MANGA: ARTE CONTEMPORÁNEO

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Manga: Arte contemporรกneo

Por: Carlos Alberto Alvarez Morales



El manga, es la manera particular de los japoneses de hacer comics, pero, ¿Cuáles son las diferencias entre el comic norteamericano y el japonés? ¿El manga podría considerarse una forma de arte? Antes que nada, empecemos por entender al manga. El manga, como se expresó antes, es una clase especial de comics hechos en Japón, sin embargo no solo se limita a Japón actualmente. Lo que lo hace realmente especial es su estética a cuanto el rostro humano se refiere, la gran variedad de temáticas y géneros que desarrolla, su manera de leerse y que difiere con la manera de lectura occidental, y su relevancia en la cultura actual. Para entender el Manga una pequeña historia. El inicio del manga se remonta hacía los años 1868-1912 con la llegada de los primeros occidentales a Japón, provocando la fusión tanto del dibujo norteamericano, asi como del arte visual japonés que llevaba desarrollándose ya desde hace cientos de años. Posteriormente, desde el periodo edo y el ukiyo-e, el manga empezó a surgir como se conoce actualmente.

Después de su rendición en la segunda guerra mundial, el manga como empresa fue solidificándose a lo que se conoce actualmente. Pero… ¿Qué características tiene un manga que lo hace tan diferente? Para empezar, hay que aclarar que el manga no es lo mismo que un comic occidental gracias a las características que hacen una experiencia única el empezar a involucrarse con este tipo de literatura tan popular. Empecemos por definir las características del manga, en primer lugar tenemos la estética. En primera estancia, la proporción del cuerpo humano es adecuada, sin embargo los personajes lucen excéntricos por otras razones, la principal es el rostro, estos personajes en su gran parte, llevan un rostro con rasgos muy exagerados que ayudan a que el público identifique rápidamente las emociones del personaje al hacer este mas expresivo. Los ojos, son la principal fuente de


esta expresión, se caracterizan principalmente por ser de tamaño grande y de colores brillantes, desde colores cotidianos como café y azul, a colores más extraños como rosa o amarillo.

Pero, no solo estas características superficiales hacen la manga tan impactante, sino realmente son las complejas historias y la gran diversidad de géneros que atraen a las masas a sus páginas.

Por lo general, los ojos de los personajes femeninos llegan a ser más grandes que los del personaje masculino que, por lo regular son más rasgados que los de los personajes femeninos, aunque esto puede variar tanto del autor, del personaje y del género del manga.

Géneros y sub-géneros.

Después tenemos el cabello, otro rasgo muy importante en el dibujo del manga. Igual que en caso de los ojos, el cabello puede tener colores cotidianos como café o negro, hasta colores más exuberantes como el rosa o el azul. Sin mencionar, los extravagantes peinados que llevan la mayoría de los personajes.

En el manga podemos encontrar una gran cantidad de géneros y sub-géneros. Los géneros indican a qué tipo de público va dirigido, mientras que los sub-géneros indican la clase de historia o el contenido que llevara implícita. A continuación se mencionaran los géneros y sub-géneros del manga. GÉNEROS: KODOMO: El género dedicado a los pequeños del hogar, para niños menores de 12 años. Ejemplos: Pokemon, Hamtaro. SHONEN: El shonen va dedicado a jóvenes de 12 a 18 años varones. Ejemplos: Dragon ball z, Naruto. SHOJO: Este género es el equivalente al shonen pero para jovencitas de 12 a 18 años. Ejemplos: Sailor Moon, Candy Candy. JOISEI: El Joisei es el género cuya temática va dirigida a mujeres mayores de los 18 años. Ejemplos: Nana, Paradise Kiss. SEINEN: El Seinen es el gérnero para hombres mayores de 18 años. Ejemplos: Chobits, Dance in the Vampire Bund. Cabe aclarar, que los géneros Joisei y Seinen no necesariamente llevan escenas pornográficas en ellas, se refiere a para adultos por la trama que manejan.


Sub-Géneros: Los sub-géneros son los que clasifican al manga según su temática y contenido, en este encontramos algunos ya conocidos como la acción, el terror, el romance y la comedia. Pero podemos encontrar algunos más característicos del manga. ECCHI: Sin duda alguna, es uno de los géneros con más popularidad, en este hallamos erotismo dirigido al público masculino, este puede mostrar desde imágenes de personajes en ropa interior o trajes de baño, hasta desnudos de la cintura para arriba. Ejemplos: B-Gata H-Kei, To love Ru, Queen´s Blade. GORE: El gore es el sub-género del terror que muestra imágenes sangrientas explicitas así como grandes cantidades de sangre. En los últimos años, este género ha cobrado mucha popularidad. Ejemplos: Umineko no naku koro ni, Elfen Lied. YAOI: El yaoi es el género en el que se muestran relaciones homosexuales hombre con hombre de manera explícita, inclusive rayando en la pornografía homosexual. Este género es de gran popularidad entre el público femenino, a estas fans se les llama Fujoshis, mientras que a los fans hombres se les llama Fudanshis. El yaoi además es un sub-genero del que se desprenden más subgéneros, como el Shonen-Ai que muestra relaciones entre hombres pero de una manera más sutil, el bara que muestra relaciones entre hombres más realista mostrando personajes musculoso o hasta obesos y con vello corporal, entre otros. Ejemplos: Junjou Romantica, Boku no Pico.

YURI: El Yuri es el género que muestra, al igual que el yaoi, relaciones homosexuales pero en este caso son relaciones lésbicas. Es un recurso usado en mangas del género ecchi y hentai, pero también es un género como tal. Ejemplos: Strawberry Panic, MariaSama. Gótico: un género que en forma aún no se considera género, pero muestra una indumentaria y ambientes de moda Gótica contemporánea. Ejemplos: Rozen Maiden, Gosick, Princess Resurrection.


MECHAS: Un género que se considera raíz en el manga, se refiere a aquellos donde los aparecen robots gigantes. Ejemplos: Mazinger Z. SPORTCON: El género centrado en los deportes, actualmente, este género está siendo dedicado al público femenino. Ejemplos: Free!, Prince of Tennis, Tiger Mask. MAHOU SHOUJO: El género de las chicas mágicas, actualmente no se considera un género, pero son un icono en el mundo del manga, por lo general este tipo de personajes son acompañadas por una adorable mascota. Ejemplos: Mahou Shoujo Madoka Magica, Sakura Card Captor, Sailor Moon.

HENTAI: Un género que da mucho de qué hablar, se refiere al manga con contenido pornográfico en forma, el termino engloba igualmente al yaoi y Yuri. Ejemplos: Black Bible. Como pudimos leer, el manga está lleno de géneros, que hace que las historias sean variadas, estos no son los únicos subgéneros, hay algunos como el Harem y Cyber punk que han logrado igualmente avanzar con el paso del tiempo y que han logrado crear un mundo de historias diferentes entre sí, pero ¿realmente el manga es un arte?

El manga como arte. Actualmente, los comics y el manga han tomado popularidad, sobre todo en los jóvenes que se dejan influenciar por este tipo de literatura tan particular. En este punto, el manga y el anime tiene sus seguidores denominados Otakus que han llegado a ser una tribu urbana demasiado grande en nuestro país, y entre ellos inclusive se analiza si el manga es un arte, o solo una forma de entretenimiento. Aquí, analizaremos los puntos por los que se considera al manga como expresión artística tanto visual como literaria.


El manga como arte visual. Empezaremos a analizar el manga como arte visual. Para esto, debemos saber cómo es la realización de uno. El manga no es fácil de hacer, para empezar, este se hace a mano, cuadro por cuadro y dibujo por dibujo. Para esto, se utilizan diversos materiales como lápices, estilógrafos, hojas especiales entre otros. El mangaka (nombre con que se conoce a los que escriben y dibujan manga) tienen un tiempo límite de un mes para crear un volumen completo, a diferencia de los comics estadounidenses, estos son libros de aproximadamente 170 o 200 paginas, una tarea nada fácil de completar, el mangaka, cuenta con un equipo de dibujantes que lo apoyan durante la elaboración de este. Para empezar, el manga, o el one shot son llevados al editor encargado el cual se encarga de corregir y dar o descartar ideas. A continuación se empieza a dibujar en lápiz las páginas del manga hasta que el mangaka está complacido y el editor también, después, el manga se entinta con bolígrafos, estilógrafos y otras herramientas. Finalmente, el manga es completado con los diálogos, los cuales, se escriben aparte y son cortados con cúter para pegarlos en los cuadros.

Debido a la complejidad de los dibujos, las historias que plantean, y también la extensión de un volumen de manga, este trabajo no es sencillo, muchas veces inclusive el volumen se debe atrasar unos días o hasta semanas enteras. El manga, luce dibujos en blanco y negro en todas sus páginas, con la excepción de algunas que llevan color principalmente las primeras, o las ultimas, para hacer al manga más llamativo, y exponer los colores que el mangaka usó para sus personajes.

RECOMENDACIÓN: MADOKA MAGICA Kaname Madoka, es una chica común, con amistades comunes y una vida común y corriente, hasta que se involucra en el mundo de las chicas mágicas, un grupo de guerreras que usan la magia como arma, concedida por un ser de otro mundo llamado Kyubey. Pero Madoka descubre la trágica verdad sobre las chicas mágicas y ve a sus amigas sacrificándose muchas veces sin siquiera darse cuenta.

Una historia compleja llena de una filosofía metafísica sobre la magia y las maldiciones.


En las páginas del manga, no solo encontramos los dibujos completos, además tenemos la forma en la que se lee, al ser lectura japonesa, en otras palabras, se lee de derecha a izquierda.

expresión artística visual, debido a la complejidad de este tipo de dibujo, además, también tenemos la forma de elaboración tan compleja que logra estresar a mangakas y editores, pero también cautivar a los lectores con expresiones faciales muy marcadas, escenarios impresionantes y tramas fascinantes, aquí es donde llegamos al manga como arte literario.

Manga como arte literario.

Diagrama de cómo se lee un manga.

En México, editoriales como Mundo VID y actualmente Panini Comics han traido manga al país, respetando la forma de lectura de este, pero no imprimen las hojas de color que incluye estos. El manga no solo se considera arte en páginas, también cuadros basados en la estética de estos han sido expuestos en museos a nivel mundial, muchos artistas visuales han incluido esta clase de dibujos en ámbitos como publicidad, y comics fuera de Japón.

Muchos dibujantes, a lo largo del mundo consideran el manga como una forma de

El manga, no son solo dibujos en blanco y negro, también son tramas e historias. Ya examinamos los géneros que dan partitura a estas, pero los géneros no son algo que haya estado establecidos con el nacimiento del manga, por lo que al generarse una tendencia nueva, estos van surgiendo y son explotados al máximo. En el mundo del manga tenemos historias complejas con personajes complejos como Mahou Shoujo Madoka Magica o Higurashi no naku koro ni, hasta historias simples y fáciles de seguir. Inclusive mini mangas que se cuentan en un formato pequeño como Nyanpire o Kill me baby. Algunas de las historias spueden estar basadas en obras literarias clásicas de manera completa o parcial, por ejemplo, el manga Rozen Maiden combina parcialmente cuentos como Pinnocho y Alicia en el país de las maravillas, pero además lo combina con su trama original.

RECOMENDACIÓN: B-GATA H-KEI Una historia que como muchas combina el ecchi como la comedia, pero lo que la hace tan particular, es que la historia se narra desde el punto de vista femenino. Yamada es una chica que es popular debido a su gran belleza, pero sigue siendo virgen asi que decide tener relaciones con cien chicos diferentes, pero debido a su timidez con el sexo contrario, esta misión es un problema. Una divertida sátira sobre la cultura sexual en la que los jóvenes se desarrollan hoy en día.


También, el manga utiliza mitologías y personajes célebres tanto de la cultura japonesa como de otras naciones, por ejemplo xxxHolic, una manga escrito por las mangakas CLAMP, usa personajes y mitos como el de la Ame-Warashi, espíritu de la lluvia. Las historias de manga pueden llegar a cualquier público sin importar el género o el sub-genero, debido a que hay gran variedad de temáticas, desde asesinatos y romances, hasta como hacer sushi o dirigir una granja, pero los dibujos que lo acompañan, crean la verdadera empatía del lector con estos libros. Así que juntos crean una experiencia única, entonces el manga realmente sería un arte mixto Manga como arte mixto. La combinación de la historia escrita y los dibujos hacen al manga un arte, gracias a esta combinación, podemos conectarnos con la historia de una manera especial.

Los manga kas, no solo deben preocuparse por la historia que se presenta inicialmente, también porque los personajes y los dibujos sean lo suficientemente interesantes para darle vida a la historia. Además, los escenarios que llevan a cabo deben ser congruentes con la historia de manera congruente.

RECOMENDACIÓN: TIGER MASK Así como nosotros teníamos las películas de El Santo, Japón tenía el manga Tiger Mask, un manga sobre un luchador que no solo combatía sobre el ring, sino también en las calles de Japón contra el crimen. En México y Japón, la lucha libre se ha convertido en parte de la cultura nacional. El luchador Tiger Mask se basa en los luchadores mexicanos enmascarados.


En resumen: El manga, es una expresión cultural que muestra historias y dibujos bastante particulares, llega a conectarse con el público a tal modo de haber creado una tribu urbana, además de fomentar la lectura y la práctica de las artes visuales como el dibujo, la pintura y el diseño. Se consideraría arte para algunos, al lograr llegar a las emociones de muchos, conmoverlos y hasta provocar ataques de risa en los lectores que se empapan de la tinta con la que están escritos estos. Sin duda alguna, ha logrado convertirse en más que una simple expresión, en todo un arte, hecho a mano y lleno de expresión y cultura. Una forma artística bastante

particular, llana de emoción, misterio y suspenso, capaz de atraer a todo el mundo.




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