Felipe Pérez Burchard AMC - 11 Preguntas a un cinefotógrafo

FELIPE PÉREZ BURCHARD AMC

11 preguntas a un cinefotógrafo

Técnicamente fui a una escuela de arte; me enfoqué en cine. Algo muy bueno de ese ambiente, es que estaba rodeado de gente creativa con intereses diversos y aplicaciones distintas; el cine conjuga muchas disciplinas e ideologías, pero dentro del set es donde más aprendes la forma y la técnica, más allá del lenguaje.

2.-¿ Qué película marcó tu vida ?

Muchas películas marcaron mi vida. Cuando era muy pequeño, mis favoritas eran ‘El secreto de Nimh’ y ‘Dunas’ -la versión de David Lynch que ni a él le gusta-, y era la época auge de ‘La guerra de las galaxias’ (Lucas) y la guerra del blockbuster (Spielberg + Cameron). Más adelante, en mi juventud, descubrí a Kubrick, Hitchcock, Cronenberg, De Palma, Fincher, Coppola, Scorsese, Friedkin, Scott, etc. En la universidad vi la Nueva Ola, Leone, Tarkovsky, Melville, Kurosawa, Anderson, los hermanos Coen, Polanski, Altman, Bergman, Antonioni, Miike, Cuarón, las coreanas y las Italianas y en general, el cine internacional. Así pues, cualquier película buena puede marcar distintas etapas de tu vida. Aun me sorprendo con buenas película y vienen de todos lados. De Los que han pasado, Robbie Mueller, Gordon Willis, Haskel Wexler, Almendros, Toland, Figueroa, Jim Wong Howe, Conrad Hall, Henri Alekan, Dacaë, Harris Savides, Francis, Young, Zsigmond, por mencionar algunos. Los que están, pues sin duda Lubezki, Prieto, Charlone, Khondji, Deakins, Doyle, Rob Hardy, Tom Sigel, Peter Suschitzky, Storaro, Cristian Berger, Wolski son algunos, pero seguido veo algo que es estelar y de primer nivel en una ópera prima o de cineastas con pocas películas detrás. Pero favoritos, así bien, pues todos con los que he colaborado y que me han enseñado y me continúan abriendo horizontes y sonrisas.

4.-¿Celuloide o digital?

¿Acuerela o acrílico? Son distintos y no es importante en realidad, pues lo que importa es la historia, lo que sucede enfrente del lente. El celuloide tiene una patina que inmediatamente, por el grano vivo, y sus colores limitados genera una capa surrealista; ya estas en otra realidad de entrada. El digital es más clínico, más fiel, mas sensible a las sombras, tambien es más democrático.

Escucha más, habla menos.

6.- ¿Qué le recomendarías a alguien que quiere ser directora o director de fotografía?

No dejes nunca de mirar, observa tu entorno constantemente, llénate de experiencias, sé humilde. Eres solo tan bueno como la gente que te rodea, así que rodéate de gente de la que te puedes apoyar para resolver los retos constantes de nuestra profesión y pasión.

7.- ¿Cuál es el proyecto en el que más has aprendido y por qué?

Siempre en el que estoy haciendo. De alguna manera tienes que poder empezar de cero y de esa vulnerabilidad, hambre y apertura, buscar la mejor manera de abordar tu visión y labor. Sin duda, todas las experiencias previas te enseñan un sinfín de cosas constantemente y cada día las aplicas y sigues aprendiendo nuevas. Lo que haces en el presente es imposible sin lo que ya viviste e impulsa los siguientes aprendizajes por venir.

8.- Recomiéndanos un libro de cine.

Específicamente para cinefotógrafos, recuerdo ‘Masters of Light’ -portada amarilla-, que me dio mucho entendimiento de las situaciones y búsquedas de otros fotógrafos muy admirables, pero seguramente hay muchos más interesantes que no he leído. Sobre todo y más interesante aun, los que no son de cine. La última buena que vi en cine ‘Licorice Pizza’ de Paul Thomas Anderson, pero ‘Érase una vez en el oeste’ siempre es grato volver a ver. ‘El Gran Lebowski’ es de esas que no puedo dejar de ver si está en la televisión. Recién volví a ver un par de clásicos que no dejan de sorprender: ‘El resplandor’ y ‘Apocalipsis ahora’.

10.- Y una aplicación...

Artemis / Cadrage, Sun Seeker / Helios / Sun Surveyor / TPE, pCam, CameraKit / CineLenses, FiLMiC Pro, Cine Meter

11.-¿Qué significa la dirección de fotografía para ti?

Hacer la foto en un medio audiovisual es solo una parte de un engranaje de alto nivel en la producción de mitos modernos, en los que pones tus emociones, tus gustos y experiencia al servicio de la visión del director y con el apoyo de un gran numero de colaboradores. Cada pieza y cada persona involucrada es responsable de la calidad de lo que hacemos. Así que significa, de alguna manera, dar todo por ideas que al final son solo luz y sonido a través del tiempo, robando una cita famosa, “Donde se alinea el ojo, la mente y el corazón”.

Sigue a Felipe Pérez Burchard AMC:

http://www.fpbdp.com IMDB: https://www.imdb.com/name/nm1437001/ Instagram: https://www.instagram.com/taozcuro/