PUCP_FAU_UNODOS_SebastianOliveraBustamante by SEBASTIAN WILLIAM OLIVERA BUSTAMANTE

FACULTAD DE ARQUITECTURA Y URBANISMO PRIMER AÃ&#x2018;O TALLER & DIBUJO

SEBASTIAN OLIVERA BUSTAMANTE

NivelUNO

FORMA/AMBIENTE/ARQUITECTURA

NivelDOS

LUGAR/CULTURA/PROYECTO

DibujoUNO

ARQUITECTURA/OBSERVACIÓN/SÍNTESIS

DibujoDOS

ESPACIO/CIUDAD/TERRITORIO

Estudiante: SEBASTIAN OLIVERA BUSTAMANTE

El presente documento reúne la experiencia del Taller de Primer Año de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Pontificia Universidad Católica del Perú. El objetivo del taller es introducir al alumno del primer año en la “Cultura del Proyecto Arquitectónico”, teniendo como objetivos académicos conseguir que desarrolle actitudes, habilidades y saberes que le permitan, al cabo del año, pensar y operar el proyecto como un arquitecto. La disciplina trabaja desde el inicio desde la sostenibilidad como una implicancia ética, estética de tercera generación, donde en términos éticos se contemplan además de las ideas del bien común, los derechos de “lo otro”, entendiendo por ello los derechos del Planeta de modo integral, superando así la idea de “arquitectura sostenible” para desarrollar un ciudadano/arquitecto que desde su especificidad asuma la responsabilidad global e individual que la contemporaneidad exige.

PONTIFICIA UNIVERSIDAD CATÓLICA DEL PERÚ FACULTAD DE ARQUITECTURA Y URBANISMO Cursos ARC101_TALLER ARC102_DIBUJO ARC104_TALLER ARC105_DIBUJO

Equipo Docentes 1 ARQUITECTÓNICO 1 2 ARQUITECTÓNICO 2

Ciclos Académicos 2020_1 & 2020_2 Trabajo BOOK_PORTAFOLIO PRIMER AÑO FAU Estudiante, Contenidos & Diseño de contenidos SEBASTIAN WILLIAM_OLIVERA BUSTAMANTE Diseño General de Portafolio MANUEL_CASIANO

Salvo sea expresamente indicado y citado, todo el contenido del documento aquí presentado (textos, dibujos, mapas, diagramas, esquemas y fotografías) y su diagramación final son de autoría del estudiante, desarrollado con la guía de los profesores, salvo indicaciones y citaciones expresas. El concepto y desarrollo base de este documento ha sido propuesto por el equipo docente. Este documento ha sido producido con fines específicamente académicos. En ese sentido, salvo sea para fines de difusión de su desarrollo como ejercicio de la Institución Académica a la que pertenece el curso, quedan prohibidas la publicación y/o reproducción en cualquier medio y mercantilización de todo o alguna parte del documento sin el permiso expreso firmado de los estudiantes, equipo docente y autoridades institucionales correspondientes bajo pena de las normas y leyes de autoría intelectual vigentes, tanto de la Universidad como del Perú.

TallerUNODOS Coordinador General RENE_POGGIONE TallerUNO Coordinadora de equipo CYNTHIA_SEINFELD Equipo ANTONIO_CONTE CARLOS_ECHEGARAY TERESA_MONTOYA NICOLÁS_MOSER ÓSCAR_PITA CARMEN_RIVAS CYNTHIA_WATMOUGH MARTÍN_WIESER ENRIQUE_YAMAGUCHI TallerDOS Coordinador de equipo NICOLÁS_MOSER Equipo ANTONIO_CONTE GONZALO_DEL_CASTILLO MICHELE_ALBANELLI JOSEP_CARGOL MANUEL_CASIANO DANIELLA_DIBOS MANUEL_FUJII ASIEL_NÚÑEZ MARILYN_SHEPPARD Coordinador de Expresión Gráfica ENRIQUE_YAMAGUCHI DibujoUNO Equipo JIMMY_BALTAZAR PABLO_CRUZ DIEGO_GIANELLA MARTHA_MORALES MARIO_QUEZADA CLAUDIO_SOLARI YSAAC_SOTILLA SARA_YRIVARREN DibujoDOS Equipo MÓNICA_BAZO MANUEL_CASIANO ANDRÉS_DE_LA_CRUZ JOSÉ_FERNÁNDEZ ELISA_GIUSTI DIANA_PÉREZ CLAUDIO_SOLARI CARLOS_YAGUI Coordinación entre TallerDibujoUNO ENRIQUE_YAMAGUCHI Coordinación entre TallerDibujoDOS MANUEL_CASIANO

Dedicatoria.

El presente entregable está dedicado a mi familia por haberme ayudado y acompañado siempre, a mis amigos más cercanos que me mandaron el apoyo para seguir con las entregas, a los compañeros con los que trabajé en el curso, ya que logramos aprender y organizar los temas, y, finalmente, hacia mi persona por persistir y entender más sobre la carrera de Arquitectura y Urbanismo.

Se propone introducir al alumno del primer año en la “Cultura del Proyecto Arquitectónico”, teniendo como objetivos académicos conseguir que desarrolle actitudes, habilidades y saberes que le permitan, al cabo del año, pensar y operar el proyecto como un arquitecto. Simultáneamente, generar en el alumno un mapa mental capaz de entender en términos generales, de que se trata el trabajo de los arquitectos, a fin de que tenga una oportunidad temprana para reafirmar o no su interés real por la arquitectura. Se trabajará desde el inicio dentro de la cultura de la sostenibilidad, como una implicancia ética/estética de tercera generación, donde en términos éticos, se contemplan además de las ideas de bien común, los derechos de “lo otro”, entendiendo por ello los derechos del planeta de modo integral, superando así la idea de arquitectura sostenible, para desarrollar un ciudadano/arquitecto, que desde su especificidad asuma la responsabilidad global e individual que la contemporaneidad exige. A partir de estos objetivos transversales a todo el curso, se trabajará desarrollando un programa pedagógico, que permita generar conocimiento tomando como ejes dos grandes conceptos arquitectónicos: FORMA/ AMBIENTE y LUGAR/CULTURA, como se ve en el diagrama del curso de la derecha. Durante el Primer Ciclo, el alumno trabajará desde el conocimiento de la Forma, incorporando las presiones que el ambiente genera sobre la misma, como son la gravedad, el clima y el material, desarrollando nociones como GRAVEDAD / PESO / EQUILIBRIO y LUZ/SUELO/ESPACIO entre otras. A partir del Segundo Ciclo, el alumno incorporará a su habilidad adquirida en el manejo de la forma y el espacio, las nociones de LUGAR como CULTURA, reconociéndose como habitante de un PAISAJE / TERRITORIO especifico como es el Perú donde los PAISAJES CULTURALES son un producto con más de 8000 años de historia. Todos los ejercicios proyectuales se desarrollan en dos fases: El proceso de REGISTRO/INVESTIGACION/CONOCIMIENTO y luego el proceso de INTERNALIZACIÓN DEL CONOCIMIENTO, a partir de la resolución de problemas arquitectónicos específicos resueltos proyectualmente, que se van complejizando gradualmente. En términos pedagógicos todos estos ejercicios están diseñados en función de que el alumno APRENDA A VER, APRENDA A HACER, APRENDA A PENSAR Y APRENDA A APRENDER desarrollando sus capacidades creativas a partir de la incorporación de la cultura arquitectónica. El curso de Taller de Introducción a la cultura del proyecto se apoyará en los cursos de DIBUJO ARQUITECTONICO y de TEORIA ARQUITECTÓNICA, cuyos programas se complementan.

NIVELUNODOS / PÁG.8

/ U1: INTRODUCCIÓN A LA CULTURA DE LA SOSTENIBILIDAD

En estos momentos excepcionales que estamos viviendo, no deben pasar desapercibida la situación de epidemia que afronta la humanidad de modo global. Esta

situación

trastoca

parámetros

pensamiento

sobre

los

que

hemos

venido

operando desde las diversas disciplinas y por cierto, afecta la arquitectura.

NIVELUNODOS / PÁG.9

NIVELUNODOS / PÁG.10

INTRODUCCIÓN Parte A 00 Huella en el mundo 00 Ciclo del alimento 00 Parte B 00 Mapa 00 Traje 00

FORMA/AMBIENTE Ejercicio E2 00 Forma del territorio: Pachacamac 00 Estudio de referentes 00 Ubicación y Contexto 00 El Edificio 00 Estrategias Proyectuales 00 Emplazamiento + composición 00 Espacio y recorrido 00 Materialidad 00

ARQUITECTURA Ejercicio E3 00 Análisis del lugar 00 Análisis de Preexistencia 00 Experiencia Espacial 00 Estudio de referentes 00 Ubicación y Contexto 00 El Edificio 00 Estrategias Proyectuales 00 Proyecto Arquitectónico 00 Emplazamiento + Inserción 00 Espacio y recorrido 00 Materialidad 00 Atmósferas 00

NIVELUNODOS / PÁG.11

FOT INTRODU

TO UCCIÃ&#x201C;N

INTRODUCCIÃ&#x201C;N A LA CULTURA DE LA SOSTENIBI

ILIDAD

LA HUELLA HUMANA// DE LA MESA AL P En estos momentos excepcionales que estamos viviendo bajo la coyuntura de la pandemia de COVID-19, no debe pasar desapercibida la situación que afronta la humanidad de modo global. Esta situación trastoca parámetros de pensamiento, hábitos y conductas individuales y sociales, sobre los que hemos venido operando desde las diversas disciplinas y, por cierto, afecta a la arquitectura. En este ejercicio introductorio queremos tomar conciencia y reflexionar junto con los alumnos sobre dos temas que son centrales en la arquitectura: la acción sobre el ambiente y la noción de circularidad, buscando, desde nuestro propio hacer como “conformadores”, aportar a la cultura de la sostenibilidad que es la centralidad de la época. Consideramos fundamental sensibilizar la mirada hacia el entorno construido y los bienes de consumo diario, como parte esencial de la formación del pensamiento proyectual del arquitecto con el propósito de construir una cultura proyectual a partir de reflexiones sobre la dimensión ambiental del proyecto. En términos arquitectónicos, es la relación de distancias, medidas e impactos, lo que se ha de repensar rápidamente. Durante la primera semana de clases, trabajaremos sobre estos conceptos fundamentales de la disciplina arquitectónica, se espera que el alumno reflexione sobre un escenario futuro en el que el desarrollo sostenible pueda ser alcanzado. El ejercicio será desarrollado por todos los alumnos de PRIMER AÑO, es decir todos los alumnos de nivel 1 y 2 y consta de dos componentes: El ejercicio se desarrolla por todos los alumnos de manera individual y consta de dos siguientes componentes:

NIVELUNODOS / E1 / PÁG.16

PLANETA A/ LA HUELLA HUMANA 1. Calcular la huella ecológica.

B/ LA CIRCULARIDAD 1. Infografía de los productos de consumo diario 2. Mapa Colectivo de las rutas de los productos de consumo diario.

NIVELUNODOS / E1 / PÁG.17

Los productos que usualmente consumimos cuestan vida, recursos y recorren largos trayectos; todo ello provoca acelerados efectos que gastan al planeta y, por tanto, debemos tomar conciencia de las decisiones que tomamos para evitar daĂąar mĂĄs al planeta.

INTRODUCCIÃ&#x201C;N A LA CULTURA DEL

PROYECTO

A. LA FORMA: APRENDIENDO DE Se trata de introducir al alumno en la cultura arquitectónica. El ejercicio es una primera aproximación a criterios arquitectónicos a través de la exploración de la “forma” como elemento primigenio y la manera como ciertos condicionantes inciden y operan sobre esta.

SOBRE EL EJERCICIO. La reproducción de la escultura de Jorge Oteiza sirve como referente para el estudio de las condicionantes que operan sobre la forma. Esta escultura resalta en su diseño criterios compositivos, cobija espacios y maneja ingresos de luz, particularidades esenciales del proyecto arquitectónico.

OBJETIVOS. •

Introducir al alumno en la reproducción de un objeto (escultura) entendiendo su materialidad, escala, composición, proporción.

NIVELUNO / E2 / PÁG.22

LA ESCULTURA •

Introducir al alumno en la reflexión sobre la forma y estética de la escultura de acuerdo con su contexto cultural, histórico y artístico.

•

Afinar en los alumnos su capacidad de ver, pensar y hacer.

•

Sensibilizar al alumno para trabajar en grupo fortaleciendo el intercambio de ideas.

ENCARGO. Lámina 1. Fotos de la reproducción de la maqueta desde sus 4 ángulos y texto reflexivo sobre la manera como el contexto temporal, cultural y artístico de la época incide sobre su forma, explicando lo que quiso decir su autor. Lámina 2. 4 isometrías de la escultura, mostrando posiciones diferentes.

NIVELUNO / E2 / PÁG.23

DIBUJO Ó FOTOGRAFÍA

DB2/24

DB2/25

B. WORKSHOPS: LAS CONDICIONANTES SOBRE EL EJERCICIO. El análisis de la “forma” a través del referente “escultura”, permita entender la manera como ciertos condicionantes inciden y operan sobre ésta. Cada una de estas condicionantes se tratan como una capa de estudio abordadas por los alumnos a través de workshops con criticas grupales. Los ejercicios se cierran con un trabajo reflexivo para fundamentar decisiones y propuestas. Esta información es una caja de herramientas para los alumnos. Su decodificación y abstracción serán aplicados luego, en los ejercicios de diseño arquitectónico. Las capas son las siguientes: B1. Equilibrio B2. Criterios Compositivos B3. Escala B4. Espacio B5. Luz

OBJETIVOS. •

Introducir a los alumnos en el entendimiento de las

NIVELUNO / E2 / PÁG.26

DE LA FORMA condicionantes de la forma. •

Brindar a los alumnos herramientas para el diseño arquitectónico.

•

Sensibilizar al alumno para trabajar en grupo fortaleciendo el intercambio de ideas.

ENCARGO. A partir de una serie de charlas teóricas y temáticas sobre las condicionantes de la forma, los alumnos realizan el análisis de cada una de las variables a partir de la escultura valiéndose de algunos dispositivos adicionales, según sea el caso. Para expresar las capas se procesará a la operacionalización de la maqueta reproducida y la interacción con dibujos.

NIVELUNO / E2 / PÁG.27

E2. WORKSHOPS. B1. EQUILIBRIO.

“La construcción es la lengua materna del arquitecto; un arquitecto es un poeta que piensa y habla en el idioma de la construcción.” – Auguste Perret SOBRE EL EJERCICIO. A través de ejercicios experimentales sobre las implicaciones de la fuerza de gravedad se introduce a los alumnos en la comprensión de los esfuerzos mecánicos. Los alumnos operan sobre la escultura para lograr una condición de equilibrio. OBJETIVOS. • Introducir al alumno al entendimiento de los comportamientos estructurales de la forma. •

Se espera que el alumno sea capaz de decodificar y abstraer los principios de la gravedad y el equilibrio para aplicarlo en el diseño de un proyecto arquitectónico.

ENCARGO. A través de trabajos en equipo los alumnos desarrollan los siguientes ejercicios: Ejercicio 1: Manipulan una cartulina a través de pliegues o dobleces para entender de manera experimental y directa la responsabilidad estructural de la forma (proporcionar rigidez) y reforzar en el alumno una intuición estructural. Lámina 1: Dos fotografías que muestren dos maneras distintas de generar pliegues y/o dobleces. Ejercicio 2: Se incorpora dentro de la escultura reproducida planos relacionados estructuralmente entre sí para diseñar un nuevo sistema estructural que debe quedar en equilibrio perfecto apoyándose en algunas paredes de la escultura. Este nuevo sistema debe guardar una relación formal con la escultura. El mismo, es definido a continuación, por un determinado sistema de esfuerzos a través de diferentes colores que corresponden al tipo de esfuerzo mecánico. Lámina 2: 2 fotografías de la maqueta intervenida con el sistema estructural desarrollado, mostrando su lógica estructural. 2 dibujos isométricos que representen el nuevo sistema estructural dentro de la escultura.

NIVELUNO / E2 / PÁG.28

FOTOGRAFÍA(S) Ó DIBUJO(S)

NIVELUNO / E2 / PÁG.29

E2. WORKSHOPS. B2. CRITERIOS COMPOSITIVOS.

SOBRE EL EJERCICIO. A través de la identificación de los elementos primarios, las relaciones de orden y proporción entre las partes y el estudio de cómo opera los principios ordenadores y trazos reguladores, el alumno entiende la manera como operan y condicionan directamente la composición de la forma. OBJETIVOS. • Se busca que el alumno pueda identificar los criterios compositivos de la forma a través de la observación y el análisis del objeto/escultura en relación con sus superficies. •

Se espera que el alumno sea capaz de decodificar principios de los criterios compositivos para aplicarlo en el diseño de un proyecto arquitectónico.

ENCARGO. A través de trabajos en equipo los alumnos desarrollan los siguientes ejercicios: Ejercicio 1: Ejercicio de observación y análisis de la escultura: ¿Qué elementos primarios de la forma se pueden identificar?, ¿Qué elementos son determinantes de la forma cúbica? Lámina 1: Isometría de la escultura en 4 posiciones remarcando puntos, líneas, y planos. Texto reflexivo breve sobre las conclusiones. Ejercicio 2: Ejercicio de análisis de la forma: Los conceptos de criterios compositivos se identifican sobre la forma de la escultura para establecer relaciones geométricas, principios ordenadores y trazos reguladores. Lámina 2: Dibujos de despiece de los planos de la escultura señalando los criterios y trazos identificados. Ejercicio 3: Trasladar el análisis anterior a la escultura para identificar los criterios en el objeto. Lámina 3: Dibujos en isometría indicando los criterios analizados. Dibujar una isometría por cada principio ordenador.

NIVELUNO / E2 / PÁG.30

FOTOGRAFÍA(S) Ó DIBUJO(S)

NIVELUNO / E2 / PÁG.31

E2. WORKSHOPS. B3. ESCALA.

“El hombre es la medida de todas las cosas” – Protágoras SOBRE EL EJERCICIO. Utilizando las medidas de su cuerpo, así como de los espacios de su vivienda, el alumno explora y se aproxima a la idea de escala, proporciones y antropometría. El alumno descubre los diversos programas de uso que la escultura puede albergar de acuerdo con la escala que le asigne al espacio. OBJETIVOS. • Introducir al alumno en el entendimiento de la escala y las proporciones. •

Introducir al alumno en la relación entre la escala, el uso y el espacio.

•

Se espera que el alumno sea capaz de decodificar y abstraer los principios de la escala y las proporciones para aplicarlo luego, al diseño del espacio.

ENCARGO. A través de trabajos en equipo los alumnos desarrollan los siguientes ejercicios: Ejercicio 1: Antropometría Cada alumno dibuja su figura humana en diversas posiciones: sentado, escribiendo, parado, extendiendo sus brazos. Ejercicio 2: Unidad Métrica Espacial Individual El alumno levanta y dibuja las dimensiones de su habitación como una unidad métrica espacial individual que luego servirá para el ejercicio proyectual. Lámina 1: 1. Dibujo de la figura humana en escala. 2. Planos de la habitación (planta y corte) acotados. Ejercicio 3: Escala Humana El alumno Imagina 3 escalas diferentes de la maqueta con sus respectivos usos. Lámina 2: 3. 3 dibujos de la maqueta en 3 escalas diferentes con sus respectivos usos, dibujando en cada uno la figura humana a la escala correspondiente.

NIVELUNO / E2 / PÁG.32

FOTOGRAFÍA(S) Ó DIBUJO(S)

NIVELUNO / E2 / PÁG.33

E2. WORKSHOPS. B4. ESPACIO.

“Poéticamente, habita el hombre” – Martin Heidegger SOBRE EL EJERCICIO. Se explora espacios dentro de la escultura para lograr una primera aproximación al concepto de “habitar”. Mediante el proceso de “hacer” el alumno descubre distintas configuraciones espaciales. OBJETIVOS. • Lograr que cada alumno comprenda la importancia de la forma desde su interior. •

Se espera despertar una curiosidad y entendimiento por la variedad espacial.

ENCARGO. Ejercicio 1: La maqueta sirve como base para la experimentación de composiciones espaciales diversas. Experimentan componiendo 6 duplas de relaciones espaciales. 1. Según direccionalidad: Vertical / Horizontal. 2. Según ubicación: Interior / Exterior. 3. Según relación con el exterior: Cerrado / Abierto. 4. Según su función: Interior a otro / Contiguo. 5. Según su jerarquía: Principal / Secundario. 6. Bordes y límites: Centro / Periferia. Lámina 1, 2 y 3: Registro fotográfico desde el ángulo que mejor representa los espacios. 1.a. Foto de la maqueta original. 1.b. Foto de la maqueta de la escultura con la intervención. Corte que muestre la interacción entre los 2 tipos de espacio planteados por cada dupla con breve texto explicativo.

NIVELUNO / E2 / PÁG.34

FOTOGRAFÍA(S) Ó DIBUJO(S)

NIVELUNO / E2 / PÁG.35

E2. WORKSHOPS. B5.A. LUZ.

“La arquitectura es el juego sabio, correcto y magnífico de los volúmenes bajo la luz” – Le Corbusier SOBRE EL EJERCICIO. Este ejercicio de observación de la incidencia de la luz sobre la escultura y análisis de la fuente de luz existente y de las características de las superficies sobre las que incide (posición, color, textura, etc.), posibilita entender el comportamiento de la luz sobre las superficies y la forma, luego, su incidencia en la percepción del espacio. OBJETIVOS. • Incentivar al alumno a la observación del comportamiento de la luz. •

S ensibilizar al alumno en la importancia de la incidencia de la luz para la percepción de las superficies, el volumen y el espacio.

ENCARGO. Ejercicio 1: En base a la maqueta de la escultura, los alumnos exploran la incidencia de la luz natural y sus efectos sobre los planos interiores y exteriores, lo que permite revelar el espacio y el volumen respectivamente. Lámina 1: Plano de ubicación de la maqueta con elementos del entorno, planta, corte y fotos del lugar con la maqueta. Lámina 2: Ficha con las diferentes vistas de la maqueta en sus 4 ángulos y una valoración de los resultados.

NIVELUNO / E2 / PÁG.36

FOTOGRAFÍA(S) Ó DIBUJO(S)

NIVELUNO / E2 / PÁG.37

E2. WORKSHOPS. B5.B. LA CAJA DE LUZ.

SOBRE EL EJERCICIO. Los alumnos aplican lo aprendido, en un primer ejercicio de seriación a través de la experimentación por prueba y error. Aplican los conocimientos adquiridos en los workshops sobre las variables de la forma: equilibrio / criterios compositivos / escala / espacio / luz, para generar atmosferas–percepciones, a partir de la experimentación del comportamiento de la luz en el espacio. Se introduce al alumno en el estudio de referentes como una manera de aprender a ver, pensar y hacer. OBJETIVOS. • Se requiere que el alumno vaya formando un bagaje arquitectónico a través de la reproducción de maquetas y planos en planta, corte, y elevaciones de referentesproyectos con alta calidad arquitectónica. •

La comprensión e internalización de las estrategias y pensamiento proyectual de los referentes. Metodología de trabajo: investigo - internalizo - produzco.

•

Incentivar la curiosidad en el alumno, así como el trabajo experimental.

•

Introducir al alumno en el trabajo serial que le permita aprender por comparación: repetición y diferencia.

•

Sensibilizar al alumno en el entendimiento de la relación entre la luz, el espacio y la atmósfera.

ENCARGO. Ejercicio 1: Los Referentes Los referentes que se analizan gestionan estrategias entre la luz y el espacio y sus dispositivos lumínicos. Se analiza las siguientes variables: - Tipos de dispositivos lumínicos y tipo de luz. - Tipos de atmósferas. - Relación Espacio-Luz en función de la atmósfera existente. Lámina 1,2 y 3: Plano de ubicación de la maqueta con elementos del entorno, planta, corte y fotos del lugar con la maqueta. Ejercicio 2: La Caja de Luz Los alumnos intervienen un cubo a través de la incorporación de dispositivos lumínicos que posibiliten el ingreso y la regulación de la luz en el espacio. Lámina 4: Fotos exteriores e interiores de una de las series de la experimentación. Plantas, cortes y esquemas de dispositivos lumínicos.

NIVELUNO / E2 / PÁG.38

FOTOGRAFÍA(S) Ó DIBUJO(S)

NIVELUNO / E2 / PÁG.39

El punto, línea y proyección tridimencional permiten interpretar espacios, los cuales son muy dúctiles ya que pueden cambiar mediante la forma y la incidencia de la luz.

A LA MANERA DE LA POÉTICA DEL SOBRE EL EJERCICIO. Se aproxima al alumno a su primera experiencia de diseño arquitectónico donde deben de aplicar todo lo aprendido. Diseñan un Pabellón emplazado en un lugar con condicionantes ambientales (árboles, caminos y latitud) que inciden en la toma de decisiones del proyecto. El diseño considera espacios de diferentes usos (exposición, lugares de encuentro y contemplación) que se concatenan a través de un recorrido. Se proporcionará al alumno una metodología para abordar el proceso proyectual, paso a paso. El entendimiento formal y espacial se vuelve más complejo incorpora la relación naturaleza- artificio, el sentido del lugar a través de la inserción del proyecto en el lugar, el concepto de recorrido y pausa, finalmente, la caracterización del espacio a través de sus atmósferas y usos.

OBJETIVOS. •

La comprensión e internalización de las estrategias y pensamiento proyectual de los referentes. Metodología de trabajo: investigo internalizo - produzco.

•

Se pretende que el alumno sea capaz de entender la relación entre el aspecto volumétrico y formal de los proyectos arquitectónicos y las condiciones espaciales que se generan en su interior. Si en los encargos anteriores el alumno comienza a comprender la forma, en este ejercicio se refuerza la idea que en arquitectura la forma está directamente relacionada con el espacio.

•

Se desea que el alumno pueda establecer sus propios criterios conceptuales de diseño a través de la decodificación de las lecciones aprendidas: diversas capas.

•

Se espera que los alumnos internalicen el proceso proyectual a través de la metodología que la cátedra ha establecido. Luego servirá para que cada uno vaya estableciendo su propio proceso proyectual.

NIVELDOS / E5 / PÁG.42

ESPACIO ENCARGO. Los alumnos contarán como insumo de diseño, con una experiencia fenomenológica en un parque con árboles donde perciben y comunican los sonidos, colores, texturas, luz, sombra, viento, sol. Asimismo, aprenden desde el estudio de los referentes de proyectos de pabellones. Analizan sus estrategias de inserción en el lugar, relación adentro – afuera, estructuras morfológicas, geométrica, recorridos y secuencias espaciales, caracterización y atmósferas del espacio de acuerdo con el uso. Ejercicio. Los alumnos diseñan un Pabellón en un lugar que cuenta con: 5 árboles, 2 caminos y la ubicación del lugar que proporciona una latitud determinada. El proceso proyectual cumple con los siguientes pasos: 1. Inserción / Emplazamiento / implantación (relación con el lugar) 2. Estructura morfológica subyacente (proporciones, formas, escala) 3. Recorrido / pausas / espacio y relaciones espaciales (ralentizar el paso) 4. Caracterización del espacio y atmósferas de acuerdo con el uso (Luz, proporciones, escalas, materialidad). 5. Unidad métrica individual para reconfigurar proporciones y escalas de espacios. 6. Relación interior- exterior (espesor de muro/ visuales) 7. Relación con el suelo: se apoyan, se hunden o se elevan / Escaleras, rampas y bancas como parte del muro

NIVELDOS / E5 / PÁG.43

EXPERIENCIA FENOMENOLÓGICA

Para comprender las atmósferas, una de los encargos fue salir al parque a sentir, oler, tocar, caminar dentro el parque. Por ejemplo, en este parque los vientos pasaban con fuerza suficiente para oírlos, el aroma se reconocía más facilmente cuando se acercaba a algún árbol. Salir a recorrer uno de los parques cercanos a la vivienda fue una grata experiencia que me permitió persivirlo de manera distinta, agradable y pacífica.

Fuentes de fotos. Cámara del celular del estudiante

DB2/46

DIBUJO Ó FOTOGRAFÍA

DB2/47

DIBUJO Ó FOTOGRAFÍA

DB2/48

DB2/49

DIBUJO(S)

DB2/50

Ã&#x201C; FOTO(S)

DB2/51

ANÁLISIS DE REFERENTES

PABELLÓN PERCORSO ÁLVARO SIZA BIENNALE DE VENECIA ITALIA

Álvaro Siza ha desarrollado estos conceptos en contacto con la cultura arquitectónica italiana, especialmente con el legado conceptual de Aldo Rossi, cuyo importante ensayo La arquitectura de la ciudad , que en 2016 cumple 50 años,es uno de los textos más i nfluyentes de la cultura arquitectónica europea de la segunda mitad del siglo XX. Álvaro Siza ha elegido como tema central la notable obra en el campo de la vivienda social representada por sus proyectos Campo di Marte (Venecia), Schlesisches Tor (Berlín), Schilderswijk West (La Haya) y el Distrito de Bouça (Porto). Los proyectos muestran la experiencia de Siza en el campo de la participaciónsocial y son un reflejo de su comprensión democrática de la ciudad y de laciudadanía europea.

FOTO DE UBICACIÓN

Fuentes de fotos. Fuente 1: ArchDaily Fuente 2: ArchDaily Fuente 3: ArchDaily

DB2/52

FOTO REPRESENTATIVA

DB2/53

PABELLÓN PERCORSO PLANTA, ELEVACIÓN Y CORTE 1/100

CORTE

DB2/54

PLANTA 1:200

1:200

DB2/55

Acercarse a pensar como un arquitecto: leer un entorno, el cual está conformado por cinco árboles y 2 caminos; proyectar un pabellón con los temas que hemos estudiado en el ciclo, temas tales como criterios compositivos, espacios, escala, luz, entro otros; entender que nos vamos a equivocar, pero habrá referentes de los que podremos guiarnos y seguir proyectando el pabellón; finalmente, mejorar la elaboración de las maquetas en cada entrega. En primer lugar se analizó el pabellón Percorso de Álvaro Siza. Después del estudio, comprendimos que el arquitecto utilizaba los anchos de los muros para direccionar, generar espacios comprimidos y extendidos.

FOTO ó DIBUJO COMPLEMENTARIOS

DB2/56

DB2/57

LÁMINA (PROCESO)

DB2/58

LÁMINA (PROCESO)

DB2/59

DB2/60

DB2/61

DB2/62

DB2/63

Después de estudiar las atmósferas, se construyó un pabellón mediante la secuencia espacial, la jerarquía, la caracterización y la relación con todos los espacios.

FOTO DE TODOS L

LOS ESTUDIANTES