也開辦許多範圍廣泛的藝術課程，同時也即將進行許多重要的社區計劃。檳城人 Dato’ Faridah Merican，也是 The Actor Studio 的創辦人，無時無刻都想回到她的家鄉延續她對藝術的熱誠。身為她另一半的 Joe Hasham OAM，也是 ¬e Actor Studio 的創辦人之一，更是義不容辭的和她攜手完成她的夢想。檳城表演藝術中心是一個非盈利組織，其組織在於為發展馬來西亞的表演藝術以及提供培養藝術人才的平台，與世界上各個角落的其他表演中心一樣。

NOISE PERFORMANCE HOUSE（檳城）成立於 2000 年 7 月 21 日，如今已正式邁入第十五個年頭。 Noise 是由一群熱愛戲劇和表演藝術的青年們，在創辦人王涵奕的領導之下成立。2014 年，張驍晶接手擔任 Noise 主席一職。而如今，Noise 這一個大家庭已從當初的一小撮人，提升成了一個擁有 109 名會員的劇團。從 2001 年，王涵奕導了一部日本古裝舞臺劇《鬼藏》而備受關注。而在接下來的《非常愛情》，也因著當中的創新而大受好評。後來更於 2003 年與 AMU 聯合呈現一部兩百人的大型音樂舞臺劇《曙光 Dawn》。在 2004 年，Noise 再次受邀參與「楊忠禮藝術節」，製作了《Paradise》中文舞臺劇，該劇獲得「馬來西亞戲炬獎」的肯定。而往後的幾年，Noise 極力為新人們提供表演平臺，幾屆的演出作品包括《新勢力 vol.1》，《兄弟，最愛》和《新勢力 vol.2》。《兄弟》一劇更在「馬來西亞戲炬獎」中獲得四項大獎。 Noise 于 2007 年再次挑戰觀眾視野，與越洋導演黃冠煜合作，採用荒謬與後現代主義的混合體，執導了一部名為《十 Ten》的作品。之後在 2008 年製作了《遇見你》，而 2010 年的作品《阿福》更是一部充滿突破性的戲劇。2011 年首次公演兒童歌舞劇《朵朵小妖怪》獲得非常熱烈的反應。從 2011 年到 2013 年，《朵朵小妖怪》已在全馬各地巡迴演出多達 10 多場，在 2012 年更獲邀前往澳門各小學進行巡迴演出。 Noise 在 2004 年舉辦了第一屆《想飛》戲劇生活營，讓喜愛戲劇的人可以參與和交流。2007 年開始學員課程，長達 6 個月的課程，裡頭包含各種戲劇訓練及結業演出。順利畢業的學員將邀請加入成為會員。此外，我們也非常注重孩子和少年的教育與成長。因此，Noise 也舉辦了為兒童而設的《光華學校戲劇假日營》，後來更進一步提升成《全檳兒童戲劇假日營》了。由於反應非常好，為此，2013 年和 2014 年也在檳城明新小學開辦《第三和第四屆全檳兒童戲劇假日營》。除了戲劇表演和教育方面，我們也積極參與慈善工作以及和 Asli 藝術聯盟聯辦了「全國中學生 DIY 戲劇觀摩賽」。接著 2015 年 12 月，即將上演第二部由張驍晶執導的兒童歌舞劇〈朵朵小花飛呀飛》，同時歡慶 15 周年。

造心廠劇坊造心廠劇坊創立於 1991 年，是檳城文化藝術部 Majlis Kebudayaan Negeri 會員之一。秉持著發揚劇運及推廣原創劇作的精神，這一路走來，造心廠創作了超過 50 餘部劇場作品參與國內外各類表演藝術的演出，多次參與檳城最具規模的文化藝術節——楊忠禮藝術節、大馬戲劇節、吉隆玻兒童戲劇節、喬治市藝術節（George Town Festival）、中國烏鎮藝術節、中國東盟（南寧）戲劇周等。造心廠也曾多次受邀遠赴英國參與「聯繫未來計畫」（Contacting The World）以及獲邀前往倫敦參與 International Festival Emerging Artist。此外，造心廠的原創作品也獲得馬來西亞戲炬獎的肯定，以《十八樓八號》獲得最佳編劇獎，《我的十五像鳥一樣不回來》更入圍十項戲炬獎並獲得四個大獎。為了補助主流教育的不足，並培養及提升兒童及中學生對戲劇的興趣與認識，造心廠至今主辦了多屆的兒童及中學生的戲劇生活營，並獲得熱烈的迴響。此外，為了推動本土戲劇，造心廠也為熱愛表演藝術的民眾主辦多次的《造心廠劇場工作營》和《鮮風作浪小劇場發表會》，讓更多有興趣瞭解戲劇藝術的民眾提供學習及發表作品的平臺。

戲園子劇團戲園子演藝劇成立於 1994 年 3 月 12 日，成立至今，演出超過 50 多部舞臺劇，提升了檳城州內表演藝術水準，積極的培育組織行政、舞臺技術及表演藝術三方的人才，為檳城劇壇做出貢獻，是馬來西亞文化藝術發展的核心團體之一，2015 年正式改名為戲園子劇團。除了製作大小舞臺劇公演以外，2010 年參加了由檳州政府及檳州各姓氏宗祠聯委會主催，檳州各姓氏青年團聯合委員會主辦的廟會慶典，運用了 “義” 為主題，而形成一個名為 “義區” 的街道。其 “義區” 內，概括了許多關於 “義” 字的文化傳統。不但如此，在 2011 戲園子也再次參加了廟會，並且以 “喜” 為主題，再次的為廟會增添不少聲色。在“百喜區”內可看見許多關於華人結婚傳統的習俗，及一些大型喜事裝飾品，也為許多少年們增添許多的傳統習俗。每年 12 月為了推廣中學生對戲劇的認識，並提升學生們對戲劇藝術鑒賞素質，定期舉行中學生戲劇營，除此之外，積極地培育新生代加入劇場工作行列，而舉辦演藝訓練班，至今已經是第十一屆。同時戲園子也為熱愛戲劇的中學生提供一個交流於公演的平臺《U 戲中學生戲劇交流展》，已經邁入第八個年頭。希望可以讓更多的學生通過遊戲創作來深一層的認識戲劇。在配合《U 戲》五周年慶典時更精心策劃了《魔方》演出，此戲是一部結合了來自各個不同學校的中學生一起演出的作品，不僅僅為了提升中學生對戲劇的造詣，同時也讓這群來著異校中學生們可以有機會互相交流與分享創作。今年 2015 年除了舉行《U 戲系列八》以外，也會延續結合各校中學生一起計畫的《緣 U 會系列二》。在往後的日子戲園子也希望可以培育出更多的戲劇新生代一起來感受藝術，創造藝術。

路人甲表演社路人甲表演社成立於 2010 年 8 月 30 日，檳城，是大馬相對年輕又活力奔放的中文劇團，目前正在迅速成長當中。我們的社員背景多元，除了全職劇場工作者外，還有記者、歌手、文字工作者、教師、行銷經理、工程師、多媒體設計師、造型師、彩妝師等各行各業，踪跡遍布南中北馬。作為一個表演團體，路人甲創作的方向以對社會人文聊表終極的關懷為目標。從創團至今，我們也舉辦過各式主題的工作坊及生活營公開予民眾參與，其中包括了戲劇創作、肢體開拓、古蹟保護等。2011 年，我們邀請來自澳門的文化工作者與檳城文化人對話，拓展劇團內涵的多樣性；同年，我們更破天荒與檳州政府聯合舉辦「檳州中學性別平等戲劇比賽」，為國內性別平權運動劃下一個跨時代的新里程碑。這項比賽至今仍持續舉辦，並獲得越來越多隊伍的支持。當然，「劇場教育」亦是路人甲表演社不可或缺的使命之一，我們的社員一直都在州內的社區、中學、大學、學院，甚至遠至汶萊開班授課、默默耕耘。為讓年輕的學生擁有實際操作的經驗，我們也舉辦了全國性的「崇 Young」中學生戲劇比賽，叫中學生透過這項活動，學習較為完整的劇場功課。我們真誠地希望把表演藝術的種子散播在各個角落，所以，我們亦積極走入社區。2014 年的《我要上天的那一晚》社區巡演，在威北、威中、威南及檳島累積了上千名觀眾，尤以感動的是，大部分的觀眾，都是生平第一次觀看戲劇表演！我們在劇場內外總是不間斷地行動，所以，我們存在。期待有一天，遍地都開滿美麗的藝術花朵。

感謝 thanks for your love, thanks everybody 台灣-台北 Luke Lu、王永宏、石佩玉、曲德海、朱正明、朱苡稐 ( 朱咪 )、何沐羲、余炳賢、吳芳綺、吳飛君、吳偉銘、吳蒙其、呂宗憲、呂家君、李訓銘、李財源、沈敏惠、佩佩、周家帆、林君彥、林志泉、林宛稜、林岳德、林則邑、林庭安、林晉毅 ( 牛肉麵 )、林國峰、林婉婷、林鈺軒、林靖雁、林翰生、邱㜋淳、范毓安、夏夏、孫自怡、徐亞湘、徐慧鈴、馬淑媛、馬翊淳、張正邦、張育嘉、張寧、許雅婷、許耀謙、郭于禎、郭謹仁、陳俐茗、陳威廷 ( 夏末 )、陳昭如、陳昱瑋、陳美靜、陳家逵、陳淑美、陳雅琳、陳瑋倫、陳筱薇、陳嬿靜、陸瑞治、曾亭倪、黃光宏、黃臣御、黃明偉、黃姝瑞、黃振彥、黃清華、黃凱群、黃勝宏、黃順智、楊雯涵 (VVN)、葉志偉、廖上博、廖雪君、劉又菱、劉冰倩、劉相棋、劉敬弘、劉毓倫、蔡乙寧、蔡坤騰、蔣韜、鄧育靜、蕭登及、賴育珊、賴建岱、賴蔚炅、錢威良、應即可 ( 春春 )、謝小寶、謝淑文、謝華容、藍浩之、羅婉瑜、蘇美艷、蘇雅莉 A 劇團、不萊梅樂隊、心酸酸工作室、右邊有兔子劇團、全民大劇團、我們的劇團、沙丁龐客劇團、牯嶺街小劇場、動見体、莎士比亞的妹妹們的劇團、野草叢劇社、創作社劇團、魏海敏京劇藝術文教基金會

2015

惜陽 ×

快樂收信

臺北—檳城城市連線計劃

Lyric’s Studio & Penangpac T a i p e i - P e n a n g

C o n n e c t i o n

sunset

love letters

《》

Taipei, Taiwan 華山1914文創園區果酒禮堂

Fruit Wine Building, Huashan1914 Creative Park

9 / 18

NTD 8oo 兩廳院售票系統

RM 45 for Adults RM 35 for Student

fri . sat . sun . 19:oo 13:oo 13:oo 18:3o

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Penang, Malaysia 檳城表演藝術中心 Stage 2, Penangpac

9 / 24

thu . fri . sat . 2o:oo 2o:oo 14:oo 2o:oo

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0931-911-503

Lyric's studio 人从众創作体

lyricstudio2010@gmail.com

主辦單位 PRESENTERS 協辦單位 CO-PRESENTERS

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W http://penangpac.org 臺北贊助單位 SPONSOR IN TAIPEI

中國文化大學戲劇學系

檳城贊助單位 SPONSOR IN PENANG 斯林百蘭 Slumberland

臺北—檳城 城市連線計劃《給美麗的你》

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