CinemaRetro te trae toda emoción del
cine antiguo en una sola revista para que
puedas disfrutar y recordar los clásico inolvidables que marcaron esta gran época del cine.
Cinema Retro
-Una Mirada Al Pasado -
CONTENIDO
-Director del Mes-
4
CLÁSICOS DE CLÁSICOS
12
TARANTINO TIME
5
PÉLICULAS DE CULTO
13
TOP 5 TARANTINO
-Especial Retro 6
GREASE
8
AMADEUS
10
A CLOCKWORK ORANGE
14
Cartas
CLÁSICOS DE CLÁSICOS Una Mirada al pasado Bram Stoker’s Dracula (1992)
Director: Francis Ford Coppola Reparto: Gary Oldman, Winona Ryder, Anthony Hopkins, Keanu Reeves, Richard E. Grant, Cary Elwes, Sadie Frost, Tom Waits, Bill Campbell, Monica Bellucci, Jay Robinson. En el año 1890, el joven abogado Jonathan Harker viaja a un castillo perdido de Transilvania, donde conoce al conde Drácula, que en 1462 perdió a su amor Elisabeta. El Conde, fascinado por una fotografía de Mina Murray, la novia de Harker, que le recuerda a su Elisabeta, viaja hasta Londres “cruzando océanos de tiempo” para conocerla. Ya en Inglaterra, intentará conquistar y seducir a Lucy, la mejor amiga de Mina.
Gone With the Wind
(1939)
(Lo que el viento se llevo)
Georgia, 1861. En la elegante mansión sureña de Tara, vive Scarlett O’Hara, la joven más bella, caprichosa y egoísta de la región. Ella suspira por el amor de Ashley (Leslie Howard), pero él está prometido Director: Victor Fleming, George Cukor, Sam con su prima, la dulce y bondadosa Melanie. En la Wood. última fiesta antes del estallido de la Guerra de SeceReparto: sión (1861-1865), Scarlett conoce al cínico y apuesto Vivien Leigh, Clark Gable, Olivia de Rhett Butler. Havilland.
The Wizard Of Oz
(1939)
(El Mago De Oz)
Director: Victor Fleming. Reparto: Judy Garland, Frank Morgan, Ray Bolger, Bert Lahr, Jack Haley,
Dorothy, que sueña con viajar “más allá del arco iris”, ve su deseo hecho realidad cuando un tornado se la lleva con su perrito al mundo de Oz. Pero la aventura sólo acaba de comenzar: tras ofender a la Malvada Bruja del Oeste (Margaret Hamilton), aconsejada por la Bruja Buena del Norte (Billie Burke), la niña se dirige por el Camino Amarillo hacia la Ciudad Esmeralda, donde vive el todopoderoso Mago de Oz, que puede ayudarla a regresar a Kansas.
Psycho (Psicosis) (1960)
The Godfather (El Padrino) (1972)
INFORMACIÓN
El cine clási-
co es aquel que respeta las convenciones visuales, sonoras, genéricas e ideológicas que emanaron durante dicho periodo. Es un cine tradicional, constituido por un sistema de convenciones que constituyen la tradición cinematográfica. Emplea siempre los mismos recursos tradicionales, sin introducir elementos rupturistas, a diferencia del cine independiente (el cual se vuelve más individual).
4
Director: Alfred Hitchcock Reparto: Anthony Perkins, Janet Leigh, John Gavin,
Director: Francis Ford Coppola Reparto: Marlon Brando, Al Pacino, James Caan, Robert Duvall, Diane Keaton.
Una joven secretaria, tras cometer un robo en su empresa, huye de la ciudad y, después de conducir durante horas, decide descansar en un pequeño motel de carretera regentado por un tímido joven llamado Norman. Todo parece normal y tranquilo tanto en el apartado motel como en la casa de al lado en la que viven Norman y su madre, pero las cosas no son lo que parecen.
Años 40. Don Vito Corleone es el respetado y temido jefe de una de las cinco familias de la mafia de Nueva York. Tiene cuatro hijos: una chica, Connie, y tres varones: el impulsivo Sonny, el pusilánime Freddie y Michael, que no quiere saber nada de los negocios de su padre. Cuando Corleone, siempre aconsejado por su consejero Tom Hagen se niega a intervenir en el negocio de las drogas.
- Una Mirada al Pasado -
PÉLICULAS DE CULTO Una Mirada al pasado Fight Club
Napoleon Dynamite
Director: Jared Hess. Reparto: Jon Heder, Efren Ramirez, Jon Gries, Aaron Ruell, Tina Majorino.
(El Club De La Lucha) (1999) Un joven sin ilusiones lucha contra su insomnio, consecuencia quizás de su hastío por su gris y rutinaria vida. En un viaje en avión conoce a Tyler Durden, un carismático vendedor de jabón que sostiene una filosofía muy particular: el perfeccionismo es cosa de gentes débiles; en cambio, la autodestrucción es lo único que hace que realmente la vida merezca la pena. Ambos deciden entonces formar un club secreto de lucha donde descargar sus frustaciones y su ira que tendrá un éxito arrollador.
Director: David Fincher Reparto: Brad Pitt, Edward Norton, Helena Bonham Carter, Meat Loaf, Jared Leto, Van Quattro.
The Shining (El Resplandor) (1980)
Director: Staley Kubrick Reparto: Jack Nicholson, Shelley Duvall, Danny Lloyd, Scatman Crothers.
Blood in Blood Out
Jack Torrance se traslada con su mujer y su hijo de siete años al impresionante hotel Overlook, en Colorado, para encargarse del mantenimiento de las instalaciones durante la temporada invernal, época en la que permanece cerrado y aislado por la nieve. Su objetivo es encontrar paz y sosiego para escribir una novela. Sin embargo, poco después de su llegada al hotel, al mismo tiempo que Jack empieza a padecer inquietantes trastornos de personalidad, se suceden extraños y espeluznantes fenómenos paranormales.
La planéte sauvage
Scarface
(El planeta Salvaje) (1973)
(El Precio Del Poder)
INFORMACIÓN
P
Director: René Laloux Reparto: Animation En el lejano planeta Ygam viven unas criaturas gigantescas llamadas “Draags” que han domesticado a los pequeños “Oms”, seres humanos que están siendo exterminados. Pero un Om consigue escapar...
(Sangre por Sangre) Director: Taylor Hackford Reparto: Damian Chapa, Jesse Borrego, Benjamin Bratt, Enrique Castillo, Victor Rivers, Delroy Lindo
elícula de culto se refiere a cualquier tipo de producción cinematográfica que ha adquirido alguna clase de culto popular, ya sea por su formato, su producción, su trama o su significado histórico. Las películas de culto son frecuentemente señaladas como polémicas debido a que incluyen ideas o temas notablemente controvertidos o a que, siendo más convencionales en su temática, la presentan de un modo alejado de los convencionalismos estéticos o narrativos.
- Una Mirada al Pasado -
Director: Brian De Palma Reparto: Al Pacino, Steven Bauer, Michelle Pfeiffer, Mary Elizabeth Mastrantonio, Robert Loggia, iriam Colon.
The Breakfast Club (El Club De Los 5) Director: John Hughes Reparto: Emilio Estévez, Judd Nelson, Ally Sheedy, Anthony Michael Hall, Molly Ringwald, Paul Gleason,
5
GREASE
Especial Retro
Grease (1978) Director:
Randal Kleiser
Música:
Barry Gibb
Reparto:
John Travolta, Olivia Newton-John, Stockard Channing, Jeff Conaway, Didi Conn, Lorenzo Lamas, Dinah Manoff, Barry Pearl, Michael Tucci.
6
¿De Qué Se Trata? Verano de 1959. Sandy (Olivia Newton John) y Danny (John
Travolta) han pasado un romántico y maravilloso verano juntos, pero, cuando las vacaciones se acaban, sus caminos se separan. Inesperadamente, vuelven a verse en el instituto Rydell, pero la actitud de Danny ya no es la misma: ya no es el chico encantador y atento que encandiló a Sandy; ahora es engreído e insensible. - Especial Retro -
Actores Originales Del elenco original presentado en las primigenias funciones teatrales salieron, precisamente, algunos de los protagonistas de la versión cinematográfica de 1978. Jeff Conaway volvió a ser Kenickie, el dueño del fabuloso thunderbird Greased Lightning, coche que llega a desplazar a las chicas en el corazón de los pandilleros T-Birds (también conocidos por los Burger Palace Boys), mientras que Barry Pearl, un actor salido del primer tour nacional de la obra, se mudó de la ruda piel de Sonny a la de Doody, el personaje que le había tocado en gracia a John Travolta en aquella gira.
-Curiosidades*Olivia Newton-John era reacia a actuar en la película debido a sus malas experiencias anteriormente en el cine, pero John Travolta se presentó en su casa y le pidió que hiciera la película con él, lo que la hizo cambiar de parecer. *Jeff Conaway (Kenickie) es más alto que John Travolta (Danny), por lo que tenía que andar de manera especial para parecer más bajo. *El sueño de Stockard Channing (Rizzo) siempre fue rodar un musical donde ella tuviera un peso en la historia, y pudo verlo cumplido al rodar la película. *”You’re the one that i want”, una de las más exitosas y recordadas canciones de Grease, estuvo a punto de no aparecer porque el director la aborrecía. *La escena en la que Rizzo cita a Elvis Presley fue rodada el día en que éste falleció. *Jeff Conaway se casó con la hermana de Olivia Newton-John en 1980, 2 años después del rodaje. Se divorciaron en 1985.
Éxito Rotundo
El look de John Travolta y Olivia Newton-John fue imitado hasta la saciedad a finales de los setenta y principios de los ochenta, jóvenes de todo el mundo acudimos en masa a los cines (jamás olvidaremos esa primera vez) y a partir de ese momento imitábamos cada gesto y cada baile de la película. ¿Quién no ha bailado con el brazo extendido, se ha peinado el tupé con un peine imaginario o lanzado la cazadora hacia atrás como el gran Danny Zuko?
- Especial Retro -
7
AMADEUs
Recomendación Del Mes
Especial Retro
¿De Qué Se Trata? Antonio Salieri es el músico más destacado de la corte del
Emperador José II de Austria. Entregado completamente a la música, le promete a Dios humildad y castidad si, a cambio, conserva sus extraordinarias dotes musicales. Pero, después de la llegada a la corte de un joven llamado Wolfang Amadeus Mozart, Salieri queda relegado a un segundo plano. Enfurecido por la pérdida de protagonismo, hará todo lo posible para arruinar la carrera del músico de Salzburgo. Mientras tanto, Mozart, ajeno a las maquinaciones de Salieri, sorprende a todos con su genialidad como músico, pero también con sus excentricidades.
8
- Especial Retro -
Amadeus (1984) Director:
Milos Forman
Música:
W.A. Mozart
Reparto:
Tom Hulce, F. Murray Abraham, Elizabeth Berridge, Simon Callow, Roy Dotrice, Christine Ebersole, Jeffrey Jones, Charles Kay, Richard Frank, Cynthia Nixon, Vincent Schiavelli, Kenneth McMillan, Kenny Baker.
Premios
1984: 8 Oscars, incluyendo película, director, actor (F. Murray Abraham), guión adaptado 1984: 4 Globos de Oro, incluyendo Mejor película - Drama. 6 nominaciones 1985: 4 Premios BAFTA, incluyendo Mejor fotografía. 9 nominaciones 1984: Premios David di Donatello: Mejor film, director y actor extranjeros (Tom Hulce) 1984: Premios César: Mejor película extranjera
Banda Sonora
Sir Neville Marriner, dirigió a la Academy of Saint Martin in the Fields, en una completa banda sonora, que contiene temas de Mozart, Pergolesi y Salieri. A continuación aparecen las piezas que muestra la película, entre otras: nSinfonía n.º 25 KV 183 de Mozart. nKlavierstück in F 33b de Mozart. nStabat Mater de Pergolesi. nMúsica gitana de principios del siglo XVIII. nSerenata para viento n.º 10 KV 361 de Mozart. nFinal turco de El rapto en el serrallo de Mozart. nSinfonía n.º 29 KV 201 de Mozart. nConcierto para dos pianos n. 10 KV 365, primer movimiento, de Mozart. nKyrie de la Gran Misa en do menor de Mozart. nSinfonía Concertante, primer movimiento de Mozart. nConcierto de piano n.º 22 KV 482, 3.er. movimiento, de Mozart. nLas bodas de Fígaro, movimientos del III y IV acto de Mozart. nDon Giovanni, escena final del comendador de Mozart, cuando el padre se muere. nZaide, aria, de Mozart. nLa flauta mágica, Aria de la Reina de la Noche (Der Hölle Rache kocht in meinem Herzen), Aria de Papageno y el Dueto de Papageno y Papagena. nRéquiem KV 626: Introitus, Dies Irae, Rex Tremendae, Confutatis y Lacrimosa, de Mozart. nConcierto para piano n.º 20 KV 466 de Mozart. nAxur Rey de Ormus, de Salieri (“Son queste le speranze”, aria para soprano y número final).
El Personaje F. Murray Abraham (Antonio Salieri) cuenta que en el bellísimo hotel de Praga donde se alojó el equipo de rodaje, le tocó compartir su habitación con un compañero muy desconfiado que estaba convencido de que los comunistas habían escondido micrófonos para espiar sus conversaciones. Empezó a buscar frenéticamente por todos sitios hasta que, finalmente, encontró una placa metálica atornillada en el suelo debajo de una alfombra. ¡Ajá!, le dijo a Abraham, ¿lo ves? ¡Tenía razón!. Y se puso a desatornillarla con un pequeño cuchillo de cocina. Cuando sacó el último tornillo se oyó un gran estruendo: había desatornillado el anclaje de la enorme lámpara de cristal de la suite inferior... Murray Abraham y su desconfiado compañero bajaron rápidamente a comer antes de que nadie hiciese averiguaciones.
- Especial Retro -
9
A CLOCKWORK ORANGE Especial Retro
A Clockwork Orange
Director:
(1971)
Stanley Kubrick
Música:
Wendy Carlos
Reparto:
Malcolm McDowell, Patrick Magee, Michael Bates, Adrienne Corri, Warren Clarke, John Clive, Aubrey Morris, Carl Duering, Paul Farrell, Clive Francis, Michael Gover, Miriam Karlin, James Marcus, Sheila Raynor.
10
¿De Qué Se Trata? Gran Bretaña, en un futuro indeterminado. Alex (Malcolm McDowell) es un joven muy agresivo que tiene dos pasiones: la violencia desaforada y Beethoven. Es el jefe de la banda de los drugos, que dan rienda suelta a sus instintos más salvajes apaleando, violando y aterrorizando a la población. Cuando esa escalada de terror llega hasta el asesinato, Alex es detenido y, en prisión, se someterá voluntariamente a una innovadora experiencia de reeducación que pretende anular drásticamente cualquier atisbo de conducta antisocial. - Especial Retro -
La Trágica Inspiración
Su trabajo más famoso (o reconocido tras la controvertida adaptación para el cine de Stanley Kubrick) fue la novela La naranja mecánica (A Clockwork Orange) escrita en 1962. La novela fue originalmente escrita e inspirada por Anthony Burgess en un incidente vivido por el autor durante la Segunda Guerra Mundial, cuando él y su mujer fueron asaltados en 1944, siendo la esposa del propio Burgess víctima de robo y violación por parte de cuatro marines estadounidenses en las calles londinenses. Dado que se encontraba embarazada, la paliza le provocó un aborto. El libro trata sobre la libre voluntad y la moral, y la manipulación de los individuos por fuerzas como los sistemas políticos, la represión, y como estas conllevan a la corrupción del ser humano.
Curiosidades xEl filme costó dos millones de dólares y recaudó más de 40. xEn EE.UU. se estrenó en 1971 y fue calificada como película X. Posteriormente, Kubrick cortó 30 segundos y se reestrenó en 1973, con calificación R. xLa novela de Burgess fue editada en EE.UU. sin el último capítulo, en el que Alex, reformado, se lamenta de su vida anterior. Kubrick adaptó el guión directamente de esa edición y sólo después supo que existía un final diferente, pero jamás consideró incluirlo.
xEl tema Singing in the rain, que Alex canta y baila durante la paliza al escritor y la violación a su mujer, no estaba en el guión. Kubrick le pidió a McDowell que improvisara y el actor cantó esta canción porque era la única que se sabía. Al director le gustó tanto que compró los derechos por 10.000 dólares. xKubrick hizo que el personaje de Alex tuviera una serpiente al enterarse de que a Malcom McDowell le daban pánico los reptiles. xDurante la escena en la que humillan a Alex en el escenario, McDowell se fracturó varias costillas. xEn la escena en la que sus antiguos amigos, ahora policías, sostienen a Alex bajo el agua en una especie de abrevadero durante un minuto, McDowell casi se ahoga, ya que falló el aparato de respiración. - Especial Retro -
11
C
DIRECTOR DEL MES
C
Quentin Tarantino TOP 5 DE SUS MEJORES FILMS
-Datos Nombre de nacimiento: AQuentin Jerome Tarantino “QT” Nacimiento: AKnoxville, Tennessee 27 de marzo de 1963 (51 años) Nacionalidad: AEstadounidense Ocupación: ADirector, guionista, productor, actor Año de debut: A1988
¡Tarantino-Mania! Tarantino ha creado un estilo propio y único, que combina los estilos de sus géneros favoritos, haciendo de él uno de los más puros Auteurs recientes. Él expresa sus películas exactamente desde su punto de vista, por ejemplo, en Kill Bill, combinó el estilo de las películas de kung fu de Sonny Chiba y los spaghetti westerns de Sergio Leone. Tarantino es el primero en decir que está fuertemente inspirado en la trama y en el estilo por sus películas favoritas; y logra rendir homenaje a éstas, pero aun así sus películas tienen un toque único y propio. La música también es una parte muy importante de su estilo de filmación, y ha sido reconocido por ello con el premio Music and Film en los Critics’ Choice Awards en 2011. En Cinema Retro le preguntamos a Quentin Tarantino si es posible aprender a hacer cine y dirigir películas simplemente viendo películas y sin estudios formales, respondió: -Saben, es gracioso, para mí la mayoría de las escuelas de cine no te enseñan lo que necesitas para crear tu propia estética, tu propio estilo. Y en realidad parte de convertirse en un artista es descubrir tu estilo. Pueden enseñar a sincronizar la banda sonora con las imágenes, o puede ser que te enseñen algunos trucos diferentes de edición o
12
“Oh, puedes hacer esto con una cámara” y te mostrarán algunas películas. Pero parte de convertirse en un artista es descubrir tu estilo, cuando empiezas “me gusta esto, pero no me gusta esto otro...”. Pero luego empiezas a darte cuenta de la diferencia entre un buen trabajo y un mal trabajo, no sólo “me gusta esto, pero no me gusta esto otro...”. Y entonces comienzas a afinar tu estilo, y ya sólo es ponerlo en práctica.
- Director Del Mes -
TOP 5 TARANTINO Mejores Films
1-Pulp Fiction (1994) Jules y Vincent, dos asesinos a sueldo con muy pocas luces, trabajan para Marsellus Wallace. Vincent le confiesa a Jules que Marsellus le ha pedido que cuide de Mia, su mujer. Jules le recomienda prudencia porque es muy peligroso sobrepasarse con la novia del jefe. Cuando llega la hora de trabajar, ambos deben ponerse manos a la obra. Su misión: recuperar un misterioso maletín.
2- Reservoir Dogs (1992)
Una banda organizada es contratada para atracar una empresa y llevarse unos diamantes. Sin embargo, antes de que suene la alarma, la policía ya está allí. Algunos miembros de la banda mueren en el enfrentamiento con las fuerzas del orden, y los demás se reúnen en el lugar convenido.
3- Inglourious Basterds (2009) Segunda Guerra Mundial. Durante la ocupación de Francia por los alemanes, Shosanna Dreyfus presencia la ejecución de su familia por orden del coronel nazi Hans Landa. Después de huir a París, adopta una nueva identidad como propietaria de un cine. En otro lugar de Europa, el teniente Aldo Raine adiestra a un grupo de soldados judíos para atacar objetivos concretos. Los hombres de Raine y una actriz alemana, que trabaja para los aliados, deben llevar a cabo una misión que hará caer a los jefes del Tercer Reich. El destino quiere que todos se encuentren bajo la marquesina de un cine donde Shosanna espera para vengarse.
4- Django Unchained (2012) En Texas, dos años antes de estallar la Guerra Civil Americana, King Schultz, un cazarecompensas alemán que le sigue la pista a unos asesinos para cobrar por sus cabezas, le promete al esclavo negro Django dejarlo en libertad si le ayuda a atraparlos. Él acepta pues luego quiere ir a buscar a su esposa Broomhilda, una esclava que están en una plantación del terrateniente Calvin Candie (Leonardo DiCaprio).
5- Kill Bill: Volumen 1 (2003) El día de su boda, una asesina profesional (Thurman) sufre el ataque de algunos miembros de su propia banda, que obedecen las órdenes de Bill (David Carradine), el jefe de la organización criminal. Logra sobrevivir al ataque, aunque queda en coma. Cuatro años después despierta dominada por un gran deseo de venganza.
- Director Del Mes -
13
CARTAS Puntos y puntos Aplausos Lo mejor:
-Me dio mucho gusto encontrar artículos como los que les hicieron a Amadeus y Grease, (donde no se enfocaron en la película sino en el problema en si ); sobre A clock work orange me parece muy bien que promuevan el cine británico.
Querido
cinema-retro me gusta su revista informa sobre buenas películas de las que no había oído hablar con excelente calidad y buen diseño me gustaría que en la siguiente entrega hicieran un especial sobre los hermanos coen ellos tienen mucho talento y han dejado marca en el mundo del cine gracias por leer esta carta.
Lo peor: -Odio Grease, se me hace muy típica -Victor Duarte historia “gringa” de verano. -Pantalla, insisto esta algo hueca. -La calidad del papel.
-Luis Almeida
Internacional
Estimado cinema-retro me ha en-
Hola cinema-retro, me parece
que la calidad de su papel deja mucho que desear. Ojala que no sean tan codos, pues sus lectores con gusto esperamos edición tras edición y no nos duele comprarla.
Lo único que me queda por señalar como una pequeña sugerencia es la calidad de su papel.
cantado este tomo veo que hay mucha información sobre películas que yo consideraba diferentes de las demás y tenia razón son de un tipo de cine especial que ademas me encanta van aumentado las secciones que eso siempre es bueno le mete mas variedad y por supuesto el especial tarantino lo venia esperando desde hace tiempo siendo el uno de mis directores favoritos lo único que podría recomendarles y me gustaría mucho que pusieran un especial de películas de una época mas antigua como las de chaplin gracias de antemano espero el próximo volumen con ansias.
admirador del director Quentin tarantino, por ello para la siguiente edicion sino fuera mucho pedir quisiera un poster recortable de punto limite sobre “pulp fiction”, hay frescura en la revista pero no olviden los clasicos.
-Jefferson Perez
-Manuel Garcia
-Gabriela Sandobal
E
nhorabuena cinema-retro debo comentar que me he quedado muy complacido de sus artículos tan completos sobre algunas de mis películas favoritas así como también las pequeñas secciones de curiosidades que aportáis para que la gente sepa un poco mas acerca de la producción cinematográfica.
14
“The Old Fans”
Sugerencia
-Edith Cazares
Los Favoritos
Saludos cinema-retro, soy gran