Ontdek, volg en beleef

ONTDEK, VOLG EN

BELEEF Escapisme in Europa

Voor wie geen exotische reis nodig heeft om even te ontsnappen aan de werkelijkheid: dit zijn de people, products en places die je in 2022 moet gezien hebben. Het is een selectie waarin architectuur, design en hedendaagse kunst in een innige omhelzing verstrengeld zijn. Een selectie met zowel nieuwe namen als gevestigde waarden die weten te verrassen: ontdek, volg en beleef ze, want dit zijn zeventien ervaringen om je zomer mee in te zetten.

1 — Tussen tapijt en schilderij

Onder de noemer ‘Landshapes’ creëerden de Belgische tapijtmaker JoV en het gerenommeerde Milanese design- en architectuurbureau Studiopepe een kunstzinnige verzameling tapijten. Organische vormen en speelse elementen lopen als een rode draad door de collectie, die je zowel op de grond kan leggen als aan de muur kan hangen als kunstwerk. We zien smaragden, krijt en mineralen in elkaar vloeien. Het aaibare resultaat is een geslaagd dubbelspel van hedendaagse technieken en gedegen vakmanschap.

© Jaime Herraiz Martínez

2 — Pritzkerprijs voor Diébédo Francis Kéré

Een primeur voor Diébédo Francis Kéré. Als eerste Afrikaanse architect mag de Burkinees zich winnaar noemen van de prestigieuze Pritzkerprijs. Zijn naam staat mooi tussen onder meer Oscar Niemeyer, Tadao Ando, Zaha Hadid en Rem Koolhaas. Kéré wordt geloofd om zijn sociale engagement en het intelligente gebruik van lokale materialen. Hij ontwerpt en bouwt op het snijvlak van utopie en pragmatisme. Hopelijk oogst Kéré met deze erkenning meer aandacht voor architectuur in Afrika.

3 — Bakkerij om van te snoepen

Voor zijn nieuwste bakkerij slaat de bekroonde patissier Joost Arijs de handen in elkaar met architect en ontwerper Glenn Sestig. Vanaf het najaar maakt dit duet niet alleen het brood en de viennoiserie, maar ook het interieur een bezoekje en een omweg waard. De patissier en de toparchitect vonden elkaar in een ultramoderne en tegelijk warme en authentieke bakkerij. Bezoekers kunnen ook een blik werpen op het bakkersatelier dat zichtbaar is vanuit de winkel.

4 — Warme gloed

Meubel- en productontwerper Amber Dewaele is een jong aanstormend talent. Ze danst gebalanceerd tussen functionaliteit en creativiteit. Haar innerlijke kind liet ze nooit in de steek. Het levert haar een rijke bron van inspiratie op. Ze maakt meubelen die verhalen vertellen en emoties overbrengen. Met speelsheid als vaak terugkerend element. Zoals bij deze wandlamp, die geïnspireerd is op de magie van het licht en de warme gloed van de ondergaande zon.

5 — Zintuiglijk textiel

Voor ontwerpster Delphine Cobbaert stimuleert textiel de zintuigen. Ze wordt erdoor geprikkeld en wil die beleving delen. Haar ontwerpen worden met de hulp van diverse oude technieken en machines handgemaakt in haar atelier. Haar creativiteit koppelt ze aan haar affiniteit voor ambachtelijke productie. Het leidt tot verrassende tactiele stukken met een persoonlijke touch. Wat denk je van tapijten die je recto verso kan gebruiken? Haar Woven Connection werd geloofd met een tweede plaats tijdens de Henry van de Velde Awards.

6 — Parijs kunstpaleis

Ooit werd er graan verhandeld in het oude, cirkelvormige handelshuis vlak bij Les Halles. Vandaag huist in de Bourse de Commerce de impressionante kunstcollectie van miljardair François Pinault. De Japanse sterarchitect Tadao Ando nam de spectaculaire renovatie voor zijn rekening. Hij bracht rondom de galerijen over twee verdiepingen een grijze betonnen cilinder aan. Waar eerder het graan lag opgeslagen, hangt nu het geëngageerde werk van Marlene Dumas. Dit is de nieuwe must-visit van Parijs.

7 — Zicht op zee

Naast blikvanger wordt dit nieuwe uitkijkpunt in De Panne ook een architecturaal pareltje dat je mee de hoogte inneemt. Dankzij de ligging, net naast de duinen en het Westhoekreservaat, wordt het uitzicht adembenemend. Het ontwerp van studio MOTO krijgt een plaats in het verlengde van de zeedijk en wordt zowel via die weg als het lagergelegen strand bereikbaar. De geometrische betonnen trap meet zes meter hoog en is opgewassen tegen het agressieve zeeklimaat. Vanaf het najaar zien we het Westerpunt verrijzen.

8 — Wintercircus herleeft

De ruwe charme van het Gentse Wintercircus is bijna in ere hersteld. De renovatiewerken aan het iconische gebouw, ook wel gekend als garage Mahy, zijn zo goed als afgerond. Daarmee wordt het geïntegreerd in het nieuwe stadsdeel De Krook. Voor wie zich de historiek nog herinnert: de olifantenhelling vormt opnieuw een toegang tot de grote middenpiste, de scène op de eerste verdieping is nu een auditorium en de oude paardenstallen zijn als vergaderruimtes ingericht.

9 — Feestelijke opening

Na een renovatie van meer dan tien jaar heropent het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen op 25 september voor het publiek. De voorbije jaren werden er wel vaker datums voor de heropening naar voren geschoven. Maar nu lijkt het menens. De lege museumzalen, zowel de oude als de nieuwe, ogen alvast indrukwekkend. Uitkijken is het naar de dag dat de muren terug vol kunst hangen. En nu hopen dat de race tegen de tijd gewonnen wordt.

© Karin Borghouts

10 — Kunstwerk op zich

In het Hasseltse kunstencentrum Z33 gaan architectuur, kunst en design in dialoog. In 2020 ontving het nog de Italiaanse Architectuurprijs. Het ontwerp van architecte Francesca Torzo mist zijn aantrekkingskracht niet. Dit gebouw is een kunstwerk op zich, genesteld in de groene begijnhofsite. Oud en nieuw vloeien er naadloos in elkaar over. Achter de bijzondere buitenkant van ruitvormige bakstenen schuilt een kunstencentrum dat plaats biedt aan een variatie van kunstvormen.

© Gion von Albertini

11 — Hedendaagse kapel

Een ware eyecatcher is deze Black Chapel. Gelegen op het terrein van de Londense Serpentine Gallery in Kensington Gardens, blinkt het cirkelvormige ontwerp van kunstenaar Theaster Gates uit in zowel volume als structuur. Het refereert naar het beschermende karakter van een kapel. Een effect dat nog versterkt wordt door de oculus, oftewel cirkelvormige opening als enige lichtbron in de top van de koepel. Reflectie en gezelligheid zijn gegarandeerd. Boeken, dat ticket naar Londen, vanaf 10 juni.

12 — New kid in town

Met een frisse wind creëert de Antwerpse Newchild Gallery een nieuwe wind en richt ze zich op beloftevolle kunstenaars en op minder gevestigde namen in WestEuropa. De expo’s baden in een museaal kader, dat de werken versterkt. De ruimte en de selectie van artiesten hebben alles om fijnproevers aan te trekken. Als galeriehouders hebben de eigenaars een diverse achtergrond, maar als cultuurminnaars willen ze kunstenaars cultiveren en een stem geven.

13 — Brute elegantie

De Gentse multidisciplinaire ontwerpstudio gosseye + verbeke onderscheidt zich met een groeiend portfolio en een verleidelijke architecturale signatuur. Steevast wordt een minimalistische stijl nagestreefd, zonder in te boeten aan warmte of tactiliteit. Deze brutalistische bungalow intrigeert en inspireert. De grove materialisatie loopt door in de interieurafwerking, met een betonvloer en op maat gemaakte meubels in geborstelde eik. Een duo om te volgen.

14 — Geen gezwam

Het architectencollectief Bento kiest resoluut voor bouwmaterialen zonder impact. Ze dromen van levende, veerkrachtige concepten en organismen, die voortdurend aangroeien en zichzelf vernieuwen. Het trio beoogt een stad die produceert in plaats van consumeert. Beton vervangt het collectief bijvoorbeeld door champignons. Met hun aanpak bestrijken ze alle fases van empirisch onderzoek tot ontwerp. Mycelium, de levende bouwsteen van paddenstoelen, vormt daarvoor de basis.

15 — Gevleugeld

Het Metropolitan Museum of Art in New York krijgt een nieuwe vleugel en die mag wat kosten. Het budget van 50 miljoen dollar komt in handen van de Mexicaanse architecte Frida Escobedo. Met de 80.000 vierkante meter aan extra zalen en openbare ruimte schrijft het museum een extra hoofdstuk. En ‘The Met’ was al het grootste museum van het westelijk halfrond. In het ontwerp wordt gestreefd naar verbindingen met het park en de stad. Kunstminnaars kunnen alvast beginnen watertanden.

17 — De laatste Niemeyer

Voor kunst- en architectuurliefhebbers is Château La Coste een niet te missen stop in Zuid-Frankrijk. Het uitgestrekte openluchtmuseum voor hedendaagse kunst en architectuur ligt midden in een wijngaard, zo’n vijftien kilometer van Aix-en-Provence. De wereldtop van architecten mocht er zich uitleven. De jongste aanwinst is het paviljoen van wijlen Oscar Niemeyer. Het was zijn laatste ontwerp vooraleer hij in 2012 stierf. Hou ook zeker halt op het Provençaalse terras en in het café-restaurant van architect Tadao Ando.

© Laurian Ghinitoiu

16 — Bijten in stereotypen

Met haar werk levert kunstenaar Sam Druant feministische kritiek op westerse stereotypen, genderrollen en het seksisme waarmee vrouwen nog dagelijks worden geconfronteerd. Het tapijt ‘Bite Me’ speelt met de historische vrouwelijke connotatie bij textiel en handwerk. Haar achtergrond in illustratie combineert ze met verschillende textieltechnieken, zoals tuften, weven, breien en borduren. Die sterke signatuur leverde haar in de categorie Crafts een derde plaats op tijdens de Henry van de Velde Awards.