100 rimas de rap chileno by 100 rimas de rap chileno

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100 rimas de rap chileno Primera edición, octubre de 2018 ISBN: 978-956-398-161-2 Inscripción Nº A-295068 Impreso en Andros Impresores Diseño y diagramación: Ariel Altamirano

Este libro puede ser reproducido total o parcialmente, para uso personal o colectivo, con fines educativos y recreativos, no comerciales. © Freddy Olguín Díaz © nncvst libros

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100 RIMAS DE RAP CHILENO

Desde la basura: Rap chileno en 3 pasos

1. Algo está pasando. Vieja escuela del rap chileno

xiste consenso en que el primer rap publicado oficialmente en Chile fue firmado por Pedro Foncea y

su pionera banda De Kiruza. El grupo en 1988 lanzó su debut homónimo, un álbum que incluyó temas como “Algo está pasando” y que si bien en su conjunto está más cerca del funk y rock con tintes latinoamericanos, contiene el groove propio de la música negra y rap. La cinta de Foncea comenzó a circular entre parte de la juventud de fines de los 80, una época social y políticamente convulsa, que otorgó el ánimo y contexto propicio para los primeros intentos de hip-hop. Gran parte de esta primera generación de raperos chilenos fue inmortalizada en Estrellas de la esquina (1988), documental 9

dirigido por Rodrigo Moreno (Teleanálisis), quien en su afán por retratar la situación marginal de la juventud de esos años, se encontró con un verdadero universo en expansión. Eduardo “Lalo” Meneses, líder del legendario grupo Panteras Negras, es uno de los protagonistas del documental, que hace un seguimiento a distintos breakers desde sus hogares, hasta la céntrica calle Bombero Ossa, lugar de encuentro de los primeros bailarines y raperos santiaguinos. Los antecedentes del origen del breakdance en nuestro país se pueden encontrar tanto en las seminales películas Breakin, Beat Street y Wild style, difundidas a partir de 1983, como en la aparición en el programa Sábados Gigantes de los bailarines Popmaster Fabel y Mr. Wiggles, destacados cultores del género a nivel mundial. Era 1984 y varios jóvenes chilenos alucinaron mirando por televisión los movimientos que el dúo realizaba sobre el track “Blue monday” de New Order, esparciendo la semilla del hip-hop a través de cintas de video y preciados casetes. Según relata Lalo Meneses en el libro Reyes de la jungla: historia visual de Panteras Negras (2014), algunos meses antes el animador Rodolfo Roth en el programa Magnetoscopio Musical también dedicó algunos minutos al breakdance e incipiente hip-hop. Se trata de las primeras señales que captaron los seguidores del movimiento en nuestro país. Al igual que el rap y la llamada cultura hip-hop, entendiendo esto como el cruce o fricción entre el ritmo y el mensaje (rap), el baile (breakdance), la pintura callejera (graffiti) y 10

la música vía tornamesismo (DJ), el breakdance surgió en Estados Unidos desde barrios marginales como el Bronx y Harlem, donde el germen del rap fue explosivo a mediados de los años 70. Negros, latinos y blancos recibieron entonces la herencia de músicos y DJs, algunos de ellos provenientes de Jamaica, construyendo los pilares de un movimiento que en los años siguientes tendría una gran influencia en la cultura popular. Leyendas como Kool Herc, Afrika Bambaata o Grandmaster Flash, para muchos la tríada fundamental del primer hip-hop, a través de sesiones conocidas como block parties, se encargaron de dar forma a un sonido cuyos cimientos se pueden rastrear en el funk, soul, la música disco o el reggae. Sin dejar de lado la improvisación, esta música muy pronto agregaría nuevos sonidos derivados de las técnicas que estos DJs incorporaron, dejando la puerta abierta para la aparición de los MCs – maestros de ceremonia, en jerga rapera-, encargados de animar la fiesta y al mismo tiempo ser los voceros de la entonces incipiente imaginería hip-hop. Los recursos utilizados por los primeros DJs vinculados al hiphop no sólo harían efecto en los futuros exponentes del género. Diversos trucos realizados por medio de breaks, es decir patrones rítmicos obtenidos en un comienzo a partir de tornamesas y efectos de sonido, dieron paso a cada vez más sofisticadas formas de loops o breakbeats, la base para el surgimiento de diversas formas de producción electrónica. 11

A principios de los años 80, cintas como Beat Street o Breakdance ayudaron a expandir el fenómeno lentamente por todo el mundo, creándose pequeños focos locales en distintas ciudades del planeta. El sonido del hip-hop no tardaría en llegar a Chile, donde los jóvenes muy pronto se enamoraron del breakdance, comenzaron al mismo tiempo a rapear y crear grupos o crews de baile. El pequeño pasaje de Bombero Ossa, calle santiaguina cercana al conocido Paseo Ahumada, fue el epicentro de las reuniones raperas a mediados de los 80. Grupos de distintas comunas de la capital se daban cita en el lugar, intercambiando rimas, pasos de baile y música. Referentes como Lalo Meneses, Claudio Flores, Bototo Speed Neto o Jimmy Fernández, son solo algunos de los raperos chilenos que frecuentaban Bombero Ossa, y son también parte de la llamada vieja escuela del rap en Chile, que algunos años más tarde encontraría en los discos Lejos del centro (1991) de Panteras Negras o Marginal (1992) de Los Marginales, dos de sus hitos más relevantes. 2. Que no te traten como un animal. Reyes en los 90 Eduardo “Lalo” Meneses y Daniel “Chino Mákina” Fernández son los líderes de los experimentados Panteras Negras. La actividad de la banda se remonta a 1988, cuando desde las calles de la población Huamachuco de Renca comenzaron un esencial periplo musical, convirtiéndose con los años en los pioneros del rap en Chile. Discos como Lejos del centro (1991) 12

y Reyes de la jungla (1993), son imprescindibles para entender el origen del hip-hop en nuestro país. De alguna forma Meneses, aka LB-1, con su lírica aguda y acompañado de los suyos, transformó simbólicamente su población Huamachuco de Renca en un particular Bronx River Houses, el conjunto de edificios donde creció Afrika Bambaata y desde donde desarrollaría todo su imaginario de hip-hop combativo y a la vez alegre. “Edutainment”, lo llamó el MC KRS ONE a comienzos de los 90, fomentando un discurso donde el afrocentrismo y la conciencia política fueron determinantes. Desde sus inicios, Panteras Negras encarnaron el ideario del rap chileno: letras contestatarias, orgullo barrial y música que pese a su hechura precaria, se mostraba creativa y contingente. “Guerra en las calles”, tema incluido en Reyes de la jungla, es solo uno de sus himnos, donde Meneses, entre otras diatribas, se refiere a la policía en los versos: “Hay una guerra fuerte en las calles/ ven a verlo hermano y no te calles/ que los cerdos matan y te roban/ mira con su ley de mierda lo acomodan”. Carabineros de Chile llegó a querellarse contra Meneses por injurias y calumnias, avivando la leyenda del líder de los Panteras. Otro de los proyectos que comenzaron a dar signos de personalidad al interior de la escena rap chilena fue Los Marginales. Al igual que Panteras Negras, Los Marginales defendieron una temática periférica y promovieron la denuncia, con canciones como “Basta de mentiras” o “Niñas cuicas”. “Escuchamos rap todo el día, esto ya parece una manía”, rimaba 13

la banda, cuya única cinta homónima, publicada por Prodisc, es parte de la discografía esencial del hip-hop chileno en los 90. No pasó mucho tiempo para que al entonces joven rap chileno se sumaran otros pioneros como La Pozze Latina, banda que debutó en 1993 con Pozzeidos por la ilusión, disco que continuaba la saga de música jamás carente de contenido social o político, aunque esta vez agregaba dosis de buen humor y ritmos latinos. Jimmy Fernández y Hernán del Canto firmaron también Una nueva religión (1996) y Desde el mundo de los espejos (1999), ineludibles a la hora de hablar de rap en Chile en los años 90, ya que tienen la habilidad de traspasar el carácter subterráneo del rap chileno, logrando muy buena difusión en medios gracias a éxitos radiales como “Sex maniac”, “Pazz la cerveza” o el hit “Chica eléctrica”, donde incorporan al soulman Solo Di Medina. Mientras La Pozze Latina sonaba en la radio y Panteras Negras seguía su recorrido, otro gran nombre del rap en Chile estaba por llegar: Tiro de Gracia. Antes del suceso de Ser hümano!! (1997), el grupo liderado por Juan Sativo esparcía de manera independiente Homosapiens (1994), un demo o mixtape que no dejó indiferente a la cada vez más amplia afición rapera chilena. Homosapiens fue una cinta difundida de mano en mano que sorprendió por el talento lírico y rítmico de Juan Sativo, uno de los más destacados MCs chilenos. Acompañado por Lenwa Dura y Zaturno, demostró luego con Ser hümano!! que el hip-hop 14

en Chile tenía la calidad suficiente para transformarse en un referente masivo, logrando la visibilidad y cobertura mediática que antes otros no pudieron (o no quisieron) conseguir. De manera casi simultánea a la primera irrupción de la música hip-hop en los medios de comunicación, los representantes más underground del movimiento organizaban talleres, implementaban sus propios estudios de grabación y producían tocatas en varias comunas y barrios de Santiago. Iniciativas como Tour Marginal o el Taller Hip-Hop Charquiklan, liderado por los miembros de M-16, otro de los símbolos del rap de tendencia más contestataria en Chile, fueron parte del segmento que se mantuvo en las esferas de lo político y periférico, apostando por un discurso orientado a crear conciencia social entre los más jóvenes. Claudio Flores, MC y breaker líder del grupo Fuerza HipHop, formó parte del colectivo Sindicato Unión Hip-Hop. Uno de sus objetivos era aglutinar a los nuevos talentos que comenzaban a surgir. Lo mismo haría La Coalixión, otro de los colectivos importantes de la época, cuya impronta política y modo de organización inspirado en bases y talleres, sería el antecedente de Hip-Hoplogía, una de las más conocidas organizaciones ligadas al hip-hop local, con células en varias ciudades de nuestro país. Todos los integrantes o miembros de estas organizaciones eran también músicos o raperos, e igualmente aportaban 15

al fortalecimiento del rap por medio de sus producciones o proyectos. Guerrillerokulto, por ejemplo, fue parte de Enigma Okulto, grupo al que también perteneció la cantante y rapera Mysty-K, que más tarde integraría Mamma Soul, grupo esencial del soul/R&B local formado solo por mujeres. Enigma Okulto fue una de las bandas que animaron el underground capitalino a principios de los 90, al igual que M-16, emblemático dúo formado por los MCs El Fierro (Fernando Fierro) y El Giorgio (Giorgio Vargas). En la quinta región, la banda Inkultos igualmente combinó prematuramente distintas vertientes de la música negra, hasta alcanzar un cruce espontáneo con el rap. En 1997 M-16 difunde un demo que incluye “Nuestra arma”, su más conocido tema y uno de los íconos del rap de la época. En ese track El Fierro rimaba: “El mundo está lleno de viejos aturdidos/ que manejan los poderes entre ellos son enemigos/ No se han dado cuenta lo que han sembrado/ Han cosechado odio, hambre, dolor, espanto”. El Fierro falleció en 2008 a los 36 años, a causa de amiloidosis cardíaca. La experiencia de Fierro en organizaciones vecinales y sindicales, lo acercaron desde muy temprano al hip-hop activista santiaguino. El 13 de mayo de 2015 a través de Facebook, El Giorgio hizo un llamado a considerar el mes de mayo como el “Mes del conocimiento hip-hop”, en homenaje a su compañero, con quien participó en algunos de los primeros talleres de hip-hop a mediados de los 90.

Fuerza Hip-Hop, con temas extraídos de su disco Melodía del pueblo (2000), fue otro de los grupos que se situaron en la arista contestataria del rap chileno hacia fines de los 90, aunque desde una perspectiva más optimista. Su dinámica consistía en utilizar bases programadas de manera semi profesional en estudios caseros, sobre las cuales el discurso era preponderante. Por otra parte, la banda Los Tetas y su Mama funk (1995) demostraron que géneros como el funky, rap y la música negra en Chile podían tener un carácter masivo, gracias a tracks como “Corazón de sandía”, que junto a temas como “El juego verdadero” de Tiro de Gracia o “Chica eléctrica” de La Pozze Latina, fueron parte del cancionero rapero más difundido en los medios de comunicación chilenos. Fuertes e independientes De la unión de las cuatro cabezas nació la fuerza. Ese era el lema planteado por Ana Tijoux, Seo 2 (Cristián Bórquez), Cenzi (Gastón Gabarró) y DJ Squat (Jean Paul Horton), cuatro músicos que además de compartir su amor por el hip-hop, tenían en común ser hijos de exiliados políticos. Su lírica fina y filosa, acompañada por unos beats bastante adelantados para la época, tuvieron su primer golpe en Vida salvaje (1998), un álbum autoeditado que llegó a refrescar la escena criolla, y de paso anunció un trabajo serio que un año más tarde haría historia con Aerolíneas Makiza, uno de los discos más elaborados y exitosos del rap chileno, publicado esta vez por la multinacional Sony. 17

Si Makiza escribió un relato de la situación política chilena criticando a los medios de comunicación, denunciando los ecos de la dictadura pinochetista y los vicios del hip-hop chileno, Calambre dio su particular mirada desde el profundo sur de Santiago, sector que describieron de manera cruda en su recordado álbum Avanza (1998). El autogestionado debut de Calambre, trío formado por Willy (William Gálvez), M5D (Óscar Manzano) y Epicentro (Pablo Salazar), fue editado estrictamente en casete (nunca tuvo ediciones oficiales en CD) y fue recibido como un trofeo por los raperos chilenos. 6 años más tarde el grupo publicó Pasos, confirmando su importancia en el panorama del rap chileno. "N.I.S.P.E.L.", tema incluido en Pasos, puede resumir el espíritu del trío: Nos involucramos sin pensar en el lucro. A fines de los 90 la escena del rap chileno encontraba lentamente la manera de tener autonomía, apostar por reivindicaciones culturales e intentar profesionalizar un movimiento cuyos orígenes siempre fueron muy precarios. En agosto de 1997 se llevó a cabo el Festival Metropolitano de Hip Hop Graffiti Art, conocido como el encuentro de Los Morros, en El Bosque, uno de los primeros eventos masivos que reunió a gran parte de la comunidad hip-hop santiaguina, incluyendo a raperos, artistas del graffiti y bailarines. Mientras artistas como Claudio Flores y Guerrillerokulto impartían talleres, anticipando la acción del colectivo HipHoplogía, varios otros grupos salían del anonimato lanzando 18

sus producciones. Corrosivas, dúo pionero del rap femenino en Chile lanzó Destino invisible en 2000, y el trío Demencia Local hace lo propio con Análisis de una ensalada surtida, una de las primeras ediciones 100% independientes en alcanzar cierta repercusión. Hay más ejemplos: Tapia Rabia Jackson (arranque solista de Zaturno y su crew), las primeras cintas de Legua York, el temprano trabajo de la banda DDC en Viña del Mar, el grupo Los Pirañas de Temuco o Trovadores Tales, grupo del barrio Colón Oriente en Santiago, que en su álbum Primer acto (2001) recopilaron los temas que hace algunos años venían mostrando en demos y tocatas. SQB, un símbolo del rap underground de corriente más bien hardcore, desde la llamada ZNC, colectivo de la zona norte de Santiago, aproximadamente desde 1997 se mantuvo activo tanto en la producción como en su labor de MC, con cintas como Un dios N° 1, que reúne gran parte de sus producciones que circulaban de mano en mano. Su grueso estilo de voz junto a poderosos beats y rimas, llaman a preservar lo auténtico del hip-hop. Otros que defendieron en sus rimas la identidad de barrio fueron JF2, grupo que desde los alrededores de Pedro Montt, en Santiago Centro, firmaron un Lirical templo (1999) que igualmente formó parte del tracklist rapero de la época. Por ese entonces en el edificio capitalino Eurocentro se podían encontrar los compilados en casete de Kalimba, uno de los primeros sellos de rap chileno. Desde el equipo de Kalimba también impulsaron Kultura Hip-Hop (KHH Magazine), 19

revista dedicada al hip-hop en Chile. Desde 1998, en esta publicación aparecieron cintas con los primeros demos de grupos como Los Negros, Poema, R.C.A., FDA, Colina Clímax, Net Watson, La Orden 9 Ojos, Mente Rebelde y Área 51, entre otros. Varios de estos proyectos y otros que surgieron a partir de ellos, iniciarían la siguiente década con producciones que ayudaron a forjar la identidad de la entonces “nueva escuela” del rap chileno. Siguiendo el entusiasmo de los sellos multinacionales en el rap chileno, a través de Sony el grupo Rezonancia en 1999 lanzó Zorprezaun, otro álbum importante del género en Chile. Desde “PACsilvania”, como ellos llamaban a la comuna de Pedro Aguirre Cerda, el dúo entre Margi y Sombra utilizaba un lenguaje genuinamente callejero, mezcla de coa y jerga rap, que plasmaron en temas como “Cae todo cae” o “La vida no es recta”, sencillo que alcanzó buena rotación radial, convirtiendo a Rezonancia en otro de los baluartes del rap chileno de fines de los 90. El grupo La Frecuencia Rebelde, donde militaba el multifacético DJ Raff, que había sumado una importante experiencia colaborando con La Pozze Latina o Tiro de Gracia, lanza también en 1999 un álbum homónimo vía Sony, cuyos guiños al funk y soul permitieron que la banda tuviera buena llegada en los medios. Esta segunda gran ola de rap chileno, con músicos reconocidos o populares y otros que se mantuvieron estoicos en el underground, fue la base para la irrupción de un movimiento cada vez más independiente y autogestionado. 20

Sus características formaron una especie de canon del hip-hop chileno, que tendría bastante repercusión en los próximos años. Si a mediados de los 90 los aún fortalecidos sellos discográficos multinacionales apostaron por el hip-hop esperando grandes dividendos, pronto dejaron de invertir en producciones de esta índole, permitiendo que lentamente se creara una red de contactos, sellos, medios o artistas, que optaron por el camino de la independencia para mostrar su trabajo. 3. Habitual y desconocido. Rap en los años 2000 Pasaje Bombero Ossa. Paseo San Agustín. Estación Mapocho. Ese fue el recorrido natural de las reuniones de los primeros seguidores del hip-hop en Santiago. Gran parte de los grupos que creaban música lo hicieron tomando contacto de alguna manera con estos focos, donde no solo se compartía música principalmente en formato casete y vinilo, además se podía comprobar de primera fuente la influencia del breakdance, el paulatino avance del graffiti y la promoción de eventos que los mismos raperos producían. La breve efervescencia de los grandes sellos por el hip-hop chileno, cuya herencia y aporte en términos mediáticos se tradujo en discos súper ventas como Ser hümano!! de Tiro de Gracia o Aerolíneas Makiza de Makiza, dio paso a una nueva forma de presentar las producciones discográficas al público consumidor de hip-hop. Proyectos como Ultratumba, Safari, Estrellas de Porno, Transfusión, Genio de Acero, Flow To 21

Flow, Gente de Confianza (Iquique), A.N.T.I.F.A.Z., Raíces Subterráneas, Emisora, Los Brujoz, P.Z.R.C., Abstracto, Arte Hurbano y Dekodizea, entre muchos otros, fueron parte de la escena rapera que inauguró la primera década del milenio, conviviendo con los artistas más antiguos y mediáticos, y a la vez observando aparecer a los nuevos talentos. Gran parte de esta camada de artistas se reunió en el compilado Joyas del barrio (2002), un disco doble producido por Hernán del Canto, uno de los fundadores de La Pozze Latina, que tras obtener financiamiento de los fondos de cultura (Fondart), intentó otorgar profesionalismo y visibilidad a los exponentes más reconocidos del underground de la época. Junto con el relativo auge de producciones discográficas cada vez más creativas y de buena factura, Chile se convirtió paulatinamente en un objetivo para los artistas internacionales ligados al hip-hop. Cypress Hill, Beastie Boys, Jeru The Damaja, Afu-Ra y los españoles 7 Notas 7 Colores y Violadores del Verso, se cuentan entre los primeros artistas que visitaron nuestro país, algunos sin siquiera tener material publicado formalmente en Chile, lo que no impidió que la convocatoria a sus shows fuese un éxito. El avance del rap chileno en distintos ámbitos de la cultura pop comenzó a tener cada vez mayor presencia. Los medios se interesaban en captar las impresiones asociadas al trabajo 22

autogestionado de grupos relacionados con el hip-hop, y desde los mismos raperos comenzaron a surgir formas de difusión como revistas, programas radiales y sellos discográficos o colectivos. En 2001 DJ Raff junto a Solo Di Medina lanzan Top ten Babylon artistas, álbum que logró gran difusión radial gracias al single “2001”, donde participa Zaturno, que ya venía desarrollando proyectos en solitario tras la publicación de Decisión (1999), segundo álbum de Tiro de Gracia. De manera simultánea a la mayor exposición mediática de algunos grupos, surgieron producciones que compartieron un lugar en el underground como Hechizos I (2000) de Los Brujoz, Superemizoide de Emisora (2000), Abstracto (2003) de Abstracto, Huella (2003) de Bajutopía y más adelante Versos en resistencia (2004) de Guerrillerokulto, Uno a uno (2004) de Excelencia Prehispana o Huelga de hambre (2004) de Legua York, entre otros. Estilos y propuestas diversas que coexistían con expresiones más alternativas o de inspiración pop como Bastante real (2003) de CHC. La primera década del milenio estuvo marcada por la disolución de Makiza, en 2006. Un año antes, el grupo buscaría reeditar el éxito de Aerolíneas Makiza con Casino Royale, donde además de exhibir una remozada formación, tras incorporar al MC Sonido Ácido y DJ Nakeye, intentaron ampliar su sonido, sin temor a experimentar con géneros como el soul y pop. Temas como “Las cosas de la vida”, harían lamentar la definitiva ruptura del grupo. El vacío de Makiza solo sería llenado en parte años 23

después con los discos de Ana Tijoux y los intentos de Seo 2 con su proyecto Némesis. Entre un amplio panorama independiente, no tardaron en aparecer artistas como Hordatoj, nombre clave para entender a la nueva generación de raperos chilenos. Proveniente de los escenarios más subterráneos a partir de su incursión en el grupo Primer Mandamiento, Hordatoj (Eduardo Herrera) es un importante eslabón entre los exponentes que surgieron a mediados de los 90 y pasaron a la siguiente década, aunque no todos lograron mantenerse activos. Herrera inició su recorrido rapero en Santiago, pero pasaba largas temporadas en La Serena, agregando un elemento adicional a su incipiente propuesta: pese a operar desde la capital, logró gran impacto en regiones, ayudando a descentralizar el movimiento. Entre lo habitual y lo desconocido (2007), debut oficial de Hordatoj, es fundamental en el disco duro de la nueva generación hip-hop. Cuidada producción musical, letras que no traicionan en ningún momento el espíritu del rap más duro, y que al mismo tiempo abordan temáticas como el amor y las situaciones cotidianas, dan cuenta de un autor moderno. Hordatoj ha operado desde su colectivo y team de producción La Habitación del Pánico, junto a artistas como Panty, Vanessa Valdez, DJ Tee y más. La llegada de Internet y sus diversas variables tecnológicas y comunicacionales, permitió que las producciones de grupos y solistas tuvieran cada vez mayor alcance. El sonido del 24

rap chileno, en tanto, fue bebiendo de nuevos referentes, experimentando con géneros como la electrónica, soul, beats abstractos e incluso sintetizadores. La paulatina irrupción de máquinas destinadas a la producción de ritmos, como las distintas versiones de MPC fabricadas por Akai, o la pequeña SP 404 de Roland, junto a la utilización de tornamesas y diversos softwares de audio y edición, permitió que los músicos hip-hop enriquecieran su paleta de sonidos, mejorando cada vez más la factura de las producciones y aumentando su calidad. DJ Raff, que en 2006 a través de Mutante Discos firmó su debut titulado Raffolution, se convirtió en uno de los pioneros en acercar el hip-hop a una vertiente más electrónica, en la senda de referentes internacionales como DJ Shadow, además de conectar con todo un campo por descubrir en materia de beats y hip-hop instrumental. No era raro entonces que productores con mayor sintonía con el underground como Geoslide (Elefante Mecánico), Foex (Potoco Discos), Chico A (Mantekilla Digital, Corrosivas) y otros, igualmente experimentaran desde la raíz del hip-hop, sin miedo a explorar formas del bass o la electrónica. Aunque el hip-hop chileno por momentos experimentaba amplitud de criterios y sonidos, son los proyectos de cariz underground y cercanos a lo más puro del género, los que mantienen el control a nivel de bases. Revolución mental (2006) de SQB seguía mostrando a un MC lúcido y contundente, mientras que el rap soulful de Bronko Yotte y su Piensa en mí 25

cuando duermas (2006) insinuó caminos cercanos al folk o pop. En el mundo se habla del ascenso de artistas como Kanye West, cuyos tres primeros discos ya comenzaban a dictar nuevas formas para el género, aunque acercándose peligrosamente al mainstream. Graduation, lanzado en 2007, familiarizó a toda una generación de oyentes con un hip-hop que toleraba su cruce natural con el funk, soul o pop, sin comprometer aún frescura e integridad. Blue & Exile, Wu-Tang Clan, Black Milk, Evidence y KRS One junto a Marley Marl, entre otros, son parte de la camada de artistas que dieron vida al hip-hop mundial ese año. En Chile, Salvaje Decibel lanza un Poblacional (2007) que a base de beats poderosos y sampleos utilizados con habilidad, entrega un mensaje evidentemente rebelde y político, desde la vereda de jóvenes que crecieron en un entorno violento, ejerciendo su calidad de MCs como voceros de su comunidad. “Casa bajas”, uno de los himnos de Poblacional, nos aclara el contexto que inspira el disco: “Entre casas pareadas, departamentos básicos y mediaguas, surgen sueños de pequeños que se esfuman entre pasta y paragua”. Portavoz, uno de los talentosos vocalistas del grupo, inició un camino solista marcado por este primer trabajo de su grupo, donde ya opinaba que “La única solución es la educación popular”. El espíritu rebelde del rap siempre ha encontrado en el caso chileno algún referente al que aferrarse, desde las primeras grabaciones de Panteras Negras o M-16, hasta el carácter más underground de referentes como Centinela Spectro, 26

Guerrillerokulto, SubVerso, Salvaje Decibel o el rap mapuche de Luanko Minuto Soler. El rap en Chile, como en el resto del mundo, tiende a la protesta, al análisis social y a la reflexión, aunque a través de ciertos artistas no deja de lado los aspectos lúdicos o el sentido del humor. La diversidad estilística al interior del rap chileno se hace notoria con la aparición de Ijniaaa! (2007), del cuarteto Colectivo Etéreo, raperos desprejuiciados con orígenes musicales diversos. Continuar ampliando la gama de sonidos y colores del hip-hop parece ser el objetivo de grupos como Movimiento Original, que con su influjo dancehall o reggaehip-hop y gracias a producciones como Soldados del ghetto (2008), se convirtieron en una de las agrupaciones más populares del nuevo rap chileno. Al igual que el trabajo de bandas como Mente Sabia Crú, Sinsímil MCs, Adickta Sinfonía, Elefante Mecánico o Cuarto Universo, sus discos se difunden rápidamente gracias a Internet, para luego tener un certero impacto en conciertos, shows masivos e incluso grandes festivales. La popularidad que los artistas consiguen en Internet, deja abierta la posibilidad para un creciente desarrollo en la escena hip-hop local. Productores, sellos y estudios caseros proliferan al igual que el número de seguidores, permitiendo la aparición de todo un circuito subterráneo ligado al rap. Álbumes como Memorias de un elefante (2007) de Elefante Mecánico, No se cuenta (2008) de Mantoi o No me 27

olvides tan pronto (2008) de Mente Sabia Crú, conviven con expresiones más experimentales como el quinteto Cómo Asesinar a Felipes, cuyo debut homónimo, publicado en 2008, fue alabado por la prensa especializada, gracias a su intención de mezclar mundos en apariencia distantes como hip-hop, punk y jazz. En regiones, el rap continuará un importante ascenso. Varios de los artistas que comienzan a mostrarse en la capital, llegan a ciudades como Iquique, Chillán, Valparaíso o Concepción a presentarse en vivo, creando una comunidad hip-hop cada vez menos centralizada y más colaborativa. En cuanto al material editado, las experiencias raperas son variadas. Enlace 041, un grupo de larga trayectoria en Concepción, publicó trabajos como Entre samples, dramas y piantes, mientras que desde Viña del Mar, la banda Rima Faca hizo lo propio con Pocos pero locos. La rapera nacida en Valdivia Vafe Jhous en 2006 lanzó Golpe atrevido, lo que se suma a la música de Eskina Familia Skuad, un colectivo de Iquique con amplia trayectoria o el grupo Conflicto Urbano, activo en San Antonio desde fines de los 90. Estas y otras experiencias, dan cuenta del acelerado ritmo de producción de la escena chilena. Ana Tijoux, en tanto, nutre su cada vez más exitosa propuesta, con trabajos como Kaos (2007) y el premiado 1977 (2009), cuyo single titular se transformó en todo un hit radial. En 2010, Thom Yorke destacaría “1977” en un playlist 28

compartido desde la web de Radiohead, hecho considerado un pequeño gran hito para la música chilena. Hermanas paredes (2010) de Gran Rah, Maapakn de De Killtros (2010), Coronación de Cevladé o For life (2011) de Liricistas, siguen sonando en las habitaciones de los seguidores más jóvenes, ahora multiplicados gracias a las bondades de Youtube o Soundcloud, plataformas que favorecen la difusión de una escena cada vez más heterogénea. Fenómenos de la quinta región como el cuarteto King Kong Click, que al igual que Movimiento Original cuentan con videos que suman millones de reproducciones en Youtube, pasan pronto a formar parte del playlist de los raperos criollos. 2012, el mismo año en que la rapera Michu MC lanza Los ojos o el rostro y Jonas Sanche sorprende con el álbum Verdades la voz de la avenida, el canal Chilevisión exhibe “Al ritmo de la ira”, reportaje que pretende mostrar la parte más agresiva del movimiento hip-hop, apelando a lugares comunes y relacionando de manera confusa el rap con la violencia en los cerros de Valparaíso. “Es la expresión de un nuevo idioma, que se forja entre balaceras, droga, rabia y frustración. Es el lenguaje de los que fueron marcados por la falta de oportunidades”, se escuchaba en la presentación del reportaje. Aunque no es la primera vez que los medios estigmatizan al hiphop como un movimiento violento y asociado a la delincuencia, en esta oportunidad las críticas no tardaron en llegar. Bien 29

organizados, los raperos se movilizaron y protestaron frente al canal de televisión. La manifestación dejó a una docena de detenidos, principalmente por desórdenes en la vía pública. La inédita protesta se organizó solo a través de redes sociales y blogs asociados al movimiento hip-hop local, donde desde el comienzo de la promoción del programa, se empezó a generar un descontento que obligó al canal a reemplazar el video promocional del reportaje, y utilizar frases más conciliadoras en relación a su contenido. Un par de años más tarde, Chilevisión intentó reconciliarse con el movimiento hip-hop chileno en el reportaje “Los nuevos rostros del hip-hop”, donde el rap era mostrado como una forma de combatir la marginalidad y hasta una manera de hacer carrera. Artistas como Elixir de Beat, Lechero Mon y Jonas Sanche, aparecían demostrando que el rap era más que una moda o una apología de la violencia. “Las nuevas generaciones escuchan puro rap nacional”, declara Hordatoj en el reportaje. Luego los mismos presentadores que antes se refirieron al hip-hop con un tono alarmista, lucían frases como “la historia musical cambia y hoy los raperos se atreven a cantar vivencias personales, cotidianas e incluso temas de contingencia”. Aunque los medios nunca han dejado de caricaturizar al hip-hop, desde ese momento hubo un cambio a la hora de cubrir algún tema relacionado con sus seguidores o artistas, que cada vez adquirían mayor complejidad. Zonora Point (ZP), dúo formado por Camileazy y James Manuel, plasmó todo su recorrido en el circuito de clubes y 30

escenarios santiaguinos en su disco debut 24/7, publicado en 2013 por Mutante Discos. ZP exploraron una fórmula que une ritmos a ratos electrónicos y por momentos cercanos al bailable espíritu dembow, con letras llenas de sentido del humor y egotrip, recurriendo a productores modernos como Daniel Klauser, DJ Raff o Douster, todos más bien ligados a distintas formas de la música electrónica. El rap chileno siguió su recorrido y exploración en trabajos como Somos árboles (2013) del MC Emone Skillz, ex miembro del grupo Cuarto Universo y vinculado al colectivo Family de MC. Ese mismo año los álbumes Cortocircuito del grupo Borderlaine, Dulce o travesura de Naranjuano, Bicha sin culpa de Zita Zoe, Generación del futuro de Sello Personal, Fama sin gloria de Rawcorp o Radical de Salvaje Decibel, entre otros, dieron cuenta del prolífico avance de las producciones independientes, cada vez más frecuentes y de mayor calidad. En 2013 Deyas Klan, colectivo rapero integrado por mujeres y encabezado por La Deyabu y Gabriela Fátima, lanzan su disco Aquelarre, con música rap y soul que encara las barreras de género, compartiendo ideas con otras exponentes como Dania Neko. Un año más tarde, el joven productor santiaguino residente en Alemania Brous One (Eduardo Rojas) publica Beats, Beer & BBQ. El disco fue editado en formato vinilo y casete y tomó contacto con la escena europea y norteamericana, con apariciones de destacados artistas como Declaime, Prince Po y varios MCs chilenos, dando cuenta de la calidad de 31

las propuestas surgidas en Chile. Beatmakers, MCs y DJs demuestran mayor madurez en sus técnicas y una creciente red de difusión de sus obras. Medios como Showbeats, Publisrap, Shia, Somos Uno o publicaciones como la revista Represento!, además de eventos como Enfermos del Rap, El Sur es Hardcore y God Level, todos con gran convocatoria, otorgan respaldo para que diversas productoras, ligadas o no al hip-hop local, se atrevan a traer a Chile a varios artistas con repercusión internacional. Mientras tanto las maquetas, estudios caseros y productoras audiovisuales siguen con su trabajo vital y silencioso. El rap parece haber llegado a las más distintas esferas, y ya no solo se puede escuchar online o en publicaciones de diversos formatos, también es utilizado en la publicidad o en campañas impulsadas por el gobierno. Basta con ver el apartado de descargas de medios como ImperioH2.cl o La Celda de Bob, para corroborar que la edición de maquetas, discos o mixtapes provenientes de todo el país es explosiva. Los raperos chilenos encontraron la forma de crecer y mantenerse fuertes, creando cotos de resistencia donde se pueden encontrar sellos, productoras de eventos, blogs, programas radiales (esta vez con la ventaja del streaming), grupos o solistas que ejercitan el rap en el transporte público, estudios de grabación o tiendas especializadas. Exponentes salidos del underground como Portavoz, Hordatoj, Movimiento Original, Adickta Sinfonía, Zita Zoe, Cevladé, ChysteMc, Gran Rah, Dania Neko, Búfalo Dit, NFX, Liricistas o Jonas Sanche, entre otros, son capaces de brillar en concurridas tocatas y 32

fiestas vinculadas al movimiento, y al mismo tiempo pueden presentarse en grandes festivales e incluso en el extranjero, accediendo a un mayor nivel de exposición. Desde 2010 la escena hip-hop chilena aumentó su profesionalismo, tanto a la hora de registrar música, como en la manera de difundir su trabajo. Nuevas formas como el trap o las populares batallas de freestyle, son parte de la renovación de la cultura urbana y hiphop. Sin duda el rap en Chile está lejos de detenerse.

100 rimas de rap chileno es una antología muy personal. No apela al completismo ni pretende presumir criterios periodísticos. No es un ranking. Es solo una idea que busca hacer algo de justicia con cierto tipo de escritura y música, desarrollada por alguien que ha experimentado varios aspectos del rap y hip-hop en carne propia. En mi caso, el rap ha sido fundamental a la hora de escoger una manera de mirar y comprender el mundo. Espero que la disfruten y sirva para que otros se atrevan con sus propias antologías, citas, playlists, rimas, mixtapes.

freddy olguín

100 rimas de rap chileno (1988-2015)

Escuchamos rap todo el día Esto ya parece una manía En cambio tú eres un marquero Los autos y la ropa para ti es lo primero

Los Marginales “Marginal”. marginal, 1992.

Piloto de mi barrio volando alto Niñez y recuerdos sueños imborrables Sueños concretados y otros borrados Olvidados por el tiempo La calle y el ambiente fueron testigos de cada aventura

Kabro Zethys en Trovadores Tales “El Barrio”. primer acto, 2001.

Original monky style en los bailes de todos ustedes Qué sucede simios juegan con lo que no deben Grabamos en mono somos lo que quieren escuchar La escuela retro es un retroceso seso de semental

Brizy en King Kong Click “4 Rillaz”. asunto de simios, 2011.

Mi lucha es esta, como la tuya, no de comedia Profesores se dejan de lado para dar paso a la multimedia Sube la cesantía, baja la poesía Y las teclas hoy reemplazan cuadernos de caligrafía

Anzestro “Nuestra lucha”. la belleza de la lucha, 2010.

No canto por cantar ni por tener bonita voz Menos para un burgués ser la entretención Canto por la necesidad, por la fuerza, por la razón Canto para que mi gente sea libre de la opresión

Belona MC “Alzo mi voz”. 2012.

He sido un nómade No menos de diez veces He cambiado de parecer Todo cambia, todo crece Por eso sé que nada es tan pa’ siempre

Emone Skillz “Uno más bajo el sol”. somos árboles, 2013.

Paco corrupto, cerdo, ignorante No eres mi amigo ni lo fuiste antes Es un delito ser un poco pobre Ser morenito y no tener un cobre

Lalo Meneses en Panteras Negras “Guerra en las calles”. reyes de la jungla, 1993.

Le escupo la cara a todos esos giles Que respetan más el acento Que lo que hay aquí en Chile

Ontoro “Full motivación”. soy un desorden, 2013.

De boca en boca todo se distorsiona No funciona claro cuando la palabra se traiciona Si el mapudungun y el rap sigue de pie Es porque tiene el sentir de lo que es y lo que fue

Luanko Minuto Soler “Tradición oral". tradición oral, 2015.

Quién decía que Iquique no podía El centralismo dejémoslo para otro día Nuestra estrella próxima centauri brilla Aquí está la gente con la original no la plantilla

Gente de Confianza “Quién decía". 18 asaltos, aguántanos si puedes, 2003.

Sería terrorista y mucho peor que Al-Qaeda Si fuera la sesgada prensa que una sola versión entrega Demonizando al que lucha con la capucha o sin ella Por el simple hecho de defender derechos que el rico nos niega SubVerso “Terroristas”. 2011.

Por eso escribo escribo Y no paro de hacerlo Es tan mío Que pocos podrían comprenderlo

Sadika “Todo y nada". por los túneles, 2013.

Este chocolate se derrite Mis palabras se transmiten Mis sentidos se remiten a contradicciones que emiten dolor Es la fuerza de todo mi calor

Dadalú en Colectivo Etéreo “Avanzando”. ijniaaa!, 2007.

No hay pausa Para el que lucha por una causa La injusticia social justifica el hip-hop Lo demás es solo una farsa

Guerrillerokulto en Salvaje Decibel “Autodefensa”. poblacional, 2007.

En esto me encuentro Cuento por cuento Capítulos por mis títulos los asusto No te metas en mis asuntos

Zaturno en Tiro de Gracia “Suave + Suave”. decisión, 1999.

Toman decisiones Unas buenas otras malas Yo elegí hacer canciones que levantan la mirada Y no por nada, hoy en día es mi trabajo Donde encajo la pasión antes que fama mal ganada

A.R.B. en Adickta Sinfonía “Así me la vivo”. larga vida al rap, 2012.

Amor es vida tú siempre estarás presente Por todo lo que cuesta asumir el hecho de perderte Alégrame al saber que al tenerte tuve suerte Entre sueños pude volver a verte

Hordatoj “Entre sueños". entre lo habitual y lo desconocido, 2007.

Si la vida está escrita Traigo el lápiz para corregir Y borrar ese pasado que encadena Si el futuro nos tortura el presente se congela

Mélico en Línea Recta “Volver a jugar”. 2011.

Se cae la vida cuando no hay equilibrio Todo cae lo único que no cae es el precio del libro

Gronex en Habitación del Pánico “Caerán”. habitación del pánico vol 1, 2015.

Hemos crecido viendo la televisión Con su visión de las cosas Que en realidad no lo son

Michu MC “La función”.. los ojos o el rostro, 2012.

Tiembla y tu cabeza llena de tinieblas Cuando oyes y cuando ves Que mi figura y mi rostro vuelve a aparecer Por las putas esquinas

Van Buda en La Orden 9 Ojos “Adicto al aerosol”. 199nueve ojos, 1999.

El mundo está lleno de viejos aturdidos Que manejan los poderes entre ellos son enemigos No se han dado cuenta lo que han sembrado Han cosechado odio, hambre, dolor, espanto

El Fierro en M-16 “Nuestra arma”. 1997.

Oye papá: te regalaré un millón de dólares Oye mamá: algún día te llevaré a cenar a un lujoso lugar Pondré una bomba en DICOM y lo haré estallar Nadie nos tiene prohibido soñar

Koala Contreras en FDA “Somos”. subdemo, 2001.

Donde falta pan en la mesa Donde se lava con artesa Donde el niño a pata pelá juega a las bolitas Y expresa no entender lo que le fue heredado Pobreza limpia pura y casta como si fuera un pecado

Reween en Legua York “Cruzando Toro y Zambrano”. huelga de hambre, 2004.

A veces me pregunto lo que puede suceder Si un niño con un arma cree tener el poder Asalta sin piedad y roba sin entender A gente que ante eso no se puede defender

Boomer “Number one”. llaves, 2006.

Solo pido permiso y perdóneme el tono Es que la verdad con los años ya no lo perdono Que con o sin razón no se puede olvidar Que alguna vez escogiste el camino del rap

El Semillah en Sabotage “A tu rap extraño”. cuestión de tiempo, 2015.

Mi oído lo que más destaca Váyanse a casa Tomen distancia y huyan De mi clicka rancia

MC Niel en Naranjuano “Reconocidos por ser olvidados”. dulce o travesura, 2013.

Han sido historia de casos reales Vividos en el submundo de sectores poblacionales Cruciales, controversiales, si a las finales Tiramos pa’ rriba aunque no seamos comerciales

Venita en Ultratumba “Ke te parece”. proverbios, 2004.

No me conozco ni yo mismo y te voy a conocer a ti Sin embargo me conformo con la actitud más pura la cura de todo mal El compromiso más real Una cosa es interés la otra amistad

Juan Sativo en Tiro de Gracia “El juego verdadero”. ser hümano!!, 1997.

Humilde soy aquí y a donde voy No necesito nada más porque Cristo me protege Y aquí estoy

Arte Hurbano “Estilo único”. el fin del silencio, 2000.

Fuck the system y su monarquía Farándula, fútbol y pornografía Chupando energía El sistema nos guía Hacia una cultura vacía

Yaero en KSN FAM “Deja de odiar”. ksn fam, 2014.

El almacén cerró la puerta Llegó la mano extranjera para hacer una mejor oferta La oveja creyó estar suelta Pero su corral es una hacienda con dueño y ella está en venta

Matycez “El sitio I”. abril, 2013.

Yo que no quería rimar y me hicieron intentarlo Ahora no sé si agradecerles o culparlos Lo que sé es que no voy a olvidarlo Lo que sé es que ya era tiempo pa contarlo

Rick Santino “Bak in de deiz”. ndl90’s, 2015.

La religión es una estafa El gobierno es una estafa En tiempos de Teletón no sé a quién le creo menos Si a Don Francisco o al Rafa

MC Unabez “Remoción de las impurezas”. recicle, 2008.

Ningún peso dar por nosotros Sería lo más óptimo Asegurar divisas sería lo propio En nosotros no es lo más obvio

MGS en Los Nadieh “Lisa y llanamente”. desde el último lugar, 2010.

Recuerdo los 90 cuando yo comencé Estoy en 2006 y aún no terminé Las cosas no han cambiado mucho el panorama es semejante Solo son números los que distancian el hoy y el antes

SQB “Escritor de rimas”. revolución mental, 2006.

No fui ni el más aplicado Ni el más obediente Me escapé de la casa Y me dejé llevar por el ambiente

CHR “Ese no soy yo”. la ejecución, 2006.

La vida es un disparo Y la inteligencia un arma Donde tú solamente tú Puedes utilizarla

Jonas Sanche “Infinito”. 2014.

Mi vida desfila ante mí Como en las páginas de un álbum me doy cuenta A través de imágenes que esta tiene muchas vueltas Navegando en un mar de preguntas

Seo 2 en Makiza “La vida es como un sueño”. vida salvaje, 1998.

Copyright criminal subliminal temática La tela de tarántula la escuela de los crápulas Secuelas que se cuelan sin pensar en matemática Pero sale exacto

Rob Paranoid en The Rocka “Al final todo es olvido”. the rocka, 2014.

Pero varios genocidas caminan en las veredas de esta puta impunidad Vale más aquí el poder de la chequera Por eso que los traidores hoy se venden como perras

Centinela Spectro “¿Cuál democracia?. bajo el humo de santiago, 2006

Llámala locura Llámala vida Llámala como quieras Pero tendrá una definición Al terminar el día

Flornegra en Mística Central “Página escrita”. interrogante, 2005.

Fuck the system, tomando pilsen Mirando en la tele lo que no existe Empresas de mierda que roban tu dinero Me la chupa el mundo entero

Camileazy en Zonora Point “El motín”. puerto de palos, 2010.

Si el rap es una droga pa ti Ve y consíguelo Pa mí es distinto loco El rap es oxígeno

Búfalo Dit “Sal y aliño”. hijo de la gran búfala, 2013.

Suena mi despertador a las 6 de la mañana Con unas ganas de quedar en cama Me siento y preparo mi mente para hacerle frente A la batalla diaria de sobrevivir En algo que no gusta pero hay que subsistir

Claudio Flores en Fuerza Hip-Hop “Después de la pega”. melodía del pueblo, 2000.

Pa algunos la violencia es un best seller Un show muy entretenido que nos muestran por la tele Pero no saben cómo es ni cuánto duele Cuando la violencia toca a las personas que más quieres

Shesho “Para algunos”. 2015.

Si no encuentro una ilusión la invento Ir mejor es ir más lento Corazón y ojos abiertos (¿perplejo?) Ahora entro Con la pasión de los viejos tiempos Y la convicción de estos Mantoi en Nosecuenta “32 días”. el bosque, 2010.

Uno no nace con el odio uno lo adquiere A lo que se refiere esto Es que no estaría rapeando enojado Si no fuera por ustedes

Soldao Sean en Los Brujoz “Líryco boxeo verbal (Round1)”. hechizos, 2000.

No voy a echarte a la cara todos mis logros Porque está claro que en talento te doblo Quien me conoce sabe que no me sobro No tengo habilidades sociales eso es todo, bro

Cevladé “Él quiere volver”. coronación, 2010.

Yo no creo en dios Pero llevo una cadena con su rostro Y es que a veces los símbolos de amor También parecen monstruos

Matiah Chinaski en Matiah & Dj Pere “Cómo chucha”. baladí, 2010.

Que no busco los focos de fotos pero sí de tocatas Formando mi propio futuro afirmado en mis patas A veces con días de pura caca No importa, nosotros vamos a hacerlo hasta que seamos tatas

Piter en Liricistas “Ahora es cuando”. libre estilo ep, 2011.

Yo voy disparando palabras certeras A través de mi boca tus fonos ya toca Funaste mi rima que viene de siempre A través de mi gente que viene de frente Es el show de la calle no paro y me paro Disparo mi rima de grueso calibre

Mordaz en Perro Mordaz “Rima blindada”. el show de la calle, 2005.

En mi habitación cuadernos No necesito nada más que esto Sonar en recuerdos, momentos, letras Pienso en dejar en papeles sentimientos

MC Billeta en Dj Dacel “Decisión correcta”. sol de octubre, 2010.

Aprendí a leer el rostro porque habla más que la lengua Interpreté a la depresión como a la inspiración de mis leguas Encontré en un año lo que en un día se esconde Perdí en un segundo lo que trabajé en un tiempo enorme Font “Soy prosista”. páginas de mil callejones, 2010.

Estrategia y táctica mi cabeza es práctica Alma colectiva suicida busco la salida, alguna alternativa Unos quieren droga otros estar a la moda Yo solo al rap le hago esta oda ¿O te incomoda?

Crea en Beatxperience “Corre”. geografía del ritmo, 2010.

El desahogo mi cuaderno La simpleza de lo simple La fe inquebrantable El camino impredecible

Latina Sativa en “Natural veneno” con Emcel. never give up, 2015.

Por las esquinas, entre las casas Cuentos, versos, sueños el silencio amenaza El pasado toma la forma de una consigna En la muralla tinta, tanto tiempo en la cinta

Habitual en Dr Koff Koff “Sudar tinta”. sudar tinta, 2010.

Todo huele a drama Toda la verdad es mala Todo el que no ama se desangra

Vitami “La sal de mis ojos”. 2004.

Buscando entre cuatro estaciones Mis emociones conversan con mis acciones

Majo Eme “La Eme”. fonema, 2014.

La vida es completa tanto con penas y alegrías Lo que tengas en mente es para hoy día Abandona la excusa escucha el alma Que ella es la que te guía

Aerstame “Athletic". contraforma, 2013.

Basta ya descubrimos su plan No crean la mierda que dan en esa mierda de canal La noticia falsa, la farándula y el festival Son parte de querer tener tu control mental

Insano en Sinsímil MCs “La era del pánico”. era del pánico, 2012.

Yo, tú, juntos protestamos Contra el terrateniente que se dijo amo Lucha de clases sociales, desigualdades Escuchen fascistas inmorales: somos iguales

Ana Tijoux en Makiza “En paro”. aerolíneas makiza, 1999.

Traigo el estilo exacto para ti bom-bom El rap fue mi primer amor Y se lo hice en la lleca sin condón ¿Ahora porque me sigue más gente soy rapero posero?

El Chumbeque “Porque la mala no se muere”. porque la mala no se muere, 2011.

Latino es un camino sin final Con obstáculo de índole social, mental, existencial Comentar mi especie gran problema

Jimmy Fernández en La Pozze Latina “Latino”. pozzeídos por la ilusión, 1993.

Reconozco en los ojos cuando mienten (me quedo piola) Esperando a que se arrepientan Y entiendan que se engañan cuando entre los dientes Me dicen cosas que es solo pa caerle bien a gente

Bame en Elefante Mecánico “Play Geoslide”. memorias de un elefante, 2007.

Mi cuerpo grita lo que mi boca suele callar Mi enfermedad un conflicto del que quiero escapar Mi cora afloja cuando el sentido de vida parece acabar Siento un vacío en mi pecho que ni tu amor pudo llenar

Rodaventura en Sello Personal “A ver cómo nos va”. generación del futuro, 2013.

No busques excusas no eres solo musa Eres lucha, no estás sola somos muchas Cuando nace una rebelde Se muere una cartucha

La Deyabu en Deyas Klan “Fémina”. aquelarre, 2013.

Una raperita como yo no insiste Dónde me viste aún no explico de dónde saliste Rima libre y mi dedicación a veces escribo Cosas malas cosas buenas al gusto de tu oído

Abril Medina “Súbele el volumen”. amor es hxc, 2013.

Sigo el ejemplo de Mick Jagger: comer, follar y dormir Mirando al horizonte sin un camino por seguir

Ariel Soza “Mentewo”. cabaret ordinario, 2012.

Reconoce lo espeso Voy despacio No soy fan de nadie Solo respeto para escritores

Manosnegros en Johny Alen “El cerrojo”. monokid, 2014.

Odio el despertador Por eso que me adelanto Una hora antes A encender el motor de la mente

Dania Neko “Hoka hey”. depura, 2015.

Oponte a todo y alguien va a apoyarte Aunque tu mundo se llene de moscas a lo Sartre No sirven los 7 en lenguaje y arte Prepara tu cabeza para el desastre

Bronko Yotte “Nanai”. con eso te digo todo, 2013.

Escribo lo digo como balas perforan perros Cuicos alternativos conservaduristas me ven peligrosa Cuando conecto el micro y aparezco Nalini sí aunque no lo quieras una MC Soy mujer no soy perra de nadie

Nalini en Corrosivas “Estás escuchando”. destino invisible, 2010.

Tratas de verlo más allá pero un televisor te ciega Imbéciles tratando de que no salgas afuera Que le temas a las cosas pasajeras Que forjes tu futuro de lo contrario te quedas fuera

Catana “Tiempo 91”. 2015.

Dicen que la verdad duele Suele suceder cuando buscas la respuesta A lo que nos condena Sigue la cadena donde el más grande aplasta al más chico con poder Te pueden joder Watong en Demencia Local “Quién da más”. análisis de una ensalada surtida, 2000.

Corriendo como animales Por las calles principales de esta nuestra ciudad Con habitantes que piden libertad Y ellos los verdes corren corren tras nosotros

DDC “Pacofobia”. 1992.

Tranquilo voy y si no sabes yo te enseño No es porque sea el más grande y tú quizás el más pequeño Es porque tengo distinta mente de hecho soy sureño Caminando tranquilo buscando imponer mi sello

Enlace 041 “La inspiración”. terapia para locos, 2011.

Gané batallas aunque guerras no lo creo No soy ni el bien ni el mal Hoy creo que estoy en medio

ChysteMc “Dónde está la vida”. insomnio ep, 2006.

Me tienen aquí peleando con mi ego Golpeando el cuaderno amando y odiando al dinero Estoy sola pero lejos de las pistolas Disfrutando y bebiendo durmiendo cada vez menos horas

Zita Zoe “Bicha sin culpa”. bicha sin culpa, 2013.

Por cada respiro que doy yo vivo intenso la vida Porque muchos problemas no te dan la salida

Mufaza en Flow tu Flow “Pensamientos en la cima”. miradas al cielo, 2003.

En dramas ajenos yo no me meto A los cabros legales yo los respeto Rapeo lo que veo y no me engrupo Los pacos me han llevao y nadie lo supo

Jaus Jarana “A lo caballero”. reality flow, 2003.

De lado a lado en busca del horizonte La perfección de la palabra es mi único norte Te entrego algo real dime cuál es tu aporte Lo mío es ensamblar palabras mi único deporte

Cronelnegro “Lo hacemos perfecto”. soy un escrito, 2013.

Estoy perdido hundido en las fauces del monstruo Se me cambia el rostro Rayos y centellas Caleta de botellas doncellas bellas ellas Que me hacen ver estrellas

Chico Claudio en Abstracto “Piantería”. abstracto, 2003.

Si la vida es una sola no lo creo en verdad Si en mi vida está la cola me la voy a fumar

Talo Beez en Sinsímil MCs “El sentido real”. la era del pánico, 2012.

Salga quien salga en casa será lo mismo No pasa nada Piensan con un bono arreglar mansa cagada La salud paqueada, la educación tirada Y en el Congreso la mansa ensalada

Rima Faca “No más shit”. desde la raíz, 2013.

Unos se las dan de macho beben ante las niñas Los borrachos de verdad el alcohol les quita la familia Huele mi sopa de letras y siente el olor Qué será más fácil Llenar el estómago o el corazón

Gran Rah “Cuna de papel”. hermanas paredes, 2010.

No les compramos a los gobiernos son de pura fachada Le saco la corbata y le pongo la corbata Esta es la patada no dicen nada El pobre se conforma con 80 lucas, todas paqueadas

Margi en Rezonancia “La vida no es recta”. zorprezaun, 1999.

Algo está pasando Algo huele mal Afuera hay cinco tipos Que nos quieren liquidar

Pedro Foncea en De Kiruza “Algo está pasando”. de kiruza, 1988.

Vengo del Chile de Víctor Jara y la Violeta Parra Los hermamos Vergara, el Cisarro y el Zafrada El Chile de los 33 mineros atrapados Que casi murieron por culpa de negreros empresarios

Portavoz “El otro Chile”. escribo rap con r de revolución, 2012.

El destino puede ser lo que tú quieras de él Miro al cielo es más coexisto con él Me revisto con él, luego insisto y resisto con él Soy el Cristo de aquel Descendiente del puño de Abel

Bene en Cuarto Universo “Después de meses”. teoría del beatbang, 2007.

Yo me destaco porque nada me afecta Prefiero mil veces escribir que salir de fiesta Yo no entiendo eso de alumbrarse tanto Si eres bueno aprovéchalo y si no sigue intentando

Krey-Z “El día de mañana”. otro día más, 2012.

No importa tu oficio Lo que importa es el dinero No llegar pato a la casa La familia está primero

Lechero Mon “Oficios de pobla”. la pulenta con gracia, 2014.

Cada cual con su movía Yo vivo la mía Soy feliz con papel, lápiz, cerveza fría Caminando borracho por la avenía de una noche sombría La luna me hace de guía Omega en Estrellas del Porno “Noches en la ciudad”. hijos del flujo, 2009.

Toda la gente aquí presente conmigo Pongan las manos en alto Discos viejos de siempre sigan sonando La aguja se va gastando

Raff en La Frecuencia Rebelde “Nada que pensar”. la frecuencia rebelde, 1999.

De un momento a otro siento Que estoy pisando el escenario Saliendo del vecindario Nuestro vocabulario no será censurado ni copiado

RS en JF2 “Sal de mi camino”. lirical templo, 1999.

Subiré una vez más al autobus Buscaré un espacio cercano a la ventana Donde pueda verte mientras me alejo Pa no olvidar lo complejo de enfrentar el mañana

Fant “Respiro profundo”. triángulo ep, 2014.

En una sociedad vulgar, clasista, de fachada De adinerados empresarios Ya no importa nada

Vafe Jhous “MCs de Mattel”. golpe atrevido, 2006.

Traigo más de lo mismo, bombo clap A mí no me empuja la plata ni la droga Soy un yonqui del rap Mi mente el mejor planeta que puedo habitar

Sifili Fredy “En el abismo”. idioma de la tormenta, 2007.

Mucho gusto me presento yo soy Flor Soy rapera de mi norte y canto con el corazón Mucha gente me critica otras están a mi favor Me apasiona componer con una chispa de hardcore

Flor De Rap “Firme a lo que vamos”. atalaya, 2015.

100

Ciudadano rebelde contrincante del alcalde Que se encienda uno verde no pasó por el alambre Mi visión desde el infierno Gran Avenida calle grande Así suena Santiago cuando hoy canta Calambre

Epicentro en Calambre “Santiago”. avanza, 1998.

100 rimas de rap chileno Un proyecto de Freddy Olguín Diseño editorial por Ariel Altamirano Las tipografías empleadas fueron Queltehue Pro y Andes. La versión digital de este proyecto fue financiada con aportes del Fondo de la Música, línea de investigación, 2018, del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes

100     es una antología de rimas de hip-hop chileno. Reúne material de varios artistas chilenos, en el período 1988-2015. Desde temas como “Algo está pasando” de De Kiruza, uno de los momentos inaugurales del rap local publicado en 1988, hasta la música de referentes como Ana Tijoux, Tiro de Gracia, Portavoz o La Pozze Latina, este libro propone una breve historia del rap chileno, escrita a partir de las letras de sus propios artistas o cultores, que por años han descrito su entorno y mundo interior con poesía, crítica y reflexión.

ISBN 978-956-398-161-2

9 789563 981612