ポートフォリオⅡ by 夏启

Natsu Kei Design Selected Works 2020

PORTFOLIO

CONTENTS 自己紹介死を飾る Eden アロマディッシュ心像 Leviathan Other Works

Education

― 2015.9-2019.7　中国北京林業大学　芸術とデザイン学部プロダクロダクトデザイン学科 ― 2021.4-2023.4　日本武蔵野美術大学大学院　工芸工業デザイン学科

Language

Exprience

夏啓デザイナーは、足枷を嵌めているダンサーのようだ。桎梏がどんなに重くても、優雅な踊りを観衆に見せ、世界に対する見方を踊り通じて言い表すと思うはずだ。

Natsu Kei

2017　香港理工大学、KL&K、ARTOP デザイン会社 2017　北京東城新維デザイン会社プロダクトデザイン 2017　北京林業大学心理学シットコムコンテスト

2018 iVRral 会社の展覧設備デザイン

2018　ドイツの Upcycling Workshop 2019　四川と北京の職人に絞り染めを学ぶ 2019　大学卒業制作 2020　南京紫金花大学生連合展

086-185-1843-0617 中 Xd

電話番号：080-7491-0617 日メアド：hsiach.i@outlook.com natsukei1997@gmail.com xuezou@126.com Sw C4d UE

訪問インターン三等賞委託業務参加習得優秀作品賞展示

Ai Pr 3D modeling&Rendering Interest 旅行ゲーム探索歴史

読書映画

Skills

英語

CET4

日本語 JLPT N1 中国語

Contact Adobe suite Ps Id Rh Ks

死を飾る

物と物との微妙な繋がりを見直し、新しい物語を述べる。 Inspiration 死は万物に避けられない終末である。人々は、死んだ人に布などを被せ、死者を尊重し、現実世界に対する告別式を行う。また、世界各地の文化の中で死に対する認識がある。“死”は次の新しい生命への一階段であり、魂はあの世で存在し続けるなどだ。例えば、「人は生きてきたように死んでいく。」というのは中国の伝統的な生死観に対する認識である。「逝き方」は「生き方」である。私はこのような “死” に対する共通の文化意識からインスピレーションを見つけ、デザインを通じてプロダクトと死の関係を表現したいと考えた。人とプロダクトの間に哲学的な深い繋がりを築く。

生の始まりである。死と再生の間の静けさに、私たちは深遠さを感じ、心は成長する。死の元型は集合的

Research

自宅にいるユーザーの花と花器に対する評価と印象を調べる。

皆は花器に対するイーメジは？花に対する調査

ご自宅で過ごす時間が長くなって以降、花を飾る「頻度」は実際に変わりましたか？

56％

現在の多くの花器の構造は類似が多い。花器と花の関係はただ「花を花器に入れる」だけだ。花器は花と組み合わせて、卓上、部屋など生活空間を飾る意味だけのものになった。

増えた、やや増えた n=950 日常に人々は綺麗な花瓶をデザインし、摘み取った花を中に入れて、花を飾る。しかし、摘み取られた花はすでに死に向かっているので、花を飾るというより、「死を飾る」というほうが正しい。

ご自宅で過ごす時間が長くなって以降、「花を飾りたい」という心境になれましたか？ 65％飾りたくなった n=950

調査によると、多くの人が自分の生活空間を花で飾りたいと思っている。また、多くの人が花を通して心の癒しを得たり、より活力を得たいと思っている。花とユーザーの心理的な感情はより多くリンクしている。

しかし花器とは花を飾ったものなのか、それとも死を飾ったものなのか？共に死に向かている花と花器

Concept 死の元型は？すべての民族の文化の中で死に対する描写がある。いくつかの記録では、死は終わりではなく、むしろ再

無意

じた。形成影響転化感情死の元型死亡への印象枯れ、動かず... 静寂、再生… 潜在意識花器は卓上用品の中で、命の変化をより直感的に表現できるものである。だから、花と花器から生と死の認識を表したい。花器と枯れた花を結び付け、二つ

葬儀再生覆い終わり

私は生命力がある花器をデザインしたい。花器で花が徐々に死亡する過程をはっきりと現れさせる。死の元型は無意識の間に人と共鳴し、花と花器を見た時に時間と生命の消滅を感じさせ、より深い体験を与える。死のイメージ

識により個人・民族間に共有される象徴の一部であって、心理学的統合過程に役立ちうるとユングは論

のものの間のつながりを強める。人々は花を使う時、花の死の過程をより深く感じることができる。

言葉は死んだ語られて息絶えたとそんなふうに言うひとがいるわたしは唱える　まさに生きはじめるのだとその日にディキンソン

Sketch 素材の特徴を分析し、提案に最適な素材を選ぶ。金属材料から、金属の表面が時間とともに変化するのを観察して、サビの美しさを見て、サビと花枯れの関係を考えた。 Material 金属の質感は花の柔らかさと比べ、「死の印象」をより強く表す。考えた結果、私は真鍮を提案の素材にした。花と花器の「共に死に向かている」の過程を表現したいので、歳月とともに沈むような穏やかな質感良いと思う。また、真鍮はより柔らかい表面と色を持ち、ユーザーに穏やかな雰囲気を与えることができる。鉄鉄の表面は鏡のような銀色で、冷たい表面は硬い感じを与え、頑丈な雰囲気がある。鉄のサビが赤みを帯び、銀色と区別が大きく、ユーザーに「時の経過」という強い視覚効果を与える。真鍮真鍮のサビは茶色と緑色を持ち、柔らかく、緩やかに枯れていく感じがする。真鍮は歳月が沈みゆく色を持ち、鉄より柔らかい感じがあり、人に柔和な気持ちを与える。素材と風化

長い花に適しています。合致の角度で花の姿を表し、花が枯れた際に円形に遮られる。二つの微妙な角度がある円形の真鍮板は花器全体を構成している。花が死を迎えた時、円形の真鍮花器は花と融合する。真鍮板を対称に折り、裁断する。花は器の中で花と器の空間に相互に作用する。花がだんだん空間から離れる時、特別な視覚効果を感じさせる。これは普通の真鍮板を曲げたものである。花が遮られると、花器は生と死の境界線になる。

歳月と共に花は死へと歩み、花器もまた風化し、共に死に赴く。この瞬間、花と花器は命を持っている“もの”となる。物と物との微妙な繋がりを見直し、新しい物語を述べたい。

人は花を観賞する時、花の死の過程を窺っているようだ。死の過程は徐々に隠され、生と死の変化を見ることができる。

花器の余分な部分を取り除き、花そのものを主題として置く。花が枯れ、花器に遮られていく姿は、静かに世界と別れを告げているようだ。

で花の一生を表現している。花の一部は真鍮に隠され、花器

Eden

私たちの生活は、現実と仮想の世界の間に徘徊するようだ。 Inspiration 個々人の心の奥底には非現実的な世界があるかもしれない。見えない、触れられない。これは空想の世界であり、私たちの感情の住処である。この幻想的な世界はすでに人々の潜在意識の中の“心理の元型”となっていた。古代における人々はこの非現実的な世界を絵画、文学などのモチーフとし、未来への憧れを表し、私たちに穏やかな活力を与えてくれた。だから、私はこの共通のイメージ（潜在意識）からヒントを見つけた。デザインによってファンタジーの世界とプロダクトを融合すると、ユーザーとどのようなインタラクションが生まれるのか?

Research

20代 10代 30代 40代 50代 60代 70代 80代 90代 90代以上

照明照明以外 1 10 100 1000 0.001 （パワースペクトル）（周波数）〈Ｐ〉〈Ｆ〉 0.01 0.1 1.0 1/f 2ライン 1/f ライン 1/f 0ライン資料により、自然界の営みには 1/f ゆらぎが満ちて、私たちに安らぎや幸せを感じさせてくれる。ロウソクの炎は「1/fゆらぎ」が含まれる。人間には、見たり聴いたりしてこの「1/fゆらぎ」を感じると、癒しの効果や、心地よくなる効果が起き、気分が落ち着く。なぜロウソクの炎はリラックス効果があるか？ Concept ユートピアのイメージユートピアは想像上に描かれた理想的な世界(理想郷)。日本と中国は「常世の国」や「桃源郷」という観念もある。また、世界各地の文明にも特別な理想郷があり、色々なストーリーで描かれている。ユートピアは私たちに落ち着いた気持ちを与え、心の奥底にある憧憬だ。これは人間に共通のイメージと言える。形成影響転化理想への空想安定、静か… 感情心地よい、平和… ユートピアのイメージ潜在意識ロウソクはいい雰囲気を作ることができる。だから、私はロウソクを通して、ユーザーにもっと面白い卓上の空間を感じさせたい。文化の中で人間はユートピアという空間に対する空想を持っている。燭台を使い、ユーザーが卓上の「燭台の世界」を感じる。灯りが揺らめく、非現実の時空は人と共鳴し、静かな力を得る。利用する可能性があるイメージ瞑想反射幻覚無限

今の時代ロウソクはどうやって使われるか？忙しい毎日を送る現代人。一日働いて疲れて帰ってくると、お部屋を真っ暗にして時にキャンドルの炎を見つめたくならないか？利用形態から、「照明」と「照明以外」に分けて、年代別の件数比率をグラフとした。照明的な目的で利用されるのは50代から増加し70代が最も多くなる。ムードやアロマなど「照明以外」の用途では、20代が最も多くある。利用形態別の年代別割合

0.0 5.0 10.0 15.0 20.0 25.0 30.0 35.0 40.0

Initial sketches

ロウソクの照明の機能は、現代社会ではすでに電灯に取って代わられたと言える。しかし、ろうそくの独特な炎は今の社会の背景の下でまた新しい使用価値を生んだ。

ロウソクと燭台を通して、部屋の中で安心した雰囲気を作り、ユーザーにリラックスできる空間を提供し、夜に心と体を豊かにすることができる。

二つの鏡を向かい合って面白い反射の効果を生み出すことで、鏡の中に「ユートピアへの道」を造ってみる。

Sketch 3D Rendering

二つの曲面を組み合わせたものである。ろうそくを燭台の中に入れると、周りの曲がった鏡面が火の効果を受け輝く。火の光は鏡面に無限に広がり空間を明るくする。三つの面からなっている。鏡の前にろうそくを置いて、両側の反射でろうそくが無限に伸びている道路を見せる。鏡の中にには他の世界への道があるようだ。この短い存在するの非現実の空間の中に火が点在している。 Interpretation

ロウソクは燭台にあり、深い空間を形成し、人に無限の仮想を与える。

心像

Inspiration 今の時代、合理主義、機能主義という大量生産に合致するような方向が賞賛され、人々の生活は豊かになった。しかし無駄を削ぎ落とした均質なデザインは、同時に人々の精神や内面的な感受性能も欠落させたように思う。こうした複製技術時代において、プロダクトの「アウラ」はどうなっていくのか。私は夏布という消滅の危険に直面している素材から、現代生活の中で、古い時代の印象を融合させ、ユーザーに時空を超えた感動を与えたい。昔の記憶と感動を現代生活に溶け込む。

Materials Analysis

繊維の長さ/mm 繊維の細さ/tex

性能の比較破断伸び％引っ張り強さ/N.tex^-1 ヤングの係数/N.tex^-1 重合度

カラムシリネンコットンアサ 20～25 17～25 25～31 60～250 ＞0.48 ＞0.44 0.22 ＞0.57 0.29 0.33 0.12～0.20 6.00～8.20

0.63 2.5 3.73 7.12 3.75 16.22 17.32 17.30 2000～2300 2190～2420 10000～15000 2660

カラムシは他の素材に比べ、繊維の長さ、引っ張りの強さが一番強く、強度が高く、長く使える。

品種

アサ

化学成分の比較% ジュートリネンイチビマニラアサ

ヘミセルロースリグニンペクチン灰分セルロース 57.01 7.31 5.80 1.30 17.84 66.27 7.01 2.59 0.41 2.3

16.67 73.59 1.19 4.04 3.53 13.29 66.1 70.2

64～67 16～19 11～15 1.1～1.3 0.6～1.7 13～20 5.7 0.6 21.8

カラムシの構造

夏布は千年以上の歴史があり、中国最古の布地の一つである。夏によく使われるので、夏布と呼ばれている。特殊なカラムシ繊維からなる夏布は良い防菌防黴の特徴があるので、長年置いても腐らない。そのため古代でも様々なものの材料として使われていた。 Background フィールドワークに通して、夏布の織り技術と文化を了解した。 Fieldwork しかし、工業の発展に伴い、手作業で紡がれるカラムシ繊維から作られた夏布は大きな打撃を受け、現代生活ではほとんど見られなくなり、消滅の危険に直面している。

他の素材に比べ、カラムシはペクチンが除去しやすいので、上質な布を作りやすい。また、カラムシのリグニンは少なく、より柔軟性があり、染色しやすい。

カラムシ顕微鏡で確認するとカラムシの構造は安定している。また、繊維構造の間隙が大きいので、通気性が良く、ほこりなどがつきにくい。

資料により、私は中からカラムシで作られた夏布の三つの特徴を抽出した。

①柔軟性：繊維の長さと引っ張り強さで夏布を強靭な特性にする。

②透過性：構造は間隙があるので透過性がいい。

③着色性：化学成分なのでいい着色性がある。この三つの特徴から、デザイン提案の方向を選定する。

四川の職人を訪ね、染色技術を学び、DEMOを作った。検討の結果、最終的にろうそく染めで提案の色をることが決まった。

キーワードを分析した。夏布の特徴を中国の伝統文化の「絵巻」と「芝居の影」のイメージと結び付けた。絵の中に物を入れ、 “収納した物の影を芝居のように楽しむ”という新しい提案だ。生活のイメージ昔の記憶夏布の特徴染織着色性柔軟性曲がり透明感透過性巻物山水影芝居絵巻絵巻に物を入れる影で物を収納する

四つの染め提案を試した。

硬い柔らかい R:26 G:54 B:102 R:53 G:92 B:147 R:92 G:128 B:162 R:130 G:165 B:195 実物を制作する。絵巻画面のスケッチ。作品の形態と染色のテクスチャを考える。

連なる山並みの合間にものを差し入れる。物は絵巻となって山水画になる。

ろうけつ染めで作品の空間感を作り出す。特殊な模様は雲霧のようだ。

収納ボックスは卓上収納に適している。ろうけつ染めの部分が開閉部分だ。互いにコミュニケ

光は物の影を収納ボックスの表面に映す。芝居と窓の影 10.00 144.00 16.31 10.00 140.00 180.00 26.00 15.00 250.00 160.00 10.00 24.00 2.00 R10.00 R15.00 10.00 10.00 14.82 5.00 15.00 220.00 139.00 45.47 R10.00 10.00 100.00 8.00 2.00 26.00 10.00 144.00 16.31 10.00 140.00 180.00 26.00 15.00 250.00 160.00 10.00 24.00 2.00 R10.00 R15.00 10.00 10.00 5.00 15.00 220.00 139.00 45.47 R10.00 10.00 100.00 8.00 2.00 26.00 10.00 144.00 16.31 10.00 140.00 180.00 26.00 15.00 250.00 160.00 10.00 24.00 2.00 R10.00 R15.00 10.00 10.00 14.82 5.00 15.00 220.00 139.00 45.47 R10.00 10.00 100.00 8.00 2.00 26.00

ーションをとる。

見せてくれる。物と収納ボックスはこの時一体になる。収納ボックスの表面はディスプレイとなり、物の形を

収納だけでなく卓上照明としての機能も含まれている。照明と卓上収納の新しい形を探る。

Leviathan

混乱と秩序のバランスを探索する。 Inspiration 聖書から「混沌と混乱は違う」という考え方をもらってヒントを見つけた。混乱は人々が目を背けたくなる状態である。私たちは無意識に部屋を散らかし、そして部屋を片付け、秩序の状態に戻す。生活は「混乱と秩序」の間で揺れ動く。この提案は、この２つの境界線を打ち破り、収納用品を通して混乱と秩序のバランスを表現する。

私たちはいつも散らかった部屋を整理する。だから、収納用品から、混乱と秩序の中間を考えたい。

混乱＋秩序＝混沌の状態この提案を哲学的に考える。秩序と混乱という二つの極端な状態を統合する。「混乱+秩序=混沌」から、収納棚の新しい概念と形を考える。 Concept

渦巻きのイメージ世界各地に渦巻きというイメージが存在する。大昔の人々は自然界からこのようなイメージを抽出し、モチーフとしてきた。ユングは「このようなイメージはすでに人類の集団潜在意識の中に埋もれている」と言った。渦巻きはまた、不安定と幻覚を表現するために用いられ、それぞれの民族の原始芸術、宗教、神話、文学、絵画などの面で見ることができ、混沌とした状態を表している。

自然芸術数学神話紋様私たちはいつも秩序と混乱の間にバランスを探している。混乱と秩序を融合させ、混沌の概念を提出する。収納する時、作品のバランスを感じさせる。しかし、収納棚（秩序）があったとしても私たちは時に部屋を散らかす。では、「秩序の収納行為（現在の一般的な棚）」は本当に人の真性の状態に合っているか? 私達は生活の中でいつも混乱と秩序の間で絶えず抗争している。 Research 私たちが住んでいる部屋にはいろいろなものがある。ものが多くなると、私たちは収納を利用して荷物を一緒に置いている。

普通の棚の使い方はものを分類し、階層的に並べる。従って一般的な棚の形態は似たようなパターンであり、全体として、「秩序」の象徴である。

私は「渦巻き」というイメージから、混乱とダイナミックな形体を抽出する。混乱と秩序のバランスを考え、「混沌」と呼ばれる状態を探し、収納用棚と物の関係性を表現したい。

市場上で入手できる素材から、素材を分析し、作品と一番合うの材料を選ぶ。

軽量で高い加工性を持つ

MDF

なめらかな表面がある

一旦壊れると修理できない水や湿気に弱く、カビやすい「反り」や「割れ」が起こりやすいシナベニヤ

木目が美しく、落ち着いた色合い

表面がザラザラしている

はっきりとした木目がない

目立たない部分に使用される

見た目がシナベニヤに若干劣る

考えた結果、シナベニヤを実物の素材として選ぶ。シナベニヤはより良い視覚効果を持っている。また、なめらかな表面があり、強度が高く、安価、適切な素材である。

Material

上品で高級な雰囲気強度が高く、耐久性に優れたコンパネ

Initial sketches

Sketches

Rendering

実物を制作する。

棚は一方向から見ると、渦巻のように収納物を巻き込んでいるかのように見える。しかし、横から見ると並べられる状態である。この提案は“混沌”と“秩序”の境界を曖昧にし、棚が渦のように物を巻き込み、“混沌の渦の中”に秩序があり、“秩序の形の中に混沌”が満ちている。

OTHER WORKS

大学時代の他の作品

火垂るの夜

Night With Firefly

夜、人を優しく守る

ムードライト

事業や感情のため、あるいは現代社会の忙しないリズムのせいか、人々の睡眠時間はだんだん遅くなっている。私たちはいつも夜に生活、未来など色々なことを考える。私はそういった一人の寂しい夜に、少し優しさを感じさせたい。火垂るは夜に微かな光を放り、同種を誘うのシグナルを使う。この正面は火垂るのように人の眼前に舞い上がり、ロマンチックに光を放つ。

雨の囁き

The Rain's Whisper 生活の儀式感に感動を与えるカーペットデザイン、ディジット

古代の祈りの儀式にヒントを見つけ、デジタルデザインと統合し、このカーペットを完成した。ユーザーが自宅で瞑想中に邪魔されないように、集中しやすい空間を作る。カーッペットの上の「雨の波紋」はユーザーの瞑想時間が変わると徐々に変化する。古代の儀式と科学技術を融合し、ユーザーに良い生活の環境を造る。

Bamboo Table Lamp

光は素朴な竹に宿る

照明デザイン

竹は中国の君子の謙虚を象徴している。竹を回転させると輝き、君子のように優雅な姿に変化する。また、傾きの角度はユーザーに様々な使い方を提案する。回転して照明の角度と明るさを制御できる。さらに、回転する方法を通してデザインの面白さと使い方はより興味深くなった。

ピクセルビジョン

Pixel Vision 次元を打ち破った視覚椅子、３Ｄレンダリング

ピクセルは、異次元の幻想的な存在であるように思う。バタフライスツールの形を借り、それをピクセル化して、物事の状態に対する人々の認識を覆そうとする。これは実験的なフロジェクトである。ピクセルというデジタル単位と実物製品とを融合し、次元の壁を越えたような不思議な違和感とユーモアを提案する。

謙・竹

都会ファンタジー

Fantastic Stories In The City 都会中の不思議的なパーク 30×30 モデル

ヘッドセット

Headset

ヘッドセットの形と構造デザインヘッドセットデザイン、3D

私たちは自然でファンタジーが溢れた生活に憧れたが、浮世の面倒な社会関係に束縛されている。私は都会の間に一時的に人々を俗間から脱出できた空間が欲しい。この公園は固定した休憩所がない。人々は自由にリラックスできます。街中の公園に対し、不思議の国のアリスのようなファンタジーな異空間を提案する。

ヘッドセットの構造を調べ、ヘッドセットの形をデザインした。Solidworks を利用し、ヘッドセットを精密な 3 D モデルで作った。部品の間の繋がりと機能性を分析して部品を組み立てることができるモデルをした。また、ヘッドセットをレンダリングして 3 D 材質と視覚効果を実験した。試行錯誤を重ね、デザイン基礎能力を習得した。