BAROKKFEST_FESTIVALAVIS_2020

FESTIVALER 28. JANUAR – 2. FEBRUAR

2020

ANNONSEBILAG Foto: © Kasskara / DG

BAROKKFEST 2020 - S. 2 (ANNONSEBILAG)

BAROKKFEST 2020 - S. 3 (ANNONSEBILAG)

HVORFOR KRIG? Krig er noe av det verste som kan ramme mennesket. Samtidig har noe av den mest gripende kunsten og musikken oppstått i menneskenes forsøk på å møte krigen og dens grusomheter på andre måter enn med våpen. Tema for Barokkfest og SPOR 2020 er «krig».

Opera Operamediet er kanskje det som aller best egner seg for å male krigen med musikk. Barokkfest gjenskaper stemningen fra oppsetningen av Orfeo av Monteverdi i Vår Frue kirke noen år tilbake med en ny Monteverdi-produksjon, Combattimenti, som får verdenspremiere her i Trondheim.

På operafronten kan festivalen også by på et av Händels aller mest populære verker, den utrolige operaen Orlando. Vi setter opp verket med en vanvittig solistrekke med stjernesangeren Max Emanuel Cencic i hovedrollen. Hvis du reiser til operahusene i noen av verdens største metropoler, er det nettopp disse sangerne du vil høre. Gå heller ikke glipp av foredraget med idéhistoriker Unn Falkeid som forteller om den italienske litteraturen som ligger til grunn for Händels musikk.

Fra krig og demokrati, til terror Årets navn i festivalenes høyprofilerte foredrag, The Brekspear Lecture, er ingen ringere enn Paul Cartledge fra Cambridge-universitetet.

Cartledge er forfatteren bak boken Democracy: A Life. Han er en av de store ekspertene på demokrati, og forteller om hvordan antikkens

greske demokrati vokste ut nettopp fra en krigssituasjon.

Visste du for øvrig at en av Norges fremste eksperter på terror, Thomas Hegghammer, kjent fra utallige nyhetsinnslag, opprinnelig spesialiserte seg i oldtidens Østen? Få kan se terrorens lange linjer bedre enn ham. Under SPOR får han en helt sjelden anledning til å dele dette med publikum. James Cork-Webster fra King’s College London forteller om forfølgelsen av de som ble sett på som terrorister i antikken, nemlig de kristne.

Døden, Mozart og England Barokkfests satsning i Domen i 2020 er Requiem av den spanske komponisten Victoria. Dødsmessen er regnet som et av de viktigste verkene i spansk musikkhistorie. Men høydepunktene står i kø, også utenom festivalens døds- og krigstema. Det blir en skikkelig feiring av engelsk prakt når Händels Coronation Anthems, selveste musikken som spilles under de britiske kroningene fyller Frimurerlogen. Fest blir det også fredag kveld, når en virkelig godtepose av Mozarts musikk står på menyen. Men Barokkfest 2020 byr også på en av vår tids kanskje aller største fiolinister i Vivaldis berømte Fire årstider, Giuliano Carmignola, som kommer fra Italia med et helt orkester, Venice Baroque Orchestra.

filosofi i Storbritannia og som er ekspert på Platon. Hun forteller om krigens rolle i Platons filosofi. Og sist men ikke minst tror vi det blir spennende når kunsthistoriker Gunnar Danbolt geleider oss rundt i Hannah Ryggens kunst, Trøndelags-kunstneren som med sin krigskritikk provoserte enda mer enn Picassos berømte maleri Guernica på verdensutstillingen i Paris i 1937! Kort sagt: I uke fem er det i Trondheim det skjer!

Martin Wåhlberg & Thea Selliaas Thorsen

Å trosse krigen De som er interesserte i filosofi oppfordres til å få med seg Ellisif Wasmuth, den unge Trondheims-kometen som gjør karriere innen

VIVALDIS FIRE ÅRSTIDER

Festivalen Barokkfest tar steget opp til selskapet av de helt store europeiske festivalene og konserthusene når selveste Giuliano Carmignola åpner festivalen 2020. Italienske Carmignola er en av vår tids aller mest berømte fiolinister.

Men det som virkelig viser at Barokkfest nå har blitt en festival å regne med er ikke bare det at Carmignola kommer til Trondheim, selv om det i seg selv er en sensasjon i norsk sammenheng. Det som gjør at festivalen med dette virkelig hevder seg på høyde med de internasjonale festivalene på kontinentet er at Carmignola ikke kommer alene, men med fullt orkester, sitt eget favorittorkester, Venice Baroque Orchestra. Orkesteret kommer, som navnet sier, fra Venezia; kanalenes, turistenes, og ikke minst de virkelig store festenes by. Carmignola og Venice Baroque Orchestra er ikke kjent for å spare på kruttet. Det er fare for at det kan bli en riktig heftig åpning på årets festival.

VIVALDIS FIRE ÅRSTIDER Frimurerlogen 28. januar, 20.00

Foto: © Kasskara / DG

BILLETTER OG FESTIVALPASS Billetter til arrangementene under SPOR og Barokkfest kjøpes lettest fra festivalenes eget nettsted barokkfest.no. Festivalene benytter billettsystemet Hoopla.

Billetter til alle kveldskonserter kan kjøpes i Besøkssenteret ved Nidarosdomen. Billetter til litteraturarrangementene i SPOR-programmet har utelukkende forhåndssalg på nett på festivalenes hjemmeside: barokkfest.no og på hoopla.no. Det er billettsalg i døra før alle konserter og litteraturarrangement.

Festivalpass som kjøpes på internett må byttes inn mot laminert kort. Dette kan gjøres ved alle arrangementssteder. Passet gir adgang til alle konserter og litteraturarrangement, dersom annet ikke er spesifisert.

TO FESTIVALER FESTIVALPROGRAM FINNER DU PÅ NEST SISTE SIDE.

SPOR – festival for idéhistorie og oversatt litteratur, er en egen litteraturfestival etablert av Barokkfest.

Siden 2015 arrangeres de to søsterfestivalene samtidig, og med overlappende tematikk.

Kunstnerisk leder for SPOR er forfatter, oversetter og førsteamanuensis i klassiske fag ved NTNU, Thea Selliaas Thorsen. Leder for festivalen Barokkfest er Martin Wåhlberg.

Festivalavis for Barokkfest tidligmusikkfestival og SPOR – festival for idéhistorie og oversatt litteratur. www.barokkfest.no Utgiver: Martin Wåhlberg Utgitt av: Senter for tidligmusikk Sats og layout: Halvor K. Hosar Alle tekster av redaksjonen: Martin Wåhlberg Thea Selliaas Thorsen

Susanne Odijk Solbakken Halvor K. Hosar Barokkfest / Senter for tidligmusikk har besøksadresse: Olavskvartalet Kjøpmannsgate 48 7010 Trondheim Postadresse: Postboks 545 7405 Trondheim

BAROKKFEST 2020 - S. 4 (ANNONSEBILAG)

HOLOCAUST I TRONDHEIM

Den internasjonale romansuksessen Leksikon om lys og mørke (Aschehoug, 2018) av Simon Stranger og utstillingen Hjemme. Borte i Det jødiske museum tematiserer begge det samme paradokset: at et sted som virker normalt og koselig, som byen vi selv bor i, også kan være åsted for de grusomste hendelser.

Forfatter Simon Stranger samtaler med historiker Tor Einar Fagerland og journalist Ole Jacob Hoel.

Foto: Andre Løyning Trondheim i dag og for 80-75 år siden står i skarp kontrast til hverandre, særlig hvis du er jøde. Kan man virkelig forstå at det egentlig er den samme byen?

SPOR inviterer til samtale mellom Simon Stranger, journalist Ole Jacob Hoel og Tor Einar Fagerland, historikeren bak den nye utstillingen i Jødisk museum. Her vises publikum rundt i jødenes dagligliv i 40-tallets Midtbyen, som

brått endte i brutale forfølgelser. Byen Trondheim har også en av hovedrollene i Strangers internasjonale romansuksess. Romanen handler om forfatterens egen inngiftede familie. De var jøder bosatt i Trondheim og ble i ulik grad ofre for jødeutryddelsene.

Den hvitmalte villaen i Jonsvannsveien 46, hvor familien til Strangers ektefelle levde, og som tidligere hadde vært Rinnans beryktede Bandekloster, er et

fast dreiepunkt i romanen. Boken tegner et rystende portrett av bande-lederen og torturisten Henry Oliver Rinnan.

Men Trondheims-hjemmene står også i fokus i utstillingen Hjemme. Borte. Her får vi se fotografier av ulike mennesker som var hjemme og plutselig ble revet vekk fra alt.

Både romanen og utstillingen bringer dermed tilbake noe av livet til disse menneskene som en

gang befolket byen og som vi ikke bør glemme, ikke bare for deres skyld, men også for vår egen. Hva om vi selv plutselig skulle oppleve at avgrunnen åpnet seg – midt i den dagligste tralten?

HOLOCAUST I TRONDHEIM Jødisk museum i Synagogen 2. februar - 15.00

FRA BLODIGE SPARTA TIL DEMOKRATI THE BREAKSPEAR LECTURE Han er en verdensberømt historiker. Få, om noen, kan mer om Spartas blodige krigshistorie enn Paul Cartledge, eksperten på Athen og Sparta i antikken.

Han har skrevet noen av de mest innflytelsesrike bøkene om antikkens historie. Samtidig er han også historikeren som er brukt som konsulent for suksessrike TV-serier som The Greeks på BBC og The Spartans på Channel 4.

Årets foredragsholder av Breakspear Lecture er ingen ringere enn Paul Cartledge, professor i gresk historie i Cambridge. Cartledge er også særlig kjent for sine arbeider om demokratiet i antikken, i Hellas og Roma, og hvordan demokratiet i vår tid, fra 1800-tallet og fremover, forholder seg til de greske og romerske modellene. Cartledge er en av vår tids aller fremste eksperter på disse spørsmålene, og har

særlig markert seg med boken Democracy: A Life, som tar for seg livshistorien til selve demokratiet, fra antikken til i dag.

Et fast innslag i SPOR er The Breakspear Lecture. Forelesningen er oppkalt etter Nicholas Breakspear, senere pave Hadrian IV, som grunnla erkebispesetet i Nidaros og Norges første skoler. Årets foredragsholder, Paul Cartledge er den første

MESTERKLASSE: CLASSICS AND

historikeren som holder Breakspear Lecture.

THE BREAKSPEAR LECTURE Katedralskolens festsal 1. februar, 16.00

HÄNDELS CORONATION ANTHEMS

CHRISTIANITY

1. FEBRUAR - 20:00

31. JANUAR - 12:00

Velkommen til en britisk helaften! Händels berømte britiske kroningsmusikk fremføres med Trondheim Vokalensemble og Trondheim Symfoniorkester & Opera sitt eget barokkorkester.

Vi får også høre britisk teatermusikk hvor dirigent Robert Hollingworth får frie tøyler. Britisk særklasse med glimt i øyet!

Hva er religionens rolle i antikken? Antikkens verden er uten tvil hedensk. Samtidig oppstår kristendommen midt i denne kulturen. Dette skal vi få høre mer om i foredraget til James CorkeWebster som underviser i klassiske fag ved King’s College London. Foredraget holdes på engelsk.

Foto: Ruth Black

BAROKKFEST 2020 - S. 5 (ANNONSEBILAG)

REQUIEM

DØDSMESSEN UNDER DOMENS HVELV

Foto: Barokkfest

Victorias Requiem er en av de mest berømte dødsmessene.

Mozart er ikke den eneste som har forbløffet i århundrer med sitt mektige Requiem. Tomás Luis de Victorias Requiem er et mesterverk.

I katolsk tro er det bare helgenene som kommer direkte til himmelen, alle andre må pinefullt sone sine syndestraffer i skjærsilden. Requiemmessen gir hjelp gjennom trøst, oppmuntring og forkorting av tiden i smertens flammer. Kanskje er det ikke rart at den har gitt oss noe av den vakreste musikken?

Komponistens egen dødssang Akkurat som Mozart, som skrev sitt Requiem på dødsleiet, og Pergolesi med sitt skjellsettende Stabat

Mater som ble skrevet like før han selv døde, er Requiem av komponisten Victoria nesten som hans egen dødssang å regne. Selv om verket ble skrevet for å markere keiserinnen av Østerrikes bortgang i 1603, er det like mye et requiem for Victorias eget liv og virke. Det er som om han ikke maktet å skrive mer musikk før han selv gikk bort noen få år etter i 1611 – som om han hadde skrevet noe så formfullendt at det ikke kunne overgås. Victoria hadde skrevet sitt testamente i musikkens språk. Requiem regnes som det største mesterverket i spansk musikkhistorie.

Mesterlig skjønnhet Det er en nesten utrolig skjønnhet som mesterne av 1500-tallets musikk maktet å skape med menneskestemmen alene. Flere hevder at dette er

den vakreste musikken som noen gang er skapt.

Som Palestrina, som skrev musikk for Pavens kirke i Vatikanet, er den spanske komponisten Victoria en av de aller største mestrene innenfor denne typen musikk. Victoria regnes som Spanias største komponist noensinne, og requiemet er hans absolutte mesterverk.

Verket er enkelt i sin form. Likevel åpner det for de sterkeste følelsene. I Victorias musikk flettes stemmene sammen til et imponerende fellesskap hvor alle stemmer er avhengige av hverandre. Det er nesten som om Victoria skaper en fargerik mosaikk av klanger og stemninger, ikke ulikt Nidarosdomens egne glassmalerier.

Nidarosdomens egen sanghistorie er både mektig og rik. Fra middelalderen har kirkerommet

under de gotiske buene vært selve stedet for hellig musikk – akkurat som katedralen Victoria selv skrev for. Hva passer vel bedre enn Victorias Requiem under Domens tidløse hvelv?

VICTORIAS REQUIEM I NIDAROSDOMEN Nidarosdomen 29. januar, 20.00

HÄNDEL-OPERA: ORLANDO

TERROR OG DET HINSIDIGE

2. FEBRUAR - 19:30

27. JANUAR - 19:00

Orlando er en av Händels mest elskede operaer. Opplev operaen med et skyhøyt stjernelag av solister! Hver og en av solistene i denne oppsetningen ville i seg selv vært hovedtrekkplaster på en hvilken som helst klassisk musikkfestival. Her kommer høydepunktene som perler på en snor!

Hva har terror med det hinsidige å gjøre? Dette skal Thomas Hegghammer gi oss noen kanskje overraskende svar på ved å trekke linjene tilbake i tid og fram til dagens jihadister. Hegghammer er en av verdens fremste eksperter på hellig krigføring.

Foto: © Parnassus Arts Productions Anna Hoffmann

BAROKKFEST 2020 - S. 6 (ANNONSEBILAG)

HÄNDELS OPERA ORLANDO

GALSKAPENS VILLE OPE Foto: © Parnassus Arts Productions | Anna Hoffmann

BOKLANSERING: ANTIKKENS MESTERVERK FOR FØRSTE GANG PÅ NORSK

31. JANUAR - 19:30

30. JANUAR - 18:00 Nyheter fra Gyldendals bokserie Kanon antikkens litteratur på norsk! Res gestae divi Augusti - eller Den guddommelige Augustus’ bragder på norsk - er den første romerske keiserens selvbiografi og testamente. Hilde Andreassen, master i klassiske fag fra King’s College London og NTNU, har oversatt den originale latinske teksten i sin helhet for første gang til norsk.

Barokkfest inviterer til en reise i Mozarts magiske verden. Programmet tar deg med på en oppdagelsesferd gjennom perlene i Mozarts opera- og orkestermusikk med orkester på scenen i Frimurerlogen og ikke mindre enn to utsøkte solister. Vi blir geleidet gjennom kvelden av den herlige italieneren Lorenzo Coppola.

Ikke bare er han en av verdens aller fremste klarinettister, han elsker også å fortelle om musikken!

MOZART-GALLA

Foto: Stefano Buonamici

BAROKKFEST 2020 - S. 7 (ANNONSEBILAG)

Soldaten Orlando lar seg fylle med vill galskap og utrolige vrangforestillinger når hans elskede Angelica bekjenner sin kjærlighet til en annen mann. Hva gjør operamediet så velegnet for å formidle galskap?

Tittelrollen Orlando truer med å drepe seg selv og kvinnen han elsker, og han tilbyr selv å følge henne til Helvete. Orlando både ser syner, brenner ned hus og slår ned skjønne piker før han til slutt, heldigvis, blir fri fra ondskapens besettelser. Operaen Orlando av Georg Friedrich Händel er en av de første til å sette ordentlig galskap på agendaen.

gal mann i fremførelsen av Orlando. Det sies at det nære samarbeidet mellom disse to store divaene endte her, i London i 1733.

Minni Mus’ operaopptreden Selv om de ikke er kastrert, finnes det fremdeles mannlige stemmer som kan trille seg gjennom de lyse partiene fra Händels operarepertoar, såkalte kontratenorer. Kontratenoren Max Emanuel Cencic er en av de aller største; verdenskjent for sin forlokkende stemme og for sine modige tolkninger.

I en annen operaoppsetning basert på historien om Orlando Furioso, kledde han seg ut som Minni Mus for å illustrere galskapens utrolige vendinger.

«Gale mennesker gjør mye rart. Jeg kunne tatt på meg en full rustning eller opptrådt naken, en gal person opptrer sjelden fornuftig eller forståelig», sier han til musikkmagasinet Bachtrack.

Cencic vil ikke pryde scenen alene i Trondheim.

Rundt seg har han et utrolig stjernelag av solister fra hele Europa: Spania, Frankrike, Belgia og Norge.

Mens hver og én av disse solistene kunne vært hovedtrekkplaser på enhver klassisk musikkfestival, står de denne kvelden på samme scene i Trondheims egen storstue i Frimurerlogen.

Om Cencic dukker opp i rustning eller musekostyme i Trondheim vil tiden vise. Men galskapen, dramatikken, som følger en karakters utvikling inn i vanviddet, kan ikke ha annet enn en suggererende effekt på et skuelystent publikum.

Händels pulserende driv Komponisten Händels mesterverker forbløffer de som våger å bli grepet. Operarepertoaret hans regnes som noe av det viktigste i musikkhistorien, og musikken hans spilles daglig på de største musikkscenene verden over. Det er en helt egen pulserende kraft i musikken. Den går liksom stadig videre, alltid med en forventning og et fremoverlent mål for øyet. Den byr på stadige overraskelser i sine vendinger mellom vakre melodier, heftige løp og truende klanger.

For kastratene

Men de halsbrekkende galskapsscenene i operaen Orlando var ikke bare forut for sin tid – de var også oppsiktsvekkende i sin egen samtid.

Det var nemlig ingen hvem som helst som skulle spille Orlandos galskapsscener, det var datidens mest berømte operasangere, kastratene. Disse sangerne ble som kjent kastrert før puberteten for å bevare sin gutteaktige stemme, og mange av dem ble berømt for sine imponerende oppvisninger. De var sin tids superstjerner.

Men Händels nære samarbeidspartner, kastratsangeren Senesino, ble alt annet enn fornøyd med oppdraget om å fremstille seg selv som en

HÄNDEL: ORLANDO Frimurerlogen 2. februar, 19.30

Foto: Rob Wheal

Med Orkester Nord i Orlando Martin Wåhlberg har dirigert Orkester Nord ved flere produksjoner det siste året, i fjor i oppsetningen av operaen Raoul Barbe Bleue, og nå senest ved lanseringen av innspillingen av operaen i Salle Érard i Paris. Internasjonal musikkpresse har ikke spart på superlativene. Ensemblet, som tidligere het Trondheim Barokk og som har vært sentralt i oppbyggingen av Barokkfest som festival, skiftet navn til Orkester Nord i fjor. – Å gjøre en Händelopera blir utrolig spennende, sier Wåhlberg. Her møter man Händel på sitt beste. Det som kanskje treffer en mest i Händels musikk er hvordan han på mesterlig vis makter å fortelle en historie gjennom musikken.

ERASCENER Max Emanuel Cencic har hovedrollen i Händels Orlando under Barokkfest 2020.

KRIGENS NATUR: LITTERÆR SAMTALE

DEN RASENDE ROLAND Historien som danner grunnlaget for Händels opera er hentet fra diktverket Orlando furioso av den italienske renessansedikteren Ariosto.

Verket oppnådde stor popularitet over hele Europa. Fortellingen knytter an til det samme materialet som tas opp i Rolandskvadet fra middelalderen. Professor i idéhistorie og internasjonalt anerkjente spesialist på den italienske renessansen, Unn Falkeid, forteller om Ariosto og hans Orlando før forestillingen.

MONTEVERDI: COMBATTIMENTI!

29. JANUAR - 13:00

30. JANUAR - 20:30

Har du lyst til å bli forfatter, eller synes du at krig er en spennende tematikk? Kom og hør om hvordan Torgeir Sæverås ble forfatter, nettopp med krig som tema! Torgeir Sæverås er leder for Trøndersk forfatterlag, har master fra NTNU om en romersk legion, og doktorgrad fra samme sted om andre verdenskrig. Hvorfor er krigens natur så godt egnet som råstoff for litteratur?

Barokkfest følger opp suksessen med Monteverdis opera Orfeo for noen år tilbake med en ny Monteverdi-satsning. Forestillingen, som spilles av Nicolas Achten og hans belgiske orkester Scherzi Musicali, er bygd opp rundt Il Combattimento di Tancredi e Clorinda, et operafragment om krig og lengsel. Forestillingen illustrerer årets festivaltema «krig» med Monteverdis vakre opera- og kirkemusikk.

BAROKKFEST 2020 - S. 8 (ANNONSEBILAG)

HÄNDELS KRONINGSMUSIKK

EN HELBRITISK AFTEN

Händels Coronation Anthems er et fast innslag under britiske kroningsseremonier og hans mest majestetiske verk ved siden av Water Music.

Foto: Ruth Black

Hva er sammenhengen mellom Monty Python, allsang og den britiske tronen?

Dirigent Robert Hollingworth returnerer til Trondheim i vinter.

Du har dirigert i Trondheim flere ganger før. Hva tenker du om å komme tilbake til Barokkfest i vinter?

At jeg burde ta med en varm jakke! Jeg håper virkelig jeg får sett nordlyset. Det er også en fantastisk kaffebar jeg har drømt om å besøke, og maten er virkelig fantastisk i Trondheim! Beklager – synes du jeg bør snakke om musikken?

Denne gangen har du lovet oss både Georg Friedrich Händels britiske kroningsmusikk Coronation Anthems, og noe av Henry Purcells teatermusikk. Hva fikk deg til å velge denne kombinasjonen?

Dette er et av de virkelig store «hva om»-spørsmålene i barokkmusikken! Hva om Händel hadde møtt Purcell? Händel var 26 år yngre og kom til London ti år etter Purcells bortgang. Han plukket opp Purcells arv og fant selv en plass i engelskmennenes musikkelskende hjerter, akkurat som Purcell hadde gjort med sin henrivende musikk. Purcells musikk var forankret i 1600-tallets England, men samtidig moderne ved at den var påvirket av samtidige europeiske musikktrender. Sagt på en annen måte, var Purcell stolt av sine britiske røtter og samtidig

veldig åpen for europeiske strømninger. Händel følte det nok motsatt: han var tysk og jobbet i Italia, men han gjorde London til sitt hjem. Til konserten under Barokkfest har jeg valgt ut noen virkelig skjønne stykker: det er nesten «greatest hits» fra denne oppfinnsomme musikkepoken.

forestillinger, men det er bare fordi Purcell sin dansemusikk virkelig har behov for fysisk bevegelse, og siden vi ikke hadde med dansere, måtte jeg improvisere. Det er ikke virkelig på programmet, men kanskje jeg plutselig finner ut at det har blitt lagt til i kontrakten?

HÄNDELS CORONATION ANTHEMS Frimurerlogen 1. februar, 20.00

De såkalte Coronation Anthems, kroningsverkene Händel skrev til kroningen av kong Georg II, er viden kjent. Hva gjør disse stykkene så spesielle, sett bort fra at de fremdeles blir spilt under britiske kroningsseremonier?

Vel, de er sannelig Händel på sitt beste! Kraftfull musikk med ekstremt sterke emosjonelle drivkrefter.

Men det mest spesielle handler kanskje om besetning: på denne tiden hersket solistene i verden (akkurat som dinosaurene gjorde en gang), men Coronation Anthems er skrevet gjennomgående for kor. Händel forstod engelskmennenes forkjærlighet for det å synge sammen, og dette er den ultimate gaven til korene. Jeg gleder meg virkelig til å lede Trondheim Vokalensemble gjennom denne krevende musikken!

Vi har hørt rykter om at du i konserten din vil hente inspirasjon fra Monty Python og andre britiske humorpionerer. Hva bør publikum forvente når de kommer til Frimurerlogen denne kvelden?

Dirigent Robert Hollingworth.

Vel, jeg har inkludert ett eller to momenter i tidligere

THE BREAKSPEAR LECTURE 2020 «Democracy’s Finest Hour? The Battle of Salamis – 2500 Years On» 1. FEBRUAR - 16:00 Det er selve demokratiets fødsel som står på dagsorden når en av vår tids største demokratieksperter kommer til Trondheim. Årets Breakspeare Lecture holdes av ingen ringere enn historikeren Paul Cartledge, forfatteren av boken Democracy: A Life. Han er en av verdens fremste eksperter på demokrati, og har blant annet vært hovedkonsulent for BBCs TV-serie The Greeks og Channel 4s The Spartans.

FAMILIEDAG PÅ RINGVE 2. FEBRUAR - 11:00 - 15:00 Siste dag av Barokkfest er tradisjonen tro barnas egen dag på Ringve! Møt bokhelten Kubbe, undersøk de rareste musikkinstrumentene på museet og opplev musikk for de minste. En artig avslutning på festivaluka for både store og små!

BAROKKFEST 2020 - S. 9 (ANNONSEBILAG)

PLATON OG AUGUSTUS OM KRIG De er unge, de er fremadstormende, og de er kvinner. SPOR har valgt ut to unge akademikere for å geleide oss gjennom noen av verdenshistoriens mest innflytelsesrike verker.

Platon-filosof Ellisif Wasmuth er et av Norges stjerneskudd på filosofihimmelen. Hun har valgt å vie sin karriere til en av filosofihistoriens virkelige tungvektere: nemlig Platon. Wasmuth studerte både til ingeniør og filosofi ved NTNU, før hun tok doktorgrad ved King’s College London og gikk videre til å undervise både ved universitetene i Cambridge og Oxford, og ble ansatt ved universitetet i Essex. Cambridge University Press skal gi ut arbeidet hennes om Platon som hun nå holder på med.

Biografi på bronseplater Hilde Andreassen, som på sin side har master i klassiske fag med latin fra NTNU og King’s College London, er heller ikke redd for de tyngre vektklassene.

Hun skrev masteroppgave om den store helten kjent fra filmen 300, nemlig spartanernes hærfører Leonidas. Nå har hun oversatt et av verdenhistoriens mest berømte historieverker fra latin til norsk: Keiser Augustus egen selvbiografi. Han var så opptatt av at alle skulle få lese den, at han lot den graveres på bronseplater som skulle slås opp overalt i hele Romerriket!

Er krig og demokrati forenelig?

Med sine dype og provoserende innsikter, ikke minst i maktens og krigens natur, setter Platon stadig dagsorden for vår forståelse av verden rundt oss.

Platons tanker rundt demokratiets svakheter har en

påtrengende aktualitet i vår tid, når ikke-demokratiske krefter slipper til via demokratiske valg. Platon-ekspert Wasmuth viser sider ved Platons tekster som nok mange ikke kjenner så godt, men som sier mye om bakgrunnen for vår egen demokratiforståelse. Det blir en spennende reise i Platons tekster med noen som kjenner Platon bedre enn de fleste.

for eksempel i navnet på måneden august som han oppkalte etter seg selv. Andreassen forklarer: «Augustus' vei til makten er et prakteksempel på hvordan man kan bruke retorikk i ulike former for å sikre seg politisk makt i et samfunn. Selv om man lover gull og grønne skoger er det sjelden man får vite konsekvensene av lovnadene».

Den første diktatoren Augustus, på sin side, preger stadig vår verden gjennom sin faktiske maktutøvelse, som mangler sidestykke i verdenshistorien. Som Andreassen selv sier det: «Det kuleste med Augustus er hvordan han har klart å fremstille seg som en ydmyk farsfigur i det romerske samfunnet, mens han egentlig var en brutal og maktsyk diktator.» Augustus markerer starten på det romerske keiserdømmet og konsekvensene av hans politikk sees mange steder fortsatt i dag,

PLATON OM KRIG OG FRED Sellanraa Bok & Bar 29. januar, 18.00 BOKLANSERING: ANTIKKENS MESTERVERK PÅ NORSK Sellanraa Bok & Bar 30. januar, 18.00

Ellisif Wasmuth, den unge filosofikometen fra Trondheim, kjenner Platon bedre enn de fleste.

Foto: Øyvind Aak

FAKE USE: ANTIKKEN OG POPULISME

VICTORIAS REQUIEM I NIDAROSDOMEN

1. FEBRUAR - 11:00

29. JANUAR - 20:00

Trodde du fake news var noe nytt? Arkeolog og kunsthistoriker Marina Prusac-Lindhagen avslører de kulturelle mekanismene som ligger bak denne utnyttelsen av den klassiske arven, fra Mussolinis Italia til dagens nettroll i USA. Hun er førsteamanuensis i arkeologi ved Kulturhistorisk museum ved Universitetet i Oslo og ansvarlig for museets romerske og egyptiske samling.

Det blir sjeldent vakker og tidløs musikk når det spanske vokalensemblet Musica Ficta fremfører Victorias berømte Requiem i Nidarosdomen.

Skrevet helt på slutten av hans liv, er Victorias Requiem som hans egen dødssang, hans eget testamente. Det er en nesten uforståelig skjønnhet som mesterne av 1500-tallets musikk maktet å skape.

BAROKKFEST 2020 - S. 10 (ANNONSEBILAG)

Foto: Noah Shaye

COMBATTIMENTI

Foto: Nik Shuliahin

MONTEVERDIS OPERAMUSIKK

Foto: Ricardo Cruz

THE PERSECUTION OF THE CHRISTIANS UNDER ROME

FIRE ÅRSTIDER MED CARMIGNOLA

31. JANUAR - 18:00 Romerne så på de første kristne slik vi i dag ser på terrorister. Forfølgelsen av de kristne var legendarisk i all sin gru. Romerne var skeptiske.

Hvordan kunne man for eksempel være helt sikre på om nattverden var så forskjellig fra kannibalisme? Velkommen til siste nytt om de blodige kristendomsforfølgelsene, presentert av en av verdens ledende eksperter på området, King’s College Londons James Corke-Webster.

Foredraget holdes på engelsk.

Vivalids Fire årstider er kanskje det mest berømte klassiske verket noensinne. Giuliano Carmignola er en av vår tids aller største fiolinister. Det er intet mindre enn en begivenhet når Barokkfest 2020 åpner med selveste Venice Baroque Orchestra og Giuliano Carmignola. Fiolinistens tilnærming til Vivaldi byr på pasjon, glød og presisjon, og en ikke liten dose italiensk lynne!

28. JANUAR - 20:00

Foto: © Kasskara / DG

BAROKKFEST 2020 - S. 11 (ANNONSEBILAG)

En ny produksjon med Monteverdis operamusikk får urpremiere i Trondheim.

Midt i forestillingen står Monteverdis verk om korsfarernes kristne krigere. For virkelig å markere årets festivaltema går Barokkfest til Monteverdi, komponisten som stod bak operaens fødsel og som regnes som verdens første operakomponist. Når operakomponisten over alle operakomponister skildrer krigen, er det mennesket som står i sentrum.

Belgiske Nicholas Achten har skapt en helt ny forestilling basert på Monteverdis musikk om krig og kjærlighet. Det blir på mange måter en ny Monteverdiopera vi for første gang får høre i Vår Frue kirke før den går videre på turné til andre europeiske scener. Kunne man se for seg en bedre markering av årets festivaltema, som nettopp er «krig»?

Krigens slag Barokkfest satte for et par år siden opp Monteverdis opera Orfeo. Når festivalen nå markerer årets hovedtema er det igjen musikk av verdens første store operakomponist som står på programmet.

Utgangspunktet for forestillingen er Monteverdis verk med den italienske tittelen Madrigali guerrieri et amorosi – Madrigaler om krig og kjærlighet.

I kjernen av forestillingen troner en hel liten miniopera, Combattimento di Tancredi e Clorinda, et smykke av et musikkdramatisk verk. Handlingen er tatt fra korstogenes tid, da Jerusalem ble beleiret i middelalderen. Verket var revolusjonerende, med musikk som skildrer krigens voldsomhet, men som også rommer det menneskelige og såre.

Combattimenti Resultatet blir på mange måter en ny operaforestilling. Monteverdi etterlot seg som kjent bare tre operaer. Med denne forestillingen får vi en ny produksjon med scenisk musikk av Monteverdi, basert på hans egen musikk og musikk av samtidige komponister som skrev i samme stil.

Tittelen på forestillingen er Combattimenti, «slag». Her florerer krigsscenene, men også de menneskelige relasjonene, uttrykt gjennom musikk som maler ut bildene fra datidens kriger og følelser.

Operaen settes opp halvscenisk, det vil si med relativt enkle sceniske og regimessige grep. Men med Vår Frue kirke som ramme og med regi ved den franske regissøren og skuespilleren Jean-Marc Amé vil det likevel bli en helt spesiell opplevelse.

Krigen og mennesket Men hva sier Monteverdi egentlig om krigen?

Monteverdi bygger på en eldgammel litterær tradisjon hvor man snakker om kjærligheten med krigens vokabular, og hvor forføringen sammenlignes med erobringens kunst. Men kanskje han også sier noe mer? Ved å fokusere på kjærligheten og individets følelser, retter Monteverdi søkelyset mot krigens største grusomhet: at det alltid er menneskene og deres individuelle skjebner det handler om.

S K

MONTEVERDI: COMBATTIMENTI! Vår Frue Kirke 30. januar, 20.30

Barokkfest setter opp en forestilling basert på Monteverdis musikk.

GUNNAR DANBOLT OM HANNAH RYGGEN

KAMMERKONSERTER

28. JANUAR - 18:00 Gunnar Danbolt, den kjente og kjære stemmen fra NRK P2s «Kunstreisen» gjester SPOR igjen og denne gangen vil han geleide oss inn i den mektige verdenen til vår egen Hannah Ryggen. Det var kjærligheten som brakte den svenskfødte Hannah til Ørland og også Trondheim, der hun gjennom sin monumentale vevkunst uredd fremstiller krigens grusomheter og menneskeverdets skjøre kår.

Det blir skjønt samspill i ærverdige omgivelser når Barokkfest inviterer til kammermusikkonserter.

Trondheims historiske bygninger er ypperlige konsertlokaler for de nære, intime konsertopplevelsene. Man kan ikke se bort fra at den samme typen musikk ble spilt mellom de samme veggene i 1700-tallets Trondheim.

Foto: Schrøder-arkivet, Sverresborg Folkemuseum

BAROKKFEST 2020 - S. 12 (ANNONSEBILAG)

Veven med tittelen 6. oktober 1942 ble laget i 1943, mens krigen stadig pågikk. Ti såkalte «sonoffer» ble henrettet ved Falstad. Blant dem var teaterdirektør Gleditsch, framstilt til venstre med sin kone. Over ham, en flygende Hitler med eikeløv ut av rumpa. I midten står Churchill i et beskyttende tårn. Til høyre familien til Ryggen mens de tenker på å flykte.

Foto: Anders S. Solberg Nordenfjeldske kunstindustrimuseum

DANBOLT OM HANNAH RYGGEN Vår egen kunstner Hannah Ryggen har en produksjon av stort europeisk format. Årets festivaltema «krig» står sentralt i mange av hennes verker. Norges kanskje mest folkekjære kunsthistoriker, Gunnar Danbolt, kommer til SPOR for å snakke om Ryggens kunst som kanskje mer enn noen annen kritiserer krigen og dens grusomhet.

Selv om hun gikk bort for femti år siden, skaper Hannah Ryggen (født 1894, død 1970) stadig overskrifter internasjonalt. Hennes kunstverk, som kritiserte mellomkrigstidens krigshissige statsledere som Hitler og Mussolini, er kanskje mer aktuelt enn noensinne.

Kvinnen og veven er tett forbundet i vår historie og forestillingsverden. Vi finner de kvinnelige veverne i den aller eldste litteraturen, til og med i Odyseen.

Odyssevs kone Penelope sitter trofast – vevende – og venter på sin mann som skal komme tilbake fra sin lange reise fra Trojakrigen. Men disse kvinnelige

veverne blir sjelden assosiert med stor kunst. Som en uredd pioner gjorde Hannah Ryggen skam på slike fordommer. Et eksempel på det er at hun banet vei for tekstilkunst på Høstutstillingen, som den første som fikk antatt et arbeid innenfor dette mediet i 1964.

Kontraster markerer både Hannah Ryggen selv som kunstner og hennes kunst. Det myke mediet formidler harde budskap om storpolitikk og enkeltmenneskers innerste drama. Som tilskuer er det nesten umulig å ikke bli grepet av personene og hendelsene som hun skildrer, og som er svært gjenkjennelige fra vår nære fortid. Samtidig er vevene fulle av fantastiske krumspring: Hvem andre enn Hannah Ryggen har framstilt Hitler med eikeløv springende ut av rumpa? Danbolt viser vei i Ryggens politiske univers

Hannah Ryggen er en av de største norske kunstnerne fra 1900-tallet.

GUNNAR DANBOLT OM HANNAH RYGGEN Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum 28. januar, 18.00

Foto: Privat

Gunnar Danbolt.

PLATON OM KRIG OG FRED

Foto: Schrøder-arkivet, Sverresborg Trøndelag Folkemuseum

29. JANUAR - 18:00

KAMMERMUSIKK: COPPOLA OG ESCLAPEZ

En filosofisk vandring i krigens spor fra Atlantis til Athen! Krig er kanskje ikke det første man assosierer med filosofen Platon. Men nettopp krigen danner bakteppet for hele hans forfatterskap. Vi er glade for igjen å invitere Trondheims unge filosofistjerne, Ellisif Wasmuth, senior lecturer i filosofi ved Universitetet i Essex, tilbake til hjembyen for å ta oss med inn i krigens filosofi i Platons mektige verden.

Kommunikasjon uten ord – det er kammermusikk.

Klarinettisten Lorenzo Coppola er ikke bare en fantastisk utøver, han elsker også å fortelle om musikken. Under Barokkfest får vi høre ham i kammerformat med den spanske pianisten Cristina Esclapez. Til tross for sin lange erfaring med solorepertoar av både Haydn og Mozart, har hun nå gått tilbake til sitt hjertebarn: kammermusikken.

BAROKKFEST 2020 - S. 13 (ANNONSEBILAG)

TERRORENS HISTORIE

Thomas Hegghammer.

James Corke-Webster.

«Terror» er latin for «skrekk». Terrorismen blomstret med utviklingen av moderne massemedier. Men er terror virkelig et nytt fenomen?

Terror er et begrep som omgir oss som aldri før.

Men hva ligger bak? Handler det bare om å spre skrekk? Er det en aksjonsform som bare er forbeholdt visse grupperinger? Hva forteller historien oss om fenomenet?

SPOR 2020 borer i temaet «krig» og pirker i overflaten gjennom to arrangementer, som til sammen kaster nytt lys over terrorismens fenomen.

Terrorspesialisten Nøkkelen for SPORs historiske søkelys på terror er Norges kanskje fremste ekspert på området, Thomas

Hegghammer fra Forsvarets Forskningsinstitutt. Det er ikke ofte det kommer frem når han intervjues som spesialist på radio eller TV, men Hegghammer har egentlig bakgrunn som kjenner av Østens oldtidshistorie. Få, om noen, kan se terrorens lange linjer slik som han.

I det første arrangementet kommenterer Hegghammer den typen krigføring som vanligvis assosieres med terror i dag. Hegghammer vil fokusere på et forhold som vi ofte snakker om, men som vi kanskje ikke fullt ut forstår i våre vestlige, sekulære samfunn: religionens plass i terrorismen.

Hva har egentlig terroristenes forhold til det hinside, til paradiset å si? Hvordan ser de for seg paradiset? Hvorfor vil noen ønske å bli martyr?

Samtidig trekker Hegghammer linjene tilbake i tid, til krigførerne lenge før vår tids forståelse av

UNGE TALENTER I samarbeid med Sparebankstiftelsen DNB og Talent Norge driver Barokkfest og Senter for tidligmusikk et eget talentprogram for unge utøvere på historiske instrumenter. Talentene arbeider under ledelse av de franske musikerne Sophie Iwamura (fiolin) og Brice Sailly (cembalo).

Vi får muligheten til å høre morgendagens musikere under Barokkfest.

terrorbegrepet ble alminneliggjort.

Terror i Romerriket James Corke-Webster er ikke mindre internasjonalt etablert enn Hegghammer. Foreleseren fra King’s College London vender blikket tilbake til historien over alle historier: Romerriket. Corke-Websters tar for seg forfølgelsen av de kristne i det romerske imperiet.

Han viser at også de kristne, som i dag ofte settes i kontrast til dagens terrorisme, en gang ble sett på som nettopp terrorister. De kristnes nederlag under Romerriket ble også feiret som martyrdødens ultimate seier, nettopp som i tilfellet vår egen Hellige Olav.

Spørsmålet blir kanskje hvem som forteller historien. Hvem er det som legitimerer volden og hvem er det som definerer nederlaget? Hvem blir

terrorist og hvem blir statsleder? Er man martyr kan man bli helgen i den kristne tradisjonen, og feiringen av en helgens himmelske «fødselsdag» er nettopp vedkommendes jordiske dødsdag.

THE PERSECUTION OF CHRISTIANS UNDER ROME Sellanraa Bok & Bar 31. januar, 18.00

THE

TERROR OG DET HINSIDIGE Sellanraa Bok & Bar 27. januar, 19.00

BERIT NORBAKKEN SOLSET TIL BAROKKFEST Den norske sopranen Berit Norbakken Solset har markert seg stadig mer på den internasjonale arenaen de siste årene. Under Barokkfest får vi høre henne i et av repertoarene hvor hun briljerer aller mest: i Haydn og Mozarts musikk, som solist under festivalens Mozart-galla, men også i kammerformat.

BAROKKFEST 2020 - S. 14 (ANNONSEBILAG)

BAROKKFEST 2020 - S. 15 (ANNONSEBILAG)

FESTIVALPROGRAM FOR FULLSTENDIG PROGRAM, SE BAROKKFEST.NO

MANDAG, 27. JANUAR:

TERROR OG DET HINSIDIGE

Thomas Hegghammer

19.00

Litteraturhuset, Sellanraa

TIRSDAG, 28. JANUAR:

GUNNAR DANBOLT OM HANNAH RYGGEN

Gunnar Danbolt

18.00

Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum

Giuliano Carmignola Venice Baroque Orchestra

20.00

Frimurerlogen

KRIGENS NATUR: EN LITTERÆR SAMTALE

Torgeir Sæverås Thea Selliaas Thorsen

13.00

Café Sito, NTNU Dragvoll

PLATON OM KRIG OG FRED

Ellisif Wasmuth

18.00

Litteraturhuset, Sellanraa

Musica Ficta Raúl Mallavibarrena

20.00

Nidarosdomen

KVINNEN I KRIG I ANTIKKEN OG MIDDELALDEREN

Robert Emil Berge Randi Wærdahl

13.00

Café Sito, NTNU Dragvoll

BOKLANSERING: ANTIKKENS MESTERVERK FOR FØRSTE GANG PÅ NORSK

Aslak Rostad Hilde Andreassen Thea Selliaas Thorsen

18.00

Litteraturhuset, Sellanraa

Nicolas Achten Wei-Lian Huang Francisco Manalich Scherzi Musicali

20.30

Vår Frue kirke

James Corke-Webster

12.00

NTNU Dragvoll, D107

James Corke-Webster

18.00

Litteraturhuset, Sellanraa

Lorenzo Coppola Cristina Esclapez Berit Norbakken Solset Nordic Baroque Orchestra

19.30

Frimurerlogen

FAKE USE: ANTIKKEN OG POPULISME

Marina Prusac-Lindhagen

11.00

Katedralskolens festsal

ANTIKKEN I STORE NORSKE LEKSIKON: ÅPEN WORKSHOP

Kjell-Olav Hovde

12.30

Katedralskolens festsal

THE BREAKSPEAR LECTURE 2020: DEMOCRACY’S FINEST HOUR? THE BATTLE OF SALAMIS - 2500 YEARS ON

Paul Cartledge

16.00

Katedralskolens festsal

Robert Hollingworth TSO Tidlig Trondheim Vokalensemble

20.00

Frimurerlogen

11.00

Ringve Musikkmuseum

KONSERT FIRE ÅRSTIDER MED CARMIGNOLA

ONSDAG, 29. JANUAR:

KONSERT VICTORIAS REQUIEM

TORSDAG, 30. JANUAR:

KONSERT MONTEVERDI: COMBATTIMENTI!

FREDAG, 31. JANUAR:

MESTERKLASSE: CLASSICS AND CHRISTIANITY THE PERSECUTION OF CHRISTIANS UNDER ROME

THE

KONSERT MOZART-GALLA

LØRDAG, 1. FEBRUAR:

KONSERT HÄNDEL: CORONATION ANTHEMS

SØNDAG, 2. FEBRUAR:

FAMILIEDAG PÅ RINGVE: (BARNEBOKHELTEN KUBBE, KAFFE- OG BLEKKFLEKKTEGNEKURS, MED MER)

Åshild Kanstad Johnsen m.fl.

HOLOCAUST I TRONDHEIM

Simon Stranger Tor Einar Fagerland Ole Jacob Hoel

15.00

Jødisk museum i Synagogen

ARIOSTOS ORLANDO FURIOSO

Unn Falkeid

18.00

Rådssalen

Max Emanuel Cencic Sophie Karthäuser Delphine Galou Nuria Rial Håvard Stensvold Martin Wåhlberg Orkester Nord

19.30

Frimurerlogen

KONSERT HÄNDEL: ORLANDO

BAROKKFEST 2020 - S. 16 (ANNONSEBILAG)

MOZART-GALLA I FRIMURERLOGEN

Foto: Helge Norbakken

Italienske Lorenzo Coppola kommer til Barokkfest for å geleide publikum gjennom Mozarts utrolige verden. Det blir en virkelig festkveld i Frimurerlogen når Coppola feirer Mozart med orkester og fantastiske solister. Å leve med Mozart Få kjenner Mozarts musikkunivers fra innsiden som Coppola. Den italienske klarinettisten har viet hele livet sitt til Mozarts musikk. Nå kommer han til Trondheim for å dele de innerste hemmelighetene

med publikum som musikalsk leder og konferansier i Barokkfests Mozart-galla.

En festkveld For å feire Mozart har Coppola tatt med seg de beste. Den norske sopranen Berit Norbakken Solset gjør en fantastisk internasjonal karriere og vant sin første store konkurranse nettopp med musikk fra Mozarts periode, ikke av Mozart, men av Haydn som levde samtidig. Den spanske pianisten Cristina Esclapez trakterer et klaver som er akkurat slik som instrumentene Mozart brukte selv, hentet fra

Ringve spesielt for anledningen! Med seg har de Barokkfests eget orkester bestående av de fremste unge musikerne fra hele Europa, Nordic Baroque Orchestra.

ut et drama for publikum.

Programmet byr på noen av høydepunktene fra Mozarts og Haydns musikk, fra det symfoniske, til de storslåtte verkene for orkester og solister.

Oppdagelsesreise i Mozarts teaterunivers Lorenzo Coppola har selv satt sammen programmet for denne oppdagelsesreisen i Mozarts musikk.

Stikkordet er det teatralske. For Coppola er Mozart først og fremst en teater- og operakomponist. Uansett hvilke instrumenter eller sangere han skrev for er Mozart, i Coppolas øyne, en komponist som maler

MOZART-GALLA! Frimurerlogen 31. januar, 19.30

VÅRE SAMARBEIDSPARTNERE: OFFENTLIGE STØTTESPILLERE

SPONSORER OG PRIVATE STØTTESPILLERE

ANDRE STØTTESPILLERE

ORKESTER

NORD

DET KONGELIGE NORSKE VIDENSKABERS SELSKAB, TRONDHEIM KATEDRALSKOLE, FORENINGEN FOR KLASSISKE RESSURSER I SKOLEN, NIDAROS DOMKIRKE OG VÅR FRUE MENIGHET, NIDAROS PILEGRIMSGÅRD, TRONDHEIM BAROKK, VOX NIDROSIENSIS, TRONDHEIM VOKALENSEMBLE, TRONDHEIM KOMMUNALE KULTURSKOLE, GUNNERUSBIBLIOTEKET UB NTNU.